二楼传来的歌声

电影像是将几个故事打碎了重新拼凑在一起，彼此之间独立而又连贯。

固定机位的长镜头下，场景和人物可以看出导演的精心安排。

人物设计的涂白的脸，缓慢而无力的动作，肥胖的身体，都透露着人的畸形，如行尸走肉般毫无生气。

这里的人没有精神，没有信仰追求，人与人之间冷漠而疏离，社会混乱无度，就像结尾所说的大家就了一点餐桌上的食物而竞争，只为吃得好一点，却忘了生活本来的目的。

电影以黑色幽默的形式反应了北欧方方面面的社会问题，几乎每段镜头都有隐喻。

一些思想片段：北欧寒冷，福利很好但是自杀率很高。

纵火者和孩子的关系其实可以看做是孩子独立之后和父母关系冷漠的一种反应，父子之间没有交流。

父亲认为是写诗使儿子疯了，而我们知道写诗不过是思想情感的表达不会诗人疯掉，而父亲执着的认为是写诗使儿子疯掉，诗是什么，诗是艺术，象征着精神，而这里的人都是没有精神的，有精神的人反而被认为是疯子。

个体之间是冷漠疏远的。

电影后半段真正的死人进入了荧幕，而我们看到死人和活人几乎没有差别。

商人卖耶稣塑像没有赚到钱其实也暗示着人们信仰的缺失。

电影结尾点了题，我们在做什么，为了餐桌上的一点食物，竞争。

就为了吃得更好一点，其实这反应了北欧一个严重的社会问题，人们生活的空虚，因为北欧环境比较冷，人们没有运动的和外出旅行的习惯。

中老年人没有习惯电子产品，由于人与人之间的疏离，仅仅是阅读也完全不能解决精神的空虚。

很难形容这部电影的主轴，可以说它几乎没有一条明确的故事线。

电影由若干个段落组成，每一个段落的场景都是固定机位，构图精巧讲究得如名画一般。

安德森在访谈中说过，他深受尼德兰著名画家老勃鲁盖尔的影响。

但在我看来，他的拍摄风格更让我联想到美国现实主义画家爱德华·霍珀的作品。

极简的画面中，现代人的异化、孤寂和疏离被赤裸裸地展示，人们就在其中上演着悲欢离合。

电影的数十个场景里，有人失业，有人破产；有人发疯，有人吟诗；房子在移动，车子却被堵在了路上；耶稣的十字架被人扔进了垃圾堆，可爱的小姑娘成为了宗教仪式的牺牲品；活人生不如死，死人却追逐着活人……所有这些莫名其妙的场景，都发生在一个莫名其妙的城市里。

这个城市里的车子都堵在了一条路上，即使其他街道空空如也，所有人都依然一窝蜂地堵在那似乎唯一的道路上。

他们或坐在车子里焦躁无奈，或效仿耶稣受难，一边鞭挞自己一边缓慢前行。

所有人都不知道自己在干些什么，所有人都不知道未来去向何方。

在这样一部充满末世隐喻的电影里，黑色幽默却是无处不在。

蹩脚的魔术师险些把躺进箱子里的志愿者切成两半；精英“砖家”们看见房子移动的场景就惊慌失措丑态百出；失败的生意人把自己公司烧掉后，还遇上了已经自杀死去的债主……所有这些荒诞的场景看似无序，但实际上都和电影最开始出现的那位胖老头有着或多或少的交集。

于是，以这个生意失败、儿子发疯的可怜人为线索，这个走向末路的世界中的病态和荒谬，一幕又一幕地上演。

2000年，打扮光鲜的老男人去上班却被开除。

正被他言中：凡事都有个变数。

这个镜头拍的实在趣味盎然。

办公室的走廊里一扇扇看似关上的门后都有个人在注视着外面发生的一切，西方文明的教养告诉他不能大声喧哗不能放肆。

但这关乎桌上面包的事怎可就让它那样既成事实了。

所以我们看到的是老男孩跪在老板皮勒面前死死拽住他的裤腿。

2000年，军队高官，大地主，貌似也是个纳粹分子100岁寿辰。

他还记得举起左手威严地吩咐：升旗升旗。

但这是2000年，所以他在医院在笼子一样的床上大便没有人附和

今日在电影资料馆看了关于罗伊·安德森导演的纪录片《人生如是》，才发现之前自己一直弄错了，之前以为这部《二楼传来的歌声》是《你还活着》之后的一部。

看来导演是越来越理性越来越冷静了，期待周四的《寒枝雀静》。

但相比起《你还活着》，我更喜欢这部，导演对这个荒谬世界的表达添加了更多的情绪，而不只是远远看着。

人物与情节之间的联系也更紧密，虽然还是由于我的脸盲和人物众多分不清谁是谁，但在零散的情节里，还是能看出一条清晰的线索。

烧了店铺想骗取保费的卡勒的大儿子因为写诗而疯掉了，小儿子总在重复哥哥的那句诗“安坐者是可爱的”，卡勒觉得自己境况凄惨，去教堂倾诉，又去商人那里进了些钉在十字架上的耶稣像来贩卖，想让自己的银行账户里多个零，而自己曾借过钱，如今已不在世的亲戚和一个因为种族歧视被杀的俄国人一直纠缠着他，耶稣像更是卖不出去而被丢进垃圾堆。

穿插在这条线索之中还有很多其他的情节，魔术师将上台参与表演的观众的肚皮切开，军官们假惺惺地向困在牢笼般的床里的将军庆祝他的100岁生日，无数人拉扯着笨重的行李想要逃离此地到达自由却被行李压垮。

这一切合乎逻辑的荒诞一步一步让我们看到这个世界的愚蠢，很是绝望。

纪录片里再现了很多电影制作的过程，导演在布景上很下工夫，片子应该基本上都是在棚里拍摄的，很多远景都利用了视觉差来布景（所以才通篇固定镜头吗？

）片中角色也都不是“美”的，跟你跟我跟芸芸众生一样。

演员的化妆也风格明显，包括群众演员在内面部都画得苍白，跟影片本身一样怪诞。

这是一部可以引发思考的电影，让我再多想想。

安坐者是可爱的——《二楼传来的歌声》

“忍辱负重者，是可爱的；摆手观影者，是可爱的；不名一文者，是可爱的；仰天而卧者，是可爱的；遗忘童年者，是可爱的；安坐者，是可爱的。

”影片采用克制、冷静，而又荒诞的方式逐步推陈开来。

故事线是穿插而又混乱的，而这竟进一步夯实了影片对于主题的表现力度。

纷繁复杂的故事所承载的，是不变的人性本能——为了活着。

卡尔以无情而又无奈的方式辞退一位在岗位上安分守己的职工，这位爱好光鲜小老头被狼狈的推向了末路，办公室的人隔着门缝冷眼旁观；移民寻人被当地混混无故残害，痛苦挣扎仍无法引来旁观者的援手；年会魔术表演的失误将另一位兴致勃勃志愿者割破了肚皮，断送了这位瘦老头的健康；护士声泪俱下的控诉，换来的只是医生情人的冷漠无视……一切都在崩坏的边缘试探着。

终于，矛盾一触即发：卡尔无奈亲手烧毁了自己苦心经营的事业以骗取保险；卡尔立于沉寂的地铁，每个人都在无声的嘶吼；面对保险人员的调查，为了维持生计，卡尔不得不一人分饰两角，疲于应付——原来无情的卡尔也背负着生活这架沉重的十字架：大儿子写诗致疯，事业毁于一旦。

但谁又能幸免于难呢？

这一切，只是为了给餐桌挣一些“好食物”。

经济彻底崩溃，社会沦为了资本的奴隶。

我们在鞭笞他人的同时，也在承受着他人的压榨——手提公文包的人在大街上拿着鞭绳抽打着，却依然哆嗦颤栗着前进……卡尔寻觅着，希望能够再卖些东西，从而为银行卡多加一个零。

最后，他无奈的选择了贩卖钉在十字架上的耶稣。

当出卖信仰或将改善生活时，我们又当如何抉择？

然而，当民众把救世的最后希望寄托于政府时，政府的答案却是“这是时代的命运，我们除了顺从，无能为力”。

于是，年迈的官员与教徒决定献祭懵懂无知的小女孩以慰天灵——此处我个人认为小女孩代表的是青年，一群行将就木的权势之人，决定牺牲青年群体的利益，以此实施镇压。

但一切都于事无补，所以他们事后不住地质问着“我们在哪里？！

”，“我们能做些什么？！

”——这是整个人类面对未知与迷惘时的叩问！

“忍辱负重者，是可爱的；摆手观影者，是可爱的；不名一文者，是可爱的；仰天而卧者，是可爱的；遗忘童年者，是可爱的；安坐者，是可爱的。

”每当卡尔的大儿子听到其兄弟诵念这首诗时，就会沉默且痛苦地挣扎流泪——他不是失语，只是他的声音于时代不容。

尽管导演揭露了现实的冷漠、荒诞与矛盾，但他在最后仍然为这个止步不前的的社会，挤进了一丝希望：“凡事都有个时间限制。

”*整个影片节奏略显沉闷，爱之者深爱，恶之者厌之。

另：这篇文章已发布至本人公众号[蚊子嗡]，其中分享了许多生活记录与感悟，有兴趣的朋友可前往围观，感恩。

【一】安坐者是可爱的。

无名男士与其妻是可爱的。

我的伙伴带着袖套，颈项和眼睛。

仰天而卧者是可爱的。

破履裹足冒雨而行者是可爱的。

无帽秃者是可爱的。

手指被夹者。

忍辱负重者是可爱的。

不名一文者...安坐者是可爱的。

安坐者是可爱的？

他坐在他坐的地方，那谁会来爱他？

劳动者是可爱的，年年岁岁，时时刻刻。

忍辱负重者是可爱的。

摆手观影者。

不名一文者...仰天而卧者。

遗忘童年者。

安坐者是可爱的。

宽容者是可爱的。

无帽秃者。

无花偷者。

戴表亡者。

荣耀生者。

【二】耶稣，他不是上帝的儿子，他只是个好人。

这就是为什么他被钉在十字架上。

他被折磨致死。

他不是非要写诗，只是他不会开出租，又没有做生意的头脑，再加上是个好人，所以他才伤心，才沉默，进了精神病院。

为什么把事情复杂化，托马斯？

生活就是一个市场，就这么简单，就是为了买卖些东西给你银行户口的末尾添一个零。

或两个。

看起来除了你全世界的人都懂这个道理。

没人可以帮你了吗？

这就是他被钉在十字架上的原因。

我怎么可以这么蠢？

我疯了。

居然相信可以从一个被钉死的失败者身上赚到钱！

【三】生命就是时间，而时间是路的延伸，那使我的生命成为了一个旅行，一段旅程。

旅行需要一个地图和一个罗盘，否则你就不知道身在何处了。

而我们的地图和罗盘就是我们的遗产，我们的历史，如果我们不知道这点的话，在最终明白之前，我们一直在黑暗中摸索前进。

我们到哪里了？

《二楼传来的歌声》（Songs from the Second Floor）是师承伯格曼的瑞典导演罗伊·安德森“生活三部曲”的首部影片。

该片以碎片化的叙事和散点式的人物呈现怪异的日常生活，并获得第53届戛纳电影节评审团奖。

电影以一种荒诞幽默感，来自北欧人的冷漠疏离气息和个体行为的无能为力。

影片中的人们有着空洞的眼神和物欲侵占的身体，他们在时代洪流的冲刷下将困扰降罪于自己。

漫无目的发呆是片中群体的常态，深焦长镜头的使用感到时间的流逝放慢，观众静静地体会日常生活中的荒谬笑料。

荒诞美学背后隐藏的是存在主义的思考和人道主义关怀。

一、白面妆容成导演独特标识导演罗伊·安德森通过对马戏团小丑和日本能剧的借鉴，自造出一种白面妆容。

它可以赋予人物一种雕塑感，也让演员更好的代表“普世大众”。

能剧大多讲述的是阴阳两界相连的故事，和本片一样打破时空壁垒。

观看能剧后通常会对生死有所思，人生无常。

一个能面只需稍稍调整就可以展现欢乐和悲伤两种表情。

它似乎糅合了人类所有的表情在一个面具中，正如现实中的人类带着无形的面具在茫茫人海中穿梭。

影片的大多数演员都用的白面妆容表现出一种病态的感觉。

角色一个个面色发白，表情生硬，难以分辨。

而荒诞、冷峻的白面群像正是隐喻着人们在时代下带着面具苟存于世上的真实体现。

无论是影片的主角——一位做生意失败的中年男子，还是魔术失败的魔术师，写诗发疯入院的儿子，作为祭祀品的无知少女，精神病院中探讨耶稣人性好坏的两位病人·····他们无不是借着白面“偷得浮生半日闲”。

他们代表着生活中的某一类人。

人们带着面具小心翼翼的活在当下，在看似平静的日常生活下是人心的波涛汹涌。

导演罗伊·安德森崇尚布列松对表演的见解，认为“没有表情的表演才纯乎自然，才更加贴近现实”。

电影中的演员表演木讷，这是导演故意为之。

《二楼传来的歌声》的第一场戏，木讷的皮勒提着公文包在日光浴房与老板谈话，他的目光在藏身于日光浴室的老板和观众之间游移闪烁。

皮勒用眼神传达给观众一种充满了生存的无助、无奈和无知，似乎在向我们传递求助的信号。

电影从演员的眼镜和镜头之间建立了一种真正的对视，赋予观众以上帝的视角观看银幕中那些荒诞无力的人和物，而剧中人却知道观众的存在，把某种祈求以对视这种平等的形式传递给我们。

没有表情的表演吻合影片所传达的冷漠疏离的基调，也使人物塑造的更加丰满成功。

人物在现实与非现实中游走，从眼神中传达出的无能为力感觉强化了无助与荒诞。

二、独特的时间哲学：打破时空壁垒《二楼传来的歌声》全片用了46个长镜头讲述了24个故事。

罗伊·安德森的电影几乎每场戏都是用一个固定长镜头完成的，电影中只有 3 场戏用了移动镜头。

罗伊·安德森并没有单独处理深焦镜头和长镜头，而是将二者有机结合在一起，用长镜头展现一个比较繁复的场景。

导演罗伊·安德森尽可能缩减摄像机的运动，将每一个场景运用到极致。

摄影机总是静止的，安德森必须依据景深空间的不同来调度演员们有限的活动。

深焦镜头所带来的纵深的空间，传达给观众更多的影片内容。

打破时空壁垒，现实和非现实交织在一起，共同描绘出现世中荒诞不羁的人生悲喜剧。

深焦技法既凸显了影片的雕塑感和舞台感，又将长镜头发挥到极致。

而深焦长镜头最早出现在“纪录片之父”弗拉哈迪的《北方的纳努克》中。

不难令人联想到电影发展史“里程碑”意义的影片——奥逊·威尔斯执导的《公民凯恩》。

“威尔斯小心使用景深省去电影场景中不必要的叙事性剪辑，为了完成他的构想，格雷格·托兰德为威尔斯发明了一种深焦技法，拍摄出史无前例的景深。

”在《公民凯恩》中，印象最深刻的一个镜头，这也是一个典型的深焦镜头。

镜头中凯恩夫人在前景中签署协议，并承认撒切尔先生成为小凯恩的监护人。

而后景中可以通过窗户看到小凯恩正在雪地里嬉戏玩闹。

这种深焦技法不仅完善叙事和补充剧情，还通过后景传达给观众更多的信息。

这样做也大大节省电影制作的成本。

电影《二楼传来的歌声》的片尾部分，匪夷所思的看到逝者的灵魂和现实中的人同处在一个时空。

男主站在偌大的垃圾场前，中景是无数被商人遗弃的耶稣十字架，后景则是无数冤死的幽灵。

他不仅看到了自己的债主，献祭祈福的无知少女，还有无法报答姐姐的俄国小伙……影片中的怨灵所处的时代不同，却同样遭遇了社会最黑暗的酷刑。

他们的灵魂带着浓浓的怨气，一同涌向了没落穷困的男主。

罗伊·安德森的时间哲学是将人物放在宇宙中，跨越时间和空间的界限，赋予它更深的哲学理念。

摄影机始终对镜头的人物保持一定的距离，观众更能从与主角疏离的镜头中感到冰冷之意植入心底。

这种漠然置之度外的心态是当今社会普遍的人性反映，也是电影所要传达的人性冷漠的常态化。

罗伊·安德森的超现实主义风格不难联想到塞穆尔·贝克多的《等待戈多》。

无论身处在哪个时代，人性的黑暗从未缩减半分，这正是导演煞费苦心想要各个年代的人物，不同时空的灵魂同处一个时空的原因。

罗伊·安德森巧妙地运用深焦长镜头在电影中实现自己的时空哲学，致使影片的所有人全部卷入罗伊·安德森特别设定的时间旋涡，在虚无和荒诞中展现小人物的无奈和尴尬。

导演以一贯的嘲讽式风格将对人生的沉思包裹在影片中，通过影片中舞台剧般冰冷的画面和少得可怜的带有嘲讽意味的台词使电影的荒诞感上升到了一个更高的境界。

三、聚焦个体脆弱和无知，探寻存在主义哲学北欧发达国家的人民物质生活上丰足在主人公皮勒大腹便便的身材上一览无余，可是人类精神文明却在不断地被遗弃。

当他们推着重重的行李车搬家时，却嫌弃它们是累赘，奔赴新宅的人们高兴的是物质生活又上一层楼。

可见精神层面的享受在物质富足的世界里的人们早已麻木无感。

人类的信仰和利益挂钩，贪念在心中毫无阻拦的滋生，迫使信仰越来越偏离人生向导的轨道。

全片最让我印象深刻的话是影片最后男主站在耶稣十字架的垃圾旁说的那句话：“我们努力奋斗不过是为了饭桌上的那份食物。

”为了餐桌上的那份食物，我们放弃了信仰。

可是不再为生存费尽心思的时候，是否还能想起人类祖先遗留下的精神文明。

男主满脑子想着是如何给自己的银行账户的数字增加一个零，自己的儿子则沉浸在“安坐者是可爱”的诗意世界里。

电影充满了对存在主义的哲学关怀，笔者认为毫不掩饰的嘲讽是导演对人类存在价值的深思。

罗伊·安德森用他独特的影像语言，表达出现世中人们之间的冷漠感和孤独感。

《二楼传来的歌声》这个名字，其实是对人类的极大讽刺。

那歌声是从精神病院里传出来的，那是来自极乐世界的歌声。

可是无人理会，他们都在忙着为餐桌上的食物奋斗，耶稣终究还是无法拯救贪婪的人性。

用深焦技法的运用使时间打破时空壁垒，现实与非现实交织在一起，描绘出亘古不变、荒诞怪离的人性。

导演嘲讽人性，却抱着怜悯众生的态度。

影片处处充满嘲讽，却散发着人道主义的光辉。

这是对个体存在价值的脆弱性而产生的怜悯关怀，用人性的角度向观众们传达了对生命的感慨和尊重。

或许得开始承认那些令我们无能为力的环境，我们自己也得负上责任。

我相信西方人的生活方式抑制了人们的潜能发展。

你看本片，应该明白人类的行为有多愚蠢。

紊乱将人蚕食，情况越来越严重。

─导演 洛伊 安德森（Roy Andersson） 剧情： 被开除工职的老职员。

无端被殴打的问路人。

将人肚皮剖开的魔术师， 受伤的志愿者。

纵火骗保险的生意人。

堵塞4天的交通。

移动的楼房。

在人面前发牢骚的神父。

齐唱圣歌的人们。

象猴子一样晃来晃去的耶苏像。

莫名其妙的祭祀。

成群结队的游行者 不知道在干什么。

孤独的富豪将军 睡在一个四周像笼子的床上。

写诗疯了的诗人。

老龄化的社会，冷漠的旁观者。

所有的故事被集中在<二楼传来的歌声>中，故事似乎好无联系，但通过主人公卡勒将他们串连在一起，有点类似<低俗小说>的结构，他们可以独立而成一个个小故事，也可以组成一个整体。

镜头： 镜头很特别，它全部都是使用长镜头，不进行剪切。

在每个场景中，镜头就一直放在那里，没动过，这样就得增进深焦距中的影像，也会有一种身临其境的感觉，但有一个致命的缺点就是这样的镜头时间长的话会很枯燥，因为里面表达的信息量不够吸引人，说实话，我都是撑着看下去的，看完它还真要点耐心。

有几个场景极具讽刺： 象猴子一样晃来晃去的耶稣像，商人想靠被钉在十字架上的耶稣赚大钱，结果他输了，就骂耶稣是被定在十字架上的窝囊废。

最后，他把一大堆耶稣像扔在垃圾场，而且他的车子居然还压在耶稣像上了。

在他们的眼中，金钱已经战胜了信仰。

病房里,两个病人在谈话：耶稣是好人，托马斯也是好人，只是他没有商业头脑。

他们都被商业冲昏头脑了。

老将军100岁生日，他在四周用铁栏杆围起的病床上大便，病房里一群将军在为他念生日祝词，老人一直想摆脱这个聋子似的窗，白天，晚上在要那个铁栏杆，我觉得他有点象征传统，而现在人把他作为神一样供奉，而传统想挣脱出束缚想获得进步。

栖息安坐的人将得到爱 这句诗自影片一开始就出现了，写这首诗的人是卡勒的大儿子托马斯，他在剧中一直没有说话，只是那样安坐着，有时哭泣。

我觉得他其实是很清醒的，就有点像《红楼梦》里的贾宝玉，他们都看破红尘了，而托马斯是看破了那个荒谬的世界。

想远离那个世界，获得人生的一点安慰。

可是现实还是现实，他弟弟说：凡事皆有出头之日。

他怎能成为一隐者，逃离这个让他厌恶的世界吗？

军官与的士司机的对话 生活就是时间 而时间就是路的延伸 因此生活就是一场旅行 要旅行，就要有指南针和地图 否则你不知道自己在哪？

而我们的指南针和地图 就是我们的传统 我们的遗产，我们的历史 如果生活只是时间，难道像影片结束时说道：“对于一个人你能怎么要求，你尽你所能，终日为三餐奋斗，享受人生”。

他的态度和其他一些人一样是消极的，好像只是为了度过自己的时间，而不是努力去实现什么，才会为了骗取保险金，纵火将自己的家具店烧了；以为到了21世纪，做生意也很容易，能以成本后加一个甚至两个零的价钱卖出从而赚大钱，其实他们错了。

生活不是这样的。

我们如果靠传统来作为我们的准则，是不是会像导演自己所说的抑止了潜能发展，毕竟还是需要一些个性，就像写“栖息安坐的人将得到爱”的诗人不被其父亲以及其他人所认可。

看完这部电影后，我没明白为什么会叫“二楼传来的歌声”，就像当初看《猜火车》一样，认为猜火车好像和电影内容毫无关系，后来才发现他是种比喻涵义，不知道二楼传来的歌声在瑞典有什么特殊涵义。

http://5tigers.bokee.com/3683941.html

通篇通过古怪的人物和动作、荒谬的情节，传达出大量的寓意和深刻的现实思考，简单罗列一下（寓意各人都有不同理解）1、被判极刑推下悬崖的小女孩——当权者无比的残酷和无情2、拖着天高的行李箱步履艰难移动的人群——压得人透不过气的生活压力3、国家荣誉、历史、文化遗产的代表，只是一个被捆在摇篮里头脑不清醒也无法挣脱的老人——思想文化遗产的衰亡4、鞭笞状前进的罢工人群，无尽头的塞车——底层工人阶级的苦难5、滑稽的高层会议，解释罢工缘由的文件怎么都找不到了，也无法重写——无政府主义的混乱6、工作了30年的老员工割腕自杀——失业和经济大萧条7、犹太弟弟和姐姐在德国被绞死——种族问题8、作十字架生意的商人最终将耶稣像全部丢弃——宗教信仰的破灭9、疯子儿子诗人——像是乌托邦国度的代表者…………太多了，总之看到的就是一个经济物质全面萧条和精神文化全面衰退的社会；尤其最后所有亡魂蹒跚着走在丢弃着耶稣像的土坡的这一景象，实在震撼！

看了两天，也没想好要留点什么，但影片里的画面却不断浮现，很难忘记。

影片的信息量太大，象征性太强。

有很多很迷惑的地方。

是需要看几遍的电影。

一个没有灵魂的消费社会的衰落，一个极简的环境反映出极简的人性，像是一群被卡住千篇一律的人，一个关于一个人和他周围的社会问题的故事。

几十年从不缺席却被公司辞退的职员；一条通往不知名去处的大道上永远有堵不完的车；不停的被鞭打却始终步调一致方向一致不断行走的一群人；因为是好人而被定在十字架的耶稣；宗教信仰被转化为具象的十字架，因为不能带来利益，而被商人扔在一堆垃圾上，承认“失败的耶稣”并不能作为通往成功的明灯；主角向机构，教会，大学，政府求助，但都没能解惑；剧里唯一挣脱现实的诗人却成了精神病；你不能邀请所有人参加生日派对，那样你就只能分到一小块蛋糕。

老一辈牺牲年轻一代的世界；在机场一群急于挣脱、逃离的人却因为一拉车的行李寸步难行；最后一幕，不断涌出的鬼魂走向卡尔。

强烈的视觉冲击和压迫感。

这是不是又象征生处这个世界，总会有源源不断非具象的压迫让你喘不过气。

主角口中不断重复的话“ Beloved be the ones who sit down. ” 我想这群人能想到唯一的出路，是你能坐下来，趁早去反思自己的生活方式。

它敦促你去发现价值。

不是为了盈利，也不是做后现代社会的无灵魂的奴隶。

很难描述其中的故事性，它更像是一连串的画作，看过罗伊的纪录片，就知道每个镜头天马行空布置的可贵，每一个镜头都是定格拍摄，只有一个移动镜头，主角大多是长相普通，生活中的路人甲乙丙丁。

导演大部分自己出资，耗时耗力完成的他的巨作。

有时，花点时间看看别人用人生撰写的精华，取片里的画面不断浮现，很难忘记。

信息量太大，象征性太强。

有很多很迷惑的地方。

是需要看几遍的电影。

一个没有灵魂的消费社会的衰落，一个极简的环境反映出极简的人性，像是一群被卡住千篇一律的人，一个关于一个人和他周围的社会问题的故事。

几十年从不缺席却被公司辞退的职员；一条通往不知名去处的大道上永远有堵不完的车；不停的被鞭打却始终步调一致方向一致不断行走的一群人；因为是好人而被定在十字架的耶稣；宗教信仰被转化为具象的十字架，因为不能带来利益，而被商人扔在一堆垃圾上，承认“失败的耶稣”并不能作为通往成功的明灯；主角向机构，教会，大学，政府求助，但都没能解惑；剧里唯一挣脱现实的诗人却成了精神病；你不能邀请所有人参加生日派对，那样你就只能分到一小块蛋糕。

老一辈牺牲年轻一代的世界；在机场一群急于挣脱、逃离的人却因为一拉车的行李寸步难行；最后一幕，不断涌出的鬼魂走向卡尔。

强烈的视觉冲击和压迫感。

这是不是又象征生处这个世界，总会有源源不断非具象的压迫让你喘不过气。

主角口中不断重复的话“ Beloved be the ones who sit down. ” 我想这群人能想到唯一的出路，是你能坐下来，趁早去反思自己的生活方式。

它敦促你去发现价值。

不是为了盈利，也不是做后现代社会的无灵魂的奴隶。

很难描述其中的故事性，它更像是一连串的画作，看过罗伊的纪录片，就知道每个镜头天马行空布置的可贵，每一个镜头都是定格拍摄，只有一个移动镜头，主角大多是长相普通，生活中的路人甲乙丙丁。

导演大部分自己出资，耗时耗力完成的他的巨作。

有时，花点时间看看别人用人生撰写的精华，取其中你认为对你有所启发的也不失为一件好事。

但同类的剧看一两部即可，毕竟人生还是有很多美好的事物。