巴霍巴利王2：终结

看完第一部后太想知道故事的发展了，于是紧接着看了第二部。

就我个人而言，我更喜欢第二部。

在创作手法方面：和几乎所有印度电影一样穿插歌舞、慢镜头、以及特效。

我认为影片中的特效制作比较可以了。

在情节展开方面：影片承接着第一部留下来的问题，采用了倒序的手法，在几乎前两个小时中讲述巴拉德瓦和巴霍巴利兄弟之间的故事，最后二十分钟转回第一部结尾的场面，开始巴霍巴利之子回摩喜施末底复仇之战。

综合整部影片来看，它给我的情感体会比较多。

令我震撼的：巴拉德瓦成功登上摩喜施末底的王位，群众却高声呼喊着“巴霍巴利，巴霍巴利”。

群众的眼睛是雪亮的，他们有判断能力，知道巴霍巴利才是正义的化身。

振聋发聩的声音使得大地为之颤动，这，就是无冕之王！

令我愤怒的：巴拉德瓦为了得到至高无上的权利可以放弃一切，甚至是生养他的母亲。

在希瓦伽米抱着小巴霍巴利逃出王宫的时候，丧心病狂的巴拉德瓦居然毫不留情得像母亲射箭，他已经到了走火入魔的程度，权利在他心中才是至高无上的。

令我感动的：说实话，影片中令我感动之处非常之多。

巴霍巴利爱提婆犀那，所以尊重她的做法和决定，他们彼此之间的理解与陪伴让爱情熠熠生辉。

希瓦伽米在得知巴霍巴利真的不在的时候真心向提婆犀那道歉。

一个坚决果断、雷厉风行的政治家为了她的错误而道歉，虽然听起来觉得这是非常正常的不值得感动的，但在君权至上的年代，这足以表达她的诚挚。

卡塔帕和希瓦伽米被巴拉德瓦包围后依旧奋力保护好巴霍巴利之子。

令我敬佩的：巴霍巴利得知卡塔帕有危险的时候毅然决然去救他，两人默契配合干掉了敌人，这段看着非常的热血，巴霍巴利的英雄气概展现的淋漓尽致。

正因为如此，最终他被卡塔帕因为权利争夺而刺杀显得更为悲壮。

令我捧腹的：与后面巴霍巴利与巴拉德瓦见的斗争不同，前面巴霍巴利追求提婆犀那的片段更为轻松。

比如巴霍巴利帮助提婆犀那表哥狩猎，提婆犀那表哥小骄傲的样子，再如卡塔帕当神助攻，帮助巴霍巴利追求提婆犀那的片段。

总而言之，这部影片有着很多比较奇幻的情节，但这也在一定程度上展现了英雄气概。

影片中的服化道都非常细致，演员也真的很漂亮哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

最后，记录影片中的一句台词“”神明创造生命，医者拯救生命，能够保护生命的才是勇士。

”

真没想到，我和小伙伴们会被三哥的神片如此洗脑。

为什么说是神片，因为足够浮夸，足够虚假，可是却看的人心潮澎湃。

就好像一直传颂的赞歌，这是一个王者如何登向顶峰的艰辛路程，身为观众的我们只有膜拜赞叹。

电影上下部共5个小时，全程无尿点。

优美的画面配上美艳的女郎，再有动听的歌舞嗨起来，怎么不让人心动呢。

（天鹅船那段真是赞了）还有三哥的脑洞也是让我佩服，当看到椰树弹射外加空中抱团360度防御无死角攻城大法后，我忍不住在影院里鼓起掌来，服了服了。

剧情虽说是老套的宫斗故事，但通过上下部的拆开剪切，还有一众演员的卖力表演，还是很精彩的。

巴霍巴利被算计死真是剧情的转折和高潮，整个过程中侍卫长的背叛和救赎演的真好。

而两位男主巴霍巴利和巴拉，角色的定位没有那么大的发挥空间。

一个是光明的太阳，一个是阴冷的月亮。

这里不得不说下主演的人物魅力，男性的阳刚之美是永恒且闪耀的，看看巴霍巴利和巴拉的演员，这就是王者该有的样子。

而咱们这是鲜肉当道，男演员的阴柔之美大过阳刚之美。

我始终觉得男人不必那么精致，应该保留原始的粗狂和野性。

什么是王者，是责任和担当，是勇气和仁爱。

巴霍巴利就像古老故事传颂的一样，完美无瑕。

这虽然很假，但人们不就是向往不切实际的美好吗。

不要老是嘲笑三哥的神奇和开挂了，历史的沉淀总归有他的灿烂和美丽，放眼看世界，值得欣赏的有很多很多……

中国人好扣大帽子，说人俄罗斯是“战斗民族”，日本人是“变态民族”……好了，印度人呢？

“开挂民族”！

大概就是“街霸”里那个“yoga fire”的形象吧，长手长脚的瑜伽师，就爱不按常理出牌。

印度电影也这样，好好的爱情小品，给你抻个3小时，中间还整个intermission，搁好莱坞，这是史诗电影的待遇。

好好的商业电影，给你动不动来点社会批判，教育啊、宗教啊、性别啊……最作死的是居然还敢批评官府。

种种搞搞震，总之就是两个字——“开挂”。

开挂·王，又称隔壁老王不过这部《巴霍巴利王2：终结》就算放到“开挂”的印度电影里，也是“开挂王”级别的。

看看票房就知道了，本片2017年5月6日在印度上映，迅即在印度30个邦的29个当中夺得了影史票房冠军（仅有喀拉拉邦例外），因此也顺理成章地成为印度有史以来最卖座的电影。

上映仅10天，全球票房超过100亿卢比，最终在全球收获160亿卢比（约合17亿元人民币）的票房。

不仅如此，还在IMDB等国际网站上得到了8.4的高分。

本人去年3月恰巧在南印，亲眼目睹了报纸上连篇累牍关于此片的报道以及民众翘首企盼的热情。

据说上映之后更不得了，印度电影票价一般在150卢比左右，可是本片的黑市票价一度被炒到了3000卢比一张！

这片子更开挂的地方还在于，它根本就不是我们熟悉的“宝莱坞电影”，而是纯正的南印电影工业制作。

片名在泰卢固语中意为“有强壮臂膀的男人”，在泰米尔语中意为“有理智的杀戮者”，总之不是印地语，所以在北方各邦上映的时候是要打字幕的。

打个可能不太恰当的比方，换了中国，那就是一部讲粤语或者四川话的电影拿了《战狼2》的票房，听起来是不是略有点匪夷所思？

印度人民对此片的热情，中国人大概很难理解——那就不要理解好了。

宫斗和神话什么的，本来也不是我关心的重点，我作为动作片影迷，专门侃一侃它同样开挂的动作戏就好。

回想起来，印度动作片的动作戏，直到上个世纪还说不上有什么特点可言，制作也很粗糙。

模仿好莱坞的暴力和血腥场面放在一片轻歌曼舞中，感觉颇违和。

真正开挂，是从2006年的《印度超人》开始，而幕后功臣是中国观众非常熟悉的香港动作导演——程小东。

程导为影片设计的许多动作场面让人想起《倩女幽魂》、《东方不败》等武侠经典，而夸张飘逸的动作风格无疑直接打通了印度影人的脑洞——原来打斗戏还能这么拍！

后面的事情，就完全出乎我们中国人的意料之外了——要不怎么说人家是开挂民族呢。

2010年的一部《宝莱坞机器人之恋》（其实也是南印电影）看得所有人目瞪狗呆。

最后机器人大战警察一场，那恣肆汪洋的想象力，那自命不凡的得瑟劲，加上囧出天际却蜜汁诱人的特效场面，真能让人看完三月不知肉味。

一定要提一句的是，该片幕后的电脑特效团队不是什么国际大牌，是国内参与过《少林足球》等影片制作的“先涛”——活生生被开挂民族点石成金了。

从此以后，印度电影的动作场面真是一日千里，让人刮目相看。

《功夫小蝇》以小博大的奇想，《胜利》中的各种人体风车，《雄狮》中对人类体能的无限夸张……如果说印度动作片有什么特点，那就是“过火”，如果说他们为世界动作电影之林贡献了什么，那就是“没有想不到，只有做不到”的敢想敢干。

而这种特点在《巴霍巴利王2：终结》中又达到了一个高潮，在我看来，简直可以媲美当年的《宝莱坞机器人之恋》，因此毫无悬念第入选了我去年的“金隼奖年度十佳动作场面”。

只有想不到，没有办不到表面上看，《巴霍巴利王2：终结》中的战争场面走的是《指环王》风格的沉稳厚重，然而仔细一看你就会发现，这种相似只是表面上的。

《指环王》系列即使有再多古怪物种参战，但都严格遵守各自种族的设定，非常讲究战术配合。

例如第二集《双塔奇兵》中的“圣盔谷之战”，简直可以作为战争场面的教科书来看。

而《巴霍巴利王2：终结》中的战斗场面，讲的既不是兵种配合、兵器生克，也不是战略战术的精妙，完全就是一个奇想接着一个奇想，展示出一种比我们的评书和演义更写意的战争奇观。

野战环节的无敌战车，攻城环节的棕榈投射器，决斗环节各种超越人体极限的对抗，都被耗资3亿卢比打造出来的特效场面呈现得栩栩如生。

我觉得主创者抓住了神话史诗改编的一个关键，那就是故事的结局早有注定，因此重要的不是营造悬念，而是为观众献上尽量多的银幕奇观。

最后半小时的决战场面，确实做到了所谓的“密集刺激”和“连续高潮”，看得人惊喜连连。

有种找回了童年时代看《超人》的幸福感。

影片有点遗憾的地方，是第一集里面令人惊艳的女战士在下集中却没有一个大显身手的机会，大概是因为王后的角色过于突出了，毕竟一部电影里不需要两个“铁娘子”。

看印度电影，常常会被他们的“开挂”感动。

有时候觉得，他们比我们更爱电影，更爱琢磨电影的更多可能性，有时候又觉得，大概是我们生活得太压抑了，连在电影里都不敢痛痛快快地梦一场。

现实题材我们拍得不如人家现实，魔幻题材我们又拍得不如人家魔幻。

所以我说“开挂”，其实一点也没有嘲笑印度人的意思。

实话实说，我倒是非常期待我们的电影也有“开挂”的一天。

【国内上映的印度电影，很少让人失望】当售票小哥生硬的念出巴霍巴利四个字时，我还一度以为又是一部奇葩且奇妙的印度电影。

事实证明，果然如此。

神奇的剧情和浮夸的特效，都在这本该有的一本正经里，展现着喜剧的元素。

除了法国喜剧，我逐渐也爱上了印度电影这种浮夸的幽默。

同样爱的，还有男主的肌肉＆masculine charm爱与正义就更不用说了

拿着印度最脍炙人口的故事(《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》)和史上最高的投资，必须要做到最好。

若干年前，一张印度人民“挂”火车的照片，让我们第一次感知到了何为“开挂”。

真正意义上的开“挂” 随后，关于印度人民开挂的种种举证就没有停过。

如何坐汽车

如何坐摩托车 让我们相信，在这个星球上，有一个神奇的国家，这里的人民无视物理定律、无视自然规则、无视人体极限，可以做出一些让常人只能瞠目慨叹的操作。

可能就是这样先入为主的“开挂”定义，让我们把印度影视中一些“超能瞬间”也归结到开挂的范畴。

比如这招天罡毒龙一线拳

再比如这套莲花火舌爆裂枪

还比如这式(shift+↑+→)空中转体漂移就算你没看过这几部电影，也应该见识过这些表情包。

平心而论，诸如蜘蛛侠、绿巨人、美国队长等英雄，才更符合开挂的定义。

他们都是普通人出身，因为某些机缘巧合变得神勇无比，拦火车、抡坦克、拉飞机无所不能。

怎么就爱跟载人工具过不去 可我们就是愿意接受，觉得这没毛病啊，英雄嘛。

怎么到了印度电影里，神的一支箭——上面还挂着一颗四五斤重的人头——能射出五公里，谁看谁都说是开挂呢？

两人之间的距离，可以布下两只对立的军队 其实，这个“开挂”并不是一种贬义的轻视。

百度百科上对于开挂的定义是这样的：开挂，语义近似于“超常发挥”、“超水平表现”。

多应用于当一个人获得比较惊人的成绩时，由于不可思议而让人以为是通过作弊获得的。

这是打心眼里的赞美啊！

①开挂，是每个印度人的必备技能严格意义上来说，巴霍巴利和他爹一代目巴霍巴利，从头到尾都没有开挂。

人家爷俩本来就是神仙的化身啊！

第一部中，上来就让小巴霍巴利举起了“湿婆神“的丁丁以示真身(林伽代表着湿婆神的生殖器)有这个设定在前，他俩基本可以想怎么玩就怎么玩，毕竟神还用开挂？

神就是挂。

两个巴霍巴利所代表的神，是印度教三大神之一的湿婆神，掌控的能力非常多。

下面拿巴霍巴利二代目来说：湿婆神是破坏之神，所以他力大无穷，无坚不摧，区区物理规律是根本入不了他眼的。

七八层楼高的金像，说抗咱就扛 湿婆神同时是仁爱之神，所以他备受百姓爱戴。

巴霍巴利接受百姓们的拥护湿婆神还是舞蹈之神，巴霍巴利动不动就跳舞的习惯不光是印度电影的光荣传统，还是神性使然。

感受下神之舞湿婆神更是修行之神，所以巴霍巴利一个瀑布爬了25年，从来不知放弃，这就是一个修行的过程。

巴霍巴利从小就非常向往瀑布的顶端 最后，湿婆神也是繁衍之神，所以巴霍巴利可以为所欲为的撩妹，不存在撩不到的可能。

甚至，连巴霍巴利最后能攀上瀑布，都是凭借着一颗想要打炮的心说他开挂的，真是误会，巴霍巴利堂堂神仙在世，有什么不能干？

真正开挂的，是一众配角。

巴霍巴利的奶奶，单手托起一个7-8斤的小孩在河里漂出去几里地，手不酸腿不乏。

托...托孩李天王？

巴霍巴利的妈，背着半框箭能血洗整个皇宫，而且这框箭用前有多少根，用完后一根不少。

绿箭侠看了会沉默，鹰眼看了会哭泣巴霍巴利的保镖，也是天生神力，目测几百斤的门说举就举，还顺带着挡住十多个人。

其实也难怪，毕竟老保镖单身了一辈子...甚至还有巴霍巴利的士兵，几个人凑成一团被树弹到空中，阵型不乱姿势不变，落地不崴脚不扭腰，爬起来就开干。

Superhero landing再加上和他一样神通广大的爹，就能看出来这并不是一部印度版“狮子王+亚瑟王+哈姆雷特+宝莲灯”。

这是一部印度版“大闹天宫”。

我说怎么这么好看呢。

②开挂的，究竟是谁开挂的还不止这些。

[巴霍巴利王]两部电影本身，才是最大的挂。

两部电影的总投资约6000万美元(约3.8亿RMB)。

平均1.4亿人民币的投资在印度已经是最高级别的制作了，其中[巴霍巴利王：开端]还创下了印度电影最高投资记录(1.7亿人民币)。

[巴霍巴利王：开端]中宏大的战争场面 1.7亿的投资对我国电影来说不算什么，华语大片动辄2、3亿投资的比比皆是。

但从来没听说过哪部国产电影被称为“中国版[指环王]”、“中国版[特洛伊]”。

一对比，[巴霍巴利王]当然开挂了。

[巴霍巴利王：终结]在印度上映后，迅即在印度30个邦中的29个邦取得了影史票房冠军。

顺理成章地成为印度有史以来最卖座的电影。

在全球收获了约17亿人民币的票房，同时还在IMDB得到了8.4的高分。

最能证明这部电影火爆程度的是，印度平均150卢比(约14元)的电影票，在黑市上被炒到了3000(约286元)卢比一张。

感受一下印度观众观影时有多嗨当然，就跟片中巴霍巴利的背后是有“神性”支撑一样，[巴霍巴利王]开挂的背后也有着工作狂人S·S·拉贾穆里在掌控全局。

拉贾穆里光是用在剧本、服装、艺术设计等等前置作业上的时间，就花了将近两年。

拉贾穆里(中)和工作人员还包括请来了25位艺术家，设计了13000多张概念图纸。

角色纹身、王座的花纹、国王妆容、建筑雕像……都进行了精细的设计为了打造恢弘的巴霍巴利王宫，拉贾穆里还带领剧组全体工作人员，改行当了施工队。

在一块占地80万平米的空地上，每天使用1000名人力，历时200天搭建出了宫殿实景。

奢华大气的宫殿全景 由于市面上找不到符合的兵器，拉贾穆里又带人制作了超过1000人的武器，多到仓库里都摆不下。

副导演看到后，表示拍完戏可以拿去开个博物馆了。

这些兵器可都是实打实造的 拉贾穆里做这些事的时候，也没让演员闲着。

比如饰演巴霍巴利的帕拉巴斯，就被他派到美国去拜访职业摔跤手，要求他跟着人家一起吃、一起睡、一起训练。

潜台词是练不成他们那样就别回来了。

等85公斤的帕拉巴斯练到100公斤回来后，拉贾穆里才心满意足地开机。

肌肉效果如下：

不好意思，放错图了

是这个对于拉贾穆里来说，如此用心的理由很简单：拿着印度最脍炙人口的故事(《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》)和史上最高的投资，必须要做到最好。

也就是，你给拉贾穆里一辆火车，他不挂满500人誓不罢休。

而所谓的印度式“开挂”，不就是将现有的资源用到极致嘛。

[巴霍巴利王]将场景的制作、英雄的塑造、想象力的发散、文化的体现、细节的考究……全部发挥到了最大值。

让我们感受到，原来2亿投资的电影，可以拍成这样。

而拿着同样的东西，做不出同样效果的人，就只能安慰自己“他TM是开挂的”。

至于究竟得多努力才会被人形容为“开挂”呢，只有印度人知道。

这两年，从[摔跤吧爸爸]到[起跑线]再到这部[巴霍巴利王]，印度电影的挂恐怕还会一直开下去。

毕竟这是人家的特色，而“开挂”只是我们能给予的最高程度的赞美。

-文：涵葛格文章源自微信公众号：电影解毒

这是一部神话电影。

一部神话电影来说，全程没有神的现身，却在影片处处显露出神的迹象，这是中国影片值得学习的地方。

【我不清楚影院放的是否未删减的】如果是未删减版的电影是衔接得很好的在我看来国内的衔接有待提升，这电影在这里评分仅仅7点几，不应该。

我知道每个人都看得不一样。

不过我推荐你们值得一看。

爽！

刺激！

画面优美！

如果你是以神话电影的角度去想的话，影片是无槽点的…

尽管是第三次看了，而且国内版大银幕画幅比例和片长都做了删减，不过照样看得如醉如痴，影片的故事按照现代标准来说很粗糙，有点像中国戏曲里的人物和故事处理方式，好的坏的都是很彻底，矛盾的人物也会矛盾得前后判若两人。

有些地方甚至威亚线都没擦掉，不过这应该是我自《功夫》之后看的最有动作设计想象力的作品了，整部影片的美术布景加上扎克施耐德的布光和运镜，也让人觉得影片高大上，怎么说呢，感觉有点像张艺谋，但又比张艺谋更有创造性的那种古装大片。

01这是一个发生在印度皇宫内的爱情、亲情和权力的故事。

刚开始看的时候，以为是一个很老套的宫斗剧。

看完之后又觉得，不是我们理解中的宫斗剧，其实是爱情剧，反派一切都是为了女主，嘿嘿 整体的感觉是场面宏大，视觉震撼（今年看过影片之最），相当值回票价！

电影的情节、画面、音乐、演员的演技、妆发都很厉害！

宫殿，跟中国的风格差别很大从情节上来看，转折起伏的设计和衔接都很好，打斗的场景也很吸引眼球，不是能让你一眼想到结果的片。

比如男主的叔叔砍断铁脚链的时候，可能很多人会估测，他这是觉醒了，男主不会死。

当然，猜测是错的......影片的画面也是相当的赞，真实的景色拍的很美，特效画面也不会感觉到很假。

说到画面，不得不吐糟一下同期的一部烂片《战神纪》，完全没有展现出内蒙古草原的美：蓝天-白云-青草-羊群，特效也很假；整个电影就是给人的感觉就是乱乱乱，是今年唯一一部，我想处中途出去的电影。

同样是英雄主义题材（巴霍巴利王和成吉思汗），差距怎么这么大呢？

巴霍巴利王2整个就是质的碾压。

两部影片都有一些神话色彩，巴霍巴利王和女主一起乘船回他的国家，中途遇到风暴，船最后从水里飞到了空中，这场景只感觉到美，完全不会觉得假，也不觉得突兀。

一句话来形容：神化的很高级。

另外，古代题材的电影，特别是宫廷剧，可能会有过于严肃的感觉，难得的是，电影里也有幽默搞笑的场面。

这可能是印度本色，O(∩_∩)O

船飞天，影院看很棒一直认为印度的音乐不错，在阿米尔汗的电影里，音乐搞笑成分居多。

看过这个片子后，觉得印度的音乐也可以深沉：爱情的心心相印、对王和神的崇拜等都表现的淋漓尽致。

男主演技给100分，一人分饰两角，都是王，但还是能明显感觉到不同：父亲的有勇有谋和儿子的鲁莽冲动。

个人不太喜欢肌肉太发达的男性，不过片子里的满屏肌肉还是让你觉得秀色可餐。

群演也很牛，有一个场面瞬间让我想到了芈月传里客串的吴昕和海涛，对比不要太尴尬！

电影里女主最美的一帧另外，化妆技术也很高超，女主最后的妆容，完全就是饱受摧残的老太太。

02影片最大的Bug可能就是最后打斗的战车了。

姑且叫它战车，也有能是带刀片的坦克。

车子完全没有起到消灭敌人的作用，开路是挺威风的，可是它的刀片杀的都是自己人呐，士兵心想：王是最大的猪队友啊。。。

另外，男主和女主一起射箭的时候，背后箭篓里的箭不见少的呀。。。

燃，不过bug依旧是bug03近几年，印度电影在中国上映的很多，而且票房都还不错。

相对于美国大片，可能引进成本比较低；从看电影的感受来说，自觉印度的电影产业挺不错的，不仅能拍巴霍巴利王这样场面宏大的史诗级电影，也有阿米尔·汗的生活化“小”电影，三傻、摔跤等等。

看完巴霍巴利王，感觉很震撼，搜索了解到，男主5年不接任何戏和广告，专心塑造角色。

国内有几个这样的演员？？

别说5年了，一年塑造一个角色的都不多！！！

04以前从媒体上了解到的就是很脏、很多宗教、一辆自行车或者火车上塞满了人。

现在多了一些刻画：喜欢珠宝首饰，衣服五颜六色、聚在一起撒粉末、用手抓东西吃和赤脚走路。

对了，还有一个：男性崇尚强壮，女性喜欢丰满。

肌肉男05这部片子带给我的思考有很多，最深刻的是：对权威的挑战。

巴霍巴利按照母后教他的方式去做真正的勇士时，母后显然不能接受，这也是他们分歧的开始。

对于权威的挑战，可能需要方式方法，也需要时间。

几乎没有人喜欢逆耳的忠言，位高权重更是如此。

二个是信念的力量。

女主的表哥是很好的验证。

此外，做事情借力（方法）很重要，不要蛮干。

男主赢得多次胜利，靠的是水、牛、火、树等。

也许我们不仅能借物力，借APP（工具）的力，借人力都是好的方向。

电影里最不可思议的借力工具还是六个人的盾牌发射筒，让我想到了《三体》中的发射人脑和《火星救援》的简易发射。

顺便推荐一下三体和火星救援，都值得一看。

后语观影当天天气不错、有些胃疼、在GDC厅看的，音效不错。

转载请注明出处，否则后果很严重哈！

我看的片少，同时对印度神话完全不了解，可是我觉得我没看过比这更好的古神话电影了。

从神子开篇，神子来历神秘，在与世隔绝的小村里成长，却不泯然于众人。

（开篇时的太后太帅了。

）经历了一系列冒险之后，通过关键人物，开始讲神祇的故事。

巴霍巴利从小到大，集美德、智慧、与力量于一身，再困难的情况都能扭转乾坤。

如果说在第一部里他只是一个厉害的凡人，到了第二部，这个凡人游历天下，几乎以一己之力为公主的小国驱除外敌，坚持正法，宠辱不惊。

哪怕被贬为平民，赶出皇宫，对太后也没有半分埋怨，只有思念和敬爱。

直到临死前，也只求叔叔保护母亲。

甚至他的死，不是因为力有未逮，而是因为他的美德。

这些描写落在一个凡人身上，已经不是描写一个凡人的美德、智慧与力量了，而是描写这个凡人身上的神性。

神子（好像叫摩西陀？

）可以说是半神之躯，力量上和他的反派叔叔巴拉差不多，加上与巴霍巴利的对比，大概是巴霍巴利＞巴拉（大于或等于）摩西陀。

公主绕行湿婆神三周，摩西陀与巴拉的战场开始变天，这很有神话小说中“打得天地变色”的感觉，此时BGM响起，揭示了巴霍巴利的真正身份，歌词中有“XX神的怒火无法熄灭”一句。

（大概是这么个意思）而巴霍巴利本尊也在云中现身，其子携雷霆之力为他复仇。

可能为了让观众先把巴霍巴利当成凡人来看，以加强结尾的效果，我感觉片中的隐喻并不多。

初看时第二部中我反感的天鹅船一段即是一个隐喻。

公主操控海浪，而巴霍巴利让船上天，看完结尾后反过来想想这段，其实已经暗示了巴霍巴利不是凡人。

从情节安排上，大概有从神明降生为王子，到隐瞒身份游历天下，到假扮傻子，到失去皇位，到贬为平民，最后被杀，回归神位这些阶段，十分古神话套路了（褒义）。

再从场面设置来说，让我第一次觉得巴霍巴利应该不是凡人的，其实在于第二部开头，他驯服大象并踩着恭顺大象鼻子骑上大象那一幕。

而第二部末尾，摩西陀与巴拉的战斗，一开始还是凡人间的战斗，随着公主绕行湿婆神的进度条推进，两人的战斗越拍越有史诗感，及至变天后，从色调、身姿等各种方面，已经拍成了非人的战斗。

（虽然我觉得拍得挺古希腊神祇打架的感觉，可我又不知道印度神话中神仙打架是怎么描写，所以我觉得这样已经非常赞了。

）接下来不知道敲什么了，就这样吧。

【20190106补充】重看了一次最终大战，发觉导演对最终大战的安排，渐进做得非常明显，卡时间点也卡得很让人心潮澎湃。

公主绕行湿婆神第三圈时，为了阻止仪式的完成，反派一方将必经路线上的木桥点燃。

此时摩西陀和巴拉的打斗“正好”造成巴拉金像的倒下，金像头颅一路滑到木桥，代替木桥让公主行走。

这个阶段，可以说是“神眷”阶段。

神灵站在正义且虔诚的一方。

从头开始都是正常的天气，蓝天白云。

巴拉在发现金像被毁后，开始秀肌肉时，风起云卷，开始变天。

我觉得这里已经半明示巴拉其实是邪神了。

在这里，巴拉的神格恢复。

接着半神半人的摩西陀落在下风，直到他摔到了湿婆神的祭台前（那个叫祭台吗），并且以血祭神。

在祭神仪式时，歌词有一段是“头顶神圣光环的湿婆神，化身降临大地摧毁邪恶”。

接着继续开打，后续的歌词讲的是鲁陀罗神，是“仁慈的风暴之神，和平的使者”，还唱道“倾尽七海之水，亦难平息鲁陀罗神的怒火”，此时专门给了天上一个镜头，乌云快速聚集，遮蔽太阳。

歌词继续唱道湿婆神像鲁陀罗神一样跳起了愤怒的舞蹈。

在最后一击前，有着风暴景象的天空中出现了巴霍巴利的巨大身影。

大概在这里，摩西陀身上是两大神明之力加持了？

最后，摩西陀登上王位，第一道命令是“……其头颅将被砍下并弃之于黑暗的深渊。

”接着巴拉的金像头颅被推下城墙落入护城河，在片尾曲中一直往下跌落，先是王冠被撞掉，然后头颅撞散成好几块，最后跌落在摩西陀爬上来之前扛祭台去到的瀑布那里。

这个设置也很有意思，除了彰显湿婆神的神力之外，也许还暗示着这里即是黑暗深渊。

如果这样的话可以有几个方面的解读：一，底层的人民被从黑暗深渊带到王座之下，邪神被放逐到黑暗深渊。

二，在黑暗深渊的虔诚信仰，也能得到湿婆神的回应。

三，王宫为什么有密道直通黑暗深渊？？？

这部片真的挺浮夸的，但是不会太过，属于“既然是超级英雄电影那浮夸一些也没关系”的程度。

所有的建筑都美如画，而且效果挺真实，基本上看不出来是电脑制作的。

最重要的是真的好好笑啊！

以下是我觉得特别搞笑的4个片段：巴霍巴利（爹）：说了很长一段月光下鸟儿们耳鬓斯磨的场面如何浪漫。

Kattappa ：我活了这么长时间，最喜欢鸟儿们的时刻，莫过于用调味料腌制后，再慢火烤炙，哎呀呀那可真是美。

巴霍巴利（爹）带公主回家的时候驾驶的飞鸟船，翅膀还能转360度。

Bhallaladeva 驾驶的战车，和我之前用的割草机是一个原理。

攻打城墙的时候，六个人举着盾牌，投射过去，围成一个铁桶，然后再散开。

文字写出来没有那么好笑，但是看的时候我真的快笑炸了。

所有那些看似不合理的地方，想一想这其实是个超级英雄电影，也就变得格外合理。

以及电影中兄弟反目成仇，设圈套陷害等等的剧情稍微有些宫斗剧的老套感，但是其实全世界的人都喜欢看这种坏人陷害好人，然后好人复仇的故事。

我并没有看2015年的第一部《巴霍巴利王》，直接看的这一部，所以发现了一个非常贴心的细节：当 Bhallaladeva派 Kattappa去刺杀巴霍巴利（爹）的时候，我原本以为 Kattappa会拒绝，或者自杀，但他并没有，巴霍巴利（爹）被杀死的时候，剧组为了防止观众们有任何关于他会复活的幻想，让Bhallaladeva再拿斧子砍了十几下，彻底断绝复活的可能性，实在是考虑得太周到了。

不像其他超级英雄电影，动不动就复活，当然Kingsman里的科林叔回归我是双手双脚赞同的。

电影中的女性角色也很精彩。

Anushka Shetty公主剑法一流，因此巴霍巴利（爹）对她一见钟情，公主拒绝与从未谋面的陌生人的指定婚姻与千万财富，而她的父母也支持她。

公主敢于公开指出婆婆的错误，并且对非礼女性的男人毫不客气。

巴霍巴利（儿）的恋人Avanthika 也骁勇善战，而且演员真的好美好美好美X10000。

第一部里有更多她的镜头，我明天准备看。

歌很好听这一点大家都知道了，印度电影基本上没有音乐不好听的。

总之这是一部看了很过瘾的电影，不仅剧情杠杠的，画面还非常精致，音乐动人，美人如玉剑如虹，超级英雄电影所需要的元素都具备了，非常推荐。