她来自警察世家,特意邀请了家中的刑警长辈们一同观影,从专业的刑侦角度评价了《远山淡影》。
在我看完《远山淡影》之后,那种隐藏在唯美气息背后的隐喻与哲学反思让我无法平静,我将这部片子安利给了很多朋友,尤其是年长的、有过深刻阅历的朋友们,不出意外的得到了诸多共鸣。
让我惊喜的是,昨天收到了一位刑警朋友的回复,她来自警察世家,还特意邀请了家中的刑警长辈们一同观影,从专业的刑侦角度做了评价,给了一份别具一格的“影评”——我家里有四个警察,其中大伯是老刑侦,并与模拟画像师合作过许多次,中秋时一起看了这部剧。
看完大家都说,这剧拍得乱七八糟,没看懂。
但是大伯说片子里的办案倒是挺真实的。
章欣画出严华不是BUG听大伯说,模拟画像基本都是通过目击者的描述还原出嫌疑人,所以画像师需要特别有想象力,毕竟不是自己亲眼看见嫌疑人。
第二,模拟画像是画骨而不是画皮。
可能学过画画的人都知道,人的三庭五眼都是有比例的,长什么额头就有什么眼,有什么鼻子就有什么嘴。
所以,章欣听老头描述完(老头并没有看清楚严华,可能只看到个面部轮廓,否则模拟画像师是不会反复去画一个嫌疑人的,还画了一整墙。
因为画的越多,就越主观,就会越不准确),能画出严华并不是神话夸张,而这就是画像师的基操。
并且目前模拟画像师数量很少,全国就好像就百来个人,希望看完这部剧的观众不要对这个职业有什么误解。
林音死后为什么会被认为严华,这个也不是BUG看剧里这个片段警察是青色警服,应该是80年代初,或者更早。
这个时候没有DNA技术,DNA用到刑侦是90年代之后,全国普及更是2000年后的事了。
所以当时甄别受害者身份,如果没有其他线索的话,就是靠“认领”了。
另外,好像记得剧中警察说过尸体过了几周被野狗叼了出来。
其实尸体白骨化的过程远比大众想象的快得多。
而在河边这种潮湿的环境下,尸体溃烂腐败得会更快。
可能48小时内就会达到巨人观(尸体膨胀,气肿,开始腐败)了。
所以凭外表不可能能认出受害者身份,只能靠衣物信息。
剧中靠文工团的人辨别死者身份,这个是合情合理的,不是BUG。
在公共场合下开枪,对警察来说,是严重违规的。
警械使用的管理非常严格,现实中基本不太可能会发生把自己配枪给其他人追捕逃犯的情节。
而章欣用沈队的配枪击倒逃犯后回来只是写检讨,这个处罚太轻了。
其实,沈队帮章欣解释特别重要“如果不开枪,携枪逃逸”,如果不是这个原因,追责起来章欣可就惨了。
这部剧拍得其实很有意思,画面摄像很好,女演员也特别好看。
但其实我没太看懂(只看懂了严华为林音报仇,杀了照相师),于是上来豆瓣看看影评解释,发现很多人不太了解警察办案,于是写点东西留下来。
以上评价来自我的刑警朋友,在此向她和她的家人们致敬,也向所有人民警察致敬。
这份来自专业刑侦视角下的评论,让我再次感受到了电影的魅力:电影 让人类的生命至少“延长”了三倍,我们看到了自己的人生,也看到了人生的可能性。
我们人人都是林音,想把当下的美好延续下去;可谁又不是严华?
虽然当下尚未拥有美好,但依然坚持向着美好努力奔去。
用文艺片的色调去拍悬疑推理片,远山淡影用它自有的叙事风格,拍出了人性美丽的一面。
当它与昔日连环凶杀案产生联系时,像极了短视频课程里讲的玩法重组,利用旧貌换新颜的方式,让观众产生新的兴趣。
电影时长120分钟可分为三个阶段,前40分钟为第一阶段,利用个案关联旧案,挖掘人物关系和案件信息,过程相对紧凑悬疑性高。
之后的40分钟,像是对经典电影《杀人回忆》的一个汉化,搜查和推断逻辑清晰,但其实也有个小问题,稍后我们再细说。
最后40分钟属于验证推理以及故事升华的过程,叙事节奏开始偏缓,更多人物情感变化开始出现。
如果是纯推理迷,可能看到这里就会选择结束了,文末有一个小彩蛋,如果是有续集形成一个系列,倒也给推理迷一定的期待。
先说说故事背景,一个芦苇荡的枪击案牵涉到1980年前后的连环杀人案,那个年代没有高端的法证仪器,破案更多是依靠线索和走访调查。
为了给刑侦提供更多可能性,模拟画像师作为主角登场,以画追凶最近属于热门题材,它的专业水平和神奇程度也足以吸引人们观看。
同时刑侦推理片的老套路,经验丰富的老警察沈队长与画师章欣成为了破案搭档。
沈队长脾气火爆,从开始瞧不起章欣,到后来敢把配枪交给对方追凶,还为对方辩责写介绍信,老大哥优良传承的精神体现得不错。
片中另一份传承属于凶手和死者之间跨越时间的故事,要从照相馆老板陈默被杀说起。
四十六岁的陈默被人枪杀埋尸,身上有三处弹痕伤口,凶器是把自制土枪,与尸体被埋的,还有一本非陈默所写的笔记本。
沈队长查到陈默曾和插队女知青谈过恋爱,后来女知青回了家乡大城市,他便单身至今。
报案者是位老渔民,夜里发现了尸体和疑似女鬼的凶手,画师章欣根据描述和经验,画了一张已死之人的画像。
画像之女叫严华,原文工团仓库管理员,1980年11月失踪,一个月后被野狗从芦苇荡叼出,至今悬案未结。
两起案件死亡时间相同,陈默曾为文工团拍过照片,可能与严华认识,陈默身旁那个笔记本就是严华的日记。
第一个精彩的伏笔,是严华死后日记仍在更新。
也就是说要么严华未死,那她复仇也应该杀潜规则她的那个主任才对,为何会杀一个照相的摄影师呢。
要么就是有人再替严华写日记,这事多少有些无聊,一时间想不出这么做的意义是什么。
章欣走访以前的警察老李,拿到了当年的一手资料,同时老警察称严华的案件并非个案,像是连环杀人案,只是苦于没有证据。
这段真的有电影杀人回忆的影子,它是根据韩国真实事件改编,公映时事件还是悬案状态,老刑警就是吃了法证技术的亏,始终未抓到凶手。
连环案包括1977年6月2日,张卫红尸体在桥洞下被发现;同年9月7日,王雅莉尸体在制冰厂后边的河岸被发现;1978年3月2日,陈卫星的尸体在鱼苗场中被发现;1981年10月7日,严华的尸体在芦苇荡被发现。
除了严华,被害者共同点都是要离开当地的女性。
当年老李调查了很多人,唯有文工团的林音去了广州后人间蒸发,这恰好与日记中所述一致。
林音与严华也是熟人,若非那个年代没有整容,很让人怀疑互换身份生活的设定。
后来章欣询问文工团老队员,被告知严华失踪当晚,林音是自己匆匆离开前往广州,只跟严华打过招呼,而且林音因为伤病已无法再跳舞了。
沈队长收到一份资料,介绍说林音去广州后加入了其他私人舞蹈队,后又在酒店当服务生,因为酒店失火发生重大事故,林音此后再无音讯,怀疑她早已死于火中。
由此基本也就断定,当年死的是林音,去广东的是严华,反正广东那边并不认识林音,被冒名并不奇怪。
只有这个推论,才能让林音符合连环凶杀案的目标画像,严华又能继续写日记。
唯独陈默的凶手定论有点小问题,章欣是从老李的众多录音中发现端倪,画出了陈默的画像,其因心理疾病而对要离开的女性产生报复行为。
那当初老李有录音怎么没有查到人呢,莫不是就缺了一个画像?
逐一走访排查的话,应该不难找到人。
陈默离开家乡一段时间,多半是为了跑路吧,大部分线索前后倒是呼应上了。
可严华回来替林音报仇,为什么要把笔记本落在陈默身旁?
本身计划要出去杀人还带着日记本就很怪,日记丢了就意味着肯定会东窗事发,也没有提前跑路,可能真是生无可恋了吧。
如果陈默死后,日记被埋在严华的墓碑前,章欣随老李祭拜时发现证物,这样可能更合理一点。
随后破案在意料之中,情理之中,严华和林音之间的故事属于两种遗憾组成了三段悲剧,两人神交的知己友谊比沈队和章欣之间更加深厚,才能促成严华的互换人生与杀人动机。
电影的最后,章欣即将前往甘肃为连环杀人案画画像,让观众对续集有了一种期待,甚至编剧可以考虑嫁接被称为青蛙少年失踪事件的电影孩子们,感觉会有一定契合度。
看到朴素的演员名单,不报期望地开始了这场观影。
没想到朴素的电影却给了我不一样的体验。
雨夜老大爷在仓皇失措中看到一张脸,于是有了速写师画出的“女鬼”。
由“女鬼”的日记及死后仍在跳舞的经历,一步步推演出一个热爱舞蹈的库管员和首席之间的友情故事。
首席为了给库管员报仇杀了凶手,这一切看起来顺理成章。
可是那双绣花鞋和根据大爷描述绘出的画像却成为无法解释的通的疑点。
绣花鞋明明是严华送给林音的礼物,怎么却成了凶手从严华身上扒下来的?
既然是林音复仇,那么大爷的描述,出来的怎么却是严华的画像?
凶手每次从不出错,必然是调查+确认才会下手,怎么就会错杀严华?
这些疑点,静下心想想画像不会出错,答案也就昭然若揭了。
速写师有些哽咽的觉得自己的作品不是艺术品,不值得珍藏,却在最后关头起到一锤定音的效果,这又何尝不是另外一种形式的艺术?
就叫它是“永不消逝的真相”吧。
在没有摄像头的年代,这些模拟画像师一直都是破案的重要技术支持,片尾的一句甘肃有任务,我猜想应该说的是白银连环杀人案!
说起白银连环杀人案的模拟画像就不得不提刑侦界“神笔马良”张欣,上海铁路公安局刑事技术高级工程师,公安部首批八大特邀刑侦专家,我国首席模拟画像专家。
从警30多年,他潜心研究模拟画像技术,通过模拟画像和分析推理协助各地警方破获各类重大刑事案件700余起。
片中映射的原型应该就是已故的张大师!
二刷了。
被每一帧画面的美感和整体的浓重的氛围感打动了,好似每一个景深都有一片洞天,意味深长。
乌鸦悲悯的开篇,晚霞下的婀娜身姿,急促不安的雨落声,最后一幕远山淡影的辽阔和苍凉…… 美好皆成为过去,徒留未完的苍凉。
在剧情上,有两条主线。
一是过去的女孩儿情谊,关于梦想、陪伴和成全的故事,越是美好的东西越是最易碎,在这条主线上,表达手法比较委婉和写意,舞蹈很美,氛围感拉满,但是最后那一段舞台上的独舞,稍显冗长。
第二条主线,我认为是负重前行的办案人员,沈队与画像师的不对付与性格冲突成为剧中不可或缺的“矛盾点”,与文工团的恬静文艺形成较为鲜明的对比,互相烘托,一动一静,切换的比较丝滑。
不足之处,是沈队的下线稍显急促,人物其实可以刻画的更为生动和丰满,完全可以让这条线贯穿更久,上个更高的价值,所以沈队和章欣两人的CP忽然就嗑没了,我以为的第二条主线忽然断了,多少有些可惜。
剧情反转较多,这个角度看还是过瘾,不过烧脑也是真的,对不愿意动脑筋的朋友有些为难了,所以我二刷了。
二刷也有不少惊喜,尤其是细节方面。
不得不说,确实是很用心了:哦,原来沈队刚出场手上拿的是体检报告单,原来一开头芦苇荡里就站着一个黑影,原来林音死的时候光脚,原来沈队的手是被子弹打穿了,原来章欣最后给严华的画像是她一生的写照……人性的参差和时代的荒凉,成为了人生长河悲哀弥漫的始作俑者。
最后,摘录剧里几句打中我的台词: “拼命换来的,风一吹就没了” “无论成为谁,都需要勇气” “我来了,时代却走了” “人生像一条夜河,你在其中湍急而过,任你如何努力,都无法在最喜欢的地方停留” 。
有时间,可以安安静静看看这部不错的片子,演员们都挺不错。
没看电影 只是看到这个海报封面 就觉得好像小S 总感觉小S要出什么事 预感不好 没看电影 只是看到这个海报封面 就觉得好像小S 总感觉小S要出什么事 预感不好 没看电影 只是看到这个海报封面 就觉得好像小S 总感觉小S要出什么事 预感不好 没看电影 只是看到这个海报封面 就觉得好像小S 总感觉小S要出什么事 预感不好
看完整部电影,感触至深。
先夸一夸导演的拍摄手法,光影运用得很好,人物的表现力也很到位,整个节奏舒适流畅,男主能力出色,性格不卑不亢。
电影中表现出职场和社会问题的力道刚好,不会盖过故事的主题,也不会避而不谈,有悬疑的成分,但不刻意作为爽感的噱头,没有无效戏份,一气呵成。
然后重点谈谈俩女主,两位底层女士的互相救赎。
在故事里,她们是普通人,平凡的外表,平凡的背景,平凡的奋斗,没有金手指,没有幸运,也没有伯乐,就像我们每一个普通人一样。
但是她们因为跳舞相遇,彼此的相处成为了生命里最有活力的时光。
现实是残酷的,不管是人为的罪恶,还是客观的不幸。
可人情是温暖的,能成为一个小小普通人度过漫漫长夜的勇气,能成为每一个热爱生活的人朝着梦想迈步的动力。
其实我们普通人的生命,大多数都是由这温情所支撑的。
也许我们一时兴起,喜欢追求不平凡,向往着远方的山。
然而,千帆过尽、洗尽铅华后,归来时,我们终究是需要温情来填补和修复自身,还是要面对着自己的影子,在最后的日子里,平凡而温暖着。
严华和林音,都是热爱舞蹈,并准备为之付出一生的人。
她们在残酷的环境里拼命地发光,互相认可,互相救赎,在黑暗里成为彼此的光。
林音生命的意义就是跳舞,可是年纪渐长,她的腿已经无法支撑她的梦想,她注意到了有才华的严华,默默把最美的舞姿留下,默默退场。
严华何尝不向往舞台,可是她的第一次演出,也是最后一次演出,自始至终,都是为林音而跳。
因为林音说,“我汇报演出完了以后再走”。
要让林音跳完最后一支舞啊。
时代的潮流滚滚向前,曾经辉煌的舞台已经无人问津。
在现实生活里,又有多少无数人为之堵上一切的事业,最终消失在了时间的洪流之中呢?
但即使那样,那些梦想也不曾是假的,那些温情的救赎,依然是人生的暗夜里最亮的光。
这个故事里,没有用受害者突出警方的英明,也没有用罪恶来控诉现实的残酷。
只有,把每个人当成人的尊重,和普通刑警前赴后继的日常。
故事的主人公们都已远去,但她们留下的关于救赎的故事,将永远不淡。
总体来说影片构思、拍摄技巧、人物刻画都很细腻,我不是搞拍电影的拍摄手法不是内行,就不班门弄斧了。
就影片故事内容说两句,至少有三个疑点:1 严华为什么在那么短的时间内发现林音的死;2 作为最好的朋友,发现林音死了,居然不报警、不告诉领导,还能镇定的回来顶替林音跳舞,这是全剧最大的漏洞;3 当年尸体在二十多天后发现就导致刑警们把林英认成严华了?
这也太夸张了;
首先,影片完成度极高,运镜娴熟,剪辑流畅,光影与色彩的运用有着远超导演执导经历的成熟与大气,黄子轶制作的BGM非常出挑,服装、化妆及道具都可以给出好评,许多的细节都能够看出导演对于整部影片花了万分的心思去雕琢。
作为爱奇艺首映的网大,却拍出了连院线电影都不多见的质感,更为难得的是导演能够熟练地驾驭镜头语言及光影色彩为剧情服务;影片最明显的问题应该是前中期节奏较慢,部分人物动机比较苍白,一些演员演技略显稚嫩,尚不能完全算是一部非常成熟的商业化作品。
但是瑕不掩瑜,相比较近几年那一群群把观众当傻X的“电影”,《远山淡影》的整体素质足够让相当一部分院线“电影”为之汗颜。
以下是关于《远山淡影》剧情的解析,剧透警告第一层:关于解谜,一个友谊,凶杀与复仇的故事。
第二层:关于选择队长沈张,明知癌症晚期,依然选择拼杀在前,欲换一方太平,却仿若推舟于陆,徒劳一场;妓女梅莉,为了养大有先天疾病的孩子,选择了出卖自己身体。
她警惕着整个世界,却为章欣的一句“我想帮你”而动容;仓管严华,为了出路不惜牺牲自己委身主任,为了能够继续舞蹈窃取了林音的身份,却在广州沦落为酒店服务员,连容貌都被一场大火毁灭;人生有无数种选择,但就像片中多次出现的玻璃瓶里的金鱼,无论做哪个选择,命运往往一次又一次开出或残酷或无奈的玩笑,而这才是人生。
第三层:关于救赎当严华发现在她口中唯一对自己好的林音被杀害时,做出的选择竟然是换下她的衣服,成为了她。
最后整个舞蹈队回头对严华的笑,包括自己全片唯一的一次笑容,是她幻想中对自己的救赎。
本片片名《远山淡影》的原作,石黑一雄在1982年写下的小说,也是一个关于自我欺骗与救赎的故事,与影片产生了微妙的呼应。
结语:可能是这个社会节奏变得越来越快,加上疫情对票房的影响,越来越不愿动脑的观众与越来越不尊重观众的导演彼此影响着进入了恶性循环。
而电影本不该只是茶余饭后的无聊消遣,内涵的剧情,唯美的画面,迷幻的光影,精彩的演技,动听的音乐,这才是电影迷人之处。
枯藤,老树,昏鸦。
开篇的这一帧便已把一切都交代得一清二楚了。
羁旅于世间,孤寂无依,悲凉且萧瑟,去日苦多,明日何往?
前几日夏至,落过雨后竟有一丝秋凉,睡前我又把远山淡影看了一遍。
这是第三遍了。
我极少在短短几天把一个电影翻来覆去地看,没记错的话,最近一次是两天看了两遍《闻香识女人》。
我是很喜欢这部作品的,每看一次的感受都不尽相同,实际上这是意料之外的。
我以为一个国内电影,能掀起多大波澜呢。
(初闻不知曲中意)第一遍,是6月18日晚。
我也是被海报的唯美感吸引过来的。
我带着对文艺片的景仰,看完了这部作品。
画面美极了,是一种将色彩、情绪、剧情、感知融为一体的妥帖美。
恰如其分的空境、毫不刻意的运镜,将每一处时空切换都处理的严丝合缝,自然舒适。
每一个景深都有一片洞天,意蕴深长。
乌鸦悲悯的开篇,晚霞下美好婀娜的起舞,急促不安的雨落声,最后一幕远山淡影的辽阔和苍凉……不过美好总是须臾,时代嬗递,悲凉感扑面而来。
剧情本身并不是什么宏大的叙事。
一场梦想与现实的碰撞,拉扯出关于人性的白云苍狗。
“从来没有爱过这个世界,它对我也一样。
直到她的出现,把我的世界扯出一道口子,让黑暗从这里宣泄出去”——日记本这样开篇。
旁白用沧桑且沉重的声音将人生的遗憾和绝望娓娓道来。
沿着这条线,以文艺与婉约的方式展开了一段跨越十余年的恩怨纠葛,当事人悉数出场。
而时空的另一端,是负责调查此案的刑警和画像师,两人的矛盾与恰当的冲突也是该剧的一个看点,对两人的刻画并没有浓墨重彩,倒都是非常朴实无华的一些交代,但是两位演员的功底扎实,不经意间已经打动了我。
所以一刷,给了我更多的是感官上的惊喜,剧情跌宕反转,颇烧脑,联想起不久前重温的《控方证人》。
交代真相的点睛之笔来的猝不及防,顿时才拨开浓雾,看清那一位幽伫在芦苇荡的孤影——惊叹于这草蛇灰线伏脉千里的精妙。
内心略过一些不可名状的感触,觉着好似空了一个缺口。
于是我决定,二刷,立刻。
(再闻已是曲中人)二刷。
已知了故事的结尾,看片的心境竟截然不同了。
这一次我感受到了更深邃的东西,而且细节真的太用心了。
一些疑惑开始抽丝剥茧。
这是关于选择的问题。
剧中人,都在为自己的选择付出代价。
严华,为了自己“仰望星空的权利”,她怀揣着的舞蹈梦,如此遥不可及,为此她做出了牺牲,羊入了虎口。
可是现实与梦想的较量,总如云泥相望悬。
她是悲伤的、无奈的、自卑的。
可幸的是,她的坠落被林音一把接住了。
林音,我喜欢的角色。
她梦想着把自己的人生过得辽阔一点,她是柔美的、善良的、悲悯的,易碎的。
她们是彼此的光,借由这现实的裂缝,照进漫长黑夜。
音乐起,暮色至,每一次天台的共舞,远处藕荷色的晚霞洒落在山林和指尖(可偏偏晚霞总是短暂易逝的),美好的一塌糊涂。
这是两个女孩,关于那段时光最温暖的记忆了吧。
林音为了成全严华的梦想,做出了一个无私的选择。
但是一切还没有按照她期待的样子开始,便已经被人性的恶埋葬了。
这人性最大的恶,是深入骨髓的自私。
这种恶,可以杀死善良,泯灭人心,害了自己,毁了他人。
陈默选择了这种人生。
以后的日子,严华替林音活着,连说话的语气都俨然成了她。
她曾把她从黑暗中拽出来,现在她要用唯一的方式祭奠她。
这可能是许多人难以理解的情谊,极致的、甚至扭曲的。
理解不了,一是我们不曾经历,二是时代已经离我们远去。
但我认为这样的存在,也是合情理的。
每一个时代有它各自的喜怒哀乐。
站在任何的时点,去评价过往,总会有失偏颇。
局外人,能有多少感同身受呢。
章欣,一个兢兢业业的画像师,不苟言笑。
他像极了生活中的你我,选择了本分地工作与生活,承担着自己的使命。
他习惯用固有的疏离感去掩饰内心的炙热,剧中虽没有多少情感刻画,但是每一处剧情的转折都由他铺展开来。
为了证明自己,更为了查明真相,孤身涉险,走进浓雾里的芦苇荡......我对角色原型了解甚少,有幸通过这部作品去更多的认识他,由衷地敬佩他。
后来了解到该演员为了能更好地呈现这个英雄角色,减重20斤,学画一年半,可见用心与真诚,感叹不已。
沈张,坏脾气刑警队长,他选择做一个孤勇者。
急躁、粗糙、刚愎自用、满口脏话。
我有多厌恶他,就有多心疼他。
他是剧中最饱满立体的存在,是最打动我的角色。
“没时间了”,这是永远挂在他嘴边的一句话。
为了升职,他不屑与画像师合作,急功近利,暴躁不安。
看上去,他对小徒弟也总是呼来换去,目中无人的样子。
他该是个坏人吧。
但是,在船上生擒拿枪对着王宝后脑勺的歹徒后严词叮嘱“后脑勺要长眼睛”,在楼道追凶时把手下拉到身后自己不畏危险第一个冲上去,这些细节告诉我,在冷峻的外表下,他有着一颗热烈、无私、勇敢、坚韧的心。
从一开始对画像师的排斥、不屑到后来的接纳、认可,再到最后一刻的使命寄予与交托,对沈张的刻画导演确实是用心了。
全剧第一次泪目,就是在沈张病床上的那一幕。
在破陋的房间里,没有多余的色彩,章欣为他点了最后一支烟。
他简直就是个烟鬼,成天烟不离手。
他用被子弹打穿的手举着那只烟,伤口仍未完全结痂。
他已然没有往日的那股烈气,癌症晚期的疼痛把一个大男人折磨得憔悴颓唐,他满眼空洞望向窗外,一字一句说完了他的最后一段话:“我以前是逞能,搞什么英雄主义,孤家寡人拼了半辈子,以为能换一方太平,现在看来,像什么都没做。
拼命换来的,风一吹就没了。
世间众生百相,哪条路好像都能走,但你只能选择做一种人。
无论成为谁,都需要勇气。
”我太爱这段话了,在笔记本上一字不漏的记了下来。
我想,这一刻,所有人都理解了他,原谅了他,怜惜他,甚至爱上他。
而如果你细心注意到,电影第一幕,他站在警车旁,随手揉成一团扔掉的是判他死刑的体检报告单呢?
你会从什么时候开始心疼他?
导演怎么这么狠心,让一个心怀天下的英雄,独自面对这周遭世界的误解与嘲弄。
孤傲的沈张,倔强地与命运的绝望与黑暗对峙,却仍然要化做一道微光,换一方明亮。
他演绎着孤独勇敢的你我,更演绎着赴汤蹈火负重前行的他们。
临行之际,他将对世间的爱与责任,转交给了画像师与小徒弟(希望你也发现,小徒弟最后穿着沈队那件破旧的皮夹克,点了一支烟)。
这一份传承,何止厚重。
自不待言,我也惊讶于这位演员对角色的诠释。
在我看来,他对沈张这个角色的理解和把握都很精准,暴烈的时候让你反感至极,动情的时候又直接戳到你的心窝里,你的喜怒哀乐任他肆意拿捏。
可邪可正、可亲可疏、顺理成章,恰到好处,功底不菲。
研究了一下这位演员的经历,原来曾在空降兵特战大队服役五年,从事过特警。
看来导演在演员选择方面,确实花了功夫,用心了。
诚然,一个好角色,足以成就一个好演员。
反之亦然。
剧中人,他们都选择了自己的路。
但人生像一条夜河,你在其中湍急而过,任你如何努力,都无法在最喜欢的地方停留。
(何必再悟曲中意)三刷,是夏至的晚上。
三刷的原因说来奇妙。
我在某处留了篇影评,没想到贺导看到了,还回复一句:看得好细。
谢谢您来看我的电影。
莫名地很感动,他真的真的好用心。
难怪能做出这样的作品。
他不是为了迎合流量,抑或讨好大众。
这里面完整地呈现了他对艺术的态度、追求与尊重。
因着这一份真挚与情怀,他的作品必然不止于我这些浅显的感官体悟。
我应该跳出一些固有的偏见和认知,完整地,感受它。
所以这第三遍,我确实是来感受的。
我没有去纠结剧情的来龙去脉,没有去试图捕捉每一处细节,也没有去揣测每一句台词背后的深意……我只需要把自己丢在沙发上,去享受这一份用心和真诚就已经感到极大的心满意足了。
通常这些时候,赞美的言语可以很有分量,但我内心有许多感动反而有些道不出了。
我由衷地敬佩这部作品的创作者。
他们在冒一个极大的风险,而且显然他们是明知此事的:品味是流量最大的敌人。
明知山有虎……但是他们依然能坚持一份纯粹的热爱:总要有人去认认真真地书写艺术,忠于内心,给自己的初心一个不悔的交代。
当人们已经习惯被碎片化信息喂食——逐渐丧失了对美和纯粹的追求和耐心——的时候,有一群人还依然不声不响地努力着,想要给喧嚣世界里的你我,寄出一份真切的情书,让我们得以重新感受内心行将湮灭的火焰——曾经对美好事物的向往,这才是最难能可贵的。
这不正是罗曼罗兰所说的真正的英雄主义吗?
我没有理由不喜欢这样的作品,它的的确确给了我许多感动。
我希望读到这里的你,也能感受到这份用心。
最后,期待贺导团队带给我们很多惊喜,辛苦了!
2022.6.28凌晨,晚安。
越往后面越不好看。环境很美,想知道是在哪里拍的。
只能说导演不会拍以及演员不出彩。
平淡不代表有深意。中途推理很莫名其妙。一个画像师,靠一些磁带画出了凶手,磁带又是谁录的呢?叙述遭遇的不是已经被害了吗?凶徒谁要出镇都有消息,说明是个熟人社会,怎么老刑警查案资料新刑警队长没见过不知道吗?怎么就被刚来的上海画像师拿到来画像了呢?场景也很简单。摄影构图也不是很成熟,不知道要表达什么,也没能带起多少观众的情绪。选角凑和,至少严华的果敢和林音的柔弱形成对比。但还有位姑娘,存在的意义就是证明主角认真,但直到最后才说出重大破案线索,好莫名啊。
淡淡的,很美
拍的很文艺的一部悬疑片,时间很长,画面很唯美。好几个画面都如油画般油润。虽然故事节奏很慢,女主很像背伤文学的女主角,眉宇之间很忧郁但又很美。剧情的反转也不意外。救赎和自我救赎的一个故事。警队的画师有着跟《猎罪图鉴》一样细腻的心思,画的很好看。
很喜欢这种淡淡的悬疑文艺片。是一个女孩让另一个女孩重生的故事,是一个女孩为另一个女孩活着的故事。虽然是从开始不久就能让人猜到的结尾,但过程中按照破案思路推进演变的过程叙述的还是挺好的。
镜头,构图,光,配乐。两位女性的情谊,最终她们一个活着,一个毁容活在暗影之中,男画像师去寻访做流莺的女配,在审讯室问询女一,问为何她成了这样。最后活下来谈话的是他们,而死了的,被猥亵的,被埋葬的都是她们。山和雾气,世界本不该这样
文艺片和犯罪片的恰到好处的融合,促成了这部佳作。远山处,层峦叠嶂,只缘身在此山。待云雾散去,淡影处,山峦互为映衬,不分你我。
再打磨打磨还能更好一点。
一堆漏洞,逻辑差的要死还故作深沉,无病呻吟,呸!
7/10.小镇舞蹈家与连环杀人犯之间的联系隐藏于八十年代初到九十年代末的遥远时光中。不知名的导演和演员们奉献了一出精彩的破案片,同时也有着艺术片的质感。不经意间打开的电影竟然很好看,算挖到宝了。浅谈给嫌疑犯画像的警察有多重要。只是严华和林音互换身份的那段戏交代的不太清楚,作为一部以缜密推理为基础的电影这算得上是一个纰漏吧。
剧情的逻辑性太脆弱了
在那个物质匮乏的年代,文工团简直是文艺工作者的职业天花板,尤其还是首席,怎么可能会有人为了成全别人的理想,轻言放弃?
#202261#1.摄影满分,无论是构图还是取景,拿出来都是壁纸。2.剧情尚可,案中案的情节设置虽然已经屡见不鲜,但是本片的叙事还是清晰有条理的。
开了1.25倍速看的,还是看的我快睡着了。
我很喜欢这种慢吞吞的感觉,现在已经没有什么人拍这种娓娓道来的片子了
又是可以归入模仿《杀人回忆》的国产悬疑片系列,但社会和时代被淡化了,突出的是个体选择及身份认同。
一部有点质感的电视电影。模仿杀人回忆的桥段太多,多到有些泛滥。林音被人追赶那一段基本是分镜照抄级别的,什么都想学,唯独关于时代背景的权力寻租的控诉以及上山下乡带来的城乡割裂反而是没学到杀人回忆的灵魂。另外有很多地方还有视听的错误。只能说是勉勉强强
用卧室投影仪看的第一部非常值得的电影,镜头的美与悬念相互衬托,仿佛在歌颂一种神秘的美感,非常令人印象深刻。
画面还行,人物塑造比较失败,比如说队长吧,感觉得出导演是有点想往廖凡那个方向塑造,结果是大多数时候看起来就像一条疯狗。