遗忘诗行

“死亡不是终点，被人遗忘才是”，特别让人悲伤的一句话。

多少人离开世界之后，能被多少人记得？

😭/一位忘记自己名字的守墓老人、一位失去光明的挖墓人以及女儿即将结婚的卡车司机，他们一起共同守护着墓地，为1001个故事默哀，他们离死亡那么近，又那么远。

/即将关闭的墓地里有一位被遗忘的逝去的年轻女子。

守墓的老人给时代悲剧者的年轻女性一场温柔又体面的葬礼。

她虽然被遗忘，但是依然获得温暖。

❤️—“遗忘里的遗忘，才是真正的遗忘。

”看完整部电影之后，我才理解了这句话的深刻含义。

/看这部电影之前，建议了解下电影当下的背景。

整部电影有很多的隐喻，结合一起看，会发现这部电影有多让人震撼，像深海一般丰富的电影。

❤️第一次觉得墓地是让人觉得温暖的，唯美治愈又富有浪漫的诗意。

🧡👍近期相当让人深思的好电影，值得分享给更多的人！

台词很少，绝大部分的时刻是靠演员的演技表现，场景转换，摄影的构图聚焦等来传递内涵。

鲸🐳这个意象第一次通过收音机播放我就知道它一定有重要的作用，后面又出现了3次好像，最后一幕也是以它结尾。

有意思的是：鲸和老人像是捆绑在一起，同时出现，也许想要对比他们？

他生性孤独，不善言辞，有着过人的记忆除了不知道自己的名字。

作为入殓师，他十分执着认真，即使是周末，即使推行也仍旧工作着。

我没有看懂这个电影，我甚至觉得自己有点烦躁不安，因为剧情平淡，没有语言的抓力，不知道是哪个原因让我推推搡搡看完电影。

我来推断一下： 重点应该在这里：有一句：遗忘已经遗忘的才是真正的遗忘。

还有，🐳和老人。

再者，死亡。

但不明白还是。

刚才看别人解说： 纪念和遗忘是主题。

人们在遗忘一些事情，也许是无意的，因为年龄变老，或者是故意的，试图摆脱过去的记忆，摆脱过去的自己……或者被集权操控威胁着 被迫试着忘记某些事情，让一些事情在脑海中抹掉，一般在战争时期或者敏感特殊时期，政权迫使人们“集体遗忘”。

无论如何，遗忘普遍发生，留存于世的人渐渐失去了自己存在的痕迹，而守墓人和掘墓人却仍在不停地记录着逝去的生命。

鲸鱼腾空飞起无疑是违背现实的。

记忆被刻意抹去也是同样的困难。

人们靠记忆成为自己，也靠记忆与世界相连。

鲸鱼是群居动物，其中一只遭遇危险，那么其它鲸鱼便会不畏生死的前去救援，虽不是人类，却有着和人一样的灵性。

鲸鱼的悲鸣，是守墓人的哭泣；鲸鱼守护同伴，守墓人则守着墓园。

这也就解释了，他为什么会不惜代价的认领“女儿”。

遗忘是常态，记忆是无声的反抗。

深沉而内敛的一部电影，人物很少，成本不算奢华，台词也不多。

因为有人说此片后劲很大，很久没有感受“后劲”和“上头”的小心脏。

想试试喝一杯烈酒后的感觉。

但是说实话道行不够，可能我领会的只是画面和台词表面的那些意思，但没有悟出影片更深层次的内涵。

这样的故事，观众如果是太年轻和太浮躁的人是无法触及电影的灵魂的。

画面很干净配色养眼，大海的蓝、泥土的黄，灰色的殓房、昏暗的灯光…… 这些和一个白发苍苍的老人适配度很高。

一个守墓人，执着的将一个陌生女孩安葬完成。

他说他从来不记得人的名字，是的，根本不需要记得，因为他的时间里和世界里很简单很寂静。

尊重每一个生命，让他们有始有终。

片中那一幕哀嚎的鲸鱼从天空一跃而过，画面让人灵魂震撼，视觉感得到极度享受。

片尾广播里播放着关于鲸鱼的新闻。

我认真的做了笔记，道行不够深的我，对这一段叙述非常着迷：”其中一只搁浅的鲸鱼得到救治，另外六只没有存活，救援者们不辞疲惫地工作了几天，利用潮汐将这只雌性鲸鱼送回了大海，但它不停地在其他六只同类死去的岸边徘徊。

作为群居的动物鲸鱼与同类有着紧密的联系，它们会遭受同类死亡带来的悲痛，如果死去的同类是它们的后代、配偶或其他亲属，它们会紧紧相随不愿离开。

这和人类的行为十分相似”。

有些人固守着一个地方孤独终老，也许不是为了等待什么，而是为了纪念和寄托些什么。

在观影期间，我突然想到一个问题，老人把每一个逝者安顿妥当一共是1001个，那么他的以后要交给谁去安排？

不禁有些心疼和心酸。

（完）

剧中有的人因为年纪大了开始被迫遗忘，有的人因为不愿面对选择遗忘，有的人因为害怕遗忘，怀着执念而一直做着同一件事，有的人为了让大家遗忘强制抹去痕迹，，主角除了自己的名字，什么都记得，就像一个孤独的坚持者（那只巨大的蓝鲸）最后结尾两具蓝鲸的尸体，应该是对应那两具尸体，海中跃起的蓝鲸是他埋葬的女孩吧，执着的想让她留下一个身份，不要被完全遗忘，也许以后还有没忘记她的人来找她，就像那个老太太一样，整体很压抑，但最后告诉我们一切还是有希望的

最开始是xhs推了好几次，加在片单里好久了，终于首刷了一遍。

坦白讲，有很多地方没有看懂，可能需要多刷几遍或者一些解读辅助，但有好几处印象很深刻的地方首先就是影片节奏很慢，画面很有摄影艺术感，很多时候台词是次要的，主要叙事交由画面。

影片中大篇幅出现的冷暖色调，不断交织、更替、碰撞，形成了一种高于语言的传达。

在我的感觉中，老人、他的服装以及他熟悉的生活方式都属于冷色，他的生命寄托在这种色调的生活之中，而暖色生活是一种更具有生机的生活方式，影片中也出现得很频繁。

我认为可以做两种解释，一是老人与这种生机生活的矛盾、对立、不融合，很多时候他与暖色画面同时出现时，都处于阴影与遮挡之中，他不属于那个世界，有自己的生活方式，虽然看上去死气沉沉，但却最舒适；二是可能隐喻的一种变革（我不太了解这方面具体背景，所以仅作猜测），时代在发展在改变，时局可能也并不安定，而这也直接造就了老人所面临的处境变化，老人退休看似是从阴暗走向光明，可那并不是属于他的生活，他更多是一种无所适从，而在停尸房工作了一辈子的他，最后想给自己的女儿办一个体面的葬礼都要受到层层阻隔，悲哀而讽刺啊。

然后就是配音，整部影片除了最后，全程没有背景音乐，而是采用环境音来烘托氛围和情绪，个人感知最深的几处是老人独自在家的那种孤独和去办下葬申请时闹钟声音的焦虑急促。

就感觉更能有一种沉浸式的代入感。

很安静但是又很丰富的感觉。

而最后音乐响起时，全身鸡皮疙瘩暴起，啧，绝了，跟着片尾字幕慢慢回想老人的经历，与死亡朝夕相处，与生机处处擦肩，人与鲸鱼在同伴、亲朋逝去时长久的悲哀，而生命仍在继续，传递出一种不同于朝气活力的生命力，这个层次真的很丰富，值得品味。

最后关于影片的线索、叙事、隐喻等。

说实话，阅片量有限，有很多很多地方没看懂，比如反复出现的老人与挖坟的画面、老人对数字的特别记忆力、老人意识中出现两次的鲸鱼与雨滴等。

按我的理解，可能分别代表着对死亡不同的两种看法慢慢互相理解并融合、死者以记忆的形式在生者口中（或者说故事中）具象地活着、对应结尾搁浅的两条鲸鱼并表示着老人对于死亡意义理解的深入。

具体的我并不能解读很深，目前体验大致如此。

平静是神赐予的吗，令你孤独寂寞的本质不是事实的前提。

你遇见了什么人呢，他的过往、梦想与你交织过，可是此刻他也只是过客，你明白的。

云朵没有遮蔽光线，薄荷色散落四周，你不要压抑、不要迷茫、不要害怕，因为所有人都需要别人的帮助。

鲸鱼越过地平线，你的幻觉追随烛光扫过那些泛黄可笑的纸张，一面印着独立宣言，一面印着葬礼转单，湿冷柔软的身体，血液凝聚历史和感情。

一切都已崩塌，不要说神圣、不要说秩序、不要说你见过任何人。

一切都已崩塌，只剩下荒原。

现实主义的冷峻、浪漫主义的人道、象征主义的诗歌，存在于你心中的哪一个可以拯救受暴力迫害的千千万万个你？

但是所有人都需要别人的帮助。

聆听这神父带领人们忏悔的祷词吧，你我心中都清楚，天堂的大门早已关闭了，灵魂只能游荡，最终的陵墓也需要足够的金钱，来衡量你安息的时限。

巧的是，看电影的前一天在b站看戴锦华老师的历史与人民记忆的课程。

谈到历史是如何为当下的政权提供合法性，又是如何改变人们的记忆。

突然就理解了那句，文学远比历史真实。

尽管随着时间流逝，我们的集体记忆会越来越贴近历史书的记录。

但是文学传递的那些共通的情绪，却不是能够轻易被抹除的。

幸好我们还有电影，幸好我们还有诗歌和文学。

《遗忘诗行》的主线是生者如何铭刻无名尸被掩埋的荣光，然而仪式化无法回避一个事实：严肃的葬礼不过是精美的档案袋，记忆还是要封存。

这条主线和马尔克斯的短篇《世界上最美的溺水者》所讲述的故事非常相似：无名尸的沉默与旁观成为村民寄托希望和肆意想象的最佳容器，并由此以起飞的速度改变着整个村子，在生者为死者送终这条线索之外划出一道平行线，讽刺的外壳下包裹着星辰大海的浪漫内核。

比之小说，《遗忘诗行》所展现的这条线更加微妙。

电影中尸体并未频繁出现，死亡仿佛化身为几条狗：悠闲自得地躺在藏尸馆外的小广场上；于阒然无声的深夜瘸拐着躲避守尸人；在老人张贴葬礼通知时若无其事地经过；漫不经心地追赶运尸车。

死之惨烈与生之悲痛在些狗不紧不慢的晃荡中得以稀释，透露出百无聊赖的滞缓感，使记忆所裹挟的生命细屑常态化。

有时逝去的噩耗以闯入者的姿态到来并不会让生者的情感厚度在瞬间坍塌，而是抽空失落的密度，让生活陷入一种不断徘徊的松弛状态。

对存留事物的感知力如同影片中橙子的滚落，生者难以立刻察觉它的钝化。

老奶奶寻尸无果后留下怅然若失的背影，关门拒绝老爷爷无用的安慰，摄像机所框定的细节既是生者情绪发酵的面包，也是其不动声色的咀嚼。

但根植于悲伤冻土层的记忆不断攀爬，终会在合适的时候为阴影衔接上生命的稀薄亮光。

停尸间里，老奶奶动容地轻抚无名女尸的头发，尸体因为重心缘故向老奶奶那边侧身。

即便我们无从得知老奶奶女儿的长相，但这一动作仿佛使女儿熟睡的模样投射在死者脸庞。

在老奶奶那里，填补是追寻者接受不属于她的被追寻者。

如果说老奶奶是亲人死亡噩耗的直接承受者，守尸人和掘墓人则是生死边界的巡游者。

但频繁接触死亡并未使他们变得淡漠、麻木，对待消散的生命，他们始终保持着严谨又从容的姿态，对死者的尊重暗藏着反抗意识。

在守尸人那里，有条不紊地安排无名女尸的归宿是“谋事在人”对晦暗宿命的默默僭越。

影片把存放死者信息的档案室设置在地下，营造出迷宫般的窒息感。

一个个鲜活的生命在死亡收割后无人问津，虽有档案证明它们曾经存在过，但终究不过沦为轻视生命或回避真相之人保存世俗权势的献祭品，即便是试图借助文字达到永恒的档案，最终也只是在黑暗中堆叠残酷的政治斗争、迫害及死亡。

权势者无视生命价值，一味对弱者叫嚣，然而一旦站在档案室入口，遭遇死亡的拷问，恐惧与怯懦暴露无遗，位高者畏缩地退至安全范围，服从者不情愿地代替上级冒险，最终葬身于记忆的废墟之下。

而被困绝境的守尸人却能借助微光找到通往外界的密道，这不能归于命运的眷顾。

守尸人眉头紧锁、步态吃力，但在黑暗与未知面前，他毫不颤栗，仿佛对一切都了然于心。

因其内心足够清澈纯净，它已然是一种安居混沌的生活状态。

这种状态渗透于影片有意捕捉到的日常细节：日复一日地在坡顶等车，遭遇恐吓之后回家沐浴静坐于浴缸，从蓝色水桶底部向上仰拍洗脸过程。

安居混沌在这些细节中呈现为试图把生活过得富于秩序感和仪式感。

影片中掘墓人看似与守尸人形成一种对话关系，实际上更偏于自言自语。

他收集死者的故事，但不单作为记录者，更是死亡的诠释者，诗化的讲述与箴言式的评论贯穿始终，成为电影注脚。

“有的人轮到了死，有些人却连死是什么都不知道”，遗忘（完全的遗忘或遗忘里的遗忘）的面纱下是生之世界与死之世界的断裂，死的人没有故事，确切来说是没有人知道他的“曾经”。

离死亡越近，对生之何为的体验也就越多。

掘墓人传述死者的故事，力图缝合生死两界。

当他把守尸人的经历纳入囊中，哀叹一千零一个故事后再也没有故事了，因为一千零一夜的结束是杀戮真正停止的时刻，化解的开始，但守尸人的所作所为并不能改变死者已死的结果。

当他重新开始记录生者的故事，守尸人也在旁边，他们所共同展现的是此刻如何延续至未来。

影片中还有一个次要人物，即守尸人的盲人朋友。

他直言葬礼上神父的失职，讽刺了大多数人对死者不过只抱以形式化尊重，无疑守尸人也看重形式与名义，但这种看重是内在与外在的一致，电影以喜剧化的方式将两者相对比。

祷告前的静默等待被盲人打破，他自觉地取代神父，带领众人一起祷告。

缺席者一直都有，但替补者会以各种方式现身，生之世界的填补与生者的呈现归根结底是生者对死者以及死亡的想象，电影中让人惊艳的鲸鱼画面看似是一种异象，如同亡灵世界传来的召唤，其实也是生者想象的结果。

电影中策兰的诗句“世界已离去，我承载你”不能只解读为行动对结果的挽救，更是生与死之间的来回呼应：死亡攫取了死者的温度，也偷走了生者的半个世界，死者便靠余下四分之一的心神去容纳四分之三的空白，呼吸逝者残留的气息。

“我承载你”的同时你也在填补我，呈现我，最终离去的世界会循着消逝的痕迹和余音，以温顺的姿态围绕在生者前行的脚边。

影片中的生者群像和开头掘墓人口中的死者一样，他们的前行放弃了目的地，改变与恒常都以死亡为身后的风景。

像是透過老膠卷相機的取景框窺視，明信片感覺的每一幀畫面，構圖和冷暖配色比極為考究，整體是一部色調統一的佳作。

故事如三行短詩般簡單，卻注入了悄無聲息的大量情緒感情；一些晦澀難懂的地方，大概與時事背景有關，例如電影中經常提到的某些組織和他們可怖的作為、黑白兩道都警告恐嚇「你什麼都沒有看見」、剪報不約而同提到失蹤命案與恐怖組織活動,在加上片中沒有明確說明的槍決⋯動蕩不安的局勢可能需要額外作功課了解，不過透過情節交代的信心雖然簡短，也不難猜出各種潛在危險的威脅。

就是在這種特殊背景下，主人公的殯儀館員工的職業也顯得十分有戲，終日與死人打交道，卻發現外面的世界一樣冰冷無情；在意外發現一具遺留女屍後，同樣寂寞的心靈產生了共鳴同理，於是老人費盡千辛萬苦想方設法將其下葬⋯⋯《遺忘詩篇》在畫面攝影上很有阿巴斯的味道，大概對景物的準確拿捏，讓週遭草木都有了可愛的生機；而在一些元素暗喻上，則和《長江圖》有異曲同工之妙，氛圍濃烈詩意盎然。

下面例舉幾處（怕劇透者可跳過這段）：（1）輪胎輪胎的意向在電影中總關於子女孩童，總共出現三次：第一次是老人翻看的妻兒早年照片、第二次是老人坐在老婦家前的樓梯上看陌生的小孩玩耍、第三次是在老人打不開封鎖鐵門時伴隨兒子一起出現，前兩次是實、末尾是虛，卻因為前兩次而得到昇華，觀眾明知道那是不可能發生的，仍是盡收感動。

象徵著老人對兒子的緬懷，和對親情的渴望；當他坐上離去的小車，倒車鏡中映照兒子與其揮手惜別的黑白影像，寧願相信為是他獨有望見的風景。

（2）鯨魚天空中飛翔的鯨魚似乎是迷惘的指南針，著一細節出現在挖墓人的對話、停屍房的耳釘、老婦家牆壁的塗鴉、新聞報導等等環境裡，從微小潛藏到刻意明說，鯨魚的行為處境像極了我們的族群，從「集體自殺」到「不願拋下同胞離去」的習性來看，於人類的害怕孤獨、扶持共存有異曲同工的地方；並對於常年孤單一人的老人而言是他嚮往與不解的，可隨著他的目標明確堅定後，鯨魚逐漸變成一種鼓勵和希望寄託，以致於在最後老人真的前往海邊，眺望翻騰的鯨時眼神中得到了解脫舒坦。

（3）被遺忘的詩篇忘記了設鬧鐘目的的政府工員、忘記了女兒行蹤的老婦、忘記了葬禮時間的牧師⋯片中記憶力最好的就是主角，老人家白髮蒼蒼依舊能清楚回顧起每件事情的具體日期和細節，換作是我們都很難用那樣驚人的記憶力，而他在死亡的暴力恐怖脅迫下，也不得不撒謊「我什麼都不記得」。

真正記得的人選擇「忘了」，拼命想記起的人卻真渾沌了，實屬諷刺。

回朔遺忘詩篇的標題，片頭那個曾在獄中找老人寫情書的男子，早已忘記了信件的內容，老人罔若昨日一般背出的詩句，卻被當作無稽之談換來辱罵。

人腦自然濾過繁雜的信息，連愛和良知都被遺棄後，留下來的又是什麼呢？

鯨魚是否比人更重情誼？

我没有因为任何事物而感到孤独，我只是太阳落山时刚好是一个人。

世界已离去，我承载你享受一部电影，不代标签。

闭起眼，以第三只眼睛观物。

伸出双臂，要是你希望被拥抱的话。

—— 鲁米世界已经分裂了，我必须带你走。

世界已消逝，我必须背负你——保罗·策兰这是一个答案，也是一个信念，即使我无能为力，但也要背负着你前行，带着你留在人世间的遗憾，去完成你曾经坚定不移的选择。

躺在通往极乐摇篮的你慢慢享受着离苦的幸福时光。

庄严肃穆的白墙已然被时间所侵蚀，一束耀眼的鲜花让画面增添了活泼生动的气息，男子与老人的对话却让人无奈和震惊。

在时间的长河中遗忘曾经深爱的人，忘记曾经和爱人在一起许下的诺言；忘却曾经逼不得已的伤痛和罪恶，又试图通过磨灭不堪回首的记忆来救赎内心的惭愧和虚荣。

老人揭开这层纱布，让血肉模糊的伤口暴露在阳光之下，揭开赤裸裸的人性自我保护层，让真相暴露在这个阳光灿烂日子理。

试图逃脱曾经的罪孽，殊不知逃避只是懦弱暂时的避风港而已，终有一天，有个人会去让你直击面对。

衣着整洁的妇人，慢悠悠的步伐，看不到情绪的脸......来墓地寻找自己的女儿，一次次孤独的背影归去就是一次次希望的来临;在现实面前，宁愿告诉自己内心所担忧的一切将不会发生，因为活着，要用希望来引路，当作航海中的眺望塔，不会迷失在汹涌的海洋里。

老人如使者般守护着妇人的希望，温柔的拾起掉落在地上的希望。

无声的陪伴给予最大的支持和守护，回家的路就在前方。

哲学家般存在的挖墓人，伴随着泥土飘扬，平淡的叙述着别人的世界，听不出任何情绪上的变化，如同电影里面最平常的旁白。

上帝视角的你又有着怎样波动起伏的故事，是否被别人叙述的时候也是同样的语调。

你漫不经心的叙述着诗，而又很认真做着自己该做的事情，每一次泥土的飞扬都伴随着承重的呼吸，平静而又努力的为他们的归宿努力着。

忘记你忘记的事，这才是真正的遗忘，就如同山坡上一座座坟墓，没有名字，毫无痕迹，一个个数字就如生前所居住的门牌号。

他们失去感知静静的躺在山里享受着阳光和雨露，而他们在世间的过往又有多少被人们所提起，还会有多少人在一个闲暇的午后谈起他们。

爱你的人一如既往的爱着你，在不同空间维度的他们是否能感应到这平常的一切。

他们，我们都是时间的战利品。

平凡的他们尽自己最大的努力为女孩办一场体面的葬礼，就如同老人在给自己的儿子，妇人在给自己的女儿办葬礼一样。

彼此互不相识却竭尽全力给予善良，信仰的支撑，对现实的抵抗，微小却不曾懦弱或违背自己内心。

在这顽固丧失公平和光明的社会勇敢的选择内心渴望。

世界已消逝，我必须背负你。

即使我无能为力，但也要背负着你前行，带着你留在人世间的遗憾，去完成你曾经坚定不移的选择。

试图去读懂他们人生真谛并从中获得面对生活的力量，带着信仰勇敢出发。

将信仰如雨露洒在这社会的每一个角落，给予处于幼儿社会一场隆重的洗礼。

在挣扎中寻找生的希望，不曾放弃对你的热爱，愿竭尽所能陪伴这你成长。

原谅你曾经的不堪，理解你所处的环境。

我们贡献给生者的时间很少，但我们会给予死者永恒的爱，我将永远活着，如果你可以活着，活下去，违抗天堂最神圣的法则。