看上去很平淡很写实……一个看不出年代的背景,景色中透露着萧条和上世纪的感觉,色调也很陈旧…而有些细节暗示这确实是最近的场景,说明,东北经济被遗忘,二十年没有什么改变…物质落后,思想落后…普速列车是一个关键因素,代表着旧事物,慢节奏,不发达,而东北目前也是普速火车的重地…一切遭遇之后,他坐上了这列车,去挣钱,放弃了工厂的工作,也不再追究补助,彻底失望,这火车代表通往幸福,和春天,和当时冰天雪地的冬天场景形成对比…也许,不能拯救自己,拯救现在的大环境,就离开,去改变,这才能使自己获得更多,也希望东北能够加速转型和发展……
在听起来像一个浪漫故事的电影《通往春天的列车》中,成长于东北的导演李骥,讲述了一个和故乡齐齐哈尔有关的故事。
随着普快列车淡出市场,火车配件厂的工人李川面临失业。
一个心烦意乱的夜晚,李川意外目睹了一起工厂零件的偷盗事件,却被工厂保安误当作小偷而当场抓获,并失去了获得四万元失业金的资格。
从此,彻底失去了生活保障的李川,开始一边为生活奔波,一边寻找小偷,自证清白。
看完片子,发现这个故事和浪漫实在不沾边儿。
甚至从某种程度上说,它是反浪漫,反励志的。
贯穿片子始终的,是一种看不到边际的“丧”与灰暗,于是,我一度猜疑片名是一种反讽——“春天”究竟在哪里呢?
从气质上看,《通往春天的列车》是偏于新现实主义的。
电影理论家安德烈.巴赞在评价新现实主义影片时谈到:“它是生活中的各个具体时刻无主次轻重之分的串联:本体论的平等从根本上打破了戏剧性的范畴。
”新现实主义作为一种影像风格,滥觞于第二次世界大战结束前夕的意大利。
电影评论家别尔托.巴巴罗在1942年发表的《新现实主义宣言》中提出:“反对在意大利电影中占很大比重的公式化模式。
反对不谈人类问题和人道主义的荒诞可笑、生编硬造的作品,呼唤用人道主义的观点对待人的世界,强调人道主义,强调人的价值和尊严。
反对听腻了的故事和毫无社会价值的改编作品。
反对艺术的浮夸,就是反对把所有的主人公都表现为有高贵情操的一类人。
” 而1948年,影片《偷自行车的人》的面世,更是拉开了意大利新现实主义电影运动的帷幕。
可以说,新现实主义的出现,是对于当时电影如火如荼的娱乐化、类型化和宣教化叙事的抵牾。
它往往将摄影机对准当时的社会现实,尤其是边缘化的、处于某种困境之中的“小”人物。
一如意大利新现实主义电影聚焦于战争、失业、贫困、阶级压迫、家庭解体等主题,以贾樟柯、王小帅等“第六代”导演为代表的中国新现实主义,同样将诚实、克制却留有余温的目光投向了普通民众,甚至是底层人民,观察、记录着他们生活的样态,揭示着他们自我意识的内在肌理,从而完成对社会现实与世俗生活更为深入的开掘。
正是藉由他们近乎“直观”的注视,那些遮蔽于社会平整肌体之下的粗糙的存在者,获得了一种开显。
总的来说,新现实主义影片具有纪录性、实景拍摄、长镜头、非职业演员、朴实无华的结构形式、地方方言等独特的美学特征和符号。
而《通往春天的列车》在美学形式上,显然是与新现实主义相契合的。
影片具有强烈的纪实性风格,多数时候只是朴素地呈现着人物的状态。
令我印象深刻的一个镜头是,李川失业后,逡巡在街上,一家一家地找工作,镜头没有情绪地跟随着李川进进出出的身影移动,竟令我想起来贾樟柯的影片《小武》中,梁小武在街上漫无目的的游荡。
镜头语言方面,影片运用了大量长镜头,且镜头多为平视,和普通人的视线相当。
在声音方面,影片更是放弃了BGM,而采取同期声和自然声。
而东北方言的置入,则进一步加深了故事的真实感和体验感。
此外,新现实主义影片往往不仅是一个私人性文本,而是一个社会性文本。
透过“小”人物的“小”事件,观者进入了某种历史语境之中,从而体察到一种政治、社会、文化的变迁,换句话说,新现实主义往往是“以小见大”的。
在《通往春天的列车》中,这种“以小见大”同样没有缺席。
在李川的一系列遭际中,我们窥见的是东北老工业区的日渐衰落,经济的凋零所带来的弥漫在城市生活中的颓唐,以及人们的逃离和流散。
甚至在李川为了生计而不得不装作残疾人时,我们也可以隐隐约约感受到导演对于社会的质疑,对于这种会逼迫好人“作恶”的社会现状的,悲凉的绝望。
但问题,也恰恰出在影片的“以小见大”上。
一言以蔽之,太刻意,又太单薄。
在战后民生凋敝的意大利,被偷了自行车的男子因为失去了工作的工具,面临着失业的厄运,而不得已偷了别人的自行车,他的这种被逼迫的“堕落”反向地催生了观者更深切的同情;而在2019年的中国东北,被工厂开除的男子因为找不到工作,而不得已“行骗”,则多少让人觉得矫情和悬浮。
导演所试图去映射的“大”的社会与时代,多少是有些不合时宜的,或者说,更接近于二十多年前的社会语境。
与此同时,这种略略刻意的“管窥”,又实在过于浅尝辄止。
同样是映射东北的凋落,《钢的琴》则动人得多。
太多人在这部有点超现实主义的影片中,被召唤回了上个世纪90年代下岗潮的那段暗色记忆之中,那种时代的断裂所带来的真实的阵痛才恰恰是最戳人的。
故乡从辉煌中猛然下坠,并渐渐被时代抛弃,乃至遗忘;工人阶级一夜之间从社会的主人,沦为了一无所有的浪荡游民;在艰难的岁月中,渐渐模糊的曾熟悉的面孔,和父母所给予的始终浓厚的温情与庇护……这所有的痛与爱,都融作了那个时代所特有的集体性情结,沉淀在亲历者内心最隐秘的角落中,一触即发。
相形之下,《通往春天的列车》的故事与时代的关联则薄弱了很多,抑或说,这种关联更像是一种外在的、形式上的嫁接。
李川被人陷害、找工作屡屡受挫、找到了小偷却依然要不回补偿金……这一系列“喝凉水都塞牙缝”的遭遇,其实和时代背景并没有逻辑上的对接,而多是一种个体际遇上的不幸。
我们甚至可以想象,剥离掉东北这个地域背景,和东北经济依旧萧条且正在艰难复苏这个时代背景,这个故事主体仍然成立。
于是,李川的悲愤、无奈、丧、压抑,固然会引发观者的同情,但却终究难以触发他们系于时代经验之上的共鸣,以及一种更为深刻的情绪。
除了这种“软伤”,影片还存在一些“硬伤”。
比如,逻辑上的bug。
我实在理解不了,李川和大同费尽心机发现了小偷,录下了证据,却又不交给警察,而非得自己追到“贼窝”去不可的“作死”操作(而且似乎到最后也没有向警察报案)。
只能说这个男主角的脑回路颇有些清奇。
至于结尾,在李川乘上去南方的列车画面上蓦然出现与“振兴东北老工业基地战略”相关的字样时,则更是让人感觉“莫名其妙”。
这样一种强行的主题升华,实在是与整部电影之间充满了格格不入的撕裂感。
如果是为了方便过审,这牺牲又委实有点大。
亦或许,导演真的是有点政治表达的“野心”。
一如他在访谈里提到:“大川抓小偷这个事,就相当于东北的经济,你抓到小偷,就好像我们知道东北的症结是在哪儿了。
但是大川没要他钱,就是我抓住问题的症结了但我解决不了它,这个隐喻比较深。
” 其实,比起漂亮的隐喻,我更喜欢贾樟柯的那句话:“在缓慢的时光流程中,感觉每个平淡的生命的喜悦和沉重。
”列车缓缓行驶,这个开放式结尾足矣。
生活还在继续,春天或许会来,也或许不会。
李川不知道答案,我们也不知道。
好在,任素汐的表演还是值得看看的。
剧情而言,没什么特别的新意,每一步还没发生,你大概都能猜到,小人物被时代抛弃的悲惨命运发展。
但整部片子又特别能引发人的情感,你看了会很难过,有时候自己就是某个片段中的人物本身。
生活有时候就是这样,为什么自己最近做事总是不顺,为什么一身正气偏偏要受委屈,为什么一时心善反倒受了伤害,为什么弟弟不能省点心,为什么我想照顾怀孕的媳妇却为了生计不得不外出打工?
其实有很多为什么都藏在过去生活的细节里,我们都没把握住罢了。
但也正是面对这些倒霉生活的时候,身边的情感珍贵之处愈发显现出来。
陪你干架的铁子,给你空间的老婆,他们一直陪着你呢。
特别喜欢故事里的情感搭配,有好兄弟能商量能一起喝酒,有伴侣懂你心头的难受懂你的委屈,这也很难得了。
任素汐演的角色真的特别带劲儿。
挺喜欢东北。
也透过这部片子想到新疆的人口流失。
小时候生长的土地真的会有一种乡土情,你留恋它,但无法阻止他的发展,有时候为了更好的生活,只能选择离开,但这也挡不住你依然爱它。
作为时代发展的小人物,如果不想被浪潮抛弃,就努力走在浪潮之中,才不会在浪来的时候被打的措手不及。
此外,这部片子竟然拍摄时间不到一个月,为演员和一系列幕后人员点赞,也为这个可以被记录的时代感到开心,因为有些事情是没有办法能够被影片甚至作品记录的,那些发生的不舍只能在经历过的人心中发酵。
如今的影视圈过于浮躁,许多明星和作品都是昙花一现,真正能让人记住的屈指可数,说到不靠颜值,只靠实力的演员,你的脑中会浮现哪些名字呢?
而在这些人之中,只要ta出演,就能让人觉得作品质量有保障的,就更少之又少了演员这个职业,在绝大部分普通观众的印象之中,往往都和“好看”脱不开关系。
想做一个能凭借一己之力挑起一部戏大梁的一线演员,绝大部分时候都需要有着比普通人更出众的容貌,其次才要比拼演技、资源等等。
当然,随着中国电影市场的发展,越来越多纯粹的实力派,也开始受到大家的关注和喜爱。
不过这种不重相貌重实力的状况,还是更多出现在男演员身上。
女演员中,单纯凭借惊艳众人的演技实力,便能打出国民认知度,还是少之又少。
任素汐,无疑是近几年来成绩最突出的一位,几乎没有之一。
从戏剧舞台上的经年打磨,到电影版《驴得水》中一鸣惊人,毕业于中央戏剧学院导演系导演专业的任素汐,无疑是天赋与技巧兼顾型选手。
在《驴得水》成功后,任素汐又继续在《无名之辈》、《我和我的祖国》、《半个喜剧》等大银幕作品里让观众明白了她的出众并非偶发事件,而是持续输出。
并且,放眼整个华语影坛,任素汐都是个独一无二的存在,她所扮演的角色,几乎找不到更优甚至近似的替代选项。
而她所出演的诸多角色,基本都有一个共同特征,那就是能让观众迅速产生共情的平凡小人物。
在9月17日公映的影片《通往春天的列车》中,任素汐饰演的女主角,又是一个普通到再不能普通的小人物。
但这样一个平凡的角色,又一次被任素汐成功演绎的熠熠生辉。
《通往春天的列车》,是青年导演李骥的长片处女作,在去年曾成功入围釜山国际电影节的新浪潮单元。
一部青年导演的处女作,能受到亚洲最重要电影节之一的关注,想必是有其过人之处。
再加上选片一贯谨慎的任素汐主演,这部《通往春天的列车》一早便成功引起了我的关注。
影片讲述了一个发生在凛冬时节东北小镇中的故事,全程在导演李骥的老家齐齐哈尔取景。
在影像上,《通往春天的列车》无疑是展现了东北工业老区如今的萧索一面,仿佛整个城市都陷入了长久的冬眠,缺少活力,充满无奈。
影片男主大川,在一家火车配件厂工作,高铁时代来临后,厂子的效益降到了冰点,买断工龄的状况在厂子里早已成了家常便饭。
终于,大川也要迎来自己预料之中被买断工龄的命运,唯一的期待便是一个月后将获得4万元补偿金。
而任素汐饰演的大川妻子,这时已经怀有身孕,他们的家庭将在这个不景气的时刻迎来一名新的成员。
屋漏偏逢连夜雨,大川一天夜里凑巧经过厂房围墙时,一个沉甸甸的布袋被从厂子里扔了出来。
大川没能抑制住自己的好奇心,上前检查了包裹,发现是有贼趁夜色偷了厂里的零件,还没待大川想好如何处理,厂子里的两个夜班保安便冲了出来,将大川按倒在地。
因为被当做了偷零件的贼,大川失去了即将到手的4万补偿金,本就不富裕的家庭更是雪上加霜。
这里影片给了一处很有意思的设计。
两个“抓获”大川的保安,明目张胆的向大川索贿,暗示只要大川“懂事儿”就不会上报领导,被大川拒绝。
一来大川的自尊不允许他向这种趁人之危的勒索行为低头,二来我认为他是觉得如果给了保安钱,就相当于默认了自己真的是那个贼。
可在大川被厂子开除后,任素汐又带着大川到厂长家送礼求情,然而厂长则是完全不为所动,表示只有大川抓住小偷证明自己清白,才能拿到补偿金。
一边是愿意收钱了事被拒绝,一边是送礼上门都不收。
看似如果大川一开始就接受了保安的勒索,一切就能得到妥善解决,也不必之后再去求厂长,毕竟前后两者的胃口显然不是一个数量级。
但仔细想来,我们绝大多数人处于大川的位置时,恐怕都不会接受保安的勒索,可等到出事以后,又免不了去领导那寻求解决办法。
这好像已经成为了人情社会中默认的规则与逻辑。
影片此后的故事,便进入了大川波折的抓贼之旅,整个过程甚至还不失悬疑性和紧张感,当然最突出的还是现实性。
在《通往春天的列车》里,我们能看到的每一个人,都像是这个小镇的一部分缩影,他们的生存状况,在当下仍极具代表性。
你比如任素汐一家,她的父亲应该曾经是某个单位的干部,这也让大川两口子想过要向父亲求助,但他们也知道父亲退休之后便没有了多少影响力,所以迟迟不好意思开口。
而任素汐的弟弟,终日好吃懒做,自己没有生计却还要打肿脸充胖子为女友一掷千金,偷父母养老的钱炒股血本无归把父亲气到住院,却还丝毫不知悔改,做着有一天能暴富的春秋大梦。
虽然影片很努力的给各种写实的波折注入了荒诞感,但大部分时间还是难免让观众因为代入感而产生与角色感同身受的焦虑。
好在导演设置了一场大川一家和基友一家吃饭的戏,将影片前半部分所积压的情绪,在高潮即将到来前彻底释放,也让观众在这些小人物身上看到了他们依然对美好生活有着不灭的向往。
看过《通往春天的列车》后,你会觉得并不是影片中这些人物自身有着多大的问题,导致了他们的种种不幸,而是在这个让人深感无力的大环境之下,像大川一家这些极其平凡普通甚至还相当善良的人们,他们是真的没有办法凭一己之力抗拒“命运”。
影片结尾,大川和基友坐上了南下的列车,这时他苦苦追寻的小偷事件的结果对他已经不再重要,重要的是他离开了那个让人骨血寒凉的冬天。
他是否将就此通往春天我并不能确定,但至少要向往春天,才有可能真的有一天看到生机与复苏。
《通往春天的列车》,作为一部年轻导演的长片处女作,毫无疑问是令人惊喜的,尤其它还是一部彻头彻尾的现实主义作品。
在今天,任何一部能够登陆大银幕的现实主义华语电影,仍然是“珍稀动物”,值得我们所有观众的关注与支持!
今天,我们时空旅观影团X《通往春天的列车》举办了影迷暖心专场,直面生活烦恼,坦然面对人生。
现场影迷早早等待电影开场,如同等待春天的到来。
映后不少影迷给出自己的观后感,“真实、演技、细节”打动每一个平凡的你我。
生活也许会时不时紧锁喉咙,但只要心怀希望,全新的未来总在不远处。
在今天,任何一部能够登陆大银幕的现实主义华语电影,仍然是“珍稀动物”,值得我们所有观众的关注与支持!
因为任素汐看的但是这个剧本什么玩意🆘简介是小镇青年寻找自我,他在寻找什么自我?
跟自我有关系吗他也妹迷失在这物欲横流的世界啊?
而且哪里有买断工龄……?
他是被裁员被开除,哪里被买断了?
看大家的评价我甚至迷惑我看的和别人看的是一部片子吗(除非买断工龄的操作在后面才出现)。
东北生活图景是很真实,大家的演技都挺在线。
但是这场悲剧我觉得很大原因是男主个人的问题,简洁的说就是这些悲惨现实并不全赖社会,东北是很落后,各种现象盘根错节,丑恶嘴脸的人性让人无语,但是任何地方不都是这样吗?
他管闲事去看零件被当成贼抓了,四万块钱赔偿款一夕之间全都泡了汤,这又不是东北地区限定操作。
连活着都成问题还要和媳妇搞那一套不舍得离开家的操作,所处的县城挣钱那么费劲就情等着天上掉钱吗?
有的是人放下家里怀孕的媳妇、丢下孩子去外地打工,一年才在春节回来一次,这才是真实的东北小镇甚至农村的生活。
主角完全可以借钱盘小卖部开超市,但是对朋友说不出口,对岳父岳母说不出口,用装瘸撒谎来开小电三,是他非要选撒谎开电三这种作妖必翻车的路的,是他明明因为管闲事丢了工作之后还去管闲事被砸摊子的,是他不肯报警怂的只敢拿砖头子去砸人家楼但是屁都不敢放一个的,苏芳都比他像个男人。
用这样一个本来就塑造的很懦弱很狗屁都不是的男性形象来叙述东北的落寞,hello?
看了我tm气死,拳头都硬了,苏芳嫁给了一个什么狗屁男人。
真的越看越无语越看越来气,一搜后面还有更恶心的情节,不看了,让男主角触发所有悲惨跟所有男人都爱我的玛丽苏有什么不同,后者被抨击没脑子,前者就可以被歌颂道破黑暗现实?
他的悲剧有社会的因素在,但是社会不能为他的悲剧负全部责任,请不要用他被黑暗人性锁链禁锢的什么情节来表达对东北当下的批判。
我知道东北确实有顽固不化的黑暗坷粒,但是,不至于。
有的是活的依然灿烂的人,甚至还能回乡带动家乡农民发展、扶贫,创出就像我和我的家乡那样特别正能量天地的人生,他们一样是东北人,活的地方一样是这个冬天街道就铺满雪、春天就四处都是黑雪泥汤子刮大风的东北。
官博宣传还说笑中带泪,呸,你也配说自己的电影能笑。
贼跑了,人活着,生活的贫困还在继续,妻子家原先也富有过,随着马芳爸爸的退休,什么事情也不好使了,还有个弟弟找了个绿茶婊。
生活的贫困体在生活的各个方面,是穷人喝水塞牙呢还是运气不好?
还是潮水褪去后你才发现自己在裸泳?
之后李大川去找工作,洗碗工一个月1200,满足不了三个人的开支,卖冰糖葫芦,遇上打架的,掀摊了,看见一个骑三轮车像贼的人,去收拾继续生活还是奋勇面对没有可能的追问,生活还在继续,李大川买肉是用二条鱼去换的,鱼是大冬天自己去钓的。
最后买了一辆残疾人开的车,练习残疾人的走路,帮助一个人去换水箱意外发现零件,于是又燃起找小偷的希望。
成功尾随了小偷,却发现原来是狼狈为奸,生活是有助手的,开车被人举报不是残疾人,车也没了,马芳弟弟偷家里钱去炒股,被套住了,父亲被气到住院,废品店的人提出给五千块告诉他们消息,真正的抓到了小偷,谁比谁容易?
都是有妻子有孩子的人,面对小偷的苦苦哀求,李大川心软了,准备放他走时,小偷砸了李大川,李大川打到在地,何大同不知道去追谁时,小偷被车撞了。
修养好的李大川准备和何大同去江苏一带赚钱,和妻子过的新年,他说在那里赚钱以后很快把妻子接过去一起生活,妻子问什么时候,他说很快。
最后坐在列车上的李大川和在家里的妻子正互相思念,厂长秘书说贼抓到了,但是不是你们抓到的,所以辞退金没有了,但是厂长给你们温暖,当初马芳送给厂长的意思又回来了,马芳朝厂长秘书仍去,最后又不得不捡起来。
这就是剧终。
外面的风刮着冷冷的,我想东北的冬天比这更夸张,再碰上一副衰败,什么妖魔鬼怪不出来。
怪不得俄罗斯那么多神兮兮的片子,怪不得北方一片苍茫,怪不得还有人连几个零配件都要偷,88块嫌贵。
在温暖的炕上,枕边躺着怀孕的媳妇,家长里短,都是为了一副更好生活的愿景。
这几个字说起来是很迂腐的,是很陈旧的,陈旧的在日常生活你都快不屑于讲出来了。
但是因此,人们也就缺失了面对的勇气,缺失了接受一副工整的图的勇气和决心:春天到来了,他们终于过上了世俗观念中的美好生活,即夫妻恩爱,生儿育女,三两知己,长辈和谐,生活如意,对得起父母的在天之灵,还有,对世界的每一个人都充满善意。
这副愿景,太表象了,甚至太虚伪了,就像是一种完美的伪装,让你开始怀疑了起来(因为politics,因为conception);但是,也正因为如此,表象也竟能带来了一种最真实/最原始的满足,完成了一种社会意义上的书写和总结。
这种刻入了骨髓的纯真,一砖一瓦的堆积起来,形成的东西,就像是一个梦境。
所以电影看起来,就像是一场精心安排,但因为某种曲折的原因,其中流露出的情绪,意外的让人们回到了最初的起点,开始如梦如幻,分不清现实了起来。
直到一砖头把川儿砸倒,直到一砖头把我们砸醒。
落后的工业区其实远不是我们所能想象得到的存在。
关于这里的影像,不单单是一个落魄的概念,一个好看的剪影,可以让摄影师展示构图的地方,并让文艺青年截图分享,并在日后某个地方/某个场景拿出来赞扬某些艺术成就。
关于这里的影像,首先是这里的人们,以及这里的人们所发生的某些事情,以及这些事情,能让影像前的另外一些人,明白了这个世界如何运行和发展。
这里的人们,对这些漂亮的影像,难道不是嗤之以鼻。
在同一片的天空下,人们所期待的春天,永远都是一样的。
但是每片土地有每片土地的历史进程,从而造就了今天的局面。
然后,几句字幕,就已经彰显了一种使命,一种决心,一种奋进。
那里的人们最不需要的,就是顾影自怜流露出来的情绪。
苦苦哀求的小贼抓住机会一砖头砸到川儿溜走/苦苦追寻的小贼最终也没带来什么真正的好消息,我们是应该感慨编剧不行,还是说,这个世界本来就是这样,只是有些人还不能完全接受一个社会的多面体,在里面,有温暖的风,有冰冷的雪,有破碎,有衰败,又有重新上路呢?
1,现象篇人是朴实的,大部分人都行的正坐的端,不偷不抢,重视感情交流。
人是讲关系的,大川有铁子,被开除后去找厂长寻求帮助,小偷与保卫处勾结,厂长在抓到小偷后侵吞补偿款。
2,法治篇大川在被保卫处诬陷后,证据是不足的,不应该被诬陷为小偷。
然而工厂直接开除,这类冤家错案在50多年前很多,到今天还存在就显得太落后了。
大川去找厂长说情,厂长让大川去蹲着抓真小偷。
这明显证明厂长没证据,大川偷东西是不成立。
但是百姓拗不过领导,又能怎样呢?
敢怒不敢言。
大川经济困难,找了开代步车拉活儿的事,各种现象反应了老百姓的朴实和钻空子。
大川的小舅子啃老,偷家里钱炒股票,这也是时代普遍现象。
大川找到偷东西的人之后,看到保卫处的人跟他们一活儿。
没有报警,担心没有证据,被权力给和谐。
大川找到偷东西的证据以后,带着铁哥们一起去处理,而不是找警察。
这也是匪夷所思。
对照警察出现在抓大川冒充残疾人开三轮车的事实,其实警察在百姓心里不是法律的守护神。
大川遇到小偷求情之后,竟然放过了小偷,没有去报警。
不理解这是什么原因,这条线上的违法者太多了。
厂里最后抓到小偷了,证明了大川的清白。
但厂长竟然不发抚恤金,只是给了几千的补偿(仅仅相当于退了行贿款)。
背后的故事很容易猜测,厂长拿了裁员补偿款。
百姓投诉无门啊。
3,影片引发深思啊大川最后从东北去南方打工,影射了东北人口净流出的困境。
我在广东认识几个东北人,他们对南方的规章制度高度赞同,对老家营商环境不认可。
法治对于老百姓的保护是根本的。
三权分立制度更是有利于法治的实施,强权和霸权是法治的破坏者。
这是一部整体基调很“丧”的电影,就像大部分东北老工业基地为背景的电影那样,阴暗冰冷的色调,破旧杂乱的场景,昏聩麻木的人们……就像那个被时代抛弃的城市,和那类城市赖以建立和繁荣的一切根源。
镜头一直都很克制,缓慢到部分时候显得冗长,极少的温情时刻,也不会给人以真正温暖的感觉,那些笑声和笑容,总透着刻意如此的无奈。
男主大致是个善良的人,并因为这种善良而屡遭厄运。
可他又不是一个绝对善良的人,生活的磨难也教会了他对不义之人不择手段,他不会对自己的背信弃诺而忐忑,因为那个承诺本来也源于趁人之危的敲诈。
可最后,又是他不该泛滥的“善良”让他犹豫了,而这一秒钟的犹豫,带来的却是始料不及的结果……这种无意义的“滥好人”是最让人气结的。
女主是个善解人意的人,性格显得大大咧咧,但在很多问题上,她才是这个家里的主心骨,可同时,这个看似爽朗的女子又在用看似的无所谓遮掩生活中的千疮百孔,自己的小家、原生家庭,都无法让她省心,而她肚子里还有个快要足月的孩子……生活对于女性来说,总是那么艰难,奋不顾身地爱了,却不防生活突然给个从天而降的打击。
任素汐的戏还是给的很准确的,她很适合演这种外表坚强、无所谓,实则内心很敏感的人。
只是感觉苏芳这个角色和她过往塑造的几个,比如《银河补习班》里的妻子形象有些太像了!
这可能主要是剧本人设问题,但也不排除任素汐自己的表演程式化,现在她给我的感觉是“任素汐”这个标签已经要强于角色本身了男二的发小儿大同可能反而是电影中我最喜欢的角色,有义气有担当,为朋友两肋插刀,而且,较之于男主拖后腿的善良,他还要更加理智一些,而在男主最落魄无奈的时候,他给予男主的支持,恐怕是女主都做不到的……结尾处,他们做上了南下的火车,那一刻,很有点儿嗑CP的冲动顺便,男二的演员给人的感觉有些像廖凡,容貌上【在剧中的造型】也有几分相似,当然,看了下演员何巍然的图,自然就不觉得真的像了……但大同这个角色确实很拉好感,这部电影好像是他第一部真正上映的作品,这个名字记下了,看看以后有没有什么更大的发展吧至于其他的角色,大多不是正面的,监守自盗又栽赃陷害的保安,贪财又怕事还想要好名声的厂长,不学无术偷拿家里钱炒股的小舅子……大约也正是因为此吧,那个不知名大姐主动让客的好意才让人觉得温暖,更因此,男二和男主之间的兄弟情谊才格外让人动容要说逻辑硬伤,很多,比如你想不明白为什么男主在已经掌握了足够视频证据的情况下不去报警,人脸拍得那么清楚,足可以交给警察去抓捕了。
你也想不明白为什么在盗窃案告破后,他没有去劳动仲裁部门申请介入,要求宣布当初厂子对他的开除决定无效,等等等等。
这有可能是创作上的问题,不过也有另一种可能,那就是事实上找了也没用,那样才是真的绝望。
可电影里一旦涉及到了,就不能说是没用的,于是,只好彻底回避,哪怕因此留下硬伤……并不知道究竟为什么。
其实,一度很怕结尾变成合家欢的善恶终有报,可最后没有如此,却又觉得怪怪的,大概就是因为以上的原因吧,觉得故事的发展脉络不太合理男主拿着在冰面上钓来鱼去菜市场和大娘换了块肉,以及男主喝得微醺后去看了一眼妻子,然后回来男二说“我觉得我老婆真带劲”,之后,男二也去看了自己的妻子,回来也说“我觉得我老婆也真带劲”,这两段戏,是我最喜欢的,既生活化,又戏剧性,而且,让人心里暖暖的生活大概就是如此的,哪儿有那么多跌宕起伏、苦尽甘来,不过都是囫囵着过去了,就像女主一气之下砸过去的所谓“厂长的好意”,到最后,还是要自己挺着足月的肚子慢慢捡起来……如果静得下心来,慢慢看,也不失为一首单调却让人叹息的挽歌,虽然真的是看得人很冷。
至于片尾的字幕,就……闭上眼吧!
借用电影中的一句话——膈应人Fin
差一点因为评分错过了的一部片,看完在我心里我愿意给8分。
可能因为我是东北人,所以看见 煤灰色的天空,光秃秃的树,到处拉人的三驴蹦子,和那满嘴大碴子味的普通话,熟悉、怀念。
就觉得影片是一比一还原了我小时候的生活,也为大川感到难过,明明是个好人,诚实善良爱老婆,但又处处倒霉,我也在想 他为什么这么倒霉?
自己 不够有心思,环境也不友好,保安监守自盗、厂长出尔反尔......社会并不会因为你是好人而优待你,但我还是喜欢好人,只不过希望好人都聪明机敏些,希望好人有好报。
最后吐槽一点:我很好奇这部片的设定背景是什么时间,看生活状态很像我小时候的东北,没有啥现代高科技的影子,但哥们车上年检是2018年。
、饭店门上有美团二维码、智能手机、微信、女主口中的“绿茶婊”又表明就是现在的生活,也可能是因为好久没回老家了,老家现在到底是什么样子呀?
东北人看了要么会急眼,要么会流泪的电影hh
没想到,没想到啊,导演想表达的居然是东北人口流失的社会现状。。突然觉得好无聊。。人口流动,难道不是每个人的主观选择吗?需要电影艺术来展现这种经济类的问题吗?感觉很不搭嘎。。在我知道导演意图之前,对电影的评价没这么低,还是很有代入感的,就是一个善良平凡的青年,很悲催的,因为悲催更悲催的故事。。。很多人都会这样吧,喝凉水塞牙缝,喝了口热的,又给烫了!现在我这个年纪,懂得对这个这时候的朋友说什么了,没关系,你只要喘着气挺过去就行,就像悲剧来的很偶然,转折也会来的很偶然!没事的!这种现实主义的电影就是这样的,不要向这种电影乱要东西!!
东北人的困境,表现在李大川一个人的起伏之上。现实主义写就他人愤愤不平的哀歌,生活本就如此。春天代表着希望,善良之人该有春天。
1979春天的故事与2019春天的列车,那仗义的出手被无视,只存在幻想中的补偿,官匪一家的蝇营狗苟和那微薄的施舍。像是一趟看不到尽头的列车,却载着一个又一个家庭的希望和未来。这不仅仅是个人的缩影,也是东三省的缩影。东北被掏空以后,仗义的支援,并没有换来应有的尊重与回报,反而被冷落被嘲讽,被视为累赘的补贴和施舍。北方一片苍茫
男主演的很好。那种男人的憋屈、委屈和窝囊把握的真好。
It must be the place, which helped you out to step your journey.
太难看了,整部影片最值得敬佩的人就是我——居然咬牙看到片尾。屎💩一样的录音、摄影和叙事,任素汐的表演我是喜爱的,但是因为人物空洞,演起来不知所云。 这是啥玩意?导演究竟有多么厌恶东北?
想拍出东北现代化的一种衰落和焦虑,可是整个拍摄出来的东西还是太浅了,浅尝辄止的感觉很不好,结局也算一个亮点,没有解决任何问题的解决也算难得的真实。
任素汐的表演精准但是角色上依旧没什么突破 好遗憾啊
骆驼祥子在东北,处处透着衰败和绝望,祥子不管怎么努力,三蹦子都是保不住的,还好虎妞任素汐可以安安稳稳的生下孩子
任素汐戏份并不多,宣传一个劲宣传她,败好感
影片大背景是产业跟不上时代发展而被逐渐淘汰的东北。人物都是一帮大背景下最底层的平头百姓,无论是男主哥俩,还是小偷哥俩,还是保安哥俩,乃至摆摊的、收废品的、开残疾车的,可以说都是没知识没文化没技能的底层人物,可以说他们活得很平淡,但一旦遇上点事,平淡就变成了挣扎。印象深刻的是,仅仅因为片中唯一大人物——厂长那极其敷衍的一句话,男主一家就不得不在东北冬天晚上去街边蹲守,这似乎成了挣扎中的救命稻草,画满了悲凉和绝望。影片名字叫通往春天的列车,却是开往江浙的列车,最后还打了文字说明,努力地让老工业区保留迎接春天的期待!
釜山放了期待已久任素汐新片,通往春天的列车。喜剧色彩,加点纪实片的感觉。讲述李岷城扮演的东北小伙因为被扣莫须有的罪名被开除,扣除补偿金。为了生存,他不得不开始做小买卖,开小的士,这一切都真实地记录下来了。而且李岷城演的特别赞,特别有东北人的味道,憨厚,老实,仗义,正义感十足。任素汐搭档李岷城作为他的妻子也很厉害,非常强势的女人,对于李岷城的角色基本上就是妻管严的节奏,让他这个劲做傻事的人不得不诚实交代。里面有不少生活的小幽默,和人物命运的惊人反转。蛮期待明年国内上映。
重庆青年影展长片竞赛作品。写东北下岗工人的丧气生活,两个演员不错,但情节故事新意不多,逻辑情理把握不够好。
挺好。
谈不上烂,但也无亮点
把美好撕碎给人看,把所有可以合理化避开的陷阱都作为坑埋进去,偏偏符合不作死就不会死的主题;看过的任素汐最没有空间的电影,扁平空洞和毫无起伏的痛苦;字幕脱节其实更压抑,在这非人的社会,一部分崩溃来自世道和运气,一部分来自愚笨迟钝和侥幸.
电视电影
摄影虚焦,对白水词,结尾字幕和主题没有任何关系。
釜山电影节看的首映。导演谦和,人物真实,情节柔软。喜欢!