中国观众或许不知道,今年有两部有关时尚大师伊夫圣罗兰的法国电影,前一部加里-勒斯培执导的《伊夫圣罗兰传》已经先在法国上映。
不过就今天的情形来看,由成名已久的贝特朗-波尼洛执导的这部《圣罗兰传》似乎更能在评论界获得好的口碑。
《综艺》直言两者之间,就如同成衣与高定的差别。
不谈题材撞车的问题,单看今年戛纳电影节,就有《摩纳哥王妃》、《透纳先生》、《圣罗兰传》、《狐狸猎手》、《吉米的舞厅》等多部传记电影。
众所周知,传记片是奥斯卡的最爱,也是演员冲击奖项的最佳选择,但在戛纳这样的艺术电影评奖中还是有些尴尬,拍得太工整会不够创新,拍得太先锋也会招致不满。
而近年来的传记片往往有两种俗套,一是放大戏剧性,高潮迭起,结尾煽情,二是宣称回归人的本身,走情绪路线,常常充斥着意识流的自恋阐述。
两部圣罗兰传记电影恐怕正是这两种代表。
《圣罗兰传》的导演贝特朗-波尼洛曾携《蒂蕾西亚》和《妓院里的回忆》入围过戛纳主竞赛单元,有古典音乐背景的他,也偏好古典题材,电影常带有一些诡异气质,《蒂蕾西亚》改编自古希腊神话寓言,《妓院里的回忆》则回溯十九世纪如宫殿般的法国妓院,如圣罗兰这样崇尚马蒂斯,将古典融入前卫进行大胆设计的时尚大师,自然也是波尼洛刻画的强项。
《圣罗兰传》的电影空间多在酒吧夜店、贵族社交场所、裁缝间以及主人公的家中,从另一个方面也展现了六七十年代法国的上流社会,尤其是室内空间的造型拥有巴洛克式的奢华,此外,古典音乐和分割画面的加持,给观众带来了很强的审美体验。
波尼洛重点截取了1967年—1976年的圣罗兰从Dior转向自创品牌并发展壮大的时期,摒弃了流水账式的顺叙,甚至摈弃了许多戏剧冲突,让电影的走向完全按照情绪流动,一开始还是在影片结尾时也插入了圣罗兰人生的最后时刻作为点睛。
清晰的倒叙,利用字幕说明年份,但越往后越是穿插倒错,让观众逐步陷进圣罗兰的情绪与情感中。
片中,圣罗兰挖走了香奈儿的超模,对待手下的裁缝严格要求,而与此同时,他的两段同性恋情颇为引人注目。
他的其中一位男友也就是他的合伙人皮埃尔对他无怨无悔,当他因阿尔及利亚战争入伍后,遭受军中的精神虐待导致发病,是皮埃尔带他走出了沼泽,而另一位是让他与“老佛爷”都神魂颠倒的法国贵族美男Jacques,两人疯狂地恋爱,生活糜烂不堪,圣罗兰被引入了嗑药和群High的深渊中无法自拔,一次次流连于街头寻找基友,一次次与制服猛男聚会,即使他堕入满身是蛇的幻象,甚至在嗑药时,不慎害死了自己钟爱的小狗,他依旧在这样的生活里无法停歇。
当然,电影成也情绪,败也情绪,当嗑药片段成为一种重复的状态,电影也陷入了一种疑问:导演对主人公的糜烂生活不加贬斥反而是褒奖?
亦或是主人公的情绪只有这一个出口?
在这个方面,导演的选择还是令人担忧的。
直男主演加斯帕德-尤利尔通过妆容和姿态华丽“变弯”。
他不惜三点尽露,从衣柜中走出的镜头,明喻了圣罗兰的“出柜”,成为全片的最大亮点
突然選這部片來看,只有一個原因:Gaspard Ulliel因為實在太喜歡《只是世界尽头》了,再加上很喜歡片中 Louis 帶點憂鬱的眼神,所以就拿出由他主演的電影來看了。
只是世界尽头 (2016)7.02016 / 法国 加拿大 / 剧情 同性 家庭 / 泽维尔·多兰 / 加斯帕德·尤利尔 纳塔莉·贝伊不過雖然 Gaspard Ulliel 真的還滿會演的,他選的劇本也都還不錯,但不知怎麼的該片的導演好像都不怎麼會說故事。
以本片來說,是部傳記電影,主要是在說 YSL 創辦人 Yves Saint Laurent 登峰造極的過程及生活。
所謂傳記電影,當然就是去緬懷某位大師,本片亦然;不過一個人的人生是那麼的長、又有那麼多值得說的故事,該如何取捨著實是個大學問,而本片導演則是選擇述說關於 Saint Laurent 的愛情故事。
然而,關於如何經營品牌、還有建立品牌的過程及其付出的努力,在本片皆不是重點:所以如果你是想了解 YSL 成功的過程,那我則不建議你觀看本片。
說起來,這部片其實是有點冗長的,全片 150分鐘 老實說是太長了,我在觀看本片時,注意力也非常不集中,好幾度偷看時間軸想著還有多久。
我想了一想,大概是這位導演的野心實在太強大了,他很想把 Saint Laurent 一生所有重要的、偉大的事蹟放進本片中,但沒有狠心取捨的結果造成本片過於冗長、使觀眾的注意力渙散,也間接地影響到本片的評價。
雖然本片有用許多鮮明的時間提示,但卻更顯得有些零碎:每一個時間段太過獨立、前後的連接有些薄弱,再加上前面提到的觀者注意力渙散的問題,看到最後反而讓整部片變得更加凌亂。
以一部電影來說,他不能算是一部有吸引力的作品;以一部傳記電影來說,可能也是下下之選。
雖然這麼說,但本片還是有值得讚許的地方。
我覺得 Gaspard Ulliel 在本片的表現還滿出色的,如果你有興趣看看這位演員的表現,倒是可以在閒暇時分拿出這部片來觀賞。
Gaspard Ulliel 飾演 Saint Laurent ,在本片中有許多裸露、及同性接吻的畫面,我覺得他真的演得很好,至少他在這 150分鐘 內完完全全的說服我:他就是 Saint Laurent。
有一場他和愛人 Jacques de Bascher 接吻的戲,我看得甚是入迷,在我看來,Gaspard Ulliel 已經成為了角色本身,這 150分鐘 ,我不曾因為演員而出戲,所以我總是覺得導演辜負了這群演員。
當然,既然是述說一個時尚才子的故事,不只佈景要美、全片的人物及景色更要迷人才行。
我想這一切的「美」,大概就是讓這部電影不至於太壞的元素吧。
至少他真的呈現了那些奢華、以及所謂時尚的氣場,還有幾場走秀也都安排的還不錯,一切都是很美很優雅的。
想特別提一下本片的運鏡,其實我不太喜歡,總覺得手法有些不夠仔細,不過這同時也可能是後製的問題就是了。
有幾個鏡頭,放置了一陣子後慢慢的 Zoom in,會讓我期待演員的表情可能會有些變化,但沒想到卻被直接剪掉。
這種情感被打斷的感覺真的不是太好,會給我一種有點粗糙的感覺。
還有一個我特別有印象的鏡頭,是 Saint Laurent 和 Jacques de Bascher 在夜店初相識的一場戲,兩人在遠方互望,這時導演將鏡頭緩緩的從一方移向另外一方,這個方式大約重複了3次以上。
我可以理解導演這樣處理的手法,大概就是想表示兩人在茫茫人海中只看到彼此的感覺,但3次有點太多了,而且鏡頭移動的速度之緩、期間所經過的人群又是在舞動的狀態,所以整體而言是滿凌亂的。
其實,這個故事是滿值得看的,但可能是導演敘事的方式真的不合我的喜好,所以讓我不太滿意。
不過演員的表現,我覺得是這部片滿值得看的地方,如果你有空閑時間、想找一部美美的電影看,那你可以試試看這部片。
看得有点久了,还是随便写些。
个人并不是很喜欢故事性很强的传记片,所以其实比较满意贝特朗的这部(一定程度上我们也称作“突破传统”)。
我不否认它跳跃和琐碎,但正好能表现他的生活和精神一定程度上的紊乱。
我很难去评价它的剧情。
评价传记电影的剧情更像是在评价一小段史实。
让它发生就好。
贝特朗的版本比勒斯培的版本含药程度高。
影片的镜头和色彩是无可挑剔的,整体看起来有忧柔的美感又富于讲述,让人享受。
但会使力求真实性的观众感到遗憾的是秀场设计没有一件出自圣罗兰之手。
音乐也很不错,感染力极强。
看看剧照吧。
镜头也用了很多象征。
例如用蛇代表圣罗兰的梦魇,表现出他敏感的精神世界。
复古而精美的家居物
伊夫家中的佛像
秀场以切分银幕的方式展现,很新颖的选择
片尾影片后半部分把他的盛年和老年时期交织起来讲(让黄昏的赫尔穆特饰演他的老年是不是。。
有点残忍了。。
),可能的确会让观众费解。
最后止于盛年时期的讲述,个人认为传达了ysl永盛的概念。
平心而论,加斯帕德演得很好了。
勒斯培手下的圣罗兰显得很易怒,而贝特朗的在我印象中更内敛,更显敏感。
我们不得不承认这是很成功的文化输出。
肯定会有人因这部影片爱上圣罗兰,而圣罗兰又是一个现存的品牌,带来什么呢,消费。
时间长就长吧,我确实看得津津有味。
最近好像在流行「用核心人物本身职业的特色去架构电影」。
YSL,无论是把他定位为「流行艺术家」(<--小伙伴们可自由分词)还是「时尚大师」亦或者就是个「做衣服的」,他的工作主要是视觉相关。
画,本来就是比文字信息量多出一个维度的载体。
Frans Hals可以寥寥几笔(当然不止!
)让一个人的身底家世、兴趣爱好、婚姻关系、职业阶位乃至性格习性跃然而出,比几万字的介绍资料都要更具像更生动。
而电影还多出了音乐和时间维度,天然有能力将海量有层次有重点又条理分明地呈现给观众。
这也是电影对比主要依靠台词的戏剧形式的最大优势。
就看你会不会擅加应用了。
本年度另一部YSL传记,我形容为「拉稀」,就是噼里啪啦把肚子清空算完。
在出场人物数目相当,贯穿人生履历相近,也同样是工作和私生活一揽子扫,这部就端的有律动有灵魂有性格有审美。
因为它极尽其能地妥善利用了「镜头」和「配乐」。
影片的开头YSL的工作人员看似闲聊的一句「老板把音乐放上了」,及YSL请他正在汇报行程的秘书离开时使用的奇葩理由「麻烦您让我清静地听会音乐」,开门点明人物的心理活动主要由音乐呈现。
古典和流行交替,表达YSL两种人格倾向及其可能造成的两种结果——坚持并成为经典或者随性顺势化为时代的浪花。
在YSL认明了自己的路(做YSL的裙子)之后,宣叙性质的歌剧成为主角。
这种做法比使用旁白啊,或者让人物讲出奇怪的台词以「表明心迹」要subtle也简明和优雅得多,自然也是更符合YSL本身的审美趣味。
影片有一位隐形的角色:气质上某种程度与YSL相似的普鲁斯特。
除了有关他的房间这一重复出现的素材外,YSL的母亲来探儿子时,这位意识流作家的像也立在后面的书柜上。
普鲁斯特对母亲依恋极深,他的像出现在母子相聚话幼时的场景里已经很能说明YSL跟母亲的感情,省去了多少其他交待的缀笔!
最重要的是与普鲁斯特的小说一样,本片非以叙事为目的,也不以时序为展开,而是侧重心理描写。
这跟YSL在影片开头以「累赘」为由扯掉模特的袖子一样,是影片在向观众自白风格。
不使用画外音,心理的阶段表达靠音乐,连续发展则靠道具。
其中最重要的两样是镜子和佛像。
在古典绘画中通常承载vanity这一涵义的镜子,几乎在每场戏里都能找到存在感。
甚至有几个场景是从镜像到实像无缝切换的。
YSL带Jacques参观新居时到底说了多少个mirror(s)我都醉了!
传说镜子里你会看到自己最渴望的东西(这真不是HP首创的)……佛像则有两尊。
一是摆在家里跟美杜莎各居一隅,另一尊则在一本书的封面上。
Pierre和YSL玩情趣游戏时正在翻这本书,YSL重新振作画草图时这本书也在床上。
而这尊「自初见时就不断带给我(YSL)好运」的佛像就是看起来在影片中存在感很低的Pierre。
他替YSL打理诸多俗事,也多得他不离不弃的守护,YSL也没有因毒品或艾滋而早夭。
那个「把YSL锁起来然后放出来滚床单」的游戏其实也就是后期Pierre软禁YSL直到他(暂时)戒毒成功后两人重修旧好的情趣版,所以到了这段够拍八点档的监禁爱(并不是!
)的时间点上,本片就那么三分钟无痛地跳过去了。
至于合好的过程和YSL对这段经历的感受,就借着他看老片流泪的一分钟解释得清清楚楚又不沦至cheesy让戏剧性冲突抢风头破坏全片的风格和节奏。
影片使用这招「时序乾坤大挪移」神功,和并列画面,将YSL的几个重要系列与他当时的身心状况完美对接,根本不用加多「鸦片香水的灵感来自于他差点吸挂的经历」或者「这个系列的灵感是来自于军装」「这个系列的色彩缘自于他童年的回忆」之类的台词解说就一目了然,且更为具像生动。
影音已经做得如此妥帖,本片的剧本居然也很硬!
在做盖棺定论时,穿插了多个角度,一是YSL对自己的认知「我梦到同香奈尔一起吃饭」(嗯,没Dior神马事),二是新闻记者的认同「标题就用YSL的裙子」(与YSL的人生目标不谋而合),这都是献给YSL的「你同香奈尔是颠覆了女装的先锋也是造就了这一艺术的大家,空前绝后」评定,而在片末秘书那句「给我最纯最美的黑色」,影片中出现过两次的小诗和最后几有喜剧意味的「你们看嘛,他还活着」,则是给影片自身的结语——要用YSL的美学来证明他依然活着。
像我这样对时尚完全不感冒的人(第一次看到YSL成衣秀还是在98世界杯的开幕式上),也完全陷入到本片ABBA的结构,优雅的表达和精致画面当中。
再有想给时装设计师拍传记片的各位导演可以好好学起来。
要说本片有什么软肋的话,一是饰演Pierre气场略有点hold不住(这也是拉稀版唯一强过本片的地方),不过这个角色在本片中戏份并不吃重,倒也不是太致命的问题。
比较要命的是饰演Jacques的Garrel总是摆出一副I'm sexy and I know it的智商欠费脸,让人想劝他去早点吃药早日就医……不过一直被我嘲笑「演技差就算了,选片眼光跟颜完全就是成反比」Ulliel牌花瓶此番颠覆了偏见,况且还有坦坦荡荡的大鹏,于是一笔盖过一笔,这回我决定原谅casting对Jacques这个角色的失误了。
当然,看古典画基本要有点古希腊神话的常识,这种主要依靠音像传递信息又打乱时序的电影,也是需要自己先对YSL的生平经历有大体概念才不至于看到头晕。
这个我是推荐看纪录片。
反正回避那部拉稀版的圣罗兰传就对了。
突然選這部片來看,只有一個原因:Gaspard Ulliel因為實在太喜歡《不過就是世界末日》了,再加上很喜歡片中Louis帶點憂鬱的眼神,所以就拿出由他主演的電影來看了。
不過雖然Gaspard Ulliel真的還滿會演的,他選的劇本也都還不錯,但不知怎麼的該片的導演好像不怎麼會說故事。
以本片來說,是部傳記電影,主要是在說YSL創辦人Yves Saint Laurent登峰造極的過程及生活。
所謂傳記電影,當然就是去緬懷某位大師,本片亦然;不過一個人的人生是那麼的長、又有那麼多值得說的故事,該如何取捨著實是個大學問,而本片導演則是選擇述說關於Saint Laurent的愛情故事。
然而,關於如何經營品牌、還有建立品牌的過程及其付出的努力,在本片皆不是重點:所以如果你是想了解YSL成功的過程,那我則不建議你觀看本片。
說起來,這部片其實是有點冗長的,全片150分鐘老實說是太長了,我在觀看本片時,注意力也非常不集中,好幾度偷看時間軸想著還有多久。
我想了一想,大概是這位導演的野心實在太強大了,他很想把Saint Laurent一生所有重要的、偉大的事蹟放進本片中,但沒有狠心取捨的結果造成本片過於冗長、使觀眾的注意力渙散,也間接地影響到本片的評價。
雖然本片有用許多鮮明的時間提示,但卻更顯得有些零碎:每一個時間段太過獨立、前後的連接有些薄弱,再加上前面提到的觀者注意力渙散的問題,看到最後反而讓整部片變得更加凌亂。
以一部電影來說,他不能算是一部有吸引力的作品;以一部傳記電影來說,可能也是下下之選。
雖然這麼說,但本片還是有值得讚許的地方。
我覺得Gaspard Ulliel在本片的表現還滿出色的,如果你有興趣看看這位演員的表現,倒是可以在閒暇時分拿出這部片來觀賞。
Gaspard Ulliel飾演Saint Laurent,在本片中有許多裸露、及同性接吻的畫面,我覺得他真的演得很好,至少他在這150分鐘內完完全全的說服我:他就是Saint Laurent。
有一場他和愛人Jacques de Bascher接吻的戲,我看得甚是入迷,在我看來,Gaspard Ulliel已經成為了角色本身,這150分鐘,我不曾因為演員而出戲,所以我總是覺得導演辜負了這群演員。
當然,既然是述說一個時尚才子的故事,不只佈景要美、全片的人物及景色更要迷人才行。
我想這一切的「美」,大概就是讓這部電影不至於太壞的元素吧。
至少他真的呈現了那些奢華、以及所謂時尚的氣場,還有幾場走秀也都安排的還不錯,一切都是很美很優雅的。
想特別提一下本片的運鏡,其實我不太喜歡,總覺得手法有些不夠仔細,不過這同時也可能是後製的問題就是了。
有幾個鏡頭,放置了一陣子後慢慢的Zoom in,會讓我期待演員的表情可能會有些變化,但沒想到卻被直接剪掉。
這種情感被打斷的感覺真的不是太好,會給我一種有點粗糙的感覺。
還有一個我特別有印象的鏡頭,是Saint Laurent和Jacques de Bascher在夜店初相識的一場戲,兩人在遠方互望,這時導演將鏡頭緩緩的從一方移向另外一方,這個方式大約重複了3次以上。
我可以理解導演這樣處理的手法,大概就是想表示兩人在茫茫人海中只看到彼此的感覺,但3次有點太多了,而且鏡頭移動的速度之緩、期間所經過的人群又是在舞動的狀態,所以整體而言是滿凌亂的。
其實,這個故事是滿值得看的,但可能是導演敘事的方式真的不合我的喜好,所以讓我不太滿意。
不過演員的表現,我覺得是這部片滿值得看的地方,如果你有空閑時間、想找一部美美的電影看,那你可以試試看這部片。
也许是我的偏见,我一向认为那种以女人服饰为设计对象的“男人”都不正常。
本片恰好印证了我的观点,性混乱、吸毒、疯狂的私生活。
YSL中文名为圣罗兰,是法国著名的奢侈品牌,主要有时装、护肤品,香水,箱包,眼镜,配饰等。
伊夫圣罗兰先生1936年8月1日出生于法属北非阿尔及利亚,家境优渥,在成长过程中不乏接触高级时装珠宝的机会,久而久之累积酝酿起对于时装的热诚。
这片子引起了我强烈的不适,我理解为什么所有人都觉得他比前一年JPB支持下的YSL传更好看,而在我看来这仅仅是站在了更为可观的角度去叙述。
这版非常的美国腔,不合时宜的美国感,可是YSL一辈子都没踏上过美利坚的国土,我也并不喜欢这样造作的裸露、暴力或是限制级。
可能两部电影,一部是加了Andy W.式的波谱滤镜,一个是加了法国文艺浪漫爱情的滤镜吧。
两个都是YSL,又都不是。
想最中立了解这位传奇人物的,我建议去找找他生前拍摄的两部纪录片,特别是那部时长3小时的,虽然S Laurent 不会亲口告诉你他年轻时干了多少狗血的事,但后面两部电影里男主们竭尽全力模仿的腼腆又自负的表情,还是看原版的最过瘾。
比起演唱会和音乐大使我更热衷于品牌背后的创始人 毕竟 他才是最有资格的代言人17岁的Yves Saint Laurent被vogue发掘到巴黎 21岁时成为Dior史上最年轻的首席设计师 26岁与同性爱人Pierre Bergé开创了之后叱咤时尚界的同名奢侈品牌 这位年少成名设计师和创业者有着鬼才特有的“不疯魔 不成话”般的人生 Yves的一生都在不断的在创作 他的人生就是他的事业 他的事业即为他的人生 从最初的青涩迷茫到大放异彩 从鼎盛辉煌到颓废淫靡 从年轻俊美到年老体衰 最后已矣谢幕 这位二十世纪时尚界最受瞩目的鬼才在一鸣惊人过后也需依靠药物和性爱来激发更多的灵感 但幸好他遇到了他 陪伴Yves致生命的最后岁月是他一生的爱人兼同伴Pierre 然而但天才总是异于常人的包括天才身边的人 至少从镜头看来我认为Yves的挚爱是Jacques de Bascher——只与他度过了一段最疯魔的时期而最终逝世于一场早可预测到的艾滋病的一个的没落贵族 这听起来是一件不可理喻的事 但爱情和艺术一样并没有公式 我肤浅的揣测是Pierre和Yves的爱情涉及到利益和权利终究遭遇了变质 以至于Yves需要再次寻找更纯粹的东西来催发创造力 但是在这里我还是选择相信爱情 在YSL遭遇七十年代品牌滥用危机后的Pierre用尽毕生所学的知识能力和胆魄来帮助Yves化解困境 包容了他的浪荡不羁 发现Jacques的存在后选择冷静处理 在险些丧命后依旧不离不弃 并表示:“虽然我们需要分开一段时间来保证我的生命安全 但我不会抛弃他” 如Yves辞世6年后 Pierre赞助的那只讲述二人50年爱情的纪录片《疯狂的爱》一样 50年的从身体到心灵 从想法到实施 从初识到陪伴 谁敢说不是疯狂的爱?
但也许那个带着他出入各种性派对,一起疯癫一起嗑药,可以不用考虑下一秒只专注于眼前的快乐的Jacques才更符合这位鬼才的艺术态度吧电影的最后 那个带着大大的眼镜一头卷毛的小男孩把一个个同学们都用来射击的小弹弓改成小模特衣服架 给她们穿上了自己设计和亲手裁剪的小衣服小裙子一样 谁又会想到他即是今后震撼了整个时尚界的Yves Saint Laurent呢?
也许是我的偏见,我一向认为那种以女人服饰为设计对象的“男人”都不正常。
本片恰好印证了我的观点,性混乱、吸毒、疯狂的私生活。
YSL中文名为圣罗兰,是法国著名的奢侈品牌,主要有时装、护肤品,香水,箱包,眼镜,配饰等。
伊夫圣罗兰先生1936年8月1日出生于法属北非阿尔及利亚,家境优渥,在成长过程中不乏接触高级时装珠宝的机会,久而久之累积酝酿起对于时装的热诚。
知道YSL是奢侈品牌但是了解不多,所以没有对这个设计师过多的崇拜,完全就是当单纯的电影来看的,感觉这是一部同志电影,画面很美,感情相当虐,喜欢那个Pierre,伊夫和那个帅气的小青年在一起,对着Pierre说他优雅,帅气什么的时候还说Pierre是寄生虫哪里把我都虐哭了,看豆瓣对他评价都不高,估计是因为对他自传电影的要求很高吧,就把他当同志电影看,还是蛮不错的,听说下半年还有一部,等着看
Gaspard和Louis大概是(肯定是)法国影视圈的颜值巅峰了吧,几乎都在十年前就已经成名,都帅的怪怪的,但是大众都又能接受。这电影不熟悉这个圈子的大概不知道是在拍什么鬼吧,可对理解的人来说,就觉得身临其境,有点孤芳自赏,可是这种状态拿捏的刚刚好,好一个纸醉金迷。
实在不好意思,实在看不下去。
哔哩哔哩 艹 没字幕 http://www.bilibili.com/video/av1953942/ 小狗死的好可惜
剧情散乱难看
最近有点能感受到法国片的好了。在此之前刚因为老佛爷的过世在公众号上看了关于这仨人的八卦,但真相并不重要。反正在电影里,我觉得男主和啥啥德啥啥(虽然演得有点用力了,还是黑色港湾的诱惑者演得好)是真爱。第一次见面时三次来回平移的长镜头我很喜欢(即使隔着喧嚣的人潮我也只能看到你),还有彼此说我爱你的那场,以及喂药片那场,尤其喜欢之后是他躺在他腿上舒服得哼哼(因为嗑药)。人有没有权利虚掷才华自甘堕落呢?如果他的男票兼合作伙伴带他走回的康庄大道不是他最想要的呢?(当然怕死才是真实理由,否则谁去找也没有用)
有点长
剪得好,点滴还原属于他的年代,电影像幅精美画卷,让人想拿画框镶起来。雅克是他的波西,贝尔热是罗比。Louis Garrel真诱人啊
故事太散了,完全没有主线可言,灯光和音乐都配得蛮高贵优雅富丽堂皇的,时尚的新品那些恕我村里人不懂鉴赏就不评价了,我只想知道,那些给高分的人,究竟是喜欢YSL的人,还是喜欢这个品牌,还是喜欢这段历史?从本片来看,作为传记片根本不及格啊……男主颜值?我欣赏不来。
0分传记片套路。艺术家不是浮于表面的呻吟,滥情,乱性,敏感。
有了另一部对比,这一版的人物实在太不够贴近原型了。几个主要人物的刻画都不怎么成功,一看就是没吃透角色。导演有野心,试图展现一个时代,一种生活,部分片段和细节拍得挺好。
不懂不懂不懂
拖到现在才看,没法和同年的另一部传记做对比了,和那部讲的好像不是同一个时期,这部更受情绪引导,相对来说更喜欢,要是多了解些生平背景观感应该会好很多。
形式感过重,过于冗长,里面的人物像是工具人,而不是活生生的人,更像是艺术片导演在展示他的拍片风格,这种所谓的传记片虽然别具一格,但是我欣赏不来。
这是一部大众眼中的Yves,比另一部伊夫圣罗兰差远了,违背了Yves生前最爱的美,这一点都没做到,真是把Yves糟蹋到死。有一种跟看黄金时代一样的感觉,怎么还没结束?什么时候能演完
除YSL外,对伊夫圣罗兰个人的情史野史不是很感兴趣,至少就影片观感来说,完全Get不到这位设计大师的魅力所在以及私生活的非比寻常。
成为主流的非主流-04/20/20
浮华与孤独,竟被执着的写意成流行世界的象征符号。
比另一版本的强太多,女神Ameline Valade也有出镜好惊艳。三星半。
散装 又臭又长b 倒叙 好像在怀念一个爱人
真是完美演绎了这一时尚界传奇人物啊!绅士风范永存。这也让我越来越明白我过去的想法是如此的幼稚,人无完人,只不过表面光鲜罢了。