北辙南辕

作为混影视圈的北京土著人，我想说，这样一半真实一半夸张的作品，看的人一阵erm erm…发自肺腑问一问，究竟是谁在买账？

如果观众真爱看的话，不妨给句痛快话，那我们搞创作的也就有奔头了。

*更：这篇小观后仅讨论对照剧情人物的北京生活。

不对主创思路和创作内容进行任何扒蒜式评价，毕竟文艺是个仁者见仁智者见智的事儿，好看不好看的，观众们说了算，大家开心就行。

①北京人都怎么说话？

剧里北京话（或者说当代新派北京话）说的最地道的（含配音）是啜妮演的司梦，大多数北京女人在日常生活中都是这么跟家里人包括丈夫孩子爹妈等贫嘴的，感情深的还夹杂些许损和怼，不是挑事儿那种，是逗闷子发牢骚调剂生活那种——“你可算了吧～甭（bíng）逗了～得了吧你～没nā个！

打住吧你～呦呦呦还来了劲了嘿～要不然zèn这么着吧～你往内边儿挪挪～呵呵，就你能耐，你怎么不上天呐！

成、行吧、得嘞、哎呦喂、滚蛋！

北京人一见面真不说吃了吗您内！

一般还是问候天气或者问候身材。

大多数北京人也压根不说歇后语，因为真不会。

其他主角说的都奇奇怪怪的。

不过台词高明，鲍雪和尤姗姗还有冯希直言不是北京人了。

晓庆老师是重庆人，喜欢做川渝泡菜，可能是嫁到北京来了。

②关于娱乐圈的酒局很真实，甚至可以说是一模一样。

有时候一个难磕的档期，一个难啃的角色，一个想约的大咖，甚至是一个调不出时间的景，一个砍不下来的片酬，一个给了别人的代言，一个马上就被挖走的新人，都是在饭桌的觥筹交错中奠定的情感，酒不是万能的，没人愿意喝了吐吐了病病了还得喝，酒有时候只代表亲上加亲的双重信任和求人一方的巨大决心，是一种识人工具，可以不用，不能没有。

层级低、嘴甜接地气、长得不讨人厌不吓人的年轻人不论男女，的确是团队攻坚作战的一把好手，这是职场厚黑学了，不歪楼。

*更：影视圈的局，电视网剧导演制片人演员经纪人凑桌儿喜欢喝茅台（plus版的是铁盖儿茅台），外来酒首当其冲是年份美好酒庄私隐葡萄品种珍贵的红葡白葡酒，獭祭也比较受欢迎，二割三分是拿得出手的最低版；电影导演圈呢喜欢喝威士忌，山崎白州麦卡伦，买不着的年份版本带到局上，那可太有面儿了。

搀着喝也是常有的事儿。

剧里植入的是郎酒系列……erm……圈局基本不喝 o(*￣︶￣*)o③关于数字先生有，但极少，再大的腕儿再忙的咖也不太敢了，圈子太小，都要脸。

尤其那些个演技不行的，最有偶像包袱了，最要脸了。

④关于18线小演员的生存状态别说18线了，有经纪公司的、有戏拍的，只要不是演主角或者配角的知名演员或冉冉升起的未来新星，演员们都生存的非常一般，大部分远不如我们普通干饭人。

举个例子，一年就算好情况能接仨戏一个戏三个月要求你全程进组随叫随到一个戏给你6w，月均2w扣完税1w2，在北上广这些城市生存年薪也就刚够wb，还不包括日常打点各个主创们的红包，你说啊那挣得也比我们强点啊，但是您乐意冬天淋雨夏天穿三层裙子说挨巴掌就挨说晒秃噜皮就晒让你跟谁亲嘴就得亲，还不能吃满足了因为要控制体重要保持脸小，夜里凌晨四点收工还得卸妆洗澡背词第二天六点开工。

因为你只是个小演员。

算了还是996建设祖国吧。

*又更：第20集里，鲍雪因为要控制体重不吃主食被白姥姥说教，在圈里也是有过之而无不及。

大家都知道镜头有放大作用，举例剧里身材最瘦的金晨、最健美的蓝盈莹、脸最小的王珞丹，她们在现实生活中，都还要比电视上瘦一圈半到两圈。

所以演员尤其是年轻女演员和演颜值剧的男演员，脸小（最好是无比小，比巴掌还要小）是top王道，然后就是要有一幅好看的骨架子，不能太小因为必须得撑衣服，但也不能太大否则铺一丁点肉就虎背熊腰，面对这样残酷的现实，就最好甚至只能跟碳水、油炸、麻辣、酸甜等各种美好的食品告别了。

大多数演员在剧组里都是吃健康餐，一根胡萝卜、一根玉米、几条芹菜黄瓜、俩煮鸡蛋抠了蛋黄再配搭几片切西红柿，鸡胸也得是纯水煮没资格有任何调料。

这万一遇上一顿社交局得喝上几杯，全白费。

先跑个十公里再举一小时铁，才能瘦回去。

真难。

⑤关于房子尤姗姗，看窗外的亮马河和长亮广场的地理位置，应该是昆仑公寓之类的意思，就在华谊总部楼上，处于北京的东2.5环，使馆区，二手卖十二三万一平那种规模的。

*更：有豆友说也可能是宝格丽酒店，嗯，紧挨着昆仑公寓，瘦富美长包酒店顶层也说的过去。

司梦，看窗外骏豪中央公园广场大怪楼位置，有可能是类似棕榈泉公寓的意思，处于北京3.5环，CBD隔壁，北京轻奢区，二手卖十一万左右一平那种规模的。

晓庆姥姥，这个就有点迷了，这二层红砖木门大落地窗小复式的地理位置太迷了，二环里哪儿拆迁能置换这么一个楼啊，可能是我孤陋寡闻，我没见过也没听说过。

（要是说距离老太太经常练歌的奥森公园不远，那倒是有可能，北京4.5环到5环之间吧）最迷的是，老年人按理说不应该爬楼，我爹妈六七十了，遛弯儿走五公里跳舞俩小时都行，爬楼真不行，膝盖受不了。

*更：有豆友说是白姥姥家在阿那亚，对，正解。

实际这个剧里很多主场景都在联合出品方之一阿那亚影视旗下的阿那亚房产及酒店项目拍摄的。

目前看画面，奶奶的红砖房是距离北京约120公里的河北滦平，叫阿那亚·金山岭，是一个别墅区。

李响看书的图书和彭湃呆的奥斯陆、李响留学的地儿应该都是在阿那亚旗下的空间。

（我就不歪楼了，毕竟不是写“找原型贴”哈）鲍雪，租北京老四合院的一厢房，剧情老给前门楼子的空镜，可能在那附近吧，二环里，离祖国心脏天安门没多远，租金没多少钱但也不便宜，不表。

戴小雨彭湃合租和冯希给人看房子，没啥可聊的。

*又更：鼓手大哥住的四合院，剧情里给的外景地标是在国子监街附近。

国子监在哪儿？

北京东北二环边上，北京Top10旅游景点之一“雍和宫”的对面，街里面有建于1302年的全名为“孔庙和国子监博物馆”的古建筑群，帝都的氪金地段。

别的我不懂，我就记得在2019年国子监街里有一幢四合院的成交价是3.6亿。

⑥关于在北京开餐厅等（还没什么想法，目前没什么可更的）*又更：⑦关于在北京跑山看片尾鸣谢和拍摄环境，俞颂阳的山路滑板的地理位置应该指代的是北京怀柔一条穿梭于山间的公路，因为下坡多、弯度曲折、风景好、路面状况也不错，所以那里是许多改装汽车、摩托车、自行车爱好者们（我可真没见过在那儿玩儿滑板的昂）喜欢的跑山路线。

我不提倡妨碍交通安全和有扰民嫌疑的各种跑山行为！！

就不说具体位置了。

时不时更一更。

搬运自自己的知乎答案。

（知乎小莱就是小莱也是我。

）看完本剧编剧陈枰的专访，只能感叹一句“怪不得”，怪不得冯小刚指导、众多演技精湛的大碗参演的电视剧能拉胯成这样。

剧本写得不行，任你是什么导演和演员也出不来好作品。

评价一部电影电视剧，首先就是剧本、故事，然后才是导演镜头语言、演员表演、摄影剪辑等，故事、人物立不住，相当于数字前面那个1没有，后面再多0，也都只是0。

这次我们就来聊聊本剧的人物和剧情到底出了什么问题，能让后续所有工作人员的工作都打了水漂。

就先不提人物本身价值观这些了，大家写得都很棒了，我就只提编剧技术上的缺失。

（不一定多专业，如有专业编剧小伙伴可以来聊）本剧编剧陈枰老师是专业编剧，曾经写出《激情燃烧的岁月》，所以基本的人物台词、剧情结构都没大问题，甚至对白有的还挺讽刺幽默的，但怎么就这么难看呢？

问题出在这个人物和故事缺乏真正意义上的可信度、细节度和特异性。

（出自《如何聊电影》，是的，好剧本的标准一个没齐。

）我们来分几部分来看看剧本出了啥毛病。

故事开头能否让观众入戏，代入角色，是否有可信度开头的目的就是渲染情绪、基调、讲明时代背景、把主角人物建立起来，让观众相信、愿意跟着主角进入故事。

这部剧做到了吗？

看完开头三集，没有，完全没有，观众根本不想看这样的主角，因为主角的行为完全是被动的，没有自己解决困难，一点不可信，甚至人物的建立靠的是角色坐下来说剧情。

首先，这部剧双主角：金晨饰演的戴小雨和蓝盈莹饰演的鲍雪，一雨一雪（南方下雨、北方下雪），加上后面刘晓庆饰演的奶奶这个角色说俩人“南辕北辙”，可见编剧在主角身上该是用心了，可惜用心用偏了。

）开头戴小雨得知自己“被小三”气疯了，毅然回国，按理说这独立女性形象立起来了，结果没两分钟了，人设就给崩了。

人家转身投靠了北京有大别墅的奶奶，自己说“开了咖啡厅，经营不下去就关了。

“因为“好吃懒做”和“护觉”，观众第一想法就想看后期这个人物会不会变得勤奋和坚韧不拔，看到现在，人物变了吗？

没有······也就是按理说，这部剧讲开餐厅，那后面应该是戴小雨怎么从原来开咖啡厅失败到后面开餐厅成功的转变过程，着重描绘期间人物和成长（就像宣传里写的）。

如果故事真这么写，大家也就不骂了，看到后面的各位都知道餐厅怎么开的——尤珊珊张罗的，戴小雨几乎就走了个过场，那这跟戴小雨本人可以说毫无关系了，观众老爷的心里只会想：呵呵，我也不认识啥尤珊珊，毫无代入感和可信度，再见不看了——人物弧线设置失败，故事主要矛盾主角都没参与，观众出戏，后面看都不想看了。

）再说戴小雨找工作，是她自己找的吗？

不是，甚至不是她自己要找的，毫无行为动机，人物被动地参加了个酒局，被塞了个工作。

观众内心：这人物被拉入一个充满老总的酒局，就被硬安排了工作，和戴小雨本人的特质有什么关系？

没有。

（啊不，不能说完全没有关系，因为戴小雨漂亮、能喝酒。

）公关公司找员工主要是要能喝酒的美女，这让观众怎么代入、怎么认同，只能：对不起，打扰了。

公关公司：别cue我，我不敢吱声。

全程人物的设立都是靠人物坐下来吃饭、喝咖啡、早起床边聊天、站窗台聊天、躺沙发上聊、坐车里聊、骑马上聊、打电话聊、喝着茶聊完成的，就这？

就这？

靠说剧情、静止的对话立人物是大忌啊，这老编剧竟然不懂？

就无语！

）

写得菜就是原罪。

不过有一说一，戴小雨那一场劝宋丹丹演的花姐的角色的戏，还是主动行为的，也算是冯导和宋丹丹的私货吧——资本想用有人气的新人，让有水平的演员给配戏，有水平的演员不同意，最后戴小雨以提携新人，行业才有未来为由成功说服花姐。

这段剧情导演到底想表达啥？

咱们再分析分析，背后可就有点不是滋味了。

（此处和剧情稍微无关，不想看的可跳过。

）按照编剧的采访来看，这部剧冯导塞入了大量私货，关于目前影视行业的乱象，那么这一段看来就是其一。

（所以说唯一主动的角色行为还是导演加的，编剧出来挨打！

）按理说这个用有人气的新人拍电影，割粉丝韭菜，确实是当今电影行业的乱象，大家看过很多票房口碑扑街的烂片，比如XXX，确实有这个原因，冯导讽刺得好！

但是这个剧情的结局就非常耐人寻味了，结局是妥协，以提携新人为理由的妥协。

（私以为，打动花姐的不是什么提携新人，而是赞助商表示不是春雷不行。

）所以导演想表达什么呢？

是身处江湖的无奈？

还是只有资本能打败资本？

导演在这段剧情中又站在哪一边呢？

但有一点是肯定的，这里导演肯定没站在“支棱起来”的那一边，没有给这段剧情的解决以换掉人气新人的结局。

（啧啧。

别的话就不多说了，导演在影视剧里都......）题外话说完，说回另一个主角，鲍雪，前三集，压根就没有任何主动行动，全是靠被动地被拉入各种对话聊天，完成人物塑造。

作为观众看完可能对她就一个“活泼开朗、挺孝顺、挺会安慰人“一孩子。

剩下的，没了。

到第五集开餐馆鲍雪还是被拉入股，看到十几集都没有真实参与，你们这个餐厅开了个寂寞？

这剧名字在这挂羊头卖狗肉？

这个人物连人物弧线的起点都没给安排，完全不知道这部剧这个角色要如何成长。

观众怎么代入，都不知道往哪代！

总结一下第一点，观众通过前三集没有成功代入角色，更没看到一个主动的角色，所有人物的建立都是靠说剧情，让人无法入戏，缺乏可信度。

根本看不下去！

影视试听语言再好，台词再有意思，不好意思，还是不看。

2. 富有情感、内涵、隐喻和诗意的细节区分好作品和平庸之作别说这部剧有啥妙不可言的细节，就连最基本的：主角怀抱梦想，但面临各种困难，历经挫折，最终获得成功都没做到。

（出自《如何聊电影》）我对冯小刚的作品有一定情感和内涵以及新意和惊喜，这要求不过分吧。

剧本有新意和惊喜吗？

人物设定还没《欢乐颂》有新意，人家至少还有个有心理疾病的女霸总，您这有啥，这年头独立女性主角可太多了（虽然真独立的不多）。

戴小雨新在哪？

新在和前男友分手还要人家车么？

鲍雪新在哪？

新在一边看不上念数字的“老戏骨”，一边人“老戏骨”说让她撩刘海就照做、还一顿搔首弄姿吗？

编剧你睁睁眼，这是新时代独立女性吗？！

（顺便吐槽一句，这段可能是我没看出来黄渤和蓝盈莹俩角色演的谁高谁低，一个念了台词，一个没念，但是表情上有特别大的区别吗？

都挺浮夸的感觉，但可能是这一小段的剧本就听浮夸的。

是黄渤本人演技好把这段给演砸了么，还是蓝盈莹没演好，我不懂演技，我不懂！

哈哈哈）这可太“新”了，新得我以为自己在看清朝戏，新得我都想吐了。

再说片中其他角色的塑造，尤珊珊太有存在感了，也因为形象太单一而太不真实了，强大、无所不能、仗义疏财，就没有一个动人的细节告诉我她是个立体的人。

老爸骨折住院也是一副完全hold住的总裁范，“您也别跟我客气了。

”这是女儿和父亲该说的话？

我不求台词有啥隐喻了，能合理就行，展现立体人物就行，可是编剧表示：不，我就要一个六亲不认的大总裁，对父亲、对儿子都一样，你管我！

演员演技好有啥用，台词这么写了，演技也跟着俗了。

观众对于这种亲情戏都没法共情，还谈什么动人呢？

其他角色也是如此，尤其是男性配角，几乎是脸谱化的，我理解，女性题材的剧，男性角色可能会有脸谱化的问题，但是不能所有男性角色都这么刻板印象？

我一女观众我都看不下去了，因为假。

北京博士后，有几个这么说女朋友的，活在上个世纪么，心里真这么想，难道就会一定这么说吗？

这角色可谓是毫无新意和趣味，还非常古早。

总结一下，如果编剧给出的人物形象就是脸谱化的、失真的、缺乏立体细节的、毫无新意的，那么演员演技再好，也只能贡献庸俗的演技。

3. 剧本的主题立意，创新与特异性这部剧官方给的主题是：该剧讲述五个女性在携手创立“北辙南辕”餐厅的过程中，收获成长与爱情的故事。

加上剧名《北辙南辕》按理说，应该是开餐厅过程中俩姐妹和其他配角怎么展现自己的不同，做出不同选择，在这个过程中怎么实现人物成长吧。

结果呢，观众们看到的是餐厅缺设计师：戴小雨介绍设计师，鲍雪和设计师搞对象。

餐厅缺厨师：平台找一个，冯希工作之余和他搞对象。

鲍雪没给餐厅做啥实际贡献（没有帮助餐厅克服任何阻碍）倒是把朋友介绍给戴小雨。

合着俩姐妹在开餐厅过程中主要搞对象呗，俩人哪里南辕北辙，我看一丘之貉。

司梦婚姻危机，尤珊珊拉着开餐厅的各位斗小三，人物成长在哪，成长在斗小三业务能力提高？

编剧你给我看的主题深意就是互相介绍男人搞对象呗，和相亲节目一样呗。

主题深意就是原配拉着主角团斗小三，和八点档狗血调解节目一样呗。

主题的深意、创新和特异性在哪里，我看不见，“女性成长”本来就不新了，还挂羊头卖狗肉，大量笔墨写主角爱来爱去的言情戏和斗小三，和“北辙南辕”有什么关系，感情这个主题就是一个餐厅名呗，我真是气笑了。

总结一下，本剧文不对题，别说引发我后续思考了，甚至都没有好好探讨现代都市人的生活和人性，更别提主题立意的创新和特异性。

因此，好剧本中所必需的可信度、细节度和特异性一个没有，都是脸谱化的被动人物以及八点档的狗血剧情，你让我看啥呢，看冯小刚导演在里边夹的私货，和冯导一起痛快骂人吗？

不好意思，还真没那个时间，我上某站看烂片吐槽更快一点。

最后，各位有兴趣可以看看编剧的专访，真完美演绎什么是叫“屁股决定脑袋”。

真·奇文共赏：悬浮，还是真实？

丨专访《北辙南辕》编剧陈枰_腾讯新闻 (qq.com)其中陈枰编剧说：“弹幕上好像没什么批评的，但豆瓣上集体黑，也不是正儿八经批评你，就属于谩骂，满腔仇恨不知在恨什么。

好像是大家生活不如意，看着剧中靓丽的北京，就觉得可悬浮了？

”我现在还真就正儿八经批评你了，从剧本角度来说，您几乎违背了编剧理论中所有关于好故事、好剧本的标准：人物被动、说剧情、角色塑造刻板不立体、主题不新还挂羊头卖狗肉、对白缺乏隐喻和美感。

观众的生活水平提高了，您当然可以写靓丽北京、写大别墅、写大平层、写合伙人、写投资人，写好了，观众也爱看。

但是剧本垃圾就是垃圾，不谈价值观也是垃圾，菜就是原罪。

骂你的观众生活如意不如意我不知道，我就知道观众在生活水平提高的同时，审美水平也提高了，也麻烦各位编剧们别把观众当傻子糊弄。

生活中少了这种剧的观众，生活水平肯定能更上一层楼。

对于每日往返通勤三个小时的本人来说，想有点要求地看电视剧其实是一种很奢侈的体验。

只要你不想和手机的小屏幕妥协，看电视剧就需要特定的场所；只要你不能接受边织毛衣边听电视，看电视剧就是注意力的持续、集中消耗。

粗略一算，不开倍速，掐头去尾每天看两集，80来分钟，算上中间吃喝拉撒回微信耽误的时间，看完两集的时间消耗大概在90-120分钟之间。

也就是说，在八点吃完饭的情况下，两集看完差不多十点，只留给了理想的八小时睡眠60分钟机动时间。

如果你每天还有带娃或者加班的任务——众所周知此两项耗时量为“正无穷”——那就是说你要在精疲力尽中挤出崭新的一两个小时出来投入到主创所讲述的故事当中去。

这难道不奢侈吗？

附上两张这几日桑拿天的地铁摄影。

一位挤在门边用电脑的小伙。

最后关头摘了书包怼进地铁的哥们，不仅有书包印子，连头发尖儿都在滴汗。

非常奢侈。

然后你在剧里面看到了二环别墅、有司机的保姆车、亮马桥边大平层、漂亮岛台大三居，而且她/他们非常直观的年轻貌美富有，她们出入高档酒局和马场，她们哪怕有烦恼但也过着有滋有味的生活。

你很难不心生疑问：她们怎么回事？

我怎么回事？

究竟是我太废物还是她们太不现实？

你试图穷举一个现实生活中认识的人过着她们那样的生活，实在不好意思，中间隔着八辈缘分。

说实话，两集看完，我心中真的只有“我不配”三个字。

打工已经很不容易，何必产生这种比较？

可没办法的是，我是影视行业的打工人，无法一骂了之。

既是因为当“外宾”容易，干活难；也是为了知己知彼，徐徐图之。

以下是我认为此剧几个比较有代表性的侧面。

1、刘晓庆痛陈“革命家史”这段戏开始于第2集的第17：00，中间22：29——26：23插入隋源跟博士后男友因为王珞丹而产生的小抵触，最终结束于43：40。

从2：05——17：00，本集只写了三个场景，分别是王珞丹请客聚餐的餐厅，王珞丹的保姆车内，王珞丹消费的马场。

三场戏的功能分别是女主角们相识于饭局、张绍刚相中金晨去做公关，饭局之后王珞丹带姐妹们去骑马、增进了了解，王珞丹在马场偶遇欠自己钱的事业领路人、免其利息。

仔细一看，千头万绪、布局细密；粗粗一看，叙述流畅，可所谓的“戏”在哪？

我想这也是很多人觉得慢的原因。

大家已经习惯于创作者把戏写在脸上、喂到观众嘴边，这种要等、要感觉的戏，太奢侈。

回到正题，在占用了本集长达22分钟的时间里，又演了什么戏呢？

简单说，就是姥姥告诉外孙女过去的家丑；细点，姥姥告诉外孙女，自己跟她舅舅到底有什么矛盾；再细点，姥姥告诉外孙女——亲孙女可能知道但不确切——自己跟大儿子的关系是怎样逐步恶化的，从舅舅亲自上门向父母打拆迁款的主意，到姥爷借金晨留学帮儿子向老婆要钱，到最后姥爷刚死舅舅就想抵押父母房产做生意。

应该说是很丰富的一段戏。

因为这直接关系到蓝盈盈、金晨还有刘晓庆这三个人物的根本逻辑，铺垫下她们后面行动和情感的基础，来龙去脉皆因为此。

但是，就这么重要的戏、这么关键的前史，主创们用了什么样的叙述手法来揭示呢？

聊。

没错，生聊。

说完一，歇一段，说二；说完二，歇一段，说三；说完三，劝一段，收收苦味，出字幕。

太奢侈，太任性。

编剧要不是个人物，都不敢把这个“生聊”的呈现方式告诉给导演，万一骂起来，真不好收场。

无论人物台词再好，人物心理挖掘的再深入，毕竟性价比极低，且形式极为粗糙。

虽然说丈夫去世后，刘晓庆和一双儿女的戏让人印象深刻，中间挺漂亮地跳轴好几回。

但是，但是！

那是人生大起大落仍属中国首屈一指的女演员刘晓庆，那丁志城是85年就考入北京人艺、履历满满的老戏骨，还有几乎是当人肉背景板的徐帆！

这么奢侈的阵容，说得难听点，你给这三个演员一段故事梗概都能演出非凡的戏，只要是给个剧组人家都得好吃好喝奉为上宾，好意思不好看吗？

2、金晨初生牛犊磕下宋丹丹（请原谅我直接用演员名指代了角色名，实在是写顺手了）这段戏在第三集12：19——25：18。

首先我要表达自己的观点，这绝不是一段烂戏。

它确实描摹了娱乐圈酒桌商业的风貌，也确实是浓重地展现了女主金晨的个人特色，并且大家话不投机、强行营业、差点翻脸、最终握手言和的表演递进层次分明，人物心理的开掘也已经到位。

观众可以不相信老江湖“花姐”事前想不到金晨说的这些利弊，但不能否认金晨确实把这“连捧代骂”的话扔到了对方脸上，信不信那是见仁见智的事情。

可话说回来，一般的戏，能这么写、能这么演吗？

换俩演员戏能成立吗？

多少剧组能找张绍刚来挑一个大配角，这都不是钱和名的事，这是时间，人无论是综艺还是别的节目都挺忙的。

还有多少剧组能找来宋丹丹演“花姐”？

浸润娱乐圈这么些年，手拿把攥、活灵活现，说白了人宋丹丹出场自己就带戏，黄渤同理。

饭局一开场还请了龚宇来当大噱头，爱奇艺出品那么多戏，那么多大导演大演员，龚宇串过几个戏，是不是可以缀在短视频里面当标题？

个人认为，戏是好戏，但骂也不白挨，毕竟太奢侈。

3、隋源（冯希）小吵博士后（为什么我这次要把角色名附上呢？

因为演员名和角色名我都得查。

这其实本来就体现了一种不公平的诱因，演员的知名度会从各方面影响观感，无法免俗。

）（先吐槽一下，博士后不是学位。

或许“老百姓”确实不在意，但在有广泛影响力的作品里把它说对应该没有坏处吧。

除非有人从这个角度抠人物对高等教育了解程度的人设，那也可以被博士后普及嘛。

）《北辙南辕》被吐槽地最多一点就是所谓“悬浮”，觉得跟普通人距离太远。

难道所有主创都是餐风饮露的大仙，没有闻过摩肩接踵的汗臭，没有加班熬夜到凌晨四点的北京？

我认为不可能，这就是一个选择问题。

第5集18：15，博士后在图书馆接起冯希电话，问他要不要回去吃火锅？

博士后傲娇两下赶回去，随后二人因为冯希的30万是入股餐厅还是合伙买房小吵起来。

整段戏在25：00结束。

结束最后的一个镜头，冯希坐在沙发上，被餐桌边的博士后和穿衣镜里的博士后围堵，两难。

挺漂亮的。

去过阿那亚的观众一眼就能看出来，博士后所在的是孤独图书馆，冯希住的小公寓是阿那亚的民宿。

毕竟是疫情期间，因此而责怪实在有些不近人情，并且只要没有这个联想，景色还是很漂亮的。

（我就不截图了，说摄屏不好，截图我觉得也挺灰色。

）但也就是这个漂亮，成为了主创为博士后选择的人设。

简言之，如果博士后是在一个人山人海的图书馆、在一个只要一挪屁股就有人补位的自习室、在任何一个山雨欲来风满楼的内卷演习现场，大家对他的同情、同理必然会多于灯光昏暗、三两读者的孤独图书馆。

如果博士后再背着做学术用的大部头，如果他好不容易借到的资料再被人撕了关键页，如果他刚收到了老板分发来的新任务，虽然都不能成为他态度不好的借口，但他的形象会从一味讨厌而转向情有可原，尤其是在他反问冯希他考博、进博士后、到北京都是尊重了她的决定时，力度会完全不同。

当然也可能更可悲。

但主创没有这么选，因为博士后这么一写，戏份就会变多，跟冯希之间要解释要演的戏就变多了。

主创肯定是宁愿让博士后挨骂，直接消耗掉这个角色，也不愿意再节外生枝了。

奢侈立靶一位，各位看管请随意。

4、朱时茂的出场最后说一个显而易见的奢侈。

朱时茂是出了第一集的字幕之后首位露面的演员，18：00，蘸水练字、被“被剧组打出圣光”的刘晓庆吸引去看合唱。

就这个观看的过程，用时接近一分半。

而朱时茂的下一场戏在哪？

第四集的35：35，刘晓庆去合唱，路遇朱时茂，夸其字好。

二人自我介绍，这一对CP算是初次认识。

寒暄之后刘晓庆想给字拍个照，但水写的字干掉了，为二人的下次交谈留下伏笔。

随后，刘晓庆开始合唱，外孙女蓝盈盈赶来，试图调解姥姥和姐姐的矛盾。

那请问朱时茂这段戏有什么用？

就是正常叙述人物相识，埋下伏笔。

啊？

你问我“就这”？

那我再告诉你最大的用处是什么，流畅、自然、生活化地向观众展示信息，就是“好看”，“有序”，“美”。

什么，你问我为什么哭了？

没事，我就是为这奢侈的创作自由流下了羡慕嫉妒恨的泪水，想当初我那一通操作，那长镜头、那视角转换，“花这五分钟拍这废戏干嘛”，算了，不提了……应该说《北辙南辕》里面有代表性的场面很多，被密集攻击的点也很多，我选的这四个当然是粗略一扫印象最深的部分。

原因我也说了，“人穷志短”，就是羡慕奢侈。

最后，说一下，为何给了四星。

讨厌什么可以有无数理由，但喜欢只需要一条就够。

虽然我说不上喜欢整部剧，但观感转变的理由都在一场。

第三集的最后一坨戏，26：48——35：30。

整场戏非常奢侈也非常耐心地讲述了一对夫妻日常吐槽、小有争执但不抓马的夜晚。

一个人带娃吃完饭的啜妮，在丈夫朱雨辰酒气熏熏地回家之后，用言语激将把丈夫由丧偶育儿“感化”为了诈尸育儿，指导儿子写《我的爸爸》。

但啜妮没有进一步指责辅导一半作业就睡着的朱雨辰，只是在让作业不着急的儿子去睡觉的同时催促疲惫的丈夫去洗澡。

随后啜妮开始了自己一天的写作。

洗完澡也醒了酒出来的朱雨辰出来催妻子早睡，难得写作的啜妮想多写一下并让朱雨辰去开家长会，果不其然不行，儿子二年级未在学校露过一面。

啜妮开始例行吐槽，而后很自然地提出了想请保姆，把自己从繁重的家务劳动中解脱出来做点事。

朱雨辰的核心观点有三，第一家里不需要啜妮挣钱，第二请保姆家里就有了个外人、非常难受，第三辅导作业保姆也不行、实际负担无法减轻，最后画饼等孩子寄宿，表示自己完全支持妻子，而且要珍惜孩子还愿意听话的这段时间。

啜妮气闷，拒绝跟着朱雨辰去睡觉，要再写两句，朱雨辰随即用不睡来表示对妻子写作的支持。

眼见啜妮还是生气，朱雨辰用卖萌化解了危机，啜妮虽然嘴上叨叨，但终究是又过了一天。

很多人骂《北辙南辕》，无非就是太过悬浮、无法共情。

但对我来说，上述这场戏打破了我和主角们相差着大三居的距离，它还是讲的夫妻和家庭生活中的照顾、妥协和理解。

而且在贴近生活的同时，这场戏不苦！

即便你一言我一语地正锋相对，但没有恶语相向，无论他们后面如何，他们此刻的交流中还带着情分。

这和我理解的生活更贴合。

啜妮的郁闷根本不用解释，她很苦累，纵然孩子可爱也不妨碍她想有自己的事，她想体现自己的价值，哪怕是对自己的一种安慰，她也想抓住。

而另一边，即便朱雨辰作为一个失职的丈夫逻辑千疮百孔，但他没有不尊重妻子，他至少在言语表达上理解了妻子的苦衷，他说的是“咱再扛一阵儿”，不是“你再扛一阵儿”。

从非常个人的角度，朱雨辰对保姆的那种介意完全引起了我的共鸣。

如果现在的我有任何一丁点抑郁的倾向，那保姆的负面影响有大部分，说得重点，保姆尽职尽责甚至非常好地完成了工作，但她毁灭了我最后的独处时间，让我变成了一个没有出口的人。

当然这说得有点危言耸听，我也明白生活不可能面面俱到，但得允许人吐槽吧。

最后，回答题目不算问题的问题。

《北辙南辕》，“错”在奢侈。

挨批不冤。

但我怀着对肆意创作的“羡慕”，对大牌话语权的“嫉妒”，还有对那些每天拿着观众和市场说事之人的“恨”，以及对第三集最后一场戏的认同，非常主观地给出了四星。

如题，我现在一旦听到京味的大道理，不管说它的人是男还是女我都想吐🤮。

搞得好像自己看透了人生一样，实际呢，这种东西就像是反复使用的地沟油，浮在食物表面，看着鲜亮。

实际吃着腻味还不健康。

谁承认那套蝇营狗苟的东西?以及我十分讨厌王珞丹在剧中飒蜜这个设定。

看着是挺好的，独立，酷，经不起细挖。

对别人酷，爱理不理，就对你上头，钱也不要，啥都不要，就要你的爱。

一个人不可能又卑又倨，也不会上一秒口罩一戴谁也不爱，下一秒就开始舔。

这么来看，其实飒蜜这个设定还是恋爱脑的女性，只是她更有钱，更有能力。

算是升级版的装饰品吧。

我讨厌这些剧情的设定。

对演员们和道具灯光没有意见。

2021年了，女性群像剧为什么还是充满这种男性凝视呢？

今日份震惊：刘晓庆老师终于演老年人了！

这剧评之前先去微博转了一圈，实在是好奇片方和平台的首要宣传点是什么，答案是：没有（硬要说大概是剧名，毕竟是真的绕口）。

和前两集给我的观感一样：形式感很强，叙事线很散。

可以夸一句有质感，却无法赞一声很动人，就像用精美的摆盘装了一桌家常菜，把普通的食物搞成普通人吃不起的样子，但尝了才发现，不过如此。

我看到了台阶，也看到了落地窗外的风景我觉得，《北辙南辕》是一部有门槛的作品。

背景设定在了北京，角色台词和交往处事都有浓郁且鲜明的地域特征，看似爽直实则较真的腔调，插科打诨以酒会友的饭局文化（当然，可能是导演的个人喜好）无形中铸造了第一道台阶，没那么普世也就没那么入流。

其次是人物身份，看似包罗万象有群演有社畜有霸总有人妻，实际上，群演是中戏毕业，社畜是貌美海龟，人妻是多金富太，就连最普通的小助手，都住着出国亲戚的房子，交往着博士后男友。

按照剧情需要，她们当然也会有烦恼有冲突有坎坷有低谷，但那之前，她们住别墅穿华服吃顿饭就有工作，骑个马就遇熟人，不会有挤地铁等公交的尴尬，不会有投简历瞎面试的无助，不会有又带孩子又拼事业的慌乱，所有的矛盾，都像是镶了金边的乌云，倾盆大雨之后就能看到双彩虹。

就算之后真有什么投资失败婚内出轨男友劈腿职场受挫，也不过是“凡尔赛文学”尝试与民同乐的“玩笑”，公主就算遇不到王子，也会被其他公主甚至女王拯救。

这第二道台阶，直接割裂了角色与观众的情感连接，也许情绪偶然能够代入，但看到落地窗外的风景，就能迅速清醒抽离。

最后是剧情发展，不拖泥带水，无铺垫渲染。

仿佛默认观众自带脑补能力和理解能力，毕竟很多情节没有前因后果，用台词交待，用镜头过渡，用表演注释，最后，需要观众来拼凑和疏通，真正应了那句话，创作者负责一半的创作，剩下的一半交由观众完成。

我也想过白奶奶这样的退休生活以爽娱人者终不如以情动人，但无所谓女性群像剧的财富密码是什么我不知道，但《三十而已》的出圈热度证明，拿捏住了观众的燥郁点总是没错，所以，《北辙南辕》的姐姐妹妹们底气足话语狠姿态强，通通绕不过一个“爽”。

人间清醒白奶奶怒怼满脑子想啃老的儿子：要饭管饱，要钱没有。

霸道总裁尤珊珊拿了大女主逆袭剧本，年纪不大有公司有儿子有前夫，人脉遍天下。

龙套演员鲍雪事业虽不顺心态很健康，能说会道家庭美满前途一片金光闪闪。

硕士海龟戴小雨手撕交往五年的隐婚未婚夫，说走就走的美女子在哪儿都是风景。

能干贵妇司梦住在学区房既能下厨房又能写小说，带孩子虽苦但没有丢掉自我。

辞职追爱冯希和男友交往有底线有理智，看似恋爱脑，但好日子据说在后头。

“爽剧”其实挺好，女性们在现实中有太多的不易和限制，能让她们拿“人生赢家”剧本，搞事业享财富有美貌被人爱被人宠，也是一件赏心悦目的事情。

前提是，她们的人生应该丰富多彩，有爱情但不能只有爱情；她们所拥有的都是自己努力争取和获得的，可以有好运但不能都靠命；她们会失败会伤心，落魄之时有很多人伸出手，但最终站起来还是因为自己的双腿。

真实接地气不是都市剧优秀与否的唯一标准，但人物是否出彩是影视剧优或劣的关键因素，所以，《北辙南辕》怎么样，还是看这群姐姐妹妹的故事如何发展吧彩蛋

PS：花姐和柴总牵线酒局那段，真的是爱奇艺CEO龚宇自己演自己，也是绝绝子。

上周看了《北辙南辕》的很多短评，骂声一片，以至于我都没开始看就弃剧了。

后来老公发现了此剧，说还是试一试，毕竟是大导演拍的，瘦死的骆驼比马大。

于是我就陪着老公看，结果，真香。

演员演技没得说，全员演技在线，剧本也比市面上大部分剧要合情合理的多，而且剧情嘎嘣脆，不拖拖沓沓，看的很爽快。

感谢老公没有让我错过这么好看的剧。

可是这么好看的剧，为什么会骂声一片，以至于在豆瓣上夺得4.7的“高分”呢？

我分析了一下，主要有8类差评：1. 主人公莫名其妙成功；2. 剧本悬浮不落地；3. 剧中危机化解的太容易；4. 追赶女性话题却无女性主义；5. 讨厌京腔；6. 广告植入太多；7. 带着仇富的心理给了差评；8. 最后一点就是对冯小刚纯粹的人身攻击了。

说实话，这八类差评都挺立不住的。

先说说第1类差评，主人公莫名其妙的成功。

很多人说人物们的成功是凭空出现的，没有奋斗就成功了。

我觉得这种说法是对剧本的误解，因为它的设定就不是一部种田剧，是成年人的情感剧。

所有的主人公都是在社会上混过的30+的成年人，他们已经完成了高等教育和原始资本积累。

再说第2类差评，剧太过悬浮。

《南辕北辙》被冠上了电视剧版的《小时代》的“贵冠”。

有这种评价的人一定对顶层社会有什么误解，这五个主角除了尤珊珊能和上流沾边外，其他的顶多算个中产，顶层社会远远达不到。

五个女主的社会身份很有层次：靠人脉和能力拼搏起来的北漂尤珊珊；有海归硕士小雨；有龙套演员小雪；有等渣男博士毕业的北漂冯希；还有会计师的全职太太司梦。

五个角色确实没有迎合最底层劳动人民，但我们应该允许影视作品针对不同的受众。

如果家长里短和胡搅蛮缠的乡村剧才叫落地，那受过教育的人看什么呢？

如果全是扶贫和上山下乡剧，那都市男女看什么呢？

如果全是谍战剧，那喜欢现代剧的人看什么呢？

如果全是无脑恋爱偶像剧，那有脑子的成年人看什么呢？

接下来谈谈第3类差评，危机的化解太过轻松的问题。

其实剧本对危机的设定还是很有分寸的，都不是什么大事儿，都是些多联系几个人都能解决的问题。

比如司梦老公惨遭假小三陷害那段，其实很容易就解决，在这个人情社会中，找个医生帮鉴别下诊断书真假不是什么难事儿吧？

再说消防通道那段，就是加了个斜坡，跑趟建材市场，谁都能解决的事儿，很莫名其妙吗？

其实所有的危机就讲了一个道理，人情事故。

遇到困难找找朋友，不需要朋友的就说人话好好沟通，问题自然就迎刃而解了。

关于第4类差评没有女性主义，这类差评我有些不理解了，纵观这五大女主，哪一个没有自我呢？

尤姗姗不用说了，一个人活出生活中的大女主范儿；小雪追求自己的梦想和幸福，在男友不接受拍裸戏的前提下也坚持了自己的决定去了；小雨虽然是小三，挺不光彩，但也是按着自己想要的方式在活，追求自己的安稳富裕的生活；冯希没有接受博士男友的反对，坚持投资饭店，最后也毅然决然的拒绝了渣男，选择了赵赫男；司梦最后圆了作家梦。

还有配角刘晓庆的角色，她活出了辛苦一辈子的奶奶该有的样子。

虽然剧中没有让女人各种惨，但却给我们展现了女人该怎样有自我的活着。

下面第5点就是大家对京腔的厌恶。

说实话，本人对京腔也没什么好感，但是我不会通过演员的口音去评价一部剧的好坏，这样的影评不客观。

第6类差评就是广告植入。

我确实也挺反感广告植入的，冯小刚植的也不够艺术，但现在哪部电视剧没有广告植入呢？

植的更恶心的也大有人在，单拿《北辙南辕》批斗，有些不公平了。

关于第7类“仇富”心理，可以理解，但需要疏导。

有这样心理的人可能在遭到现实的爆锤后，再看到这一群演员在电视里大秀小资生活，就会有很大的心理落差，从而把生活中的情绪带到观看电视剧的情绪中。

有落差可以理解，但是如果我们因为不平衡而失去了评价电视剧的公允，那就和爆锤自己的不公平的现实没有什么区别了，我们最后也成了我们最讨厌的不公平的样子。

最后一类差评就是对冯小刚的人身攻击了。

说他是油腻老男人等等的纯粹人身攻击我们就不谈了。

只说说他的“大飒蜜”情结。

他有没有“大飒蜜”情节我不知道，反正我喜欢做事爽快、落落大方、聪明明理的女孩。

《北辙南辕》的“大飒蜜”尤珊珊是个典型了，不过她可不光是个“大飒蜜”，她是一个非常精明的“大飒蜜”。

一个只身在外奋斗的女人，靠的不止是能力，还有人脉，朋友是她成功的法宝之一。

她对朋友好，一方面是她为人善良，但另一方面，也是做人脉投资。

比如她选择小雪，虽然小雪现在还是个跑龙套的，但小雪机灵还爱交朋友，这种人未来可期，外一压中了，那就是成百上千个30万的回报。

有好些网友说，尤珊珊这样的闺蜜来一打，呵呵，想交尤珊珊这样的朋友，我们还是先审视一下自己的价值吧。

不过，剧中确实有我不能接受的瑕疵，那就是关于挪威那部分。

首先那个挪威医生说的是瑞典语，标标准准的瑞典语。

其次，挪威都不是欧盟国家，根本就不花欧元，人家花挪威克朗，但剧中有关挪威部分反反复复强调欧元，有些碍眼了。

恕我太过苛刻，我之所以不接受这些瑕疵，是因为冯导是见过大世面的大导演了，这种基本常识错误不应该犯的。

所以总的来说，《北辙南辕》瑕不掩瑜，剧中的人情世故值得观看，设定也并不悬浮，还是值7+的。

想看打工人真实生活写照的，您可以出门左拐去芒果tv看《我在他乡挺好的》，慢走不送。

我真是服了前排评论都在干什么啊，谁规定女性群像戏就一定要接地气了？

豆瓣的条目简介里通篇有提到“接地气”这三个字吗？

并没有啊。

还是广电规定了电视剧只能拍普罗大众的真实生活？

也没有啊。

我就不知道前排都在那叫嚣什么啊。

全员“精英”怎么了？

精英就不能有自己的生活了？

她们的生活就不值得被记录了？

《顶楼》你看得直呼过瘾，浮夸的配乐和离谱的人设加抓马的剧情你照样上头得停不下来，怎么到了国产剧这儿你就开始要真实了？

不接地气根本不算过错。

你可以喷演员演技喷拍摄技术，你喷什么人设啊，人家本来拍得就不是打工人的人设啊，它拍的就是几个各有特点的女孩的人生起伏。

要看真实你可以去芒果看《我在他乡挺好的》，题材类型是一致的，都是女性群像，但你总不能要求所有这类戏都拍的是一样一样的接地气的吧，那还有什么意思？

你问我要真实，可这些事情就是真实地发生在了角色的身上啊。

戴小雨莫名其妙被小三5年，后面怀孕了出车祸子宫都没了才看清了渣男；鲍雪和俞颂扬之间的高速恋爱，再到互相妥协，矛盾频生；冯希和男友在一起十年，像老妈子一样照顾了他十年，却因为异国而被分手；司梦和杜世钧的丧偶式婚姻，还有那个魏岚的插足就很恶心人；尤姗姗看起来刀枪不入，但事实上她也是背负了很多沉重的经历才成长为今天这般坚强的样子。

很多人说这些人设都浮在天上，可我想说中国十多亿人口，每个人的生活都各不相同，你不能奢求一定要在这部剧中的五个女孩身上找到共鸣。

我们就只是想看看别人精彩的生活，这都不行吗？

台词和镜头我不说了，这两点都是值得狠狠夸一把的，可惜很多人只抓着人设不接地气这一点往死里打一星。

剧情很紧凑，以至于我一直都在等更，从没停止过追这部剧。

现在能让我一直追而不中途弃剧的电视剧已经不多了。

三星是中规中矩的打法，一星真的太侮辱人了。

按正常情况，成名的电影咖基本很少会回归电视圈，虽然近两年娱乐圈情况复杂，但是作为国内著名电影导演冯小刚也不至于拍摄一部披着女性独立创业外衣的都市爱情剧。

个人猜测可能有两个原因：一大家都知道最近几年华谊的情况不是太好，需要一部高投产的作品稳定局面，但是电影的不可控性和投产太不稳定，反而近些年爆款电视剧利润雄厚，所以有可能是华谊兄弟和冯导沟通，以冯导多年后首拍电视剧为爆点，打造爆款电视剧稳定股价和华谊兄弟上下的人心；二是冯导又想要做大制作了但是华谊目前的情况可能无法支撑经费或者合伙拍摄人没有支撑大制作的费用，所以通过电视剧收拢资金，相信爱奇艺给出了不一般的价格和条件才能让华谊选择不上星直接网播。

大家还有别的观点欢迎讨论

作为一个依靠空壳公司从中国股市赚钱巨多的一个暴富导演，凭着自己残留的圈子名气，拉着一群各怀鬼胎的女明星各路朋友加盟客串（并非因为剧情需要，如果是做公益会拉着朋友圈一起来么），靠着一个不接地气的瞎编故事，整出这样一部不入流电视剧。

前有影后下凡拍电视剧，现有国内大导演下凡拍帝都小时代。

看来电视剧赚钱真的是容易，容易到只靠着褪色的商誉不讲影视剧原则都有人应声附和，娱乐圈的虚伪让人汗颜。

而且资本还乐意买单，冯导这一波老人乐吃的不亦悦乎。

很不幸作为一个看过几集电视剧的我，对于电视剧的发生背景表示严重疑惑【请问北京别墅总共多少套，该影视剧占了几套】，导演通过电视剧想要表达价值观很难认同。

编剧可能是冯导的管家，靠着不同女明星的登门拜访进而嘘寒问暖，然后添油加醋幻想了一堆美好的人生故事拼盘合集。

这样的悬浮故事现实中几无可能，就凭这几个背景差异巨大的女人硬塞一堂能筹钱在帝都开餐厅，这群女人智商情商都很值得怀疑，怪就怪还能生意很好，帝都估计找不到样板。

对于从华谊赚到了十亿身家的导演可能是毛毛雨。

但这群不同背景的女人能合伙开餐厅，几个女人一台戏，编剧脑洞估计还不够努力，应该编11个不同背景的女人，生意兴隆的同时还可以可以凑成一个女子足球队了，然后在闲暇之余大家一起训练球技，通过不懈努力，终于在全国联赛拿了冠军感动苍天。

励志可以顶天，编剧真的敢想，好比冯导和华谊高管,和美女大明星，和福布斯富豪，和各路老司机一起开SPA足浴店最终纳斯达克敲钟，那场景不要太和谐。

冯导演的电视剧完全脱离实际，作为有产阶级的代表人，就不要装作无产阶级了，瞎操无产阶级的烦心事。

拿着那十亿元以上的财富安享晚年才是你的征途， 而不是出来霍霍检阅自己的七十年朋友圈让人感觉到像吃了苍蝇一样恶心。

也许还能在余下的导演生涯里积累点小费，但是观众缘也会随着时间的无情流逝而消耗殆尽。

现在的观众已经不再是从前的垃圾观众，就凭今年不同类型电影的票房表现也知道不是什么电视剧电影都有那么多观众支持，冯导的雇主已经苟延残喘就是最好的证明。

观众已经进步太多，但是有些倚老卖老的人反而向着郭敬明的小时代无情借鉴，不得不说这是当下娱乐圈的悲哀。

下次见到郭敬明导演，冯导记得拜师，拿这部作品和小时代比虽然还不够格，欣喜的是你的作品已经有了小时代的气息。

从引领贺岁大片的时代潮流，到只会向着小时代靠近的邯郸学步，悲叹的何止芳华渐去的人生价值观升华！

今年洪灾冯导朋友圈异常安静。

想当年自己作品没人买单的时候，各种怼，各种上蹿下跳，各种风骚操作。

如今呢，赚到了股民的钱，不要说观众双标了，冯导和各种华谊富豪都隐身了，出来混没有敬畏心迟早要反噬的。

总之，充满铜臭味的导演，就不要再来糟蹋寻常百姓家的烟火气败好感。

娱乐圈的勾心斗角，女星陪睡，小三上位，正宫暗褪，男星C粉，资本圈的残酷冷血，偷税漏税，物欲横流，这些个题材才是冯导擅长的领地。

只要冯导不耻下问虚心请教朋友圈保证一呼百应，从周围的圈子好友以及亲密合作伙伴入手，充分挖掘内幕稍加影视艺术化，拍出观众喜闻乐见且能青史留名的大热狗血佳作也是手到擒来。

看到豆瓣评分这么低，说实话，是有点诧异的。

大致浏览了一下，差评基本集中在，剧中人物不接地气，故事太不符合日常生活，有钱人的世界啊，我不懂，不入戏，没共鸣等等。

我追这剧一般在晚上，投屏到电视上播一集或两集，然后在沙发上翻个杂志，或者缝个衣服纽扣，边追边干一点细碎的家务活。

剧的气质温和，画面也有质感，剧里没有大吵大闹的场面，没有双商不在线的人物，场景确实透着小资情调和优渥的生活氛围。

只是屏幕里明亮的一切，好像有点明晃晃的照应着那些，看似生活在大都市里，却更多的是996，丧和苟且的普通人。

说白了，就是剧里的人日子过得一点都不苦，钱都跟大风刮来的似的，因此引发潮涌般的吐槽。

毕竟，是个成年人，都明白，剧是剧，生活是生活，剧只是图一故事，图一乐，图一审美，图一体验，图一见识，与真实的生活无关，要说有关，也仅限于那些触动到你的点，给了你什么启发，什么思考，给了你什么感动。

这次刘晓庆饰演的角色，我很喜欢，老伴没了，一个人独立生活，不依附儿子也不依附女儿，性格开朗思想通透，透着浓浓的亲和力，那个大厨房里啊，坛坛罐罐的腌菜啊，阵阵欢声笑语啊，让我们这种缺失家庭温暖的人，可以闭上眼睛想象一下有妈妈有姥姥的厨房，很温馨很治愈。

剧里的年轻人，有事业，有爱好，挺好。

韩庚讲极限运动那一段，就像你一个朋友向你娓娓道来他为什么喜欢这项运动，挑战极限克服恐惧，我好像听懂了，而且理解了，也许人的潜能，真的可以无限。

剧还在继续播，还会慢慢追下去，只因喜欢，美好的东西，管它真不真实呢。