通勤营救

超燃！

故事设定很有意思，一列封闭列车，一项听起来匪夷所思的任务，一个到冷泉站前必须完成的终结，是选择10万美金还是选择高尚的的人格？

被解职的保险公司职员、前警察麦克·麦考利最终扮演了上帝的角色。

在整个通勤营救背后，还牵连出政府内部系统性的腐败，以及和警察间的肮脏交易。

连姆·尼森60多岁仍老当益壮，扮演“营救之神”。

虽然全片打戏不足，但以悬念取胜。

在有限时间、有限空间内，小人物完成既定任务，作出符合人性的选择，这是好莱坞的拿手好戏。

（声明：剧透挺严重的）去年4月，《通勤营救》（The Commuter）上映时去了影院观赏，整体印象无非就是权势与平民之间的斗争。

最近又在腾讯视频重温了一遍，留意到一些之前忽略的细节，尤其是其中出现的几部文学著作。

编剧以其深厚功底深究人性这一永恒主题，也引发了我长久的思考。

该片同时也再度证明了文学力量的强大。

先列下影片出现的几部名著：《风之影》（The Shadow of the Wind）、《蝇王》（Lord of the Flies）、《呼啸山庄》（Wuthering Heights）、《愤怒的葡萄》（The Grapes of Wrath）、《红字》（The Scarlet Letter）以及《基督山伯爵》（The Count of Monte Cristo）。

影片主题与上述文学作品均能找到契合点，涉及强权与平民、正义与邪恶、文明与野蛮、胁迫与复仇之间的较量。

每个人物都被裹挟其中，主动或被动地进行着选择与反应。

开片镜头在男主迈克家的卧室慢慢移动，桌上的一本《风之影》虽一掠而过，却暗示出故事的主线——男主为了家人不受牵连深陷在列车上为权势一方追查目击线人“普林”（Prynne）的圈套，刚丢掉工作的他难抵诱人的报酬踏上了不归路，与《风之影》主人公的遭遇如出一辙。

随后，与儿子的一段对话出现了《蝇王》这本书，父子俩提到书中一个孩子差点被杀死的情节，熟悉此书的观众或预感到此片涉及文明与野蛮、强权与民主之间的斗争。

经过上述铺垫，男主在通勤列车上阅读《愤怒的葡萄》时，与陌生女的对话正式拉开了大戏的帷幕。

这本书此时出现暗示男主将代表“善”的一方。

虽不是书中落魄但充满人情味的农民形象，但中年危机的处境本质上相似，只是所处时代不同。

好奇心推动着男主步步入局，在目睹多位无辜者被杀害后，他意识到背后“恶”势力的强大，他们就如同《蝇王》中代表野蛮的一方，扮演着“人性的恶”，那股咄咄逼人的气势从男主的紧张感中让观者感同身受。

引其入局的其他恶人物无疑已对这股力量缴械投降，无论是陌生女郎，还是前警队同事，他们信奉“there is no such thing as noble in the world”，纷纷倒向“恶”的一边，助长着“恶”的气焰。

随着剧情的推进，当列车只剩下在冷泉站下车的乘客时，男主终于找到读着《红字》的证人，代号为“普林”，恰是《红字》女主角的名字。

在对峙的最后一刻，现代版的“普林”勇敢地站了出来，其他无辜小人物也在正义力量的驱使下进行着斗争与自救，因为没有人可以独善其身。

最后的结局算是圆满的，择善而从的人获救，恶势力暂时败退。

影片的最后，依然在列车上，返回警队的男主逐渐走向正在读《基督山伯爵》的女主，与开头形成呼应，他引用了书中的一句话“what makes you a man is what you do when that storm comes”。

当男主拿出警徽，预示着“善”的复仇开始，影片在此画上句点。

写到这里，深感善恶的天平从未消失，即便在和平年代，两股力量始终在输赢起伏之间写就着人类发展的历程。

历史一再证明，一旦恶占了上风，在人心深处的恶之冲动迸发后，任何理性、正义的力量都是难以对之驾驭的，两次世界大战就是血淋淋的明证。

正所谓人间正道是沧桑，善的一方当然也不会因此束手就擒，放弃希望，当择善而从的人多了起来，那股浩然正气必会填充于天地之间，激发出荡气回肠的巨大声响，即便要为此付出极度惨痛的代价。

好的文学使人向善。

（完）

是的，刚看了个开头就差点哭出声，一个60岁小老头，干了小半辈子警察受不了体制内气氛辞职卖保险，微薄的薪水勉强维系家庭，0存款，中年得子正赶上孩子要上大学，供着远郊的房子每天得乘坐通勤列车上下班。

日复一日，年复一年好嘛，忽然公司就把他给开除了，老婆打电话来让想办法交学费还得强颜欢笑，下班喝个小酒解愁遇上已经高升的前同事眉梢眼角全是羞辱，紧跑快赶挤上回家的列车手机又被偷了……这正戏特么还没上演呢，也太丧了吧，我都能看到几十年后的自己是啥样了，太真实了！

前期节奏较慢，乔安娜出现又离开就进入了正片，迈克并不是神，在追寻“普林”的过程中他错认了很多人，也间接造成了他们的死亡。

也就是从那时开始，他坚定了给予他命令的是错误的一方，他必须找到“普林”，让“他”离开。

在默夫进入车厢以后，一切昭然若揭，女孩承认了自己就是普林，这时候，还留在车厢里的人都纷纷举证自己是普林，人性至善，从善而终，迈克流着血在灯光下的微笑，都为这幕戏画上了柔和的休止符。

尔后迈克重拾警证，当乔安娜再次遇见他的时候，也许她的美满人生也到头了。

《通勤营救》：不可泯灭良知刘强爱电影《通勤营救》的名字起的不好，为了蹭“飓风营救”的热点，虽然同为连姆·尼森主演，但真不是一个路子的电影。

营救，给人的感觉是知道要救谁，然后一步一步地将目标人物救出险境。

这部片子情节的首要悬念就是主角不知道要去救谁，而且一开始也不是要救，反倒是为了十万美金去害那个人。

这是《通勤营救》跳出类似题材的一大亮点，甚至拍出了阿加莎的悬疑感，很不错。

第二个亮点就是连姆·尼森的变化。

五十多岁的连姆·尼森在《飓风营救》系列中打来打去打不死，还有些可信性，毕竟人家确实保养得不错，但六十五岁“高龄”还能跟二三十岁的小伙子那样三下五除二地打，就有些假了。

连姆·尼森在《通勤营救》中服老了，将角色年龄“提高”到了六十岁，而且是一个久疏战阵的前警察，于是本片中的打戏可能会让喜欢连姆·尼森的朋友看得有些心疼，把把都落得下风，次次都是惨胜，运气成份也大幅上升。

有一场他跟假吉他手在车厢的恶斗，影片用一个伪长镜头表现，打得是拳拳到肉，看得人心惊胆战。

总之，《通勤营救》中连姆·尼森饰演的迈克尔，迥异于他之前塑造的英雄角色，没那么专业，没那么自信，更没那么凶狠，就是一个六十岁的前警察，平凡无奇的普通人。

后来和他一起勇斗恶势力的也是凡夫俗子，列车长、工人、白领、学生、生意人等等。

反观恶势力呢，超级强大，可不是什么人口贩卖团伙、黑社会或恐怖极端组织这类看得见摸得着的玩意儿，而是神龙见首不见尾能够一手遮天的社会权贵。

表面上看，正义一方几无胜算，影片也的确如此，最后被抓被收拾的仅仅是些喽啰，那些权贵连影子都没闪现，更不用说扳倒他们了，可看完电影，并不会让人气馁，因为它表现出了人内心良知的巨大力量。

这是本片最大的亮点，我相信当你看到一个个普通人面对枪口勇敢挺身而出的那场戏时，也会跟我一样热血沸腾，起立鼓掌！

人类社会说起来非常复杂也非常简单，无外乎两拨人，建设这个社会的人和破坏这个社会的人。

其实，无论哪个阶层和领域，都存在这两拨人，不必污名化具体哪个职业，比如官员或者资本家。

自人类出现以来，这两拨人之间的抗衡便没有停息过，非常时期的热战冷战、和平时期的打击犯罪，固然令人印象深刻引人注意，但个体在生活中面对大大小小恶行时的斗争，才是这场“战争”的主流，决定着人类社会，当然也包括你自己和家人的未来——一个人人良知泯灭的社会，是注定要毁灭的。

做对的事情。

①自打2008《飓风营救》，尼叔马不停蹄拍动作片已经十年啦！

单枪匹马拉高了美国人对爱尔兰口音的敬畏值，如果我是爱尔兰黑帮，一定砸钱投资他再拍十年。

②这是导演跟尼叔第四次合作，前三次是《不明身份》、《空中营救 》和《暗夜逐仇》，换人不换套（咦）的身份悬念+硬派动作+破坏交通工具，拍到第四次简直皮得飞起，把之前各种小聪明改头换面塞进地铁开搞，大小套路轻车熟路，上下忙活你死我活。

③公平地说，这故事前一个多小时算得上悬念抓人节奏娴熟，有硬伤也几乎顾不上理，还挺享受。

可等大反派一暴露全线雪崩，疲软得让人抓心挠肺：这么香甜可口的谜面，端出来这么变质发馊的谜底，智力上的落差仿佛从《少年包青年》秒变《走近科学》。

④尼叔系“老年动作片”，主要看点不是打打杀杀，而是“文戏武拍”带来的紧张感：先抛个大悬念给文戏铺路，用动作节奏拍文戏，时不时打一场释放紧张，这样此起彼伏撑足90分钟。

虽然尼叔日趋高龄，打的环节一再缩水，但看目前的架势，再挺十年问题不大。

⑤电影的教育意义很直白，千万不要招惹一个忍了10年早晚高峰地铁的人，那憋屈一爆发比小宇宙还猛，老爷子花甲高龄揍几个后生不在话下，跟火车比腿脚也是妥妥完胜。

⑥说起来作为演员的尼叔也是有火的，被人吐槽好几年打架靠剪辑（尤其是诚实预告那帮不要脸大实话的还搞计数），这次咬碎假牙憋出睾裂来了两段长镜头：谁说老子不能打，看我这一套陈氏太极下来KO小黑哥多流畅硬朗，泰森来了照样一个野马分鬃搞定！

⑦这电影很川普：前十分钟告诉你，勤勤恳恳任劳任怨到六十，一朝被辞退，两眼泪汪汪，房贷社保一家老小没着落。

结局接着黑，年纪一把当回小警察，领死工资朝不保夕全看造化，还乐得呢——美国白人中产都这么苦逼，你非法移民来了那不是地狱模式。

⑧尼叔在办公室的第一个镜头，差点以为进了《古墓丽影》的场。

看这部电影之前，我就知道《通勤营救》中的火车要出轨，毕竟列车不是《空中营救》中的飞机，飞机坠毁就全完了，但列车可不一定。

在一部动作电影中，列车除了载人之外，最大的功能就是出轨，就像动作片里直升机的功能是“爆炸”一样。

不信？

我们可以回忆下，《东方快车谋杀案》《新干线爆炸案》这种悬疑片就不算了，从《卡桑德拉大桥》开始，《暴走潜龙》《地铁惊魂》《纽约大劫案》《通缉令》《独行侠》《铁道飞虎》等等，只要动作片里故事主线甚至主要场景有关列车（地铁），基本上最后就会翻车的。

甚至就连故事是“阻止火车出轨”的《危情时速》也安排了一辆火车头爆炸的戏份。

因此，这回“营救之神”连恩·尼森，就算能救下所有人，但依然无法阻止火车出轨。

回到这部《通勤营救》，感觉内地将“The Commuter（通勤列车）”翻译成如今这个译名也是有意为之，跟连恩·尼森之前的“营救”系列挂靠，实际上本片与《飓风营救》没有任何关系，与本片有血缘关系的还是那部《空中营救》，从导演到主演再到故事模式，差不多了多少。

以本片为例，这样的故事代表着动作电影这种老牌片种在新世纪的新模式。

新派“悬疑动作片”作为动作电影，本片拥有后者的一切属性，硬汉、枪战、动作，尤其是《虎胆龙威》之后的美式动作片，在一个既定环境中、在连续的时间线内上演的动作大戏。

《通勤营救》也是如此，只不过将《虎胆龙威》中的大楼、《勇闯夺命岛》的恶魔岛，甚至本片的“双胞胎兄弟”《空中营救》的飞机，换成了通勤列车。

这样的故事万变不离其宗，因此而言《通勤营救》的故事不算新鲜，但本片的故事模板没变，变化的是里面的内容，甚至包括人设。

★首先，悬疑片的色彩的引入这样的处理手法让本片的动作场面大部分时间火爆欠奉，但剧情张力陡然提升。

可以对比《谍影重重》、《飓风营救》乃至《空中营救》都是如此设置。

将主角暴露在外，通过巧妙的情节设置和故事引导，让电影的故事在有限的空间内发挥到了最大的限度，主角在追查线索的同时，在场的每个人都有嫌疑，让电影代入感极强，同时故事未来空间很大，情节设置在这里起到了很大的作用。

电影在此借用了悬疑电影的功能，让剧情张力一步步的形成，做到引人入胜。

★其次，正邪势力对立发生变化但凡这样封闭的交通工具中，尤其是列车这样狭小的空间，正邪要么对立，要么一明一暗，比如《东方快车谋杀案》还有斯蒂芬·西格上世纪风靡一时的《暴走潜龙》都是这样，要么邪恶在暗处，要么正义一方在暗处。

但本片的故事场景设定为通勤列车，连恩大叔是一个在列车中每日朝九晚五上下班10年的上班族。

在一个他非常熟悉的场所展开的故事，所以本片大部分时间是没有反派的。

因为此时在其他乘客眼里，接受任务的连恩·尼森承担了“反派”的角色。

在一个日常式的场所里，主角接受任务之后的行为，他需要在日常上下班面对的这些半熟面孔中，寻找一个“生面孔”，这就是不正常的地方，实际上是打破了一辆封闭列车中的平衡，这种平衡关系的打破，代表着主角所面对的阻力。

他所面对的，不仅仅隐藏在暗处未知势力给他下达的任务，还要面对整趟列车的乘客，这是与《暴走潜龙》不同的地方。

★最后，电影的节奏感加速编剧为本片设定了一个“限时任务”，列车到站之间必须找到证人，再由导演将之串联起来，通过剪辑师的手段强调出紧张的气氛，加之本片的悬疑色彩，和列车封闭空间，整部电影节奏掌控的确实没话说，让人紧张的透不过气来。

如果严格算下来，本片的电影时间几乎是与现实时间同步的，没有过场情节，一气呵成，娱乐性十足。

因此，基于以上设定，一位普通的上班族，特殊身份只是一个前警察，突然遭遇一连串的变故，被迫完成限时任务。

因此在该片技术流动作片大方向不变的情况下，《通勤营救》算是“旧瓶装新酒”的典型了。

当然电影也有缺点，《通勤营救》充满悬疑张力的故事看似严丝合缝，但还存在一个“电冰箱问题”。

“电冰箱问题”“电冰箱问题”的概念：是指细节上有很多在看片时不会注意，但是等你回家开冰箱时，冷气让人清醒，就会突然想起影片有些没交待清楚的地方，比如“电影里的情节为什么要这样设置，XX为什么不干某些事情....”等等诸如此类的问题。

“电冰箱问题”是编剧泰德·塔利对自己的作品《沉默的羔羊》提出的理念，他自认为自己在《沉默的羔羊》里有很多“电冰箱问题”的小细节。

比如在《沉默的羔羊》中有一段签字的段落，很隐性的说明了汉尼拔偷走了这支笔，而实际上从头到尾都没说明汉尼拔是如何偷走这支笔。

而我们都知道《沉默的羔羊》是一部经典作品，所以“电冰箱问题”原意上是一个正面的褒义词。

因为在编剧领域，编剧们都了解，有一个上课老师不会教，但私下里只能意会无法言传的“技巧”：有时候为了戏剧化，必须要违背一些常规逻辑。

比如，斯皮尔伯格的《印第安纳琼斯4》，开场琼斯博士为了躲避核爆，藏在了一个冰箱里，结果冰箱被核爆冲击波轰飞，落下了完好无损，里面的琼斯博士居然安然无恙。

这处设定就是违背逻辑的典型“电冰箱问题”，而且绝对是编剧对这个词的恶搞。

在《通勤营救》中，快节奏的故事和连串的包袱目不暇接，但看完电影，冷静下来仔细琢磨，本片也是一样，电影的反派在暗处，将主角每一处步骤都算计其中，就像一个木偶一样完全按照其意思照办，这就是一个相对不合理的地方，又不是主角肚子里的蛔虫，为何料事如神？

当然，剧情如此设置是为了增强悬疑效果，这个“电冰箱问题”有漏洞，但总体不影响观看，《空中营救》也有这个毛病，但如此设定给电影带来的紧张感和悬疑氛围，是瑕不掩瑜的。

但本片最大的问题，出自电影临近结尾的30分钟。

考虑到动作电影的奇观效果，加入了列车出轨的戏份，但这里与前半段营造的紧张气氛实际上是脱节的，且有点类似《危情时速》和《生死时速》的结合体，结尾谈判戏码，几乎是《王牌对王牌》的翻版，把众多动作片桥段变得花样的重新粉饰，个人感觉结尾崩盘倒是不至于，就是有些杂乱。

而且，看这部电影之前，一看故事场景是列车，我就知道这列车一定会出轨，到了中后段，我一度以为这辆通勤列车也许会打破“出轨”的宿命，结果到了最后，该出轨时一定会出轨，只不过时机未到而已。

值得一提的是，电影里没有连恩·尼森以往凌厉的身手，不见了他在“营救”系列里熟悉的反关节技巧和锁喉功，这是电影根据角色人设有意为之，几场动作戏下来，老爷子其实是很狼狈的，都是“惨胜”。

虽然我们都知道结尾他一定会胜利，但过程还是令人揪心。

直到他说出这句话熟悉的台词，“你会没事的，我保证”（You’re Gonna Be OK，I Promise）我已经记不起来这句台词是多少次出现在连恩·尼森的动作片中了，没记错的话最早《飓风营救》就有，然后《空中营救》也有，其他记不起来了，反正特别熟悉。

在《通勤营救》中，这句台词出现在电影后半段，他跟目击证人说出的，但无论何种情况，只要他以那独特的低沉的嗓音对片中角色说出这句话时，一定会特别舒心。

那种坚毅的目光和低沉的声音，似曾相识啊，那个熟悉的麻辣老爹又回来了，比起让人揪心、“电冰箱”的故事，只要连恩·尼森说出这句台词，真是120个放心了。

所以，连恩大叔，还是再演几年动作片吧。

首发于公众号：电影文酷dreamcrowfilm

本周观看的电影是通勤营救分析一下题目，通勤指的是本部电影所发生的场所即一辆通勤列车上，交代了故事发生的背景；营救则指的是男主角进行的救援活动，但对于营救这个中心点，首先救援者交代的很清楚，即为男主角；但被救援者却有了多重含义，第一个是目击者，第二个是男主角的家人，第三个就是正义，为什么说是正义呢，因为这场电影里暴露了很多腐败行为，很多在正位之人行不正之事，正义遭受了蒙蔽，所以男主角的一番行动拯救了正义；此外，我认为男主角也在拯救自己，从一开始为了钱和生存，到后来为了正义，男主角的人格也得到了拯救；总而言之，这个营救有多重含义，作者以此名题，引发了大家的思考

一个普通收入的中年人，要还房贷，要养孩子。

如果丢掉赖以生存的工作，怎么面对未来的生活？

当十万美金摆在你面前，只要能完成一个游戏，就全部归你，将如何选择？

——《通勤营救》，就讲了这么一个故事。

1）看似平淡的开头，层层铺垫麦考利（连姆·尼森饰演）失去了赖以维持生活的工作，沮丧、压抑、迷茫，与朋友在酒吧倾诉，还碰到了以前的同事警长霍桑，霍桑对麦考利一顿挤兑。

美国电影一般的节奏形式就是这样，看似平淡的开头，不明确的故事方向，把观众带入陌生的胡同。

前面的路是什么，观众不知道，能见到什么，观众也不知道，必须紧盯着故事情节的推进，等着影片的逐步展开为你拨云见雾。

麦考利像以往一样登上了通勤列车，这趟列车他坐了十多年，上面的人和事都像回家一样捻熟。

故事发展到这里，其实已经为麦考利接到夺命任务埋下了一系列合理的伏笔。

他变穷了，更需要钱了，所以才会接这单无厘头的任务；他熟悉列车环境，并有警察背景，所以才被选为任务的执行者。

麦考利当然不知道自己从踏上列车的那一刻，就开始“身负重任”了。

他此时的心情非常沉重，只考虑回家可能会面临妻子和儿子对自己失业的责问和失望。

这时，一个非常有魅力的女人乔安娜坐在他对面，热情地跟他聊天，打断了他郁闷的情绪。

这里有个小误会，麦考利以为乔安娜要追求自己，解释说自己有妻子，乔安娜笑着指着自己手指上的戒指，说明自己是已婚状态，麦考利的担心其实是个误会。

她进一步讲述自己的职业，让观众看来只是解释刚才那场误会的延续。

乔安娜是一个人类学家，专门研究人类心理，现在要跟麦考利玩儿一个小游戏。

故事发展到这里，气氛变得轻松愉快，这只是一个美女和一个中年男人打发列车上无聊时间的邂逅，不会让你觉得有什么特别的深意。

可是故事就是在最无意的时候展开，让人措不及防。

2）听说好奇害死猫，好奇心有时真是条绝路一个神秘美丽女人善意的聊天，一个看似无害的小游戏，让麦考利刚刚紧张的心情得到放松，他接受了这个游戏。

游戏任务是：先去第三节车厢，拿一个袋子，里面会有2万5千美金现金和任务内容。

麦考利并不太相信，但是好奇心驱使下，他还是去看一看。

当打开纸包的一刻，麦考利愣了，里面确实有2万5千美金，紧张气氛从此开始。

紧接着，催命的电话来了，命令他在这趟通勤列车上找到一位化名为普林、背黑色皮包的乘客，这位乘客会在冷泉站下车，如果找到这位乘客，将会得到剩余7万5千美金的奖励。

生活压力，让麦考利选择搏一搏，他接受了任务，虽然有些被动。

无疑，这个任务的难度非常高。

车厢里人员众多，从几百名乘客中甄别唯一符合任务的人，曾让麦考利一度陷入迷局。

他想到的第一个办法，是向比较熟悉的列车员求助。

因为列车员的工作是检票，可以帮助麦考利缩小寻找范围。

面对麦考利的求助，列车员没有同意，每一个列车员都有为乘客保密的义务。

列车员没有错，可是加大了麦考利破题的难度系数。

当麦考利决定放弃这个任务时，一个黑人小孩给他一枚戒指后匆忙下车。

这枚戒指是麦考利妻子的戒指，曾经做过警察的麦考利意识到：所谓的任务并不是一个游戏，而是一场殊死较量，是一场危险重重的迷局。

很快，催命的电话又来了，神秘女子用麦考利妻子的性命威胁他完成任务。

麦考利异常紧张，他求助于好友——警察默夫。

默夫答应帮他，麦考利也进行同步自救。

他筛选出一个马上下车的老人聊天，然后偷偷地把求助信息写在报纸上，大叔心领神会。

麦考利对求助的结果抱着很大的希望。

这时，夺命的电话又来了，神秘女人好像无所不知，她拆穿了麦考利的求助，让他看向列车外。

老人在过马路接近警车时，被一辆呼啸而过的大巴车撞死了。

这一刻，麦考利瞬时崩溃无助，他知道自己已经深陷泥潭，难以脱身。

3）催命铃声下的寻人之路麦考利苦苦求助于列车员，列车员最后透漏出一个信息，每个到站的人身后都有一张卡，会在下车的位置打一个洞。

麦考利在这个提示下，逐步把嫌疑人范围缩小，并结合自己的十几年坐这班通勤车的经验，通过排查熟悉的人，把人员范围缩小到最小范围。

麦考利最终把叫普林的嫌疑范围缩小到六个人身上。

第一个，红发纹身女孩。

第二个，黑人吉他手。

第三个，蓝色打底衫紫色外套年轻女人。

第四个，中产商务人员高盛先生。

第五个，玩牌的格子衫男人。

第六个，听歌的卷发白衣女孩索菲亚。

在紧张的排查过程中，催命的电话铃声不断响起，让影片气氛更加紧张。

离终点站冷泉站越来越近，而神秘女人要找的普林还是没有最终确定。

这中间有几个小插曲，在确定人员的过程中，麦考利找错了两个人，一个是跟普林接头的FBI，另一个是神秘女人的杀手（黑人吉他手）。

其中FBI被吉他手杀死，还要栽赃给麦考利，吉他手在与麦考利殊死搏斗中，反被麦考利杀死。

这段故事的节奏一直都让观众的肾上腺激素飙升，好像自己化身为麦考利，随时都有葬身夺命列车的可能。

4）生死存亡与社会正义的选择普林为何人？

他身上肩负着什么秘密，让神秘女子用性命相逼也要找出来？

故事讲了一多半，这一直是个谜题。

麦考利的警察朋友默夫给他一条有用的线索，普林跟一件政府人员跳楼事件有关，可能涉及公务贪腐等。

最后，麦考林确认普林就是白衣卷发女孩，也知晓普林事件的背后隐藏着非同寻常的政治阴谋。

当麦考林看清事件的是非对错时，他决定保护这个女孩，即使面对神秘女郎乔安娜的夺命电话压力，也不为所动。

乔安娜已经愤怒了，她给麦考利下了最后通牒——如果不杀死“普林”，这趟列车将成为死亡列车。

麦考利果断拒绝乔安娜的威胁。

从麦考利正式进入任务开始，整部影片的节奏一直飞快地推进，观众的心也一直悬在嗓子眼无法落下，时刻为主人公的命运揪心。

当普林露出真实面目，政府黑幕也随之浮现，麦考利知道这趟列车危机仍未解除，只会迎来更大的危机。

果然，火车并未在终点站冷泉站停车，而是失控地向前一路奔驰。

列车长和麦考利发现制动火车的工程师已经被杀，火车根本无法停下来。

这时，麦考利大叔变身“超人”，在非常有责任感的列车长帮助下，分离了火车头和列车车厢，大家终于活了下来。

如果说麦考利在寻找普林时，是智慧的化身，那么在选择保护“普林”时，就是正义和勇敢的化身。

一个失去工作，倍感生活压力的底层大叔，在金钱和死亡面前选择正义，非常的感人。

正是存在这样的人，社会才能被光明普照。

影片最后阶段，默夫进入列车劝降，麦考利发现默夫实则已经被神秘女子收买，变成黑化的警察，麦考利更坚定了保护普林的决心。

在默夫用枪指着列车上每个人逼问“谁是普林”时，车上所有的人都站出来说自己是普林，用生命保护普林，这也是正义力量的生动体现。

虽然情节有些老套，但演绎到此也很感人。

最终，默夫被击毙，普林的秘密重见天日，政府黑幕被揭开，所有隐藏在幕后的黑手即将被挖出，麦考利也重新被警队接纳，不仅解决了工作问题，还让大家看到了正义的光辉和成功。

这部影片是非常正面的题材。

5）无形的黑手，看似操纵，实则失控影片一直都有一根暗线牵动着整个剧情的发展，看似是神秘女子乔安娜和她的催命电话，实则是背景深厚的政府黑势力。

这部分力量一直掩饰自己利用公权，私自占取人民的利益，他们胆大妄为，怕事情败露，不停地杀人灭口。

在列车行驶的大半段时间，麦考利都被这双无形之手操纵着，为其寻找质控他们的证人普林，而麦考利在寻找的过程中，慢慢发现了事情的真相。

黑势力对事件发展稳操胜券的掌控，渐渐变为失控，就像这趟有条不紊行驶的列车，最后像脱缰的野马一样驶过终点站，还脱离了轨道。

证人普林被控制，黑势力欲盖弥彰的黑幕无法再掩饰，神秘女人乔安娜也随之失踪，剧情好像就这么戛然而止了。

可是影片一转，正在看大仲马小说的神秘女人乔安娜，与变身FBI的麦考利在列车上再次相遇，麦考利喊出了乔安娜的名字。

这部影片结束了，同时也埋下了另一个伏笔，如果有第二部，麦考利将怎么揭出乔安娜背后的黑势力？

娜末有话说《通勤营救》作为悬疑动作片，最引人入胜的是，谜题随着故事的发展逐步揭开，好多看似闲聊的内容，实则都是伏笔和隐藏的意图。

当谜题一步步揭开，才让观众恍然大悟，这相当于一个破案过程的全程展现。

比如开篇，麦考利的妻子跟他提到了自己手上的戒指；在酒吧吐槽的麦考利被警长霍桑挤兑，让观众了解到麦考利以前曾当过警员。

当然还有麦考利寻找普林的过程，非常烧脑，也非常好看。

观众被剧情牵着走，看似普林的嫌疑人，被一一证实都不是普林，让故事情节跌宕起伏，变幻莫测，增加了神秘色彩和悬疑性。

说了这么多，喜欢这部影片的童鞋们，最好还是走进影院，切身体会一下这个故事吧。

- END -

是十年如一日的平凡人，生活中不平凡的一天。

如果当初选择继续做“英雄”，是不是就会有不一样的生活。

所以选择接受，想要那笔钱。

不只是贪婪，更是冒险。

是庸俗无常的生活中，发现朋友的背叛的一天。

但生活才是背叛最好的注解，无非都是被愚弄的人罢了。

如果可以选择相亲，何故辜负？

除非是出于人性之恶的嫉妒，不然……麦考利的“好友”警员，总能给自己的背叛找到借口，就像把乔安娜当生活看待，警员也只是被愚弄的人而已。

可又不只是被生活摆布和设计的，不是只有这样一种选择。

虽然麦考利选择救人而置家人于危险，看起来过于正面、光辉，但是确实也是做出了不一样的选择，起码电影创作者抱有“可以做另一种选择”的态度和呼吁。

但愿自己也可以这样勇敢地选择“正路”，虽然明知只是美好的愿望……大家都是俗人，总有身不由己，哪天只考虑家人，甚至只考虑自己，也是可以自我说服的。

也是合理的，对吧？

最后，设定好的炸弹，总让人提心吊胆想继续看下去，果然“悬疑”总玩这样的套路，百试百灵。