鬼乡

熟悉历史的人对慰安妇这个词都不会陌生，它牵扯了中、韩、日三国人民共同的历史记忆。

起初我以为鬼乡是一部恐怖片，可最后才发现它远比恐怖片更让人心惊难过。

影片以倒叙和插叙的手法讲述了一位老妇人在她年轻时她以及众多像她一样天真美丽的少女在那段悲惨岁月中所遭受的不平与伤害。

影片的一开头是很唯美的，一群纯真的少女无忧无虑的生活在美丽的乡村，有父母的疼宠也有玩伴们共同嬉戏，只是这种美好在一队日本士兵到来之后戛然而止，这也是她们一切不幸的开始。

她们从此远离故土，以尚未成熟身躯承受着日本士兵一次又一次的凌辱。

我想这不仅仅是这些少女们的悲哀，也是这个国家这个民族的悲哀。

鬼乡这部影评据说经过了14年的准备，7万人的众筹，作为当月票房里的一匹黑马，之所以能意外杀出，我想这也是因为韩国人民的民族情怀吧。

看过这部影片后，心情久久不能平复，我同情着片中的那些少女，也感激着如今我生活的时代，感激这个时代让我不用面对片中那令人作呕的龌龊与绝望。

所以，国家强大民族富强才是断绝一切丑恶来源的根本途径，我爱我的祖国，深深的爱着。

为天皇而生的母狗鬼乡，没有鬼，但是比鬼更恐怖的是人。

极大的讽刺。

我一直以为人之所以有同情心，乃是人害怕当自己有朝一日也沦为可怜之人，而没有人同情他。

你看你看。

像万世师表的孔子所说的“人性本善”，也是出自于人的私心。

哪怕是因人的私心。

但起码能维持表面上的善良。

但是《鬼乡》却颠覆了我这一直以来的想法，当一个人，甚至一个集团，根本就没想过自己会沦为被可怜的对象，或者根本没想过自己会输的时候，那他们根本就不必要存在这所谓的善心。

当他们告别了美丽的妻子与女儿的同时，他们根本就没想过能够回来。

所以他们可以肆无忌惮的泄欲、杀人……“你们不是人，是为天皇而生的母狗。

”日军口口声声中的大言，但细想之下，这些灭绝人性的日军，何尝不是“为天皇而活的狼”。

这让我想起“神风战队”，二战末，美国向广岛长崎投下了两颗原子弹，日军不愿投降，派遣敢死队做最后的顽抗。

可恨之人，必有可怜之处。

《鬼乡》是韩国又一真人真事改编的大获全胜的电影，至少在票房跟口碑上如此。

虽然没有大制作，大演员，大投资，演员的演技有些生涩，导演甚至请原故事的主人公姜日出奶奶出演，姜奶奶是影片主人公的正敏。

然而，令人意想不到是导演颠覆了主角的光环，姜奶奶是饰演与正敏同生共死的另一姐妹英熙。

明明在已经回家的路上，正敏却为了救英熙而牺牲了。

但是正敏不知道，活下来的远比死去困难。

慰安妇这一役已经将这两个年轻的生命连在一起了，正敏死了，英熙也活不了。

影片有两条主线，通过蒙太奇的手法，将少年的她们与年老的她们串联起来。

导演甚至刻意通过招灵的方式，让年老的英熙对话已经死去的正敏。

《鬼乡》深深刻在我脑中的一幕是，除了14岁的正敏被禽兽强奸、生理期还要接客之外，那就是镜头拉到上空，对准那一个个黑房，一只只禽兽正在用各种不同的姿势强暴这些少女，耳边不绝的是刺耳的、绝望的尖叫。

青山、绿水、蓝天、白云……以及尸体。

《鬼乡》与《南京南京》有一处相似之处，那就是在这群禽兽般的日军中，有一个善者，因为不敢下毒手，而导致自己的死亡。

但是这两个善者，除了善良，性格却惊人的相似，软弱，地位低下，受尽同伴的欺辱。

看着影片中不肯开枪枪毙慰安妇的田中，我竟然觉得愤怒，这样的善良有何用，简直是愚不可及。

当看到队长一枪毙了田中，竟然觉得有一丝丝快感。

列夫托尔斯泰有两大重要的理论，不以暴力制恶，在战乱时期，却是万万不能苟同，不以暴力制恶？

那么要用什么来制止万恶？

善？

真理？

在屠刀与枪炮面前，这些只能沦为传道者的笑话。

可怜哉。

很多人抱怨，国内只会拍裤裆里藏手榴弹的抗战剧，但是想想也蛮好的，娱乐元素大于历史本身的沉重，这说明，主流选择直接忽视这道伤疤，管他流血不流血，反正流血又死不了人。

清晨8点，影片结束，窗外滴着雨，我发现枕头有点湿了。

韩国电影《鬼乡》——招魂归乡，逝者安息！

littleant（爱上韩国咖啡店）昨天和朋友一起看了正在上映的韩国电影《鬼乡》，单看中文名字可能会让人联想到这可能是一部与鬼神有关的电影。

影片中也出现了“鬼神附体”这些灵异场面，电影的韩语名字是“귀향”，我以为是”归乡”。

后来查了资料，才知道导演取“鬼”字所蕴含的深刻意义。

电影《鬼乡》海报，2016年2月24日正式在全韩国上映！

电影以1943年日本殖民时期为背景，讲述了日军从朝鲜半岛掳掠20万名少女，拉到中国牡丹江慰安所充当慰安妇的真实故事。

电影没有花大量的笔墨在战争上作渲染，而是从20万少女中“静敏”的个人遭遇展开对这段历史的描写。

<图片2>电影开场，“藏起来哦！

藏起来！

”清脆的歌谣声将镜头从苍翠的大山远处拉近，三个花季少女在玩儿捉迷藏的游戏。

主人公静敏在找同伴的时候，看到了一辆载着日本军人的卡车疾驰而过。

危险也就这样悄无声息地来了，可静敏并不知道，还为刚刚赢了同伴的衣服挂饰而沾沾自喜。

<图片4>接下来导演用细腻甜美的镜头刻画静敏去田间接父亲回家的温馨场面。

风儿吹拂着稻谷，静敏坐在父亲的背篓上面一边唱着歌，一边挥舞着手臂，浓浓的父女情意夹着稻香就要从屏幕里溢了出来。

回到家里，母亲得知静敏为了一个小挂饰惹得同伴哭泣，便用荆条打了静敏。

都说孩子是娘的心头肉，静敏的母亲又怎舍得自己的孩子委屈，赶忙连夜给静敏做了一个。

可谁曾料到，这竟是母亲为静敏做的做后一个礼物。

<图片6>静敏被日军带走。

一日，静敏回家看到几个佩戴着刺刀、身材魁梧的日本军人在自家院子里。

静敏的母亲和父亲趴在地上求饶跪拜，看到静敏回来用眼神示意其离开。

可静敏并不知道发生了什么事情，还是走进了院子里。

日军看到静敏，狠狠地踹了静敏父亲一脚，把静敏带走了。

静敏和其他差不多大的女孩子被装进一个密闭的车厢里面，拉到了中国牡丹江慰安所。

在火车上静敏认识了英熙，两个同病相连的女孩子在车厢里相偎相依，互相照应。

被拉进慰安所后，一名日本女妇人询问女孩子的年龄。

“十七岁”“十六岁”，静敏说：“十四岁”。

日本妇人用手抬起静敏的下巴，端详了一番。

便让几个士兵把静敏拉进破旧不堪的医疗室，对静敏的下体进行了检查。

然后日本妇人给静敏洗了洗身子，便关进一个只有一张床的房间里。

绝望的静敏躺在简易木房子里！

不一会儿进来了一个穿着深绿色军装，一身酒气的日本军官。

一看就知道，他定是这里的日军头子。

只见他晃着身子，拔出身上的刺刀：“处女，我喜欢！

”。

静敏吓得将身子蜷成一团，缩在角落里。

日军头子一把拉住静敏的胳膊狠狠地将静敏拽了出来。

静敏使劲全身的力气反抗，她并不知道日军头子要对自己做什么，眼睛里冒出的都是恐惧。

日军头子见其反抗得厉害，便用拳头抽打静敏的头。

瘦小的静敏昏了过去，可鼻子还不停地流血。

日军头子扒光了静敏的衣服，蹂躏了还昏迷着的静敏。

<图片8>受蹂躏后的静敏被扛出房间！

静敏被扛着穿过一条阴森昏暗的走廊，静敏的眼睛忽张忽合，耳边传来的竟都是女孩子啼哭尖叫、跌撞碰壁的声音。

静敏隐约觉得走廊很长很长，长到一辈子都无法走出去似的。

这只是噩梦的刚刚开始！

每天慰安所简易木房子的外面拍着长长的队伍，这些日本军人像上厕所一样，一个接一个地进进出出。

这些女孩子们被打得遍体鳞伤，有的已经躺在床上不能动弹；有的已经昏死过去，可那些日本军人竟然饥渴到去强奸一具“尸体”。

更为可恶至极的是有些日本军人为了满足野性狼欲，一边抽打一边蹂躏。

<图片9>不堪打击，已经变得神志不清的姑娘！

被拉进慰安所的也有中国女孩子，电影里有一个场景描写了一个日本军人从死人的身上扒下来一件旗袍，强行让慰安所里一个中国女孩子穿上。

他们用各种猪狗不如的手段刺裸裸地吸食着她们的肉体，折磨着她们的灵魂。

她们都是花季少女，可死的死、疯的疯、病的病！

<图片10>日军扫射这些手无缚鸡之力的女孩们！

一天，一些女孩儿被选出来，装到卡车上，拉到一个荒无人烟的土坑旁边。

这些女孩儿面对着土坑，全都吓哭了！

土坑里尸体横竖交错，有些正是她们的同伴！

日军残忍地对手无缚鸡之力的女孩儿们进行扫射，并将尸体踢到土坑中，倒上汽油！

熊熊大火就在镜头前燃烧了起来，花儿谢了，谢得连渣儿都不剩。

静敏不知道那些被拉走的女孩子们去了哪里，直到有一天慰安所人员必须全部撤离的时候，她们也被卡车拉到了这个土坑前面。

就在被扫射处死的时候，日军遭到了袭击。

在枪林弹雨的混乱之中，静敏和英熙逃了出来。

在逃跑的途中静敏为英熙挡了一枪，长眠于他乡。

故事讲了这么多，看似和「鬼乡」没什么联系，其实不然。

导演用穿插的叙事方法将英熙的晚年故事作为电影的另一条主线同时展开。

如今已经白发苍苍的英熙以做针线活谋生，英熙的妹妹松熙（我暂且称其为“招魂婆婆”）是现代能够做法事招鬼魂的人。

不久前招魂婆婆的家里来访了一位母亲和一个十六岁的女孩恩静，母亲向招魂婆婆哭诉恩静的不幸遭遇：恩静被入室抢劫的男子强奸，这一幕恰巧被刚回家的父亲撞见。

恩静的父亲便挥拳与抢劫犯打斗，争执中被捅了一刀，虽然已经命垂一线，他还是用最后的力气反过来捅死了抢劫犯，就这样两个人纷纷倒在了血波之中。

恩静从此以后变得有点神智不清，经常自言自语。

招魂婆婆听了之后，便让恩静留在自己身边，收其为弟子，随其做些法事。

<图片11>在做法事时，跳舞的恩静。

一次做法事的时候，恩静看到湖边站着一位穿白色衣服的大伯。

她和大伯聊完天后，便径直走向了一位参加法事的妇女身边。

恩静将大伯需要传达的话告诉了她。

这位妇女非常惊愕，四处看了一下并无所谓的什么大伯，便知是父亲的鬼魂来过，抱着恩静失声痛哭。

英熙得知松熙的弟子能够看到鬼魂，于是拜托松熙再办一场法事。

了却自己内心多年的心愿，将静敏送回家乡。

因为当时英熙没有时间跟静敏的遗体告别，不得不离开。

静敏客死他乡，成为了英熙一辈子的心结。

<图片12>已经白发苍苍的英熙抱着静敏失声痛哭！

招魂法事的那天，英熙表情显得异常沉重。

果不其然，静敏来了，鬼魂上了恩静的身子。

英熙抱着“静敏”，痛哭道：“姐姐啊，我们回家吧！

是时候回家了！

”英熙吐露了埋藏在自己心里多年的话：“虽然我的身子回来了，可我的心一直都留在了你走的那个地方。

是我对不起你！

我都这么老了，你还认得我吗？

”静敏说：“不老，你还是那个样子！

”阳光打在英熙的背上，一瞬间她好像从一个白发苍苍的老人变成了少年时的模样。

她看到了静敏在对着她笑，笑容是那么从容、却又那么悲伤！

导演将这两条线同时展开，一开始我看得有点糊里糊涂。

还跟朋友说不太喜欢这种电影的表现方法。

整个节奏一直都很压抑，有一些镜头还有点恐怖片的感觉，几乎没有一个场景能让我稍微松一口气。

然而当我回来查阅资料，知道电影的制作过程以后。

终于明白了，导演为什么要用这样一种方式表现。

说起这部电影的制作过程，并不比电影故事逊色多少。

15年来，导演赵廷来以韩国国乐说唱团伴奏鼓手的身份活动于各种演出当中。

这些资料让我更能理解电影为何选择一些韩国传统音乐烘托渲染气氛。

导演对韩国传统音乐、歌舞通晓一二，传统祭祀活动时则会演奏“巫乐”，由巫师跳大神。

第二条主线“招魂——逝者安息”也正是导演所期望的电影拍上目的之一。

这样一想，刚看完电影时的一头雾水自然也就消去了。

导演赵廷来开始写《鬼乡》剧本还得追溯到2002年的一次志愿演出活动。

这次志愿演出，赵廷来去了韩国政府为战争时期慰安妇设立的「分享之家」，偶然地接触到了这些曾经作为慰安妇曾被日军带走的老奶奶们。

<图片15> 听了老奶奶们的故事，赵廷来便一直「分享之家」为老奶奶们做志愿演出。

生活在「分享之家」的一位老奶奶接受绘画心里治疗时所画的一副作品——《被焚烧的少女们》，深深地触动了赵廷来。

他决定执笔写一部以老奶奶们亲身经历为故事背景的剧本。

当时被日本军人拉去做慰安妇的20万名少女，仅有238名得以生还归来，而今尚存于世的仅仅46名。

导演赵廷来看到这些老奶奶一个个都渐渐地离开人世，心里就更加着急了。

比现实更为残酷的是日本政府至今仍然否认曾经犯下的恶行。

赵廷来觉得不能再等了，下定决心要将剧本拍成电影，让世人都铭记这段历史，并希望这些老奶奶们在有生之年能够看到日本政府道歉。

剧本历经十一年的反复修改，最终得以完成。

接下来赵廷来准备找投资商筹集拍摄资金。

然而事实是并无一人愿意投资他的剧本，更有些人嘲笑赵廷来。

然而赵廷来内心的那份笃定坚不可摧，他拿着剧本四处奔走，一人一人劝说、解释。

通过不懈地努力与广大网友的支持，慢慢地“一万、两万、三万”，就这样用三年的时间募捐到了一亿三千万韩币。

在一次采访中，赵廷来讲诉了自己筹资拍电影时的一个故事：一个人以捐重金支持拍摄为由约了我，我兴冲冲地跑去赴约。

结果那人告诉我说：“那些自称是慰安妇的老太太们都是骗子。

你怎么闲得拍这种剧本掀起大众的愤怒？

”我非常的生气，让他向老奶奶们道歉！

有一次去「分享之家」看望老奶奶们，我以安抚的目的把手搭在老奶奶的肩膀上，老奶奶立刻反应强烈，避开了我。

她们至今仍对男人的亲近表示强烈地反抗，我能感觉到她们还在忍受着那些经历带来的伤痛。

对于日本政府拒绝承认的新闻，一位老奶奶告诉我说：“什么没有证据，我就是证据，我就是活着的证据”。

<图片13>导演在采访战时做过慰安妇的老奶奶！

虽然经历了很多艰难险阻，导演赵廷来还是顶着压力一路坚持了下来。

最终电影开始了第一场的拍摄。

一开始拍摄的短片剪辑、放到网上后，大家的留言如潮水一般涌来。

网友们纷纷表示对《鬼乡》这部电影非常期待，很多人愿意捐款。

留言一条要花上一百元韩币，虽然只是一点点钱，然而通过这种方法在半个月内筹集到了一千万韩币，可见留言之多。

之后共有275270人捐款，募捐资金约12亿韩元。

<图片14>以『少女归乡之心』为主题的画展部分作品！

期间还组织了一次以『少女归乡之心』为创作主题的画展，共有200余幅作品参与展出。

其中很多作品已作为慰安妇历史文化资料留存。

经历过重重困难，耗时13年的电影《鬼乡》于2016年2月24日正式在全韩国上映。

导演赵廷来说：“为了祭奠那些冤魂，我用了“鬼”字。

我希望通过这部电影能够让她们回归到自己的家乡。

也希望电影能够成为以后佐证这段历史的文化资料。

更恳切地祈祷再也不要发生战争！

”

《鬼乡》海报看了这部电影，又读了电影背后的故事！

我被深深地触动了！

以前只是在课本中学过日本人在侵略中国的时候犯下的种种罪行。

可是“慰安妇”这个词在我的脑海里也只是一个概念，也只是“曾经存在过这么一段历史”。

慢慢地淡化了，或许也从来没有在我脑子里留下过什么。

经常看到日本政府拒绝承认慰安妇事件，我也只是就那样一听。

对那个时期日本人暴行的认识、痛恨，也并没有融于血液、刻于骨髓。

爷爷奶奶那辈儿人能够清楚地记得，父母这辈儿人也还能听爷爷奶奶絮叨日本人曾经怎样怎样。

可我们这一辈儿，只能从电视上看到。

看到什么呢？

看到日本政府拒绝承认慰安妇事件，看到日本政府修改教科书，看到很多人的脑子里关于这段历史的记忆已经慢慢模糊。

好害怕将来有一些孩子深信“慰安妇”这个词是捏造而来的，好害怕听不到关于“慰安妇”的故事，好害怕将来关于“慰安妇”的历史都变成了空白！

我把脸书上电影《鬼乡》下面的留言翻个底槽天，大部分的留言都是在感谢导演。

感谢导演激起了人们对那段历史的思考，感谢导演的勇气。

是啊！

我也按耐不住自己内心的情绪，一下子稀里哗啦地写了这些！

不为别的，只为让大家再加深一下对这段历史的记忆（如果可以的话）！

记得：一定要像爷爷奶奶讲给我们父母们听一样，以后我们也要讲给我们的孩子们听！

一直讲到历史得到尊敬，逝者得到安息！

爱上韩国咖啡店：littleant作者 littleant“一名爱写作、爱摄影、爱咖啡，爱与大家分享真实情感的妹子。

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看完的第一反应除了叫好，还想起另一件事情——大多数电影大号是从推荐“慰安妇”题材的角度来推荐它，可是如果从通灵鬼片的角度来看，这也是看起来很流畅和有意味的电影。

“xx地方据说很邪门/闹鬼很凶，因为传说xx时代战争时期是战俘囚犯的坟地”云云，在营销号上常有类似的神怪小说推荐，尤其是在盗墓小说成为热门之后，这类小说中也会常常有能够通灵或是通晓风水神怪之术的异人存在。

但通常这样的小说，我们看了开头就知道了全文low爆的调性和套路。

写的人不追求文采深度，看的人也无非是看热闹图新鲜，在百无聊赖的时候看着半信半疑的灵异现象或者哪些艳鬼的撩逗来刺激一下疲惫的神经。

事实上，把《鬼乡2016》转换成故事文本，几乎差不多也是类似构造的故事，不过由于导演的责任感和用心，影片的品质以及带给人的反思、联想和冲击力，都不是常见的神怪小说、电影可以相提并论。

·所以豆瓣电影上各种刷低《鬼乡》的评价时，对他们实在难以理解怎么看《鬼乡》都很动人，也有很多值得学习关注之处，哪儿就苍白而缺乏技术性了呢？

（事实上，故事没理得太清楚的《暗杀》都有8.0， 《鬼乡》真的不如《暗杀》么？

又真的不如看得人头晕乏味的《聚焦》么？

《聚焦》拿了奥斯卡最佳影片所以8.8？

）·我认为《鬼乡》的技术性在哪儿？

（1）首先是用光的把握——虽然是鬼片+沉重的历史遗案题材，有大部分的片长都用干净明朗柔和的光线笼罩着两个时空里的双女主，以表现她们本质上的青春稚嫩、美丽纯真。

当飞来横祸一样的罪恶加诸她们，光线的变化即是罪恶之影响力的比喻，也从视觉上向观众强调了影片对于罪恶的态度。

影片对于光线的灵活调控与主题剧情紧密结合，既符合视觉上的审美，也使得影片内容更加充实，有所升华。

（2）另外是叙述逻辑的构建——看到豆瓣有说影片采用双故事线却没讲清楚故事的。

但作为没有事先看剧情简介的观众，真的很想站出来说一句，影片全看懂了，看得很明白。

而且越到后面，越觉得影片有滋有味。

① 用通灵的形式能够为影片增加悬念，同时也增加了形式上的美感，无形中还增加了慰安妇贞敏故事的真实感。

还有一层意义，我想是：为含冤的“慰安妇”们当下的处境制造一个具有艺术色彩的比喻。

当日本政府试图掩盖关于慰安妇暴行的历史，很多年轻人也如同影片中的韩国公务员一样，忽视着慰安妇幸存者的伤痛，把这段历史当成一段无关痛痒的事。

慰安妇幸存者被看作通灵异人一样的“疯子”，她们的证词也很可能被当做“鬼话”。

这样的麻木是在慰安妇本身的痛苦之上，又一件让人痛心的事。

讽刺的是，似乎也只有用“神怪之说”这种噱头才能让更多的人对揭露慰安妇题材的内容感兴趣。

② 除此之外，是找了一个寻常人家孩子-贞敏的经历为“慰安妇”方面的主线，把原本平静幸福的平民生活打破给观众看，这种打破也是头尾呼应的——片头是纯真可爱的贞敏被日军强行带走时，优美的田园风光、平静的生活和心疼她的父母从此远离她，她原本应该拥有的快乐的青春被打破，从而让观众感到揪心；片尾假设了贞敏能够重回故乡的情景，再次强调她原本应该享有的幸福与和平，原本目睹贞敏惨死的心痛又更浓重了。

这是真正的悲剧，“把美好毁灭给人看”。

③ 与贞敏一样年方少艾却不得已承受苦难的其他“慰安妇”影片也有刻画——有目睹亲哥哥被活活打死而发了疯的，有年纪稍长因而相对更有担当、更懂得适应残暴的看守并照顾妹妹们的“大姐”，也有人在逃跑被捕后身受重刑却坚决不出卖朋友的……影片用很有限的细节刻画充分地勾勒出了这些“慰安妇”群像，既不影响主线的合理和流畅，又让这些受苦受难的历史小人物深入人心。

有更清晰的了解才会建立更深入的关注。

对“慰安妇”对立面的日军的形象，也是从真实的人性出发进行具体的塑造——被帝国主义洗脑之下的残暴和疯狂，由对死亡的恐惧而生发的宣泄欲望，以及混迹其中的脆弱的柔软善良（指的是尝试保护女主贞敏、帮助其出逃但最终不忍对慰安妇执行枪决而被队长枪毙的士兵）。

群星拱月的结构从另一方面充实了影片，使其愈发显得有血有肉，同时相当有形式美感。

虽然这很传统，但只要把人物和故事都讲好了，把逻辑理顺了，美感出来了，就是好的，不是吗？

（想到这里就想起了8.8分的奥斯卡最佳影片《聚焦》。

事实上，《鬼乡》和《聚焦》都是在揭露一场真实的、大规模的、被试图隐藏的、对于幼童的强暴罪行。

而排除语言文化代沟的元素，个人认为《鬼乡》讲故事的手法还是更有剧情片的感觉，拖沓乏味的部分几乎没有，结构上虽然传统但更加规整而易于理解，把被害者的痛苦表现得更加充分，在当下社会问题的影射上也不逊色。

当然，分数这种主观的事情不是最重要的。

观影和对比之后，还能学到什么就好。

）（3）再有是符号式画面的创造——符号式的画面，大多是带有隐喻意味、点睛式地直截了当点明全片主题的画面，同时由于视觉上的突出形象让人印象深刻。

尽管一部长片内容是非常丰富的，但观众一看到这样的画面就很容易能记起全片的大致内容。

最典型的例子是《泰坦尼克号》中杰克扶着露丝让她在船头展开双臂的画面。

在《鬼乡2016》中，这样具有仪式美感的“点睛”画面有好几处：① 结尾慰安妇们的灵魂化作白蝴蝶，成片成片地穿越牡丹江，从枉死地回归故乡的航拍画面，搭配上片头贞敏与父亲合唱的传统民歌《阿里郎》的音乐，美得动人心魄；② 接近尾声处，枉死的慰安妇们的尸体堆积在一起，年轻稚嫩的脸庞一片死寂，原本鲜艳的衣衫撒上了污泥，白蝴蝶从她们上方轻轻缓缓地飞过；③ 影片中段，俯拍了慰安妇们的“服务”场所，阴暗的光线下，一排排一列列狭小的小隔间显得压抑凝重，每个小隔间内都有士兵在施暴，每个小隔间外都有两三人在排队时烦躁地踢门敲窗（可以想见他们的烦躁又将施加到年幼的慰安妇身上），慰安妇们被迫在这种冰冷的节奏下周而复始地“服务”，地位如同畜兽。

仅仅有满身伤痕、痛苦的表情特写不足以让人足够深入地了解少女们的痛苦，这样的俯拍全景用了直观的数据逻辑和更强的视觉冲击来向观众强调。

想特别说一下的是，这些画面的美感都是用文字难以尽述的，只有用电影的形式、搭配了足够充分地剧情再出现，才能够成为符号式的画面。

这从另一个方面说明了《鬼乡2016》创作者们的恰当和对于电影语言的娴熟。

能看出技巧的点除了上述应该还有更多，怎么就没有技术性了呢？

除了拍摄慰安妇题材的勇气和责任感，本身资源匮乏的《鬼乡2016》也具有电影应该具有的观赏性，把故事讲得合理、动听，不管从制作独立电影的角度还是从影视学生的角度都有很多值得学习的地方啊。

首先，故事大部分发生在中国的牡丹江，也就是伪满洲国时期，那时候，牡丹江就是吉林省的一部分，所以这恰恰是说明了剧组有做了考证。

其次，有人问为什么日本人穿绿色军服，这是因为你们被国产抗日脑残剧给洗脑了，以为皇军就是黄军，所以只有黄色的军服，实则不然，日本人也有很多其他颜色的军服，因地制宜，比如说这部电影中驻扎在牡丹江的关东军，实际上多是绿色军服，这也说明了剧组的考究。

再次，你们会问，为啥中国境内有那么多朝鲜人抗日？

其实东北抗日联军有大量的流亡朝鲜人抗日，这段历史有点被遗忘了，你们都知道杨靖宇，但是有几个知道李红光的？

1943年的时候，大量抗日联军从苏联训练归来，成为抗日的先锋，其中就有金日成，作为四个营中的营长

我一直很讨厌“慰安妇”这个词语，因为这可能是世界上最为可怕的粉饰性词语，小的时候上学，我第一次接触到这个词语，便非常的难以理解，因为我会“望文生义”的认为，那些被日军所蹂躏的女子是出于一种自我意愿，于是难以想象怎么会有这样一种人群的存在。

所谓“慰安”，从字面上，是给人以慰问安抚的意思，观感上，这个词语抹去了性服务所带来的敏感，遮盖了强奸、蹂躏、撕扯、侮辱等由性而延伸的可能及直观联想，更为可怕的是，这是一个有一种能感受到女性的主观能动性的词语，给像小时候的我一样的旁人造成更为错误的认识。

这个词语书面化公关化，它显得平和安静慰藉，甚至在某些时刻下，显得光荣。

事实上，日军就把日本“慰安妇”唤作充满了舍生取义味道的“女子挺身队”。

而这个词语之下，粉饰的却是魔鬼一般的日军嘴脸，和一部血淋淋的有关女人的苦难史。

据网络百科上显示，所谓慰安妇，是指日军在第二次世界大战期间征招的随军妓女和为日军提供性服务的女性，这些女人大部分来自朝鲜半岛、中国、日本本土、日据台湾，也有许多琉球、东南亚、荷兰等地的女性。

据历史学家研究，慰安妇的总数在40万人以上。

就像日军把那些应征过来的日本女人称为“女子挺身队”，他们在笼络“慰安妇”来源的手段上，充满了诱骗、洗脑、强迫和掠夺。

电影《鬼乡》是2月份上映的一部韩国电影，镜头对准的便是被日军抢去做“慰安妇”的一群朝鲜女人，电影直面血淋淋的悲惨和苦难。

在这部电影里，剥去了所有“慰安妇”似的粉饰，只有暴力的胁迫，残忍的性侵，在日军的眼里，那些柔弱的女孩，不过是发泄性欲的性工具，他们把她们从各个地方抢夺而来，日以继夜的使用，高兴了使用，不高兴也使用，一群人排队轮流使用，用坏了就杀害烧死。

对于大部分日军来说，在他们实施这样的兽行时，没有任何人性、没有任何感情色彩可言说（当然电影里也设定了一个温情文弱的日军男人，但结果是和“慰安妇”一起被烧了），就像日常里，我们对待任何一件物品一样，从来不会去顾及物品的感受。

电影里，当日军向这群女孩施暴的时候，也从来不会去考虑她们的感受，即使她们来月经，即使她们已经达到了身体的承受极限，即使遍体鳞伤奄奄一息。

就是这样的一部揭露历史真相的电影，在春季的韩国引发广泛热议，一段沉寂的悲痛历史再次摊开到人们的眼前，人们纷纷把这部片子称为韩国人不得不看的电影。

电影缘起于“慰安妇”幸存者姜日出老人的证词，而导演赵正莱之所以拍摄这部片子，也是因为当年看到了姜日出奶奶的一幅画作——《被蹂躏的少女们》。

许多许多的受害者，总是会因为各种各样的原因，可能是因为被杀害没来得及，可能是因为羞耻或社会压力而不敢，最后总是没能说出自己的遭遇。

就像日本一直沿用“慰安妇”这样的名词，他们的政府对此过于粉饰和隐瞒，他们的民众不太承认这样的历史，甚至对这部电影当中的日韩侨女主角姜荷娜各种威胁与抵制。

在这些基础之上，《鬼乡》确实是一部有力量的电影。

即使从电影的角度来讲，《鬼乡》真的并非一部多么优秀的片子，电影分做两条线，一条线是14岁少女贞敏与朝鲜女孩被日军强行带到中国牡丹江做“慰安妇”的种种遭遇，一条线则是几十年后这场遭遇中幸存的老奶奶和一个被前科犯强奸的小女孩相互救赎的故事，这两条线相互交织，有些凌乱，而电影在处理两条线的相互交织时，借用的则是一种鬼片中的“通灵”元素，我无法直接评论这样的好坏，一方面这着实让这个故事更加萌上了一层惊恐而绝望的色彩，但也让这个现实主义的故事有了些超现实的脱离。

但因为是一部聚焦这样的题材讲述这样的故事的电影，我们实在没法去用挑剔的眼光来看，而是时时刻刻被电影里直面的镜头所感染，会为那些女孩的遭遇所心碎和愤怒。

我们会庆幸自己生在一个更好的时代，会从这些历史里学到一些尊重女性的必要。

而那些女孩，她们不是所谓的“慰安妇”，而是他们口中没有尊严没有人格只配给皇军服务的“母狗”；是被掳掠被胁迫的“性奴隶”；是战争背景里极端的男权思维下被物化的“玩具”；而那段历史，则是人类史上最残酷最黑暗的女人受难史。

这是日本曾犯下的罪，是战争曾犯下的罪，是男人曾犯下的罪。

让更多的人认识到这些，就是这部电影最大的意义所在。

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还没看就觉得会很沉重。

不管有没有孩子，看到被带走那里，就觉得母亲是压住愤恨、悲痛与绝望之后的嘱托，因为也没有其他办法，谁都不知道接下来会发生什么，都还抱有一丝生的愿望。

看到最后跳大神那，泪奔，不管怎样都要活下来！

但在这太平盛世想死的却大有人在，比如我，没有努力过就想逃避，这是对我的总结！

我自己都鄙视自己。

以前就想死了算了，活着也没什么意思，但长大一点觉得这样很对不起父母，就积极的活了几年，前几天又觉得没什么意思，看透了这世界，这社会，就算是演戏都不想演了，脑子里又过了一遍自己死后如何安排。

我妈说我不正常，也可能吧。

但听说非自然死亡会永不超生，成了孤魂野鬼怎么办，跳大神真的能召魂吗？

真的有这样的人存在吗？

能看到逝去的人，能被附身，或者说能看到过去又能预知未来，神学太奥秘了，非科学能解释！

就像那个基督教徒，已经走火入魔了，看到夕阳都要大哭一场！

这样的话，怎么还可能嫁给你……连话都不想说了！

算了，还是去做瑜伽吧！

继续努力吧！

其实想提起一段事，但想想也没这个必要了。

《鬼乡》这部电影在题材上还是值得尊敬的，在第二次世界大战亚洲战场上，很多国家都遭受了战争的荼毒，也都有慰安妇事件，其中，受到伤害人数最多的除了中国就是韩国了。

不得不说韩国电影有一团“火”，总是烧向社会的阴暗面，那些众人遗忘或者不愿提及的那些事，总是需要有人将它大白于天下，从这些方面来说电影的立意很好，以真人经历改编揭露还原一段历史。

就电影本身而言，算上不算特别的出彩，可能在观看前看到各路好评如潮，导致我期望值过高。

首先客观来说，电影达不到Never的10分（所以说韩国人喜欢夸张），剧情处处都给我一种点到即止的感觉，加上演员们比较生涩的演技，不说不好只是这个题材应该可以更好。

不过影片本身确实投资不足，拍摄过程中四处碰壁，靠众筹拍完了电影，差点儿连上映都困难，导演演员的这股坚持的精神我给满分。

《鬼乡》我最欣赏的是整部电影透出来的正能量，很多这一类型的电影都是催泪神器，把那种绝望的感觉渲染的淋漓精致。

不是说这样不好，而是太绝望了，绝望的好像整个名族都失去了希望，看完人会很压抑。

而《鬼乡》有些清新的色调，积极向上的心态，都让我看后有一种难过但是不至于抑郁的感觉，失望不绝望，是一部值得看的电影，推荐。

更多精彩影评

百度关于慰安妇的电影、纪录片出来很多。

即使是没有看过，看到那些题目和图片依旧让人发指。

知道《鬼乡》在韩国获得高票房、好口碑后一直期待着出资源。

在此之前第一次了解慰安妇是《南京南京》中那场举手的戏。

记得当时还有父母和哥哥在。

随后的强奸镜头我们四个人都选择了沉默，萦绕在我们之前的是尴尬。

时间很容易让人遗忘尤其是战争的后果。

之后央视有着很多关于慰安妇的报道，她们早已银丝绕头，静坐、反抗、曝光……这是一场和时间的战斗。

晚上看完了《鬼乡》，感觉讲述的不深却又让我流泪。

平安符串联始终。

本是用来保自己命的信物却让别人活了下来。

要走时母亲反复强调要记得父母的名字和家的地址，影片最后再次回归时确发现家乡已面目全非。

被强奸的姑娘依旧能笑着在小河里享受阳光……这些似有若无的细节不似之前反应战争的影片那样强硬而是以这样柔软的方式给人温柔一击。

最让我震撼的镜头是俯拍那场野蛮的强奸，年轻的女孩被囚禁在同样的狭小“盒子”里。

面目全非的脸、弱小不断抽搐着的泛白身体、就连生理期都被忽视……我一直在想就是是什么造成了人性的如此扭曲？

《索尔之子》中的集中营也好，慰安妇也好，甚至这段时间的大学生分尸案、北京某酒店事件……人之恶竟会让我如此恐慌。

《鬼乡》和《南京南京》中有一个相似的细节。

其中都有一个“坏人”掩盖中的善者。

同样是“善良”的军人，《鬼乡》中这种“善良”最终导致了自己的死亡而《南京南京》中军人还是看见了那个女人被拖走的裸体。

《辛德勒的名单》中的也有同样的情愫，可是导演是将之放大上升为“恶”之下人道主义救助，而《鬼乡》和《南京南京》是“恶”之下同样死亡的命运。

《鬼乡》中的音乐带着一股苍凉和无助。

几次是死人祭祀时的吟唱，有一种说不出的悲哀。

2条叙事线互相交叉，像是转世来衔接过去和现在。

影片的结束让我泣不成声，仿佛再次回到了南京纪念馆接触冰冷的人性。

一部电影的好坏有时候不单单指他的叙事线、技术方面的美，有些主题一旦涉及很容易忽略这些陪衬。

慰安妇这事，在韩国一直是无法原谅日本的重要原因，但真正涉及慰安妇的好电影，韩国也缺乏。

我想最为重要的原因，在《鬼乡》中已经有所阐述，那就是老太太去政府部门打算申报自己就是慰安妇的时候，年轻人不经意间说出来的那句话，那就是整个慰安妇们所面临的真实状态。

或许也正是因为慰安妇这事情的过于悲惨，导演在片子中选择用鬼上身和两个时代的切换来淡化慰安妇的苦难，殊不知，正是如此的淡化处理，使得电影的表述上会令很多观众产生困惑，同时情感的酝酿也被彻底破坏。

影片中出现有一个中国姑娘，这也是当时的真实写照，更真实的是，影片中有个慰安妇小姑娘疯了，那是因为她的亲哥哥正好是来此接受慰安的士兵。

这一点其实非常尊重历史，在日本的军队体系中，朝鲜籍的士兵也是非常多的，甚至之前看到有学者研究说，南京大屠杀的部队中朝鲜人占比非常高，且不论是否可靠吧，单就这个细节，就足以看出导演的认真。

而且，影片中，那些个士兵的军装，甚至是朝鲜游击队的日式军装，都认真刻画出那个特殊年代的真实面。

最为催泪的镜头是片尾时候，长长的镜头在韩国的领土上扫过，被强征的慰安妇少女终于回归故乡，阿里郎的歌声飘过……