锤子镰刀都休息

又一部东北的风格大于内容的片子跟张猛的《钢的琴》有共同的地方，他们的东北比萧红的东北更有趣更荒凉更实在也更有艺术性快能成流派了吧？

可以叫它为黑色幽默，也可以叫别的蛮荒词儿，毕竟东北盛产幽默也盛产粗人动人的是东北人固有的无法无天和伦常崩坏行为下的淳朴逻辑，你可能很难抓住这个逻辑，但有了这个逻辑在，东北人就可以去抢去偷去骗去卖淫去劈腿去做主播裸聊赚钱养老公而仍旧能热血能召唤能守住这片荒原能让人流泪想念你也可以把它叫做文化，如果东北也可以有文化他毕竟曾经是那么红的地方，重工业那么倚重的国企聚集地，土改最早的试验田和革命信赖的大后方，这里的工厂墙上的旧标语和苏式尖塔性建筑与凋敝的大地一样充满着过时的落寞的骄傲，是那种穷到尿血也要死横到底的骄傲

看了一篇导演的采访之后对他充满了兴趣，或者说我对这些和东北有关的人事物都很感兴趣。

这部片子节奏极缓慢，无心了解东北的可能看不到二十分钟就会退出。

情节是荒谬的，劫道的抢了一兜橘子还给人还回去两个，白胖的大个儿非得包上头巾自称大婶，包括每个东北小孩心中都有的那个「傻子」。

但却又是极其真实的，在东北生活过的人看到这些场景仿佛过年回到了老家。

灰白的天下面衬着的光秃秃的树枝，是我小时候最喜欢的画面。

深一脚浅一脚的雪地，凋敝的成排小平房，毫无生气的冬天，都让我想说这部片子太东北了。

在b站看的时候，弹幕里一直在问：这些人就真这么穷？

出去干点啥不都行吗？

我看他们就是懒。

这可真是“何不食肉糜”的东北版了。

昨天看到的访谈里，耿军说，他关心的从来不是一个地方开了几个万达广场，而是周边最穷最与城市格格不入的地方。

东北有目共睹的没落之下，我们很难说郊区、小乡镇会不会出现这样的情况，就业难，生活保障低，“情商低”的人什么都做不好，社会“逼良为匪”，到头来他们却发现，其实自己连抢劫这件事也做不好。

看的时候我全程如鲠在喉，黑色幽默让人觉得有些苦涩，导演也没有避讳大段的让人觉得尴尬的镜头，比如最后侄子唱歌和哥哥背诗的那段，但你不得不承认这些“土气”的违和就是东北，就是真实发生在你身边的。

我不否认导演想要这部片子表现得夸张一些，但有时候生活往往比电影更魔幻。

锤子 镰刀 都休息，工业 农业 都不行，这可能是我拆字、猜字的第一反应。

这是第一次在电影中看我的家乡，亲切又陌生。

在大多数人的印象中，东北当代电影的场景应该是《钢的琴》、《白日焰火》、不然就是成功商业化爱家乡的《缝纫机乐队》等等。

但是文艺片又独立性的东北元素电影恐怕大家想不出来几部。

很遗憾我现在才知道耿军导演，我们鹤岗国的电影King。

电影中最吸引我的就是空镜头了，那也是我最喜欢的雪景。

干枯的树枝、光滑的路面、北纬的阳光、空旷的鹤岗……每一个场景都是那么的真实。

真实的台词也不能再现实的表达我们那里部分人的挣扎了。

每一个人都想去改变，可是到头来都是那么无能为力，无能为力的就是找不到那条出隧道的路。

倒是你看下了岗挺困难了，碰到日常劫道还是乖乖的像束手就擒。

遇到了发自内心的热情，终究也唤醒了麻痹的心。

没有什么是一罐儿啤酒解决不了的，不行就两罐儿，再不行就上小香槟。

所以这就是鹤岗人，一个非常内陆的东北城市。

去年在台湾出差生活了半年，才让我人生第一次感觉到了什么是“差异”。

然而每一个台湾朋友也都会问，你是哪里人？

于是，每个问我这个问题的人，都要做的第一件事就是去Google。

然后他们都会惊呼，好远喔！

那你们那里能看到俄国人嘛？

我心想，拜托，哪里都能看到俄罗斯人啊！

所以金马最佳短片的授予也不难看出，其实台湾人对我们那片土地充满着好奇，而我对台湾也充满着第二故乡的感情。

近几年回家每次都会步行，去看看这座城市发生了什么改变没。

工厂搬远了、要建机场了、道路干净了、能用支付宝了、年轻人变少了、家人变老了……我经常不切实际的想，自己能不能为家乡做点什么？

为什么我回不来自己的家乡？

为什么每次回去上班都要像从翻出大凉山一样？

我的疑问太多了。

在电影里听不到二人转，听得到莫扎特。

在电影里看不到鹤岗的新面貌，看得到鹤岗台。

我以为只有美国有荒诞派戏剧，原来在我生活的那片土地也有人可以创造出让我百感交集的中国式荒诞电影。

谢谢你，耿大哥！

电影海报

勇哥：前些年我腿好的时候，认识个裁缝店的姑娘，第一次见面，她没化妆，长得还行。

她发卡掉地上了，她就蹲下去捡。

（长时间的停顿）她一蹲下，屁股下就透出内裤的印儿了，你知道吗，我感觉特别美好。

哥哥的诗朗诵在莫扎特的衬托下了有了极强的仪式感，充满着极度的悲凉与无奈。

没有经历过生活磨练的人是拍不出这么多感触的片子的。

这是一部让人看了之后觉得有些黑色幽默味道却又能体会到其中的悲凉的短片。

故事的背景发生在鹤岗的农村，这个地区以矿业为主，曾经的经济都依托于煤矿的开采。

然而随着经济转型，煤矿不再能支撑地方经济，大量员工下岗，民生凋敝，大量无业游民考验着地方治安，而留在这里的人，如同被社会抛弃一样，就像他们经常口里说的，都荒废了被荒废的，不仅仅是谋生的能力，还有人际关系，比如友情和亲情镰刀代表着农民，锤子代表着工人在被社会抛弃丢失了生存的来源之后，他们可以变成劫匪和骗子。

就如同片中的刚子，每天在荒凉的小路上打劫，并且记下收成，虽然收成看起来少得可怜，这简直就是最不专业的劫匪，因为连温饱都无法满足，残破的小屋子，需要一直坐在火炉边烤火。

打劫，行骗并不一定代表了这些人本质如何，在本片中，他们的本质偏偏带着很多软弱，和善良。

因为就算在抢劫当中也体现着人性，甚至明知被人欺骗，也要讲面子，给人台阶下。

地方环境如此，人的内心也会变得软弱，唯有宗教已让生命力旺盛，这也可以理解成一种必然这些人会比生活在稳定环境的人更加有心灵寄托的需求，回忆，期待，甚至宗教信仰只要信仰还在，人性的光芒就不会磨灭。

这些人，不正像是大灾难过后的野草，尽管愚昧，尽管懒惰，尽管心中有恶念，但仍然在生长着。

东北是一个讲人情的地方，在恶果中仍然能够找到人情的花比如刚子在打劫的时候也会心生怜悯，勇哥在被抢劫之后也能真诚地邀请刚子加入。

而刚子坚决不会突破自己的底线，伤人性命，在被邀请吃了一顿饭之后，就想着跟人一起过年。

再比如，被勇哥一拐杖没有打倒的汉子，在听说勇哥认识自己之后，就赶忙递烟，并且为自己想不来以前的朋友还略带羞愧人性本善还是本恶？

这是一个很难以回答的问题，因为人没有办法脱离历史的局限性，来回答这个问题且问，如果刚子有一个稳定的工作，以他的个性，会是一个拿着锤子到处抢钱的抢劫犯嘛？

且问，如果勇哥不是在受了工伤，失去了劳动能力，他会拿着拐杖到处抢劫而且还团伙作案嘛？

每个人可能有每个人的看法，但是没有处在这个环境下的人，没有经历过这些人的经历的人，即使发表了评论，意义又能有多大呢墙上的一个“饿”字，或许我们作为旁观者一辈子也写不出，等到写出了这个字，又有多少人能向他们一样继续思考自己做法对与不对呢刚子作为一个打劫的，内心可算是懦弱，恐怕不止他，这三个大老爷们，恐怕是一个比一个“胆小”吧。

尤其在被一个女人接连掀翻之后，躺在床上相互取暖，更可谓是内心疲劳到了极点。

在极端的情况下，一个人到底是身体的力量更强大，还是内心的力量更强大？

然而，我们这些评论的人，每一句评论是不是都显得很空虚呢，因为如果没有过这些体验，凭什么认为自己的内心会足够的强大呢？

最后，刚子还是勇敢地离开了，或者去谋一份生路，或者是去找他的哥哥了，我们不得而知但是我相信，在这片寒天雪地中的人，就像野草一样，总会想办法，生存下去。

如果不是金马奖，《锤子镰刀都休息》将和很多独立电影一样，被埋没在成堆号称是电影但却鲜为人知的名单里，孤独但傲娇的休息着。

那将会是一种无以言说的悲哀，正如很多优秀的独立电影一样，拍摄时满腔热血，拍完后无人问津，创作者只能在一阵酒杯碰撞和香烟弥漫中，拷问自己，是否该继续坚持？

显然，我们需要这些电影创作者的坚持，也需要他们创作出来的电影。

但前提是：要有诚意，要走心。

正如《锤子镰刀都休息》一样，我们需要像耿军这样的导演，也需要这样的作品。

一周时间创作剧本，一辆金杯车就拉完的剧组，一干东拼西凑的器材，跑到自己最为熟悉的家乡，16天时间完成拍摄，半年时间完成剪辑。

独立导演耿军以这样的方式给我们带来了《锤子镰刀都休息》这样一部优秀作品。

全片时长52分钟，好多分钟还是耿军早年拍的一些素材（小孩叼着烟唱街头卡拉OK那段以及片尾”云游“诗人朗诵那段），除此之外，大多数镜头都具有长镜头一般的缓慢性，不急不慢，却耐人寻味。

台词并非多么标新立异，却极为贴近生活，或者说接地气，尽管简短，却非常有力度。

加上东北腔特有的喜感，整部电影在故事的荒诞之余，台词也富有了幽默感，多处对白令人忍俊不禁。

是的，你会像看一部戏剧一样屡次忍俊不禁，但实际上它却不是一出喜剧，反倒是一出悲剧：富有荒诞意味的悲情剧。

三个过年了只能靠馒头就辣酱或亲戚送条鱼才能吃饱肚子的底层小人物，各自为了捞点钱而使出打劫的招数，却要么碰壁要么一无所获，最后联手一起，还被一个妇女干翻。

这其中所展现出来的，除了令人忍不住一笑的滑稽与荒诞之外，更多的是一股软弱、落寞的悲情。

我们会在这样的影像中看到贫穷与底层的某种艰苦，虽然有点自作自受（看起来都可以去干些抢劫之外的正经活儿），却还是近乎真实的展现了某种社会状态。

其中令人有所触动的悲情大概来自两个最为贴近现实的人物，一个是勇哥的亲戚小二：一个口齿不清干瘦沧桑的青年，靠着在教会帮忙，拿着月薪三百的收入维持生活，虽然清苦，却心怀善良且持有信仰。

而另一个人则是被刚子打劫的矿工，过年时节，矿上发不出钱，只能拿着二三十块钱买些鞭炮橘子和玩具手枪，还被刚子抢了。

这两个人物展现了幅员辽阔的国家的某些地方，还有那么一些人，收入卑微生活清苦的过着自己的日子。

可即便是荒诞和滑稽，这几个试图靠抢劫度日的人在内心深处却是善良的，或者直白点，是软弱的。

导演耿军接受采访时就说过，这是一个关于”锤子包上毛巾的软弱故事“。

这些软弱，不仅体现在了他们不愿靠劳动去改善生活，更体现在抢劫时，滑稽不堪的动作下所遮掩的软弱让他们甚至被妇女一一击倒。

这在现实生活中，类似的软弱其实无处不在，鲁迅在一个世纪前就说过的劣根性，现在还在飘荡，与其说导演是想隐喻着锤子镰刀，不如说是在用荒诞嘲讽现实。

而现实总是那么冷峻甚至残酷，有效的办法则恰好包含了像电影所展现的某种态度那样，带着一丝嘲讽的笑迎接生活，虽然略显滑稽和荒诞，却至少还有笑容。

要知道，融化一切阻碍的力量里，笑容实力雄厚。

《锤子镰刀都休息》里那个三人被妇女击倒在地的镜头很有味道，镜头缓缓上摇，三人倒在雪地上，远处的夕阳抹下一层霞光，落在他们身上，唯美中透着悲凉。

大抵上，这部电影的优秀之处还包括了这一点：一股虽显粗糙但的确存在的人文关怀。

从一位普通DV拍摄者到金马最佳创作短片的得主，看了耿军所编导的《锤子镰刀都休息》，心中感慨良多，苏珊·朗格曾今说过：“任何的艺术形式都是有意味性的形式。

”这部短片具有浓厚的现实主义风格，是一个能够使观众回味无穷，并能使人在观片后思索于心的艺术片。

本片以黑色幽默的方式讲述了三个蠢笨呆呆的东北二流子的故事。

带有浓郁东北味的台词语言与逻辑非常的喜感和出彩，使人在朴素的的画面外乐不可支，也让原本较为粗糙无厘头的影片故事在编导艺术“画笔”下得到升华。

本片的色彩运用占有重要地位，本片的调色师在色彩把控上挥洒的淋漓尽致，如在影片中刚子拦住路人要钱时的场景中的四周的白雪与天空显青蓝色的冷色调，在空旷的的场景中更显凄凉之感。

在刚子提出与勇哥.宝鹤组成团队进行抢劫时的幻想，画面中三人走上大道时的远景周围的景象也是以冷色调为主，但在三人看到“猎物”时的全景镜头中场面的冷色调明显变淡，可衬托出人物幻想的美好，此镜头的时间不长，又跳到了他们行凶抢劫的场景地上被上翻得土壤与地上的棕红色的土又在一定意义上揭露了此行为的残忍。

以色彩的渲染为影片为烘托的荒芜之感奠定了基调。

本片的灵活的剪辑，也别具一番意味，能让观影者的内心有所颤动。

在交代引入人物刚子时以远景拍摄其所住的的房子四周仅有一个房子突出荒芜之感，切到室内的的桌上摆放的物品，再切到锤子上点明片名，让人有种恍然大悟之感，紧接着切到地上略有些霉烂的四颗大白菜上，最后切到墙上所写的每日截获的物品，剪辑以慢慢切换的步步深入的方式，表述出刚子的生活处境。

在有些剪辑中也有更深的隐喻性，如刚子在拦路打劫时，被打劫者说述矿场的不开资，后切到装满矿产的火车。

巧妙的镜头切换暗喻出了社会中的道德缺失的现象，极具讽刺意味。

在本片中剪辑对细节的捕捉更多的更具深意的是的人性的反思，朴实的场景镜头意味也是值得我们细细品味于其中。

在本片中的音乐也运用的恰到好处，其中在三人打劫时“妹子”时，音乐的应用使影片的此段让人记忆深刻，欢快的小提琴声，映入富有戏剧化的情节，在引人惊笑的同时，也映射出了此情景的荒诞，此中应用也无疑使得其的视听艺术变得更加丰满，更具很强的艺术感染力。

也立体的验证了导演所述：“我要拍的是一种软弱，这种软弱 随处可见，谁都有。

在荒废的环境里一个荒唐的故事。

” 本片的细节的把控与对人物的塑造收放自如，影片背后所体现的的社会价值也使人赞叹不已。

金马的光环也是实质荣归。

《锤子镰刀都休息》是个奇怪的片名，又带一点冷幽默。

可能正是因为这样，反而让人印象深刻，一下就记住了。

与片名一样，影片浑身上下有着某种自成一格的调调。

这调调一时难以说清（或可称之为东北版脱力系？

），却又浑然天成。

固定镜头，质朴又怪异的表演，数量少又没有没脑的对白，两段莫名其妙的纪录片素材，莫扎特贝多芬的交响乐，所有这些搭边不搭边元素被耿军捣鼓到一块儿，像一锅东北乱炖，却也炖出了一番独特滋味。

如果你再稍微熟悉一点这个导演，大概也能够从他之前的影片里找到些许线索：荒废的东北小城，无名小人物，生活悲喜剧，黑色幽默，简洁的镜头语言，素人演员表演。

你也大可以在《锤子镰刀都休息》里继续找到这些点，只是这一部做得更尽一些，风格化也更加明显。

某种程度上，整部戏更像是一出舞台剧，少量的人物在有限的空间中活动、相遇，有琐碎的事发生。

有些戏剧性的冲突发生在台前，但更多的东西被隐藏起来，就像是影片中那些空镜，或比对白更多的沉默。

这些留白反而让整部片子收得很干净，也让人忍不住多猜一下：在并不遥远的过去，这些小人物身上到底发生过什么。

这样的留白也留下了更多阐释的空间。

耿军说，锤子代表工人，镰刀代表农夫，而如今工人和农夫都失去了工作，片名也由此而来。

于是我们也大可以结合这其中所指涉的社会背景而大书特书，甚至可以联想到王兵的《铁西区》（一样荒废的东北小城与失业工人）。

但另一方面，这些对于影片本身来说，也仅仅只是背景，或许可以让我们想象几位主角（作为失业的工人与农民）是如何在这座因煤矿而闻名复又荒废的东北小城生活成长的，又曾经拥有过怎样的喜怒哀乐。

但说到底，那些都是埋在水面之下的冰山群，而被耿军呈现在片子里的，只有那简单而干净的一角。

影片四个主人公，刚子，勇哥，鹤宝，小二，性格迥异，行为对白充满生活感，却又因为被隐去了社会身份与社会关系，而略显符号化。

抽象意义上，他们代表着失去工作的工人和农民，被飞速前进的时代遗忘在这荒废之城，成为骗子，劫匪，无业游民。

在看不到未来的日子里，骗着人，打着劫，过一天算一天地混吃等死，偶尔缅怀一下自己的青春与爱情。

嗯，如果那些“特别美好”的瞬间可以称之为爱情的话。

而过去因为被经年的大雪覆盖，依旧保鲜。

所以回忆里，爱情依然芬芳，少女也笑颜如初。

影片将人物的生存状态与生存空间巧妙地结合在一起。

在那样天寒地冻、人烟稀少的土地上，生存都变得异常艰难：骗子行骗劫匪，劫匪打劫拿不到工资的矿工。

50块，带鱼，鸡蛋，一盒烟，打劫来的每一样物品都被写在墙上，滑稽地昭告着主人有限的战果。

抢到橘子的日子就只能就着开水吃一堆橘子。

在物质都极端匮乏的时候，更不要提什么精神活动了。

看电视、去教会与唱歌（革命歌曲与赞美诗）是仅有的娱乐活动。

都荒废了，主人公们纷纷感叹着。

相较之下，去了南方下海创业的哥成了主人公们艳羡的对象，连诗朗诵的爱好（或许代表着一种遥远而高尚的精神生活）也跟着让人神往起来。

在这样恶劣的生存状况中，人的无力与无所适从被放大了。

所以傻愣者如小二，面对苍穹，举起双手，一脸迷惘地寄希望于上帝；而正常人如刚子勇哥鹤宝，只好去劫去骗，以此梦想有天可以发财。

但也似乎正是这样的环境，人性中的那点软弱与善良显得更加温情脉脉：抢来的玩具枪又还给了人家；打劫的也可以坐下来跟被劫的吃顿饭，吃着吃着，抢到手的钱又递了回去。

在《镰刀斧头都休息》中，荒诞与写实以一种奇妙的方式被糅合在了一起，传达出一种独特的幽默感。

那幽默来自主人公简单到傻、认真到执拗的行为与对白，可偏偏他们自己一本正经：一本正经地祷告，一本正经地打劫、行骗，一本正经地回忆过去。

于是看的时候，我常常发笑，笑这几个笨蛋劫匪。

有一次因为笑得太厉害，眼角也流出来了泪水，却忽然觉得了些许悲凉。

看了一遍 简单记一些。

虽然没有指的特别明，但会去想的人应该都能明白，这故事发生的地方自然条件不咋地，天很冷，人烟稀少很荒凉，生产靠煤矿，可矿上压了好久的工资。

于是为了生活，一个打劫一个，一个打劫一个。

就像拿着一个锤子的刚子去抢手无寸铁的刚买了玩具枪和鞭炮的人，却在看见两个拿着镰刀的人经过的时候赶紧躲起来。

这里的冬天了无生机，人好像是唯一能喘气的动物。

当问天问地也求不到一口饭吃的时候，大概不管什么动物都会自相残杀。

就在各种方式的问人“借点钱花花”中，刚子分别和宝鹤，勇哥相遇。

相遇的时候他们互为“借钱”的对象，却神奇地组成了一个team。

参照上一段可以发现，三个人比两个人厉害，当然比一个人也要厉害，抱团出击更有胜算。

在勇哥和宝鹤的理解中，这是择优方案。

充满生物进化的优胜劣汰味道。

刚子则显得更有“人性”。

他把打劫来的玩具枪还给人家，给宝鹤桔子和白菜，吃了一顿饭觉得是朋友了就要把钱还给勇哥，用锤子砸人下不去手。。。

虽然从形象设定上刚子特别像一个冷血劫匪哈哈。

莫非是受他爱朗诵《再别康桥》的哥影响？

他哥这个形象，就像这一群人的反面例子。

离开了北国大地，来到温暖的南方，这里食物充足，环境热闹，他哥有很多并不是用来蹭饭的朋友，还有诗歌这种吃饱饭闲的才能有的爱好。

最后刚子的离开我并不懂是什么意思。

小二的角色应该是智力有点问题，傻，单纯，为了糊口有了信仰，却因此过的很开心。

勇哥这些正常人因为正常地知道在这里要怎么活下去，会用力地想今天，想明天，想改变的办法，想过上好日子的法子。

如果在这片取景地拍一部《动物世界》，不会像人这么纠结，肯定是优胜劣汰，物竞天择。

人没人性不叫人，但是都是人性吧，感觉要活不下去了。

红色歌曲被一本正经恶搞，比起《一剪梅》等被被拿来造成反差搞笑，本片无疑更勇敢。

太喜欢“大婶”了，想起都好笑。

想起了以前被强卖花的小女孩抱大腿的那一幕幕。

装大婶唱歌强行乞讨，讽刺十足。

以前满街都是瘦子。

现在满街都是胖子，我恨他们。

笑死了。

三个蠢货。

哈哈，后面又看了法拉利兄弟的《三个臭皮匠》，连着笑坏我了。

导演应该拍拍当下的东北农村，那些快手的蠢货现实而又可悲可笑。