卡罗尔

没办法不写点关于Carol的东西就过完这一天，太多情绪，超出了我的控制力。

今天是连续看了两场，第一场结束后我走到快到出口的地方，又返回去，买票，再入场。

有太多理由推荐这部电影，如果作为女人的你，也曾那样望着另一个女人，那么你可能会在漆黑的影院里完全止不住眼泪，就像我今天那样。

片子从头至尾都是Therese的视角，也就是鲁尼玛拉扮演的这个小女孩儿，对Carol的凝视和爱。

Therese从柜台后面，桌子对面，相机镜头里，玻璃窗内，副驾驶的位置，还有最后隔着几乎全是男性的人群，她就那么望着她，用最清澈的目光，凝望着，眼睛都不眨一下，痴痴地，就像海报上那样。

看着她在一个糟糕的生活中挣扎，渴望伸出手去帮她，却根本不知道该怎样去做。

就如同第一次与她一起吃饭，她根本不知道该点什么。

从始至终，Carol都是绝对的女神，是只要看着她，心就会彻底满足，再无他求。

她开心，你就也会咧开嘴；她痛苦，你就会难过得哭出来，不停地用手背擦鼻子。

她对你笑，你就觉得全身的每一个细胞都开出一朵花；她从你的生活中走开，你觉得自己再也不想多说话，再也不会彻底开心地笑了。

当发现她们被监听，Carol可能面临巨大的麻烦，Therese绝望地对Carol说，“我不知道该怎么拒绝你，该怎么对你说No，我搞不清楚状况，是我搞砸了一切。

” 然后Carol就停下车，探过身子捧着她的脑袋，安慰她。

这时候的玛拉很难过地哭着，鼻子红红的，委屈得像一个小女孩儿。

她在是怨自己的无能为力，不能帮她，还让她陷入了麻烦。

她是愿意为她做任何事，但事实上她只能看着她，很近，也很远。

没有什么比这更绝望的了。

然而最后，当Therese终于第一次对Carol说了No，却仅仅过了几个小时，她就控制不住自己而直奔她所在的餐厅。

她要看着她，越过重重人群；那些穿着黑色西装的男人们，全部沦为虚化的、不重要的背景。

片子的最后一个镜头是凯特布兰切特的中景。

Carol看着对面匆匆跑来的，红着鼻头，胸脯一起一伏的小姑娘，嘴角微微翘起，并非是胜利的骄傲，而是温柔的、幸福的。

她知道，她始终是她的。

她永远也学不会对她说No。

Therese是幸运的，我觉想自己是太羡慕她，才止不住哗哗的眼泪。

Carol并不仅仅是一个遥远的女神，这个女人对她是十分温柔的。

这是会放下一切对她说love的女人，而且似乎是只对她。

她会记得她小小的抱怨，没有合适拍照的相机，那么圣诞节就送一台给她，再配上半箱子胶卷。

她的小姑娘想拍她，好，那就让你拍吧，我就坐在那静静地看着你，微笑着，还略有些害羞。

她还会问她的小女孩儿，你脑子里在想什么。

还总是会安慰她，你知道这不是你的错！

她会吻她，会认真地欣赏她，真诚地赞美她。

会为她年轻的生命以及长长的未来考虑；也会控制不住想她，写信约她见面，甚至租下一间两人住的公寓。

她理解她，感激她，欣赏她，爱她的小女孩儿。

这种感觉很难形容，既不是母亲对女儿，亦不是姐妹之间，更不是普通同性好友。

这种感情只能是爱情，一个比姐姐年长，比母亲年轻的女人，对一个纯真的女孩儿的爱情。

她爱你的美丽，爱你的青春，爱你对她的爱。

片子里为数不多的男性角色，麻木，狭隘，自私，冲动，甚至暴力。

恰到好处地反衬出几位女性的细腻，冷静，纯真。

在一个女人爱着另一个女人的世界里，的确是不需要这样的男性的。

他们在两位主角面前，毫无任何竞争力。

他们的欲望、力量、以及狡诈的小聪明，都显得那样愚蠢和渺小。

片子里所有男性的魅力值加在一起，还不及凯特布兰切特那件被Therese抱在胸口深深闻着的蓝色毛衣。

--11.29的分割线昨晚一晚没睡好，脑子里全是两位女神相互对视的影像，早上起来就决定要再写点什么，想写一些演员和表演方面让我印象深刻的东西。

因为今天的自己已经理性很多了，可以清醒地分析自己为什么被这部片子打动了。

也可以开始学习这部神作了。

从演员到表演再到服化道灯光音乐以及导演、镜头。

今天其实还是Thanksgiving假期，只不过是最后一天。

Thanksgiving结束就是圣诞，所以满街满眼都是那种红红甜甜的节日装扮。

下午去看了一部音乐剧，狄更斯的《圣诞颂歌》，英文名叫.Carol, Carol...又是Carol。

是啊，Carol本来就有颂歌、赞美诗的意思。

不知道当初Particia Highsmith写下这个作为一个女人的欲望客体的女人名字时候，是否想过这个词本身的含义。

回来继续看YouTube上关于电影的采访，其中有一段是凯特布兰切特对Carol这个形象的描述, 原文是‘I think Carol in a way is, hum, she is someone with an incredible sense of pride and intelligent and sensitive and aware enough to know the way, the world works, and she doesn't fit within that world. But I think she thinks she has found a way to operate, that is intensely lonely, I think.’(自译：我认为卡罗尔在某种程度上是一个极其自信、聪明且敏感的人，她对她生活的世界有着足够的认知，并且知道自己并不适合那里。

不过我认为她找到了一种她自己的生存方式，那就是绝对的孤独。

)我觉得这段话很值得玩味。

喜欢凯特的人很容易会把前一半的描述和女王本人对号入座，只不过女王大人似乎看起来很适合这个世界，而且并不孤独。

不过她本人真实的想法又有谁知道呢，她可是这个世界上顶尖级别的演员啊。

选择凯特布兰切特来扮演Carol的Casting Director, 我给你一百个赞！

这个星球上我找不到第二个能像她那样，拥有把极致的优雅与略有些神经质的脆弱完美地揉捏在一个人的性格里的才华。

Carol是Blue Jasmine的更迷人版，她的深情充满了成熟的风韵，也更让爱她的人心疼。

片子里Carol对Therese的爱的表达，与Therese的是有些不一样的。

接着引用凯特女王的原文：Carol's thoughts of Love, Cate: 'Carol, you know ,she's had a child, she's been in a relationship, she's been out of a relationship, she's had fallen in love with women, I mean she's had many many experiences that Therese simply by the product of her age and on her own environment that hasn't been through. So I think that Carol thinks it's, you know, if I fall head on into this, I'm gonna be falling in a different way, than, you know, a girl who is much younger than me. Because when you falling in love for the second time, but perhaps more profound the second time, you know what you‘re risking, and therefore you know what you're endanger of losing. And I think that, there's a kind of melancholy of wastefulness, a different sense of apprehension that Therese just doesn't have or understand, but perhaps by the end of the film, she understands that loss, and which makes the potential of their love in the future, I think, even richer.'**必须要在此感叹一下女王的强大语言功夫，十分精确优美。

语法正确连贯，发音醇厚，简直堪称是最佳的听译材料！

（自译：卡罗尔这个女人，她有孩子，她与人交往过，分开过，她爱过女人，我的意思是，她有着很多很多Therese作为一个年轻女孩儿以及受困于其生活环境而所完全没有经历过的阅历。

所以我认为，Carol会觉得如果我一头栽进这段爱情关系，我要用另一种方式来经历它，一种不同于一个年轻女孩儿的方式。

因为如果你是第二次经历爱情，并且知道或许这次的爱来得更为深沉，你就会知道你是在冒着多大的风险，你也会因此明了你多么可能会再次体验失去。

所以我认为，对于Carol来说，那是一种感到有些伤感的，浪费的感觉。

一种Therese完全无法理解，或者说是直到电影最后才慢慢理解的忧惧感。

这一点上Therese的成长，我认为会使她们未来的关系更加醇美丰厚。

）**能看懂原文的还是别看我的翻译了，当心破坏了女王大人的优雅。

以上是我认为凯特的精华回答，也是她对这个角色的认知。

她很多表演，都是建立在这样的理解之上的，那么好，让我来回忆一下她是如何用奥斯卡影后级别的表演来诠释这些理性抽象的表述。

【今晚先写到这吧。。

明天一大早还有seminar，希望明晚我有空接着写】-11.30日的分割线--今天才周一，我就跟一朋友约好周日去三刷。

我对这片儿绝对是真爱！

以后再遇到Variety这种网站需要回答你最喜欢的电影作为注册问题时，我终于不用选择困难了。

说到Variety,刚顺手查了一下Carol。

预算为一千一百万，拍摄日期是14年3月12-5月12。

我真的想说，这么少的Budget以及这么短的拍摄周期，就是在用事实来告诉我们，导演以及整个剧组有多牛。

真正厉害的剧本和制作，绝不是拖着长战线不停地烧钱的。

扯远了，说回女王的演技。

Therese为什么爱上卡罗尔并不难表现，凯特女王就只要站在你面前，带着岁月留下的优雅、智慧，以及神秘和忧郁，她甚至不用看着你，请问谁能拒绝？？！

反正我是不能，所以我可以轻而易举地理解Therese的瞬间沦陷。

一个二十出头的女孩儿，人生阅历和爱情经验加一起也没多少，看见这样一个周身散发着成熟魅力的女人，自然就会被一下子吸引。

因为她是那么美，并且潜意识里，你希望自己的未来成为她那个样子。

你爱她，再简单不过了，就像是爱自己。

但Carol怎么爱上的Therese就比较难以表现了。

在原著里，Carol始终是作为一个影像存在，是一个透过Therese爱的视角投射出来的影像，并没有实质性的心理活动描写。

但作为改编电影，编剧和导演选择了让两个女性的视角平分秋色。

当然我们要感谢这样的改编，不然女王的戏份可就要少很多啦。。

既然电影要让Carol展现她的生活，她的矛盾，她的爱，简言之就是她的美丽与哀愁，Cate就必须给这个人物形象赋予自己的理解，也就是填上原著形象没有的“肉”，于是也就出现了上文我摘录的女王对这个人物的自述。

女王是Patricia Highsmith的忠粉,所以扮演她笔下的人物应该是非常兴奋的一件事。

印象最深最深始终不能忘记的一个段落是Carol乘坐出租车去参加一个类似庭外和解的会议，与她的丈夫解决女儿的抚养权问题。

这一段由两个场景构成，一个是出租车上，当绝望的Carol正准备以牺牲她与Therese的关系来留住女儿的抚养权，她看到了街道对面一身暗红色衣裙，快步穿过马路的，一个更加坚强、自信。

成熟且美丽的Therese，那一个瞬间，Carol不自觉地把头探向车玻璃，目不转睛地看着Therese,眼睛里满满的全是喜爱、想念、爱、矛盾与留恋。

就这不到三秒的一眼，就足以让人流出眼泪。

让一个母亲在爱情和女儿之间做选择，怕是这世上最残酷的命题之一吧。

女王的演技在此处大爆表：先是眼神定格，再是迅速探过身子，眼珠缓缓随着Therese移动，脸上是猝不及防的惊异和迷恋。

对比之前两人一起时候，Carol始终是自信优雅迷人的，那时候的她对Therese的小心思了如指掌，包括明知她在拍她而潇洒地甩甩头发。

而此时的Carol，是一个被自己亲手丢掉的爱情击碎的女人，她几乎赤裸地暴露在了自己的爱人面前。

她以为自己可以凭借阅历的优势轻松地全身而退，然而在看到Therese的一瞬间，她彻底清醒地意识到了自己的沦陷。

失去彼此让她们两败俱伤。

有趣的是，Therese此时呈现出的是一个绝佳的状态。

她的年龄的活力和性格上的坚韧让她以最快的速度修复好自己，藏起伤口，甚至变得比以前更加成熟魅力。

也正是她的这种坚强的成长，给了Carol正视自己欲望的勇气，让她做出了那个在50年代几乎可以毁掉她全部生活的决定——放弃女儿，承认对Thererse的爱。

她此刻甚至不确定Therese是否还愿意回来。

这个决定是她为自己而做的，不论结果如何，都要坦荡地面对自己。

两人的关系从此刻走向倒置。

Therese从最开始的一味迷恋听从Carol的小女孩儿，成长为了让Carol依恋，甚至带领Carol成长的一个成熟的女人。

此后的Carol怕是再没有离开她的勇气了。

谁能够拒绝这样一个精灵一般美丽坚强独立的小女人呢。

在她的成长中，Carol起了决定性的作用，甚至可以说，她的身上也开始有了Carol的影子。

此后的Carol对她丈夫的那段陈述，也十分精彩。

只是我一直都沉浸在上一个镜头里拔不出来。

那段陈述我认为是女王所擅长的表演：一个脆弱敏感，绝望伤心的女人最后的陈情。

就如同大表姐表达愤怒的痛苦一样，每个影后都有那么几个一眼就能认出来的带有强烈个人色彩的表演。

在两个场景的衔接处是Carol的两秒左右一个背影，坚定，忧伤。

我喜欢这样的剪接。

这是一个有关两个女人相爱的故事，在上个世纪50年代，礼法不容的美国。

卡罗尔已近中年，上流社会，有丈夫和女儿，而特瑞斯年纪轻轻，心思单纯，是个梦想成为摄影师的小售货员。

卡罗尔太懂女人了，她爱的就是女人，永远知道什么样子才最美，才能俘获人心。

她的心每一天都在老去的路上，见多了才貌双全的男人和女人，早就百毒不侵。

她知道，什么世俗命运婚姻契约，谁活着不是为了自己，谁也别指责谁贪图一时快乐。

而特瑞斯留短发，戴波点发卡，身材纤瘦秀丽的样子，她并不自知的美才是最致命的武器。

未经世事的姑娘，初入社会最先要做的就是经受劫难。

她的痛苦在于无端爱上了一个女人，比什么都更强烈。

两个人在售货店初见，在我看来对比最鲜明的是发色。

卡罗尔一头金发闪亮，红色呢帽别在耳旁，50年代美国丽人的标配。

特瑞斯一则头小女孩的棕发，正过节，胡乱戴着一顶圣诞帽，眼神老是扑闪着安静不下来。

我就在想，她这样与人说话时拘谨的样子是不是有点社交恐惧。

那一些金色是爱情中的美好，生命中的黄金，不可多得，而棕色则是一些难言的苦，像咖啡一样艰涩但是欲罢不能。

这些棕色和金色，也是卡罗尔与特瑞丝的爱，交叉错杂，挺混沌的，看不明白。

【详细剧透】（改了很多遍，每次重温又加了新的东西，逻辑可能有些混乱，希望大家原谅）10月27日，我独自飞到了阿德莱德，看了《卡罗尔》最后一场电影节的点映。

平息了一晚上激动的心情，整理了一下思绪，想把此刻的感受留下来一点。

1.关于电影对原著的修改电影对于原著的修改大部分还是令我比较满意的。

比如 Therese的职业从舞台设计师变成了摄影师；Therese第一次跟Carol产生联系，不再是因为傻乎乎地寄了贺卡过去，而是因为Carol把手套忘在了柜台；而Therese和 Carol互换的圣诞礼物，也从昂贵的手包 /刻着Therese 姓名首字母的旅行箱，变成了更有情调的唱片 /相机（及无数胶卷）。

这些在某种程度了弥补的原著中对于两人感情线索描述的缺失。

然而关于改动的地方，不满的在于滑铁卢告白段，基本全部删掉，原著中 Carol淡定而温柔的那句“ Don’t you know I love you? ” 多么经典，以及第二天早上那种欣喜的久久拥抱，全都没有了。

只保留了床戏的那一句， ”My angel, flung out of space” 。

在私人侦探的那个部分， Carol没有书里的那种勇敢坚定赌一把试试的决心，只有慌乱和不知所措。

最后在争夺孩子的抚养权时候，Carol并非只因为Therese而放弃，而更是为了给孩子更好的生活而放弃，把母亲的身份放大了不少，而减弱了那份她勇敢追求“非凡”爱情的勇气。

这些算是比较不满意的地方。

说起滑铁卢告白这一段，因为最喜欢原著中的这段，反复读了很多遍，一直以为会原样保留在电影中，所以看到 Waterloo的路标出现的时候，心里就激动的不行。

可惜的是这一段并没有保留下来。

两个人在滑铁卢时是新年夜，互诉了一下因为有彼此陪伴就不孤独之类的鸡汤话之后，凯特就把浴衣带子解开，然后低头吻了 Therese。

吻之前那呼之欲出的暧昧情欲非常抓人，吻得那一刻我深吸了一口气。

虽然床戏很美很动人，但我更喜欢原著中那种更加克制的表达。

原著中的 Therese在那一天困得不行了，仿佛马上就要睡着还一直睡眼惺忪地看着 Carol，看着看着感情就堆积到了喉咙口，一张嘴，就倾泻而出了。

那样的自然而然，让我非常感动。

而 Carol更是沉默而淡然的继续收拾着行李，收好后，走过来按着Therese的肩膀，给了她一个吻，“仿佛他们已吻过了千百遍”（Then she kissed Therese on the lips, as if they had kissed a thousand times before），然后Carol说，你难道不知道我也爱你么？

　 而且第二天早上，电影中的 Therese从床上醒来，看到立在床前的 Carol问她这是哪里，Carol说这里是滑铁卢，然后表示，（竟然是滑铁卢，）这是个多糟糕的事儿啊，大笑。

这里也更喜欢原著中的情节，第二天早上， Therese买了份报纸回来，看到在浴室中的Carol，于是把她从头到脚地认真看了一遍，有种很美梦成真的欣喜感。

而Carol只是紧紧地把她搂进怀里，两个人深深地拥抱，“就像她们再也不会分开”。

　 书中，跟侦探对峙之后Carol本来铁了心决定跟Therese继续旅行下去，但后来迫于无奈先回去解决抚养权的问题，承诺了会回来找Therese。

而Therese一个人逗留在她们分别的地方打工，跟Carol保持通话、通信，等待Carol。

电影受篇幅所限，Carol直接不辞而别地回去了，剩下老朋友（兼旧情人）Abby善后，只留下了一封信，有点儿“渣”地说，你寻找问题的答案，只因为你还小。

总有一天你会长大，寻找到新的幸福，到那时，我希望你想象我也在那里祝福着你。

但我们不能再联络了....诸如此类，说的很冷静而有距离感，显得既不真诚也不深情，只是一些漂亮的话。

书中描写道，正是这种与距离感的冷静，深深地刺伤了Therese。

　 但是反而是这样快速的转折，让我们看到了整部影片中一直没有说出“I love you”的Therese的深情。

一下从幸福的高空摔到了现实冰冷的地上，Therese就像主心骨瞬间被抽走一样，整个人狼狈不堪、失魂落魄。

坐着坐着车就跑到寒风中去呕吐不止，一个人坐在床上恍恍惚惚，对着电话默默呢喃很多遍 I miss you，在暗房冲洗着Carol的照片看的出神……书中的Therese是比较主动的，虽然一直是Carol在约她出去吃饭，邀请她去旅行，但是Therese在感情上是毫无保留的，但凡是Carol邀约，绝不拒绝，毫无保留地赞美Carol，表达自己对于能见到她的欣喜，甚至主动地说了那句我爱你。

但是影片中的Therese则是显得比较弱势的一方，基本上是一味地接受Carol。

书中的Carol是表现得比较淡然的，以致于Carol刚开始邀请Therese旅行的时候，T直接拒绝了，因为她觉得Carol只是出于礼貌地询问她而已。

而电影中Carol基本上一出场，语气神态中就带着一股挑逗的感觉（可能也是阶级导致的习惯性放电？

），从始至终她对Therese都是很主动而强势的。

而从Harge对Carol一开始的指控来看，他都能感觉到Carol一开始把这个售货小姐带回家，就心怀不轨了。

关于性爱的部分。

书中的Therese和男朋友Richard有过几段性爱，但是都不太愉快，所以让Therese觉得这感觉很不对（直到跟Carol滚了床单才觉得“没有比这更对”），而Carol一开始则是鼓励T去多加尝试。

但是在电影中，从T和Richard的对话中，暗示出了T还没有跟Richard发生过肉体上的关系。

所以Therese是将她最美好的一夜留给了Carol，并阻止了想去关灯的Carol，说“我想能看着你”。

无论是在书中还是电影里，Therese都是一个很用力在感受的人，比起跟Carol聊天，她更喜欢沉默地感受、记忆着此刻的那种感觉和心情，即使是床上的这一刻也不例外。

影片将本来是在滑铁卢应该说出的“I love you”放到了最后，似乎能感觉到导演的用意，大概是让本来还拒绝同居的Therese突然的回心转意显得更有说服力些。

因为Therese本身是拒绝的，大概是报复Carol之前对她的放弃，然而在听到Carol终于说了那句我爱你之后，便开始一直魂不守舍，最终去寻找Carol。

屏气凝神的对视，太美了。

2.关于电影本身除去对原著的感情，单看电影，感觉最深的就是美。

配乐，色调，拍摄手法，无不透着一股复古而简约的气息。

故事也是主次分明，基本都在拍摄两个女人，剩下的诸如前男友、旧情人、侦探律师还有女儿的戏份都精简到了极致，甚至Therese全剧都没有跟Carol的女儿互动过。

看电影前最期待的是沉默的戏份。

因为书中Carol和Therese在表白之前，对话是比较少的，基本都是Carol在讲，而Therese则在飘飘乎神游，感受和幻想关于Carol的一切。

采访时候鲁妮说这些沉默其实是很重要的，所以电影里都有所保留，虽然话语不多，但其实是暗流汹涌，推动着两个人的关系的。

所以，一直很好奇电影会怎样处理这些沉默的戏份。

看完后觉得，在第一次Carol接Therese去她家的那一段沉默，处理得非常美。

直接把Carol说的话和一切别的噪音切到了次要的音轨上了，就像来自另一个世界般遥远，而主要的轨道在播放着缓慢却欢快的音乐，镜头停留在望向窗外的Therese的脸上，带着甜蜜的笑意，在重新感受这个世界。

二刷之后，有一幕在第一次看时没有特别留意，这次却格外触动：在他们被侦探发现之后，Therese把枪扔掉往回走，却看到Carol已经在电话亭跟Abby亲密地讲电话倾诉，她那时的眼神特别的失落而无助。

我想Therese一直很想参与到Carol的生活当中，想帮她分担，想为她在寒风中买香烟，希望能够改变她失去领养权的问题，但她什么也做不了，当出现大事时，Carol第一个求助的依然是旧情人Abby——她无法成为Carol的依靠，所以这一切是不是仅仅是一场露水之缘。

在她们第一次吃完饭，她见到Carol上了Abby的车就开始放声大笑，那笑是Therese没见过的，那一刻她就已经怅然若失了。

这时，又觉得海因斯将那句“I love you”放在影片最后是一个很巧妙的安排，因为Carol之前没有表达过这份感情，所以Therese在Carol不辞而别后一定是对她怀疑的，她没法去相信Carol对她的感情是爱，而不止是那脆弱时期的精神和肉体的排遣。

所以最后两人约见时，Therese的眼神从未有过地咄咄逼人，那眼神里有拷问，有愤怒，有幽怨，也不服输，不愿意和Carol对视的时候败下阵来。

而这场势均力敌的对视，在Carol说出我爱你后，慢慢地倒塌了，Therese的眼神又变得惊讶，犹豫，无措，可还没来得急犹豫出一个结果，这一切就被打断了——对于没有看过原著的观众来说，这一刻一定是万分揪心的。

虽然对于电影对原著的改编，以及对布兰切特的表演，都有点小小的失望。

但是对电影本身，却是无比满意的，那种美感营造的非常好，以至于我看着看着就不自觉地笑，觉得很满足。

最棒的大概就是音乐了，在还没上映前，听着流出来的配乐就觉得已经要哭了。

那种感觉啊，又甜蜜又心酸。

叙事手法上，采用的是倒叙，先拍的是久别重逢的两人，然而才引入的故事本身。

这个地方，一开始不是特别懂他的用意，后来被科普到实际上首位两段机位不同，也算暗藏玄机，而开头看似平淡的吃饭场景在结尾处方揭示出原来暗波汹涌。

据说这个开头在致敬《相见恨晚》，由第三人的视角来进入故事。

二刷之后我也感觉到，观众让第三人慢慢领进这个只属于两个人的故事，感觉很美妙，而在Therese坐上车，突然忆起第一次见到Carol的场景，更是让人一开始就被丰沛的感情所冲击，猝不及防，又紧张万分。

3.关于演员看完书的时候，就觉得布兰切特简直就是Carol从书里走了出来。

成熟，优雅，神秘，连对外貌的描述都一样：金色微卷的头发，眼角的皱纹，灰色而极具洞察力的瞳孔，还有充满秘密的声线。

所以，一开始我觉得无论如何凯特都不会是让我失望的那一个，但是结果却是有些失望的。

布兰切特对Carol的诠释，或者说海因斯对Carol的诠释，在我看来有点过了。

我心目中的 Carol是温柔而坚定，自信但又内敛的，但电影里的 Carol却带着一股咄咄逼人和漫不经心。

在玩具店的谈话，用脚推着箱子给Therese送礼物等等场景，都有一些挑逗的意味在里面；即使是最后邀请同居后说出的那句“I love you”，都不是我想要的感觉，因为语气不像是思念牵挂，更像是一种拿出最后筹码孤注一掷的决绝，还带着一点小小的自信。

但通过 @同志亦凡人中文站的解释，又觉得布兰切特或者说导演本人大概也是对书中的Carol有了另外的一种理解吧。

粘贴一下小站君的评语：“因为鲁尼演得很柔软，所以布兰切特就要演得很张扬吧，这种迎合型表演其实也是导演追求的效果。

那种高高在上的端的感觉就像是赋予她的坚强外壳，让她可以面对外面世界的蜚短流长。

只有在 Therese面前你能感觉到她的柔化（但依然还会维持 apperance）。

最后一个镜头就非常明显，在上流晚宴中她和一堆男人交谈自若神采飞扬，可是和 Therese一个对视整个人立刻沉静了。

”也许本身不是凯特演技的问题，只是我心中的Carol并没能跟她想演出来的Carol所重合吧。

不过，像和律师对峙，和女儿告别，以及失神落魄的那几场戏，还是很精彩的，在《蓝色茉莉》中就挑战过落难贵妇的凯特，对于这些大概早已驾轻就熟。

<图片2>凯特最精彩的表演，就是分手后在车上看到了蜕变后的Therese的那种表情，怀念，惊喜，心痛，很多复杂的感情，都交织在那充满了秘密的灰色瞳孔里。

她目光里那种不着痕迹的找寻，终于让她最后放弃抚养权和勇敢追回Therese的转变有迹可循。

我心中的Carol应该是什么样子呢？

我想没有比下面这张图片能更好地说明了：温柔、从容、内敛。

对我来说，也许布兰切特本人比海因斯的Carol，更像Carol吧。

<图片4>最想说的是鲁妮·玛拉，她的表演相当精彩，堪称惊艳。

毫无疑问应该是明年奥斯卡影后。

我相信每一个在十几岁的时候深深暗恋过一次的人，都能在她的表演中获得共鸣。

不管是紧张而甜蜜的羞涩，还是失望无助的哭泣，都相当的引人怀想。

几次玛拉的那种痴汉表情，都逗笑了电影院里的人，十分可爱，又让人心疼不已。

一开始我觉得凯特像是Carol从书里走出来，但看完了电影，觉得真正从书里走出来的，其实是Therese。

从第一次看见Carol那种被吸引的样子，到一起吃饭时候略显局促的小动作，包括船戏时候的紧张期待，被Carol抛弃时候的失魂落魄，被最后被告白时候的恍惚……等等等等，都把一个19岁少女的复杂而青涩的感觉表现得淋漓尽致。

<图片1>想起鲁尼·玛拉曾用颤抖的声音说，13岁时候看了《伊丽莎白》就爱上了布兰切特，排队买票看她的电影，也正因为她走上了演艺之路。

30岁的现在终于和自己的偶像一起拍戏了，我想拍戏的时候她是真的爱上了布兰切特，才能把那些心情那些眼神表现得那么真实，她一定也想到了自己的青春岁月，所以才能勾起我们对青春岁月的怀想。

暗恋的感觉太久远，但全部都被鲁妮的表演唤醒了，于是我对鲁妮除了欣赏，也多了一份感激。

之前流出Therese偷偷拍Carol的那段clip时，就有一个朋友豆邮我，说她看了这一小段就感动的要落泪的，还说，但凡你也曾这么痴汉地看过一个人，就一定能懂的。

我觉得期待着这部电影的豆友们应该都有过这么一段感情吧，所以，我相信大家都能从鲁妮的表演中收获那种感动。

观影后记从小站君那里得知阿德莱德电影节正在放映《卡罗尔》之后，心里激动地不行，经过了短暂的犹豫，就订了机票去成为全球首批观影者了。

适逢期末，身上压着好几个论文没写，又花了不小一笔钱，还一通舟车劳顿。

可在看完电影之后，就觉得一切都值得了。

片尾曲响起来的那一刹那，有种喘不过气来的感觉。

毕竟是期待了这么久的电影呀，去之前我就在想，即使正片只是把预告连放20遍，我也依然会觉得欣喜与感动。

出了电影院，已经晚上11点多，在几乎没有人的街道上边走边跳，一直在傻呵呵地笑。

从来没有这样期待过一部电影，从来没有干过这么疯的事，也从来没有这样满足过。

冷静下来想，其实影片有很多让我不满意的地方，可是就连这不满意的地方，都让我觉得是完美中必备的小小遗憾。

睡了一觉醒来，我跑到阿德莱德市中心的公园里，突然想起来很多年前曾经看过的一篇小说，叫《边缘》，觉得跟《卡罗尔》给我的感觉略有相似，忍不住找出来坐在公园里默默地又读了一遍，依然收获了当年的那种感动。

抬起头来已经下午四点了，看着阿德莱德一尘不染的天空，心里好多种心情，说不清楚，但最多的还是幸福。

现在我正在阿德莱德的机场等待回家的飞机，觉得活着真好啊。

希望我的飞机能平安落地。

——————————————2.5日更新番外————————————————（一月底跟我彼时的女朋友老李又一起看了一遍，然后写了一篇《老李完美解读<卡罗尔>中的卡罗尔》，让老李从一个御姐的角度给大家解读一下卡罗尔。

原文地址：http://www.douban.com/note/538544979/）下面，为大家转述一下老李是怎样完美地解读了《卡罗尔》中的卡罗尔：1.卡罗尔为什么喜欢Therese一直以来我就感觉，在两个人第一次吃饭的时候，卡罗尔就已经开始喜欢Therese了，但却不懂为何。

老李说，当卡罗尔问她：周末要不要来我家看我时，小芮干脆地回答出了yes的那一刻，她心中就在想，好一个奇怪的女孩，而此时卡罗尔的台词也是：you are such a strange girl.看看，这样巧妙的重合下大概藏着一份共同的心思。

老李说，从一开始就感觉Therese就是一个很随意、没什么态度的人，吃饭都不知道点什么菜，交着一个说不清喜欢或不喜欢的男朋友，似乎对什么都没有特别喜欢，也没有特别讨厌。

就是这样一个人，周末叫她去一个乡下小别墅玩，明明是一件可有可无的事，却干脆地一口答应下来了，还带着开心的笑，让人觉得真是一个奇怪的人啊，搞不清她究竟在想什么，究竟喜欢什么。

老李说，卡罗尔邀请她的时候，一开始也只是随口说说，但是说出口的一瞬间，又有一点在意这邀请的答复，明明举到嘴边要喝的酒，突然就悬在那里，再得到一个爽快而愉悦的答复后，便觉得真是个有趣的女孩，和自己见过的任何人都不同。

关于二人感情的描述，最让老李觉得精彩的戏份，竟然是两人在私人旅店和还没暴露身份的侦探聊天的那场戏。

那时侦探表达出了想搭她们车的意愿，而二人却不太愿意理他，所以Therese就开始带点玩笑性质地捉弄他：“我也要去芝加哥，我知道一条路能节省两小时车程”，“那我们能停在那里买个杂志么？

”，“我这里就有杂志，《国家地理》…”,“那《大众摄影》呢”……就这样见招拆招的对话，展现出了一个似乎没有态度的Therese又聪明，又有点顽皮的古灵精怪的一面。

这个场景下，明明两个人没有直接的交流，却因为一致的心情产生出了一种“合伙”的状态，于是卡罗尔在这种默契中欣赏着Therese的古灵精怪，一定是十分喜爱她的。

我问老李，可是Therese根本给不了Carol任何实质上的帮助，Carol为何喜欢她。

老李说她根本不需要，她本来就是习惯坚强的女性，并不需要别人来为她解决问题，但Therese的出现给了她一种温暖，甚至只要Therese多问她两句，就已经是一种安慰了。

而Therese本身也是一个细致体贴的人。

在发现皮箱中的枪之后，马上选择了卸掉里面的子弹，却没有说什么，只是去问Carol，你在我身边感到害怕么？

虽然Carol在开枪后发现没有子弹，有惊诧和泄气，但是日后回想，却又定会感谢Therese，如果开了枪，性质就变了，甚至连争夺抚养权的资格都没有了。

2.Carol有多喜欢Therese非常喜欢，非常珍视。

在第一次Therese从Carol家哭着回来之后，Carol就给她打了电话，除了抱歉自己的态度外，还对她说，如果有什么问题，就问吧，please。

那一刻开始，Carol就是需要Therese的了。

而在还没有问出口的时候，Carol就挂掉了电话，我一直不太懂为什么，现在老李为我解答了疑惑。

因为从那时候起，Carol就将她看做一个特殊的人了，她愿意好好地听她提问，也想仔细地讲述给她，而在那个环境下，房东太太的牢骚，男人们归家的嘈杂声，都让那个环境不适合这样的对话，如果说出了什么，Therese又没有听清，或者被打断，那就太破坏这特殊的氛围了。

所以Carol选择了挂断电话。

老李说，Therese就像是她生命中开出的一朵花，给了她太多的快乐。

无论是多么坚强的女人，在被剥夺抚养权后都会崩溃，而在这样崩溃的心境下，Carol都愿意开着车带她去玩，给她化化妆，喷喷香水，还能一起开心地笑，完全忘却了烦恼的样子，甚至还能有闲情地去跟她接接吻，做做爱，都无比的美好和放松。

My angel, flung out of space其实才是Carol对她最深情的告白，而最后那句我爱你，根本不是Carol这样的人会先、说出口的，老李说，Carol之所以说，不是因为她想要说，而是因为她知道Therese需要听。

老李说，她太明白Carol有多么需要Therese了，所以看最后一幕的时候她无比的揪心。

在最后的酒店分别后，两个人明明都有些心不在焉，而Therese就可以光明正大地心不在焉，但Carol却仍要强撑着继续谈笑风生。

而当Therese终于出现，四目对视时，老李说她怕极了，她生怕Therese反悔了然后转身走开，因为她知道Carol多么需要她站在那里。

3. 其他跟大多数人疑惑卡罗尔为什么喜欢Therese不同，老李一开始反而觉得Carol才是不值得喜欢的那一个。

在法庭对峙那一场戏之前，她只觉得卡罗尔是打炮的不二之选，而当她在法庭上用颤抖的声音做出那番陈述时，她才觉得她终于是一个值得爱的人了，终于选择了坚持作自己的选择，选择了不去做丑恶的人。

老李说，最让她难过的，是Carol在街上看到Therese后久久的凝视，她说Therese一定想不到她曾经被这样久久地看着过，想想，觉得难过又幸福。

看电影时，我一直都想着Therese是怎样久久地凝视Carol，想着每一个久久凝视过的人都会懂她，却忘记了自己也曾被久久地凝视过。

我想我也被老李这样深深地凝视过，觉得难过，又觉得幸福。

————————照例上一些资源——————千呼万唤的资源：大家请去微博找@凯特布兰切特中文站 他会随时更新资源+补档的。

之前我发的资源已经被封了Q.Q———————————15.10.29———————双语字幕预告：http://www.bilibili.com/video/av2888067/B站版Clips：http://www.bilibili.com/video/av2351476/ （两段Clips初次吃饭+偷拍，以及饭制视频，一丢丢船戏）11.13更新四段新clip：http://www.bilibili.com/video/av3214878/index_1.html （买礼物+问名字+问生活+Carol和前夫吵架） 其实还有两段新的（Abby+聊离婚），但没那么喜欢所以懒的弄了> <豆友的翻译——表白段的翻译：http://book.douban.com/review/7202263/ （最后一句应该是指T思绪总是飘在外太空/她就像天外来客般独特，而不是飞向天际）更多翻译：http://tieba.baidu.com/p/3444046748全书翻译：http://tieba.baidu.com/p/4150147306 Middleburg Film Festival交响演奏版配乐（感动哭，原声专辑Q4发布，指日可待了）：http://www.bilibili.com/video/av3165216/原声专辑已发布，下载地址（原声+画册）：http://pan.baidu.com/s/1kTpRs8n （来源@QAF中文站）观影前写的一篇零零碎碎的关于原著细节和一些花絮的内容：http://www.douban.com/note/521007505/ （含资源，持续更新中）————————————————————————————————————————我自己的暗恋经历《我曾在机场等一艘船》：http://www.douban.com/note/524328474/

严重剧透！

请小心打开本文！

CAROL被誉为本年度最美的爱情电影，当之无愧。

它的美是视觉的——演员、摄影、灯光、服装、配乐、美术——无一不是美的；它的美更是情感的，它唤醒了许多人沉睡已久的爱的心情——爱就是心跳漏掉的一拍（Highsmith在原著里写道：(Therese) heard her heart stumble to catch up with the moment it had let pass.）。

不可否认CAROL受到广泛关注很大程度上得益于同性题材，但我相信真正的爱情是超越性别的，观众移情于故事中涉世未深的Therese或成熟迷人的Carol，不是因为他也爱过一个同性，而是因为他曾经爱过某个人。

我认同Todd和Cate在采访时一再提及的观点，CAROL首先是一部爱情电影，其次才是一部同性爱情电影。

两个人在人海茫茫中相遇，一见钟情，经过内心的挣扎决定要一起生活——世间圆满的爱情大抵如是。

故事讲的是圣诞节前夕，在百货公司玩具部打工的Therese对已婚贵妇Carol一见钟情，彼时Carol正在和丈夫争夺女儿的监护权，Carol的丈夫派私家侦探跟踪Carol和Therese，拿到证据威胁Carol，Carol不得不与Therese分手，却在庭外调解时因不愿否认和Therese相爱的事实而主动放弃女儿的监护权。

对导演Todd Haynes来说最难的莫过于如何将原著中大量的心理描写转化为影像，他做到了，甚至已经不能更出色了，没有王家卫式的旁白来表现心理活动，取而代之的是数不胜数的细节——Carol搭在Therese肩上的手、Carol的红色指甲油、车窗上的水汽、Therese一笔一划地写下Carol的名字、Therese在Carol的蓝色毛衣上寻找属于Carol的味道……很多人说要感谢Todd的性取向，让他比女人更懂女人，但说到底这与性别无关，而与对爱的理解有关。

摄影完美诠释了导演意图，犹如轻抚爱人肌肤般温柔的摄影机运动，配合不满却总是出现得恰到好处的音乐，润物细无声地渲染了爱情的气氛。

Carol和Therese的初次见面，人群中的惊鸿一瞥，她们之间的人来人往一瞬间就都不存在了，Carol来到Therese的柜台前，正反打两人的对话，仰拍Carol，俯拍Therese，强化两人的阶级差别，Carol买完玩具后转身离开柜台，摄影机开始缓慢移动，Therese凝视Carol的眼神，Carol离开的背影，我们知道爱情就这么萌芽了。

摄影师利用隔着玻璃拍摄Carol和Therese来表现两人之间的阻碍和暧昧，利用封闭图形的前景把两人框在一起来表现角色的处境，利用把摄影机放在一道甚至两道门之后压缩演员的表演空间来增加情感的张力，选择缓慢地pan、track和dolly来触发观众的共鸣，每一次镜头运动都充满了情感。

Highsmith的文字太具有感染力，把一个简单到不能更简单的爱情故事讲述得惊心动魄，这“惊心动魄”并非来自于跌宕的情节，而是来自于澎湃的情感，以至于编剧Nagy的改编注定不可能很出彩，好在她依然写出了很多精彩的对白。

我很喜欢编剧为百货商店的玩具火车找到了新的隐喻：Everything comes a full circle. 而原著中写的却是：It was like something gone mad in imprisonment, something already dead that would never wear out. 与imprisonment相比，full circle更乐观。

随之改变的是Therese这个角色的性格，原著中的她自卑、多疑、脆弱，不停地向Carol索取安全感，而电影中的她虽然依旧在Carol面前自卑，不懂得拒绝任何人，但她相信Carol，并且试图给予Carol安全感，令这个角色更加让人心疼。

有一场戏，Therese意外地发现Carol的行李箱里有一把枪，她以为Carol和她在一起没有安全感，于是她找了个机会试探性地问Carol: ”Do you feel safe? With me, I mean.” 她甚至还说“如果你没有安全感，一定要告诉我。

”Carol回答: ”I’m not frightened.” 这里不得不为编剧一语双关的对白鼓掌。

类似的精彩对白还有影片一开始建构人物阶段，Therese的男友Richard骑自行车载Therese去上班时问她去欧洲旅行的事，Therese的回答是”It’s too cold, I can’t think straight.”（意思是“天气太冷，我根本无法思考。

”但straight也有“异性恋”的意思。

）Therese曾经问Richard有没有爱过男孩，Richard说他没有，但他听说过“那样的人”，Therese说她指的不是“那样的人”爱上另一个“那样的人”，而是一个男孩遇见了另一个男孩，没有任何原因，他们只是相爱了。

这一场戏的原对白非常精彩，所有贴标签的做法都是狭隘的。

故事中另一个主要角色Carol的设定没有太大改变，可能是因为原著以Therese的视角讲述，Carol的形象原本就是模糊的，我们看到的Carol只是Therese面前的Carol，除此之外我们对Carol几乎一无所知。

但原著中的Carol似乎更加克制，同时也更加缺乏安全感，她表面强势，却始终在试探Therese，不敢轻易地采取进一步行动。

而Cate演绎的Carol乍一看强势到近乎霸道，她打断Therese的话，替Therese做决定，甚至连送Therese礼物都是一副高高在上的姿态，以至于不少人对Cate的表演失望。

但如果注意到Cate表演中的细节就能捕捉到她爱Therese的证据。

影片第98分钟堪称Cate从影以来的最佳演出，彼时Carol已经和Therese分手，她坐在车里，正要去和丈夫庭外和解，突然她凑近车窗——她看到了Therese，一个完全不同的Therese，她仿佛一夜之间从一个孩子成长为一个大人，Carol一直看着Therese，看着她穿过马路，看着她走向街的另一边，看着她渐渐消失，Carol的表情由初见时的惊讶，过渡到对重生的Therese的欣赏，再转换为对恋人的爱慕，她眼神中的痴情就像此前的每一次Therese看着她时的眼神一般——全世界都消失了，只剩下你。

这一刻，故事的视角转换了，观众变成了Carol，我们看到了Carol眼中的Therese，也体会到了Carol的内心挣扎，这一刻，她决定了不否认她和Therese的关系，哪怕那意味着失去女儿。

紧接着，Carol的背影出现在电梯里，她转过身面向观众，她打开了那道即将改变她一生的门。

当她的律师试图否认私家侦探所提供的录音带内容的真实性时，Carol强硬地打断了律师，她说她不会否认她和Therese之间的事，Carol的情绪就像冰山隐藏在海面下我们看不见的部分，但它正不动声色地开始瓦解，Carol把双手放在桌面上，试图克制自己的情绪，正如她一贯的风格，她重新调整好呼吸，说出她愿意放弃女儿的监护权，律师激动地打断Carol，要求暂停会议，Carol几乎哽咽，但她努力地以平静的语气清晰地表达了自己的诉求，她会不惜一切代价争取探视权，Carol说完最后一句话，情绪也达到了崩溃的边缘，她不能再多说一句话，多说一句眼泪就会决堤，她不愿也不会在丈夫面前流泪，自始至终她都是微扬着头说话，而她的丈夫甚至不敢正视她。

看这一场戏的时候，我几乎忘了呼吸，当Carol走出会议室，令人窒息的戏剧张力在随后出现的纽约街景和舒缓的音乐中渐渐散去，然后我情不自禁地wow了一声。

原著里Abby是个不怎么讨喜的角色，但改编却让我非常喜欢这个角色。

她和Carol十岁就认识，青梅竹马，Carol遇到Therese前曾与Abby有过一段感情，两人的关系维持了一段时间后结束。

电影里没有交代两人分手的原因，Abby只是说”It changed. It’s nobody’s fault.” 我猜原因是Carol的丈夫发现了她们的关系，而彼时的Carol不愿为了Abby放弃自己的家庭和女儿，可是遇见Therese一切都变了。

Abby也爱着Carol，只是这种爱已经不是非要得到对方的自私的爱，她陪伴在Carol的身边，在Carol最绝望的时候她是Carol最信任的人，Carol可以在她面前蓬头垢面、披头散发、抱怨连篇。

有一场戏是Abby去看望Carol，要走的时候，Carol用力地抓着Abby的手站了起来，Abby揽着Carol的腰，Carol的手在背后握住Abby的手臂，这一幕深深打动了我。

是Abby把Carol从绝望的沼泽中拉了出来，她无法拥有Carol，可是她想要Carol快乐，Carol的丈夫同样无法拥有Carol，可是他却要夺走Carol的快乐。

改编将故事结构变成了倒叙，首尾呼应，恰恰就是小火车的隐喻：Everything comes a full circle. 影片一开始就是Carol和Therese在一个餐厅里喝茶，用的是远景表现，听不清楚两人究竟在说什么，谈话很快被Therese的一个朋友Jack打断，Carol起身穿大衣，准备离开，临走前她把右手按在Therese的肩头，Therese低头看着Carol的手，胸口大幅度地起伏，然后Carol离开，Jack去打电话，Therese一个人坐着，背影，肩膀依然上下起伏着，安静却有力量的一个镜头，只是彼时观众们还不知道究竟发生了什么。

直到影片结尾处，我们听见了她们的对话，Carol说她租了一套足够两个人住的公寓，并且找到了一份工作，她对Therese说”I was hoping you might like to come and live with me, but I guess you won’t.” Carol直直地看了Therese三秒钟之后又说”Would you?”这一刻，Carol不再是那个可以掌控Therese的人，从她不确定Therese是否会赴这场约会，到她向Therese递烟被拒绝，再到她自己说出她想也许Therese不会愿意和她一起住，她和Therese在这场爱情中的地位渐渐趋于平衡——只有这样她们才有可能在一起生活。

Therese的回答是No，这个从来不会拒绝Carol的小女孩长大了，在Carol的意料之中，但Carol是伤心的，她给了Therese一次改变主意的机会，只是因为她不愿相信她和Therese之间就这么结束了，可是她的语气是颤抖的，充满了不确定，这也不是从前的Carol了。

Therese没有说话，但胸口起伏，Carol看着她，眼眶渐渐湿润，摄像机缓慢地track in，好像一只手，把观众的头按进一池名叫悲伤的湖水里，然后Carol说出了英文里最有力的三个字，在此之前Therese也从未对Carol说出过这三个字，让这三个字变得更加动人，尤其是当她是从一段感情中更强势的人口中说出时。

这时Jack出现了，回到了影片的开头。

原著中是Therese先对Carol说I love you，在她们第一次接吻前，然后Carol说出了曾让无数书迷心动不已的对白:” Don’t you know I love you?” 虽然编剧删掉了如此经典的一句对白，但我觉得电影这么改编就角色性格而言更加完整。

可惜的是剧本删掉了Carol回纽约后Therese独自在西部经历的种种事情，比如在图书馆看到那副让她想起童年和Carol的油画，比如她拒绝了Carol给的支票而不得不找一份工作完成接下来的旅行，比如Dannie恰巧路过探望Therese，比如Therese独自把Carol的车开回纽约……这都是她成长的过程，她并不是一夜长大，也并不是突然有了铠甲，她觉得Carol背叛了自己，她恨Carol，但是如果一切回到最初，她依然会爱Carol——不是另一个女人，而是Carol。

原著在结尾处写道：It was Carol she loved and would always love. Oh, in a different way now, because she was a different person, and it was like meeting Carol all over again, but it was still Carol and no one else. It would be Carol, in a thousand cities, a thousand houses, in foreign lands where they would go together, in heaven and in hell.（那就是Carol，她爱过并且会一直爱下去的Carol。

只不过以一种不同的方式，因为她不再是从前的她了，就好像一个全新的她再一次与Carol相遇，但那个人依然是Carol，不是别人。

她们会携手走过万水千山，即便是天堂和地狱也不能将她们分开，而让她愿意这么做的只有一个人——Carol。

）我想更多的观众会代入Therese的角色，不仅因为影片是从她的角度叙述，更因为她对Carol的爱很容易理解，但Carol对她的爱却模模糊糊——初次见面故意落下手套显得居心叵测，和丈夫吵架后对Therese态度恶劣，主动把Therese推倒，睡了人家之后第二天一早就离开，让前女友转交分手信，一句话也没说就挂断Therese的电话……Carol的种种行为都称不上是一个好情人，甚至有人说如果从Carol的角度把这个故事再讲一遍恐怕就不是什么美好的爱情故事了。

但是，一个三十多岁、有丈夫、有女儿的女人的人生是Therese不曾经历也无法想象的，Therese是Carol爱过的第二个女人，她更加清楚一旦投入了她可能会失去的是什么，所以她比Therese更加没有安全感，可是由于年龄、阶级、经历等等原因，她必须要表现得很强大，强大到足以保护Therese。

那么谁来保护她呢？

她的丈夫不可以，Therese就可以吗？

我们都曾真心地爱过别人，也都经历过一段甚至几段因自我保护的本能而退缩的感情，但我们谁也无法否认曾经相爱的那些时刻是真实的。

故事没有将Carol和Therese之间主要的障碍设置成外在的社会压力（当然这种压力必然存在），而是内化成两个人内心深处的选择，这让CAROL得以在更宽泛的层面上讨论爱情。

除了她们是同性这一点，她们还面临着年龄、阶级、成长背景、人生经历的差异。

难的不是爱上一个同性，难的是相爱本身，难的是为爱坚定。

爱可以让一个脆弱的人变得坚强，让一个坚强的人变得脆弱——这真是不可思议。

【图文并茂版】http://www.douban.com/note/521007505/【疯狂剧透】【此为10月17日观影前记】【10月28日更新电影观后感，请移步http://movie.douban.com/review/7641760/】自从在电影院看到《卡罗尔》的预告后，就沉迷其中无法自拔了。

一开始打算苦苦等电影出来不给自己剧透的，还是手贱把书读了。

本来自己读英文很慢，慢慢悠悠看了两天才看了十分之一，但在Carol出场之后竟然一天全部读完了，连饭都忘了吃，熬到了晚上两点多。

其实读小说最美妙的还是带入凯特的脸去看。

虽然只有一个多月就要上映了，还是觉得度日如年啊！

先上一些小说的细节和花絮来解解馋吧。

零零碎碎写了写读书时候的感受，没什么主旨。

——————————————————————————————————整个故事还是比较简单的，离婚贵妇Carol和在玩具店打工的舞台设计师Therese相遇相爱的故事，中途遇到一些阻挠，但最后两个人生活在了一些，算是大团圆的结局。

剧情略显薄弱，大段都在描写公路旅行。

但美的是细节，感情都融在了文字里面。

特别是对于有相似经历的人而言，读起来就更加打动人。

Carol第一次出现，是和Therese在玩具柜台的眼神相遇，然后就朝Therese走过来了（仿佛是命中注定，而Carol最后说其实只是因为Therese是当时唯一有空的店员），以下是对Carol的外貌描写。

She was tall and fair, her long figure graceful in the loose fur coat that she held open with a hand on her waist. Her eyes were gray, colorless, yet dominant as light or fire, and caught by them, Therese could not look away.Her eyebrows were blond, curving around the bend of her forehead. Her mouth was as wise as her eyes, Therese thought, and her voice was like her coat, rich and supple, and somehow full of secrets.从预告片就能很直观的感觉到，凯特就是Carol啊！

完全吻合，就像Carol从书中走出来了一样。

金发，皱纹，灰色而深邃的眼睛（连瞳孔的颜色都一样，多巧），饱满而又似乎充满了秘密的声音。

Therese猜测Carol的年龄是30-32左右，凯特略老了一些，然后比Carol要多了一些女王的气质。

Carol的感觉是很温柔但却坚定。

关于Carol灰色的瞳孔，书中一提再提，Therese时而看得目不转睛，时而又是不敢直视。

感觉是深沉而又有洞察一切的力量。

跟凯特本身眼神给人的感觉很像。

这一点真想说角色选的太好了，不知道除了凯特还有谁能饰演CarolTherese对Carol是一见钟情的狂热，在玩具柜台的相遇后就背下来了Carol留下的地址，然后偷偷寄了一封圣诞贺卡给她。

被Carol一个电话打过来约了出去。

冒着上班迟到的危险赴约。

在吃饭的时候Therese完全沉浸在自己对Carol的感受中，基本处于比较沉默而飘忽的状态。

吃饭的那段描写了不少Carol的样子和她的内心戏。

She laughed, putting her head back. It was a sound more beautiful than music. It made a little wrinkle at the corner of her eyes, and it made her purse her red lips as she drew on her cigarette.（能感觉到T一直都在观察Carol，从眼睛到皱纹）The dusky and faintly sweet smell of her perfume came to Therese again……Therese leaned closer toward it, looking down at her glass. She wanted to thrust the table aside and spring into her arms, to bury her nose in the green and gold scarf that was tied close about her neck第一次出来吃饭，小姑娘就开始有了这种幻想。

基本可以定性为一见钟情了。

书里描写两个人吃饭的场景可真不少，谈话基本都是在吃饭/喝酒/咖啡的过程中进行的。

吃饭的时候也有对Carol眼睛的描写：The gray eyes regarded her directly now, and for the first time, Therese faced them. There was a measure of humor in them, Therese saw. And what else? Curiosity and a challenge, too. 基本两个人彼此表白的前，Therese都处于一种比较沉默和飘忽的状态，更多的是去感受跟Carol在一起的感觉和幻想些有的没的，而不是回答Carol的问题。

所以一开始Carol就说她是奇怪的女孩，总是“Flung out of space”（这个描述真是贴切，而且首尾呼应着）。

看到一些采访，Rooney说电影里确实保留了很多书中描写沉默的戏份，但是这些沉默也推动着两个人关系的进展，是必不可少的。

看书的时候就会发现，这些沉默并不是尴尬的，而是有暗流涌动着的感觉，此时无声胜有声啊。

不知道这些相视沉默的戏份会拍成什么样子呢？

非常期待。

其实在跟Carol初相遇的时候Therese就已经能感受到对Carol是爱了，在才认识三四天的情况下就已经有了以下的心理活动：It would be almost like love, what she felt for Carol, except that Carol was a woman. It was not quite insanity, but it was certainly blissful. A silly word, but how could she possibly be happier than she was now, and had been since Thursday?在前面每每想到“爱”这种感觉的时候，Therese都用了blissful这个词，极度快乐。

而其实只是跟Carol之间短短的几个沉默的陪伴，就已经让她有了狂喜的感觉。

到这边我感觉Therese的一见钟情，是被Carol的美丽和神秘打动了。

在后期两个人公路旅行的时候，Therese的心理活动也是，如果会死，那么她无法忍受死之前不能更多地了解Carol。

她想了解Carol，可能是一开始就致使她疯狂想要贴近Carol的原因吧，观察她的房间，猜测她的生活，猜测她的朋友，等等等等。

很多人不满意这个故事，就在没说明白到底是什么因素让两个人彼此吸引并深爱。

但我觉得，也并不需要说明。

一开始的一见钟情，说白了，其实就是外貌啊。

但又不是我们常常唾弃的“外协”，Carol算是一个很成熟的女人了，她的脸上就写满了故事，Therese的一见钟情，不单单只是被美所吸引，更多的是Carol身上的成熟，优雅，神秘的气质，这些都是Carol由内而外透露出来的特质。

Rooney在采访的时候说，演Therese对她来说并不难，因为大部分时间都在拍她面对Carol是一种怎样的反应，而其实她只需要看着凯特做出反应就够了。

言下之意就是凯特就有了完美的Carol的气质，她只要流露出最自然的反应就好了。

书中Therese在去过Carol家后总是在家给Carol写信，却不寄出去（痴汉啊）。

预告片里有个片段是Therese在写着Carol的名字，大概就是在写信。

最后她不小心落在Carol家的一封信把整个剧情推到了高潮。

也算是间接促成了她跟Carol能够真正生活在一起的因素吧。

关于这封信，书里并没有详细说到底讲了什么，我一直猜测一开始Carol是想放弃Therese争取见到女儿的权利的，但最后看到了这封信，感受到了Therese强烈的爱所以选择了Therese。

但结果并不是这样的，Carol一直对Therese的感情都是很坚定的，女儿对她的动摇虽然强烈但是短暂，而她对Therese的爱一直贯穿始末。

Therese最大的特点就是年轻了。

书中Carol几次都说她是还是个孩子（You are just a child）。

看到宣传照有一张圣诞节Carol在包裹礼物的场景，能隐约看到礼物是书里面几次提到的小火车。

书中Carol送给Therese的是一个昂贵手提箱，刻着Therese姓名的首字母。

是作为Therese花掉自己大部分家当买给Carol手袋的回礼。

但我更喜欢小火车这个礼物，非常的浪漫。

也很贴近Therese十九岁时候那种单纯的心理状态。

预告片中Carol的独白是“Everything comes full circle”，跟小火车的轨道也非常贴近。

（这段猜错了，距知情人士透露，火车是Carol送给女儿的。

以及书中他们交换的两个礼物在电影中被全部改掉---观影后记）说道Carol的爱，算是文本中比较薄弱的一环。

因为很难看出来Carol为什么会爱上Therese，简直就像Therese中了彩票一样的得到了Carol的垂青。

一开始Carol知道Therese并不只是个销售小姐，而是个舞台设计师的时候，她还是很惊讶惊喜的，但之后似乎并未对Therese的作品表示出很大的热情，而她也曾说，Therese获得的经验总是二手的，因为她更喜欢看着别人展现出来的东西，而不是亲自体验。

所以我觉得Therese吸引Carol的似乎不是思想上的内涵，更多的是精神上的安慰。

Therese只有十九岁，在遇见Carol之前从来没有爱上过任何人。

所以她表现出来的爱是很直接热烈却又青涩的，以至于每次Therese热烈地表达见到Carol的惊喜和兴奋时，Carol都是一种被强烈感情冲击到的感觉。

Therese从不拒绝Carol，只要Carol约她，就会推掉一切去赴约，愿意在寒风中等Carol（内心活动还是：如果Carol不来，我愿意从早等到晚。

←←痴汉）。

我想Carol看到这种不顾一切而又单纯的感情，无法不被感动吧。

而且Therese常常表现出来的飘的感觉可能也比较打动她，思绪总在远方。

在后来暧昧的床戏描写，Carol只说了一句话：“My angel,” Carol said. "Flung out of space"。

跟第一次吃饭时候说的话一样，所以也许第一次吃饭，Therese飘飘乎的可爱样子就打动了Carol，人总是会被自己已经消失的情怀打动吧。

作为Therese前男友的Richard也观察到了Therese飘飘乎的样子，但他并不喜欢，他总觉得这种感觉是拒他于千里之外。

大概从内在Carol和Therese真的在不知不觉地互相吸引着。

（写到这里奇怪地想到了《蜗居》，宋思明第一次被海藻打动，就是因为他觉得海藻时时刻刻看起来都像在梦游。

很相似的感情吧。

）（10.28日补充，比较好的翻译理解请见影评:@LORENZO http://movie.douban.com/review/7632774/ [楼主后来竟然加上了我的理解‘或指她思维飘忽神游的特质’这句话！

好感动]）除此之外，不排除Carol对T还是有很多母性在的，因为和自己的女儿分离，所以作为“母亲”的身份无处安放，可能就变了一种形态去关心Therese。

但这绝不仅仅是母性，毕竟到最后发展出了肉体上的欲望，更多的还是爱情。

也是在这段感情中，Carol的女性意识也在慢慢觉醒。

（小说写在53年，这点真的让人很感动。

53年的中国是怎样的呢？

难以想象）书里最美的一段，大概就是滑铁卢告白的那一段，看到网上很多人都不自觉地把那段翻译出来了，我也反反复复读了好几遍。

这段最打动我的是并没有大动干戈地在什么浪漫的场景下，或者巨大的变动下才互诉衷肠，就是平平常常的一天，Carol在平平常常地收拾行李。

但就是那一刻，Therese对Carol感情积累到了顶峰，那股爱意就像已经堆到嗓子眼了似的，一张口就自然而然地出来了。

而Carol听后也只是慢慢地收拾完行李，站起来，走过去给了Therese一个吻，仿佛他们已经吻过了千百遍一样自然。

“Don't you know I love you?” 只有一个反问，很妙。

（观影后记：此段并没有保留。

我已背上炸药包。

）我更喜欢第二天早晨浴室的拥抱：Therese threw the newspapers on the bed and came to her. Carol seized her suddenly in her arms. They stood holding each other as if they would never separate. Therese shuddered, and there were tears in her eyes. It was hard to find words, locked in Carol's arms, closer than kissing.感觉是终于明白彼此心意之后久久的相拥，颇有种“挽住时光不许动”的感觉。

目前还没有在预告片中看到这一幕，但真的很希望这一幕能保留在电影当中。

写的累了，之后想到什么会陆续添加的。

书里的Carol总是叫Therese Darling，这个称呼让我不是很满意。

但是预告片里面的旁白，凯特说了一声Dearest，这个称呼让我心动，听到的那一瞬间，我就已经怀孕了。

大家一起做一盘光荣的国产蚊香吧。

————————————————————————————————————————嘛，本来打算一直更新的然而懒癌发作，估计这文章就不会再动了。

让我摘选文章的最后一段来给大家欣赏吧，这是Therese在翻回头找Carol的时候，内心的独白。

It would be Carol, in a thousand cities, a thousand houses, in foreign lands where they would go together, in heaven and in hell.———————————————一些花絮——————————————————关于床戏场面，听采访似乎Rooney有裸戏，不知道裸到什么程度，从预告片上看还是比较含蓄的。

说起床戏感受，Rooney说魔王非常柔软温柔。

然后大魔王看着她调侃道:I waxed. But I just waxed for you, baby. （为了床戏去脱毛了……）据説戛纳上的采访，凯特有说自己曾经爱过女人，还不止一次。

但后来凯特澄清过，说如果问有没有跟女人有过relationship，那么是有的，不止一次，但如果问有没有sexual relationship，那么是没有的（听到这里我心碎了= =）。

但是在油管的一些采访上，女王特别快速地带了一句“I'm straight, but who cares”。

不知道为什么，听出了一股心虚的感觉，也许是心理作用吧。

不过凯特确实说过，她从未把卡罗尔仅仅视为一位女同性恋，而且“卡罗尔也没有这样想过”。

她说，如果卡罗尔活到今天，是不会去参加那些骄傲游行活动的：“她从未希望自己的性取向被政治化；很多人活着并没有想在屋顶高声呼喊的冲动。

”（资料来源-同志亦凡人中文站：http://www.douban.com/note/498956854/）我觉得这样的理解是很完美的。

Carol实际上并不是在意那种定性的人，感情来了就去迎接，而并不代表喜欢上了一个小姑娘，就变成了一个“同性恋”，并不需要需要有一个仪式，一个定义，一句承诺，才能判断两个人的关系。

其实这也是我一直追求的感情方式。

然后上一些资源：网友们的翻译——表白段的翻译：http://book.douban.com/review/7202263/ （最后一句应该是指T思绪总是飘在外太空，而不是飞向天际）更多翻译：http://tieba.baidu.com/p/3444046748关于床戏场面采访（油管需翻墙）：https://www.youtube.com/watch?v=nEj7qSY9ma4找到B站生肉了：http://www.bilibili.com/video/av2351520/ 在鲁妮说起床戏感受时，大魔王接的那句是：....very hairy....I waxed! But I just waxed for you, baby. ←←←警察叔叔，有人耍流氓啦！！

《卡罗尔》双语字幕预告B站：http://www.bilibili.com/video/av2888067/（字幕组的公告笑死人）

2016年第88届奥斯卡之战，硝烟从2015年5月法国戛纳影节，开始持续发酵到现在，以至明年。

不得不说，这半年来，除了大制作、大导演、名演员的大片陆陆续续上映，许许多多低成本、小制作的文艺剧情片已经在这种围剿下，赢得一致口碑，比如《布鲁克林》、《房间》、《45周年》等等。

而其中一个令许多影迷痴迷不已的影片，《卡罗尔》，仅仅在戛纳影节首映后，就收获了如潮的好评。

随后，发布了两个剪辑片段，再不久，第一款预告片发布，1分10秒版预告片（简称“预告片1”），我和很多人一样，已经被沦陷，这是一款由上个世纪50年代Margaret Whiting演唱的my foolish heart所伴奏的。

人声+独奏小提琴+乐队演奏，完美得诠释了影片的唯美复古风格基调。

再过了几个月，发布了第二款和第三款预告片，分别简称为“美版预告片”和“国际版预告片”，这也正是我想在这里主要写的预告片。

两款预告片的主要区别在于，美版预告片1分46秒，有一段凯特-布兰切特非常调皮地说“I like the hat!”(我很喜欢你的帽子)。

国际版预告片有2分23秒，主要区别是没有这段“I like the hat”，而且片头加了一段“everything comes full circle”。

国际版在后面还多了一些具有戏剧性的对话：I will not negotiate anymore! I wanted it, and I will not deny it （我再也不会有任何讨价还价！

我渴望的，至此，再也不会否认！

）. 这个是调停时争取女儿抚养权的一句话，最后的摊牌，被誉为是凯特-布兰切特的Oscar moment，掷地有声。

所以，在两段“长”预告片中，更吸引我注意的是国际版预告片。

这两段预告片是由凯特做旁白，被誉为是发行商韦胖为了回应媒体关于到底谁是影片第一女主角的争论（尤其是戛纳将“最佳女演员奖”发给鲁尼马拉之后，请注意，这里发的不是“最佳女主角奖”），所以韦胖才做了这个预告片（有人这样说）。

因为原著是以Terese的视角来叙述故事，大家都觉得Terese才是第一女主角。

但是电影意图非常明显，双女主的电影，最后片名是其中一个女主，而主要的两款预告片由卡罗尔来叙述，意图非常明显。

而第四款预告片，也被誉为是终极版预告片，是在美国首映的前夜11月23日发布的，“新”预告片，1分30秒，这里简称为“新版预告片”。

这款预告片是以Terese的视角展开。

伴奏是非常轻松和甜蜜的钢片琴的伴奏。

我后面也会比较，这四款预告片，在我心目中，到底有什么区别。

这四款预告片艺术性极高，我观影也有些年了（潜水居多），但是从来没见过这么唯美、简洁却又能把主要故事情节、主要戏剧冲突全部都展现的预告片。

我很欢迎大家能“举报”，举出并报告你认为比这个更美的预告片了。

为了比较导演之前的作品的预告片，我专门去看了几部他的电影预告片，都没法和这个相比。

我之前觉得《悲惨世界》的预告已经很不错了。

今年同类型影片的预告片，比如《悲惨世界》、奥斯卡最佳影片《国王的演讲》导演的新片《丹麦女孩》，预告片也很赞，但是始终不如《卡罗尔》的更让人陶醉。

个人感觉。

再扯一个题外话，卡罗尔的发行商，韦恩斯坦公司，简称“韦胖”，今年这种宣传策略也是碉堡了。

从5月份戛纳首映，碉堡了的评论，场刊评分全场最高，然后持续发酵，MTC的评论总分几乎达到全年上映的所有电影最高分，再加上中间各大电影节点映，吊人胃口，然后把美国首映放在11月24日，而且还是selected theater，只有纽约和洛杉矶的4个电影院可以放，你美国人想看也可以，要飞过来哦。

放的时候，票房已经是快要破同类电影的记录，然而，仍然要等到12月中旬，才会在全美国铺开放映。

这时欧洲也开始放映，其他地方才真正开始铺开。

这种慢热型放映效果是，所有人都在被各种吊胃口，然后等啊等，盼啊盼，这时候就慢慢到了最重要的颁奖季，奥斯卡提名也这时候出现了。

所以，这种宣传策略应该算是非常成功。

*****我*是*分*割*线********我*是*分*割*线*************这里，按照大家的习惯，所有人物均用简称和戏称，大家都是这样叫的。

第一女主角凯特-布兰切特，以下简称“魔王”，第二女主角鲁尼-马拉，以下简称“麻辣妹子”或者“麻辣兔”，第一男配角简称“丈夫”（演员Kyle Chandler是2011年艾美奖“视帝”得主，并且4次提名艾美奖，算是非常出色的演员了，这里的配角演得也是非常出色），魔王的闺蜜、第一女配角简称“香蕉姐”（Sarah Paulson提名过2次金球奖、提名过4次艾美奖，算是非常牛逼的演员了），第二男配角，简称“男友”（演员Jake Lacy，后起之秀），第三男配角，简称“Tommy”，“演员Cory Michael Smith”，这个算是一个美剧“哥谭”里出色演员。

其他演员未在预告片里出现的，基本上可以忽略不计了。

导演Todd Haynes，简称“托导”。

*****我*是*分*割*线********我*是*分*割*线*************我可以说，为了了解导演的风格，我专门看了他之前导的《远离天堂》。

托导在《远离天堂》最开始的一幕，镜头穿过枫叶，往前推进，就已经把我看得阵亡了。

非常美，非常有意境。

所以我能想象，这部被誉为托导职业生涯最优秀作品的《卡罗尔》，将会如何在镜头和色调上来制造氛围了。

境外朋友可以看Youtube的4款预告片。

预告片1：https://www.youtube.com/watch?v=uuHvOpnK8SE美版预告：https://www.youtube.com/watch?v=679wr31SXWk国际版预告：https://www.youtube.com/watch?v=EH3zcuRQXNo第四版预告：https://www.youtube.com/watch?v=bF1YIF_FknI国内朋友可以看豆瓣的4款预告片：预告片1：http://www.tudou.com/programs/view/L1ggRADg9pU美版预告：http://movie.douban.com/trailer/183445/国际版预告：http://movie.douban.com/trailer/183533/第四版预告：http://movie.douban.com/trailer/187130/*****我*是*分*割*线********我*是*分*割*线*************迄今为止我仍然没有看到卡罗尔的全片，所以只是对这四个预告片谈谈我的感想、感悟、感触、还有感动。

但是声明的是，我看了原著，英文版的。

所以我知道了大概故事情节。

但是我没看电影的剧本，所以对于改编剧本的改动大小，没有特别的了解。

一点背景和格局的介绍。

卡罗尔的故事发生在二战后的50年代的纽约。

很多电影都企图用两三个小时的时间里，来折射出大背景、大故事、大事件。

我可以举出几个例子么？

奥斯卡最佳影片“为奴十二年”，1841年前的美国内战时期的奴隶制度，还有具有政治题材和事件的奥斯卡最佳影片“逃离德黑兰”（当年颁奖是由奥巴马夫人宣布最佳影片的，政治意味还能更浓点么？

）。

托导在第75届奥斯卡斩获4项提名的“远离天堂”（虽然没获最佳影片提名），也含有对社会不公、奴隶制度的微弱控诉。

而卡罗尔的故事，没有了这些大的背景和事件，仅仅只是两个女人之间的感情。

托导说了，任何经历过爱情的人，都可以感受这部片子。

而不仅仅需要代入各种阶层、性别、地位的束缚，这里仅仅只是两个人之间的爱情。

不是断气回肠，也不是倾国之恋，更不是你死我活，这部电影最成功的之处，也像很多网友所说，托导极其精准地拿捏了这之间的平衡，“在克制与爆发之间找到了一个完美的平衡点”（引自豆瓣影评“CRUSH”，他还说道“所有人都凝神屏息的站在这个平衡点上，以小格局来放大，人类与人类之间最最普通的情感。

同性爱的挣扎与抗争被弱化，最浓烈的笔墨都献给情感的摇摆”）。

这种感情剧，一点点过了，就是“滥情”，一点点少了，就是“矫情”，托导不愧比女人更了解女人。

真正感人至深的感情，都是那些无关年龄、阶层、性别、种族、信仰的。

如果你能摈弃这一切，再来看这部电影，来看两个最普通的人之间的感情，我相信，任何有过一点点感情经历的人们，都能有所感动。

*****我*是*分*割*线********我*是*分*割*线*************四段预告片里的故事线条（以下有轻微情节剧透，慎入）。

这里以国际版预告片介绍。

为了防止剧透，我尽量就这预告片里介绍的故事情节来把这4短剧情拧出来介绍。

很简单的故事。

镜头1：接近40岁的上流社会的高贵优雅的女主人卡罗尔想给女儿买圣诞礼物，在百货商店遇到了不到20岁、青涩懵懂的少女特瑞莎（Terese），两人在茫茫人海中相遇想视，火花就在那一刻产生，卡罗尔回头一瞥，“我喜欢你那个帽子”。

此前镜头给出一个特写，卡罗尔将手套放在桌面，忘记拿走。

镜头2：特瑞莎用照相机拍卡罗尔。

原著中特瑞莎是舞台设计师，改编剧本中她的职业变成了摄影师。

这也是极为成功的改变（详见多个豆瓣影评的点评）。

镜头3：特瑞莎和男友的线条。

特瑞莎问男友，你这一辈子到底经过几次恋爱？

男友羞涩一笑。

镜头4：卡罗尔实际上在和她丈夫办离婚手续，她丈夫不肯，但实际上他们之间的感情已经快到尽头，唯一能联系的就是5、6岁的女儿。

她丈夫只是把她当作社交场合下的交际花，让她陪他参加各种应酬，跳舞，而卡罗尔对这种生活已经感到厌倦。

所以在跳舞的时候，她丈夫说，“你永远都是这屋子里最美的女人”。

而此刻卡罗尔已经没有任何和丈夫亲近的意思，头都是瞥向其他方向。

镜头5：卡罗尔在特瑞莎把手套寄回去时，为了表示感激，请她吃饭，这时候吐着烟，询问对方名字，特瑞莎在日记本上写下Carol的名字。

随后两人陷入。

然后香蕉姐在和魔王吃饭时，问，告诉我，你知道你在做什么吗？

魔王苦涩一笑：我从不知道。

镜头6：丈夫知情，感到羞辱。

找闺蜜“香蕉姐”，表现出了强烈的占有欲，怒斥：她还没离婚，她还是我的妻子！

我爱她！

然后香蕉姐说：I can’t help you with that. 其实我在这部片子里最期待的演技，不是魔王，也不是麻辣，而是这两个配角。

因为他们实在是太出名了。

都是非常精湛的演技，在两大女主的高压下，能在这么短的戏份里，还能出色出彩，实际上非常不容易。

我对Kyle Chandler和Sarah Paulson这两个配角超级喜欢。

镜头7：就是传说中的“船戏”了，在公路旅行中发生的。

这也是被广大影迷和影评人所称赞的。

这里极其唯美，和大多数奥斯卡影后相比，魔王职业生涯从未有过任何“漏电”（请允许我用这个词代替）。

据说国外的影迷观影时，这段“船戏” 只有一两分钟，但是全场屏息，鸦雀无声。

镜头8：卡罗尔和丈夫相见，这里应该是快要进行离婚手续时，丈夫说，shouldn’t be like this（事情不应该发展成这样）. 魔王说，I know（我知道）。

镜头9：争夺抚养权调停戏。

这里【剧透】的是（剧透的意思就是说，预告片里没有出现的，原著中有的，电影中可能会有的），丈夫使用肮脏手段，为了争夺女儿的抚养权，派“特工”（也就是私家侦探）来跟踪卡罗尔和特瑞莎的公路旅行，拍下证据，以此要挟卡罗尔，放弃一切和特瑞莎的联系，以获得探视女儿的权利。

原著这里是这样写的，但是改变后的剧本不清楚。

所以有了调解庭的一段高潮：If you can’t have me, I can’t see my daughter, 这里镜头闪回了几段卡罗尔和女儿之间的温馨画面，还有几段卡罗尔伤心欲绝的画面（1分18秒，这又是一段奥斯卡级的演技），此刻的卡罗尔已经被婚姻折磨得不行了，所以她的线条基本上是由高到低，又一开始的高贵炫目，开始成为弱势，击溃，伤痛欲绝。

镜头10：卡罗尔和特瑞莎的分手，1分20秒。

这一段我想大篇幅谈谈。

这也是任何一段感情中最伤心欲绝的了。

卡罗尔迫于压力，给特瑞莎写了一封分手信。

这里又有【严重剧透】了。

在公路旅行后，卡罗尔在闺蜜香蕉姐的“告密”下，知道了丈夫派了私家侦探来跟踪她们的旅行。

卡罗尔这里表现出了勇敢的一段，她直接停下车，带着枪，走向侦探，后面有几次当面质问（电影里可能有改动）。

这也是最新版预告片里给出的一段卡罗尔举起手枪的一段镜头。

卡罗尔告诉特瑞莎，自己要回家处理离婚的事情，让她等一个礼拜，顶多一个礼拜，她们就能相见了。

而实际上，特瑞莎等来了分手信，这也就是整个预告片里，卡罗尔在信中读到的大部分内容。

这里和原著有很大改动。

原著的分手信，我在读了之后，第一感觉，卡罗尔你就是个人渣，怎么能这样伤害特瑞莎无故幼小稚弱的心灵呢？

预告片这里1分21秒，麻辣妹子贡献了她职业生涯、或者这部电影里，最动人、最心碎的一段演技。

这也是麻辣妹子要凭这部电影拿到北美各大奖项的基础。

任何经历过感情的人都能体会到这段心碎。

当你从期待已久的幸福顶点，一下子跌落到最低谷，这种心情，谁都能体会。

所以这幕，预告片给出一段影评人的赞赏：Rooney Mara is electrifying（麻辣妹子令人震颤，或者可以说，麻辣兔演得令人发指，令人触电，我比较喜欢第一个翻译吧吼吼！

）。

1分26秒这里切入进来的，实际上是最后的镜头了，这里是两人在被丈夫禁止相遇之后，魔王还是忍不出把麻辣邀请出来，问了一句，that’s that? 就这样了？

这里又要【剧透】了，这幕在原著中是最后一部分，卡罗尔已经完成了离婚手续了，想邀请麻辣兔和她一起住，被麻辣兔断然拒绝了，no。

我这里脑补：凭什么，你当初那么伤害我，我凭什么还要任你伤害？

镜头11:这里是1分34秒。

这一幕我在看了预告片十几次之后，从来没有意识到它的重要性。

后来看到几个影评才知道，这一段时剧情翻转的一段。

写的是，卡罗尔写了分手信之后，准备去调解庭妥协，准备放弃和特瑞莎的联系，来获得女儿的探视权。

这是她在去调解庭的路上。

她这时无意中在街道上看到了快速走过的特瑞莎，穿红衣。

也就是从这一剧情开始，卡罗尔意识到自己仍然无比爱着特瑞莎，这也是凯特布兰切特贡献了奥斯卡级和教科书级演技的一段，详见豆瓣影评“CRUSH”，我摘抄如下：有一幕给我印象格外深刻，是发生在carol抛下Therese消失在旅行途中之后。

carol坐在出租车里，正在赶去一个类似于庭外调解的小型会面。

路上行人来去匆匆，carol望向窗外，看见了Therese，穿着红色的毛衣格子裙，手中拿着黑色的小本子，穿过人群与车辆。

与不久前曾经伤害过的恋人偶遇，她看不见你，你久久凝视，凝视着极力克制住的情感，凝视着她也凝视着自己。

carol的心理转变发生在一瞬间，真实，克制，不说一句，没有流下一滴眼泪，内心却如同千万波涛汹涌着，冲击过早已瓦解的堡垒。

在这里，cate为所有人奉献了教科书般的演技，细微到几乎无法察觉的面部表情变化，眼神里的隐忍，呼吸间的紧张与压抑——没有任何多余的动作，完美到令人发指。

这是一场不动声色的崩溃，也是重生，它发生的极为突然，却让你如此深刻的体会到命运的定数和爱情的魔力。

所以这也是为什么在1分30秒，预告片再次重复了开头的那句话，everything comes full circle.这句话奠定了整个剧情的基础，也就是为什么在国际版预告片里重复了两次，在相遇的时候出现一次，在分手后再次相遇的时候出现了一次。

我看到豆瓣影评里有人的中文翻译，我觉得欠妥（不好意思啊，亲们）。

我都不知道，为什么他会把这句话听成“everything comes to a full circle.”，然后翻译成“世间的事，都有轮回”，其实翻译的还行，就是我使劲听都没听出来有to a这两个单词。

有人翻译为“一切都会尘埃落定”，也不错。

但是，我们考过专八的孩子，有过翻译文学著作的训练，所以总想得把语言翻译得更加有意境和深度，当然这是在不违背原意的情况下。

我觉得这句话的翻译需要体会出整个语境和剧情，所以我给出的翻译是：“世间之事，蜿蜒曲折，却有始有终”（献丑了），或者我觉得也可以翻译为：世间之事，冥冥之中仿佛注定，一经驶出，总会回到原点，反反复复，始来终往（这个是不是太长了？

）。

所以，我做过不少英汉互译，感觉汉语更重意境之美，英文更重凝练和逻辑。

大家觉得哪个翻译更好呢？

总之，我喜欢英文原文，有着道不尽的意境。

这也是为什么要看原著。

但是可以肯定的是，预告片里讲到这句话，反复在放小火车的情景。

就像是火车驶出之后，仍然会回到原点。

感情不也一样么？

卡罗尔在和特瑞莎分手之后，感情回到了原点，然后又重新开始。

1分38秒，没看过电影，我想，这里应该是两人分手后，都仰望着星空，思念着对方。

后面一段电话，麻辣妹子这里也贡献出了奥斯卡级的演技，她说，Carol, I miss you! 卡罗尔，我想你了！

实际上在她说“我想你了”的时候，卡罗尔已经挂断电话了。

你可以看到这一段，魔王的右手持着烟，在颤抖。

这一段戏，也是任何经历过感情的人，都能体会到的思念。

我记得在《山河故人》里有一段说，爱情最让人痛苦的，就是牵挂。

而卡罗尔在分手信里写的是，and when it happens, I want you to imagine me there, to greet you. 而当这一切发生时，我希望你能想象着，我在那里，在那里祝福着你。

镜头12：1分49，这里是卡罗尔在调解庭里的一段陈词，掷地有声，I will not negotiate anymore! I wanted it, and I will not deny it，我再也不会有任何讨价还价！

我渴望的，我至此，再也不会否认！

这一段也是卡罗尔在车内看到特瑞莎之后，意识到自己仍然无比爱着特瑞莎，她决定放弃丈夫探视权的要挟，她再也不妥协了，决定即使是放弃对女儿的爱，也不会来放弃来爱特瑞莎。

这里应该全片的高潮，也是整个评论对凯特布兰切特演技最高的赞誉。

被誉为是凯特布兰切特职业生涯最高水平的演技。

这里有无数的影评，可以参考。

镜头13：离婚后，卡罗尔再次约见特瑞萨，这里她告诉了她，她离婚了，自己独自住了，问她愿不愿意搬过来和她一起住？

说了一句, would you? 你愿意吗？

预告片就结束了。

原著这里，特瑞莎断然拒绝，简单说了一句，NO！

然后魔王应该说的是that’s it? 就这样了？

然后就没有然后了，就分开了。

但是之后发生了，【剧透】，就是第四个预告片讲述的故事，特瑞莎在断然拒绝之后，卡罗尔在临走前说了一句，I love you! 我爱你！

这是改编剧本里最成功的之处了。

原著里说过了好几次I love you。

而电影里，至始至终，卡罗尔就说过这一句I love you。

这样，这句话的力量也更强大。

所以麻辣兔一下子被击穿了，虽然各种抱怨和不爽，她此刻知道了卡罗尔对自己真正的爱，这种爱胜过了她对放弃探视权的牺牲，所以她心理各种翻转，最后决定去告诉卡罗尔自己愿意和她住在一起。

所以她立刻起身，穿过好多道路，踉踉跄跄地走到她们冥冥之中即将见面的地方，这时候两个人的感情也在升华，尤其是特瑞莎对卡罗尔的爱，所以特瑞莎想到卡罗尔应该会在那个餐厅，她就凭着这种冥冥之中的信念走过去，看到了卡罗尔，卡罗尔正在和朋友交谈，笑着笑着回过头，目光正好和特瑞萨对视，然后这里凯特布兰切特又贡献了一个奥斯卡级、教科书级的演技，她和朋友聊天的笑容是慢慢凝固，看到特瑞莎，内心充满了欣喜和期待，就像遇到了一段新生命，然后她的笑容从凝固，到慢慢绽放。

这也是所有观影者最难忘的一幕。

我虽然没有看到全片，但是网上有几秒钟有人泄露出来的这一幕，我看到了，震惊了，因为这一幕凯特布兰奇特的演技太完美了。

我当时就被击溃了，无法形容的感动。

这也是预示着一段快乐的结局，happy ending。

很多这种所谓的同性爱情的电影，甚至非同性情的爱情片，最后都是你死我活，总要有一方死掉，还要死得特别惨，才让人觉得故事更加震撼，结局更加悲恸。

比如断臂山，不是其中一个死了吗？

比如蓝宇，不也是蓝宇最后死了吗？

或者说，安妮海瑟薇的爱情文艺片One day，最后安妮海瑟薇被汽车撞死了。

还有在云端，up in the air，男主角最后终于决定去爱女主角时，去她家敲门，发现她原来有丈夫有子女。

还有音乐家的文艺片Once，最后也是女主角离开，男主角再也找不到女主角了。

为什么就不可以有一些正能量的爱情结局呢？

最后的结尾，原著中是这样的，写得美极了——She stood in the doorway, looking over the people at the tables in the room where a piano played. The lights were not bright, and she did not see her at first, half hidden in the shadow against the far wall, facing her. Nor did Carol see her. A man sat opposite her, Therese did not know who. Carol raised her hand slowly and brushed her hair back, once on either side, and Therese smiled because the gesture was Carol, and it was Carol she loved and would always love. Oh, in a different way now, because she was a different person, and it was like meeting Carol all over again, but it was still Carol and no one else. It would be Carol, in a thousand cities, a thousand houses, in foreign lands where they would go together, in heaven and in hell. Therese waited. Then as she was about to go to her Carol saw her, seemed to stare at her incredulously a moment while Therese watched the slow smile growing, before her arm lifted suddenly, her hand waved a quick, eager greeting that Therese had never seen before. Therese walked toward her.　　“特芮丝笑了，这就是卡萝典型的动作，就是她以前所深爱，以后也会一直深爱下去的卡萝。

喔，现在爱她的方式不一样了，因为她已经是个新的人了，就像从头来过，重新再度首遇卡萝，但遇到的还是卡萝，不是别人。

无论在千百个不同的城市中，在千百个不同的房子里，还是在遥远的异邦，她们都会携手在一起。

在天堂，在地狱，都是一样。

特芮丝等待着。

就在她准备走向卡萝之际，卡萝也看到她了。

特芮丝看着她的笑容逐渐浮现，卡萝似乎难以置信地看了她一下子，然后卡萝才举起手臂快速挥动，急切地向她打招呼。

特芮丝从来没见过卡萝用这种方式打招呼。

特芮丝走向她。

”*****我*是*分*割*线********我*是*分*割*线*************根据国际版预告片，“分析”完每一幕之后，故事大概的情节也很透彻了。

虽然还有很多地方，还等待电影上映之后一遍一遍刷。

但是我这里是根据预告片，根据剧照，再看过原著，进行的各种代入。

这种感觉很奇妙。

我很期待，看到全片之后，会有什么更奇妙的感觉。

这里要讲讲第四个预告片了。

这款预告片很有意思。

它的整个视角是从特瑞莎展开的。

至少我是这样认为的。

第一幕：0分08秒，特瑞莎惊醒地起身。

这里已经是分手后，卡罗尔离开了，特瑞莎也拒绝了。

所以她开始想起来卡罗尔的各种好，她对卡罗尔的各种爱。

这相当于是一个倒叙。

然后镜头各种闪回，各种穿插她如何去找回爱。

真的是，找回爱情。

第二幕：0分16秒，特瑞莎坐在车里，去卡罗尔家。

见到了她的女儿。

第三幕：0分28秒，卡罗尔去调解庭前，在车内，看到了路上匆匆走过的特瑞莎。

穿红色衣服的特瑞莎。

记住，是红色衣服。

这一幕在所有预告片里都出现过了很多次。

很关键。

第四幕：0分36秒，特瑞莎进入餐厅，想找到卡罗尔，告诉她，她也爱她。

此刻体现的是特瑞莎焦急的心情，渴望见到卡罗尔。

第五幕：0分41秒，圣诞节买礼物。

特瑞莎拿起相机，想拍卡罗尔。

这一幕在所有预告片里都出现过了很多次。

很关键。

你只有爱一个人爱到什么程度时，才会想拍下她的美好。

第六幕：0分43秒，卡罗尔和特瑞莎分手之后，赴一个朋友的约，吃饭，和朋友开心聊天，这时候特瑞莎终于找到了卡罗尔，0分46秒，这时候特瑞莎表情凝重，你可以想象出她各种心理活动，又惊醒，到思念，到迫切想找回爱，到焦急地找到了卡罗尔，心神稍微镇定一下。

第七幕：0分47秒，特瑞莎第一次去卡罗尔家里，坐下来弹琴，这时候卡罗尔第一次将双手搭在特瑞莎身上，0分50秒，特瑞莎此刻心情像小兔子一样激动，兴奋不已，这一段麻辣兔的演技也值得一个奥斯卡提名了，如果你看过原著的话。

这一段在原著中有着非常细腻的描绘，内心的翻滚。

预告片精彩的是，它把关键情节全部都铺开了，比如丢下手套在百货商店，比如好几次的这个搭手，这是一个非常关键的情节。

第8幕：0分52秒，麻辣妹子看到卡罗尔，慢慢踱步走过去。

如果看过前面三段预告片，就应该知道，麻辣妹子的角色一直都是在被动，这次是她第一次主动去争取爱。

所以这一段的设置和演技也是爆了。

大赞。

第9幕，0分55秒，船戏，这一段非常唯美。

第10幕：0分58秒，公路旅行，两人的开心。

第11幕：1分3秒，卡罗尔和老公的吵架。

到1分8秒，麻辣妹子的伤心欲绝。

第12幕：1分10秒，这里卡罗尔开始看到迎面走来的特瑞莎。

面部表情即将发生变化。

第13幕：1分12秒—1分16秒，两人的公路旅行也有船戏。

第14幕：1分17秒，卡罗尔举起手枪面对私家侦探，这是其他预告片没有的情节。

第15幕：1分20秒，这时候卡罗尔和特瑞莎已经对视，这一幕卡罗尔的微笑已经绽开，看到了期待的恋人。

不出所料，麻辣兔你终于来了。

实际上影片的最后一幕远远不止于此，就从各种影评里看到的。

后面还会另外开一个帖子，分析预告片里面的背景音乐、摄影、服饰。

现在能看到的也就只有这些了。

可怜我们这些无法在第一时间看到上映成片的小伙伴，被每天国外的各种碉堡了的评论所折磨。

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<图片1><图片2><图片3>Dearest, there are no accidents, and everything comes full circle.No explanation I offer will satisfy you. You seek resolutions because you are young; but you will understand this one day. Everything comes full circle, and when it happens I want you to imagine me there to greet you.记得第一次Carol带Therese去高级餐厅，Therese有些局促不安的要了跟Carol一样的meal和drink，她们碰杯，马提尼里的绿橄榄轻轻摇晃，Therese的眼神有着小女生不会掩饰的憧憬和紧张第一眼看到Carol那种移不开目光的致命的吸引力，被邀请后满心欢喜的期待，对自己所爱的人的痛苦束手无策的那种绝望，坐在火车上看着窗外狼狈的哭红了眼， 诚实的回答一起旅行的第一天哪怕一下都没有想起过“未婚夫”，拿着喜欢的人的衣服忍不住闻着时脸上满满的幸福感。

Therese的喜欢清澈而浓烈，像加着苦艾和金酒的马提尼，没有一下忸怩，关于Carol的一切回答都是yes，双眸毫不躲避，坦率而又真诚的看着她，每眨一下都是在告诉对方我喜欢你她带给了她很多新奇的第一次，第一次进上层社会的餐厅，住高档的酒店，公路旅行，第一次她为她化妆，听着复古悠扬的唱片，抽烟喝酒谈笑，她打开门看到她站在门口，抬脚推进一个箱子，打开，是自己梦寐以求的相机，旁边一大摞胶卷。

她抬起头看向她，竟有些恍惚，面对强势主动的Carol，她任凭自己越陷越深，喜欢的无法自拔第一次做爱，Carol扯开浴袍的带子，她屏息凝视的看着镜子，接吻，as if they had kissed a thousand times before，闭上眼睛，天旋地转似的欢愉侵蚀着一切克制和理智第一次痛彻心扉，她离开她的那个早上开始，失魂落魄，回程路上的脸色憔悴而苍白，因为过于痛苦而忍不住干呕，失去生活的一切重心成了被遗弃的木偶小人。

印象最深的是Theresa在被挂断电话以后对着话筒动情而绝望的说I miss you, I miss you。

轻轻的重复，每一下都让看的人心碎。

那些关于Carol的黑白照片成了她与她最后的联系，一颦一笑，藏在书柜的下面，就像她们的爱情见不了阳光最后一幕的久别重逢显得有些生硬，面对Coral的表白和邀请，Therese的神情有点恍惚，她对她说了第一个no，不是不喜欢了，而是经历的痛苦在提醒着这样的爱是不是太浓烈显得太沉重。

告别的时候Carol的手搭在她的肩头，她闭上眼睛，贪婪的留恋着最后的温存，镜头一转，那个男的拍了拍她的肩，她连头都没有回喜欢，多喜欢，喜欢到明明知道接踵而来会是伤害还是义无反顾的回到Carol的身边，穿越街道，穿过人群，不顾一切诧异的眼光，那一眼对视，Everything comes full circle"That's that."

严重剧透。

上个月在纽约电影节看了《卡罗尔》，至今无法从那种情绪中抽离出来，每每想到其中几个情节，就惆怅不已。

主演大家都知道了，Cate Blanchett和Rooney Mara。

戛纳电影节的时候就被炒得火热，Rooney Mara还凭此拿了金棕榈最佳女演员奖。

片子是讲同性爱情的，人物设置和《蓝宇》有些非常相似：两个年龄、阅历、财富都不在一个段位上的人相遇，擦出火花，然后相爱，分离。

当然了，大的那个，世俗牵绊总是多些，小的那个，眼神更让人心疼，也更深情些，仿佛就是为了告诉人们：爱情真他妈的是不公平。

好的是，最后，爱情总是能找回它来时的路。

记得《蓝宇》的后半部分，胡军出狱，和刘烨在北京的某个公园里坐着唱歌。

那是在冬天拍摄的，两张覆盖着哈气的脸，令人落泪的劫难后相依为命之感——可最后结局太惨，我久久不能忘怀，甚至会想，就让影片结束在唱歌之处不好吗？

《卡罗尔》弥补了这个遗憾，它结束在列车刚刚驶出隧道重见光明的那一刻，停在了两个人找回彼此的地方。

我每次回想起结局，Rooney试探、寻找、坚定地望向Cate的眼神，Cate终于发现她后，庆幸、释然、同样坚定的笑，都不由得深吸一口气......啊，对，这就是爱了。

直女看这部电影，根本不会意识到这是一部同性片，反而会因为两个女性角色而可以把自己代入到任何一方，然后深深沦陷。

至于直男，好像并没有同样感受，据一起看电影的朋友说......所以这部电影上映之后我一定要去再看一遍！

大家也一定要看啊！

虽然我就要剧透了啊！

影片开头是两位女主在吃饭时，被一个充满傻逼气质的男性打断，于是分开，但小姑娘显然坐在车里心神不宁，一直在回味女王。

然后故事就闪回到了两人初见的时候。

Cate就是Carol, 一位住在New Jersey的中产阶级富婆，在圣诞节前夕来到百货商场给女儿买圣诞礼物，从而遇见了Therese, 也就是Rooney的角色，一位一看就气质脱俗将来要进The New York Times 当摄影记者的百货公司售货员。

电闪雷鸣，看对眼了，Carol鬼使神差地给自己的女孩买了Therese说自己小时候最喜欢的火车模型，（可怜的女儿）然后有意无意地把手套落在了柜台，就如同高富帅总是会随意乱放钱包。

这时故事交代了两个人的感情状态，Carol有个非常疼爱的小女儿Wendy，但是对丈夫非常冷淡，在办理离婚；Therese有男票，还要娶她，也不缺乏来自The New York Times记者的追求，搞不好还是哥大J School毕业的，不过她当然没同意，可能因为记者太穷了实在。

Therese寄回了Carol的手套，并接到了对方的感谢电话，被邀请共进午餐。

这场午餐就是两人第一次有张力的对手戏了，对于Carol的每一次flirt，根本接不住的小白兔要不就老老实实地认乖，要不就软软地打回去，以至于女王说周日来我家玩吧的时候，迫不及待地就说好啊好啊。

小白兔第一次去女王家玩的时候，拿上了自己的相机，拍下了女王买圣诞树的场面。

当天晚上，气氛正浓，好巧不巧女王老公来了，还和女王大吵一架，这里有一个很值得注意的镜头：Therese听着窗外两人吵架的声音，把室内收音机或者唱片（记不清了）的声音调大了。

吵完架后，女王心情也不好，就让Therese自己坐火车回家了，小白兔在回去的火车上还哭了，然而在回家接到女王道歉电话时，还是分分钟原谅。

（陷入爱情的人类啊。

）接下来的剧情发展就没什么新意了，总之就是慢慢地好上了，并在一起公路旅行的时候为观众奉献了一场精彩的床戏。

其中，不得不提女王霸气的圣诞礼物赠送方式，买了新款的佳能相机，敲门，把盒子放在地上，等开门，把盒子踢进去，"圣诞快乐"。

哎，追我我也沦陷。

催泪的部分总是从事情变坏开始。

Carol和Therese的事情被Carol的丈夫雇佣的私家侦探录下来了，丈夫以此威胁她。

为了女儿，Carol离开了。

分开后，Therese心碎成渣，中间还给Carol打过一次电话，说I miss you, 被Carol挂断了，此处给了Carol的手一个按掉电话的特写，让我第一次泪奔了。

接下来就是重头戏的结尾啦！

两位女主很久后，没什么联系，连哥大JSchool都没上过的Therese进了The New York Times（好吧我就是忍不住要黑哈哈哈），Carol与生活妥协，为争夺孩子的监护权与前夫打官司。

一次Carol在坐车去律师所（不确定，总之是调停地点）的路上看见了走在街上的Therese，我觉得她的想法就是在那瞬间发生了转折，因为人在与所爱之人分隔许久再重逢时，总是很容易失去理智。

她选择了放弃，并愤怒地跟前夫进行了一番陈词，其中有一句印象很深，大概是说The most breathtaking gift we gave each other is Wendy. (their daughter)，当时心想：这句不错，学了，但要做甜言蜜语使。

然后又说了大概是监护权我不要了让给你，不过你必须让我见孩子，不然咱们就法庭见吧，不过那样我们就会变得ugly, but we are not ugly people.总之言之，她放弃了，在偶然见到了一次Therese之后，她就放弃了争夺监护权。

之后女王就出演了本剧中最没骨气的一幕，约了Therese吃饭，第一句就非常掉身价: I wasn't sure you would come. 还能再屌丝吗哈哈哈。

紧接着扯了一堆没用的，进入了正题并进一步掉身价：I would like to invite you to live with me, though I thought you might say no. (可能不见得准确，但意思是对的。

)听到这全场都会心地笑了，多么笨拙的请求啊，带着害怕被拒绝的掩饰。

可惜，小白兔被伤太多了，一双令人心碎的眼睛看着女王，说：No, I don't think so.接着女王又说了句什么我忘记了，然后又无奈地看着小白兔，说出了人类史上最无法拒绝的三个单词，同时将身价掉到谷底。

（不知道你有没有注意到，片头的倒叙开头，正是从Carol说完I Love You开始，于是观众不禁想，啊原来影片一开始，她刚和她表白过......）估计小白兔这时再也无法控制自己的感情了，可惜，一个傻逼直男打断了他们的对话，Carol说那你们晚上玩好我先走了，Therese则带着无尽的复杂心绪坐车去了某party。

（Therese在车上的时候，望着在马路上互相搀扶着行走的一对夫妇出神，这个镜头被一篇英文评论形容为全篇最为酸楚的时刻，because of its telescope out into the universal. 大概的意思是说《卡罗尔》讲述了世间一切男男女女的爱而不得。

）接下来的每一幕，都特别让我感同身受，那种刚刚狠心拒绝了心爱的人，就心慌意乱，后悔万分，恨不得马上回去找他的心情，被Therese演绎地太好了。

在派对上，Therese估计看啥都没劲，最后终于决定去饭店找Carol。

冲进饭店的大门，在熙熙攘攘的人群中寻找爱人，找到她，迈着坚定的步伐走向她，等着她也看见自己。

当Cate也发现她时，回望，带着一种庆幸、释然、和同样的坚定的眼神，笑了。

看吧，爱情自会找到它来时的路。

看了carol在纽约的点映，一连两场，几乎满座。

电影院6个厅里有四个在放carol，不禁感叹纽约人民在文化活动这件事上超高的幸福指数。

你想看的，你想见的，只要穿过难以置信的肮脏与拥挤，都能见到。

看完电影整个人都处在一种极其懵逼的状态下，站在寒风中等机场巴士，忍着一天没吃没喝的饥肠辘辘排队安检，这些场景现在回忆起来显得格外模糊。

而清晰是，电影院里一对又一对沉默的情侣，为爱情流眼泪的男男女女，还有该死的忘不掉的爱情。

首先做个总结陈词，谢谢海因斯，谢谢女王，谢谢麻辣妹子，谢谢纽约，谢谢感恩节。

这对于我来说是一场万人齐心的梦，是近期感受到的最壮阔而又细腻的事情。

然而故事还是那个俗套的故事，无非是性向摇摆的多金中年白富美与不满恋爱现状的文青小白兔之间的牵绊和拉扯。

一见钟情，共进午餐，互生好感，结伴旅行。

做陷入爱情的人都会做的事——做爱，亲吻，伤害，挽回。

很多侧面或正面的小细节都处理的很好，比如小记者对therese说“你应该多拍拍人”，比如therese和男友之间关于boy’s love的争论，比如女王把手搭在therese的肩上时therese无法掩饰的紧张，再比如妹子读了carol给的分手信自己跑到草丛里吐。

不得不说，todd比女人更了解女人，有些小场景一出，少女们纷纷捶胸顿足，恨自己怎么就没有过如此真实而又铭心的恋爱经历。

有一幕给我印象格外深刻，是发生在carol抛下therese消失在旅行途中之后。

carol坐在出租车里，正在赶去一个类似于庭外调解的小型会面。

路上行人来去匆匆，carol望向窗外，看见了therese，穿着红色的毛衣格子裙，手中拿着黑色的小本子，穿过人群与车辆。

与不久前曾经伤害过的恋人偶遇，她看不见你，你久久凝视，凝视着极力克制住的情感，凝视着她也凝视着自己。

caol的心理转变发生在一瞬间，真实，克制，不说一句，没有流下一滴眼泪，内心却如同千万波涛汹涌着，冲击过早已瓦解的堡垒。

在这里，cate为所有人奉献了教科书般的演技，细微到几乎无法察觉的面部表情变化，眼神里的隐忍，呼吸间的紧张与压抑——没有任何多余的动作，完美到令人发指。

这是一场不动声色的崩溃，也是重生，它发生的极为突然，却让你如此深刻的体会到命运的定数和爱情的魔力。

有了这一段的铺垫，自然有了后面在调解会议上她的一番话，承认和therese之间发生的事情，不抵赖，不妥协。

她克制住自己的情感，最后一次表明了自己的立场，“我不会再妥协了。

如果你执意不允许我见女儿，我们可以上法庭。

但那样我们会变的ugly,我们都不是ugle的人，不是吗。

”说完，carol哭着走出调解室，抛下其实无辜的丈夫，和一段再也没有意义的婚姻。

其实这里关于ugly的说法是很有趣的，可能正是由于carol与前夫之间并没有太多单方面的情感，才会以ugly来定义整件事的未来走向，有种旁观者叙述故事时的清白与掌控力，又透露出婚姻生活的种种无奈与无力。

也是因为这里，才更能对比出carol和therese情感间的交互，深刻，以及不受控。

或许是看戏的过客过分敏感，太过痴心；或许是妹子超越年龄的演技（感觉凭这一部麻辣可以轻松拿到所有最佳女主，有几幕她比cate演的还要好），让自我代入变得极为容易与自然；又或许是导演的恶趣味，巴不得全世界的女人都因为cate弯成一盘蚊香（恶趣味这件事有证可循，详见nyff采访和cannes记者见面会，对于“中国女生看过预告片都变弯”的反复强调）。

总之电影会让人产生一种持续力超强的crush，更致命的是你可能会发现这场crush是个无头案，既不是对therese也不完全是对carol，好像只是迷恋上了一种氛围，在现实中不可见，在电影中又转瞬即逝。

但只要抓住了，便是掉入了不复的深渊，久久难以抽离。

于是心心念念着再看一遍只看一遍，却可能不自觉又反反复复琢磨了好几十回。

而充满胶片感的一帧帧画面，是这场集体暗恋的源头。

不得不说，电影用16mm摄影机拍摄呈现出的明显的粗粝感，在电影院里感受的应该是最为深刻。

复古拍摄手法的运用，也让一切感情的流动变的缓慢，宁静，克制。

和原著不同，therese的设定从舞台设计师变成了摄影师。

基本上胶片机不离手，也有一场在暗室里冲洗照片的独角戏。

她把照片纸放进药水里，用夹子再加出来，抖落下水滴，然后久久凝视着照片中的carol。

这是一种很奇妙的体验，胶片的质感为观众营造出一种触碰感，而影片里的人，也触碰着用胶片机拍摄出的照片。

情欲的流动，不再仅仅局限在电影里。

todd通过这个改编，创造出一种看似不可能的纽带，让一些东西从carol的一颦一笑滑落到therese的每一张照片上，再一转，自然的流进每一个电影院里观众的心。

你要问我这些究竟是什么，我不太想说。

因为这是一种隐秘的恋爱的心情——不可能之可能，每一个电影观众都曾深深幻想过的极为致命的不足为外人道的bad romance。

我不否认有人指出的carol被过誉，因为的确它只是一部完美的水准之作。

题材讨巧，演员惊艳，拿捏的恰到好处的复古，这一切让它在起点比其他电影高的同时也丧失了一种生气与惊喜。

然而这部电影的精妙之处在于，在克制与爆发间找到了一个完美的平衡点。

所有人都凝神屏息的站在这个平衡点上，以小格局来放大人类与人类之间最最普通的情感。

同性爱的挣扎与抗争被弱化，最浓烈的笔墨都献给情感的摇摆。

这是优点还是缺点，争辩在看完电影后已经毫无意义。

因为没有人能抵挡住todd的特写。

每一支烟，每一次转身，每一次欲言又止沉默不语，每一次眼神交汇意乱情迷。

这是每一根发丝都生机勃勃充满爱意的美，这是寂寞世界上最远离天堂的天堂，这是每一个失魂人拼命寻找的归途与故乡。

就让画面停止在最后的对视。

当装饰统统撕去，彼此赤裸相对。

好像有什么东西悄悄从你身体里升起，然后又重重落下。

你带着它开始奔跑，身处千万个陌生城市，身处千万个房间，身处荒无人烟的小岛，身处地狱，身处天堂。

随手丢一个结合个人经历的观后感链接：http://www.douban.com/note/528243740/

又名：如果你在喜欢的人面前装过逼，你就会懂得carol的眼神主创们说，这是一部跨越了性别、年龄和阶级的爱情电影。

迷妹们说，这是一部大魔王撩完直女撩弯男的电影，耳朵会怀孕。

爱过的人说，如果你也在19岁的年纪那样爱过一个人，你就会懂Theresa看Carol的眼神。

这是最美的爱情电影。

有个害羞闷骚的朋友，在撸完Carol后半夜出线在微信群，用生无可恋的声音说：”carol真的好好看啊，我哭了一个小时。

”末了还加了一句：”我觉得鲁尼奥斯卡影后拿到了”我们调侃道：所以你爱过。

实在忍不住对鲁尼痴汉眼神和凯特撩妹传说的好奇，终于去撸了DVD版。

结果证明我并未爱过，所以没能泪目一个小时。

但是这仍然是一个很美的作品。

由于并没有那么幸运深爱过一个人没法对Theresa产生深刻的情感共鸣，但忍不住想要从细处说说Carol这个角色。

关于撩妹陆续看到评论说，凯特在片中，很用力的撩妹，甚至有点过于强势了。

结果看到成片反而让我有点失望。

因为我已经被大魔王撩了很多年，carol这个角色并不显得更高阶。

这次如此突出，重点可能并不在于撩的功力，而在于撩的对象，是个妹而已。

这是一部跨越性别、年龄和阶级的电影。

年龄和阶级，或许才是Carol如此”撩人”和强势的原因。

年龄和阶级在Carol身上如何刻画体现的呢？

以感谢的名义，假装正经非常客气的邀请Therese共进午餐；订了Theresa工作附近的餐厅，可以不看菜单点餐。

与之对照的是Theresa并不知道这家附近的餐厅，点餐也是完全复制Carol的选择。

这些细节还包括，在情绪崩溃之后，带上墨镜神情自若的步入阳光，放佛心情和白花花的冬日阳光一样慵懒平静；在发出同居邀请的时候，非常自然的说出，也许你已经不愿意；在说了I love u之后，并不强求一个回应，而是礼貌的将Therese交给突然打断对话的男士，并希望他们晚上玩的愉快，哪怕carol其实希望晚上Therese去找自己；在Therese犹疑动摇，意识到carol要走，急切的问出”are you sure”之后，还礼貌得体的表示，自己晚餐前还要打几个电话，立刻起身走人。

当然也包括，在最为人赞叹的最后一场戏，一眼万年。

随着Theresa的目光，我们可以看到Carol仍然魅力十足，她让然会微微歪头，颔首，微笑，指尖优雅的夹着香烟——哪怕对面并不是坐的Theresa。

相对于大家调侃的大魔王心机颇深，吃定小白兔，我更愿意将carol的行为归为她的年龄阅历和社会阶层。

Carol的行为，很大程度来自于长期的社交法则。

哪怕是到了今天，在稍微正式的社交场合，也有无数像carol一样的人在有意无意散发这样的撩人信号，说到底，让别人被自己吸引，产生好感，就是社交的目的，不是吗？

所以，越是成熟和所谓有身份的人，越charming。

这不也是Therese会对carol产生crush的原因之一么？

当然，在众人中，Theresa是特别和不同的。

不知道有没有人注意到，在Carol和Therese第一次午餐的时候，carol的body language：在询问对方是否愿意去自己家做客的时候，carol的头微微摆动，手指夹着烟在晃动，眼神漂移，直到问完等待答案的时候，才抬起眼睛看向Theresa这是单纯的撩么？

不，这更像是标准的”若无其事云淡风轻的邀请一个人其实内心很忐忑。

”如果你在喜欢的人面前装过X，那你一定能懂此时的Carol。

Carol和Theresa这段关系的可贵，并不止步于跨越了年龄和阶级的心动。

我并没有看原著，听看过的小伙伴说，原著里carol的丈夫是个控制狂。

虽然电影里着墨不多，但是也可以看出哈吉的控制欲。

在取得carol认可前提前安排好了需要carol参加的家宴，以女儿为筹码绑架carol进行家庭旅行，以女儿为筹码要求carol维持婚姻；雇私家侦探跟踪carol和Theresa。

而carol呢，她是一个自我意识非常强烈的人。

她对Abby自责自己影响carol争夺抚养权的时候说，don’t you dare，她在Theresa不确信自己目标的时候说：是否有天赋是别人说了算，我们可以做的只是不断去努力；在Theresa自责的时候说：这不是你的错；在和丈夫撕破脸的时候说，我曾经为了和女儿在一起，把她关在房间里，然而我发现这对她并无益处。

如果我都不能过自己想要的生活，我不知道还能给她什么。

抛却Abby和Theresa，carol和丈夫的婚姻也必然悲剧。

因为这个男人虽然爱carol，却控制欲非常强，对形式的执着远大于心灵的契合。

与其说，carol在女儿和Theresa之间选择了Theresa，还不如说，她选择了忠于自己。

在对丈夫进行最后的谈判时，她选的是自己想要的生活，并不是说，选择Theresa。

也因为carol是一个自主意识非常强的人。

所以她鼓励Theresa追求自己的目标，圣诞礼物是相机而不是小火车，为Theresa自信路过的背影而震动，为Theresa离开她后的成熟而欣喜。

非常认同一种说法，Carol其实是Theresa将来想要成为的样子，代表了Theresa对自己期望的投射。

在Carol和Theresa的这段关系里，Carol选择了忠于自己，而Theresa走向了成熟。

这难道不是远比『我不管我爱你你爱我我们相爱就是全世界』更令人振奋吗？

据看原著的小伙伴说，原著里通篇是Theresa的脑洞，对Carol其实很少具体描述。

是什么人担得起Theresa如此的迷恋呢？

主创给了答案，这不仅是一个漂亮有钱的中年女人。

她有主见，体贴，Hold住一切，懂得尊重，爱人，也有自己的骄傲。

当她想要爱，并不乞求，而是正式的发出邀请，然而同时考虑到拒绝的可能性，并不理所当然的强迫对方服从，也不以自我为中心（丈夫哈吉）。

如果你来了，是因为你对我的爱，而不是因为我强求。

可以说，电影里的Carol，投射了以妇女之友托德海因斯为代表的主创们对理想女性的一切寄托。

这个世界上，幸运的人做过Theresa，少数人成为了Carol。

而谁又不想要Carol呢？