依我见,这部电影主要围绕两个点。
第一点是去呈现母爱。
无非就是讲故事,但在故事的各个层面上总要琢磨点意思出来,特别是像“母爱”这种观众自己都在习作中操练过度的题材,提供新意是必须的。
故事元素上要推陈出新,影像呈现上要别出心裁,之类的。
要是出其不意地掐中了现实痛点,就可以从“呈现”升级为“探讨”,让余味拖慢观众在照明回复后起身的速度。
先来个倒叙,然后是时间顺序,时不时来个插叙交代因果。
叙事结构上是一篇综合运用了初中语文老师教授的基本技巧的合格叙事文。
我给零分。
每遇一个大悲的点都不遗余力,孩子没了,这些嚎叫颤抖疯癫的戏份都要给到,充分地给到,姚晨在通道里是这样,在办案途中是这样,马伊琍在孩子死了是这样,还更完美地加上了凄风苦雨,孩子奶奶还这样来了两次。
细节选取上以大篇幅细细描画经典场景充分煽情。
我给零分。
你这样子拍大悲是非常合理,合理到已经成为被观众百看生厌的套路,到了煽情的点你好不出乎意料地以观众意料之中的方式大力煽情。
一方面失望,一面在等这段早点结束。
举个反例,最近看到的《厄运遗传》里那场哥哥造成妹妹意外死亡后的一段戏,观众会意料大悲斥责安慰之类的戏,也是这样安排了,但更大的一部分是瞄准哥哥木讷的神行,妈妈的哭号简直要扎死被惧念摄住的哥哥。
一方面一步步合理地交代了,另一方面又叉开一步,从哥哥这一角度挖出另一种惊悚,使影片的精气神一以贯之——妙。
但在这里没有看到高级的影像语言。
零分。
剧情的推进节奏感强,抛出一个线索引向下一个线索,再抛出再引向,还抛出还引向,刻意且幼稚。
像最后一环里通过回忆里的一句话就火速奔向码头,火急火燎地推进牺牲了逻辑性。
零分。
在最后高潮上达到了老套的巅峰——你别过来再过来我就跳下去。
第二个点是去探讨现代女性的自由。
先观察一下其探讨的过程。
设定,刚离婚的现代职业女性忙于工作,孩子在一定程度上被忽视。
然后再开头主演就在和前夫的争执中说了一句 “想把女儿养育成一个自由的女性,女性不该只被束缚于家庭和爱情” 之类的话,就一句,当时看起来应该是一句普通的台词。
临近结束的陈词忽然和前一句台词来了个突兀的呼应,就这个话题进行了总结性发言,一番云里雾里的虚话(实在听不懂,记不太清)。
中间的大块主戏不仅没有融入这场探讨,还与最后的“孩子帮助完成了女性的自由”这样的话自相矛盾。
前脚说了“女性不该只被束缚于家庭和爱情”,后一秒女性被孩子死死咬定,再找寻的过程中简直丢失了自己的人格。
所以你是在说,刚摆脱家庭和爱情的女性应该被孩子死死束缚着?
这样看来,最后那番话,可能是导演为了缝补这一拼接缺陷,在升华主题上做的一把垂死挣扎。
还有自不量力,想让这样一部老套的电影是担起探讨现代命题的任务的,狂妄。
老套即低刺激性,就像父母们 选用反复唠叨 这种这种堵塞耳道的方式 来向儿女的耳朵 输入自己的人生经验一样。
片名和海报都摆在这了,我本来就不该有期望的(逼言逼语,难免有失偏颇)
首先声明没看过韩影原版,在不知道主题是什么的情况下进的影院,在观影时我是全程无法代入,且不说剧中人物中除了女主塑造稍有点儿立体感,其余人物不是行为逻辑破碎就是形象扁平化,根本立不住,让我觉的最可怕的是,这电影整个就在抹黑中国女性和母性,完全是三观崩坏! 其一、在影片中作为支线的,打官司争夺孩子抚养权的全职妈妈的朱敏,这个母亲在离婚后预期拿不到孩子的抚养权竟然就燃煤气罐自杀,这是多偏激和失控的行为!
这怕是对"为母则强"有什么误解吧?
自己的孩子并不是死了,他(她)还活着,只是可能在未成年前要与父亲一起生活,作为母亲因此就放弃可以默默关注孩子成长的可能、放弃等孩子成年后可以再次相聚的希望而选择绝决惨烈地,更是自私草率地自杀,让孩子永远失去母亲,我隐约觉得这是在恶意抹黑中国女性,暗示在经历了半个多世纪的风风雨雨、在经历新中国女人能顶半边天的思想解放后,即使受过高等教育的中国女性群体,在面对问题时,仍然自动开启"一哭二闹三上吊"的传统模式?再者,一个情绪如此失控,思路如此狭隘的母亲到底是出于什么心理动机来苦苦争取孩子的抚养权?
这是真正的爱吗?
这样明显有严重心理偏差的母亲是否真的合适取得孩子抚养权?
所以,最后女律师的倒戈让人百思不得其解,如果电影有逻辑点,假设将朱敏这位成高学历的全职妈妈离婚后为了争取孩子抚养权,处理成为寻求经济独立,重回社会求职受挫,创业开小吃店什么的受了重伤,在法庭上仍然坚持要孩子的抚养权的人设,那么,女律师最后法庭上点题的那段话才可能有落点,最后女律师主动放弃辩护可能会多一点点儿说服力。
其二、作为保姆孙芳,结婚时就知道老公赌博加暴力行为,自己苦不说,她还刻意带一个小生命到世上来她陪一起受苦"有了孩子就好了",嗯,这样想的母亲实在应该原地爆炸,因为这个绝对是愚昧任性自私,跟母性没半毛钱关系(所以片尾女主说的那句大意为:不是孩子选择了我们,是我们选择了孩子,我们对孩子要负责任,这个是我是相当认同的。
)再后面为苦情而苦情的一系列戏:生病-住院-出院-雨夜求救-孩子夭折,一位母亲因贫穷没法救治自己的孩子,极力挣扎、多方筹钱,甚至想到捐肝割肾救子等等,最后还是被医院赶出来,本来是一个很好的能引起人共鸣的尖锐矛盾激化点和人物立体形象塑造面,不知道是不是在和谐你我他的总思路指导下,电影表现的小心翼翼、不痛不痒,将女主的苦命挣扎浮光掠影地一笔带过,侧重讲孩子的病情严重,孩子遭罪、频繁出入医院大量烧钱,而医院也是有良心、有所动作的,如捐款帮助筹措资金,如在大量医药费拖欠后,仍让孩子住院等她筹钱,再如到了交费期限没交是三天后才清床,仁至义尽呀!
雨夜呼叫120也是应该有出车的,是女主自己手机摔坏了无法联系,然后通过抱着孩子在大雨滂沱黑夜中的路边凄苦无助的镜头,试图表达苦难无人问津的世事冷漠(我建议有任何雨夜行车体验的观众,设想一下当时司机们注意力和视野情况,这样能有车停下来,那才是奇迹呢!
)这么跛足地处理后,孙芳后面的实施报复的三观和逻辑就让人不寒而栗:她认为谁接着占用了她家孩子的床谁就是恶人,因为芳认定是他们导致她孩子被赶出医院,那么这家人活该遭她"偷掉他们的孩子去卖掉"的疯狂报复:恰好是女主的女儿生病住院,恰好女主老公是医院医生,恰好丢了份名片让孙芳检到了,于是让孙芳在孩子死亡后,找到了可以疯狂报复的对象!
这让我观影时一脸错愕:孙芳已经远远偏离了影片本想塑造的一个苦难而坚忍的母亲,一个因社会无情痛失至亲而走向极端报复的角色立意,让人觉得她根本就是一个愚昧无知、毫无人性、随意疯狂报复社会的绝对反面角色,对这样的一个人物形象,我根本没法产生任何同情,更别提理解她了。
其三,再说说大姚演的女律师李捷。
插一句,看得出导演是信赖大姚的演技的,整部影片大姚也确实表演得可圈可点。
但是影片结尾在法庭上,女律师李捷说那最后一句话让我错愕到几崩溃,这得多少的脑残,编剧才能安排这样大方到令人发指的律师陈辞:我建议法庭将抚养权归对方当事人朱敏。
即使作为外行人,我也深深震惊了:这片子黑中国女律师群体,黑得漂亮!
先不说前文我提到朱敏通过自杀所表现的所谓深情、其实偏执的母爱问题,因为女律师李捷对此没有任何质疑地全盘接受甚至还被深深打动了(我晕!
)而作为律师这个职业,在入行时就应该明白,不论你的委托人是杀人犯还是其它什么,律师在接收了委托后就应该竭尽全力为其辩护,保证其合法合规的各项权利,这是律师起码的职业道德和素养。
象女主角这样,在商业律行里工作,如果你因个人道德喜好、宗教信仰等因素无法接受当事人委托,你可以拒绝或调换其它律师继续,(如果是公派指定律师,可能还没得那么多选择性),而不是公开出卖当事人的利益,因为这无疑是摧毁律师职业诚信核心的非智行为!
其所在的律所将在业界不为人所齿,该律师也就宣告自身职业身涯结束:试问,什么样的当事人会委托这样一个曾公然出卖当事人利益的律师?
这片子黑中国女律师黑得入骨,因为它试图用一个漂亮的谎言来掩盖以上事实:我们中国女律师就是这么性情,因为社会对女性待遇不公,我要与利益受损的女性站在一起,我就可以临阵倒戈去损害我委托人、当事人的利益!
可是想一想,正常的逻辑难道不应该是,作为一个成功的女性律师,如果你真的要与利益受损女性群体或个体站在一起,你完全可以去当他们的律师,去为他们的权益呐喊、呼吁和奔走啊!
而不是自残职业之根本作出这样业余的行为,这真是用"绳命"抹黑女律师群体啊!
前几天沙姜看了一部提前点映的国产电影——《找到你》,没有啥男欢女爱的玛丽苏情节,而是实实在在聚焦现实主义女性题材。
此片入围了今年的上海电影节金爵奖主竞赛单元,两位主演姚晨、马伊琍亦凭其获影后提名,可惜最后惜败《塔杜萨克女孩》主演伊莎贝拉·布莱斯。
【坦白说,姚、马二人的演绎虽不至出戏,但也谈不上出彩,此次惜败“实至名归”🙃】影片借一场绑架案串联了两位来自不同阶级的母亲的人生故事,探讨母亲这个角色所面临的人生困境。
未婚未育的沙姜看得瑟瑟发抖,涕泪纵横。
忍不住想写一点关于母职的探讨,和大家一起分享。
女人,不容易啊。
以下略有剧透,下划请注意!
(不过本片悬疑氛围不浓,个人以为剧透并不影响观影)姚晨扮演的李捷是一名离婚诉讼律师,而她自己也正处于离婚进行时,要和前夫争夺女儿多多的抚养权。
作为单身母亲的李捷很难在繁忙的工作中兼顾对女儿的照顾,无奈之下只能将育儿工作外包给马伊琍扮演的保姆孙芳。
不料,李捷有一天下班,突然发现孙芳和女儿毫无预兆地消失了。
而在追寻孙芳和女儿的下落过程中,李捷渐渐从和孙芳原先一起陪酒的女同事、和她同乡的早餐店老板娘等人口中,拼凑出了孙芳悲惨的一生。
原来,孙芳离开贫困缺水的农村外出打工,本想结婚生子,过安稳的日子。
没想到丈夫新婚之夜就家暴,还酗酒滥赌。
她生下的孩子患有先天重疾,必须要换肝才能活下来。
丈夫重男轻女,不肯浪费钱治病,孙芳只能四处借钱筹医药费,陪酒卖身,什么活都愿意干。
但因为床位紧张,孙芳迟迟交不上医药费。
最后任其下跪哀求,她的女儿珠珠还是被带离床位,强制出院。
而后在一个暴雨之夜,珠珠病情恶化来不及去医院,死在了孙芳的怀里。
痛失爱女,再加上为了给女儿治病欠债无数,在经历种种无助和打击之下,最终精神崩溃的孙芳,走上了自我毁灭的道路。
影片的最后,孙芳把孩子还给了李捷,而她在人世间的最后一句话是“多多,芳芳阿姨爱你”。
不得不说,这个结尾,实在是太沉重了。
中产精英与农村保姆:性别、母职、阶级交织的多重困境作为双女主之一,马伊琍扮演的孙芳在绑架案发生之前,看起来就是一个擅长带孩子、很听雇主话、性格唯唯诺诺的小保姆。
随着雇主李捷对其同事、同乡的探访,我们才看到了孙芳的另一面——一个可以为了孩子牺牲一切的、性格坚毅的母亲,同时也是一个难以逃脱悲剧命运的边缘人。
当初,孙芳的女儿珠珠因床位紧张且拖欠医药费被强制出院时,孙芳跪在地上哀求医生,一抬头看到,接替珠珠床位的正是李捷的女儿多多。
一扇门的两边,展现的正是两个阶级的鸿沟。
李捷代表的中产阶级,是可以负担将育儿工作外包出去的不菲费用的白领或精英。
孙芳所代表的保姆群体,是一群因为多重角色——女性、母亲、流动人口——的交织面临不被看见、没有保障等困境的边缘群体。
在真实生活中,传统观念对于保姆等家政工的歧视态度使得她们更容易遭受雇主不加克制的轻视性对待。
此外,未签订劳动合同,但已形成事实劳动关系的就业,这种不稳定、保障差的非正规就业,也使得家政工不受劳动法的保护,辞退补偿、休息、社会保险等保障,她们往往也都无法享有。
在影片里,雇主李捷作为更有权力的一方,她可以在出门前温情地往孙芳手上抹护手霜,把多多穿不了的新衣服送给孙芳的孩子,也可以在心情不好时拿孙芳当出气筒发泄情绪。
而无论是出气还是带有施舍意味的关怀,孙芳都只能是被动接受的一方。
这种权力关系上的差异,很容易被精英阶层归功于自身奋斗后的成功,从而很难真正理解底层挣扎的人。
当然,底层的女性可能也理解不了中产阶级女性的生活选择。
正如影片中,孙芳曾经问李捷:他打你吗?
谁?
多多爸爸。
那倒不至于。
那为啥离婚?
我们现在这样不是也挺好的。
孙芳很难理解,如果不是家暴为什么要离婚,为什么不给孩子一个“完整的家庭”,她甚至对着李捷发出了“你不配当妈”的质疑。
她可能更没办法理解,女性也可以选择不结婚、不生孩子。
如果只从各自不同的生命体验出发,她们注定难以理解彼此,但母亲的共同身份把她们联结在了一起。
她们都是敢于主动结束婚姻的人,她们也都想当好妈妈,想给孩子(她们所认为的)最好的生活。
可以说,李捷是在寻访孩子的这两天里慢慢理解了母亲这个身份的复杂性,得以真正地对处于不同境遇的母亲产生共情。
她也开始理解了朱敏。
职场妈妈与全职妈妈:“丧偶式育儿”模式下的共同困境朱敏是影片中除了李捷和孙芳之外的另一位妈妈。
她原是一个中产家庭的全职主妇,为了婚姻与孩子付出一切。
丈夫出轨后,二人离婚,但朱敏因为经济能力在争夺孩子的抚养权时处于弱势。
李捷作为其丈夫的辩护律师,面对朱敏女士同为母亲的苦苦哀求,她带着浓浓的优越感如此回应:我之所以拼命工作,就是为了避免在这样的情况下,和你一样失去话语权。
但后来,寻找孩子的两天经历让李捷改变了想法和立场。
对着孩子,我陷入了深深的自我怀疑,我觉得自己不配当一个母亲。
这个时代对女人要求很高,如果你选择成为一个职场女性,会有人说你不顾家庭,是个糟糕的妈妈。
如果你选择成为一个全职妈妈,又有人会觉得生儿育女是女人应尽的本分,不算是一个职业。
但事实却是,因为努力工作,我才有了选择的权利。
我曾经质疑过朱敏女士的选择,正如我从未了解过我的保姆。
我们三个妈妈处在不同的境遇,活在各自的难题中。
朱敏女士对家庭的付出有目共睹,但她换来的却是丧失一切,甚至是在法庭上争夺孩子的竞争力。
作为一名律师,我知道我永远不能让所有人觉得这是公平的。
但作为一名母亲,我知道我现在不应该做什么。
在此,我请审判长充分考虑本人的意见,将孩子的抚养权改判给朱敏女士。
李捷总结陈词后霸气离场,留下一脸懵逼的当事人,即朱敏女士的丈夫。
这段戏若从律师专业性角度来看,是真的有点尬。
但影片试图传达的那种母亲被苛责、不被理解的情感还是很能引起共鸣的。
无论是职场妈妈还是全职妈妈,她们作为母亲、作为一个女性所面临的人生困境是共通的。
全职妈妈为家庭免费分享了劳动价值,甚至为此失去了财富积累和事业发展的机会,但这种隐形的付出却很难得到社会和家人的理解和认可。
职场妈妈们要面临的舆论环境也并不乐观。
孩子丢失时,李捷去报警,警察问她:“为什么才报警,白天干嘛去了?
”李捷震惊又无奈地回复“在上班”时的表情看得让人着实难受。
但凡舆论环境对女性稍微友好一点,就应该不会有人问出这种问题吧🙃唉难啊,怎么做都好难。
但还有更难的。
李捷和朱敏都希望离婚后能获得孩子的抚养权。
可是,从不合适的婚姻中逃出来只是第一步,第二步成为单亲妈妈以后怎么生活呢?
界面《身陷“时间贫困”| 单亲妈妈成职场隐形难民》一文中曾有统计,在2000万的中国单亲家庭里,近九成单亲母亲为子女抚养主要承担者。
因离婚后大部分家庭财产仍由男性掌握,女性多净身出户。
因而当法院所判最低标准抚养费仅够孩子吃饭时,处于就业竞争和经济收益弱势一方的单身妈妈,还需面临封闭狭窄的生活空间和社会偏见的压力,生存难度真的是hard模式。
想知道,朱敏女士就算要到了孩子的抚养权,没有经济能力的她今后打算怎么抚养孩子?
而李捷呢,经此一事,她还能放心地把孩子交给保姆吗?
她会不会需要更努力地工作,然后雇两个保姆,一个照顾孩子,一个监督辅助?
又或者,她会辞职吗?
她要怎么平衡家庭和事业?
这些影片没有展示的,也正是现实生活中女性会面临的真实困境。
爸爸在哪儿:早该打破传统性别分工模式所以,爸爸们在哪儿呢?
影片里,多多和她爸爸好像一次同框都没有。
李捷带着孩子去医院打针时,护士问“孩子爸爸在哪?
”争抚养权时,多多爸爸说“孩子之前都是我妈在带,我妈离不开多多,条件随便你提,抚养权归我”。
孩子丢了以后,他最大的戏份就是情绪失控摔杯子,然后抱着同样情绪失控的多多奶奶指责李捷。
珠珠的爸爸更吓人,酗酒嗜赌还家暴,重男轻女,毫不犹豫地放弃对生病女儿的治疗,“这孩子从住院开始就没见她爸爸来过”。
甚至当孙芳提出离婚时,他还要勒索精神损失费。
而片中男性角色的失职,实际上正是现实家庭男性缺席的映照。
当社会默认育儿任务是女性应当承担时,无论是在婚姻中的妈妈,还是逃脱了婚姻牢笼的妈妈,生活都很艰难。
综艺节目总喜欢用爸爸(男人)们笨拙生疏的育儿表现当做戏剧冲突吸引观众,每一丝温柔、细心的情感流露都会被无限放大、煽情。
可等待妈妈们的却是苛刻的标准,用每一次放大的失误评判她们是否称职。
可是养育孩子,尤其是母乳期过后的育儿工作,真的有性别属性吗?
家庭-事业平衡是女性独有的困境吗?
孙芳的情人曾经问过她,“你有没有想过这个孩子就是一个无底洞,你再这么下去什么时候是一个头啊?
你就不为你自己想想吗?
”她那时没有回答,等到影片的最后,我们才看到了她的答案:有时候,真的想过撒手不管了,但就是松不开这个手。
沙姜看到这里哭得不能自已,但无意再着笔赘述母爱的力量。
只是有点好奇,为什么在这时,爸爸们能放手呢?
这么问其实也并不是想苛责爸爸们,毕竟世道艰难,养育一个孩子成本和工作量有多大,大家心里也有数。
但爸爸们确实可以对传统的性别分工模式有更多的反思。
【友情附赠链接→父亲节:你不用做“顶梁柱”,但请做平等的伴侣】回到《找到你》,沙姜很庆幸这部影片最后没有落入歌颂母爱的俗套。
虽然通片看似都在讲母爱,片尾却借李捷之口点破一切无非个人选择,结婚生子本来就不是女性的必选项。
我甚至觉得生孩子是天底下最自私的事情,用别人的生命来完整自己的。
都说母爱是伟大的,但其实,一个母亲对孩子的爱,也不过是在对自己的选择承担后果而已。
最要感激的是孩子,是他们带父母成长,让我们体验一种毫无戒备的、甚至可以献出生命的爱。
总体而言,这部影片配乐有些刻意煽情,剧本套路化。
不过现如今,真正关注现代女性生活状态、探讨女性所面临的困境和选择的片子确实太少了,所以还是值得一看的。
影片据称暑期上映,沙姜觉得可以二刷,希望到时候能有机会跟北京的小伙伴约一发
图片来源:豆瓣;动图截自官方预告片文| 沙姜
这部电影涉及了三位女性的婚姻故事。
姚晨饰演的李捷是线索人物,而我最关注的,不是李捷,也不是孙芳,而是那个只在三场戏里出现的朱敏。
一、 全职妈妈的出路朱敏毕业于重点大学,原本可以有很好的职业发展。
但是为了照顾孩子,她成为一名全职妈妈。
当婚姻出现问题,朱敏要争夺孩子的抚养权时,“全职妈妈”的身份使朱敏完全被动。
朱敏在婚姻中失去的绝不只是美好的职业前途和孩子的抚养权。
从她怀孕时,她的丈夫就逃避在家庭中应负的责任,搞外遇,致使朱敏出现精神问题。
在朱敏的婚姻中,她全心付出,受尽伤害。
当婚姻散场,大家分行李时,却被告知:你不行,孩子不能给你。
我们的社会观念,对全职妈妈是这么不友好。
这不是电影中才有的情节,事实上,假如你有一点阅历,多一点见闻,会发现这是我们这个社会中的常态。
虽然这是常态,但是在我的印象中,影视作品触及这一问题的,似乎并不太多。
因此,电影将全职妈妈所遭遇的不幸呈现出来,本身就极具价值。
全职妈妈卑微,全职妈妈弱势,全职妈妈没有话语权,甚至得不到理解。
当朱敏向丈夫的律师李捷苦苦哀求时,李捷说:我个人很同情你,但我是个律师。
另外,我努力工作,就是为了避免有一点像你这样被动。
二、 女强人的弱点李捷说的,有一点道理。
她有事业,有钱,当她离婚时,就具备更强的“议价”能力。
但是,作为一名女性,她同样忍受着这个社会观念的不公。
当她与丈夫争夺女儿的抚养权时,丈夫那边的主攻手是婆婆——当女儿失踪时,是婆婆与她大打出手。
显然,孩子到底该归谁,在婆婆这里有不同的想法。
李捷当然不是吃素的,她对婆婆说:“你是孩子的奶奶,而我是孩子的妈妈。
”事实上,在我看来,李捷是一个合格的母亲。
她关爱女儿,为女儿提供好的物质条件。
由于工作忙,她请保姆照看孩子,而且尽自己所能抽时间陪伴女儿。
对于一个职业女性,我觉得这是足够了的。
但是,其他人可能不这么认为。
社会对于女性的要求,是以家庭作为基点的。
君不见那些事业上风生水起的女性,如果没有幸福的婚姻,或是没有承担起大部分照顾孩子的职责,就总会被指摘。
这种偏见由来已久,不但来源于男性,也早已内化为很多女性对自身的道德约束。
所以,保姆孙芳说:“你不配当妈妈”。
孙芳并不比李捷成功,但她比李捷更多了履行了照顾孩子的职责,这成了孙芳指责李捷的来源。
这也是当下社会中,女强人的重要弱点。
三、 经济独立不是女性的万能药孙芳代表的是与李捷完全不同的群体。
孙芳这一群体,经济条件更差,观念也更为落后。
她的丈夫在新婚当天,因她不配合闹新房而对她大打出手。
她长期忍受家暴,她的唯一指望就是有了孩子之后丈夫会对她好一点。
当孙芳得知李捷正在闹离婚时,问李捷:“为什么要离婚?
他打你?
”当李捷否认丈夫打她时,孙芳一脸茫然。
在这一点上,孙芳与李捷很难产生共情,因为在孙芳看来,只有丈夫打人,才是离婚的理由。
以孙芳的标准来看,李捷在孩子身上花的精力太少,天天在外面忙来忙去,早出晚归,这不是一个好母亲该做的事情。
囿于她自己的生活阅历和观念,她无法理解李捷这种必须要兼顾事业与家庭的城市白领的无奈。
孙芳的婚姻更加不幸。
她的丈夫不但家暴,还是个无赖。
当女儿重病时,丈夫直接离开,完全不承担一个丈夫该承担的责任。
我们从孙芳同乡那里得到信息,在他们的观念里,孙芳如果生的是个儿子,情况也许会有很大不同。
元稹诗曰:“贫贱夫妻百事哀”。
但在孙芳这里,尽管她和丈夫都很贫困了,但贫困的强者还要欺压贫困的弱者。
现在有一个论调:女性一定要经济独立,否则就无法争取平等。
事实上,孙芳的家庭虽然贫困,但吃苦耐劳的孙芳,显然比他的丈夫经济更加独立。
然而经济独立又能如何?
他俩的家庭地位显而易见。
李捷经济更加独立,那又如何?
经济独立自然能强化女性独立的筹码,但经济独立既不是女性争取平权的充分条件,也不是必要条件。
过于强调经济独立的重要性,反而会将社会观念引向一个歧途——李捷这样的人,可以理直气壮地指责朱敏这样的全职妈妈:你之所以被动,是因为你经济不独立。
当然最后,李捷意识到这是错误的。
性别的不平等的原因是复杂的,归因于经济,当然简单又痛快,但那是错误的。
四、女性才能救女性最开始,李捷并不能理解放弃职业发展的朱敏和在贫困中挣扎的孙芳。
她在事业上顺风顺水,她给全职妈妈朱敏以冷酷的忠告。
她虽然说“我个人很同情你”,但其实那并不是同情,而只是对不幸者的高高在上的怜悯。
李捷甚至没有兴趣知道孙芳的过去。
尽管孙芳是一个尽职尽责且具有一定天赋的保姆,李捷仍然颐指气使。
三位女性的不幸,从大的层面来说,其实是性别地位的不公正,她们只是尽自己所能为自己拼命,却未意识到大家都是落后的性别意识的牺牲品。
李捷在面对孙芳和朱敏时,总是掩饰不住自己的优越感:我是职业女性,我有事业,我跟你们不同。
如果不是孩子丢了,李捷的观念可能依然故我。
社会观念固化,很多已经内化为女性对自己的束缚,对于女性的伤害,也常常来源于其他女性。
而对于男性,社会往往出奇地宽容。
三位女性,对应着三个家庭。
有一个共性,那就是丈夫在家庭生活中的缺失。
朱敏的丈夫是个事业有成的油腻老板,油腻委琐到揩自己律师的油。
李捷的丈夫是个妈宝,离婚时要争女儿的抚养权,因为“我妈离不开孩子。
”他也没有尽到照顾孩子的责任,因为“我妈能照顾孩子”。
孙芳的丈夫是个在婚礼上就能揍妻子的混蛋,孩子生重病,完全不想挽救。
孙芳要离婚,他还要拿离婚这件事讹一笔钱。
这种无赖我不知道为什么走在路上不被雷劈掉。
在我看来,这几个嘴脸丑恶的丈夫,甚至不如那个放高利贷的混混。
我们的社会对男性太宽容了,只要你上班,赚点钱,就算大节无亏。
就算你打老婆,只要打得不太狠,不太频繁,就不会受到法律的制裁。
如果不搞外遇,就算加分项了。
如果再能照顾一下孩子,对老婆好一点,就可以稳步踏入好丈夫的行列。
孙芳指责李捷不配当妈妈,但没人指责李捷的丈夫不配当爸爸。
作为一个男性,我觉得我所属的物种实在太过分了。
电影的结尾,李捷找回了孩子,了解了孙芳的悲惨遭遇,进而对朱敏产生了共情。
在法庭上,她公然违背了一个律师的职业准则,抛弃了自己的当事人,而为朱敏说话。
而且她说:“我个人为我的言论和行为承担全部代价。
”在那一刻,她身上散发着人性的光辉。
自杀失败而毁容的朱敏,听了这句话,哭得说不出话来。
在电影的结尾,李捷完成了一次转变。
她变成一个能够自觉扶助其他女性的人。
在当下环境里,女性仍处于弱势。
不论你是全职妈妈,还是事业有成的女强人,都只是在弱势坐席上占据了不同等级的座位而已。
所以我特别认同一句话:争取女性的权益,归根到底要依靠女性自身。
也许有人不认同这句话,认为男性中也不乏有共情能力的优秀者。
我当然不否认,但这种男性毕竟太少了——如果这种男性足够多,女性的权益也就不是个问题了。
不信,你看这三个丈夫,即使经历了这么多的故事,依然没有任何长进。
从《七月与安生》到《嘉年华》《血观音》,再到《找到你》,“双女主”甚至“多女主”的华语片逐渐开始实现从零到一、从无到有的转变。
这类华语片还远远谈不上“变得多了起来”,但每年有几部这样的电影上映也是一个好兆头,这说明人们渐渐开始关注女性,也说明女性是值得关注的群体。
《找到你》中,无论是李捷(姚晨 饰)还是孙芳(马伊琍 饰),甚至朱敏,孙芳的前室友林晓璐,孙芳的老乡徐兰……无一不是女性,而田宁、张博、洪家宝、王总都仅仅是配角,戏份不多,台词也少。
本以为你哭爹喊娘完之后就结束了,谁想到你还要来,最后强塞的那几场戏真是尴尬无比,姚晨的对白是什么鬼?
女权宣言吗?
生硬无比;法庭的独白,大姐你是在搞笑吗?
作为律师你来一段这种反水,有点职业操守好不好不要为中国人本就强烈的胡搅蛮缠来添油加醋,你同情,同理对方的遭遇是一回事,你干好你的活儿是另一回事,再说了孩子不管跟谁,都是家庭的不幸,最后不管谁获得抚养权都可能以自己认为最好的方式去给予孩子吧,中国人本质就是把孩子当成物品你争我夺,极度自我中心地认为自己才能给孩子最好的生活与未来,不管母亲还是父亲。
影片鲜明预设了女人本就是弱势,要联合起来为女性争取权益,要为我们女人说话,女权不是这么表达的吧;电影以将男女戏剧对立的方式来塑造母性的光辉,女性的弱势,男性角色在其中都是打酱油的功能性角色,这样的表现方法很低级;贴一下最后两句台词”妈妈爱你,妈妈要把最好的都给你;有时候真的就想着撒手不管了,但还是松不开那手”,孱弱无力,格局狭隘,拽着人类乃至动物都有的东西说,反复说,有意思吗?
面对生活困苦的态度是这样的吗?
还有我想问一下一个人的悲剧与滑落的过程中,社会与体制因素在哪里,电影几乎一个画面也没有,唯一有的感觉就是主任查房,一句话也没说就走了,旁边的人说着不痛不痒的话;还有就是咆哮体演法,极度的外放式表演,太满了,真的让人太出戏,也太电视剧质感了
观影时,我会从姚晨和马伊琍的表演里感到力量,有两场戏我朋友看哭了。
电影人物饱满,剧情紧凑,立意也不俗。
它不仅仅是在讨论孩子对一个母亲来说多重要,更是放大了女性生活在这个时代可能面临的几种情况。
就像姚晨饰演的李捷所说,“这个时代对女人要求很高,如果你选择成为一个职场女性,会有人说,你是个糟糕的妈妈,如果你选择成为一个全职妈妈,又有人会觉得,不算是一个职业。
”电影里展示了三类女性的生活状态和遭遇,一类是李捷这样的职场白领,一边工作,一边照顾家庭,但婚姻出现状况,女儿无瑕看顾;一类是孙芳这种农村女性,对暴力和胁迫只会忍耐;还有一类是高知女性做全职太太,遇到离婚。
谁也没有办法保证,哪一种更好,或哪一种最差,这世界上没有十全十美的事。
可这种身份、价值、自我认同或焦虑的现状,是某种时代发展带来的问题,也是很多女性正在面临的困境或即将面对的选择。
女性本身是复杂的。
她会有多重身份,自我,女儿,妻子,母亲,每一种都需要平衡。
如果不懂得先成为自己,很可能会像孙芳那样,变得偏执,女儿对她来说是依靠和希望,但全部押上之后,会沉重、扭曲,失去之后更是无法消解、接受。
失去身份的平衡则会变成李捷,因为疏忽弄丢了孩子,被内心的愧疚和恐惧支配。
电影开头,是她惊慌失措翻在地下车库翻垃圾桶的镜头,非常崩溃,像是着了魔,她自己说,“这种彻底崩溃也是我,这么多年的表演里,从未有过的一个体验,拍完这个戏真的感到身心俱疲。
”这个镜头给了我了解故事的欲望,我想要知道到底发生了什么,能让一个职业女性变得如此歇斯底里?
等到知道她因为丢失多多,而一路寻找,并带出孙芳的遭遇时,我觉得电影的质感和高级就出来了。
看电影的时候,我有一个疑问:孙芳会杀了多多吗?
不会。
她应该只是想把多多当成自己的女儿带走。
但她肯定恨过李捷,至少当她在医院的过道里看着李捷和她的女儿占了自己女儿床位时,内心会有强烈的不甘和愤怒。
所以,她才被这股怨气推着去做了后来的事。
一个母亲对另一个母亲最大的报复,就是夺走她的孩子。
我觉得孙芳身上是有种因为失去了一切而愿意豁出一切的气息的。
她曾试图拥抱这个世界,但这个世界不是对她拳打脚踢,就是剥夺了她最重要的东西。
她无法去爱,哪怕后来遇到了一个爱她的男人。
孙芳爆发于女儿死去的那个雨夜,马伊琍的演技也在此爆发。
她抱着孩子,痛哭流涕。
明明只想要简单的幸福,可好像付出了一切都无法得到。
明明只想救自己的女儿,可舍弃了自尊、身体、情感也没能救回。
她无助,彷徨,没有了人生中跃动的火苗。
这个角色是一个农村妇女,可能没有办法借助复杂的台词表达内心情绪,最多只能依靠眼神、动作,但马伊琍完成得很好,可以说是一次令人印象深刻的表演。
而且,影院里有人在雨夜那段轻声啜泣。
电影中,我对姚晨演技的肯定来自于,她打开冰箱的那个瞬间,她崩溃,惊愕,脸色煞白,哭不出来,那种反应实在太过精准,一下子击中了心房。
从观众身份抽离出来,再去看姚晨和马伊琍的事业选择,也不禁有了更多感受。
她们在这个年龄段,能接到这类可以自我发挥的角色其实特别难的,因为国内影视剧给中生代女演员的空间太小了。
记得前段时间姚晨参加星空演讲,特别坦诚地讲了——《一个中年女演员的尬与惑》。
她应该算是国内一线女明星了吧,凭《武林外传》小有名气,后因《潜伏》走红,也接拍过很多电视剧电影,但接连生了两个孩子,年近四十后,她说自己面临很多问题,甚至无戏可拍。
一方面是自己的变化,她自嘲,“怀孕、生孩子不仅仅是给我增加了一份责任,还增加了不少脂肪。
那段时间我苦练修图技术,以求瘦得比较自然。
我还见识到了地心引力的强大,从脸部肌肉开始,身上该下垂、不该下垂的地方都下垂了。
”另一方面是市场和观众的变化,“市场不再觉得演员只要把戏演好就行,而是强调有颜、年轻。
我看不清这一切了。
”可事实上姚晨觉得,自己作为演员刚刚足够成熟,表演的状态也正渐入佳境,可这个市场(时代),就是让这个年龄段的女演员能接的戏很少,而且选择的角色类型也重复简单。
不过从姚晨和马伊琍的事业选择上可以看出,她们正在积极应对。
姚晨的公司坏兔子和与马伊琍经纪公司的子公司壹线影业,都参与了《找到你》的出品。
中生代女演员所面临的市场坏境并不好,但她们并没有坐以待毙,正在主动创造自我价值。
我觉得,姚晨和马伊琍用《找到你》这部作品,给了大环境一个漂亮的反击,她们在其中展现出了纯熟的演技和对时代发展中女性身份焦虑的思考。
这是一个很具启发性的尝试。
严格来说,不止是这个时代,任何时代女性都要找到自身价值所在,不能依附旁人而活,更不能失去生存的技能。
人在成为妻子、母亲之前,首先是个独立的人。
她不应该完全退缩到某个身份里,失去自我。
不管是女演员,还是普通女性,都应该不被身份、职业、年龄裹挟,要找到对自己来说最重要的部分,好好守护,积极应对。
“女人天生弱势却总作自强不息,戏剧的悲伤可以壮阔,生活里的磨难却不能。
”外面雷声轰响,锅上的火鼓动着盖子,潽了……镜头穿过靠在床边打盹的年轻妈妈,伸近孩子肿胀的肚子,黑黄色可怜到骇人的脸,呼吸重得每一声都锤在心上……屋里真黑啊。
《找到你》看到这段时,绷不住哭到喘不上气。
通读电影,烘托的旁枝冲淡了主线故事的力量,丢孩子找孩子的大故事逻辑不通,几经跳戏在姚晨过力的表演里。
马伊琍却好,不着声色透过孙芳,把一类妈妈对生活的爱和恨都流淌在电影里,挺喜欢的。
导演是男人,把三位母亲都划在悲情里。
看完一直在想,李捷、孙芳,朱敏作为妈妈的无助,究竟是谁给的?
命运、男人,还是自己。
我信命,尤其对女人来说,命运给出的一些牌不是打鸡血说“我能!
”就可以解决。
前阵子“跨省救援800克小清瑶”的事件热火朝天,河南孕妇羊水早破,25周未足月出生的宝贝现已在北京的医院里护理,准备满5斤转入普通病房。
28周羊水早破,差几天足月的婴儿夭折,单就北京的妇产医院,都称得上比比皆是……人从开始并入命运轨道,就谈不出公平,作为妈妈,这些时刻都只能随命,无法努力。
孙芳在医院里,快速划拉两筷子别人剩下的菜饭,转头就因为交不出一直拖着的住院费,拉不住命运拖拽宝贝离开自己,这份无奈是恨什么捷和她的孩子都不具意义的。
当了妈妈之后,最受不住的事情不过是孩子受苦,明白走一遭人生怎么会不苦,还是想卯足了爱,需要时释放到恰如其分。
对爱的理解常把女人引向坚强,强,怎么强?
李捷对着跑来追问自己的朱敏,告诉她,我为你出轨的老公打官司只是出于职业,我也是女人是母亲,我要照顾孩子也要出来工作,就是为了有一天能够不像你现在这么被动……朱敏被噎得对不上句子。
李捷强成独立女性,主动权真的就自动收掳手中了吗?
那又何必在扑事业回头看到孩子与保姆亲昵不舒服,把婆婆挡在门外,告诉她,你是孩子的奶奶,我,是她妈妈。
本就是最重要的妈妈,又何必宣称,滋味何其苦……
电影里的三个女人都爱孩子,她们的男人,爱妈,爱打女人,爱别的女人,另外的唯一一个爱自己女人的,却接不住她有病的孩子。
男人在女人的世界里扮演太重要的角色,擦清楚眼睛找个好男人,生活里确实炼心的事情会少出一个境界。
孙芳和孩子的悲剧,并不在于穷,不过是每一步都否定自己的所托非人。
男人嘛为搏面儿,婚礼上给一巴掌就给一巴掌,酒精作遂而已;平时打就打吧,有孩子出生了就好了……
不要说一个打女人的混蛋,普通的男人,普通的好男人,父爱加身的时间多不过孩子不哭不闹冲他笑,还能玩玩的时候。
孩子是要吃喝拉撒,会发烧生病一个晚上哭着求关注的,每一分成长都是吸着丝丝如扣的爱,一点点儿滋养出来的,他们火星没教过一切的这种时候,要如何除却自我,耐住性子给予。
比男人多出一年和孩子生命的连结,女人就是有这种本能,怪也无处怪。
我很认同老公对男女在家庭中定位的说法,他说原始的时候男人就是拎棍子出去打猎找食的,女人偏于守业护子,人类生来如此。
活到这个年龄,在摸索人生的过程里接住了一个事实,它也影响了我很大一部分生活,以及在生活里看待人和事物的心态和角度。
生理和心理于男人女人都没有被设计成适合独立存在的结构,女人修为自己,人格和思想独立,之后再仙也需回魂,成为人类的一部分,生存与男人相依。
炼就的强大内力,钢于护佑家庭,活着凭直觉感知,随心性过出有趣的日子,比拿出脑子来权衡左右,到底来还是更属于女人的舒服。
不然真炼成了纯钢,扛着里里外外自强不息的号子,实质变成了爱无力,比男人强悍怎么爱男人?
大责压身怎么爱孩子?
好听的话都是别人嘴里的甜,结出的果子到底苦不苦,自己咽了才知道。
就算如朱敏,那些和孩子朝暮相处的时光都是好的,怎么就被叫成牺牲自己照顾孩子呢,一直也不认同这个说法,只见失去不谈得到,我们女人不是这样看事情的。
价值的创造也并非只有现存的若干单线条形式,世间本因女子而美好,负责美好之路万千条,何必执着。
就算遇了男人不义,那便随他去吧,生活里磨难时有,女人受纳和寻美之心常在,何惧之有。
**************************************
关注微信公众号,请扫二维码豆瓣也有家,欢迎同关注豆瓣主页:https://www.douban.com/people/kongting111/豆瓣小站:https://site.douban.com/301292/工作需求请留言或私信微信ID:liuyunyun1979邮箱:[email protected]
很幸运几天前抽到了提前看片的资格,作为本质迷妹,激动了两天,写了这篇长评。
喜欢姚晨是因为她曾带给我快乐,作为一个在喜剧方面有天赋的女演员,她更为大众所知的也是在喜剧方面的表演。
当得知她接了这个角色的时候我是非常期待的,还在拍摄时就看了很多路透图和小视频,果然成片是理想的,让我看到了一个完全不一样的姚晨,对细节的把握,对角色的理解人物关系的处理都非常棒,表演很有层次,让我看到了一个有血有肉的李婕。
其实李婕这个角色的设定是比较单薄的,没有交代过去和经历,作为线索人物一路推进剧情,这类角色的前后递进和情绪传达就对演员的要求颇高。
因为孙芳的角色设置更丰满讨喜,如果没有演技支撑的话李婕这个角色很容易显得苍白没有支撑力。
但大姚的表演很显然是非常到位的,一如既往的感染力和表现力一路带动着观众的情绪,细节把握很精准,与角色的完美融入让李婕这个人物更加生动立体,情绪的处理给角色加分不少。
现在我还能记起她眼神传递的情感,感觉这些年她的经历使她对很多事情的理解更深了。
其实除了表演之外,里面的造型我也很喜欢,套装穿的利索干练,在海滩度假的造型更是充满女性魅力,气质爆棚,在找孩子的过程当穿着套裙爬上爬下一直奔波,为了拍摄这部分的镜头大姚没少吃苦头,为角色增加了一份勇敢坚韧。
本粉丝对姚晨这次的表现非常满意,一路看她从小荧幕转战大荧幕,起起伏伏,这次 感受到她的成长,39岁的她更动人了。
滤镜比较厚大家重点看,最后安利下我姚今年正午的新剧《都挺好》和电影《送我上青云》。
感恩笔芯
从今年下半年开始,国产电影进入了爆发期,高质量的影片频出,院线几乎月月出爆款。
7月,《我不是药神》、《西虹市首富》接连霸屏,尽管两者在风格和主题上大相径庭,但都是票房突破25亿的大赢家。
8月,黄渤带着导演处女作《一出好戏》惊艳亮相,我们也迎来了第一部可以值回票价的中美合拍大片《巨齿鲨》。
国产惊喜还将继续,在即将到来的9月,贾科长将带着入围戛纳电影节主竞赛单元的《江湖儿女》登陆院线,而由姚晨和马伊琍主演的女性现实主义题材电影《找到你》,也将如约而至。
值得注意的是,在春宵刚刚提到的6部影片中,有5部都是以男性为主,或者是“男性视角”的电影。
无论是《我不是药神》里“高贵妃”扮演的艳舞女郎,《西虹市首富》里宋芸桦扮演的职场小清新,还是《一出好戏》里舒淇演绎的孤岛美女……她们的作用无疑不是为男主形象添砖加瓦,整个电影充斥着,有“女人”无“女性”的怪诞画面。
很无奈,这并非个案,而是一种常态,因为在大多数国产电影里,女性都被当做“道具”或是“符号”使用,女性形象往往是缺失,或不完整的。
今天,春宵无意讨论造成这种现象背后的深层原因,只想说说这一部,现阶段真正称得上“女性视角”的国产电影——《找到你》。
撇开“女性视角”,单从剧情片的角度来看,《找到你》绝对称得上9月惊喜,甚至是年度惊喜。
在这里,春宵摒弃自媒体一贯“言过其实”的浮夸风,不尬吹。
为了严谨,先定义下“惊喜”二字。
仅仅是合格的作品,称不上惊喜,若是惊喜,那就是一定是超出预期,吊打同类、同期作品。
从这个维度上,《找到你》起码有以下几点,可圈可点。
第一、这是一部远超原版的改编电影。
“自古改编出糟粕”,这几乎成了影迷圈的一种共识,影视作品一旦有原版在前,观众难免先入为主,而每一个改编者,都必定要面对“保留原汁原味”和“创新”的纠结取舍。
但《找到你》显然没有陷入这样的困境,电影改编自2016年的韩国电影《迷失:消失的女人》。
这部题材极佳的的悬疑电影,由演技派女演员孔晓振(《主君的太阳》)、严志媛(《素媛》)担当双女主,而两位也因在片中的演出,分别提名了“青龙奖”和“百想艺术大赏”最佳女演员。
可是,哪怕是在题材、演技都占优的情况下,《迷失:消失的女人》也没有能晋升为一部成功的“韩国类型片”,因为再炸裂的演技也没法撑起剧情的薄弱。
而这一弱点,在《找到你》里中得到了修补。
逻辑严密而环环相扣的剧情,成了影片最大的亮点。
而这样的完成度,哪怕是放在制作工艺相当成熟的“韩国类型片”中间,也是不怕比较的。
《找到你》第二个无法忽视的亮点,是两位女主的演技。
不夸张的说,在本片中姚晨和马伊琍都献上了职业生涯最好的表演。
姚晨,用饱满的人物,独立撑起了整条主线;而马伊琍,打破了以往的银幕形象,实话说,影片开场20分钟,我完全没能认出她来。
相信在今年的颁奖季里,两位都会凭借在片中精彩的表演,有一争影后之力。
在片中,两位主演都扮演了母亲的角色,但两个人的生活背景和人物命运却有极大的差别。
片中姚晨是一位事业型女强人,经济独立,和丈夫离婚后独自带着生病的孩子;马伊琍是一位农村妇女,自己的女儿身患重病,被丈夫遗弃。
两个女人,一个富有,一个潦倒,但面对同样患病的孩子,不幸的婚姻,她们真的能够自如应对和自由选择吗?
值得一提的是,马伊琍和姚晨在现实生活中都是母亲,因此她们在片中的表演格外真实。
其实双女主的设定并不少见,而这样的影片,在宣传时往往会用到“飙戏”二字。
但所谓“飙戏”大都是噱头,真正的好的对手戏,一定不是“飙”出来的。
就像两位歌手对唱,并不是互相飙高音,彰显个人色彩,而是相互铺垫助力,以求整个歌曲的和谐。
电影《找到你》,两位女演员,用克制隐忍,代替了撕心裂肺的情感宣泄,两个人相互衬托,忠实地服务于人物,绝不喧宾夺主。
回到文章一开始提到的“女性意识”,这也是影片最大的亮点,这是一部女性现实主义题材电影。
这也是我们的大银幕所缺失的类型。
影片名字叫《找到你》,影片的故事也是围绕“丢失的孩子”展开。
姚晨扮演了一位事业有成的律师,正在和出轨的丈夫挣孩子抚养权,有一天孩子却和保姆(马伊琍饰)突然失踪,随着调查的深入,保姆的真实身份被一层层剥开。
类似“寻子”这样的催泪题材,我们已经看过陈可辛的《亲爱的》和刘德华主演的《失孤》,漫漫艰辛的寻子之路,“爱”和“苦”是这类影片的主题。
而《找到你》对这一话题进行了延伸——我们在找孩子时,究竟在寻找什么?
而影片中的两位母亲寻找的是——作为母亲的尊严与资格。
在当今社会,一个女性真的能体面地做一位合格的母亲吗?
片中姚晨的角色是一个独立的新女性,她的经济能力,让她可以在离婚时,平等地和丈夫挣孩子的抚养权。
但她所付出的代价就是,哪怕挣到了抚养权,她也没办法当一个好母亲,工作忙碌,她无法抽身照顾女儿,只能求助于保姆。
但与之相悖的,如果选择回归家庭,全身心投入做一个好母亲,那就意味着牺牲事业。
可是一旦离婚,经济无法独立,依旧无法养活孩子,一样失去了作为母亲的资格。
电影《找到你》,看似是在找孩子,它其实是借用“寻子”这条线索,寻找一个女性,成为一个独立的个人和一个好母亲的平衡点。
无奈的是,这个平衡点,哪怕在银幕之外的现实生活中,也每个女人都会努力寻找的。
事业和家庭,是每个女人进入婚姻的必选题。
越来越多的女性选择不婚,真的是因为不想吗?
未必,大都因为不敢。
如果跨过这道门一定意味着自我牺牲,那么,凭什么?
这种两难抉择的后果,凭什么要女性一个人来承担?
《找到你》用一个紧张刺激的悬疑故事,牵出了两个女人的人生,富有也好,贫穷也好,做事业女强人也好,回归家庭做全职主妇也好,女性永远是被动的。
生而为女人的困境,就这样明明白白的摆在眼前。
要想做个好母亲,又要经济独立,那就麻烦开挂吧。
还记得几年前的洗衣粉广告吗?
“超能女人用超能”,连洗衣粉都知道女人得“超能”,得“生而伟大”。
记得前两年亲子栏目盛行的时候,爸爸带孩子上的节目叫《爸爸去哪儿》,妈妈带孩子叫《妈妈是超人》,凭什么当爸爸找不到北就正常,当妈就得变身超人?
明明是同样珍贵的生命,难道作为女人就要廉价一点吗?
最近《延禧攻略》爆红,几乎称得上年度爽剧。
片中的“爽”点,几乎来自女主人挡杀人、佛挡杀佛,她有着在现代社会女性都无法拥有的自由与独立。
在任何环境,面对任何人,不迷失,坚持自我。
妻子、母亲的身份也没能限制她的自由,不过只是一重身份而已。
她不需要“找到自己”,因为她始终紧握自己的命运。
不过这样的奢华的命运,只存在于剧中,毕竟这个女人,主角光环强大到来能召唤雷公。
作为女人,我们会扮演各种角色,“母亲”只是我们可以扮演的角色之一,我们愿意为此牺牲,但别让这两个字遮盖住,这短暂人生的其他光芒。
我希望,终有一天,这是不用开挂就能获得的人生。
因为生命理应如此。
关注大象点映(wx:elemeet),第一时间参与《找到你》在9月15日的超前点映,部分城市放映场次主创交流。
讨厌女律师
现实的无奈,工作家庭两者兼顾好像都要由女性承担,父亲在家庭的一环就像电影所展示的那样,冷眼旁观
用电视伦理剧的套路和智商来讲电影故事,狗血不怕洒得多,而某些影迷口中的「演技突破」也不过是歇斯底里。
不论你是受过高等教育有体面工作的职业女性,还是接受九年义务教育之后就嫁人生孩的农村妇女,社会对你都一样残酷,优秀反婚反育题材电影。ps马伊琍把黄粉擦了素颜出镜会更贴人物,应勤的脸在大荧幕上看反而没那么丑了。
吕乐作为摄影师出身,自己导的电影摄影怎么如此无聊?姚晨有点用力过度,还有点演到不知道往哪个方向使劲的迷茫,马伊俐的装扮很有说服力。最后的总结成词实在太low了,害怕观众看不懂吗,这么着急总结中心思想?
我发现中国观众就特别吃韩国类型片里那种非常脸谱化非常二元对立非常drama的情节,然后再带上一点点现实批判,观众就可以完全无视那些剧情上的狗血和刻意,让沉溺在自我感动里面无法自拔。实话实说,我觉得同一个档期里刘杰那部《宝贝儿》的处理方式,比《找到你》要高级得多,但豆瓣对二者的评价却大相径庭,可见廉价的煽动和讨好就是更有市场。至于演技,杨幂演得当然不好,但姚晨、马伊琍这样从头到尾大哭大闹的演法,就算是好演技吗?尤其是姚晨,从一个职场精英到最后惊慌失措,她人物转变的层次在哪里?马伊琍在雨中抱着孩子打不到车这样的苦情戏演法,也是让人鸡皮疙瘩掉一地。最后,宣传这种女人为了孩子可以牺牲自己的一切(当妓女、卖器官、杀人),这种价值观说实话我也不敢苟同。
医院才是吸血的地方,救救孩子多么无力的话语。穷才是原罪,韩版中国式改编。最后那一跳是救赎还是解脱,观念想法社会时代都是改变的元素。只有自己有能力,才能做自己想做的事。虽然很现实,但这就是生活。找到你,我的宝贝!!
女人就真的蛮难的吧。家庭主妇真的太惨了,没人权,导致现在很多小姑娘觉得只要自己好好挣钱就可以避免这种困境了。然而这个电影里姚晨的故事告诉你,有钱的女人照样惨,仿佛生而为女性就是一种原罪。
电视电影。演员其实挺糟糕的,在演一种状态,姚晨就是所谓是歇斯底里,看上去是失去孩子的痛;马伊琍分别是舞女、保姆、母亲,明明是一个人,但是三种状态没有层次推进,分裂得很。最可怕的是,未来会出现一堆吹嘘这种演技的。(上映后果然各种吹,结果金马并没入围
全世界被压迫的女人团结起来
马伊琍妆容土味十足看出来是努力了,可始终一脸茫然的表现感觉不到人物心境的转变,姚晨则用力过猛。全片叙事零碎,人物行为不合理处甚多,看着拧巴不自然。结尾的慷慨呈词要表达啥,母爱伟大女人难做,所以以后法官全判女方胜诉就对了?
吕乐将《找到你》简单悬疑化之后,其实是《左右》的变奏。一高一低的跷跷板上坐着精明和木讷两位病态的妈妈,然而这个由金钱驱动的杠杆却将两端不同阶级的女人凝固在了严格对称的二维世界里。跟《江湖儿女》一样,本片有意识地抬高女性在情感、家庭以及社会中的地位来实现针对男权形象的批判。可惜摄影师吕乐将电影视角停留在了摄影这一瞬间艺术的层面上,银幕无限放大这幅表现母爱主题的摄影作品,观众却在争分夺秒的主旋律中感受不到时间的流变。
牙尖嘴利的白骨精,孩子是她唯一的软肋;逆来顺受的小保姆,独自承受了丧女之痛…选角还是过于保守了,总在想如果两人角色倒置会怎样?身为女子没有一天是容易的:出生性别可能被嫌弃,孩童时期可能被拐卖,长大后会面临事业和家庭的抉择,结婚后有被老公渣的风险,上了年纪可能成了别人眼中不讲道理的恶婆婆…看完没有流泪但心在滴血,电影的绝育效果好过杜蕾斯…
如果之前还有人说吕乐是大陆最被忽视的导演,那么从这部开始,我觉得这样的导演被彻底无视也是活该。张艺谋也翻拍过科恩兄弟,当然最终拍成了笑话,但他起码还在形式上做了点改头换面的努力。吕乐这个东西,基本就是对韩影的邯郸学步,先锋姿态已然全无。没有作者意识的演员表演也更像是一个独立的框架,也使出浑身解数,但其实是各玩各的。
孙芳是马伊琍演的,这个角色太惨了,不过要给她演技点赞。
弱化版的亲爱的+如父如子,剧情有些时候应该做减法有所克制,而不是放任失控。正因如此,马姚二人,才更显出马伊琍高出一筹。 不过不得不说,现在这种社会性议题的片子是越来越火了,好事,难得的女性视角思考,多给一星。
“有时候真的想撒手不管了,但就是松不开这个手” 吴昊宸演的马伊琍男友,为女友的付出和无奈,做一个痴情的赔钱赔命货,演技更抢眼,看到戏路,下一个黄轩?
以德服人?no,用力过猛。
类型化社会题材(悬疑)。跟唐山大地震这类伤痕题材的处理方式很像,现象为先,谅解做结。用人物挣扎代替悬疑片段比较偷懒,闪回部分倒是有亮点
有可能会是姚晨马伊琍一生的大银幕代表作,最难实现突破的演员给出今年最具突破性的表演。化妆和摄影让她们的银幕形象几乎无可挑剔。以绑架案作为麦高芬带出主角的人物传记,包装悬疑惊悚的类型,剧情设计编排戏剧性很强。剧本原先可能是三女主,成片不知为何剪掉一条线。又见到了出演舞台剧《驴得水》的鞠帛展。