昨天晚上平安夜,对这个日子丝毫不感冒的我,居然心血来潮的,打算补一下昆汀的《八恶人》。
问我动机,其实没什么动机。
只是前几天偶然在一个音频节目里,听到了《八恶人》的原声,至今余音缭绕。
PS.当然就算看其它电影,我也绝不会看那被吹上天的《真爱至上》,恶心一次就够了,不想再有第二次……
电影中,当塞缪尔·杰克逊在米妮男装店内,骄傲的嘲讽那位南方老将军时。
在一旁心怀鬼胎的鲍勃,却在钢琴前,粗糙得弹奏了一曲《平安夜》。
What a fucking lovely coincidence!
如今的昆汀是大神,这毋庸置疑!
当年他用《低俗小说》重新定义了“叙事”,告诉全世界,电影还可以这么拍!
但往往提到昆汀,更多的人只会想到《低俗小说》《杀死比尔》...在他为数不多的作品中,名为《八恶人》的第八部电影,反而有些被低估了。
近3个小时的时长,节奏虽然不快,但从影片开始的第一分钟,就稳稳抓住了你的一切视听感官。
影片开始的几组空镜头,群山,雪地,枯林,一望无际,杳无人烟。
故事就在如此隔绝的环境下,开始了。
伴随着莫里康内低沉,诡异的音乐,一尊被厚重白雪覆盖着的耶稣像映入眼帘。
这个鸟不拉屎的地方,曾经拥有过信仰吗?
镜头随着音乐的节奏缓缓下移,当第一个鼓点出现时,画面中的远方也冒出了一个移动中的黑点。
但随着镜头的移动,又转瞬消失在了耶稣像的背后。
这样严酷的环境和天气,究竟是谁?
然后音乐的节奏再次加强,移动中的黑点,再次出现在画面中。
速度越来越快,依稀能看清是一辆疾驰的马车。
究竟要去干什么?
马车越近,音乐也愈发强烈,仿佛有一个潜在的危险,仿佛这辆马车正驶入一场阴谋。
太喜欢这个开场了,这很昆汀!
下一个镜头,由塞缪尔·杰克逊饰演的第一个“恶人”出现了。
这位赏金猎人声称自己的马累死了,需要搭乘马车赶到红石镇领一笔总计8K的赏金。
然而从马车侧门伸出的一杆长枪,像在告诉他,这马车不是你说上就能上。
由库尔特·拉塞尔饰演的第二个“恶人”则是这辆马车的主人。
分外警惕的他用枪杆命令对方,把枪放在远处石头上,再来进一步交涉。
当塞缪尔·杰克逊回头,镜头一切,观众发现,原来车里还坐了另一个“恶人”,一个诡异的女人,一个面带诡异微笑的女人。
库尔特·拉塞尔也是一位声名远播的赏金猎人,而这位价值1W美金的女人正是他的战利品。
所以在同行面前格外谨慎,自然也无可厚非了。
当两人隔着车门交涉利弊时,一旁僵坐在车前的马夫不耐烦了,“嘿!
我实在是不想打断你们,但这正下暴风雪呢!
”
当观众或镜头正在聚焦某个人的时候,空间内的其他人物“也没闲着”。
每个人的一言一行都如此鲜活,立体。
这就是昆汀。
“林肯的信”散发着“光辉”,这打光,绝了!
一行人继续前行,在发生了一番有趣的小插曲后,由沃尔顿·戈金斯饰演的第四个“恶人”出现了。
因马失前蹄被置身荒野的他,声称自己是红石镇的新任治安官。
虽然被库尔特·拉塞尔深度怀疑,但还是被对方的“诡辩”弄得哑口无言。
为了能够互相钳制,他赋予了塞缪尔·杰克逊有限的持枪权利,用来盯紧这突如其来的“新旅伴”。
马车一行四个恶人谈论着政治,南北战争,林肯,有色裔,立场...
聊天,从来都是昆汀电影的主旋律。
然而绝不是单纯的话痨,不同的政治观点,自然的带出了各自不同的人物性格。
用不着旁白或只言片语的介绍,每个人物,他就活灵活现的站在那里。
一行四人来到米妮男装店,等待他们的是全新的4位“恶人”:店主不在自称帮忙看店的墨西哥人;举止优雅自称绞刑官的英国人;角落里自称去陪母亲过圣诞的牛仔;以及一位苍白头发的前南方老军官。
八个恶人各自心怀异心,而最终的舞台就停在这里。
《八恶人》从各方面来看,都像极了导演之前的《落水狗》和《姜戈》。
然而细细咂么其中滋味,能清晰得感受到昆汀已成熟了许多。
没有了《姜戈》那种从头至尾的大开大合,但依然通过细腻的人物刻画,层层递进的叙事结构,将看似平淡的前部铺垫,充分蓄满了能量。
随着库尔特·拉塞尔那一口老血,整体节奏立刻提速,天平的两边反复倾斜,一番接着一番。
就像坐过山车一样,随着上坡逐渐忐忑,然后一跃而下将你的情绪拽到了顶点。
影片结尾,立场相左,性格相对的两人,为一个萍水相逢的逝者贯彻信条,不惜最后付出了自己的生命。
正义面前,无关私情,有的只是生而为人的自尊与自傲。
满屏的荷尔蒙肆意喷溅,这个平安夜,我满足了!
看了第二遍后,突然觉得一个问题值得商榷,黑人洋洋得意的审判面壁二人组时,被地下室的那位爆了蛋蛋,然后……就没有然后了,地下室帅哥为什么不再补第二枪?
是没子弹了?
这是扯,明明后面抛上来两支枪。
目标不明显?
这更扯,黑人倒地大声哀嚎,明明可以再补两枪快速解除最大威胁的。
享受残忍过程?
这是扯上加扯,明明自己的妹妹还在受到威胁,在地上受苦,他这做哥哥的没时间心情在那里耍冷酷。
总之,这点上不可理解。
《The Hateful Eight》从恋足变态到爆丸小子人后付出百分努力才能人前看似毫不费力,昆汀将前作精髓提炼做成这汁足味美的第八锅乱炖,升腾热气和爆浆大脑齐齐呛鼻扑脸,怎能不温暖了怀俄明州的冬日?
开场特写打在白雪堆积的深色耶稣上,视角提升马车缓缓从远方驶来,森林中偶遇陌生人的紧张气氛借鉴《被解救的姜戈》;密闭空间中实则别有洞天另藏有物在《无耻混蛋》和《低俗小说》早有见闻;一言不合就射烂睾丸的戏码见怪不怪,坏事发生后再回溯揭开悬念向《落水狗》和《杀死比尔》取经;分章结构的使用已是得心应手,突如其来的暴力更是幽默轻盈,这些都被融会贯通到所有作品之中,又或许是看多了,也总能预判准确,那种温热炙烤思绪的紧张感还是只增不减。
昆汀把最具个人特色的叙事烙印重新整合安于此片,政治正确的佐料多放点,鲜艳浓稠的茄酱加满量,八个大恶人加两个局外人几乎两两成对都有矛盾:法制正义与边缘正义、兄妹血亲和手足义气、黑人与白人、南方与北方、法律与黑帮、酒馆和地狱……披着信念干起杀戮竟不会负罪,因为我支持的才是法律,只有拿着枪的才是正义。
看他的电影真的不爱深入思考,只顾着享受
这个世界上,有些人拍电影,巴不得一句台词都不要有,让观众将所有的注意力放在艺术的画框内,例如《聂隐娘》。
而有些人拍电影,你可以闭上眼睛听完90分钟,拍得好的话,像伍迪·艾伦的大多数电影,让观众把注意力放在艺术的对白中。
但还有些人拍电影(这些人非常稀有)将画框与对白结合的非常好。
在这少数人中,大多数走入了商业电影,也就是讲故事的电影,剩下一小撮在纯艺术的道路上自走自的。
在这极少数讲故事的人中,大多数又碍于自己的天才(实际上他们确实有资本受制于才华),总是费力地在电影上烙印上自己的标志,好在一百年后的《世界电影史》上留个名字。
然而,这世界上还有最最珍稀的一种电影人,他们既能将画面和对白完美结合,又能够讲好商业化的故事,还能够正视自己的天才,并且将正统的历史地位看得一文不值。
这种电影人,简化而言,是将自己所有的天才,用在了取悦观众上。
昆汀·塔伦蒂诺就是这最最珍稀的电影人之一。
他的新片《八恶人》上映了,70mm胶片版,凌晨的纽约座无虚席。
虽然说昆汀是这么完美的电影人,其实完美却不等于伟大。
伟大的导演往往不能好好地讲一个故事。
这不能怪导演,因为这几千年来,好的故事已经被人类说尽了,单单一个莎士比亚,就把剧情上的可能挖掘的差不多了,剩下一群庸才反复套用(没错,我说的就是《雷雨》和《满城尽带黄金甲》)。
所以在二十一世纪,想要讲好一个故事,讲一个好故事,首先在电影公式上就得有所突破。
艺术都是相通的,当毕加索开始将人脸歪着画时,所有的文艺青年都察觉到了:不这么画人脸,就讲不了更好的故事。
所以你会看到昆汀致敬的《八部半》、国人熟悉的盗梦空间、甚至国产类型片的启蒙《疯狂的石头》,都在利用新的公式来讲述故事——倒序、插叙、时空交错等等。
昆汀也是利用公式方面的大拿。
你可能会好奇,讲故事有什么公式?
当数学家想要解决一个问题时,他们第一反应会是套用公式,但伟大的数学家往往会发现,现有的公式无法解决新产生的问题,于是他也许会发现一个新的公式。
电影人也是一样,当他们发现一个好的剧本,往往会试图找一个类型片的公式来套,既省钱又省力。
但有一些好的剧本,找遍好莱坞宝莱坞桃花坞都找不到合适的公式。
这时,导演就得思考新的叙事手法。
昆汀之所以伟大,就在于他有着自己独有的电影公式。
有人又会说,你这把昆汀吹的太高了。
注意,昆汀并没有创造新的公式,但他确实是电影公式的集大成者。
单说大量运用血浆这一特点,将暴力美学公式运用的淋漓尽致的导演数不胜数,吴宇森乃至北野武都是用血的大师。
昆汀跟他们有什么区别呢?
说到讲故事,我一直觉得自己并不是非常好的故事人。
虽然我每天被编辑敲打炼字,但总的来说我还是过于啰嗦。
如果让我说书,就说《三国演义》吧,恐怕我讲个三天三夜,还在琢磨云雨间这貂蝉如何不被董卓压死。
那昆汀怎么讲故事呢?
还是拿三国来说,如果是昆汀来说这“三英战吕布”,他会这么说:“只见那吕布锵锵锵,抵住了张翼德的丈八蛇矛,又一翻身,将关云长的青龙偃月刀掀翻了去。
却一回头,‘哇’的一下,被刘玄德的对剑砍中了小鸡鸡,裆下一阵空荡荡,却强忍住男人之痛,继续鏖战三百回合。
”大抵如此。
很多人觉得这跟周星驰一样了,不是无厘头吗?
但剧本实际上还是一样,三英战吕布,只不过战的方式有了不同。
同样是演义,昆汀要说起书来,能把中国的三国也说出美国的西部感。
这就是他独有的公式,这也是他备受观众喜欢的地方。
二十一世纪了,没有人再希望看到虚伪的电影手法。
这也是为什么好莱坞越来越亲睐架空世界观的电影剧本,例如《阿凡达》、漫威等等。
当观众认可这部电影本来就是假的时候,导游也就放心了,那意味着所有的电影手法都可以使用。
但讲述真实的故事时,观众会变得异常的挑剔,连主角的衣领扣子是不是那个年代的都能在网上扒出来。
试问哪个导演还想扎根于现实?
更别说电影里出现苹果手机还可能打官司,这也是为什么都2015年了电影里穿Givenchy的人还用着超市卖的一次性手机。
所以昆汀又琢磨出来了些什么。
既然观众不认可旧有的电影公式,又没有天才导演创造出新的公式(也受制于电影技术),那么我能不能把旧有的电影公式改一改,单车变摩托?
于是他开始用看起来最劣质的血浆,让主角像水泵一样吐血;于是他开始用固定的演员班子,让主角在几部电影里都有一样的性格;于是他开始用章节体拍电影,让拍电影真正变成说故事。
很幸运,他成功了。
人们喜欢成吨的血浆,人们喜欢看那几张老脸,人们喜欢看电影被分成不同的部分。
成功的人有资格回首分析自己当时的天才举动,而失败的人往往会私底下抱怨那只是凑巧。
就像对大多数中国人而言,毕加索的画还是可以用一句“看不懂”来敷衍,他们不会真的去思考,为什么这么画。
他们只会觉得,哦,那个毕加索,就是赶上了什么艺术的革命呗,搞个特殊化。
昆汀也承载着这种骂名。
他对电影的改变,在很多人看来是玩世不恭,讨好观众,毫无底线,且凑巧赶上了消费时代人们观念的改变。
但在我看来,这些都是狗屁。
作家王小波说过一句话,我觉得很有道理。
“所谓文学,就是把文章写好看了,其他管他妈的。
”但讽刺的是,很多中国人却无法欣赏他近乎啰嗦的复杂文体。
幸好在美国,同样对除了好看之外其他事情not giving a fuck(翻译过来就是管他妈的)的昆汀,深受美国观众欢迎。
有多欢迎?
我在纽约Lincoln Center的AMC电影院看的,荧幕出现昆汀的名字时,全场掌声雷动,跟文革时村民看样板戏一样,就差拉条长板凳磕点瓜子了。
所以我们该说回《八恶人》这部电影了。
我写影评有一个准则,就是不能剧透。
怎么做到不剧透?
那就是少讲这部电影。
不讲这部电影怎么写影评?
看看上面那几百字,不也好看的很吗,不也跟《八恶人》相关吗,不也“管他妈的其他的”吗?
但多少还得说一下,不然按高考作文来说,这算跑题,前面写的都零分。
《八恶人》是一部非常好看的电影。
它就是“管他妈的”的典范。
什么属于“管他妈的”这一范畴呢?
女权主义、种族主义、民族主义等等等等。
这些都是其他影评家傻乎乎往每部电影上贴的标签,昆汀才不管这些。
在《八恶人》里,他让女主角被当作牲畜一样虐待,让黑人被赤裸裸地称作“吃香蕉的猴子”,让墨西哥人和英国人的虚伪暴露无疑。
如果让昆汀来拍中国人,我觉得喜欢他的中国影迷要少8成,因为他会在电影里说“我怀疑中国人的眼睛太小看不见自己更小的鸡巴”,类似的话。
但明眼人都知道,他每一部电影,都在或多或少地替少数群体控诉。
怎么控诉?
讲好故事,其他管他妈的。
王小波说的,不是我说的。
王小波讲故事好吗?
好的很,因为他也不怎么在乎中国十三亿卫道士对性器官的崇拜。
光讲故事怎么能替少数群体控诉呢?
《八恶人》里最后一幕,他们(为了不剧透,就他们吧)躺在床上,流着看起来几千公升的血浆,朗读起那封信。
最后躺着的,是这两个人,并不那么正义,也不那么正常。
但他们太美好了,因为在美国现在的社会里,让这两种人躺在一起,难度相当于现在让国安球迷和恒大球迷共处一床。
而昆汀就这么把这个概念用故事来说圆了,让观众价值观在前120分钟崩塌,最后60分钟再重新扶正。
这是他电影公式的最后一列。
说了这么多好话,《八恶人》有什么缺点,能让你省掉那十几美元的电影票呢?
跟所有的天才一样,昆汀还是太自恋了。
我甚至可以想象他在剪辑时,像一个学视频制作的学生一样抱着头,听着下一段长达30秒的纯对白,忍不下心剪掉。
其实新闻业里有一个观点我甚是同意,那就是一句话总能把一件事说完,再多说一句,都是自恋的产物,都是你以为多一句会好一点。
昆汀就是这样,尤其是一些不必要的配乐,一些太过于花哨的对白,一些太刻意的重复,拿来糊弄青少年还行,真要冲击奥斯卡,这些都是最大的减分项。
要知道你的每一次不舍,都让影评人多痛苦五秒,因为这些桥段他们已经在过去的上千部电影里看过无数次了。
但昆汀反正不在乎。
他并不在乎自己的故事是不是完美的,也不在乎他讲的完不完美。
他是个聪明人,就像在宣传《八恶人》时,他用的标语是 “昆汀的第八部电影”。
有谁的影子?
乔布斯呀。
将一个产品化为自己的一部分,哪怕产品不会是完美的,只要符号是完美的,平庸的凡人们就会买账。
昆汀·塔伦蒂诺,这个完美的说书人。
(在我写完这篇文章时,国内互联网上已经有资源了。
我是个坚定反对盗版的人,尤其是电影和游戏,但既然这种电影永远不可能通过国内的审查制度,恶法之下无刁民,所以大家就去网上找资源吧。
如果有一天《八恶人》会在国内上映了,去电影院重温一下吧,光是艾尼欧·莫里科内Ennio Morricone的配乐就值回了票价。
)
如果你看过昆汀的其他影片,大概对《八恶人》会有点不适应。
因为一来这片子有历史背景,二来它里面有不知真假的地方,三来这片子环境简单,情节纠缠似乎还达不到影迷所要求的复杂,但是它依然是值得看的好片。
可以说,虽说场景限制在了一个简简单单的客栈,昆汀还是把他以前擅长的元素一样不落地糅合进来,看得人血脉喷张,当然,如果你是第一次看,在影片结束的时候,可能会略有震惊:就他妈这么结束了?
但如果你回过头来再看一遍,或者你就在脑子里再过一遍,你就会发现这片子很有想法。
接下来,我就尝试按自己的理解来简单梳理一下这片子,但我不会在一些细节上做过多解读,因为我认为凡是导演有可能并没有在意的地方,观众却硬解读出东西,是很无聊的事。
好比玩一个游戏,程序员并没有尝试开发某个地区,只是随意地建了几个模型,你偶尔走了进去,就急着感叹哎呀真的别有洞天啊简直太神了这里居然还有这种设定啊……又好比妈妈无意间倒了一杯水放在桌上,孩子看到了,拿起来喝掉,然后就写了上千字的文章歌颂母爱。
这真的有必要吗?
我们继续回到影片上来,片子一开始,有两个赏金猎人相遇:一个老黑,一个老白,老黑因为死了马,想搭老白的马车。
两人也算认识,黑人带了几具尸体想去领赏金,白人则押着一个女强盗送去红石镇上绞刑。
至于白人为什么非要押着犯人去绞刑,而不是弄死再领赏金,影片里可以找到很多解释,但是从人物性格来看,理由很简单——这白人是个憨直傻老粗,他虽然粗暴地对待他的女犯人,但内心却很喜欢照章办事,想着要把犯人按程序处死。
这人除了粗,还是个无脑林肯迷,听说老黑带着林肯的亲笔信,便再次小心翼翼地借了过来,戴上眼镜,细细阅读,享受无比,读了一会儿,竟然还父爱大发,亲切的拿给女犯人看,教导她说此乃圣物,结果女犯人一口口水吐了上去,顿时气炸了老黑,一拳将女犯人打出车外,连带着老白一起甩了出去。
这时候便遇上了另一个主人公,前南方军某将军的儿子(因为是南方反叛,所以字幕里称叛军),此子说自己是红石镇新任治安官,也是死了马,想上马车,老白不信任他,但认识他,所以便叫老黑用枪指着,许他上了车。
值得一提的是:这家伙嘴很欠,上车就揭老黑的底,说老黑当年参加北方军,为了从南军的战俘营里逃出来,放了一把大火,结果自己被熏黑了,逃走了,却烧死了营里的其他战友,老黑就很生气,和他辩,说你和你爸爸当年劫掠黑人村庄,也没干好事。
之后一行人到了客栈,暴风雪也来了。
客栈里出来一个墨西哥人,说老板和老板娘都不在,回娘家了。
老黑就怀疑了,于是主动提出和墨西哥人去牲口棚里干活,左右试探,故意说错老板娘抽的烟,结果墨西哥人说老板娘不抽那个,只抽苹果牌,还是自己卷的,老黑就没话说了,但还是觉得可疑。
然后老黑回去,看到地板缝里有颗糖球,抬头一看,架子上以前放着的糖球罐也没有了,于是更加怀疑。
再说老白,他也怀疑,毕竟暴风雪来了,现在要在这客栈里押着女犯人住好几天,给谁谁都怀疑。
但老白的处理方式就粗暴多了,他直接站出来,收了大家的枪,都放在自己身上,这才坐下吃炖菜,喝咖啡,长嘴治安官就提到听说老黑有林肯的信?
老白说对,治安官说怎么可能!
你老黑算老几。
结果老黑真的就承认信是假的,是为了争取其他白人的好感伪造的,于是老白很生气。
接下来,又是因为长嘴治安官,故事再次发生转折——这家伙发现客栈里有位前南方军的老将军,于是激动地上去打招呼,敬军礼,激动地仿佛南北战争还没结束似的,总之,当他装尽了B之后,老黑也上来了,开始和将军聊天,然而老黑不是真的为了聊天,他发现眼前这老将军正是南北战争时战场上的仇人,杀了自己不少黑战友,于是想要报仇,便说将军多年前失踪的儿子是自己用非常污的方式杀害的,然后还给了老头一把枪,结果老头果然大怒,刚要射击,就被手更快的老黑干掉了。
因为是老头子先拿起的枪,所以老黑就成了正当防卫,不必负法律责任。
老黑是报了仇,但是也招了祸。
原来就在他报仇的时候,某人已经在咖啡里下了毒,然后老白和他的车夫便中毒身亡,治安官也差点喝了咖啡,老黑立刻联合差点被毒死的治安官,举枪将所有人逼到墙角,责问是谁下了毒,众人自然不说。
于是老黑便说出自己的推理:老板夫妇已经走了一周,炖菜的味道却和老板娘的手艺如出一辙;老板娘讨厌墨西哥人,却找了个墨西哥人来打工。
于是墨西哥人的谎话被拆穿,当即被老黑打死。
剩下两人,由于老黑杀将军时墨西哥人在弹琴,所以肯定还有个同伙在下毒,就在老黑不确定谁是同伙的时候,地板下面有个人说了句:吻别你的蛋蛋吧!
然后就在地板下开枪,打爆了老黑的蛋蛋,老黑惨叫倒地,被逼到墙角的自称绞刑官的人(蒂姆罗斯)也突然掏出把小枪,打伤了治安官的腿,自己也中了治安官一枪。
(就和他在《落水狗》里中枪的部位一样,可能在昆汀眼里他很适合演这类角色) 之后影片闪回到早上,果然,客栈里一个好人没有,全是强盗,领头的是女犯人的哥哥。
他们一大早就把客栈里的人全都残忍干掉,只留了个声称愿意配合的老将军,然后一个去地板下面,另外三个在上面装B,就等着救那女犯人。
然后又回到现在,老黑和治安官还顽强地活着,两人跑到屋子边上,于是地下室那人打不到他们了,这两人就威胁,说再不出来就干掉女犯人,然后那人举手出来,刚冲着女犯人笑了一下,就被老黑爆头了(两蛋换一头),之后强盗们想反抗,想骗两人,都未果,两个强盗被干掉,女匪也被老黑和治安官按照老白的遗愿,吊死在房梁上了。
最后一幕,浑身是血的前南方军治安官对浑身是血的前北方军老黑说,给我看看林肯的信,老黑便拿给他看,治安官读了一遍,揉成一团扔掉了,什么玩意儿,然后故事就结束了。
本片的主线便如上所述,当然还有许多小细节,比如说治安官曾经晕倒一次,差点被女犯人抢了枪;比如说女犯人看到有人下毒,就拿了吉他来弹,转移众人的注意力;比如“绞刑官”自己谈了一段对绞刑的理解等等。
但是这些都是在主线上锦上添花的东西。
这部电影里有两个令人迷惑地方:1、林肯的信究竟是不是真的,如果是真的,为什么治安官一质疑,黑人便承认信不是真的,但如果不是真的,为什么信上被吐了口水,他那么痛心疾首。
2、黑人到底是真的杀了老将军的儿子,还是为了能激怒将军才编了个故事。
这两个点,仅仅靠电影里的细节,可能是考证不清楚的。
值得一提的是,在先前有的影评中,说本片暗示了美国的国家构成,南方军,北方军,执法者,强盗……如果从这个角度去看,也很有趣(但昆汀本人是否真的这样想,很难说)。
因为一旦联系到宏观背景,整个故事就比较容易总结,我们可以把它看做是发生在南北战争之后的一个小故事,南方军将军,南方军士官,北方军黑人,崇拜林肯的白人,如果是战争年代,这些人就是势不两立的两个派别,但是现在战争结束了,这伙人鬼使神差地遇到了一间客栈里无法离开,还要和五个隐藏的强盗火并,但昆汀并没有把它拍成“团结一致”的恶俗电影,而是对每个人的性格和立场都进行了精心的塑造,让剧情自然地掌控了人物的命运,你杀我杀,大家一起玩完。
最后南方军的白人治安官和北方军的黑赏金猎人都受了伤,被强盗逼得大开杀戒,大战之后,治安官索来林肯的书信,读了一遍,揉作一团,请注意:在这个时候,这封信是真是假,都不会影响结尾:如果是真的,治安官揉了信,就是在说:唉,老兄,我们两个差点都要死了,还管他妈什么南北?
什么林肯?
假如信是假的,那治安官的意思便可理解为:你何必用这信来获取白人的好感呢?
我俩现在是过命的交情,还不够吗?
最后,看过这部电影,我觉得昆汀实际上和黑泽明有相似的地方(请大家不要总是把黑氏当成很严谨大师,以便仰望,黑大师其实很愤青,所以他的电影才棒),总结一下就是:黑泽明:看!
都是你们这帮坏人把把我的主人公逼死了!
昆汀:看!
虽然我的主人公也有坏的一面,但我就是要让他逼死你们这些坏人!
(哪怕他的队友死绝了,自己还被爆了蛋)昆汀电影里的人物,不论颜值多少,总会出人意料地死伤,但他总会留那么几个相对比较“正义”的人物活到最后,《八恶人》也不例外,只不过,这次他留的人物比较惨:一个爆了蛋的老黑和一个残了腿的小白。
不过,如果老黑真的曾逼着将军儿子给自己舔屌,那这蛋爆得也有点死得其所的意思了。
看到好多人都在讨论这个问题,各家论说众说纷纭,有说约翰不是恶人的,有说将军不是恶人的,有说克里斯新警长不是恶人的,当然O.B不是恶人是大家的共识。
大家普遍认为5个匪帮都是恶人,再加上约翰,沃伦上校,克里斯警长,老将军四个人中的三个人。
那么有没有一种可能,八恶人其实指的是电影海报上画的八个人呢🤔🤔🤔?
210分钟加长版分为四集,每集50多分钟,第二集开始每集开头有4分钟的前情提要,每集结尾差不多4-5分钟字幕,比168版本多了不少对话,看体量应该跟180分钟版本差不多。
第一集24分钟左右,他们看到警长后这里SJ跟赏金猎人多了几句对话。
第二集25分钟左右,他们谈论完将军儿子之后,警长提出要敬一杯,然后起身从牛仔那里拿了白兰地倒了两杯,喝过之后SJ和墨西哥人才进屋。
第二集34分钟左右,赏金猎人发现了这只拔了一半毛的鸡,说拔了一半毛的鸡会带来厄运,过来问鲍勃怎么回事,鲍勃说你们来的时候我正好在拔毛,然后赏金猎人让他接着去拔鸡毛。
(话说这个地方也是伏笔
第二集45分钟左右,赏金猎人让OB出门,之后说了到镇上会赔大家枪,然后继续收缴枪支。
开始询问墨西哥人,墨西哥人说自己没有,赏金猎人让墨西哥人把墙上的猎枪拿下来放到桌子上,之后让他敞开外套,检查的非常细致,然后赏金猎人把桌子上的猎枪子弹退掉,枪砸了。
再次询问还有没有他不知道的枪了,墨西哥人举手,赏金猎人问怎么了,他说炖菜好了。
【第二幕完】
第三集开始就是大段对话,主要是将军不想跟SJ坐在一起吃饭,警长就一直劝,最后还是没去。
SJ再次提及明尼(不过没人回答)。
第三集40分钟左右,拷问环节加入了一段关于鲍勃做咖啡多么好的废话。
后面SJ蛋蛋中弹,【第三幕完。
】
第四集22:43,这里牛仔补充了一句台词,头儿说行,但你要射准,不然我姐就屎啦!
27分钟左右牛仔已经坐在桌子上准备射击了,蒂姆罗斯让姐姐闪开点,姐姐回头一看,赶忙挡在赏金猎人前面说“新来的警长跟我们同行”,所以开头才没有开枪而是后面拖了那么久。
第四集34分钟左右多了几句谈判的对(废)话。
来到结尾,警长再次读信,并夸赞这句ole Mary Todd是神来一笔,也再次印证前面警长说的SJ手里所谓“林肯来信”是他自己伪造的假信。
(顺便谴责之前下的无良翻译呵呵、、【全剧完】
《八恶人》也许不是2015年最好的电影,但应该是最有趣的电影,可能还得加上「没有之一」。
当然了,对于昆汀·塔伦蒂诺的影迷而言,他的每一部作品几乎都可以配得上这样的赞誉。
昆汀的电影历来不是那种老少咸宜、大小通吃的类型,爱的爱死、厌的厌死。
但是一路从《落水狗》和《低俗小说》跟随而来的铁粉早就深谙并喜欢上了他那一套东西,那些当年面对《低俗小说》惊呼「电影还能这么玩?
」的观众已然习以为常,好好享受就完了。
将近三个小时的片长?
我还觉得太短了,恨不得再来一个小时。
让人后怕的是,这部电影差一点就胎死腹中。
在电影开拍前的2014年1月,本片剧本惨遭泄漏,昆汀一怒之下表示干脆不拍了,直接出版小说算了。
结果在主演塞缪尔·杰克逊等人的苦苦劝说下,老痞子这才回心转意。
不管是他真的想撂挑子,还是故意傲娇一下,万幸的是影片终究如愿问世。
《八恶人》依然有着鲜明的昆汀印记,比如章回体的结构、非线性的叙事、大量的暴力镜头。
昆汀说,本片的灵感来自六十年代的《伯南扎的牛仔》、《弗吉尼亚人》等西部电视剧。
不过八个角色的故事很容易让人联想起西部片的鼻祖《关山飞渡》,只是昆汀用一个店铺取代了约翰·福特的马车,考虑到暴风雪的阻隔,同样构成了在封闭空间中的戏剧张力。
影片的前三章节奏相当缓慢,充斥着昆汀注册商标般的话痨式对白。
不过懂经的人都知道,这些对白绝不只是恶趣味,而是对构建叙事、塑造人物起着至关重要的作用。
通过这些对话,故事的时代背景、角色的性格特征得以呈现在观众面前。
同时又不断用种种细节和蛛丝马迹(比如损坏的店门、地板上的糖豆、不知所踪的店主等等)向观众传达出小店中暗藏的隐情,相比寒风呼啸的室外,温暖如春的屋内似乎更加凛冽肃杀。
及至第三章末尾沃伦挑衅并枪杀了史密瑟斯将军,昆汀擅长的暴力美学开始主导了之后的情节。
从第四章「多茉歌有个秘密」起,影片节奏陡然加快,随着血浆的大量迸现、突发的偶然性元素、插入的倒叙故事线、以及纷纷逆转的人物形象,使得之前埋设的伏笔一一对上榫卯,影片的高潮爆发得令人始料未及、又不禁大呼过瘾。
如果说《被解救的姜戈》是昆汀对西部片的初尝试,那么作为其后传性质《八恶人》是他对西部片题材的一次更加极致的探索。
众所周知,昆汀这辈子有两大心头之好,一个是邵氏功夫片,另一个就是通心粉西部片。
为了致敬塞尔吉奥·考布西,昆汀在《被解救的姜戈》中设置了一个雪中的场景,而到了本片,更是索性将全片置于风雪之中。
而内核呢,考布西的作品总与种族主义挂钩,这亦同样流淌在昆汀的这两部电影里,所不同的是昆汀在《八恶人》中表达的意识形态要更加复杂。
影片的开场镜头便极具象征意味,巨大的耶稣受难像占据着整个画面,而头部和颈部的积雪让原本表情宁静安详的耶稣看起来反显苦楚。
镜头慢慢拉远,背景中是覆盖着皑皑白雪的落基山脉,气氛压抑而窒息,雕像的黑色与周遭的白色形成了强烈的对比。
在色彩隐喻中,白色本来代表道德和纯洁,黑色代表堕落和罪恶,但在这里却是颠倒的。
这是昆汀的开宗明义——正义缺失、信仰崩塌。
昆汀对黑人有着独特的情怀,他的电影里也总是会牵扯一些种族问题。
不过,在以往的作品中,正义和邪恶的对立是非常明确的。
比如《被解救的姜戈》里黑奴姜戈和赏金猎人舒尔茨医生是正义的一方,而以坎迪为代表的奴隶主是邪恶的一方,而在《无耻混蛋》里,正反两方更是泾渭分明。
同时,在这样的叙事逻辑下,正义一方的暴力得到了「合法化」,也就消解了暴力本身的残酷性和观众内心的罪恶感。
然而到了《八恶人》中,正义与邪恶的界限是模糊的,全员都是恶人。
以多茉歌兄妹为首的匪帮自不必说,但原本身份应当是正义一方的角色呢?
白人赏金猎人鲁斯有明显的女性歧视倾向,对待女犯人黛西·多茉歌非打即骂、极尽羞辱之能事;红石镇的新任治安官曼尼克斯善于见风使舵,随局势变换阵营,对发生在面前的凶杀也未加制止,即使被杀的是他之前非常敬重的老将军;而这位看似德高望重、尚存血性的老将军,在闪回中交代了他在多茉歌匪帮屠戮小店时为了求全自保,不但对杀人视若无睹,之后还答应成了帮凶。
就算是在影片前半段屡遭嘲讽排挤、始终处于弱势的黑人赏金猎人沃伦,也自己承认了不那么光彩的往事(治安官和老将军同样都有黑历史,前者的父亲是臭名昭著的叛军头子,后者曾用不人道的手段处决过黑人俘虏)。
他在南北战争中加入北军并非为了追求正义或者捍卫自由,而是一个以牙还牙、光明正大屠杀白人的机会,甚至在一次逃出战俘营时顺手纵火烧死了几十个新兵。
由此可见,在明妮的小店中,不管哪个人所秉持的都只是个人的正义、个人的信仰而已。
于是,昆汀也不再对暴力美学施加道德和价值判断,使之更纯粹、更真实、也更符合人性。
在《被解救的姜戈》中,昆汀就隐约表达出了对「国家层面」的思考。
奴隶主之所以能对黑人奴隶施以合法的暴力,就是因为当时美国国家制度的认可,国家层面的暴力是个人暴力的基础,举国为恶的危害远远大于个人的暴力。
而在本片中,这种思考得到了进一步的阐述。
赏金猎人沃伦、治安官曼尼克斯、老将军史密瑟斯都在南北战争中有过野蛮残忍的行径,但在战后却可以摇身一变成为体面光鲜的正面人物、甚至是政府的代言人(治安官是政府指派的,赏金猎人制度也是合法的),这其中的嘲讽可谓不言而喻。
而沃伦伪造的总统林肯的那封信更是点睛之笔。
明明战争以北方的胜利告终、明明伟大的亚卜拉罕·林肯发表了《解放黑奴宣言》,但战后的社会现实并没有发生实质性的改变,黑人的地位仍然没有丝毫提高。
即使沃伦是前北军军官、现在又是国家认可的赏金猎人,居然也要靠一封伪造的林肯来信保护自己。
他的那句对白「你完全想象不到作为一个黑人在美国的感受,黑人兄弟们唯一能感觉到安全的时候,就是你们白人兄弟们消除警惕的时候。
」道出了黑人的生存困境(愈加讽刺的是,店主明妮本身是黑人,却还要挂出一块「墨西哥人与狗不得入内」的牌子)。
在影片上映前,美国连续发生了「弗格森骚乱事件」以及「巴尔的摩骚乱事件」,起因都是白人警察的野蛮执法导致了黑人身亡,再联想到今年的「弗洛伊德案」,可以认为从南北战争到现在其实一切都没有变过。
当年的赏金猎人制度虽然是美国司法的补充,但部分赏金猎人何尝不是得到官方授权的冷血杀手,在追捕和押运犯人的过程中对他们进行非人道的折磨与残杀,而这种国家层面的放纵到了如今便是滋生那么多美军虐囚事件和暴力执法事件的温床。
《八恶人》有着昆汀作品中罕见的辛辣与邪恶,也是他对于喜爱的暴力和历史修正主义的一次进化,最难能可贵的是在一个房间里就呈现了整个国家的宏大叙事。
如此昆汀,怎能不爱!
♑
这部影片的故事讲得非常清晰,好看。
但是如果注意看昆汀在这部电影里运用的叙事技巧,会觉得更加有意思,这部电影不是话痨片,台词很多但都是对情节的展开以及结构变换有层层铺垫,并没有多少废话。
其实这是一部如假包换的学院派电影。
The Hateful Eight 里面的Hateful有“针锋相对的观点”的意思,整部电影中“针锋相对的观点” (Hateful)出现了八次(Eight),最后以矛盾最大的两个人(黑人和治安官)和解共同对抗女恶人结束,也算是这部片子的一个隐形结构。
说他是以人数来叙事,首先体现在所有的情节以及对话都是发生在密闭空间内的,这个空间内的人数在不断增加,每加进一个人,就带进来一段新的故事以及一个新的观点,因为这个“新人”把空间内已有的人分成两个派别,每个人在每段新的故事进来时都会让所有人做出一个选择,让故事发展下去,不断重复,直到开始杀人,每杀一个人又带进来一个新的故事,直到最后死光。
所有的故事就是这样通过密闭空间内人数的变化来逐渐推进的。
<图片1>大致讲一下:首先是赏金猎人带着女囚犯,这时进来“新人”——黑人赏金猎人,他带来林肯的信,车厢内三个人因为职业(猎人与罪犯)问题分成两个派别(观点)。
然后出现治安官,他带来他父亲参加南北战争的故事,并在车厢内认出了黑人的身份,扒出了他的历史,车厢内四个人因为肤色问题分成两个派别(观点)。
四人来到旅馆,赏金猎人和女囚犯先进来,此时“绞刑人”说了自己的职业,此时房间内的人因为该不该杀这个女囚犯分成两个派别(观点)。
接着治安官进来,和椅子上的上校老头讨论起南北战争,房间内的九个人因为政治问题分成两个派别(观点),以中间的桌子为分界,一边是南方,一边是北方。
老头和黑人因为他儿子的问题发生争执,黑人杀了老头,结束了南北纷争。
此时咖啡里有人放毒,赏金猎人和车夫死了,此时屋内的人又分成了两个派别(观点),女囚犯的同伙或者非同伙。
黑人杀掉了墨西哥人,因为米妮不喜欢墨西哥人,此时变成了针对墨西哥人的两个派别(观点)。
接着地下室里有人放枪打掉了黑人的蛋,这个“新人”走出来,说女囚犯是他姐姐,他们其实是黑帮,然后他的头被轰烂,此时所有人变成黑帮和市民两个派别(观点)。
屋内剩下的人因为黑帮问题争论了一段时间,两个黑帮被黑人打死,屋内只剩三个人,最后治安官选择绞死女囚犯和黑人站在一边。
矛盾最大的两个人——黑人和治安官最后一起绞死了女恶人,还念了一遍林肯的信,矛盾化解,最后两人也倒在血泊里,全片结束。
<图片10><图片11>
作为一个刚刚入行看电影的浅显爱好者,我对于昆汀的认知一直都停留在各种艺术类课本的“大师”头衔中,从未有过什么深入的体验。
除了《落水狗》,典型的非线性叙事结构,事实上,《八恶人》算是我认认真真第一次看他的片子。
然后一发不可收拾的爱上了这位被无数人已经称赞过的“天才”。
《八恶人》有整整三个小时,然而却难得让我看的津津有味。
相比于乱用各种空镜头凑足电影剧情的国产片,《八恶人》算得上是不浪费一分钟。
电影采用的是章节体,故事环境设置在一个风雪夜。
恶劣的环境和背景让不同的几个人有了正当的理由凑在一起,聚集在一家临时歇脚的杂货店当中,斗争与反斗争,人性与反人性,才得以顺理成章的开始一场密闭的屠杀之旅。
昆汀的影片一直注重对人性的刻画,无论是敌人还是朋友都不是一成不变的,不仅情节有反转,人性更是多重反转,只取决于你当下所处的位置和你所在的立场如何。
掌控全局的是赏金猎人的那个黑人,他有着过人的头脑和杀人的技巧,在整个杂货铺中以武力值处于最佳的controller地位。
在上流社会所被人鄙夷的黑人,藏身于人烟罕至的小镇上,手握林肯总统的一封回信,在杂货铺当中,却有着超然的话语权。
本以为他会是故事的核心人物,却未曾想这个黑人才是真正的过路者。
当然,所有杀戮的开端来自于被绑的女杀手。
她该感恩遇见的是“绞刑人”,才有此机会实施这场看似完美无缺的计划。
她狂野,她暴躁,她渴望自由却永远被束缚,无论是从身体亦或是心灵。
唯一一次属于自己的释放,大概是拿着吉他唱的那首歌,然而被打碎的吉他和死去的弟弟让她在最后一刻崩溃并丧失了全部理智。
想生,却拉着一群人死,这大概是最常见的结局。
故事中几乎没有任何一个人是好人(当然除了无辜枉死的杂货铺父女俩),所以互相倾轧的杀戮显得是那么的水到渠成。
你不会为了任何一个人而落泪感伤,正如你知道善恶终究是平衡的,无论怎样作恶,最后都要付出自己的代价。
荒唐的是,影片最后相依为命,一起等死的不是同个阶级的人,也不是一个团伙,而反倒是两个互相最为对立的,白人领袖和黑人平民。
最不能携手的两个人却为了同一个生或者让同一个人死,义无反顾的走到了一起。
当然,等待他们的也并没有“活着”两个字。
风停了,雪住了,无论发生过什么,所有事情总归会回归平静,正如白雪会掩盖所有的杀戮和罪恶,然后会接着出现下一个走在路上的人。
单纯吐槽一下港版翻译:请问和《欢天喜地7仙女》有关系吗?
<图片1>
还不错
恶意黑老南方,我呸
昆汀出手还是好看,剧本剧情都十分顺畅,冰天雪地的摄影和小环境里的群戏也足够精彩。然而因为比较明显的普世价值的缺乏,戏剧高潮的到来并没那么激动人心,舞台剧的架势太强。章回体结构笨拙踉跄,林肯的信这个段子则用得高妙。整体可算接近4星。
好话痨啊,居然还有个182分钟的版本。
有点血腥,但是拍的很好
多余的镜头太多 多余的话太多 分两次才完整看完 反正看完后的感觉是然并卵!
明妮和女黑侍就改死吗?视觉感官快感用没缘由杀人来换取?道格拉斯杀女奥克兰的时候看她求饶还打死?他去杀车夫还配纯民谣?对生命没有敬畏了,昆汀。对普通小人物的命失去敬畏,只有追求自己的感官快感了?最后还升华政治正能量?不如姜戈,无耻混蛋、不如之前所有的片子,甚至不如死亡证据。要敬畏。
with我亲爱的相方生人!!!电影讲的什么根本不重要好吗!!!因为讲的什么也并没怎么听懂好吗orzz 总之就是爆头加搅基喽orzz
不是很能吸引我看下去
什么傻B电影恶心人
昆汀是不是有什么童年阴影?怎么那么喜欢爆人家的鸡鸡和蛋蛋?
补登
干脆,坚硬,叙事上的导师。此生如能在人群中远望他一次,足矣。
没有导演剪辑版什么的吗?屠戮戏太少,看完不痛快。就像喝一顿酒一直没吃上肉一样的感觉
新龙门客栈
通过密闭空间内人数增减来叙事的有趣结构。这部影片的故事讲得非常清晰,好看。但是如果注意看昆汀在这部电影里运用的叙事技巧,会觉得更加有意思,这部电影不是话痨片,台词很多但都是对情节的推展以及结构变换有层层铺垫,并没有多少废话。其实这是一部如假包换的学院派电影。
西部片的精神奥义是.......“莫名其妙的正义”。而反衬这份“莫名其妙”的,则是荒芜西部的浆糊尘世。
#老地方观影一周岁# 三星半,遥远荒芜(虽然好多人出来闲逛)冰天雪地,开门靠踢关门靠钉一爿小店,不紧不慢、笃定沉着地讲完浓缩版的美国内战、废奴运动、比比谁更黑、魔女嘉利、阿加莎克里斯蒂,很服气;就是从蛋蛋杀手钱老板出场(虽然着实捧腹)有强行和勉强之感;全片故事和个性强但少了情感共鸣
作為一個不喜Tarantino的人,《八惡人》大概是《無恥混蛋》後另一部覺得有趣味的Tarantino電影。最有趣的第四幕竟然是龍門客棧版的密室推理,當然其中爆漿噴血爆頭那些惡趣味仍舊無福消受,分明是玩咖結尾卻硬要搞得政治正確也是不敢恭維
难看的要死 看到三分之一就想到新龙门客栈 但还不如那个好看