剛看了《榴蓮飄飄》這部片子,陳果導演的殘酷現實題材。
很殘酷麽?
還好;很現實麽?
一般;很好看麽?
不錯;很舒服麽,是的。
這就是我對此片的評價,沒有太多感覺但是覺得舒服,對我來說能談得上舒服的片子就是好片子了。
中國的好電影總是小人物視角的,講述他們的奮鬥史、落魄史、掙扎史,甚至羅曼史,《榴蓮飄飄》也沒有例外。
學了九年京劇卻在内地沒有出路的秦燕被生活驅動著來到深圳和香港,開放的城市給了她並不光彩的職業,妓女。
從保守矜持堅守到放縱,我們也許可以體諒和理解這一轉變。
我只是說放縱而不是放任自流,主人公有牠的目的、原則以及尊嚴,陌生的環境給了她做這一行的理由和勇氣。
如果是在東北老家,不論是秦燕或者任何人都不會這麽做,我的前提是祂有目的原則和尊嚴,但換了城市人便很容易迷失掉自己更容易僞裝自己,他們可以隨意的更換身份更換除了靈魂以外的任何東西,特別是在抱著闖一闖這種念頭的時候,人們動不動就把自己豁出去了,而且豁的心安理得。
這些都是合理的,所以不要輕易去譴責一個隻身在外闖蕩人的道德良心。
至於秦燕這個人我說她有尊嚴,做了妓女也有尊嚴。
這就看出不同了,有的人是在做妓女,有的人是妓女。
說到這兒我當然不容置疑的想到了固力果,她和秦燕是同質的,都是為生活獻了身的人,妓女並不是他們的身份而只是角色。
我始終很樂於在這些措辭之間尋找區別,以便給人物最公平的定位。
秦燕這個人物的另一個特點是她很有責任感,從她與白小什麽離婚這件事看來,她依舊保持的比較傳統的家庭觀念,她希望丈夫有上進心和責任心,而不是整天在酒吧里唱歌跳舞,即便祂有過得去的收入,這種精神支撐下的家庭都不會是有前途的,所以她離婚了。
在對待同樣有南下願望的表妹一家她沒有支持也沒有反對,或者說她是默默反對的。
之所以這樣,一者是她沒有可以反對的冠冕堂皇的理由,她有她的自尊心,她不能用顛覆自己在外闖蕩成功的美好形象的方法來阻止一個女孩可能的墮落;再者,斷然毀滅一個年輕人的奮鬥衝動是不負責人的,她是一個有責任感懂得關愛的人,無論是對表妹、同窗好友,還是阿芬,這種愛護都是發自内心的,責任使虛情假意成爲不可能。
影片中阿芬一家代表了另外一部分人艱難的生活歷程以及精神的自救。
他們不管是在自己的家鄉還是在香港都一樣的貧窮,而在香港他們還不得不受別人歧視,作所謂的“黑人”,然而他們還是要費盡心機的留下來,還是會在生活壓迫的縫隙里獲得快樂,這就是我說的精神的自救。
在貧窮的家鄉他們得到的只能是貧窮的希望,而香港則給了他們奢侈的幻想,精神追求的底綫被環境擡高了,上行沒有了阻力,我們可以說這是殘酷的放逐,可我們並不遠承認未來仍將一無所有。
從阿芬的媽媽指責爸爸肯花一百塊卻買了個臭榴蓮並且媽媽和妹妹都拒絕品嘗榴蓮可以看出,他們衝動著做夢卻不敢不肯享受做夢的過程。
爲什麽是榴蓮而不是蛋糕呢,蛋糕我們司空見慣了,城市有鄉下也有,可這是在香港,區區一個蛋糕怎麽能滿足人奢侈的願望。
而榴蓮呢,那是水果之王,是東南亞熱帶地區才有的果品,爸爸的描述顯然對這中水果充滿了崇拜,對奢華的生活充滿了崇拜。
可恰恰這又在另一方面暴露了他們的俗氣和可憐,即使能吃的上流蓮又怎麽樣呢,他們不可能因爲吃榴臉兒成爲香港人,更不會因爲吃榴蓮成爲有錢人。
所以阿芬一家的結局非常簡單——回歸,這是最好的結果。
還要提的是片子里那個被榴蓮砸破頭到處尋仇的年輕人。
這是個有意思的帶有點黑色幽默的人物。
對祂來説,原先的生活可能是遊手好閒的,而被人用榴蓮襲擊這件事卻卻恰到好處的改變了年輕人的生活重心,或者說這足以成爲其新的生活重心。
尋仇給人以目標與動力,這是可以被稱之爲精神寄托的,日子從此蒸蒸日上了,被壓抑的憤懣的情緒呼之欲出,因此報仇是多麽的暢快淋漓。
這邊又是一類人的心態了。
看完整部影片我們也許可以想一想,榴蓮到底隱喻了什麽。
是人麽?
社會的人有著堅硬的外殼,軋人的利刺,因爲人要保護自己學會針鋒相對。
浸染了社會氣的人會發出屍體樣的腐臭,可洗盡鉛華,人的内心和靈魂畢竟還是柔軟美好的,這是榴蓮;是生活麽?
生活總是給人以堅固的敵意,然而在它腐敗糜濫的氣味之下又能是什麽,沒有人寧願接受牠的本質。
这部片子叫《榴莲飘飘》。
先前只知道它获得过金马奖的最佳影片,看它的秦海璐雪中仰视的海报以为是《情书》一类的作品,买回来就扔在抽屉里,甚至把《Ocean Twelve》这样的垃圾片看了都没想起来这部电影,直到我终于下决心在临睡前最后一个半小时把时间交给陈果来讲故事。
先前的四十多分钟,我只是一个观众,一个躲在两层的小床的下铺阴暗的角落里,抱着枕头注视着电脑屏幕的观众,看着一个我熟悉的女孩在一个我陌生的地方沉浮、挣扎。
直到小燕踏上回家的火车,我突然发现,我没法再藏在角落里了,小燕找到了我的家,她推门进屋,告诉我,她一直生活在我的周围。
我惊异于这部片子给我带来的切近,让我忘记了它原来是一部电影。
片子最后打出一行小字,我恍然大悟,噢,原来这片子里没有一个专业演员…… 我这才发现,原来我是不喜欢看演员演戏的人,而是个喜欢旁观他人生活的人。
我是不喜欢榴莲的味道的,它的臭味倒没什么,但吃在嘴里的过分的香,让我无法忍受,直到现在,我并没有完全搞懂片子里的榴莲在象征什么,但这片子却让我有了再吃吃榴莲的欲望。
如果榴莲的臭味是暗示那种为人嗤之以鼻的东西,那它吃起来的香甜是指内在的纯真么?
那我这个受得了臭味却难忍香甜的人,难不成是个喜欢别人鄙视的东西又没有什么纯真内涵的人么?
………………我不知道了。
最喜欢最后的一场雪,洗净铅华,那正是我家乡的样子。
最蓝的天和最白的雪,还有在蓝天下纵情玩雪的美的最真实的小燕和她的朋友们。
2001年07月她是妓女,利用三个月的时间,她用人格换来了金钱。
回家,看着身旁的人正常的活着,她带回了钱,人们就只看到了钱。
人们也以为她会正常的生活。
她想和以前绝缘,短发,换手机号码,绝口不提以前的生活。
妄图掩饰糜烂的昨天,结果无济于事。
她的良性让她不敢面对她身旁的所有人,她和丈夫平静的离婚,她搪塞亲戚要她带小女孩到深圳发展的要求,她静静的观望同学们美好的生活。
那块阴影,深藏在心。
在某些时间,冲出眼睛。
我喜欢压着嗓子说故事的导演,就像坐在河边,看水流轻轻流过。
你会因为里面的一对情侣感到幸福,也会因为一个死人头而吓倒。
唯一好的是,水流过后,什么都没有,剩下的,只是一段段破碎的情节,让你再一次回想起那些破碎的故事。
我也喜欢拥有斑驳色彩的画面,像一副油画,你可以轻松的看那些色彩搭配,也可以皱紧眉头思考画面结构、寓意等。
自己思考所有的问题,自己纪录所有的足迹。
自由,很好的。
这一个故事不是爱情,却细腻的让人们不得不思考,我喜欢思考,所以我喜欢这部电影,讲妓女的电影。
苦涩,看一条被污染的河流细细流动。
我是指关于内地部分的写实拍法。
也看过不少内地导演拍的的写实,也不是完全不满意,但是和陈果比起来感觉还差火候,要说陈果对内地多么熟悉,熟悉得超过了那些生活其中的人,应该不是站得住的理由。
但是陈果拍出来的东西更令人信服。
是不是恰恰因为陈果是以局外人的角度观察才会这样?
局内人多少都会有些心理障碍:不愿被认为是表现丑陋、不愿被认为在歌功颂德、不愿被认为......随意才会顾虑重重,缩手缩脚,倒不如外人看来只看现象,不看本质。
一姐今天给大家推荐一部电影。
陈果的「香港回归三部曲」之后的续篇《榴莲飘飘》,完美对接三部曲之一的《细路祥》。
秦海璐当年一个新人凭借《榴莲飘飘》这部电影拿下金像奖、金马奖、金紫荆奖等多个大奖一举封影后,名至实归你服服服不服?
以后那些导演拍文艺片都想找秦海璐出马。
《榴莲飘飘》的导演陈果是金马奖、金像奖的常客,他的英文名比较搞怪:Fruit Chen,水果陈?
外号就叫水果,果然在电影中让人吃榴莲。
榴莲、西瓜这些体型庞大的水果,与樱桃、草莓、苹果不同,苹果、草莓往往一个人就能吃,而榴莲买回来一个人吃到撑死还可能吃不完,可见榴莲、西瓜是一种社会型的水果。
一姐在深圳深居简出、独来独往惯了,平时压根儿不敢买西瓜。
因为买西瓜要拍、要扛、要切、要吃、要冰冻、要保存,吃不完又会很快坏掉,所以一姐深知西瓜和榴莲的社会价值。
香蕉也是很有社会属性的水果,因为一串香蕉同样需要分享。
梨子不能分享是因为‘分梨’与‘分离’谐音。
中国人吃东西的文化可谓博大精深,不光有美食文化饮酒文化餐桌文化,筷子上都有阶级斗争。
不吃西瓜榴莲的人,多半是喜爱独处的要么就是孤僻的人;而一个人吃西瓜吃榴莲的,多半是做宰相的吧,因为宰相肚里能撑船嘛。
电影名叫《榴莲飘飘》,不但出现多次榴莲:榴莲砸人、楼梯上蹦跳的榴莲、寄出榴莲、剁榴莲、切榴莲……,光是吃榴莲这个吃,谁吃的、和谁吃、怎么吃,就吃了四次。
榴莲第一次登场是作为背后偷袭的武器。
女主角是内地来香港做小姐的阿燕,和洗碗小姑娘阿芬因这次榴莲伤人而结识。
小阿芬也出现在陈果导演的另一部作品《细路祥》中。
被榴莲袭击负伤的小混混找阿芬家借了刀切开榴莲吃。
看起来身板瘦小的人居然能独自吃掉一只榴莲,真是人不可貌相。
第一个人吃榴莲是单纯的吃水果,没有与任何人分享,不带任何感情的吃榴莲。
当他带着一身榴莲的味道进入餐厅时,所有人都抱怨臭气熏天。
电影第二次出现吃榴莲的情节,是阿芬第一次吃榴莲。
因为见到这种外形狰狞、散发着臭气的东西是那样吃掉的,阿芬的爸爸也买来个榴莲让一家尝个鲜。
画面是黑不溜秋的破房子,微弱的光线更显得贫寒,但是一家四口其乐融融,吃的香甜,两个小孩捂着鼻子对榴莲的臭味一脸嫌弃却又透着如同参加一场仪式那般的喜悦,这是幸福的、家人的滋味。
阿燕帮阿芬洗碗,系防水围裙,说说笑笑的女青年和小姑娘之间似乎没有任何年龄与地域的界限。
阿燕告诉阿芬,她的老家在牡丹江,希望阿芬可以写信给她。
阿燕逗留香港的期限到了而不得不离港。
阿芬一家随后也被遣返回到老家。
这个情节也就是阿芬在电影《细路祥》中的结局。
1997到了,香港回归了,所有的人却要离开香港了。
阿芬把榴莲从深圳寄到东北阿燕家,这是一份小女孩远隔千山万水的友谊。
阿燕收到榴莲之后也是和家乡的朋友们一起吃的,第三次吃榴莲,是友谊的滋味。
而通过阿燕一帮朋友的对话得知,他们也是第一次吃榴莲,阿燕在香港那么多天,没有去过哪里耍,也没有吃过这种南方人很日常的水果之王榴莲。
第四次吃榴莲,是阿燕独自一个人吃的。
阿燕留了几块榴莲果肉带回家给爸妈。
回到家,父母刚好还没回来。
这是孤独、惆怅的滋味。
阿燕的东北老家和香港的灯红酒绿画风完全变了,凄凉的冬天,老旧的母校,改建的街道,荒漠般的冰河,登记结婚又离婚,拥挤的服装批发市场,离别的火车,铁轨……各种场景下都对比透露着阿燕内心的失意。
她不知道她的未来在何处。
接到香港那边妈咪来电的她,犹豫着给出一个含糊其辞的答复“我还没决定去呢”,事实上已有再回去的念头。
她也深知自己无法承受这样的特殊生活,她似乎在新型社会的洪流中毫无招架之力,彻底迷失。
她咬下一口榴莲,个中滋味,沉默无语。
陈果拍出《榴莲飘飘》这么一部电影,味道和以往的《香港制造》之类的黑色风格大相庭径,对待阿燕这样职业特殊的人群态度宽容,娓娓道来,没有明显的悲天悯人,视角平静而残酷,感情是温情而惨淡的,镜头下的人物都是失意的,不知道明天如何也不确定去往何方。
有朋友陪伴一起吃榴莲,有萍水相逢的陌生人陪伴一起吃榴莲,有家人陪伴一起吃榴莲,……总会一个人吃榴莲的时候。
吃榴莲在电影《榴莲飘飘》中仿佛一个仪式。
有的仪式是庆祝,有的仪式是告别。
仪式一一结束之后,自己一个人的生活还需要自己一个人去品尝其中滋味。
结尾的东北飘起雪花,阿燕和朋友们在打雪仗,轻松愉快,短暂的快乐片段,避开了生活那么沉重的包袱。
影片结束了,生活还要继续。
秦海璐好像刚出道时的萧亚轩,清纯的很,而且演啥像啥,在香港就时髦靓丽,回了东北特接地气儿。
秦海璐饰演的妓女阿燕,在与嫖客们交谈中,小心地变换着身份,湖南人、四川人、新疆人、香港人……甩着长发行走在旺角的灯火夜色中。
《榴莲飘飘》承上启下,是回归三部曲的续篇,又是妓女三部曲的开头。
然后《香港有个荷里活》立刻把这种感动毁掉,各种暴力和政治的象征尤其惊艳,没有什么渲染或是多余的解说,干脆利落,触目惊心。
秦海璐和周迅也都厉害。
最后,送上一首特别丧的歌曲献给还在上班上学的你们。
《You Me He She》(你我他她)电影《榴莲飘飘》片中插曲你为什么要上学你为什么要上班你为什么要吃饭你为什么要睡觉不要问我为什么我就是这样不想说我为什么要喝酒我为什么要唱歌我为什么要欢笑我为什么要做爱不要问我为什么我就是这样不够格为什么你老问我为什么为什么我不答你问什么如你再问我为什么我喜欢什么就干什么为什么为什么为什么到底为什么难道我不说你就不会问我为什么你的问题太多我的人生已经变得不知所措为什么他为什么要沉默他为什么要无奈他为什么要愤怒他为什么要流泪不要问我为什么我就是这样不快乐她为什么要花钱她为什么要赚钱她为什么要偷情她为什么要谎言不要问我为什么我就是这样不柔情为什么她老想看他干什么为什么他老问她要什么如你再问我为什么我喜欢什么就干为什么为什么为什么到底为什么难道我不说你就不会问我问什么你的问题太多我的人生已经变得不知所措为什么
有过一次问卷:用五种水果形容婚姻的感觉。
分别是,与她第一次约会、思念她、与她结婚、婚后日子以及对她最终的感觉。
中国男人回答的顺序是——樱桃、青柿子、苹果、柠檬、榴莲。
另外一个美国男人回答——青柿子、柠檬、榴莲、苹果、樱桃。
前者放榴莲在最后,品尝婚姻的味道成了深呼吸之后的勇气,站在高处俯视色衰的妻子,他说,即便妻子皮糙肉怪,我依然爱她。
而后者,却是跨越低谷之后的醇美,一生走过,以清甜的樱桃终结。
但凡何种排列,榴莲的味道,仍然是个挑战。
郁达夫曾经形容榴莲的味道:“有如臭乳酪与洋葱混合的臭气,又有类似松节油的香味,真是又臭又香又好吃”。
食榴莲,成熟与腐烂那一瞬尤为销魂,也许只有它,才配的上尝试二字。
白若凝脂的果肉,那种不寻常的味道,远远就钻入鼻孔,让人喜之甚喜,恶之极恶,爱恨往往瞬间迸发,最是爱憎分明的刚烈性格。
爱榴莲,便有千万般爱法。
犹如爱上榴莲般的女人。
样子奇怪,气味刁钻,味道却隽永回味,让人无法停止的欲望,往往发生在品尝之后的惊喜中。
冰爽润滑的榴莲冰淇淋、柔嫩香溢唇齿的榴莲布丁、浮沉翻腾的榴莲鸡汤……抛却身体之外的厉刺,榴莲在厨师手中变得温婉秀美,以一种微醺的媚态,跻身美食之列,在酸甜苦辣中散发迥异的一隅香,万千佳肴,榴莲,是需要掂量的美味。
有些女人,称不得美,亦无伤大雅,近不得身又为她牵引。
慧眼男人会冲破那尴尬的外皮冲入鲜美的内里,抱得甘醇的果实,这是别样的勇气,是煎煮烹炸之后的大火收汁。
这样的爱情,绮丽而不奢华,如同松脆的榴莲酥,看上去已然面目皆非,轻薄的酥皮满满承载难以预料的滋味,安静站在透明粉红的纸托上,香从纤细的缝隙中矜持的散发,无论泼洒奶油、忌廉,眉目间仍是野性的神情。
最不肯妥协的食物,即便被油烟烹炸,仍然桀骜难以驯化。
“香味如蛇”,新加坡作家尤今曾如此诡异地形容榴莲的味道,看似粗枝大叶的果实,却有着蜿蜒细致的情愫,似蛇般扭转味蕾之上,让食客超然忘我。
相传榴莲二字来源与郑和,从“流连”演绎到如今,被陈果摄入镜头。
榴莲飘飘的伤感和浓重弥漫在影片始终,阿燕回到老家,收到寄来的一只大榴莲,和家人一起围坐桌前,渐渐远去的声音,飘逝在空气中。
爱榴莲,就是爱上曾经苍茫、细碎的流年,爱上一种说不清、道不明的味道,也许那是一个季节交错的光影,是味蕾遇到销魂的舞蹈,是需要细致琢磨、回味的吻。
辗转反复的岁月中,谁是你的那枚榴莲?
榴莲飘飘 (2000)7.72000 / 中国大陆 中国香港 法国 / 剧情 / 陈果 / 秦海璐 麦惠芬给这部电影三星不是因为它不够好 而是因为它很真 真到有很多瞬间我不忍心看之前接触过陈果几部电影,没怎么get 到,但我个人对这部《榴莲飘飘》倒是有点感觉⬇️很喜欢小燕的点在于,她很洒脱。
在香港从事“服务行业”时,她目标明确:在这里做够三个月,赚完钱就走;工作时,从不消极,我佩服她与各色客人交流时的谈话技巧,以及她工作时给予客人的情绪价值,看得出来,小燕也很乐观;离开时,她说走就走没有留恋;回到牡丹江,她迅速离婚,及时处理与前夫的共同财产;想做生意,就跑去考察市场……感觉像小燕这样的人,干一行行一行,我相信,站在那个时代风口的她,会有一番成就。
看的时候在想:要是导演把小燕和小芬的忘年友谊刻画地再深一点、相关镜头再多一点就好了。
但是后来又觉得,其实整部电影都是小燕视角,她和小芬的友情其实只是她香港生活的微小部分……又或者说,在她眼里,这算的上一份友情吗?
还是只是萍水相逢?
这份情谊在小芬的生活中占比更大,因为小芬的生活很简单,而且小芬早就在后巷干活儿时注意到了小燕。
最后的最后,小芬给小燕寄去了榴莲,小燕收到了榴莲,我仿佛能体会到小燕打开快递、拆开信件的心情。
那种情感应该很复杂吧,意想不到但又掺杂着感动。
还有一个比较值得思考的点是,榴莲这个意象在影片中到底意味着什么呢?
有人说是小燕和小芬这种人。
完全不是啊!
小燕在东北明显更自在,最后的最后又做回了唱京剧的老本行;小芬最后在信里也说了,自己更喜欢深圳。
所以像他们这样的人怎么会是榴莲?
他们更像是渴望榴莲的人。
我更倾向于,将榴莲当成像香港这样的地方,也可以说是被我们设置滤镜的事物。
榴莲闻着臭,有的人觉得吃着香,有的人认为吃着也臭。
小燕在香港确实赚到钱了,但是她过得并不好……逼仄的生活环境、恶劣的工作环境以及这份并不体面的工作带给她的后遗症……还好她撑下来了。
小芬的遭遇也是同理。
对她来说,在香港的好处是一家四口团聚,她可以在学校念英文。
确实是四口团聚了,但生活环境的质量严重下降,而且,她并没有在理想的教育环境下接受教育,因为她压根就没有合法身份啊!
(比较幸运的是,她爸爸妈妈还蛮爱她的不是吗?
)香港对于小燕和小芬来说,就是榴莲。
榴莲是果王,是产于东南亚的营养水果……但尝了之后好像也就那样。
小燕和小芬在深入这个城市之后,她们对香港的感受好像也就是那样子。
换句话说,彻底祛魅了!
但生活还要继续,我们终有一天会找到自己的生活方式,只是,不论我们做出何种抉择,遗憾都是不可避免的……因为这就是生活,苦中作乐,向死而生。
不要说我太消极……先不说消极一点没什么不好……遗憾也有属于它自己的颜色,而且我们的每份遗憾都是独一无二的,不是吗?
想讲的是陈果导演、秦海璐主演的《榴莲飘飘》。
呃.....说句很没出息的大实话,自己已经很久没看过这么让人犯困的电影了《榴莲飘飘》讲的是21岁的东北女孩小燕(秦海璐饰)为了赚钱南下香港,以“游客”身份作了3个月的妓女,然后拿着自己的“辛苦钱”“荣归故里”,想找一门正经生意做的故事。
100分钟的影片,“平平淡淡”四个字贯穿了始终。
没有暴力、没有色情,甚至戏剧矛盾冲突都没有——那些奔着陈果“妓女三部曲”噱头去的看客肯定要失望了。
但它记录片一样的拍摄手法、摇摆隐蔽的镜头、除了秦海璐以外群众到不能再群众的演员,却让我看到了岩井俊二+王家卫的奇妙结合体。
小燕的出场是坐在香港的宾馆床上吃着盒饭、看着电视,“工作”要听“老板”的电话,随叫随走。
没有我们习惯在港台电视剧里看到的那些“老板”残暴至极、逼良为娼的画面,也没有同类竞争的勾心斗角,相反,他们相处得十分融洽。
“工作”时客人往往也很客气,小燕进了门,说声“老板,你好啊!
”然后冲凉、干活、收钱、走人。
一切都井井有条。
给我印象很深的是小燕在电影里频繁地洗澡——在香港“工作”之前要帮客人冲凉;回东北之后冰天雪地,她也轻常去公共浴室清洗。
偌大的澡堂只有她一个人,她常常轻轻地哼着歌,悠闲自在、心安理得,意识里完全没有类似“自己不干净”的想法。
对小燕来说,她的每一分钱都是凭自己辛苦赚来的,和别人没什么不同。
我想,如果说这部电影有什么过人之处,那就是它打破了一般人惯常的思维,让传统意识里的“卑微”和“低贱”显得不再卑微,所谓“高贵”也变得可笑至极。
还有两张剧照很有意思。
一是小燕在香港“工作”时拿着本子计算自己的“工作量”,神情麻木,妆容魅惑而妖艳;二是她回东北后站在街头望着飘雪的天空,戴着绒绒的耳暖,表点有一点困惑,朴实自然得宛如任何一个会和你擦肩而过的普通女孩。
你不能说出哪一个才是真实的小燕,因为生活在社会最底层的她和千千万万的老百姓一样,为了生存,多数时候无法对自己的角色作出主动的抉择,而只能被动地接受;你也不能说出两个小燕孰好孰坏,一个成熟而真实的人往往懂得,那些所谓的大道理、仁义道德、贞操观念,在生存面前往往卑微地抬不头来。
你不用义正言辞地问他们为什么,不为什么,他们只是需要,需要生存。
就像片中那首和整部电影平淡如水的基调很不协调的重摇滚歌曲唱到的:“别问我为什么要吃饭,别问我为什么要唱歌,我只是这样做!
”
香港很多电影都涉及了“北姑”这个群体,比方《香港有个好莱坞》、《金鸡》、《性工作者十日谈》。
这部《榴莲飘飘》也是。
“北姑”这个群体以及这些电影自然也是香港回归以后才出现的。
因而这些电影也打上了这个时代深深的烙印。
当那两个大龄的阿燕的“同行”出现的时候,我几乎要哭出来。
那个抽着金白沙的女孩操着一口湖南话,我分明听出来她跟我来自一个城市。
我仿佛又回到了家乡那个小城,想着我在大街上擦肩而过的某个女孩,现在可能就在香港和阿燕一样地奋斗着。
等着赚本钱回家,再寻个好的活计。
阿燕每次接客,客人问她哪里来的时候,她说了很多地方,四川、湖南、新疆、上海······唯独没有说过自己真实的家乡---黑龙江。
或许是出于自尊不想让客人了解真实的自己。
但是这个时候哪个城市已经不重要了,哪里都一样的。
它们有共同的名字是大陆。
阿燕正是一定程度地代表了大陆,代表了很多大陆人的际遇。
我不是说阿燕的职业和具体事情,而是那种状态。
应该还记得电影中反复出现的邓小平的大型宣传画像吧,应该是在深圳出现了一次,之后在阿燕的老家黑龙江也出现了。
一个是最先向国外敞开大门的经济特区,一个是祖国的最北端的老工业基地。
发展才是硬道理,几个大字醒目地印在宣传画像的旁边。
电影中还有个颇具意味的场景,阿燕有次在自己家乡某个餐馆面前和人交谈,那家破烂的饭店就叫“旺角饭店”。
从这里就能看出发展的中国是多么急切。
市场经济,中国特色的社会主义,这一切来得太快了,太迅猛了。
让阿燕,让无数的中国人来没来得及辨别,没来得及思考,连喘息缓和的机会都没有就迫不及待地一头扎进去,在其中沉沉浮浮,或者“成功”或者“失败”或者得意忘形或者追悔莫及。
我们都是在不经意间地改变了,不经意间的迷失。
当阿燕回到家乡,在自己家中洗碗的时候,想起在香港为客人洗澡而手上起泡的时候愣了一下,那一刻是黯然神伤的。
所有的苦涩只有自己一个人体会,这一刻,没法儿和父母讲,和丈夫讲,没法跟任何人讲。
所有的都成了秘密。
她换了号码,和南方的一切断了联系,阿燕不想再想起这些。
当她听到表妹去了深圳的时候在大雪里久久的伫足,她没有办法跟表妹说什么,没办法告诉她什么。
表妹带着憧憬笑着坐上南下的火车。
跟当年的阿燕没有两样。
南下意为着什么呢,意为着上美容院能用外国进口的护肤品么?
整个社会都在快速的发展,是的,中国是进步了,这没有任何的不对,可是,处在不断变化,不断更新的这个时代,大家忙忙碌碌为了什么,为了那个从来没有吃过散发着臭气却昂贵的水果之王榴莲么?
我们真正需要的是什么,我们的最后归宿归根结底又是哪里?
有谁又在这样的时代洪流中想过这些。
那三个小伙子在歌舞厅里卖弄的杂耍明明是当年在练功房里练出来的京剧功底。
京剧,用阿燕的话来说就是“我练的还是国粹呢,都没说什么”。
在最后一个镜头里阿燕在商场前面简陋的台子上面对着熙熙攘攘的人群舞起水袖,唱起京剧的时候。
让人唏嘘不已。
有些东西,比方京剧。
在这个功利时代的处境已经显得有些尴尬了。
电影末了,更多的人去了南方,那儿有明媚的阳光,那儿有蔚蓝的大海,那儿没有大雪。
陈果的三部曲,很早以前看的。
就记得那首他们离婚时的对唱:丈夫说要唱发自内心的歌,于是不管众人,自顾自地唱了:“结婚了吧,傻毙了吧,以后要赚钱就两个人花。
离婚了吧,傻毙了吧,以后要打炮就买单了吧。
”。
小燕此时振臂高歌一曲,唱了一首没有人能忘记的歌曲:“原始社会好,原始社会好,原始社会男女光着屁股跑,男的追,女的跑,追到以后按倒地上搞一搞啊,搞的女的哇哇叫,掀起了原始社会的性高潮啊性高潮。
”两种心态,在戏谑的歌声里回复了单纯和青春,所有那些无法说出的滋味就融化在对呼啸而过的火车的狂歌里了。
看的快睡着了。。。实在是没感觉有多好看,不知道为啥评分这么高?整个电影能看出来上个世纪人们渴望去香港,但是当时的香港也没大家想象中的好。。
卖淫=做生意,一天38个男人,最后衣锦还乡,不忘初心,方得始终。作者是邪恶的,没有一丝阶级意识的,因而才能在她上班时放那种音乐。但前面小芬一家的戏又拍得极好,令人动容,所以仿佛吃着巧克力,最后发现是狗屎夹心。
感觉演员明显在后半段更真实…前后有强烈的断裂的感觉。而且榴莲似乎更像是导演为了寻找主题的外化而强加进去的道具,人物之间感情的变化也铺垫的不到位。而且视点变化的略奇怪。
上世纪90年代,有这样经历的女性可算得上一个时代的标志。而现在的文学、影视已经把这些女性都抹去了,而真实的生活啊,只有在刑事案件里才能看到。在牡丹江的爆竹新年中吃榴莲,唤起的记忆有痛也有甜。
香港作为榴莲的形象(外表坚硬,气味排外,内里柔软)植入外来人的心。后来小芬给小燕寄的榴莲,暗指她在牡丹江已经跟南方水果榴莲在北方一样,格格不入,同时也提醒着她在香港的曾经。无论是外来文化浸入本土,亦或本地人的背井离乡,就如同榴莲,或许外表看来并不被人接受,但个中滋味只有自己体会。榴莲在我看来,并不好吃。故事始于细路祥同时发生的,阿芬也在里面出现。
情结和人物都有割裂感和反差感。是粤语和东北话的反差,是香港脏乱小巷和大东北工业城市的反差,是乐队表演前半段《国际歌》后半段亮绝活儿的反差。。。以至于反差对比强烈而缺乏过度,成了符号的堆砌,代入不了情节和角色。除了秦海璐的表演外,没啥可圈可点之处
这是什么流水账vlog吗?完全没有看出有什么深处意义,除了白收了人家妹妹的一个果…
除了女主都去深圳最后发财了
妓女三部曲之一:圍城式生活,生猛、粗糲、直白的影像風格恍惚中以為是在看賈樟柯,快進看的,真的看累了,不願再去共振陳果電影里的任何。
女主牡丹江的口音是找河南人配的么。真是难听!
闻着臭吃着香、极其坚硬的壳、特定地域产物。。。生活在某种程度上便如榴莲……
生活往往让骄傲的自尊变得一文不值
三星半。香港和东北的两极对比,榴莲壳坚味臭,但是果中之王。后半段和之前感觉不是同一个故事,陈果的现实残酷又无情,迷茫不仅存在回归前后的香港,也发生在每一个现代化进程中失落自己的城市身上。
有些人就像这榴莲,看起来带刺闻起来臭,但尝起来是奇香的。陈果极其聪明地割裂了阿燕的两段经历,在香港做鸡是华丽地臭,在东北生活是朴实的香,刷碗女阿芬的出现就像一个符号连接起了阿燕的过去与现在。秦海璐的满嘴大碴子味的旁白笑喷
前年在油管上看了前半部分,忘记是什么原因没看完,今天晚上又从头到尾看了一遍。香港深圳东北,南方北方,现在看这部似乎有了一点切身处地的体会。早期的陈果真好,比起后期三夫的猎奇浮夸我还是更喜欢这部的细腻,即使是拍妓女这种有点边缘的题材也能很真实,看后半段的时候觉得陈果对东北了解颇深。PS:我为什么又在鞭尸三夫呢?因为它给我留下的心理阴影实在太深。
秦海璐出演第一部电影就成为金马影后,堪称华语女演员的一大传奇。她不怕扮穷,不怕扮丑,只为把这个角色演绎得更加真实,丝毫没有中戏学生的包袱。她饰演的阿燕住在狭窄混乱的出租房,在床上吃盒饭、抽烟的片段让人印象十分深刻,将一个失足少女、底层人士因生活所迫而出卖肉体的状态演绎得入木三分。
每个人都在为生存和梦想奋斗、漂泊,物质 精神 名利 家人 自我,什么才是我们真正值得追求的,电影所在的2000年是这样,十多年后的今天那还这样,又有多少人懂得在不同的诱惑中做出正确的选择
我们向往的生活和我们现实的生活之,间就是一个榴莲的距离!带着坚硬的利刺和难以消化的气息!
最佳改编歌曲
前后拉开得有点生硬,榴莲这个符号的表达并不觉得有多到位反而有点牵强,假如电影不叫榴莲飘飘,也许给我的感觉会更好。很喜欢前半段,陈果对细节的挖掘独具匠心 ,秦海璐真的很棒