花筐
花筐 HANAGATAMI,Hanagatami
导演:大林宣彦
主演:洼冢俊介,满岛真之介,长塚圭史,柄本时生,矢作穗香,山崎纮菜,门胁麦,常盘贵子,武田铁矢,南原清隆,高岛政宏,入江若叶,片冈鹤太郎
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2017
简介:1941年春,日本佐贺县的唐津市。与姑姑江马圭子(常盘贵子 饰)一家生活在一起的17岁青年榊山俊彦(洼冢俊介 饰)迎来了新的学期。无忧无虑的青葱岁月,他每天都和好友们过着快乐的日子。这其中,拥有如希腊神话中男神一般健美身材的美少年鹈饲(满岛真之介 饰)、有如虚无僧似的吉良(长冢圭史 饰)和搞笑吵闹的阿苏(柄本时生..详细 >
恕我无法欣赏
欣赏不来啊,没有几个正常人,看了开始的片段,我还以为这片是在致敬黑死馆
4.5;回应其《原野山峰海滩》,标识昏黄火红幽蓝色调与舞台剧风格,一如既往反战主题,凄厉浪漫妖冶,美的至高点即死亡,这群在梦中存活的人早已将生抛却,在星雨月辉的拥抱与血色渗染下,奔赴与死亡的约定;以异色梦境的框架构筑惨烈现实,被军国主义阴霾吞噬进悲伤虚无的徒劳挣扎。
昨晚临时抱佛脚看了半部《鬼怪屋》,对导演的“电影艺术:形式与风格”有了点粗浅的感受,这部也延续:五光十色瑰丽妖冶的舞台感、玩特效摄影和东西方音乐混搭,但还是被跳轴、镜像惊到,心理现实的想象力别具一格;战争期青春物语,生、死、性本能的缠斗,每人都贯彻自己的处世哲学,美、绝望、超脱。
在战争的阴云笼罩下的青春,有鹈伺的生机和热情,有吉良的洞察与厌世,有阿苏和俊彦的天真和盲从。这些情绪也许是几类人的特征,也许共存于一人。女人更多的是象征这个国家,美丽但病入膏肓(美那),守望而苦无归期(圭子),是男人欲望的承载体(千岁),是以鲜血滋养的繁衍孕育的容器(亚音)。绝望和潜在的危险如同无处不在的白鳞蛇,在鲜血与白色背景(白衣、蛋壳、素色桌面、白皙小腿)的高对比的意向中蜿蜒爬行。画面极美,舞台剧或cg感浓厚的背景设计在反映虚假的本质上比实景更真实。黑白背景下粉色樱花雨中门被呼的拉开转为彩色与画幅变化同时进行,是庄生梦蝶,还是蝶梦庄生?
如幻景,逝去的一刹那,其实早就逝去了 #siff21
校内没有战争 艺术不分国界 散落的花瓣一如溅洒的鲜血 若节日可以净化人心 那战争的花筐又是被谁打翻 传统和扩张之间谁又做了叛徒
看不进去啊
大林宣彦导演最后几部片子真是竭尽全力,回到最初的感觉了,青春期少男少女的美丽身体,海洋与月光,爱与哀愁,嫉妒与不甘,情欲与孤苦,战争之残酷,青春之昙花一谢,物之哀,幽之玄,如梦似幻,一切不可追,以后真的没有人会这样拍电影了,巴赫的无伴奏大提琴组曲第一号第一乐章重复出现,真美。《花筐》拍完一半人基本就赶去拍《海边电影院》了,情感和基调近似。好像内地没出过檀一雄的小说,想看。
日影的一朵奇葩,物哀美也拍出了中二的调皮感,尤其是一如既往的五毛特效。不过要表达的似乎都被电影本身吸收消解了,留下了可能就是最后那十分钟的复述
太飞了太飞了,结尾的中心思想总结陈词未免过于直白了吧。阴郁的海包围着富士山,花瓣与萤火虫等待凋零,还老逼着问大家跳不跳崖,没办法,岛屿民族的精神底色总是悲凉的。
大林的风格拍怪力乱神轻喜向尚可,但是真到这种正儿八经反战物哀的就缺点全暴露,简直尬到头皮发麻,p.s.从未如此讨厌一部电影里所有的男性角色
沒感受到影片的魅力...但客觀描述大概是非常詭異而華麗的夢吧。然後既然一路飛了,也不需要安排最後總結啦...
如果有一天能有机会拍一部自己的电影,我一定要拍得像花筐这样优美恣肆啊。
终于Get到了满岛真之介的帅(之前只觉得他完全东南亚长相),裸体骑马安排一下。抠图感强烈到有一种异样的美,观感太奇特了。
3.5 物哀与反战 男子汉与卖国贼 好几段看不懂
话剧痕迹较浓,刻意模仿欧洲近代文艺片,每个镜头都像舞台布景,每个演员都在拼命装,不自然不真实,看得尴尬,画虎不成反类犬。纳得不能。
竟然想到三岛由纪夫的丰饶之海,真实没get到这片子。
有几个镜头真的是神经质的美 看得头疼
类型从疼痛青春突变白“蛇”公主,拍得也太乱太疯癫了,大量5毛抠图还跟劣质国产剧似的。主题表达得很完整,成仅剩优点了。刚看完感觉特别不好,现在还想开了一点,3星已经给高了,真的。而且总觉得这片不是反战,是在为日本战败唱挽歌?2018BJIFF