骨妹

我没有给电影打分，如果打分只能给6分，但又觉得俩位少女时期的演员演的还是挺好的，低分对她们来说不太公平....在我看来，这部电影的不足有很多，具体如下：1、电影名字与故事主线不够贴合。

电影的名字是《骨妹》，影片也用了大量的笔墨描述骨妹们的工作和生活，但骨妹的这段经历和故事的主线其实并不存在很深刻的关联，也就是灵灵和诗诗的相识相知相爱直到最后分开，骨妹这份工没有起到太大的作用。

2、电影拍摄手法不统一。

电影对按摩院场景的刻画很真实，和尤其是“擦油”那场戏尺度真的算很大，给人一种纪实电影会呈现的“肮脏”和粗粝感，真实到让人出现明显的生理不适。

但电影在对情感增进起到关键作用的场景刻画上又非常的脱离生活。

比如，灵灵因邻居的闲言碎语而去和对方争吵这场戏就很突兀，我认为，在这场戏之前，应该先铺垫一下俩人心中已经悄然出现的对彼此情感的察觉和困惑。

只有这样才能解释为什么邻居小小的闲言碎语会引起灵灵那么大的反应，但影片的描述真的就生硬了许多。

还比如，多年后的诗诗与灵灵之子争吵的戏，诗诗只是轻轻一碰，男孩的手机就跌落摔坏了，而且手机屏幕大量有大量的划痕，简直就像是用脚碾压过后的手机...3、导演只关心故事是否完整，却不怎么关心情感走向是否合理。

在我看来，这部电影最大的败笔在于，俩人之间的“错过”没有令人唏嘘的命运感，而仅仅让我觉得，就是导演想要写一部悲剧。。。

也就是先有了悲剧的调子和悲剧的结尾，才有的如何分开以及如何错过彼此。

证据一，俩人在一起同居了三年之久，诗诗不可能不知道灵灵有多爱乐乐，也不可能不知道灵灵多爱自己，怎么可能因为诗诗几句谎言就愤然分手且多年不联系；证据二，诗诗和台湾男人的感情线开始的突然、延续的诡异、结束的有如教科书籍。

我不否认男人会爱上一个按摩女，也同意诗诗和男友的感情并非主线所以可以不用过多交代，但这个男人和诗诗的感情可以说是什么都没交代，他的出现只是要带诗诗离开澳门而已。

婚后诗诗常年酗酒，俩人也没有孩子（不知道是不是暗示二人没有性生活）但男人至死至终都温柔对待，继续令人不可思议，最后诗诗告诉男人自己内心真实的情感，男人也表示理解。

在我看来这个男人并非爱诗诗，他就是上帝选来阻止诗诗和灵灵相爱的，否则他是如何坚持和诗诗那样抽离又疏离的状态生活那么多年？！。

证据三，诗诗离开澳门之后，养成了酗酒的习惯，从剧情上看，只有一个原因让诗诗变成一个“没有灵魂”的人，那就是和灵灵的分开。

如果爱一个人爱到这样的程度，那必须是一种近乎于执念的爱，而这份爱诗诗用了十几年都没有梳理出来？

看电影、看书、找心理医生，总之是能想明白的吧！

好，就算是真的没有想明白，直到灵灵的死她才意识到自己深藏在心里的感情，那么这些年为什么也不和其他姐妹联系呢，毕竟自己当年离开的原因是气灵灵送走了乐乐，又不是和其他姐妹有矛盾？

总之，导演就是想要她们分开。

4、关于演技。

廖子妤和余香凝演技是可圈可点的，对于26岁23岁的演员来说，算是很不错的演技了。

车婉婉、麦家琪的演技也很不错，车婉婉演出来嘴硬心软的师奶感，麦家琪演出了风韵犹存满口谎言的无赖感。

问题在于梁咏琪的演技，虽然我知道这是她产后复出第一部戏，身材状态恢复的都不是最佳，但这不能成为她人物塑造不成功的理由。

甚至可以说，如果她利用好了自己尚未恢复的疲惫和臃肿，反而可以强化中年诗诗无力又空心的精神状态，可惜她没有做到。

她就是木木的，虽然也哭了，虽然也愤怒了，虽然也遗憾了，但是整个情感没有层次变化。

如果没有前后情节对照，单独选一场哭戏，我根本判断不出她是为何而哭。

还有，梁咏琪气质实在是太正派了，她拿着酒瓶走在街头的样子一点也不落魄，不迷茫，不令人替她感到悲哀，不令人心生怜爱...题材是好的，故事是完整的，但情感是刻意且脱离现实的....

“我以后都不想再见到你啊”当诗诗痛苦的对灵灵说出这句话后，调转身伤心的离开了。

只是她没有看见，背后的灵灵也在伤心的流着泪！

诗诗，单纯，细心，善良！

出身于孤儿院，内心是缺乏安全感的！

以为按摩店只要身材好够漂亮，所以脱掉外套给经理展示身材；完全不懂按摩技巧，一个人在对着被子刻苦练习；偷偷躲在门外面观看，想要学习到更多……初到按摩店，迷茫与困惑，完全不知道如何去做。

但她需要生存，她需要这份工作！

灵灵出现了，成为了她的救星！

灵灵是从内地来到澳门的。

没有一技之长，而家里还有人等着自己养，只好从事按摩行业。

性格直爽，乐于助人！

当看到诗诗笨拙的练习手法时，主动帮忙指点；当诗诗在门外偷师时，主动打开了门让诗诗看的更加清楚；当诗诗第一次黑客人按摩遇上客人不安分时，主动站出来帮忙化解；当诗诗被房东赶出来时，主动带她住进了自己家里。

殊不知，这让诗诗的内心开始对她有了依赖。

缺乏安全感的人，依赖感也就超强。

尤其是在陌生的环境下，对别人的关心与问候特别重视。

陪伴是最容易住进一个人的心！

诗诗与灵灵开始一起吃饭，一起逛街，一起看电影，一起上班！

有一个人如影随形的跟你在一块，了解你的一切，明白你的心理。

当两个人可以共吃一颗苹果时，两人的感情已经在无声无息中变得更加亲密了！

而之后灵灵意外怀孕，抚养乐乐成为了两人最开心的事！

有些事，尽管繁琐忙乱，但因为是跟你一起在做，而变得成为最浪漫的事！

起早贪黑，诚心祈祷，精心照料！

诗诗完全将乐乐当作自己的孩子在养！

“希望和诗诗感情到老”“希望与灵灵相约到永远”当两个人一起过生日许下愿望时，彼此都希望这样快乐的过一辈子。

爱真的需要勇气，来面对流言蜚语。

灵灵和诗诗的过分亲密，以及未婚就有了孩子，还是遭遇了邻居的嘲笑。

于是两个紧握的手，还是默默的分开了。

刚巧有个优秀的男人在追求诗诗，考虑到未来，灵灵决定将诗诗推给他。

故意冷落诗诗，假装送乐乐回内地，假装自己也要嫁人……终于把诗诗送到了男人身边。

只是分开的两人都过得不快乐！

诗诗酗酒，灵灵孤独一人！

两人心中还装着彼此。

灵灵将自己的保险受益人写成诗诗，终于在自己出车祸死后，回到澳门的诗诗找回了这份失落的感情。

是友情也好，爱情也罢！

情到深处又何必分的那么细。

只要曾经拥有，只要曾经快乐，一切都是最美的存在！

我以后再也不想见到你了。

我想离开，你可以带我走吗？

于是就成了再也见不到的离别，可能是太年轻，可能是没看清楚自己的心，即便是离开了也放不下那些曾经，一起的那些平凡又珍贵的记忆一直扎根在心底。

岁月蹉跎，十几年的光阴，再回去，找寻那些光影，却再也看不到那个熟悉的背影，才发现原来是我自己离开最好的幸福去另一个城市旅行，成长的学费是这么的刻骨铭心。

如今只能留下守护着有你和我的那些曾经。

年轻谁都会有，年轻时候从来都不会遗漏朋友的存在。

朋友一起打闹，一起哭，一起笑，会担心对方为什么不开心，会逗她笑，会时不时担心她的小小世界会不会出现波澜……可是，友谊却又参杂着太多现实。

一个努力挽留，怎么也拦不住一个执意要走的人。

或许曾经每天欢快的垫着小脚尖的时间就是一个幻影而已……电影也是围绕友谊展开，故事最后将友谊拉入理想的最高境界，那就是相互喜欢着对方，这种喜欢已经凌驾于朋友、好朋友之上，所以，可以在彼此心中装着对方那么多年。

曾经和好友关系好到无法言喻的阶段，当时好怕这样的状态会消逝，那时我第一次有想和她成为结拜姐妹的冲动，这样，至少有个明目，我们可以一直一直保持这样的状态，可是，物极必反，来也匆匆去也匆匆，人性是人，抛开吃吃喝喝，生活的本质意义是共同成长，共同进步，共求发展，结果，差强人意，留下的都是伤痕。

回头想想，其实她只是喜欢和我吃喝打闹，共患难，开玩笑……共富贵，我又是谁…致敬遇到真爱以及遇到真友谊的大家。

有人说为什么就突然同性片了，那是不懂女性，18对19是一直很欣赏而且爱护有加的，19则是贡献了天使般温柔的毫无保留的爱，保护欲和温柔本身就是很暧昧的事情。

很难懂？

那不是还有很多两人距离很近的镜头吗——挨着搀着，坐着靠着，几乎躺在对方身上的那种，帮对方按摩手指、舒缓抽筋的脚部，不经意的撒娇和摸脸杀（我感觉是撒娇，18说轮到谁了不就是想对方让步和宠她吗？

而19处理抽筋的事情时，则嗔怪18是孕妇不看育儿书反而推给19看就能证明这一点），包括请台湾人吃饭那个镜头，打完电话后她俩几乎是很自然地边把肩靠在一起边商量，都已经是老夫老妻了，还不是爱情？

与之对比明显的是，19吐槽台湾人不到20个小时就求婚并感到焦躁烦恼，但她难道不是相处不久就以爱惜同事身体为由帮人做生娃的决定还帮养小孩？

还不懂的真的有难了。

还是那句话，东方人细腻，善于表达情感。

西方的电影，不管是异性恋还是同性恋，到头来很难让人感受到爱情。

而这一部电影，居然微妙地展示了人与人的情感。

骨妹，就是按摩妹。

再怎么说都离不开色情服务的暗示，是社会确定的低贱工作，但是出于生计，自然顾不了那么多了。

两个主人公，一个是为了家乡的老小的大陆人，一个是成年自立的孤儿。

她们互相依赖，甚至因为灵灵稀里糊涂怀孕，两人一起做起了妈妈。

这种底层的相互帮助，相互依赖，相互扶持，超越了亲情，混淆了友情，似乎就成了“恋情”。

作为导演或者观众，可能认为要表达的是“同性恋”。

但是我觉得人物的表现并不是，因为灵灵有很多男友，本来就不是同性恋，何况两人并没有“性别认知”的问题。

她们一开始就是一起当“妈妈”。

片中，有个细节，就是她们推着婴儿车路过一街边，孩子童言无忌说出：同性恋也能生孩子。

其实，这话也是“不可能”的，在那个时代，小孩子哪里来的“同性恋”概念。

何况现在我们看到两个女的推着一辆婴儿车，我们也会想到是一对闺蜜带着孩子出来玩。

至于，诗诗对灵灵的误会，这种情结其实更是老套。

所以，电影展示的是“人的感情”，因为相似的命运，因为相互依赖，因为共同度过艰难岁月。

18.6.28

“这么多年我并不开心，一直以来我不明白为什么，但是这次回来以后，我明白了。

我的心里一直有一个洞，为一个女人留有一个位置。

所以我想留在澳门。

”这是电影《骨妹》女主诗诗最后说的一段话，表达出那牵绊她十多年的情感终于被疏通，而她也要真正告别那段时光了。

电影《骨妹》主要讲述的是一个从小在孤儿院长大的李诗诗在应聘成为骨妹以后与同在骨场工作的师姐张灵灵成为好姐妹，然后共同面对解决许多的问题，但后来由于一些阴差阳错的原因导致分开且使得李诗诗误会张灵灵多年的故事。

或许很多人都会觉得奇怪，为什么张灵灵会选择李诗诗作为自己唯一的sisterhood,她们两个人成为好姐妹有种无缘无故的感觉，张灵灵那么漂亮，按摩技术又好，可以为朋友两肋插刀（当诗诗她们四姐妹和别的骨妹打起来的时候，灵灵主动担任起她们的罚金），身边的朋友那么多，然而女主是很典型的初入社会什么都不懂的单纯女生，也不漂亮，然而就是两个反差如此大的人却就那样紧紧连在一起无法分割。

我们从中间的一段灵灵撕掉家里来的信件的情节中可以知道灵灵是需要承担起整个家庭开支的重任，而在刚开始的时候灵灵对于诗诗的照顾可能只是来自于灵灵习惯要去照顾好所有人，也或许是觉得诗诗偷偷学艺想要留在骨场的那份单纯的心意可能像极了当初的自己为了整个家庭来到骨场也只为留在这里挣钱去养活全家。

但是不论那份照顾是来自于哪种可能，都不可否认那是来自一个姐姐对于妹妹的关爱罢了。

使得灵灵真正把诗诗当作一生的sisterhood应该是从诗诗搬进灵灵家里面开始的。

肮脏的地板，鞋子和衣服扔的满地都是，桌子上还摆着不知道是何时吃空的泡面纸盒子，到处都是杂物，连一处落脚的地方都没有，这是诗诗对灵灵家的第一印象，从导演此处拍摄的诗诗的脸部特写，可以明显的看出来诗诗的惊讶，这和在外面光鲜亮丽的灵灵完全不符啊。

诗诗给灵灵收拾起来，在早上熬了粥给灵灵吃，从诗诗搬进去的那天起，这个地方对于灵灵来说才是真正的家，而在以前这个地方更像是一个旅馆，睡完觉就走的地方，现在灵灵也可以像个没长大的孩子受到别人的照顾，同时也明白了原来在这个世界上还是有一个人可以是自己的依靠，自己不用永远那么强势能干，要周全到所有的一切，自己原来也可以被人照顾、关爱。

到后来灵灵发现自己怀孕，这对于一个单身、连孩子爸爸都不知道的女性来说应该是最大的打击，但也就是有了诗诗在身边让本来看上去绝对不可能的事情成为现实。

现在看来他们之间的反差如此巨大，却仍能够紧紧吸引着对方就是因为她们身上都有对方所欠缺的或者说所渴望拥有的。

片中还有一大亮处便是通过细节和对话表现出澳门的变迁。

记得诗诗十年后第一次回到澳门约肥华见面的时候，像曾经那样熟悉地脱口而出那些他们曾经作为骨妹经常去的老店，却不曾知道原来曾经熟悉的一切都已经消失了，有一个镜头是当诗诗推开酒店的大门的那一刻，她像个无助的孩子似的望着来往的人，曾经那个不算富有的小城，现在已经是如此的富丽堂皇，耀眼到无法直视。

一切都看似都那么熟悉，但一切却又那么不熟悉。

故事中有一个很强烈的前后反差，在十多年以前，当灵灵生完孩子以后，他和诗诗一同带着孩子上街，会有街坊邻居说到他们闲话，虽然说街坊邻居的这种行为触及到了个人隐私和名誉的问题但是不得不说街坊邻居还是对于邻里之间是有关心的，在十多年后，她们姐妹中的其中一个因为赌博原因欠下了大笔的钱财，导致了最后连房租都无法支付，讨债者在她的房门上锁上了一条铁链，但是街坊邻居表现的漠不关心，最后他打给了诗诗，诗诗赶来给他开门，说了一句“如果不是我在，恐怕你要死在里面都没有人知道”，可能看似是一句半带开玩笑的语气的抱怨，也体现这份变迁不仅仅是建筑和街道上也在人性上。

这部片主要以插叙的方式来推动情节的发展，并且从女主在台湾开始到在澳门见了过往的人逐渐揭示真相的这一段大面积使用冷色调来呈现一种宁静，深远的意味，而中间间歇不断穿插的关于当年李诗诗和张灵灵当骨妹的情节则主要运用暖色调来凸显年轻时的她们为未来美好生活的前进，热情和和谐。

在拍摄技巧上有用到交叉蒙太奇的手法，从而加强了矛盾冲突的尖锐性。

但是不得不说这部影片还是有许多的漏洞的，情节交代的不完整，不符合逻辑，1.虽然说灵灵很瘦但是到了她怀孕的后期是如何在工作的同时又使肚子不被发现的，到了怀孕后期，孕肚是不可能掩盖的了得。

2.其中有一个骨妹不是说要跟随一位熟客去日本发展吗，为什么后来却了无音讯了。

3.这部电影的内容还是较为单薄的，人物形象不够丰满。

对于这部电影很多人会认为他和《七月与安生》很像，的确她们有一个共性都是表达了两个女人之间超越友情的爱，他们在相互认识以后都为了让对方幸福宁愿付出自己的全部，默默地爱着对方。

但两部影片还是有很大的不同的，《七月与安生》其实更想表达的是对方是自己的soulmates，他们最后都活成了对方的样子，七月与安生更像是一个人的两面。

而《骨妹》则更像是姐妹之间的互补从而产生的相互依靠。

相较于这两部电影的中文名字，它们的英文名其实更能表达出电影想要表达出来的东西。

可能对于其他的观影者来说这部影片的结局其实算是完满的，诗诗最后活成了自己想要的样子，接手了白德记，回到那个熟悉的老地方，像当初约定的那样成为了乐乐的另一个母亲，并且填补上了当初心中的那个洞，其实从结局导演重新用上了暖色调来描绘结尾可以看出导演也真是想表达一种一切都回到最初约定的那个模样。

但我总会在想，如果当时诗诗没有那样赌气之下离开台湾，而是抱住了那个背过身去偷偷流泪且内心脆弱无比的灵灵，她们仍然住在一起，继续抚养长大乐乐，那么会不会有另外一种结局？

希望和诗诗感情到老（划掉）希望诗诗永远幸福，但是诗诗没有灵灵怎么都不会幸福的。

两个女孩子相伴的故事，真的很美好很美好，诗诗把灵灵的小屋打理得井井有条，给她做饭，带她去吃童年记忆力最喜欢的蛋糕，在最艰难的时候说“我跟你一起养啊”“要怕一起怕”，灵灵把生日分给诗诗，两个人一起在公园的长椅下面刻下生日愿望，默契地写下要和对方相伴到老。

被人说同性恋时诗诗悄悄松开的手，还有那个对诗诗很好的台湾男人的出现，让灵灵觉得好像真的不该耽误诗诗去追求正常人的幸福，毕竟她只敢在诗诗熟睡时偷偷亲吻她的额头。

于是她开始扮演那个自私又不靠谱的角色，说一些伤人的谎话，来把诗诗逼走。

等灵灵去世后，诗诗才幡然醒悟，才敢承认那份不一样的感情 。

灵灵总是用自己的方式来对别人好，比如撒谎把诗诗逼走去过所谓正常幸福的生活，比如一直强迫儿子去考公务员，也不管他们是否真的想要那样的生活。

诗诗其实是一个很幸福的人，她一路上都有诗诗的陪伴保护，是蒙在鼓里被爱而又不自知的人。

台湾老公简直好到离谱，只可惜深情错付，不管什么时候都坚定的站在诗诗身后，不求任何回报，给诗诗纯粹无私的爱。

个人觉得这部电影还是有后劲的，可能是因为自己就是这样的人。

曾经自己也亲手推开过一个女孩子，以极其渣的方式，但就像灵灵说的，如果再重来，我们还是会这样做，还是会做出同样的决定。

说实话影片中的感情太过隐晦，我也没有看出灵灵是从什么时候心动的，就像别人说的，也许就是自然而然的情感吧。

全剧没有一场吻戏，也没有过多的同性情感的流露，最后半个小时的内容信息一下子全部倾泻下来，衔接和处理都太过心急，但是转念一想，感情不就是不知所起的吗。

与其说是爱，不如说是两个互相取暖的人之间的惺惺相惜，最终发现对方在自己心里的意义，一切都太晚了，一切又都不晚。

她终将守护着她，用自己的一生。

大姐好，我是叨叨姐。

不废话，直接进主题。

电影名称：《骨妹》剧情简介：影片开头是喝酒成瘾的诗诗就医，看到灵灵去世的寻人启事奔溃无声，诗诗回忆自己刚做按摩技师挂了19号技师牌，经验丰富的18号灵灵对她特别照顾，不仅让诗诗偷师还让她加入自己的姐妹团。

诗诗没地方住的时候，灵灵收留她，灵灵怀孕诗诗鼓励她生下来一起养，幸福的生活本来可以继续，但有个台湾男追求诗诗的时候，灵灵狠心把诗诗推开，她爱着诗诗，却想让她更幸福，只是这个秘密她写在了当年的凳子下面。

回忆过往，诗诗早已分不清，那到底是友情，还是错过的爱情…两个孤独的灵魂碰撞，在平凡的日子有异常闪耀的火光，诗诗是孤儿，单纯，直率，灵灵虽然有家人，但没有爱。

不管多苦闷的日子，只要回到一起居住的小窝，所有的委屈，所有的眼泪统统化为温暖的爱意，彼此取暖，一起看电影，一起吃小吃，一起兜风，给你煮美味的早餐，收拾房间，拿掉你手里的烟，你委屈了给你一个拥抱。

每一个画面，每一句话，都像流入心田的暖流，在来日方长的岁月，依旧艳阳高照，哪怕独剩我一人，我依然会守住彼此的承诺，继续爱你。

看完这部剧，眼泪已经止不住了，变迁的时代，年少时的风花雪月，抵不过时光的薄凉，当诗诗用回忆填满内心黑洞的时候，那个人早已不在人间。

原来灵灵不是惊鸿一现，而是过往时光刻骨铭心的爱，细数所有的来日方长，诗诗只想用一生怀念这一个人。

我们都曾爱过，爱过一个独特的人，她让我们过往的岁月有了光，不再孤独，不再寂寞，也因为她，让每一天的自己与众不同。

爱情的伟大之处在于我们会多一份坦然，多一份体验开心与幸福的能力，多一份牵挂，多一份变的更加勇敢的决心。

有些人爱了，却从来不敢做自己，怕别人的闲言碎语，怕自己做的不够好。

真正的爱情，是一份良药，它会让你忘却过往的一切症结，做一个至真至纯的勇士，庸俗也好，高雅也罢，遵从本心，如此就好。