王的盛宴

这就是两千年前的建党伟业啊，全片我都在把刘烨的刘邦错认为民国北大一个月八块大洋的图书管理员，鸿门宴明明开在重庆，上座的分明是奉化的委员长，韩萧张怎能不在文革被大王和吕江青的做掉，更贴切的是还强迫后人认可他们粉饰的历史。

这种题材怎么过得审？

我承认仁者见仁智者见智，大家欣赏角度不同，阿甘正传也有人给1星，但没想到打1星的这么多，以为有什么说服人不看的理由，没想到洋洋洒洒这么多影评看起来也只有同样会打1星的人会认同，我们真的不再需要历史教育片了，听听不同的声音，刘邦的王朝坚持了四百年，我们却处在王朝的开始。。。。。

不知道陆川为什么要全白话，这点实在不敢苟同，即使是想让更多人看懂，但打1星的还是会打1星，只是把台词苍白改成装腔弄事，咬文嚼字。

本来应该是四星，看了这么多1星影评之后果断给个5星吧。

我只为这部诚意之作付出了半个小时的下载和两个小时的观赏时间，花费应该在两块钱以内，而且是一年后的今天，所以千万不要有人说我是水军啊，也可能现在根本没人会看我写的这些了，呵呵。

算不上讨喜但是绝对不是坏电影。

这一层次的电影要是换成外国导演，怎么都得平均分7.5以上。

那些个打低分的影迷对历史的了解和文化素养太差，通过给自己看不懂的片打低分掩饰自己的欣赏水准。

（本人不怕被拍砖）因为一眼看过去，打1星的无非是看不进去和看不懂但自以为看懂了、还有觉得画面人物不够养眼等几类人，剩下的就是人云亦云者。

这类人去看看爆米花电影开开心就可以了，不用来这和陆川纠结历史，人家读史读得比这些黑水们精多了。

黑水的结果导致很多人是直接带着对影片的成见去观影的，自然是挑刺的状态，看不到影片的优点。

豆瓣的信誉是靠早年默默在评论上耕耘的那些真正的认真分析电影本身的影评人建立起来的，现在这一信誉却正在被一些吵吵闹闹的业余观影人士以主观个人的低级趣味给毁灭。

我认为王的盛宴至少对项羽不杀刘邦和刘邦杀死韩信等人这些事给了一个比较合理的解释，对于刘邦掩盖窃取灭秦成果的史实演绎的很好。

陆川的想法是很好的，但编剧不给力，台词较单薄，但不论是整体基调、历史还原、人物的演绎、大致的影片方向上来看，都是不错的，对于一个年轻导演能把历史剧拍成这样已经很不容易了。

所以少能评4星。

今天下午看完首映，随便聊两句。

一，也就是我要说的，理念不等于电影。

陆川想要讲的东西太多了，对权利的欲望，得到权利之后对人的影响，背叛，对历史的抹杀，等等等等。

但这些并不能构成一部电影，或者说不能构成一部好的电影。

因为，没有故事。

具体怎么没有故事我就不剧透了，反正看过史记那一段的人都应该知道的。

陆川想要通过电影表达的东西过多，直接导致了在表达的方式上产生了问题，从由故事，由情节引发的表达，变成了纯粹为了表达而表达。

大量旁白的运用，（不知道是不是由于广电第一稿不过审之后又加上的）使剧情十分拖沓，而据说，陆川本身第一次过审的片子是三段式的片子，三个不同历史时期的事件串联起来，以完成人物的情感改变。

但是没过审之后拿回来，陆川又重新剪了一遍，把原本完整的情节打散掉，于是，一篇好好的记叙文，变成了议论文。

而电影拍成了议论文，必然不是特别理想的。

二，情怀是有的，情节是没有的。

都知道，刘邦杀掉韩信，顺带搞死了萧何，刘邦登基之后搞死了无数的功臣。

但是，功臣们没有反抗的啊，我不是说史实就是不反抗，我说的是，由于刘邦这个人物权利过大，没有人可以与他形成对立的关系，所以，没有矛盾冲突。

刘邦想杀谁，是没有人阻拦的。

吕雉是不阻拦，并且顺水推舟，张良明哲保身，一并招供。

韩信被关，打打嘴炮，不产生戏剧动作，而萧何，唯一一个反抗的人，戏份少的可怜。

我们讨论商业电影创作，剧本创作的过程中，（主要提商业电影，其实不应该这样说，只是豆瓣看文艺片的太多，文艺片又不能按一般规律来解释）矛盾冲突，动作与反动作，是剧本极为重要的一环。

剧情是靠人物动作来推动的。

但是，刘邦拥有的权利，使所有人都没有了动作。

没有人可以对事件作出反应，我说的反应不是“哎呀，要杀我了！

你们这帮欲望的傀儡！

”而是“我擦，他们要杀我了，不行我要躲起来，我要跑，我要表忠心，我要供出其他人来保护我自己，我要反抗，我要起义等等”。

这些都是电影中欠缺的，所以，谁都知道刘邦晚年的所作所为很有意思，但是为啥前人之拍鸿门宴，是有道理的。

因为技术上的难度不过关。

当然，国内整体水平，能够找到解决办法的编剧，屈指可数。

对，这里的屈指可数，就是看看自己的手，数一数，一只手足够了。

三，人物立不住是也是本片的一个巨大的问题。

想来想去，感觉没有能够留下的人物，只是作为陈述史实的铺垫，并没有当做一个人来塑造。

这也是编年史电影的通病之一，人物塑造不够饱满，个人认为跟到导演将整块故事剪切的缘故，所以人物情感线并不是顺的，情感改变的点，由于超长的时间跨度和巨大的历史背景而被一笔带过，能记住的只有刘邦进入秦王宫之后，对于权利看法的转变。

再无其他。

不过，其中项伯倒是出乎意料能够留下记忆的人物之一，对项伯晚年的刻画倒是很有意思。

也是唯一一个，在知道自己会死以后，为避免死亡而做了点点事情的人。

于是，他被记住了。

四，这段我要大大的表扬，陆川的镜头感真好的。

从寻枪，到可可西里，到南京南京，由于陆川没有编剧，全部靠自己创作，所以在故事性上都有缺陷。

但是，镜头没的说。

战争场面拍的干净，不乱，镜头不瞎晃，色彩和构图都很有可取之处。

里面一些场景，很有意思，项庄舞剑一段，十分出彩，开场士兵策马进攻的镜头，天上孤零零一只鸟飞过，特别有意境，如果没有这只鸟，这个镜头只是中上，有了它，一下子跃到上游水平。

还有很多很好的镜头语言不做赘述，感觉年轻导演里面（虽然也是40多岁，好多作品的人了，我还是习惯称其为年轻导演），单以镜头运用来说，管虎太脏，乌尔善丢掉了自己的特点（本身特点也没啥好的），张扬张猛太平庸，只有陆川和宁浩（黄金大劫案不算数），真是那么回事。

相当值得学习。

五，陆川对于历史的考究很棒。

历史题材最重要的就是历史的还原度，虽然用大白话的台词说话真是没法忍受，但是细节之处还是很棒的。

历史题材很大一部分在于给没给观众营造一个历史的氛围，尤其是能不能让观众看到不知道的东西。

汉朝的舞剑，作为一种舞蹈是什么样子的，汉朝大家聚餐，用的是什么餐具，这是电影中很出彩的地方，汉朝宫廷宴席像是一人一个小火锅，很有意思。

但白话的说话方式真的是个硬伤，陆川自己说，谁也不知道汉朝人怎么说话，话虽没错，但如同学所说，不在乎是不是，而是像不像。

汉朝人怎么说话根本就不重要，也没人知道。

但是观众的心里，对于古人说话方式是有习惯的，这种习惯不去迎合，很难让人顺耳。

最后，这部王的盛宴，推荐那些对当下不满的愤青，认为自己有欣赏文艺片水准的豆友，以及以蔡明亮为首，推崇弱化矛盾，电影平淡化的影迷，和喜欢过度解读，能从电影看到新中国50年现状的公知们尽情观赏。

对于那些喜欢情节片，喜欢快节奏，喜欢多线剧情的观众，酌情观看。

据说陆川导演下一步要拍一部正经的商业片，祝愿他能成功。

电影以老年刘邦的视角，回顾了他的一生中两个最重要的敌人——项羽和韩信。

顺带着，导演用这种方式重新讲述了他所理解的关于人们早已熟知的灭秦、楚汉相争以及诛杀韩信的历史。

虽然项羽本身也有性格弱点和恶行，但人们对项羽的同情，似乎早在《史记》完成之前就已经是当时的主流了。

到太史公时，他更是以富有感染力的手法塑造了一位情义并重的末路英雄，表达了对项羽的偏爱和对他人生遭遇的感慨。

项羽的悲情形象如此深入人心，电影再现这段历史时可以自由发挥的空间有限而且也有风险。

刘邦和项羽两人的不同，在于精神贵族和流氓的之别，血气方刚年轻人和油腻中年人之别（骆玉明老师之语）。

片中吕后也说：“项羽是我一生中见过最高尚的人。

“导演以此为纲，较成功地完成了对项羽的塑造。

吴彦祖外形俊朗，换上战袍无须多言，只站在那里，自会生出一种英气和神性。

“霸王别姬”与“乌江自刎”交叉剪辑，悲乐将两个场景统一，突显出伟大的静穆。

影片前半部分讲完了项羽的故事，接下来讲韩信。

相比较前半段，后半段基本摆脱了史料的束缚，虚构再现权力斗争中阴暗血腥的“兔死狗烹”，获得了一种“心理真实”。

项羽倒下的时候，镜头除了分别对刘邦韩信进行单独的表现外，还有一个“关系镜头”：韩信回头看了刘邦一眼，刘邦和张良同样予以回望。

那一刻，他们都各自在想什么呢，或许，韩信是下一个敌人的念头，已经在刘邦的心底滋生。

片中刘邦是在吕后的劝说下定杀心。

比起张良韩信等人，吕后或许智谋有限，但她的权力欲望和政治天赋，以及作为枕边人与刘邦的多年患难与共，使她对刘邦帝王心的了解要远远超过旁人。

刘邦软禁韩信多年，吕后自然清楚，这是他也是她最大的心病。

箭在弦上，韩信有没有反心已经不重要了。

正如他死前遗言：“谋不谋反还不是你们说了算！

”然而要杀韩信，除了需要名正言顺之外，还要力排众议，尤其是昔日一同共事的张良萧何等“兄弟们”的意见。

刘邦对吕后说：“只要他（张良）和萧何不动，就没问题。

”吕后带着刘邦的“使命”去见张良和萧何。

这对帝后早已可以为了权力而抛弃其他一切道德和人事，但张良和萧何却仍有良善之心，珍视他们和韩信过去的同袍之谊，他们不仅不会相信杀韩信的理由，更从情感上不忍心。

对此，吕后拿出的杀手锏则毫不意外，即他们的身家性命，以及比性命更重要的留给后世的名声。

尤其是在吕后在向萧何施压时，她向他展现了一个可怕的事实，一个人的命运是可以提前在史书上写就的。

你此时位极人臣并没有什么，如果你不服从，在史书中，你早已因谋反之罪而被灭族，而你也将参照这一记录走向相应的结局。

如此张良和萧何没有别的选择了，两人为诛杀韩信献策的献策，出力的出力。

韩信和张良拜别后，由萧何引着，走向他命运的终点——长乐宫钟室。

长长的甬道上，两人前后相随，阳光有点刺眼。

过去的戎马生涯和当下情景交替出现。

多年以前，他也是这样由他引着，回到刘邦的军营。

钟室绞杀是影片最后一场大戏。

萧何将韩信送到长乐宫，宫门关上，二人永别，池水因阳光消失而呈现出深暗诡异的绿色。

四周一片阒寂，韩信独自一人走过狭长的宫道，文武百官、各路宫仆齐齐现身在城楼上静候。

最终他走到钟室下时听到了宫人宣告自己的罪行。

吕后下令绞杀，以保留全尸彰显皇家厚德。

不过，对开国功臣淮阴侯谋反之罪的惩处不会这么简单。

众人不仅要被迫亲睹处决过程，还要从吊在钟下的韩信尸体下离宫。

萧何虽只是在长乐宫门外通过钟声听到韩信被杀，但吕后留给他的还有更为艰巨的任务，即要他亲自砍下与他私交甚笃的韩信的头颅并进献到刘邦面前，让他用染血的双手表达对汉家的忠心。

这是对“成也萧何败也萧何”极为夸张的阐释了。

在片中，从萧何视角望去，吕后站在钟楼上注视着自己，深邃而漆黑的巨钟似乎是吕后身影的化身，成为了无法藐视的权力和邪恶的象征。

影片取名《王的盛宴》，自然是源于刘邦和项羽的那场“鸿门宴”，片中刘邦说他的一生都是鸿门宴，以此来指代权谋斗争。

为了将这一概念贯穿电影始终，在后半段电影也虚设了一场宴会，即吕后为韩信准备的夜宴。

所谓虚设，是因为吕后萧何等人都知道，韩信是不可能赴宴的，他在途径长乐宫钟室时就将被诛杀。

萧何去邀请韩信赴宴时，宫人们还在煞有介事地为宫宴忙里忙外。

人们在翻云覆雨的权力面前的徒劳也被予以强烈的嘲讽。

电影的英文名为The Last Supper，很巧妙的达芬奇的名画形成了互文。

画作《最后的晚餐》讲述耶稣遭到犹大背叛的故事，耶稣因此而被钉死。

《王的盛宴》中，前半段是刘邦和韩信背叛了项羽最终造成项羽兵败身死，后半段则是刘邦（吕后）诬陷韩信背叛而杀死韩信，事实则是刘邦背叛了与韩信的“交情”。

因而，从这一意义上说，《王的盛宴》与《最后的晚餐》具有相似的主题，即背叛者的胜利。

不过犹大最后对自己的背叛行为有所悔恨并自杀。

刘邦有过吗，我们不得而知了。

影片的一点不足在于对韩信人物的塑造。

片中，刘邦与韩信不和，一方面是刘邦的戒心，另一方面也与韩信的政治理想有关。

在这一层面，他反而与他最初选择跟从的项羽比较相似。

项羽在灭秦之后说他反对“书同文车同轨”——将一个国家的模式复制到全天下，即他反对大一统的帝国理想。

韩信则说过天下是天下人的天下，也认同陈胜吴广的“王侯将相宁有种乎”，也就是说他反对家天下的理念。

因而，关于灭秦后的国家建设，项韩二人虽然在具体路线上可能有差异，但总体理念是相通的。

至于刘邦，或许他最初也信过这一说法的，不过他内心更相信的或许是吕后对其为龙之子的预言。

如此说来，刘邦的确是很善于伪装，骗过了韩信等人，并利用这一口号召集诸贤为其效劳。

否则，以韩信的洞察力，我们无法理解韩信竟为刘邦效命如此之久。

当然更有可能的是，创作人在对人物进行设定时，项羽韩信被理想化了，寄寓了他们更多的思考，从而造成了韩信的行为与其理念的不合榫。

1、当我坐在电影院，看到只有三分之一的观众时，我翘起了我的兰花指，嘴角泛起了微笑。

2、电影上映之前，陆川到传媒大学讲述他的历史的态度，说自己对史记很有研究，并且表示为了拍电影还压上了自己的房子，我被感动得涕泪横流，拿出小手帕拭去了眼角的眼泪，任鼻涕流出。

然后在电影中，对历史很有研究的陆川同学从侧面把项羽刻画成一个高大而又伟岸的人物，不仅出身名门，而且英俊帅气，甚至善良至极，对于背叛自己和自己的敌人包涵一颗宽容与爱护之心，简直是心怀天下的佛门中人，而对于项羽的高傲自大逼走韩信，逼死范增无任何涉及，所以应证了我之前对于陆川的看法，喜欢将自己想表达的想法进行包装，他对项羽有一种近乎迷恋的崇拜，所以才会选择性的无视。

在对史记很有研究的陆川眼中，项羽是一代枭雄，完美无瑕无懈可击。

3、【王的盛宴】毫无疑问可以更名为【王的男人】，讲述了刘邦与他一生中的男人纠纠葛葛的故事，而除了萧何，刘邦其他的男人的刻画简直惨白无力，连附属品都不如。

包括项羽。

4、我对陆川并无一点的好感，从【可可西里】到【南京南京】，陆川一直迈着主旋律的小步伐，可可西里是环保，南京南京是反战，我觉得他有一种独特的怪癖，而且善于将自己的怪癖包装成理想主义，而【王的盛宴】几乎可以看做是陆川对项羽的盲目崇拜，在陆川的版本中，项羽在他眼中简直是一个神话般的人物，虽然他把所有的笔墨全部的施与了刘邦身上。

5、更难以容忍的是韩信，在陆川的电影中，是一个为了报刘邦知遇之恩和赠食之礼，帮天下人打天下的和项羽一样无懈可击的英雄。

6、电影中值得肯定得只有沙溢和秦岚，我无法想象在武林外传中饰演老白的沙溢原来具有如此深厚的功力，但是，萧何在“楚汉之争”中真的如此重要，比张良还重要？

对历史 很有研究的陆川难道不知道谋士张良才是刘邦得天下的核心和灵魂人物？

7、有些人说【王的盛宴】还原了历史，跟李仁港的【鸿门宴传奇】相比，简直是刀俎和锈铁的差别，那么我相信这些人看的历史一定是野史。

在我看来，【鸿门宴传奇】虽然将历史的真相肢解的血肉横飞，而且服装道具毫不尊重历史，但是起码他把那段历史中的每个人物的性格表达的是那么的鲜明具体，他在杜撰历史，但是没有改变人物灵魂，而且对于那段历史中的两位谋士--张良和范增。

表达得跟刘邦和项羽一样生动。

8、在一些影评中，我看到了“陆川--中国未来的电影大师”“陆川是一个神奇的导演”这样的标题，对于这样的五毛文章，我丝毫不感到惊奇，正如陆川之前的主旋律电影一样，极尽谄媚，他拥有这样谄媚的粉丝也非常的合乎科学和逻辑。

9、电影不值得一看，跟我同座一排的男生有一半的时间在手机上玩temple run，他真是一位明事理的孩子，因为看这样一部电影，还不如玩temple run让主人公从森林跑回城市，那样更有意义。

作为一个电影迷，近期的热门电影基本上都没错过，王的盛宴上映第二天我就去看了，无论从演员的表演，还是场景画面，可以看得出陆川的用心，作为历史片，鸿门宴已经被拍出很多版本，陆川的尝试不得不说是种勇气，可是当他觉得自己很认真在尊重历史，并且尽一切还原真实，却并没得到观众的支持和认可，再加上一些黑暗势力的使坏，王的盛宴终究被沦为烂片，那么王的盛宴究竟有多烂？

我们都知道中国几千年的历史文明，隐藏了太多的故事可说，如果都拍成电影，估计至少用十年的时间才能说完，而陆川的王的盛宴只是截取了其中鸿门宴的一个章节来说，真正了解历史的应该都知道，项羽，刘邦以及韩信，这三个人他们的背景故事以及成为风流人物之前的故事，陆川并没有详细介绍，只是简单带过，就连剧中戏份并不多的吕后，虞姬，也只是几个画面而已，故事讲究的是连环，而中国的电影审查力度很严，语言剧情甚至连时间都有所限制，对一个拍历史片的导演来说，这是挑战导演功底的时候，又要完整的叙述故事，又要简单的概述剧情尽可能不超时，很多的导演为了迎合政策不得不妥协自己的坚持。

当年的最爱，原本是一部3小时多反映名声的现实片，愣是妥协于电审政策改变成90分钟左右的爱情片，很多细节观众永远看不到，是导演错了吗？

是导演技术烂吗？

是影片质量差吗？

都不是，都因为在中国，我们有专业的电影审核团队，执行部门。

所以，要想拍一部让观众喜欢的历史片，太难太难，王的盛宴真正从头看的朋友应该能感觉，明显被删减了剧情，很多画面切换都不顺畅，剧情有些理不通，导致影片质量的下降这不能将电源就推入烂片中，这对导演和演员都不公平，我希望所有的影迷能理智的对待这部电影，究竟我们要的是真实？

还是虚伪呢？

还有那些水军，尽管来喷，作为普通影迷的我，无所谓你们说我是王的水军，因为我也是花了钱看了这部电影，我比你们更有资格评价，而你们呢？

只是拿别人钱给别人办事的奴才而已！

支持陆川支持中国电影，

我觉得《王的盛宴》是一部历史背景下的文艺电影，挣扎的是人的内心，而错乱的却是历史时空的衔接点，是诗意的，但又是纷繁复杂欲言又止的。

这部片子严格意义上来说，不能算是历史大片，更像是导演陆川对“楚汉相争”历史情结的一次全面的宣泄。

这种宣泄是回忆式的，带着猜测，带着摸索;是碎片式的，是松散的，但在冥冥仍保持着它固有的秩序；是探讨性的，摸索着每个历史人物的内心，狂妄大胆地揭露着浮华背后的那一抹苍凉。

整部电影的基调是灰色的。

灰色是一个很符合历史的色调，残忍而单调，现实而隐忍。

同时，这部电影还埋了一条暗线，潜伏着一个的关于“恐惧”的主题探讨。

影片先从61岁的刘邦内心的恐惧开始，展开剧情。

刘邦为什么恐惧，因为两个男人：项羽和韩信。

为什么是他们两？

因为他们两身上拥有着刘邦自己所没有东西。

项羽出身贵族，而刘邦却是草莽之辈。

不论是项羽将其收入麾下，或是原谅了他“未进秦王宫”的谎言，还是在鸿门宴上“阴差阳错”地放过了他，每次他对刘邦的宽容都带着一种贵族的优越感。

这种优越感是一股光芒，会照射到人内心阴暗的地方，但如果过于强烈，则会激起黑暗深处的火苗，蠢蠢欲动，最后焚烧一切。

刘邦自从被子婴引入秦王宫后，内心欲望已经被这眼前的浮华点燃，那股原本深处骨髓里的卑微之痛，更是加促这抹欲望的催化剂。

“王侯将相，宁有种乎”刘邦面对滚滚长江爆发出的仰天长啸，正是混杂着欲望的窃笑和草根的狂妄。

但是他还是恐惧的，因为他背叛了那个“太阳”，背叛了那个崇高的灵魂。

但他是聪明的，为了自保，他在项羽为他设的鸿门宴中很好的伪装了自己。

他逃过了一劫，却永远也放不下这个心结——他永远不可能拥有项羽的出身，永远不可能有项羽那样的灵魂。

项羽的伟大衬托出了他的卑微，他的卑微让他恐惧那抹“光亮”。

他要摧毁他，狠狠的摧毁他，只有让项羽消失，让那抹“光亮”消失，他才能得到安宁，他才能在心里认同自己的作法，他才能自欺欺人地告诉别人“胜者为王”的道理。

但直到项羽死后多年，刘邦依旧无法从他的阴影中脱离出来，是因为另一个男人韩信的存在。

韩信和刘邦一样，在天下大乱之年投奔项羽。

但韩信一直得不到项羽的重用，所以当刘邦与项羽分家后，韩信背叛了项羽转而投奔刘邦。

在表面上看，韩信就是另一个“刘邦”，同为庶出，同为背叛者。

但在军事上，韩信比刘邦有才，在楚汉争霸时，坐拥72城并助刘邦一举歼灭项羽。

他的年轻和才华是同为庶出并年纪渐长的刘邦所不能企及的。

他对刘邦而言是一个“过去的自己”是一股新生的力量。

因为刘邦在韩信身上看到了自己的影子，所以他恐惧韩信会因为欲望，像自己背叛项羽那样背叛自己。

所以在建国后他处处提防他，甚至将他监禁，就为了扼杀住他内心与年轻时的自己一样的锐气。

但因为相像，尽管韩信有多次出言不逊，尽管刘邦自己也极为恼怒，但他还是选择原谅他，因为刘邦还是愿意相信那“曾经年轻气盛的自己”。

但人与人之间还是不同的，韩信并没有学习张良“以退为进”的自保作法，依旧任性而高调。

因为是他在鸿门宴上暗中帮助刘邦，是他坐拥72城时仍无逆反之心，是他帮助刘邦杀了项羽，是他为报当年刘邦的救济恩情，而尽心尽力地蹉跎了大半光阴。

他觉得他有功，他觉得他堂堂正正，没必要掩饰他的欲望，因为在他看来，“天下是天下人的天下”、“王侯将相，宁有种乎”。

韩信的这种“单纯”刺激了年老的刘邦，他对韩信的恐惧随着他生命的流逝而与日俱增。

他害怕那藏在“黑暗中的真相”，因为过去的项羽，也是因为那“黑暗中的真相”，而送了性命。

所以，韩信必须死，而且要让其他的人因为他的死而有所收敛。

只有这样刘邦才挫韩信在军中的威风，才能正朝廷对他的猜疑，才能稳住那些功高的老臣。

王者，是需要那种居高临下的优越感的。

刘邦不愿意失去这种优越感，因为这一切也是他一步一步辛苦得来的，他不能让任何人起觊觎之心。

残忍是掩饰恐惧的表象，所以，刘邦一生都是“鸿门宴”。

《王的盛宴》其实是一个很复杂的载体，里面除了包含对刘邦、项羽、韩信三人的刻画外，对其他角色的表现也是丰富而具体的。

比如吕后，为什么她会如此残忍。

因为她爱她丈夫，她为她丈夫做过接下囚，做过人质，但她的丈夫背叛了她，在她做项羽人质的时候，有了新的女人和孩子。

她的生命里充满了这个男人的谎言，但她又是典型的中国传统女性，从一而终。

所以，她给自己做了另外一个心理暗示：是周围这些人害得她的丈夫远离自己的。

当原本的爱意，变为另一种变相的“恨”的时候，随着刘邦的去世，吕后信仰的崩塌，她内心的恨意必然是要殃及池鱼的，比如把戚夫人做成“人彘”。

又比如张良、萧何、项伯。

尽管他们在刘邦上位后做事小心低调，但依旧没有逃脱刘邦的“审判”。

有些秘密知道得太多，会危及生命的。

到时候，就是看你是出卖自己的灵魂，还是出卖自己的肉体而已。

在《王的盛宴》里“死”并不是一个高明的做法，如何客服恐惧而勉强的活着，才是每个人物所追求的终点。

最后说下秦王子婴，我觉得他是无辜的，只是在他瘦弱的身体背负着秦朝15年的血债。

他是“秦朝”的象征，所以要亡秦，他必须死，而且要死得惨烈，死得太快人心。

在那个年代，为了满足胜利者的欢愉感，是需要失败者以绝对的卑微来成就的。

子婴被腰斩的那一刻，我仿佛看到了历史的残酷性，个人的命运往往是要被庞大的历史洪流所淹没的。

PS: 花了这么长时间写这篇文章，就是希望给这部电影一个证明——这是一部好电影。

陆川一直是我非常喜欢的导演，他每一部作品都带着深刻的人性反思，可能是曲高和寡了，反而遭人不待见了。

如果你看过这部电影，觉得不好，那仁者见仁智者见智。

如果你没有看过这部电影而人云亦云的话，只能说明你是个没有思想的人。

从众是不会让你感到孤立，但请你对自己的负责一次。

豆瓣评分与实际严重不符的一部片子。

很喜刘邦精神分裂式的表演，因为，你有过噩梦吗，你没有你就不会明白，因为每一个有过噩梦的人内心都是这样的。

它会折磨你一辈子，其实那就是内心的自己，在'我的一生都是鸿门宴'这句话当中镜头变成了树杈，无穷尽的树杈，就像人心，关于韩信的死开头和结尾就不一样，历史这个小姑娘总是被人凭喜好来打扮，电影太细腻太深刻太自我太艺术，导演和编剧是同一人的电影大都如此。

陆川是怎么做到的千年时空外的共鸣。

噩梦，刘邦一定会有噩梦，但不只是项羽和韩信，历史就是罗生门，是竹林中，是你永远也求之不得的镜花水月，就像岳飞不是秦桧害死的，袁崇焕其实是个大奸臣一样，这不是阴谋论，这是'一万年来谁著史'的读史逻辑，项羽是一个理想主义者，他不愿天下人都穿一样的衣服，说一样的话，写一样的字，他不要专制，他把天下分成九块，恢复六国，他让六国的人回到属于自己的国家，项羽这种理想主义者这种造梦师怎是后世的一句“不可沽名学霸王”就能抹杀的！

他烧秦王宫他怕帝国主义复辟。

然而乌江，那个他倒下去的地方，早已成为千百年来卑鄙的政客的众矢之的。

谜一样的西汉是我从小就十分迷恋的历史，导演是我知己，我要给★★★★★★刘邦的寝宫，未央宫，不错的名字，我喜欢谜一样沉寂的夜晚。

寝宫里的风很大，这很好，更重要的是有数不清的烛台，而且火焰永远都不会熄灭。

我原本只是看完之后赞叹一番准备洗洗睡了，但无意看了一下豆瓣的影评，居然极尽攻击诋毁人格侮辱之能事，实在是有些不平。

网络言论自由，在豆瓣这种有着文艺客观甚至小众头衔的地方更是如此，所以，有人骂娘我从来没有不平过，有些电影有些制片确实欠骂，只是我不好意思而已，但没少看评论过干瘾。

但我只想说一点：你看懂了，不好看，骂是自由；你没看懂，凑热闹，那是嘴贱。

原本影片的前半段稍显沉闷，最大的惊喜是导演对于秦末汉初年间人物衣着礼仪的准确把握，我不否认在吕后和孩子那一段我感到有些无聊，但带着对导演认真研究过历史文献而不是迎合广大人民从说书酒后扯淡形成的映像的敬意，我坚持了下去，直到秦王对刘邦说了那番话，这条副线在杀子婴时被挑起，完全把我感动了。

如果认真看过推敲过思考过相关历史，就会发现剧中的每一个小细节都有合理之处。

刘邦是一个不精农事的混混，如果在秦之前，这样的人是颇受鄙视的，但秦的官吏选拔制度远远公正与后世，所以他才得以做了爵低但有实权的亭长，换句话说，他是公务员，是既得利益者，是体制内的人。

项羽不同，他的部族项氏是楚国四大氏族之一他的爷爷项燕是秦扫六合时期的末世名将，几与李牧比肩。

而项燕在大败秦军二十万书写最后传奇后不可避免的被王翦击败，然后被紧追不舍终至惨死。

所以项羽是荣耀贵族之后。

这也决定了两人反秦的方式不同，刘邦求战胜，项羽要征服，刘邦多接收，项羽好毁灭。

刘邦受秦法影响深，可能尊秦制，项羽楚人历来分治，绝不采纳封建。

所以子婴义无反顾的降了刘邦，并嘱咐他“秦灭一统之心不能灭”。

可能很多人觉得这句话很生硬，类似于“打倒美帝国主义”，但如果你了解秦为了实现封建废除分封付出了多大努力和牺牲，子婴的话就不难理解（所谓车同轨，所谓书同文，所谓焚书坑儒，所谓妄议即罪都是反复辟的重要手段），从某个角度来说，秦亡就亡在封建制的一统之梦上。

反观张良，这个从韩尚未被灭就立志灭秦的人，可以说是天下反秦势力的精神领袖，更是秦初期的头号通缉犯。

所以，这就解释了他在看子婴时的恨意远远多过别人，而看秦王宫时也没有赞叹之意。

而刘邦则除了暴发户的喜悦外还有明显的悲怆和沧桑。

这只是导演仔细钻研不为人注意的“成名”前的历史而得出结论并认真呈现的一部分。

更令我赞叹的的是杀子婴时每个人表情的准确拿捏，项羽不脱贵族天命的矜持，刘邦略含唇亡齿寒的哀伤，范增充满不被信任的不平，张良则是情难自禁的欣喜若狂..........还有许多小细节，如对韩信项伯等人合理的心理描写和对历史细节的合理揣测无不表明了导演的匠心与苦心。

在我们对于国产片缺乏诚意之作，反思之作叫苦不迭的同时，对这样一部堪称大胆创新又脚踏实地的电影，肆无忌惮的谩骂诋毁，甚至加以对演员导演的人格侮辱，除了让人可气，更让人可悲。

十五年前，我买了一盘窦唯的《黑梦》，花了十块钱，正版带，虽然我从小就已经习惯买三四块一盘的盗版带，甚至买盗版带还要跟老板搞上半天价，希望能多便宜个几毛钱，这样就可以到附近地下一层的录像厅看一下午录像。

但到关键时候，我是不含糊的，比如买窦唯专辑的时候，因为我知道，如果窦唯我都不支持，大陆的音乐就永远也没有希望了。

黑梦，我已经听了十五年，现在还依然在听，没办法，就是喜欢，喜欢得不得了。

《王的盛宴》，看了几分钟，就让我想起了窦唯的黑梦，那种梦呓般的语调、那种若有若无的光线，那种精神病人般的癫狂，这一切怎么能让我不想到黑梦？

这个黑梦想表达什么？

不多讲，用黑梦里的歌词足以表达：高级动物矛盾虚伪贪婪欺骗幻想疑惑简单善变好强无奈孤独脆弱忍让气忿复杂讨厌嫉妒阴险争夺埋怨自私无聊变态冒险好色善良博爱诡辨能说空虚真诚金钱哦我的天高级动物地狱天堂皆在人间伟大渺小中庸可怜欢乐痛苦战争平安辉煌黯淡得意伤感怀恨报复专横责难幸福在哪里幸福在哪里不用过多剖析，仅就表层而言，这部电影的打分就不应该低于7分，可我打开亲爱的豆瓣，战战兢兢地输入 “王的盛宴”四个字并点击确定后，蹦出来的一个数字顿时亮瞎了我的24K钛合金狗眼，我以为自己的狗眼出了故障，拿仪器检测，确认无故障之后仔细再看，没错，就是5.1分！！！

这一刻，我感动得流下了喜悦的泪水，豆友们果然是出息了，每天饱读史记、红楼、金瓶、圣经、莎比后，精神世界的进步果然一日千里，豆友强则中国强，这怎能不让自己喜悦。

不过，做人向来谨慎的我还是不太容易轻信一些表面的东西，决定再拿其他电影检验一下，想到同期上映的还有一个票房冠军泰囧，于是乎又颤抖着双手在搜索框中输入了“泰囧”二字，点击确定的一刹那，我的眼前突然一黑，24K钛合金狗眼呢？

忙低头寻找，已经爆掉，碎成了几块，无奈地散落在地面上。

出什么事了？

用肉眼凑到电脑屏幕跟前， 终于知道了答案：7.7分，查了历史记录，在上映之初还曾经破过八分。

都说“群众的眼睛是雪亮的”，可如今狗眼都爆了，人眼还能亮起来吗？

心里暗暗骂了一句“麻辣隔壁”，又给老子来这一套，上次把《hello,树先生》打个6.7我就忍了，这次居然5.1都出来了，你们不是上天派来故意玩儿我D吧？

在这一刻，我感觉到了一种孤独，窦唯的孤独，陆川的孤独。

五年前读研三，费了好大功夫才在学校网上抢了一张《南京南京》的免费观影票，看完电影又赶上陆川在学校举办的《南京南京》分享会，耳听为虚，眼见为实，其他不敢说，但可以确定的是陆川一定是个看钻研、爱看书、爱思考的人。

一个导演、一个编剧如果连这个习惯都没有，能拍出什么狗屎电影也就可想而知了，可偏偏池子里这种人还挺多，搅得水混不说，动不动还想窜出来咬人。

爱看书、爱思考的人容易出问题，最大的问题就是脱离群众，天天纠结在人性、生死等终极命题之中，哪有时间管那么多吃喝玩乐等世俗之事，所以陆川最终弄出了一部“精神分析”类的电影，这种“精神分析”在《南京南京》里就已经有了一点苗头。

也许是陆川潜意识里这种欲望过于强烈，再加上有前边几部电影的底子，步子也迈得大了起来，终于在《王的盛宴》里把弗洛依德大餐进行到底了。

项羽、韩信究竟给刘邦造成了多大的精神压力，除了他自己，无人知晓。

自卑、恐惧、虚荣、嫉妒、愤怒等负面情绪积聚在内心过久而无法得到有效释放，精神上怎能不出问题？

强迫症也好，被害妄想也罢，都会激起刘邦的本能反抗。

看似身处高位，可内心的苦痛又有谁人知晓？

又向谁人诉说？

体制中的最高点不代表自由，而代表更大的束缚。

束缚太紧就想挣脱。

利刃在手，杀心自起。

刘邦身边没有弗洛依德去帮他自由联想，去做梦境分析，也没有百忧解、安眠药去麻醉大脑，能做的，只有通过欲望满足去消灭欲望，最终走上一条南辕北辙的不归路。

若要自由，或自杀，或出家。

自杀？

算了，还是活着吧，毕竟是皇帝，尽管有束缚，可也是极大自由基础上的束缚。

出家？

也不可行，这一点刘邦可是比顺治帝、梁武帝聪明百倍。

他知道，看起来很美的事情看看就行了，别既要远观，又要亵玩，弄脏了手不说，还可能伤了身。

所以就只能在这个自己辛辛苦苦打造的牢笼中苦苦挣扎，一生都纠缠在自己给自己布下的鸿门宴中。

票房上，豆瓣上，陆川败了，甚至可以说败得很惨。

但在我看来，他又一次突破了自己，在人性、心理深度方面做出了重要探索，也在大陆电影史上留下了浓重的一笔。

好电影的标准到底是什么？

没有人可以定出这样的标准，人人皆是标准。

泰囧在逗人发笑、让人放松方面是部好电影，打8分也不为过，失恋33天大赚特赚也实至名归，谁让年轻人喜欢呢？

谁让恋人爱看呢？

但中国电影圈里总不能只有这种电影吧？

中国电影总不能老活在《霸王别姬》、《活着》的光环里走不出来吧。

天天呼唤国际级大师，可如果谁一旦有做大师的想法或作出了尝试，马上就会有无数人骂你垃圾，朝你丢砖，大呼“你怎么可能做大师？

”。

现状是，做不出好电影的人冷嘲热讽，做得出好电影的人如履薄冰，不断妥协。

劣币驱逐良币的大戏天天上演也就不足为奇了。

某知名作家曾说过优秀小说的评价标准：好小说的标准就是让人有一口气读完的冲动，如果无法让人一气读完，那就称不上是一本好小说。

这就是知名作家的水平吗？

这就是我们的标准吗？

我看到《追忆似水年华》、《尤利西斯》、《卡拉马佐夫兄弟》、《红楼梦》等垃圾中的战斗机听到这个标准后，都展翅离去，愈飞愈远了。

窦唯已经彻底不理世事，羽化成仙了。

要是陆川遭此一劫，也开始向张导、冯导、陈导方向滑落，那我只能叹口气，闭上双眼，说一声：噩梦，噩梦！