走到尽头

道貌岸然的水源警局警官高建洙（李善均 饰）正处在人生的危急关头，他的母亲不久前刚刚去世，警局方面因为和同事涉嫌受贿而被检察官调查，回家奔丧的路上速度过快又不慎撞死了李光民。

最后将尸体装进了母亲的棺材中逃脱。

高左右奔突，疲于奔命，最后以瞒天过海的方式逃过一劫，检察官和警局对于他们的集体犯罪采取放过的态度。

此时警局中演示了一种新型的炸弹，威力十足，设定时间为2分钟。

好不容易渡过危机的高和同事受命追查一个诈骗通缉犯李光民，结果却发现对方正是自己撞到的人。

雪上加霜的是，偏偏有人目击了车祸过程，并且匿名举报。

之后不久，神秘之人朴昌民（赵镇雄饰）打来电话，直接道出高建洙撞到通缉犯的隐情，并索要尸体。

原来朴昌民以前是缉毒警，利用职务之便将缴获的毒品回收再贩卖到自己名下的娱乐场所，所获钱财需要用一只特殊的钥匙提取，而钥匙被李光民偷走放入肛门，朴昌民枪杀李光民后人恰好被高的车再次撞击，尸体也被高带走。

在威胁下，高不得不挖出尸体，在发现李光民的枪伤后意识到了什么，利用警察系统找到了李光民的同伙逼问出朴与李的关系并拿到了钥匙，此时高的同事从交通违章记录里发现高撞车的事，找到了正在查看尸体的高，而朴为了逼高交出尸体，朴的手下把高的同事用集装箱压死并以家人的性命要挟，转天就要李的尸体。

高被逼之下在交还子弹时偷了警局中枪械室的新型炸弹，并将炸弹藏在了李的尸体袋中，一番惊心动魄下朴开的装有李的尸体的面包车被炸毁坠河，朴潜水躲避了高的射杀。

高回家准备去接送走的家人，朴一脸是血的赶来报复，高家差点被拆，高随身的配枪也被压到了书架下，二人争夺手枪时枪里的子弹杀死了朴，高也因愧疚选择了辞职，警队正值新长官就任，理所当然对缉毒警监守自盗的事采取掩盖的做法，高重修了母亲的坟冢，而在旁边玩耍的女儿却找到了当时遗落的“钥匙”。

背着提包取钱的高在打开“保险柜”后看到一屋子钱后，傻眼了。

咖啡王子还没注意他，看了我妻子的一切才翻出了意面情迷又找来了火车，所以这部走到尽头也不能错过。

习惯了韩国电影一向的尺度节奏这部众星捧月人人喊好的居然戳不到一丝G点屡屡跑路快进，习惯了英雄游刃有余的镇定处理、慌里慌张毫无计划、接几个电话居然能挂机关机学鸵鸟蒙头盖脸应付通关真不是我喜欢的处事节奏。

观众都能想到摄像头证据、放大车牌号，除了满身的慌乱、警察的身手和经验一点没有啊，不像是敢贪污的黑警。

不体现智商的犯罪剧我通常不列入悬疑行列。

小人物不牵出大boss好像就立不上英雄的碑。

不过更像寻常百姓过惯太平突遭变故的慌乱无措，倒容易让观众同等身份代入，入戏快，我带错了心情来看，还是不成熟的英雄超能情节而不是普通人性在操作剧情。

还蛮不错的 全程跟着李善均紧张 害怕 慌乱 理清头绪 最后反杀 挺有意思的 演技非常OK 特别是一些细微的动作 眼睛 嘴巴 手 很有层次的表达方式 台词更是很有特色 赵震雄同样 但这部戏里可能李更好一些 他俩的打戏很精彩 剧情很紧凑 几乎每个镜头都没有浪费 不是无意义的那种凑时长镜头 紧张感搞得不错 是闲暇之余想看犯罪类片子的不错选择 人物设定也很有意思 警察对警察 一些镜头的设计也很棒 比如知道是赵震雄出场 但就是各种细节镜头表达 直到看得你着急了 啪一下亮相 再看镜头 嘿 居然也是警察 这让剧情变得非常有意思 但还是有些问题的 那么厉害随意杀人 怎么还会利用李去达成目的 直接把涉及的人都杀了就好了 简单明了 怎么他之前杀过的人就不能被发现了么 总感觉人物设定不够高级 难道人物设定是想体会猎人狩猎的感觉么 居然还有朴宝剑 但在这戏里真的是平平无奇

很少看悬疑剧，不过这部电影不烧脑，挺简单的剧情，但是剧情扣人心弦。

其实给我最大的印象还是棒子国的JC系统，腐败和随便充斥其中，当然，这也不是第一部反应这些的电影韩国电影了，只能说，真敢拍。

我印象最深的JC黑吃黑是《无间道》系列。

其实最后的结局也不算“因祸得福”，我觉得只要他动那笔钱，必定有其他人找他算账。

毕竟很显然，藏钱的所谓金库也是不合法的，看上去很容易就会透露风声。

无论如何，男主最后都算是逃过一劫，特别是“最后那一枪”的水分够足的。

整体感觉不错，最后都能逃过法律的制裁也是妥妥韩国风。

影片剧情非常跌宕起伏，曲折离奇。

看电影的时候心情也会跟着剧情忐忑不安。

不过看完之后再仔细品味的话能看出有很多“行活儿”。

比如一开始驾车打电话的情节，就猜到八成要出车祸，而且躲过狗之后就猜到接下来肯定会撞到人，很标准的JumpScare。

再比如停尸间里作案的时候，不出意外一定会出意外，被人发现，最后主角却依然平安无事，感觉有点太套路化了。

到影片后半段甚至就有点为了悬疑而悬疑，主角放完炸弹后反派一直赖在身边，就是非常套路的希区柯克“定时炸弹”理论，而且主角明明已经在岸上举枪瞄了半天，确认反派不会浮上来才走的，后面居然反派又出现了，给的解释居然就是反派潜水能力强这么简单（而且前文都没有铺垫过反派会潜水这一点），那这样为啥要拍主角在岸上举枪等待的镜头呢，我认为拍这个镜头的意义就表示了反派不会用潜水的方式浮起来。

感觉有点强行曲折了，有点不太合理。

还有一点，我感觉主角的人设其实有点问题，一开始是个阴险狡诈自私的形象，后面为了自保与反派斗智斗勇。

到最后自首的时候警察说要把这事压下去，主角停职一年还能接着当警察，但是主角拒绝了，主动辞职，看到这里还以为主角良心发现了。

结果最后还是准备把反派的钱偷偷取出来。

就感觉主角经历一番也没成长多少啊。

出走半生归来仍是不良少年。

也不是说这样拍不行，就感觉在一部处处都是“套路”“行活儿”的电影里面挺反常规的。

其实这样拍更真实。

有可能我已经被许多结尾爱上价值的电影洗脑了吧。

最后想说一点，男主同事（胖乎乎的圆脸警察）死得也太惨了！

而且反派BOSS都这么厉害了，能够精确定位男主，但是却找不到尸体？

《走到尽头》是由金成勋执导，李善均、赵震雄主演的惊悚动作片。

影片讲述了刑警高建洙因为一次失误而陷入绝对险境，为了掩盖自己犯下的错误，展开了无法预测行动的故事。

该片于2014年5月29日在韩国上映。

影片获第51届韩国电影大钟奖和第35届韩国青龙电影奖最佳电影提名。

这是一部很特别看不到终结的作品，也是金导演独特自有的拍摄手法，它更像乐曲中的即兴，想到什么发展到什么就是什么，像永远不知道下一秒会发生什么事情似的。

开始拍摄得很像恐怖片，后来又有点悬念，最后又带点趣味，李善均和赵镇雄两位的飙戏也是非常有看头的，一个在明心中带暗，一个则一直在暗操作，很有新鲜感。

从片头就开始揪心，一口气看下来全程都很精彩，无尿点。

紧张至极，片尾彩蛋瞬间高潮。

走到尽头：荒诞离奇搞笑情节很曲折离奇，本来就够腐败的了，贪污点钱召个小姐，还引出更高层次的更黑暗的故事，海关缉毒弄毒品混黑道，再后来突然同事被砸扁了黑老大又打着电话进自己家里跟妹妹女儿说话，瞬间高能了。

后面更是让人意想不到，多次反转。

湖边拿枪跑时镜头贴合心境地晃，高楼爬窗户跃那一下，背景乐让人心一慌。

挺精彩的片。

刚看过日本翻拍的，比较两部。

本来觉得日本还可以，但又没到很好，特别男猪脚一直慌慌张张，反派扑克脸加发疯，还有殡仪馆把尸体通过通风管拉进来，细节不够，例如摄像头，声音太响，灰尘很多，衣服变很脏，通风口太小等。

所以开头看韩剧就觉得这个慌乱度比较好，但对收钱这莫名过了有点尬。

反而日本版确实有从头到尾的紧急压迫感，每次都感觉无路可走了，剧情改编得更好，特别是拉高了尸体必须找回来的幕后黑手及原因。

最后开放式发疯的结局让人更心情不能平静，黑道老大果然牛逼摆了所有人一道，小姑凉的脸出现让人不由感叹，每一个演员是白花钱请来的。

还有蛊惑人心的沙漠蜥蜴故事勾起了所有人的贪欲，对每个人讲一遍就简单得支配了每一个人，最后发现每个人依然是无知的沙漠蜥蜴，不去爪幕后却执拗于蜥蜴间的你死我活，反而比韩剧常规操作的犯罪片更多余韵和感慨。

日本片和韩国片里的人真的都好本地特色。

按照韩国的电影分级制度，《走到尽头》属于R15，即影片中可能会有性、暴力、恐怖等不良内容，15岁以下禁止观看。

但是《走到尽头》镜头并没有任何的残暴血腥，电影从头到尾基本上没有引起人生理不适的画面，如果导演有意识地恶趣味，像棺中藏尸、菊花寻钥等情节都可以搞成限制级，导演却都选择了清洁无害的镜头。

那是否是让人心理不适呢？

坦白讲在观影过程中也并没有类似的感受，主角与反派的斗争跌宕起伏，但最终仍然是主角笑到了最后。

也就是说，这部电影画面干净流畅，情节紧凑动人，结局皆大欢喜，岂不是应该归于没有任何限制的全民级别？

非也。

套用在2009年宁浩的《无人区》被禁时审片委员会赵葆华的一句话说，电影“违反生活真实，人物太灰，故事色调太黑”。

纵观《走到尽头》整部电影，出场的角色中竟然没有一个是积极正面的！

从主角到反派，从同事到上司，个中纠纷与所谓的正邪对抗基本无缘，倒更像是狗咬狗一嘴毛。

主角身为警察酒驾肇事、消灭证据，所在的重案科涉嫌嫖娼、收受贿赂，反派是警局中的蛀虫，更是无恶不作，警局高层则为前途所计掩盖真相徇私枉法。

整个警察系统被电影黑出翔。

不过《走到尽头》却只是是为黑而黑，没有黑出品格、黑出气质、黑出反思。

由于没有过多的政治局限，韩国影人在黑政府、黑警察上向来不遗余力。

相当部分电影中出现的政府和警察形象都是负面为主的，不信你回忆一下看过的韩国电影，是不是鲜有政府不腐败、警察不无能的？

像《总统浪漫史》、《早安，总统》这样带有主旋律性质的影片反而会骂声一片。

最近刚看了2007年郑在泳主演的《率性而活》，搞笑中对韩国警察的效率低下极尽讽刺之能事，堪称此类型影片的代表。

但这类影片在批判政府、批判警察的过程中，一般会有一条主线，即角色在应该受到批判的体制和环境中的挣扎、反抗，或者屈服，也就是说，黑来黑去，电影的落脚点都应该在人身上，他（她）是被压榨中泯灭了最后一丝良知，毅然投入黑暗的怀抱？

还是秉承对正义信念的渴望，最终不惜头破血流甚至粉身碎骨？

只有在这样一条主线的支撑之下，一部电影才有了灵魂。

有个很好的例子，2013年非常出彩的韩国影片《恐怖直播》，从中能鲜明地理清这条主线：河正宇饰演的男主播尹英华虽然主持过一档貌似代表社会正义声音的电视节目，其实他本人并不具备相应的觉悟和良知，当恐怖事件发生时，他所做的也不过是出于一己私心，试图藉此重新博得关注。

但随着事件的层层深入，小人物的无助、政府的冷漠、社会的丑陋统统暴露在他面前，看似强大的自己在强大的社会机器面前竟也是渺小不堪，最终，他选择了按下炸弹按钮，没有投降，也没有呐喊，可那一幕中他的眼神将心境表露无遗：无路可退，毋宁同归于尽。

这才是真正的“走到尽头”。

在外力强加于身时，主角的人格变化线条鲜明，故而让人感觉电影有骨。

而《走到尽头》缺了这条主线。

主角高建洙从一开始就不是个好警察，因醉驾撞人被卷入一场阴谋，人生遭遇重大变故。

电影前半部分在悬念营造上可谓非常出彩，高建洙被暗中的力量裹挟得踉踉跄跄，试图反抗却力不从心，但在敌人露出真面目后，电影就由悬疑片变成了不怎么样的动作片，重心放在了高建洙与反派你来我往的对抗上。

本来，电影铺垫下的醉驾撞“死”人、利用母亲棺材藏被害人尸体、同事被集装箱砸死等极端甚至骇人听闻的事件足以引发主角的心理嬗变，但正反派的对抗成了重头戏，几乎完全掩盖了主角应有的变化，就显得喧宾夺主了。

主角不过是在按部就班地反抗对手，即便经历了那么多生死恐怖，最终呈现在观众面前的还是一如既往的那个人，感受不大他肉体之内灵魂上的改变。

而最后一幕的金库场景更是画蛇添足，与“走到尽头”的主题背道而驰，将印象分拉得更低了。

其实我并不是期望主角变成怎样的一个好人，而是希望能够看到，电影逐渐把个人恩怨升华到体制乃至整个社会对人性的压迫，从而让观众产生更强烈的心理冲击。

但如果真那样了，电影就不仅仅是R15，而起码R18了。

习惯了大陆电影鲜明的正邪对立(当然有游走正邪边缘的，逐渐被各种规定给否了），对于如此“三观不正”的电影故事，韩国怎么能让它上映呢？

想起之前春晚导演吐槽，相声里有个针对兽医的段子，因为有相关群体反应有丑化嫌疑，就被PASS掉了。

当初《无人区》一直无法上映，可上映后大家都在纳闷，为啥一直不过审呢。

若贵片为大陆所拍，至少结局不能因为怕影响形象就保守秘密了。

警局义正言辞的声讨败类，主人公怎么也得加官进爵吧。

还有奥，主人公过程如此纠结，怎么也得有个红颜知己默默陪伴吧。

揭露黑暗才能让我们坚信光明，劳烦手下留情，也给黑色电影留些空间。