三贵情史

三贵情史是一部令人感到惊喜的作品。

这部电影并没有做很多的宣传。

在观影结束后哪怕去抖音搜索，也只是描述这部电影为“现代版关于真爱的成人童话”。

由于排片量少的原因，我需要去城里观看这部电影，整个影院坐着不超过10人，但是我能感受到虽然观众不多，在电影结束后大家都被这部电影的魅力所感染，意犹未尽。

电影的观众太少主要问题源自于电影主题不够高级（个人认为）。

“真爱”这个字眼放在2023年略显俗套，而电影本身并没有加入其他元素或反转来将主题升级。

拿芭比举例，芭比中的一处反转是观众一开始以为电影中的小女孩是现实世界的女儿，但最后发现其实是现实世界中的妈妈。

电影讲述的其实是一个成年女性对自我价值的不满足导致她对芭比这款玩具产生羁绊。

像这样主题层面的反转并没有存在于此影片中。

虽然主题没有反转，电影的剧情却是存在反转的。

电影在讲述姚晨的角色的恋爱时用了一个巧妙的叙事手法：在一开始隐藏姚晨有男友的事实，通过剪切画面将男友排除在画面外，然后后面在深层剖析姚晨的背景故事时再展示原本带有郑云龙的画面。

诸如此类的伏笔电影中有很多且它们最终都起到了作用，使故事不简单为一个俗套的爱情故事，观众在观影时能对影片的后续发展有所期待。

三贵情史是一个充满魔幻色彩的影片，且很难在中国电影中找到同一赛道的竞争者。

在这一点上我愿意给到这部电影一个较高的评价来支持其创新精神。

这部电影最大的亮点是整部电影不论是叙事，音乐，还是影视制作手法都将电影包装上童话的感觉。

影片通过场地装饰，调色，人物服装，和音乐几大方面将我们带入一个【脱离现实的现实世界】。

就好像芭比里的芭比小镇。

影片为我们开拓出了【中国人自己的童话】可以是什么样子。

虽然有些概念用的是西方元素：如女巫，王子，公主。

但是场景及故事都是中国式的故事。

年代也像是回到了20世纪的某个时期。

所以整个故事让人感觉并非现实但不疏离。

在这一点上我非常喜欢这部电影的创意，中国电影往往要做到写实加批判才能得到正面的反馈，但电影不应该只能容纳批判，电影也可以是纯娱乐或者艺术。

最重要的还是讲好一个故事。

电影的剧本并非像是一般的叙述结构，而像是把一个个篇章串联起来，在其中几个篇章中讲述配角的故事。

这种叙事手法在电影创作中其实风险巨大。

因为个别篇章和主线的剧情相关性极低。

比如前面的鱼鱼的故事，只是为了引出姚晨饰演的【巫婆】。

然后这个角色就没有出现在电影里了，只是结尾给了个镜头。

如果电影处理的不够巧妙，这个角色和她有关的情节很容易被诟病。

但是我并没有感觉到电影哪个地方突兀，鱼鱼的故事虽然与电影整体无关，但是却非常有趣。

就像是每一章节的内容都让我感觉完整且鲜活。

我们像是陪伴着主角一起历险，翻过一页一页的童话书，最后看到主角的结局并把书合上。

另一个主要配角则是姚晨饰演的歌星。

姚晨和郑云龙扮演的角色在这个电影中所占的比重之大说她为电影第二个主角也不为过。

这一对情侣的故事给电影提供了非常强烈的感情色彩，以至于填补了电影在主线剧情和主题上的空洞。

这一点也十分的冒险，绝大多数电影并不会让支线剧情盖过主线剧情，但是这部电影做到了。

我认为它能给观众带来意犹未尽的感觉就源自于这一对情侣的支线剧情。

这里不过多对细节描述了。

这部分的台词及其想表达的浪漫主义使得我们忘却电影前期乏味且尴尬的剧情走向以及空洞俗套的台词设计。

说到这里我不禁想要调侃它为一部【低开高走的电影】。

总结，这部电影为了能够达到童话的效果在制作手法上细心打磨。

剧本的台词随有时略显俗套但是情节新奇并且伏笔也都做到精准有效的回收。

音乐是这部电影的一大亮点。

开头20分钟不尽人意，但是看完整部电影你会意犹未尽。

看了9月4日的《三贵情史》北京首映礼。

入场前主办方布置了一大面墙，负责宣传的小姐姐们问每一个观众“你相信真爱吗”？

相信，就给一个大红唇贴纸，将贴纸贴在墙的右侧，要是不信就给个大黑嘴唇，贴在墙的左侧。

不一会儿，墙的右侧就贴满了一个个相信真爱的烈焰红唇。

其实想想也是，不相信真爱的人会看这部电影吗？

整个电影就是两个问题：“你相信真爱吗？

”“真爱真的存在吗？

”当下这个年代，要在电影里直喇喇地去探讨这两个问题，以童话为体裁确实是最不违和的。

没有现实社会背景，不涉及买车买房嫁妆彩礼婆媳关系这些扯皮的事，只有公主、王子、骑士、女巫、被诅咒的男孩、恶毒后母这类高度抽象化浓缩化的母题，在寓言故事的设定场景中，向每个人抛出那个根本之问：生活在当今世界，你还相信真爱吗？

整个电影像个浪漫小品，画面很美，音乐也很好，尤其是姚晨唱的那首歌很好听。

三贵很可爱，整个《三贵》的女性主创们都明白现在女性观众喜欢这种无攻击性，柔柔软软安安静静跟小动物式的男性，温和不爹，激发女性保护欲，小卷发小雀斑和oversize毛衣，rua他跟rua小动物似的。

自去年下半年看《棋魂》以来，我就一直很喜欢小胡，这次有机会看首映礼，就提前来看了。

他演三贵时还处于没彻底减肥的阶段，脸上还肉嘟嘟的，把萌萌憨憨柔软无害的那种感觉演出来了。

姚晨的歌星（女巫）演得真好，全剧最感动的部分都是歌星这条线。

三贵的两段故事（公主、骑士）写得比较空，过于童话模式化而找不到现实落脚，感觉故事就跟云朵上飘着似的，整个故事情节戏剧冲突是为童话而童话，带着任性的牵强，观众情绪也代入不进去。

相比之下，歌星（女巫）的故事写得动人太多，在童话体裁里也能看到真实的、让人能落地的质感，这份感情写得让人“可信”，以这个故事来探讨“真爱”是最合适的。

印象深刻的一段台词：“你是我的粉丝吗？

”“我是。

”“那你会永远爱我吗？

”“我会。

”“既然你会，那我的粉丝们也会永远爱我。

”歌星心高气傲时想要全世界的爱和关注，即使在她身边一直有一个注视着她、陪伴着她的人。

但粉丝的爱是“真爱”吗？

有多少人爱慕的是年轻的容颜，爱你的美貌出于假意或天真？

粉丝“看见”真实的她了吗？

不过是十来年后，一代歌星变成众人的谈资—“她是自我了断了还是嫁给富豪隐退来着？

” 往日的唱片都落上灰尘与蛛网，昔日的浮名化为戏谑一叹“我曾经挺红的”，形销骨立油尽灯枯，而昔人已生死两别不可追。

这个故事已经有了探讨“真爱”本质的深度。

真爱是“被看见”，被一个人真真切切地看见那个最真实的自己，无论那个自己在他人眼里是多么的奇奇怪怪。

多少父母子女间都做不到真正的“被看见”、“被接纳”。

最终会发觉，看似万千瞩目比不过一人的注视。

人海浮沉，请珍惜那个与你相识于微时，陪伴于左右，看到你灵魂本色的那个人，别和他走散了。

再过几天就是《真爱至上》上映20周年了。

这部童话般关于真爱的电影在20年里治愈着无数人。

导演在电影一开头就给出了他对“真爱是否存在”的答案：当你对世界感到绝望，当你怀疑世间是否有真爱存在时，可以去机场逛逛。

因为机场永远是个温暖的地方，在那儿每天都有无数的人义无反顾地飞奔向自己挚爱之人。

前几天看了这部电影20周年特别纪念片，在片子的最后，每一个主创都被问了同一个问题：“20年后，你们还相信真爱吗？

”他们都回答“我相信。

Love actually is all around.” 那个在机场冲破重重障碍最终与心爱之人告白的10岁小男孩长大了，30岁的他说：“爱是现实生活中最接近魔法的事物。

”真爱永远属于相信真爱存在的人，属于相信现实生活中有魔法的人。

我一直相信，真爱是两个灵魂最高的相认，那是一场美丽的奇迹。

你既已遇见了奇迹，就别走散。

真个影厅里加上我前后就三个观众，原本开场的时候只有我一个人，关灯开始正片的时候，甚至有了一点莫名的悲壮感。

看了二十多分钟，进来一对小情侣，默默的坐在了后排，一直嘀嘀咕咕的说着什么，也不知道是不是来看电影的。

开场走的是魔幻风，大量的旁白感觉像是在给幼童讲故事一样，人从一开始就有种年龄乱入的感觉。

接着就是类似歌舞剧的表演，唱就唱吧，唱词还是特别尬的那种，感觉不适合给小朋友听，也不像是给成年人听的，不知道编曲作词是怎么想的。

从主角到配角的台词都很低幼，伴随着莫名其妙的夸张表情，如果这些放在迪士尼的舞台歌舞剧里应该没什么问题，但放在院线电影里怎么看怎么别扭。

至于影片里那些逻辑设定就更离谱了，童话不像童话，魔幻不想魔幻，只能说是想到啥拍啥。

随便一点，女孩就说自己想要成为公主，也不讲为什么，是因为当公主可以衣食无忧，还是当公主可以肆意妄为，又还是当公主可以有被众星捧月的感觉，到底图啥呢，或者说有没有搞清楚公主到底是个什么东东，万一是那种被父皇送给匈奴吐蕃和亲用的公主，还成天到处嚷嚷着想当公主吗？

看有些评论说什么聚焦女性完美的阐释了女性的成长里程，不可否认，这年头女性话题是比较吸睛能带来流量，但女性话题也不是三不管的电线杆子吧，什么乱七八糟的东西都能随便往上贴。

甭管拍什么类型影片，先要搞清楚拍出来是要给什么人看的，或者说希望获得什么人的情绪共鸣，总不能是因为自己失眠了，因此产生灵感，要让观众在影院来完成治疗失眠的过程吧

《三贵情史》是部不一般的片子，用童话的轻快节奏和细腻触角来讲述和带领我们一步步走向揭示真爱，这样的巧妙构思，是因为想让我们一直相信童话的存在吧！

电影官微曾经发布过三贵的栗色和深棕色的毛衣的织法教程，也是想让我们踏下心来去静静品鉴这位穿越时光的爱和体贴吧！

爱意蔓延，需要有心人才能感悟；惊喜连连，需要有情人才能抓握！

人物情感细腻生动，致敬经典故事，并和当下的爱情观做搭接，巧妙表达真爱永恒的深刻主题。

这趟寻爱之旅，是我们每个人的精神荡涤之旅

三贵的人物设定不就是主打一个反向睡美人，人形褪黑素吗？

奇幻爱情设定非常新鲜有趣！

超现实手法展现爱情的隽永和伟大！

美术风格可圈可点！

片花中展现的浓烈的红色和粉色交织的火烧云的浪漫色调，让人沉迷，感觉到非常幸福金子般的纯情，隐藏在王三贵的柔软卷发里，在可爱雀斑里，在脱线毛衣里，在傻傻的步伐里，更藏在他每一个魔法般的吻里。

好想早一点踏上这趟浪漫之旅，在大荧幕下做一场公主梦

现在不是中国电影青黄不接的问题，中国电影面临两个问题，第一，是优秀的商业电影导演几乎就没有了，我能想起来上一个真正立得住的“新人”导演还是宁浩呢，打宁浩这么多年过去了，得将近20年了吧，从《疯狂的石头》开始算起，再后来的华语电影有哪个新导演的作品超过宁浩的作品了么？

好像我印象中没有了。

第二个就是老一辈的优秀电影导演集体哑火，你看这几个第五代，第六代导演，陈凯歌，徒有其名了，霸王别姬成童年绝唱了；张艺谋，今天拍主旋律，明天又拍古装，后天又拍反腐，主旋律无法评价，也不敢评价，剩下的连个水花都没看见，上映期间炒的火那都不叫火，那都是宣发，营销，吹牛逼的东西。

姜文，从《子弹》之后，得了，姜文粉丝喜欢强行解读，我说不好啊，人就说我看不懂《邪不压正》 什么那种意识流一样东一嘴，西一句的片子了。

贾樟柯倒是发挥稳定，问题贾樟柯和《隐入尘烟》的导演不算是商业片导演。

乌尔善倒是不错，叙事宏大，特效和剧情结合也不错，算是中国顶级商业片导演。

香港那每年还都《扫毒123456》，《反黑123456》呢，到现在还是那几个老演员顶在那拍警匪片，我不知道香港观众什么反应，大陆这头反正是看的够够的了。

台湾地区电影路走的更邪门，开始拍基情鬼片了，《关于我和鬼变成家人的那件事》于是就发现，全世界要不是盯着“彩虹”这个题材开始拍了，拍完一堆年轻人捧：啊，真棒，我们这拍不了这题材，真好！

要不就开始天天琢磨题材，你知道为什么《隐入尘烟》那么成功么？

导演没研究什么题材，就是个农村题材，把这个题材研究透了，拍的深刻，拍的真实，合理，找个有演技的都不用流量明星 ，剩下连宣发的钱都没有，这路都的对，走的对。

而这片子又什么这个鬼怪融合爱情什么的，姐妹，你哪个题材研究明白了？

资本投资方每天是不是就看什么本子怪，什么本子新就投资什么片子？

《隐入尘烟》这种片子压根都可能考虑投，觉得没人看？

我不能代表别人，但是对这种一堆题材拼凑到一起的商业片子，真的觉得是看了让我觉得挺……算了不说了，祝您大麦！

世上真的有真爱吗？

天神们也不知道答案。

于是，一群无聊的天神们端坐云端，在天国赌场开启了一场“真爱是否存在”的赌注，他们高高在上的选中了人类男孩王三贵（胡先煦饰），对他施予了一个特殊的诅咒：凡是被他亲吻的活物，都会立刻沉沉睡去，除非是真爱。

因为这个诅咒，被当作异类的王三贵离开了家，被迫踏上了寻找真爱解除诅咒的旅途。

电影《三贵情史》由此开始，这是一部奇幻童话电影，呈现了一个充满童趣和想象，但又能与现实呼应的世界，通过三贵寻找真爱、解除诅咒的旅程，他经历了不少啼笑皆非的事情，也碰见了很多让他醒悟成长的人。

相信三贵就是王子的鱼鱼（周也饰），希望全世界都能爱自己的霞姐（姚晨饰），重逢的初恋婷婷（周依然饰）。

寻找、遗憾、等待、重逢，到底真爱是否存在、如何定义真爱、如何能够不留遗憾的爱等等，成长的不仅是三贵、鱼鱼、霞姐，还有我们所有人。

影片属于轻喜风格，色彩鲜艳，烘托出了比较梦幻的氛围，一开始就把我们拉入到赌局之中，观众不再是看客，亦像在天国赌场的其他天神一样，参与其中，对这场赌局都有自己的看法和见解，也让我短暂的做了一个梦。

我倒希望自己现实中也有这样能够检验真爱的能力，毕竟追寻真爱是人类永不磨灭的本能。

看完这部电影之后，我已正式被确诊为三贵，生活待我如前任，我待生活如初恋，无论经历过多少坎坷与疼痛，面对生活永远保持乐观、积极、坚韧的品格，而且还有很重要的一点，那就是情绪稳定。

这部电影探讨的核心观点是“真爱是否存在”，如电影里的男主三贵受到“真爱之吻”的诅咒，他接受天国赌场里各路天神的评价，大家开始“打赌”探讨真爱，尤其是一个从不相信真爱存在的女天神也和风哥展开了“真爱赌局”，每个人心里都有自己的看法，而作为观众的我们在观看这部电影的时候，也会进入剧情里思考真爱的意义。

在这个速食爱情的年代里，年轻人谈个恋爱都得开倍速，何谈真爱呢？

好似真爱已经成为了奢侈品，我们小心翼翼地追寻爱情，尤其对于母胎solo来说，很容易被网上贩卖的心灵鸡汤所迷惑，大家都在追求结果，追求快，以至于忽略了过程的意义与美好，以至于不敢相信爱情，更不敢去追求爱情。

如同在这部电影里，男主要遇见真爱才能打破“诅咒”，虽然在这过程里会有遗憾，但路途上的所见所闻，不正好弥补了遗憾吗？

更何况，爱的意义不在于是否有一个花好月圆的结果，而在于照亮彼此的过程，在于爱情旅途里得到了“升级打怪”的经验，当自己尝试过爱的酸甜苦辣之后，依然相信爱情。

如同这部电影里的三贵，历经千帆之后面对爱情的初心不变，依然保持勇敢追爱的力量，也让我明白一个道理，爱情不应该是为了解决寂寞而匆忙相爱，爱情应该是遇见了这个人之后，愿意陪对方喜怒哀乐，哪怕知道也许没有未来，但只要爱过，便无怨无悔。

从表现形式来说，这又是一部打破套路、推陈出新并且充满童话色彩的奇幻电影，用童话暗喻爱情与现实之间的关系，用猎奇、趣味、音乐剧、梦幻风、意象这样的元素让整部电影更为饱满、丰富，又以“轻戏剧”的表现形式来“反”童话。

影片一改童话中唯美的“一吻苏醒”的“英雄救美”方式，变成了主人公三贵的“暗黑诅咒”——“凡亲吻之物，即可陷入沉睡”，你看，光从这样的角度来说就很新鲜，打破刻板印象，让观众眼前一亮。

此外，还加入了公主、王子、女巫、骑士这些富有童话色彩的角色设定，也能够给观众带来轻松且唯美的视觉享受。

我认为，敢于突破敢于尝试的电影从某种意义上来说，是在给当下的电影市场带来更多的特色与个性，既能给年轻导演们不被常规困囿的创作方向与支持鼓励，也能给身处钢筋水泥城市里的年轻人们，通过童话的方式治愈爱情里的精神内耗，让我们在爱情中保持自洽，学会勇敢。

看完这部电影之后改变了我对待爱情的看法，那就是我依然会在爱情里保持真诚，依然相信爱，遇见了喜欢的人依然会奋不顾身的去爱，因为我在爱别人的同时，也能感受到对方给予的温暖，因为我们都会在爱情里变得越来越好。

无论如何请你多多告诉自己：我值得被爱，我值得拥有美好与温暖！

这是一部关于真爱的电影，由一场神仙的赌博开始，以两个相爱的人打破诅咒留下这个相信真爱的故事。

没有人愿意为真爱下注，可能他们都不相信。

然而当转盘开始，他们都时刻关心着这一切。

从小跟奶奶相依为命的三贵，偶尔靠卖惨为生，没有父母的陪伴他从小胆子很小。

但是三贵很善良，不懂得拒绝，对人也大多有求必应，当他在“女巫”的房子默默打扫，就可见一斑。

两个小朋友都很可爱，饰演长大后王三贵的胡先煦也是超萌的。

因为他的诅咒被大家发现，被大家孤立，而两个人青梅竹马却也被命运分开。

奶奶离世后，三贵自己踏上了开往白石城的火车，只因为婷婷说会在那里相逢。

当两个互相等待又相爱的人重逢后，为了保护对方选择牺牲自己，也证明了真爱存在。

其实，不管你是否相信，真爱都依然会存在，也不仅仅存在于童话和故事中。

我们也要相信真爱，没有真爱的爱情是不完美的，当火烧云出现在天边，她知道他在云端为她伴奏！

歌舞剧的形式挺新颖，看着不无聊，国产电影这种形式还是比较少的，觉得很有意思。

每当音乐响起也要注意，歌里或是叙事、或是串场，而且也都很优雅、好听。

豆瓣最近有个话题，哪些电影因为名字或者译名导致你不想看，《三贵情史》可能也得算入其中，因为这个名儿是真的有点土。

（好像导演的意思就是想要这种土土的效果。

）如果改个名儿，像《月升王国》那样，我觉得会吸引更多人来了解它。

实际上整个电影的童话氛围、浪漫情节、梦幻般的感觉、滤镜色调、音乐的转场，都很有风格，又可爱又梦幻，像太妃糖上滴了几滴柠檬汁，是又熟悉又新奇的写给大人的童话故事。

既然是童话故事，故事里该有的配置都出现了，公主、王子、骑士、女巫、“诅咒”、“真爱之吻”......王三贵，一个被选中打破诅咒的男孩，勇敢、善良，带着一股不屈的精神。

鱼鱼，执着的“公主”，敢爱，敢不爱；霞姐，无眠的“女巫”，原来不被吻醒而被吻睡也是一种可能；婷婷，真正的“骑士”，真爱尚在 令人感动。

天上的神是无聊的神，随机抓取凡人做实验，地上的三贵是心软的神，路边坏掉的路灯和秃头失眠的大叔在他眼里是一样需要照顾的，即使他自己无人看顾。

喜欢这部作品在风格上的尝试，如果相信真爱存在，那为什么不能接受童话故事的出现呢？

故事背景发生在一个静谧小镇 影片整体偏暖色调 治愈又温馨超级适合初秋看落叶🍂 路灯 公主床 魔药 诅咒 童话故事般的元素剧里的穿搭也很讲究 高领毛衣 背带连衣裙 厚重的风衣和西装外套整体都在营造一种很温暖的氛围置景和构图好美啊 色彩明艳又有种似真似梦的朦胧感最喜欢歌星霞姐和风哥这一对哈哈哈震惊于姚晨和郑云龙浓颜系带来的冲击感！

是我的粉丝当然要永远爱我啊就是这么霸道！

胡先煦演出了那种憨憨的邻家大男孩的感觉！

（当然他本人也是）干净纯净 经历了悲惨的童年但仍把温暖带给所有人周也真就是涉世未深的小公主穿背带裙好看诶总之 如果你想逃离现实世界去感受童话般的爱情重温一下小时候的爱情幻想一定要来看三贵情史