纹身

由陆一铜导演、编剧的《纹身》的西部动作片已于1月14日上映。

该片是由著名动作影星赵文卓领衔主演，李岷城、桑平等出演。

《纹身》是一部结合了西部牛仔、武侠动作、轻喜剧等众多类型的影片。

男主角阿昌（赵文卓）是纹身师，他还有一个身份就是青龙帮的会员。

他身边有两个好兄弟，一个叫烂龙，五大三粗、有勇无谋、但重情重义像张飞一样的人物。

另一个叫阴阳人，瘦高个、擅长轻功、枪法奇准，对兄弟肝胆相照、义无反顾。

兄弟三人外形有着很大的差别，个性也不同，处理事情的方式方法也各自不同，但同样都有着一样的侠肝义胆。

导演非常擅长用镜头语言塑造人物。

当阿昌被怀疑与小镇发生的多起命案有关的时候，烂龙和阴阳人毅然决然选择相信大哥阿昌。

对于烂龙和阴阳人来说，阿昌是他们的信仰。

在中国传统文化中，异性兄弟可以为同一个目标，同一个信仰成为肝胆相照的生死之交，这样的兄弟没有血缘，却胜似血缘。

烂龙的母亲被日特浅野派去的人杀害，嫁祸给阿昌。

烂龙失去理智找阿昌报仇。

阴阳人也来找阿昌想问清楚事情原委，作为兄弟，阴阳人内心是不相信大哥会做出那样的事。

然而此时日特也派人来想除掉阿昌这个眼中钉。

尽管烂龙是来找阿昌“算账”的，但面对敌人，烂龙、阴阳人还是选择枪口一致对外，帮助阿昌除掉杀手。

在激烈的战斗中烂龙被打死，阴阳人腿被炸伤，阿昌拼死把阴阳人救出去。

导演善于在人物关系中推进剧情的展开，塑造人物，把兄弟情刻画的淋漓尽致。

影片叫《纹身》，这成为了贯穿始终的线索，也是爆点之一。

阿昌给西洋女、东阳女纹身，半裸露身姿曼妙，眼神迷离，伴随着纹身带来的疼痛，整个情境十分香艳耐看，视听很好的表达出来。

父女情可谓是该片的一大亮点。

作为纹身师的阿昌四海为家，等他回到小镇的时候才知道自己有了一个女儿叫阿兰（王圣迪饰演）。

在一次夫妻争吵中，阿昌的妻子因为心脏病发作去世了，从此父女两相依为命。

阿兰因为母亲的死对父亲耿耿于怀，经常给父亲阿昌惹是生非，可阿昌对她一点办法都没有。

有孩子的家长都知道，孩子跟谁长大跟谁亲，阿兰对阿昌的敌意和疏远也是在情理之中。

编剧把父女二人的关系刻画的生动感人，特别善于从细节处埋伏笔，也很会用双关语的台词达到双重叙事目的，这极大地增添了观看的趣味性和审美性。

在一次突发事件中，阿昌为了保护女儿差点丧命，从此父女二人冰释前嫌。

导演特别善于用镜头叙事。

影片中有一段蒙太奇，表现父女二人之间的温情，无论是镜头还是影调非常的到位，充满了浓浓的情感。

片中最教人动容的是阿昌和女儿被团团围困，为了让女儿逃出去，阿昌牺牲了自己的生命。

结尾兰儿报仇雪恨是从报纸上知道的，观众心里实则期待报仇过程，情感不足，但这一切其实是留有谜底，等第二部揭露。

而长大后的王圣迪变成了混血形象，也是一段谜题，等待观众从电影中寻找到答案。

《纹身》是近几年少有的硬核西部动作片，喜欢武侠动作的中国观众可不要错过了。

在赵文卓身上有那么几个亮点之处，首先他是全国武术冠军兼国家武英级运动健将；其次他初入影坛就与李连杰演对手戏，并且一度被徐克看作是李连杰的接班人；最后他曾经在闯荡香港的时候，与梅艳芳有过一段美好的恋情。

在华语动作电影逐渐下行的今天，已经出现严重青黄不接的情况，为了寻求突破,另辟蹊径的吴京不仅取得了辉煌的票房成绩，更是成功晋级功夫巨星行列。

有那么一段时间，赵文卓沉浸于电视剧领域无法自拔，大有赚快钱的嫌疑，就在他游走于各种形形色色参差不齐的电视剧的时候，也让他错过了很多关键的关口。

当他再次转战电影的时候，却早已经是有心无力，《苏乞儿》、《荡寇风云》和《大武当之天地密码》等影片，无一例外的都未激起水花。

唯一被外界非常期待的《特殊身份》，又发生了与甄子丹冲突事件，导致他直接退出了剧组。

随着这几年网大掀起的热潮，赵文卓也不甘人后，毅然投入到网大圈，从《功夫联盟》到《黄飞鸿之南北英雄》，再到《反击》，这其中也仅有《功夫联盟》拿到了1797万的最高分账，不过三部影片的口碑都是同样的糟糕。

当看到赵文卓2022年的最新影片《纹身》将要进院线的时候，其实还是非常期待的，通过预告片来看，影片的风格很硬朗，并且真的很期待看到他精彩的动作戏。

非常遗憾的是，影片《纹身》1月14日正式上映，到2月24日下档为止，累计票房仅有186万！

是的你没有看错，186万就连某些影片的单天票房零头都不到，看了一下豆瓣，这部影片的评分为3.9分！

据说影片的导演陆一铜先生有着超过20年的影视从业经历，不过能够拍出这样令人震惊的作品，也着实让人折服。

不用去过多的剖析剧情故事，因为影片的故事非常琐碎，整体的感觉就是前言不搭后语，很多突然出现的画面和段落，导致影片的架构混乱不堪。

影片以纹身说事，所以片中几位主演的身上都是花里花俏，并且每个角色都是充满着自以为是的气息，相互之间独立性非常强烈，毫无配合性而言。

104分钟的片长，感觉导演想要讲的东西挺多，但是却都没有讲好，就连唯一让人期待的赵文卓的动作戏，也是零零散散，应付了事。

按照这样的路数发展下去，赵文卓手中的牌已经所剩无几,未来崛起的机会微乎其微，而影片《纹身》居然还可以在第10届澳门国际电影节上拿下两项大奖，也真是够讽刺了!【END】

初看片名，或许很多观众会疑惑，为何影片名为《纹身》？

但看完之后，就会深深明白片名的立意与深度。

剧情故事并不复杂，却足够热血与悲壮！

赵文卓饰演的男一号“阿昌”是一名纹身技艺精湛的大师傅，同时也是“青龙会”中的中流砥柱。

但在一次洗劫商船的行动中，整个“青龙帮”成了日本敌方的眼中钉肉中刺，而“阿昌”则首当其冲的成为日本使者被除掉的头号目标。

一场毫无人性的陷害阴谋悄悄展开，阴谋与危险步步紧逼，阿昌处惊不变最终发现真相，但结局却太过悲壮！

为了亲情他宁肯被敌人乱枪打死。

都说乱世出英雄，阿昌虽然是帮会的核心人物，但战争背景和道义忠节，让他最终成为时代的一个小小“纹身”，代表了不能磨灭的傲骨与气节。

而赵文卓则很好的诠释了“阿昌”的精神与气概，目光如刀凌厉非常，单从不同眼神的运用与切换，已能看出他对角色注入的灵魂与力量。

当然最精彩的还是动作元素，拳拳到肉的动作戏看得热血沸腾，民族情怀下更能贴近“阿昌”这个角色，去共情他的愤怒与悲怆，去愤恨敌人的邪恶与迫害。

影片亮点很多，除了感受赵文卓宝刀不老的精彩动作戏之外，亦被片中历史背景下西南边陲的风光所吸引，那些风土人情的新鲜感让影片带着浓浓的地域特色。

“青龙帮”帮规的展现让人印象深刻，仪式感拉满的镜头语言之下，体现电影幕后制作的考究和用心。

但有些让人意难平的是，这样一部诚意之作，却因为太多因素的夹杂导致排片量低！

很多网友在看过预告片表示想去一睹精彩，却没有太多场次可以选择。

确实，影片原本想在2020年上映，却碰上疫情导致至今才得以开画。

所以，无论是从影片的坎坷上映之路，还是如今排片量低的现状，都不禁为《纹身》感到委屈。

尤其是有的观众认为，排片量低意味着影片自身的质量问题，但实际上《纹身》从制作到故事都足够精良和扎实。

而且票房高低更不能定义一部电影的品质好坏，并且从《纹身》的官方微博发布的内容来看，片方没有一句卖惨的话！

更没有诉苦求拍片，而是积极发布正能量的内容，并且对各方的点评照单全收，好的评价虚心接受，客观的建议也积极回馈。

看到这些，我其实打心底里挺佩服片方的态度。

小到接受所有无论好坏的评价，大到接受排片量低的事实。

换言之，《纹身》其实对自己的品质有信心，始终相信好的电影大家都会喜欢。

最后再说回影片本身，个人觉得“纹身”两个字作为片名，一方面是因为主角“阿昌”是纹身师，另一方面“纹身”神秘图案也是重要线索，第三一方面，也正如开篇时提到的，“阿昌”这个角色的背景与结局，像极了战争时期的一记特殊的“纹身”。

第四一方面，影片风格鲜明，既有西部片的粗狂，又有帮派片的侠义，也有工业风的烙印，整个影片具有十分鲜明的“纹身”符号！

另外，《纹身》中的两大谜团，也是很特别的“纹身”。

很多观众好奇影片的结局有些直接，为何没有展现“兰儿”（王圣迪饰演）为父亲“阿昌”复仇的细节，而仅仅是以报纸报道的方式交代？

其实这是影片给观众留的一个谜底，将会在第二部揭露。

此外，很多观众疑惑“兰儿”的身世，为何成年后的她是混血面孔？

实际上这么谜团在片中已经有蛛丝马迹可寻，就看观众能不能细心从中找到答案了！

因为赵文卓和徐冬冬两个主演是哈尔滨人的缘故，本着支持家乡人的想法，昨晚去看了《纹身》。

不得不承认，这是一部够酷够飒的动作爽片。

人物形象另类、情节惊险刺激、动作干脆爽快，从始至终带有散发性的特点，打破了以往国内动作类型电影的成规与惯例。

纹身大师阿昌遭遇暗杀，一阵枪火过后奋力突围而出，避祸警察局长家中。

序幕阶段不但把故事的悬念拉满，也展现了影片风格化强烈，带有明显的民国邪典色彩。

其后，借助阿昌悠悠之口说出的画外音，他的人生传奇在画面中徐徐铺开。

三十年代的背景，盐井林立的西南边陲小镇，营造出一种乱世风云下的利益纷争之感。

小小的青龙镇五方杂处、鱼龙混杂，犹如法律无法触及的化外之地。

一场笑料频出的赌场打斗，既有浓郁的市井生活味道，又混杂着末世江湖烟火气息。

身为技艺精湛的纹身师，又是青龙帮的重要成员，男主阿昌断断续续的自述言语不仅将个人经历在亲友爱三个维度上展现无遗，也将他亦正亦邪、侠肝义胆的形象慢慢勾勒而出。

他对兄弟有情有义。

警告肥仔烂龙不要贪小利惹大祸，规劝快枪手阴阳人得饶人处且饶人。

对发妻银珠过早离世深感内疚。

对反感自己的女儿兰儿口硬心慈，后者的调皮捣蛋让他有着幸福的烦恼。

这些又集合在一起形成主人公的那种身在江湖上、生活上难自主的无奈。

随着剧情的逐步推进，各色人物粉墨登场。

阿昌与他们的情感连接现于眼帘。

对不怒自威的帮会老大的异常忠心，和黑白相间的警察局长推心置腹，与风情万种的西洋女舞者互有情愫。

而日本特务浅野与艺妓英姬的出现，故事进入悬念与惊险并重的节奏，让阿昌彻底卷入局中有局、套中有套的连环暗杀之中。

浅野每次以纹身之名来与阿昌，均有人死于非命，使得阿昌蒙受不白之冤。

针对帮会人物的连环暗杀，让本就危机四伏的小镇，局势变得更加波谲云诡。

遭受诸多误解的阿昌，面对的是一个精心策划的罪恶，包藏祸心的日本人只是螳螂捕蝉，神秘势力的蓄意陷害却是黄雀在后，手足兄弟暗设阴谋以图谋取私利。

身陷绝境的阿昌频频，为维护女儿的安危，秉承心中那份家国情怀，拨开重重迷雾，频频大打出手，维护女儿的安危。

终以正义之力战胜邪恶之谋，诠释了何为父爱如山、何为铁肩担道义。

影片从题材和设定上看足够讨巧，内容看似戏谑而荒诞，实则有着很深的情感内核。

这源于武打、枪战、幽默等各种元素的巧妙混搭。

人物间对白的夸张有趣，处处闪现黑色幽默。

纹身元素的应用，也极好地增强商业吸睛效应。

给西洋舞女西厢红背部刺青时的缠绵调情，给朝鲜艺妓英姬胸前刻图的迷离色诱，阿昌先后为两个女人纹身的两个段落，显得极为香艳耐看。

当然故事最大的看点是动作戏的设计新颖。

特别是结尾部分的终极决战，阿昌以个人之身力抗多人之众，瞧着绝对会上肾上腺素飙升的。

赵文卓在片中的表演，充分做到了能文能武双面秀。

打戏上他动作凌厉、身手敏捷，一招一式都干净利落。

文戏上也表现出男主丰富的内心世界，以及跌宕起伏的情感纠葛。

整个影片可谓看时“紧张”，看后“过瘾”，的确值得你好好观赏。

要不是朋友推荐，小编都不知道这部电影，赵文卓主演的动作片《纹身》，已于上周1月14日公映，但似乎并未掀起波澜，看了下排片也时低到几乎可以忽略不计的程度，导致公映以来票房惨不忍睹。

按理说，演员赵文卓一直以来都是当下稀有的硬汉男星，近几年不仅凭借硬朗外表和演技戏路拓宽，更是凭借综艺《披荆斩棘的哥哥》见识到了赵文卓别具一格的亲和魅力和高情商，可谓人气飙升。

而《纹身》这部电影，除了主演赵文卓外，还汇聚了“网络电影一姐”徐冬冬、实力派范逸臣、《长津湖》中饰演医务兵的李岷城，《暴力街区》的法国跑酷高手大卫贝尔，以及《隐秘的角落》中惊艳的小童星王圣迪，这样的阵容，虽不算是超人气，但也是看点满满。

但《纹身》落得如此境地，究竟是为何？

难道是电影的问题？

当然不是，小编看完电影《纹身》，发现该片绝非烂片，反而有着不俗的看点。

电影的故事发生在1935年，是一部民国题材，但比起常见的民国作品，本片更像一部西部片。

中国式西部片，当年《让子弹飞》带起的风潮，将场景瞄准了中国西部地区，故事的时间大多是发生在民国时期（也有例外），纷争的时代，割据的大地，未开化的西部，故事在这种三不管的环境下展开，多以具有传奇特色的公路、冒险、犯罪题材为主。

其实无论是美国西部片还是莱昂内的电影那样，作为比较具有地域代表性的片种，中国西部电影不像老外那样发展成势头，在《无人区》之后便凤毛麟角，但同样具有鲜明的特征。

在势力割据的地域里，外来人打破了当地的既定结构，从而引发了诸多事件，这是无论东西方西部电影的最大特征。

这部《纹身》正是如此，赵文卓饰演的纹身师阿昌在当地小有名气，而他所处的西南边陲，风景如画民风淳朴，当地青龙帮与官府相安无事，奈何在日寇入侵的乱世之中，阿昌和一家人也被卷入。

可见电影的背景设定，是一个多方势力混杂的大染缸，帮会、倭寇、官方三足鼎立，而阿昌和他女儿，裹杂在其中，本想各方势力都不得罪，但无意中竟然成了胜负手。

因为阿昌作为纹身师远近闻名，突然有一天日本人登门拜访，阿昌本想谢绝并将其杀之，却中途出了意外，而阿昌本人因为跟日本人接触，也被怀疑成汉奸。

而没想到随后的发展出乎意料，跟阿昌接触的人，都莫名其妙地被暗杀，阿昌也成了被怀疑的对象，一时间众叛亲离，他为了洗脱罪名，也为了女儿的安危，不得不铤而走险。

从本片来看，《黄金三镖客》的影子随处可见，所有西部片里的元素如劫案、赏金猎人、枪决斗场景在本片里都不缺少，西部片基调在东渡之后依然成型。

然而在大量借用原作场景和情节的同时，对自己的作品进行了极富有想象力的改造，使得整个故事虽然具有浓重的西部片特色，却在场景转移到东亚以后丝毫使观众感觉不到突兀和生硬，尤其是时间设置在三十年代的中国西北的这一点，上世纪前半段，中国大地的风云变幻跟西部片的类型特征倒是不谋而合，非常符合剧中情节和人物的背景的需要。

傀儡政权的存在，反日武装的斗争，帮会的横行，日寇的疯狂，都非常吻合这一时期的特点，也为电影最终的乱战和热闹提供了机会。

风格终究是电影的呈现形式，对于导演来说，电影无非是致敬意大利西部片大师莱昂内的一种手段，将模式化的产物搬到的东方，并不是单纯的复制粘贴，否则照猫画虎必定产生水土不服。

出现的元素上的极致。

比如阿昌，就是一个从不用枪的武林高手，在枪械格斗中，无论是纹身用的刀具，还是匕首等冷兵器，让人耳目一新。

尤其是赵文卓与武僧一龙的大战，成为全片最佳。

此外电影中儿女情、兄弟义、父女情，情感戏文戏十足，青龙帮帮规展现、仪式感亮点很多，最亮眼的当属纹身，乃是本片专属，电影中阿昌给给徐冬冬饰演的角色纹身场面可谓养眼十足，半裸露身姿曼妙，眼神迷离，伴随着纹身带来的疼痛，视听很好的表达出来。

可见，《纹身》是一部气质独特、类型元素完备的经典动作电影。

有着大篇幅、高强度的打斗对抗，也有令人眼花缭乱、目不暇接的风情特色。

非要把丑话说在前头，影片也有显见的瑕疵，比如过多的独白和跳跃性的剪辑等等，终究而言《纹身》既有长处也有不足。

不过西部片渐渐远去，眼下回潮却来自东方，实在有趣了点。

在很多烂片当道的市场，《纹身》可称一股清流，但为何落得如此境地？

上网查了一下，原来该片曾经一度资金断链，但在中影和北电的扶持下度过难关，原本希望是2020年上映，却遭遇突如其来的疫情，不得不雪藏至今。

而待到近期，电影也是在毫无宣发的情况下“裸上”，归根结底还是没钱，才获得如此境遇。

可见，一部作品的价值，并不会完全反映在价格之上，票房不能衡量一部电影的成色，正如《纹身》这样的作品，有不足之处，但很有诚意，比市面上很多烂片好很多，但却遭遇如此现状，唯一一声叹息。

小编写这篇文章，并不是为了呼吁，想必该片如今已经回天乏术，只是希望让电影回归电影，有的作品，不应被埋没。

以前一说到西部片就会想到美国的西部牛仔，其实我们中国也有西部片。

寻找一颗星2022年看了第一部电影便叫《纹身》，该片由陆一铜执导的动作片，由赵文卓领衔主演，徐冬冬、李岷城、桑平等出演，为我们讲述了发生在1935年中国西部的一段传奇往事，当然以一系列神秘“纹身”图案为线索，看得寻找一颗星惊心动魄，重重迷雾之后大呼过瘾。

电影《纹身》在1935年的风景如画民风淳朴的中国西南盐业重镇，可是平静的外部环境内潜藏着妩媚诱惑、动作枪战与生死对决，时不时会有拳拳到肉的打戏，也有义薄云天的兄弟义，乱世儿女情，更有让我们潸然泪下的父女亲情……影片可谓武戏文戏情感戏，戏戏皆精彩。

特别值得一提的是，整部影片有着极其浓烈的中国西部风情与气势，而且融合了古今文化符号特性的“纹身”是如此的独具特色，让寻找一颗星记忆深刻不能忘怀。

阿昌作为一个技艺精湛的纹身大师自然受到美女的青睐，而且声名远播，一些西洋女、和东阳女也慕名而来。

影片里那曼妙的身姿、迷离的小眼神加上刺激的疼痛感，把纹身的情景全方位展现出来，让人期待又窒息。

为了让女儿活下去，一心向国抵抗日寇的阿昌选择背水一战，即便是有神秘势力的轮番陷害、昔日手足的步步紧逼，即便是阴谋一个又一个身陷绝境，他也无所畏惧。

赵文卓饰演的阿昌刚柔并济又亦正亦邪，与他昔日饰演的将军或大侠截然不同，但刀刀见血拳拳到肉的打戏风格有过之而无不及，很是爷们很是精彩很是过瘾。

徐冬冬饰演的一位艺伎很“揉”很惊艳，她这次风情万种，把女性的美与媚拿捏得恰到好处，但娇弱的外表下暗藏着无限可能的杀机。

12岁王圣迪饰演的兰儿也有可圈可点之处。

你看兰儿活脱脱是一个假小子，她手拿弹弓，一边痛骂父亲阿昌乱搞“狗男女”关系，一边不断给阿昌制造麻烦趁机报复，这就是她的日常……

相对于打戏、阴谋与跌宕起伏的情感纠葛，寻找一颗星更看中阿昌与女儿兰儿温暖的亲情，这也是阿昌凭借着自己一颗炽热的爱国之心与邪恶势力一决高下保家卫国的动力。

身逢乱世，阿昌又要躲避仇杀，因此他时常不在女儿身边，父女初次见面时，兰儿对从小陪伴他长大的帮派老大赤龙很是亲近，倒是对阿昌的出现不冷不热甚至可有可无……但是接下来的日子他们要面对前有江湖仇家几次上门，后有邪恶势力插圈弄套的局面，阿昌与兰儿就在一次次的相互拯救保护之中解开心结。

环境改变人，这话一点儿也不错。

观影下来，寻找一颗星觉得阿昌是个有点匪气的英雄，他为了家、为了国而走上了这条充满杀气的英雄路。

在乱世中，即使在帮派里，但在阿昌心里女儿很重要，女儿活着很重要。

2022年，给父母一个拥抱、给爱人一个拥抱、给孩子一个拥抱，拥抱很温暖，拥抱有力量。

现在孩子们都放寒假了，虎年春节马上到了，我们多陪陪孩子，别如电影《纹身》里的阿昌一样错过了女儿的成长——家国天下，家很重要，爱很需要！

纹身是什么？

是神秘、性感和魅力的象征么？

是坏人专属的标记么？

为何在旧社会帮派中成为入会考验之一，能得与同侪的认同？

抑或是一种勇气的表现？

作为古老神秘文化的一部分，不同的图案为何有着深不可测的寓意和暗示？

这答案，得从2022开年动作电影《纹身》中找寻。

顾名思义，在这部电影中，“在时间上伴随人终生、在空间上直接与肉体相融合”，你将会体验到真正的刻骨铭心、相伴一生，让人心潮起伏，久久不能平静。

《纹身》这部电影正如片名一般，在元旦春节这个全年最重要的电影档期市场上独树一帜；在近几年上映的动作电影中，也是难得一见的主题视角和艺术风格。

虽然在院线排片上处于劣势，但仍难掩这部电影的光芒，被影迷观众们发掘出来。

一部相差百年的传奇动作电影重回大众视野，既在意料之外，也是情理之中。

首先《纹身》的最大亮点在于重内容、强情节。

故事发生在1935年的中国西南盐业重镇，剧中多次展示了奇特秀美的西南地貌。

青龙会成员纹身大师阿昌（赵文卓饰）技艺精湛，一心向国抵抗日寇的同时，被神秘势力轮番陷害，卷入了一场所在帮会的连环暗杀。

等阿昌发现这一切阴谋根源之时，已经是身陷绝境。

为了让女儿活下去，他凭借着自己一颗炽热的爱国之心与邪恶势力一决高下，选择背水一战的故事。

《纹身》作为一部动作电影，在“凌厉迅猛和拳拳到肉”上做足功夫外，并未只关注几场高燃打戏的处理，反而更加强了故事逻辑线和人物多重关系的层层推进。

讲好一个故事并不容易，特别是在观众已经谙熟各种题材的剧作套路之后，如何不断创作出新的故事，制作出能够站得住、传得开的动作电影，成为超越创新的瓶颈。

好的电影一定把故事讲得很好，主角人物立得住，这部电影做到了。

电影围绕赵文卓饰演的纹身大师角色展开，前半程铺设了很多悬念。

日本特高科浅野为何总要来找他，动机目的究竟是什么？

每次赵文卓与浅野相约地点都会有无辜帮会成员被杀，究竟是何人在陷害赵文卓，意欲何为？

赵文卓的两个把兄弟在生死关头能否挺身而出？

他们会选择帮派老大还是兄弟情义？

警局罗局长同样是帮会成员，电影一开场他就对赵文卓说：“哥，你待在我这里不要走，没有比我这里更安全的。

”这句话的背后是更大的阴谋还是真正可以信赖的兄弟？

《纹身》制造了非常强的悬念，引领观众进入结尾的生死一战，诸多疑点才得以大白天下，也让人唏嘘不已。

为了避免剧透就不一一阐述了。

同时，在导演陆一铜的调教下，赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣等诸多演员为影片奉献了精彩的表现。

在《披荆斩棘的哥哥》中，赵文卓总是能不经意地戳中观众的笑点，外表铁血硬汉，总是能够做出一些呆萌动作，而在舞台上他几次武术展示又惊艳全场，这让赵文卓在2021年又火了一把。

《纹身》这部电影中，赵文卓饰演的纹身师阿昌就如同“哥哥”中那般，是一个非常具有反差萌的角色。

赵文卓出生于武术世家，出道近30年诸多代表作，电影《纹身》是其最擅长的功夫题材，但人物角色又是一次新的尝试。

考虑到该片的时代背景与角色人设，武戏上加入了一些现代格斗术，所以在中国传统功夫的唯美之余又有现代格斗的冲击力和爆发力。

值得一提的是，生活气息与传统文化交相辉映，构成了《纹身》的生动底色。

即使在波澜壮阔的抗战中，依然少不了生活中的鸡毛蒜皮、父女斗法、兄弟互助，这就是历史的本来模样。

《纹身》的味道是丰富的。

它有动作电影的“燃”，也有年代传奇的“真”。

它用诙谐荒诞手法来完成一部动作电影，导演让这部作品显得与众不同。

它写女儿用一个小小的弹弓如何在小伙伴中立威，也写父亲阿昌和兄弟们是如何爱护她，疼爱她。

这里有热血豪迈的江湖情，也有深沉动人的父女情；这里有充沛的信念，也有无尽的热血。

这是一部“文武双全”，文戏和武戏同样精彩和感动的电影。

“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

”乱世出英雄，无数豪杰人物涌现。

锄奸扶弱、破除阴谋，影片中行侠仗义的赤子情怀，很能引发共鸣。

《纹身》通过人物命运的浮沉诠释了善良包容、忍辱负重、坚毅刚强、的中华传统文化，讲述了一代代中国人不畏艰难、追求幸福生活的精神。

也许这就是艺术作品直指人心的作用吧！

蒋熹熹｜文

给大家安利一部刚刚上映不久的优秀的风格化动作类型影片——《纹身》。

相信大多数人和我一样，并没有留意到这部已经上映一周多的影片。

因为开片只有2.7%的排片率让大家在购票APP上选择影片时，在首页推荐中基本看不到《纹身》这部新片。

如今，唯票房论让我们错过了很多优秀的影片，其实票房不好并不能代表影片不好。

尤其是《纹身》这部影片，仅仅因为低迷的票房让风格化动作类型片的影迷们很难在影院欣赏到这部精彩绝伦的动作电影，真得是有些可惜了。

《纹身》是由赵文卓、王圣迪、徐冬冬、李岷城、范逸臣等主演的风格化动作类型电影，我之所以能够理直气壮地安利它，也是因为看过影片后那份安耐不住的激动心情。

对于我来说，上一次看“拳拳到肉，招招凶悍”直击肾上腺素的影片还是他主演的《刀》。

其实，赵文卓在《纹身》中的角色阿昌和《刀》中的角色定安是有相似之处的，就是和对手决斗时的眼神，这是属于武者的眼神，那种压迫感让我发现，我们的赵文卓又回来了，这一次他的身份是一位纹身大师。

《纹身》的故事发生在西北城镇，赵文卓的角色是青龙帮的阿昌——一位纹身大师，被帮派怀疑自己是内奸后带着女儿开始了逃亡之路。

一场场的血案、一次次的阴谋、背叛、暗杀，阿昌与对手们斗智斗勇、背水一战，但谁也想不到背后的大BOSS竟然是……。

这个悬念我觉得还是自己亲自去影院揭开比较好些，在这里我就不多说了。

其实，赵文卓的《纹身》也让我想到了另一部口碑不错的影片，就是陈可辛执导的《武侠》，当初陈可辛导演把自己的这部影片定义为微观武侠、科学武侠、医学武侠。

这与《纹身》一样，就是都有属于自己的独特气质，类型元素也很完备的风格化动作类型影片。

但《武侠》的命运与如今的《纹身》如出一辙，就是口碑爆棚、票房低迷。

也许一部分人还不太能接受这种风格化的动作类型影片，或者还没有给自己一次观看这种动作类型影片的机会。

个人觉得，我们往往就是因为这样的“一念之差”错过了一部好片，尤其是《纹身》这样的好电影，我们不要把风格化的影片当成另类，它的故事中也会有儿女情、兄弟义、父女情，而且每一个点也会让人动容，并不是为了风格化而风格化。

《纹身》独特的风格化动作类型会让人观看完影片后有一种意犹未尽的感觉，尤其是在结尾的仓库决战中，当阿昌让女儿离开后他打开大门的那一刻，真的是赚足了我的眼泪，伟大的父爱不是每个人能扛得住的。

也许，我们的风格化动作类型影片让观众快速接纳的路还很长，但我还是希望赵文卓的《纹身》能够成为这种类型片的领路人，因为《纹身》担得起这个重任，让我们一起努力，走进影院把这部电影的排片率提升起来，毕竟一部好片就这样被忽略掉太可惜了。

文/慕容天涯赵文卓和范逸臣等人主演的功夫片《纹身》真心命运多舛，电影市场难，这片子更难。

拍摄资金链断裂，制作赶上疫情，元旦档期功夫片不受待见等等不利因素叠加后，上映日5%的排片让人扼腕，这一切都集中反映了眼下电影市场的一些现象。

想要用心做电影的人，遭遇到了危机却仍要克服万难，这是与眼下大环境所倡导的“逆势而动”最好的例证。

诚然，这部讲述帮派纷争兼具家国情怀的影片仍有很多不足，但是在视听方面非常用心，武打场面设计也亮点颇多。

如此看来，影片实际上看点足够，也做到了与华语市场主流的华语片等类型差异化营销，它理应在当下占据一席之地。

笔者认为影片独具的优势有三点：首先，便是这个背景设定在上世纪初的故事，有很大的想象空间留给观众。

时装功夫片不可否认是类型细分之后的主流，而诸多功夫明星转战如战争科幻等题材也是大势所趋。

但是这种鱼龙混杂，多股势力纷争的故事，依旧是老影迷的心头好。

灰色地带，只手遮天，都是很过瘾的背景设定。

这为影片提供了足够富有想象力的土壤，为佳作诞生夯实了基础。

再者，视听整体达到主流商业片水准，完全看不到导演的青涩。

比如在交待人物关系的段落里，主角与反派间对话时，镜头的设计感很强，气氛渲染到位，杀机四伏，引人入胜。

最后，便是“功夫”这个曾经恢弘一时的商业片绝佳看点！

再次在片中满血归来。

这一次拳脚刀剑配以枪火，呈现了不一样的想象力。

主演赵文卓的几场打斗还不错，与一龙的兵器交火，和其他角色的拳脚相加，都能看得出武打设计并不是所谓的“行活儿”，有编导的心血倾注其中，值得一看。

而且值得一说的是，片名《纹身》既是双关语，又让纹身作为线索事件，贯穿了全片始终。

几场纹身戏蛮不错：反派寓意深刻的“鱼龙混杂”，西洋女的香艳片段，徐冬冬出镜的东阳女大胆火辣，主角为女儿纹下“小弹弓”时的深沉父爱……每个段落里，纹身都是不可或缺的环节和对情节起到巨大推动作用的设定。

当然，在情节衔接上，尚有不足，很多谜团显然没有解开。

而片尾关键情节的出现，也有铺垫不足之感，让人觉得观赏体验不够流畅，是为瑕疵和不足。

希望有可能上马的续集来揭开这些谜团并将不足予以提升。

全片还有一个惊喜的点，就是小演员王圣迪蛮有灵气。

她出镜的段落里，影片对父女情的演绎十分动人，这种“铁汉柔情”的设定，让影片摆脱了功夫题材文戏先天不足的通病，进而使得影片的整体质量有所提升。

这就是《纹身》，当市场对一个曾经辉煌的王者题材冷眼相待，观众更应该为佳作喝彩而青睐有加，希望能够看到功夫片的未来。

我爱功夫片，希望它永在。

那一拳一脚，如纹在我身，亦记在你心。

因为赵文卓和徐冬冬两个主演是哈尔滨人的缘故，本着支持家乡人的想法，昨晚去看了《纹身》。

不得不承认，这是一部够酷够飒的动作爽片。

人物形象另类、情节惊险刺激、动作干脆爽快，从始至终带有散发性的特点，打破了以往国内动作类型电影的成规与惯例。

纹身大师阿昌遭遇暗杀，一阵枪火过后奋力突围而出。

序幕阶段不但把故事的悬念拉满，也展现了影片风格化强烈，带有明显的民国邪典色彩。

其后，借助阿昌悠悠之口说出的画外音，他的人生传奇在画面中徐徐铺开。

三十年代的背景，盐井林立的西南边陲小镇，,小小的青龙镇五方杂处、鱼龙混杂。

身为技艺精湛的纹身师，又是青龙帮的重要成员，男主阿昌断断续续的自述言语不仅将个人经历在亲友爱三个维度上展现无遗，也将他亦正亦邪、侠肝义胆的形象慢慢勾勒而出。

他对兄弟有情有义。

警告肥仔烂龙不要贪小利惹大祸，规劝快枪手阴阳人得饶人处且饶人。

对发妻银珠过早离世深感内疚。

对反感自己的女儿兰儿口硬心慈，后者的调皮捣蛋让他有着幸福的烦恼。

这些又集合在一起形成主人公的那种身在江湖上、生活上难自主的无奈。

随着剧情的逐步推进，各色人物粉墨登场。

阿昌与他们的情感连接现于眼帘。

对不怒自威的帮会老大的异常忠心，和黑白相间的警察局长推心置腹，与风情万种的西洋女舞者互有情愫。

而日本特务浅野与艺妓英姬的出现，故事进入悬念与惊险并重的节奏，让阿昌彻底卷入局中有局、套中有套的连环暗杀之中。

浅野每次以纹身之名来与阿昌，均有人死于非命，使得阿昌蒙受不白之冤。

针对帮会人物的连环暗杀，让本就危机四伏的小镇，局势变得更加波谲云诡。

遭受诸多误解的阿昌，面对的是一个精心策划的罪恶，包藏祸心的日本人只是螳螂捕蝉，神秘势力的蓄意陷害却是黄雀在后，手足兄弟暗设阴谋以图谋取私利。

身陷绝境的阿昌频频，为维护女儿的安危，秉承心中那份家国情怀，拨开重重迷雾，频频大打出手，维护女儿的安危。

终以正义之力战胜邪恶之谋，诠释了何为父爱如山、何为铁肩担道义。

影片从题材和设定上看足够讨巧，内容看似戏谑而荒诞，实则有着很深的情感内核。

这源于武打、枪战、幽默等各种元素的巧妙混搭。

人物间对白的夸张有趣，处处闪现黑色幽默。

纹身元素的应用，也极好地增强商业吸睛效应。

阿昌先后为两个女人纹身的两个段落，显得极为香艳耐看。

当然故事最大的看点是动作戏的设计新颖。

特别是结尾部分的终极决战，阿昌以个人之身力抗多人之众，瞧着绝对会上肾上腺素飙升的。

赵文卓在片中的表演，充分做到了能文能武双面秀。

打戏上他动作凌厉、身手敏捷，一招一式都干净利落。

文戏上也表现出男主丰富的内心世界，以及跌宕起伏的情感纠葛。

整个影片可谓看时“紧张”，看后“过瘾”，的确值得你好好观赏。