爱，不由自主

首先，抛开人设与三观，其次心疼一下小野。

最后，抛开结尾的分手炮。

有些爱情就像你困在黑暗里迷了路，焦灼、仿徨、恐惧占据了你的心。

却无意间感受到了风的凉意，你试着往前走，往前走，无助时涌现的欣喜，那是黑暗中的一束白光。

你加快了步伐，冲了出去，然而你只记得出来时释怀的感觉，得到救赎的希望，与回想起时那难以言喻的感情。

忧郁，温柔，一种颓废的美。

在亲吻工藤后，说了句“对不起”离去。

在那一刻，几乎所有人觉得莫名其妙且是个玩弄感情的渣男。

然而谁能真正理解他的内心？

两次他们沿着海边走着，谈起他的故事，他真正的一面。

原本要拿出情书的她，他开口道，你一定要找自己的幸福。

到底是什么让他放弃了这个照顾他，懂得安慰他的女孩？

她的出现就像是在他暗淡无光的生活里出现的一束光芒。

为什么这种感情不能被称之为爱呢？

是因为老师与学生的关系吗？

是因为他还爱着他的妻子吗？

不，都不是。

是因为他明白他给不了她要的幸福。

他明白，对于她来说他的经历，他的倾诉是一段交心的过程。

他明白，她的同情心开始泛滥，她放不下这个比他大却像个孩子一样的需要有人关爱。

他们的相遇就好比路上遇到受伤的鸟儿将它治疗却将它永久的困在了鸟笼里。

她治愈了他，救赎了他，却不能与他携手一生。

“老师，我认为你在呼唤我。

” 她站在天台上却没有跳下去，“是什么给她活着的勇气？

是老师。

” 这个发现她被同学排挤的老师，叫住她，“要不要加入话剧社。

”午间休息，她每每都去老师的办公室畅谈。

她发现了自己对老师的感情，像是下雨了你躲在屋檐下等待雨停的时候一把伞撑在你的头顶。

心中暖意融融。

她敏感也聪明，在海边的对话结束以后她隐藏起自己的感情。

然而眼神骗不了人。

在得知她是个第三者以后，她生气的将花洒淋在他的头上发泄，他欺骗她，她嫉妒他的妻子。

她强吻他，以此证明她爱着他。

害怕被人跟踪，在手机里结束小野的对话，发现手机没电。

不敢回家让人知道她家的住址，她一路走到老师家门口，等了一会，在桥上相遇。

他见到了那个在电话里告诉他她正在与其他人交往。

他自知，他要的是这样的结果，可见到她时却伸手拦住她。

在医院那场离开的场景，眼神的互动像是拆开了一对相爱的恋人般的不舍。

艺术来源于生活。

我相信如果有类似经历的人一定明白为什么即使相爱，却无法成全自己，始终没办法在一起。

喜欢时间的跳跃与影片的色调。

那个怀表上的字，真是意义深刻。

因为幸福所以才能走到最后。

彼此之间都是依赖着对方，等待被别人救赎，治愈。

这样的爱情是在浪费彼此的生命。

也许，只有性才能更隐晦地表达感情吧。

2.5星，半颗星加给坂口的“偏执和变态”的演技，觉得坂口可以脱离“小天使”的设定，去挑战一下变态杀人犯或者有心理疾病的神经质人物角色。

导演想表达的是一个充满心酸、隐忍、辛秘的爱情故事。

但在电影中对各种情节和情绪的铺陈却十分不到位。

学生为什么爱上老师，在道具和情境上的烘托比演员本身的情绪还要多，主客颠倒。

爱而不得又无法放手，对于老师的背景交代全靠服道化和演员的对话完成，根本无法让人有切身代入感，这一点相当失败。

想表达隐忍时和爱不得时就下雨；想表达怀念时，看怀表；想表达爱情澎湃而出的时候，就是头发+强吻设定。

我其实可以理解摸头发是一种表现亲昵的行为，强吻可以表现男女主难以压抑的爱火。

但是他们的意义在哪里呢？

虽然有这么多吻戏甚至村花突破尺度有了“床戏”，但是对于观众的情绪的触动却是完全扁平化的（大概需要加起搏器才能让我心动），像是为了下一幕而去摸头、接吻和做爱的。

文艺电影如果单纯只是用“文艺元素”来使电影文艺，也不过只是“鸡肋”而已。

还有就是影片中对于冲突的设定，柚子的死作为一个最大的矛盾点和情节专项，完全没有丝毫的张力和冲击感，反而带来的是突兀和奇怪，后来又通过他人的信件告知其死因然后和女主的伤痛，以及和老师产生羁绊的原因这一个情节联系在一起，我实在觉得这样的剪辑十分没有必要！

还有就是首尾两次的海边散步，讲述老师伤痛的过往和对妻子的自责以及婚姻生活的失败。

全都用男主独白的形式讲述，完全没有镜头感也没有美感更没有代入感。

还有男主在最后诉说对女主的感情，我觉得这样的独白甚至可以当作旁白在其他几幕男女主共处时出现，在最后出现显得十分冗长和让人觉得莫名其妙。

唯一好一点的就是对于“脚”和“鞋”的隐喻了，我们常常说“用脚投票”，如果“脚”代表内心需求的自然状态、那么鞋就代表一种套牢，这种套牢可以是保护，反面也会是一种束缚。

女主脱掉那双“鞋”，最终走向内心深处爱的方向。

以及我严重怀疑导演是在看了《追忆潸然》之后，选了坂口以及村花的角色。

以及选角的重要性对于一部电影能让观众有多少投入度十分重要了。

就算是波澜不惊的电影，也可以让人投入热爱与感动。

但是强行波澜不惊，真的会让人在看完之后面无表情，甚至还有一点想笑。

👋

刚看完 咋说呢 电影描画的感情很细腻 包括拍摄手法啊 台词意向啊 音乐啊 值得满分。

只是，很难理解男女主。

老师也是的，你自己放不下 也不要去空招惹女主了 你撩拨了人家还不想负责 还美其名曰是爱而不得 那不是矫情是什么？

女主也是自私 你自己也没有整理好 凭什么去爱小野 小野对她粗暴也是能理解的。

所以啊 如果是作为一段回忆和曾经去看的话 是OK的，如果男女主还持续这样的话 我真的用我的三观无法给与认同。

又是超级致郁缓慢的文艺片。

如果不是后面有女学生自杀为片中老师的立场增加了更近一步的描写，我真的完全没法看懂这个纠结的很的爱情故事。

可能像大多数弹幕一样我也看不懂这渣男贱女的人设，还有男二前面还挺好的，后面突然化身神经质的一看就像是婚后会家暴的那种人，这种走向。

觉得人设都是什么鬼，大家都在想什么。

但是女学生自杀后老师的自责没能为她找到更好的解决办法，突然就能把三个人物连起来了，她们是：老师的老婆、女主、女学生。

她们的关系是，老师一直后悔没能保护自己老婆，所以对女主、女学生这些看上去不对劲的孩子伸出援助之手。

同时对老师来说，女主对自己的依赖，给他产生了被救赎的错觉，能够被人依赖，能够保护他人，某种程度上能暂时抵消对老婆的自责。

但是在显露出这点之前，真的是看不懂，不懂老师对女主的态度到底是什么鬼……所以依然不能改变观影过程的煎熬，完全靠强迫才让自己硬撑着看完的

爱，不由自主 (2017)6.12017 / 日本 / 剧情 爱情 / 行定勋 / 松本润 有村架纯

这个女主喜欢自己的老师，老师确是有家庭的，恰巧男二也喜欢女主女主可能是为了放下老师 就和男二在一块了，最后内心还是因为喜欢老师而和男二分手了。

以上就是这个电影的全部剧情3个人全都不正常，变态老师，优柔女主，又傻又蠢又犟的男二，我纯粹是被抖音骗进来的在抖音刷到了个片段 是女主给男二下跪，我就想看看这是不是一个好看的爱情片，纯粹的差片还有 喜欢一个人就必须要和他做恨是吗？

所以女主和老师最后必须得做恨一下然后两个人才都能放下是吗？

什么神经病剧情就像我看挪威的森林 不理解是一样的，哦 日剧就必须得做恨一下，就做了一下恨，就谁都不爱了，就都可以放下了，难道这个爱情就是为了做恨，我看到最后简直吐了，这个片儿，如果最后和老师彻底分手了，和男二在一块儿了，就算狗血点儿也没事儿，也不至于那么恶心，哦，最后和男二分手了，和老师做了个恨，第二天早上，女主偷偷走了老师在远处眺望她离开的背影，哦？

这么拍就高级了是吗最后的最后 他看见怀表背面儿用葡萄牙语写的 祝你幸福，怀表指针转动了意味着她的新生活也要开始，那你直接让老师和他老婆离婚 和你在一块儿得了，我看之前我也没看评论，我以为我自己看到了一个很好看的爱情片，因为日本是有好爱情片，那个 jose 与虎与鱼们，我就感觉很好看。

Jose与虎与鱼们 (2003)8.32003 / 日本 / 剧情 爱情 / 犬童一心 / 妻夫木聪 池胁千鹤在这里 我再一次安利一下这个电影这个片给我看的反胃，以后不准给我整个做恨论了！

故事一直倒叙、插叙不停转换着。

把男女之间的感情压缩又压缩，变得越来越浓，一直压在我心里。

最后通过一场性爱将这些压力宣泄、释放。

“这是爱么？

我也不清楚，因为一直是单方面的而已。

”婚姻的压力也是这样，情感需要宣泄，然后婚姻就被治愈了。

男人会比较容易回归家庭，而女人通常是很难的。

不过，在婚姻关系里的一方通常会更自私一些。

比如，松本半夜给有村打来的电话那般，自私又任性。

心里明明知道，可还是要让她说出来，没安全感又害怕被遗忘。

不纯粹的感情，即使夹杂着喜欢、占有、虚荣，那也不是爱。

第一次，看完之后，那些复杂的情绪一直压在我心底无法入睡。

除了性爱，最好就是用文字用语言，将他们宣泄出来，我觉得自己的拼图开始慢慢拼凑愈合起来。

人格的完整。

我每次都会想到荣格将自己锁在房间里，每天都会画一个曼陀罗，而每天都是不一样的，就像练瑜伽Mysore一样，关注内在的觉醒，老师说：将自己关在房间里Mysore，就让我想到了荣格。

我是我最尊崇的心理学者。

也许，以我现在的心态，再次去看荣格的书，又会有不一样的感受与见解。

每次与他人深入的交流，都会给我新的启发，这也是为什么妮姐的话这么触动我的原因，因为很纯粹。

感谢自己并没有变成一个无法与他人深度交流的假壳。

要更多的净化自己的灵魂与身体。

最高的奉献，最真的自由。

高中时候老师会说，你写的文章很像散文。

当时我并不理解。

现在我理解了。

我的意识是自己的流动。

我并不强迫自己非要去抓住什么中心思想，而是随它自由的流动。

晚安。

看到豆瓣评分这么低还是有少许吃惊，略了一圈短评下来觉得不无道理。

隐晦含蓄的表达有时候会让人焦灼。

但是这篇完全是出于个人角度的解读，也包含着太多迷妹的私心，且录之。

上映半年之后，终于迟来地补完了narratage，如预想一般，全程泪不止。

从看到泉拿出怀表的时候开始，除了偶尔喘个气擦个鼻涕，泪水一直持续到落幕。

从最初曝光的非常不松本润的叶山老师的造型，从预告里车内那一个抬眸，从海报上的拥抱和那句“壊れるくらい、あなたが好きでした”，期待一直与悲伤相伴而行。

仅凭对情节的零星认知，已经可以肯定自己会深陷其中，于是一直忍着拖到了考完试才敢看。

早期实在忍不住，也出于对润君的妄念，看了床戏cut，却是远比失巧里的浴室场景更加让人心碎的片段。

第一次看到这么让人心痛的床戏，明明仅仅是悲伤的bgm和泉的独白，尚且心痛至此。

真正全篇看下来时，那一段的音乐一响，涕泗横流就迎来了高峰。

大概是一部喜欢的人心痛且喜欢，不喜欢的人会觉得矫情拖沓不可理喻的作品吧。

也是继青之炎之后，看过的ARASHI的成员出演的电影里，最被打动的一部了。

叶山老师的狡猾温柔懦弱自私，泉对叶山老师飞蛾扑火般的追逐和爱意，小野爱而不得的不安暴躁无措，还有看似漫不经心却将故事推向高潮的柚子的悲剧，太真实了。

爱情于我而言从来都只是脑内妄想，也因此一直对于太过深切的感情深感怀疑，大概因为本身就是一个情感太过沉重而走向无情极端的人。

对于某个人的强烈却求而不得的感情，总觉得仅存在于文艺作品中。

但是泉的心情，却出乎意料在瞬间就接受了，大概因为自己对于“绝望”的情绪有着异乎寻常的兴趣和敏感，哪怕仅仅是被在意到，都有可能拯救一份绝望的心情，何况是那么得体的邀请和善意，何况那个人是叶山老师。

想来润君似乎说过，一开始难以理解叶山老师的性格，那是完全不同于自己的另一种形态（也因此叶山老师展现出了润君非常不松本润的一面）。

但是这个故事最初吸引我的一点，恰恰就是叶山老师的性格。

可能因为自己就是叶山老师这样，狡猾自私却又渴望依赖为了满足良心尚存一丝温柔的人吧。

最初看预告时，难以理解叶山老师何以一再挽留泉，甚至最后还远远凝视着离去的列车，让人火大的暧昧怯懦。

但是通篇看下来，情节的发展真实得触目惊心。

个人非常喜欢叶山老师跟泉剖明心迹的那段独白。

因为自己的疏忽和愧疚逃离了家庭，落魄于异地。

在这种时候，他能够察觉泉的异常并且伸出援手，一方面是因为感觉到了被需要而转移了自己的愧疚，但又何尝不是出于叶山老师本身的温柔细腻呢。

被需要被依赖被信任的感觉，对于普通人来说尚且足够让人欣然，遑论他正深陷于对自己疏忽的自责，怀疑自己的价值，这时出于自救的本能，也会尽力去给出一点温暖，力图证明自己。

但是他又是狡猾成熟且理智的成年人，深知这样的感情难得善终，所以进进退退，步步为营。

也曾一瞬被叶山老师说服，那不是爱情。

但是想想，更多只是开脱的说辞罢了。

爱情产生的原因万千，因为绝望之际得到援助而愿意奋不顾身，这种混有吊桥效应的感情难道就不能称之为爱情了吗？

虽然现实中它确实难以修成正果。

带着不对等的亏欠生发的感情，也预埋了日后的岌岌可危，所以感情双方若有一方理智一些，总会选择中止吧，正如前些时间汶川地震亲历者的纪录片中，放弃了在废墟里守着自己好几个日夜的男朋友而选择了和志愿者共度余生的女孩。

从理智的角度看，无疾而终大概是这样的感情最好的归宿。

但是仅仅因为它发生的背景太过特殊，喜欢的心情就被否定，想想还是有些难以释怀。

叶山老师是这样狡猾的人，但却太能理解他对于救赎的渴望。

渴望被需要又求全身而退，所以暧昧才是现实中最真实的一面。

虽然预告以及最初上映的各路观感就从种种角度构画了一个不同于往的役者松本润的形象，但是正片的表现还是只有无尽的惊喜，不仅仅是20%的目力，不仅仅是宽大暗淡的装扮，不仅仅是蓬乱的头发。

刻意压低的音调，开心地笑起来时完全被遮掩的属于润君的天真，刻意示弱时眼睛里复杂的情绪，真正无助时的可怜兮兮，试图通过道歉满足自己的良心，以及贯穿始终的欲擒故纵或张扬或隐晦的算计。

还有各种走路的姿势，泉第一次表露心迹后两人走在海滩上，混杂着私心和真心地说出自己和妻子的故事时，略带蹒跚的脚步和微微佝偻的肩背，内敛复杂的情绪和一点点欲盖弥彰把握得太精准了。

泉回忆里被拯救的起点里的擦身而过，在桥上两次挽留泉的停顿和脚步频率，看到泉赤脚回来找自己时小跑过去流露出的些微担忧和惊喜。

这种收放的把握，太出色了。

他真的特别用心地去钻研角色的表现，到了每一个动作都是另一个人物的境界了。

他抛开了表演，在特定的时间成为了角色本身。

讲一个可能会成为槽点私心却特别喜欢的地方，就是关于足的镜头。

在个人的电影表达手册里，足从来都是最具内涵的表达载体，在暗示着情节发展的同时，带着些微的情色之美。

小野喜欢做鞋这个设定，给这种表达方式提供了一个相对合理的出现理由。

泉的好几次赤足的镜头都拍得中规中矩的文艺，而真正认清内心的两次跪下的镜头更是极具美感，也是除了最后渐渐模糊的叶山老师的身影以外最喜欢的镜头之一了。

有村架纯的演技真的纯熟了许多，不同年龄阶段各种情绪的表达都非常写实。

抛开对润君的感情，也实在是超越预期的喜欢。

更何况，其中展现出来的役者松本润的魅力，只会让这种喜欢在反复观看中愈发深厚复杂。

真的特别感激润君能够参演这样一部作品，能够塑造这样一个角色，能够成为这么优秀的演员。

下次看这部电影，一定要挑个下雨的清凉的夏午，在空调房里哭了两个多小时，太头痛了。

电影的风格我很喜欢，摄影还有色调都是很日式的，所以村花的脸显得那么黄2333一直觉得电影是创造了一个世界，我们作为观众可以不相信这个世界，可以用我们的世界观去评判这个世界，可是这个世界最起码要是能自圆其说的，除此之外能带动我的情绪发展就很好的，我觉得这是我对电影的要求，当然有好的画面更好。

而这部电影我觉得都挺不错。

确实，像之前有人说过这部电影很“小众”，如果仅仅以看爱情片的角度去看电影，那么这绝对不是一部能让人能很好接受、紧紧跟着导演地思维走的电影。

所以我猜这是这部电影评分那么低的原因。

我喜欢这部电影，首先是因为这部电影的气质我真的很喜欢，不疾不徐的讲故事，讲人物，而且人物其实都很丰满，不是那种可以用自己的价值观去judge那么简单，就是复杂，是知道这是出轨，这是不伦，这是不对的也要去做的复杂，关于人物和动机都不想多说了。

关于村花：我真的是通过这部电影喜欢上了她，她真的有一双讲故事的眼睛，那种青涩还有微妙都体现的淋漓尽致，让我很愿意相信她就是泉。

但相反，sbr我觉得有点出戏，我觉得眼睛的锋芒固然遮住了，可是还是让我出戏，可能因为小律师看多了？

总觉得他更适合活泼类的角色。

行定勋以前是岩井俊二的副导演，不久前才知道，挺喜欢他的风格，讲故事不局限于时间，不局限于只呈现故事，故事其实存在于各个角落～

刚出资源时候写的影评，当时觉得太主观了，没好意思往豆瓣发。

现在一年多过去，感觉终于可以发出来了。

这两天好像一直在看这部电影。

说是一直，其实也只连头带尾的看了两遍，剩下的时间不过一直在暂停和重播，好好一个电影被看得四分五裂，这大约不是一种值得推荐的观影方式。

书是近两年前看的，看的台译，竖版，内容方面的不喜欢加上排版不适应，读整本花了一些时间，体验并不好。

加之大众评论看来口碑也说不上好，因此对电影本是没有存任何希望的。

点开电影时真与朋友从旅行中返程，通宵一晚，累得不行。

“看个雷片醒醒脑好了！

”我本是这么和她说的。

看下来竟然……也许说不上相当吧，但也是挺喜欢的。

即便是到了已经决定写点感受的现在，我仍旧没办法很好的讲述出自己究竟为什么会喜欢这部电影，非要探究个原因，大概是看这个故事的目的性改变了吧。

两年前看书，只觉得这故事矫情人物神经，想着是松本润要演的电影原作想宽容着点儿看待，却越这么想就越是嫌弃。

无论是故事或人物都离我太远了，既无法共情又不能理解。

怀的是教师批改作文似的心情去阅读，到最后处处都是缺陷，读完还觉得自己是做出了什么庞大的牺牲，委屈且自己感动。

现如今两年过去，或许就我本人来说想法已与过去不同，再加上文字与画面给人的冲击力还是有所不同的，总而言之，我不再同先前那样充满抵触和攻击性，转而能够平缓温和地仅仅去观看，便确实品出了挺好的味道来。

以及，当然的，还因为脸。

叶山这个角色有脸没脸，说服力可不能相提并论。

且先说电影本身。

前些日子看到的一句话能描述出我看完电影后的心情。

“一种飘零无寄之感，就好像目睹通过车站的空空无人的一长列火车。

"质感是有的，一些画面很美，个人来说格外喜欢在接吻后头上的樱花落在毕业证书旁的这处镜头，想起落花有意。

被批评较多的混乱且频繁的回忆与现实的穿插我也觉得还好，没出猛插进来的回忆也都是泉的触景生情。

看见走廊就想起下着雨的下午被邀请加入演剧部，撞见老师关注情绪似乎失控的学妹便想到当初自己得到的帮助诸如此类。

猛是猛了点儿，可能也缺了些节奏感，但也并非毫无道理可言。

以及相比起原作的结局，电影则更显得明朗和通透，我原本就是不喜欢原著那个黏糊糊的结局——泉在即将与未婚夫结婚之际得知这么多年来老师与前妻复合后，仍旧一直把自己的照片带在身边——像是黄梅天里那种给天地都盖了层保鲜膜的天气，且闷且湿呼吸不畅。

如今这样的设计与之相比，确实是大雨下尽后那股虽潮湿却新鲜的感觉。

一直不太喜欢有村的演技，这次却也有一两处觉得惊艳。

泉光着脚迎着叶山向前走那段，一时脑中闪出《白发魔女传》里的练霓裳，脚下像刀山也像花海，脸上有坚定有欣喜有如释重负还有得偿所愿。

再说松本润。

就这部电影本身来说，我大概是个非常糟糕的观众了——我被叶山打动，转而去赞美松本润，没办法抛去演员简简单单地审视角色，在我心里，角色所有的动人之处都是演员赋予他的。

是很过分的行为，也是我个人来说非常不喜欢的一种看电影的方式，可这次却没办法，我努力过了，但毫无成效。

片中有三处的眼神非常打动我，一处是他初次与泉接吻后的抬眼，既恍然大悟又不可置信的模样，我想这里大概是叶山初次发觉自己的心情吧，身体明白的比头脑更早，情难自禁大概就是这副模样。

一处是与泉在下着雨的车里，他对泉滔滔不绝地说了许久前妻的事情，直至泉停下车才发觉不妥。

而在道歉后却得来了一句：“有什么我能做的么，我什么都愿意做。

”在此刻，叶山彻底被打动了。

第三处是在那场戏中戏过后与泉的握手。

整场戏中戏连带着排练的部分我都非常喜欢，叶山在灯光暗下来时站在阴影处看泉的眼神，在泉说出：“我再也不会追赶你”时候的模样，以及最后握上又放开的手。

再看这些地方的时候我究竟是在被谁打动呢，是叶山呢，还是扮演叶山的松本润呢？

我不知道，应该并不是分不清，只是单纯的不知道。

从电影看来，叶山远没有我两年前认为的那么懦弱和不堪，许多情绪不是简单的“果断”所能够处理的，情非得已则更加多得多。

感情的事情好难说，原先凡事爱想一则“如果是我那该如何如何”，现在却觉得这样的想法还是太狂妄了，怎么才能把原本发生在别人身上的事情安插到自己身上，还擅自给编排出一个新的结局？

设身处地用在体谅难处也就罢了，评判感情还是免了。

扮演叶山的松本润大概是再也见不着第二次了，我喜欢他，也珍惜他。

算一算喜欢上他也有一些日子了，这几年经历了不少对我而言挺重要的事情，个体在成长，心情也在时刻变化，原本以为喜欢的浓度已经没有或是不再那么高了，最近这一段时间过去，才发现竟然也没有多少改变。

站在东京塔的瞭望台上往下看的时候，第一件想到的竟是在这片我能看见的亮光里有一处就是他，先是感动，随后又觉得害怕。

觉得还能喜欢多久呢，真的应该喜欢到这个程度么？

可temo和te amo之间也只差了一个字母罢了。

《谜一样的双眼》

相对于润润的人设！

我更不喜欢坂口的人设！

敏感，自卑，多疑，暴躁！

就每次质问村花之后的那个表情（坂口小天使演的不错）仿佛下一秒就会一巴掌打过去！

女朋友有危险的时候第一反应居然是质问而不是赶到！

无论因为什么理由，这点都不能原谅！

真的出了什么事，你再后悔自责没有一点用处！

其实村花不是不喜欢坂口，喜欢的。

只是毕竟，坂口不是那个在她几近崩溃的时候救她出深渊的人！

村花和润润的互相救赎，才让两人在各自心里有着不一样的位置！

特别对于润润，爱而不能爱！

妻子的事情内疚，对村花的爱而不能，压抑，各种纠结。

润润这次的眼神特别好！

（眼睛里的戏让我看到了不同的他）最后的船戏，是给各自的离别赠礼？

不过从村花两场船戏的演绎，她爱的，还是先生！

故事其实不错。

就是时间线有些不太明了！