西游降魔篇

典型的周星驰类型电影，各种戏说西游，各种恶搞，各种反转，最后煸情。

电影还算好看，虽然有的地方不大喜欢。

唐僧从唐诗三百首里学禅，然后其实只是虚张声势。

人物化妆化得各种乞丐装，衣不蔽体，好像也不至于，是破破烂烂。

脸上也是灰一条，黑一道，没个样子。

这种造型方式 ，我一般都不喜欢。

不过，黄渤的孙悟空造型，倒是挺特别，虽然也破烂，但考虑到他被困多年，也算正常。

白衣男士，一边装一边吐血，看得很好笑，感觉是恶搞一些类似的装X人物。

舒琪演得不错，粗糙的表象下一颗爱的心，一边装坚强装无谓，一边紧追不舍，舍身相护。

挺感动的。

黄渤骗起人来，人畜无害，十分温良，转眼间，凶像毕露，无法无天。

那一段舞蹈真是惊艳啊。

这剧，看的时候，有的地方恐怖，有的地方紧张，有的地方好笑，有的地方还有些感动，算是不错的片子。

时而疯疯癫癫，时而正经无比。

时而浪漫花心，时而痴情专一。

时而傻傻乎乎，时而才华横溢。

时而懦弱怕事，时而舍生取义。

过往电影中的周星驰，不完美，很多缺陷。

不同的角色，不同的形象，大多讲的却是普通人的故事，道出草根们的悲欢离合，演出平凡人独特精彩。

从奋斗到逆袭，给人无尽的动力和幻想。

无厘头的演技，却能演出你我最真的痛。

看到了他，就好像看到了自己，看到了那些或快乐或辛酸的过往曾经。

欢笑过后，满是凄凉。

一千个人眼中，有一千个哈姆雷特。

十三亿人心中，有十三亿个西游记。

做为演员，他独一无二。

做为导演，他也独一无二。

西游降魔篇，则是星爷心中独一无二的西游世界。

西游交待电影背景，降魔篇则是原创故事。

情节精彩，节奏紧凑，堪称全片无尿点。

有人却被吓尿了，说此片故事过于暗黑惊悚，镜头血腥又残忍。

说此片太过重口，小清新们痛心无比。

说此片毁掉美好记忆，小白兔们童年崩塌。

西游记，本就是个妖魔横行的世界，真乃白天不懂爷的黑。

妖怪的世界哪有这么美好？

暗黑的情节更能凸显人间炼狱。

天地不仁，以万物为刍狗。

人也是食物链中的一环，妖怪吃人，烤人，就像补充维生素ABCDEFG，一天不吃人，一口气不能上五楼。

就像人吃红薯呀，生吃红薯，还是烤着吃。

你有想过红薯的感受么？

只会想着生着吃很脆，烤着吃很甜。

别有一番滋味。

一部风格这么明显的B级片，cult片，血腥暴力爽到极点。

身为暗黑系的拥趸者，爱这部电影爱的不行。

气氛太好，导致电影院很多熊孩子都被吓哭。

大陆真该快点建立电影分级制度，熊孩子不能进入电影院看，自然就不会被吓到，观众们也不用担心被小孩的喊叫声烦死。

心灵鸡汤喝多了会腻，我比较喜欢心灵虎鞭汤，西游降魔篇就是这种感觉：重口中夹着幽默，猥琐中带点清新，吐槽却不失公允，色色的却挺热血。

第一眼看着想笑，体会深了却心酸。

刺激受众情绪G点，让其湿了又干，干了又湿。

貌似重口，实则黑色幽默，刻画出诡异恐怖的妖魔西游世界：水寨上，父亲在女儿面前被鱼妖吃掉，女儿在母亲面前被鱼妖吃掉，最后连母亲也被吃掉，一家三口丧命鱼口，惨到了极点。

而这间隔，母亲问陈玄奘：“你死过老公么？

”一系列对话下，悲伤放大成了莫名的笑点，黑色幽默到了极点。

黑店高老庄，诡异到极点。

眼看是帅哥，实则是猪妖。

眼看在烤猪，其实在烤人。

京剧小帅哥，满面是油光。

邪魅猪刚鬣，酷似马里山。

不言语都是好风景，一张嘴吓哭老百姓。

这么一重口的货，做得一手好人肉叉烧，还有个悲惨的身世。

不得不让人赞叹星爷渲染气氛的能力确实强。

而细节方面也做的非常用心：儿歌三百首封面上的童子，意指佛祖诞生。

一手指天，一手指地：“天上地下，惟我独尊”。

这也为后面的儿歌三百首化为大日如来真经埋下伏笔。

很多人不满此片的原因，觉得片中孙悟空堪称史上最丑，毫无一分大家幻想中的英明神武的齐天大圣的模样。

但说实话，黄渤演的孙悟空猥琐是猥琐，但最出彩：妖王之王孙悟空，入地府销死籍，上天宫盗蟠桃。

打败十万天兵天将，完胜天庭诸多神仙。

好不威风，谁料遇到如来佛祖，受到五行山压身，吃铜丸喝铁水之劫难 。

从齐天大圣到阶下囚，失去自由五百年，怨念是如何的重？

老版西游电视剧，孙悟空初出五行山。

就甘心拜入唐僧底下，任劳任怨，做牛做马。

可妖王之王哪有这么容易屈服？

此片中的黄渤把孙悟空的怨念狠辣狡猾，演的及其到位。

为骗陈玄奘上钩，把自己的经历笑称为：“想当年，我手拿着两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路，来回砍了三天三夜，是血流成河。

可我就是手起刀落手起刀落手起刀落，一眼都没眨过！

”为掩饰自己的怨念，不惜夸奖心中最恨的如来：“所以大日如来真经，真是好，真是秒，真是呱呱叫。

”骗得玄奘拔掉洞口封印莲花，解开封印，逃出五行山后，便狂性大发杀掉三个驱魔人，狂殴玄奘，秒杀段姑娘。

嗜血妖猴凶性大发，万妖之王当之无愧。

把西游降魔篇看做一个单独的故事就好，关于爱情，与大话西游真的没有可比性。

玄奘段姑娘小儿科的爱情没法超越悟空紫霞之恋，对白也不曾有大话经典。

降魔篇：“一万年太久了，我要你爱我，现在”大话：“曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及。

你的剑在我的咽喉上割下去吧！

不用再犹豫了！

如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。

如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年！

”四根老葱，肾虚公子，玄奘跳的排骨舞，悟空教段姑娘跳舞，喷血不止的三煞，玄奘与悟空的基情香蕉，都挺有笑点。

女神段姑娘月下舞，也挺文艺小清新。

个个有亮点，人人皆搞笑。

故事很精彩，台词很幽默，让人蛋疼的是结局实在太过仓促。

打着打着，玄奘使出大日如来真经，一招如来神掌砸在悟空头上，于是世界春暖花开，悟空温顺的看着玄奘，一副超级赛亚人乖宝宝的模样。

因由都没讲清楚，孙悟空就老实的戴上了金箍。

好似啪啪啪，眼看就快要高潮，男主秒射，一切戛然而止。

大话西游承载了太多记忆，西游降魔篇不好比较，也无法超越。

过弱的爱情线，也让人感觉离经典就是差了一点点。

于此，只能用一句歌来形容：悟空你不懂爱，如来神掌会掉下来。

———————————————————微信请订阅：cmf2015 ，聊聊电影和美剧，写写故事和经历，文艺有趣可兼得。

1、如果不是星爷的片子，《西游降魔》基本就会被批成是一超级大杂烩拼盘烂片。

2、不管你有多爱星爷，也不要替他瞎解读剧情，我见过最忠心的梗是唐僧没有用大爱解决问题是为了下一部里面拍。

兄弟，烂片没有机会指望下一季的。

3、本片这种级别的3D特效完全是浪费所有人的银子。

4、对于剧情没结构或没逻辑我无所谓，这本来就不是星爷的强项。

但是下次妖怪变身能否不要搞这种从人到猴，从猴到猩猩，再从猩猩到人类的恶搞大循环？

5、我无法接受在一部电影里面把所有的特效风格都尝试一遍，老虎对抗猪妖的镜头，我以为我穿越到了《街头争霸》。

6、无厘头是指表演风格，不是指电影连故事结构都可以无厘头。

7、我说是个烂片，结果一堆人来教育我你不理解星爷。

我不需要理解星爷，我只需要知道为什么它是一部好电影？

好电影不是大家比谁粉丝声音大的。

8、微博上的各种托太多了。

有些是真托，有些是太信任别人，有些明显是智商充值了也不行。

9、从预告片到观片的过程，就好比那只威猛无比的鱼妖，脱了水曝光之后的表现。

10、我觉得黑一个人的方式包括给他明显不应得的赞誉。

11、最后，如果你觉得本片不好就说不好，你觉得好就说好，得罪谁的粉丝也不要得罪自己的内心真实感觉。

它夸大了周星驰的捉襟见肘2013年02月21日 06:45来源：东方早报 分享到： 更多 0人参与0条主评论 0条评论0条总评论 曹寇 在表达我对《西游》的不喜欢之前，我需要声明一点，那就是我从来不会因为自己“不合拍”“反潮流”而自鸣得意。

事实恰恰相反，在我有限的观影经历中，我总是沉溺于古今中外的各种烂片里不能自拔。

烂片们带给我的欢乐（包括悲伤）并不亚于经典的艺术的伟大的之类的电影，而且绝对只多不少。

这么说是我觉得周星驰没有拍烂片的初衷，从电影院里走出来，我也不禁要点头同意：确实不是拍烂片的成本和做工。

此外我还听说该片已突破了7亿票房，能攒7亿票房的电影本来就不多，中国电影达7亿算不算首屈一指我不知道，起码是极其有限的。

张艺谋们的片子虽然没有7亿过，但也经常上亿。

人民群众给张艺谋们攒票房，听说是专门进电影院发泄“仇恨”的，组团去骂人的。

现在，周星驰都7亿了，显然不是这么个情况。

也就是说，《西游》绝不是一部粗制滥造的烂片，而且还涉嫌豪华——动用了当红一线的生旦净末丑，还赶了3D的时髦。

此外，《大话西游》在前，周星驰+西游本身+四年磨一剑就足够豪华了。

但我要告诉各位我个人的观感，这确实是一部豪华的破烂货。

如果你承认周星驰喜剧电影最搞笑之处是戏谑和解构（这很可能是知识分子添加的“价值”）的话，那么你会发现这部电影依旧是“星爷特色”。

而所谓特色，就是你看到“小姐要不要帮忙？

要！

怎么帮？

走开！

”之类对话的时候，一点儿也不觉得陌生。

这个“不陌生”就是你虽然并没有想到舒淇会这么说但仍然不觉得突兀也不觉得荒诞而只觉得舒淇和朱茵一样“有趣”，然后张开你那多年以前就张开过的嘴再次笑了（这么些年下来，你有没有笑掉了几颗牙）。

喷血驱魔人一边喷血一边说话的场景也可能真的有点儿意思（虽然此人并没有比吴孟达在《大话西游》里更加猥琐），但你也必须承认我小时候看到的一个场景更有意思：一个蹲在路边拉屎的小孩，他手上还端着饭碗在朝嘴里划拉。

依我看，《儿歌三百首》的雏形并非《功夫》里的《如来神掌》，而是《武状元苏乞儿》中的《降龙十八掌》。

至于水寨和猪笼寨（《功夫》），我们也有理由相信，猪笼寨的居民都移民到了水寨，身姿婀娜的龅牙妹已然长成一位震天撼地、在跷跷板上胜过黄鱼精的超级大胖子……老实说，此类或贪生怕死或来历不凡或互相推诿或彼此拆台最后又群策群力的角色正是为周星驰电影狼奔豕突的“经典群众”，可惜在我看来，他们在此片中确实有点累了。

我理解为这是不断自我复制自我繁殖自我抄袭所应有的疲态。

“星爷特色”的第二点，显然是抒情的那一部分，而且是男女之情。

这份男女之情最初形态可能是《喜剧之王》里张柏芝那句哭喊：“你不是说要养我的吗？

”然后是《大话西游》那段著名的独白，再之后物化为《功夫》里敬献给黄圣依的棒棒糖。

让你们在笑的同时，或者笑完之后潸然泪下，这本身谈不上有多高明。

笑出眼泪难道不也是王朔和冯小刚惯用的绝技？

老实说，“只羡鸳鸯不羡仙”一句几乎可以概括周星驰电影中此类抒情部分的全部。

不过要获得《大话西游》里那种涉及人神分割、生死两隔的境界确非易事，使这一滥俗之情“高级”起来的正是西游文本中的“佛”的存在。

这将是另外一种视角，那就是在佛的慈悲关照下，我们的世俗人生中一切喜怒哀乐都是那么卑微无救，诚如歌中（必须是卢冠廷的）所唱：“苦海，泛起爱恨。

”爱恨是人性的，不是佛性的，而人性就是苦海的本源。

这一趋于终极的思辨可能才是《大话西游》脱离简单喜剧的核心。

而对于这一点，如果我们承认它业已获得了空前的成功，那么就不得不承认《西游》作为等而下之的冷饭热炒者，既无必要，也无可行性。

“料”或包袱确实可以永无休止地复制下去，越来越干涩的笑声也可以复制下去，但抒情是不能复制的。

就像我们不可能也没有任何必要写出陈子昂的《登幽州台歌》，就像我们不能动用高科技手段让《悲惨世界》中的沙威警长复活，我们不能阻止他跳下去，在河流的岸边也不要安排救生员。

事实上，我想说的是，周星驰作为一个导演，并无多少创造力，起码没有高于他在刘镇伟导演的电影中扮演至尊宝或什么什么角色时所应有的创造力。

比较之下，《功夫》或许集中表达了周星驰源自表演生涯和人生认知的方式方法，其后都远不及他的早期电影。

《西游》最大的功效，在我看来是夸大了周星驰的捉襟见肘、黔驴技穷和并不好闻的自我迷恋气息。

虽则我没有将之视为电影《将爱情进行到底》那样对电视剧老观众再赚一把的纯商业行为，但周氏电影（演和导）已有价值的临终状态是可以确定的。

这是我不喜欢的创作状态。

作为观众，我这么说还在于我并不期望周星驰能拿出什么能让我耳目一新的东西，所以并不存在失望一说。

我的失望集中在电影院，那些此起彼伏的笑声，让我深感羞辱，仿佛我看的周星驰电影还不够多似的，还要再来几十部这样千篇一律的东西，我才配得上自己在黑暗中一脸的不屑，或者他们才不会笑出声来。

看了片子的人都知道，即使大话西游前传后传拍到6D效果也赶不上1D的大话西游了。

所以周星驰的野心并不在此。

结合前一阵星爷当上政协委员的事儿，我们可以从此片中看出星爷致力于健全法制高效反腐的政治理念。

在片中，故事背景被设置为一个贪官污吏丛生的年代，故事的主角陈玄奘是一个立志于反贪腐的年轻人，但他的武器只有一本八荣八耻歌，他捉到妖怪后，就用《铁窗泪》的旋律唱八荣八耻歌，但一般都以失败而告终。

这时候舒淇扮演的民间反腐组织小头目出现了，她的反腐手段是简单粗暴的，那就是杀。

但陈玄奘不赞同这种做法，总认为贪官也是贪官他妈逼里钻出来的，能够用道德手段来感化。

俩人合伙去抓一个贪官，来到了一家官员参股的大饭馆想活捉贪官猪八戒，但是因为贪官势力过大而失败了。

民间反腐势力没有敌过权欲熏天的腐败分子猪八戒。

但俩人在共同的事业追求中产生了爱情。

舒淇反腐的动力来源于有奖举报，但陈玄奘纯粹出于对反贪事业的向往，这让舒淇很崇拜，于是舒淇说：女人把上衣脱了就是要你吻她的。

陈玄奘说做我们反腐事业的人不能出作风问题，然后拒绝了她。

为了彻底扳倒恶势力，陈玄奘的师父给他推荐了孙悟空，一个臭名昭著的大贪官，据说他手里的线索能把一个省的高官拉下马。

于是陈玄奘就出发了。

找到了孙悟空，悟空说猪八戒比较好色，可用红霞诱之。

然后舒淇就主动扮演了红霞的角色，把猪八戒双规了。

但孙悟空也成功减刑出狱了，干掉了一批反腐人士，然后把舒淇也杀了并炸成了碎片。

愤怒的陈玄奘终于激发了体内的力量变成了超级赛亚人。

然后把弗利萨打败了。

卧槽又写成龙珠了。

陈玄奘他终于知道了只靠唱八荣八耻歌反腐是多么的不靠谱。

而民间的反腐势力也是那么地弱不禁风。

师父告诉他，在西天有一套健全的法律系统，可以制造出一个和谐的社会。

然后唐僧就带着三个妖怪（贪官）上路了。

这个镜头说明，在取到西天真经（健全的法律制度）之前，我们得一直跟妖怪（贪官）同行。

舒淇的降魔环变成了紧箍咒，说明在取到真经（健全的法律制度）前，还得靠民间反腐势力啊！

周星驰你真是好样的！

我原谅你开会迟到了！

--片子还可以，比我想的好看些，三星不能再多了，一星给舒淇（擦鼻血）

凑合着看了周星驰的新片《西游-降魔篇》，没有想象中差，但绝对没有微博上那几个拿了钱的所谓名人吹的好。

你们又不缺那点儿钱，这是何苦。

更何况，完全没夸到点子上，生硬、假，搞不好还起反作用。

不知道大家是怎么看的，我觉得这部戏的亮点有几个：开头一段山寨《大白鲨》的拍摄方法，但很生动的诠释了暴民政治，大鱼被炸上了岸，道士说，怎么办？

群情激愤：打死它！

另一个声音：它不是已经屎了吗？

群情激愤：再打屎它！

这个时候，唐僧出来说，这不是妖怪，你们搞错了，道士走上前去，声泪俱下的说：一个好父亲，就这样被妖怪害死了，你还这么说，你居心何在？

于是再次群情激愤，悲痛化为力量，群殴唐僧，然后欢呼胜利。

接下来的打怪，争相奋不顾身献身，也是中国特色的群众力量一种。

在周星驰无厘头电影下，穷形尽相。

然后其实就是胡扯蛋了，扯出一个爱情故事。

结尾时，唐僧终于找到孙悟空，孙悟空有段话：我之前和佛祖有点小过节，现在已经知道错了，佛祖的经就是好来就是好，佛祖的经我天天念月月念，就是好。

这种口服心不服的精明，中国人最明了。

就差没说念佛经治好了我的精神病了。

我觉得这部电影有这两处，已属难得。

片中那个战车则像是徐克拍的《小倩》里燕赤霞的战车，它的开篇也和徐克的《青蛇》开篇异曲同工，背后有个强大的理论支柱，还记得《青蛇》的开头2分钟吗？

法海站在石头上，望着一些奇形怪状的生物，个个面貌丑陋，面目狰狞，在忙，在打架，在奸淫，说了句：人。

另一片美女俊男，在翩翩起舞，在吟诗作对，他说了句：妖。

一开篇就点题：看到的未必真，美的未必真，丑的未必假。

这样就把一个通俗片提升了一个小高度，也不影响观赏。

看完片尾，编剧中出现霍昕的名字，这两个亮点就变得合情合理了，周星驰是不会想这么多。

看《功夫》时觉得很惊艳，非常周星驰又超越周星驰，霍昕也参与了编剧。

大部分人不了解周星驰，如果告诉你一个背景：《喜剧之王》里的段子，大部分都是星爷的真实经历，或许你可以更好了解周星驰电影，他从一个演死尸都要糊上半边脸的“死跑龙套”做起的阿星，做到大明星，投资房地产（周现在中环投资的天比高，每一栋都市值5000万以上，正在和前女友打官司，光是帮他投资的佣金，他前女友就索赔7000万。

）到现在的星爷。

在HK这个赤裸裸的人吃人资本主义社会，他经历了什么。

你就能明白他的每部电影，都逐寸逐寸算过，怎么赚钱。

看上去好或者不好，只是个副作用。

《功夫》之后的《长江七号》非常一般，但光一个公仔估计就卖了不少钱。

最近他日子很不好过，几乎可说是众叛亲离，他身边的人（有的甚至是多年合作的朋友、伙伴）都一一离他而去，有的公开翻脸，有的明撑暗踩。

梁思浩说他此生都不会接周星驰的生意（当然，周也不需要他接），他的好友、合作伙伴田鸡（田启文，也是多部周星驰喜剧中的龙套）前段时间在媒体说，我讲那个故事不是想说周生孤寒。

他讲了个什么往事呢？

他说九几年时周星驰送他一件T恤，他返还周10几张电影票作为回赠。

他说，其实那时候那个T恤好贵的，200多块，对我属于打死都不会买的那种，他送我了！

真不知道这种澄清是真心纠错还是想踩多一脚。

话说回来，周星驰做朋友做到这个份儿上，和把吃剩的盒饭拿给兄弟吃，积极号召兄弟们手纸都要节约用的成龙大哥有一拼了。

最后说说卢冠廷，如果不是这部电影再次响起《一生所爱》的调调，估计很多人已经不记得或者压根儿就没留意过这首歌吧。

我记得当年大话西游还没红的时候，我心情激动的在学校机房下载了这首歌的MP3，拿了个3.5寸软盘，耐心的等了两分钟，一下就把1.44MB的空间给占满了。

卢冠廷自535事件后就被封杀，淡出中国视线了。

他还写过不少好歌，唱的也不错，但人长得实在是“麻麻地”，前段时间看他的专访，他现在住在大埔的村舞，自己种有机蔬菜吃，偶尔出来客串一下电影（月满轩尼诗里演张学友的爸爸）日子过得非常惬意。

这首歌比起《一生所爱》差点意思，但经过舒淇的演绎，估计会红。

这么总结一下，这部戏也就舒淇的演出可圈可点--她是越来越有风格了。

年纪一把还是那么率真可爱。

其实这部片子是周政协卖身后的第一部，接下来还有5-7部，之前有家有国家背景的公司打算到HK上市，叫做文化中国，这公司的招股书里就写了会和周星驰五年拍三部戏，其它就语焉不详了，最后好像上市未遂。

最后我想特别说说微博上的一些大V们，就算收了钱帮人做营销也不用那么露骨，看着真添恶心，这个片子在影院也好，在家看也好，看一遍已经足够了，哪有那么好，哪有那么高？

又不缺那点儿钱，何必做这种令人不齿（起码令我不齿）的事？

再说了，就算收钱做事，麻烦也做的好看点儿，别做着做着，歪打正着成了高级黑。

《降魔篇》虽打着《大话西游》前传的幌子，但较之前作实在是有逻辑的很，从流沙河降沙僧到高老庄大战猪刚鬣，再到三藏落发渡悟空，情节环环相扣，没有一处多余，几乎背离了“无厘头”四六不靠的传统。

文青们自然是再找不到高呼“拼贴与结构”的理由，但不得不说，周星驰这回讲了一个很好很通顺的故事。

在整体通顺之下，“无厘头”只能体现在穿越感十足的台词及从残片中抄来的小段上。

后一点做的很扎实，穿插的巧妙，并不显突兀。

挑几个小段说说：其一、段小姐的贴身兵器是无定飞环，出自粤语残片《如来神掌》，原是孙壁玲奶奶的家伙。

此物可伸，可缩，可无限复制，中途客串过段小姐向玄奘求婚的信物，最后祝玄奘收妖，化作悟空头顶的紧箍。

其二、追击猪刚鬣的降魔者中出现了“天蚕脚”。

天蚕脚原是《如来神掌》中的反派。

他那只残脚可以瞬间膨胀N倍，开山填海，威力无穷！

在降魔一片中，天蚕脚出场时的配乐正是原版如来神掌中的那首“闯将令”。

其三、片中有两个小白脸式的人物，一个是为变身猪妖前的猪刚鬣，一个是降魔者空虚公子，后者带有明显的楚原古龙气质，各种热爱装逼！

空虚两字写得极大，生怕别人认不出。

之前咳嗽摇扇子都还没注意，最后亮出飞刀才恍然大悟，这哥们是小李！

其四、花果山十三太保知道不?我就是老大!想当年,我手拿着两把西瓜刀,从南天门一直砍到蓬莱东路。

来回砍了三天三夜,是血流成河。

（那些胸肌、血浆、白衣、还有踩着鼓点的打斗和无处不在的基情，看的人激动万分，要不要把肠子拉出来瞧瞧？

）其五、孙悟空用来骗玄奘的那个武林圣火令，最初也是粤语残片里面的东西。

有一部陈宝珠主演的电影片名就叫“武林圣火令”。

把那么多令人兴奋的东西放到一起，没有理由不叫人喜欢。

我可以肯定的说，我喜欢这部电影，但喜欢的很谨慎。

坦率的说，抛开那些华丽的堆切，这部电影的核心部分其实并没有讲充分。

每个人对于电影的期许各不相同，有看情节的；有看特效的；有借着昏暗的灯光撸管的；也有点一杯不速溶的咖啡，单手托腮思考人生的。

对于这部《西游降魔篇》，至少有相当一部分观众是来重温鸳梦的。

前作之中，紫霞那一滴眼泪不单留在了至尊宝那颗椰子一般的心中，更湿润了一代人的记忆，皆由青春的发酵，越发深刻。

将《大话西游》算作是爱情电影并不为过，但那更多是刘镇伟的功劳，与周星驰无太大相关。

我以为，即便刘镇伟落魄经年，只剩拿着功劳簿贩卖剩余价值的力气，仍能做到在一片混乱中猛然板起脸，说一段无比肉麻却又叫人不觉肉麻的情话，这是与生俱来的本事，不是谁都来得了得。

相较之下，周星驰在讲情方面明显逊色。

细数从前，混混与哑女；龙套与三陪；民工与女教师都是同情，恩情的成分偏多，女主角对于剧情发展或许能起到一定的推动作用，但通常存在感极低。

（在这一点上星爷无愧张基班传人之名）所以，纵然舒淇的角色恰是她擅长的豪放型，文章也还是讨巧的贱着，依然感觉二人没有过电。

爱的莫名其妙，痴情的难以理解。

这都哪跟哪啊？

还没怎么着呢就爱的死去活来的？

突兀！

衬得最后那段“一万年太久”更显做作浮夸，说道我汗毛倒立，有种恰巧拨到马桶台放琼瑶片的错觉。

一言已毕之“周星驰他不懂爱”！

这部电影，虽然在大年初一上映，批着贺岁的外衣，却完完全全不是一部贺岁剧该有的样子，它就是一封十多年后星爷补给朱茵的情书罢了。

整部电影下来，导演想说的只有那一句：一万年太久，只争朝夕。

其余种种，不过凑字数而已。

论述如下。

1、这根本不是喜剧记得多年前看的一个采访，星爷说：我一直以为自己拍的是悲剧，没料到出街后却全变成喜剧。

或许有戏谑的成分，然而这么多年来，如果你只冲着那一两个无厘头的笑点去看星爷的电影，那你还没有看懂周星驰。

对于星爷的电影来说，搞笑、卖丑、荒诞其实只是表象，在戏谑的外表后隐藏的是小人物的心酸和苦难。

这正是无厘头的生命力所在。

如果一味搞笑，那就成了大部分国产烂片的层次，其之前的电影不会达到这样的高度。

如果你只看到了喜剧的皮，那一定是你看的还不够认真，又或者，只是当时年纪小，你爱谈天我爱笑。

对于电影来说，不是有很多笑点就是喜剧，也不是身患绝症父母双亡就是悲剧。

把美好的东西毁灭给人看，就是悲剧。

无论毁灭的过程是悲壮的、缠绵悱恻的、平庸的、亦或是搞笑的。

相反，以一种荒诞戏谑的方式来影射本应该不那么可笑的悲惨现实，这是一种比“痛而不言、笑而不语”更高的境界。

这也是无厘头真正的力量所在。

对于这部电影来说，星爷压根就没当作喜剧拍。

不要被那一两个门槛较低又有炒冷饭之嫌的梗给骗到，那真的只是迎合商业需求骗票房而已。

记得前段时间看马云和星爷对话的那个节目。

星爷说：每一次拍电影都想比前一部电影进步一点点，真的只是一点点，这一点点可能是画面，可能是别的，就那么一点点都行。

（大意如此，原文记不清了）其实这部电影对于星爷的意义，可能也就是一点点，不过是尝试了一下更新更进步的3D特效技术罢了，所以在水怪猪妖的造型以及乳猪包人等场面上不遗余力，连小萝莉都被吃掉了，至于其他，没太用心。

而你更不要被结局唐僧师徒四人一路向西的光明场面所欺骗，认为这是一部主旋律向的电影，结尾如此草率仓促，你我都能看的出来，想必结尾也是敷衍之作罢了。

就好比小学时写作文，无论过程如何精心动魄，结尾一定是“我又度过了开心幸福的一天”，此种伎俩，世人皆知。

整部电影的重头戏，其实是以浓墨重彩塑造了又一个紫霞仙子，然后将之毁灭，这次连毛都不剩了；以大段剧情刻画了一对有情人女攻男傲娇的暧昧，待到瓜熟蒂落时将之毁灭，这是苦情言情剧常见手法；以大场面特效塑造了一个顶天立地妖气冲天敢与如来一战的孙悟空，然后将之招安，这是西游水浒传。

美女是用来杀的，英雄是用来招的，情人是用来分的，如此三条摆在你面前，如果你还被那些小萌点蒙蔽，认为是一部喜剧，那我已无话可说。

2、这是给朱茵的情书这一条更好论证。

君不见星爷给舒淇的角色连名字都懒得取？

整部电影看下来，观众只知道她姓段，是个寨主，其余一无所知。

其实无论舒淇是段小姐也好，还是赵钱孙李周吴郑王小姐也好，观众就会认为她是紫霞，即使舒淇不一定比得上朱茵，至尊宝也换成了唐僧，但紫霞就在那里。

这一点观众知道，星爷也知道观众会知道，所以何必取名，偷个懒省时省力。

而其他角色，更加不过是打酱油罢了。

猪八戒和沙僧连台词都没有，请年轻不知名演员来演更是理所当然，还可以节省成本。

以往星爷的电影，必有一两个配角出彩。

而这一部西游，除了罗志祥因名气大而存在感略强，其他真心记不住。

请问，你记得天残脚？

和天残脚抢怪的那个年轻人id是什么？

舒淇妹妹是谁？

舒淇寨子里那个小男孩是不是红孩儿？

文章的师傅叫什么名字？

如果是金蝉子，那师傅就是如来了，选这个体型是不是有所暗示？

除了五指山，电影中出现的场景为何没有地名？

一概统称为出发地和妖气弥漫的地方？

出发地到五指山怎么在大地图上就完成了？

是不是玩仙剑的时候用了御剑飞行？

这些问题如果不是楼主絮叨，你压根都不会问，这些细节，导演压根都没用心——因为这些不是重点。

整部电影的重点，其实就是两场戏，一场是舒淇在月光下唱一生所爱，一场是文章抱着舒淇痛哭，说我爱你。

这是影片中难得不搞笑的两幕场景，一个惯常戏谑的人突然严肃了，只因后面他想说的话是他发自内心的，决意不再隐藏和逃避的，不想再“我笑他人看不穿”的，这一次，他想好好说，说给那个人听。

我不知道朱茵看到这一幕会是什么样的心情。

会不会如49届金马奖颁奖典礼上，刘德华坐在台下，听台上唱《瘦身男女》。

熟悉的旋律响起，演技精湛如影帝竟也动容，心中的感触，不一定关乎爱情，或许只是关乎时光、岁月、青春、遗憾，关乎那些逝去的东西。

那一刻，银幕上的文章，不过是满头银发的星爷又一次化身而已，时光飞逝，岁月如长河，我不想让你看到我满头银发和沧桑的脸。

行文至此，想论述的已经论述完了。

最后说点其他。

1、影片质量作为星爷脑残粉，给了四星，因为这真不是星爷的用心之作，他只是想写情书，邮费观众掏钱。

如果剥离某些情结的因素，它只值三颗星。

然而，个人认为还是比泰囧强。

我喜欢有态度的差，不喜欢无瑕疵的平庸。

如果是买的30块钱左右的团购或者打折票，且观影过程正常平安无事故，出电影院应该是不会觉得坑爹的。

但是由于部分场景更接近B级怪物片，所以真心不建议父母带小孩老人全家观看。

切记，它真的不是贺岁片。

2、黄渤在此不得不提黄渤。

这是我见过的最好的孙悟空。

比起六小龄童，两者都完美的诠释了孙悟空的猴性，但六小龄童更正面，更主旋律，更接近人，是被招安后的斗战胜佛。

而黄渤却演出了孙悟空的妖气，那狡猾，那狂傲，那兽性，才是被招安之前的齐天大圣。

如果拿少年派来说事，观众恐怕更愿意喜欢六小龄童的孙悟空，因为黄渤的这个版本太黑暗，恐怕只能沦为小众之爱了。

在黄渤之前，徐峥是我最欣赏的大陆中生代男演员。

如今，泰囧一出，徐峥显得中年平庸，而黄渤则后来居上。

黄渤精湛的演技，举手投足之间浑然天成的搞笑功底，使得喜剧在他身上已经不是表演，而是气场。

这一点，尤为可贵。

英雄易演，谐星难做，黄渤如今的功力，一座影帝恐怕已不足以平民愤了。

3、文章和舒淇其实这两个人没什么好说的，合格的交了作业罢了。

最后，我想说，喜欢周星驰的粉，应该都会容忍这部电影的不优秀。

就像喜欢一个球星，不能因为他输球了就不喜欢。

岁月如杀猪刀，我们不能指望如今的星爷同巅峰的自己比，而横向比较，相比刘镇伟和王晶在内地圈钱的无节操，星爷还算点到为止。

我愿意掏钱看这部电影，并且看完不后悔。

就好比若干年后，如果科比还愿意打球，我还是会看一样。

喜欢一个人的年老比喜欢一个人的年轻更需要勇气。

这或许有一种情怀在里面。

爱星爷者自会懂，不爱星爷者不必多求。

以上。

THE END-感谢：所有团的团长 对这篇影评的大力推荐。

早在这篇影评还沉在太平洋海底的时候，作为最有用的中差评的作者，团长对这篇偏脑残粉向的影评仍然给予了充分的理解和大力的推荐。

这一点楼主尤其敬佩。

如果豆瓣上能像这样能少一点文人相轻，我相信会更加美好。

最后要感谢每一位看完的朋友，你们花在这些文字上的每一分每一秒都值得楼主尊重。

如果你是看了预告觉得搞笑再去看电影的，那我劝你省省吧！

整本电影的搞笑部分都在前三分之一，也就是预告，堪称整本电影精华版。

真是越到后面越狗血，人物死的不明不白，打斗就是夸张特效，感情戏太假。

高潮是孙悟空大爆发噼里啪啦乱打一顿以后，如来从外太空（你没看错）一巴掌拍在孙悟空头上，画面转到一片世外桃源黄渤依偎在文章的腿边。

悟空就这样被收服，师徒四人西天取经。

ps罗志祥演空虚公子真是太合适了！

无聊又不好笑！

最后剑还合并了你以为卍解吗？

海子在《秋天的祖国》一诗题记里写道——致毛泽东，他说“一万年太久”。

20多年后，毛泽东这句词开始在祖国的大银幕上重装登场，从预告片开始，“一万年太久，只争朝夕”就反复出现，像一根红线贯穿在《西游降魔篇》的始终。

这一次是周星驰说的，这位著名喜剧明星、前儿童电视节目主持人、电影导演、编剧、监制、广东省政协委员、香港李小龙协会名誉主席，一直伴随着巨大的争议出现在大众视野中，他独树一帜的无厘头电影美学和刻薄寡恩、见利忘义的负面指责相生相伴，但周星驰本人从未对这些指责做出正面回应，作为一位电影人，他只是用一部部的作品呈现在观众面前，尽一个电影人的本分。

《西游降魔篇》取得了巨大的票房成功，相继刷新多个华语票房纪录，同时也伴随着巨大的争议，不过这年头，就怕没争议，不管怎么说，观众们用掏腰包的实际行动回馈了星爷。

应当说，放在周星驰的作品序列里，《西游降魔篇》的出现毫不意外，一来其故事肌理承继了《大话西游》以来的脉络，二来在3D特效方面，也是星爷从《少林足球》《功夫》《长江七号》一部部实践的必然结果。

实际上星爷的喜剧片历来充满武侠气息和幻想色彩，很多都可以看成是功夫片的变种（时装或古装），绝少所谓的都市轻喜剧，这实际上就给星爷的创作注入了“大片”的骨血，上天入地、得道修仙，再加上悲喜交加、小人物逆袭和无厘头的爆笑桥段，把喜剧电影拍成大片，将《西游降魔篇》包装成货真价实的魔幻大片以飨观众，这是星爷的本事。

相信看过影片的观众都会有真切的感受，电影的视觉特效做得货真价实，虽有些瑕疵，但绝对不坑爹，真金白银是都用在了刀刃上。

在星爷的故事里，女追男，隔层山，这显然是对《大话西游》男女情感设定的直接袭用，30年前，影评人们曾针对“谢晋模式”展开了大讨论，现在看来，某种“周星驰模式”也在逐渐成形：首先出现一位生活世界里无需女性的“快乐”男主人公，然后出现一位对其痴心不改的女性“搅乱”男主人公的生活世界，男子对女性一开始并不在意，甚至刻意回避，直到醒悟过来发现女性才是自己真爱，无奈为时已晚，只得通过个人价值的“升华”来化解悲剧的结尾。

在刘镇伟-周星驰作品《大话西游》的片尾，孙悟空附身夕阳武士给了紫霞仙子一吻，然后跟着唐僧西去；在《西游》最后，唐僧收服三位徒弟前往西天取经，死去的驱魔人段小姐则幻化为天空中的云霞（甚至在刘镇伟导演的《情癫大圣》里，结局也是女妖化为白马随唐僧踏上取经途）。

从整体故事走向上看，《西游》完成了一次标准的“周星驰模式”叙事，在我看来，这其中蕴含着某种鲜明的“老男人”意趣。

鲍勃•迪伦唱出过“一个男人要走过多少路，才能称得上是男人”的经典歌词，可见男性的成熟，道阻且长。

对恨嫁女来说，身边大都是些男孩子，真找到一个合适的男人，洗洗也就嫁了。

男人这东西，不经历过情感的淬炼，长不了心，所以有人说，每个男人都会经历过一个刻骨铭心的女人才能成熟，而这位女子只是催熟这位男子的情感女神，“培训”出来的成熟男人肯定是别人的老公。

（本文仅针对异性恋）在佛教文化的包裹下，爱情最后被消解了，所以在《西游降魔篇》这样的“周星驰模式”里，男性会“升华”自身献身佛法，从而完成一次“小爱”向“大爱”的转换。

周星驰自己也说，《西游》跟《西游记》没有直接关系，所以本片的改编匠心独运，观众们家喻户晓的故事和人物设定，被星爷和他的编剧们用驱魔降妖的方式重新讲述了一遍。

而对于每个人物的背景设定，也都收到了意料之外、情理之中的效果。

献身佛法的“拒爱”男人，其实还是男孩子，而那本《儿歌三百首》则成为最好的写照，所谓用儿歌童心唤醒妖孽的良善，也凝聚着“周星驰模式”中最精华的普世价值观：对真、善、美坚定而朴素的信仰。

段小姐撕碎拼接的《儿歌三百首》成为《大日如来真经》，则既映照着禅宗的“顿悟”，也象征着女性将自身（情感）献祭成为男性“升华”的牺牲。

老男人趣味总有挥之不却的男性悔意和伤感，这不是坏事，男性知道后悔了，基本就可以考虑嫁了——这意味着他们开始懂得珍惜。

从至尊宝到陈玄奘，无不遵循着这一情感“催熟”模式，如果他们不是佛门弟子，肯定是钻石王老五。

所以，所有喜欢《西游降魔篇》的男人，都是懂得珍惜女性的“老男人”，他们不会等心爱女子的眼睛永远闭上以后，才敢吻下去。

——致所有的老男人，他们都会说“一万年太久”。