(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 《彷徨之刃》根据东野圭吾同名小说改编,之前已有日版和韩版,口碑和评分尚可。
此次由王千源、王景春、齐溪、张宥浩等人出演国版,其实在尺度上是非常受限的,毕竟涉及未成年犯罪,刚好近期还有真实事件上过热搜,观众会对电影有更加明确的期待。
估计观众们也明白,期待根本不可能实现。
王千源饰演的父亲李长峰,想杀尽未成年凶手为女报仇,不说是否有别于原著,单从希望成真可能会引发负面传播这点,电影就审核不过去。
韩版没把结局改成以暴制暴复仇成功,父亲眼见杀人无望,留下一句“我不能和这个恶魔呼吸同样的空气!
”便选择自杀。
日版父亲是被警员击毙的,引出一句“未成年、父亲、警员,都是杀人凶手,还要分成能被原谅和不被原谅的人吗?
这样区别对待,真的好吗?
由此可见,案件只是抓手,这样意难平的结局,更适合借由谈论未成年人犯罪的法律保护。
如果导演和编剧胆大一点,向法律界定方面延伸一下,或许会有意想不到的惊喜,但那是未知数。
国版剧情的内容创新,其实也是有亮点的,比如凶手谢宇的父亲在警局推卸责任的时候,被另一名受害者父亲打了,并说出盼着李长峰能成功之类的话。
还有警官梁军回忆起十年前,三名不足十四岁的未成年杀人后,问他判不判刑的画面,都是思想和情绪很好的推进器。
房东无论出于同情还是正义,选择帮李长峰隐藏行踪,还开车载他找人。
以及梁军在后期抓捕李长峰时,开枪射击故意打偏,这些不是没有任何铺垫的行为。
李长峰脚踩谢宇的时候,一群警察包围着他,可他依旧选择了开枪,只是精神状态不佳也没有瞄准,打坏了谢宇的一只眼一只耳。
即便如此,李长峰也超越了日韩版的结局不是吗?
至少他敢开这突破尺度的一枪,评分就不应如此之低。
李长峰还是死在了小警员的枪下,他最终没有等到小芊案的审判结果。
谢宇犯有非法持有毒品罪、强迫他人吸毒罪、强奸罪才判了十五年。
这里其实有个点没有提,如果小芊是被强奸致死会判重刑,注射过量毒品致死会判得更轻,这是李长峰绝对不能接受却无法改变的事实。
不止如此,字幕里显示,给李长峰发定位信息的人是阿诚的父亲,被判拘役六个月。
在日版里,发送信息的人可是警官本尊,属于知法犯法的存在。
彷徨之刃2024年新片,探讨了未成年人严重违法问题。
这部电影改编自东野圭吾的小说,描写了一个普通的父亲,其女儿被另外几个未成年人在某个雨夜,抓获凌辱谋杀并抛尸。
男主偶然获得罪犯信息,私自复仇。
首先是到达凶案现场,杀一个罪犯,之后发现另一罪犯踪迹,跟踪至郊区,但罪犯逃走。
之后市区广场中心,再次抓到罪犯,但同时在警察包围,在此最后一刻,举枪射击罪犯,使得罪犯瞎眼一只,但同时男主被警察枪击身亡。
这部电影男主表演还是相当入戏,表现了一个父亲痛失女儿的凄惨,并对罪犯的痛恨入骨,但是作为警察队长,表情管理过于严肃,完全没有展现作为一个警察的内心的矛盾。
作为电影主题来说,其实大众不需要电影教育,同时,法律,即剧中讨论的有所欠缺的法律,也是电影无法推动,只能展现。
如果展现,那只有通过法律的欠缺,造成了更恶劣的后果来体现。
作为改编电影,其中欠缺的重要的一环是,法律的制约。
在原有小说中,几个罪犯首先是收到法律的惩处,但是由于未成年人的年龄局限,使得法律的惩处不能对犯罪行为进行有效处理。
在这样的情况下,父亲才愤而拿起自己的武器,进行更为公正的审判。
这个重要的一环在电影完全被抹去,也使得电影的主题陷入了两面都有问题的状态。
既没有体现法律的力量,也没有体现法律的缺憾。
当然就这个故事题材来说,可能爽片模式更容易获得更好的观感。
如果说由于众所周知的相关问题,不能拍出如疾速追杀,又或者尼姆老爹救女儿这样类型的电影那也可以动动脑子,拍出中国式的复仇爽片。
强则火力覆盖,弱则战术穿插。
假设我们没条件上基诺里维斯的十步杀一人,那我们可以上《两杆大烟枪》的战术穿插。
盘点起华语电影里的老戏骨,王千源的名字一定赫然在列。
从《钢的琴》里拥有高尚情操的下岗工人陈桂林,到《绣春刀》里沉稳忠义的卢剑星,再到《解救吾先生》里穷凶极恶的绑架犯张华,几乎是一人千面,无论正派反派,精英或小人物,都能被他演绎出高光。
在《彷徨之刃》里,他又一次挑战自我,饰演了一位为了女儿,走上复仇之路的坚毅父亲。
李长峰是一名建筑工人,身为单亲父亲的他独自抚养着女儿芊芊,虽然日子平凡,但却对未来充满向往。
然而意外却将生活摧毁,某天芊芊没有回家,第二天他便接到来自警方的认尸电话,看着女儿的尸体,李长峰失声痛哭,但更令他崩溃的是女儿死亡的原因——她生前遭到了多人轮奸,并且被注射了大量的毒品,受到非人的折磨。
这两年,犯罪类型的作品愈加受欢迎,但观众的口味也愈发刁钻,人们不再只满足于简单的猎奇和暴力,而是想在犯罪题材当中看到真实的人性,无论《漫长的季节》还是《涉过愤怒的海》,都是在人性层面挖掘到了极致。
《彷徨之刃》也是如此,父母为子女追凶的故事不少见,但本片特别在于,犯案者皆为未成年。
在案发之后,有一场三个少年犯讨论如何掩盖罪行的戏,谢宇说:只要你不说谁会知道。
眼神之间看不到一丝畏惧和不安,他们谈论事情的态度,不像是刚杀人,更像昨天逃课被老师发现了,他们根本没把害死一个人当成多大事情,令人不寒而栗。
而另一边呢?
是李长峰的生活几乎被摧毁,他失魂落魄地与警察告别,在家中对着女儿的遗物痛哭,整夜坐在警局楼下希望得到真相。
在年龄的限制下,这些少年犯不能被处以极刑,李长峰在极度愤怒与无奈下选择了“以暴制暴”!
于是自然而然的,李长峰走上了复仇之路,成为了通缉犯。
可李长峰一开始便是如此吗?
甚至,他是一瞬间变化的吗?
一开始,他只是想寻找到女儿死亡的真相,可却在行凶者一人家中看到了女儿被奸污的录像。
不得不说王千源那一幕的演技十分到位,他的脸上写满了悲痛,愤怒,还有无助。
这场戏很精准的刻画了人物的心态,因为在一开始,李长峰还仅仅只是想阻止录像继续播放罢了,因为身为一个父亲,他无法直视眼前的画面,可他得到的是王天笑的拳打脚踢,这终于激发了他最后的怒火,身为凶手,你怎么可以如此心安理得的安然生活,还全无任何愧疚?
于是在一场半是意外,半是被激怒的厮打后,王天笑倒在了血泊里,李长峰也意识到,他已经没有回头路可走,他拿起武器,去寻找下一个人。
为了能够替女儿找回一点公道,李长峰不惜付出生命的代价,那么,加害者的父母们呢?
电影其中有一个情节或许做出了解答,当谢宇的父母来到警局后,第一反应不是愧疚,而是傲慢地推卸责任和试图息事宁人。
一眼便知谢宇的自私和冷血是从何而来。
而王天笑,片中也有台词暗示了他糟糕的家庭,父母长期在外,是留守儿童,可以想象他同样鲜少得到家人的关爱。
未成年犯罪背后的家庭教育议题不容忽视,作恶少年背后毫无管教、推卸责任的父母,也是犯罪的推手!
还好,有《彷徨之刃》这样的电影,它刺入血淋淋的真相,再将灰暗一点点撕开。
5月10日下午,顶着北京初夏的一阵急雨来到英皇影厅观看学生雅宁制作的电影《彷徨之刃》首映。
影片放映完和她坐在过道楼梯上简单交流了几句,有很多感想,就放在这里浅浅地絮叨几句吧。
这算不得影评,只是我作为一个观众的观后感,很愿意落在文字上告诉给她。
以下尽量不做剧透。
《彷徨之刃》改编自东野圭吾先生2004年出版的同名小说。
喜欢看推理小说的朋友一定知道这是东野圭吾先生最具争议的一部作品,针对未成年人犯罪这一世界范围内最难以解决的恶行,其尖锐笔锋直指所有人内心犹疑的那份不安、不忿与不决——法律是会惩罚犯罪者,但是法律也会给他们机会,而那些无辜逝去的生命却再也没有醒来的机会了。
翻阅过原著就会知道,这个题材要想改编成电影该有多难。
窃以为,把已负盛名的文学作品改编成影视剧,搞不好就会费力不讨好。
因为内容体量和表达方式的不同,注定是不能全盘照搬的,但是改编力度过大又容易偏离原著的思想,被“原著党”们抨击为不尊重作者。
尤其是囿于我们当下的电影审查制度,改编一部外国文学著作并将其本土化的难度恐怕还得翻番。
欣慰的是,雅宁当初看过这部小说之后很快就决定拿下改编权,这一份对文学的鉴赏能力和敢于将其影视化的判断能力,是必须要表扬的。
电影整体表达是流畅的,观影体验也是能让观众绝对难以走神的。
影片的基本色调没有刻意追求阴郁压抑,通篇在一种有水墨洇染感觉的光线中叙事,让观众感觉不那么刺目。
对于其中犯罪场面的表现,可以看出导演非常克制,最大限度地弱化了某些画面可能因视觉刺激而带给观众的不适感,包括结尾彩蛋以“平行空间”形式对观众心情的安抚,都表现出导演及编剧较高的人文关怀素养,令这部以犯罪为题材的影片显得并不是那么坚硬冷酷,且埋藏了一丝温情悲悯在其中。
总之,这些电影制作层面的技术问题,对主创团队来说显然是专业且娴熟的,我这个普通观众就不妄加评论了。
想着重说一下的是,我们通常一说到推理悬疑的影片,就总想着剧本要精心打磨,要在逻辑自洽的前提下有不断的反转,绝不能让观众猜到剧情走向,不到最后一刻不能让凶手显形等等,完全是把观众放在一个“上课的学生”层面,靠打压观众的智商来凸显创作者如同一个“智慧的老师”形象。
其实大可不必制造这样的对立,就把观众直接代入到剧情中,让其在观影过程中毫无压力地与角色共情,同时释放自己的情绪,不也是很高级的一种表现手法吗?
就如同这部《彷徨之刃》,在影片片名还没有出现的前导片段中,观众仅从画外音“留着我晚上吃”那一句,就已经知道了接下来的情节必定是这个女孩子没有能回来吃上这块爸爸特意为她留的生日蛋糕。
但是那又怎么样呢,这样的“上帝视角”丝毫不会影响观众对后面情节的期待,甚至会提心吊胆地为影片中对命运毫无戒备的父女俩担忧,忍不住希望那个悲怆的场景晚一些出现吧。
同样,凶手是谁,导演及编剧也已经早早地明确告知了观众和剧中角色,大家的心理已经开始在缉凶的过程中结成了同盟,每个人都会不自觉地设想,如果我是那个父亲会怎么样去复仇。
至此,本片的悬疑感已经由通常追逃影片的寻找凶手,变成了对剧中人物心理行为转变的推理——这个父亲会不会崩溃?
会不会被抓?
会不会自首?
会不会自杀?
会不会痛下杀手?
以及,他会不会死?
……这样一来,观众非但没有被创作者们按在银幕前考试,反倒被拉近了心理距离。
尤其是结尾处打响的最后一枪,突破了原著的限制,让观众憋了107分钟的情绪得以释放,这是我能想到的所有结局里既能过审又照顾了观众心情的最可行的一版。
这一枪,如同利刃,斩去了所有人的彷徨,除恶务尽,除恶务早!
说实话,我是很喜欢这种态度的。
感谢导演。
其次想说的是,影片的成功也得益于几位实力派演员的贡献。
王千源老师和王景春老师的表演,是影片令人安心的保障。
尤其是王景春老师,不愧为影帝级的艺术家,在影片中不但看不到任何他在其他影片中的人物影子,更是完全找不出所谓的他的“表演风格”——既不耍酷扮帅,也没有格言金句,更不是无所畏惧的英雄,甚至都难以把“刑警队长”这个头衔贴到他身上,他就是那个老警察,谁也不像,谁也不能代替。
这应该才是一个真正的好演员的标准吧,只为角色代言,无需显露自己。
顺便多说一句,阿如那这个小伙子也是年轻演员中很不错的代表,不过还是希望他下一部作品能尽早转型演个好人,不然真的有很多女孩子一看到他就条件反射地害怕了。
这样说怕是有点冒犯,还是赶紧补充一句,阿如那在生活中真的是个暖男,大家不要误解他啊。
如果一定要提点问题的话,一个是影片中有两处手机短信的画面是非常重要的细节,可以给的时间再留长一两秒,不然真的很容易错过看清其内容。
还有就是两个受害人家庭关系中似乎都缺失了“母亲”这个角色。
虽然后面齐溪饰演的房东有所补充到,但是稍显单薄一些。
如果让自杀女孩的父亲带出一句台词“我妻子现在天天就守在孩子的房间不出门,而我却每天都不愿意回去。
如果不是还有家,我也想像他一样去拼命!
”这样可能会让人更深刻地感受到,如此罪恶对任何类型的家庭都具有无差别的杀伤度。
再有就是“抛尸”这个情节,虽然通过台词让警察解释了凶手为什么要缠上漂浮物,却因为没有经验导致被水流回旋冲到岸边等理由,却依旧感觉有点牵强,因为普遍的常识大多是加装重物沉尸,更能延缓被发现的时间。
这里不知道是不是导演及编剧想要加快案件进程或是需要这样随波漂流的视觉呈现做的改编,虽然无碍于情节推进,忍不住也想提出来商榷一下,自己也觉得着实有点吹毛求疵了,见谅啊!
关于《彷徨之刃》这部影片,我这个外行就不多说了,反正在我以及一同观影的朋友看来,这确定是一部难得的国产佳作。
虽然目前我们尚不能指望靠一部反映现实的影片去推进法治建设的进程,但是至少,这样一部电影看完之后,能让我们对当下的生活做一番思考与审视。
毕竟,小说与电影中所展现的人性复杂程度,不及真实之万一。
真心希望大家都能去影院观影。
最后想跟雅宁说,谢谢你的邀请,不但让我看到一部优秀的影片,也让我看到你的成长。
我并不太擅长谈两性话题,但我知道作为一个女性,要想在影视这个行业里做出成绩是非常不容易的,毕竟,至今在某些剧组里还有不允许女性坐器材箱这样的陈腐“规矩”,更不要说在一些人心中暗藏的不尊重女性的封建观念了。
所以我必须要大声地鼓励你,也会大力地支持你,对于你所选择的事业与生活要勇敢地去争取,去坚持!
从你电影学院毕业到今天,已是九年时间,这九年也是你对这部影片(你称为“彷徨儿”)倾尽身心的岁月。
电影问世,也希望能就此斩断你心中偶尔的彷徨,坚定自己的感受,去迎接未来更美好的一切带给你的“稳稳的幸福”!
对了,那天离开影院,雨刚好停了,天边的晚霞特别好看!
注: 我是此片影评作者的学生,因老师没有此平台账号,经老师授意后由我代其转发。
现实中,大家对未成年犯罪的讨论逐年增加,很多人开始意识到少年人的恶意并不比成年人少,甚至比想象中更野蛮、嚣张、没有底线。
人性的视觉盲点和对于司法的认知,总归会慢慢填补,影视作品也在以独特的方式发挥作用。
就像聚焦未成年人犯罪案件的电影《彷徨之刃》,向大家清晰展现了三个超出普通人理解的未成年人。
他们残忍、凶狠、自以为是。
当谢宇、王天笑等人在凌虐女孩致死后,仍然态度嚣张,甚至还声称“没到18岁就没事”,不必细思已经令人胆寒。
因为他们没有丝毫的悔意和畏惧。
就算法律、舆论将他们层层围堵,前者剥夺一定期限的自由,后者也带来一定程度的社会性死亡,但恶魔少年们不在乎啊。
真正在乎人命、法制的是受害者的父亲李长峰,是想要抓捕凶手的警察梁军,是那些为受害者唏嘘、抱不平的普通人。
看《彷徨之刃》的时候,真的特别理解李长峰的愤怒,也明白他为什么选择了复仇。
印象深刻的是,被凌虐杀害的李芊被发现,父亲去认尸。
他满脸不相信,还怀着一丝希冀是警察弄错了,直到他看到女孩手臂上的图案,整个人都愣住了,短暂的呆愣后情绪爆发,直接扑倒在女儿的尸体上痛哭,悲痛欲绝。
不得不说,王千源的演技是真的顶,仅仅的几个动作、眼神,就将一位父亲骤然失去女儿的痛苦、绝望诠释了出来。
其实坐在警察局门口等待验尸结果的时候,李长峰也是感觉彷徨的,不知道为什么早上还和自己打打闹闹的女儿怎么就没了。
等到发现那些少年恶魔无法得到应有的惩罚时,他由彷徨变成了坚定,一定要让三名恶魔少年付出代价,给女儿讨回公道。
手刃凶手的时刻肯定是大快人心的,他用球棍狠狠敲打作恶的少年,并随手抄起摆件重重补刀,面对这样的恶魔他没有一丝迟疑。
至少那一刻,作为观众的我感受到了复仇的“爽感”。
但电影也没有一味去强化复仇,复仇只是一位绝望父亲爱女儿的选择。
李芊失踪那天是她的生日,蛋糕原本是父亲给女儿准备的,李芊当时没吃,于是李长峰放进了冰箱,等着晚上再吃,结果女儿再也没回来......越是轻描淡写的细节,越让人唏嘘不已。
张宥浩、阿如那等实力演员对于恶魔少年演绎得入木三分。
少年人的恶也是恶,坏就是坏,不分年龄,不分性别,所以电影中对恶魔少年的态度也很坚决,“这些坏孩子,不管判多少年,都抵不了他的恶”。
包括借另外一个被害女孩依依的父亲表达,“我每天都希望你不被抓,能早日找到那几个混蛋”。
而作为警察的梁军,对李长峰的情感是复杂的。
一方面,他同情这位失去女儿的父亲,希望加害者早日得到惩罚;另一方面,他必须坚守警察的底线,不能放任对方越界的复仇行为。
所以,在一场追击中,梁军劝说李长峰“你再跑我就帮不了你了”。
他想帮他。
但李长峰声嘶力竭地喊着,“我想要我女儿活,你们能帮我吗?
”。
答案是帮不了。
要知道,未成年加害者可以洗清过去重回正常生活的轨道,受害者却没有机会了,受害者的家人也将永远活在痛苦之中。
那些恶魔少年毁掉的不止是一条人命,也毁掉了一个家庭。
诚然,“以暴制暴”不是最好的解决方法,但杀死了一个少年罪犯,让加害者受到应有的惩罚,这是一位父亲对女儿最后的守护,以复仇之刃敲响警钟,让更多人意识到未成年人犯罪的危害,这是具有现实意义的。
看完电影后劲很大。
我感觉中国版的《彷徨之刃》,能发出层层叩问,能引发更多人对未成年人教育、原生家庭教育、法律意识教育的思考,真的非常难得,值得大家去看、去参与讨论。
《彷徨之刃》影片观感不佳,但摆出的问题却沉重无解。
观影时,笔者总感觉彷徨的不是主角,而是观者自身。
改编社会派推理是条捷径,但并非所有题材都合适。
如果说类似《白夜行》《嫌疑犯X的献身》的改编尚差强人意(法律包容的程度以内。
包括《误杀》等一些翻拍犯罪片背景也只能设置在国外),《彷徨之刃》向本土的嫁接显然有些水土不服。
社会派终归离开不了现实土壤,而“未成年犯罪”本就是一条极难走的钢丝线。
纯商业化电影,若还想找点社会层面的意义,很困难。
若靠吸食源源不断的社会热点怂恿公众情绪,获得的一定不会是电影创作的正向反馈。
若抛开社会意义层面,只谈影片故事本身。
这是一部存在不少逻辑bug的商业电影,充满套路填鸭式的隔靴搔痒。
人物刻板脸谱化,一个比一个更像系统控制下的假人,为了完成故事情节在奔跑。
刻板到最后,父亲只剩沙哑嚎叫,警察只有无奈叹息,被欺负的小孩就是颤抖,富二代的父亲就是趾高气扬,坏小孩就是……毫无特点的坏(正面例子是《新警察故事》的吴彦祖)。
当然,最后坏小孩的保护伞,他那权贵的父亲就莫名奇妙在故事中消失了。
一切只为突出主角的“彷徨”。
可依然有些场景触痛人心:“十四岁判不判刑啊叔叔?
”的邪恶天真和“我想让他死”的绝望哭诉形成惊涛骇浪的对比。
于观者而言,全片最震撼可能就是李长峰最后的中弹,那是来自警察的子弹,最后仍为保护坏小孩而击出。
而坏小孩被判几年刑罚,又有了幸福的人生。
一切成谶,是荒谬的一幕。
私以为,若是故事讲得更好,这一幕会是更强烈的高光。
(正面例子是黄渤《涉过愤怒的海》,疾风骤雨中的落鱼带来满屏的诗意张力和宿命感。
)最强演技还要给焦刚的无声落泪,比那些嘶吼更高级。
回到社会层面,犯罪的“坏小孩”依然在受法律保护,被伤害的孩子却永远失去了未来,被害人的家人永远生活在废墟里。
故事中父亲不能和解的伤痕,直到最后仍只能垂问,而不能解决。
而关于“怎样教育孩子”的疑问充满了主旋律强行上升的疲软和无力。
这是法律和社会层面仍需要经无数司法审判去探索的现实路径,显然经过层层审查的电影故事解决不了任何问题。
虽然父亲最后的梦境极美,让人共情,以乐写哀,那些或许能实现的幸福就此埋葬。
但电影到底不能给出单一的关于“坏小孩”惩治的价值审判。
而故事核是:匹夫一怒,血溅五步。
孤勇逆行,以肉身复仇对抗无形的强大条文,亦有彗星袭月、白虹贯日之壮烈。
虽然无解,却打动人。
不够爽,可能是因为坏人没有得到我想要的惩罚,好人没有得到应有的回报。
再一个是有一些想要看到的点讨论点,比如:1️⃣首映礼板子上写的女孩被盯上是不是自己的问题,这个电影也没怎么说…
如果真的可以“补一刀”就好了,像《消失的她》打何非立牌一样,真的很需要泄气💢2️⃣未成年犯法,未成年人自身、父母、学校、社会,这些种种因素,本来是可以在电影里呈现的因为有提到(可能被删了)关于“亲人复仇”这个点,其实相比于《涉过愤怒的海》,他多了几组家庭的对比,更能看到不同家庭对未成年成长的影响3️⃣再一个是,情理与法理,王景春饰演的警察是有故事的,他的故事可以讲出这个点,但也没很深入就是感觉有点放不开,看演员表还有观影时的感受,感觉剧情删减了一部分,所以观感上也不太连贯总体上就是,冲他这个题材很想打高分,但是内容支撑不起来这个题材,只能到3.5-3.8(满分5分)还有最后一个镜头里,两位警察的话,真的很难不说,有点戴着镣铐跳舞的意思
30岁犯罪会不会被判刑?
会!
18岁犯罪会不会被判刑?
会!
12岁犯罪会不会被判刑?
当然会!
年轻不是犯罪的理由,未成年也不是犯罪的保护伞。
《彷徨之刃》上映的时候正值邯郸初中生被害案发生不久,因此,这部电影的上映可以说是恰逢其时。
虽然上映很久,但梗姐还是现在才走入电影院看。
在看之前,很多朋友已经给我打过预防针了。
但谁让我不信邪呢?
东野圭吾的原著+《瞒天过海》的导演+王千源、王景春、齐溪这样的实力派演员,还有阿如那这个新晋反派最佳人选,这部电影还能差到哪儿去?
嘿,草率了!
首先,这部电影的确是一部很爽的爆米花电影,有枪击、有追击、有爆头还有强奸……总之,商业电影的元素几乎都集齐了。
但是,剧情都很多逻辑存在漏洞。
我没有看过东野圭吾的原著,也许想要表达的就是一个愤怒的父亲想要替女儿报仇的故事,因为未成年人会受到法律的保护,就算被警方抓进去也只是判个十几年出来了,正常结婚生子。
所以,他想替女儿报仇,要亲自杀了这两个恶人。
这个底层逻辑我是认可的,毕竟电影为了爽,肯定是要让主人公做一些正常人不会做的事情,或者正常人想做不敢做的事情。
你说邯郸受害人的父母不想杀了那三个少年吗?
肯定恨不得都杀了。
但是警方先掌握了嫌疑人的线索,法律这个时候变成了嫌疑人的保护伞。
影片其实想抨击一下这个层面的事情,想抨击法律,但是又不敢明目张胆,所以显得有些不伦不类。
警察的形象好像能够共情父亲,但是在正义面前又变得左右为难。
因为李长峰哪怕动机是为了给女儿复仇,也是在杀人,也是在犯罪。
剧情整体围绕着李长峰在得知了嫌疑人的线索之后开始了追凶之路,与警方抢时间,看谁能先一步找到凶手。
警方在追查凶手谢宇的时候,更像是一种保护,阻止李长峰的杀戮,这两条线交织在一起,挺刺激的,也让电影变得很好看。
不过话说回来,如果不细琢磨,这个电影挺爽的。
但是这个电影的节奏还没有快到让观众来不及琢磨。
先说李长峰的杀人动机,他在收到了女儿手机发来的信息上报告了杀死女儿的真凶时,先给梁警官打了两个电话,但是由于没有接到电话,就踏上了自己去找凶手的路。
在这里,我觉得李长峰更像是激情杀人,他潜入凶手的家发现没人,而后看到了女儿的书包以及凶手正在看女儿被奸杀的录像,于是他是想去质问这位少年,然后将他抓住送给警察的,至少他没有在一开始就拿东西砸他。
后来在打斗的过程中,他变得越来越愤怒,才用坚硬的鹿角、鹿头把凶手王天笑打死,最后怕没死透,还用饮水机再砸了一下。
这个动机的转变没有交代得很清楚,因为李长峰是空手去的凶手王天笑的家里,所以他应该不是有预谋地要去杀人的,那么他盲目地上门是为了什么?
影片也没有交代,估计导演自己也没想清楚。
后来他看到王天笑手机里的信息,是另一个凶手发来的,要他去沙坪会合。
由于没有办法解锁王天笑的手机,他也联系不上谢宇,所以影片大部分是在讲述他怎么去找谢宇的。
影片分为两个故事线,警方是通过证人罗志诚知道谢宇有个大哥叫刚子,在沙坪开了修车厂。
而李长峰则是通过在王天笑家里拿走的视频,推断出来的。
王天笑和谢宇有拍摄视频记录生活的习惯,这个设计倒是挺好的,很前沿,如果那个时候有抖音,他俩应该早就成网红了。
李长峰也是挺讲道理的,他找到刚子之后发生了冲突,打伤了刚子的腿但是没有杀他,因为他不是自己的复仇对象,没必要再搭上一个人的命。
不过接下来他找谢宇的路途就比较神奇了,刚子竟然只知道谢宇在一个废弃宾馆,但是不知道具体的名字。
警方是通过视频的拍摄找到的,而李长峰却是通过地图对比。
这一部分我觉得是为了刻意做差异化,但为何李长峰没有看到视频里酒店的名字呢?
因为他手上拿到的资料没有除了女儿以外的其他人的视频吗?
后来当两路人马都汇集到了郊外宾馆的时候,警方找到了被害人林优,她并没有配合警方,而是告诉谢宇快跑。
这个时候我就觉得很迷,这个电影里所有人都不相信警察是吧?
虽然后来电影有官方解释,说林优已经斯德哥尔摩了,但是真的超级强行。
林优的解释也是害怕告诉父母,而且说谢宇威胁自己,如果自己不听话就会把视频放到网上。
但是事实上,谢宇已经将视频发布出去了,至少刻成碟片贩卖了,林优的说辞觉得有些牵强。
谢宇跑了之后,李长峰也被发现。
梁警官跟丢李长峰之后大喊了一句李长峰的名字,李长峰也太沉不住气了,如果憋住气不跑,可能梁队长就掉头走了,结果他的不谨慎暴露了行踪。
梁警官已经用枪抵住李长峰了,还打了栏杆一枪,但是李长峰只是哭天抢地地说女儿没了之类的话,梁警官就共情了,然后就放走了他。
如果当时就控制住他了,后面谢宇就不用被打伤眼睛和耳朵了,不过那样的话,电影体量就不够了。
然而,这部电影完全是为了后续的剧情而进展啊,当时李长峰已经是犯罪嫌疑人了,他就应该被伏法,为什么梁警官还放过他,我不懂!
最后的结局是谢宇被打伤了一只眼睛,我想说……那是猎枪啊!
那么近的距离,砰的一声,不来个脑穿孔吗?
就瞎了一只眼睛咋想的啊?
李长峰被击毙可能是怕最后不好收场吧,毕竟李长峰既是被害人家属,又是杀人犯,如果判了死刑或者有期徒刑都感觉怪别扭的。
齐溪演的这个老板娘也是挺奇怪的,她明明知道李长峰是杀人犯一点也不害怕,知道李长峰的杀人动机之后就开始共情了,还成为了帮助他逃跑的帮凶。
虽然劝过自首,但是没用也不至于帮忙逃跑吧?
电影里交代了一下这个老板娘有个儿子,盲猜年纪不大,可能也被同龄人害死了,所以才能共情。
但是目前交代得只言片语,有点不够清楚,观众看得也是云里雾里,可能是后期剪掉了很多内容。
总体来说,当个爽片看绝对没问题,但是仔细琢磨,bug太多了,可能十个程序员来了都搞不定。
王千源也是好久没这么演技爆发了,好演员,还是得遇上好本子和好导演,才能发挥最大光彩。
可能有点言过其实,但小编对“父女”类型的题材确实没有抵抗力。
这个“两口之家”,本来可以过得好好的。
如果,去他妹的如果。
可以看得出来,王千源在家里头,还是尽量满足女儿的愿望的。
但是,也有实在没办法的。
事情就是这样,家里就俩人,老爸要负责赚钱养家,女儿要负责读书上学,普通家庭就是这么个普通的模式。
想要养宠物,不是一时兴起,就像《小王子》里头那样,抚养,是一份责任。
父亲大概明白责任的道理,但女儿大概率不明白。
看起来,王千源也是个项目经理啥的,虽然不用工地搬砖,但也需要卡点加班。
不过,这为什么是“干了也是白干”,这里头可就有太多学问了。
这个不是重点,重点是因为加班,一切变得万劫不复。
当惨剧发生。
初出茅庐的小家伙,还正义感爆棚。
但老鸟级别的王景春,已经开始甩锅了。
做什么承诺,做什么承诺?
我拿他钱了还是怎么了,为什么一定要破案,积案多了去了,他王千源是书记呢还是书记呢?
不是大人物,案子得排期,懂不懂?
这顿操作,直接让小家伙有点怀疑人生。
不得不说,这段的改编,还是蛮大的。
不过,故事至少还是发生在国内,比起那些动不动就搬到国外的,已经好很多了。
女儿遭遇如此惨剧,当老爸的是个什么心情?
想都不敢想。
从那个时候开始,王千源的命大概早就没了。
可是,这样一个小人物的痛苦,王景春假装没看见。
故事里头的这三个混蛋,都是什么样的怪胎,究竟从何而来,这究竟是谁给的土壤,故事里头轻飘飘的给了个答案,然后,没有然后了。
黄毛也是坏蛋专业户了,被搞死的那一刻,实在太爽了。
作恶之后,依然是若无其事,甚至还要再“看一遍”。
这样的渣滓,有没有被教育的可能?
好吧,又要开始如果了是吧,去你的吧。
而故事里头的受气包,也不要在这里上价值了。
受气包的恶,一点也不下于俩恶棍。
在家里头跟老爸耍威风,早干嘛去了?
如果,又是特么的如果,在学校被欺负后有这勇气,也不至于落到今天这个地步吧。
眼看这事儿,已经铁证如山了,看看富二代这一家子干的事儿。
所以,永远不要再看《涉过愤怒的海》,周迅干的事儿,和这两位没什么两样,压根不值得洗白。
黄渤也是太怂,和王千源也压根儿不是一个级别。
和王千源同病相怜的,其实不是一个。
同类型的案件已经屡次发生,王景春们究竟在干嘛?
即便王千源的案子发生了,王景春们依然查不到什么线索,而一个没有“特工”背景的小民王千源,却时时刻刻走在了王景春们的前面?
这个世界到底怎么了?
王景春们时时刻刻都在抱怨忙忙忙,但就是不知道在忙什么,忙着罚款么?
王千源华丽荣升逃犯。
房东大姐选择了“窝藏”,这到底需要多大的勇气,才敢这么拍啊。
这个完全就是当年老百姓把战士当亲人的翻版啊。
老百姓的痛,只有老百姓自己清楚。
好吧,王千源甚至帮王景春们捣毁了一个窝点。
进一步说明了,机构的设置,只是为了防止老百姓闹事儿的,不是为了老百姓办事儿的。
他们,从来不会说是拿的纳税人的钱,而是国家饭碗。
悲哀不悲哀呢?
王千源犯了事儿,逮起来比谁都带劲。
王千源的案子,王景春们找了半辈子,愣是找不到线索。
这特么的逻辑,相当的混乱,比三体还乱。
好吧,又找到一个被害人。
看来,这是累犯啊。
这么多案子,一个没破。
非要等到王千源站出来牵头?
二王总算是王要见王了。
如果,如尼玛的果啊。
王景春这就是在往王千源的心口上扎刀子。
特么的你王景春如果有点作为,不至于酿成连环案。
这个绝望的父亲,在这个冰凉的社会里,找不到一丝的温暖。
我想要女儿活,你能做到吗?
王景春们,大概也是在办公室里头待太久,被空调吹坏了脑子。
为什么他们还可以活着?
老百姓内心里头朴素的价值观竟然和“普世价值”有如此大的出入?
这是“教育”的问题。
王景春们在后头有总结性的发言。
合着,老百姓是没被教育好呗。
这是王千源封神的一刻吧。
小老百姓已经不报什么奢望了,只希望小家庭能安安稳稳的过好自己的小日子。
这点希望,都不肯给么。
故事里头的另一位父亲,是个怂货。
这样“自我安慰”的谴责,对于一个渣滓,不会产生任何的心里负担的。
可惜,再怎么不怂的王千源,到最后也只能“怂”。
你不能手刃仇人,因为这是挑战权威。
一切,权威会为你安排好的,如果没安排,那只是权威在忙,你得等等。
等你死了,也就没人问了,事情也就不了了之了。
有那么一刻,真心希望王千源把那恶棍给打死。
王千源也算是求仁得仁。
他的运气算好的,至少知道了自己的仇人是谁。
更多时候,如果“摊上事儿”,你甚至没有机会知道真个真相,就被“不了了之”。
在王景春的逻辑里,今天搞定了一个谢宇,明天还可能出现另一个。
既然这样,那就别查了。
我又不是扫地僧,今天扫了明天还有,干脆不扫。
如果有问题,那就推给家庭和社会。
请注意,家庭排在前头,别给社会添乱。
这俩人,也算是“死绝”了,没人上访,万事大吉。
至于那个富二代,十五年后又是一条好汉。
家里头有钱,估计(不用估计),十年左右就能出来了,可以继续作恶。
到那个时候,王景春已经退休了,就不操那份闲心了。
除非,富二代出来后,搞了王景春的女儿。
故事最后,再次给了个“如果”,如你妹啊。
小老百姓,就只能在如果里头找点安慰了么。
现在敢开点映的电影都是对作品质量有信心的。
散场的时候听到有人在讨论,这个电影为什么不在五一档上映,票房一定很不俗。
会去看这个电影,是因为这本的原著在我的东野榜单中肯定算中上游的,虽然已经想不起来具体的情节,但是当时看完的压抑与纠结还是刻骨铭心。
看到演员出场的时候有点惊讶,因为我心目中王景春与王千源的角色应该互换一下。
但越看越觉得这个选角还挺合适的,两位影帝的演技都超级棒,王景春老师的演技真是封神啊!他一出场的眼神让我感到怪异,后面的故事简述了他转变态度的原因,虽然不够详细,但王老师用演技补上了缺失的细节。
李长峰与李芊的最后一场戏我有点无法沉浸,反而王娇娇的爸爸那一段无声的啜泣真是刺向我泪囊的刀,演得真好啊。
王千源老师最好的戏在逃跑时那段嘶吼,那个气音真是闻者落泪啊。
三个坏小孩也演得不错,尤其是他们单独的戏份,和影帝们对戏时会稍落下风。
整个故事讲述得清晰干净,几个人视角转换的比较自然,齐溪的故事线可以再多说几句。
三个小孩加谢宇的父母坏得有点刻板印象了。
对这个结局不满意,我始终觉得未成年保护法应该是保护未成年被害者,对加害未成年人的人罪加一等,而不是保护未成年加害者。
最后看到小**不仅没有死刑,还被从轻发落,心头无名火起。
我一直希望有一个彩蛋,王娇娇的爸爸等着小畜生出狱,刺杀了他。
由于最近的热点事件,这个电影应该会爆吧,希望有更多的人看,有更多人去关注。
未成年的恶也是恶,甚至是更恶。
以直报怨,以德报德,是我期待的世界。
比情节类似的《涉过愤怒的海》要好多了,演员的状态也好,就是后期配音有点出戏。叙事简单粗暴,影片的节奏也较为紧凑明快,配乐很川井宪次。影片本身总体四星,给五星出于私心,希望能看到更多我们本土的,关于青少年犯罪的社会问题电影。良知是天生的,有就是有,没有就是没有。无论老幼,作了恶,就是坏人。我始终认为坏人不应该被轻易原谅,放过了一个坏人,等于迫害了十个好人。案件不会轻易的成为过去,确实有人会轻易遗忘,但也总有人会沉湎其中。
警察无能抓不住人,电影也无聊抓不住人。
啊,浪费好演员。
说实话,感觉电影的立意能再提高一些就好了,立法虽然在逐渐改变,家庭、学校与社会教育的问题也需要倡导,文化娱乐行业也需要整顿(色情或软色情的影视作品需要严肃管理,包含文娱作品的价值观的倡导)。如果后面这个立意再加强一些会更好,感觉只是强化了受害者家属的创伤导致复仇(最后死亡),其他没怎么强化,思想性不强。
法律到底在保护谁?还要纵容多少悲剧才能修改偏袒罪犯的法律?这当爹的居然死了,哈哈,被当成嫌犯击毙的。中国的新闻专业,呵呵。最终结论,害死两条人命,判刑15年。法律在保护谁?
在观众眼里的及格剧本,相比原作是亵渎级别的失败改编,相比原作和所有改编版本,妥协和和稀泥都极为严重。如果说编导制片还硬要给自己找理由说“已经是内地尺度下的一大步”,那么导演的调度能力也是相当捉襟见肘。当然最严重是王千源事故级别的表演失控。本片能拿到6分以上,分数大半是给了近期的少年犯罪事件,标志着内地观众对犯罪片审美的再次失败。
翻拍,一般般,到底是普通人不够狠呀
王千源的演技如此单薄,毫无层次。PS:结尾的新闻报道,以及梁警官口中的“家庭和社会”,真是莫大的讽刺!
蹭的是亲友场,导演一家人在武汉路演,录来VCR叩谢,视频中的小朋友在电影拍摄时还未出世,算是电影四年报审过程中最好的结果了吧。亲友间额手称庆,悲欣交集,直为电影终得上线感到幸甚。所以,在这种——明知道你不能怎样—我还是要怎样一下—最后还是不能怎样——的大前提下,做任何与日韩同题改编的比较都是吃饱了撑的。整体感觉是删繁就简,去除了东野圭吾原著中过于类型化的编排,还主角以普通人的行为能力和行事逻辑,还算流畅地讲述一个血亲复仇的故事。所以彷徨,是因为无解。没有哪个国家的法律能摆平未成年人保护与罪罚的天平。但法律保护的是公民,而非恶魔。无论是哪一版的改编,我都没有看出父亲有任何彷徨,他一心求死。陈卓版最大的惊喜是在审查的刀斧之间腾挪,居然保留了对恶少开上一枪的结尾改编,给屈死的原形一个中国式的解脱。
小说就不咋地,这片拍的更是要啥没啥
网上看到王千源的背影动图,那肩膀比例,这该死的优质人夫感,把我吃的死死的!
看陈导演履历好像是专业翻拍,看过这部后以为王千源完成了职业生涯塑造最好的角色,相信是来自导演的帮助,雕塑了一个油尽灯枯的复仇父亲
故事底子好,美术和选景也不错,要是镜头再有点设计就好了
同意热评,影片的意义大于故事内容
彷徨+1,男主又瘦又有型
烂片标准 标准烂片 烂片不要总把责任踢给限制,限制都快成了烂片借口,就是差
出人意料的“爽”,这种爽感源于父亲实现自己的“复仇之旅”,手刃邪恶少年,更有一种残暴后的冷寂感。哪位父亲能忍受自己的女儿白白送命,但坏孩子们几年之后仍能好好活着?而复仇后的冷寂又令人回归到理性的一面,“那所以呢?”,仇恨只能以这样的方式解决吗?王千源说“自己想变成一颗子弹”,特别好,穿过仇人身体,感受他的粉身碎骨才能解恨,他是一颗锋利光速前行的子弹,而阻挡他的是梁军,是一把尺,更是一只盾,问题的答案是他,守卫社会的底线也是他(在这里夸一下王景春,站在电影里就是JC本人!)。最打动我的是找到每一个“凶手”的时刻,矛盾在这一刻集中爆发,爽源于此刻,恶源于此刻,无奈与反思也源于此刻,在情与法还有更多未被触及的地方,能引起我们的关注,这片就值了!
正值当下,很有社会意义。
没看过其他版,不好评价剧作,王千源的父亲演得有点咋呼,但跟王景春的演绎都撑得住人物。
原著彷徨的是法律是人性。这版彷徨的是剧本是演技。导演品味太差了,导致演员演得也很彷徨。