名侦探柯南：万圣节的新娘

这部剧场版在近几年是评价最高的了（终于及格了啊泪目），去年没能去电影院看，现在终于在网络上补上了。

1、感觉节奏很快，说话语速和歌曲节奏都变快了，本来以为是有意为之，然后看了评论才知道是把原片的每秒24帧变成了25帧……23332、但电影前半部分节奏真的把控不错的，有很多地方让我感受到了柯南中久违的紧张刺激和惊吓，也久违地好奇角色为什么要这么做，下一步又会发生什么3、笑点还蛮多的哈哈哈，而且确实蛮好笑的，而且还贡献了柯南很多慌乱的表情包和翻车记录4、狂撒狗粮的一部恋爱大作（）高佐可太甜了！

就是为什么要把吻戏删了啊！

这有什么不能看的吗！

高木也是帅帅的，且演技爆棚，贡献了奥斯卡级演技（）5、警校组的回忆部分也很不错！

除了有点柯学（）想到去扫墓的人一个一个变少，还是很失落的啊……还记得去年五月的时候官方发了主题曲的动画MV，看到四人给萩原扫墓，当时就感觉很悲伤……6、呼应TV版的地方还是挺多的7、配乐！

这里着重夸一下配乐！

新的作曲带来的新的风格新的空气，虽然与之前大野克夫老师的风格很不同，但在电影中非常合适，很洋气很好听很能带动情绪8、推理……没啥可说的，太简单了，仿佛作弊9、这次的BOSS堪称女战神啊！

又能造巨量炸药又能在负伤情况下与安室透大战五百回合，您是钢铁做的吧？

10、透子和女武神在直升机里肉搏，让人梦回纯黑的噩梦里的摩天轮掰头……11、涩谷的大楼质量太好了，又能挡住我柯的足球又能扛住直升机撞12、柯南阻止俄罗斯小姐姐复仇的时候，我心想，又要来霓虹金的“就算他是凶手，你也不能杀死他，就算杀了他xxx也回不来了”式嘴炮了吗……但是小柯的抱抱还是很暖的13、最后解决危机的方式……还是蛮柯学的，非常超现实主义。

唯一的优点可能在于彰显了众人协作的重要性，而不是柯南的个人英雄主义个人秀其实我觉得豆瓣这个7.3分还是很客观的，我也觉得值7分左右，因为不忍心给三星，就给四星喽

《告别》作者：万圣节的新娘再见了，“新人——谜语——爆炸”。

你这不明所以的老三样，适合为旧时代做定场。

欢迎你，“冲击——反转——铺排”。

你耳目一新的尝试，适合替新时代来开场。

再见了，前期拖沓，后期爆炸的流水账。

你可曾想过，你的冗长往往会织就观众的悲伤？

欢迎你，双线并行，交锋不停的好剧情！

你可曾想过，你的精彩有时会伤害观众的膀胱？

再见了，粗暴的伪推理。

如果只靠犯人自爆，那侦探和警察还有什么存在的意义？

欢迎你，复苏的真推理。

你终于想起来，资料收集，材料分析，伏笔回应，找寻破绽才是刑侦片的核心。

再见了，可怜的老工具人。

让我们设想一下，在过去，如果小兰不再是报警器，灰原不再是哆啦A梦，毛利叔叔不再是柯南的引路员，他们还能不能在剧场版有一席之地？

欢迎你，尊敬的老角色们！

在片中，我们不会忘记，当小兰凭借速记能力找出了关键的线索，当毛利叔叔舍身救下灰原并引出重要剧情，当灰原与少年侦探团全程参与案件，他们已然获得了自己的高光时刻，他们亦是“名侦探”的一员。

言尽于此。

总之，让我们为旧人献上感谢，为新人献上祝福！

最后，让我们鸣响下一部剧场版的礼炮，祝愿它延续辉煌，不负所托：啊，雪莉！

啊，雪莉！

啊！

雪莉！

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………因为口罩原因，去电影院前商场封了自动退票了，换了一家影院终于看上了。

宣传说是十年来最好看的剧场版，确实比去年百里穿杨的银色子弹好看点，但是也没那么好看，总感觉缺了点什么，和前十的水平不能比。

新兰互动糖也硬得厉害，这心电感应也是没谁了，感应完没下文儿了，合着就是感应一下。

没事干结局吧，省的我每年去电影院，明年应该不用去了，我不爱看嗨吧啦。

松田真帅，怪不得让佐藤警官念念不忘来着，心疼高木一秒钟。

这个万圣节的主题，很多场面都让我想到了韩国梨泰院踩踏事件，尤其是小孩子们居然在人潮拥挤中逆行，现实里早被踩死了。

感想就是没事干别凑内个热闹，上大学的时候也是跨年十万人聚集星海看烟花，虽然没发生什么，但也是走了一个半小时才打到了车。

花2500JPY看的“IMAX”版，进去发现竟然左右有黑边，完全是高清电视的16:9比例。

喜欢M19之后剧场版的估计会喜欢，要是怀念M7之前的那种调子可能就不用看了。

估计国内会引进，当然不知道俄国元素会不会碰到红线。

总体比M24好一点，但是没有本质进步。

这里应该说是M24太糟糕了。

看完之后稍微把几个能想到的问题简单列了一下。

1. 绑阿姆罗是干嘛？

要是报仇的话为什么不当场解决？

给个项圈是为了达成什么目标？

2. 如果反派的目的是为了灭口相关人员，为什么最后花那么多功夫弄灯笼？

原材料很便宜？

3. 震撼警视厅1200万人质那集的犯人还是越狱了，为什么搜查一课的人不知道？

明明那个时候高木佐藤才是直接参与者。

4. 回忆段落为何给佐藤换手机？

TV版很重要的感情线元素就是短信和内存，现在直接别没了？

5. 除了iPad以外，反派对受害者组织有没有采取过有效的反制？

受害者组织除了跟踪还有其他组织袭击的行为吗？

6. 一个能在日本活动自如的外国组织为何不知道松田已经没了？

光顾着干别的去了？

说不相信警察，原因在哪？

7. 如果炸弹能伪装成iPad的样子，为什么其他时候不用？

8. 涩谷废弃大楼那场灭口失败后没有后续行动？

M4可是靠着这么一个冲突展开了整整1小时的剧情。

9. 老生常谈的问题，灯笼是boss一个人挂上去的？

背后没有帮凶？

10. 如果其他炸弹能遥控，为什么灯笼搞得那么复杂？

11. 中和剂制作那么快，是预料到袭击了吗？

那怎么不去摘灯笼？

12. 男人受伤女人哭，女人被绑男人爆种真的有意思吗？

要么别拍剩工时，要么想着写点别的桥段？

13. 为什么预算这么高了，压轴动作戏的群众还是满屏CG？

14. 直升机那场戏，和M2比是进步还是退步？

15. 柯南推理段落的CG真的比TV版的“灵光乍现”更好吗？

16. 明明所有人都知道拆弹那场戏松田不会有事，那悬疑还有意思吗？

能不能重点放在别的地方？

17. 柯南抓排水管那段，是想要滑稽感还是紧张感？

18. 3年前的回忆，当时有人质在场，为什么那时候没有把反派的身份（起码外号）搞清楚。

又不是M3那种情况。

19. 请问110分钟的时长里，我们能看到阿姆罗人物刻画的深入吗？

如果没有，请问这和范柴油有什么区别？

20. 从头到尾的“笑点”我自己是没笑。

剧场里其他人也是没有反应。

21. 反派在被揭穿以及打斗的表情扭曲会不会反而增加喜感？

22. 配乐是不是欠考虑？

有没有主题？

全程国产8点档的感觉。

情感戏就给点样板温情曲，紧张了鼓点久加速。

23. 最后那句“要相信日本警察”真的是小品质感，之前的剧情完全没展现出来业务能力。

主旋律拍得可比这个好。

唯一看出有角色成长的就是柯南，现在隔着老远柱子后面站俩人也能发现了。

早点这样会不会挨闷棍了。

柯南现在最好的部分在1000多话里立住了非常多有血有肉的人设，可惜在20多年的时间里关于推理这件事本身已经枯竭，是否应该尝试去和其他IP合作，把世界上优秀的推理作品和自己的人物做嫁接来做剧场版，想想一版《扫鼠岭》或者《首无》的柯南还是挺带感的，前者像刑警之魂&吹口哨的男人，后者像人鱼岛，这样的剧场版对我这样更喜欢故事的受众来说或许才是喜闻乐见的呈现方式。

每次放到警校组就想爆灯，他们的故事我还可以一直看下去啊！

拜托从他们相识开始画好吗，入校，学习，实习，每日工作，还有为什么会各自选择了不同的警察类型，我都想看啊！

松田阵平真的好帅啊，看完这部还喜欢上了萩原研二，新一和小兰童年那段里他的wink太有魅力了吧！

为什么帅哥，都去拆弹……诸伏景光，松田阵平，伊达航，降谷零，萩原研二。

我已经牢牢记住了你们每个人的名字。

四月份在日本放映的时候就开始营销，整个期待值拉满，直到今天看完，感觉就是有人拼命喂你吃屎，还要强行给你洗脑，说这是美食。

说实话剧情真的脑瘫，7.8分真的太高了（这部的作案动机和业火的向日葵有一拼）这个剧情就是为了达成衔接警校五人组，以及发一波工业糖而强行拼凑出来的（结婚的理由过分牵强）。

那个液体太离谱了，阿里博士纯纯带发明家更离谱，本来就不是本格推理就已经缺少部分写实感，从m15开始到现在nm纯纯动作科幻片，那个犯人孤身一人在涉谷放了成百上千个装了爆炸液体的南瓜头，先不说这个东西怎么做出来的，就装上这玩意儿政府也给批准啊！

太脑瘫了吧？

作案方式纯纯意淫 开摆

说是运用地形坡势的原理，让两个液体接触产生爆炸（但凡没上过初中地理和物理，我就信了，东京是没有下水道吗？？？

早爆炸了吧）

这tm没十万个南瓜头做不到吧？

小小腰带

大大足球（海克斯科技？

）这个剧场版有非常多的迷之操作，比如开头就把毛利整下线，这对结局没有丝毫影响

可能纯纯就是为了迎合毛利小五郎麻醉抗性的那个梗，反正衍生剧犯人犯泽都已经公开了 这部片子还有一个毛子组成的复仇者联盟，其行为方式更是诡异。

为了获取情报杀掉boss，于是选择绑架日本警察，并强行引出松田阵平。

属于是缺少第三方组织（例如FBI CIA 英国军六等等）强行编一个出来。

整体就是为了将剧情合起来卖一波情怀，松田阵平这个角色的故事，我tm在tv剧集里面看了不下五次，这个jb剧场版从头到尾都在提，真的倦了。

而且作为从小看柯南且每一个剧场版都看过的铁粉，惦记得从来不是你那点逼爆炸，不是来看你整那些尬活。

真的越来越烂，都不知道怎么吹出来的，预告加网上的呼声整的期待值拉满，观影体验甚至不如tv版有3到4集体量的大事件来的畅快。

看到这幕，我笑的很大声（非常之出戏，感觉是影片情绪点设置的问题）tv剧集和漫画为了推这部剧场版做了这么多铺垫，PV大肆宣扬佐藤和高木的婚礼，在整部片子里面也没用人物弧光（因为该有的TV里都有了）。

佐藤在一开始就说看见高木身边有死神，到了末尾高木受伤送上救护车，说实话这个情节可有可无，看得我毫无波澜。

两个已经定性的人物，缺少巨大的矛盾冲突来延展他们的人物弧光，这部剧里面并没有对两人关系的深挖，他们在剧情中的选择也并不影响任何剧情的走向，说白了是表面核心人物。

快看到结尾，我有一个疑问就是这部片子到底要干什么？

然后我看到了柯南和日本队长的回忆，这个片子实际上就是对警校五人组的一次补完，所有人物都讲了一遍，再集中起来，用一个剧场版进行一个收尾，属于是卖情怀了。

虽然是为了合理剧情，但这个回忆插入之刻意

五人组一次银幕意义上的完结（终于完了）吐槽一下开头和结尾惯例彩蛋，太恶趣味了，属于是纯纯开摆，创作者觉得自己很幽默，完成一个闭环，实则给我恶心坏了。

好歹也是搜查一课，说句实话再怎么子供向，也不能把配角全部塑造成脑瘫吧。

柯南开开滑板，射射皮球就把核心事件解决了，这绝对是文本意义上的偷懒。

剧本之单薄，情节之滑稽，看剧场版对于受众来说，最重要的是补全tv剧中人物在TV中未展现的方面。

由于故事背景可以一定程度上的架空且不一定要和主线剧情挂钩，给创作者留有非常大的空间施展拳脚，这次剧场版却偏偏要做成一个TV剧集的情节延伸，除了既定的人物关系以及人物塑造并没有向观众传递任何多余的东西。

最后说一句，如果单单是这样的呈现就能让受众满足，青山刚昌这类创作者的目的就达到了，以廉价的文本和普通的制作，产出一年一度充满形式主义的商品。

这样通过不断拉低受众审美，通过情怀营销将自己钱包鼓满的创作方式，实在不敢苟同。

简评：这一部剧场版的剧情承接自漫画长篇1200万人质以及短篇集警校五人组，和原著联系非常紧密，无法当作一部独立的剧场版来看待。

单独来讲本片的剧本应该是后古内一成时代写得最好的一部，虽然没有传统的推理演绎但走的也是标准的谍战片的路子，节奏紧凑剧情线索也非常清晰，同时也贡献了一个柯南剧场版历史上最为强悍和疯狂的反派，电影从头到尾都安排了很多的爆点来推进剧情，安室透闪回和结局的两场动作戏也是拍的非常精彩。

不过这一部的内容塞得有些过满了，更适合作为一个多集的TV长篇来呈现，整个故事塞到不到两个小时的剧场版里会显得很赶，也几乎放弃了对新角色的深度塑造。

柯南剧场版在很久之前就走了卖角色卖CP的路子，电影更像是为了主推某些个人气角色而写，而不仅仅是在柯南的世界观下讲一个故事，万圣节的新娘也同样如此。

不过除了有黑衣组织登场的剧场版以外，观众即便不熟悉这些戏份吃重的陌生角色也并不妨碍他们去理解这些故事，完全可以当作一部独立电影来看。

而本片的剧情是和原著长篇1200万人质以及短篇集警校五人组有非常紧密的联系，电影基本上也是直接当成这两个篇章的续集在写，观众如果不了解这些篇章的故事与主要角色的话看起来会非常吃力。

与原著故事的紧密联系也是万圣节的新娘在剧作上和以往柯南剧场版最为不同和特别的一点，至于这点变化是好是坏就很难说了。

自静野孔文接手柯南剧场版以后剧场版就一直存在严重的节奏问题，包括后面的永冈智佳也是如此，普遍的情况是文戏拍得过于干瘪高潮戏又拍的过火，使得电影看起来会显得很不连贯。

而从剧作上来看，这些作品也都存在高潮戏过于集中在头尾的设计，使得用于铺垫与过渡的第二幕会显得太过平淡，看的很是无趣。

尤其当古内一成离开以后，剧场版的推理部分甚至都变得乏善可陈了，一切的一切都是为了在电影头尾能听个响。

节奏问题一直是我近些年对剧场版喷得最多的点，而在万圣节的新娘里这点得到了很大的改善。

新导演的处理方式就是加快整体节奏，除了前两幕警方两次对案件的情报梳理以外，导演不会在同一个场景或者画面里浪费过多的时间和台词去进行描绘，通过镜头和台词将主要信息呈现给观众以后就会迅速切入到下一个场景和画面，剧情的发展以及人物间的对话同动作戏的表现一样都是很迅速的，节奏非常紧凑。

这种处理方式表现得最为突出的就是第二幕万圣节游行发糖果的那一段，佐藤怒气拉满后直接过来扇了风见一巴掌，然后迅速展开搜捕工作，这期间两人都没有任何的歇斯底里与额外情绪流露，拍的非常的利索。

由此延申的一点，就是导演对各个笑点的编排和处理也非常娴熟，典型的表现就是在长篇幅的严肃情节里穿插一些一闪而过的笑点，比如柯南爬水管时和小伙伴的斗嘴，以及高木前脚还在耍帅后脚内心就在狂念柴犬与杜宾犬的结合等等，这些笑点都起到了很棒的调节气氛的作用，同时也不会显得很突兀。

当然除了新导演的个人特色以外，本片的编剧也贡献了很多像是小五郎的麻醉抗性以及刑警“普通”的一天这些内部笑话，甚至警视厅恋爱物语的两组CP都在本片通过笑点的形式来发了糖，看得很让人惊喜。

除了对文戏部分的优秀示范之外，导演对动作戏的处理也是一脉相承的，不管是闪回段落四人组的群像展示，以及结局连串的枪战爆炸和肉搏都拍的非常的干净利落，尤其是闪回段落完全可以用一气呵成来形容，对四人组和反派以及动作戏的展示都拍得极其流畅与精彩。

不过本片最后的收尾情节拍的并不好，或者说和之前的动作戏比起来会有些平淡，经过这么多年以后还是用一个超大号的足球来解除危机实在是显得有些创意不足，这点和之前的银色子弹以及铁轨飙车相比尤为明显。

节奏问题的改善除了新导演的个人特色以外，编剧自然也有功劳，突出的表现就是电影的各个节点都安排了爆点来推动剧情，而不是像前面的很多剧场版那样将它们集中置于头尾来展示，这使得电影看起来会更平滑和连贯，不会有一种时紧时松的割裂感。

这其中最让人称道的还是第二幕的处理，以前这个用于过渡的一幕总是处理得非常干瘪，看起来会非常无聊。

本片第二幕通过一颗室内炸弹开始，之后接连安排了绑架，情报交流与分析，跟踪与反跟踪，搜捕交涉与营救等一连串事件，各个情节之间的推进非常迅速，看的让人目不暇接，这种情节编排无疑要比以前一些作品要高明不少。

除了节奏以外，柯南剧场版现在也存在推理部分乏善可陈的问题，导致观众和编剧都越来越不把这部分内容当回事，而是更加注重它的动作属性。

本片的处理和纯黑的噩梦一样，既然写不好推理那干脆就不写，彻底放弃传统的推理与侦探元素转而往特工/谍战片的方向写。

不过纯黑的噩梦里采用的是反派视角来推进剧情，基本上都是打开天窗说亮话，故事重心都放在了库拉索这个人物身上。

而万圣节的新娘是传统叙事，所以全篇依旧悬念重重，观众依旧需要跟随电影来逐步揭晓这个故事的全貌。

但是本片在剧作上和以前作品一样，依旧存在角色先于剧情，或者说是剧情服务于角色这么个情况。

本片主打高木佐藤和警校五人组，在片中高木佐藤两人和柯南一样成为贯穿全片的重要角色，他们俩作为柯南世界里的常驻角色在剧场版里唱大戏也很正常。

而警校五人组除了安室透以外都成了故人，要给他们安排核心戏份其实是非常考验编剧功底的。

本片并未处理好警校组的戏份编排问题，将闪回时间点放在松田阵平阵亡前的一天，以及第一幕穿插的整段闪回戏其实都显得太匆忙了，虽然闪回戏本身拍的足够精彩但在时间轴的选取上还是值得商榷的。

另外还得提上一嘴的是，柯南剧场版不适合单独穿插这种过于完整和长篇幅的闪回段落，这会切断大电影应有的连续性，引爆摩天楼里的汽车案也有同样的问题。

作为警校组的唯一还存活的角色，同时也是目前柯南主线里的男主之一，安室透在本片的表现还算中规中矩，编剧要处理好这个活跃的角色，要比去给故人打补丁方便多了。

虽然作为海报的C位角色，安室透的戏份并不算特别多，而且出三次外勤吃三次瘪，但是角色依旧展现出了符合人物定位的能力与魅力。

片中的闪回和结尾段落都为他设计了大量精彩又帅气的动作戏，全片他对局势精准掌控以及结尾算计反派的情节都将他的角色魅力体现的淋漓尽致。

简单来讲就是戏份不多，但是给足了高光时刻，从卖角色的角度来讲还是比较成功的。

本片其实对老角色的塑造都算中规中矩，除了人气王安室透以外，贯穿全篇的高木佐藤两人也安排了非常多的对手戏和个人塑造。

高木在本片是实质上的男二号，除了日常和佐藤组CP以外也体现出了与人物外表反差很大的，极强的临场应变能力，佐藤则把这个角色身上火爆与温柔这两个对立的特征都展现了出来。

其它戏份较少的角色，比如短暂登场的警校三人，两位女主小兰和小哀，以及睡了大半集的小五郎等等都给了一定的戏份来凸显角色性格与作用。

当然不得不提的还有我们的大男主柯南，本片虽然和去年绯色的弹丸一样依旧采用人气角色牵头的群戏模式，但是叙事主视角以及推进剧情的核心人物还是放在了柯南身上，并未让其它人气角色强行抢戏。

由于本片走的是特工片的路子，这个无所不能的超级小特工反而更符合本片的风格，而且在通篇的神棍表演之后，在结局还是让他展示了人性的一面，最后的拥抱画面也是角色塑造上的点睛之笔。

虽然电影给了老角色应有的塑造，但是对新角色的演绎显然是不足的，这点在中段才正式登场的第三方组织身上体现得很明显。

本片除了传统的正邪对立之外，还在故事中设计了一个第三方组织，第二幕也是以这个组织为重心来进行叙事。

第三方的插入给故事带来了更多的变数，看起来要比以往的作品更有意思，也解决了之前作品第二幕过于平淡的毛病，但是电影本来就有警视厅和警校五人组的故事线做支撑，在这其中再插入一个全新的组织团体的话就会让故事显得过于臃肿，这也是剧作上的一大弊端。

过于臃肿的故事让导演不得不在有限的时间里加快节奏来推进剧情，这就使得这个第三方组织的背景和主要角色都未能进行深度刻画，充满了工具人的属性，结局的拔河表演更是把这个属性无限放大。

除了第三方组织以外，本片的反派也缺乏足够全面的刻画，当然把它当作一个纯粹的反社会疯子来看待也未尝不可，只是本片里这个反派所展现出的能力是非常恐怖的，完全可以用文武双全来形容，甚至都可以称作柯南剧场版历史上最为强悍的反派。

在这个前提下，缺乏足够的角色塑造就会让人倍感遗憾，因为角色所展现出的实力和它的个人塑造完全不对等，像是引爆摩天楼里森古帝二的完美主义就是补全角色的一个非常重要的特征，而本片的反派显然缺乏这种足够鲜明的个人特征。

总的来讲，《万圣节的新娘》和近些年的柯南剧场版一样依旧还是角色先行的作品，有很强的卖角色卖CP的意思，和原作的剧情联系也达到了历史之最，有一定的观影门槛。

但是它的变化尤其是新导演所带来的叙事节奏的改善是值得褒奖的，全篇也贡献了很多的爆点和笑点，看起来要比近些年的作品舒服很多，放弃推理走纯粹的谍战片模式也让电影变得更加的纯粹，算是扬长避短了。

看完全片我只想说，普拉米亚也太他爹的厉害了！！！

先是三年前，她一个人对上警校五人组中的四个，两次险些成功干掉当时的主角，差点让她把整个楼炸了，最后全身而退只是肩膀受伤，但凡警校四人少去一个，松田和零就至少有一个要交代在她手里了，没死完全是人数优势到了三年后的现在，婚礼上身份暴露，未婚夫知道了她就是犯人依旧苦口婆心喊她住手，我以为按照套路，她其实也是有点被打动的，接下来会上演“你以为我舍不得杀你吗？！

”但又有点下不了手这样的情节，没想到这姐们机枪扫射完全不带一秒犹豫的，不愧是你！

不过想想也是，年轻漂亮身材好的温柔俄罗斯美女怎么可能跟你一个五大三粗的退休大叔发展出相爱相杀的感情线啊，你要是长成松田或者零那样还有点可能，可你是吗？

不是偶像剧男主的脸就不要幻想偶像剧的情节后面跟零在直升机里打架，她身负旧伤右手不能用还刚脱臼过一次，居然依旧可以和零打个平手。

直升机坠毁，零动弹不得，她却啥事没有甚至可以摸出把刀来继续拼，要不是被偷袭，酒厂就要少一个心腹大患了不知道是哪个小孩子疑似目击到了关键线索？

那就把所有小孩一锅端了！

好多人看到了她的长相怎么办？

直接把整个涩谷炸平！

够狠够疯够坏啊以及她为什么可以把高领紧身衣穿在大领口露背婚纱里面？

还是说其实不是穿在了婚纱里面而是在脱婚纱的一瞬间来了个一秒换装？

这可是怪盗基德的技能啊身手矫健不输库拉索，心狠手辣不输琴酒，还懂炸弹会搞大场面，如果是一秒换装的话算她三分之一个基德，再加上掌握着波本是个条子这一重要情报，普拉米亚你糊涂啊！

为什么要单打独斗？

你不知道组织有多需要你这样的标准十恶不赦大反派来平衡一下红黑势力！

你不知道琴酒这些年独自支撑组织混的有多惨！

也侧面反映了组织是真不行啊，普拉米亚这种名声在外的超级杀手，人家可能不知道你们，可你们不会主动去找她吗？

活该你们被小学生玩弄于鼓掌之中！

又或许是组织里真没几个真心实意做事的人了，全是卧底和废物，根本没人想到要吸纳新鲜血液，但不论哪种，组织都快玩完了，建议早日自首，争取宽大处理——————————————————更新一下

这位网友的评论很有创意，假如真的有这么一个柯学世界的平行宇宙，普拉米亚加入了组织，伏特加简直就是为她而生的代号，“经组织讨论决定，现任命普拉米亚同志为新伏特加，原伏特加卸任职务后担任琴酒同志随行司机，不再授予代号”

广州这个疫情，电影院估计是没戏了，先睹为快。

加一星给柯南剧场版还在坚持。

1.应该算是近五年中质量较好的一部了吧虽然众所周知近几年质量是如何走下坡路的，怎么说呢，推理部分依旧比较弱化，也没什么惊心动魄的反转，柯南惯例上天下地冲上月亮拯救涉谷，最后眼看炸弹混合液就要逼近，只有少年侦探团5个人站在中间，那种感觉真的是，警察们都去干嘛了！

2.科技才是双刃剑，成也萧何败萧何。

阿笠博士才是和平守护者。

3.平时就不给力的毛利叔叔，这次干脆整个电影都躺平，令人羡慕。

4.开始的婚礼现场，园子cue柯南在想和小兰结婚，镜头晃过柯南左边站着小兰，右边站着小哀，编剧怕不是在作死。

5.如今的柯南真的是分分钟走在走偶像路线

6.虽然但是，最后齐心协力不知道通过什么物理原理阻止爆炸时，经典的BGM响起，还是觉得超级燃啊！

7.最后的片尾曲《时停错觉》，也挺好听的。

8.最喜欢的哀酱戏份仍旧少的可怜，但是分分钟还是飒炸！

真心期待明年的哀酱主场，希望技压群雄，扬眉吐气，成为最让人喜欢的一部！

加油！

9.最后，应该是阿笠博士猜谜时间最敷衍了事的一部了吧（笑）