简介一下先:公元700年左右,正义的魔法师默林(James A. Stephens 饰)带领徒弟巴尔萨泽(Nicolas Cage 饰)、维萝妮卡( Monica Bellucci 饰)、霍瓦斯与邪恶的女巫莫戛娜·洛菲(Alice Krige 饰)展开抗争。
维萝妮卡为了封住女巫,而将莫戛娜的灵魂吞入自己的体内,并由巴尔萨泽将她们封印在玩偶中。
默林死前,将一枚龙指环交给巴尔萨泽,嘱托他寻找默林英雄,将莫戛娜彻底消灭。
此后的岁月里,巴尔萨泽走遍世界各地寻找默林英雄,却始终一无所获,直到他来到美国纽约。
公元2000年,四年级小学生戴夫在纽约一间魔法店宿命地邂逅了巴尔萨泽,并得到龙指环的肯定。
期间,他无意中释放了邪恶的霍瓦斯,引发一场巨大的混乱,戴夫也被同学们认为精神错乱。
转眼十年,戴夫(Jay Baruchel 饰)已成长为帅气青年。
童年的遭遇恍如一场噩梦,却在十年后再次袭来,他不得不遵照命运的指引,与女巫展开最后的抗争……
之前夸赞了一番《波西杰克逊与神火之盗》,那时曾想,倘若像这部电影一样以西方神话为主题拍成的电影都不会差到哪里去,至上在口碑上不会那么差,至此,从《诸神之战》到这部《魔法师的学徒》,拖着自己稚嫩肤浅的观影眼光,这回着实是真正看清了,原来这类同题材影片剧情故事几乎都是一路货色。
《波西杰克逊与神火之盗》听闻要拍续集组建系列影片,不管是在影片本身还是出于市场都在向《哈利波特》系列看齐,《诸神之战》可以说是跟风的彻彻底底,也视为炮灰之作了。
在之后不想葬送兴趣在这类题材影片之前,来着重审视一下这部《魔法师的学徒》。
姑且先不去论影片制作如何,先透析一下影片剧情故事框架。
当然,看过诸如《龙珠》,《波西杰克逊与神火之盗》等这类同题材影片的人去看这部《魔法师的学徒》都会觉得这又是一部有点多余的电影。
几乎故事延续了一贯同题材影片的故事情节,那便是,救世主在导师的帮助下消灭了想毁灭世界的大魔头。
这般看来,影片等于是想再一次踩着一贯剧情这一块“香蕉皮”,想在市场中赶上一次好收益,殊不知,玩人玩己都不道德。
再看电影编排剧情,显然,影片剧情想做到把故事讲得圆滑,但根本没有做到位,都是在打肿脸充胖子,即便是有尼古拉斯凯奇这般的影帝坐镇也难成影片的救世主。
故事中很多剧情让人看着感觉真是俗不可耐,强忍着架起空洞的剧情,即便是给出多少出彩的想法也控制不了整体剧情无味的效果。
在影片开始的某些剧情中,制作手法中显然是想刻意的影子出喜剧色彩,可惜的是没有让人感到半点喜感的同时还颓然生出中厌恶感。
当看到影片中的魔法师之后让人联想到了游戏,突然脑海有了一种很好的构思,倘若在电影中照搬游戏中的角色,那拍成的电影将是多大的一个市场呀,姑且认为这一回的《魔法师的学徒》为这一电影市场开了个先河,接下来完全可以拍《地卜师的学徒》,《兽族的学徒》,《精灵族的学徒》等等,将来就有一批诸如这部《魔法师的学徒》的可畏的游戏版角色电影问世了。
完全可以尽收热衷于这些角色的人族口袋里一叠叠票子了。
这般肤浅的去看,真为这部《魔法师的学徒》感到欣慰呀。
影片给出比较新颖的想法可以说稀少的贵为珍珠,稍微觉得比较有特点的就是那部老爷车,但可惜的,仅仅是只为这部车,但看这部车穿梭车流中追逐另外一辆车的戏时,早已不忍心再去刻意诋毁这般的剧情了。
这般的飞车追逐戏感觉已经没有任何新意可言感觉你骑着独角兽奔驰在车流中都要比挂着奔驰牌子的车奔驰在车流中来的效果更好,看的也更过瘾些,当然,贵为导演的想法根本不是我们这种席位普通影迷的人所能意识到的。
还是想说,最根本的原因还是制作方的态度和水准问题重重。
对于这样一部几乎可以在影史中抹去的影片唯一觉得可惜的就是影片的这个名字,倘若还有的话,那便是凯奇的表演,因为这又不得不让人想起曾经那部《灵魂骑士》,凯奇便是在其中扮演了救世主。
这回扮演救世主的导师,也算为两部影片做比较付出了点价值吧。
给它五星,不一定是电影本身。
就像喜欢一首歌,也许不是因为歌词或是曲,亦或是歌手。
往往就是因为这些词曲唱出心声,唱出本该你想讲出的话。
一些你曾经想说出,但是未能实现的话语。
扯远了。
从开头到结尾,我都是笑着看完的。
我知道他在身旁并没有在看什么,一直偷偷在瞄着我的反应。
电影结束的时候,他轻轻地牵了下我的手。
我就明白他的意思。
我选择相信,我不想太多。
就这样吧。
看完《魔法师的学徒》,我首先想到的问题是,这蛋疼的电影有什么存在的必要呢?
什么封印啊、死亡军团啊,讲的都是别人讲过无数次的故事,炒冷饭也没关系,但还炒得这么没创意没激情的,全片除了尼古拉斯凯奇,其他的一点噱头都找不到,魔法对决就是互相放点闪电火球什么的。
其实真正可怕的还不是没有创意,而是根本就连点创意的企图都没有。
自《哈利波特》之后这种吃力不讨好的魔法养成电影不止《魔法师的学徒》一部,前面还有山寨希腊诸神的《波西杰克逊神火之盗》,造成这种差距的不仅仅是因为《哈利波特》因为改编自畅销书而有着更深厚的认知度,关键是其在魔法世界观系统上的建树,在此基础上的魔法设计才会呈现出更多的创意色彩和扩展度,而不是像《学徒》这样教个一招半式就可以去打boss了,更可笑的是凭这点三脚猫功夫还真把从一开始就一直渲染的大魔头给打吐了,这种自我意淫的扯蛋情节实在让人倒胃口。
《哈利波特》系列在偶像化方面是做得非常成功的,除却黑暗的魔法世界内容,基本可以当做一部青春校园片来看的,而《学徒》则在风格定位上完全处于盲打状态。
尽管凯奇大哥还是顶着那张苦大仇深的文艺中年脸,但这个极度简单弱智的情节显然不会是针对成年人。
而扮演理工宅男的杰伊·巴鲁切尔的那张脸实在是难以激起人的什么正面联想和偶像崇拜的。
而且这个仿佛从石头缝里蹦出来的至尊宝的全部社会关系只有一个死党、一个暗恋对象和一条狗,实在是太抽离了,有没完没了扯蛋的时间,为什么不把这人物做丰满点呢?
阿尔弗雷德·莫里纳继《波斯王子》之后再次出现在杰瑞布鲁克海默监制的大制作中,扮演反派巫师,算是这群人中最抢眼的一个了,尽管每次出来都是以打酱油告终的,但人物还算鲜活。
短短的一个暑期档,继《波斯王子时之刃》之后,杰瑞布鲁克海默再次遭遇票房寒潮,这位好莱坞王牌制片人也确实到了该反思一下的时候力量。
其实从各方面风格把握上,这还是一部典型的不惜力的杰瑞监制电影的,不仅导演和主演,连作曲都是《国家财宝》的原班人马,由前史进入现代的情节模式也很相似。
影片开始的音乐一响起,杰瑞式大片的气质立刻显露出来,无奈中后段的叙事和人物塑造太过乏力,尽管有密集的特效镜头,但也只有变形飙车一场戏能够让人眼前一亮。
别因为蛋疼就总在这些流水线式的扯蛋上浪费时间了,你还是专心去搞自己的《加勒比海盗4》吧,那才是王道。
更加不幸的是尼古拉斯凯奇,《学徒》的票房和口碑双败,他只能延续其“烂片天王”和“票房毒药”的称号了,凯奇于去年爆出因经理人玩忽职守和金融海啸而破产的新闻,本来打算凭借这部大制作打个翻身仗,但最终他只能寄望于《国家宝藏3》咸鱼翻身了。
“王牌制片人”杰瑞·布鲁克海默的名字想必喜爱好莱坞大片的观众并不陌生,在美国,他有个绰号叫“Mr. Blockbuster”(Blockbuster在电影词汇中指引起轰动的重磅大片)。
从当年制造票房奇迹的《闪电舞》到近年热卖的《加勒比海盗》、《国家宝藏》等片,布鲁克海默几乎就是电影商业成功的代名词。
如果说,像路易·梅耶和大卫·塞尔兹尼克这些老一代的好莱坞制片人仍旧致力于在他们的电影中维护一种传统的、保守的美国主流价值观的话,布鲁克海默唯一的价值准则却是:不惜一切满足观众的消费需求。
在他看来,有关电影的任何理念或者表达诉求都远没有了解今年夏天暑期档青少年们还缺一部哪种类型的电影来得重要。
《魔法师的学徒》正是这一逻辑下的产物。
它成功地将与电影相关的创意、演技、表达、感情等概念压缩到最低限度,以标准流水线的工艺去填补一定时期内的市场需求。
“高眉”的文化精英或许会对这样的电影不齿,甚至像《哈里波特》这样的魔法电影的专业粉丝也会对它嗤之以鼻,但我们仍旧不得不承认,这种平庸的电影在任何成熟或不成熟的电影产业内部都是大量的,相反少数杰作则是偶然的产物;更不得不承认的是,对于一部分对电影和魔法没什么概念,在暑假捧着爆米花涌入电影院的青少年观众来说,这样的电影仍旧会带来新鲜的视觉刺激。
虚弱的商业电影也可以有深厚的文化渊源。
《魔法师的学徒》的故事最初出自歌德的一首十四行诗,之后一个法国作曲家保罗·杜卡斯把它谱成了大约10分钟的交响乐片段,再后来,迪斯尼1940年的卡通片《幻想曲》又为这一交响曲片段配上了著名动画故事段落:米老鼠是一位老魔法师的学徒,魔法师不教他魔法却每天让他去挑水。
有一天米奇乘魔法师不注意偷了他的魔法帽,并用咒语使一把扫帚长出双手双脚替他挑水。
不久,水挑满了,米奇却无法使扫帚停下来——他没有学会让它停止的咒语。
米奇愤怒地把扫帚劈成了碎片,让他吃惊的是,每一块碎片都变成了一把新的扫帚,最后,水淹没了整个地窖……这个故事很像“一千零一夜”中的片段,带着它的单纯性和寓言般的道德训诫色彩。
电影《魔法师的学徒》以片段为基础撰写剧本,但它的情节却乏味、陈腐、缺乏创意到我连复述的兴趣都没有。
我只能说,即便用电脑程序写作的剧本也会比它更有新意一点。
说到魔法,电影中魔法的魅力并不在于你可以随心所欲地用它实现任何事。
魔法是有规则的,它以一套你并不了解的规则在变化、施行。
魔法电影的魅力正是要使人隐隐约约地感受到那套规则,感受到表面的魔法奇迹背后的神秘。
《魔法师的学徒》中的魔法正是由于缺少任何规则而成了某种最不严肃、某种最表面化的事。
你可以用魔法把帝国大厦墙上的装饰变成铁鸟带女朋友去巴黎,也可以用魔法把出租车变成名牌跑车去对手展开追逐。
电影瞄准的正是时下青少年心里最最肤浅的愿望:魔法所能做的任何最酷的事我都会满足你。
在对魔法场面视觉效果的营造上,本片也缺乏让人眼前一亮的独创性。
片中最有趣的一段几乎照搬了《幻想曲》:主人公戴维要打扫实验室的卫生,于是杜卡斯的交响乐响起,戴维对所有的扫帚、拖把、抹布施上魔法,让它们自动干活。
音乐的旋律仿佛把人带回到了《幻想曲》,观众好像又在观看迪斯尼的动画:在动画中,即便墙上的电影插口也会变成人脸微笑。
即便是这个只能算是“炒冷饭”的段落也比电影中其他的魔法场面来得有趣、生动,让迪斯尼的粉丝们在刹那间遥遥地想起那家公司的黄金年代。
《魔法师的学徒》也缺乏任何让人耳目一新的人物形象。
凯奇饰演的魔法师巴尔塔萨谈不上一个需要演技支撑的角色,电影中的凯奇因此也无发挥什么演技的余地。
“学徒”戴维理应扮演的是一个英雄——既然电影毫不犹豫地跳进救世主的情节模式里,可他却丝毫没有任何英雄的特质:他的唯一特质是不想成为英雄却不得不成为一个英雄,最后又几乎不费吹灰之力便成了一个救世英雄。
我不知道这已经是第几部采用这一陈腐模式的迪斯尼电影了,但其中流露意识形态却一部比一部明显:英雄不需要非凡的品质,英雄是命定的英雄。
你可能是,我也可能是。
观众看到一个像自己一样平凡的家伙居然也有可能成为救世主岂不是一件过瘾的事?
电影中我比较满意的还是阿尔弗雷德·莫里纳饰演的坏蛋霍瓦斯,尽管谈不上什么人物深度,但莫里纳的表演却体现了霍瓦斯那类坏蛋的典型。
在《魔法师的学徒》中,制片人杰瑞·布鲁克海默和迪斯尼公司的名字要比导演乔·德特杜巴和主演尼古拉斯·凯奇更有分量,也更能说明这部电影的“特质”。
在“作者论”风靡过后、导演独立制片模式已渐成主流的今天,《魔法师的学徒》意外地提醒人们:在今天的好莱坞,占据权力顶峰的仍旧是制片人这一身份,导演和明星是制片人执行自己意图的工具。
这一点与经典好莱坞时期并无不同。
既然是迪斯尼出品的,那我们就当动画片看好了。
本片的最大败笔不是主人公圣斗士一样的不死之身,也不是貌似强大的反派毫无道理的被弱小的正派打败,也不是导演选的那个公鸭嗓的男主角,而是不应该试图用科学来解释魔法。
魔法就是魔法,不是说给龟派气功换个等离子电波之类的名字就可以把魔幻变成科幻。
念个咒语还要用卫星天线去放大,难不成“波若波罗密”也是电磁波的一种?
属于哪个波段的?
以后坐飞机时空姐还要提醒飞机起飞后禁止念咒念经也不行
这部电影拍的很不错,首先,我觉得对成龙这个角色的处理就非常好。
完全打破了之前成龙对周星驰言听计从的风格。
周星驰也不像以前总是跟李连杰叽叽歪歪,不务正业。
包括严守一大战许三多的那场戏也拍的非常到位。
完全颠覆了许三多在我们心目中阴险X L的形象。
并且严守一也并不是按原著里说的从一开始就对鲁西西产生了好感。
而是在经历了武则天的移情别恋后才和她擦出的火花。
这样剧情的逻辑性就变的非常的顺畅。
让观众有耳目一新的感觉。
故事的情节也是丝丝入扣,引人入胜。
比如,段誉为什么不顾自己亲身母亲的危险去救海尔兄弟?
天线宝宝到底有没有对希曼实施报复计划?
二营长老婆的肚子到底是谁搞大的?
这些问题都紧紧的锁住了观众的眼球!
文/是俊《魔法师的学徒》的呈现效果比我预想的要好很多,在以《哈利波特》系列为首的经典“学徒模式”席卷市场,并由渐而入地完成了对观众的魔法知识启蒙的背景下,《魔法师的学徒》很果敢地舍弃了一些辅助说明性的低幼表述,将高不可攀的法术拉到一个不经意的生活层面,而原本封闭的魔法环境亦被置换成了开放型的纽约都市。
尽管袭用了老套的情变与对决模式,“拯救世界”的狗血大义之下,主人公的成长有些尴尬与不堪,但影片平稳直叙的节奏及其对炫技、场面等感官效果的刻意追求,在一再放低的期望值下竟也看得我津津有味。
(一看见凯奇那一成不变的忧郁眼神。。
我就果断花痴了。。
)《魔法师的学徒》讲述了一个极其简单的等待、寻找和惩恶除暴的故事,甚至都算不上故事,只是一连串将大小打斗穿插起来的因果链条和催生机制而已。
一条以升级和决斗为主体的动作主线,和两条相对薄弱的感情支线,人物的目的意识很明确。
影片中凯奇饰演的巴萨泽与维罗妮卡穿越千年的爱情,基本是通过现实社会戴维对贝基的奋不顾身来映射的,两条副线几乎交成了一条,作用力却依旧薄弱。
为了扩充叙事容量,电影在片头部分以类似于故事书的形式,将正邪势不两立的宿怨轻轻往前拨了那么一千多年。
空间也由不列颠转移到了美国。
这样的表述很像RPG游戏开始前那一段可跳过的介绍,无论欣赏价值如何,对于游戏的开展和角色的养成基本没有作用。
这样的框架带出的对决戏大大小小有五六场,开阔空间下的魔法创新和视觉冲击都较室内布景要高出许多,比如唐人街的“火龙对决”、公路上的飞车改装以及金属感奇重的钢铁鹰腾空翱翔。
比起巴萨泽与霍拔在古董店的第一场几乎全由音效托起的沉闷对决,之后几场戏带来的惊喜和兴奋才真正将故事拖入了魔幻片的正轨。
“套娃”模式是整个故事完成的关键。
这种逐层级释放BOSS并逐一消灭的对决方式,以及终极一战时戴维和莫佳娜那彬彬有礼的“your turn”“my turn”式出招,与同类游戏的攻关破敌如出一辙。
只不过在时间限制下,训练机制交代得很模糊,升级过程也蜕变得不明显,因而结尾那拯救全人类的致命一击丝毫攀不到民族大义的高度,沦为标准的好莱坞式虚幌。
影片在中间时段特别插入了一段由拖把、水桶、抹布等上演的“清洁闹剧”,时间不长,美感不够,拍摄手法也很复古,但却成为全篇最具喜感的一个小节。
该桥段是迪斯尼向其1940年出品的《幻想曲》中“米老鼠版魔法学徒”的致敬,只是拟人工具与动态水流的勾画远不如二维动画那般梦幻和浪漫。
《魔法师的学徒》的整个故事都是建立在现代都市的背景之下,除去终极大战中闪现的异域风光之外,所有的行动都被圈在了纽约城。
而起对于这座城市应该引申出的现代气息和摩登文化,影片的把握远远不够,甚至是故意放掉了。
绝大多数时候叙事场景都是独立的一隅屋顶、一角公园、一间封闭的地下实验室,唯一能影射一份时尚感的,只有片中2000年十岁的戴维在巴士车窗上的涂鸦,借了帝国大厦的远景,合成《金刚》中的经典画面。
大概是由于制作方的关系,影片在情节跳转与节奏把握上都与《国家宝藏》有着传承般的相似,除凯奇之外的其他主要角色都接近或定位在扁形,以求在短时间内加剧矛盾冲突。
魔法师造型的凯奇很拉风,那一头千年不洗的长发挡住戴维所说的“你那拯救我的眼神”,偶尔伴随着音乐节奏有一些俏皮的小可爱。
巴萨泽让我想起《海扁王》中的Big Daddy,同样的孤胆和明理,有着救人于命悬一线的英雄气质,埋藏在内里的则是硬汉侠骨的忠贞与柔情。
与其相比,阿尔弗雷德·莫里纳的大反派表现平平。
而出演过不少青春喜剧的杰伊·巴鲁切尔,则以类似于美版周杰伦的暧昧发音替代了角色的稚嫩、紧张与成长后的临危不惧。
是很卡通的一个形象,制造了不少笑点,给我的感觉倒蛮贴近《幻想曲》里闯祸的米奇,就是长得难看了点。
莫妮卡·贝鲁奇饰演的维罗妮卡是典型的打酱油角色,怎么样演都无所谓,只是那化妆也遮不住的苍老感给我的震撼实在很大。
《魔法师的学徒》在最主料的魔法特效上面取了个巧,将原本玄幻的冲击波式法术解释为“等离子闪电”,甚至还开出单独的一场聊天戏讲起了魔法与科学的关系。
戴维实验室的电击效果以及最终用来解决霍拔的小道具、魔法徽章的光芒和那一甩手便极速绚烂的能量,基本都套用了“电”这样一种炫目而有质感特技效果,辅料则是梅林圈中燃起的各色火焰。
简单又出彩的活,做得不糙,画面甚至带有一种哥特式的素净美。
对镜头效果的雕琢使影片具备了商业大片需求的形式噱头,其初衷愿意担保的,也不过是与一张票价等值的短时间快感。
此外,影片的主题曲和插曲都很上口,流行的美感与全片达成了诉求统一。
Dave刚起床时的音乐 Jimmy Eat World - 《The Middle》在电台Dave修好电台后的音乐 Denied – 《Fiction Plane》之后是Becky在主持电台的音乐 OneRepublic – 《Secrets》在魔术师的公寓里的音乐 BT - 《Le Nocturne De Lumiere》在实验室的笼子里两人听的第一个音乐 Stevie Wonder - 《Superstition》第二个 OneRepublic – 《Secrets》散步时在咖啡店看到Becky时的音乐 O+S - 《New Life》Becky在电台工作时的音乐 Grouplove - 《Gold Coast》黑人胖子和女孩在调情时的音乐 Ruscola - 《Your Body is Calling Me》最后Dave和Becky接吻时的音乐 OneRepublic – 《Secrets》 结束曲 Alpha Rev - 《Phoenix Burn》
交作业=====================我=是=分=隔=线======================这个片子在美国是7月份上的 ,据说是赔惨了。
不过估计在国内票房会不错,虽说档期有点杯具,与盗梦空间几乎同期,后面山楂树剑雨狄仁杰又来势汹汹。
可咱天朝那可是一个以诡异的姿态膨胀的市场,所以这个魔法师6000到8000万应该不成问题。
话说中影对奇幻类型、凯奇主演和斯坦森主演这三类片子真是情有独钟啊o(︶︿︶)o 片子里有些桥段确实是大路货到让人替制作者们好生尴尬,比如男猪刚开始学习发那种囧囧的蓝色电波的时候,那段快速剪辑我都不好意思看了,是有多无耻多不思进取才能把这么土的桥段剪进成片里啊……故事和表演都木什么可说的,角色大家也不要抱什么期望,天然呆款的男猪完全木有想象那么萌啊。
特效嘛,似乎大厂出品的片子里用到的特效的效果都是及格以上了吧(在大陆上映的片子内部比较那就是优秀级)。
总之推荐去看,因为在中国真没多少更好的选择,尽量找优惠的时段去影院吧……PS 贝鲁奇真好看啊真好看,但是仅有的一段演出真傻缺啊真傻缺再PS 那个坏大叔果然是浓情巧克力里的村长啊(为什么我想到了喜羊羊= =)
当魔法与科学结合的时候 工科宅男也能拯救世界(哈哈看我的雷电球~
混搭的不一定就是好片,留分头依然看得出你很靠后的发线
cool
真是烂得可以啊~~小P孩能不嘎嘎嘎一个劲乱叫么~~看在凯奇叔一屁股债的份上就不拍板砖了~~悲催……
魔法比物理学容易 比凯奇选个不逗小孩的片子更是容易一万倍 他是不是现在接片就是在游戏人生了?老实说我把智商揣兜里看得还算津津有味~
哦 坑爹
奇幻类 这特效算很好了
我就是为了莫妮卡贝鲁奇看得,然后还非常无耻的戏份特少@_@情何以堪。。。最有趣的竟然还是当年迪斯尼动画里那段拖地的镜头。。。现在的编剧好好反省一下吧。加一颗星给莫妮卡·贝鲁奇,我无可救药了。。。
凯奇还是很搞的
三星都给特技吧~男主角注定是个苦瓜悲剧~
恐高女高楼一脚拯救世界,真给力。
特技不错哦
其实不是很赞。。。只不过有咱喜欢的人。。。给个满分。。。
电影两星,一星给secrets
魔法也是可以科学滴,我滴大哈利。。
剧情什么的比较一般,但是是尼古拉斯凯奇演的,所以感觉还是可以的!不过魔法给我的感觉很像是星战里面的原力!
还不错吧其实。废柴也有春天,而且还是会魔法的废柴。特效还可以。
期待续集
我看得好开心!!(好吧我长不大了)。我觉得这片子什么都好看,故事好看,魔法好看,科学好看,衣服好看,车好看,两段爱情都好看。迪士尼套路每个环节都搞好估计就是这个样子了!
成年男主丑得把影片打回3星,凯奇叔的风衣和眼神还是给顶回来了