爱情限时恋未尽

Please do not try to contact me. It will not change anything. I am so sad to say goodbye. To be parted. I can't believe it, really. We had so many adventures still ahead of us. Maybe if we had had more time I would have found something about you I didn't like, really couldn't stand which would be very useful right now. But I doubt it. They say that no love is perfect. But then, they never met you.

That all about love.You should describe it in your non-native languagefor this story.Thus, you can explain some of the passing timelike, youth, and young heartas she's nervous, that is your joy.and the end，we don't seem to have any pain in our heartsExcept, when you was the audience,A mermaid, through the sea that was full of youself.

你应该用你非母语的语言来描述这个故事。

如此，你才能解说一些流逝的时间比如啊，青春，年轻的心当她的紧张成为你的喜悦。

我们似乎都没有痛彻心扉，除了当你是观众，让一条美人鱼，游过你以为的满怀的海水

这部电影开始对于婚姻的注解，让我三观炸裂，在法国这个浪漫的国家，婚外情的自由能受到夫妻相互的尊重，对于设定的时间和界限是不离婚和工作日的下午的5-7点。

激情往往无法满足于被设定的自由，爱情的产生需要更多的占有，彼此给予自由的婚姻中，家庭成为理性选择的障碍，当美国人都无法理解法国式的婚姻观时，到底是应该尊重随时会迸发的爱情，还是应该坚守家庭完整的底线，很多时候我们无法判断任何一种选择的对错，全情的尊重，信守的诺言，成为男女之间永恒给予对方爱的方法，即使选择离开，也能理性的选择尊重。

每个人都认为爱情是自私的产物，没有人会不对爱情抱有全部占有的幻想，这部法国式婚姻电影却让我们体会到爱情除了占有之外，尊重彼此的选择也是一种爱的形式。

我们无法控制别人的大脑，想念、回忆这一切都是我们无力去阻隔的，只有爱情的真实才会觉得当下的我们是如此拥有对方，那种被空间和时间割断的牵挂，成为过去或者未来的虚幻刻印在我们心里，没有人可以轻易忘却。

很多时候，我们会捆绑已经失去的感情，却不曾想过当对方说爱你的时候是真的爱你，而不爱你的时候也是真的不爱，从法国人那里看到的爱情，总是充满着不同寻常的尊重，我爱你，不管你的性别；我爱你，不管你的年龄；我爱你，不管你的婚否，我爱你就只是我爱你。

描述爱情、婚姻与道德困境的电影已经有过无数种呈现方式，但即便如此，这部《爱情限时恋未尽》也绝对能凭借极具突破性设定和角度脱颖而出。

乃至于很多人觉得这部电影“毁三观”。

从设定角度上说，它和那部风靡一时的、关于出轨主题的日剧《昼颜》有些相似，但绝对比后者走得更远。

大多数这类题材，都有着固定的框架，至少在呈现故事的过程中，双方对于那段婚外的感情都是将其当做秘密的。

但这部电影却相反，从最初，男女主角就没有遮掩这件事。

甚至还将对方光明正大地引荐给自己的家人。

24岁的年轻作家布莱恩，除了野心和疯狂写作之外，尚一文不名。

一天，他偶然邂逅了33岁的、睿智而美丽的法国女人艾丽艾尔。

两人都知道接下来会发生什么。

散步时，艾丽艾尔告诉男孩儿，自己已婚，是两个孩子的妈妈。

但是她和丈夫有一个约定，每天下午5点到7点之间，是二人可以放逐自我，寻找另外感情的时段。

在震惊、半信半疑与好奇中，布莱恩接纳了这样的关系。

一段时间的相处后，布莱恩想改变这一切，他向女人求婚，在犹豫之后，艾丽艾尔在情感最炽热的时刻却决定放弃这段感情。

虽然从一开始，电影就一直在强调美国人和法国人对待婚姻与情感的不同态度，但实际上这并非是真的述说文化差异，而是让二人分别象征了两个阵营。

布莱恩代言着大多数，在固定的道德观和生活惯性之下的人们，而艾丽艾尔则是极少数的，用决然不同的眼光看待情感、家庭、自我的人。

艾丽艾尔大方地把布莱恩介绍给自己的丈夫。

天真烂漫的孩子对着他说，“我很喜欢你做我妈妈的男朋友。

”从这开始，这部电影甚至有了某些“童话色彩”。

它向人们描绘了一种几乎不可能发生在现实中的人际关系，那是处于家庭义务和个人情感之间的微妙的现实边界和心理边界。

这部电影没有歌颂婚姻，也没有歌颂婚外之情，当然，它同样也没有贬低和批判什么，它只是给人们展示了一种生活、情感与道德的困境。

艾丽艾尔与丈夫之间几乎是夫妻间开诚布公的典范，他们允许对方在每天两个小时的时间内去透一口气，也需要对方在其他的时间内尽到父母的义务，因为他们都明白，爱情的生长与熄灭与婚姻不是必然的捆绑关系，而作为成年人，他们也必须顾及生活中的琐事与义务，那么与其让时间把彼此都消磨得难以为继又无从逃脱，不如抛弃世俗的经验，创立一种看起来惊世骇俗，但实际上解放所有人的生活方式。

当然，这是大多数人不可能达到的精神世界。

它已经超越了本能的嫉妒与限制，成为了一种更宽容的，更通透的爱情观念。

而与此相对，很多惯性中的关系不过是借爱之名，施占有之实。

但童话毕竟是童话。

人这种复杂的动物，即使再理性也无法彻底剔除嫉妒和占有的欲望。

当我们爱上一个人，在最炽热的时段，几乎就注定是互相霸占的，这同样也是一种本能。

所以，布莱恩向深爱的艾丽艾尔求婚，也几乎是注定的事。

电影就在这里转了一个幽微的弯。

如果她答应了这次求婚，她就陷入了最俗常的、她一直在抵抗的生活中，而电影也彻底变得庸俗。

艾丽艾尔最终选择了结束这段关系，因为对方“破坏了规则”。

但多年以后，他们又一次偶遇，艾丽艾尔仍然美丽如昔，和自己的丈夫、孩子在一起，他们彼此寒暄，艾丽艾尔缓缓褪下手套，手指上戴着那枚布莱恩求婚时送的戒指。

这是最令人心痛的一幕。

他们的爱情没有实体，但也没有在时间的虚无中消散。

他们在心中印证了彼此，却注定永远不能在现实中抵达对方。

电影到了这一刻，几乎已经变成了所有爱情终极结局的隐喻，或者在琐碎中消磨殆尽，或者心怀彼此却注定错过。

当他们各自带着自己的家庭成员在路边的阳光下寒暄的时候，曾经投入过的那段不可思议的情感和相处方式，犹如一场梦境。

这部电影的男主角安东·叶利钦曾在那部充满毁灭感和救赎的佳片《无人引航》中出演过重要角色，这一次他又演绎了一个有关成长和重新审视自我的人物。

和他搭戏的女主角其实是中法混血，曾经参演过《007：大破天幕杀机》，他们一起合作了一幕最另类的爱情。

这段感情，最终留下了一枚戒指、一段记忆和一本书，布莱恩后来的一本书叫《美人鱼》，只有艾丽艾尔知道，他们初遇时，男孩儿对她说，在一部动画片中，有一条小美人鱼就叫艾丽艾尔。

（文/杨时旸）

故事的框架，是建立在让人毁三观的情感规则下。

男主与女主，通过抽烟，开始了搭讪和相识，随后，女主的坦诚相告，让男主本以为这段美丽的邂逅瞬间破碎成一地节操无法收拾…内心的世俗伦理道德坚守了三周，也终是无法抵挡已婚女主的迷人魅力！

本影片的英文名 《5 to 7》由此拉开帷幕！

一个涉世未深的年轻小伙和一位两个孩子的已婚少妇，在特定对时间段，开始正常的恋爱了……可以正常到，很自然的约见男主的父母，坦然介绍自己的情况，父母的惊诧可想而知！

但是，随后父母的态度却是截然不同，父亲认为儿子在毁自己，而母亲说出了电影中的金句！

这个世界只有两种力量无可抵挡，一是母爱，另一个就是 爱情的魔力！

这母亲的境界和智慧可是不一般的高！

电影的结尾也是印证母亲的话！

爱情和事业双丰收的男主，心态此时出现转变了，爱情的占有欲想要打破这规则，他要独占女主！

女主猝不及防，却答应了他！

女主的正印老公晚上找到男主，给他上了生动的一课，一个巴掌让男主冷静，一张放生他们爱情的支票给他们未来保障！

这位外交官的对爱的理解真的很高呀，明白爱是一种成全！

不是胁迫！

转天，男主等到不是女主而是一封离别情书！

原来这段爱情就是单纯简单的一见钟情…这封信 让男孩变成真正成熟的男人.一位畅销小说家. 女主放弃了 因为 这段爱情如此单纯，不应该参杂对家庭的责任，对誓言的承诺.她想要的就是一场单纯简单的相爱而已，无关乎世俗道德.男主没有去纠缠，他理解和尊重这段单纯的爱情，爱了就是爱了 终究是美好.那本 《美人鱼》就是见证.这世间或许有很多所谓的不道德，打破世俗观念的情感，这其中，只有爱情可以如此单纯美好… 我为什么第一次写影评，只有我自己知道

個人評分：★★★★★很俗套地借用一句话：满分五星的话，我给六星。

下文我将尽可能地有条理阐述我的一些看法和感受，因此下文涉及较多剧透，没看这部电影的朋友可看完这部电影再回头读我的文章。

从我开始写这个个人清单系列以来，我的影评绝大多数是看过部电影后兴起便拿起手机直接在朋友圈编辑页面上打字发表，也许会写很多字，但都只在手机上按完发表顺便同步到豆瓣。

而有两部是例外，《和莎莫的500天》以及这一部《5 to 7》，我会觉得需要打开电脑正儿八经地敲一篇长影评。

今晚遇到这部电影仿佛是次久别重逢，看完之后的百感交集并不亚于6年前看《和莎莫的500天》，但与之相比多了一份温婉和成熟沉静。

也许是主观感受使然，即使这两部电影取材主题背景都截然不同，但却都有那么多细节上打动到我之处。

电影一大特色是长凳上的铭牌，因此我打算依着这铭牌的出现次序重温下这整部电影。

"8 AM RAIN OR SHINE —— DIDI · CAROLYN · LINDA & IMSSYLEIN"故事从一个24岁的年轻自由作家说起。

雄心壮志然而apartment墙上却贴满了来自各种出版社的拒绝信，这仿佛是一个都市爱情故事里事业起步很loser但角色气质却不失文艺逼格的标配角色背景。

某一天，他只因在人群中多看了一眼，便发现了女主角，甚至鼓起前所未有的勇气上前搭讪，从此走上一条爱情狂想不归路。

这一切都在他自己的自述旁白声中伴随着进行——“在现在的纽约，你和你认识的或者想要认识的人之间的距离从来不会超过20尺”第一次会面女主告诉男主说她星期五的下午5-7点可与他再次会面。

男主稍感好奇，但也如期赴约，哪怕下着瓢泼大雨——而第二次的几分钟会面里，男主获得了个重要信息：眼前的这位法国女子原来已经33岁，足足比自己大了9岁，这着实让主角甚至观众都愣了几秒，然而这一点很快便被女主明媚迷人的笑容淹没过去。

而鉴于这一切是始于一场艳遇，到了第三次见面，男主角便情难自禁直接对女主献吻，女主则不淡定地落荒而逃。

紧接着这个长镜头是我在本片里最喜欢的片段之一，同时也奠定了本片的爱情价值观的一场重要戏份。

两人从林荫大道远处走到近处，女主淡然道来她其实已婚，男主角起初还以为她说的是"have been married"，殊不知女主则继续解释是"I am married"。

天啦撸结婚你咋不戴戒指呢卧槽？

男主惊呼道。

泥萌介些米国人就爱事事非得贴个标签是吗？

女主讽刺道。

自此男主才逐渐明白女主的下午5-7时有空并非是因为她有多忙，而是在法国文化里，这段时间是暧昧时刻、婚外情时刻。

女主甚至知道自己的外交官丈夫也有个半公开的情妇，但她并没因此觉得有任何不妥。

说来凑巧，笔者今年跟男主角也刚好是24岁，虽然看电影前就知道这部电影说的是婚外情，但看到这里我内心还是难免既激动又觉得好笑。

男人其实天生多情，这一点无论你自认多圣人，也无法为所有男人辩解（甚至其实女人亦然）。

而为什么实际生活上会区分出传统定义的“好男人”和“坏男人”来，这大多都是基于他们在对自己“多情”这一个特性上的理性克制程度。

我们爱情观的保守并不影响我们去代入这部电影中爱情观的大胆。

因此刚开始我们也许会像男主一样觉得既荒唐又不道德，然而这并不能阻止爱情的诱惑力、魔力，或者说，是魔性。

"To Be Continued... —— Bonnie & David Cantor & Family"男主角自然抵挡不了女主角的魅力，在自己传统伦理道德观与美丽的诱惑之间再三（个星期）纠结后，他最终还是选择了赴约。

经过了鱼水之欢后他更是深陷这段“不伦”婚外情中不能自拔。

但同时男主的人生也突然欢快明亮了起来，自此每个5-7，他们沉溺其中乐此不疲。

"YOUR TUSH HERE—— compliments Of THE WERNER FAMILY FOUNDATION"像所有情侣一样，他们有各自不同的生活习惯和文化基础，更何况两人来自两个不同国家，但他们的关系却并不会囿于此，反而还因此愈加和谐：对对方在电影院里吃爆米花只翻个白眼而不加怒、理解对方在公共场合不做过亲昵的行为、开始欣赏对方奇怪古怪的电影文化还逐渐发现其中的独特之处，又或者，就只是纯粹无止无尽的鱼水之欢。

根据我们以往看电影的经验，越是欢快的情节其实越有可能是为即将到来的暴风雨作铺垫。

正当观众开始心生顾虑为男女主角这段旖旎之情捏一把汗之时，女主的外交官丈夫果然很合事宜地按着剧本出现并拉男主上了他的车。

然而万万没想到的是，绿帽子外交官为大家的这种道德不安感带来了一种彻底的解放：他找男主角只是欣然的为了邀请他到家的晚宴。

"Here the travelers, S and M, & the children made from them, C and K and O and E, comprised a happy family."来到女主一家的晚宴，看到女主两个可爱的孩子对自己的热情欢迎、云集社会各路精英相聚一堂，相较之下男主的窘迫和无措——电影并没用过多的角色表情来展示，相反，它却采用了男主角第一人称的视觉摄影去呈现给观众——让观众真真切切地进入这场晚宴、感受这场晚宴。

这一段也是我特别钟爱的片段之一。

晚宴结束，男主在出租车上向自己的未来责任编辑（同时也就是绿帽子外交官丈夫的情妇）质疑着自己眼前这疯狂一切到底是不是真的，编辑姐姐却回以一句“Swing from the heels.”对啊，孤注一掷全力以赴试试吧！

反正既已开始不如疯狂到底吧！

于是男主还真的疯到把女主带去见父母了。

看到这里相信不少观众跟我一样对这剧情发展已经感到荒诞而惊喜，然而这次家长会面一桌四人到最后只有一个人感到不可理喻——那就是网友口中所说的“这部电影里唯一一个三观正常的人”——男主他爸。

然而男主他妈接下来的一段金句却瓦解了这一切“不可理喻”：“I think that there are two forces on Earth you never want to be fighting. One is Mother Nature. The other is Love.It's not an ideal situation, but she adores my son. Now how can you be a sensible parent and not feel warmly towards someone who adores your child?”这段鸡汤假如从一个二三十岁的小伙子口中蹦出来或许是故作成熟，但从一个老人口中说出来，可见女主角的魅力到底有多大。

到了这里我相信绝大部分观众已经不会再去纠结这段恋情的不道德了。

"PATTI AND TOM—— SEPTEMBER 18, 2004, THE BEGINNING OF FOREVER."这段题记其实已经揭示了接下来的剧情走向了。

爱到浓处，不疯魔不成活，男主角在各种生活的细节里面，女主角已经成为不可或缺的一个因素。

甚至男主角与她的两个小孩的相处都是融洽得如此温馨和谐，这难免会让男主角对这段关系的有更美好的遐想，自然而然便渴望这段关系能有更深层次的升华了。

在这一个段落里，电影以细节取胜，这里面互相蒙眼尝酒等段落真的跟《和莎莫的500天》风格非常相似，从角色演绎到桥段到配乐——调皮而轻松的进行着。

与此同时，男主角的作家生涯也终于迎来了第一春。

"I SWEAR I THINK THERE IS NOTHING BUT IMMORTALITY!—— PENNY M. AZAR 1950-1995."全片最讽刺同时也是最具黑色幽默的最有看头的戏份大概就是在男主颁奖典礼这场戏上了：自己、情人、情人的丈夫、情人丈夫的情妇（同时也是自己的责任编辑）、欣慰的妈妈、气疯的爸爸，这么一行六人同坐在一排椅子上参加自己的获奖典礼，这画面只能大家去电影里重温感受了，我也说不出那酸爽。

然而无论如何，男主的事业还是大步迈向康庄大道，从他的手握住了发行社老板以及自己的责任编辑妹子抑压不住内心喜悦而像小鸟一样尖叫起来那一刻开始。

这里不得不提的是，女二虽然戏份少，但在我心目中她的可爱率真刚好是弥补了女主的成熟知性的角色身上所不具有的特点，甚至说给人的印象丝毫不亚于女主。

包括她结尾部分在男主看着自己的书出版后在男主身后蹦来跳去的那一幕，这简单轻松的几幕已经将这个女配的形象生动勾勒了出来。

疯狂的事接踵而至，男主决定将奖金全拿来买一枚戒指送给女主。

对，求婚戒指。

求婚这一场戏也是安排拍摄得非常棒的。

尤其是求婚高潮戏份中，导演特意将镜头设置到了背面——一个完全看不到双方表情的背面——这就全由观众自己去脑补了。

在爱情中冲昏了头脑的女主答应了男主。

当观众正想着情节是不是真的要这么俗套而继续毁三观地这样发展下去之际，绿帽子外交官连夜赶到男主家里简单粗暴地甩了他两样东西——一张支票、一记耳光。

看似简单粗暴，其实这场戏非常深刻鲜明地补充了这个绿帽子外交官丈夫的角色形象：沉着、睿智、真正理解“爱”的含义。

甚至不过分地说，到此之前的男主跟这个绿帽子丈夫相比（我都不好意思再这么称呼他了），完全是一个不折不扣的小孩子。

外交官丈夫之所以能与法国妻子相处这么久而不发生矛盾，全建立在夫妻双方的承诺与信任之上。

没错，他们的承诺与信任跟我们所理解的不同，他们互相允许大家有情人，但这一切的界限划在了“家庭”这个边缘之上，一旦有什么触犯到了他的这条边缘底线，他必定会坐不住、必定会发怒，当真的触碰到这条底线，他才会真正视其为背叛。

可以说，这是另一种更加高境界的原则，我们大部分人所不能理解的原则，同时也是有它自己道理的正确的原则。

我们没看这部电影前判断的婚外情即毁三观这个观点，其实在了解了一个国家的性文化、婚姻文化和家庭文化之后，我们也许不会再感到不可理解，或者说，我们不应该再感到不可理解——这个道理其实跟这几十年来同性恋逐步被世人认可这个过程一样。

只是选择去实行与否，这是每个人受其国家、成长环境所影响而形成的独立信仰与权力。

但最终最升华外交官丈夫这一角色的，其实是他并没有过多跟男主角争论，而是直接给了他一张支票，放生他们两个的爱情这个行为。

看过电影的人知道尽管外交官有情人，但他对妻子的爱仍然是无可取代的。

但面对着失去这份爱情、甚至家庭，他却不作过多的抗争，这全源于他对“爱”本身的尊重，他深知假如妻子选择的是离开，那做再多的事情也无法挽回爱的纯洁度。

基于此，他选择了放爱一条生路。

"Dear Anne,—— From he who loves you so"让观众松一口气的自然是，女主角最后并没有真的跟男主角私奔了。

当男主角怀着忐忑心情来到酒店时发现女主角并没如期而至时，他心中不安的预想终是发生了。

与此同时，她还留给了他一封信。

“ ”我不知道如何在这篇影评里分析或者评论这封信，因为这封信是整部电影的内含浓缩，是导演编剧功力的完美呈现，是女主从认识爱、遇到爱、为爱痴狂、到最终真正理解爱的过程，更是让男主三分钟内从一个孩子变成一个男人的过程。

既然我无法概括形容，那也只能建议大家回去将这一段落细细品味重温了。

“I Will Hold Your Heart More Tenderly Than My Own.”失恋初期必然是生活中处处都有对方的影子，必然是痛定思痛，必然是幡然振作，必然是化悲愤为某种力量。

而对于男主角来说，这种力量则是写作。

男主开始走向成熟的一句话是：“当你幸福的时候你想要写多少内容，你痛苦的时候也会写出同样多的内容。

你的感情必须要想办法宣泄出来，写作是唯一能够帮助你宣泄感情的事情，你的痛苦对于某些方面来说是件好事。

”<图片10>“I remember you every day.”<图片12><图片13><图片14><图片15><图片16><图片17>

<图片19><图片20>

当一切尘埃落定随风逝去之后，剩下的就是如风景般窝心美好的回忆，以及重逢的熟悉的温度。

尾声的这一连串场景静摄，又为电影的层次爬升一个高度，或者说是为结尾增加了几分温暖。

<图片11>“'We're home'—— Marco and Jeanne Weisbard”“还是现在的纽约，你和你认识的或者想要认识的人之间的距离从来不会超过20尺”重逢时刻，你给我看了你手上的戒指，那只我送给你的戒指。

当初你说我们美国人总是喜欢贴标签，如今你却也给自己也贴上个标签。

当初《和莎莫的500天》里Tom从相信Mean to be，到最后觉得Nothing is meant to be，一切都是偶然。

当初《和莎莫的500天》里Summer从不相信true love，到最后相信true love，世间其实有真爱。

对啊，这多么像当年《和莎莫的500天》里Tom最后对Summer释怀地说出一句“I really do hope that you're happy.”对啊，男主角其实像是另一个Tom罢了。

他们都在爱情里经历过兴奋喜悦、往我投入、为爱义无反顾甚至超越理智、最后也会尝到失去的苦楚，但终会站起来，终会释怀，终会遇到更加珍贵的爱情。

但是，他们并不会忘记这些让他们成长的爱情经历，无论这些经历是否真爱，都是去理解和诠释爱的路上最宝贵的经验。

因此，他们绝不会忘记。

这是一部讲述婚外情同时也让你进行了一次精神出轨的电影，但到最后，我们会发现真正让你动容的并非出轨的疯狂、刺激还是不顾一切，而其实是爱情它本身。

所以到最后，这部婚外情题材的电影，让我们感悟出来的并非是真爱与家庭的冲突所带来的矛盾，而是如何找到一个值得相知、相爱、相敬、相扶的true love，然后幸运的话则将“true love”同化成“soulmate”，不那么幸运的话也不必担心，“soulmate”也会永恒地封存在你一生的美好记忆当中。

谢谢夏天里还有这么一部有温度的电影，温暖且宽化了我们的心。

ps,http://movie.douban.com/review/7482044/

一部典型外国思路和文化的电影男女在街边遇见 而女的已婚 所以只能在5-7点的时间幽会 这也是女的与老公达成的共识所以电影的名称叫5-7 还蛮有意思的然而男的一开始不知道她已婚 当知道事实后 道德的观帮他做出了决定可是爱情和欲望是人很难控制的事情 他们还是在了一起而男女都越来越被彼此给吸引虽然这种老外文化我看多了 包括3P之类的 可是这种男女夫妻都能接受还能一起social我是第一次知道这样的文化当然我很不能理解 现实生活真的也是这样的吗 没有占有和那么无私的爱 还是爱吗剧情没有描述到男主角的心情 比如看着她老公挽着她 比如他知道规矩只是5-7wanna more的时候 可女主角不能给时间和爱 及看到她孩子和家庭的时候 没有任何情绪吗可能老外简单了很多 不会把无法改变的事情 重复去想和影响情绪直到男主角 越陷越深 提出来了要在一起 而女人在那一刻也无法控制自己的爱都说男人理智 女人感性 电影里却是相反的女人的那番话 我还是很感动的 她说离开他们就是在离弃自己配上长椅上那句 I will hold your heart more tenderly than my own.人生有很多的无奈 而感情也分很多种 虽然离婚的人很多很多可是我始终相信 那些活着都不幸福的人 因为无法离婚 无法解脱而无法离婚 就是人生很多的无奈 充满了现实 责任 亲情等等人生的遇见是讲顺序的 这就是我一直信奉的timing 或许不再一起才是完美 也是电影的一句台词电影最后 带着淡淡的忧伤 她们记得彼此 就像那句the beginning of forever女的戴着那枚戒指 然后擦肩而过 过着彼此的生活回到现实 我不觉得这样的感情有什么意义 不能见不能拥有 内心每天想念又如何呢但是感性的一面 我又会觉得 或许这就是生活 ces't la vie 就像我的微博签名来不及的人生

有些作品，即使故事平淡，但却总有这样那样的细节，支撑着你看完整个剧，还想再看一次。

《5 To 7》就是这样的一个作品，当时在飞往北京的飞机上一秒不落地我完整看完了，在回程路上再看了一次。

Anton Yelchin 笨笨的法国口音绝对是你眼光移不开的其中一个理由。

5 to 7给我的第一印象很像 BBC 在2014年出品的两集迷你剧 7.39，同样陈述着婚外情的主题和情愫，连剧名都有异曲同工之处。

剧情自然有各自的展开，但两个剧同样将大部分场景放在了片名的时间段，是的，5 to 7 就是片中男女主角 Brian 和 Arielle 相遇的时间，一直延续到片尾。

要坠入爱河很简单，对方的拘谨口音、精心打理的头发、在书店驻足留望的眼光、又或者轻轻掸烟的动作、甚至是雨中撑伞在你身边走过，都可以让你觉得恋爱大过天。

但很多人，却为恋爱注入了太多不必要的压力，比如我们的男主角 Brian。

这样一段你情我愿的情愫，在还没有成熟的情况，Brian 就将 Arielle 逼入了无法抉择的死角。

试问，已婚并育有两个小孩的 Arielle 又怎么能离开自己的通情达理的丈夫和可爱的小孩呢？

更重要的 Brien 只提出了要 Arielle 做出改变生活的选择，但又无法提供新的生活设想给双方。

Arielle 作出的何种的决定，也已经是相当明朗的答案了。

又比如你：是男友就应该为我提包，接我下班；又或者有没有房子车子，不然将来结婚没保证之类Excuse Moi牵你个小手就得缘定三生？！

用很简单的公式来表达就是：有车有房=结婚=性生活#男生觉得亚力山大，女生觉得主业在卖淫#若按这个逻辑，我们所忠爱的 Friends 就永远产生不了世上最温情的CP了。

试问若 Monica 在一开始就向 Chandler 要求结婚生子，你觉得 Chandler 还能留在 Apartment 20 里面吗？

还能等得到那一晚笑料百出又温情收尾的未婚之夜吗？

何不学会适时地享受恋爱？

Life is a collection of moments.The idea is to have as many good ones as you can. St. Regis Hotel片里最常出现的场景、也是 Brian 和 Arielle 相遇的 St. Regis Hotel，是SPG旗下的奢侈精品酒店，位于纽约第五大街和 East 55th 的交叉口，是品牌酒店的第一家店。

<图片6><图片7>兴建于1904年，阿斯托（John Jacob Astor）上校在纽约开办，为的是提供一个地方供自己的母亲（Caroline Astor）与自己的上流社会的朋友举行宴会和派对，阿斯托上校采用了全欧洲化的服务来款待客人，这种服务在业内独树一帜，使St. Regis Hotel成为全球酒店业的经典，平均价格1500刀起。

音乐可以将一个平淡的故事演绎得不那么让人讨厌，音乐在其中扮演了非常重要的角色，其中大部分的音乐都是原创音乐，电影也没有出OST，但网易音乐好像出了部分歌单，有兴趣的朋友可以去搜搜。

【完】

人的感情，远远比我们意识到的丰富。

也许，“忠贞不渝”“一生只爱一个人”只是假象。

一个稳定的家庭作为社会的一个元素是有利于社会的稳定的。

因此，文艺作品不断歌颂着向人们传达着这种观念。

女主对男主说“maybe your culture need growth.”从对婚外情的宽容程度来说，的确法国文化更加成熟。

宽容不意味着鼓励。

人们按照自己的际遇和心态自由自在地选择生活方式。

电影中明显表现出的是，女主爱男主，也爱自己的家庭。

婚外的爱情让她的眼神中充满光亮，婚内的爱情也是她生活中不可缺少的一部分。

这部分代表着的，可能是安全、信任、接纳。

同时还有必不可少的母亲的身份。

电影里也有一句话大意是这个世界上有两种力量没有办法被阻挡，母亲的天性和爱情。

这也与她最后没有同男主离开遥相呼应。

这部电影可以算是我看过最好的爱情片吧。

没有猜忌、伤害、激烈的冲突，一切看起来都是淡淡的。

然而平静地水面下是波涛汹涌的感情，如此才能带来深刻的震撼。

还有一点，规则的重要。

在法国人的文化里容许婚外情，这种容许附带着严格的、清晰的、不容置疑的界限。

规则就是规则。

这相当程度上保护了在爱情中被冲昏头脑的两个人。

界限和容许同时存在，少了其中的任何一点，也无法顺利行驶，极有可能造成伤害的后果。

而男主身处的美国文化没有婚外情的容身之处，有一部分原因可能是没有规则，因此一旦发生，这件事就会和伤害划等号，自然是不能被容忍的。

片尾太美，冒着剧透的风险重述给你。

女主和男主再次相遇，各自站在自己的家人身旁。

他们礼貌且克制的寒暄问候。

女主轻轻地摘下手套，无名指上是男主求婚时送给她的戒指。

我在这部电影里看到自己对于感情成长的阶段到底到了哪一个台阶。

当他求婚时，我好怕女主会答应，那时突然反应过来， 哦 原来自己是这样看待这段感情的。

我以为是我的理智，不，是我的现实。

对于现在很多的伪文青来说，承认现实，是一件羞于启齿的事，但我并不畏惧承认心中所想。

一个作家，就是要不断掏空自己的过程，解构自己的每一部分。

男主的设定是一个作家，他的絮絮叨叨也给本片增加了很多文艺色彩，只是我本人却对这段四角恋情，不，是三角吧，大家都看得很清，唯独他一人在意淫，还给女主也扣上了其实我心里也是有你的帽子的剧并不感冒，把一段本就不道德的感情经历拍得这么文艺，有人可能觉得我是站在道德制高点插着腰口吐白沫的喷子，可是我真的认同不了这种“反社会”的关系，我觉得全片只有男主老爸拎得清吧。

影片结尾还有一大段男主依依不舍的内心感悟，我真的有每一句都认真听，最后一反应，算了，就当练英语听力了。

白费了bgm。

哦，讲的是一个初出茅庐，还未得志的男作家爱上了一个已婚法国女人的事。

就酱。