赢家

导演想说，过平凡人的生活也是件很快乐的事情，但是表述方法太过老套了。。

母亲离去，孩子夭折，背叛朋友，这一切放佛都不那么给力。

在这个物欲横流的时代，王大力的经历已经无法打动当代人麻木的内心。

影片情节比较生硬：青梅竹马的妻子为何成为心中的怨妇，婚后生活交代的并不清楚；片尾部分看到孩童时代的自己，开始咆哮，感觉很突兀 或许是我理解力不够，总之我感觉这片子欠点火后。

陈丹青第一次到美国的时候，大吃一惊：街上的年轻男女，人人都长着一张没受过欺负的脸，那笑容绝不是某种高压下的矫揉造作，而是纯粹天然地发自内心。

至于我国国民，你们知道的，上下五千年来惯受欺负，危机中年自不免满脸愤懑，青春少年也是长期一脸苦相。

【老男孩】第一次看《老男孩》，我就想到了Mr.Children的《Kurumi》，这个MV是我中学时候第一次看的，现在再看依然十分感动，现在各大视频网站上还都有，我会链接在文后，个人觉得比《老男孩》拍的好。

《老男孩》的剧本情节明显取材于《Kurumi》（据说筷子兄弟自己也承认，据说），片尾曲也是翻唱日本歌曲《ありがとう》。

其实早在《老男孩》之前，陈琳的《13131》（各大视频网站也有，请自行观之）就复制过《Kurumi》了，只不过陈琳的MV拍摄团队比较不争气，直接抄人家的（我认为是炒，郭敬明老师的粉丝肯定觉得不能算抄，因为世界上存在“恰巧”）都抄不好，所以这个MV没能火爆起来，反而在网上被网友各种调侃挤兑（事实上，调侃挤兑的也不多，因为很少人看过它）。

当然，这也没什么大惊小怪的，咱一向擅长C2C，Copy to China，而且经常抄的很难看。

在我看来，陈琳的《13131》之所以没能走红除了制作水平和宣传力度以外，很大的原因在于“不合时宜”。

《13131》是2005年发行的，2005年，奥运还没办，世博会还没开（因为没开，所以期望在），中国股市（到目前为止）最大最长的一轮牛市正酝酿着启动，房价还没像现在这么高到离谱，李刚和药家鑫还没成名，民众普遍对未来的生活充满希望和信心，哦，对，还有互联网并没有像现在一样的影响力和普及度，这个时候捣鼓什么《13131》，只能是一次矫揉造作的自我呻吟，砸不出什么大水花。

《老男孩》出来的时候就不同了，这几年国内是个什么状况想必大家比我清楚多了，80后无梦的一代开始缅怀青春，这些都成了《老男孩》能走红的基础。

说实话，每次看到《老男孩》我都为Michael Jackson老师叹一口气。

就好像前一阵子来华的Bob Dylan一样，他们都是被善于炒作的中国媒体和跟风的民众消费的大众符号罢了。

杰克逊最红的时候，中国根本没几个人知道流行歌曲是什么。

崔健那帮窝在北京的孩子可能知道，那是八十年代，他们在描绘中国摇滚美好的明天。

其余的人，顶多是在“精神污染”的阴影下偷偷摸摸通过三洋收音机听听邓丽君罢了。

而更多的人，连邓丽君都没听过。

迪伦就更不用说了，他最红的时候，咱还在文革呢。

乍一看现在网上那么多模仿MJ跳舞的视频，我还以为咱和美国人一样，都是听着MJ的歌看着MJ的演唱会长大的呢，但仔细想一想，09年之前你能看到几个这样的视频？

说到底，这些外国歌手对中国人的影响加起来还没有小燕子或者F4多。

巧就巧在，MJ在09年去世了，欧美媒体开始感慨流行音乐的最后一个超级巨星陨落了，欧美这两年经济不好，MJ的死很容易现在这帮欧美中生代回忆起八十年代“鱼翅捞饭”的黄金时代。

一时间，MJ的死成了一个绝佳的象征，象征着充满理想和激情的青春一去不复返。

这种追思蔓延到国内，就变成了停滞时局下苦闷年轻人宣泄失败情绪的一个出口。

想想吧，当老版初中英语课本里的韩梅梅和李雷都能成为一种符号，一种逝去的美好的象征，这是一代年轻人的集体感怀。

我想，频繁回忆的时代，一定是在当下出了问题。

【残酷青春】刘瑜在《长达一生的青春》之中说：有一段时间甚至有人为此类文艺作品起了个类型名称，叫做“残酷青春”。

简直没有比这更无赖的词：什么叫残酷青春？

老年残不残酷？

残酷到人们都懒得理会它的残酷。

童年残不残酷？

残酷到孩子们都无力表达它的残酷。

更不要说倒霉的中年，残酷到所有人的残酷都归咎于它的残酷。

所以说到残酷，青春哪有那么悲壮，简直可以垫底。

她还说：其实满世界都是这样的人……他们看透了世界之平庸，但无力超越这平庸。

他们无力成为“我”，但又不屑于成为“他”。

他们感到痛苦，但是真的，连这痛苦都很平庸。

这世上有多少人看透人生之虚无并感到愤怒，这愤怒早就不足以成为个性。

我深以为然。

说到底，“残酷青春”这个概念是从日本过来的。

其实，整个东亚的文化生产线，基本上是日本影响台湾和韩国，台湾通过香港影响大陆，韩国直接影响大陆。

日本残酷青春的作品太多了，比较早而且影响力比较大的，毋庸置疑，是岩井俊二同学。

岩井俊二的《燕尾蝶》，《关于莉莉周的一切》等等（我还真觉得除了《四月物语》以外基本都是残酷青春题材的……当然他的电影我没看全）作品早就成了残酷青春代表作。

我有想过，为什么残酷青春这个东西会在日本起源，并最终感染整个东亚。

我得出的结论是：东亚这些地方的年轻人太苦闷了。

就说说中国和日本。

经济上，日本自从被美国修理了一把，已经停滞了很多年，中国除了物价从来没停滞过，从实质生活水平上来说，这几年已经进入了某种程度的停滞甚至倒退状态；政@治上，日本很奇怪，非常奇怪，虽然他是公认的民主国家，但民众很少上街或者罢工，政坛平静地如一潭死水，这一点想想自民党能连续执政38年，首相年年换而不出现大的社会动荡就知道了，而中国的政@治现状就是你不可以说它的政@治现状……多说两句日本，其实日本出现这种情况是很正常的。

日本再怎么西化，毕竟根子上还是东亚泛中华文化圈，长幼谦卑，差序稳定，老人集团这些东西，是很难抹去的，新加坡不也如此么？

年轻人进入社会，发现经济停滞，政@治上也难有作为，难免产生失落的幻灭感，一个年轻人这么想，叫顾影自怜，十个年轻人这么想，叫深有同感，一千万个年轻人这么想，叫亚文化，一亿年轻人这么想，还是叫亚文化……没办法，是不是主流文化不是看你人多不多，而是看你有没有掌握最核心的社会资源，而在东亚文化圈里，这些资源都是在老头子手里的。

若有一天你在那档每天晚上七点准时开播的节目之中听到要弘扬残酷青春文化，那它就成了文化，并将迅速成为下一个亚文化的靶子。

【五月天】有一阵子，初中那会儿，我也挺喜欢听五月天，后来就渐渐不听了。

我想，那是因为我的成长已经到了下一个阶段了，开始面对着全新的BOSS，而五月天，还停留在“后青春期”，他所面对的BOSS，怎么也打不死，叫做“残酷青春”。

你们都知道，五月天崇拜披头士，但我想，永远18岁永远后青春期的他们永远也成不了披头士，不只是影响力上，更是乐队成长阶段上。

披头士刚出道的时候，基本和现在的偶像团体没差，四个挺帅的小伙儿，弹着吉他，唱着情歌，热情洋溢地，引来一众女粉丝追捧。

而披头士之所以成为了披头士，关键在于乐队发展后期对于政@治，宗教乃至哲学的介入，1967年的《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》让摇滚乐成为了一种（可以）严肃的艺术，是一张摇滚乐历史上留下名字的唱片。

披头士和同时代的年轻人是一同成长的。

刚开始，大家就是对沉闷的战后社会秩序有点不满，想来点刺激的，做点想做的，但随着冷战，越战，第三世界民族独立运动的发展，这场青年人为主导的社会暗潮很快和世界局势乃至人类命运发生了千丝万缕的关系，越发严肃化，最终在1968年形成了一场席卷整个资本主义社会的社会运动。

而五月天，像是饱受青春期综合症困扰的孩子们的精神保姆一样，站在18岁的门槛上，一手梦想，一手爱情地给他们喂奶。

十年之后，18岁们成为了社会人，成为了父亲母亲，回头一看，这几个快四十的人还在那后青春期呢。

不过不要紧，就算你28岁了，天天朝九晚五，还着房贷，像条狗一样，梦想早就成为幻想，你还是可以找到精神保姆的，去看《老男孩》嘛。

我想，这也是无可厚非的，后工业社会就是这样，存在即合理，有需求的地方一定会有供应。

当年听五月天的你现在28岁了，但总还有18岁的孩子们在，他们和当年的你一样对爱情和梦想充满向往，对成人的世界充满失望和不信任，最关键的是，他们中的大多数和28岁的你们中的大多数一样，是实现不了自己的梦想的。

这个时候，一个精神保姆的出现，告诉他们世界是残酷的但爱是美好的梦想是要坚持的有挫折也是要忍耐的，多好。

你可以想象，这是一个分工明确的文化抚养系统。

十三四岁的时候，男孩子们有武侠片，女孩子们有偶像剧，告诉你们成长多好江湖多好婚纱多好，十七八岁的时候，有残酷青春有五月天有九降风，告诉你青春就是要和世界碰撞要坚持爱与勇气，二十七八岁的时候，有老男孩老女孩告诉你过去的都回不来了现在缅怀一下小小伤感一下抒发一下情绪也是不错的，三十七八岁的时候，有《赢家》告诉你人生不应该这样过钱不是万能的亲情友情爱情才是可贵的，五十七八岁的时候……不好意思，中国大众文化的发展还没到这个年龄段，过二十年我会告诉你答案。

你问我，这些话难道不对吗？

对，当然对，因为太对了，所以意义不大。

总有些话是道德正确的，比如说每个人都要爱别人，比如说钱不能给你带来所有你想要的，比如每个人都应该全力追求自己的梦想。

这些话就像万金油一样，无论是当做自己的观点，还是反驳他人的论点，都是一击毙命，也许暴击。

我忍不住想到了成功学中的那些经典观念：你要追随自己的内心，保持身心平衡，审视自己的人生……这种高瞻远瞩视野开阔的话基本是等同于废话，但偏偏有很多人会去喜欢。

也许他们根本就不会也不知道怎么去实践，只是听了之后觉得有所收获，好像自己获得了提升，由此产生了一种虚妄的满足感。

我想，这是没有办法的事情，我国国民的惯受欺负不仅仅是经济物质上的，更是精神思想上的，我们的教育，我们的环境没有告诉我们怎样去独立思考，没有告诉我们怎样去实践行为，它只是一味的鞭打你，让你顺从，并在你受伤之后给你提供一些安慰剂来安慰你。

【读者】有人说，不要看不起《读者》这样的杂志，它毕竟给许多中国人提供了精神支柱。

我想，的确如此，但又总觉得，有些难过。

我们似乎总是崇拜苦难，认为苦难的才是高尚的，才是值得赞扬的。

就连王朔这样写小说时放浪形骸的人，也会在《渴望》（没错，《渴望》的编剧是王朔）之中塑造刘慧芳这么一个含辛茹苦忍辱负重却又百折不挠的女性形象，因为他知道这种文化基因已经深藏在我们民族的身体之内。

我们看《读者》，看到那些寓意明显的小故事中的人们在受苦，在忍耐，十分同情她，又或者在平淡的生活中坚持善良，坚持奉献爱，好想拥抱她，归根结底是在同情同样可怜的我们自己，是在拥抱同样平庸而善良的自己。

发一段感慨，掉几滴眼泪，抒发心中的苦闷情绪，平日里的惯受欺负也得到了片刻的抚慰。

每次看这种文艺腔的东西，无论是文字还是图像，我都有种略微愉快的受虐感，希望自己在感动和缅怀中好好爽一把。

说到底，是斯德哥尔摩综合征。

我总觉得，真正的好作品，是不那么直接的，是一种隐忍的表达，一种深层次的渗透而不是表面化的宣泄甚至强势插入。

如果你的作品够优秀，那就不需要像《赢家》一样生怕观众看不出来你想贩卖什么，而非要最后明明白白地写上字幕：当我们懂得珍惜平凡的幸福，就已经成了人生的赢家。

在这一点上，内的导演和演员水平明显偏低。

冯小刚拍《唐山大地震》，就非得让徐帆老姐姐像当年的倪萍一样扯着嗓子鬼哭狼嚎，嚎的我心在滴血肾在颤抖，差点忍不住要暴走。

而侯孝贤拍《童年往事》，一组长镜头，不多说话，也不给你明显的符号暗示，却让你整个心都蒙上了悲戚，不重，但雾气般难以散去。

因为他的剧情铺垫，镜头语言已经提供了一个强大的场。

【赢家】筷子兄弟以后会怎么样，商业上我不知道，作品上我不认为会出什么大动静。

前面说了《老男孩》只是赶了个巧。

虽然拍的不怎么样，但总比十一度青春里面别的那些莫名其妙的要好，以至于借着中国人都知道但都不熟悉的MJ都能红。

有了《老男孩》愉快的尝试，和中国那些只有一部优秀作品的导演一样，筷子兄弟已经找到了一种自以为屡试不爽的法宝，我相信会一直用下去的。

就好像《赢家》里面，既要有路虎这种看片子的人大多数根本就没有这辈子也不会有的好车，也要有穿着校服（这又是一个用烂了的大众符号）的王大力用力过猛的夸张表演，既要有并不算高超的华为手机的植入，也要安排霍思燕（又一个想红的主儿，《老男孩》怎么就请不到她这种带点牌儿的？

）演一段中学时期的青春旧事。

这并不是什么艺术创作，只是一种流水线生产罢了，就好像五月天再出专辑，大抵还是残酷青春美好爱情范儿的，《读者》再怎么出版，也无非是一些安慰剂似的心灵鸡汤。

有人说，你怎么就光否定啊，而且是否定这些道德正确的道理，有意思吗？

我只是觉得，这些表面上的苦痛实质上的自我宣泄，这些心灵鸡汤似的安抚，并不能解决什么实质性的问题。

每个国家的人都有青春期综合症，都有想不开的那几年，但为什么在今日之中国如此之严重，一堆二三十的成年人还要沉溺在后青春期残酷青春式的文化氛围之中自我哀伤呢？

一定是我们的现实出了问题，把这些最应该充满希望最应该干劲朝天的人逼到了狭小的虚拟社会，并在发现一个个和自己一样可怜的同伴之后互相拥抱相互取暖。

《赢家》的最后十分心灵鸡汤地告诉我们：当我们懂得珍惜平凡的幸福，就已经成了人生的赢家。

我无意细究这句话——细究也没用，这种话太道德正确了——但我不能接受这个答案，它太敷衍太开脱。

什么叫平凡的幸福？

我们现在的生存状况，生活在这样一个……（被合写）然后告诉自己，忍耐就是幸福，平凡就是幸福？

不，不应该这样，不可以这样，当我们这样欺骗自己，唯一的后果只能是我们的下一代，下一代的下一代继续忍受着这些……，然后他们再通过他们那个时代的五月天，老男孩，读者，赢家，来安慰自己：当我们懂得珍惜……行动起来，是的，行动，起来，行动了才能起来，而不是唱两句起来就能起来的。

罗大佑在《未来的主人翁》唱片内页里写道：酱缸里传来一股文阴阴的浓重酸气，我们没有时间去理会它了。

该走的路还很长、很坎坷，这个世界仍然大得我们看不清楚我们最近的地平线。

开阔我们的心胸视野吧！

让我们一起努力，让后来的人更好走，否则，三十年风水再转以后，我们可别再听到我们曾经擡头问的那一句话：“这一大段时间，你们到底在干什么”而方法可能很简单，“只要你抛开一些面子问题”。

我喜欢这句话：青春啊，你在忍什么？！

我们不需要更多的残酷青春，不需要更多的老男孩，我们需要更多的实干家，需要更多肩负起责任的男人。

再见，老男孩，再见，五月天，再见，读者，再见，残酷青春。

请允许曾经经历过你们的我向你们致以崇高的敬意。

并在道别之后头也不回地离开。

走向前去。

说实在话，肖大宝同学这次处理画面的水平大有长进，画面流畅，看来很舒服。

但是整体的线条是追忆，通过回忆过去的单纯岁月来感慨中年危机，感叹应该珍惜一切。

只是这样的话题情景还用老男孩的方式来解读似乎不那么妥当，王大利得面目狰狞加扭曲，看得真让人伤神，咆哮声，这种演绎方式太流于表面，真正内心的忏悔反而不那么明显了。

P.S.肖大宝同学要点煤气自焚时很好笑，跟下面的人博弈时的状态很到位

人这一生走过很多十字路口，要做很多选择左左右右，无法回头人这一生面对不尽诱惑，为达目标，不择手段是是非非，对对错错纯真已烟消云散诺言已不能想起感情是光影幻象友情沦落为踏脚石亲情也一再为现实让路赢得天下输了她我总是在想，人，要坚持一个原则，就不会做错事情，坚持了原则，那还会有那么多的蜿蜒曲折，遗憾悔恨。

后来慢慢明白，坚持原则固然容易，确定一个正确的原则，却着实不易。

实现目标固然不难，但坚定方向，走好通往目标的大路，没有一个正确的原则，目标也如海市蜃楼，一切枉然。

达到了既定的目标，却也并不能完全算是人生的赢家。

违背了正确的原则或者起步之初就持着一个错误的原则，那样谈论输赢还能有多大的意义。

回头去看，得到的，失去的，赢得的，输掉的。

结尾字幕：“当我们懂得珍惜平凡的幸福时就已经成为人生真正的赢家”我的结尾：没有正确而坚定的原则，同样没有人生完整意义上的赢家。

筷子兄弟可能听起来陌生，但是《老男孩》你一定熟悉，至少被身边的某个朋友“含泪”推荐过吧。

看《老男孩》会不会流泪，似乎成了判断人有没有梦想的一种标准。

筷子兄弟的新作《赢家》今天发布了，为了利用口碑效应，标题被叫做《老男孩II：赢家》，看来“老男孩”显然比“筷子兄弟”更能吸引眼球哇。

一个人人都猜得到结局的故事，得出了“懂得平凡才是真正的赢家”的结论。

这个结论巨俗无比，却又恰如其分，它跟你说“开路虎、拿项目、睡校花、干秘书”尼玛都是浮云，好好在家老婆孩子热炕头才是赢家。

我觉着，此片真正的意思是，要懂得享受平淡，而不是让你追求平淡。

平淡好比是个馒头，你原来觉得馒头没味道，此片告诉你，馒头仔细嚼，其实香甜无比。

告诉你结论的方式是，山珍海味把身体吃坏了，才知道馒头原来才是最香的。

那什么叫做追求平淡呢？

我本来想吃山珍海味的，现在不想了，以后以吃馒头为目标。

我觉得此片要表达的是：山珍海味好吃，馒头细嚼也很香甜。

若把它理解成：山珍海味是喂猪的，馒头才是珍馐美味。

那就谬之千里了。

什么叫做赢家？

赢过的才叫赢家。

赢过了再去找平淡，这叫返璞归真。

赢不了，被迫平淡，然后声称“一开始就直奔平淡而去”，这叫自我安慰。

从来没敢追求过校花，然后说校花是个 婊子，“如花”才是真正的美女，多可笑。

提到“奋斗”这个词，对于多数人来说，首先映入眼帘的一段记忆应该是高三吧。

高三，当我们身陷其中时，觉得自己在卧薪尝胆忍辱负重，一切都是为了一个明确的目标。

为了考上大学，受什么苦老子都能抗，生活恶劣成什么样子老子都能忍受。

在那样的情境下，生活约等于忍受，谁能有时间欣赏那种紧张中的幸福呢？

考上大学以后呢？

才发现，高三时一起啃馒头才是真正快乐的生活。

于是开始后悔当年没有珍惜，开始数落现在的各种冷漠。

我不禁要问，为什么当时的我，把“达成目标”和“追求快乐”两者看做势不两立呢？

态度还那么自然而然、毅然决然。

现在懂得了：为了未来奋斗，不需要以放弃青春为筹码。

追求结果，并不需要以践踏过程为代价。

不以山珍海味为目标，馒头在你眼中，也许就一如既往的索然无味。

所以，事业和路虎，还是要追求的，追逐过程中的平淡、甚至艰苦的生活，也不能看成忍辱负重，《赢家》现身说法，告诉我们，平淡中咂出来的蜜，特别甜。

在平淡中、在追求目标的过程中，尝到甜味的时候，要坚信，这点儿不起眼儿的温馨，就是幸福。

最后回到片子，你觉不觉得，没有了类似《老男孩》最后那段MTV，这片子韵味少掉了一半？

或者说，一大半？

2011年4月22日21:21:20于漯河

任贤齐有一句歌词：赢得了天下输了她。

这也许是筷子兄弟最新短片《赢家》的最好注释，虽然赢家说的是我们要珍惜平凡的幸福。

世界本没有输赢，就如本没有得失。

选择就意味着放弃。

任何人的一天也只有24小时，做什么事情都是由你。

各自有各自的精彩，不必要用你的精彩衡量别人的精彩，更无须用你的幸福去断定别人是否幸福。

做好你自己，活出精彩，你便是赢家。

本来想去某网站看看H.O.T演唱会，正好看到《老男孩》的导演出了新片，就看了一遍他们的《赢家》　　　　总结来说，在《赢家》这部电影里，描述了某无良房地产开发商经历了一次生儿子死儿子，搞外遇被抓现行，出门被车撞，坐飞机死老妈的凄惨爱情故事　　　　看完后我觉得，上述的引申意义，要比筷子兄弟讲的故事来的更有趣　　　　影片开篇的时候，房地产开发商王大利开车载着他青梅竹马的老婆霍小燕，然后，两个咆哮的人出现了，其中一个王大利还是个车轱辘咆哮体　　　　霍小燕：你走错了！！！！！！！！！！

　　　　王大利：我哪错了！！！！！！！！！！！！！

我错哪了！！！！！！！！

错哪了我！！！！！！！

　　　　缄默中　　　　吼完收工，然后刚刚呛了马景涛的行的王大利，此时开始深情的回忆起了自己被老婆霍小燕抓奸的经过　　　　如果你看过《撞车》的话，里面一对开车的黑人夫妇也有过类似王大利外遇时候的动作：忽然闯进来的妻子，正好看见一个女人的头从一个男的的胯下抬起　　　　这真是说CCCC就到，尴尬之人恰逢尴尬之事　　　　在王大利回忆完上述简短的马赛克内容后，看了坐在副驾驶的霍小燕一眼，霍小燕打开了车门，一个猛子蹿了出去，以示对王大利的割袍断义　　　　看着路灯下渐渐走远的霍小燕，细心的王大利一扭头，发现霍小燕的手机忘在车上了　　　　【于是王大利抄起手机，打开车门，对霍小燕说，哎，你的山寨手机！

　　　　霍小燕调皮的回头对王大利说：是你的山寨手机！

】　　　　无视上面两句，胡诌的　　　　真实情况是，王大利下车给霍小燕送手机，叫了霍小燕几句，然后霍小燕就像《功夫》里被包租公占便宜的口红妹一样（台词是“包租公，你怎么这样啊”的那个口红妹），霍小燕舍掉了手机，她奔跑的身影离王大利越来越远，越来越远。

　　　　还没等伊人跑到那灯火阑珊的地方，王大利自己就雷锋加博尔特附体，决定亲自把手机送到霍小燕的手上，王大利对霍小燕喊：你等我奔跑过去！

可是他刚刚奔跑到十字路口的时候，悲催的王大利被一辆东风重卡给撞飞了（背景音乐《东风破》）　　　　这时候正在天上飞的王大利，瞬间完成了上半身向后空翻三周半，下半身屈体两周零一天的完美动作，然后一个马趴重伤在了路面上　　　　接下来，故事成功的转型成了鬼片　　　　被摔成鬼的王大利，从自己的身体里站了起来　　　　鬼魂房地产开发商王大利，此时进入了类似《哈里波利》里邓布利多的冥想盆世界，在里面先后目睹了自己曾经的种种禽兽行为，包括事业成功的时候老婆正好捣乱生孩子，王大利却因为开会而不能赶到医院，由于产妇昏迷，没人给难产的小孩签生死状，于是小胎儿一生气就死掉了（可怜的没良心的房地产商的儿子，投胎到这个国度你已经很顽强了，居然还敢当孙子的儿子）　　　　然后时间按年往前推，鬼魂王大利看到了自己病重的母亲，虽然扒房牵牛的房地产商们平时都很无视别人的母亲，可是死神到了自己母亲的头上时，王大利哭的还是很伤心的　　　　剧情再往前我就记不太清了　　　　镜头一转，转到了王大利被撞的几年前　　　　几年前的一天，出现了很不和谐的一幕（就政府的视角而言而已），拆迁办领着明着花纳税人钱财的人（公检法部门）和暗地花纳税人钱的人（混混），开始连哄带吓唬某胆小公民钉子户肖二宝，二宝站在一间平房上，摆出了智取威虎山里杨子荣的架势，左手持五毛钱打火机一个，右手持112元小煤气罐一个，表示谁敢乱来，就点着煤气罐同归于尽（这是天地同寿的剑法啊）。

　　　　这时的肖二宝，虽然人在屋顶上面，却在仰视着房子下面要拆他家的人，房子下面，人民的公仆在喊话，类似于“肖二宝你已经被包围了，趁煤气罐这个小时还没涨价，赶紧放下你的煤气罐，肖二宝，你被一小撮别有用心的犯罪之徒哄骗了，现在你是不明真相的敏感词群众，如果你抵抗政府，就是死路一条，如果你点了煤气罐自杀，我们就判你无期徒刑”之类的屁话　　　　肖二宝不为所动　　　　混混出场了，开口就是单字的国骂，混混老大口才无比，先从人格上贬低了肖二宝，彻底的打压了肖二宝的顽固气焰，然后摇身一变，变成了中央十套的知心大姐姐，详细的告诉了肖二宝怎么才能顺利的点着一个煤气罐　　　　那情景好像无知的看客在对跳楼的人说：快跳啊，老子等半天了，你跳完老子还要回家吃饭去——不跳日你大爷！

　　　　很多混混在房下乱喊，意在鼓励肖二宝点燃手中的煤气罐，肖二宝这时激动的心，颤抖的手，一句话也骂不出口，却按下了打火机，火苗突突的跳着，肖二宝的右手已经开始拧煤气罐的阀门　　　　最最最关键的时候，肖二宝的手机忽然响了　　　　又是中国移动！

又是中国移动！

又是中国移动！

中国移动，你是个婊子，也是个惹火的处女！

　　　　镜头一转，原来事情是这样的，为了庆祝人类登月多少多少年，某市决定拆迁一部分民居改建成楼房，拆迁重改的全面行使权，就交到了全家几乎死光光的某房地产商王大利的手里，从前的王大利，是个在家被老婆骂，上班被领导骂，买个烧饼都被无良小贩骂的可怜人，被领导骂了的王大利决定拔掉自己生财之路的最后一根钉子——钉子户肖二宝，于是王大利给肖二宝打了这个救命的电话，把肖二宝哄骗出来吃饭，肖二宝也因为中国移动及时的信号，从而节省了煤气罐爆炸的赔偿费用共计112元整　　　　镜头一转。

王大利请肖二宝吃饭了，吃到了西餐厅，两人刚刚入座。

　　　　王大利便走近肖二宝身边坐下，又细细打量一番，因问：“宝二爷可曾看过腐文 ？

二宝道：“不曾看，只看过一年的葫芦娃，搭上几天的舒克贝塔。

” 王大利又道：“二宝的中学哪里读的？

”肖二宝便说了。

又道：“可也有老婆没有？

”肖二宝便忖度着因他有老婆，故问我有也无，因答道：“我没有那个，想来娶老婆是三四十岁有房男人的事，岂能是我这等拆迁户所能想的。

” 　　　　二人各怀鬼胎，房地产商王大利看着面前一成熟的牛排，钉子户肖二宝看着面前倒了半杯的红酒，这两个人就想起当年一起BL的岁月　　　　“原来是他！

”王大利想　　　　“原来是她！

”肖二宝想　　　　话说当年正值青春年少的王大利，不下心掉进了湍急的河流里，在那个宿命的时刻，恰逢肖二宝骑着他的大二八拐子流星凤凰自行车路过，王大利赶紧对肖二宝喊：救一下子，救一下子。

听到呼声的肖二宝赶紧下车，奋力冲刺到了河边准备跳水，然后空中一个转体三百六十度，漂亮的摔在了河对岸　　　　爬起来的肖二宝不顾校服脏了的事实，一把揪住了河里王大利的头发，活活的把王大利给拖到了岸上　　　　激情的时刻来到了　　　　不明真相的肖二宝以为自己救的是个小丫头子，于是不顾一切的摸她，也希望她不顾一切的摸自己，并立下永不分离的誓言。

　　　　当时的情景是，流氓小青年肖二宝，用了标准的乘骑位坐在了王大利脐下六寸的地方，不顾王大利溺水昏迷的时候，不停的亲来摸去，后来，后来我就不知道怎么样了，电影后面的花絮有，我没看完　　　　　　这时候时间回到了西餐厅，长大了的王大利和肖二宝已经被金钱分划成两个阶级了　　　　王大利对肖二宝说，什么叫有钱人，就是你有了钱，才能是人　　　　可惜被红酒灌醉的肖二宝什么都没听见，也不知道自己是被王大利骗来喝酒的，而肖二宝的父母留给他的房子，此时正轰然倒塌　　　　故事急转直下，真是一点也没有错，因为一转眼就说到影片结尾了　　　　故事又回到了鬼魂王大利这里，王大利自云：曾历过一番梦幻之后，故将腐事隐去，而借通灵说此《赢家》一部也　　　　这时候王大利找到了自己的躯体，咻的一下钻了进去，醒来的时候正好是大年初一，他漂亮的老婆霍小燕陪床了一夜，此时正在床边打瞌睡　　　　而全身经脉尽断，任督二脉却没被打通的王大利经历了刚刚那一番良心债之后，举起颤抖的手，抚摸着熟睡妻子的头发对她说：新年快乐　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　小弟只是刚刚看了一遍《赢家》，虽然只是30分钟的短片，可是我记忆力不好，好多剧情忘光光了，所以私自杜撰了很多，以达到200字的发帖标准，所以各位千万不要相信上面的剧情，好多都是我瞎说的，原版的电影比这要精彩十倍之多，写了这点破烂，正是想引起大家的兴趣，去给筷子兄弟捧捧场　　　　不过说实在的，如果《老男孩》能打75分，这部《赢家》只能打65，虽然《赢家》不如《老男孩》，可是小成本电影拍成这样很不容易，特别是里面体现的社会责任感，这是现今非常稀缺，而且非常熠熠生辉的，我们看到，有很多电影很昂贵，很宏大，可是很空洞　　　　我个人非常不会品评电影，就像我第一次看《艳舞女郎》的时候也被震撼过　　　　如上所述，我不懂像专业人士或者业余人士那样去点评，说谁的演技单薄，导演哪里的张力不够云云，这些我都看不出来，不过我能看出来导演想要讲一个什么故事，也许这个故事的措辞不是很精彩（比如《赢家》里一些司空见惯的剧情），可是它的内容却体现出了一个有才华的人，本着对这个社会的责任心，在告诉一个大家都知道的事实，那就是：《赢家》里是一个病态的社会，而你我此时却在这个社会之中

看着这部短片，知道错，有什么用呢，社会的现实 残酷，怎么才能不错，导演只太理想化了。

我觉得筷子兄弟的《老男孩》更受人喜爱，为了青春放弃梦想，年轻人的主题。

《赢家》太理想化了，平凡就是幸福，谁不是渴望比别人更加幸福，到底什么才是输赢的意义呢？

从何开始？

这真是一步很好的微电影，筷子兄弟的作品总是容易让人引起共鸣。

为了金钱，人们绞尽了脑汁想方设法，背叛、利用、诱惑，甚至于忘却了自己的本性。

人总是追求着富裕的高档次生活，但往往却根本不理解什么叫快乐什么叫幸福，请珍惜你身边所有珍贵的感情。

提起肖央，我一直觉得他是一个有故事的人，所以他才能拍出像《老男孩》那样的小成本，却感动所有人的微电影，而最近这部《赢家》也是如此。

影片用了倒叙的手法，倒叙的手法就是重在告诉你，如果，人生要有如果该多好。

一个中年人，事业小有所成，家庭矛盾重重，背叛了朋友，背叛了爱情，背叛的了那个最初的自己。

迷失，往往就是在这个时候，你该有的差不多都有了，该体会的都体会了，该享受的都享受了，理想该实现的也都实现了，于是你开始厌倦了现在的平淡生活，总想寻找一些刺激和改变，虽然你根本不清楚改变是好还是坏，就是想让自己换一种活法，具体想换怎样的生活，你也不清楚。

就在王小利被车撞飞那一刻，故事急转直下的回到了从前，他曾经犯下的错，在办公室和秘书偷情被老婆抓到正行，为了工作利益欺骗了曾经对他有救命之恩的朋友，因为事业没能见到病危母亲的最后一面，因为工作而丧失了他的第一个孩子……他拼命的挣扎回到那些症结处，力挽狂澜，可是任凭他抓狂的去争取也是徒劳，他就像一个灵魂一样，只能一幕幕观看世间的表演，却不能参与其中。

他告诉当时的自己在儿子生日那天接电话，可是偏偏还是和秘书搞在一起。

他阻止自己欺骗朋友，可是偏偏还是打了那个电话“拆”！。

他告诉那个在台上滔滔不绝的自己，赶紧接老婆电话，他还是拒接，就这样失去了孩子……故事的齿轮继续的往前推移，他和她还在上学的时候，他写给她情书，他拔她车子的气门芯，他和她在吃烤串的时候，他没房子，没车子，没存款，没工作。

只有一颗真挚的心，他拿着烤串当香，对天发誓，他会对她好一辈子，不离不弃。

她却感动的要带他回家见父母。

可是，当他的车子，房子，存款都有的时候，他却每天都和她吵架，他骂她，你跟我不就是为了我的钱么？

他骂她滚，她嘶声力竭的大喊：滚！

这人是有多么的伤人啊，当初她跟你的时候，也就能和你在路边摊喝点酒吃点串，只因为你答应了一辈子对她好，她才嫁给你的，如今却说她是因为他的钱，你让眼前这个为了失去过孩子，又给你生了个儿子的女人情何以堪？

两个人在如何生气，也不能把话说的那么决绝，你是痛快了，但是伤的是一颗爱你的心，最后痛苦的是两个人，谁也套不了干系。

那些曾经那么纯净的心，不在了么？

曾经那么爱的一个人，不爱了么？

曾经畅想过的理想生活，现在不稀罕了么？

人为什么会变？

人怎么就会变？

你到底在追求什么？

每天一早，你看马路上，堵车的，行色匆匆的脚步，我们会说，我们在奋斗的路上，因为想赚钱，然后提高社会地位，让自己和家人生活的更好，可是往往在这个追求理想的途中，突然忘了自己为什么出发，忘了自己到底在追求什么，被途中的物欲横流迷惑，迷失了自己，也丢失了最初想得到的幸福。

他最后回到小时候，那时的自己还在上幼儿园，天真无邪，哭着哭着就笑了，那时候没有烦恼，一切都是纯净的，没有过背叛，没有过犯错，没伤害过别人，那时候的自己多好，可是我们回不去了。

就那么突然的，他醒了，在被缠满胶带的病房里，电视里正在演着春晚，旁边是坐着睡着的爱人，那个真的对你不离不弃的爱人，不论你怎么欺骗，背叛，伤害过她，她还是会陪在你的身边，照顾你，陪伴你，他吃力的伸出手，轻轻的抚摸她的发丝，那一刻，泪眼朦胧。

这不就是自己一直想要的梦想么？

这不就是自己一直以来为之奋斗的追求么？

怎么走着走着就会忘了呢？

他对着睡着的她轻轻说了一句，新年快乐。

打开另一只手的手掌，那个童年的自己送给他的玻璃球还在，这在告诉他，别因为走的太远，而忘记自己当初为什么出发，珍惜身边的幸福，这才是赢家。

这个结局赶在了新年的一天，旨在告诉我们，他即将开始了自己新的生活，真正新的生活，他终于知道了这个新生活的意义。

他是幸运的，命运之手放了他一马，可以让他在醒悟之后仍能继续的活着，用余下的人生弥补之前的错误，用以后的生命去好好爱，好好的生活。

只是，电影之外的人生真的有如果么？

当然没有，电影是电影，人生是人生，所以我感谢肖导总会想出这么一些画面来刺激我们容易麻木的内心，醍醐灌顶的告诉我们，要好好爱，好好生活，这才是真正的赢家。

平安喜乐，勿忘心安那天是2011年11月13日