花容月貌

花容月貌这片子形式和内容上表面一看都很有欧容以前的风格。

从形式上来说，四段串联，剧情上干脆地转折，并且内容上又是他擅长的女性题材，而且充满了情欲的发泄。

但是与他之前的一些片子不同的，这片却处处散发出一种导演的对人生的出世感，一种对世俗和社会对个人生活的定格的从内心无法抑制地轻视。

回过头来看本片主角少女伊莎贝尔，在中产阶级家庭成长起来又热爱阅读的她，自然而然对人生的见解要远超越她的同龄同学们。

而在家庭中她又无法找到一个能和她处于那个层次能够平等对话的人。

她对父母有天生的叛逆感，而她那年幼的弟弟更只有对性的好奇。

第一幕她在海滩上就和周围的人格格不入，她的存在更像是对自己的孤芳自赏。

当然她也做出了一些努力去融入这个社会对她的设定，去和所谓万人迷偶遇的德国小青年阿历克斯谈一场恋爱，她装成像同龄无知少女一样在沙滩上献出她初夜，但是只懂自己享受的阿历克斯把这场性爱搞糟了，欧容让这一场青涩的性爱变成了一个展现她和她同龄人之间无法逾越地隔阂的最好的舞台。

在秋季的篇章，伊莎贝尔意外地找到了超越她年龄的生活方式，也就是成为援交女性。

在这个秘密身份中，她完全不在乎社会的成见，她对嫖客的恶语“一日为娼，终身淫妇”的也完全不以为然。

在生理上来讲，她是年轻和美丽的双重化身。

从心理上来讲，通过这样对社会全身心的体验才能满足她在日常生活中的无法得到满足的对生活的挖掘。

她接触那些比她成熟很多的男性，她去努力阅读那些有各种嫖客的心理缺陷，甚至是她放开地去享受男性对她的讨好以及性本身的快感。

对她而言，唯有这样，她才能从过于幼稚的日常生活中解脱出来。

就好比每次赴约时，她借着母亲的衣服，把自己穿戴成非常成熟的职业女性一样，就好比她心理上对自己的形象，把自己装扮成风情万种又聪慧独立的职业女性。

而完事后，她又套上自己平时的少女休闲装，仿佛一样子又回到了自己不适宜的少女生活中，或者说这个社会对她这个年纪应有的设定。

最后她那神秘刺激的妓女生涯在一个老常客在床上突然死亡之后戛然而止。

她无可奈何地接受了对自己原本生活的回归，这是社会设定对普通人越界的惩罚，即便你是年轻美丽又能如何，你还是无法摆脱社会道德束缚。

自从有了这么对超越自己年龄的社会体验以后，伊莎贝尔越发地出世，她对抗着其它成人对她的偏见，她勇敢地去嘲笑父母的教育以及把这和成人世界的伪善联系起来。

其中她去参加同龄人的聚会那段拍得非常好，她从那堆喝成一团抱成一团的愚蠢的同龄人们之间超然走过，显得远超越了自己年龄的三观。

后来她在天台遇到一直暗恋自己的男生，在被求吻地瞬间她突然觉得应该再去试一下，他们接吻，这一吻仿佛把她重新从天上的仙女打回了凡人。

重新回到了她的社会设定生活中。

不过显然欧容不会这么让世俗的欢乐作为结局。

伊莎贝尔虽然在两人关系之间占有强势地位，很快地她又无法避免地厌倦了这种远低于自己心理年龄的生活，她主动和男友分手，并又无法抑制般兴奋地装上了自己原来用来联系嫖客的手机Sim卡。

正当观众觉得欧容想要讲述一个年轻女性对性嗜好的悲剧的时候，他却更出世地认为性其实也没有那么重要。

所以他安排了死去嫖客的妻子，一个优雅老妇人来约见伊莎贝尔。

奇妙的一幕发生了，在之前从来没有人能和伊莎贝尔平等地对话，在同一个层次对话，之前的嫖客们，甚至带点男性权威的心理医生都没有。

而和这样一个饱经岁月风霜的老妇人之间，她们终于能够平等地对话，伊莎贝尔仿佛找到了生活中缺失的理解。

但接下来的结尾又非常巧妙地戛然而已。

伊莎贝尔从睡眠中醒来，老妇人早已经不知去向，只留下她一个人，面对这空空如也的房间，她仿佛就像从空虚的人生中做了一个空虚的梦，醒来以后她还将继续空虚的按自己的意志活下去，完全出世的代价就是无法得到平庸的幸福。

对于她来说，这个世界中的任何东西，金钱，友情，亲情，性爱都已经不重要了，等待她的仿佛只有死亡这一终点。

海报上的脸美丽而迷人，大约只有Jeune et Jolie 可以形容。

法国电影总是将情欲看成一个主体去体验，看成客体去观赏，但从不站在道德的第三方角度去评判。

大约从《白日美人》开始，我们知道欲望总是存在着，悸动着，而不必为它找到一个道德可以宽容存放之的位置。

于是在《花容月貌》里的态度也是，情欲不应是一个饱受指责和压抑的对象。

结尾老奶奶十分大气的说，做爱而死也很美啊，于是妓女为男人带来的安慰顿时大于了她对家庭伦理造成的伤害，法国人对情欲的态度当真十分宽容。

欧容喜欢拍青少年隐秘的黑暗欲望，不管是上一部《登堂入室》的偷窥入侵与引诱，还是这一部关于少女的成长。

成长是一种发现，是对自我身体的再次认识，对头脑决断的再次思考，而成长过程中的快乐却是越禁越开心，背着父母约会情人，打扮得成熟去援交，但是突破禁令的目的不在于行为本身，约会不是因为爱情，援交不是因为金钱，突破的过程就是探索和发现自我的过程。

十七岁的女孩生活中遇到的所有男人，并没有一个是爱情的对象。

从女孩的家庭组成上看，她的爱情对象的参照也是缺失的——父亲的缺位，生父早已离开，继父并不能接替生父的位置，弟弟还是个懵懂少年，这种家庭关系并不一定造成某种心理伤害，但是足以造成一种成长困惑，亟待解答。

全片以老男人的死为节点，节点之前是狂热而隐秘的欲望疯狂生长，节点之后是外界约束力量的反扑，是母亲、警察的质询。

要知道，成长的过程是需要亲历的，外界的劝告道德的约束是无法化解的。

人的成长犹如四季循环，每一个人都经历全部的过程才完整，在这里母亲试图阻止女孩探索的继续并且沟通的结果依然是不理解，阻拦的力量失败了。

而片尾的老妇人则与女孩成为一种映衬，她们并肩而卧的时候就像行至终点的人生回头望见起点的自己，而梦醒的时候，青春的狂热探索也完成了。

欧容关于法国学生卖淫现象的电影，但并非反思其实质并诉诸解决方法，更多的是关于一个年轻女性离开一个时期（童年），进入另一个时期（成年）的故事。

她是上天派来的天使，为中老年群体带去福音。

前半段刺激感官的大尺度场面延续了欧容的创作风格，后半段与前半段相比便显得较为乏味，观众好像被置于电影进行的这股“流”中，被动而非主动地跟随影片的发展，而最后结尾的点睛之笔给欧容又增添一番文学性。

与欧容的其他电影一样，《花容月貌》借鉴人们熟悉的电影制作传统，但又使那些传统在观众眼中变得陌生，“他的电影一贯地，甚至是痴迷地，冒险地进入不确定的性领域，以意想不到的方式表现人际关系，并完全无视一般的分类”。

欧容在《花容月貌》中的场面调度给予影片一种既“法国化”又“世界化”的特性，对法国同一歌手歌曲在四个段落的互文加深了这种法国的特异性，而流动性的场景和剧情将影片“推向了这些运用的后现代分散”。

同样的，主角伊莎贝尔的“‘法国性’作为文本结构，她的身份是一个表象，而不是一个深度问题——她拒绝通过通常的解释学渠道进行解释……就像电影本身一样，她必须被解读为大卫·哈维定义的后现代现象:‘一系列文本与其他文本交叉，产生更多文本’”。

7.5/10

嘶……虽然没有看过后者，但从前段时间零散刷到的各种信息来看，本作好像就是一出小森林版的《可怜的东西》嘛。

出身优渥的中产阶级白人少女，17岁经历与同龄帅哥不成功的暑期初体验，因为父爱缺位和母女关系若有似无的疏离，毅然决然走进夜色，游离于各色中老嫖客之间，过起了以性史探索自我，以身心错位颠覆成人世界的双重生活。

只要在应召过程中斩绝有关于性羞耻的表达，她看起来似乎就是“自由”的；只要警察轻描淡写一句“你运气真好，很多妓女受到男人的殴打”，她看起来似乎就是“安全”的；只要心理疏导时对品相绝类“顾客”的中年男心理师嘴一句“我可以用赚来的钱支付费用”，她似乎就完成了反杀，是“上位”的（讽刺的是导演精心提取了一个从脚到头，寸寸抬起近乎“舔舐”的镜头，来传达主角对男心理师的反凝视，反倒令整个片子的观看位——其中主角没完没了的裸露镜头只是最打眼而绝非唯一的——更常态化了，相当于完成了一组对照性极高的，教科书级别的男凝大赏）；只要最后安排一位女性长辈肯定主角行为并鼓励“你很勇敢，我都不敢想。

我也希望我年轻时那些男人能付费”，让她完成以四季为节点的美学回归，片子看起来似乎就非常“女性主义”。

太美好了不是吗？

故事结尾，少女拥有了纯白时期绝不可能有的深邃风情，面对异性进退自如游刃有余，似乎就足够篡夺世界的冠冕生活的权威而有结余。

再加上女主演技出众，既演出了前期的懵懂，也演出了后期的“慑人”，画面也美腔调也好，都极大增加了叙事的迷惑度和吸引力。

我理解后者大概和SM机制相类——女性观者的心理安全感越高，接受度越好，涉世越深则相反，而前者嘛……倒有一个简单粗暴的法子：但凡男性创作者创作女性性开放来表达所谓的平等和自由，保持多一点的警惕心总是不错的。

我大概是看到结尾泪流满面的唯一一人。

青春是第二次认识这个世界的过程。

第一次还是婴儿，我们蹒跚地学会这个世界的规则，认清事物的样子，学会每个词汇的含义。

比如“青春”，比如“爱情”。

而第二次认识世界，却是在探寻实质，我们渴望通过观察和尝试得到处事的方式，得到那些词汇的真正意义，或者说，真正的感觉。

可是重塑新的就必然意味着旧的崩塌，不能退后的我们只能迈开更大的步子向前冲。

伊莎贝尔的最大特点在于自身的独特性，她从完全忠于自我的角度去思考和实践，却触犯了家庭和社会的底线。

她的出格正是由于自身的独特，而和众人不一样，并不是伊莎贝尔的错。

她出卖肉体，不是为了金钱，甚至不是为了追寻体验和刺激，只是想要真实的感觉。

而这一点，恰恰是最讨观众喜欢的德国帅哥（养眼，温柔又体贴）和最讨父母欢心的同学（真诚，老实又小心翼翼）丝毫不能给予她的。

如果仅仅是追求冒险和刺激——美貌的17岁少女追求刺激的性体验——是无数营销号用来推这部电影的噱头，那么女主从头至尾几乎不改扑克脸又是为何？

即使她的援交副业渐入佳境，她学会以轻松的姿态侧躺在床上迎接那个无论是谁的背影时，也绝没有满足和得意，只有逃出厌恶的虚伪环境的放松，和对这个完全自己选择，自己开辟的环境的从容。

其实她要找寻的，所谓真实的情感，依然无迹。

所以每次去酒店的路上，她才迈开昂然阔首的大步，是对逃离的义无反顾，对虚伪世界的毫不妥协，对内在孤独无依的痛苦。

说到虚伪世界，伊莎贝尔那个看似完美的中产阶级家庭，也在17岁那年露出了全部马脚。

两次与看似文雅的继父的坦诚相见，发现总讲着大道理的母亲与好友之夫偷情。

成人世界总是一面暗自屈服于欲望和野心，从事是残酷现实里的赤裸交易，一面又以符合甚至超越社会舆论的标准粉饰自己，并试图继续用这一方式来“引导”和“教育”青少年度过“难关”。

伊莎贝尔告诉母亲她已知晓偷情的秘密，不过试图将母亲拉入自己的阵营——既然生活的本质并不像表面那样体面优雅，是残忍肮脏的，依然人人都如此生活，那为何要将陈旧的价值观强加于自己，为何不完全按照自己的想法生活？

可是仅仅换来母亲的恐惧。

事实上，整个社会，从家人到陌生路人，对于“太漂亮”的伊莎贝尔，总是若有若无的带着一种“婊”的眼光，甚至身为女性的母亲也难以免俗。

不过伊莎贝尔这个角色除却独特个性之外的最令人敬佩的便是她毫不在乎，她有勇气，去做完全的决裂。

刚满17岁的那个夏天，伊莎贝尔用6欧的冰激凌做了颇具实验性的初体验，从此与传统意义上的青春懵懂之恋彻底告别，她木然的看着身上完美陶醉其中的男友，又困惑的看着远方的海滩，然后她目光定格在自己的灵魂，我不开心，这不是我想要的，我想要真实的。

总有一类人，他们的主观不需要外在的一切。

物质，美貌，权利，地位，够了就好，伊莎贝尔有很强的执行力，却并无野心。

那么他人的肯定呢？

于事无补。

他人的尊重呢？

伊莎贝尔即使面对不肯付钱的嫖客和“一日做鸡，终身为婊”的侮辱，甚至母亲好友知道真相后多加提防戒备的羞耻，不过是泰然处之或是冷冷的把话挑开。

她抛开所有做一场追求自我的实验，付出的一切代价和牺牲，换来的不过是突破了所有人的想法，刷新了所有人的下限，钱被没收，强制去看心理医生，妥协性的找一个小男友。

他们在爱情圣地塞纳河尴尬的分手，纵然决绝，纵然很酷，我的眼泪却下来了。

这哪里是妙龄少女成长记，分明是天才（待商榷）少女的妥协记。

没有人喜欢那个被强行释放真实的她，甚至没有人允许她去追求真实，更没有人会理解。

她能做什么呢，把自己藏在无害的躯壳里。

就像大多数人，大多数的我们做的那样。

我是从什么时候开始意识到的？

大概是她忐忑的画着淡妆去同学的爬梯，像个害羞的高中生穿行在那些所谓的cool kids中间。

之前的种种，那么格格不入，像一个梦，一个现代少女的狂野春梦。

毕竟伊莎贝尔比太多有类似想法的少女有资本，譬如美貌，譬如宽容的家庭和社会环境，然而她依旧是失败了，至少在她的观念里，她摔的鲜血淋漓。

伊莎贝尔的闺蜜，同样漂亮（你们法国高中生怎么一个个都有超模相），却显得“正常”许多，她憧憬一段恋爱，想要实质性地取悦男友，却换来三分钟的麻木。

她们共同拥有一个尴尬的初夜，并不意味这导演在高呼女性主义，我觉得纯粹是由于电影完全从伊莎贝尔的角度出发，而好友的经历加剧了她对于同龄男生的隔阂，对高中生这脆弱的身份的失望，和对社会一再渲染的“美好青春”“甜蜜初恋”的反叛。

最后终于谈到那个神来之笔，与乔治妻子的会面。

伊莎贝尔对乔治的情感流露无疑是全片最真挚的，超过了父母好友男友和正太弟弟。

于是有人说女主恋父，额，这个充其量也是恋爷好吗？

她喜欢年长的男人，明明是因为同龄的男孩要么稚嫩得一无所知，要么追求欲望满足完全不考虑他人感受。

而乔治对伊莎贝尔的关怀，比嫖客更加尊重，比父母更加平等，比心理医生更加真诚。

这种情感，与小男友磨磨唧唧的关心让人感到束缚不同，它让伊莎贝尔感到自由，伊丽莎白留下的眼泪或许并非惭愧，更多是感动，是觉得有点奇怪有点麻木的自己甚至不配这份爱，是因为乔治这样一个难得会有真情的人却这样死去的哀伤。

她不再出卖身体，是因为她曾经拥有过一个人对她最真实的感情，而这个人的死让她真正拥有了直指心底的经历和回忆。

虽然她还未曾学会去爱，但她因此有了和自己，和世界和解的能力。

伊莎贝尔和乔治妻子的会面，与其说是遇到了几十年后的自己，不如说是邂逅了做出完全不同选择，努力生活几十年的自己。

她与乔治相遇也是十七岁。

如果伊莎贝尔选择在初夜强行打消自己的疑虑，让自己假装出高潮和满足，让自己拼命满足社会对自己的一切期望。

提升自我，取悦丈夫，容忍丈夫的不忠，用高贵的姿态掩饰真正的孤独空虚。

她会变得精致，她依然会很有气场，她会站在道德和规则的制高点。

她也会有轻易再难说出的苦衷，和无法挽回的悔恨。

相对应的，伊莎贝尔终于得到了理解。

从这里，我彻底爱上了欧容。

他本来可以轻易的撕开伊莎贝尔的完美外壳之后再毫不留情地将她的青春粉碎，却选择了仁慈。

他既给了少女毫发未损安然度过的18岁，又让她继续选择与世俗保持距离。

最后的最后，伊莎贝尔猛然惊醒，看着镜中的自己粲然一笑。

像是导演通过Marine Vacth那张真正诠释了花容月貌的脸庞告诉观众，告诉我，没有关系，和别人不一样，和世俗要求的不一样，没有错。

看之前并不知道是欧容出品，它竟然成为我最近理解最流畅自然的电影。

《花容月貌》是真好，它节制、微妙而精准，没有玩一些花哨的东西，又表达了重要的内容；不是娱乐你或安慰你的东西，而是对人的精神提出了挑战，并且是建设性的。

这很特别。

（而且不同于其它被归入新法国极端主义的导演，欧容总是以赏心悦目的方式呈现，这也没什么不好。

）影评啊围绕女主角写的，无法涵盖整个影片自然的丰富肌理，但这个人物是该片的灵魂。

伊莎贝尔是一个有超越性的人物，可能不容易理解，需要足够的灵敏，或遭遇过类似的问题。

我在其中感受到力量，分享至此，希望更多人体会到。

_________________________________________________（刊在<电影世界>白日焰火封面的。

这个版本有夹带私货,另外视听分析见http://www.douban.com/note/332330117/）近年来炙手可热的法国影坛美男导演欧容在备受好评的力作《登堂入室》后，带来了这部在很多人看来题材激进，但表达温吞的《花容月貌》。

当然这又是一部典型的欧容电影，依旧离不开房间和沙滩，身体和欲望仍是最主要的元素，也包含着对中产阶级家庭，人的沟通，死亡等多个层面的丰富描绘。

在这部电影中，欧容将目光投向一个早熟的青春期美丽少女伊莎贝尔，她通过性服务来探索自己的身体和欲望，为什么是用这样极端的方式，对观众来说，始终是个谜。

青春在电影中的表达，无外乎两种，一种是理想化的浪漫懵懂，一种是残酷青春。

而欧容则剥开了浪漫的外壳，抛开了情感的发展，直窥荷尔蒙四溢的那一面。

伊莎贝尔成长于一个富裕的中产阶级家庭，虽父母离异，但并未因此经历悲催的童年，成长看上去平稳顺利，但她的青春四季图，一开始便是一场没有情的交欢。

伊莎贝尔在17岁，便诀别了对浪漫爱情的憧憬。

在法国，性道德已经很松动了，未成年的少男少女在party上可以轻松勾搭，喝酒，亲热。

(片中有俩男孩抱着一个妹子啃的镜头)伊莎贝尔在海滩结交一个男孩，她对这个懵懂的德国少年费力斯似乎也没什么特别的感觉，弟弟却充满期许，竭力配合。

母亲对女儿结交这个英俊的德国小情人也很支持，还希望把他邀请过来吃晚饭，纳入交往的正轨。

这并不是伊莎贝尔想要的。

她认为按部就班的恋爱“太傻了”，但身体的欲望在觉醒，需要一个性交对象来完成自己的探索，于是当男孩提出约会的邀请，她爽快地答应了。

初夜这场戏，菲利斯堪称一个优秀的情人，投入地完成了约会一整套程序——聊天，牵手，亲吻，插入，射精后的亲吻，摸头，送回家，吻别。

然而伊莎贝尔始终是孤独的，间离的，她与自己相视，并观看伏在自己身上发出快乐呻吟的男孩，臀部一起一伏，这是她获得的性之初体验。

青春期的性冲动有着不同的出口，与之形成对照的是伊莎贝尔的闺蜜，一个同样美丽的女孩，在17岁对爱情充满浪漫的幻想。

她的初夜，却没有得到自己想要的。

做过之后，男友不再理她，而她觉得是自己做得不好，在整整3分钟内，什么感觉都没有。

她痛哭的，是浪漫期许下的失落，是取悦男友不成的失败。

青春期，本来就没那么浪漫，浪漫的心亦很脆弱。

你以为深爱的男孩，在做爱时根本不懂得怎样爱抚你，提了裤子，如同什么都没有发生，也不知道你在独自哭泣。

(1)两个妙龄少女的初夜都不愉快，但伊莎贝尔看待的方式不同，“至少，你做了，做一次就是一次。

初夜都是这样不爽的。

”她的青春姿态，是完全本能的，想做什么就去做。

关于青春的描绘，欧容引用了法国诗人兰波的诗歌《十七岁的年龄，我们无所顾忌》。

形式上，他像戈达尔致敬，在电影中采访一些真实的人，达到某种纪实与虚构的融合。

除了主演，欧容为捕捉到青春期的脆弱和敏感，在亨利四世高中找了一些学生，朗诵这首诗，并让大家在课上对其展开讨论。

(水平很高啊, 我们的大学都没有这个水平吧) 诗歌首位呼应，周而复始，恰如本片的结构，四个季节，四首歌(2)，一个生命的循环。

我们在十七岁并不认真，青春有无限的可能，若循着成人世界的规范，我们永远无法找到自己，为什么不去做一点出格的事情？

不去尝试一下，怎么知道是什么感觉。

美丽的女人在男权社会中，似乎天然地被赋予了“婊”的属性。

继父对妻子解释伊莎贝尔卖淫的说法是：“就是你女儿太漂亮了。

”一语道出一个残酷的真相。

连可爱的亲弟弟都在潜移默化中用这一套规则检视姐姐，说她化妆后“像个出来卖的”。

伊莎贝尔了然无处不在的色情凝视，但她并不以为意。

她对身体的态度无比淡定，也不忌讳把身体暴露在窥淫者面前。

无论她撞见裸体的继父，还是洗澡时继父破门而入，她都不是慌张的那一个。

导演也总是从容地展示身体，展示欲望，他的态度似乎在说，欲望没什么错，色情凝视无处不在，对它不安也没有意义，不如大大方方地表现出来。

一定有很多观众对伊莎贝尔产生幻想，但也应觉察到，她不是能轻松客体化的欲望对象，尽管她是做妓女的，但你无法对她为所欲为。

一开始，她是厌恶性交易的，但还想继续做下去，后来渐渐可以享受。

没有谁的目光可以左右这个少女，不管是男人对她的想象占有，女人对她的潜在敌意，还是“一日为鸡，终身为婊”的侮辱，她都直接迎着对方的目光，冷冷地看过去。

用卖淫来完成性欲的满足，这种看上去离经叛道的方式，也不过是她迎向世界的一种选择而已。

当她在这个过程中，逐渐了解欲望，获得满足的时候，卖淫对她来说，只是体验，一切的指控也便失去了意义。

就像海报中那样，伊莎贝尔迎着画面边缘的男人，无所谓他是谁，重要的是，她在画面的中心，昂起头，嘴角终于挂上一丝笑意。

在某次回家的地铁上，伊莎贝尔在看一本叫《Les Liaisons dangereuse/危险关系》(3)的书，也揭示她渴望用主体经验去来反抗所谓“正常”规范和道德束缚的意愿。

伊莎贝尔的出格又不简单是出于反叛，也没有为了破坏而破坏，她敏锐地观察到周遭生活的虚伪，她讨厌虚伪。

成人世界虚伪道德的崩塌，也可能是促使她探险的动机之一。

母亲看上去举止得体，也遵循着现代父母的一套宽松的教育策略，当客人乔治意外死亡使事情付出水面后，主动找女儿谈心，做出原谅女儿卖淫行径的姿态，冲动打完女儿立即后悔，并为自己的粗暴道歉，但她只是力图做一个符合社会规范的母亲，并没有真正尝试也没有能力理解女儿，"我也年轻，犯错""我希望你好"，这种包装过的权威甚至比明令禁止还要可怕，她直接帮你定义了好，并强加在你身上。

不否认她对女儿的爱，但她们之间没有平等。

伊莎贝尔对母亲是失望的，因为她清楚，在母亲维护这套规范的时候，也在背后悄悄地屈服于欲望，并说谎。

她给了母亲一个沟通的机会，坦言知道母亲的私情，试图建立信任，她觉得这没什么，但母亲是懦弱的，她退缩了。

伊莎贝尔构建自我主体的意愿如此之强，因此，最让她气愤的是，母亲要把她赚来的钱捐给挽救失足妇女的慈善机构，这不仅仅是对她的劳动成果的剥夺，更是对她主体行动的彻底否定。

在母亲威胁下，伊莎贝尔去做心理治疗，但她坚持要用自己性服务赚来的钱来付咨询费用。

性服务和心理咨询，在伊莎贝尔看来，没有什么不同。

母亲表示匪夷所思，但医生(4)支持了她，说钱是她赚的。

在一次咨询过程中，伊莎贝尔跟心理医生有了一次平等的对话，她流露了乔治死亡带给她的伤痛。

乔治是客人中最尊重她的一个，友善，温柔，会爱抚她，甚至为她服务，他们之间的温存来自于平等，她对乔治的怀念也源于此。

当她成为自己的主人，金钱交易便不能夺走她的尊严和情感，甚至可以在性交易中，建立起家人之间都很难实现的平等关系。

在这次谈话后，伊莎贝尔因乔治死亡而受阻的欲望似乎又得到了解脱。

她在派对上接受了男孩的索吻，并开始了一段普通的恋爱。

也不是回归正常生活，只因当她自由舞动身体的时候，感到舒服。

在小男友做爱遇到障碍时，伊莎贝尔用职场习得的经验帮助了他，人生的历练派上了用场。

当然，这终究是一段短暂的恋爱，两人在锁桥拥吻的俗套桥段也笼着灰色的忧郁调子，当她看到小男友与家人其乐融融，似乎在走向她所厌烦的陈腐套路，觉得无趣了，于是果断地结束了这段关系。

她总是知道自己需要什么。

最后，伊莎贝尔与一代女神夏洛特•兰普林扮演的乔治妻子一起，重返6095房间，在男权秩序中处于竞争关系的所谓正室与小三，并排躺在乔治死亡的床上，分享对一个逝者的怀念。

妻子回忆着自己17岁就已经开始，并持续一生的爱情神话，目睹神话的裂痕，最终妥协，她坦言自己也希望勇敢尝试过。

伊莎贝尔的性探索最终得到了理解。

这一幕着实令人动容。

玛丽恩•瓦科饰演的伊莎贝尔是我近年看到的最令人振奋最具主体性的女性角色。

她很低调，低调到懒得跟世界解释。

她又很昂扬，了然却无视规则的束缚。

她只是想要探索欲望，但却不可避免地触犯到了社会公允的正常秩序和道德规范。

因此，她的探索是一种存在主义意义上的探索，他人是地狱，但我的存在可以超越他人对我的定义。

就像片尾曲《Je suis moi/我就是我》唱的“首先，我就是我，我会看，会感觉。

”镜头常常推近到伊莎贝尔的脸，总是一副酷得令人发指的神情，带着某种洞察的痛楚，但并不迟疑。

伊莎贝尔穿过地铁通道，穿过电梯出口，穿过酒店走廊(5)，步伐敏捷又坚定，眼神骄傲又痛苦。

她尊重一切自然的欲望，满足自己，也满足别人；她从容地与痛苦相处，觉得自己该做什么就去做什么，她的存在凌驾于一切之上。

也只有这时，理解才有可能发生。

(1)并不否认爱情中有存在的部分, 相信再纠结冤孽狗血的关系中, 都有主体, 只不过非常曲折罢了. 但我的观点是, 为了释放这种存在, 必须先剖析那个结构. 链接一篇揭示浪漫爱情神话的文章http://movie.douban.com/review/6557524/(2)Francoise Hardy这几首歌都很有哲理, 又有诗意, 也基本把主题表明了夏天L’amour d'un garçon秋天À quoi ça sert冬天Première Rencontre春天Je suis moi(3)很火的作品. http://zh.wikipedia.org/zh-cn/%E5%8D%B1%E9%9A%AA%E9%97%9C%E4%BF%82(4)精神治疗师塞尔吉•海菲茨，在片中扮演自己。

(5)仪式感. 除了在这些地点,还包括她换衣服,化妆,洗澡,放钱,一整套. (不知道你有没有这种体验,有时候做一些冒险的事,兴奋的是那个过程.可能那件事本身并不会记得,没有特别的感觉,前前后后的这些事情反而印象更深.) 重复出现,将冒险划入了日常生活. 相关日记: http://www.douban.com/note/335136941/http://www.douban.com/note/335137255/

我想我和她是一致的。

除了我没她美她所做的一切 正是我想做的她在度假里匆促结束的第一次 让我对性感到恐惧 她脸上那种彷徨而迷惘的表情 我有过 我确切的有过 不知道自己在做什么 看着身边的男人好陌生 只想逃避 就像她抽身而出 站在沙滩上看着自己和男友做 她没感觉 脸上一片寡淡她的十七岁 我的十七岁我并没有真正做过 但是我一直尝试 始终无法成功 我懦弱 无法迈出那一步 我幼稚 希望第一次能得到回报 她一直在隐忍 隐忍她的感情 她在酒店里第一次交易 她的不安 她的紧张 甚至面对年老男人时的反胃 每次结束交易 她从酒店出来 走进地铁 她整个人都笼罩在那片黑影之下她跟在男人后面 亦步亦趋 走向房间 她受到的轻视 她被少付了钱的愤愤不平 她那么用力的洗澡她对家人的不耐烦 是一种心虚的抵抗我都能理解 无论出于什么原因 我都能理解她毋庸置疑是美的 她真美 而我不那么做的原因 是我不够美 我的价值观扭曲当她轻蔑的回应对那个男友的态度“好有什么用？

” 是 好有什么用？

何况还不够好她对一位老男人产生了感情 他心脏病突发 把她吓坏了 他每次都在桌上放好的钱 她要走了又回来拿 怔怔的看着 不愿相信她已经永远离去 看到这里我已是泪盈于睫被揭露之后 她走上一个极端 她那样年轻美丽 是一个危险品 想要勾引身边的每一个男人是 有时我们是总要用一些方式来证明自己 尽管肤浅又无意义在寒冷的冬天她又开始尝试谈恋爱 看到那个年轻男孩的笑容 我想这对他真是太残忍了 可是自己在现实生活种又何尝不是呢 晚上和前任打了电话 也不知道该怎么称谓他 事实上并没有干干净净的分手 只是不想再联系他 他也从最开始的着急慌张 到后来的习惯 可是他在电话里质问我到底在想什么 我哑口无言 我总不能告诉他 我根本就不那么爱你 你的生活已经定型 我们并不是一个世界的人 你也给不了我想要的 你对我也不是特别上心特别好 我不知道还有什么理由继续和你在一起 我甚至对你无话说不 我说不出口 这太刻薄了 而且我心软我少了她那份果断 所以在感情上总是一塌糊涂 藕断丝连 痛不欲生我想 若我也那么漂亮身材那么好 我会不会走上和她一样的道路？

而我没有 所以我只能认真读书呵。

坦白说我没有看懂，翻了翻影评也有点一知半解的茫然。

不过假想自己停留在十七岁那个年纪，似乎，能理解一点点。

连着两年的高考，磨掉了最初不切实际的梦想，却也纵出了任意妄为的小性子。

那时候，看什么都觉得没什么不可以没什么不可能，觉得自己可以无底线接受一些条条框框外的东西，迫切地想要吸收不同的新奇的有趣的各种各样的东西。

那时候觉得自己简直就是智者，看什么都是云淡风轻指点江山，更甚者觉得自己已经脱离这个庸俗的世界开始寻求不一样的刺激了。

实际上，纯粹是自己在跟自己扯淡，一个戴着面具冒充别人的自己用一个自己不愿承认的面具蒙骗了那个青春年少的我，就这么简单。

这个片子除了表面叙述的东西之外，最让我感受深切的就是女主在做这些事的态度，无谓，随意，淡然。

好像本来就应该是这样的。

是谁规定，十七岁就应该在课堂上机械式地述说自己不切实际的梦想；是谁规定，十七岁就应该在父母的庇佑下重复着周而复始的生活；是谁规定，十七岁就应该是一个羞涩的姑娘或者一个腼腆的少年；没有人规定，也没有人可以定下如此规定。

每个人的十七岁都是不一样的，每个人的青春都是不一样的，如果可以选择，如果可以坚持选择，如果可以明白自己想要的并做自己能做的，那是一种超乎年纪的幸福。

表面上看起来女主不缺钱，生活无虞，但父母离异，母亲再婚，仍另有情人，这些都可以是影响女主行为方式的隐性条件。

那个让她见了一次又一次的男人，包括那个男人的妻子，那个优雅地悲伤的老太太，其实应该说是女主青春时代的贵人。

正是因为他们，让她学会停下来，学会停下来思考，然后再思考是否应该继续下去。

那个男人的温柔，亦父亦兄亦情人，慈祥，包容，爱怜，都是她一直想要得到却从未从父亲母亲甚至成长过程中熟识的任何一个人身上得到的情感。

她在做这些事的时候分裂成了两个人，一个是那个变得很成熟很进退自如的她，一个仍然是那个十七岁青春年少的小女孩。

这分裂的两个人却在和那个男人在宾馆里短暂的结合中得到了皈依。

最后那个男人的太太，那个优雅而悲伤的女人，效仿了那个外遇的丈夫寻来她，共度一个下午的时光，她竟然可以毫无防备地睡着，说明她心里，确实存在着情感。

情感这种东西，我们看不到，并不代表它不存在。

十七岁是很美好的时光，但时光总是很短暂，我们留不住时光，也无法烙下我们存在的痕迹，可是我们是可以选择的。

彷徨，茫然，迷失，都是再正常不过的事情，但我们还可以选择去过什么样的生活，可以选择去体验不一样的生活，说到底，生活是自己的，该怎么过，可以怎么过，都是自己的事。

我们都只是想要在这个年轻的时候，看一看，世界大不同，看一看，生活大不同，仅此而已。

性真的是一个充满朦胧、神秘的东西，令人着迷、令人快乐，有时候令人焦虑和痛苦，特别是对于17岁的青少年。

当女主第一次体验的时候，眼神里透露出的是一种迷茫感，她对于这种禁忌的游戏充满了好奇，被这种体验所震惊。

女主好像发现了某种新奇的密码，她小心翼翼地做着为道德所不齿的事情，或者称之为“危险的游戏”，并从这种游戏中体验到新奇和刺激。

她真的太美了，又美又年轻，她很清楚这一点，并利用这一点，为自己挣得钱财和快感。

所有人都在刻意回避性的话题，而在这种压抑的社会语境之下，有多少热烈的火焰在燃烧着，有多少不安的心脏在跳动着，这是生物的本能，这种本能在一个充满矛盾的人类社会，在巨石的压迫下，暗流涌动、悄然绽放。

谁也不要站在道德制高点来批判，谁也不应该因为想追求自身的愉悦而被贴上某种标签。

所有的一切，只是在某种特定的时刻，遇到某种特定的场合，或者某个特定的人，而产生的化学反应。

然而在现有条件下，“脱轨”的性，终究会触动平静的水面，与生活之间的矛盾无法调和。

在这种矛盾中，每个人都应该找一个平衡点，卸下内心因性而背负的沉重的包袱，让生活的列车继续向前。

当我们17岁时我们在做些什么，毕竟我17岁时生活在完全不同的环境里，看完电影第一个冒出的问题即是这个。

屏幕上这个17岁的小姑娘Isabelle做的事似乎惊世骇俗，但又并非难以理解，甚至会有些许共鸣。

我的答案显然比Isabelle逊色太多，少了巴黎地铁口的忐忑，高级酒店的彷徨，更没有什么深夜酒会的迷离。

不过在我看来，全世界的青少年这段时间做的都是同一件事。

如果说婴儿时期第一次的直立行走是成为自然人的物理性标志，那么青少年时期第一次的性体验就是成为社会人的心理性标志。

他们的身体在发生变化，他们的思想在发生变化，这一切变化是前所未有的未知，而对于他们则是新鲜的好奇。

只不过西方人经过文艺复兴的洗礼，他们的方法更加直接并且接近本性，而东方人如我们不管是之前的格物致知还是如今的投身题海，尽管是间接通过其他媒介，最终还是殊途同归——寻找自我。

Ozon这部影片的故事其实非常简单，但能看出他要说的话并非仅限于这个故事，他是我很佩服的法国导演，能从很普通的一件事做剖面引申到相关的其他事情，就像切面包，一刀下去佐料成分清清楚楚，动作从容流畅精致并且面面俱到。

故事主线就是一个时值青春期的少女通过性寻找自我。

我不同意将此称为援交，因为援交的重点在于肉体交换金钱之后的金钱交换虚荣，Isabelle虽然也是为了获取金钱，但是她并未随即花掉，她更需要的是由此获得的自我价值。

年轻的女主角演技准确自然，从她的第一次直至在戏院遇到George前的所有性经历，都是面无表情，她并非在享受，她是在困惑在探寻，就这样吗，还会怎样？

每次临走前从桌台上轻轻取走的300欧元更像是猎人狩猎成功的奖章。

故事主线虽然简单，旁支却可称得上丰富。

Isabelle的母亲得知她每天下午的真实“工作”后崩溃质问她理由。

Isabelle回答很简单，这是我的生活。

如此的回答在无意撞到母亲与其好友丈夫的暧昧举动后在观众看来也合理许多。

母女二人晚上在房间对话，母亲疑惑道我也有17岁在你的年纪我可不会这么做pute（妓女），女儿反驳道那你不是pute吗并直指母亲的隐情，母亲无法回答只好留下一句tu me fais peur(你真让我害怕)而尴尬离开。

随着故事展开我们知道，原来Isabelle家是重组家庭，Isabelle如此惊世骇俗的行径似乎有了些合理的解释，母亲最终无奈的问道，你这样是因为我吗？

Isabelle晚归后与继父的对话及暧昧眼神，让人也是背后一凉，真如看到打开的潘多拉的盒子。

如此重组家庭以及父母对婚姻的不忠对子女的影响完全展现出来，Isabelle的行为也更加自然合理，对自我的忠实就是忠于不断的对自我的探寻。

虽没有明显置评，Ozon同性恋的身份似乎对此更加认同。

值得一提的是Ozon在如此可称作小品的影片中对细节的处理仍然十分细腻，Isabelle初次与George见面为进入高级酒店而换的一身职业装并不合身——有可能是偷妈妈的来穿，穿着高跟鞋走路也是生疏的很，在酒店走廊步履蹒跚，初次见面忐忑寒暄。

而几次之后的见面，Isabelle显然更加游刃有余，梳妆更加熟练，在酒店走廊的脚步也轻盈起来。

而令Isabelle愤怒的一次交易，在她进酒店时镜头掠过显示那是在一家2星级普通旅馆，走廊狭窄门锁陈旧房间的光线明显也暗了许多，因此那个粗鲁的男人最后的赖账也真实了许多。

Isabelle回归正常生活后也尝试交往了一个男友Alex，他们开始于Alex试探的询问，Isabelle浅浅的一笑显得Alex只像个幼稚的讨糖果的小孩。

Isabelle之前的大胆经历似乎也在这里说明，她要的是急速超逾同龄人的成熟，是青春期少男少女共同的渴望，尽快成为一个完整的社会人掌控这个世界的能力，以对抗加于他们束缚的来源——家庭中的父权。

而对于同龄的Alex，Isabelle早已经掌握游戏的主动权，对于他的离开，Isabelle更多的是一种成就感吧。

另外还想一提的是欧洲人经过文艺复兴的洗礼，得到的最大礼物就是理性，理性诞生科学，理性诞生哲学，西方的一切物质精神都基于此而建成。

影片中Isabelle的事情被母亲发现后是全家人积极的应对，心理医生亦起到很大作用，如果发生在还是绝对感性的中国，恐怕道德审判会远多于探源求因。

Ozon在影片中倍加推崇的引用了奇才诗人兰波的诗句，今日一见，觉得确实胜于米兰昆德拉对于青春的“舞台论”，也就摘录如下吧，法语非常精准的描述了青春，中文翻译的不太到位，很难想象这是出自一百多年前的诗人之手：On n'est pas sérieux quand on a dix-sept ans. 十七岁时我们年少轻狂
- Un beau soir, foin des bocks et de la limonade, -美好的傍晚，啤酒和汽水
Des cafés tapageurs aux lustres éclatants ! 一间间灯火绚烂的喧嚣咖啡馆
On va sous les tilleuls verts de la promenade. 我们走在绿荫菩提树下的步道上

Les tilleuls sentent bon dans les bons soirs de juin! 六月美好傍晚的菩提树香气迷人
L'air est parfois si doux, qu'on ferme la paupière. 空气有时甜美到令人闭上眼睛
Le vent chargé de bruits - la ville n'est pas loin - 风中夹带着嘈杂声- 城市就在不远处
A des parfums de vigne et des parfums de bière... 还有葡萄园和啤酒的气息。。。

Ce soir-là..., - vous rentrez aux cafés éclatants, 那天晚上。。。

你再度回到绚烂咖啡馆
Vous demandez des bocks ou de la limonade... 点了啤酒和汽水
- On n'est pas sérieux quand on a dix-sept ans -十七岁时我们年少轻狂
Et qu'on a des tilleuls verts sur la promenade. 绿荫菩提树在步道旁P.S.再多句嘴，对于青春的致敬应该是对那段困惑的岁月的感谢，而不是对那些年少无知的炫耀，赵导演和郭导演你们的电影会作为这个时代的标注被记在耻辱柱上的。