《和谐》剧照
《和谐》剧情介绍
故事发生在二十一世纪初年，一场浩大的灾难让“生府”取代了原有政府，成为了国家最高领导组织。经过死亡的洗礼，人们开始格外重视生命的重要性，于是，政务在居民们体内植入了“WatchMe”设备，以检测和介入他们的健康状况，这也就意味着，身体不再是属于个人的所有物，而是被列入了国家管理的范畴，自杀更是无可饶恕的重罪。 雾慧图安（泽城美雪 配音）、御冷弥迦（上田丽奈 配音）和零下堂吉安（洲崎绫 配音）是三位对现存制度产生了疑虑的少女，在弥迦的带领下，她们准备自杀以挑战制度，可是最终弥迦死了，计划失败。一晃眼多年过去，雾慧和吉安重逢，与此同时，全国各地发生了数千起集体自杀的案件，而这背后的真相和弥迦当年的死有着千丝万缕的关联。热播电视剧最新电影使女的故事第五季都市侠盗第一季异世界居酒屋阿信第三季～皇帝与欧利亚的公主篇～拜见布莱克一家2：邻家有鬼周五下班后让我死皮囊第五季悲惨世界：音乐会现场侦探医生西谎极落之太爆太子太空舱刀使之巫女安娜，我的爱啼笑情缘调查者：仅供执勤王牌杀姬爱情和篮球心动的瞬间单反相机扎职2：江湖陌路瓦利斯岛的歌谣倒数第二次恋爱续篇作祟的心麦吉的计划目击证人HOLD住爱再爱的机会拉撒路鬼追人5帕顿·奥斯华：我爱一切炸猪排DJ扬太郎
《和谐》长篇影评
1 ) 远不止看到的那么多，至少比满满都是套路的脑残片好。
直接说评价吧，虽然没有能够直观的体现出原著小说的精髓思想，就动画本身而言，画面，制作，表现张力还是很有诚意。
对于直接打一星的，只能说还是不要看这一类的片子了。
伊藤计划的三部曲中这一部《和谐》是最有社会思想元素的，本来看这动画的时候，也不是很能够理解一个和谐的社会形态为什么会让人憎恶呢？
我们不是都在努力往和谐社会的方向发展吗？
后来在看了以前的一些动画评论之后，稍微有点理解了。
这里提一下另外一部神作押井守的《攻壳机动队》，这部作品里面的哲学思想太多太深，不做多议。
提一下里面提到的一个社会现象，就是没有原版的拷贝，这种现象。
就是在某种社会形态中，群体会趋向于同一性，个体的个性将会逐渐消失，是否这种现象也可以理解为个体意识的逐渐消失？
我觉得和和谐里面出现的那种社会形态和价值惊人的相似。
举一些现实当中的例子。
仔细想一想，现实社会当中真的有类似的事情发生。
本人在美国留学，工作生活过，也有很多朋友在这个号称自由国度的地方生根了。
有一个很有意思的现象就是美国人也讲政治正确。
什么是政治正确呢？
具体的一个例子就是你不能种族歧视吧，歧视就是恶对吧。
我们肯定也不喜欢被歧视。
可是这种政治正确在社会中变得很奇怪，比如说有个黑人同事，你不能叫别人black，要叫Africa-American。
我们呢，不能叫Chinese，要叫Asian。
有次有个同事，白人，悄悄地问我一个黑人同事的名字，说的时候很小声，因为我名字和脸对不起来，他反复问我说，就是那个谁，你知道的。
我一脸懵逼，最后他很尴尬地憋出一声就是那个Africa-American。。。。
我突然就觉得整个世界都不好了，什么时候black，Chinese等都变成了歧视的代名词了？
而且是几乎整个主流社会每个人都对此非常的忌讳，人人都非常小心不要说错话。
也就是说整个社会都趋同了，你的个性会被抹杀掉，你不能自由表达了。
这也是为什么现在有个美国总统候选人，叫特朗普吧，满嘴放炮确得到了很多支持，因为在一个很让人窒息的环境中，他说出了很多人憋着不能说的话。
一个没有歧视的社会，不是很和谐吗，这还是自由国度吗？
这和动画中所描述的很像啊。
再说一个和国内有关的例子。
G20峰会好像是准备在杭州举行吧，看网上有段子说各国领导人都很高兴啊，很期待到杭州啊，为什么呢？
因为有路边小摊可以随便吃，晚上还有夜啤酒什么的，还有带小姐的KTV啊，真的好期待。
结果来了之后很失望，什么都被管制了，小摊没有了，KTV也不营业了，为了表现出我们的城市治理。
各国领导人吐槽到：“这和欧美有什么区别？
一点意思都没有。
”这虽然是个段子，可是细思极恐啊，这不是城市的趋同化吗？
还有社会越发展，越多的规则，越多的管理，但是逐渐失去了活力。
这是真实发生在我们社会当中的。
所以这部动画还是很值得肯定的，当然当做娱乐大片来看的话确实就没有必要了。
有没有学社会学的能侃一侃，社会发展趋同化问题怎么破？
还是说发展的终极就是动画中的一个和谐社会，无法避免？
2 ) 挺难看到这种不讨论社会环境，只讨论人生哲学的百合电影
只看了电影，没有看评论中说的原著。
米亚哈诞生于无意识的村落，仅有生存的本能没有感官或思想。
她在人的恶行中萌芽了意识，对意识中恶的成分产生厌恶；又在日本的生活过程中对表现为管制的所谓善产生质疑。
至此，她从根本上否定了人意识中的善恶两面。
于是她产生杀掉自己，杀掉所有人的想法。
我认为此时的她也不是出于对世界的恨意，暴力杀死与最终回归无意识状态其实是殊途同归，即死亡。
这就像那个选蓝药丸红药丸的经典命题，意识和存在哪个重要？
但是有一点我想不明白，最后米亚哈在实验后重归无意识，但为什么能感受到世界很幸福呢，因为不痛苦，所以就是幸福吗？
她将没有任何感受定义为了最好的感受吗？
这是不是类似于修仙时说的断绝七情六欲呢。
电影中人物的变化如果转化为问我的选择题，是否就是在“意识与存在都崩塌的彻底死亡”与“意识消亡，存在保留”中选一个呢；想必认为意识重要性超高的人会选前者吧，对他们来说后者简直是行尸走肉。
这么看问题就转化为了存在和意识哪个更重要。
这个问题看似简单，但我突然想到了灵体分离论，你会选择在现世中功成名就顺风顺水但灵魂无长进的轮回呢，还是选择穷困潦倒孑然一身但灵魂历经沧桑变得淡然豁达的轮回呢。
导演最后似乎给了一个讨巧的回答。
图安出于爱无条件顺应了米亚哈的选择，但是她杀死了米亚哈让她留在有灵魂的状态。
我是否可以理解为，那些被珍而重之的人，情感或记忆一定要意识参与，情感是用心记住的，而不是用脑子记住。
掺杂了枯燥的劳作，虚伪的关系的生活本身，会造成意识的痛苦；所以图安轻易便放弃了这种生活。
虽然杀死了意识，但好像表现出了对意识的保护呢。
我愿意让我的灵魂与挚爱的人纠缠，但不愿意它接受慢性凌迟。
话说最后的结局，按照套路来说女主应该会因为没意识就忘记对米亚哈的爱也选择自杀在意识清醒的时刻吧，这点还挺反套路的。
虽然是百合电影，但是女主爸爸等人都说是好朋友，亲也亲了摸也摸了就是没看出来搞没搞对象，她俩说到底还是同志吧。
3 ) Harmony——科幻小说与动画擦出的绚烂火花
（长文预警，内含大量杂谈和主观意见）（主要评价动画，至于更多主旨等内容，个人让给原作书评）这部由科幻小说改编的动画电影《Harmony》（中译《和谐》），讲述了在人人生来便由政府植入医疗健康系统“Watch me”，不再有病痛的未来日本，两位女主雾慧和御冷与命运抗争的故事。
设定上颇有些类似之前同为反乌托邦题材的的《心理测量者》，人设有点像《罪恶王冠》，主题曲由EGOIST演唱。
这部片子的元素很多，作为萌豚，可以看两个女主百合，外加各种福利镜头；对于喜欢原作、硬科幻的观众来说，原著小说得过日本SF大奖，丰富考究的设定和庞大的世界观十分引人入胜。
话说这么黄暴血腥的片子竟然是全年龄……我作为一个成年人（？
），看到女三号捅自己脖子的时候都受到了极大的震惊（那演出真是赞）。
影片开头有一段非常精彩的女主一行沙漠飞车击落飞机的场面（机体设计都非常棒），令我有种要开启好莱坞大片模式的错觉。
然而之后并没用什么恢弘的大场面，结局高潮甚至给我一种文艺片的感觉。
想想某只能成为粉丝片的《业火的向日葵》，以日本现有的特效技术与资金水平而言，想和好莱坞大片抗衡暂时还是天方夜谭。
Harmony的作画对于剧场版动画来说虽然只能算中规中矩，但靠日本电影细腻的传统，在原作扎实的基础上发掘了一些哲理，好好讲完了故事。
Harmony作为由科幻小说改编的动画电影，又显得有些另类。
之所以这么说，是因为相较于原创的《心理测量者》和漫画改编的《攻壳机动队》等作品，科幻小说改编的动画给人一种“卖世界观”的印象，按大冢英志的说法是与上世纪80年代的“物语消费”的动画契合的。
而对于受过后现代主义与“大物语的衰退”的洗礼，“数据库消费”的轻小说接过漫画和galgame的接力棒成为改编主力军的今时的动画来说，似乎是不合时宜的。
而当我看完整部影片，发现仍然是是后现代主义中解构的手法在发挥作用。
当结尾女主的上司以及统治世界的幕后领导者恳请女主雾慧拯救世界时，女主雾慧只是淡然地说，我对拯救世界没有兴趣，最终整个世界变成了一个由“Harmony”控制，所有人都没有意识仅作为社会的一部分而存在的，御冷所追求的“所有人都幸福的世界”。
这就是典型的解构主义。
影片一开始没有选择介绍世界观，而是直接开始了高节奏的剧情，观众只能剧情推进中慢慢理解，时而发出“原来之前是这样”的感叹。
而且到最后仍然让观众云里雾里的地方也是有的，这也和早期脱离“物语消费”不再以世界观为重点的动画作品（如EVA）有共通之处。
整个故事也不再有正义与邪恶的截然对立，每个人物都展现出了复杂丰满的个性。
在东浩纪的《动物化的后现代》中，轻小说被看做是与作为文坛主流的自然主义文学相对的写作环境（而非小说类型），那么可以说Harmony是科幻轻小说吗？
答案是否定的。
这也使我对科幻小说产生了新的认识。
反观轻小说，很多读者甚至作者仍然的轻小说的概念和本质有很大误解，使得整体水平与影响力仍然不高。
当然大多数代表性的轻小说还是合格的。
说回Harmony，这次的媒体协作（科幻小说与动画）之所以可以说是成功的，在于它们之间是互相影响的关系，因而结合的非常好。
漫画改编的日本电视剧数量庞大却经常遭遇收视率和口碑的双重滑铁卢，导演肯定会说：“电视剧有电视剧的章法，肯定要进行改编”。
话是没错，但看看Harmony这样优秀的媒体协作作品，就知道这是站不住脚的了。
真正的原因是，很多资历不够的导演自己想做原创却苦于不能保证收视率而得不到上层批准，转而改编有粉丝群支持的漫画，却行自己的原创作品借尸还魂之实（很多导演甚至没看过原作）。
作为媒体的动画，也许是与轻小说合作惯了的原因，对于人物刻画方面已经驾轻就熟了。
比起剧情，给我们留下深刻印象的更是人物，这也是和作为“人物小说”的轻小说有共通之处的。
人物刻画对于作品内涵的巨大影响，拿国内陈凯歌导演的《道士下山》来说，人物说的一些台词看似很有哲理，却发现人物是扁平的，是导演手中的人偶，替导演说出导演想说的话。
只有当每个人物都是复杂的，小说才能称之为小说，电影才能称之为电影，否则只能叫语录。
如果说《心理测量者》作为原创动画在人物刻画上略显薄弱（角色们不时沦为某爱的战士装逼卖萌的人偶），同样改编自科幻小说的《自新世界》则在“卖世界观”的同时只能说兼顾到了人物（世界观归功于原作，不要忘记了这是一部动画作品）——那么对于Harmony来说，最大的亮点便是完成了媒体协作的突破。
Harmony的导演可以自信地说：“动画有动画的章法。
” 如果将来这片子放到B站之类的地方，一定会有很多观众出来说“看不懂”（当然我很希望被打脸）。
诚然，Harmony有其晦涩的地方，但作为一部商业影片，剧情绝非超出了一般观众的理解能力。
这也与某一两个视频网站无关，从《泰囧》到《港囧》，以及看似特效片实则喜剧片的《捉妖记》，上个季度B站最火的番竟然是《不存在黄段子的无聊世界》（对影片本身并无否定的意思，仅为分析市场现状举例）。
虽然个人对于这些挠痒痒让你笑的所谓“喜剧片”越来越难以发笑了，但它们市场的扩大有其社会历史原因，很难去批判。
但另一方面观众对于严肃电影的审美水平下降确实值得警惕。
独立电影导演贾樟柯说道，《山河故人》里有一个情节是多年未归的儿子回来给姥爷奔丧，下跪的时候反应有点慢，母亲一下子把儿子推到地上，有观众就不理解，说这么多年没见了，妈妈应该很爱护他才对啊？
这就是对复杂一点的人的感受麻木了。
孩子回到家都不叫她妈妈了，妈妈又启发又诱导最后他才用上海话叫了一声妈妈。
作为一个母亲她可能没有抱怨吗？
这里要分析的话就不是一篇文章的事了，可以从现代社会单向灌输给人的slogan说，可以从我国年轻人的横向情感缺失说，等等。
但我要强调的是，某些看番只看几部人气排名高的番，什么都看不懂，阅片量没几十部的伪宅，却天天叫嚣动画药丸，这是一种什么心态？
痞子说五年动画现有的制作模式要维持不下去了，却被他们说成预言动画药丸，这和说玛雅人预言世界毁灭有什么不同？
（抱歉离题了） 最后还是提一下与影片主题相关的东西。
影片附赠了一张卡片，用手机扫描之后能看到泽城美雪姐姐（雾慧CV）朗读一段原作的短片。
看完我才清楚，最后女主雾慧并没有和御冷殉情，而是为了“保留ミアハ（御冷）原来的样子”杀死了她，自己选择了和整个世界一起失去了个人意志。
Watch me系统里雾慧的石碑上显示了她最后的意识： 再见了，我自己。
再见了，灵魂。
我们已经再也没有相见的机会了吧。
主题曲响起，观众们沉浸在悠久的余韵当中。
社会、个人、意识、死亡……无数的疑问交织在脑海。
最后这个故事究竟是反乌托邦还是乌托邦呢？
作者想告诉我们什么？
看，你不喜欢被洗脑，却主动想要接受所谓“中心思想”和slogan。
作者成功地向我们抛出了问题，他的任务已经完成了。
作品也完成了一半。
啊咧，那剩下一半呢？
4 ) 我也不知道为什么这么长的长评...
终于看了全片，是部没有办法进电影院看的电影，因为每句话需要思考的问题和道理太多，需要暂停给自己一点时间。
人类的意识是什么？
所谓的思考究竟是否重要？
设定里说到人类的所为并不是来源于单一的思考和纯粹的行动模式，是在脑里接收了外部资讯后，像召开会议一般进行选择，最后由我们认定的能获得更多报酬，也就是奖励的行动被采用，最终使我们的身体做出行动。
常说若要评价一个人，要透过他的行为举止去评判，那么人的行动可以被视为是表露于外的意识和思考。
每个人在不同情况下采取的行动不同，这是因为每个人的生活背景于条件不同，造就了不同的思维模式，对一部分的人来说，采取某些行动能获得他们认知中更具价值或吸引力的报酬，对另一部分的人来说却不是，这是意识的分歧，是自我的的实现。
然而在观测历史的角度上，我们能够知道的比当时的人更多，我们能够轻易地给予在当时难以理解的题目完美的解答，因为我们是观测者，我们透过庞大的经验和数据分析，可以利用修正当中的许多错误行为达到理想的结果。
行动之于结果而言是拥有解答的，比如想要健康就必须控制饮食和运动，我们理解道理却不一定会选择完美的解答，这将致使我们达不到目标，却会获得其他我们更偏好的报酬。
就自身来说，这是个不坏的结果，我们得到更想要的，但就观测者的角度来说，这是个不好的结果，因为没有采取最好的办法，没有收获目标的结果。
片中的和谐系统便是这个观测者，藉由控制脑内的奖励机制，使达成目标这件事拥有看起来最优渥的报酬，促使我们采取可以达成目标的行动，如此便能制造出完美而理想的世界。
但同时，在无法自由选择更吸引自己的报酬是什么，无法采取为了获得报酬采取的行动时，我们的行动不再与众不同，不再独特，趋于一致，这便是自我的消亡。
回到最初的问题，人类的意识和思考究竟重不重要？
有没有意义？
弥迦的思想贯穿了图安的人生，也贯穿了本片。
弥迦出身体质构造特殊的少数民族，她生来就拥有能够“选择正确解答”的头脑和基因，她的行为生来就符合所有常识和准则，不需要经过脑内会议决定选择什么报酬，也即不需要思考，所以她生来就没有所谓的意识，那个民族的人都按照最正确的方式生活，全员一致，无一例外，没有人拥有所谓的自我。
弥迦的意识诞生于俄军的暴行，她脑里的其他部分模拟出了其他选择的结果，而她也采取了并非最优解的行动，这就是自我，就是意识。
意识和自我也许带领弥迦逃离了那个地狱，却把她带往了另一个地狱，也就是关心着所有人的生命维持与健康的日本。
在这里，所有的人都会为了素未谋面的人的死去而哭泣，虚假的关心与安慰令人失去了思考，失去了自我，弥迦不愿意失去好不容易获得的自我，所以她要反抗，她要自我了结生命。
但经过一连串的反转，弥迦知道了，真正伤害人的是由于无法理解每个人不同的想法而发生的行为，会因为想活下去而杀人？
还是因为不想让他人死亡而选择自杀？
当弥迦在和谐系统的测试中被副作用侵扰时，她再一次回归了最原始的那个没有自我的自我，失去了意识，却能做出最完美的选择和行动，所以她得到了解答，只要所有人的答案一致，就不会再有人受伤了。
即便那需要牺牲的是自我。
人的意识与思考是否重要且需要？
弥迦在不同时期有了不同的答案，但最终选择了不需要，选择和谐。
至于女主角图安，她的一辈子都活在15岁的弥迦的阴影里，当时的弥迦推崇着自我，推崇着死亡，长大后的图安虽然成为了螺旋监视官，负责全人类的健康发展及维持督导，但她却一直念恋着旧时未能成功的自杀，她不像其他人，不像成长为一般良好居民的希安那般在意健康，很显然地，对图安而言更重要的是拥有思考的能力和选择的自由，是自我的意识，这也是15岁的弥迦所重视的，她试图要成为另一个弥迦，因为在她心中的弥迦便等同于正确。
然而长大后得知弥迦没死，她的思想与选择却与15岁的时候完全不同了，这另图安受到了打击，但她还是不得不承认弥迦的做法是对的，和谐系统确实是人类目前发展的终极目标，终有一天会被启用。
最后一问了，人类的意识与思考究竟重不重要，本片并没有给予观众一个明确的解答，而是用了一个说明诠释了女主图安的答案，也就是爱。
图安知道和谐系统终有一天会被启动，但她不愿意让弥迦被和谐，不愿意让她失去意识和自我。
弥迦痛恨让她产生了自我的世界，宁愿回归虚无的太初，但她管这叫爱，确实我们信仰的救世主也提倡人人平等且没有悲喜的世界，但图安至始至终深爱着的永远都只有那个聪明又寂寞的弥迦，她不能忍受那个拥有丰富知识和思想的弥迦被和谐吞噬，即使意识令弥迦痛苦，她爱的永远也是那个拥有自我并不愿让人剥夺的弥迦，所以图安最终扣下了扳机。
发人深省又美丽的电影，还好我过了这么多年才看了，小时候的我一定看不懂，虽然现在的我也不一定看懂了，毕竟这里的问题是人类思考了几世纪也得不到答案的问题，真的是非常经典的反乌托邦作品啊。
明天就去入小说来看！
5 ) 再见了，我;再见了，灵魂
这部电影能够引起我的同感的地方，在于幸福的不可能。
不是丧，也不是消极。
幸福难道不是这样的东西嘛？
遥远的，容易被摧毁的东西。
而即使这样，人人都希望享有幸福，弥迦也是一样。
不断被蹂躏的肉体终于产生出了意识。
从此，意识就与不幸相联。
在有意识的身体里无法得到幸福，那么变毁掉意识，毁掉自己如此艰难才得到的意识。
这样的逻辑并没有问题，反而非常有勇气。
故事中的日本，被弥迦成为温柔的地狱。
人们虚假地满足于生活在watchme的控制之下，享受虚假的幸福。
这才是地狱，才是最大的不幸。
6 ) 其名程序代码<harmony/>
4℃的动画制作真心不错，自光晕传奇的短片、科幻题材的CG作品以来，向来制作未来世界观的科幻作品的此工作室依然在此作的制作上有出色的表现。
世界观的表现：比如医疗都市的构想，白色系氛围和粉色系屋内粉刷，人类平和无争的表情及并不凸显的面部特征，均和在此之外的无接受健康监管系统的国家形成了鲜明的对比；大自然的描绘和保持过去人类社会的城市均在刻意地表现细节（城市巷道、海岸、沙漠、山岳、米娅哈所在的俄军废基地），从而体现出强烈地感受性。
接下来是对剧情中的几处理解： 医疗系统对人类的身心健康进行监测和管理，其中包括的有人类的各样可演变剧烈的情感及欲望的抑制，剧中所提到的意识便是自我拥有的这样一个管理限制器，而此社会的功能即相当于鼓励人们潜心向佛（比喻，也许不太恰当），将自己的心引领至佛心般和谐的境界。
关于和谐计划：由于社会中出现的少年儿童无法感受自己在社会中归宿从而自杀的事件，和谐计划是面向于在人类脑中预先安装一个强制性的意识（管理限制器，不是通过人类自主，而是通过和谐计划主程序），在研究完善后，如果社会无法持续，便会做出决策。
但是由于实验体米娅哈的副作用而暂且终止。
关于自和谐计划中（人类次世代什么来着那个组织名？
）叛离出去的恐怖组织：此组织的中心人物是米娅哈，通过结局的披露，组织的目的和米娅哈个人的目的并不相同，通过死去的国际刑警那个人所感叹的最后一句话：啊，这就是疼痛啊。
推断组织的目的和高中时代的米娅哈具有相同的情绪和愿望：你可能会拥有同时杀死上万人的能力。
对桎梏般的如此社会的控诉。
从而引发了众多人自杀的事件，包括之后的语音犯罪申言。
（此处有一个疑问：语音犯罪申言之后，社会中并没有出现为了保命而刺杀他人的事件，而是留下遗书选择自杀的事件，而这里之后的语言中透露这便是他们的目的，但是据我理解，人类如果无法杀死他人，那么医疗系统部分来说是成功的，接下来就是管理人类这种无法抑制痛苦的逃避的情绪，那么系统就可以得到完善，和谐计划所研究的主程序也许就可以不用启动，但是，米娅哈的目的却是要启动和谐程序。
）关于结局：显然，米娅哈已经改变了初衷，由于在俄军慰安营中的遭遇涌上情感，在那里拥有的意识无限制的扩张已经让她无法忍受，所以她说她希望启动和谐计划，原因据推测是依靠其副作用夺走她拥有的意识，这种感情的改变也体现在她烧书的那一幕。
但是，后来，图安也许是抱着仇恨的心情去的，但是知道了米娅哈的悲催经历，心痛到流泪，但是在最后她杀死了她，因为她说：她一直追逐着高中时她的身影，她爱着那个时候的她，但是现在她变了，所以图安杀死了她。
7 ) 无病呻吟
一看完！
身心舒畅。
比看很多电影的感觉都要好！
哈哈哈哈哈哈哈哈。
好片子。
真的可以的！
喜欢这种构思情节画面和百合23333，非同道中人无法理解。
我就是喜欢这种洗刷三观的电影！
够刺激，够深刻！
够难理解。
说不出来的理解和批判，远远不是语言可以表达的片子，才算是好片子的开始！
希望以后我可以看更多的片子。
我最近刚好在看这一块嘛～～～:)还是觉得女主和她朋友，果然是知己。
“我认同你的价值观，但是，我唯一无法做的事情，是让你在这个你理想的世界活着。
”“我只想你是我认识的时候的样子。
”:)真爱！
真爱！
这是最深的懂得。
百合也很不错。
8 ) objection（异议）
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四度难得做一部商业动画，自然得要好好期待一番，这部动画作画和3DCG的表现都可圈可点。
留给我最深印象的，还是吉安自尽的一段，那种震撼的表现力表明着四度依然是那个四度。
这是一部“废话”过多的动画，对话是推动剧情发展的主要要素。
在动画里如何通过画面传递语言其实是一个很大的难题，静止场景的大量运用会使的观众很无聊，为了解决这个问题，这部动画使用的方法和新房十分相似。
当然我说的不是45度回头，而是镜头的运用。
本作的对话镜头总是移动的，比如图安和吉安对话的那个场景，镜头绕着两人不停地打转，其实两人的动作幅度是很小的，但由于镜头在不停移动，所以不会让你太快产生疲倦。
而吉安自尽一段的镜头也是十分巧妙。
当时的镜头是停在图安手边的杯子上的，最开始血滴进去的一个画面会让观众下意识地以为是血液是图安流下的，但是紧接着画面切向的是图安惊讶疑惑的表情，表明她并没有受伤，发现与预料不相符的情况使得观众心理出现了落差。
紧接着是血液溅向服务生的场景，这时我们可以猜到是吉安撒出了血，在通过这一长段铺垫之后画面才扭向吉安。
而图安刺进WatchMe的场景作画也非常优秀，一瞬间的爆发力可谓惊悚。
这个场景与观众的惯性思维明显是相逆的，这种场景的运用手法提高了观众的心理期待度，所以在最后表现出来的效果就显得十分震撼并具有压迫感。
这部动画中的叙事始终保持了这种高水准，实在是厉害。
四度的作品一向拥有着极高的美术性，本作也不例外，3DCG的运用使得动画用了一种全动画的流畅感，整体的3D也保持了高水准，完全回应了期望。
redjuice的人设我很喜欢，金属感和现代感都非常适合科幻的背景而动画的还原度也非常高。
虽然米亚哈总让我出戏到樱满真名和楪祈，不过这并不是很重要。
本作的美术、背景和摄影水准也很高，东京和巴格达的设计都很优秀，比如，东京的高层建筑都是胶囊状的外形，表面的红色装饰物应该暗示这人体血管，强烈的日光使得整体的色调也偏亮，烘托出的充满压抑感和不协调感的氛围效果出众。
声优的表现极为亮眼，美雪太太的音色太具辨识度，本来我以为会对我的观影体验产生一定的影响，不过最后给我的感觉却是相当契合的。
上田丽奈的表现更是让人惊喜，米亚哈朦胧神秘的气质表现的十分到位，你怎样能想象在另一部带有科幻要素的动画《Dimension W 维度战记》里她是那个萌妹子机器人米拉？
aya呸的演绎也十分到位，虽然这是三人中最普通的那个女孩，嘛。
本作的音乐依然十分合适，池赖广做这类动画的音乐也不是生手了，没有喧宾夺主，而且并不枯燥烦闷。
对于人类来说，究竟是用感官接触到的事物更加真实，还是想象更加真实？
这不是这部作品以及这篇文章的讨论重点，不过“伊藤计划”已经出来的两部作品中都有牵涉到这部分的内容。
按作品本身的说法，米亚哈是“chrisma”式的人物，就类似于题材相似的另一部动画作品《psycho pass》中的圣岛桢护。
但首先不论她口中的大量引用和术语，其实她的行为本质是荒诞并且幼稚的。
在吉安和图安的对话中，吉安提到米亚哈接触图安是因为“她想找到朋友”，而图安回应“她想找到的不是朋友而是同志”。
从这里可以很明显的感觉出来，图安对米亚哈是有着观念上的认同的，再加上作品里反复重复的“自己被抛下了”，“无论是吉安还是米亚哈，都没有来这边呢”这类台词，可以推论出图安对米亚哈是有着愧疚心理的，并有着跟随米亚哈的倾向。
米亚哈对于图安来说是“信仰的对象”。
而那时的米亚哈是什么样的？
她向图安与吉安灌输的是“死亡才能从理性社会中获得自由”，“搭建在WatchMe基础上的社会根基非常脆弱”的这种颇为消极并且具有煽动性的思想，而她大量引用的书籍与合理的理论只是在将自己的行动合理化。
所以图安接触到的米亚哈只是假象。
为什么这么说？
在结尾处，图安见到米亚哈的时候，她才发觉“米亚哈并不是想报复人类”，这时她认识到自己对米亚哈有着认知的错误。
米亚哈的目的是“人类的和谐”，但她在之前的行为却是有着“毁灭人类”的暗示的，两者之中必有一者是虚假的，或者两者都是。
米亚哈在日本的时候，她自杀的行为是对理性社会的反抗，而其本质是逃避。
而米亚哈通过自己的行动来吸引“觉得自己没有归宿”的图安的行为是其本能地追求认同的行为，在这个过程中其实米亚哈也追求着社会性的人格，米亚哈通过伪装来获取安全感与认同感，也是一种逃避。
因此，无论是米亚哈颇具神秘主义感的言行以及诞生的“百合”的情愫，都给我一种孤独得幼兽互相舔舐来获取温暖的感觉，米亚哈本人的幼稚、孤独以及以“不想长大”为名义对理性社会的社会性塑造的反抗都因为追随者的存在而显得合理。
因此，《少年维特的烦恼》杀了多少人并不重要，福柯的社会学观点也不重要，因为米亚哈大多数时候只是在陈述其内容，或者说，这个故事背后的掌控者通过米亚哈的口将这些信息给了我们。
但是剧中的人物并没有思考，至少米亚哈说出这些东西并不是要让人物思考，解决这些社会问题不是这部作品的主旨——“观看一个可能出现的人类的结局”，这才是。
而米亚哈想要通过脑科学技术想要让全人类走向“和谐”，其本质还是逃避，相比之前来说，这时她的行为明显表示出了对个人“意识”的否定，“和谐”将人类塑造成为完全“公共”和社会性的理想公民，对于一直在孤独地逃避的米亚哈来说，让全人类陪同自己一起回归“无意识”毫无疑问是比自己一个人走向终结更具吸引力的选择。
米亚哈足够聪明，所以她呈现在她的“信徒”面前的只是一个假象，这个假象经由他人的认同感与想象力的修饰，而变成了比现实更加真实的“chrisma”式神性存在。
正是因为一直在逃避，所以才显得如此孤独。
这个故事很单纯，就像一开始的系统上所显示的文字那样——“这是一个失败者的故事”，“这是一个逃亡者的故事”。
图安？
最近几年，日本动画中的商业科幻作品还是挺多的，就拿题材相似的来说，剧场版《壳中少女》系列、伊藤计划，TV的《罪恶王冠》、《psycho pass》以及今年可期的《铁甲城》等等作品都有着同质化的倾向。
要素涵盖蒸汽朋克、赛博朋克和反乌托邦，但这些作品无论是原创还是改编，最后都没绕出《美丽新世界》、《1984》和菲利普·迪克几十年前就留下的圈子，最后能决定作品成败的重点，还是被压在了作画和剧情上。
所以讨论这些商业科幻动画的深度远远不如讨论它们好不好看实在，毕竟押井守和大友克洋水准的片子还是可遇不可求的，而且即使是大师，也难免会有“形式大于内容”的毛病。
《harmony/》是一部台词过多而显得冗赘的动画，而且流程过于单调，插叙很多。
虽然镜头语言和爆炸的信息量很大程度上掩盖了这些不足，但就作品的完成度来讲，实在不算太高。
毕竟，除了科幻粉丝，谁会愿意花两个小时坐在电影院看一部既没什么打斗和爆点又全篇都是对话的枯燥电影呢？
圆城塔在提出伊藤计划的时候一定是有自己想要推广旧友名声的野心的，但是最后做出来的作品却显得很尴尬。
作为商业作品显得过于枯燥或者晦涩，作为科幻作品又显得有些潦草。
《虐杀器官》还没出来，不过manglobe社在倒闭之前做过的科幻动画（《Ergo Proxy》）十分的硬核，是典型的“不想卖钱”的作品。
作为科幻粉丝，我是相当期待《虐杀器官》的，但是m社的作画比wit和四度差一筹也是不争的事实，再加上亏到破产的惨烈事迹，这部作品在商业上能取得什么样的成绩实在堪忧。
因为某些作品和公司的先例，现在观看各种日本商业科幻动画总是让我提心吊胆，因为我总是对作品充满了期待的，但最后的结果常常都并不如意。
谁知道再过两年，那些还坚守着科幻动画作品的人和公司会不会改变呢？
是会更好，还是更糟糕？
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9 ) 后劲来了忽然串台到莱姆某个设想
如果认为人类通过所谓脑机接口、芯片植入等途径扩展了脑力便能称作高级智慧生物那简直就是格局小了，一个个体配一个大脑是最低级的智慧形态，只有当所有生命体以某种方式将大脑互联，像分工明确的细胞一样协同合作以创造整体的最优解，最终形成一个智慧集群，于是整颗星球本身便具有了自己的智慧，更高一级的智慧形态才就此诞生。
星球智慧再继续升级，成为一片星系、一团黑洞、一块场域…——这是莱姆某本书中某个设想的一部分，我记不清原文同时加上了自己的理解所以表述可能和原意有差距。
总之就是忽然想到“和谐程序”的设定好像能很好地融入这套逻辑，全民意识和谐就是那个形成群体智慧的途径，和谐之后便是地球智慧形态的跃升…… 这么一看还是我格局小了，这波Miach在大气层
10 ) 想要众生都平和安稳，何其傲慢？
虐杀器官：约翰大boss成功影响了克拉维斯，作为后继者继续传播屠杀文法，然而不同人境遇不同，传播效果和结果也会不同，克拉维斯传播范围更广，同时揭露了美帝让外人自相残杀保全自己的真相，让人民看到他想让其看到的现实。
人们只能看到自己想看到的东西，无论他们各自解读出了什么信息，震撼的印象会持续多久，屠杀从来不会终止。
和谐：雾慧图安迷上了聪明伶俐、学识渊博、厌恶社会的御冷弥迦，追随她、喜爱她。
幼年的弥迦试图自杀逃避她所经历的一切和伴随的意识，图安以为她是想要没有watchme的自由自在、不受监视的生活，就像图安去见父亲路过的自由小镇。
成年后的弥迦诱导大规模集体杀人事件，图安以为她在报复社会，解开误会之后，原来弥迦还是那个她深爱的弥迦，她爱的就是这样的弥迦，如果弥迦想要放弃这样的自己，图安选择亲手定格这一时刻，让弥迦永远不再失去自我。
尸者帝国：剧中尼古拉说过，追寻的结果不同，过程也会不同。
旅程赋予了Friday新生的灵魂，为哈达莉注入了“新娘”的情感，伯纳比得以完成他的护送使命，卡拉马佐夫兄弟为自己的实验献身，华生背负罪责与希望踏上继续追寻挚友的道路。
语言、意识、灵魂，与三者紧密相连的是情感，是构成人类社会的必要因素，至于是自己产生独属于自己的情感，还是被约翰诱导产生、经调和过的无意识状态、获得“新娘”的记忆，大概是不同的。
至于伊藤想寻找的问题和答案，尚未参透(///ˊㅿˋ///)有人选择真理，有人选择幸福，控制别人不会反噬自己吗，生活在自己想要的完美世界里是梦想还是太过幼稚？
果然我还是不知道，思考这些问题是为了什么，预测人类文明走向吗？
两个小时想清楚的讲明白这么庞大的概念是不是太贪心了。为了和谐不管是极致的自由与极致的控制都是做不到了，和谐不是一种状态他是目所能及缺永远不会到达的地方。
一脸懵逼 尸者帝国好歹是认真讲故事了 和谐我只看到了姬情和中二病 egoist的ed还不错 唉 继续看虐杀器官吧
当你见到一个深爱世界想让全人类幸福的少女时，就要小心了，这个歇斯底里主体可能不是革命者而是一朵美丽灵魂。弥迦的政治成果自然与那种无动于衷的自我感动不同。但是一旦思考边陲团体的行动细节就会暴露各种各样的问题：她怎么做到的？而影片通过图安对弥迦的追忆，将具体问题抽象化为权力关系的哲学讨论，为观众提供了转移注意力的方案。这里不想赘述结尾的“精神分裂”乌托邦的问题。不过仅从豆友对片子的评价看，这种方案很失败：前期借由角色评价生命关照乌托邦的压抑，让人误解故事是想传递鹤见济式的自由主义；另一方面，或许也涉及福柯生命权力的批评在中国大陆下的受认度问题，弹幕说“吃饱了撑着”的批评是对的，生命权力的批评脉络本身就有滑落进新自由主义的危险，可是作为补充的主权权力批判呢？毕竟对政府共情的老百姓其实并不少。
一部由政治老师在课堂上放的片子，集百合，血腥，哲学与一体…刚开始看不懂，后面才慢慢理解…弥迦实在是太帅了…这样的乌托邦想想就可怕
人物3D违和感果然不是一家独有 又是一种反乌托邦 可能我是Humanity派 对乌托邦题材反乌托邦什么的 天生不对路 弥雅哈这种角色动漫里屡见不鲜 声优略失格 特别是在沢城姐姐衬托下 一查果然94年爱豆型声优？【立意高远 故事性虽弱但剧本不差 怎么监督就能拍的这么磨磨蹭蹭？啊原作真是一部深刻的好作品啊
。。
看完让人不适。
没有自我意识不能控制自己身体的人真的还能算是活着吗？仅仅从别人那里吸收来的思想真的可以不经思考就化为自己的思想并以此为旨付诸行动吗？
好好的一个反乌托邦科幻小说，怎么就变成百合片了，我不能接受
相当忠实原著，荒野河山的壮丽景致，未来都市处处螺旋状流线型设计，画面无可挑剔，大段大段对白独白会显得剧情沉闷吧，那又如何呢。//然而虐杀器官制作组竟然还在招人，一定是被诅咒了吧
廢話太多！來啊，來互相傷害啊！
追求死亡成为一种自由的象征和对抗集权社会的方式，意识的产生一定会伴随着痛苦，有些灰暗啊！
设定呈现得可以
当我们谈到变革会谈什么，不破不立？多元化的世界里的狭隘的世界观。世界会发展成现在的样子，没准正是let it be的结果呢。偶然必然，上帝在玩飞行棋，中二的少女快去创造轮回！
4-，伊藤三部曲补完的最后一部。虽然很纠结(模拟)意识的获取细节，但魂系世界的理论推演很有精髓了。
前30分钟神作 之后在节奏感和世界观构造上完全崩裂同样还可以当作一部女性主义电影（依你们的话就百合向咯）可以加分的点有1.人对健康的追求 以及严谨的背景设定 2.人类主观AI的设计感3.CG等技术的运用 3.5互相射击时候飘荡的波斯地毯 剩下的就是糟粕了 不过还是4分好评 和我心意√
冲着cp
自己养过慰安妇就以为全世界都一样烂，恶心
弥迦，找到你的目的是说我爱你；说我爱你的目的，是为了杀了你。哦，我真是迷死这样的百合故事了。一边是用枪杀人，一边是用温柔杀人，两边都是地狱，果然很难选吧。一开始以为是要拯救人类，结果是报复世界。这就叫你猜得到开头，却猜不到结局。相信原作会很好看。
没看完，实在太磨人了，看的心累