约翰之子

不用说，这部电影情感细腻到让人服气。

所有的情绪都是缓缓的、隐忍的……我非常喜欢这种情感极度克制的电影，哭还是笑、喜还是悲，点到为止，其他全部交给观众自己去体会。

所以，我的体会就是：这是一个把父亲出轨，还不小心有了私生子的故事，拍得如此清新。

纵使男主的母亲已经去世八年，男主真正的父亲患上了癌症，男主与父亲离别的这30几年，父亲是如何焦虑思念。

都不能减轻父亲妻子最终知道真相后的痛苦。

想想自己几十年的枕边人，突然有一天冒出一个私生子，这个事实相当的残忍。

但是彼此都已经老去，老伴又患上癌症，所有的痛苦最后变成了那句“算了吧，都过去了”。

还是标题那句话，这份对家庭不忠的错误，妻子只能大方买单

脑海中印象比较深的，关于父子的电影就是《入殓师》，也是从没得到父爱的男主最终选择去见死去的父亲，选择原谅他。

不同的是马蒂厄活在当下具有普世价值的社会中，没有活在没有父爱的痛苦中，只是某一天突然接到亲生父亲的死讯，自发的想去参加葬礼。

这个所谓父亲的标签其实只是不曾谋面的亲人，他本应占据马蒂厄的生活，然而只有死亡的消息才能成为通行证。

于是他告别妻子儿子，带着前半生的期许来到蒙特利尔。

接他的人是他父亲的好友皮埃尔，皮埃尔叫他守住秘密，不要与别人说，甚至是两个哥哥。

但是皮埃尔抱着一种久违的亲情想见两个哥哥，最后两个哥哥可憎的面孔让他失望至极。

只有皮埃尔一家让他感到温暖，临时决定提前离开，不参加葬礼。

但是和皮埃尔女儿闲谈才意识到，所谓的遗产（一幅画）是皮埃尔买的，真正的父亲皮埃尔难以启齿他的身世，只能通过好友的死来见到马蒂厄。

影片最打动我的地方就是这种互相尊重，互相理解的父子关系，没有太多时间的沉淀，只是刚认识的父子。

没有任何情绪的爆发然后相拥而泣。

只有朋友间的闲谈和发自内心的闲谈。

知道彼此过的很好是最大的慰藉。

其实皮埃尔妻子知道马蒂厄是丈夫的私生子，最后开车送马蒂厄的时候有一段特写，妻子若有所思，皮埃尔问有事吗？

她说没事，这样的对话又重复了一次，私生子这件事她其实内心波澜不惊，但是作为女人还是会有点敏感，但是看着患癌症的皮埃尔，内心又更多的希望他能接受化疗，所有才会希望马蒂厄帮忙劝说。

机场送别其实蛮感人的，因为太多人会在机场分别，一下子就抓住了观众的心情。

其次是最平常不过的目送，更为这对刚认识的父子增添一笔浓浓的色彩。

当然电影也有一些狗血的地方，例如山姆是酒鬼而且对皮埃尔的女儿关系混乱，然后对马蒂厄大打出手。

还有皮埃厄妻子隐瞒丈夫患癌症的事，然后告诉马蒂厄，让他劝皮埃尔接受化疗。

我只能说那只是一点残枝败叶，不影响这是一颗健康粗壮的大树。

影片的艺术特色就是节奏特别平缓，从一开始就娓娓道来，没有任何花哨的技法，就跟是枝裕和一样，把握最微妙的关系放在一个平凡的故事上，简单直白而且有力度。

摄影也很棒，构图和画风都很喜欢。

影片也有翻译《父亲的馈赠》，我觉得这个名字比《约翰之子》要好的多，因为一切都是父亲的安排，关于遗产—那幅画也是至关重要的道具。

其次就是个人觉得这部影片很贴近当下的时代，当下的价值观。

不是以前也不是未来，就是现在，所以看起来没有太多阻碍，所以能更有感触。

一提到父子关系，特别是在这样一个父亲年轻时风流成性，老年患病又想起素未谋面的儿子的背景下，我们难免不会想到两个结局：阖家团圆或不欢而散，至少对于我来说是这样的（maybe called 典型的中式思维）。

但本片并没有说是绝对的大团圆还是悲剧，主角的来与去，就像是一个平淡的下午，一位好友到访又离开。

_(:⁍」∠)_读了一些影评，印象颇深。

父亲弹钢琴时，我看到弹幕说这是电影的高潮，才发现进度条过半。

有人说这是最美好的景象，我十分赞同。

正因为人会说话但没说，音乐不会说话但有声，给人无限遐想。

马蒂厄在望向皮埃尔时，眼里有星星，如果父亲还在，或许和他有些相像罢。

对于电影，我的评价是内敛又充满温柔。

不同于“永远高唱我歌”式的表达，以看似随意又逻辑缜密的手法，让每两个角色之间的关联发挥出最大的作用。

我注意到这部电影中大部分场景都是由两个人构成的。

马蒂厄和妻子分居却互相尊敬，马蒂厄不能陪伴儿子的遗憾和儿子的不舍，皮埃尔以父亲朋友的身份出现却与马蒂厄处处相似，为他着想，姐姐不知详情却与马蒂厄相见恨晚，皮埃尔的妻子虽不是马蒂厄的母亲，却与他有共同的心愿，暗示他说服父亲治疗，以及他和父亲单独进入玩具店时的交流自己临别前只有三人能听懂的妥协之言……因此，对于爱的表达不一定是轰轰烈烈的，也不必要是人尽皆知的。

有些特殊的情感，悄无声息地发生才显得珍贵。

全片没有一句话说“他竟然是他的父亲！

”，但一幅画，听诊器，一句话，最终的目的达到了。

临别时，五个人转身离开，但唯有让又一步一回头。

虽然有着千丝万缕的联系，但马蒂厄本就不属于他们的新家庭，所以母亲和姐姐尽了地主之谊足矣。

但让却有更多不舍。

或许不知情的姐姐只以为父亲是因为和他已故的好友感情深厚，才多看一眼。

他们回去后，便会继续自己的生活，马蒂厄也一样。

这在我们看来无疑是充满遗憾，透露丧气的，因为父子不能重聚，甚至相认无声。

我们常常因为追求幸福，去打破他人的宁静。

现在看来，各自投入新的生活，重回轨迹，似乎是最完美的选择。

此外，主角身份的典型性，让我感受到全天下的父亲都相似，有些共同的情感。

当自觉似乎时日不多时，选择给念念不忘已久的儿子打电话，被问原因，又说是“时候正好”，这大抵是全天下父亲共同的尊严感。

临别时，马蒂厄与所有人拥抱，却唯独和父亲挥手。

任何方式都不足以表达出二者的惜别之情。

全天下父亲在情感上都是深厚沉默的，因此我们说父爱如山。

而马蒂厄是他的牵挂。

约翰之子和皮埃尔的故事，只发生在两个人之间。

当一切重归平静，两个家庭是自由的，葬礼只是马蒂厄加拿大之行的理由。

小岛的月

有一幕，爷爷在教两个孙女弹钢琴时，男主坐在那里安静的听着。

我看着男主的表情，瞬间有那么一刻代入“如果他是我的父亲那该多好”。

影片很安静，钢琴曲很好听。

遥远的父亲一家人，都很和善。

如果我是男主，我想我也会释怀。

那幅父亲最珍贵且爱不释手的画，是他多年沉寂在心里对儿子的想念。

不是每个人，都能做到完美的。

看似平淡的相处，却处处充满温情。

我想，我也是母亲，哪怕在临别前多看孩子一眼，心里都是满足的。

第6届#法罗岛电影节#无人知晓单元第5个放映日为大家带来《约翰之子》，下面为大家带来前线父子们细腻丰富的温柔评价了！

果树：充满敌意的暗流涌动，细腻沉稳的追索之旅，看下来舒服有余，野心不足。

汤达人：德隆尚好适合演这种温柔的电影，电影细节很巧妙，男主对老头的几次态度变化就可看出。

我们敏熙：在怀有零星希望和失望之间不断来回，这是比较微妙又有趣的一点。

Sylvia.Y：越是深情，越是无言。

言语可以骗人，但爱从不作假。

法罗岛岛主：本该是仇敌，却倾谈如知己，沉默，是我给你最好的答案，此时无声胜有声啊，结尾疯狂slay。

血腥爱情故事：影片细腻且情感丰富，人物血肉丰满。

无论是镜头还是配乐，导演都将其作为服务情感的工具，让人如临其境。

演员表演方面皮埃尔尚且不提，男二表演的太好了。

剧本构造也没有特意创造悬疑感，而是让一切如此自然，如细水长流慢慢地把一切故事向观众叙述。

我略知她一二：“你知道吗？

你并不是一夜情的产物。

若他们能早一点遇到彼此，一定会相伴终生。

他看她时的眼神，就好像发现了新大陆。

”这是父亲的馈赠，亦是他的救赎，他看着你时眼角眉梢间流露出来的温柔是他最细腻而温馨的情感，错过了彼此的岁月静好，唯剩下相处时的细水长流。

真相不是发聋振聩的呼喊，而是心知肚明的提及。

走了这么多年的单行道，我们都知道“世间孤独者绝非你一人。

” #FIFF6#DAY5的无人知晓单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。

约翰之子 (2016)8.22016 / 法国 加拿大 / 剧情 家庭 / 菲利普·里奥雷 / 皮埃尔·德隆尚 加布里埃尔·阿坎德如流水般抚慰曾经的伤痕，平静水面下却流滚着难以克制的亲情。

“我只想见你最后一面，我希望你能过的更好”。

就算曾经错过，但并不代表我将你忘记，我亲爱的孩子！

10句短评:（不含剧透，放心食用）1.男主角德隆尚丑帅丑帅的，快成我最熟悉的法国演员了。

2.湖边的风景总让我想起像素恐怖游戏《湖边小屋》。

3.全片突出了——克制的爱，一切尽在不言中，虽有“憋屈”但却温情。

4.结尾的眼神群戏演技炸裂，最后的回眸让人感动不已！

5.十分佩服女主人的涵养，包容，以及对家庭的付出。

6.男主面对湖面，感叹自己的身世，“这湖叫什么名字？

” “没名字，就是知道叫个湖。

” “就像我，不知道父亲是谁。

”7.男主对“父亲”的感情出于矛盾，不想因为一幅画就“原谅”他，不想有所亏欠。

8.男主迫切想见自己的素未谋面的兄弟，其实是一种源于血缘的羁绊。

9.作为父亲，即使曾经“抛弃”孩子，但在生命的终结依旧希望可以看见孩子一眼，期望他可以过得更好。

10.观影前请不要看任何剧透，不然会打折扣，关掉弹幕，拒绝视频网站评论区的毒瘤剧透评论。

10条详述:（3.4.5.9涉及剧透，谨慎食用）1.男主德隆尚 以前很少看法国的电影，认识他是从另一部有关湖的电影（剧情敏感，自行百度），当时他给人一种丑帅丑帅的感觉。

未看片单中还发现了另一部他主演的电影，看来他快成为我最熟悉的法国演员了。

2.湖边的风景 寂寥的大山，平静的湖面，木质的小屋，本是度假的好去处；阳光，钓鱼竿，小狗，多么向往的生活。

然而，却总让我想起像素风恐怖游戏《湖边小屋》。

（指路b站up主:威尔逊不是歌手）3.克制的爱 影片后半段，从各种线索中，大家都隐隐约约了解到了事情的“真相”，但却保持着一种一切尽在不言中的默契。

特别是在父亲听诊的时候，本以为谎言被击破，父亲和儿子会上演拥抱，哭泣等常规戏码，但什么都没有发生，只有眼神的相对和语言的“冲撞”看似平静的场面却蕴含着翻滚的暗涌，让我着急却也着迷，将这样的克制发挥到了极致。

4.结尾的演技，最后的回眸。

去机场的这段路是我近段时间看得最精彩的一场戏了，男主与老夫妻，三个人的眼神飘忽却不断冲撞，互相暗示却也不说明，心照不宣却也不捅破窗户纸，完美运用了语言的艺术，像极了网络上流传的那句段子“……像初恋的男友，盼他来，又怕他乱来……”。

而在最后老父亲的回眸与男主的对视，让人不自觉发出会心的微笑，我也不知道为什么，或许这就是爱的力量吧。

5.关于女主人 我十分佩服女主人的涵养，包容，以及对家庭的付出。

又众多猜测女主人是在什么时候知道事情真相的，我猜测可能是在刚带男主回家的时候，也可能是在女儿看见那副画之后告诉了她的妈妈。

但不管怎样，面对自己男人的婚外情，并没有像传统剧情一样变身泼妇大吵大闹。

面对快要离世的丈夫，她选择了克制，这个时候她要撑起这个家，她太爱这个家了，太爱自己丈夫，所以才让男主去相劝丈夫，毕竟她知道除了这个家，他还有另一份挚爱与牵挂在外漂泊了太久太久，就算丈夫有错，男主痛失父爱35年难道还要怪罪吗？

所以她将这一切克制了下来，独自承受。

6.男主面对湖面，感叹自己的身世。

“这湖叫什么名字？

”“没名字，就是知道叫个湖。

”“就像我，不知道父亲是谁。

” 35年，从小有养父，14岁的那一年却告诉他这不是他真正的父亲，对于一个孩子来说会是多大的打击，母亲也再也不提及生父。

如今，在母亲去世8年后，意外接到自己生父的消息，内心中那种担心，害怕，兴奋，怨恨夹杂冗杂在了一起。

但这对于他来说，都是寻找到了自己生命中缺失的那一部分。

7.一幅画和听诊器 男主收到了父亲留给自己珍贵的画，但自己却不想亏欠父亲，想将它还给自己兄弟，说明男主内心还是存有一丝怨念的。

而父亲依旧留了一副听诊器，希望是自己的发代替，可以一直陪在儿子身边。

8.兄弟 男主可能会对父亲怀有一丝怨念，但对于自己的兄弟确更多的是期待与紧张，毕竟35年的父爱缺失，又是独生，母亲也离世，一种没有了“根”，失去所有至亲的孤独感让他感到压抑。

现在突然有了消息告诉自己其实还有兄弟，这就不难理解为什么男主老是想尽办法迫切地想见自己的素未谋面的兄弟，因为是一种源于血缘的羁绊。

9.父亲 他即使曾经“抛弃”孩子，但在生命的终结依旧希望可以看见孩子一眼，期望他可以过得更好。

当父亲听见自己孩子工作不太好，当父亲听见自己孩子想把画“还回去”，当父亲听见自己孩子热爱写作的时候。

他急了，极力阻拦儿子还画，极不情愿让他见了“兄弟”，毕竟怕提前穿帮，让他把画卖掉去发展自己的写作梦过得更好，把听诊器留给他带在身边就像自己陪着他。

他没脸见自己的儿子，只有用这样的方式在生命尽头见孩子一次，那副画自己曾经看地出神，不惜花重金买下留给儿子，只是因为画上同样是个小男孩儿，这是他最后的牵挂。

10.（个人是在腾讯视频观看）观影前请不要看任何剧透，不然会打折扣，关掉弹幕，拒绝视频网站评论区的毒瘤剧透评论。

影片中途手贱打开了弹幕，就被莫名暗示剧透一脸，还好快看到关键桥段不然被气死！

看完后发现评论区第一的就直接剧透了核心亮点，还好提前没去评论区逛，但假如对于还未观影的很多人来说真的失去了很多乐趣！

我真的对这些剧透的自以为是充满优越感的“动物”心中早已经“口吐莲花”，“口吐芬芳”了，最后送一句“酸萝卜别吃”和“原地爆炸”给他们！

最后温情感人，细水长流，适合静心观赏。

他收到了一个陌生老人的电话，说是父亲去世前交代的一个包裹，他从未见过他的父亲，于是打算从巴黎搭飞机到多伦多，亲自拿包裹以及认识他的同父异母的兄弟。

他想了解他的父亲，他的家庭，透过他生时的环境与亲人。

临走前，他去看自己的儿子和分局的妻子，他和妻子的对话没有激情但是温情，他在乎他的儿子，他愿意花时间陪伴儿子。

到了多伦多，陌生人来接机场接他，这是他父亲生前最好的朋友，年轻到老，一辈子的，老头劝说他不要打扰他的兄弟的生活，他看上去担心什么。

他去了老头的家里，他的妻子，他的女儿，他的孙女，他们的照片，老头弹钢琴的一幕，他侧脸穿过镜头温情的笑，女儿和妻子，静静地听。

老头钓鱼，喝茶，爱生活。

“你是自由的”这是他对女儿们说的话。

他的弟兄们，为了遗产找寻着父亲的尸体，争吵 打架 钱，这是他厌倦的 也不是老头的价值观。

老头的一家与之价值观 生活观，形成鲜明的对比。

无意中，他明白了，这个老头就是他的父亲，就在他拿着听诊器，两人坐在床边，老头没有否认，也没有任何解释，他也没有多余的怪罪。

亲情与对朴素生活的热爱他和她一边收拾 一边对话，在阳台一起分享一根烟，拥抱的收敛却投入。

他和老头的妻子，聊犯罪小说，妻子突然知道了真相，却没捅破，相反对这个与别的女人生的孩子，友好亲切，充满母亲的爱与关心。

他和老头，没有多余的话，临走他说“孩子”，他说“他会坚持到他的第二本书出版”，他鼓励他卖了画，写书，做自己喜欢的事。

有些什么，在这一家人中发生了，是爱与真情。

没有太多的情节与跌宕，但是那份真实被真切的表达着，我喜欢这样的节奏。

最后他说，他要回去陪陪他的儿子。

老头一辈子都没放下心里的罪，被折磨了一辈子，可是见到儿子却是那么的克制，给他空间也给他温度。

影片没有去追逐33年前的为什么，也没有父亲与儿子的对峙，甚至没有太多怨恨，也没触碰理解与原谅。

似乎是一个局外人的视角，接近 体验 了解着彼此，不多问不解释，答案自然流淌出来。

沉稳细腻，克制深沉，点到即止。

如眼前冰冷平静的湖面，又像身后跳动燃烧的篝火，丧中带暖，这部片很符合我的胃口。

预定本月最佳三甲。

男人之间的关系中，父与子的感情最为奇妙，它不像母女俗称“小棉袄”那样的贴心亲近，“严父”是惯有的印象和距离。

它有时候显得很生疏遥远，父子如敌。

但旁人看来，两人的性格举止时常有复刻般的相似相近，提示着一脉相承的血溶于水。

即使这个人从来没有出现过在你之前的生命里，但他的心意却能悄然无声间传递，精准又沉甸甸的落在心头。

——————————以下剧透——————————电影剧情简单，可代入感很强。

从儿子接到那通来自大西洋彼岸的电话开始，这个记忆中空白的父亲到底是个怎样的人，一份包裹为何一定要万里迢迢的让他亲自收取，谜团悬念就开始在心尖萦绕。

母亲过世八年了，和亲生父亲的初识相遇竟然要在葬礼上，这已经是人生的大不幸，更让人沮丧的是失踪的父亲遗体竟然找不到，他在钓鱼时心脏病突发，恐怕沉尸体湖底。

和两个同父异母的“兄弟”见面后，一个酗酒成性一个贪婪钱财，听着他们数落父亲生前的那些风流艳史，和兄弟俩格格不入的性格差异让他在异国他乡更显得郁结苦闷，又想念家中的儿子，巴不得尽早离开。

丧意满满的转折点发生在那个包裹身上，这是一副名贵的人像油画，至少价值几万美金。

虽然说是遗产，但和父亲素昧平生萍水未相逢的儿子感到分外沉重。

情浅而礼重，则难堪，不如转交给那个视财如命的哥哥算了。

唯一感到心宽的是迎接他的老头，一家人待客热情，相处融洽。

也许是同病相怜吧，在客气的寒暄和你来我往间悄悄打开了心扉，与妻子分居的他和老头的女儿，一个独自抚养双胞胎的单亲妈妈之间，还发生了一些说不清的暧昧情愫，两人的感情开始急剧升温。

此时剧情的走向开始有点捉摸不定，当年他的亲生父亲就是在法国邂逅了母亲，一见钟情。

在已有家室的情况下还与母亲偷情，而后音讯全无。

他是私生子，是一夜风流的产物。

而如今他又在没有离婚的前提之下，和这个单亲妈妈卿卿我我的耳鬓厮磨，眼看就要擦枪走火，难道父子真是如出一辙，重蹈覆辙？

还好故事不是朝那个最俗套的方向延续，悬崖勒马。

对话间儿子吃惊的发现，那幅价值不菲的油画竟然是老头自己买的，结合一些蛛丝马迹，兜兜转转半天，一直在身边的他才是自己的亲生父亲。

老头策划和扮演了一个影子的角色，一路在旁敲侧击的试探儿子的心意。

儿子还说自己的兴趣是写作，尤其是侦探小说。

如父如子，果然父子的兴趣爱好都相同啊。

父与子都是沉默寡言的闷骚类型，有着倔脾气和与生俱来吸引女人的魅力。

儿子假意不舒服，老头让他脱去上衣，自己在背后聆听心率心跳。

这是意向明显的“坦诚相见”的一幕，终于真相大白。

儿子问道，为什么一直不来找我？

三十年了。

患癌的老父只是重复着那句，现在时间到了。

一个是自知大限将至时不我待，另一个是，好友的失踪成了一个天赐良机，他终于找到了父子相逢的一个绝妙的借口，能不留痕迹的了却这件耿耿于怀一辈子的心事。

非常喜欢电影里人物间的那种不说透的关系，还有许多事后恍然大悟的细节铺垫。

那顶在湖边找到的黄帽子，是那个未曾现身父亲的形象，去机场的路上老头把帽子戴上，父子相视一笑。

妻子戏份不多，台词寥寥，这也是一个智睿坚忍的角色。

丈夫患癌，她把这份担忧和恐惧独自承担，发现丈夫出轨，她也默默的接受和宽恕了一切。

大半辈子夫妻，两人早已默契如一。

丈夫因为家庭的责任所在不能多言，显得踌躇，她都看在眼里心明如镜。

不忠的愤怒终将被岁月掩盖，被爱抚平，大家都在沉默里，心照不宣小心翼翼的守护着一层随时可能破裂的难堪。

父亲舐犊情深的真情流露，像缓缓的河流，隐忍无声下蕴含着深切的爱。

父亲希望儿子能趁着年轻，把画卖了换取时间多发展一下自我潜能，儿子希望父亲能及时治病，多活几年来巴黎看孙子。

时间，成了他们最紧缺的东西。

男人之间的感情不需要太多语言去传达，一言一语，看似平淡无奇的对话，背后都是叮咛和承诺。

机场入关前儿子再三止步回首，父亲挥手致意，一段原本以为死亡的关系就这样展开了新篇。

父子相认得美好，又相认得太迟。

两人对视带着坦然，还带着多少慌张，这一转身从此恐怕一别生死茫茫。

父爱如山，厚重得让人泪目。

—————————写点天花乱坠—————————油画是最大的转折点，设定的偏差，这部片可以拍着截然不同的故事和结局。

1.油画背后有玄机，揭出这是一场兄弟阋墙，弑父夺产的凶杀案。

最后失踪的父亲还可以选择出不出现，作为反转。

2.没有注意到油画，情难自制下和同父异母的妹妹上床，意外怀孕，天道循环，伦理悲剧。

3.油画上是他的另一个弟弟。

(那就可以拍连续剧了)

Le fils de jean 约翰之子法国电影一直游离在中国观众的视角边缘，即使偶尔有《天使爱美丽》《触不可及》这样的亮点，但法国电影仍然保持着其神秘的色彩。

而这部《约翰之子》恰恰可以是我们了解法国家庭电影的一个窗口：细腻、平静而暗流涌动、安静中爆发。

法国的家庭电影是特别的一个类别，与聒噪的喜剧相比，这类电影没有太多台次的争吵，更加注重情感的无言交互。

1、前五分之四 传统套路电影的大约前五分之四，大致讲了一个在法国出生的孩子马修，从小没有生父的陪伴，在成人后，忽然有一天接到加拿大的电话，告诉他其父亲因意外去世，而希望他来参加葬礼的故事。

电影的前五分之四围绕着马修到加拿大后，在其生父的好友皮埃尔陪伴下了解jean的生活、在加拿大的另一个家庭。

但是皮埃尔为了保护Jean的家人不想造成进一步的伤害，并没有公开这位来自法国的客人马修的身份。

来到法国后，马修想要接触同父异母的家庭，可又不敢直接挑明，只能默默的接触。

看到这里，我自以为这部电影就是一部典型的法国家庭电影，有感情又有冲突。

2、反转点：一幅画的故事整个电影的转折点，看似不经意，却又是一击致命。

马修在来到加拿大后，其生父好友皮埃尔给了男主一个包裹，告诉这是其生父Jean留给他的礼物，里面有一幅价值十几万的画。

可是后来有一天，皮埃尔的女儿看到了这幅画，告诉马修这是其父亲最喜欢的一幅画。

就是这句话，所有的过往剧情瞬间推翻，我们也理解了为什么这位好友迟迟不愿让Jean的家人知道男主的存在，为什么男主在最开始收到画后想退回后却遭到这位好友的严厉拒绝，为什么这位好友一直出现在男主寻亲的故事里。

一幅画，让马修知道了谁才是真正的生父，就是Jean的这位好友皮埃尔，陪伴了自己好几天的这个男人。

皮埃尔在得知自己癌症后，谎称jean才是男主的父亲，骗马修来加拿大，只为了安静的看看这个被自己抛弃的孩子。

3、又是一部认为女人直觉很准的电影反转点给电影带来了剧情的转折，但是电影中皮埃尔的妻子在没有任何证据的情况下，预感到了男主的不平凡，认出了男主并非是Jean的私生子，而是自己丈夫的私生子，其并没有点出这一切，而是安静的感受着，尊重着丈夫的体面。

4、家的治愈功能、平静但是healing结局的回眸治愈了没有生父陪伴的马修，也治愈了另一位老年男主皮埃尔的愧疚。

还是法国家庭电影的传统配方，家庭构成要素“象征家庭”完完整整，“平静的治愈”悄然无息的治愈了生活，也化解了过去的不甘与遗憾。

为什一直强调这是很法国的电影，那是因为其他国家导演拍出来的家庭电影与法国家庭电影风格上会有很大的不同，比如泽维尔多兰的《直至世界尽头》，这部家庭片有些争吵和喧嚣了，音乐和台词是电影的主要表达方式，而这部《约翰之子》却是安静的钢琴乐和无声的情感交流。

推荐想看几部类似的法国家庭电影《夏日时光》《浓酒乡情》《奉土地之名》《余生的第一天》《如果的事》《母亲的城堡》《父亲的荣耀》《家和万事兴》等等。

马蒂厄已经35岁，却从未见过自己的父亲。

母亲解释缘由时只推托说他是一夜情的结果。

一天，他接到一个陌生来电，这个电话告诉他，他的亲生父亲刚刚过世。

于是马蒂厄暂别妻子和孩子，决定飞去加拿大参加葬礼，并见见他那两个素未谋面的兄弟。

在蒙特利尔，除了父亲的好友皮埃尔，没人知道他的存在与真实身份。

但与此同时，马蒂厄也意识到他似乎进入了一个充满敌意的地方。

很喜欢这种情节简单但情感有力的电影，不用过多的台词和过分戏剧化的冲突，仅仅质朴的展现便能让观众体会到人物的内心，演员之间不断的眼神交流，细腻深刻，一切尽在不言中！