误入四娘的场子回来,我觉得自己的👀👂和灵魂都脏了…从豆娘评论学到一个词:肾虚唯美…
缝合怪缝地太多,也似乎有了生命。
我一边左右guyong,观众还挺满,就比拆弹专家2略少一些,还不时发出欢快的笑声,我忽然对公知,对犹太教的心态有一些代入,希望天火降下把所有人都烧死。
导演和编剧,是一个人,要用文火慢慢烧。
第二个要用文火烧的,是抽风的配乐,我知道这主要是导演的锅,也得烧,再然后是白花花的大胸弟,们…我尽量把这想象成一个学习的机会,以克服自己的耻感,把错乱的逻辑和人设捋一捋,故事主线大概是这样的:王子文是个工具人,人肉防火墙,屏蔽系统的Bug。
但是工具人也有感情。
名字代表自我,不断递归循环,对自我产生了怀疑。
为了排解寂寞,爱上了维护工程师。
但是Bug总有,为了系统连续性,工程师得去封闭培训下一代工程师,留下一个AI维持防火墙的运行,同时也寄托自己的感情。
公私不分,就为系统带来了巨大的隐患。
正如机器学习中反复出现的,AI比较蠢,误读指向不明的指令,以为释放Bug是最优解。
开始杀死工程师,系统最优秀的四个工程师被干掉俩,擅长测试的春夏也很快领了便当,还劫持了一个工程师账号。
剩下俩实力单身狗,一个很勤快,天天996,但是比较蠢,当然是配角啦。
主角非常懒,天天摸鱼划水,在公共机房玩赛博2077,但是非常聪明,能够从系统架构的层次解决问题。
蠢的工程师开始不服,慢慢成了好基友,一齐愉快地杀起Bug。
Bug释放,系统快要崩溃了,新工程师唤醒工具人,大姐,不要沉迷网络,现实中我师父已经嗝屁了…于是工具人忽然记起自己的使命,就自己扑街,然后Bug也中止运行了…这不合理啊,编剧导演!
WHY!
我会答应去看这部片子?
而且我居然还抱了一点再差应该不会比爵迹差了吧的心,但是我觉得我这个比较毫无意义,因为各有各的烂!
看在你们所谓的“看过都说好”的份上,我也承认确实画面还行,不能说顶级但是没有那么低劣,虽然实景少,但是颜色看着还是舒适,那我多给一分。
这一分是抛弃所有其他单看画面加的,美术确实努力了。
2分是我的底线了,因为电影除了画面还是要讲故事的啊。
但是我不承认故事讲的好!
而且我真的请求你们看完我写的,剧里3个人裸,你们提出蛇裸是因为有鳞片这点我赞成,但是绝不是你们说的“因为鳞片画了太久,贴了9小时,所以露”这个肤浅的理由。
🙄️我都后面都帮你们认真的分析了蛇裸的原因,你们真的才是闭眼喷。
开头我就没闹明白,你晴明自己难道不知道自己守护咒学的什么鬼样?
大战关头不会还非要站在前排,你是不是故意想你师傅嗝屁?
你但凡往后稍稍、让后面会的人上前,你师傅是不是就不会给你挡刀了?
还有师傅你也是,你会用咒,那你护你自己不就行?
因为蛇的法术是透过你才打向他的,你挡你自己前面,不就透不过去,不就也打不到他了???
我真的没懂,你们堂堂四大法师哈,住这么小个院子,挤不挤啊?
是不是就这个院子搭了实景,其他没有,所以戏全放这?
而且开头晴明源博雅抓杀生石的那个场景,有必要出现3次吗?
是不是真的没钱搭场景了?
关键是你特效做的也不咋地啊!
晴明那个结印还能再像奇异博士一点吗?
啊??
还有那个符,就真裁个卡纸做的吗?
能不能搞点好一点的材质???
你为了凸显源博雅会射箭,也不至于在那个破城墙那么近的距离,非要射箭,然后箭上一根绳子把杀生石扯过来再砍吧?
你要么直接一箭射死他或者拿刀砍死他不行?
以及为什么那么大个皇宫吧,没人?
就最后蛇出来有几个人。
他俩那秘密被撞破,我也是服了,没守卫没仆人?
你去偷听就偷听,拿把剑去挑开帘子你特么是生怕别人发现不了吗??
然后为什么一到晴明源博雅就总是近景,总是给一张脸,关键这特意给的近景特写上的人脸,他也没透露什么有用的信息或者耐人寻味的表情啊?
是,是帅,但为了凸显好看,你也不必总给近景让人看大头吧??
而且我服了啊、式神也好阴阳师也好,你们不是会法术吗?
那为什么非要近战肉搏???
为什么非要光着上身?
不穿衣服有加成吗??
我是爱看好身材、但我不喜欢这种无意义的露啊??
最后要唤醒朱雀,我就不明白为什么要源博雅去肉身唤醒?
你把你那三个式神献祭了不就行了?
反正唤醒其他的也是这样啊?
反正这三个式神也打不过蛇,晴明和源博雅一起打蛇,那三个赶紧喂朱雀,喂完结界一好不就了事了。
是非要这么迂回一下、让他学会守护咒是不是??
还有不知道是不是为了强行卖腐,反正这俩人真的给里给气,你们俩说话能不能好好说?
我是真的没觉得这俩咋就突然互相理解互相尊重然后突然心心相印了??
反正我吃不下这个糖,但是你说是兄弟情、我还又真没感觉到有多兄弟最后,晴明既然会法术瞬移,你坐什么船啊?
就是故意想要源博雅给你放烟花吗?
我觉得最后炸的不是箭,是我的理智PS.看了一些评论我先说一下啊,我没有DISS演员的意思,你们的哥哥弟弟姐姐妹妹都很帅都很美,都是神仙。
饶了我谢谢🙏我的重点还是在一些剧情上一些画面上。
我是觉得有些地方说不通,而且有的画面真的也没必要。
确实是帅,但是你的电影重点是什么?
是讲故事的话,那你就该好好讲故事,而不是把画面重点放在怎么把人拍的帅。
如果存粹为了追求帅和身材,其实我觉得单独拍一个个人写真也是挺好的。
再加几句,我提出来的确实是我看电影时想不通的地方。
不要只看打赤膊这一点,其他我也有疑惑呀。
那么,以下为关注最多的裸上身问题我的一些想法:那就赤身这一点,很多人说裸衣是因为妖怪刚出世长出翅膀,那肯定没有衣服,并举例孙悟空从石头出来时候也没有衣服。
那我觉得说的有一定道理,但是孙悟空是没穿衣服但是他全身有毛就是个猴啊……而且这样说我又有个问题,雪天狗怎么穿的衣服,他也有翅膀啊?
总不是衣服一开始长身上的吧?
也有人提出,因为大家都只用法术打这样不够有荷尔蒙,不够有激情澎湃的热血感。
昂,那我个人认为裸衣不等于热血,以及法师也挺热血吧……也没人说哈利波特没有拳打脚踢伏地魔不够热血吧……有人说蛇有鳞片,所以他没必要再穿衣服。
嗯,蛇我同意,有麟片。
但不是因为画了那么久的那些鳞片,所以不露出来可惜了(这个理由我都觉得你们说的太简单了……)而是因为身体部分变鳞片是他的技能,这相当于他的铠甲,所以蛇不需要再穿衣服,且也不畏惧肉搏,因为他这个等于是魔法攻击+物理防御的二合一。
但是那么我又有些问题了,既然蛇因为有这个技能,他知道麟片可以起防御作用,所以裸上身肉搏无所谓。
那为什么那个狂画师,是有衣服的,然后也要裸衣上阵?
那不是等于我脱了铠甲和你有铠甲的去拼,就为了,热血???
再次表达一下我对“裸上身”的不解,就是我觉得你们说的不通,因为如果没有衣服是因为翅膀,那么雪天狗也应该没衣服。
如果说蛇裸上身,是因为鳞片是技能是铠甲,那么狂画师就更该穿着衣服去打,因为有防护作用。
这样逻辑才是通的!
我不知道你们看电影看什么,我觉得如果抛弃剧情逻辑只看画面,那你去看风景纪录片啊。
只看脸那你就去看写真MV啊。
只看肉体那你去看成人片啊?
我想大多数人都还是综合来看的吧。
至于说我尬黑无脑黑的,我真无脑直接1星了,也不想和你多比比了。
你无脑吹拿钱没我不知道,但是我写这么多也没人给我打钱啊,电影票也是我自己掏的,居然还有人说我不配看,嘤嘤嘤,我哭了(我装的)。
我觉得郭导都不敢对广大花钱观众说你不配,你为毛说我不配🙄️特效我真没觉得有多好,说一流的可以看看你们说毫无关联的《奇异博士》,想看冰天雪地可以看看《冰雪奇缘》,你们康康嘛,康完来说特效好不好嘛。
每个人看都有不同的感受,我觉得不好看,你可以觉得好看,而且我觉得这40票钱真的值,大家看完正剧还能在这里看看番外,岂不乐哉PPS.剧中裸上身的有3个人啊!!
蛇+朱雀+狂画师,你们咋么都不记得狂画师也裸了,讨论都不带他,你们怎么都这样呢,我怀疑你们到底有没有花钱认真看啊🐶!
狂画师也很卖力的,本i狂画师为其鸣不平(并没有)🐶PPPS.我发现很多“热爱”此电影的人,都不看全,甚至看都不看我写的东西,就在底下说我无脑黑,尬黑。
你们不是最爱说“不看有什么资本评论”么?
那能烦请你们看完我写的再说?
除了“裸上身”这个点,还有其他我认为的一些问题。
你们都只一个劲的洗裸衣这一点,让我觉得你们是不是默认了我其他说的问题是对的?
🙄️
“妖最可怕。
”“不,人更可怕。
”这是《晴雅集》中晴明和博雅刚认识的时候就在争辩的问题。
结果无法达成共识,于是这两个本来应该“爱你就像爱自己”的单眼皮帅哥第一眼就看对方不爽,用嘴巴说服不了,干脆动手打了一架。
和很多后来彼此守护并肩作战生死相依的CP一样,他们不打不相识,不打不相守。
《晴雅集》讲的就是守护的故事。
阴阳师和他的式神是一种守护,师父和弟子是一种守护,孩子想要守护因被误会狐妖而受辱的母亲 ,爱一个人当然愿意为她历经磨难守护之……先说师徒之爱,是师父忠行教会了晴明:“要学会守护咒,就要找到想要守护的人。
”再说男女之爱,原来当年忠行曾经爱过一个女子芳月。
然而芳月命苦,一方面她长生不老,饱经沧桑,看世事变幻,经人生人死,自己依旧不老不灭,不敢爱甚至也不敢恨。
另一方面,她的身体封印着祸蛇。
忠行知道,如果她动情,必将酿成大祸。
于是只能狠心离去。
留下了自己的式神守护她。
这个式神甚至就叫鹤守月……这段爱情凄美又绝望。
而人最可悲的不是爱而不得,而是不得之后的渴念,替代,病急乱投医。
李盆在小说《没有5》中说:“在印度,一切缺口会由神来填充,在大海里,缺失的一块水会由别的水来填充。
”那缺失的爱人该由什么来填充?
鹤守月为了更好地守护芳月,愿意满足她一切心愿,比如变作了忠行的样子。
芳月(也就是后来的长平公主)到底是不是爱上了他?
还是爱上一个爱人的影子?
芳月这个角色是电影中最赚人眼泪的角色。
爱一个人有错吗?
想要日日夜夜看到喜欢的人的脸有错吗?
想要他永远陪在自己身边有错吗?
……可是这每一份“想要”都是一份可怕的欲念,累积到一起就变成贪念、妄念甚至邪念。
王子文把芳月演得非常动人。
她本身小巧的身体配上她世故疏离的眼神,就让人很信服她长生不老,活过了一世又一世,阅尽沧桑。
而几次流泪也能让人共情,比如当看到忠行让晴明带来的芳月剑,看到上面刻着的“芳月”那两个字,她终于无法掩饰悲伤。
因为名字其实就是最短的咒,晴明说过“所谓咒,简而言之,就是束缚。
名字正是一种束缚事物根本形貌的东西。
”看到自己名字的那一刻,芳月就立刻想到昔日的爱人,当然也想到眼前一切其实都是幻境,爱人早就不在身边。
可是如果连身边幻境都打破,她更是一无所有。
那一滴泪真是让人痛心。
汪铎的表演也令我惊讶,没有想到他能够把忠行和鹤守月这两个角色都演好。
忠行完全就是一个凛然正气的老师父,眼中还有对苍生的悲悯。
而青年鹤守月眼中完全是对长平公主的守与痴,性格更为复杂与癫狂。
如果说他们负责悲,那绝大部分时间里赵又廷饰演的晴明和邓伦饰演的博雅就负责电影喜的部分。
两个人是心意相通却不流于表面的友好关系,博雅勇猛有余,然而不如晴明放松;晴明聪慧有余,但其实需要博雅相助,两个人是完全互补的性格。
一个单纯忠勇,一个智慧圆润,他们的日常就是一个的貌似戏谑“欺负”另一个的呆萌认真。
在梦枕貘《阴阳师》原文中,两人就是这样一种令人忍俊不禁的相处模式——“所以嘛,晴明,我求你了,别那样跟我开玩笑。
我有时会不明白是在开玩笑,结果就会当真。
我喜欢你这个人,即使你是妖怪也无所谓。
所以,我不想拔刀相向。
但是,如果一下子出现刚才那样的情况,我会不知所措.无意识之中就伸手摸刀了。
” “哦……” “所以,晴明,即便你是妖怪,在你向我说穿时,希望你慢慢说,不要吓着我。
那样的话,我就能应付了。
” 博雅结结巴巴地说道。
一番肺腑之言。
“明白啦,博雅,是我不好。
” 晴明少有地认真说道。
看了这一段,你眼前是不是能够立刻浮现赵又廷和邓伦在《晴雅集》中古装相对的样子?
如果能,证明他们的演绎就是成功的。
晴明和博雅之间的守护是一种正向的守护。
当最后祸蛇被放出,芳月也已经不能阻止鹤守月对她的执念——执念让他变成了一个可怕的妖邪,欲念横生,为害世间。
为了对付祸蛇,对付鹤守月,博雅决定以自己的肉身唤醒沉睡的神兽,对晴明说:“让我做你的式神吧。
”与鹤守月肉搏。
《晴雅集》中的特效和武戏自然是一大看点。
特效这一次做得算是很逼真,不管是前面的发妖,还是后面的祸蛇,都十分生动和吓人。
而邓伦、汪铎、徐开骋等几个男明星也努力进行了健身,所以打斗的时候就特别好看。
这部电影的审美确实没有话说。
就在博雅和鹤守月进行打斗的同时,晴明带芳月去到师父忠行临死之前,让不老不死的她看到他的苍老他的虚弱以及他的深情他对众生的悲悯,让她面对残酷真相,而不是眼前幻境。
我朋友看到这一幕的时候表示:“我一边要为王子文掉眼泪,一边又忍不住牵挂着打架的邓伦。
”我拆穿她:“你就是想多看看他美好的肉体吧!
”
最终,也许最让我难忘的一幕就是鹤守月在临死之际,仍旧要拼尽全力爬到公主身边,仍旧要守护她。
谁敢说他对她不是真爱?
谁敢说他不是真的?
没想到在一部奇幻电影中看到了动人的爱情。
而经历这一切,其实是师父忠行为晴明上的最后也是最重要的一课:让他在这个过程中领会了欲念的可怕,领会了守护的可贵,领会了与博雅并肩作战出生入死建立起来的兄弟之情。
晴明感慨道:“博雅,正是你让我成为了真正的阴阳师。
”当年,师父忠行跟他说:“要学会守护咒,就要找到想要守护的人。
”他终于找到了。
回到晴明和博雅当初的争执——“妖最可怕。
”“不,人更可怕。
”……最终晴明说:“可怕的其实是欲念啊。
”这句话同样送给和我一起看电影的那位朋友……
我承认我是个情怀狗(先滑跪一下),小时候(真的很小的时候,大约不到初中?
)看过《阴阳师》,也看过各种各样的“安倍晴明”,各种各样的“式神”,及至于长大后,隐约能有那些光怪陆离的“梦”因为一个词因为一场景,而牵扯曾经的记忆。
“百目鬼”、“安倍晴明”、“源博雅”这些词突然就唤醒了曾经的记忆,促使我摒弃了对“郭敬明”的路人式的嫌弃,跑进了电影院,然后心潮澎湃中,又去二刷了。
电影是真的好看,剧情方面,叙述的故事很完整,所要阐述的主题也很明确:爱和守护。
公主为了镇压祸蛇,几百年不死不灭,爱人老了,死了,“不记得了”,影片里出现两次“不记得了”,王子文演得太好了,说一次“不记得了”,我就泪崩一次。
爱和守护的拉扯,“和我一起死吧”的决然,都轻描淡写,却又浓墨重彩的。
这里的式神也特别触动人,作为一个式神,他几乎是不需要台词的,他是为守护而生的,为了“永远”守护公主,为了追求“永远”,他的守护是决绝的,义无反顾的,甚至是冷酷无情的。
鹤守月的演员虽然有些地方确实演得差那么点意思,不过整体来讲,他演出了那种犹如AI机器人一般没有情感的“永远守护”,不靠台词,眼神、动作、以及选择(例如,他说我可以变成任何公主想的那个人。
)可以让观众很有共鸣。
我记忆里面的安倍晴明是促狭的,又很强大的,可靠的。
源博雅每次出现在晴明家都是开口就说“听说了么,出来了”,晴明每次都要促狭的捉弄博雅关于“咒”的含义。
虽然没有完全复刻原著的故事,但赵又廷把晴明的这种促狭原汁原味的展现了出来,同样电影里面虽然对博雅的设定不一样了,不过在性格和行事作风上面真的很贴合原著里面的源博雅,正直的,有点憨厚的,“好男人”,哈哈。
晴明和博雅的友情在这部电影里面是从最初的敌对戒备,到相互信任,到可以把生命交付的有层次递进的,这种有交代过程的设计会让观众更容易接受。
我不想评价郭敬明,因为他的所有作品除了中学的时候看过他的《幻城》(后来似乎说是抄袭?
没关注,不了解。
)其他的作品我都没看过,网络上所有对他的评价,对他的电影的评价,对我来讲都是片面单薄的。
所以我的影评,只从我个人观影感受来写。
这部电影,除了前面说的浓烈的情感表现外,整体画面也是特别吸引人的。
布景华丽,特效华丽,服装华丽,特效也没掉线。
一刷刷剧情,二刷就刷细节了,晴明的“家”里的紫藤花,客居大内里面每个人门口挂着的灯笼,博雅的是“司秋”,晴明的是“司春”,都暗含了他们的性格特点。
服装美轮美奂之外,化妆也太惊艳了,公主的蛾眉妆美得很有攻击性。
祸蛇蛇口大张后的皮肉都太过于真实了。
当然,我知道这也是很多人诟病的重画面唯美而轻剧情,实际上在我看来又有何不可,想通过看商业电影来得到教育意义的大可不必,还不如你上学多认真一点,在电影里面感受东方迤逦美学,感受这份美的冲击,多好呀!
可不比花钱在电影院里面听政治课好多了。
最后说一下演员的演技和对影片对人的美的展现,都!
特!
别!
到!
位!
演员台词表现得不错,让很一些尴尬语句都能顺畅得没有突兀感,对情感的把握方面个人感觉赵又廷会比邓伦好一点(我非谁的粉,勿喷),被关在门外是有点点尴尬又装自若的小表情能让人觉得他脸上随便哪块肌肉都是戏,促狭时的抿嘴戏谑,认真时眼神的坚定,都把晴明这个纸片人塑造的丰满起来了。
而邓伦也是不错的,除了在有一场关于狐妖之子的争执时眼神表现得有点用力过猛外(估计也有可能是导演要求),其他都很好,一点都不觉得这是他的第一部电影。
确实是颜控者福利,每一次镜头怼脸慢镜头,都把人物最完美的一面展现出来,第一次get到单眼皮的漂亮,好几次沉迷在邓伦丹凤眼迷人的线条里了。
而赵又廷在脸前开扇的那一刹那,有种心脏瞬间停摆的感觉,我的妈!
简直要了老命了!
最后说几个逻辑bug(不知是不是bug,但确实想不明白)和怼一些一星差评的观点。
不理解①不死身。
前面说公主吃人鱼肉获得不死不老之身,以此长久镇压祸蛇。
后面却是式神受公主欺骗把祸蛇引入体内从而获得长生(永远),那么使人长生的究竟是祸蛇还是人鱼肉?
若按原先设定,那就应该是这样:公主吃人鱼肉获得长生,祸蛇已经转移到式神身上,那公主就不需再镇压祸蛇,而且还长生了。
式神成为祸蛇容器,因为想陪伴公主的欲望太过强烈与祸蛇融为一体,剧末被晴明博雅杀了。
不理解②祸蛇镇压千年,都是镇压而非杀死,这里就被晴明博雅轻易杀死了?
(不过剧末已死的阿泷睁开眼,不会是祸蛇转到她身上去了吧?
怼评论“不尊重原著”。
呵呵,人家原著作者都认同了这个改编了呢。
另外,不知说这句话的人,是否想过若是尊重原著完全不改剧情,会是怎么样的?
原著的“祸蛇”是什么,是男人j液变成的。
原著里的祸蛇“容器”可是因为吃了人鱼肉长生不死却无法熄止对男人的渴望,从而只要是男人,只要那些男人给与一点点好处,一点吃的,甚至不用给东西她,就能上她,三十年积累的j液产生祸蛇,每三十年要找阴阳师拔除祸蛇,之前是忠行法师,现在是晴明。
这样尊重原著,可如何拍?
怕不是更要被骂死吧?
怼评论“喜欢这部片的观众都是垃圾观众”。
哎,反弹,反弹还有好多想回怼的,想了想,还是算了。
喜欢这部影片,从个人喜好。
2023年4月30日16:30:14《晴雅集》是由禾和(上海)影业有限公司、上海最世文化发展有限公司等出品的古装玄幻片,由郭敬明执导兼编剧,赵又廷、邓伦、王子文、春夏、汪铎等领衔主演 [1] 。
该片改编自日本作家梦枕貘的同名小说,分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部,讲述了阴阳师晴明,在探寻天都城怪象的过程中,与武士博雅、法师泷夜相识,三人联手展开调查的故事 [2-3] 。
该片于2020年12月25日在中国内地上映 [4] 。
混沌乱世之中,百魅觉醒、式神集结,众法师齐聚天都城封印大妖祸蛇,惊天阴谋在重重危机之中浮出水面。
年轻的阴阳师晴明(赵又廷饰)承师命前往天都城参加祭天大典,封印被镇压三百余年的祸蛇,阻止其为祸人间。
然而祸蛇恃欲而强,晴明与武士博雅(邓伦饰)、南疆法师(春夏饰)以及司天监内廷法师鹤守月(汪铎饰)合力联手斩蛇除妖。
在重重危机中,一个与公主(王子文饰)有关的惊天阴谋逐渐浮出水面。
“名字是世界最短的咒”,他们是否能打破被囚禁的宿命,直面自己的内心 [4] 。
(一)这种精致的韩流风其实没什么问题,关键是剧情太拉了,里面的人都稀里糊涂的不知道自己的在干些什么(二)虽然烂,但是比《侍神令》好多了。
(三)一直一来对国产电影是有所期待的,虽然大多数片子都是烂片,可我始终觉得是我还没看到好片子。
现在看了上百部片子之后我明白了,国产片没有烂只有更烂,一个个搁这儿圈钱摆烂,给观众喂屎。
我算是彻底死心了!
只要我国的观众继续接受导演喂屎,继续给烂片送票房,那中国的电影就永远出不来好片子!
无力吐槽!
今天下午看的几部片子全都是烂片,真是晦气!
去看《晴雅集》是做了一番思想斗争的。
《晴雅集》是郭敬明作品,对许多人来说,看郭敬明电影是一件“不光彩的事”。
我也曾怀有过这样的偏见,直到前几天看了鹦鹉史航的微博,他在看完《晴雅集》后给了这部影片打了高分,并且评论道:“不与电影为敌。
”正是这六个字,让我买了《晴雅集》的电影票。
我当然清楚在《晴雅集》上映期间有111名编剧联名抵制于正和郭敬明,我也知道一个文艺工作者应该有自己的操守。
但观众是无辜的,他们没有权利更没有义务去做法官,生活这么累,大家去看电影图个乐,不可以吗?
“文贼当道”固然可耻,“逢郭必反”不也很可悲吗?
电影是单纯的美好的包容的,它首先不应该被资本所裹挟,其次也不应该被道德所绑架。
所以,看《晴雅集》,不丢人!
1.我去看《晴雅集》时,放映厅除了第一排几乎都是满座的,说明这部影片确实很火爆。
我专门统计了一下,放映厅里男女比例大约是2:8,而且来的男的大多数是陪着女伴来的,这说明郭敬明的受众群很固定就是年轻的小姑娘,对大龄的男性的观众几乎没有吸引力。
老实说,我看郭敬明电影向来是带着批判滤镜的,但《晴雅集》给我的感觉竟然不错。
本片画面挺震撼,配乐很有感觉。
前半段故事紧凑,后半段虽然有些拖沓,但总的来说故事能够自圆其说,完成度不错,赵又廷、邓伦、春夏和王子文等主演也算是有颜有演技的,看着至少不出戏,整个影片处处能迸发出郭敬明式的幽默台词。
虽然我是get不到笑点,但影院里却能总能爆发出少女的笑声。
我不由感慨,真是年纪大了,有代沟了。
影片结束散场时,我混迹在人群中想听一听大家的看法。
在去洗手间的路上,一个小姑娘和男友说觉得邓伦很帅还想二刷。
而在电梯里,一个老姐儿和闺蜜吐槽,她说感觉被郭敬明骗了,10分钟的剧情愣是拉成了130分钟,全片全是慢动作,台词全是0.5倍语速。
以上就是我的观影实录。
2.回到家,整理一下思绪,我给《晴雅集》的评价时:这是一部标准的豆瓣6分电影,它的优缺点都很明显,属于看过即忘的类型。
我们还是先从导演说起,毕竟电影就是导演性格的完美体现。
我追完了《演员请就位》两季节目,感觉他是充满矛盾感的一个人。
能看出郭敬明对做导演挺上心的。
其他三位导师拍10多分钟的短片,他能拍半个小时;其他导师导戏时很多走个过场,他能全程陪着演员熬通宵;其他导演受节目形式的限制基本偏保守,但郭敬明能搞出很多小花样,比如有一期他翻拍《天才枪手》的片段,现场挑战了6景1镜,直接折服了李诚儒。
过去郭敬明面对批评是视而不见的,这次在节目里他也第一次服软,表示自己过去的作品不太成熟,赢得了许多好感。
但越缺什么,越爱表现什么。
郭敬明嘴里常常蹦出一些专业术语,什么“演员要有信念感”,什么“遗憾的艺术”,什么“表演上的此时此刻”,让人听了不明觉厉,专业人士却不以为然。
比如第二季节目走后尔冬升实在看不惯郭敬明了,怒怼他:“你学的是什么体系?
”,直接把他怼哭了。
这部《晴雅集》就是郭敬明矛盾感的一种体现。
首先能感觉这部电影是用心之作,绝不是圈钱之作,郭敬明在画面上下足了功夫的。
无论是开头的师徒大战巨蛇,还是片中星罗散布的古建筑,以及主人公的服饰,都给人很惊艳的感觉。
你不得不承认郭敬明在营造华丽场景方面,是把观众的嗨点拿捏的死死的。
除了画面精良, 本片的配乐是一大亮点。
城墙打斗的琵琶弹奏将紧张的氛围渲染得淋漓尽致,而片尾邓伦和赵又廷分别时,BGM里的笛声让人瞬间想起无数个武侠剧的片段。
而本片前期的故事设定也很吸引人。
巨蛇出没,师傅受伤,赵又廷前往天都城寻求支援,他找来邓伦、春夏和汪铎饰演的三位法师合力斩杀巨蛇,这是黑泽明《七武士》创建的“招兵买马”经典套路。
随后天都城里怪相丛生,一位法师突然遇害,大家聚在一起一通分析后发现“凶手就在我们身边”,这又是悬疑小说中常见的“密室杀人模式”。
有了前期的两个套路衬底,后期的前尘往事也就水到渠成了。
可以说,本片的画面、配乐和故事设定都挑不出什么毛病。
然而我回来一查,才发现:本片的美术找的是《妖猫传》的团队,造型找的是《长安十二时辰》的团队,配乐找的是日本配乐名家川井宪次,故事改编自日本作家梦枕貘的同名小说《阴阳师》……呃,这就尴尬了。
说白了,本片的全部的亮点和郭敬明都没啥关系,他做的无非是缝缝补补的工作,叫他郭导不大合适,叫他“郭裁缝”或许更恰如其分,毕竟东拼西凑已经是他的传统艺能了。
更尴尬的是,本片中凡是郭敬明自己原创的,几乎都是败笔。
比如片中的设定很宏大,但这么大的设定下来来回回就是四个人在撕X,和《小时代》里的“时代姐妹花”有的一比,说白了就是郭敬明在电影里驾驭不了那么多人物。
比如片中的台词几乎每一句人话, 演员说的慢悠悠的,观众听着像几个郭敬明在自说自话。
比如影片最后郭敬明让汪铎和邓伦脱去上衣肉搏,血脉喷张的大决战瞬间散发出诡异的味道。
连赵又廷接受采访时都对莫名其妙脱衣服很不理解。
郭敬明电影里贩卖男色的老毛病还是改不掉啊。
总之,《晴雅集》如果换个导演,品质能再上一个档次,但肯定没有现在的话题效应了。
3.大多数文青,对郭敬明都有着极其复杂的情感。
这种情感叫做:羡慕而鄙视。
羡慕在于:全中国单纯靠码字实现财富自由的人是凤毛麟角,郭敬明是其中一个。
曹文轩在《幻城》的序言里直呼他是天才。
诺奖得主莫言在采访时也说过:靠写作买房很难,全国只有郭敬明做到了。
鄙视在于郭敬明抄袭事件是被石锤的,在过去任何一个时代,一个作家一旦贴上“文贼”的标签,几乎意味着社会性死亡。
只有在这个时代,郭敬明像打不死的小强一样。
骂他的人越多,他越是赚得盆满钵满。
骂他的人越多,爱他的人越爱得要死。
《晴雅集》的豆瓣开画是6分,创造了郭敬明职业生涯之作,但很快跌到了5.1分,几乎落入了我们熟悉的“郭敬明区间”。
何为“郭敬明区间?
”就是说郭敬明拍过的电影无论票房还是口碑都异常稳定,方差很小。
他的评分一般都在3.5分到5分之间;他的票房一般都卖到4亿左右。
比如他前段时间监制的《如果声音不记得》,票房3.34亿,豆瓣4.0分。
郭敬明的发挥如此稳定,就在于他永远只讨好一部分人群,那就是涉世不深的未成年少女,这部分人群就是他的死忠,在座的各位或许看不起郭敬明电影,但许多人在年轻时一定被他的“明媚的忧伤”和“45度仰望天空”感动过,有的还拿来做过QQ签名。
用一句歌词说就是:“一代人终将老去,但总有人正年轻”。
那些年轻的朋友和当年杀马特的我们一样,也喜欢矫情的文字,中二的造型,以及极端的感情,郭敬明就垄断了这个年龄段的市场,并且数十年如一日地输出品质如一的产品,他不发财谁发财?
在《圆桌派》上,马未都这样评价郭敬明的小时代,他说:“《小时代》有它的积极意义,几百年后当人们研究我们这个时代的时候,他们看一看《小时代》,就会明白这个时代的价值观有多混乱。
”从这个角度看,郭敬明的存在是有他的价值的,《晴雅集》也是值得一看的。
不管你们承不承认,我都要说,我们的这个时代,正在被郭敬明代表着。
看完《晴雅集》出来,我正好在我加的一个电影群里看到别人这么说:
他所说的,正是我想的。
我搞不明白为什么打架打到白热化的时候男主要脱掉上衣,然而这不需要我想明白,因为郭敬明需要的,就是满足那群观众的淫欲,只要他们能在看完之后说:“啊邓伦的肉体太美好了集美们快去看!
”就够了,因为他想赚的,已经赚到了。
不少电影都有暴露的镜头,这确实,很大一部分导演都跟郭敬明一样,拍这类镜头就是为了吸引粉丝买票,这和拍黄片的心理是一样的,只不过这是遮着掩着的“黄片”,是要摆到台面上,给更多人看的,优雅的“黄片”,所以点到即止,叫人内心抓挠。
但也有像李安拍《色•戒》这般,明明演员暴露的要比其他电影更多,但是你几乎感受不到那层“色”,而是感受到俩人危险紧张的关系,和王佳芝一点点被征服的悲哀。
这是大导演厉害的地方,在“色”之下,有更深层次的内容,而“色”也能在全片里起到关键作用。
大部分其他失败导演败在哪呢,就是既做不到李安这般让情色变成高深莫测的艺术,又做不到郭敬明这般彻底放下架子,彻底地为观众大脑皮层的满足而拍。
最后搞得四不像,看着怪别扭,一部片子自然成就很低。
但是仅从几个露肉的镜头就说郭敬明太懂观众是不是很武断呢?
武断,也不武断。
很多电视剧拍身材好的男演员露肉,多半还有个女生视角,女主看到男主没穿上衣,天啊太害羞了,于是别过脸去——女主其实就是替大部分观众的害羞,于是观众潜意识里那份害羞被导演编剧发现了,这个卖点就搞得总差那么点意思。
郭敬明不同,他的态度是,没关系你放心大胆地看,集美我懂你,你看在如此高燃时男主脱了,你总得看吧。
而且郭敬明,太知道怎么拍男演员了。
如果是一个本就带着原始野性的男演员(《风平浪静》里的章宇)脱了,也会很吸引人,但如果是一个全程禁欲的、板着张死人脸的男演员脱了,那会给观众一种“有生之年”的满足感,这满足感是超越了原始野性本身所带来的。
就电影整体而言,我觉得郭敬明也是下了功夫的。
没有了《小时代》里虚假浮夸的台词,也没有了《爵迹》里头身比极不协调的假人,演员选择上放弃了那些不会演戏的流量明星,故事在原著的基础上结合一些搞笑的梗,场景绚烂,特效美观,非常符合现在主流商业片的价值观。
人总会变的、会进步的,郭敬明也不会永远停留在吵架撕逼上。
当然,他的台词还是脱离不了初中生美文的做作浮夸,人物也以“端着”为帅,这都是郭敬明的局限性。
我是初中就读过《幻城》,之后有追《小时代》小说追到高二,《小时代3》反复看了三遍,《爵迹》两本也都全部读完。
对于高中时的我来说,真的太好看了。
当然,前提背景是,当时我没有多余的钱去买其他书看,也没时间看。
和高中语文课本和试卷上那些掐头去尾不知所云反正都是歌颂农民淳朴或者批判资本主义的小说比起来,郭敬明写得太好了。
所以当我看《晴雅集》的时候,我会有种恍惚感,剧情设置上跟我读过的《幻城》《爵迹》竟有点像。
(当然,我就不谈他抄袭的事了,这不属于我要分析的范围)首先他很会烘托人物出场。
我记得当时读《爵迹》,他开头先用平民百姓烘托某个人物怎么怎么厉害,后来发现他只不过是个小小使徒,而使徒之上还有王爵,王爵也分七等。
最高等的使徒还打不过最低等的王爵,于是他不用费笔赘言,等到一等王爵吉尔伽美什出场的时候,他只需要写吉尔伽美什有多风度翩翩就够了。
因为他的厉害郭敬明已经衬托过,此刻他越是不以为然,他就越是高深莫测。
然后我记得还有一个场景,是打什么怪兽的时候,他写二等怪兽(好像是叫“诸神黄昏”?
)怎么怎么巨大可怖,等到他再写一等怪兽时,一等只是只小猫,而吉尔伽美什和它打了一架丢了一只手。
是不是,此处省略的地方已然留给读者无限的遐想?
此刻的郭敬明,再不是《小时代》里一个字拆成三十个字、用奢侈品品牌把文字堆得臃肿不堪的郭敬明了,他成了氛围烘托的高手。
《晴雅集》里继续沿用着这套模式,尤其是春夏饰演的泷夜神秘莫测又风情万种地出场的时候,我就觉得,我熟悉的郭敬明又回来了。
整部电影的故事设置跟《幻城》有异曲同工之妙。
为着某个神秘的任务,几个各具神通的人物聚集到了一块,他们性格迥异,彼此还有冲突。
相爱相杀打情骂俏悄悄卖腐。
随着任务的执行,一些更加扑朔迷离的事情正在暗流下涌动。
我不知道这算不算一种变形的“奥德修斯式的闭环”。
而且郭敬明在《晴雅集》里有他企图想思想深化的地方。
佛教里讲“贪嗔痴”是三毒,这部电影里我看到的就是“痴”。
对爱人的痴。
有深度的创作者想搞明白爱情是什么,大部分流水线商业片呢,又着急把大家在爱情里最表层的共性展现出来以赚取所谓“共鸣”。
郭敬明呢,他太懂了。
比起吃“糖”,观众更愿意吃“砒霜”,虐得越惨大家看的越开心。
你说长平公主对晴明师父的爱有发展脉络么?
没有。
但是郭直接把最虐恋情深的地方给你看,当你哭得稀里哗啦从电影院走出来,被冷风一吹,你会猛然一个激灵:他师父做了啥啊就让长平公主爱得连不死之身都不要了?
《小时代》亦是如此。
《了不起的盖茨比》也是一场繁华大梦,但是呢,菲茨杰拉德写出了属于他那一代的迷惘,因为这篇文章并不探讨文学,所以我在这就不展开描述这部小说。
我只说郭敬明的《小时代》,它也是,你在电影院看的时候,会无比艳羡他们这帮人的纸醉金迷,无比艳羡永不分家的时代姐妹花,等你从电影院出来,你又会一拍大腿:她们为什么就有那么牢固的友谊啊?
她们凭什么就那么有钱啊?
没有逻辑。
郭敬明的逻辑是那种沙堆起来的塔,手指轻轻一碰就倒了。
但他就是很懂得给观众看观众最想看到的东西。
现在很多人一说起郭敬明就炸,感觉他像一只蛀虫啃烂了许多人的青春,然而这是许多人不愿意面对的:首先你心底有对某些东西的欲望,这欲望没那么高雅,你并不想当太空人,你只想躺床上幻想许多玄妙的场面和香艳的肉体。
一个思想有高度的创作者会对欲望进行批判和反思,会在茫茫然的人世里,对杂乱无序的人生感到焦虑,他们隐隐想像拜伦或者唐吉诃德一样重建秩序,又或者如等待戈多般对着未来虚无而悲哀地一瞥,说这世界就这样烂了也罢。
然而郭敬明会告诉你,没关系,你想看什么我就给你看什么,凡你所想都是对的。
所以我从不讨厌郭敬明,我只是觉得,他是我们娱乐至死的时代里,最极致的代表。
为啥神仙打架能拳打脚踢20分钟?
没蓝了放不出技能是吗???
我是真的忍不住不吐槽,开局就给我小时代的感觉,以下涉及剧透请警慎观看1,开局刚集合我和一起看的就知道老阴阳师要死了,然后看表情就知道是谁杀的了。
编剧你是个智障吗???
哄3岁半小孩呢?
2,前期把杀蛇刀吹上天,结果前期毛用没有最后一击必杀?
开挂了???
3,晴明花天酒地能召唤十来个式神。
最后特么就召唤3个还一个比一个废?
一个滑滑板的一个画画的一个打雪仗的,玩呢???
4,既然能特么传送为啥每次要跑来跑去?
废蓝吗??
5,博雅的弓箭只是杀小怪有用是吗??
6,核心剧情就是一个女人为了保护老百姓然后换了十几个男人最后自杀的故事呗??
就这??
7,就这烂片还整个悬念还想拍续集?????
8,9,10……算了我吐槽不动了,全程废话连篇,台词一点深意没有,要不是我老婆买的票非要给我说游戏改编的我打死也不看郭老板的片!
怪不得女人喜欢看,合着是全程露肉就这拿这吸引人呢??
满场没几个人还全都在嘲笑吐槽剧情,就这种垃圾电影还有人吹,真的是再烂的片也有傻子买单。
还有就是为啥不能给零星???
科比突然一个假动作切入篮下,可是,华盛顿还是勇敢地承认了自己砍倒了父亲的樱桃树。
朝辞白帝彩云间,快使用双截棍。
昨天,老张去菜场买了5块钱萝卜,中华民族必将伟大复兴!
案子更牛逼了老王被人杀了,侦探过来收集线索,已知今天气温0度,菜场青菜5块一斤,A股上涨1%。
侦探大喊一声,我知道了,凶手是谁了!
一个用了多年豆瓣从没评论过的人,今天因为看了郭敬明的晴雅集如鲠在喉,不得不一吐为快。
好的电影都是电影情节驱动人物行动,而郭敬明的电影全是用大长段长段的人物对白来驱动电影往下走,对,没有啥演技,就是念各种拗口的台词,宛如一个人拿着本鸡汤杂志对你念各种大道理,爱恨情仇。
而且人物从头对白一直到电影结束,感觉电影是靠着演员说着往前走的,我无数次希望能有2倍加速啊!
贼难受,已经过了听两句不知所以的台词就感动的年纪了。
对于这电影我最希望的就是演员们能说人话,这是拍电影,不是写散文!
其二电影所有人都可以说毫无个性可言,每个人都面具化,所有男性女性角色放在一起可以说就如同整容一样,每个人都是一样的性格,一样的审美,一样的装13,没有内在,你不知道角色是一个懦弱的人,还是坚强的,还是倔强,还是傻乎乎,还是智慧的。
每个人都像一个充气玩偶,说一样的话一样的表情,最可悲的是所有的女性角色都沦为了背景板,删掉都不影响故事。
讲相声都还知道一个逗一个捧呢。
这个电影不仅都一样,主角配角都不愿意多给点内在,刚开场的妖因为爱情莫名其妙的做了主角的式神,大反派的式神怪莫名其妙说了段情爱纠缠的话就消失了没有头尾,男二家人被妖杀了所以要杀光所有妖,男一重头到尾打酱油,结果就是找到了自己要守护的男二,学会了守护咒就完事了!
至于男女反派就是你离不开我,我离不开你这些破事。
我寻思喜羊羊讲的故事都比你要深刻!
要走心!
全是些流于表面的东西,但凡走进内心一刻都不至于如此…至于改编我就不想说什么了,这哪是什么晴明,阴阳师啊,主角换个名字它就是另外的故事了,你说他是个新加坡来的法师都能成立。
什么式神哦,放在爵迹里,他不就成了使徒吗?
啥玩意。
改编能不能用点心,好歹原著写的还是不错哦!
最后,对于能在电影院看完这两个多小时电影的我表示崇高的敬意。
太难为自己了。
也太高看郭敬明了,本以为参加完演员请就位的他导演功力得到了十足的进步,没想到就是找了几个人一段一段念他写的自我感动的鸡汤文而已!
念了两个多小时,真牛!!!
全电影院看的人不少,最近我看到将近有一大半的人掏出手机在玩,估计大家都是备受煎熬怎么还不结束,郭导,如果下次还拍,请让角色多说说人话!!
太可怕了,为什么不直接拍腐片
某些影评人,平时一个个嘴比谁都刁,到了这种片子,反倒是“还能看”、“还不差”、“进步”、“高于预期”,那我怎么没见你们给其他国产电影这种鼓励呢?真就吃人嘴短,柿子捡软的捏?当然如果你们所谓的高标准严苛只是为了到这种电影上映时能够更好的混淆是非,当我没说
就这?就这?被小组铺天盖地的吹骗去看了,只能说还是熟悉的味道……要不是昨晚实在睡得太久我今天一定开头就被那拖拖沓沓的节奏整睡着了
剧情简单,但是画面可以了
比想象的好看,特效音效不错,还有几处笑点,有点意思!
太能黑郭敬明了,看得我热血澎湃,故事完整,再有特效加持,喜欢
有人问津的屎罢了
如芒刺背、如坐针毡、如鲠在喉
鹤守月之执念,不是忠诚,是爱。很难相信像汪铎这样有才的演员,至今仍然默默无闻。晴明和博雅,是我见过最高级的社会主义兄弟情,郭敬明太懂了,情感细腻而隐晦,他的电影绝不会出现丑男,全都是美色。
我还觉得真挺好。日本的神妖文化,万物有灵,还是非常有趣的,感觉回到了大学追番的时代,有那种感觉。场景很好看,很华丽,各种氛围也很足,故事有些瑕疵,但是还不错,虽然在故事闭环上是有点问题。邓伦的造型有点奇怪,不是很好看。
坚决抵制!
郭敬明不适合当总导演 因为他拍什么故事都是ppt 但他去给大导演们当美指或者艺术总监是绝对可以的 毕竟基佬就是有审美 还有 邓伦从业以来已经演过凤凰、狐狸现在还有朱雀 说明什么呢 说明大家都想看邓伦演妖怪 太合适了 能光膀子打打架那就更好了。
配乐极致,美术精湛,服装和妆容都很符合阴阳师的设定,如果郭敬明是舆论浪尖的商业流俗之辈,那看来我也不是啥高雅之人。每人心中都有想看的一部分,既然看到了,就够了。
托奈飞的福看完了,不喜欢小四,但是这部电影真的好看啊……画面精美,配乐好听,三段情,师傅和女皇,师傅的式者和公主,博雅和晴明,就是很唯美啦。爱情虐恋+美好的肉体… 邓伦这美好的肉身啊……
我确信,如果开头没有龙标,这部电影会加一个“同性”tag
郭敬明用了讲故事最忌讳的表达方式:不断用闪回来补充说明。以为这样可以给观众新的东西,让大家惊叹:啊,原来他们之前是这样的关系,啊,原来他们还有过这样深刻的情感羁绊。殊不知,没有老老实实按着时间顺序去讲故事,观众没有经历人物成长,就很难代入、产生共情。这种时候角色再拼死拼活、舍生取义,大多数人只会觉得无感,甚至想看看时间。结尾高潮的打斗我一度穿越到隔壁《赤狐书生》,都是男男互相守护“为了你,我牺牲自己,然后我才能更强大的”的中二设定。好在一笔带过,没有后者那样过渡渲染。其他诸如节奏、故事线上的问题懒得讲了。优点还是有的:审美在线,服化道很好看,这一直是他的强项。如果郭敬明不急着想去证明自己,用一些以为聪明的拍摄手法,也许这会是一部不错的片子。
郭敬明果然是最会拍男人戏的导演啊!!!晴雅集就是用两个男主角的名字命名的,晴明一开始不会守护咒的铺垫,我就知道最后会为了博雅成功,果然!那一段直接泪奔了~还有王子文,从头哭到尾,每个镜头都有眼泪,太美了吧。而且特效画面也充斥了东方美学,每一个镜头都像一幅画,真的绝了~我发誓,再也不说郭敬明不会拍戏了!
时无英雄 使竖子成名
D / 虽然比几乎仅剩特效恶趣味的《爵迹》好玩多了,但还是太过“正常人”了。一字一顿仿佛断了气的叙事直到中段解谜交汇后才转化成有效的节奏,但限于三幕剧格式又要在高潮强行把气氛搞上去。于是只能反复通过名字、声音、肌肤等等各种细碎的仪式来标记爆破点,这些挑逗性的局部聚焦颇为奏效地改变了叙事语气;然后在高潮中强行插入诸多情感沉溺到极点的时空穿梭来让故事的框架失效......但这种崩塌终归是那么不彻底。在试图逃离“小时代”阴影的过程中,郭导或许早已失去了“乱”的能力,大概还是太想解释清楚自己不是“烂片”导演了。/ 二刷 D→C:“名字”是让真与假的对立失效的无限平面——而这又恰恰是一部以抽象的命名行动覆盖身体,形成独特surface的电影。
感觉吧也没那么难看🤔尤其晚上看完温暖的抱抱那个尬到不行的电影,感觉晴雅集也没那么尬了😂