圆梦巨人

如果说现在的童话电影有什么缺点的话，那就是这些改编电影都在某种程度上“少儿不宜”。

当下的主力观影人群需要的是情爱秀和暴力秀，而现代的童话电影也在很大程度上迎合了这种倾向，添入尽可能多的成人要素和社会热点，而非保留故事本身的稚真色彩。

虽然我们总是吐槽许多电影不够成熟，显得太过幼稚，但对于童话电影和儿童电影来说，从来都不嫌太幼稚。

而即便是同一导演同类题材，也难免出现水土不服。

克里斯·哥伦布努力提升《波西杰克逊》系列的趣味性，却忽视了现在的青少年已经成熟到《饥饿游戏》的水准；蒂姆·伯顿的现代异色童话曾经所向披靡，但在《查理和巧克力工厂》之后持续失去准星，难以再续前缘。

有趣的是，童话的标签在史蒂文·斯皮尔伯格身上从未失色。

即将步入古稀之年但依旧保持了惊人的创作频率，在这个年龄段上，只有纽约老文青伍迪·艾伦能与其相提并论。

《吹梦巨人》是《丁丁历险记》乃至《人工智能》之后的一次回归，而斯皮尔伯格以娴熟的技巧将这个显得单薄和过时的故事表现得如梦似幻。

但也很可能仅止于此。

《吹梦巨人》不仅是一个制作精致的工业产品，也有着个人情怀的展露。

但“成人不宜”的原作剧情并没有得到很好地改观，斯皮尔伯格和已故的梅丽莎·马西森最大程度地保留了罗尔德·达尔的童话精髓，但也保留了短篇小说拉长成标准长度时带来的填充感，令人遗憾不已。

一个好心眼儿巨人能够照亮一个孤女的平凡生活，但仅有一个好心眼儿巨人并不足以照亮一部电影。

<图片1>虽然出版于1982年，巨人的设定上也有着大卫击杀歌利亚的经典延伸，但《好心眼儿巨人》却和20世纪初的《长腿叔叔》和《安妮》分享着相同的故事和人物结构以及思想观念，满满都是孤儿少女对世界的美好臆想，以及甜的腻人的happy ending。

梅丽莎·马西森虽然在过去20年间都没有作品出现，但却依然保持了相当充沛的状态，典型的三幕剧结构赏心悦目，女孩索菲和BFG之间的关系建立、关系发展和关系考验层次分明，无论是对白还是情节行云流水自然而然。

而在美术和摄影上，斯皮尔伯格金牌团队一如既往地保证了极高的标准和艺术水准，年代质感一流。

而CG特效刻意保留了动画质感，如巨人的头发，以凸显影片的童话性质，同时在面部表情的捕捉上惟妙惟肖，马克·里朗斯尤甚，从眼神到轻微的肌肉抖动都得到了完美复制，而反派方面以模仿大师比尔·哈德尔首当其冲，丰富的面部表情也得到了充分展现。

充分证明了同样是特效，在斯皮尔伯格手里就能为电影本身提供更多选择和可能性，而在《神战：权利之眼》这样的粪作轰炸机里，只是徒劳地浪费资源。

表演上，《吹梦巨人》延续了斯皮尔伯格的高要求，马克·里朗斯俨然成为了继汤姆·汉克斯和汤姆·克鲁斯之后的下一个御用演员，在挖掘小演员方面也依旧是慧眼识玉。

虽然不够惊艳和经验，但鲁比·巴恩希尔在某种程度上深得《E.T.》时代的德鲁·巴里摩尔的精髓，不遑多让。

叙事流畅堪称完美，斯皮尔伯格透过《吹梦巨人》再次展现了教科书式的大师级导演水平，达到了《巨人捕手杰克》这类平庸之作远远无法企及的高度。

我们可以大胆地说，《吹梦巨人》就是最好的巨人电影，也提供了电影史上最棒的fart joke。

《吹梦巨人》有着《七宝奇谋》和《E.T.》等片最美妙的要素，甜得发腻的童趣满得要溢出画面来，显得格外舒适。

《吹梦巨人》之于史蒂文·斯皮尔伯格，就相当于《雨果》之于马丁·斯科塞斯。

然而即便如此，缺少defining moment，成为了《吹梦巨人》的致命弱点。

故事本身就如同一碗素面，好吃是好吃，但并没有多少滋味可以回味，也没有太多新概念值得观众去“WOW”。

简言之，《吹梦巨人》虽然很classic，虽然很antique，但对当代观众，尤其是主力观众缺乏足够的吸引力，剧情和人物皆是如此。

首当其冲的问题，便是情节和动机不明，使得主人公苏菲相比其他角色缺少角色塑造，电影从未解释过BFG带她去巨人国的真正原因，使得整个冒险历程缺乏意义。

《吹梦巨人》最大的毛病在于巨人食人的直观内容无法展示，使得电影没有重要情节，没有冲突和问题需要解决。

这种抓不住重点的感觉在电影的最后30分钟终于得到了些许改观，但有技巧的处理并不能挽回固有缺陷。

《吹梦巨人》传达了一些模糊的温暖感觉，马克·里朗斯的舞台经验也带来了相当不错的表演效果，但电影缺少压力感和迫在眉睫的威胁，动摇了整个故事的根基，令得整个对抗和冲突显得完全不重要。

尤其是跟随原著走出来的英女王情节，尴尬程度直逼《安妮》中的罗斯福总统，如果是寻常电影，这样的一个超级存在会对情节有着破坏性效果，所幸童话电影可以一言蔽之。

将完人一样高大上的女王和周遭愚化的一系列人等同屏对比，甚至有着谄媚和献媚之嫌。

同时，约翰·威廉姆斯为本片打造的主题音乐平淡无奇和缺乏新意，甚至在有些时候显得过于吵闹。

考虑到年龄原因，老人拍老片，很容易就显得能量过低，自然而然趋于保守，节奏不徐不急，也不会调戏和挑逗观众，倾向个人情感表达而非感官刺激，更适合一家团圆热闹之后围坐在电视机前享受天伦之乐。

我们很乐于看到斯皮尔伯格高质量高效率的电影作品，但有的时候，也不妨碍心生愿景，希望有朝一日斯皮尔伯格也能和乔治·米勒一样，拍出属于他自己的《疯狂麦克斯4》——《夺宝奇兵5》或许就是这样一个很好的机会，毕竟谁都想忘掉《夺宝奇兵4》不是。

<图片2>《吹梦巨人》是史蒂文·斯皮尔伯格作品中属于中等的作品，但就其质量来说依旧非常可观，满是惊人的CG效果和良好的表演，看上去面面俱到，却少了点睛之笔。

电影有着斯皮尔伯格标志性的孩子气的好奇与成人化主题，而捕梦的情节也显得如幻如痴，在一段时间内都很难有在美术水平上能超越它的画面了。

不幸的是，《吹梦巨人》的故事完全架空了。

作为一部冒险电影，情节上缺乏风险，完全缺乏冒险的感觉，没有危机感。

在某个时间点上，电影似乎发现了这个问题，也试图主动改变这一点，却未能成功。

但毕竟，这是斯皮尔伯格电影。

既然同样要闭上脑回路享受电影，和那些技不如人的残次品相比，干嘛不试试斯皮尔伯格呢，是吧。

<图片3>

今天冒着被怼死的风险，怼一怼那些一二星评论者。

就本片但不仅限于。

因为豆瓣评分的误导，我差点错过这部电影。

我向来是信任豆瓣评分的，所以在《圆梦巨人》刚刚上映的时候，先来豆瓣看了下评分。

什么？

才六点几分？

这在我眼里是个不及格的分数啊。

果断放弃了。

下线后的某天，实在没电影看的时候，下了本片。

然后我连着看了两遍！

我沉浸在那幼稚的（非贬义）、可笑的（非贬义）、无聊的（非贬义!）的情节里，仿佛做了一个奇特的梦，梦醒了我在微笑。

然而看到那些一星两星的短评，说什么“只适合十岁以下的小朋友”，“要不带智商地观看”，“低龄电影”，“小朋友睡前故事”。。。

Sorry? 如果你说它只适合低龄儿童，那么你就没有资格评分对么？

本来就是写给孩子们的童话，你还要求它满足一个个麻木的大人的口味？

天呐你们是不是还要给《小猪佩奇》打低分？？

因为它幼稚出了新高度！

可是你知道小朋友们有多喜欢么？

被低分误导，家长就不会带孩子们去看，多少孩子会被迫失去一次愉悦的体验，一部童话，一个美丽的梦？

可悲的一点就是，孩子们的电影，但孩子们没有话语权。

所以各种亲爱的友邻，拜托手下留情，给孩子们机会接触真正简单的，纯粹的童梦吧！

拜托！

如果你和我一样属于高龄儿童，如果你热爱动画片还能看进去《小猪佩奇》，那么顺便强推另一部更加可爱的儿童片《大坏狐狸的故事》，不谢！

😋

在观影的2小时前，我去看了胡喵喵，他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧，左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙，隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。

当时，我压着嗓子，轻轻地告诉他，我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息，尝试着忘记，尝试着去认真对待那只小黄猫，可是我失败了，他是独一无二的，谁也不能替代的。

于是在看片的一半时间里，我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛，以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。

人生第一次直接面对这样的永恒别离，需要学习和接受的太多。

可是慢慢的被片子吸引，被萦绕着的单纯、温暖，又带点小伤感的情绪所感染。

后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品，充满淡淡的温情与遗憾。

谢谢罗尔德，谢谢斯皮尔伯格，其实童话不骗人，看看玫瑰、狐狸与小王子，彼得潘和温蒂，以及片中的好心眼巨人和苏菲，经历再快乐再刻骨铭心的相伴，终究要别离回两个孤独的存在。

可是，在幸福又无奈的旅途中，我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山，我聆听到你灵魂的声音，我吹给你甜甜的美梦，我永远记得你，爱你，不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么？？？

文/坐听落花素有“电影织梦者”之称的导演史蒂文·斯皮尔伯格与“造梦工厂”迪斯尼的这次强强联手，为全球影迷献上这部奇幻冒险巨制《圆梦巨人》，加之老斯为了圆自己这场“巨人之梦”的十年等待，御用好莱坞金牌制作团队以及奥斯卡最佳男配马克·里昂斯的倾情加盟，着实期待这次梦幻之旅会给大家带来一场怎样奇幻瑰丽、美轮美奂的视听神游。

梦之本身，就有种奇幻的魔力，那些现实生活中匪夷所思的，妄想不达的，飘在云端的，毫无根据的，都能完美融合在一处叫做“梦境”的地方。

人之思就像是幻灯片，人之脑如同放映机，不同的人，总会有不同的梦，为那些在现实中的畅想与期盼找一个落脚点，先验体尝下握在手中的幸福，也许醒来不过黄粱一梦，可那种陶醉其中的真实感受，着实可以麻痹神经，美美地给自己打一针幸福麻醉。

所以，不管是好心眼的巨人，还是吃人肉块的巨人，谁会在对自己说晚安的时候祝自己做个噩梦呢？

美梦总是会令人幸福、微笑、安心，没有人会拒绝。

整部影片色调略显黑暗，总有种《格林童话》的阴森感，那暖暖的光与希望，也是经由那幽暗的森林深处隐隐地透射出来，点点星光，是一种冷色的温暖。

其实，最初的童话都是血腥、暴力、黑暗的，类似于中国的《聊斋》吧，用女巫、魔法、爱与阳光来拯救黑暗中孤苦无依的弱者，给人以希望，亦如《聊斋》中用怪力乱神把黑暗勾勒得妖绝鬼魅，再用仙人法力拯救那些善良无助。

所以，你会看到在《白雪公主》的经典童话里，也会有挖心的鲜血淋淋，在这部《圆梦巨人》里，吃人肉块的巨人为了那美味的小孩“人豆”，丧心病狂地集体出没在黑暗中。

总有种感觉，整部片子就是生活在孤儿院的小女孩苏菲的一场梦，在一个感受不到温暖的地方，一个孤苦无依的孩子的梦也会是孤独而黑暗的吧，可那毕竟是孩子的梦，梦里总会有渴望的温暖与希望，和那个能帮助自己呵护梦想的好心眼的巨人。

苏菲坐在好心眼巨人的肩上，看他把一个美梦吹入了一个男孩的梦境，那是一个男孩子最幸福的梦了吧，跟总统电话聊天，而平时称自己为小屁孩的父亲母亲，却丝毫搞不清状况地抓耳挠腮，看着男孩和总统相谈甚欢，摸不着头绪，好得意，好开心的梦。

而苏菲的梦，就是带着她的圆梦巨人，为了拯救全国的孩子与女王殿下共同商议拯救计划，还有女王为她和她的BFG(Big Friendly Giant)举行的盛大招待宴会，从此苏菲在女王殿下的呵护下幸福地生活。

这应该是一个孤独无依、生活悲苦的孩子最幸福甜美的梦了吧。

印象最深的是那场好心眼巨人带着苏菲去捕梦，原来那幽暗的森林深处，如镜般平静的水面之下，就是那梦存在的颠倒梦境，走进去，那星星点点如萤火般闪烁的斑斓微光，就是那美梦的色彩与组成，手持一张捕梦的网，伸手去抓住那萤火虫般灵动跳跃的梦，把这最美的瞬间装入透明的水晶瓶中，从此这些将都是善良姑娘的梦之元素，再没有黑暗、孤独、阴冷，只有幻彩、陪伴、温暖。

那些坏坏的巨人，对付他们最好的方法就是剥夺他们享有美梦的权力，从现在开始，我就是那个伟大的梦之制造者，你的梦境由我主宰，为了惩戒你的不善良，我会吹一个恐怖的噩梦伴你入眠。

当然，影片最后是以一个happy ending 结束，好心眼的巨人得到了想要的平静，巨人岛恢复了温暖、花香与祥和，坏心眼的巨人们被发配到了孤岛，每天只能以大鼻子瓜为食，善良、勇敢的苏菲也生活在女王身边，过上了幸福的生活。

还是期望这就是最后的结局吧，总是担心这只是苏菲众多失眠之夜难得一做的一场幸福美梦，那么是不是越是美丽的梦最后醒来越是会落寞失望呢？

如果这只是一场梦，那么衷心希望这是一场永远不要醒来的梦吧，至少在梦中苏菲永远是幸福的。

我觉得老美的片子无论特效演技还是剧本都会比国内的良心，我没有看过原著，所以只是单纯评价电影。

回家后翻看了原著，是一个简单的中篇童话。

简单得就像小时候看格林童话一样简单。

然而童话总是会充满恶意的，把小哥哥的骨头埋在树下，把肢解的姐姐又重新拼起来，穿着火烧红的鞋子跳舞跳到死之类的。

然而只有成人才会对这些片段更加细思恐极。

人的心，和感情是太细腻和丰富的东西了。

小朋友不能正确地理解那么多复杂的感情，我想我还是倾向于慢慢引导他们去摸索和体会。

看着同族的巨人被捆起来绑走了就乐呵呵地笑了这样的画面我还是不要再看了。

英国皇室的美好，高雅和教养令人觉得舒服，也许仍然是因为好得不真实，有点抗拒这样的洗脑。

不能信任一个小孩，却可以信任一群人。

现实生活中，如果真这样做，他的种族也许瞬间就灭绝了，也许立马被送往什么研究所，成为研究对象了，何况他们还有和地球差不多长的寿命，这对人类的吸引力是多么巨大。

多年前看过伯格导演拍的《人工智能》，看完之后的我感动了很久，也深思了很久，这样的一部让人深思的作品当年也没有什么好口碑和票房，现在的人们大多被新鲜事物，新的科技所吸引反而忘却了人们内心深处的情感！

现在特效越好的电影越叫座，不问有没有剧情，无论它讲述些什么奇葩的故事，只要打的好看，观众就愿意买帐，就原因浪费时间去看一部看了就忘的电影！

好心眼儿是多么可爱的一个小老头，他抓走看见他的小孩怕被人类发现这种牵强的理由几乎不会有人相信，他的孤独和寂寞不是任何人都能理解的。

就像他重复了两遍苏菲说的“巨人国度”一样，一个国度居然没有一个可以交流谈心的朋友，这是多么凄凉的事情，对其他9个食人“怪物”的厌恶，对人类世界的好奇，他想找个能说话的人，他喜欢和小豆子们交谈，所以他一刻都没有考虑的就抓走了小主人公。

开始苏菲是非常害怕的她只想逃走，好心眼儿给她读书，带她去洗澡，笨手笨脚的给她烘干，给她找衣服，给她打扫住处，甚至用噩梦去吓唬她，这些温柔可笑的行为都只是无言的挽留，他需要朋友，即使是个没有自己巴掌大的小豆子朋友。

他带苏菲去看自己的工作室，满屋子的“梦”像小虫子一样被放玻璃罐里，五颜六色，如梦似幻，它们犹如焰火一样不停的变换形态，这一幕就连我这位银幕前的大朋友都被惊艳到了，更何况是个可爱的小豆子那！

他带苏菲去梦的国度去捉“梦”，他喝大鼻瓜坐的汽水逗苏菲笑，他用精良制作的噩梦去请求女王的协助，无不都是为了这位善解人意的小伙伴，他们的友谊触动了我们浮躁的内心，把美梦吹进了我们的心窝！

大多数导演都不敢去拍儿童片的，儿童片不能过多的将导演自己的情感带入进故事之中，也就是这样导致会拍儿童片的导演寥寥无几，而斯皮尔伯格确实很独特的避免了这一点，他能一下就抓住这篇原著童话的主旨情感把书中苏菲和好心眼儿纯真的友谊真实的搬到观众面前，并且将这个故事暗线描述成只是小女孩做的一场美妙的梦，结尾的一声早安和一个和蔼的微笑，就这短短的几个画面却抓住了每个人内心的温柔。

再我看来这部电影是成功的，因为我也希望做一个同样的梦，最好醒的晚一点……😊

圆梦巨人海报图片

直接入题，圆梦巨人这部电影和其他许多以孩子为主人公及从他们的视角来展开叙述的电影有一个共同点，呼唤人们别丢了孩提时代所有人都有的善良，信任，及童真赋予的敢想敢做，无畏自我得失。

正如斯蒂芬自己所说，在电影中忘记现实，寻求自己的梦。

孩子身上带有的特质是我们希望在现实中看见而不要是渐行渐远的梦。

他以一个导演的身体力行挽救着这个世界的美好与天真。

电影围绕一个好心眼巨人和一个小孤女展开。

好心眼巨人和九个吃人巨人生活在一个人类无法探知的地方，吃人巨人不懂科学，害怕火，水。

而好心眼巨人懂知识，能读书认字，但由于他是巨人中最矮的，而且不吃人，其他巨人以欺负他为乐趣。

而他也一直隐忍，我觉得这是善良的人的悲哀与不幸，这也是为什么有一句话叫做做好人难。

好心眼巨人在劝其他巨人时说：“我们巨人以前多有礼貌啊。

”这似乎告诉我们巨人们以前也是一个文明和谐的社会团体，联想到他们逃离人类，我们可以猜想是人类让他们变成了现在的样子，其他巨人仇恨人类去吃人，而好心眼巨人的善良不允许他这样做，反而让他去给孩子们吹梦，弥补同类犯下的罪过，但是其他巨人也是受到人类的迫害，所以他也没有对其他巨人的迫害予以反击，所以他生活的最为孤单，唯一的快乐来自给孩子们吹梦时嘴角的微笑。

而我们的小女主人公苏菲，也是一个可怜的孤儿，但她并没有让自己的命运毁灭自己，她坚强，乐观，活泼，可爱，她活在自己的童真世界里，直到好心眼巨人的出现改变了她平淡的生活。

她被好心眼巨人带到了巨人国，她由害怕巨人到为了让孩子们不被伤害，好心眼巨人不被欺负，她勇敢地留在巨人国，甚至寻求女王的帮助，这就是孩子的无畏与善良。

这部电影在不知不觉间给予心灵以温暖和感动，女王对一个孩子的信任，巨人对孩子的诺言，小女孩的努力与奉献，捉梦，吹梦的奇幻与温馨……一切都令人从心底油然而生出一种幸福。

很多人都觉得，故事过于平淡。

但当你知道这是罗尔德·达尔为纪念自己七岁夭折的女儿，写下的故事，可能感受就会不同。

这个童话，可能比你想像的还要简单。

巨人，隐喻的就是成人。

这就是一个孩子和一个大人之间的故事。

他七岁夭折女儿的真名，就叫苏菲。

这是一个非常单纯，质朴的童话。

是一个父亲留给自己的慰籍。

好心眼巨人最后对苏菲的话，鱼叔差点泪目了：总有一天你会长大，结婚，拥有自己的小小人豆子，你会拥有许多成功和欢乐的时刻，但那都不应该是在这里，你会度过很长很好的一生。

这段话，罗尔德·达尔多么想亲自告诉她的女儿，可他再没有机会。

他只能通过好心眼巨人，在童话故事里，说给在天堂的女儿。

70岁的斯皮尔伯格不是不懂电影技法，只是他想把罗尔德·达尔的童话，用这种最单纯的方法传递出来。

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评分不应该只有6.6，各人认为应该8分起。

精美的画面、完整的故事、精彩的剧情设计和充足的细节亮点已经集合了一部精彩电影需要的全部要素。

评分为何如此低，真心难明白。

一位六七十岁的大师级电影导演，职业生涯的几乎全部作品都离不开孩子的主体，导演是一个专注孩子几十年的实力派偶像。

这部电影（大多数老斯电影）就像是给孩子讲的睡前故事，奇幻、扣人心弦，不失诙谐。

出了辛德勒名单和大兵属于老斯要交的“作业”之外，老斯的电影基本上都带着老斯一颗童心未老的深刻印记。

老斯讲叙述故事的方式、节奏和对摄影机的运用技巧已经炉火纯青。

也可以说看上去有些陈旧，但是我认为那是教科书，看上去不新潮，但是永远不会过时。

老斯已经牢牢掌握了用摄影机讲故事的技术。

老斯是电影业里的老师傅。

BFG越看越像老斯本人，BFG负责给睡梦中的人造梦，特别是给孩子造梦，多数情况下给好人制造好梦，给坏人制造改过自新的“功能性梦”，老斯也是如此，他的电影就是梦，我们都做过来自老斯的梦，并且是从小就做着老斯的梦。

向老斯致敬，伟大的电影老师傅，他手上的技术永远学不完。

奥利佛斯通属于鬼才大师，和四平八稳的老斯不是一路风格，两人路子不同，不可相比。

主流美学古典派的可以拜老斯，眼前一亮追天才的可以拜斯通。

本片亮点多多，很多绝妙的创意让同心的光辉照亮影院，高龄的老斯依然能做到这一点，他的内心无疑是纯洁得就像“捉梦树”旁的湖水，清幽幽的。

订票前我在售票网上看见这样的画面，这是一场奇遇的开端。

果然看完《圆梦巨人》后，我在影院出口踢到一个玻璃罐子。

仔细一看，是电影裡的罐子没错，在电影中，这个罐子是好心肠的巨人拿来装梦用的。

人们为什么会做梦？

因为巨人在梦的国度里捕捉梦的因子，把它们装进玻璃罐，再吹进人们的睡眠中。

一定是谁忘了把罐子收拾好。

都说好莱坞是梦工厂嘛，原来所谓的电影放映，就是躲在暗处的戏院人员“啵”的一声拔开盖子，把罐子里的梦释放到空气中，可能通过中央空调还是什么的。

肯定是这样子！

这也说明了为何影院里的冷气总是特别强劲。

我看的是午夜场，散场时灯箱都已经关了。

一辆货车停在阴暗的后门。

我连忙躲在花台后面，看见打开的货厢卸下一篓篓叮当作响，装着梦的罐子。

货车悄声无息地开走。

回家路上，我发现冷清的马路上偶尔会驶过一模一样的货车。

我想不只是电影，不只是斯皮尔伯格，包括安东尼．高蒂、乔布斯、马丁路德．金，他们都是巨人国里的人。

他们造出了电影之梦、建筑之梦、科技之梦，还有和平之梦。

所以虽然他们的梦不时在马路上奔跑，我们平常却很难碰见造梦的大师。

要不这些巨人真跑来我们面前的话，我们只能在人家靴子底下逃命。

还有不能忘记苍井空老师，她是春梦大师。

事实上，她是绝地五十呎女巨人。

回家后看着手里的罐子，发现今晚的遭遇还给了我一个启示。

电影中的罐子比人还要高，但我手里的罐子却一只手就能拿住。

这代表什么呢？

代表此处、这里，这个乱糟糟的房间，这个平庸的场所可能也是梦的国度，而且在不远的某处，有一群睡眠中的小人正嗷嗷待哺。

我把这个启示用比例尺画给你们看：

秒懂了呗？

原来我也是一个巨人啊！

——相对于那些我看不见的小人而言。

我顿时沮丧了起来。

虽然身为一名巨人（在尺寸相对的理论上），但我好像从来没制造过什么梦给人家？

从小到大，我只会吞食别人送给我的梦。

风吹来一串竖琴声。

家家户户的灯都熄了，我看着小区边缘的红砖屋顶，梧桐树后面是面向马路的高楼，再过去是天天跑步经过却不常进去的徐家汇公园。

我想到电影中捕梦的地方是长着大树的池塘。

我抓着罐子跑出门。

就像圆梦巨人。

我手提牛皮旅行箱（其实是便当袋），披着褐色的披风（打折后299的优衣库夹克），以五米一个蹦跳的步伐来到公园深处的池塘。

公园椅上倒卧着一名醉汉。

除了我，没人看见池中的倒影飞窜着梦的因子。

我深吸一口气，带着罐子跳进去。

虽然吃了几口水，虽然很狼狈，但周围的水流慢慢变成了空气。

我的身体在倒影中旋转过来（希望醉汉现在不要醒来，不然撞见这一幕他肯定会吓死的呵呵。

）满天梦的因子像战斗飞行的萤火虫，我抓住一团的灿亮的焰火，紧紧将它压进了罐中。

我爬上岸。

罐子里暖暖的，我心想以后夜里都不必再点灯啦。

可是梦并未被我带走。

因为我低头看见了一个小人。

这个小人绝不像电影中的萝莉那么惹人怜爱。

他是一名暴躁的少年，满脸青春痘，手里抓着一粒沙（虽然在他眼里那可能是一颗足以砸破另一个小人脑袋的石头）。

他彷彿看世间万物都不顺眼。

超讨厌的，真想一脚踩死他。

可是当我威胁地把脚抬起来的时候，我愣了一下。

那个人，是我。

对，那个小人儿是我。

自然不是现在、此刻，淹没在茫茫人世，许多年不曾造出梦来的我。

而是过去的我，以为青春用不完，未来还很远的我。

小人闭上眼睛躺了下来。

我在心中大喊：“我是你的未来，未你麻痺起来嗨。

”我打开罐子，把梦吹给了他。

他在草丛里渺小地翻滚、做梦，快乐得像一名傻逼。

回家后我把罐子洗一洗，放到窗台上。

豆瓣上有人说《圆梦巨人》很老土，斯皮尔伯格装进罐子里的梦是过期的。

说得没错，尤其他过度乐观的美梦过去不只装进《E.T.》这类的儿童电影，还装进纳粹历史、二次大战，和美苏冷战的场景里。

但我想起杨德昌最后一部电影的最后一句台词。

它说明了我之所以喜欢《圆梦巨人》，或许是因为：“我也老了。

”我对着空空的罐子发呆起来。

我捡到它肯定有什么特别的原因。

就在这时候，我感觉院子里的草皮沙沙作响，细微深处有什么动静。

悠着来，不要急。

我对着看不见的小人儿说。

我侧耳倾听，等待梦的因子再次飞到窗边。