莱奥诺拉的告别

还真是比较私人的电影，想怎么拍就怎么拍

6.5。在濃重的悼亡情緒之下，電影其實早已形神皆散，徒留下前後照應的戲劇結構和厚重手法續著最後一絲精氣神。

以后这样的作品能不能不要再进主竞赛单元啊，够浪费时间的，意大利电影有时候真的很踩雷

海报有点坑人。意料之外的不错。全片萦绕着一股淡淡的忧愁却不压抑。

#72nd Berlin#主竞赛 漫长的告别与未完成

视角的选择没有任何灵气

4/5，part1作家骨灰回乡记我很喜欢，呈现了一种战后意大利风俗志的感觉，part2重现了作家未完成的遗作，可能受限于文本未完成吧，看的有点云里雾里的，但是回归到作品还是有意义的吧～～～

为何意大利男孩会用钉子杀死广场上的小女孩，留给世人的谜团就像死神为何会杀死皮兰德娄。男孩选择用一生去忏悔，每年随着季节更替都来看望她的墓碑。而皮兰德娄的骨灰箱在飞机上被人嫌弃，在火车上成为牌桌，在街道上被孩子嘲弄成矮子。花瓶里溢出的骨灰被扬洒进大海，还有地方怀缅，只是已无处追问。

4.5 其实是三部分了。开头结尾单提出来，叙述者不明：也许是皮兰德娄，也许是维托里奥，也许是保罗，也许都是。而中间所有这些充满互文映射的黑白彩色，虚构重演，历史镜头当前影像，已完结的人生未完成的创作，全都化成灰烬掺在一起。对落单的塔维亚尼来说，电影就是一片没法包裹齐全的裹尸布，现在缺的只是一阵海风而已。

黑白部分有点像冷面喜剧（尤其侏儒那段，太无厘头了）几个人通过动作或言语制造一些奇怪的段落（正剧周星驰？），开头有点意思，到后面越来越抓不住，不太了解这样的情绪抒发方式。

遗愿和作品皆为“未完成”，荒诞和念想呼应其间。

属于今年主竞赛里完成度比较高的前排梯队了，尤其是车厢里的布光很精巧。似乎为了避免类型化故意增加了枝桠（死者独白、古质画面、彩色情节剧），只不过大有修剪的空间

极简主义掩盖了大部分，仅余下些许幽默

【8/10】黑白与彩色影像的转换，一段是与皮兰德娄的骨灰的告别，火车上发生的事情以及大街上的送别回味无穷；另一段是与皮兰德娄的作品的告别，“on purpose”的含义也耐人寻味。由皮兰德娄已尽的夙愿，将骨灰撒在西西里岛，引出其未尽的遗作《钉子》，尽管从结构上来说，两段故事之间存在无法忽略的割裂感，但对于时间，对于生命，好像必然存在这种不明所以的“on purpose”，是一种遗憾，但也是一种答案。

基于皮兰德娄的生平、作品，但保罗·塔维亚尼从一开始就代入了对哥哥维托里奥的纪念，恐怕没有哪个观众不会被影响。虽感伤但更让人看到了西西里人的从容，甚至每段都有诙谐元素

【1340】我为什么要早起来看这个。

14thBJIFF丨极度干净的影像，送葬之路窗台俯瞰的人（「你的演员」、眼泪与荆棘王冠），剩余的骨灰被撒向大海，片中片，情中情，无比私人化的沉重告别，配乐不够克制（当然也理解对至亲的情感是无法克制的。「钉子」结尾与开场黑白穹顶叠化重合，灯暗谢幕。在可能不超过十个人的IMAX影厅观看很爽。

3.5星。前后断裂的叙事影响观感，如果不事先了解导演与其兄弟的经历，恐怕难以理解这种叙事上的突兀感。前半段黑白影像描述运送皮兰德娄骨灰的情节相当出色，有点冒险公路片的味道，既还原出法西斯时代的压抑氛围，又以幽默的口吻反思当年民众的迷信守旧思维。后半段的彩色故事流露出怅然若失的情绪，应是导演向自己兄长作告别的一种婉转的手法。

甚是唏嘘，而这类宏大叙事的作品，要很具备实力的编导才能实现，虽未能十分满意，导演以90的高龄，还是能运用音乐和画面的牵引下，观众被卷入一种深层的悲伤。

回味无穷，很难得地从银幕上看到了干净的影像，即便一无所知，但感觉得到创作者没有一丝卖弄。想讲的是一个很小的故事，那就好好去讲，真诚地去讲，简约有力，是接受了死亡之后才能做到的创作，情感丰沛又理性。ps.参杂着旧影像的方式很值得借鉴