3月的狮子第二季

内容不过关。

干脆叫美食节目得了，而且炸鸡块、素面、宠爱乌冬面、圆子、鸡蛋盖饭什么的看着就不好吃，三姐妹、桐山零、相米爷爷等人还一个劲地说好吃。

有这时间我不如去看早餐中国或舌尖上的中国。

日常的内容太多了，而且都是特别普通的日常，我在现实生活中每天经历的事情你也要拿到动画里面反复地播放，不嫌无聊吗。

剧情中等。

千穗和日向被校园霸凌的情节做的还行，让我这观众有了愤怒的情感波动；下快棋、咂舌、抖腿的蜂谷挺有意思；桐山零和宗谷名人一起退票、买东西、去宾馆的情节挺让我印象深刻。

除此以外的剧情都很普通，包括背负众人期待、身上缠满接力带的柳原棋匠的情节。

配音不过关。

整整两季，好几首OP和ed，结果没一首好听的，唯一能听的就只有那首钢琴插曲了。

我大概能想到这部动画评分高的原因了，人物好看、卖乖，没有让人感到不适的内容，另外还有一些萌元素，妥妥地抓住了二次元肥宅的内心。

最喜欢的动画没有之一了吧，从第一季开始追，带给我太多太多的感动，作为一名放弃围棋的棋手，我感受到了太多太多的共鸣，不想输，不想放弃，放弃了就会失去一切的感觉，很抱歉，最后，我还是没有，抓住。

每一话带给我的感动都是不同的，最近那话明明只是两个老年人下棋为什么那么热血a！

棋匠作为现役最长最后还是赢了真是太好了，他作为那一代的英雄，那种孤独却又不孤独，痛苦却在微笑才是真正感动我们的。

确实，比起龙王的工作，这部番并没有摄入很多将棋的成分，但是这种抓住人物的情感，孤独而又参杂着幸福的感觉，不十分美好吗。

这是一部讲述人们去追求自己向往的世界的番剧，而我们，每个人，不都在追求点什么嘛（顺便新房真是太棒了！

新房一生推）

《3月的狮子》中描述了许多场职业棋手的对决，其中漫画里令我印象最深的三场，大概也是比较重要的三场对决，动画已经都做出了非常令人满意的呈现。

分别是岛田VS宗谷，桐山VS宗谷，岛田VS柳原。

1.岛田VS宗谷这场出现在<京都>中。

岛田开是我在《三月的狮子》中最喜欢的人物，他身上背负的重量非常打动我。

其实所有出场的棋手身上都多多少少背负着什么，个人的梦想、求生的本能、也有他人的托付、永不熄灭的斗志等等，岛田的重量来自于友邻长辈的期望，也来自于他自己对于家乡的感恩和热爱。

几乎没有什么浪漫色彩，也没有破釜沉舟的孤绝，甚至这份重量并不是非他不可，他也并非神选之人。

在我看来，他是主动背负上这份重量的。

重量给他压力，给他痛苦，令他脱发（手动划掉），但也让他不断前进，让他回到家乡看到所有笑容的时候，也能得到最想要的慰藉。

岛田身上充满了朴实的人间性，被包裹在苦乐交织的人与人之间的种种关系之中。

虽然痛苦，但总有去处。

而和他相比起来，宗谷身上的“人间性”微弱到几乎可以忽略。

在这场对决之前乃至之后，宗谷的形象被有意识地远离普通人，岛田说他像鸟，桐山说他像神明，路人说他是将棋之鬼。

总之都不是人。

他独来独往，不常和人交谈，甚至没有气息，没有七情六欲，和岛田形成了鲜明极端的对比。

但看过后面就知道，他之所以少言寡语，其实是因为巨大压力失去了稳定的听力。

不得不说我当时看到这里的时候感到非常错愕，这和他之前的形象似乎是矛盾的，但其实仔细一想，这是对之前形象的一种回应。

他并不是生来就没有人间性，而是主动割断了和人间的联系。

他并没有积极医治也没有公开他的病情，反而觉得这是可以让自己专注的好事。

为了纯粹的、毫无纷扰的将棋对决可以做到这种地步……他的感官甚至可以说比普通人更为敏锐，对将棋也不再是征服者和统治者的形象，而是深深的爱着将棋、为之牺牲，在这一点上，他终于走下了神坛，和其他所有职业棋手站在了一起。

——但在和岛田对决之前，宗谷还依然是一个强大的神明形象。

所以这场对决在我看来真的是非常残酷，非常悲壮的。

宗谷是立在所有棋手面前的一道天堑，而岛田用他脆弱又坚韧的血肉之躯撞击它。

而宗谷在他面前某种程度上也是寂寞的，只有他自己知道其实宗谷冬司并非不可逾越，对决结束的时候他对岛田说“你太看得起我了”，或许也是在惋惜自己被理解的可能性，这一丝微薄的可能性被过于神化他的岛田和世人又一次放弃了。

这一段也贡献了整部作品中我最喜欢的一段台词：“看着他疲惫的侧脸，我思考了他一路至今的旅程，没错，我明白了，从一开始，暴风雨的对面，就只有更猛烈的狂风暴雨，就算倒下再倒下，也要把飞散的自己的碎片找回来，不管跌倒几次都要继续前进，属于人的这种世界，没有止境的彷徨，那为什么要选这条路，答案决不能去问这张侧脸，答案只有在暴风雨中去问自己。

”

2.桐山VS宗谷这场出现在<白色暴风雨>中。

相对于宗谷和岛田来说，桐山背负的又是另一种东西了，他几乎是把将棋视为求生稻草的。

但能够以此为生，桐山也自然表现出了非同他人的天赋。

在岛田和宗谷一战中，他先于岛田看到了反转的机会，这里可以视为作者的一处暗示——桐山是有实力达到宗谷的高度的。

桐山和宗谷的这一场对决，应该也是首次以桐山的视角正面和宗谷对抗。

与将棋巅峰的碰撞对桐山的将棋生涯想必也是一块里程碑，这场对决无论输赢，其本身就已经具有重大意义。

登过顶看过壮观风景，今后胸膛中也不会再满足于此时脚下的这方土地了。

何况宗谷并不是一般意义上的顶峰而已。

他是天才，是顶峰的云层。

在桐山的眼中，他已经是神明了。

但在这一段中，桐山也发现了宗谷的听力问题，并因为意外而和他有了棋盘以外的接触。

或许他发现宗谷也并不是想象中的那个形象，他也需要和人交流，他也会遇到问题，他也有人际交往的常识。

他甚至说不定也很脆弱。

他的孤独也摆在了面前。

而桐山虽然也是天才、也在和“神明”的对决中对顶峰惊鸿一瞥，但桐山并不是孤身一人，宗谷缺少的人间性正在他身上逐渐孕育起来，他在被人温暖，被人陪伴。

他必定不会变成下一个宗谷。

动画OP中有一个镜头，是和剧情中的一幕互相照应的，这个处理超级妙。

本来是桐山回望宗谷，OP中变成了宗谷回望桐山。

他们的影响或许会是相互的，宗谷会被桐山拉回人间，而桐山也会朝着宗谷的身影继续不断向前。

OP中的一幕3.岛田VS柳原这场出现在<烧光的荒野>中。

这集真是太沉重了……两个人都背负着非常非常沉重的东西，而这两种沉重也有一些相像。

岛田的是家乡友邻长辈的期待，柳原则是最初一同奋斗过但逐渐都放弃了的朋友们不甘心的托付。

前者还可以视为一种责任感，非年富力强尚有气力也不愿不会去承担，甚至相比之下可以说是一种积极的压力，而后者走到晚年孤身一人，那些托付既不讲道理也不分担后果，他本人就完全是一种大彻大悟的凛然姿态，甚至是有一些孤傲的。

唉真是太……令人敬佩了，包括他的孤傲、他的热爱、以及他的尊严、他的依旧昂扬的斗志，都非常非常令人敬佩。

面对岛田我还能心疼一下，面对柳原就完全不会有这种心情，已经是被震慑到不禁噤声。

他让我想到了《昭和元禄落语心中》的八云先生……都是那种孤独沉重的老人，分明看起来很柔软，但每一道皱纹都是坚硬如铁的。

动画中的柳原还要更有压迫感以上是我印象最深的三场对决。

不谈输赢，它们本身传达的意义、其中各位棋手表现出的态度情感和转折变化，已经远超了将棋本身。

《3月的狮子》真的是一部情感非常饱满非常细腻的作品，除了各位主要人物之外也有很多一闪而过的配角同样令人敬佩，每个人都有自己的故事，他们对将棋事业的热爱是不能仅凭实力而断然分高下的。

正如番外篇中所说，他们都是一同前行永不孤独的旅者。

真是太爱这部作品了！！！！！！！！！！！！！！

羽海野老师本身去刻画人物、讲述故事的耐心细致，也同故事中的人们别无二致。

感谢这部作品，期待未来更多的故事。

当零从孤独寂寞慢慢变得柔和，从走路一个人到身边有很多朋友，片头和片尾也从黑白色变成了彩虹色。

零很坚强，内心非常强大。

为了和父亲都更多的相处时间，不断学习将棋，那是父亲的爱好。

为了在父亲去世后能活下去，选择了站在自己面前伸出援手的幸田“爸爸”，因为将棋是他活下去的唯一筹码。

为了不给这个新家带去麻烦，认真学习、帮忙干家务，晚上挑灯学习将棋，提升自己的技能，将棋是在压抑的家庭氛围下、同学的孤立之外唯一的慰藉，只有在将棋的世界里，小小的零才是强大的，是他可以依靠的，是可以交友的地方，即使在将棋领域内强大的他，在这个家受到了香子和步的敌意、嫉妒。

后来在想为什么宗谷和零比较像，俩人都戴着眼镜，都在将棋的世界里取得了耀眼的成绩，可能零的经历和宗谷有着太多的相似性，虽然宗谷看似很轻松地赢了岛田，实际上背后付出了非常多的努力吧，宗谷的失聪并不是故意的，而是除了将棋之外的世界，他格格不入，在和宗谷对局之后，零也出现了暂时性失聪，但后来二海堂的呼唤叫醒了他，相较于宗谷来说，零是幸运的，他有朋友，除了将棋之外的世界里，还有友情。

很多时候哪有什么天才，只不过是背后每时每刻、日复一日地付出。

即使赢了对手，也依然善待他人。

香子和步看到了父亲对这个将棋少年的偏爱，厌恶零；第一季第一集赢了养父之后，看到杀父的新闻之后，睡着的零哭了；和他对局之后输了考虑隐退的老人一起喝酒、输了之后会酒醉家暴妻女的中年大叔把给女儿的圣诞节礼物忘了，零飞奔出去给他；零不希望把竞争游戏中的输赢带到生活中，他希望在将棋之外彼此好好相处，将棋是将棋，别人输了的不甘在他心里是压力，就像他跑到空地上的那一段呐喊和独白，他只有将棋，他把所有的除了学习睡觉之外的时间都给了将棋，要说不公平，背后的付出有着巨大的差距，付出少得可怜又如何要求得到更多呢。

二海堂躺在医院的床上说：他自己没有发现，零其实是一个很温柔的人啊。

第一季零的房间空荡荡，第二季零已经开始习惯了在二海堂送的床和羽绒被里睡觉，转变是因为香子在零的房间借宿，搬出来的，再也没有收起来。

面对香子时，他面如土色，但当他发现香子和大她20岁的后藤在一起时，为了拯救这个在他看起来失足的少女，和体格和力量远超他的后藤反抗。

香子和零是互相关心的姐弟，并且表达方式也一样，都是在背后默默地守护。

香子看到零关心的是后藤有没有伤到脸，时刻关注着他的将棋比赛，只不过很傲娇，非要用嘴扎心的话关心零，刀子嘴豆腐心的人，和后藤一样，坚强的外表下有温柔的一面。

很有耐心地照顾队友。

当岛田因为胃病在场下翻来覆去时，零给他做乌冬、带他去比赛的赛场，照顾他的生活；和宗谷的名人战，当新干线停止运行的时候，他退票、订酒店；关心二海堂的病情，也为他而战。

感觉零就是以后的将棋社会长啊，有很多队友的支持，能照顾到每一个人。

很自然地帮明理家的点心店干活、给明理做饭打下手，给明理姐妹三人买好吃的、请吃甜品，日向遭遇校园霸凌的时候，动用了自己能动用的有限的人脉，让高桥陪日向打棒球、请教自己的老师、邀请日向下将棋、努力赢得每一场对局为日向转学做准备、在日向哭泣的时候陪伴她、照顾感冒的日向、帮助日向复习考上他所在的高中……一个人得多温柔才会对别人这么好啊！

在遇到明理一家之前，零觉得只有自己多干点活、赢得一场又一场将棋比赛，再强一点、再有用一点，才会得到别人的爱，明理、日向、小桃、二海堂、岛田、老师、科学部的学长对他无条件的爱和支持，让他意识到不需要有用、不需要更强，也能得到爱，只因为被灌醉酒倒在路边就被带到家里照顾、只因为他没好好吃饭就被明理拉回家、只因为一个人没人照顾把好吃的都给零，希望他能好好生活、只因为几天没接电话就发现他感冒了，带到自己家照顾，即使平时都舍不得买好吃的、只买打折的食物，也会给零做饭、分享食物，他被彻底救赎了。

不是因为更强、更有用才会得到爱，而是一个人可以无条件被爱，愿温柔的人都被温柔以待！

在看关于校园暴力的部分，很小很小的时候我应该被暴力过吧，因为我是短头发，可能长得不好看？

所以班级里没有人跟我玩，但是有一个假小子会和我聊天，好受很多。

最莫名其妙的是一起长大的人在某个人的号召下突然不跟我玩了，什么都不带我，不让我进他们家门，就这样被他们判处为罪犯，但是我并不知道罪名是什么。

后来就是高中，没有被欺负，老老实实离无关的事情远一些，所以没事。

可是的确是有盛气凌人的女同学，很让人害怕。

这种时刻最需要的应该是老师的明察秋毫，大刀阔斧的搞明白事情真相，即使有点放大的嫌疑，也一定要遏制这种趋势，不要找理由混过去，不要抓错重点。

可能站在我的角度是这样想，站在老师的角度又会有其他隐忧吧。

1.20看到柳原棋匠，英雄迟暮，正念为先，热血番。

1.25全部完结，笼统地想:这里有将棋，有同学爱，同事爱，师长爱，邻里爱，有坎坷的人生，有奇妙的相遇，有青春懵懂的爱恋，有嚣张的校园暴力，有迷途的人生路，内容太丰富，太充实。

终于踩着三月的尾巴补完了“三月的狮子”这部好看不火而又暖心治愈的剧情番，还是想来安利一波。

三狮不是那种一上来就会吸引你眼球，靠紧张刺激的剧情来抓住你的番，而是属于那种一点一点的浸润你，等你感觉到才发现已经眼眶湿润的番。

它的节奏很慢，而且大多是记述现实中的日常生活，剧情上除去主角作为将棋天才的成长之路这条主线外，时不时会对主角接触到的某个角色进行展开，通过这个角色的视角来讲故事的讲述方法看到主角视角下该角色的另一面，于是每个角色都变得丰满立体起来了，所以也有人说这其实是一个群像剧；在对和主角交手或者接触的角色的描写中，男主零也在一点一点的改变和成长，这里也不得不提三狮的作画和音乐，（我也是第一次记住了新房昭之这么个人，他是这部番的监督）三狮的动画表现能力实在太强，无论是对弈时的惊心动魄、针尖对麦芒，还是人物内心戏时的各种让人目不暇接直呼妙啊的设计，都令人印象深刻，记得上一次被一个动画这样惊艳到还是动画电影“春宵苦短，少女前进吧”，音乐方面也是那种很细腻温情的风格，总是恰到好处的插入让你不自觉的就浸入其中了… 相较于其他动漫恨不得一口气看完，三狮于我而言是那种既期待后续的发展又舍不得看下去，看一集少一集的感觉，在此推荐给你，愿你成为一个温暖的人。

我这个人有点无心无肺的，感动的时候确实感动，感动完了，就无感了。

也可能是我人生阅历还不够，有些渲染的地方我届不到。

我也不够纯粹，没办法像零一样去和三姐妹接触，总觉得双方是某种等价交换的关系，我大概带点礼物再去过一次就不会有第二次了吧。

不然我就不知道该怎么相处了。

所以时时出戏。

（叹气）三月的狮子，一二两季都看完了，没有快进，不出意外，会再看第二遍第三遍，我觉得是值得咀嚼的好作品。

第三季怎么还没有消息啊……倾家荡产压大姐和岛本。

关键词：三姐妹各有特点，明里姐的温柔，日向的懂事勇敢坚强，小桃可爱。

阿伟乱葬岗。

看到她们我就知道要温暖开心了，就放松了。

（欺凌篇也有虐的地方）日本传统文化？

将棋。

以将棋为主线，（感觉很像象棋）。

很认真的做了普及。

喵喵象棋歌真的非常可爱。

以及了解了很多日本的吃的，乌冬面，天妇罗，文字烧……我好饿。

有些场景用了实景叭，我不知道怎么描述 ，看完好想去日本。

笑点与泪点都处理的很好，没有刻意搞笑煽情，笑的时候笑成傻子，哭的时候哭成狗。

配乐一流，画面很美，第一季op是sou！

后期ed是八爷！

惊了。

人物丰满，每个人都很好。

二海堂，岛本师兄，后藤……从零的视角去认识他们，一点点纠正自己的刻板印象。

我觉醒了什么奇怪的属性（叔控）。

一不小心又说多了，缺点也是有的。

喝醉被陌生人捡回家什么的，我jio得不太行。

此外，日本文化的宣传的感觉有点明显，看完之后对日本的好感度又上升了（捂脸）。

不过赞助是NHK给的，可以理解。

撇开这些不谈，还是部好作品。

中国什么时候能做出这样的动漫宣传片就好了。

一句话总结，如果你不太反感日本，推荐去看。

我认为，好的艺术作品，是应该唤起受众内心原本的诸多力量的东西，召唤什么的本不用存在，且存在也无用，因为那东西，本来就在这里。

三月的狮子，它做到了，做得很棒。

又是新的一年到了。

很神奇，人真的是会长大，而且长大之后发现自己可以不怕很多事情，也能做了更多事情。

比较神奇的一点是，我通过看之前部员的好看的男朋友的微博而发现了这部新番，三月的狮子，很慢很慢的动漫。

不是为了讲故事而存在的动漫，而是为了打动触碰撞击和嘶吼。

很多事情没有好坏没有绝对，没有充足的理由，可是真的去这么做了，可能才知道答案。

我是一个直到现在都没有太多真实的现场感的一个人，可是，这部动漫真的很大程度上打动了我，虽然我仍旧，(这么说来好想不算谦虚）在第一时间，发现了其想要打动我的动机。

可是它的真诚和用心仍旧触碰到了我。

桐山所在的将棋会馆中，有一位年过花甲的老爷爷，是A级选手中最最年长的一位。

成功一路的遍地尸骸，以及随之而背负的更多的重担和枷锁，让老爷爷倍感辛苦几近要被压垮，可是这是坚持到最后的努力的才能者才可以触碰到的东西，虽然如此痛苦百爪挠心但是无论如何就是不想放弃的东西。

一开始，他觉得些已经自愿或是被迫离开将棋台另谋出路的朋友留下的祝福是枷锁，是负担，那些接力棒一般的话语，虽然没有恶意，但是却也的确是压力乃至阻力。

为了他们而战嘛，他好累，身体也吃不消；

直到直到直到，他发现了其实他自己心里就根本纯粹热爱着将棋，就算有这些沉重的期盼和日渐衰老的身躯，又有何妨呢！

何况那老友的期盼，并不仅仅是压力，如果愿意，完全就是支持和力量啊。

十连胜，被称作“怪物”的他的背后，哪里是用“怪物”这样两个常人无法达到的境界而随便给出的理由就可以解释的呢，本来都是平平凡凡真真切切的辛苦和付出啊。

桐山的心灵之友二海堂，因为他从小失去了基本的健康的童年应有的体魄，而领悟了更多，成长的也更快。

他很早就领悟到了自己的才能和幸福能够施展的地方，也只有棋盘而已，于是，练习练习钻研再钻研。

本来应该游手好闲的富家子弟的童年

但二海堂不是如此

深刻明白自己不能做什么，反倒更加珍惜将棋他看到桐山对自己的将棋不够重视，冲着他大喊，让他好好珍惜自己手中的将棋，和他说当机立断的迅速解决和敷衍了事虽然很像但绝对不是一种东西，嗯呐，说的很对，可是桐山心底的那个门，并不能被敲响和打开，得等到他自己去发现。

二海堂是努力的代名词，老实讲大多是尤其是没有真正豁出半条命去拼搏过的人，很容易瞧不起只知道死学死努力的人吧，可是看着二海堂拖着病躯，涨红着脸，仍然聚精会神得下着将棋的时候，他的周遭，是有光芒的啊，是有光芒的。

将棋盘前的坚持二海堂的师兄呢，也是一个不容易的孩子。

作为村里的骄傲和被淳朴的乡亲们支持下的孩子，他的努力除了是为了自己，也是为了对的其父老乡亲们一直以来的关注和期盼。

忍受着对局赛程之中的奔波劳碌，染上了一身胃病，可是依然，仍旧，想要赢，为了那份恩情，一定要赢。

他一次次一次次得就是这样战胜了对手，也是战胜了自己，他今后会战胜更多次的自己。

最后，桐山自己，一个已经曾经奋斗过的有基础的孩子，也在自己的性格和家庭的各种方面而喘不过气来，容易照顾不好自己，为了可以更加有理由的寄人篱下，而努力在各种方面做一个乖宝宝。

奋力下棋，好好学习，好好做家务，勤勤恳恳而且温厚纯良。

可是呀，家里的孩子却因为着所谓的安全感并不想努力，或者是说，没有努力的能力，同时还对此现状表示一种无可奈何的认命。

桐山养父家的真正的孩子——步

桐山的养母再次见到桐山，也觉得桐山若是自己的孩子，恐怕也会安逸消磨掉大半时光，无法成为卓越棋手吧。

安全感，真是个微妙的东西。

养母的梦

梦里的桐山和养母顶嘴，懒散得看着电视，并未下棋。

一直被小鞭子抽着走的人（而非自发努力的人），最后连自己去了哪里也不知道吧（动漫原话走到是死路）。

那么，桐山本人是热爱将棋的吗？

其实，可能这个动漫告诉我一个道理，没有什么原本就热爱到不行的东西的，一开始都是兴趣而已，遇到挫折，付出努力，付出比别人都要多的努力，那么你就是那个剩下的优秀所在，你的梦想，可能就会实现了。

桐山为了能得到养父的认可，努力学习将棋；离家之后，为了可以自己养活自己，而练习将棋，可是难免觉得力量不足，太多需要他躲避的东西了，他自己是那么得需要保护，而且好像能保护他的只有他自己。

直到，他被温暖的日月堂的三姐妹救赎，一个体贴温柔，一个善良勇敢，还有一个率真可爱。

他在被帮助的同时，终于敢直面自己内心的情感需要，不再躲避。

他是一个如此温暖纯良的人，他有爱人的能力与被爱的需要，他终于望着天空，心底说出了他的渴望：“我想要被人需要。

”

啊。

对啊，就是一个这样温暖善良又肯努力的好孩子，却也是受了那么多不甘心输给他却也不想自己努力的人的伤呢。

好在，一切都会过去。

好在，内心仍有爱和勇气。

每次看三月的狮子，我都会看着看着就忍不住想哭。。。

就是平平淡淡温馨的日常，有痛苦有挣扎有黑暗，也有开心有治愈有梦想有亲情友情和爱情。

看到不同的棋手背负着不同的压力，无论是天赋卓绝的综谷还是天赋一般的岛田，亦或是年迈浑身是伤病的柳原或者出生起就有病症无法自由活动的二阶堂，他们都有各自的压力和负担，但为了将棋都在挣扎，在前进，那么顽强又美好，这种平淡的热血反而是最让我感动的。

真的只有羽海野老师才能创作出这样的故事和意境。

一点黑暗中看到了光明和治愈到让你想哭的漫画。

能看到这么优秀的作品，真的太好了！

要论《3月的狮子》代入感最强的角色，对我而言不是主人公桐山零，而是幸田家长女香子。

桐山零是名职业棋手，小时候在一场事故中失去了双亲和妹妹。

追悼会上，在黑压压的、冷嘲热讽的人群中，唯有父亲生前好友幸田柾近向零伸出了援手。

出于自我保全的本能，零违心地说自己热爱将棋，这使他陷入了深深的自责与自我厌恶。

事实上，零的介入确实给幸田一家带来了毁灭性灾难。

这场悲剧由多重因素造成。

首先是幸田父亲。

在他的世界里，将棋就是一切，所以自然也就偏爱将棋上表现更突出的零。

当然，导致这场悲剧的诸多因素中包含着更具偶然性的因素，那就是桐山零的将棋天赋。

如果桐山零不是将棋天才，那么他的到来，本不会给幸田一家带来如此严重的危机。

然而，故事正是在这一戏剧性冲突中得以展开。

由于零的存在，原本热爱将棋并对未来抱有无限憧憬的长子和长女认识到了自己和零之间天赋上的差距，不仅产生了自我怀疑，更是遭受了无法治愈的心灵创伤。

如果说，将棋对零而言是一项出于报恩而必须履行的义务，那么对香子而言则是她与父亲之间的情感媒介。

父亲原本对她寄予厚望，但零的出现使得父亲的期待转移到了零身上。

在将棋上，她彻底地败给了作为对手的零。

然而，对香子而言，最大的打击还不是在将棋上败给了零，而是，零的存在进一步夺走了她一直以来都充分享有的父爱。

也即，在这场父爱争夺战中，她败给了作为情敌的零。

正是这双重意义上的“失败”，将她推向深渊。

面对无法挽回的、彻彻底底的败局，香子流下了不甘的眼泪。

羽海野チカ『3月のライオン１』白泉社、175ページ。

如果说零因为目睹亲人的离去而变得孤苦伶仃，那么香子又何尝不是因为被一个外来者横刀夺爱而陷入孤独呢？

读者不会厌恶桐山零，因为故事反复言及他的负罪感，他充分认识到自己的存在为幸田家带去了怎样的痛苦，他承受着领悟他人痛苦的痛苦。

不仅如此，他又那般知恩图报、善解人意、治愈人心，因而，当他陷入孤独绝望时，读者自然会予以同情怜悯。

读者容易与桐山零发生共情，因为在事故中零确确实实失去了亲人。

加之，承受着精神重负的零还经常受到同学孤立。

零的孤独可谓无以复加。

读者会厌恶香子，因为她的反抗显得如此激烈而不近人情，她的反抗加深了原本就已坠入谷底的零的痛苦。

但，站在香子的立场上，香子的反抗不但应被予以理解，而且值得同情。

虽则她不像零那样确确实实失去亲人，但她却眼睁睁看着父亲将全部的爱都转移给一个外来者。

这是香子的眼泪里包含着的最深沉的痛苦——一种比目睹亲人逝去更折磨人心、更令人难堪的痛苦，一种渴望被爱而不得的痛苦。

相较于长子幸田步，香子是个极富魅力的角色。

当她失去父爱后，她并没有像步那样陷入电子游戏的虚拟世界。

她没有选择逃避，沉溺于个人的封闭空间而自我怜悯，也没有像长子那样抱着心爱的小狗取暖，而是将不甘的眼泪和内心的悲愤化为反抗的力量。

她急需一场更具强度的爱来实现她的复仇。

对香子而言，零的介入动摇了她原本平坦的成长道路。

她目睹了父亲的热望如何转为冰冷的暴力。

她在肉体和精神上受到了来自残酷现实的双重折磨。

这段特殊的成长经历，也造就了香子“暴风雨一般激烈”的性格。

无论如何，香子是如此坚强，以致于在承受了常人无法忍受的打击后，没有节节败退、消极退守，而是以凛凛之姿，谴责那个眼里只有将棋而丝毫不关心女儿情感世界的父亲，毅然决然地向不公的命运提出抗议。

与幸田家形成鲜明对照的，是充满幻想性的川本一家。

零的介入，不但没有破坏川本家的和谐气氛，反而为这个家增添了乐趣。

但现实情况会如此顺利吗？

如果说川本一家象征着疗愈人心的幻想空间，那么幸田一家则是现实家庭的镜像，这里汇集了诸般无法化解的现实矛盾。

如果三姐妹与零之间的故事更像是充满浪漫情调的童话故事，那么香子与零之间的故事则透露了现实生活中残酷而又真实的一面。

川本家的生活场景展现了令人无限向往的理想生活状态。

长女川本明里喜欢收养流浪小动物。

这次，她收养了桐山零。

次女日向可爱又善解人意，她那天使般的笑容不知治愈了多少人的心灵。

当日向因欺凌事件而遭受同学孤立时，当桐山零众里寻她千百度，向独自一人躲在角落里黯然神伤的日向伸出援手时，读者大抵都会为这浪漫情节所打动。

零也确实称得上幸运，因为当他孤立无援时，他遇到了接纳自己的幸田父亲，当他的心灵因负罪感而饱受折磨时，他又幸运地遇到了给予自己温暖和爱的三姐妹。

在三姐妹营造的疗愈人心的幻想空间中，桐山零内心的痛苦和悲伤得以缓解。

相较于零，香子可就没那么幸运了，她的孤独找不到得以疗愈的场所，她的悲痛无以慰藉，她渴望被爱的内心无人理解。

也正因如此，香子的孤独是永恒的孤独，是无处安置也无以排遣的孤独。

羽海野チカ『3月のライオン２』白泉社、16ページ。

“家也没有”“亲人也没有”“学校也不去上”“朋友也没有”这个世上根本没有你的容身之地！

——羽海野チカ『3月のライオン２』白泉社、16ページ。

事实上，香子和零的孤独具有相通性。

香子向零掷出匕首的同时，又将锋利的刀刃对准了自己的胸膛。

这不只是对零的挖苦，更是一种自嘲。

联系两人境遇来看，这话对谁说更合适呢？

显然是香子自己！

零说自己“除将棋以外一无所有”。

不对，你还有运气和天赋，还有朋友和劲敌，还有萌动着青葱绿意的爱，但香子却不曾拥有这些。

她“爱”后藤，是为了寻求父爱的补偿。

她明知后藤并非真心爱她，却不得不靠自我欺瞒为自身筹划一个虚假的“容身之地”。

零可以尽情地对着天空一通狮吼，宣泄心中的愤怒，香子却只能默默地将毒素积压于心底，酝酿一场复仇的风暴。

羽海野チカ『3月のライオン５』白泉社、101ページ。

暴风雨总是来也快去也快。

香子的出场率不及零的十分之一。

不知作者你是怀着怎样的心情来描绘香子那美丽却浸透着毒液的螯针。

当天真无邪的小桃直呼香子为“魔女”的时候，你是否也曾对香子心生怜爱？

特别是，当你描绘香子在后藤面前卖萌的模样时，你是否也和我一样爱上了这朵绽放于暴风雨中的百合？

羽海野チカ『3月のライオン5』白泉社、111ページ。

对于读者而言，漫画提供了一个具有双重净化功能的空间。

一方面，漫画创造了一个幻想世界，以疗愈现实生活中遭受的种种心灵创伤，同时，漫画又构造了骨感而又冰冷的现实镜像，唤起读者共情，让读者觉知自己并非孤身一人，在那个作为现实镜像的世界中生活着拥有共同命运的同伴。

漫画正是通过这一幻想性与现实性交织而成的叙事装置，召唤读者进入漫画精心构造的文本世界。

另一方面，在这个极易引起共情的文本世界中，香子显得如此独特。

漫画通过塑造这一角色，为作品增添一抹暗色调。

光与暗，自古以来都相依相伴。

也许读者会讨厌暗影，但如果漫画失去了这片独具魅力的暗影，那么所谓的光明也就无所依托，也不会显得如此动人美丽。

况且，暗影本身即是美。