看完《路边野餐》,我终于对中国现代诗歌的美有了比较直观的感受。
整部电影所有玄妙的切割和拼接,都在那些奇诡的诗句和平常的朗读中模糊了缝隙。
这让我在本该入梦的时刻真实地做了一个梦。
从头到尾存在于虚无孤独欺骗中的野人、疯子,难以察觉的倒退的光影时钟,各个家庭(安全感)的分崩离析,令人晕眩的镜头晃动,意外而平顺的场景转移…一切都刻画了一个中年男人不堪的过往和无奈的现实。
这是老医生口中压抑的年代,或许只有这种年份,和那个潮湿的乡村,才会令人产生如此沉闷、仿佛炎夏午睡将醒时时光交错的幻觉。
我始终觉得,把一个近似时空轮回的故事讲好,并且用一种最接近真实的方式呈现在众人眼前,是一件很了不起的事。
更难得的,是这个近似轮回的故事能够不令人感到惊奇,而以种种或藏或显的暗示,指向了本来的方向,最后让人得到类似于心领神会的瞬间触动。
终于,他把故事剪成了碎片,我跟着他的针来回穿梭,于是知晓了他告诉我的,伴随着一种紧张而平常的心情。
紧张是因为它和它的诗歌一样,言有尽意无穷,平常则是因为它终究不会向我刻意隐瞒。
如果要让我用一个词来形容这部电影,我想,是“微妙”。
《路边野餐》是个有趣的片子,我却不能斩钉截铁的说一个好字跟人推荐,毕竟我自己都看得昏昏欲睡。
如果拿来当约会观影套餐,最后可能是以互相呼唤“醒一醒”为结尾。
有趣是个非常私人化的评判,正如可爱这种形容一般,可上可下,忽左忽右的走位飘忽。
故事是没有办法总结的,画面也带着一股乱拳打死老师傅的朴实刚健,节奏连笑点都不能有一个爽利的哈哈哈。
但还是有趣的。
好像学生时代,参加了夏令营,逛了一回老县城,断网掉手机,在那边住了一星期,围观了左邻右舍的半辈子一般。
明明没有去过的地方,没有见过的人,却生出了骤然熟悉但绝不想上去交谈的亲切感。
一定要说的话,这片子适合瘫在椅子上看,选VIP包厢,垫好几个枕头,抱一桶爆米花,有一搭没一搭的吃着最好。
看完之后,那种恨不能立刻倒下去睡的绵软感。
简直神鬼莫测,非笔墨可形容。
出影院时,不知为何想起若干年前的夏天,为了赶作业,在作文本上角落里拼着不能成形的句子,一个字一个字咬牙的往外挤着,全身弥漫着无法言语又算不上苦难的微弱焦虑。
连溢出的墨点上仿佛都沾了滴落的汗水和带着热气的灰。
并没有什么张扬的困境和着重描写的苦难。
只是故事百转千回,每个人最终都要被打回原形,变成一头时光困兽。
这是个有趣的故事,好不好我却不能断言。
只是世间无数趣谈。
回本溯源,其实往往也是如此许多人堆砌过许多字字句句,恨不得把自己的心底写成一本密码诗。
不过最终,他不必说,你不必听,我不必懂。
应该还有不少遗漏之处,欢迎补充。
【幼年卫卫和成年卫卫】1.在陈升去找卫卫,问卫卫吃了没。
卫卫回答说爸爸下了面,但是他不想吃,想吃粉。
陈升带了卫卫去吃粉。
摩的哥载陈升中途停下来吃东西,陈升在摊位上叫了两碗粉。
2.歪哥喊卫卫洗澡时,说卫卫一天到晚在身上瞎画,手臂上都画得黑黑的(手表)。
在荡麦时,陈升乘着流行乐队的车去河边,中途看到摩的哥被其他人欺负,下来和他搭话时,拉着他的手臂说了句手上画的啥(手表)。
3.两个人都有数数的情节。
4.摩的哥带陈升去河边乘船去镇远的途中,陈升询问摩的哥的名字,摩的哥回答“卫卫”,陈升说了句好像梦一样。
【野人】1. 影片开始不久,陈升在地下的洞穴(隧道?
)里与人交谈,对方提到了野人。
2.陈升去找卫卫时,卫卫说早上酒鬼来吓他了,说有野人要来抓他。
3.卫卫去找父亲歪哥时,说电视只有一个台,一直在讲野人,他感到害怕。
4.陈升修完电风扇,在沙发上入睡前,电视里提到野人事件:九年前,凯里发生一起交通事故,肇事司机称当时在后座看到一个全身棕色毛发的野人,喉咙里发出打雷的声音。
5.陈升的小弟接坐了九年牢的陈升出狱,车上的广播提到野人事件,此时提及的时间是“一个月前”。
6.在荡麦时,成年卫卫载陈升去河边乘船去镇远的途中,和陈升提到了野人,并教他在手臂两侧绑上木棍,这样被野人从背后抱住时,只要一抬手,戳到野人的咯吱窝,野人就会笑,可以趁机逃走。
<图片8>【酒鬼】1.陈升去找卫卫时,卫卫说早上酒鬼来吓他了。
2.陈升的同事翻出一个老旧的柜子,里面有排炮。
陈升和同事交谈的过程中,酒鬼出现在门口,拿走了柜子里的排炮。
3.酒鬼在挖掘机(?)上发酒疯,被众人拉下来,爬回废弃的汽车中。
此时,酒鬼的双臂上绑着两根木棍,和之后再荡麦的河边成年卫卫为陈升绑的一样。
4.成年卫卫带陈升去找吹芦笙的苗人时,会汉语的中年人管一名乐队成员叫酒鬼。
5.在荡麦时,陈升和成年卫卫坐下来吃粉,镜头转到对面,出现了酒鬼打酒的情节。
【花和尚】1.歪哥去修车厂拿花和尚的车。
2.花和尚穿着雨衣来到卫卫家中,送了卫卫一块表,并带走了卫卫。
3.从陈升和同事的交谈、陈升和小弟的交谈以及陈升在洗头时给洋洋朋友讲的故事中,可以梳理出:花和尚是陈升之前混社会时的大哥,花和尚的儿子被仇家杀死并砍掉了手指,陈升一拨人去找仇家报仇而导致陈升入狱,陈升入狱后花和尚给陈升留了一笔钱。
4.陈升去镇远找花和尚接回卫卫。
花和尚说这几年陈升只因为户口的事才找过他一回,花和尚说现在很享受在镇远每天接送孩子们上下学的生活。
【钟】【表】1.卫卫在墙上画了钟。
2.歪哥给卫卫洗澡时,提到卫卫在手臂上画了手表。
3.花和尚接走卫卫时,送了卫卫一块表,歪哥还告诉卫卫花和尚家里有很多的钟表。
4.成年卫卫在手上画表,被陈升发现。
5.成年卫卫说要去画火车,因为洋洋对他说除非他能把时间倒回来,她才会跟他走(原话记不清了?)。
成年卫卫说要在运煤火车的每一节车厢上画上时钟,火车开起来的时候可以看到倒转的时钟。
6.在镇远时,陈升找到花和尚,花和尚的车上写着“钟表修理”。
车里也放着若干钟和表。
7.陈升乘火车回凯里的途中,迎面开来反向的火车,车厢映出倒转的时钟。
<图片3><图片4>【火车】1.花和尚接卫卫走时,屋内晒着的床单上(立在墙上的床?)映出火车开过的影像。
2.陈升从凯里到荡麦,独自一人坐在火车车厢内。
3.洋洋去河边乘船的途中,听到火车的声音。
4.陈升乘火车回凯里的途中,迎面开来反向的火车,车厢映出倒转的时钟。
<图片14>【Disco Ball】1.卫卫的家中出现了Disco Ball。
2.陈升带卫卫出去玩,出现舞厅的场景,地上有滚动的Disco Ball。
3.陈升去阳台抽烟,阳台上有Disco Ball。
4.陈升在舞厅,地上有滚动的Disco Ball,陈升身边站了一名红衣女子(陈升的妻子张夕),陈升的小弟过来喊陈升唱歌,陈升拒绝。
小弟说陈升不唱他就不喊嫂子。
(这一段应该是发生在陈升入狱之前)5.陈升在荡麦洗头时,给洋洋朋友讲他一个朋友的故事(实则是他自己的经历),说他和妻子在舞厅相识。
6.在成年卫卫送陈升去河边和陈升手臂绑着木棍站在河边的两幕之间,出现一幕昏暗的房间,房中有Disco Ball和一名女子(张夕?
)。
<图片11>【衬衫】【扣子】1.陈升的同事拖陈升去镇远时将磁带和一件紫红色的衬衫交给她的旧情人林爱人。
2.陈升去荡麦是穿着一件藏青色的衬衫,中途和成年卫卫吃完粉,说他衬衫掉了几颗扣子,要找人缝补。
成年卫卫带陈升去找洋洋,洋洋补完衬衣后,陈升穿上了那件紫红色的衬衫。
3.到镇远后,陈升换回了藏青色衬衫。
4.在花和尚的车内,陈升将几颗路上捡到的扣子放在钟上,说给卫卫上手工课用。
【磁带】1.开场出现了一盘磁带。
2.陈升的同事拖陈升,将衬衫和磁带交给她的旧情人林爱人。
3.陈升唱完《小茉莉》,和洋洋的朋友分别时,把同事托付的磁带送给了她。
4.陈升在镇远找到了林爱人的儿子,得知林爱人不久前去世。
陈升告诉林爱人的儿子磁带被他弄丢了。
<图片10>【熄火】1.陈升的小弟接陈升出狱时,汽车熄火。
2.在荡麦,成年卫卫载洋洋和陈升时一共熄火了5次。
<图片5>【后视镜】1.陈升去质问歪哥时,歪歌拆下了别人的摩托车的一个后视镜装到了自己的(花和尚的?)的摩托车上。
2.在荡麦时,成年卫卫的摩托车少了一个后视镜。
【锁】1.陈升开了卫卫家的锁,接卫卫出去玩。
2.陈升一边打气球一边问歪哥为什么换锁,歪哥说强盗多。
陈升又问歪哥是不是要搬家。
歪哥说“我换了锁你都能开 你说我要不要搬家”(大致意思)。
3.成年卫卫的摩托车被欺负他的人锁起来,陈升帮他开了锁。
4.陈升与花和尚交谈结束和陈升在镇远旅馆远望卫卫的两幕之间,出现了一幕打开的锁。
【台球桌】1.陈升给母亲上坟时发现歪哥换了墓碑并没有刻陈升的名字,之后两人在台球厅发生争执。
2.争执过后,陈升和小弟在一个放了台球桌的屋顶上交谈,提到了陈升和歪哥同母异父的关系。
3.在荡麦,洋洋给陈升缝补陈升扣子的过程中,画面转到了屋顶,洋洋的朋友在晒衣服,流行乐队的成员在打台球。
<图片6>【鱼】【海豚】【大海】1.歪哥和陈升在台球厅发生争执前,歪哥拿了一条小鱼喂乌龟。
2.陈升买了一条鱼,因为家里没有冰箱,放在了同事的冰箱里,说等他从镇远回来再吃。
3.《小茉莉》的歌词中出现了“海风吹着她的发她的发 我和她在海边奔跑 她说她要寻找小贝壳”。
4.陈升给洋洋朋友讲自己的故事时,说妻子张夕在寄给他的最后一封信里说“想看大海”。
洋洋朋友说她也想看大海。
陈升说自己在狱中,有一块贡矿,染成了蓝色,看起来像海一样。
洋洋朋友问陈升里面有没有海豚。
陈升说贡矿里怎么可能有海豚,然后用手电抵在她的手上,并告诉她这是看见海豚的感觉。
5.诗歌中出现“天空与海洋都无法察觉”“仿佛看见跌入云端的海豚”。
【风车】1.洋洋乘船到对岸,买了一个玩具风车,被成年卫卫弄坏。
成年卫卫说再做一个送她。
2.流行乐队演出的过程中,成年卫卫做了一个风车送给洋洋。
【电风扇】1.陈升修完电风扇,坐在沙发上入睡。
电风扇正转反转又停下来。
2.陈升到镇远找花和尚,花和尚的车里放着电风扇,花和尚说准备拿去修。
<图片12>【母亲的鞋子】1.陈升梦到了河里出现母亲的绣花鞋,并和同事交流了这个梦境。
2.成年卫卫把陈升送到河边乘船,再次出现了河水中漂浮的绣花鞋。
【芦笙】1.陈升和同事讲自己梦到母亲的绣花鞋和吹芦笙的苗人。
2.陈升乘火车在荡麦下车时,出现一幕场景是吹芦笙的画。
3.陈升在荡麦搭摩的去找吹芦笙的苗人,得知师父们不在。
4.陈升在镇远找到林爱人的儿子时,旁边坐着几个吹芦笙的人,是林爱人的徒弟,来为林爱人送行。
5.有一段诗中提到“携带乐器的游民也无法传达”。
【手电】1.陈升的同事给陈升讲述她和林爱人的故事,说当时没有暖炉,她怕冷,林爱人就拿了手电给她捂。
2.陈升给洋洋朋友讲完自己的故事,提到大海和海豚时,用手电抵在洋洋朋友的手上,并告诉她这是看见海豚的感觉。
3.诗歌中出现“手电的光透过掌背”。
【陈升唱歌】1.在舞厅时,小弟喊陈升唱歌,陈升拒绝了,说自己不会唱歌。
2.陈升出狱后,在车内和小弟交谈时,提及自己在狱中特意学了一首歌,准备唱歌妻子张夕听,却得知妻子的死讯。
3.在荡麦看流行乐队演出时,陈升给洋洋的朋友唱了一首《小茉莉》。
<图片9>【张夕和洋洋朋友】1.舞厅出现的陈升妻子张夕的扮演者和洋洋朋友的扮演者是同一个人(?)2.张夕在信中和洋洋朋友都表示自己喜欢海。
3.陈升拿手电抵制洋洋朋友的手,发现她戴着婚戒。
后面出现的诗歌中有一句“把回忆揣进手掌的血管里/手电的光透过掌背/仿佛看见跌入云端的海豚”。
4.前面提及的三处关于陈升唱歌的段落,也暗示洋洋的朋友就是张夕。
【望远镜】1.陈升发现成年卫卫被欺负时,问他为什么,卫卫说是因为他的望远镜。
2.在镇远,陈升拿出望远镜,远远地观望幼年卫卫。
<图片13>【瀑布】1.歪哥和卫卫住在瀑布旁边的房子里。
2.陈升给洋洋朋友讲的故事中提到他和妻子住在瀑布旁边的房子里,听不清彼此讲话。
【凯里导游词】1.成年卫卫和陈升吃粉时,说他的朋友洋洋在凯里当导游,他也会背导游词。
2.洋洋乘船去对岸时,一边背凯里的导游词,忘词时成年卫卫在对岸提醒她。
【导演客串】1.陈升买鱼时,抓鱼的老板由导演毕赣客串演出。
2.在荡麦时,给酒鬼打了两斤白酒的老板也是毕赣客串演出。
3.流行乐队演出时,导演也出现在人群中。
【红绳】1.看完流行乐队的演出,和成年卫卫分别时,洋洋在卫卫车上系了红绳,说这样就不会熄火,结果后来还是熄火了。
2.歪哥(帮花和尚取来)的摩托车上也绑了红绳。
【背手】1.成年卫卫被欺负时,站在蓝色油漆桶里,头上也套着油漆桶头上,双手也是背在身后。
2.洋洋朋友给陈升洗头时,陈升把双手别在背后。
洋洋朋友说他们这里背手有罪,老一辈人说背手表示被捆着流放过来。
【白色皮卡车】1.陈升的小弟接他出狱时开了一样白色皮卡车。
2.途中电台播放野人事件的新闻中提到:肇事车辆为一辆白色皮卡车。
3.酒鬼被人从挖掘机上赶下来后,钻回了一辆废弃的白色皮卡车。
4.在荡麦,流行乐队乘了一辆白色皮卡车。
而有一名乐队成员也叫酒鬼。
【蜡染】1.陈升和同事老太提及死去儿子的蜡染,舍不得烧给他。
2.陈升出狱后,车上电台播放野人事件的新闻中提到:一个骑单车 手拿蜡染的少年被车撞死(不太确定 还是司机手机抓着蜡染?)
有这么一部文艺电影,即将要在院线上映,它就是曾经定了6月3日逃过档的《路边野餐》。
说起这部电影,是我看完《百鸟朝凤》之后跟影友讨论,无意中被提及才知道的小众片。
网上搜一搜获奖记录:* 2015法国南特三大洲国际电影节:最佳影片“金气球”奖 * 2015台湾电影金马奖:最佳新导演、国际影评人费比西奖、亚洲电影观察团推荐奖* 2015洛迦诺国际电影节:当代电影人单元最佳新导演银豹奖、最佳处女作特别提名奖* 2016土耳其伊斯坦堡独立电影节:金奖、影评人奖* 2016西班牙加纳利群岛拉斯帕尔马斯国际电影节:金奖* 2016墨西哥UNAM国际电影节:最佳导演* 2016中国电影导演协会:年度青年导演奖无论怎么看,都可以跟“牛逼”这个词扯上关系。
好吧,支持国产好电影,影迷有责,影评人也有责,于是我默默地关注了它。
一部文艺片要在商业院线绝处逢生,动用资源宣传当然能理解,我有幸借用了些身份参与其中一场格瓦拉的试片见面会专场。
专场设在高大上CBD影城的一个中厅,虽然只有一条欢迎横幅,但到访的媒体却不少。
既然知道导演要来,相信观后肯定有互动,于是开映前夕,我揉了揉闭目不过一分钟的眼睛,抖擞了一下肩膀,正坐黄金席位板直腰,心想:好歹自己也是个业余货,看看能不能争取个发言机会!!
于是……110分钟过去了……随着电影落幕,我一脸懵逼!
意料之中,导演毕赣亲临现场参与互动,意料之外,这片子到底说了些啥?
我勒个去,我连“提问环节”都不敢举手,压根儿想不出问题!
环节总共三人问了大概五个问题,除去深深的寒暄套路,其实也就两个针对影片的疑惑问题。
虽然导演都能正面回答,但是想想,这部电影,只问两个问题能行么?
绝 ! 对 ! 不 ! 够 !难到拍完全场大合照就灰溜溜地回去么?
想发朋友圈嘛!
这逼我觉得也装不下,于是挠头加进线上讨论群请教。
惊喜的是,导演毕赣也进群逐一回答观众的疑问,排山倒海的问题蜂拥刷屏,他也的确做到了有问必答,很亲民没架子,这点我欣赏!
首先表个态,虽然我一刷没看懂,但不代表它是烂片,只能用“另类”来形容,因为它的优秀在于新颖。
其次,导演用了很低的成本(据说十几万)完成了这部奇妙的作品。
电影没有开头,亮屏马上插入到故事的生活之中,一座山区小诊所,等电来了,两个医生就开始工作。
导演曾解释过,在此之前的诊所是停电状态,如同电影开场前“什么都看不见”。
影片的功夫几乎下在光影构图和动静交错的镜头方面,做出新颖别致,独树一格。
导演自己说过,他不打算拍所谓“最好”的电影,而是希望去尝试其他的导演没有用过的创新手法。
在这部剧情茫然的电影当中,有一段堪称载入电影史册的42分钟的远距离运动长镜头,最容易被观众记住,它不单单是摄影师的功劳,连被忽略的录音师,和现场调度也特值得佩服。
简直就把2D电影都拍出3D感觉,游历了一遍黔东南山区风光。
导演还提及过,电影里除了卫卫(成年男)和洋洋,几乎没有专业演员;因此,看见数不清的人物都是浑然天成的自然与散漫。
那么,这个故事到底讲什么?
其实它只是一部虚幻真实交替的流水作业。
时而梦境,时而现实。
影片里,我们看到很多莫名其妙的镜头,这些隐晦的东西,有实际存在的流淌也可能是主人公陈升的惶然幻想。
虽然可以用心留意对白知晓大概,但实话说,剧情无关紧要啦。
我在讨论群里提出的问题是电影里“野人”代表了什么?
导演回答:是作为重要的时间标记,针对那起车祸来说;其次也有解读为“恐惧”,间接让观众观影时,带有“心理依靠”。
所谓维度的标记,还有“录音磁带”和带给故人的“衣服”,借用这些“标记”,导演在空间和时间上作了文章,但都必须费脑力深层挖掘才能领悟。
接上全片两个高潮点,是陈升撩妹唱“小茉莉”和尾声两列火车相遇一刻的“倒时钟”,最让人印象深刻和感动。
导演在这里提及过,原本拍了60分钟的长镜头,因为“小茉莉”已经达到情绪释放的最高点,不能因为想长而长,该结束就让它完美地结束,所有把后面18分钟与母亲相遇的情节砍掉。
关于洋洋这个突然蹦出来的角色,导演解释到:写这一段剧本时,陈升进入这个地方,可能太孤单了,就想有一个人在某一种维度上跟他接近,所以就把卫卫喜欢的那个人(洋洋)提了出来。
关于《路边野餐》这个片名,几乎没有人能解释通,当我在看片时,还十分期待,他们到底什么时候才开始“野餐”?
结果只记陈升和卫卫一起吃了两碗粉……尽管导演长篇大论的解释,我听后理解为:片名是导演随便瞎改的(任性、会玩),缘于影片原名叫《惶然录》,因为名字太阴郁被发行商毙了。
有人说侯孝贤的《刺客聂隐娘》是画,而毕赣的《路边野餐》是诗。
是的,这部电影里面充满大量由陈升念出的神秘诗词。
这些诗词是导演从小到大有感而写,并且收录到台湾出版的同名诗集当中。
以诗带影,整部电影都是由导演成长的感悟编织形成,他说过,电影里每一段历程都有他曾经的身影印记。
诗是好诗,但不是人人能懂,正如古文基础差,会念都未必能猜到。
一首诗词在不同读者心目中可以有一百种感觉,只要用心去看镜头感受,试图读透里面心思或许徒劳,因为它只是一首诗!
话说回来,缺乏耐心和心思的观众,还是不建议去看,不然就是十脸懵逼的程度。
【豆瓣不仅有水军,还有纯黑,版面通篇都被一轮疯狂刷“没用”,此文也在公映之前、半天时间突然吃下19个“没用”,然后被系统屏蔽;想了一想,反正阅读量那么低,干脆删文重发】
继去年的《心迷宫》后,难得跑一趟影院的我又不出所料地“包场”了,看之前特地在网上查了下排片,每家影院一天最多也就两场,还正好卡在关键的饭点上,有时候觉得看一场想看的电影还真不怎么容易,从娄烨到忻钰坤,这些走小众化或独立路线的电影注定身处边缘地带,早已成了国内院线理所当然的正常现象,但就我个人而言倒是挺享受的,能不受任何打扰的沉静在毕赣精心打造的时间轴里,游离在现实与梦境,以及由过往、当下和未来交织成的湿热和迷雾里体味,在不疾不徐地日常生活和诡秘碎片化的连贯中,感受到罕见鲜明的国产诗意。
在有限条件下,毕赣将影像的塑造空间和可能发挥到了最大化,可以说这是一部由丰富的细节(道具上花了不少心思)和各种元素饱满融合的电影,将一个偏远贫困小县城的简单故事拍得极具风味和想法, 一对同母异父的兄弟,一个为侄子,一个为房子,为侄子的老陈和步入花甲的同事都有着自己难以释怀的往事,故事由此铺设开来,现实和梦境交替、模糊和融合,时间相互离奇交织,毕赣利用了不少巧思将观众客观的引领其中,一开始在看似写实的记录下,强烈独特的地理气候扑面而来,弥漫的雾气、新鲜的土壤、四溢的水分,亚热带滋生的湿气和闷热溢出了银幕,水成了一个重要的意象和成分,相关场景的各种固定镜头先后着重凸显,让人很容易联想到对水这一元素十分执迷的蔡明亮。
接着逐步有趣的构思开始呈现,对于镜子的巧妙利用,反向正面集中表现人物的活动状态,关于时/空的搭建,得到形象的延展体现,显得别致也更加生动而富有层次,这点卡萨维茨曾在力作《首演之夜》中广泛利用过,然后超现实设计开始登场,房间里疾驰而过的火车和墙面时钟的走动(投影),关于野人的报道与传说,似乎预示着现实混入梦境之旅即将展开,毕赣最显功力的地方在于充分的利用影像的无限可能,形象的表现出时间积聚的不思议性,包括钟表虚实结合的频繁出现,有点像《死者田园祭》中的细节寓意和两个“我”之间跨越时空障碍的相遇,透过错中有序的时/空巧妙布局,成功的打破虚实的界限,毕赣表现出了对于光影拿捏、刻画的独到把握和认识,片中没有主动明显的对剧情逻辑加以解构和点拨,而是利用线索有效串联,酒鬼、磁带、望远镜、表、扣子和名字,先后出现在梦境与现实中。
诗意是这片传达的一个氛围重点,片中老陈用地道的贵州方言读出一首首诗篇,以前有幸听过顾城的朗诵,一时真有种穿越到当年对诗篇最为狂热和纯粹的年代下,诗其实是非常诡秘和个人的产物,很多诗人非常善于透过富含睿智和涵韵的文字游戏传达出一种妙不可言的私密的情绪或想象或经历,大多都是主旨不清或抽象丰富,充满着奇妙的意指和哲学的思辨,耐人寻味,而毕赣则试图将这种感受影像化,复杂中参杂着奇妙的意向和象征,利用直观具象的场景(借由环境,努力营造气氛下的山、水、洞等)表现出一种意味深长的情境,剧情上毕赣将前因后果进行碎片化处理,切断一般“正常”的剧情走向,例如关于老陈入狱(原由)和出狱后的两次说明(过去、梦中进行时),突如其来的插入与转折,包含一丝不经意的悬念,人物背景和经历没有过分明朗清晰的表现,交由观众去回味和拼接,看完后就像那个漫长连贯的长镜头一样形成自我理解的回路。
可能很多人耐不住性子看完,中途会有种睡意袭来的感觉,根据我的观察观影过程中有人利用窃窃私语或不断地刷手机来打发时间的缓慢流逝,其实这是一部需要沉下心来细细捉摸和品味的电影,当然,也注定不会是酷爱吃完即饱的速食电影爱好者的菜,片中在看似日记模式的展现里还夹杂着一些像老师傅梗、手上捆木条这样直率质朴的趣味点,灵活的场面调度,玩转时空的巧妙手法,蜿蜒的盘山公路和带有流动性的跟拍镜头,很美妙,配乐点睛,对回味的曲调和歌声挺受触动,中间老陈从凯里到荡麦后是正式进入虚实混淆的一段,联系最后一个画面(倒转的时钟),跟拍线路值得玩味,镜头的轻微晃动和画面的稍微变形,像是作为喻意的梦境所指,”不按常理出牌“的摄影机(观众)开始变成一种具有主观参与性的存在,仿佛成就了”我们“在电影院里的一场梦。
手持镜头历经各种路线并联系起有着微妙联系的各色人物,转来转去绕了一大圈回到原点,洒落在记忆和时间长河里的点滴(关于冲破时空间隔的老中青)相互凝聚,彼此产生交集,最后亮明身份的摩托车司机和老陈的回应,意识立马变得清晰明了起来,后面再妥妥地回到现实,各种细节的暗示似乎又在呼应梦境的真实性(梦中我们常常会感受到莫名确切的存在感和参与感,直到梦醒),与现实建立起吊诡的关联,离奇而美妙,遗憾完成同事对昔日”爱人“的所托,和侄子透过望远镜遥遥相望后的老陈搭上了”时光倒转“的返程火车,此刻时空积聚交错,非常梦幻,毕赣将一个带点忧伤、怅然和痛楚的小城故事拍出了带有自我深深烙印的特色和风格,这在国内几乎常年千篇一律的跟风走势中太难得一见了,即便还有一些明显需要完善的地方,但对其未来电影的期许已经完全占据了上风。
曾经,睡前我无数次的幻想要是能独自在影院安静地看一部侯孝贤早年的作品该多好,当看完毕赣的这部自编自导的《路边野餐》后,有那么一刻真有种梦想成真的错觉。
第四遍看《路边野餐》,终于是在大银幕上,完全像看一部陌生的电影,又看到很多细节,听清了环境声的细部,大雾弥漫、潮湿漏水的南方,陈升是失魂落魄的野人,在梦境里和过去、现在、未来的自己相遇,为他命运布光的手是隐形的巫术。
映后和毕赣从影院一直吹到烤串摊上,还像几年前一样,心态和胃口都很好。
导演放松地拍电影,观众也该放松地看,如同感受一场亚热带雷阵雨。
记得去年初第一遍看《路边野餐》,后期还没全部完成,没有中文字幕,还没有林强的音乐,只有包美圣、李泰祥、伍佰的歌声,以及陈升的诗,却带我在春天的下午一头扎进了湿漉漉的南方盛夏。
瀑布前沉默的男人,对着水声喧哗无动于衷。
漏水的屋子,光线幽暗,长满有怪味的霉斑。
山前台球桌前用胶桶倒酒的男人,山谷对面是葱郁延绵的丛林。
这些都是稔熟亲切的南方生活。
看多了来自秦岭淮河以北,那些寒冷荒凉的独立电影,终于看到一部属于南方的制作,绵密的意象,粘稠的情绪,和炎热夏天疯长的植被一起摇曳成梦呓,连河流都像在不断膨胀变形。
确切点说,这是属于西南山区的电影,这口音和神色不用字幕都能听懂大概。
影片最撩动情绪的不是时空交错之迷,而是陈升在渐上年岁之后对周遭的不适,年轻时犯下的错中年无法偿还,同母异父的弟弟老歪,始终视他为仇敌,动不动就要揭他的疮疤,如果没有卫卫,陈升可能继续消沉于日常,或者跟弟弟干上一仗之后出走。
天气暧昧的午后,陈升有些老了,喜欢斜躺在沙发上昏睡,钟表正在墙上游走,火车穿墙而过,他的体内有某种酶在苏醒发酵。
在云贵川山区,多数山林茂密水汽充沛的地方,一年四季,只要有一场雨降落,第二天的山道上一定是云雾缭绕,甚至大雾茫茫不见路途,市集和城镇被吞没在虚空里,几乎和电影里环境一样。
陈升这个没有特点的人,就像路边冒出来跟你借火点烟顺带问路的平凡中年人,听他讲几句话,又觉得这个雾中来的人有些深不可测。
喜欢这个电影,因为这种氤氲的气氛好像与自己有关,升腾的水汽,漫长的阴天,寂寞山林,山中静止的河流,神秘传说,农业痕迹明显、半现代的小镇都是经历中的南方场景,导演在这些景观里制造了一种陌生的离间效果,就像捉迷藏,在日常生活里挖开一条隐秘的隧道,把传说与轶事,现实和幻境杂糅,通往不同向度的时间,交叉平行的人物轨迹,各自牵连,又各自独立。
凯里、荡麦、镇远,三个地理名词,串起了现在、未来、过去,陈升像是一个没有历史的人,很奇怪的留白和隐晦,别人说到他的从前,都像在说他们自己,当他说到别人的从前,才有点像自己。
前往镇远的陈升与其说是去找卫卫,找老医生的旧情人,不如说是前往未知,找一条退隐之路。
陈升看见了两个卫卫,一个是青年人,忙着去火车上画时钟,让时间倒流,留住即将远走的爱人;一个是弟弟老歪的儿子,在家中墙上画钟表。
这些钟表,在无人知晓的某一时刻,像被魔法点化一样流动起来。
夹在两个卫卫之间的陈升,究竟是哪一个陈升。
陈升和江湖兄弟坐在车子里,广播新闻里讲着野人的传说,他说到了“老师傅”这个词的典故,原来老师傅在他挖煤地方,是狗的意思,当地人看见狗交配才学会了繁衍,所以忌讳这个称呼,如此喋喋不休,电影始终没有给车内一个镜头,一直沿着公路,沿着山林运动,大雾深处不知去向,这是无言的寂寞。
一个人带着纸钱、香烛出城祭祀,墓碑上却没有他名字,远处传来哭泣声、锣鼓的送殡的声音,更远处大雾迷蒙的山林,似有一种错觉,陈升应该驱车到路的尽头,更远的森林才是他的归途。
他在梦里沉于水底,看见母亲的绣花鞋,似乎是自由在召唤。
陈升讲情义,坐牢也不供出兄弟,回到现实里没有几个朋友。
一个不懂浪漫的人,在春风得意的时候,在舞厅和兄弟们消磨时间,面对爱人却不会唱情歌。
中年失意,学了一首《小茉莉》,费力学会的儿歌,也只能唱给长得像妻子的人,唱得歪歪扭扭却很用情。
来自江湖的陈升,在大家眼里就是一个野人,年轻时,因为野性,人人都怕他,中年后,野性消散,想要过正常的日子,环境并不允许。
年轻时和老医生相恋的林爱人,留下一盘磁带,一张老照片,消失不见,继续回去山林吹芦笙,某种意义上就像他的前世。
李泰祥的《告别》,开头的《金刚经》都在讲着时间的虚无和无可调和,陈升螳臂挡车逆时而动。
在镇远,陈升没有找到老医生名叫林爱人的情人,也没找到归隐之乡。
大河挡住去路,野人没有现身,火车开往时间的另一头,心情百无聊赖,只能继续昏睡,回到梦中,这是陈升唯一能主宰自己命运的时刻。
你也许烦了,最近每个人都在聊《路边野餐》。
不仅聊,而且变着法儿夸,一副生怕自己没看懂的样子。
你也许厌了,每个微信公众号都在说毕赣。
不仅说,而且变着法儿八卦,连他的副导演、摄影都跟着出名了。
你真觉得这片儿好吗?
我听说,大多数看完电影后观众其实没啥问题的。
我看过一个提前场次,《金刚经》和《路边野餐》连放。
放完后掌声淅淅沥沥,导演上台跟观众互动,没几个人举手。
最犀利的问题来自一个不知天高地厚的学生:「导演,我以后会超过你的。
」导演说:「很期待那一天。
」观众统统陷入了失语的状态。
好多人都担心「如果我问出一个傻问题,会不会被看作傻逼?
」乐意去看文艺电影提前放映场次的观众,多多少少是憋了一股文艺理想的青年,问不出问题事小,没看懂、丢了面子事大。
前不久有个不要命的人当众询问戴锦华:看不懂塔可夫斯基怎么办?
被戴锦华一句话呛了回去:「看不懂就回去惭愧、回去学习,有什么脸在这里喊看不懂!
」我猜塔可夫斯基本人也说不出这样嚣张的宣言。
《路边野餐》的成功值得嘉奖,不在于它得了多少奖,而是因为它是一部有开创意义的影片。
它的出现,证明了中国可以容纳小众的作者电影。
换句话说,不仅看好莱坞大片的人有钱了,那些看新浪潮和塔可夫斯基的年轻人也有钱了。
感谢时代,也感谢盗版商的多年培育。
我们看了那么多塔可夫斯基,看了那么多安哲罗普洛斯,也看了那么多阿彼察邦和侯孝贤,终于出了一位模仿得还算及格的学生。
尽管这位学生技术上很粗糙,表达上略显杂乱。
蹒跚学步,但没关系,至少是起步了。
更重要的是我们要感谢观众,当这样一部电影来临,有如此多的观众宽容地接纳了它。
观众赞美它的优点,容纳它的缺点。
还需要感谢这片广袤的土地。
在微博,在朋友圈,你可以读到一个又一个中国。
但那更丰富的内陆和更为庞杂的小地方,还有无穷无尽的故事和景观。
《路边野餐》的最大看点就是毕赣的凯里。
毕赣双手劈开世界,打开了属于他的地理。
视觉上,凯里、镇远、荡麦,盘山公路、隧道、台球厅,劣质粗糙的镜头底下,是导演本乡本土的柔情爱抚。
声音上,听起来像是一门外语的凯里话,观众必须借助字幕才能理解其含义,配合精心钩沉的老派台湾流行乐,建构出这一套独特的视听奇观。
就像2006年横空出世的《疯狂的石头》,所有人都知道宁浩在模仿盖•里奇,但所有人都在疯狂地赞美他、期待他。
以此上溯到电影尚不主流的八十年代,我们在文学上不断爆炸出地理大发现,发现了中国的「马尔克斯」、中国的「博尔赫斯」、中国的「米兰昆德拉」。
我们因为「和世界接轨」而狂喜,因为我们终于「赶上了」而狂欢。
坦白说,这种高兴是源自落后文明的不自信,就好像长年考58分的学生,终于考及格了。
《路边野餐》当然有很多问题,但没关系,宽容是给先行者的特权。
2016年,孱弱而强大的中国电影终于拼齐了最后一块拼图,这真是它最好的时光。
《路边野餐》是一部与梦境紧密相关的电影,电影的故事很简单,陈升出狱后和老医生一起在诊所做事,他想把混吃等死的弟弟老歪的儿子卫卫领养过来,老歪把卫卫送到镇远的钟表匠花和尚家去,陈升于是踏上了去寻找侄子的路。
出行前他带上诊所里老医生的一个承诺:给她镇远的老友林爱人带去一件花衬衫、一盘磁带,故事就在陈升和老医生的梦中盘旋前行。
电影的时间不是线性的,但却是连贯的,它突然就开始闪回了,接近现实中我们触发记忆的方式,接近诗,前半段导演用现实+梦+回忆的方式叙事,再用最后40分钟的长镜头深度入梦,在梦境中陈升的故事与老医生的故事深度互文。
弗洛伊德说:梦的工作机制是凝缩、换位、戏剧化和润湿。
凝缩指“几种隐喻以一种象征出现”,换位指“被压抑的观念或情调换成一个不重要的观念,但在梦中却占重要位置”,戏剧化即“用具体的形象来表示抽象的欲望”,润饰指“醒后把梦中颠倒错乱的材料再加以条理化”。
梦的材料和来源:往往是最近几天印象深刻的事情。
而且梦不是根据清醒时的记忆原则来选择材料的,它往往不选择重大事件而选择一些次要的、被忽略的琐事。
还有被埋藏在记忆深处的童年回忆。
老医生两次提到冰箱里冷冻的食物,陈升一个人住不方便买冰箱,所以把鸡啊鱼啊买来冻在医生家,找时间一起吃。
食物被放入冰箱不会腐坏,因为低温让它身上的时间走的慢一些,老医生象征着保管陈升时间的老人,同时她也为荡麦的梦境提供材料。
她给了陈升一张林爱人的照片、一个磁带、一件花衬衫、一个离别的故事,这些都成为荡麦梦境的主要人物和事件,陈升自己的故事反而退居次位。
照片上的林爱人,仔细看就是梦境里的卫卫,卫卫在荡麦梦境里是几种隐喻以一种象征出现的典范。
首先他是陈升的侄子卫卫,现实中陈升带卫卫去游乐园,他坐在游览车上数数。
梦境中被摩的司机欺负的他在马路边数数,现实中陈升打开老歪家的锁,带卫卫去吃粉,梦境中陈升打开摩托车上的锁,反过来,是卫卫带陈升去路边吃粉。
他既是卫卫的伪装,同时他又是林爱人。
梦中的卫卫和林爱人的照片里是同一人,梦中他带陈升找到了吹芦笙苗人的农舍(虽然苗人不在家),遇到了一群玩乐队的“徒弟”,现实中陈升来到林爱人住处见到了那些吹芦笙的苗人,他们则是林爱人的徒弟。
而梦中的卫卫引导陈升见到了一个叫洋洋的女人,洋洋毋庸置疑是老医生光莲在梦中的伪装。
现实中老医生家有一个缝纫机,上面写着“凯里牌”三个字,梦中的洋洋在裁缝店工作,桌上也有一个缝纫机,而且她即将要去凯里当导游,她和卫卫若即若离的暧昧关系基本上对应着光莲跟林爱人曾经的故事,陈升在梦中将其再现。
为什么卫卫的摩托车总是打不着呢?
第五段回忆里,陈升出狱开那辆白色的轿车,也总是打不着,他的人生就像这些车一样熄火不断、坎坎坷坷,爱情也如此。
梦中理发室里的女人就是陈升死去的妻子张夕,陈升洗完头冲水的时候弯下腰背着手,在梦中用这种方式向妻子谢罪。
然后他给女人讲了一个朋友入狱九年妻子在外病亡的故事,这个朋友就是他自己。
陈升穿上了老医生送林爱人的花衬衫,此时林爱人的喻体转移到陈升身上,他拿出手电筒透过女人的掌背模拟海豚,发现她已嫁人,这正是陈升在监狱里日夜担心的。
演出上,陈升上台给女人唱了一首《小茉莉》,在第二段回忆里,小弟让他唱支歌,他拒绝了,如今只能在狱中学歌,在梦中补唱给妻子。
梦是欲望的一种替代性的满足,粗糙断续的歌声夹杂无限悔恨、无限来不及的爱。
“林爱人”(陈升)把林泰祥的磁带送给“光莲”(张夕),弥补他在狱中错过的《告别》。
卫卫身上还有一个极其重要的隐喻,就是“钟”。
梦里卫卫说要在每节火车车厢上画上钟,当火车飞速驶过的时候,时间就会逆转,回到过去,洋洋就能回来了。
这个隐喻对应着电影中所有人的欲望,老医生当然希望回到过去,和林爱人重温那段旧情。
花和尚的儿子被黑道砍死,陈升的妻子张夕因病而亡,陈升和花和尚一样,一个开了钟表店,一个开了诊所,都是因为死去的爱人。
陈升更是用这个“钟表”的隐喻,追忆自己在没有心脏的九年里日思夜想的事,所有可怜的人希望时光倒流,希望一切不过是南柯一梦,可以跟着火车鸣叫回到过去,再唱一首歌给你听,在瀑布的嘈杂声和球灯下尽情舞蹈。
酒鬼是从梦中跑出来的陈升,野人是心魔。
在过去很多电影里,总会安排一个疯子、傻子来嘲弄时代,这部电影里的疯子叫酒鬼,住在一个洞里,他有一条白狗,陈升总会去洞里等着买香蕉,洞中还有一个电视机,放着陈升自己的诗集《路边野餐》,还有野人的故事。
我猜测这个洞是陈升的内心世界,在他的体内住着酒鬼,酒鬼象征着堕落、恐惧,是梦境对现实的入侵,甚至有可能也是演员陈永忠自己的内心世界。
梦里也有一个酒鬼,没有那么疯,老实开着白色皮卡车送人,不停的喝酒。
而现实中的酒鬼也有一辆白色皮卡,以报废的姿态呈现,同时他还窜入另一辆白色轿车,正像陈升出狱开的那辆,他从箱子里拿木棒棒绑在手臂上,梦里的陈升也被卫卫绑上了木棒棒,说是为了防御野人。
广播里不断爆出野人出没的消息,一个开白色皮卡车的司机因为后座出现野人,导致车子失控撞死了骑自行车的青年,这个青年手里拿着蜡染布,正是老医生死去的儿子。
梦解到这一层,熵值越来越大,老医生、酒鬼、陈升、野人之间已经形成深度互文,接近诗的存在。
《路边野餐》是一部含有大量互文关系,可读性和深入性都相当出色的电影,但这种电影关怀的是导演自身的生命经验,很难与普通大众形成一种由浅至深的共鸣,要么是直接深度共鸣,要么是无法共鸣,但是八首“诗”穿插其中,在另一个层面上拉近了导演内心世界和观众的距离。
拉近距离的还有饰演陈升的演员陈永忠,毕赣的小姑爹,现实中他混过社会、坐过牢、也爱喝酒,毕赣把他半梦半醒、迷离的状态用大特写拍下,并放心的让一个非职业演员完成40分钟的长镜头,陈永忠路边的演唱、镜子前的大段独白、离别前的决绝都真实、准确、动人,在电影中陈永忠饰演陈升,在现实中陈升饰演陈永忠。
凯里的乡下不允许放鞭炮、烧纸钱,新楼盘开张却炮火连天,病好了人还是会病,人死了便活在梦中,电影里没有什么深刻的隐喻,深刻早融化在跌宕的人生中,那些堕落无能的岁月,酿了一缸悔恨,浇在剩下的时间中,迷迷糊糊,在荡麦下车,来一次温柔的路边野餐,跟过去的一切,告别。
先说结论【全片只有4个人】全片不算龙套,其实只有4个人,分别是陈升、陈升妻子、陈升父亲、陈升儿子。
因为:1.陈升、老歪、疯子、酒鬼(两个酒鬼,一个是广播里提到的肇事的酒鬼,一个是乐队开车那个酒鬼)、林爱人是一个人,就是陈升自己。
2.老医生、洗头妹是一个人,是陈升的妻子。
3.花和尚、陈升父、老歪父是一个人,就是陈升父亲,不存在同母异父。
4.大小卫卫、酒鬼撞死的那人也就是老医生的儿子是一个人,也就是陈升的儿子。
【故事还原】陈升入狱前是浪子、混混,也就是老歪的模样。
他嗜酒、打台球,混黑社会,在舞厅里认识了后来的妻子。
陈升和妻子之间生了一个孩子,叫卫卫,卫卫喜欢表,一家三口住在瀑布、火车旁的烂房子里,生活非常艰苦。
陈升的父亲心疼孙子,把卫卫接到镇远住了一段时间。
孩子快开学了,陈升去接儿子回凯里。
回家途中,他嗜酒成性,在后来乐队表演的那个村子买了两斤酒。
结果,陈升酒驾出事,自己没事,但卫卫重伤。
最终,卫卫抢救无效去世。
爷爷想起孙子生前喜欢表,开了个钟表店。
母亲受刺激,觉得医生无用,于是自己开了间诊所。
至于陈升,受不了自己亲手杀死儿子的痛苦,疯了,继续每天酗酒,喜欢在身上绑红布条,会时不时跑进破车里,“冲冲冲,我要开走了。
”疯了的陈升极度讨厌曾经的自己,于是内心里,老歪出现了,他把这个分裂的人格认为是自己同母异父的兄弟。
陈升心魔继续作祟,混社会的日子没有远去,他把父亲当成了大哥“花和尚”。
花和尚的儿子混社会死了,他不心疼,因为他早料到这一步,而且那个所谓死去的儿子,其实是陈升的人格或说灵魂。
但陈升不干,要替大哥报仇,于是,把一个打牌的大姐当成凶手,杀了她,又逢严打,不放过精神病人,而这,才是陈升入狱的真正原因。
入狱后,陈升曾短暂的清醒,开始读书、写诗,还学了一首儿歌《小茉莉》,打算回家唱给妻子听。
可是出狱后,陈升的妻子却和他“协议离婚”了,注意,是“协议离婚”。
这意味着,妻子仍然心疼丈夫,准许他继续和自己经营诊所。
夫妻两人共同经营,但各住各的,只不过陈升没钱,连冰箱都买不起,于是会把买的鸡和鱼冰在妻子也就是想象中的老医生家中,自己只吃一半。
另一半呢?
当然是留给老医生吃了。
看着曾经的丈夫如此痛苦,疯狂,但似乎又改掉了从前吊儿郎当的习气,老医生决定帮他找回自己,告诉他事实真像。
于是,她拿出了带血的蜡染、磁带,还有一件衣服,让陈升交给自己那久久不曾谋面的“情人”。
最终,陈升去往镇远,一条通向死亡的路,也是一条重回新生的路。
【几个细节】1.磁带只在三个人间传递,老医生、洗头妹、陈升。
2.乐队开车的司机,大家都叫他“师傅”,但字幕打的是“酒鬼”。
3.小卫卫坐游乐场的车在数数字,大卫卫被欺负时也在数数字。
4.最后一幕,火车窗外时间倒流。
5.花和尚因为梦见儿子老托梦说喜欢表,于是开了钟表店。
老医生说,“我们不也是这样吗?
”6.老医生说,自己曾经的情人曾经拿电筒给她暖手。
陈升让洗头妹关了灯,自己打开电筒,握住了她的手。
7.最开始电视里的老歌(忘了是什么),《伤心太平洋》、《突然的自我》、《公路之歌》在同一个时间层出现,就意味着时空穿梭。
8.陈升在洋洋的裁缝店门前穿上花红的衣服,也就是老医生让他带给情人的那件,之后,才有他和洗头妹的那一幕。
9.野人其实是陈升的心魔,他不愿面对自己撞死儿子的真相,于是编造出了野人出没。
1.钟表:1) 小卫卫的胳膊和大卫卫的胳膊上都画了假手表
2)以及 小卫卫画在自家墙上的,大卫卫画在火车上的
3) 花和尚车里的钟表倒映在玻璃上
2.狗子:只要酒鬼或者陈升出现时都会有狗跟着
3.酒鬼凯里的疯子酒鬼与荡麦的皮卡司机为同一人
4.舞厅球:1) 陈升家阳台
2) 小卫卫家
3) 九年前的舞厅
5.风扇:1) 陈升家
2) 小卫卫家
3) 老医生家
4) 花和尚车里
6.木棒:1) 老医生装旧物的箱子里
2) 被酒鬼拿走后拴在了自己的胳膊上
3) 离开荡麦时大卫卫拴在陈升的胳膊上
7.闪灯的房间:1) 凯里诊所
2) 小卫卫家
3) 洗头妹的发廊
8.蜡染:1) 老医生梦到儿子时看到陈升妈妈拿着染血的蜡染布
2) 老医生箱子里有一块染血的蜡染布
3) 陈升进入荡麦前梦到了画着吹芦笙人的蜡染布
9.蓝色染料桶1) 荡麦大卫卫摩托后拉着染料桶
2) 发廊门口也放着两个一样的染料桶
10.站在桶里:1) 大卫卫被欺负时站在蓝色的染料桶里,陈升过去发现了他手上画的假表
2) 小卫卫在家洗澡时,两个桶(盆)也是蓝色,并且也是在这时老歪发现了他手上画的表。
11.拾荒者:1) 公园里陈升和小卫卫坐小火车时旁边站着一位拎着废品的拾荒者
2) 陈升上山为母亲上香时身边也走过一位拾荒者
12.白色汽车:1) 凯里酒鬼的报废车
2) 荡麦载乐队的皮卡
3) 九年前新闻中撞死青年的白色皮卡
4) 陈升出狱来接他的车
13.打不燃的车:1. 陈升出狱时开的车熄火多次2. 大卫卫的摩托日常熄火14.栓红布条的车:1) 老歪的摩托(实际上是花和尚的)后视镜上
2) 大卫卫的摩托(起初系在洋洋胳膊上)
3) 荡麦载乐队的皮卡上也栓着红布条
15.少后视镜的摩托:老歪(花和尚)和大卫卫的摩托都少一个后视镜
16.暖水壶:1) 诊所老医生为暖水壶灌开水
2) 陈升回忆九年前为花和尚死去的儿子寻仇时出现一只青色暖水壶
3) 老歪给小卫卫洗澡时用一个红色的水壶倒水
4) 荡麦洗头妹从裁缝店取走一个水壶
17.酒1) 凯里陈升和老歪打完架后,在二楼台球厅和兄弟喝的散装酒
2) 荡麦皮卡司机(酒鬼)打的二斤散装酒(一样的白色酒桶)
18.台球厅1) 凯里2) 荡麦裁缝店楼上19.火车声:1) 凯里的半山上(陈升埋输液瓶时)和老医生在诊所房顶时
2) 小卫卫家出现火车驶过
3) 在荡麦洋洋听到火车声
20.河:1) 小卫卫家外瀑布河道2) 陈升梦到母亲绣花鞋落水3) 陈升离开荡麦时乘船的河令他回想起梦里的河4) 陈升坐牢的监狱外有一条河被污染的蓝色湖21.望远镜:大卫卫和陈升各有一个22.开锁:1) 陈升给小卫卫开家门
2) 给大卫卫开摩托
3) 在镇远开了路边一个寺庙的门
23.吃粉:1) 陈升从上锁的家里把小卫卫带出来吃粉
2) 陈升和大卫卫在荡麦路边吃了粉
24.数数:1) 小卫卫在凯里公园数
2) 大卫卫在荡麦被欺负时数数
25.野人:1) 出现在九年前新闻报道的车祸中2) 凯里当下再次出现3) 荡麦大卫卫提到的野人26.芦笙声:1) 陈升夜晚做梦时
2) 陈升进入进入荡麦多维时空前
3) 到达镇远找到吹芦笙的人
27.打雷声1) 陈升分别在进入和离开荡麦时2) 荡麦经过司机(酒鬼)时
3)陈升上山埋输液瓶时
28.缝纫机:1) 老医生家
2) 荡麦裁缝店
29.擦车:1) 老歪取摩托车后
2) 镇远学校外花和尚等小卫卫放学时
30.打牌:1) 凯里小卫卫找老歪时,老歪正在和哥们打牌
2) 陈升到达镇远旅馆时有人在打牌(听声可辩)
3) 九年前陈升处理许英时,徐英正在打牌
31.传球:1) 回忆里陈升与妻子传球
2) 诊所的楼顶上陈升和老医生传递输液瓶
32.物件传递1) 磁带:老医生给林爱人的磁带,被陈升送给了洗头妹2) 花衬衫:老医生给林爱人的花衬衫被陈升穿在身上,最后交给林爱人的儿子3) 扣子:陈升衬衫掉了扣子,去裁缝店缝,到镇远后将多余的扣子交给花和尚给小卫卫上课用33.关于镇远、凯里与分别:1) 陈升妈曾经把陈升一个人丢在镇远来到凯里2) 老医生离开镇远来到凯里,而林爱人自己在镇远3) 花和尚也住在镇远并且开了一家钟表店4) 陈升去镇远找小卫卫5) 另外洋洋也要离开大卫卫,去往凯里34.关于电筒:1) 老医生讲过去林爱人把她的手捂在电筒光上为她取暖
2) 荡麦陈升让洗头妹体验看海豚的感觉
35.关于香蕉:1) 影片开头陈升来到隧道买香蕉
3) 到达镇远后砖房墙上写着「批发香蕉」
47) 最后陈升站在香蕉树下吸烟
36.关于看海:1) 陈升说妻子想去看大海2) 洗头妹也很想看海37.关于音乐:在荡麦唱给洗头妹的那首《小茉莉》,就是陈升出狱时说在监狱里特意学的那一首。
荡麦乐队演演奏的歌,都是陈升在凯里听到过的38.镜子视角:1) 诊所老医生与陈升对话时
2) 老歪修摩托后视镜时
3) 镇远花和尚刮胡子
4) 发廊的洗头妹
39.关于圆(轮回)1) 舞厅球2) 陈升背上的火罐印3) 陈升和老歪打架的房间里有一台赌博机,上面是一个环形4) 陈升带小卫卫在公园玩时出现一座旋转木马5) 洋洋在荡麦走的一圈6) 洋洋卷烟7) 洋洋买的风车8) 钟表 9) 风扇10) 扣子11) 影片最后小卫卫滚动的轮胎电影中所出现的诗歌中的意象:【灵魂的酶像荷花】老医生名字叫光莲,并且家中的玻璃上贴着荷花样式的玻璃贴 【命运布光的手为我支起42架风车】洋洋在荡麦河对岸买了风车玩具【背着手】大卫卫被锁车欺负后站在染料桶里背着手数数陈升在发廊背着手洗头【明天 阴 摄氏三到十二度】洋洋背导游词【修雨刷片,带伞】老歪回家后把一把黑色的伞挂在墙上在镇远,花和尚洗前挡玻璃时启动了雨刷片【没有了音乐就退化耳朵】老医生和洗头妹都喜欢听音乐陈升做梦听到芦笙时画面以耳朵作为特写【没有了戒律就灭掉烛火】诊所门外的盆火陈升和妻子对坐的回忆中的烛火老医生给陈升拔罐的火【没有了剃刀就封锁语言】花和尚在车里对着后视镜刮胡子【没有了心脏却活了九年】陈升坐牢九年野人第一次出现也是在九年前【照旧打开身体的衣柜】医生和荡麦司机(酒鬼)的花衬衫【像回到误解照相术的年代】老医生将保存的林爱人的照片给了陈升【今天的太阳 像瘫痪的卡车】凯里酒鬼发疯时爬上一辆报废卡车【手电的光透过掌背 仿佛看见跌入云端的海豚】林爱人用手电光为光莲取暖陈升将洗头妹的手覆盖在手电光上,告诉她这是看到海豚的感觉【冬天是十二月 一月 二月 三月 四月】大小卫卫数数 洋洋导游词中提到最冷月【携带乐器的游民也无法传达 这对望的方式接近古人 接近星空】陈升寻找的芦笙乐队荡麦的流行歌乐队电视中弹唱的伍佰陈升唱小茉莉与洗头妹对望时镜头摇向天空在镇远陈升在庙里用望远镜和小卫卫的“对望”回忆中陈升与妻子张夕静默对望
先短评,后长评:我就一句公道话——普罗大众的灭顶灾难、电影迷的沉思与惊喜、学院派影评人的狂欢。
真不是我杯茶
晃荡得差点就在电影院吐了出来.
3 到了最后才有了些电影该有的样子,没有用处的镜头太多了,倒不是因为不知所云,而是跟电影的整体格调的形成完全没有关系。在揽阿彼察邦的瓷器活上还是太嫩,在表侯孝贤的情怀上还是缺气数,四十分钟的长镜头有很明显的技术瑕疵,但却颇有点意思。
可以说是中途以为他懂,结果发现他真的不懂
现实部分拍得像梦境,开始做梦了又转回现实风。那个长镜头是真厉害,如过山车一般上天入地,结束后感觉通体舒畅。看完甚至令人拒绝考虑任何技术的瑕疵,更何况那些画面的凹凸不平简直就像自带特效一样神奇...
呵呵
我看不懂。
没有很多人吹的那么好,建议不要带着过高的期待去看,可能电影只剩下一个长镜头作为一个短片会更好一点吧,毕竟用了将近两个小时依旧没有把故事讲清楚,而且那个长镜头拍的真的很做作,还有就是那个粉色内衣大胸女,一看就是专业女演员,强行添加到故事里显得非常出戏,看的让人犯尴尬症
第一次看完以后不敢发声,以至于在二刷之后重温了各种长镜头和诗的交杂才敢吐出这口气。不知道是我过了读诗的心境,还是厌倦了长镜头的拖沓抑或对剧情的慎独。当朋友圈一票晒诗分享小茉莉的时候,我是一种吐烟圈俯瞰众生的感觉,仅此而已
并非我菜 饿的胃疼
时间不逝圆圈不圆,长镜封圆暗合现实与虚幻的无缝对接,逡巡于蜿蜒山路如漂浮在时光河流;阴云弥漫水雾蒸笼,亚热带地貌独具的梦幻感,镜头考究,光影流动,一场不着边际的梦;重逢是暗室,诗歌是翅膀,水与火的意象,孤独的吟唱,窥见多处名家影子,未来可期。
面对那长达40分钟的长镜头,你很难不感动。在那些摄影师不小心手抖,不知道从哪坐上摩的的瞬间,并不惹你发笑,反而让你思考这一无比野生的长镜头调度。不知不觉中,你就成了摄影师,你就成了游荡在荡麦的幽灵。
值得多看几遍,很多细节第一遍看注意不到。就像毕赣自己说的,第一遍看,“是去淋了场大雨”。要第二遍,才会注意到地面上溅起的水花,路边被雨打残的一棵草,雨里匆匆跑过的人,他们脸上欣喜或者忧惧的神色。熬过前半部,所有细节浮现,淅淅沥沥的水滴在一起,最终拼成一个穿越时间黑洞的梦境。
这不是电影,这是录像。
贵州山间村镇的可爱可以抵挡住一些文艺青年的无病呻吟带来的尴尬和厌烦,所以这个片子还算可看,毕竟是处女作嘛,真诚总还有一些,后来那地球最后一晚就真没法看了……
一部相当“玩把戏”(无论是时间上、光影上、还是意识上)的电影作品,谈不上喜欢或欣赏,但由衷地佩服毕赣这样敢于把梦任性地做进影像片段、做到大银幕上的电影人。诗句像是在对静静流动着的、迷蒙的画面补充梦呓般的注解,另一方面,电影本身也像是纯粹为了这些句子所配上的片段经过编排后的组合。
泥地上的卡车,雾中的树,长镜头与诗歌,像极了安哲罗普洛斯;摩托穿行小路,潮湿的亚热带气候,关于野人的传说,又如同阿彼察邦的《热带疾病》。院线最佳观影体验,我对《路边野餐》的好感已超过《推拿》。
3.5星。在技术与场景设计都不够成熟的情况下,最后的那个近40分钟的长镜头显得割裂又刻意。但片子观感依旧很美妙。时间与诗的命题,毕赣完成的相当不错。跟导演一直提及的老塔相比,影片的气质其实更接近阿彼。在国內现在浮躁的电影环境里,能坚持电影美学,并且真正懂得电影美学的人太难得了。
1,用贵州方言念诗和台词真的尴尬到我,关键是什么都听不清。2,潜行者我也没在喜欢的,所以这部捧脚之作,我也是捏着鼻子看完的。3,都说长镜头是神来之笔,觉得自己突然欠婚庆跟拍大叔一张电影票。4,什么,导演之前就是干婚庆的?