落凡尘

花里胡哨，不明所以，像是烂俗古偶剧，营销最多的“织女”毫无踪迹，名字及海报难以吸引路人，网络上口碑再好现实上座率也不高。

宣传方向走二次元小众，可剧情走三次元亲情向，星宿萌宠戏份少，想搞合家欢却还是个伪be结局，各种错位，各种割裂一个没有粉丝基础的新IP，上映前不至少提前半年造造势，突然就悄无声息地上映了……然后发现首日不行了，才疯狂at自来水…你不扑谁扑？？？

都2024了经济大环境差，没路人会为可看可不看的动画买单，韭菜们都不容易，吸引观众要拿出高价值，营销要抓住人性的痛点与恐惧，乌合之众没脑子，要满足他们的欲望，文艺逼是赚不到大众的钱。

爱之深，责之切，去电影院三刷完挑几点观感说说。

沉迷于毕设的自我感动，圆梦了，对于自己的受众定位认识不清，到底是吸引什么人群来看呢？

？？

三次元亲子家庭想要什么？

二次元观众想要什么？

毕设的受众和大电影的受众就不是一路人！！！

大众人群【票源基数：大】：天天营销牛郎织女，问题是这片主线不是小蝌蚪找妈妈吗？？？

牛郎织女就是个背景板，给我营销家庭温情！

亲情向！

兄妹亲情！

治愈！

爱！

全年龄向！

老少皆宜！

学院派做传统文化科普的商业动画片，能让家长愿意带孩子去看！！！

特别是吸引母亲（女性观众）愿意带孩子去看！

你最大的票源是孩子和家长！！！

不是青年！！！

合家欢人群【票源基数：大】：结局伪be的莫名其妙，走亲情路线合家欢结尾还情绪渲染了个大刀，活该推不出去。

经济环境都那么差了，好不容易放松一下还给家里找不痛快？

剧情党：虽丝滑，但情节既视感、套路化过多，前几轮轰炸观众已经疲惫，市场被消耗过大不敢轻易尝试。

人设党：建模、服装设计与毕设版相比就是差些灵气，别说根据电影设定进行简化，简化版也可以很有设计感，对男主的第一眼印象就是没毕设帅了，普通了，第一眼就pass，深入了解get到帅也得走进电影院吧。

丧葬风的美术设计已经不吸引观众了，看丧葬风已经有了那么多古偶剧，作为美术电影优秀的“美术”绝对是第一大卖点。

【专业向锐评】是什么导致落凡尘的模型与服装设计不够吸引人？

让路人觉得土气？

僵硬？

https://movie.douban.com/review/16072453/?dt_dapp=1 （写了更详细的评价，请移步）特效党：看得出穷，该花钱的地方有花，有点糙。

最精彩的四象你倒是预告片就放出来呀？

我们制作组穷，所以画面制作有限，但你们这群观众给我花钱去看，现在2024了卖情怀已经行不通了。

萌宠人群【票源基数：大】【小朋友大朋友最爱】：星宿的戏份太少了，就没出场几只，也没有一只重点刻画，怎么激起观众疯狂买买买的欲望呢？

二次元特殊人群【票源指数：高】【网络活跃度：高】：磕cp磕到爽，就是冲骨科来的，太香了，低调出行虽然是六边形战士，但哪哪都差一口气，哪哪都想要，既要又要还要，导致哪方面都不够出彩……并且制作的电影海报在影院大多很难吸引路人，我这个非常了解的粉丝都在电影院瞟了好几眼才找到落凡尘的海报，旁边就是白蛇3的海报，很亮眼；这个ip又没有任何粉丝基础，用的最多的那张网易游戏风不明所以花里胡哨的海报，没有任何故事性，路人看了根本就不知道讲什么，一男一女海报路人看起来像是谈恋爱的剧情，可你讲的亲情有在海报里体现吗？？？

根本不吸引路人受众群体，营销最多的“织女”还就根本没有出现在海报上，父母会觉得是爱情片不愿意带孩子去看；想看爱情片二次元的那路人被封面吸引看了之后会觉得欺诈，子供向，当年看白蛇1时以为是古典爱情故事结果在影院里看到日漫番剧常见二次元卖肉的画面，青年观众群体肯定喜欢但我不是那个受众群体就非常难受；b站推广，预告片剪的稀烂，各大up主推广，同质化过多，国漫崛起这梗都烂了，捧杀爆吹只会引来非受众群体的反感；而且这片子没有女权，强调的是男女各司其职；天时地利人和，哪哪都差一口气，虽然我非常喜欢这对兄妹，也不由得叹一口，票房扑街是必然的。

卖惨败坏好感，要拿出高价值来吸引观众，拿男主能不能活过来做文章，这是不是一种变相的胁迫呢。

动画做出来不容易，都花了几亿了，时间整整4年，有没有可能是前期规划的路线就出问题了呢？

没有站在观众的角度思考观众想要看什么呢？

营销点宣发问题大，主创本身没有切切实实地站在观众的角度考虑问题更大，票房扑街了才想到为了男主哥哥活过来，你们这些自来水韭菜就再免费免费劳动劳动再努把力吧hhhhhhh就让美好停留在毕设的结局吧。

“流量高，不代表实力强”，钟鼎导演在上周观影会上，对《落凡尘》赢了口碑却输了市场给出了这样的回应。

脱胎于广美“最强毕设”的《落凡尘》，其独特的艺术魅力和全新的故事获得了高分好评。

然而，受营销和排片的影响，影片在暑假档中未能发挥潜力。

相信不少观众也和钟鼎导演一样，内心充满了不甘与遗憾。

尤其在今年国产动画电影接连扑街，佳作难寻之际，《落凡尘》的失利更显得尤为刺眼。

让我们不得不去想：国漫还没崛起呢，怎么就倒下了？

所以想再深入故事的核心，聊聊这部影片和这个时代的故事。

01·讲个新故事时代变了，一人代人有一代人的传说牛郎织女传说根植于农耕时代，映射出那时对女性的期望和束缚。

发展至今流传着多个版本，最为人们熟知的是牛郎偷看仙女洗澡，偷藏衣服后织女留下凡间与之相亲相爱的故事。

在2019年部编版小学语文课本中的《牛郎织女》，就曾引发争议，被指猥琐。

课本这样写道：“牛郎听见有女子的笑声，顺着声音看，果然有好些个女子在湖里洗澡。

他…看见草地上放着好些衣裳…果然有一件粉红色的纱衣，他就拿起来，转身走进树林。

”

一代人有属于一代人的传说 ，《落凡尘》对牛郎织女故事的改编是一次成功尝试。

影片中，织女不再是因为贪恋人间再下凡，牛郎不再是偷看洗澡藏人衣服的流氓，王母不再是拆散苦命鸳鸯的丈母娘。

保留精髓的同时，故事也补充了子女的部分，符合我们对平等、自由、爱情和家庭的渴望。

个人建议，编入教材。

02·众生皆牛马时代变了，“反派”让打工人狠狠共情影片中的诸神构建了等级森严的秩序，然而诸神也是社畜，香火便是他们的绩效考核。

诸神在人间的香火越旺，那么在天界的地位越高，话事权也就越大。

铁打的天庭，流水的“销冠”。

随着社会变迁，人们信仰的变化，香火也会轮流转。

昔日战神灵毕神君，在战乱年代受众人敬仰。

如今和平年代，人们对武力的崇拜也就转向了对功名利禄的追求。

从神坛上跌落，逐渐被世人遗忘的灵毕神君，成为了影片中的大“反派”。

他认为富有尊严的天界被居然被凡人意志左右，从此不问功绩只看香火，乱了套。

只有借二十八星宿的力量，划开这天人两界连接的幕布，才能真正熄灭香火，恢复原本的平衡。

看到这里，天选打工人的心也会稳稳作痛。

前两年工作满地找，如今遍地都在裁员和失业。

上一秒还是大厂高管，下一秒降薪还不上房贷选择一跃而下让人感到惋惜……

影片中的神仙都难以做到宠辱不惊，影片之外的我们，又何尝不是在时代浪潮中接受着种种考验呢？

现实中，我们看不到的天幕又在哪里？

03·自来水累了时代变了，9年国漫还没崛起就倒下了2015年的《大圣归来》开始，我们就喊国漫崛起。

到19年迎来了《哪吒之魔童降世》的巅峰，再到去年的《长安三万里》……这9年，我们见证了像追光动画、彩条屋动画电影厂牌的崛起，以及新神榜、白蛇IP系列的成功。

早期，国产动画电影靠卖惨式营销和高喊国漫崛起取得了成效，但随着崛起的红利消散，西游封神题材的审美疲劳，观众也逐渐失去了耐心。

当先入局者炼成了厂牌和IP系列，后入局的新玩家，在没有预算和流量的情况下，真的只剩下惨了。

《落凡尘》从画面和剧情来说，都是近两来一部难得的佳作。

然而时代变了，没有流量就不会有人看到你的努力。

而且动画市场上也开始出现蹭IP割信息差的烂片，观众以后对动画电影的选择会更谨慎，留给落凡尘们的机会不多了。

04·选择题没变这个世界，仍值得我们守护前有新神榜沉香救母，后有织女后人替母赎罪。

神话故事里，主角都要面临选择救苍生还是救自己，而这个从来都只有一个答案。

那就是这个世界，有太多东西值得我们去守护了。

影片中织女预见了划开天幕之后的人间悲剧，为了不让星宿落入灵毕神君之手，选择了牺牲，以此守护天人两界的规则和安宁。

织女这一次不再是为一己私欲留恋凡间，而是为了芸芸众生。

那些被织女释放并藏匿于人间的星宿，也并非诸神所说那般邪恶，不惹怒它们不暴走的时候也还是“蛮可爱的”。

有爱偷吃贡品的尾火虎，饿了么专送的星月马，爱玩捉迷藏的奎木狼，乱牵红绳磕CP的心月狐……

而最难收服的翼火蛇，也只是长得吓人，实际上是猛汉也柔情。

它常年盘踞在山上守着废弃的院子，用自己的方式守护牛郎织女曾经的家。

故事之外《落凡尘》也肩负起了守护传统文化的使命，它让我们看到如今被遗忘的星宿与符箓文化，被高速运转机器所取代的传统刺绣，以及被一刀切归为封建迷信的传统命理……蒜命可不兴说啊。

传统文化的传承和发展，离不开创新还有年轻人。

《原神》游戏中火出圈的《神女劈观》宣传片，用符合当代审美的音乐结合动画的形式，让年轻人血脉觉醒爱上戏曲。

《落凡尘》也用自己的方式让我们记住那些历经时间考验、蕴含着丰富哲学和美学文化遗产。

这个世界，值得我们守护。

05·最后可惜 ，时代变了，国漫已经进入下个阶段了，再喊崛起早已不合适了。

《落凡尘》在美术与故事上也都表现出很高的行业水准，但也在无形中揭示了一个冷酷的现实：新人想要破局，卷技术和故事还远远不够啊。

我们还需要具备持续打造话题热度的能力，以及更多代表市场的观众、院线资方持续的信心和支持。

对于这部影片是如此，之后的优秀国动也是如此。

愿国漫崛起不再成为一句口号，而是真正能看到的未来吧。

这是真的最后一篇写阿落了，第二部再见，如果有机会的话。

文章由公粽號“硬糖电影”原创，转载请表明出息。

《落凡尘》，在我眼中，毫不夸张地说，大概率就是今年最好的国漫电影。

表面看似是神话新编、少年组队冒险的故事，实则密密麻麻编满了传统文化的印记。

如果说国漫去年有《长安三万里》诗词文化熏陶，今年就有《落凡尘》的天问与星辰浪漫。

做了些功课，分享给大家，可以作为看电影前后的文化知识补充。

落凡尘 (2024)7.82024 / 中国大陆 / 剧情 动画 奇幻 / 钟鼎 / 李昕 刘校妤超绝超然的国漫电影星宿，天幕之上的人类想象 每个星宿在天界的模样，都是人们对应着不同亮度的星星，所想象出来的各种不同的物种。

《落凡尘》所采用的二十八星宿，甚至可以说是28个不同属性、不同形态的福瑞。

这是属于中国人自己的星座文化。

古代的天文学家们，为了精准地观察和记录天空中的星辰变化，特别是太阳和月亮的运动轨迹，他们精心地将肉眼能够观测到的星星划分为二十八个不同的群体，这就是我们所熟知的“二十八宿”。

这一分类方法与中国古代的“星分四野”理念相呼应，同时也与民间流传的“天上一颗星、地下一个丁”的说法相契合，体现古人对天体与人世之间联系的认识。

在道教的宇宙观中，这些星宿集合的四象，被尊崇为守护四方的神兽天神。

二十八星宿的安排规则是经由东南西北四个方向，加上木金土日月火水等不同元素，再加上动物组合而成。

东方青龙七宿： 角木蛟、亢金龙、氐土貉、房日兔、心月狐、尾火虎、箕水豹北方玄武七宿： 斗木獬、牛金牛、女土蝠、虚日鼠、危月燕、室火猪、壁水貐西方白虎七宿： 奎木狼、娄金狗、胃土雉、昴日鸡、毕月乌、觜火猴、参水猿南方朱雀七宿： 井木犴、鬼金羊、柳土獐、星日马、张月鹿、翼火蛇、轸水蚓 福瑞一般都有三种不同的形态，分别是双脚立足的人形、可爱无害的萌宠和庞躯巨体的凶兽，《落凡尘》就正巧让后面两种萌宠/凶兽的形态在其中自如切换。

这么萌的牛金牛谁不喜欢在本作中着重突出形象的，是其中的五个星宿福瑞。

除了牛金牛必出以外，其他每一宫都点了一个：女土蝠：第一个出现的星宿，一开始就是它勇闯南天门的画面。

一只失控的巨蝠横冲直撞，搅合得南天门风波不停，最后还是金风出面用金丝束缚了它。

参水猿：这场动画的难度在于，参水猿在土地庙里直接搞破坏，画面上既要体现出猿身上的毛发细腻感，又要体现出房屋被破坏瓦砾感，实在是每一秒都在烧钱。

牛金牛：牛金牛本身的寓意正好就与织女星牵牛星的家庭象征密切相关，所以它在故事里也是最多出场的星宿。

也正好是牛金牛就待在那个被悄然撕开口子的星轴上，所以它还确实就以萌物的身份组成了一个标准的“三人冒险团”：负责战力的金风、负责追寻的小凡，负责可爱的牛金牛。

尾火虎：出现在火锅局里。

它也是一个好吃嘴，就是因为喜欢吃辣吃油锅，才悄然来到真香楼。

而且尾火虎在电影里还有三个形态：十二星宿盘踞图正常的大老虎形态、被火锅催化的疯兽形态，以及不发疯时候的萌兽形态（想问周边啥时候能出呀）翼火蛇：作为最后一个被捕获的星宿出现，一条在村落是四处逃窜的巨蟒。

面对翼火蛇的破坏，其实也就是那个魔兽里的“阿尔萨斯之问”：虽说星宿在人间确实会带来骚乱，但如果捕获星宿的过程会带来更大的毁灭性的破坏，这样的行为还要继续吗？

还有一个星宿也是出现过的，就是短片里可可爱爱的觜火猴。

这个设计其实是参考了韩美林老师的猴子中国画系列的风格，加以水墨质感的灵动性最后成型的，妹妹身上有的小铃铛，细看是一个猴子脑袋的造型，也算是一个小彩蛋。

那你说其他星宿在动画里就见不到了吗？

不是的，还有两出经费燃烧的巧思在里面。

第一出是金风和小凡在人间不断追寻其他各处星宿的故事，这些故事被巧妙得采用刺绣的方式给绣进画中。

而在故事最后，金风也通过透支自己的“心弦”，把自己编织进了天幕，形成一个非常宏大又细微的叙事嵌套呼应。

第二出则是在大决战时，借用星宿之力召唤四方神兽的金风了。

名为二十八星宿，其实还有4个不容忽视，那就是青龙白虎朱雀玄武。

这四神兽在夜空中，以另一种镂空的技术，呈现出玄妙感。

对抗的正是那个他一直相信的，并视为父亲一般的灵毕神君。

这个天神也大有来头，他就是赫赫有名的毕元帅：“道教尊为五雷荡凶副元帅、雷门右伐魔使、阴雷神君、神化阴雷毕天君、上清主水运阴黑灵神化毕天君、雷门右伐魔使知北极驱邪院事主管雷霆都司军辖事毕元帅等，是景阳宫四神之一”。

人物设定上真的是和民间的毕元帅的画风很接近。

其实灵毕神君也有一个说头，你要说他也是二十八星宿之一也没错，西方白虎七宿里正好也有这么一个“毕月乌”，正好就代表着“军队、保护与安全”之职责。

神界，承载过往的空间神界被重新打造成“类图书馆”式的空间。

它以不同的方式承载着来自神界和人间的过往，这些故事可能会被抹除，但永远不会消逝。

这是一种来自更加简约，但是画面本身就是叙述的东方视觉语言“计白当黑”。

所谓计白当黑，是将字里行间的虚空（白）处，当作实画（黑）一样布置安排，虽然看似留白，却因为其与周遭的字象布局而拥有了更加整体性的国风感。

所谓以白成象，便可得象外之象，在疏密之间，便可行笔走马。

神界里最重要的四处空间，分别是：端坐所有神位的星辰殿、记录所有信息的藏经阁、回勘所有记忆的问心池、炼化所有亡魂的幽冥之境。

不管是哪一处，都给人一种似乎密集布列但又如此空灵穿透的感觉，这就是计白当黑。

这种密集的排布方式，正对应现实人间里的香火供奉。

天幕这一巧妙的设定衔接了太多人间与神界的关联，无论是中间六大主神对应的垂幕，还是周围有着各牌位的众神，时常在名山佳庙拜访的香客都有一种熟悉感。

星辰殿，因为这正是千佛崖相类似的风格，无论是敦煌莫高还是云冈石窟，墙面上都布满了神龛。

它同时又暗合了福柯在《惩罚与规训》中提到的“全景敞视监狱”的凝视风格，在金风居于整个星辰殿正中的时候，众神都可以从在外延弧层上的不同方向凝视他。

藏经阁则是与小凡所追寻的母亲的救命符所在，藏经阁何其庞大，金碧辉煌而空无一人，几乎可以记遍天下万事，这也能在庙宇之中被熟知，因为经书记载正是这些寺庙所重之处。

神仙录所有都被一一记载在上面，小凡想要找到自己母亲的所在。

不过镜头给了一处特写，有她母亲的那一页被撕掉残缺，这也意味着记忆的不可靠性。

问心池，是一个以天地交错而成的巨大墨砚，是真正的不可作假的回忆。

于是金风才能让牛金牛在问心池中唤醒它的记忆，也是它所见到的父母一家人的所有经历。

这种暗潜流动的国风感，可以在不增添更多颜色的情况下，就借助黑白灰度的深浅变化形成水墨质感。

同样的黑白交错还在金风和小凡的发色上，金风小时多为黑发，随着年岁不断成长，变为满头白发；小凡则是一直在人间，也都是黑发的模样。

这里的黑白变化也正好体现出神人的不同：神似乎能与日月同辉，所以银白发色代表着永恒与寂静；而人则在烟火市井中来回，所以黑发则代表着勃勃生机。

幽冥之境则更加重了黑白灰的古典风格华夏美感，正是因为幽冥之境里没有任何杂质颜色，几乎就是纯黑之所，所以金风背着小凡，身上的轮廓逐渐模糊的边缘蒸发感才更加明显，也正是如此，在金丝与彩绞重新连接起来之后，他们的父母以形成金色镂空的模样再现天空，就显得更加对比明亮。

织女新说，金风玉露“感情是凡人的法术”，金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

金风和玉露的名字，早已成为这段互文性的全新阐释。

秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》之词：纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

这首词每句都可以在《落凡尘》里看到对应的描述。

在这段金风与小凡的重逢里，着重打造的并不是其他国漫作品中的“友情”与“爱情”，而是另一种或许没有更多被关注到的感情：“亲情”。

既有纵向的父母亲情，也有横向的兄妹亲情。

传统的牛郎织女的故事，被重新改写为一个真正独立的，现代家庭男女相互扶持的故事。

这是一个非常难得见到的现代价值观。

织女的目的，是为了保护天际的二十八星宿的安危，被灵毕神君而打击落入凡间。

与此事无关的人类牛郎，因为爱与责任，与织女共同承担起家庭的责任。

这样的设计并非空穴来风，牛郎织女星旁边的两个次亮星正代表了一儿一女的两个角色，这就是古代神话的模糊之处，同时也是神话改写有可循之处的模样。

最后在幽冥之境里，继承母亲丝线的金风和继承父亲金梭的小凡重新衔接起来，这段来自属于他们一家人的所有过往，以另一种非遗绘画手法呈现出来，那就是岩彩绘画。

岩彩是采用矿石的粉末作为材质，调和出不同颜色在石墙上绘图的作品，所有颜色都来自自然环境，同时有一种接触层面的独特颗粒感它是静态的，也是厚重的。

在不断叠加的岩彩中，我们第一次完整地知晓了一家四口经历的来龙去脉。

当小凡首次被打进幽冥之境时，她的身形在金风的手上逐渐化为砂砾消散；而在金风牺牲自己修补天幕之时，小凡伸手想要握住金风的身躯，却也是化为烟尘。

这两段画面的相互呼应，更加重了对彼此的感情离别。

织线视效的新生“金线、粒子、流水、织布”，这四个元素在《落凡尘》里反复出现，形成一种独特的粒子水墨动画风格。

尤其是星辰殿在天幕被撕裂之时，会非常直观地看到天幕之间所产生的断裂、拉扯、变异、扭曲的视觉效果。

这28星宿在天幕中，正好被认为是缝合人间与神界二者的“线头”，它们本身的存在就是缝合天人之间的证明，当织女被雷罚击中之后，代表缝合的“金梭”也被分裂为丝、绞二物了，丝线继承给了金风，而绞则成为了小凡用以寻找母亲的信物。

于是这些视效本身就具有了串联起故事真相。

在这些寓意下的《落凡尘》，承载出一种编织神仙到人间、传说到现代的国漫之幕。

牛郎织女的故事，在本片中得到了一个非常当代化的再诠释方式。

牛郎织女的爱情依然坚贞，但已经不再是对天庭的俯首帖耳，而变成了积极的反抗。

从最表层的设定中，我们就可以明显看倒这样的倾向，织女不再是被贬下界，而是看到了神将针对二十八星宿的阴谋，自行释放了星宿，由此被打落凡间。

电影整体基于传统文化，在牛郎星、织女星基础上，衔接了二十八星宿的元素，同样取自民间传说神话。

但它显然也与神话有很大的区别，它本质上讲的是：作为凡人，对天庭权力的反抗，也是个人对于命运的冲破。

更进一步地说，织女终于不是一个被动的女性，而是自己选择自己身为女性的抉择——不仅是对抗天庭的阴谋，更是主动选择自己的命运。

天庭本身就带着决定一切生灵命运的能力，这是其权力的最高表现。

而织女反抗天庭神将私权的阴谋，也就是在对抗这种“命运由他人决定”的被动人生。

她代表的，是身处天庭的自己，也代表自己即将成为的、那被天庭笼罩的凡人。

而她的反抗，也是对这种人生的挣脱。

她自行选择与凡人站在一起，为人界的安危而舍弃一切，是对人生走向的自主选择。

这就为影片增加了一种女性主义的精神基调，在“我命由己不由天”的惯常主题上，凸显了女性掌控人生的自由意志。

主创修正了传统神话，织女的精神在天庭面前暂时受挫，由子女后代所继承，接力地传导下去，直到“战天”成功。

这也决定了《落凡尘》不同于以往国漫电影的独特情感气质。

它没有停在“战天”的套路，不满足于对“热血”和“激情”的强化，而是做出了以亲情打底的质感。

不仅是热血，更多是柔和，追求的是“感人“，而非“刺激”。

情感的走向与内容主题高度关联，织女对子女自己掌握命运的精神传递，特别是与女儿玉露的女性主义自由意志接力，都基于亲情的纽带。

哥哥金风，一度被天庭所麻痹，被动接受了天庭的规则，对父母的命运宣判，也走在天庭规划好的“找回家庭记忆”之路，但他的驱动力还是不灭的亲情。

这让他终与妹妹相认，完成被动到主动的转变。

妹妹玉露更是如此，她对母亲的记忆模糊，却始终保持着坚不可摧的依恋感。

这让她在不经意间接受了母亲的精神传承，从未屈从于天庭，或任何笼罩自己的命运，强烈地将人生把握在自己的手里。

妹妹是比哥哥更加坚定地选择命运、自由意志之人，引导了一度迷茫的金风。

最终全家合力，一起迈入决战。

影片巧妙地融合了女性主义、自由意志、掌控命运、反抗权力等多重主题。

同时，作为反抗天庭的基础剧情，依然赋予了本片“战天”的精神，对接到了今天更为观众们所熟悉的当代国漫电影的气质，在表达的“个性”与“标准”之间取得平衡。

能做到这种平衡，是一件很不容易的事情。

在影片开头，制造了一种假象，天庭的高大、威严，主神们的慈祥、肃穆，连同着其展示力量的强势，似乎成为绝对正确的存在。

与之相比，星宿在表面上则突显了残暴的状态，让正邪似乎变得更加明确。

然而，当年轻仙徒司牧表示对天庭力量的自满时，这种正邪关系开始逆转，天庭的膨胀与自大，引出了对声名与权力的渴望。

大部分神官，都只是想强调自己的权位而已，因此才会对忤逆自己的牛郎织女进行打压，用拆散他们的方式来夯实自己对一切的掌管力。

无论是传统故事还是电影新编，天庭对牛郎织女的行为都是一致的，区别只在于织女的反应，从传统的“顺从”，接受“一年一度鹊桥相会”的妥协方案，变成了本片里的“绝对反抗”，她不再是恋爱脑，而是肩负整个凡间命运的女神。

这打破了天庭的正面形象。

金风相信着天庭，虽然从小被霸凌、被打压，却希望靠自己成为神将，来扭转命运。

在天庭的规则下成功。

这是他想要获得功劳的情感动机，但他下凡抓星宿的任务，也依旧被神将一脉的司牧打压。

他唯有打破对天庭的全部“盲信”，意识到天庭的真相，刨除幻想、勇敢对抗，不依赖于对其规训的履行，才能掌握自己的命运。

这也是对母亲织女的生命延续，母亲曾经失败的努力，在儿子身上终于得到了继承与完成，却又是同样的牺牲。

凡人们与金风一样，相信着天庭的正统与威严，搭建了肃穆的神庙，祈祷着神仙能改变自己的命运，甚至想要“成为神仙”。

但是，下界的神仙也迅速打破了凡人的幻想，土地公的威严只维持了一场戏，就在面对金风时极度膨胀了自己的体型，这象征着其的自高自大，随后转而对司牧的阿谀奉承，更揭示了天庭的详细规则：一切围绕权力阶层，在固化的高低地位体系中爬升。

土地公正是金风的反面，他同样因为牛郎织女而受到天庭下罪，却只想靠契合规则的谄媚方式恢复地位。

随着与玉露的接触，金风看到了人界的面貌。

电影由此展开了两界的对比，人界的烟火气，揭穿了天庭的虚伪与丑恶，也让玉露与金风培养出深厚的情感关系，这个妹妹引导着金风一步步做出改变。

最典型的段落，就是玉露带金风吃火锅，它明确地展示了人界的美学设计，让金风看到了丰富的人界文化。

相对于天庭幕布式的留白，显得格外热情，强调了人界真实的热闹。

为了强调二者的对比，火锅更被设定成了重庆风格，连同整个镇子都是重庆的山城风格，标志性的“红色”更是对天庭“白色”的极度对应，形成两极化的情感色彩。

玉露引出了人界的“自有规则”，她根本不在意神仙遵从的天庭规则。

面对司牧“人和神都一样要听话”的自大，拒绝交出卷轴，不想靠谄媚守矩来成为神仙。

而面对其他人的歧视，她也同样做出了坚定的反抗。

玉露和金风形成了明确的对比，他们都面对母亲从小就不在身边的阴影，都想要重获亲情，但他们的方式却是截然相反的。

金风遵从天庭规则，玉露则依靠自己的力量。

因为金风只停在天庭中，看到的是其威严的正面假象，而玉露则在人界接触到了世界的真实。

而前者不过包装出来的正当化谎言而已。

金风得到了玉露的感染，也借她的引导，接触到了这些底层的凡人，由此意识到真实的世界真相。

“权力阶层化”成为了对所有人命运的唯一宣判标准，底层就必须处在高层的意志之下。

而金风雨露拥有的真切情感，与神仙形成了对比，这才是真正的“正义”。

再说到星宿。

金风为了降伏“星宿之乱”而下界，它们被认为是作乱两界的祸根，最初的形象也是凶残的。

然而，当金风来到人界之后，作品却反复给到星宿的可爱形态，比如萌宠牛金牛，以此作为星宿的真容。

星宿之乱引出了牛郎织女的罪案真相。

牛金牛与其他星宿，其实都是这个家的一份子。

而此前的“正义者”师傅，此时也露出了真容，不过是权位规则的极端之人，为了自己香火不足的功利心受挫而费心谋划。

动画电影往往处理不好内在主题与表面剧情的结合问题，但《落凡尘》处理得堪称完美。

片中，“下界者”直接成为了核心阴谋中的被害者，并作用到了金风“挽回亲情”的根本动机上，让他在下界的种种经历变得更有意义，直接推动了内在的主题表达。

这得益于牛郎织女的传说本身，它本就是连通两界的故事，但更重要的，则是创作层面的落实。

电影故事线条理清晰、思路明确，每个段落都贴合着主题表达，不为了某些非主题性的诉求而“妥协”出赘余的东西，特别清爽，也让它的情感始终浓郁。

尤其是“捉星宿“的所有情节，其实都是兄妹亲情升温的契机，后半段也留出了足够的时间，去详细表现亲情的主干内容，让人数次泪目。

而到了高潮戏，还有一个绝妙的设计。

亲情从他的丝线之力，变成了强调情感的心弦。

电影在此展现出了很大的勇气，一反绝大部分主流动画的常理，让主角甘愿为亲情、为守护而牺牲自己。

它不再是我们常看到的那种“倒伐向天”，而是有浓厚的亲情铺垫。

兄妹二人相认，让一切都回到了“质朴”，打破了两界规则。

这种返璞归真也体现在了作画的环节，不再是三维画风，而是二维的岩彩，让人想到了最早期《牛郎织女》的动画片。

它是对最本真情感的回归，在对父母的记忆里迎来高潮，让人学着珍惜那些被爱的瞬间。

在大部分动画电影中，主人公的内心都聚焦在热血、激情，而本片的动机却是柔软的，内心驱动来自亲情。

终于有一部国漫，不是比谁嗓门大、不是比谁口号多，音乐也不再是一味强调热血、刺激、快节奏，而是兄妹携手的抒情感。

导演甚至给出了一段母亲回忆与无声设计，情感与美感高于一切。

神话改编的动画电影非常多，“热血战天”的模式似乎也成了一种创作上的舒适区，也确实得到了票房成绩的各种验证。

但如果每部都是如此，那未免也过于无聊。

与之相比，《落凡尘》是难能可贵的。

它摆脱了套路化的流水线操作，设定出合适的情感化方向，甚至拥有一定程度的女性主义色彩，一以贯之地执行到底，这是它能如此动人的原因。

之前抽中了《落凡尘》的提前观影，点映又马上二刷，因为它真的大大超过了我的预期，看了后久久走不出来。

自《我们一起摇太阳》后，终于又遇到了一部想要真心推荐给所有人的国产片了。

仔细想了想，这很大程度上归功于它对“丝线”这一元素的精妙运用。

影片紧紧围绕着线及编织，创设了一个绵密而丰盈的新神话世界观，同时串联起最真挚、最深切的人间亲情，让人反复落泪。

有形的线与无形之线，贯穿了全片。

“有形之线”，是对织女传说的补白及续写。

根据片中设定，人界与神界可以被理解为两块布，在创世时期被上古之神缝合在一起，天幕便连接着天与地，而缝合过程中，在天幕上留下的线头则成为了二十八星宿。

二十八星宿潜藏着巨大的能量，而曾经掌控着这些星宿的，正是织女。

她的工作是用金梭、金线来控制星宿、维持天幕的稳定。

织女死后，她的金梭碎裂，残片成为小凡（玉露）所持的信物，金线则传承给了金风，变成他在收服星宿时不断使用的法器。

线是这个世界的基础性构成单位，天地相当于丝线编织成的布，以幕相连，而二十八星宿就是幕布上的线头。

对于男主金风来说，线是他作为仙徒得以安身立命的利器/武器，但对他和星宿来说又自带束缚的意味。

在发现真相之前，金风每每觉得母亲留下的多是耻辱与罪疚感，而星宿则往往在被金线捆锁后降服。

另一个有意思的地方是，金风在追捕星宿时限将至快要“仙命耗尽”时，手腕上的金线也变得短小而醒目，生命线的喻义在此呼之欲出。

而对于女主小凡来说，她认真研习并擅长使用的符箓，其上的字符也是由各类线条组成的，她试图借助符箓及“神算”技能来捕捉蛛丝马迹，达成寻获人物的愿望；而在重生并知晓自己玉露的真实身份后，半人半神的她就恢复了驾驭母亲留下的金梭的法力。

其实星宿观念的形成，恰是数个恒星经由想象彼此串联，被外化成有形的线迹，再组成四象（东方青龙、西方白虎、南方朱雀、北方玄武），又与动物、五行对应起来的过程。

原本孤立的点被连成线，在此基础上再构成块面（星空区域）。

天幕和符箓也都是这种由线织构成的布或纸面。

不过，本片中的星宿还是天地缝合后遗留的线头，因此它成为了突出布料、越出平面的特殊存在，能够在二维与三维世界之间游走、转换。

这也与这部动画片的又一大亮点完美契合：适时变换不同画风，并在2D和3D的过渡上精细描摹。

每当片中出现收服重要星宿的情节时，都有立体感强烈又栩栩如生的星宿动物转变为星轴（一种作为法器的卷轴）上画像的过程，这个过渡转化被呈现得相当自然流畅。

但由于散落世间的星宿过多，没必要逐一展示抓捕它们的过程，于是主创就将金风小凡兄妹俩收服星宿的冒险经历凝缩成一段蒙太奇。

这既加快了节奏，也彰显出二人之间越来越高的信任与默契。

与本片大部分时候的3D动画形式不同，此段插入的蒙太奇是二维动画，古朴素雅的画风让人想及传统的剪纸、皮影等艺术形式，同时布面的纹理和质感又被精巧地还原出来，恍若星宿动物被刺绣在卷轴上。

除此之外，在金风和玉露重生并恢复记忆之时，出现了第二段2D动画蒙太奇，以手绘岩彩画的风格描绘了父母（牛郎织女）的相恋、兄妹俩短暂的幸福时光及之后的变故。

在此段落中，人与动物大都先由金线渐次勾勒出来，线条的自如变化组合灵动无比，既贴合于往昔记忆的特性和样貌——核心轮廓分明、烙印深刻但具体细节朦胧而模糊，又透现出回忆的变幻流动感。

最后，影片结尾出演职人员字幕还有一小段类似彩蛋的二维动画，具有水彩质感，展示了主要人物欢度除夕的情景。

这几段蒙太奇及其他平面与立体间的转化场景，不仅始终包蕴着丝线与编织的母题，更在二维与三维、手绘和电脑动画及多种不同画风间自如变换，将独属于动画的媒介优势发挥到了极致。

至此，《落凡尘》对丝线及编织意象的丰富呈现，已鲜明无比。

而本片之所以如此重视有形之线，恰与中华传统文化与美学密不可分。

中国是世界上最早发展出纺织工艺并大量制造纺织品的古老文明之一。

锦、绣、罗、绮、纱、绢等五花八门的纺织品都是传统文化与生活中不可或缺的部分。

丝绸之路的得名也正是来自我国古代高度发达、成熟的丝织技术。

另一方面，如人类学家蒂姆·英戈尔德（《线的文化史》）所引证的，作为中华文化基石、根系和支柱的汉字及书法，亦体现了线在我国传统文化中的源初构成性作用。

此外，书画的线条与笔法同宗同源，中国传统绘画历来强调以线造型，千变万化的线条及其组成的面是国画的精魂。

借由将丝与线全方位融贯于影片，《落凡尘》真正展露了中华文化的根脉与纹理。

《落凡尘》中的“无形之线”，则体现在或隐或显，却贯穿故事始终的人物情感上。

这些饱含情感的主角们的形象也被塑造得立体而丰满。

金风在丧母失父后在师父灵毕神君门下做仙徒的12年间，尽管备受偏见，活在各路神仙都指责自己母亲的阴霾中，却始终小心隐忍，卧薪尝胆，刻苦上进，只为能重振门楣，为母赎罪。

他虽然对母亲怀有思念之情，但由于不知晓织女当年下凡与丧亡的真相，且一直处于被歧视、遭误解的环境之中，对母亲的情感自然也变得爱恨交织，这也是为何他并未对小凡的“你恨她吗？

”做出正面回答的原因之一。

女主角小凡（玉露）也是一位多面的人物，她看上去活泼可爱、大大咧咧、随遇而安，却也会偷藏通天石；她平时看起来慵懒逍遥不靠谱，但在抓捕星宿和与敌战斗的关键时刻又能与金风默契配合，敏捷机智地化险为夷。

为了有朝一日找到母亲的踪迹，小凡努力学习符箓之术，每日怀抱着织女留下的信物（金梭残片）入睡，使劲浑身解数只为上天拥抱母亲、找回亲情。

她实际上充当了金风的人间导师，两人的性格反差尤为强烈，时常碰撞出火花，也给影片添上了不少喜剧色彩。

织女虽只在回忆中出现，但展现出了与主流的牛郎织女民间传说中不同的形象——织女并非因为厌倦天上工作或仅为人间私情就落下凡尘，而是为了拯救人界而放出星宿，最终为了保护家人而牺牲。

由此，故事中的织女其实保有了双重面向（下凡体验人间世事、守护爱情亲情，与尽到职守拯救人间，二者并不完全矛盾）。

另外值得一提的是司牧一角，由于“血统纯正”，他有些看不起半人半神出身的金风，嫉妒他的自律与勤奋，便在收服星宿的路途上频繁给他使绊子。

不过，尽管嘴上念叨着“你们这些凡人，还真是烦人”，司牧依然在翼火蛇肆虐村庄时拯救了不少村民，在天地危机时也忙于救人，并没有忽视自己身为神将的指责。

这样正邪兼具、善恶混杂的人物，作为配角已足够立体鲜活。

从剧作角度看，织女与一双儿女有着各自互逆的行动方向（母亲落凡尘vs.儿女上天界）。

两位儿女其实又是一个想下凡，一个想上天：金风下凡捉星宿，在天上时也始终想去问心池探明母亲当年落凡尘的实情）；小凡尽管失去了关于自身身份的记忆，但第一次登场（遇见金风）便笑称“我是仙女”，帮金风追踪星宿的条件也是带她上天界。

于是，这个故事呈露的便是一段回家的旅程。

他们实际上都受着亲情的导引、追寻着各自成长过程中遗憾缺失又魂牵梦萦的亲情。

最后却发现原来亲情一直都是藕断丝连的，真正的家人竟然始终陪伴在自己身边。

亲情像一条无形的线，从这一头牵到那一头，片中的人物关系之线、行动之线，大抵围绕着亲情，这是血缘的纽带与羁绊，是情感之线，亦是命运之线。

最让人震颤的时刻发生在本片的高潮部分，那是有形之线与无形之线的强力结合：这个由线与布织就的世界即将裂解崩落，金风与玉露在绝境中重生且（操控丝线的）能力值达到最高，两人间的情感（与观影者的情绪）也至为丰沛。

金风与玉露两次“死亡”离别时彼此的依依不舍之情，被表现得极为动人。

第一次死生相隔是在幽冥之境，小凡的身形在金风的怀抱中缓缓消散。

气若游丝的氛围氤氲在画面中，通过水上的点点丝线、气态般浮动的碎片，还有星宿的流光效果，整个场景都浸染着命若悬丝的感觉。

第二次永远的道别发生在金风牺牲自己解救天幕危机之后，哥哥的身体在妹妹的眼前渐次破碎、隐没，如丝缕般缓缓断裂、飘散，不绝如缕，经由对丝、雾、气、光的综合渲染，灰飞烟灭的效果让人无限动容。

在幽冥之境里，兄妹两人得以奇迹般地复活。

这可能是由于金风手中的金线同玉露的金梭相结合（二者都是织女遗留下来的法器），解除了封印，产生的力量令二人重生且恢复了法力与记忆（此即第二段二维动画蒙太奇）。

失却多年的回忆终于历历在目，死灭已久的家人竟而重现眼前。

金风和玉露由此短暂地与父母团聚（“我们回家了”，金红色的秋日，风云和晚霞，此场景已转回3D动画），尽管这仅仅是他们留在世上最后的残影余像。

虽然实力不如“战神”，但兄妹两人合力放出星宿四象（又一个二维转化为三维的场景），最终击杀了灵毕。

丝线看似细弱，实则坚韧，拥有以弱胜强的潜力。

而星宿的释放及归位，也主要以七彩丝线的变化与流动展现出来，视觉上很是华美。

眼看天幕将落，金风以一己之力双手拉住无数丝线，勉力将天幕重新缝补起来。

当独木难支的金风选择和当年的母亲一样，拔出心弦、自我牺牲时，全片关于“线”的概念也终于找到了最后的落点。

心、身、线合一，金风的本体成了补天用的丝线，拯救了尘世中万缕千丝般的千万家庭。

金线交织，情牵一线，《落凡尘》织构出了一个以丝线为根基的世界观，并将千丝万缕相扣，讲述了一个如此动人心魄的故事，这绝对是让人在观影前意想不到的。

22192024年，剧情动画奇幻电影《落凡尘》有刀啊，有刀啊。。

不过这种剧情深度，太好猜了。。

总结来说这是一个寻找母亲，理解母亲，成为母亲的故事（笑）

说实话，美术风格我还是很喜欢的，音乐也不错，尤其是最后的那个歌，就是有点刀。

短片改编，但是我认为并不太成功，似乎是根据20年的反馈把牛郎的戏份淡化处理了很多，但是牛郎织女的故事少了牛郎。。

总觉得怪怪的。

28星宿出不全，也能感觉出经费和工期不足。

作为配角铺垫的不够，转变生硬，毕竟一路都在刻画两个主角更没有了篇幅管配角了，

世界观创新了，但是没展现，（本用不了多少时长让大家了解一下的，但没有做）天庭太弱了，一个反骨就全灭了，还不如两个孩子，虽然最后还是赢在法宝上。

这哪里是织女。。

说是玄女我都信。。

哎。

又想借牛郎织女的故事，改又畏首畏尾。

剧情的打磨还是差了不少的说。

我是织女的分界线---推荐指数：三星半， 这是一个寻找母亲，理解母亲，成为母亲的故事 。

本片是关于牛郎与织女子女的原创故事，讲述牛郎织女的前因后果，整体故事很完整，人物刻画也相对鲜明，故事框架与剧情都极具中国神话文化特色，创意和想象力都不凡！

主创在每个人物中都藏了一些小心思，无论是男主金凤、女主玉露，还是妈妈织女，为了家，为了苍生，都能勇敢的站出来，挡在所有人的前面！

织女的形象一改往日传统，不仅为爱为家坚守，更为苍生坚守！

随着剧情的发展，尤其是在得知织女的真相以及兄妹相认后的部分，感人肺腑，不仅是最真挚的亲人之情，还有那人间最纯粹的大爱！

就像男主说的，感情是凡人最强大的法术！

本片的视觉效果和美术与目前国产最好的动画电影《哪吒之魔童降世》也不遑多让，体量也至少是《姜子牙》这个级别的，目前口碑也特别好，但票房成果着实有些可惜，只能说宣发真的很不理想…本片另一大特点在于将二十八星宿通过动画的形式展现了出来，尤其是牛金牛，活灵活现，特别讨喜！

最后还有青龙白虎朱雀玄武四象登场，场面一度极为壮观！

星辰璀璨，银河浩荡，这是一部关于亲情，关于回家，关于寻找自我，关于漫天星辰的故事，在如今不见星河的天空下，这个故事就像一盏星灯，照亮了我们的来路，也照进了我们的心！

愿每年七夕，大家抬首能看见牛郎织女，看见星宿灿烂！

非常优秀的国产动画电影，必须要站出来为《落凡尘》打CALL！！！

四年前，《落凡尘》的短片版在B站播放量破了千万，“期待出电影”的弹幕叠了上百层，那部短片确实让人眼前一亮。

银杏树叶飘至银河水面，荡起层层涟漪，伴随着古典的配乐，和缓诗意；人物过招流畅丝滑，导演引入了“穿针引线”的动作设计母题。

片中还出现了星宿小猴的形象，金风手指起落，萌物时隐时现。

不管元素还是画风，它都有着鲜明的中式美学。

但“短改长”，异常艰难。

所以我一开始对电影版的期待也不高，入场前甚至觉得不难看就万事大吉了。

没想到《落凡尘》的整体质量远超预期，大有暑期档黑马之相，而且有太多细节可以解读。

抽中超前观影看完后，忍不住点映又看了一遍。

影片让人惊喜之处很多，第一块是世界观的搭建。

《落凡尘》的背景依托于中国传统神话。

在大多数作品试图再从《西游记》《封神演义》中寻求灵感时，《落凡尘》却独辟蹊径，以织女的民间传说为蓝本，加以四象二十八星宿、算命、符箓等传统元素，打造出了新奇的世界观。

四象是青龙、白虎、朱雀、玄武，分别对应着东西南北四个方向。

电影对其做了生动的科普，比如玄武，因蛇与龟的形象得名。

北方玄武有七宿，第一宿为「南斗」，即生门，这源自《搜神记》的：“南斗注生，北斗注死。

”

片中，四象的二十八星宿，每个星宿都有独属的五行属性和代表动物。

五行相生相克，这也被用在了动作设计中。

场景设置也很有特点，它以编织（丝线和织布）为核心概念来设计神界，简洁大气，肃穆庄严。

而人间又有迥然不同的气质，七古镇很容易让人联系到洪崖洞，伏牛村又是简约的徽派建筑，颇具江南婉约风韵。

第二块是神话的重启。

《落凡尘》以织女之子金风的视角打开故事，他继承了母亲织女的法术，能随心所欲地牵引金线，进可攻、退可守。

此外，金风还背负了沉重的宿命。

相传，二十八星宿拥有毁天灭地的威力。

多年之前，织女私自带着二十八星宿落下凡尘，导致世间秩序大乱，金风始终想帮母亲还债。

直到星宿重现人间，在师傅灵毕神君的授意下，他也落了凡尘，收伏星宿，洗脱原罪。

而来自人间的少女小凡，古灵精怪，擅长使用符箓，她渴望着迈入神界的藏经阁，凭借脖子上挂着的信物找到母亲。

于是，金风与小凡顺势组队捕捉星宿，这也是全片最精华的段落，降伏牛金牛、在火锅店对战尾火虎、在树林击败翼火蛇，几场战斗下来，金风几乎穷尽了金线法术的使用方式，打得绚烂多姿。

至于金风与小凡的关系，其实主创并没有设置太大的悬疑感，了解过短片的朋友应该一开始就知道他们是兄妹。

《落凡尘》致力于呈现的兄妹相认的过程，所焕发出的情感张力。

聊到这里，自然就牵扯到了影片的第三块重要内容：细节的经营。

有些情节和设计，我在二刷后才理解了主创的用意，以及整个世界观的完整度与精巧度。

金风和小凡为什么可以复活？

这就要回到织女神话本身，主创将设定藏在了细节中。

织女把仙力注入金线与金梭两件法器，金风能使仙界法术，一直用着金线，而玉露（小凡）此前因为凡人身份，还不能运用金梭（信物）。

而金梭与金线融合后，织女的神力重现，从而使两人复活。

金梭还激发了雨露的血脉，让其获得了神力。

这个过程拍得惊奇而绚烂，让那名句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”有了视觉化的呈现，恢弘且诗意。

还有两处让人惊艳的二维动画段落，第一段用了卷轴，以编织和刺绣的方式迅速交代抓捕星宿的过程。

第二段是织女落凡尘的真实原因闪回，导演用使用了动态的岩彩绘画形式，以古典的风格，呈现出古典的爱与亲情。

二维与三维是不同的媒介形式，但《落凡尘》以种种中国传统元素为桥梁做了融合，从而呈现出拥有文化涵养的美学体系。

再举一处细节。

小凡在使用符箓时，上面有“请神”二字，她的功法类似于我们熟悉的神打，没有法术，只是借神的法术为己所用。

导演映后介绍说，他们构建了独特的法术体系，神界以编织为核心，最小的能量单位时绫罗。

神仙编制绫罗，以形成不同的法术。

而像小凡这样的凡人，则只能借取绫罗。

由此可见，编制的概念，被贯穿在了故事与世界观的设计之中，如此严密。

在叙事上，影片有个反转，灵毕神君是设局者。

而真正关键的不是反转有多出人意料，而是他黑化的缘由。

作为战神，灵毕神君地位尊崇，受人敬重。

他为何成了反派？

要揣摩他的心理，有必要提及一个闲笔。

在人间，一位考生向文曲星拜祭，祈求逢考必过，结果因为战斗，神像倒塌，砸向了考生。

初看会以为，这就是一处笑料，无关宏旨。

但其实，这也是理解灵毕神君的重要依据。

考生求过，要拜文曲星。

那么，人类在什么时候会拜祭战神灵毕神君呢？

自然是天下大乱，兵伐不断。

人间太平，百姓想不起来他，香火都少了。

唯有乱世，才需要英雄。

灵毕神君最凶恶之处是，他反其道而行之，为了守住权力和英雄名誉，制造了乱世。

于是，他下了一盘大棋，让织女成了牺牲品，徒弟金风成了棋子。

这一笔，非常犀利，又非常现实。

从这个角度来说，《落凡尘》的底色是权力怀疑论。

金风与灵毕神君是截然不同的两个角色，灵毕神君为了权力，由仙入魔；而金风，落凡尘之后，感受到了人间烟火，也体会到了淳朴人情，从仙变成了鲜活的人。

导演用“感情是凡人的法术”轻轻点破了这个主题。

《落凡尘》是一部非常值得鼓励的国漫，也是今年我看的国产院线片里，在看完后最有推荐欲的一部。

它以传统神话为基础，构建出严密又新鲜的世界观，并用丰富的细节夯实了故事与人物，既有不俗的视觉美感，也有很大的解读空间。

这似乎能够给其他动画人带来更多信心，在《西游记》《封神演义》之外，仍有广阔的神话世界，仍有无限的创作空间。

持续期待东方传说系列的未来。

我给大家捋一捋，故事大概是：讲述了武神将不忿另外两位掌管福禄和财富的神仙深受人间烟火供奉，觉得神界不应再受人间影响，就要撕裂天幕分离天界和人界。

为此他需要拿到织女手中的二十八星宿图，借星宿之力撕开天幕。

织女不答应在打斗中跌落凡间，与牛郎相识产下一男一女，武神将找到后将织女轰散至渣渣，带走了她儿子回天界教养，以求让其子收集二十八星宿。

男主在天界备受冷遇，发誓要洗清织女的罪名夺回二十八星宿，后来与想要上天界寻母的女主相遇，两人经过几件事后发现对方是自己的亲人，于是联手把武神将捅了，男主用心弦修复天幕，全片结束，最后留了个气口，说王母召见女主。

看完吧，我就挺奇怪的，就你一个武神将，大老爷们打遍天下无敌手，屁股一撅，直接坐上天界三把交椅之一。

结果椅子不坐了，站起来就要战个痛的理由，居然是另外两个屁股赚的比我多。

不是，人两一个财神，一个执掌福神，人家香火不比你多，人两是不是该改名叫穷神了？

就你哪怕说，武神将这椅子坐的难受，因为我给仙界流过血，我给仙界打过仗，可另外两位屁功都没有还天天排挤我，给我脑袋上拉屎，我实在忍不了，今天撕裂天幕，就是要给你仙界小刀拉屁眼，让你开开眼，这理由我都觉得有可信度。

你要是说这仙界真排挤你，我也不说啥，问题是，仙界开大会，嚯，来一大堆人，全是白毛，大会上定了A去做任务，你徒弟七个不忿八个不服，觉得应该指定他去做，这是仙界歧视自己。

大会结束后，另外两个屁股私底下给你面子，给你徒弟搞了个特派，这收复功劳只要你徒弟去，也有一份，结果武神将你说啥，你说让徒弟最好把任务抢着干了，好给徒弟邀功升神格。

嚯哟。

感情你徒弟不仅要自己喝汤吃肉，还要把人A踹出任务，升神格这种事，武神将都可以凭自己大局长的身份，给不受待见的半仙之子开后门，这个面子给的不低吧。

咱再掰扯下任务，故事统共就主说了三个星宿的收复：开头的猴子、火锅店的老虎、最后的喷火蛇。

这开头的猴子男主没打过，靠猴子暴走撞树上自个晕了，收复了；这火锅店的老虎，给人火锅店拆了个稀烂，靠的是女主提醒，拿凉茶给人浇灭了，收复了；这喷火蛇，男主头脑一热，给人小县城直接搞了个火烧赤壁，最后自己鼻青脸肿，靠老牛拿人情给大蛇稳住，收复了。

咱就是说，仙界不找你做这个任务，是不是没有要歧视你一把的必要？

你武神将，里子面子都有，甚至你徒弟抢了人家的任务，也没说啥，直接给你徒弟升神格。

结果你武神将上一秒嘴上说着成大事者不拘小节，下一秒听到徒弟说凡间自己香火都赶不上人家财神福神的零零零头，直接破大防开始暴打徒弟，发誓要撕开天幕断绝人界和仙界……

有人破防了，我不说是谁这说完武神将，就得说说得亏剧情里一些情节和天下有情人终成兄妹了。

这金梭是导演编剧想要它牛逼，就可以跨越生死直接补天，拿着金梭就能和借助星宿之力的武神将五五开。

想要它逼格尽失，就可以让神格织女，拿着二十八星宿卷轴，带着金梭，直接被啥外力都没有的武神将，直接给一屁怼到凡间，最后轰成了渣渣。

话说这仙界没有令牌，神仙想下去都难。

看来不是导演编剧想要全盛之力的织女都干不过武神将，是仙界建设工程有质量问题，地上有洞，织女不是打不过武神将，是脚崴了，库叉，一不小心掉下去了。

这故事到了凡间就更有意思，展现女主的善良，是救济贫困孩子的方法是买份炸鸡，为偷人东西的穷孩子辩白“要不是没别的办法，谁会去偷去抢”。

男主一毛都没有的时候，进火锅店大点特点一堆菜，嘲讽男主师傅没人供奉，以为男主买奶茶的钱是偷了另外两位屁股的香火钱。

咱也不太懂编剧让角色具有灵活的道德标准是呼应武神将的恼羞成怒，还是想要塑造活泼开朗人设。

男主这说话的艺术也是有点传承，自己啥职位都没有的时候“带你去天界没啥问题，我求求师傅就行”；自己没进过藏经阁的时候“藏经阁里可以查到天下神仙的信息”；自己请命想要做A的任务，觉得只有自己可以胜任，结果真跟A对上，被人打的鼻青脸肿。

最后女主上仙界完全是靠自己留了一手，偷了男主的令牌才能摸上仙界，得亏剧情里这两是兄妹，毕竟“不是一家人 不进一家门”还是比“一被窝睡不出两家人”要体面许多的。

到了大战部分，再次体现咱这大仙界的诡秘了。

想要展现男主被霸凌了，这大会堂，嚯，人满为患，一大堆人，那仙界开个大会，领导坐上面，下面小话窃窃私语不断啊。

有事了，大会堂那么多人，不，神，没了。

咱也不知道这算不算是隐晦的描述男主的心结，他觉得世界对他不公，所以人就多起来，都蛐蛐他，当他精神集中要做事的时候，这老鼻子人就没了。

这到了大战了，小刀一拉这天空的腚眼子，千万神仙之一的织女的法器金梭，都可以让男主打的和借助星宿之力的武神将五五开，这正经仙界的大屁股们，搞了个维持着天幕的法阵，还想着你们也多少顶点用吧，就不，一个比一个拉，人武神将一个平A，库叉，直接全散黄完犊子了。

理解，你们不抱着屁股跑，导演编剧的金手指开给谁？

这牺牲催泪的部分难道要你们这群大屁股担当吗？

不得不说，人美国队长还要打一针，扛个振金盾，放几句狠话“i can do this all day”，都要被大家嘲讽和谁都是五五开。

男主，就是突出一个年轻人浑身有使不完的牛劲，人武神将一个空对地对波，给织女都轰成渣了，但是对波男主，男主就是嘎不掉，年轻人，一点也不躺下就睡，突出一个浑身有劲使不完。

最后这剧情结尾突兀的就开始BGM配PPT了，我寻思你法宝都叫金梭了，歌直接用《金梭和银梭》，歌词还很应景：太阳太阳像一把金梭，月亮月亮象一把银梭，交给你也交给我，看谁织出最美的生活～，反正最后结尾还留了个气口，这打完了，大大屁股又出来了，要召见女主。

金梭男主给使完了，织女能是靠拿个金梭就把汇聚自然之力的二十八星宿给缝卷轴里吗？

有个金梭给了大哥，再有个银梭给到妹妹不是很正常嘛，编起来也好圆，反正当时织女掉凡间的时候，手上那个树枝不是被牛郎给种地里长成大树了嘛，武神将轰织女的时候，金梭只是分了一部分力到了哥哥身上，然后剩下的部分成形套妹妹脖子上了，是大树庇佑了妹妹，大树就是银梭，第二部：《升仙界》，拿着银锁，再给仙界松下地基，这次可以拉一拉幽冥，缝了天，再补个地嘛。

一星给情怀，另一星给在电影院吃的爆米花，一星给鼓励。

首先必须肯定它的美工方面，可以看出剧组还是用了点心进去。

不过，我还是要说一下剧情方面。

前半部分一股子供向动画片夹杂古装偶像剧的味道，基本只要看一眼就知道谁是正派谁是反派，个性异常鲜明。

高冷男主（INTJ）与活泼女主（ENFP）的组合我不知道见过了多少次。

本片的喜剧逗趣桥段可能是审美疲劳的原因，始终没勾起我的笑点。

本片的后半部分略显流水账，曲折的点太多，而每个点在电影中都只用了很短的时间去描述，不信看一下我总结的后半部分的曲折点：女主被欺负→男主安慰女主让两人有了斗志→BOSS太强抓不到→小牛叫一声就抓到了→男主发现自己的母亲死去完全是自己的师父营造的一场阴谋→试图攻击师父→两人被师父险些杀害→通过某物件男主与女主复活并认亲→联手攻击最终BOSS师父→男主牺牲了自己虽然我知道制作后半部分非常不容易，但是说句实话，在电影院我看得是如坐针毡。

总之，本片确实动了一些脑子，它的选材和价值观都是别的国漫看不到的。

但是，本片剧情还有很大的提升空间，各种老套的套路的一遍又一遍的使用，让我一遍又一遍的审美疲劳，到最后我根本无法与主角共情。

最让我难绷的是男二号，他完完全全就是个很多余的角色，他的存在根本没什么意义，还让剧情显得有些莫名其妙。

你告诉我他做了什么？

奉命抓妖怪，跟男主强抓妖法器，在男主战斗时捣乱，怂恿女主抛弃男主，在人间看男主与BOSS战斗，还干了什么？

但问题是，电影中愣是让他显得很突出，虽然他什么都没干。

如果把他塑造成一个小角色，不至于让剧情显得如此拖沓。

还有一些细小而明显的常识问题：在电影中的古代世界，字是从左往右写的，甚至还出现了珍珠奶茶这样的现代元素。

就像我看别人说的，国漫还有很长的路要走。

我知道剧组做这部电影非常不容易，用了点心，然而票房却如此惨淡。

不过，很抱歉，三星已是我的极限。

本片还有很大的提升空间。

我认为编剧完全有能力将这个有创意的故事讲好，不至于如此拖沓。

这是本片最大的缺点。

如果第二部能上映的话，希望剧情能创新，能讲好。