莫比乌斯

金基德一贯的作风。

看完了第一感觉就是讽刺，第二觉着压抑。

以前我总是相信人性本善的，看了金基德的电影我总会觉着人性本恶。

他爹背着他娘出轨搞小三儿，他娘因为忌恨他爹，割去了儿子的二哥。

首先说孩他爹，这是一个自私的人，整部电影他三次拿起手枪，第一次指着自己的二哥，第二次指着自己的头，这两次他都没有勇气按下扳机，当看到自己的老婆和儿子搞在一起的时候，第三次拿起了枪，先杀了老婆又杀了自己，我很讨厌他。

他在网上给儿子查询无性高潮的方法，然后自己试验，我是觉着挺感动，但我觉着这都是他自己在自作自受。

他以为把二哥切下来给儿子按上，就是他自以为的对儿子的爱和赎罪，当他看到儿子只能对自己老婆Y的时候，他崩溃了，他想要割了他儿的二哥，他瞬间懂了他媳妇儿当时的心情，他懊悔啊，然后就结束了。。

反正出来混的总是要还的。

再说他娘，也许因为我是个母的，所以我很同情她，她在对儿子动手以后出现了一个僧人，我觉着这个就是她心中的善，和结尾男孩以僧人的形式出现相呼应。

到后来她给自己的儿子LU，我觉着这是她的救赎。

再就是儿子，对于他我印象最深的一个镜头，是他跪在地上让三儿把匕首插进肩膀的那一段，我有点震撼。

吓尿了。

麻痹，对于他我没啥要说的，可怜的娃。。。

最后，皈依我佛一心救赎了。。。

最后就是那个三儿，真真儿长着一副小妖精的样儿，还挺吸引人的哈。。。

歪了。。。

哎。。

她最后呢是爱上了内个小伙子么，我真看不懂。。。。。

我就是觉着挺变态的。。。。

反正看完了我就知道一个事儿，善有善报，恶有恶报，不是不报，时候未到，我们得学会去克制自己的欲望，去救赎自己，不然只会陷入死循环。

出来混的迟早都要还。。。。。。

为啥每次我想表达个什么东西，这脑子里想的和写出来的就不一样呢？

我的大脑觉着自个儿是个会思考的青年，也有点逻辑水准，实际上呢我是个不会说话不会表达嘴巴特别笨连喜欢的人都留不住的二逼！！！！

SHOOT！！！！

真是一篇强烈剧透特别没有深度的影评。。

麻痹。。。。

睡了

写于2013年9月30日。

“莫比乌斯”，存在于真实世界之中。

不管金基德拍什么题材，都是很认真的作品，用“变态”评价这作品，只是依据电影表象。

人性善恶、犯错与救赎，爱与性、情与欲；人间戏剧，尽在佛眼。

不管金基德的电影呈现什么画面，内涵总是让人深省、回味。

乱伦故事，表现得这么自然而真实，很难得。

村上春树的小说《海边卡夫卡》里，也有一段表现乱伦，个人觉得没有金基德的手段高明，关键在于对情感流势把握得是否精准。

村上智商似乎要高于金基德，他的世界观强大而健全，几乎是看透宇宙的人。

而金基德对情感的悟性却略胜一筹。

金基德2012年的电影《圣殇》，也有乱伦镜头。

暴力催债为生的单身青年家中，来了一个女人。

女人说她是他母亲。

青年不相信，用各种残酷手段逼迫女人，让她承认是骗她。

使尽各种手段无用。

青年最后说，要强暴她，只要她承认不是他母亲，他就会作罢。

结果，女人无法承认不是她母亲，他进入了她身体。

金基德的电影题材关注社会边缘人群，比如流浪汉、催债人、妓女、罪犯、僧人、捕鱼的、卖狗的……他的电影里总会出现这些，在现实中不在人们的视野里、也不被关注的个体。

他对边缘人群的关注方式，不是要表现这些人生活有多艰难、职业有多不堪。

金基德的方式是专注于情感。

相比之下，世上一切存在，情感是最复杂也最难表达、表现的。

金基德就在啃这块硬骨头。

他用电影告诉世人，忠实于自己的情感，也许会伴随痛苦，但同时也会让生命获得尊严，甚至变得伟大。

从这个意义上来说，边缘人物在他的电影里能散发出不一样的光辉，而不是只有卑贱。

与专注于情感相对比的是，金基德对语言使用的审慎。

我们知道，情感是人类出现时甚至在低级动物阶段就具备的，语言和文字是随着人类文明进步而建立起来。

无法证明现代人类情感是否比古人更复杂，而语言无疑是越来越丰富。

语言对于情感传达与改善，是利大于弊还是弊大于利？

金基德似乎对语言的功能兴趣不大，所以他的早期影片就很注重台词的简化，到这部《莫比乌斯》，几乎成了“零字幕”。

金基德不是神。

他会犯错，也会拍不经典甚至不成功的作品。

话说回来，哪位导演没有差劲的作品？

谁的人生没有败笔？

而对待这位绝世仅有的电影天才，以及他的作品，应该宽容、爱护。

最应该对作品苛刻的人是导演本人。

看过纪录片《阿里郎》的人，会相信，金基德这样的人，不会拿镜头来糊弄人。

你可以说，他不懂世界上一切“存在”的意义，但他在坚持用电影思考生命、情感以及整个世界。

他可能没有答案，但是他始终保持虔诚的姿态。

一个纯粹追求电影艺术的导演。

观众应该做的，是发现和完成。

电影艺术作品，需要在观众的审美过后完成创作。

真正的烂片，应该是没有争议的电影。

而金基德的电影，不管遭受咒骂或者赞扬，导演的才华和作品的价值，早已超越了当世。

百年后，依然会有人喜欢这些电影。

一条纸带，扭一下，两端粘合，就成为一个“莫比乌斯带”。

莫比乌斯带看似有两面，实际只有一个平面，在上面走，永远没有尽头，只能一再回到起点。

这对生命是一个极佳的隐喻：重复。

重复犯错。

重复别人的生活。

重复痛苦和快乐……最为悲剧的是，面对这种重复，人们往往没有能力改变或另避蹊径，也没有选择的余地。

莫比乌斯：父权深渊里的永恒轮回 在韩国导演金基德的镜头暴力美学中，《莫比乌斯》以其极端的形式将人类最原始的家庭关系解剖成血淋淋的标本。

这部被冠以"无对白"标签的影像实验，用肉体的残缺与生殖器的隐喻，编织出一张令人窒息的莫比乌斯之网。

当父亲举刀斩向儿子的生殖器时，这场被冠以"救赎"之名的阉割仪式，实则是东亚父权制度最暴烈的自我献祭。

一、生殖器叙事的拓扑学 金基德将男性生殖器异化为流动的权力图腾：父亲阉割儿子时的刀具寒光，母亲用砂纸摩擦下体的自残，少年将匕首插入腿间的仪式，这些被极端化的身体叙事构成了独特的拓扑结构。

生殖器不再是单纯的器官，而成为权力更迭的圣杯，在父子之间进行着血腥的传递。

当儿子将匕首刺入继父体内时，刀刃穿透的不仅是肉体，更是父权制度自我复制的基因链。

这种暴力的传递具有典型的拓扑学特征：就像莫比乌斯环的曲面无限延展，暴力的施与受在父子代际间完成翻转。

父亲施暴时的手部特写，与儿子复仇时颤抖的刀刃形成镜像，构成永无止境的循环系统。

生殖器作为权力符号的载体，在创伤与欲望的螺旋中不断异化，最终演变成吞噬人性的黑洞。

二、沉默中的父权编码 全片零对白的设定绝非形式主义的炫技，而是对语言暴力的彻底解构。

当父亲用砂纸擦拭妻子下体时，皮肤与砂粒摩擦的声响盖过了所有可能的语言辩解；当儿子在便利店实施抢劫，收银机的叮咚声成为最刺耳的审判。

这些环境音效构成了新型的暴力语法，将传统父权话语解构成纯粹的身体政治。

在静默的暴力剧场里，每个动作都是精心设计的权力编码：父亲擦拭生殖器的毛巾，母亲烹饪时的刀具寒光，少年凝视镜子的眼神，这些日常物件被重新赋予仪式化的暴力属性。

金基德用镜头语言构建起一套完整的暴力符号系统，让沉默成为最尖锐的控诉。

三、创伤循环的逃逸路线 影片结尾处，少年将匕首刺向自己的瞬间，摄影机突然抽离为上帝视角。

这个充满存在主义意味的镜头，暗示着暴力循环的永恒困境。

但金基德在绝望中埋藏着微弱的救赎密码：当母亲将砂纸换成纱布，当便利店女孩递出矿泉水，这些细微的善意如同黑暗宇宙中的量子涨落，构成了打破莫比乌斯环的潜在可能。

暴力系统的自我指涉性在便利店场景达到顶点：少年抢劫、强奸、被捕的循环，与父亲当年的暴行形成时空叠印。

但玻璃橱窗上逐渐凝结的雾气，暗示着被遮蔽的救赎可能——当暴力成为唯一的存在证明时，或许只有彻底消解权力结构本身，才能斩断这个拓扑学意义上的永恒轮回。

在这个被父权阴影笼罩的莫比乌斯世界里，金基德用手术刀般的镜头划开了文明社会的道德伪饰。

当生殖器成为权力更迭的圣杯，当沉默变成暴力的通用语言，电影中的每个角色都在进行着残酷的拓扑学变形。

这部充满禁忌意味的影像启示录，最终指向的不仅是家庭伦理的崩坏，更是整个父权文明系统的自反性困境。

在血与精液的粘稠轨迹中，我们看到的不仅是韩国社会的病理切片，更是全人类都无法逃离的生存寓言。

情感的阉割，同无声无感的世界交合精神的移植，与有形有色的感官共振佛头下的刀，斩若有若无的原初之罪父权的拓扑，沉默成为最尖锐的控诉

当年看空房间。

没台词 现在，还是没台词韩国电影的变态恶心程度是要赶上日本么。。

这个电影到底要表达什么？？？

每个人有每个人的看法 话说，那个移植小jj有科学依据么。。

话说这女演员的名字。

百度搜的时候为什么出李恩珠？？

这片看过的感想就是下面凉飕飕的还有就是压抑。。

1. The theme of the movie in one sentence: Penis is a doom!2. It tells you a lot about penis envy and castration anxiety in the Freudian sense.3. It tells you a lot about Oedipus complex and patriarchy4. It tells you a lot about sexual impulse and sadism, the two most instinctive desires of human beings according to freud.5. It has no dialogue at all. The absence of language symbolizes the deprivation of civilization.6. The paradoxical part is that people can perfectly understand each other without language, which indicates that we are actually more understanding and understandable as animals rather than rational beings.7. It also explores the relationship of pain and pleasure, love and revenge.8. Anyone who regards it as a pure vulgar film is either too hypocritical or too stupid.

金基德导演的才能与思想深度自然很高，无声电影却胜似有声；只是有一点本片的儿子：徐英珠是韩国的童星，也就是未成年人，让一个未成年人出演这样的影片，他的经纪公司也太黑了，他的父母难道也同意？

演的好归演的好，但他毕竟是未成年人，也许本片对这位童星来说是一次磨砺，一次很大演技的提升，但同时让一个未成年人出演这样的片子，必定对他的思想产生影响，这样对他来说未必是好的

丈夫外遇，妻子怒割丈夫生殖器不成，将愤怒与绝望宣泄到了儿子身上。

丈夫愧疚，执枪欲了断自己，全剧出现了三次从抽屉中取枪的场面。

其中包含了一次自宫，两次自杀未遂（不准确跟我说）。

丈夫在找到了自残获得快感的方法后为儿子移植了自己的生殖器。

孰料，到了儿子身上的自己的性器只认得自己的妻子，丈夫怒取利器欲斩断乱伦之根，最终以父母殒命儿子自宫收场。

丈夫在寻找移植术的过程中，儿子参与了一场本不可能的性侵案，受害女子正是父亲的小三，自己母亲的情敌，自己在失去命根前自慰的对象。

他人的侮辱嘲讽，自身的残缺以及儿子天性中的善良促使儿子帮助受害女子复仇。

她引诱了侵犯者中的主犯，在儿子的协助下，断了主犯的命根。

令人惊叹的是，受害女子的复仇并未结束。

她将儿子失去性器后跟父亲学来的＂自残以自慰＂的方式，＂大方地＂传授给了强奸自己的人。

在主犯的身上，她用匕首富有节奏地反复刺捅着，而这些恰是主犯自己祈求的。

她＂慷慨地＂任由那个罪犯拥抱揉弄她的身体，而她的手上正举着一把可以给他带来快感的匕首。

她毫不迟疑、贪婪地用匕首强奸着那个强奸她的人，泪水从她的脸上滑落。。。。

这一次，金基德以极致惨烈和悲壮地手法表现了人性、伦理与性道德三者间的关系，以极其泯灭人性地方式演绎出了三观不正的极端后果。

尽管万事皆有因，却不能说剧中人最终的命运都是因果循环，报应使然，只不过，极端化的表达戏剧冲突正是金基德的特色及过人之处而已。

掉入死循环的几个人是不幸和可悲的，愿他们的灵魂得以脱生。

我最喜欢的电影有两类，一种有意味，一种有意思。

有意味的导演我们把他称作大师。

金基德在我心中从来都不是大师，他电影里总有数不尽的有意思的东西，但说有意味又总差点意味，关键是在一些极佳有意思的地方之后总加上一些败笔，却又不忘在败笔之后又用另一个点挽回一些。

徐浩峰在《刀与星辰》里说他是才子，于我而言他算小师吧。

一个让我有时候比大师更喜欢的小师。

最喜欢的三部金基德是《春夏秋冬又一春》《空房间》和《弓》，金基德算是一个有了一个“意思”便不愿放弃的人，因而总是用反复用，直到做到极致。

因而他起初的被大众所认可的优秀影片里的元素在之后的影片中或多或少都能看到影子。

有人说金基德不过在重复自己，却没能看到他在重复之中的演进。

古往今来，戏剧和故事的模式不过就限定那么几种，现金我们所讲的故事不过是在模式中加入了时代性，我们又何尝不是在重复呢。

再来看金基德的影片，将一个有意思的地方变体得更加有意思便显得难能可贵。

我做一些不太严谨和有些生硬地梳理吧，不做一个定性的结论，只想看看他在延续什么，他又在突破什么。

失语症。

往前追到我看过的第一部金基德《雏妓》开始，人物便不喜欢不说话，而之后的《坏小子》《呼吸》以及《空房间》，对白越来越少，甚至接近没有。

这些主角或是天生的障碍不能开口，或是后天的影响无法交谈。

一个不说话的人很大程度上便意味着自闭和自我孤立，拒绝与人交谈、相处。

或许又意味着对人的不信任和对所处地域的怀疑。

因而生活总不圆满和安稳，总有暗藏在看似平静的水面下的暗流。

本片完全拒绝了语言，唯一出现的不过是做爱时的一些呻吟。

而这里体现出的人物关系已经十分僵化了，一个最为有安全感和归属感的家庭呈现出的却是最为不稳定的随时会崩裂的关系。

家人之间已经缺失了交谈，已经放弃了交流，互相不理解、不相信，这一系列的悲剧在所难免。

放大到家庭之外，人与人之间同样是不存在话语的。

那些调情的蜜语，相恋的誓言，交谈的套话通通被导演拒绝了，这是一个看透了语言伪善的人所做的舍弃。

孤岛。

从《漂流欲室》里的浮屋，到《春夏秋冬》里的浮庙，到《弓》里的浮船，到《坏小子》、《空房间》、《呼吸》乃至本片的等等几部影片里都有的监狱，以及《雏妓》《撒玛利亚女孩》等等影片里的援交房间，乃至《阿里郎》里完全封闭孤立的导演个人空间，这些或许都是一个韩国电影界野生的导演自己境况的表达。

自我封闭，被人孤立，漂浮不定，没有归所。

这样的空间成了不同影片里的人与外界沟通的唯一通道，同样又是失语的外在的环境表现。

本片里的空间基本锁定为家、商店、监狱、医院几处有特定用途的封闭的室内空间，却又丧失了各自原本的作用，都成了欲望满足的空间载体，在本质上并无差异。

而他们所共有的特别便是将人与外界孤立，形成一个相对隐蔽的空间承载个人的情绪与性欲。

在孤岛里人才觉得安全，才不怀疑。

死亡。

金基德的每一部影片里都有人死，只是数量不同罢了，而多处都是以死亡作结的，比如《漂流欲室》《时间》《呼吸》《阿里郎》《圣殇》···很多时候我们把死亡看做了永恒以及生命的另一种延续，或许是一个对不能融洽的现实世界的不再妥协的选择。

很诧异，本片直到接近尾声都只存在伤害却不存在死亡。

果然，金基德还是那个残忍的他。

信仰不知道金基德是不是信佛的，或是信仰上帝？

有些像伯格曼，在信仰的问题上表现得十分痛苦。

《春夏秋冬》里完成了一次朝拜却无法更改下一代的延续。

《撒玛利亚》的救赎跌跌撞撞，《圣殇》救赎伴随死亡。

本片多次出现了佛像，放下屠刀的佛道竟然在佛像下藏着杀人的匕首，万丈光芒的方向也需要手电筒来打亮，两次朝拜，最后告诉观众儿子选择了皈依佛门，却又在最末尾露出了无法揣测的笑。

源自内心皈依的佛在这似乎成了一处无奈之下最后只能选择的收留所。

这算不算信仰？

循环。

《雏妓》里女孩让另一个女孩变成了妓女，《收件人不详》跨国的悲剧在女孩身上延续了一半，《春夏秋冬》里小和尚又开始了杀生···金基德影片里的循环都是恶向的，沉沦而压抑。

连死亡都找不到出口，一种被既定的命运无止境地发生再现。

我一直觉得俄狄浦斯的悲剧是无止境地，儿子与母亲所生的孩子只要延续便永远背负着超越伦理的生存悖论。

儿子装上了父亲的生殖器，在母亲的抚摸下勃起了。

这一次嫁接在心理上形成了永恒地俄狄浦斯。

崩掉生殖器并不以为着他的终结。

罪孽有了发生，不能被遗忘便永恒存在。

同时，我想这样的循环亦如标题的莫比乌斯带一样，兜兜转转却没有终途，终究是无法完成的皈依与永恒的原罪。

还有一些与前作相似之处，但不具备普遍性就不展开说了。

综合这些来说，金基德还是金基德，这个作品仍是金基德式的。

喜欢它的会继续喜欢，不喜欢的也会继续不喜欢。

再抛开前面那些具体谈一谈我喜欢本片的一些原因吧。

作为美狄亚的母亲。

这个母亲对于儿子并不是无爱的，报复丈夫最好的方式便是报复他最为看重的人——儿子，与《美狄亚》无异。

我一直十分愿意去探求美狄亚杀死儿子之前的心理，那段时间她经过了怎样的挣扎做出了这样的决定。

阉割在一定程度上与死亡是无异的，她让丈夫痛苦是以自己痛苦为前提的，这份痛苦在她的决定下蔓延到了整个家庭，乃至超过家庭到了不相干的人身上。

她既是恶源，又不能算是。

作为俄狄浦斯的儿子。

儿子先前是否有这样的情结不得而知，似乎这更多体现在了父亲移植之后的父亲生理反应在儿子身上的体现，不能真正意义地完全算作儿子的恋母。

或许是父亲对于家庭的回归在生殖器上的体现。

毕竟一个无法解释清楚的移植伴随着一个无法解释清楚的器官与身体关系。

但是，儿子与父亲小三的关系是能够纳入这份情结之中的。

这份关系可以一扫而过也可做深究。

因人而异。

泄欲方式。

男性没有生殖器之后怎么达到高潮？

我十分喜欢这样的表达方式，它在本质上与性交是无异地，却将性交的过程与感受具象化了。

不详细描述过程，同样是一份摩擦和插拔的体力活，之后获得极致的快感，结束之后却又不得不面对需要从身体里拔出的刀和身上被磨出的伤痕以及伴随它的痛苦。

或许这份感觉放置在女性身上更为贴切。

有点晚了。

就写这么多吧。

有一点空间架构，有一点人物关系的呈现方式，有一点影片结构，也或许有一点藏在一些情节背后似有若无的隐喻。

不是最好的作品，不是最好的导演。

只是小师。

喜非参半的小师。

吊得无话可说，难以想象这是那个拍出乡土小清新百合之撒玛利亚女孩的金基德的作品，果然最适合叙事永远扎根在创作者自身中，以阳具的阉割为核心概念铺展的故事，植根于韩国顺直男的阳刚焦虑，儿子失去阳具，为了父权的迭代，父亲将阳具移植给儿子——然而那个曾经阉割了儿子的母亲回来了，本应重新被构建的父系的秩序却因儿子的新生阳具的勃起而倒塌，父权因阳具的运动而诞生，最终却又因为阳具的运动而迸裂，这一启示反射出寄托于具体生殖器官的意志的软弱性与可被摧毁性，同时赋予了性爱的解放——因为当性不再成为父权的武器，反而能摧毁它。

另一条剧情线则是无性的性爱，太精妙了，失去性器官的人发现使用石头摩擦静脉布满的皮肤可以抵达高潮，监狱的自慰戏以及由此概念引申出的匕首捅肩性爱戏如此精彩、性感、让人欲念丛生，性的真相便是无限接近肉体的极限，以到达精神和肉体同步崩溃的边缘。

而面对如此疼痛的性的真相，金基德只是让女孩抱紧眼前失去性器的男人，并且毫不犹豫地刺穿他的肩膀，接着便是爱语、轻摇，伴随着穿刺和捅戳。

这样的场景是如此的幸福、真实而且残酷。

我们竟然伴随着这样的事情而生活着，这可能就是情色片真正的意义吧，要我们直视这样的概念、场景与感觉，知晓人永远无法抛弃肉体同精神的虬结而活着的。

金基德最重要与最让人敬佩的是，他的每一部电影都在认真地讲一个完整的故事，并以此种形式进行严肃与热诚的思考；至于他影片中所表达的观点能否得你心倒是其次，重要的是他思考了。

永远别以为艺术无需思考。

看完金基德2013《莫比乌斯》。

性与暴力是金基德电影的重要主题，但窃以为，在其电影中，性更重要，暴力是性的引申。

其电影虽向不乏重口味，虽然，这部片子仍是极为残酷与出格，挑战我感官的极限，几次都欲关掉不再看。

性的问题从来是灵魂的问题，只有现代人才认为性与灵魂无关。

性的苦难是灵魂的苦难。

大多成熟的宗教都认为肉身与灵魂是密不可分的，人只要还存在肉身就不可能得到灵魂的真正的、彻底的自由，人对待肉身的态度就是对待灵魂的态度，作为肉身的焦点之一的性，更与灵魂关系密切。

放纵肉身即是放纵灵魂，造就现代人的轻浮与灵魂失丧；节制肉身即是节制灵魂，造就修行者的圣洁，这自亦非易事。