不约而同的,和小白在同一个地方买到了这张DVD,甚至不约而同的,在同一天,各自在家舒舒服服地看了。
憧憬着芬兰的森林、胖海鸥,以及咖啡和饭团的清香,让我们甩着手、轻轻松松、溜溜哒哒地,一起去食堂吃个饭吧!
声音在食堂里,如果你的心足够安静,就可以听到各种精致、温暖的细小声音:勺碟碰撞的叮当、开水壶里的咕咕、随即变成咖啡壶里的轻轻滴落、三文鱼在小火上慢烤时的滋滋、以及猪排们从油锅中起身之后,店长祥绘一刀刀切下去,能够听到先是松脆,随即柔软,最后刀遇案板的逐层演绎。
这些微小的声音细节有种魔力,似乎回到了小时候,星期日在家懒觉半醒时,隐约听到妈妈在隔壁收拾房间、准备早饭,心情从懵懂变为放松、舒心,又是幸福的一天开始了!
在食堂里念咒语秉承日本电影常见的风格,“海鸥食堂”的叙事十分平静舒缓,就像祥绘说的“这是食堂,不是餐厅,是非常随意的,我希望客人不是特意过来,但可以在这里享用美食”。
虽然讲的都是再平常不过的小故事,可间或又会出现让人击节赞叹的奇幻小片断:让咖啡好喝的咒语“Kobi Luak”,夜半摇曳灯光下钉稻草人的诅咒仪式,以及雅子与森林蘑菇的两次怪异遭遇……不需要解释,在沙发上会心微笑,从身体里不知什么地方会释放出一些神秘物质,让你感觉……这也算是一种咒语吧?
芬兰是个好地方片中的芬兰十分让人神往,胖胖的海鸥在码头上懒洋洋的行走(是的,不是飞翔,是行走),蓝天下鲜艳的红色蓬布,蓬布下是干净整齐堆满了五色蔬果的菜摊,午夜不落的太阳,还有,被片中会讲日语的芬兰帅小伙Tommi Hilten自豪的称为造就了芬兰人的“我们的森林”……说起来芬兰以前的地位有点象波兰--“欧洲门口的擦鞋垫,谁都上来踩一脚”,在大国夹缝间艰苦求生存,建国不足百年,历经劫难,却有了今日的成绩,着实不易。
DVD封面上提到芬兰是距日本最近的欧洲领土(飞机航程10小时),如此说来,同理于中国,有机会一定要去瞧瞧。
“能记住卡通歌曲的人,或许……都不是坏人”说到底,电影总是讲人的故事,诚如小白所言“电影里的仨女的,一个比一个长得奇怪和寒碜...”,与奇怪和寒碜成正比的,是他们鲜明、奇怪和可爱的个性。
创业店长祥绘,什么话都是张嘴就来,随随意意就说出了电影中最点睛的台词;男人婆似的美岛莉,粗枝大叶却能够用纤细的笔体默写出陈年卡通歌词;欧巴桑雅子,太深了深了去了绝对的深藏不露啊;还有那个会日语的Tommi Hilten,因为是食堂的第一个顾客,因此被祥绘给予了咖啡永久免费的待遇,丫居然就厚着脸皮天天来喝咖啡,被美岛莉数落后也只是笑笑,照来不误,而且,从始至终,这孙子也从没带过一个朋友来,真是令人发指啊!
推荐理由:这个片子简单宁静,却又不乏趣怪之笔,正适合秋天找一个有阳光的午后来看。
片 名:《海鸥食堂》导 演:荻上直子主 演:小林聪美、片桐入、罇真佐子出品时间:2006年读 家:石头花园的歌女很奇怪我这么一个观片向来偏好重口味的人,会去喜欢《海鸥食堂》这样清淡的电影。
故事讲在芬兰首都赫尔辛基的某个街角,日本女子幸惠开了一间食堂,之后因缘际会遇到些有趣的人和事。
食堂陈设简单干净,蓝白基调,只在细节处做些文章,桌椅皆为原木清漆,案台上时时有白色菊花。
三个女人一台戏,这真是古往今来颠扑不破的真理——因为不肯卖寿司清酒以迎合食客,所以生意一直惨淡得要命的店主幸惠。
闭着眼睛在地图上随手一指,指到芬兰,然后就搭飞机过来的小绿。
被电视里芬兰的空气吉他比赛吸引,在父母相继去世后便动身前往的正子。
你看,多有意思,她们都是看似拘谨的日本女子,但却做着这样任性的事。
电影的气质里头有种难得的简约,免掉长情大爱,是陌上游春也一样可以不落情缘的干净。
三个女人先后来到赫尔辛基这个离日本最近的欧洲城市,也许各自怀着心事,念及过往悲从中来或者也有一哭,但哭者自不倾诉,而那对面坐着的观者也不问及。
是,人与人之间有些话原本不必说尽,因为说与不说我们所能做的最好的事情也无非就是彼此温柔地对待。
海鸥食堂的食客也都趣怪得很——热衷日本文化的芬兰帅哥,因为是食堂的第一个客人,所以永远可以在这里喝到免费咖啡。
从前也在这里开店的中年男子,跑进食堂来反客为主,教幸惠泡咖啡之前说一句咒语能够使咖啡的味道变好。
还有因丈夫离家出走而满脸阴霾的大婶,气势汹汹要了烈性烧酒一饮而尽,谁料如此豪气的她竟是个“一杯倒”,三秒钟后就到了桌子底下。
之后,一脸愁苦相的正子陪了这位大婶一个下午,明明不懂芬兰语,正子却完全明白她的哭诉。
所以说红尘处处一般,悲伤的人在哪里都是一样。
纵然上帝毁掉了巴别塔,又变乱了人族的语言,但其实世人的情感逻辑说到底又能有多大差别?
而店主幸惠从形貌到内心都带着一股子天真——会在认识小绿的第一天就将她留宿在家,仅仅因为“能够完全记住《科学小飞侠》主题曲的一定不是坏人”——但她外柔内韧,随遇而安中始终保留有一点坚持,虽然她所做的也不过是切切煮煮这样的小事。
这就很好理解当小绿向她建议用驯鹿肉和龙虾替代传统材料来做饭团的时候,幸惠会说——饭团还是要用梅干、鲑鱼和鲣鱼做。
这里也是。
哪里也是。
呵,这哪儿是在讲饭团呢,这是在讲人生。
《海鸥食堂》之好,正在于它懂得“深深话浅浅说”,比起时下某些拼命“拗造型”的所谓大片不知高端多少,也不知真诚多少。
大概这也正是这部小成本又没有美女出镜的电影能卖翻五亿日元的原因吧。
片中有那样充足那样热烈并且清洁的阳光,恰是北欧不可多得的夏日。
有一幕,失意的中年男子走出海鸥食堂,低头瞥见衣襟上剩有一粒米饭。
这时他就停步,拈它起来,端详片刻之后把它放进嘴里仔细咀嚼,然后继续走向有阳光的转角。
我想起当年佛祖在灵山说法拈花示众的手势,因其内心的澄明高妙,竟至于众生不可以言对,只能一笑以报之。
禅在一啄一饮间,生命里最大的修行,其实是饥来餐饭倦来眠。
这部电影清淡平和如同俳句,暗藏着禅机。
我还记得在片中幸惠问小绿,“假使明天就是世界末日,你会想要做什么?
”小绿挠头,认真想想,然后说,吃很多好吃的。
这真是最本心的回答,因为千百年来人们所做的,也无非是以吃来顶住绝望。
真的,你看这世间放眼望去,当中哪一个人不眷恋一茶一饭的光辉?
2007-10-5
我的个人公号:逍遥兽
我们总是匆匆忙忙地在这人间穿梭,以为日出时就是光明,日落时就是昏暗,殊不知,只有当我们清醒时,才是真正的破晓。
我时常和身边的人聊起我们现在的生活,得到的最多的答案无非是生活真辛苦,小时候羡慕长大,长大又羡慕童年,那些闪光的梦想似乎已经成为一些笑谈。
最近,看了日本导演荻上直子的作品《海鸥食堂》,这部拍摄于2006年的电影就像一个成人童话,用温暖缓慢的节奏演绎着一蔬一饭,演绎着生活中喜怒哀乐。
而观众,怎能在那些滋滋作响和散发着浓郁芬芳的咖啡中慢慢被治愈。
看完《海鸥食堂》,我首先想起了的是梭罗在《瓦尔登湖》中的一段话:让我们像大自然那样从容不迫地度过每一天,不让任何一片落在铁轨上的坚果壳或蚊子翅膀把我们抛出轨道。
让我们黎明即起,迅速吃顿早餐,平心静气,毫不心烦;任客人来来去去,任钟鸣孩子哭,下决心过好这一天。
在《海鸥食堂》中,我们领略到芬兰绝对的风情,还可以感受到日本文化在异国逐渐绽放的过程。
除了那些曼妙的风景和热闹的食客外,《海鸥食堂》依然沿用了日本独特的美学体验“治愈”。
荻上直子的“治愈”并不是对既往风格的延续,她借助“治愈”的外衣,一层层剥开生活的伪装,让聚集在“海鸥食堂”的人逐渐找到自己真实的样子,在食物中和过去和解,和自我认同。
“治愈”最初出现在九十年代后半期,当时的日本经济十分不景气,整个日本社会充斥着迷茫空虚的情绪,日本文化界的开始通过通过具有“抚慰”性质的广告、音乐、电影、动漫来缓解这种消极的情绪,进而衍生出了“治愈”以及“治愈系”。
“治愈”是指通过音乐、电影、书籍、一件事或者一句话来缓解积压在人们心里的压力、疲惫、紧张、不安等消极情绪,给人们带来心灵上的慰藉,精神上的安抚。
对“治愈”尽兴追根溯源可以发现,日本人的“治愈”心理源于“原罪”意识。
战败之后,日本进入经济发展困难时期,失业率高,犯罪率高,民不聊生,人和人之间的关系越来越冷漠,家庭功能逐渐丧失,很多人因此迷茫无助。
因此,“治愈系”的出现恰逢其时,比如西河克己的作品《伊豆的舞女》、《一碗阳春面》、《野菊之墓》,山田洋次的《寅次郎的故事》系列, 栗山富夫的《钓鱼日记》等作品。
“治愈系”电影以其温暖舒缓的闲适风格进入影像世界,而这部《海鸥食堂》更是将“治愈系”美学发展到了极致。
导演荻上直子用简单平凡的食物来治愈生活中的种种不快乐,用巧妙自然的方式遮蔽住了每个人心中的伤痛,不刻意煽情,只是在合适的时候轻微表露这些悲伤。
更难能可贵的是,荻上直子放弃了说教式的劝导,而是用美食和积极向上的人生态度给前来《海鸥食堂》的每一个人打开了一扇治愈的大门。
女主角幸惠在芬兰开了一家名叫海鸥食堂的餐馆,餐厅的装饰简单舒适,遗憾的是,餐厅总是无人问津。
幸惠对此似乎毫不在意,总是慢慢经营着自己的生活和餐厅。
一次,来了一个喜欢日本文化的芬兰青年,因为他是餐厅的第一位顾客,所以拥有了免费喝咖啡的特权,后来,因为各种巧合,幸惠的店铺又来了小绿和正子。
小绿是因为随便在地图上指了一个地址,所以才来到芬兰,而正子则是因为在电视中看见芬兰举办的各种节目来到了芬兰。
她们聚集在幸惠的小店,在这里治愈别人,也被别人治愈。
最后,幸惠的小店也得到了人们的肯定。
整部电影几乎没有任何起承转合,故事简单干净,虽然缺乏一种直指人心的力量,但好在电影纯粹优美,依然不失为一部佳作。
治愈系的电影总有一种特别的力量,总能把生活中的一切不顺遂的内容剔除干净,然后将生活逼到绝处,简化成最基本的形式,简单,纯粹,踏实,安静,温暖。
或许正如那句,人的灵魂必须的东西,是不需要用钱买的。
《海鸥食堂》作为治愈系电影的典范,我们在这部电影中可以看见所有我们和“治愈”相关的元素,现在,就让我们走进这些“治愈”元素中,在荻上直子给我们的温暖中感受“治愈系”的爱和力量。
治愈意象之食物:美食具有强大的治愈能量,在日本很多电影中,我们都能看见以美食作为核心或者素材的电影。
比如《小森林》、《澄沙之味》、《深夜食堂》等,这些电影中的美食已经不单单是电影素材,已经成了日本电影文化的一部分。
在《海鸥食堂》中,我们可以看见很多常见的食物,咖啡、饭团、肉桂卷、天妇罗等,简单的食物可以让心灵回归平和宁静。
海鸥食堂的老板的前老板因为家庭的原因悄悄潜入食堂,想要拿走自己以前的东西,结果被归来的幸惠、小绿和正子撞见,虽然这位一败涂地的前老板并没有说出什么来,幸惠依然热情的邀请大家一起吃饭团。
前任老板面对这群陌生又热情的女性,面对自己以前从未品尝过的美食,似乎突然想明白了一些事情。
在品味这些简单美食的同时,他也收获了面对平凡生活的力量和勇气。
这不仅是美食带来的非凡体验,也是美食最重要的功能。
酸甜苦辣是食物的味道,喜怒哀乐是生活的味道,生活可以伪装和欺骗,食物却是我们自身最诚实最简单的表达。
我们得承认,在这个物质异常丰富的时代中深陷“现代性”的迷局。
瞬息万变的生活让人们有些不知所措,诱惑和欲望空前膨胀,裹挟着人们的脚步一刻不停的往前走。
于是,食物,便有了新的承载意义。
我羡慕那些能够因为一蔬一饭而感动的人,我相信,这些人心中一定充满了治愈的能量。
治愈意象之悲喜:人类的悲喜并不相通,可能总因为一些事被治愈,这大概就是“治愈系”艺术的功能。
每个人都要做一些自己认为重要的事,而我们往往会被这些重要的事情所伤害。
我们渴望友情,友情同时也会带来背叛,我们渴望亲情,亲情也会伴随着死亡,我们渴望爱情,爱情偶然也有绝望。
然而,这些事情是我们注定要自己承担的。
幸好,还有电影,能够给我们安慰。
在《海鸥食堂》中,每个人或多或少都有自己的秘密心事,荻上直子并没有这些秘密大书特书,而是在恰到好处的时候轻描淡写,一笔带过。
我们在这部电影中找不到任何问题的答案,比如正子照顾双亲二十多年,直到双亲相继去世才得到解脱;每天站在橱窗前恶狠狠地顶着她们的芬兰女士,因为丈夫的突然离开而悲愤交加;小绿在芬兰书店怀念和弟弟一起看动漫的时光,后来因为种种意外,小绿在芬兰寻找宁静和解脱;而那位一直独来独往的芬兰青年似乎也有难言之隐,因为他从未和朋友一起来过。
每个人都困在自己的小世界里,幸惠给她们提供了一个安放自己秘密的地方。
在每个人活在秘密之中,这不仅是电影中人物的特质,也是我们的生活方式。
带着秘密苟且,寻求诗和远方,然后被远方的宁静和安详治愈,最后又回到原来的地方。
荻上直子并未对这些秘密进行探究和阐释,而是以食物所谓过度,巧妙地转移了话题。
电影中所有沉重的过往都被掩盖,这样让电影拥有了更加纯粹的美学表达。
清新自然的环境,温暖人心的力量。
这种对伤痛的遮蔽和转移既可以让电影更有深度,也可以提高整个观影体验。
因为懂得,所以慈悲,这大概也是荻上直子在拍摄这部时的心境吧。
治愈意象之回归:海鸥食堂刚开业的时候,店里没有一位客人。
小绿来了之后,积极向幸惠提出意见,帮助幸惠改变食谱。
在尝试更新的时候,却发现芬兰当地的食材和日本食物无法相融。
于是,幸惠便放弃了创新,坚持原来的味道。
日本美食有一个很重要的特点都是返璞归真,比如,海鸥食堂的主打食物饭团,这是一种很简单的食物,在味道上也并没有什么特别之处。
它的好就在于熟悉的味道。
影片中有句台词是:有些东西虽然朴素,但真的很好吃。
饭团就是这样的美味。
荻上直子在这里加入了自己的生活观,她追求的是一种返璞归真的生活,一种纯粹至简的生活。
这种对简答的追求也贯穿到了她的电影《海鸥食堂》中,海鸥食堂的装修简单自然,风格和色系也不出挑,但却有一种温暖舒适的感觉。
幸惠将食堂营造出家的样子,让那些心灵无所依规的人在这里找到了暂时的避风港。
芬兰绵长的海岸、静谧幽深的森林、无拘无束的海鸥、淳朴自然的饭团、馥郁芬芳的咖啡,一点一滴都闪烁着生活的光辉。
在《海鸥食堂》中,我们可以看见很多个的小故事,这些小故事看起来毫无关联,却构成个每个人的隐秘过去。
这种自然而然的表现手法也让电影多了一些生活的诗意和禅意。
食堂生意逐渐好起来了,幸惠、小绿和正子并没有太大的野心,依然做着自己喜欢的事情。
在外人看来,这种欢喜微不足道,但在她们三人心里,这种喜欢是上天的恩赐,是回归自我之后难能可贵的拥有。
天上地下之间,有太多奇奇怪怪的事情是远非我们自己那小小的哲学体系所能解释的,既然解释不了,那就让自我回归,在温吞的生活中青梅煮酒,云淡风轻。
“治愈”是一种美学概念,也是一种生活态度。
在治愈系电影中,我们可以读懂平民化的生活,并将之和自己的生活发生联系,在这些温暖的影像中,和过去释怀和解。
和一些追求视觉刺激的商业电影不同,治愈系电影的美并没有统一标准,我们也很难用同质化的词汇来描述观赏时的感觉。
因为治愈系电影就是我们理想中的生活,有些人的理想生活是采菊东篱下,悠然见南山,而有些人的理想生活是古道、西风、瘦马,还有人喜欢大漠孤烟直,长河落日圆。
当然,我们别忘了,不管喜欢哪种生活,都要停下来抱抱自己,当你放下手臂的时候,应有侠客收剑入鞘的骄傲。
<海鷗食堂> 是一部關於"出走"的電影 , 它清新動人 , 並留下很多可供咀嚼的地方 。
一個出走的女性,無懼人到中年, 獨個兒跑到一個完全陌生的地方,沒有一個熟人的地方, 開了一家店, 然後日復一日, 一個人支撐著一家沒有人來的店 , 一個人在異地安靜而泰然地存在著......然後一天, 遇上另一個出走的女人, 她收留了這個不相識的女人, 餐廳令這女人找到可以留下的理由, 她留下了, 像磁鐵一樣, 再然後, 又一個出走的女人出現在店裡 .....這3個女人在一起後, 化學反應發生了....最後影片以愉悅的調子輕快地結束。
女人在任何年代都想出走 , 也從來不乏描寫女人出走的電影, 導演從沒交代出走的理由, 沒有交代3個女人的來龍去脈, 她們過去的生命裡經歷了什麼,我們無從得知, 其實也不重要了, 從女人們掃地和弄食物的身影裡, 已經足夠想像。
我們看到的, 是由始至終散發出來的令人舒服的清新調子,在不一樣的年代裡, 女人不是咬緊牙根做阿信, 而是毎晚獨自鍛鍊身體, 毎天做好吃的東西,就算沒有客人, 沒有觀眾, 也一樣愉快活著, 在異地找到生存在下去的空間 ,享受出走的人生。
我养了一只猫,她虽然还小但是玩累了一样会爬在你的怀里沉沉地睡着。
她的虎斑纹还不是清晰如时光留下的斑驳沟壑,但是细小的茸毛在午后的阳光下一样会闪出金黄色的迷人光芒。
酣睡中的细微呼吸像是通往另一个铺满鲑鱼厨房里的芬芳小路。
有时忽然醒来,添一添腮边的白须,又不知天高地厚地沉睡过去。
我把她抱在怀里,站在五楼的阳台上看到对面的马路上人来人往。
如果等有一天我也长出了白须,多希望能遇见一个喜欢的姑娘,把怀里的猫咪交到她手上。
告诉她别再匆忙赶路,别在电话里焦急地等候永远都是那串忙音的回复,别再为爱一个人而蹲下来独自哭泣。
我把心爱的猫咪给她,也给了她一个停留下来的理由。
人和猫陪在一起,人和人陪在一起,不过只是为了并肩看一看这个落寞的人世间而已。
《海鸥食堂》这样的电影除了干净好像只剩下干净了。
没有什么野心和欲望,刀叉碰撞的清脆声响掷地有声,这本来就像是回答了这个世界上所有疑问的合理答案,所以即便是空旷泳池里的划水声音也存在得天经地义。
三个没有过任何交集的日本女人在芬兰的一间小小的日式料理食堂停留下来,她们煮咖啡给热衷日本文化的芬兰小伙子喝,烤肉桂卷给站在门外交头接耳的寻常妇人们吃,用梅子饭团为被丈夫背叛的女人疗伤,然后戴着彩色框架的墨镜躺在芬兰午后的海边享受着这个世界上最廉价也是最珍贵的阳光和海风。
她们不问各自的出身和来历,也从来不去想要从对方身上挖掘意义,她们陪在一起也从来没有想过或许只是为了在一起看看这个落寞的人世间而已。
然而这样的电影似乎又在暗示着这个错综复杂的社会背后人们所向往的内心世界某种意义上的大同,即便伤害与每个人的过去都是在所难免和无法逃避的,但停下来过简单生活不应该仅仅局限于内心层面的追求而是当下所应获得的某种状态。
长相难看,没有多余的财富,没有爱人,渐渐衰老,被人背叛,胆小腼腆,被人误解,这些似乎在大多数人身上无法逃开的疑问在这部被时光遗忘了的电影里轻描淡写地一一化解。
而我也在这中间看见那么多年来围绕在女人身上无法逃开的宿命也被独立自信,热爱运动,宽容善良,静静生活的女主人公形象所取代。
爱与不爱好像并没有多大的关系,年轻还是年迈都能够活出当下所应有的合理姿态。
所以这样的电影本身就是一种态度,它告诉每一个人不管轰轰烈烈还是平平淡淡,生活本身就是水滴石穿。
庄子有一天做了一个梦,梦见自己变成了一只蝴蝶。
他醒来后唏嘘不已,认为醒来后的看见的自己也许是蝴蝶梦中的庄子。
我们每个人都曾对自己抱有疑问,不管你对自己现有的生活是否满意,都想变成另外一个人,过一过另外一种生活。
可是世界的尽头究竟在哪里,怎样的自己才算是最完美的自己。
如果有一天你真的走进那间海鸥食堂,面对满桌的阳光和端上来的一枚芳香的梅子饭团,会不会嚼着香甜的饭粒说,哦,原来生活的味道本来就是这样的。
《海鸥食堂》是一部安静的电影,适合在喧嚣都市快节奏的你。
看完半年之后,直到今天我才心血来潮为它写一篇影评,这不是一部快餐式的电影,没有大制作,却足够打动人心。
06年上映,在豆瓣上至今也只有一万多人看过,最近三个月,每天都有近百人看,且保持较高的评价。
电影大的情节在脑海中已经有些模糊,沉淀下来的是一种心境,以及几个印象深刻的镜头,这些镜头集中表现在女主人公的脸部表情上。
从很多观后者的评价来看,电影中虚拟的生活状态是很多人向往的:简约,温暖,宁静,自由。
现实生活中:也许99.9%的餐馆厨子,耳边听着焦躁食客的催促,每天烹饪如同上了发条一般机械翻炒...也许90%的家庭煮妇,每天下班拖着疲惫走进狼藉的厨房,重复着上周二的菜谱...物质文明高度发达的今天,食物仅仅是用来盈利与充饥,这两个极端中间鲜有中间状态,工作,应酬,家庭,让人们麻木的不仅仅是味觉,而是生活。
这部电影没有告诉人们如何制作美食,而是告诉你面对生活的方式,它就静静地待在一个角落,没有大的宣传和推广,就如影片当中的状态。
其实,下厨房(http://www.xiachufang.com)目前就好像片中的海鸥食堂。
早期我一个人写下厨房博客,@小饭 辞去在杭州的外贸工作来北京,@潜水龙 放弃更好金融“钱途”,我们开始全职“下厨房”。
直到最近的新版网站上线,我们一直保持三两个人维持经营,迎来一些朋友驻足围观,并且给我们提各种建议,没有约定,简单且纯粹:@小白素食记录 是一名设计师,在新网站上线不久,每天下午上来更新菜谱,风雨无阻,周末无休。
活脱脱地像我们安排好的托儿...(像不像影片中的某个角色?
)@Amber安倍 的厨房里面望去,哪儿像是90后?
远在异国的 @小加的夜半厨房 ,@黛蓝闪闪开着小店的老朋友 @寻没 ,即将要生小宝宝的 @锦食堂媒体人 @Pan小月 ,经常在厨房里四处溜达的 @Ran...还有好多好多,应该落下了不少朋友,人渐渐地多起来,但这依然还很清静。
也许你不需要像打开其他社交网站一样,接收各种纷杂的资讯。
下厨房也不会告诉你哪个餐馆的打折优惠团购,只要偶尔想起想亲自下厨,自制美食,打开下厨房,看看大家都做了什么美食,唤醒一下沉睡的味蕾,和这里的朋友简单地寒暄上几句,就这么简单。
这里就像海鸥食堂一般宁静。
最后,送上一句片中的台词:因为我们有森林!
我偶尔会变成一个慢性子的人,毫无根由地想要看一部情节慢吞吞的电影,或是喝一杯清苦的绿茶、嚼一碟素简的食物。
仿若这尚可定义为“无滋无味”的触觉能帮助我清理五张六腑之间的生活垃圾和暴戾的习气,减轻我思想上的重量,令我在冗长的节奏快捷的日子间隙里得到某种类似解脱的轻松。
这种时候我通常愿意看与食物有关的电影,日本的是最好的,像是《海鸥食堂》。
我看过它不下三遍,每一次都和第一次一样深受感动。
记得第一次看它是在午夜过后。
当晚极少失眠的我任如何在舒软的床上辗转都迎不来睡梦的降临,索性趿上拖鞋来到电脑前。
《海鸥食堂》是早就下载在电脑里的,却一直没遇到合宜的状态去看。
而此刻,它和失眠的人显得那么相得益彰。
电影的第一个镜头是芬兰码头恣意行走的海鸥,渐次是渡船、散步的游客或当地人。
在充满生活气息的景物里,幸惠的声音作为画外音响起。
她用最平淡不过的语调说起相继死去的猫和妈妈。
那只圆鼓鼓的猫性格乖张霸道,却只愿被幸惠抚摸肚皮,她喜欢它很香的吃东西的样子——就如同眼下这群圆鼓鼓的正在很香的吃东西的海鸥一样。
幸惠在芬兰开了一爿食堂,经营以饭团这一日本传统食物为主菜单的料理,希望藉由它带给食客们简单温馨的感觉,不料生意清冷。
电影前四分之一,幸惠总是在空荡荡的光亮充足的食堂里擦洗已经不能更干净的杯子,实在无事可干时便去游泳。
她身上没有一点焦躁之气,仿佛这食堂不是她的营生,而是另一种更为高尚的关乎信仰的存在,有无顾客都不干扰她将人生安意其中。
于是,作为观众的我也不必为幸惠潦倒的生意着急,这冷清是种干净好看的画面,你甚至觉得如若这片美好之地中多了人潮涌动便会粗俗不堪。
至少我以为,这电影灌输了一种和真实世界所施加给我们的截然不同的价值观。
虽说不十分在意生意会否好转,但变好总不是坏事,更何况幸惠对自己的食堂会受到欢迎充满自信,或者说,她对自己的“食物理念”或迟或早会受到他人的接受充满自信。
在这种没有动摇余地的相信里,在接连好几个月没有顾客上门的情况下,幸惠迎来了她的第一个顾客——她因长久的冷清而没有立即意识到这个推门而进的人是顾客——一个芬兰小帅哥,后知后觉一般亲切的说着“欢迎光临”,为客人手冲咖啡(我多想拥有一个手冲咖啡壶啊!
)。
且因着“第一”的缘故,他将受到永远免费享用咖啡的礼遇。
从这一段里你可以更加清晰的了解到她对于金钱所代表的主流价值观的疏离。
我不禁觉出人生的况味与意趣,往往是在边缘之处的。
紧接着她在书店里因gatchaman(一部日本动画片)的主题曲认识了同样来自日本的小绿。
小绿也是一个妙人,来芬兰的原因不为旅游不因工作,而是在世界地图上随便一指的结果,潇洒得令人眼红。
但电影还是有意无意的告诉观众,小绿的潇洒背后一定存在某种她承受不了东西,这潇洒实为一次逃离,像是如小绿自己所说“我无论如何非得这样去做”,大概只有这般她才能获得救赎吧。
不论如何,因着小绿暂时没有落脚地,幸惠邀请她到自己家居住。
第一次见面便如此不设防,并将原因归结为“会完整记得gatchaman歌词的人一定不是坏人”。
我多么多么喜欢并羡慕他们从来未曾枯竭的天真童心啊。
海鸥食堂由此多了一个暂时停留的人。
幸惠和小绿一道经营起这个只有一个顾客的食堂,且这个顾客永远落座在他第一次来时所坐的临街的位置,孜孜不倦的仅点一杯免费咖啡(真可爱)。
接下来她渐次结识了曾在这家店面开过咖啡馆后因赌博失去一切的中年男人(这个男人教给了她如何使咖啡变得更好喝的魔咒“Copi Luwak”);还有被芬兰的空气吉他比赛所吸引、同样自日本来到芬兰的正子(正子的行李被航空公司弄丢,所以她总是在寻找她的行李,这又是一段我看得不是特别明白,但又不清不楚得令人舒服的段落。
正子后来也在海鸥食堂帮忙,正可谓三个女人一台戏);被丈夫抛弃每日在海鸥食堂外对幸惠怒目而视只因她在厨房忙碌的神情像极了她曾养过的小狗的女人(后来她用日本古老的咒语让她的老公回到身边)。
他们每一个人都携带着一段悲伤而平淡的故事而来,又都带着最平和的心境离去。
孤陋的我以为,他们大抵是想告诉我们,不论你目前正经受着什么,生活在最最后面总会留给所有人一个可以心平气和接受的结局。
电影并不解释给你看这来来往往的人们之前的故事,不告诉你他们的身份,也免掉了一般电影里的长情大爱,只用最简约的对话、最清淡的场景布置为辅助去讲述一些看起来无足轻重的东西,即原原本本的生活际遇。
而这生活和之前所经历的比起来并不与众不同。
是的,电影不过是想描述一帧短暂的片段,而不是谁的一整个人生。
深深话,渐渐说。
当最后的字幕在黑屏上滚动时我觉得那么地不舍,请慢一点,再慢一点结束吧。
虽然你甚至会觉得它不存在什么所谓的情节,可是它一定在你的心里留下了某种东西,那是一种“海鸥食堂”式的生活态度。
电影里不乏做菜过程的描写,这些部分特别受我青睐——你看着他们在窗明几净的厨房里认真地切菜、包裹饭团、制作面包,看着他们将美好的食物盛在日式的餐盘里小心翼翼的端给顾客们,看着他们因顾客食用食物时享受的神情而暗自得意,这难道不令人感动?
他们仿佛协力构造了一个有条不紊的小小世界,这世界里的人个个善良无比,不论年纪大小个个怀有少年心。
你会觉得他们的长相再奇怪、举止再异常,都不能阻止你去喜欢他们——因为他们每一个都是你在这个真实的世界的行走过程里主动被动遗落的部分。
这部电影大概开启了我,然它所开启的不仅仅是某一种生活智慧、一种处世良方,它更开启了我剥离自我的过程,这个过程初是为了理想的自己,然后是为了理想的生活,最后是为了那个理想的世界。
同时它又带给我一种挥之不去的孤独感,那是一种非人的孤独,一种无可化解的孤独。
静默的黑暗里,我的泪打湿了睡衣。
我更加迟迟的不肯睡去。
那么,海鸥食堂在我看来是个理疗心理的轻快电影,看完后我收到了一直没寄到的行李,打开后,同样是一片金灿灿的蘑菇。
“我的行李到现在都没有寄到”,在码头泊船前,小提琴声中,正子拨通电话“我的行李还没有寄到吗”,抱猫的男人从旁经过。
鸣笛声后,正子离开码头,她的行李还没寄到。
于是她在芬兰开始了生活,“我也不能一直穿着同样的衣服啊”,正子在商场挑选了款式和颜色并不合身的芬兰服装,可这又有什么关系呢,她还是海鸥食堂彬彬有礼的异国顾客。
不通语言的正子却可以听懂丈夫离家出走的芬兰女人的全部情感。
她的行李箱还是没找到,可正子已经换上了印有五彩小鸟的合体服装。
正子在海鸥食堂说出了来到芬兰的原因,空气吉他比赛,芬兰男孩告诉她芬兰之所以安静、祥和是因为他们有森林。
正子放下咖啡杯,直奔森林,她采到了金灿灿的蘑菇,却不知道什么时候丢掉了。
后来,正子的行李找到了,她打开来,却是一箱蘑菇。
她因为帮一个芬兰男人养一只猫留在了芬兰,和小绿、幸慧一起经营海鸥食堂。
好好想想,其实我们做一件事远没有他人所想的那么正经,远没有一个正经的理由去支撑我们继续做下去。
可是我们竟是如此信服,并且按照自己的意识执行下去。
事情总是会发生变化,人也是,在欣慰我们或他人可以有选择能力的同时,接受生活给的意外惊喜。
那么我们的心灵将是一只海鸥,来去自如,显露出思恋,显露出仁爱,显露出狂放,也显露出自我。
这就是我一直要找的一种启发,谢谢正子的行李箱。
看这片子时我一直在笑,笑到后来我甚至怀疑是不是自己存在文化的误读?
片子一直都很平淡,却充满着生活的乐趣。
很欣赏幸惠的从容淡定。
而正子行李箱中的蘑菇想表达什么,却没有想明白。
我觉得这是部很明显的女权电影啊。
3个日本女人都是想走就走了,想干什么就干什么了,不被家庭亲人或者别的因素所束缚(当然日本人可以想走就走了,拿我大天朝护照,还真的不是一般的难)。
全片也都几乎没有提及3个女人的婚姻爱情什么的,丈夫之类的完全没有出现,并且不结婚而一个人生活的人生也并没有遭到别人的质疑或者不解。
女主从容、善良、坚持和乐观,但并没有被塑造成什么圣母的形象,而仅仅是一个因为想在芬兰开食堂,不是饭店,不是酒店,就是一家小食堂而已的女性而已。
虽然本片有点理想主义,毕竟一开始说一直没有客人,女主竟然一点不着急,可是大芬兰物价那么高,生活开店成本那么高,不是有钱人谁不着急上火啊!
女主在这方面从容得有点太过理想化。
本片对芬兰的描述也相对来说挺客观的。
大家都觉得大北欧有多好(虽然芬兰严格上来说根本不属于斯堪的纳维亚,但如今由于地理位置和文化的关系,大家都把丹、挪、瑞、芬称为北欧),但是其实那就是个无聊透顶,人与人之间关系很疏远并且满地都是抑郁症患者的地方。
片中所出现的所有芬兰的景象都能让你感到这是一个很无聊透顶人们不会热情的过来跟你搭讪的地方。
当大叔把猫寄托给店里第三个女性的时候,大叔都没跟她说过一句话从始自终。
但他却把自己的宠物就这么寄托给了一个从未说过话的人,说明他是有多么的信任对方了,但芬兰人就是这么的少言寡语。
店里第一个客人,一个芬兰少年,当被问及说偶尔应该带些朋友来店里消费一下的时候,少年回答:“朋友?
我没有朋友。
”这在很多人看来肯定觉得不可思议甚至觉得这人有病吧。
但北欧人由于太过平等与独立也导致了大家各自会跟别人之间保持很大距离。
片中唯一出现的丈夫,是一个来店里买酒喝醉的中年妇女的丈夫。
借着酒劲向陌生人述说了自己的遭遇,自己的丈夫离家出走了,毫无征兆的,就说想一个人呆一下于是就离开了。
这要放国内,99.99%的人们肯定都认为丈夫一定是出轨了,跟别的女人跑了。
可是这是芬兰,人家真的就是抑郁症爆发想一个人呆一下......就真的是一个人呆着什么也没干.......等抑郁症好了之后又自己回来了......(所以想跟北欧人在一起的人,真的一定要做好对方抑郁症爆发消失一年半载的是常有的事儿)整部片子其实挺无聊的,前半部分真是可以看到睡着,但这就是真正的北欧...整部片中的芬兰人几乎都不怎么说话...(事实上真的就是如此...想勾搭他们真的是件非常非常困难的事情...)而对于日本人做事细腻用心的描述也做得很到位。
不做作,也不矫情,而是让你打心底里觉得对方是在用心给你做饭吃。
作为个女权主义者,总体来说我还是很喜欢这个片子的,起码告诉了你自己不用为任何人而活,只有自己才值得。
想了解芬兰到底有多无聊,芬兰人到底有多内向寡言并且满地抑郁症的也不要错过.................完
三星半 节奏看似慢感觉却刚刚好
就不能找好看一点的演员吗!
攝影美,臺詞有哲理。
日本人和北欧人有一个共同特点,就是对设计有兴趣和能力,都追求精致完美。是这样么?
不太喜欢
发生在东欧的日式电影是怎样?自然寡淡之极。导演似乎要复原生活的真实平淡,她做到了,但也仅仅如此。丑怪欧巴桑看很久还是看不顺。
看不下去
所谓世界的语言,除了音乐,应该就是美食,还有微笑。
海鸥食堂,终于满座!
充满日本慢进式的生活文艺味,满满的女性气息。简单的布景,再平淡不过的故事,却从头到尾散发着一股治愈温情风。
有点像任天堂开发的模拟经营游戏。
假使明天就是世界末日,你会想要做什么?
每次心情不好都看本片,非常治愈。跟芬兰这个国家一样清淡的故事,却让人有着心旷神怡的感受,几乎无人问津的海鸥食堂,也在须臾之间让人乐在其中。很多情节非常可爱且数生动:念过咒语就香甜可口的咖啡;能把《科学小飞侠》都记下来的人,一定不是坏人;每次都做在角落里,穿不同文化衫的哈日小哥;在门口指指点点、最终被被肉桂卷香味吸引进来的三位老妇人……还有片中的几位主要角色,似乎都有不堪回首的过去,但当他们来到海鸥食堂,一切都被抛在脑后,生活不可能一成不变,但都会朝着好的方向发展——因为这里有森林啊。还有罇真佐子饰演的正子,荻上直子电影里不可或缺的角色,找不到的行李,一箱子蘑菇,被送了一只猫所以决定留下来……
如果明天就是世界末日,一定要吃些好吃的,买最好的材料,做很多好吃的,叫上喜欢的人。
看不下去。。东西看起来就很难吃。。
欣赏不了
看的时候会不自觉微笑
文艺片,好慢的节奏,不太适合我。
非常健美的老板娘!最后超现实了,一会儿进来一屋子朋克一会儿送只猫一会儿游泳池鼓掌的……
与着力表现平凡人生活中戏剧性的《深夜食堂》正好相反,这芬兰食堂则是极尽恬淡温柔,讲平凡人的平凡。其中的人物虽然是芬兰人的外表,但他们的故事内里还是日本的。主演小林聪美之后的短剧《面包和汤》跟这部人设场景剧情几乎一模一样。