导演:王全安
主演:杜拉姆贾夫·恩赫塔万,敖日格勒图,甘特穆尔·阿里尔德,诺罗夫桑布
类型:电影地区:蒙古,中国大陆语言:蒙古语年份:2019
简介:18岁的警察负责守卫一个年轻女子的谋杀现场,一名35岁的女牧民被派去协助他。在寒冷荒凉的蒙古草原上,两人发生了关系,女牧民怀了孩子……详细 >
极简的摄影,极简的镜头运动,极简的情感,文艺片看的就是导演在电影中情感的表达,或通过音乐、或通过摄影、或通过对白、或通过环境氛围......但看完之后,完全没明白导演的表达意图,更别提沉浸感了。冲着摄影看的,但是除了摄影以外,非常失望。
还行,牧羊大妈约炮记,蜻蜓点水的爱情与激情。感觉评论区都是00后?还是80后90后都老得失忆了?首先说一点:在00年代的网络文化里,恐龙是丑女和悍妇的代称,所以对原始性欲这个比喻并不生硬。摄影很不错,华语导演作品中为数不多的用数字还能拍出质感的电影,但也就仅限于此了。设计水平不高,分布密度偏低,电影主题最终落点是爱情要有结果(孩子)????这是哪个封建社会的爱情观?大清真的还没亡吗?所以这片子的质量也就这样了。不过还有一点值得表扬,安全王把演员的空间留给了视觉,所以就杜绝了图雅那种极度糟糕的表演大幅拉低电影质量的灾难,不过这片子里的演员状态也是比图雅要好太多
#Berlinale 完全集中德意志人民的G点啊:蒙古 大草原 牛羊骆驼牛犊出生 呼麦金属 烈酒 探照灯做爱等等
#Berlinale69# 与柏林电影节近年来流行的以后工业视角作议题批判不同,王全安选择了蒙古这个被现代化边缘化的国家。从裸女尸体的第一个镜头开始,影片充满了原始气息:无论是以动物为工具的生活方式,还是披着羊皮在骆驼背面的男女媾合,野性的视角下是对生命往复的探索。也许一千万年后,人类便是新物种眼里的恐龙蛋,而人类生命初始和结束,就本质而言与那小牛腱的出生并无不同。一种看似激烈甚至残忍的生存方式下透出的却是万物皆平等的哲学意向,尽管在现代人眼里那是“不文明”的。
恐龙和爱情终归会消失的,恐龙蛋和欲望却不会。
一场关于欲望与爱的探索,摄影将草原的广阔尽收眼底,草原之上充满最原始的欲望,人物的感情充满原始的张力,摄影给影片增色不少,对于镜头语言的运用也挺有新意。
有失水准且拖沓
因为论文和工作很久没看电影了,没有余男的王全安也就只有团圆能看了。。
影像,调度等等完全是预料之外的唯美主义积弊。
蒙古草原上的奇特风情——狼、骆驼、羊群、孤独、荒凉、野战、旷野落日......
故事情节:发现尸体,一男与一女守护尸体并嘿咻,此女怀孕,另一男与此女为牛接生并嘿咻。
好导演还是可以做到用镜头说话,那些黄昏和夜晚的远景镜头实在太美了。
还是一部适合影院的电影,家里沉不太下去。前半小时都入不了戏,到骆驼为倚、草原为床,燃一堆野柴火,话爱情时才被吸引住。一度有科长的感觉,蒙古土人土故事,可惜连贯性又不够强,一会儿又飘走了。几段有关爱情的对话比较有趣,“以后恐龙会发现人的化石,但不多。”“为什么?”“因为在发达的国家,他们火化会死的人。”;“你知道是什么让那些相爱的恐龙没有消失?”“我不知道。”“你不会知道的。那才是真爱。”草原很美,生猛与生活,性与爱。摄影不错。
Quite boring… 喜欢的地方只有那两场做爱的戏,火影前面,头灯下面
《白鹿原》七年之后王全安拍摄的还是有关于“性”,他对性的刻画更为洞隐烛微,尽管所有的性爱场面几乎都是半掩琵琶,但是熊熊燃起的篝火和牛犊生产后的腾腾热气都是关于“性”的延伸;镜头叠隐之间,从骆驼至人镜头越切越近,两个人的也距离越靠越近,原始而充满美感。故事的背景板也发挥到“淋漓尽致”,宰杀、接生、草原、马头琴、呼麦所有的蒙古元素一网打尽,可谓是生硬的贩卖和集合。
异国,如果电影的目的仅在于呈现某种景观,那么它算是成功的。
和蒙古人无关的中国人拍给西方人的电影
羊队入栏 孤驼剪影 悬月落阳 焰星肆风 蛋是轮回 蛋是见证
嫩草吃老牛,单身狗接盘。风景还不错,剧情可忽略。
失望。除了性,其他的描述里镜头语言都像失了声一样平淡。蒙古国的广袤无垠被缩放成了绝对中心,我所期待的一切都只是刚到及格线的水平。唯一有意思的地方是,“作为第六代的一员,与第六代的许多导演们共享着一种文学潇洒式的影像语言的王全安,我却可以在他的影片最核心的一些方法上确认到一种第五代的形迹:面对蒙古国这奇妙的地景,丰沛的想象力的生产性,他一方面铺张于大远景,一方面在草原中心放上油画般的裸体、让生活在其中的人们谈论恐龙、历史的轮回与动物。”
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极简的摄影,极简的镜头运动,极简的情感,文艺片看的就是导演在电影中情感的表达,或通过音乐、或通过摄影、或通过对白、或通过环境氛围......但看完之后,完全没明白导演的表达意图,更别提沉浸感了。冲着摄影看的,但是除了摄影以外,非常失望。
还行,牧羊大妈约炮记,蜻蜓点水的爱情与激情。感觉评论区都是00后?还是80后90后都老得失忆了?首先说一点:在00年代的网络文化里,恐龙是丑女和悍妇的代称,所以对原始性欲这个比喻并不生硬。摄影很不错,华语导演作品中为数不多的用数字还能拍出质感的电影,但也就仅限于此了。设计水平不高,分布密度偏低,电影主题最终落点是爱情要有结果(孩子)????这是哪个封建社会的爱情观?大清真的还没亡吗?所以这片子的质量也就这样了。不过还有一点值得表扬,安全王把演员的空间留给了视觉,所以就杜绝了图雅那种极度糟糕的表演大幅拉低电影质量的灾难,不过这片子里的演员状态也是比图雅要好太多
#Berlinale 完全集中德意志人民的G点啊:蒙古 大草原 牛羊骆驼牛犊出生 呼麦金属 烈酒 探照灯做爱等等
#Berlinale69# 与柏林电影节近年来流行的以后工业视角作议题批判不同,王全安选择了蒙古这个被现代化边缘化的国家。从裸女尸体的第一个镜头开始,影片充满了原始气息:无论是以动物为工具的生活方式,还是披着羊皮在骆驼背面的男女媾合,野性的视角下是对生命往复的探索。也许一千万年后,人类便是新物种眼里的恐龙蛋,而人类生命初始和结束,就本质而言与那小牛腱的出生并无不同。一种看似激烈甚至残忍的生存方式下透出的却是万物皆平等的哲学意向,尽管在现代人眼里那是“不文明”的。
恐龙和爱情终归会消失的,恐龙蛋和欲望却不会。
一场关于欲望与爱的探索,摄影将草原的广阔尽收眼底,草原之上充满最原始的欲望,人物的感情充满原始的张力,摄影给影片增色不少,对于镜头语言的运用也挺有新意。
有失水准且拖沓
因为论文和工作很久没看电影了,没有余男的王全安也就只有团圆能看了。。
影像,调度等等完全是预料之外的唯美主义积弊。
蒙古草原上的奇特风情——狼、骆驼、羊群、孤独、荒凉、野战、旷野落日......
故事情节:发现尸体,一男与一女守护尸体并嘿咻,此女怀孕,另一男与此女为牛接生并嘿咻。
好导演还是可以做到用镜头说话,那些黄昏和夜晚的远景镜头实在太美了。
还是一部适合影院的电影,家里沉不太下去。前半小时都入不了戏,到骆驼为倚、草原为床,燃一堆野柴火,话爱情时才被吸引住。一度有科长的感觉,蒙古土人土故事,可惜连贯性又不够强,一会儿又飘走了。几段有关爱情的对话比较有趣,“以后恐龙会发现人的化石,但不多。”“为什么?”“因为在发达的国家,他们火化会死的人。”;“你知道是什么让那些相爱的恐龙没有消失?”“我不知道。”“你不会知道的。那才是真爱。”草原很美,生猛与生活,性与爱。摄影不错。
Quite boring… 喜欢的地方只有那两场做爱的戏,火影前面,头灯下面
《白鹿原》七年之后王全安拍摄的还是有关于“性”,他对性的刻画更为洞隐烛微,尽管所有的性爱场面几乎都是半掩琵琶,但是熊熊燃起的篝火和牛犊生产后的腾腾热气都是关于“性”的延伸;镜头叠隐之间,从骆驼至人镜头越切越近,两个人的也距离越靠越近,原始而充满美感。故事的背景板也发挥到“淋漓尽致”,宰杀、接生、草原、马头琴、呼麦所有的蒙古元素一网打尽,可谓是生硬的贩卖和集合。
异国,如果电影的目的仅在于呈现某种景观,那么它算是成功的。
和蒙古人无关的中国人拍给西方人的电影
羊队入栏 孤驼剪影 悬月落阳 焰星肆风 蛋是轮回 蛋是见证
嫩草吃老牛,单身狗接盘。风景还不错,剧情可忽略。
失望。除了性,其他的描述里镜头语言都像失了声一样平淡。蒙古国的广袤无垠被缩放成了绝对中心,我所期待的一切都只是刚到及格线的水平。唯一有意思的地方是,“作为第六代的一员,与第六代的许多导演们共享着一种文学潇洒式的影像语言的王全安,我却可以在他的影片最核心的一些方法上确认到一种第五代的形迹:面对蒙古国这奇妙的地景,丰沛的想象力的生产性,他一方面铺张于大远景,一方面在草原中心放上油画般的裸体、让生活在其中的人们谈论恐龙、历史的轮回与动物。”