那年1987

一个人在悠闲的午后看完了这部电影，心情变得很是复杂起来。

全程都在替叶振云着急中，第一次见面，不敢主动说话，如果主动了叶川应该会早有察觉，也不会出现后面的客死异乡吧！

叶振云在芳子家吃饭，叶川过来送电视，叶振云在水龙头旁边洗碗，芳子过去抢夺碗的画面，真的是想冲进去锤死他，你不是懦夫谁是？

后来芳子要走了，他俩在一个房子的时候，芳子一句一句地质问，叶振云只有喝酒，始终没有说留下来，我娶你。

影片看到这里，我暂停了一会，多么希望会发生转折。

可是，后来芳子还是走了，嫁作他人妇。

分开的七年，他们没有联系，最后主动在除夕夜打电话的还是芳子，作为女生，我真的是好心疼好心疼芳子。

故事的结局是，李先生说出真相，他和芳子最开始没有结婚，小秋认你我没有意见，但是墓碑上的名分（爱妻刘芳）不能让。

到这里，我已经泪流满面。

不知道是心疼芳子的执着，还是对叶振云的懦弱表示愤怒说“喜欢是放纵，爱是克制”，但是，这真的是克制吗？

还是懦弱？

生活中的很多的爱情都死在了男方的支支吾吾的克制中，女生已经迈出去了，男生既然喜欢就大胆去接受啊，遇到了相互喜欢的人，还要磨磨唧唧，人生苦短，女生哪有那么多的光阴去等你磨叽完？

所以你不孤生谁孤身？

这是一部虚幻的电影，1987的广州根本不是那样的，因为我差不多也是主角那个年龄那个时候来广州的，场景设计是那么回事，但人物却不是当时那么回事： 1、广州当时视外地人均为北方佬，“捞仔”、“捞妹”叫得可欢了，大概十年前开始，公开场合就很少这样叫了，应该是粤语日渐式微；我和我的太太相识在1995年，96年结婚，她是广州人，又是大学生，当时找外地人是需要很大的勇气的；所以振云和芳子设计成外地人/同乡也有合理成分，但那个时候大学生并不少，因为工作不包分配，外地的女大学生来广州大把，直接招进来？

那时，广州落户并没有放开，所以，广州本地的招工、招干指标只是落在广州人身上，我太太就属于这种。

2、夏天自焚更是匪夷所思，为什么这样呢？

当时的广州的国营服装厂，不可能那么寒酸，夏天本身就是该厂的劳资科长，要赚钱在当时很容易，也用不着因为老爸贪了100万，就如何如何，一则这条数在当时几乎是天文数字，而且这个工厂是做外销的，这一块不是那么好贪；夏天毕竟是见过一些世面的，不会因为所谓的农民工超越了自己，就悔恨自燃，反而，因为本地人与外乡人本身的心灵深处的对立关系，这两类人在当时发生深层次交集的状况并不多；夏天也犯不着计较这些得失，因为他作为广州仔在当时很容易东山再起的。

3、关于BB机、手机的问题，大概在95、96年广州还流行中文BB机，但手机已经不是高攀不起的东西了，87年，少数人有BB机，90年左右砖头式的“大哥大”也有了，这些在电影中基本上对得上号，但问题来了，振云在山东老家和芳子通手机时，说到香港都回归了，然后没多久，李先生带了一个四、五岁的小女孩出现，这些都说明芳子是在香港回归之前拿“单程证”去了香港，当时拿此证除了特例（如国安）那只有结婚了，所以李先生说根本没结婚估计是指没有性关系，精神柏拉图之类。

4、又说回上面的话题，当时去香港通常是持“双程证”，我“有幸”在1992年去了趟香港，见识了香港人在英国人的统治下的唯唯诺诺。

那时候别说去香港，外地人去深圳都要证，否则抓到后就送去东莞的樟木头；广州的沙河收容站非常出名的，我当时常去，500元捞一个人，算是“辛德勒”之类的人；孙正刚事件发生在2003年，可想而知1987外地人在广州生存是什么状况；所以，振云不可能和芳子在90年初一起去香港，那不是李先生发张“邀请函”就了事，滞留不归怎么办？

问题是谁？

那家部门盖章许可振云出去呢？

5、振云不知道凭什么回到了这原来的工厂，厂长、夏天都凭空消失了，芳子已经是副厂长了，工厂可是国营的，是“公私合营”吗？

有此必要吗？

这个导演想当然了。

从时间上看，1987、叶川信中说分别有两年多了，这应该是1990-1991年，叶川差不多也是那个时候死的，振云回到原来的工厂也是那个时候，与芳子若即若离也开始在这个时候。

爸爸因叶川的死而怪芳子，够牵强；前面设计的爸爸胆小懦弱，但后来对帮他和他的儿子的“恩人”芳子却怪了起来，编剧非要制造隔阂出来。

6、八、九十年代，孔雀东南飞的人太多，仅从“金钱”的角度而言，许多人成功了；但那个时候，没有广州户口的人振云与有广州户口的人芳子的有可能的恋爱、结婚，仅仅局限在电影中，因为他们分属于两个“阶层”，当时，小孩的户口随母，就是政府层面上认为有广州户口的女人是不会找没户口的男的，其实，集体户口的芳子没有房开一张结婚证明都很难。

7、确有必要说说当时的香港人，通常是高高在上的，来大陆从来是泡妞的，与台湾人的区别是相对而言比较大方，但对芳子，已经是一家国营服装厂的副厂长，需不需要因为“钱的问题”委身于人？

她离开了，工厂怎么办？

香港回归之前，没听说内地学生也就是像芳子的弟弟居然可以到香港上大学，还有奖学金？

8、电影中的缝纫设备好像一直用家用的，当时珠江边大楼上就有“华南缝纫机”的巨幅广告，当时的服装厂一直都是内、外销一起做，要知道，广州最早就是服装批发市场出名的；另外，制版技术对于当时的人来说并非一个什么高深莫测的技术；还有，漂亮的香港年轻靓女来广州的不多，更不会对想偷艺的呆头呆脑的搬运工振云看上一眼的，居然芳子还吃醋了。

9、拉拉扯扯说了一堆，1987演的最好的也符合当时的审美标准的就是芳子了，她那个扮相，真的就是那个时代，但后面就一般了，因为剧情不真实，人物也就漂渺了。

10、又说到烧工厂，更扯了，一家国营服装厂没有保安，没有消防灭火器，芳子接完电话，还有时间来使劲拽振云一把，这个时候，工厂究竟是谁的？

烧了，也没事，很快又开了，知不知道，这家工厂即使破产了，工厂的厂房的土地价值多少？

11、当然，年轻人喜欢看这部电影，是因为其中的爱情故事，或者说够励志，其实，在那个时代，你只要敢来广州打工，努力10、20年基本上都混成人模狗样了，今天，仍然是这个道理。

还有，人其实在广州30年，也不至于像振云、李先生(广东一般叫“李生”)那样老态龙钟，岁月没有那么沧桑。

12、最后，还得感谢导演、编剧让大家关注了那个“久远”的黄金时代，但希望还有类似的影片时，多些真实，少些想当然。

单纯绝对直男的叶振云，因为那股傻劲儿被美丽的女大学生刘芳喜欢了，简直是走了狗屎运了，但却因为他的怂与不主动失去了她；她进他不动，当她离他只有一步时，她回头了，遗憾吗？

的确遗憾，只有女的勇敢不够的！

后来，男一生未娶，深情吗？

谁能说不深情，但明明本该是唯美的爱情，最后却凄美生希。

也许就是人生，并不是电影，想怎么导怎么演都行，人生就是错过了就可能不再.

剧情有时代感，生动刻画了男主叶振云所代表的那个年代的那一批由农村开始走向城市的创业者的生活历程，他们面对事业上的困难无所畏惧，不怕苦不怕累不怕危险，勤于学习知识和技能，勇于承担责任。

在这一方面他们确实成长起来了。

然而，面对爱情这个千古命题，叶振云却没有成长起来，面对才貌双全、心地善良的大学生刘芳，他有深深的自卑；面对小叔的意外离去，他有深深的内疚；面对刘芳一次次的表白，他不断回避退却，他不是不敢面对自己对刘芳的责任，他更多的是对自己的不自信和对前途的无法把控。

直到最终错过了刘芳。

而女主刘芳却因此成为了一个悲剧，她对爱情的追求没有错，她的执着让人心痛，她的无奈的离开更加显示了她对叶振云的感情是多么的纯洁和炙热，显示了她在爱情面前的勇敢（她一直深爱叶振云，虽然叶一直在躲闪，她对他的爱一直没有改变），当然也有深深的无奈（她不能拿刀架在叶振云脖子上让叶娶她）。

刘芳是这段感情的牺牲者。

剧中女主的外形清新、靓丽，很符合那个年代的特征。

表演到位、接地气，很生活化，分寸感很好。

希望以后能有更多好的角色来展现才华。

作为一部网络电影，已经在腾讯视频上线的《那年1987》，有着将近两个小时的长度，有着非常贴合年代感的服、化、道，有着一干演员相当走心的表演，更重要的是，影片的故事贯通了改革开放几十年的风起云涌，以小人物的生存、奋斗，来折射大时代的变迁，由此让这部作品，在写实的风格之上，拥有了史诗化的风骨，相当难得。

爱情：温情脉脉中扣人心弦虽然《那年1987》的篇幅不短，但却能让人一口气看完，毕竟，剧中人物的命运，格外的跌宕起伏，特别是男女主角叶振云与刘芳，绵延几十年却终于错过的爱恋，一眼看尽半生心酸，让人唏嘘不已。

看这部影片的时候，脑畔会响起孙燕姿的那首《遇见》："我等的人他在多远的未来……我排著队拿著爱的号码牌……"。

确实如此，如果说社会的变革，如一股春风，吹遍大江南北，那么人们内心的干涸，则要靠爱情的滋养。

敞开心扉的人们，对事业的成功，和爱情的美好，有着同样的渴望。

由此，让片中的人物塑造，更加真实和丰满。

《那年1987》作为一部非常具有怀旧意味，又相当励志的影片，以爱情和事业这两个纬度为基点，让我们重赴那段最难忘的流金岁月，在影片开篇，我们就能看到，从山东赴广东打工的叔侄俩叶振云和叶川，在火车上偶遇同行的刘芳，便一见倾情，在内心埋下了思念的种子，那种温情脉脉，虽然没有太直白的表白，却更能让观者感同身受。

特别是对于叶振云来说，这份深藏的爱，几乎伴随了他的半生奋斗。

精神上的相互支持，事业上的左右相伴，令观者有种极力要将他们两人尽快"撮合"到一起的冲动，用如今的话来说，这是毋庸置疑的CP，只可惜，人生哪有那么多的圆满？

几番周折之后，两人还是没能永远牵手，一个留在了内地，一个远赴了香港，尽管联系断断续续，但那份难以名状的苦思，也让观者揪心不已。

或许，每一段成功的事业背后，都要有一段流离的爱情，人生难两全。

事业：商海沉浮中荡气回肠环顾整部影片，更多的笔墨，还是落脚于主人公们事业的打拼之上。

改革的浪潮席卷着大地，万物复苏，百废待兴，无论是扛活的打工仔，还是经营的小企业主，无论是社会的最底层，还是家境优越的富二代，每个人都在这日新月异的时代中，变得兴奋，甚至躁动。

因此，他们的命运，也由此不断发生着各种变化，或者是从步步为营到功成名就，或者是从春风得意到跌落悬崖，金钱能衍生出欲望，机会能催化出成功，但狂傲也能让人吃尽苦头。

当整个社会生态都在突飞猛进的时候，也正是一场残酷的优胜劣汰，让人目不暇接，疲于应对。

我们常说：不在疯狂中永生，就会在疯狂中毁灭。

虽然《那年1987》的故事风格，采用了纪年体，剧情进展时而紧张，时而舒缓，但若回头望去，这几十年的打拼，依然是在前所未有的疯狂中，迎风而立，逆风而行，强者越战越勇，弱者惨遭淘汰。

片中的众多人物，在此处有了概括和归纳的功能性，让我们得以从小人物、小群体，来窥见大时代的变迁，这是一部典型的以小见大的凝练作品。

情怀：时代变迁中展望明天整部《那年1987》，带给人的不仅仅是一种怀旧的情绪，同时还要一种，离乡背井的愁绪。

正如叶振云和叶叔侄俩，千里迢迢从山东赴广州，而作为改革开放的窗口，当年的广州，俨然是中国经济的桥头堡，吸引了全国各地的有为青年，来这里挥洒血汗。

因此，片中的那种漂泊感，一直都在。

当然，对于一个充满了生机与活力的国家而言，人口的流动，已经是一种常态。

当年的外来工，为了融入广州的氛围，要学习听、说粤语，而今又回来大陆发展的港商李想，也要学习普通话，这两者之间，有着很多的微妙因果关系。

正如片中刘芳对叶振云所说："进步很重要，时代变了"。

这一句很点睛，时代一直在变，我们也应一直保有一颗学习、奋斗、进取的心，来随时适应这个世界的进步与发展。

从这个层面看，《那年1987》并没有沉溺于对既往的回忆与呈现，而是由过往看未来，全片以一个相当开阔的眼界和心态，来审视过去，反思现在，畅想未来，无论是曾经的1987年，还是我们生存的每一年，都有太多值得记忆的事情，左右了我们的成长，鞭策着我们的进步。

《那年1987》由余斌编剧、执导，企鹅影视出品，上海冬樾影业联合出品，作为一部致敬改革开放四十周年的影片，整部电影的故事取材巧妙，人物塑造用心，全片未见口号式与模式化的假大空，而是以一个走心的故事，来反衬岁月的变迁，饱含的深情和奋斗正能量，让人过目难忘，非常值得用心一看。

简单的一通电话，“喂，你还好吗？

”其实就可以问候到对方的近况，一通视频也能看到彼此，然而《那年1987》里的刘芳和叶振云，在长达二十多年没有相逢后，还是以书信的方式保持着彼此的联系。

此片里的男主叶振云认为这是俩人的一种怀旧方式，却不知彼岸的她已不再是那个她。

《那年1987》一部横跨三十年之久的剧情片，让我们体会一番跨世纪的爱情长跑和创业之路。

《那年1987》她没有父亲，却又拥有父爱。

从我们出生那刻起就有一个男人无时无刻保护着我们，这个人就是我们的父亲。

而《那年1987》里的叶秋，她从出生起就被剥夺了拥有父亲的权利，可她还是一直拥有着‘父爱’，一个来自李想的父爱。

李想从遇到刘芳起就爱上了她，甚至为了她终身不娶，一直默默守护在她的身旁，不仅如此，在刘芳的事业上也一直帮助着她。

可刘芳的心底一直住着一个男人，也就是女儿叶秋的父亲，一个叫叶振云的男人。

刘芳爱着叶振云，李想爱着刘芳，三人之间到底发生过什么样的三角恋，让彼此都无法放手。

《那年1987》她怨恨她父亲，而她又选择原谅他。

叶秋是个另类的孩子，她没见过父亲，她讨厌她父亲，可又幻想着父亲的模样。

而母亲刘芳一直对叶秋说，父亲叶振云是个好男人，是自己隐瞒了他。

当叶秋知道父亲叶振云的身边一直没有陪伴的伴侣后放下心结，选择原谅他。

刘芳的身边有叶秋和李想陪着，而叶振云身边却没有一个人。

是什么样的故事让两个明明相爱的人相隔千里却不联络呢？

《那年1987》她爱她父亲，源自于母亲的爱。

一场病夺走了刘芳的生命，而叶秋从刘芳的日记本中得知她与叶振云的跨世纪之恋。

叶秋为了不让父亲叶振云伤心，代笔成为母亲一直与父亲保持着联络。

终于有一天，他们打算相逢，当叶振云知道刘芳的逝世，并见到自己的女儿时，会是何种模样呢？

《那年1987》由企鹅影视出品，上海冬樾影业承制，是一部跨越30年的空间缩影。

让我们以孩子叶秋的角度出发，去观看那年我们父母一代的1987。

《那年1987》，1987那年，我正搬着小板凳，快乐的去上学。

转眼之间，30年过去了，所谓流年似水，鬓已白，额渐秃。

当年强烈地盼望着长大，现在却一再梦想着回到童年。

然时光终不可倒流，情怀亦渐消逝，而《1987》的那份感情，却犹如历经30年酿藏的烈酒，变得绵柔，变得细腻，变得醇美，让人陶醉！

问世间情为何物，直教人生死相许！

一直都觉得，科幻片看好来坞，故事片看台湾，警匪片看香港，爱情片看大陆。

盖因为相同的文化背景，最容易理解大陆爱情片所表达的感情，也最容易被触动内心那根柔软的弦。

《那年1987》也是这样，没有波澜壮阔，没有跌宕起伏，全片看下来，犹如在听别人娓娓地讲故事，看似平淡无奇，却不知不觉中被感动得一塌糊涂！

能让人感动，能让人共鸣，就足以称之为一部好片了！

时代不同，感情的表达自不一样，但两情相悦，相互间的关怀和挂念，是爱情永恒而纯真的主题，虽历经沧海，而历久弥新。

如果能相濡以沫，自是圆满；倘若只能隔空相思，又何偿不是最诚挚的感情？

正如《梁祝》，那个千古流传的故事。

有时候，留有遗憾的凄美，最能直击人心！

《那年1987》，那情挥之不去！

很平缓的表述，很干净的青春。

那个年代的爱情缓慢而长久。

两个人从初见就互生好感，木讷的男主和一直等待男主先开口的女主，同是异乡人原本早该共同生活、共同打拼，一再错过。

因为男主的怯懦和从不主动争取而一再错过。

开始是当运输工偷偷躲起来不让女主发现，接着是在图书馆看书半年从不跟女主说话，后来是有人想跟女主约会，女主每次问男主你想我去吗时男主的迟疑和沉默，最后是女主要去香港了，男主同每次一样的怂爆，没有挽留，即便是在酒精的作用下也没有主动表明自己的心意。

唯一的一次勇敢是在女主消失七年后，女主与其主动联系，男主终于说出，回来吧我娶你，这句女主盼了一辈子的话竟在这样的时刻出现了。

可是晚了，一切都来不及了……为什么男主会这样对待女主？

是身份的不平等，男主高中毕业，迫于生活什么都干，女主大学毕业，漂亮有气质，有一份体面的工作。

这让男主在股子里生出自卑的心理，不敢靠近。

好不容易男主的事业在女主的帮助下渐有起色，小叔的离去让女主与男主的家庭有了误会。

兜兜转转，好像两个没有在一起的人总有无数种蹩脚的阻力和误会。

而那些客观或者主观造成的结果都这样深深地影响着两个相爱的人。

男主不解释、不表态，憨憨地只知道拍照，当女主出现危险时奋力抓着她胳膊跑，那是他最勇敢的时候。

可正是这样不识趣的他，在工作上刻苦钻研，为人勤恳踏实，深深地吸引着女主。

爱有千万种模样，你却独爱他这般。

爱没有错过，从你要走的时候，无论多不舍多纠结，爱从此就是句号。

旁白叙事又又又来了。

国产烂片特征之一：凡用旁白的国产片99&以上是烂片。

电影从1987年开始，刻意地加入一些时代背景，像什么军舰那个就太小众了，引发不了情怀共鸣。

后面更出现了和时代背景不合的场景（湾仔会展中心等）。

原来寻呼机在1983年已经进入中国，想不到，我记忆中觉得那应该是90年代初的事情，96年的时候CALL机还要几百，入网费用也不便宜，2000年的时候，中文机正是主流，而这时候手机开始被一部分有钱人拥有，但数量远没有寻呼机多，两年后，手机就开始取代寻呼机成为大多数。

人物的服饰大体还符合年代背景，最不能忍的是角色们的发型，怎么看怎么觉得太现代，而女主的脸化妆过度，就不能素颜出演吗？

剧情散乱琐碎。

本来以爱情线串起没有问题，可是编剧当观众傻子，硬是把男主写成猪头，女主就差没主动脱衣服让他上床了，还要装成懵然不懂女主的心意，以为这是学生时代啊，搞朦胧，初恋。

你把男主是因为自卑才不敢向女主表白作为理由还说得过去。

这里把男主的基友也喜欢女主，所以男主尽管知道女主不喜欢基友，也要牺牲自己成全基友，就更加是为制造矛盾而制造矛盾了。

以前外省人来广东要学粤语来适合谋生，现在香港人北上要学普通话，这种转变倒是很贴切现实，也反映了其他省市与广东的经济发展差距在缩小，广东不再是那个“东南西北中发财到广东”。

片头和片尾“相遇”赤裸裸抄袭《甜蜜蜜》，全片则是以《甜蜜蜜》为模版试图复制。