写2句话吧。
事情是这样的,我跟我妈一起看的这个电影,当时我妈问我,这电影获过奖吧?
我问我妈,您为什么这么问啊?
我妈说,因为这破电影根本看不懂啊。。。。
但总的来说还是不能妨碍我喜欢陈道明的。
人物:虹,旭,阳,晟时间:从军阀混战到抗日战争时期地点:山青水秀如世外桃源的湘西凤凰城开始了所谓一个女人和三个男人纠缠的情爱故事虹:李小璐扮演.该女子几乎永远穿着一身大红色的新嫁衣,逢了雨天便打起一把大红色的油布伞.走在烟雨中年代久远的青石板路上那叫一个婀娜多姿.在这与世无争的山村里她会拉一种久已失传的乐器.就她一人会.那乐器就叫虹.在虹出生并会拉它之前它被叫做什么就不得而知了.据说那乐器一拉起来就会让拉的人流泪.她妈妈就是因为流泪多了伤神才早早就死了.反正她会拉琴这事居然传到了一个上海音乐学院的学生的耳朵里并慕名而来且爱上了她.可谓好事传千里,又可谓酒香不怕巷子深.红颜要么薄命,要么命苦.虹美若天仙,却是个哑巴.在该挑个好夫婿的时候,因为追赶风筝而撞到了旭,嫁给了他.尽管她明明知道旭不是她梦里那个俊俏的英勇的爱人.旭:陈道明扮演.此人是一画家,画西洋画,抽象画,也画风筝.此人受到广大热血学生的鼓舞,弃画从戎.在混乱的战争里混乱的战场上被敌军(自己一参加革命的学生)一枪击中命根,从此不但瘸了腿还成了一废人.对战争及人生失望透顶,只欲在他乡画画风筝了却残生.在战场上,每个临死的学生都给他留下了一个带血的手印作为纪念.意义约等于二战时美国士兵胸前挂着的军牌.此后他对手相学产生了浓厚兴致.从村长那儿借来一本手相书,三看两看自己就成了一手相大师.据他自己说,他之所以娶虹是因为她的手相说了她会终老故乡,自己则会客死他乡.反正,谁也别想从他身边带走虹,包括阳.每逢月圆之夜.并无狼人出现.只是旭会放下一平时闲着的木头大浴盆,满上水,虹躺在里面变换着各种艺术的姿势,让他静静作画.但是画得如何,始终没看到.阳:郑钧扮演.此人在虹的反复出现的清晰梦境中是一英姿飒爽的青年军官.骑着一骏马向她奔驰而来,她开心的笑了,然后一声枪响,他跌落马下,死在了她的怀里.结果,他既不是这样出现,也不是这样消失.他带着一把小提琴和一个照相机,徒步好远来到她的面前.她拉她的,他拉他的,还有时是她拉他的,拉着拉着就爱了起来,要私奔了,却又打战了.他说拉琴救不了国,又说在战争里无法保护她,他明知道他若捐躯了她会如何难过,他只是说,请不要难过,我若死了会有人把琴寄给你.她没有说我不要你的琴我要你的人,因为她是哑巴.她收到了他的琴,她的爱死了,琴音也死了.下着漫天大雨(此时不下更待何时),她扔了伞(拿着伞没法演绎出凄惨),把两把琴一块放入一个事先挖好的大坑里.哭倒在雨中.悲剧演到这里,已算完成.可还没完.晟:不出名的人扮演.此人像是虹的守护神.专做一些让人丈二摸不着头脑的事.他收刮了旭来时和阳走时的一身行头,包括手枪,借此在故事的最后他还成了一痛杀鬼子的英雄,原因是鬼子杀了虹的爹.为此虹决定跟他走.当然没走成,因为他也死了.旭来时他帮旭娶了虹.阳来后他帮阳与虹传情,建议他俩私奔.他对虹的情感,我反正不明白.虹说:晟死了.每个想要带我走的男人都死了,我会记住你们.就像被风筝记住的天空,被雨水记住的海洋.我永远记得你们的红军装.敌人是注定会死的,就像太阳注定会升起来.而你们,注定会离开.另一种解读:有人说这是国内第一部表现主义电影. 表现主义是啥,它的定义之一是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受,而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮,用以发泄内心的苦闷,认为主观是唯一真实,否定现实世界的客观性,反对艺术的目的性,它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流,是社会文化危机和精神混乱的反映,在社会动荡的时代表现尤为突出和强烈。
也就是说,这样一种电影.主要是导演自己拍给自己看的,爱怎么拍怎么拍.观众爱看那是最好,不爱看也不妨碍导演对艺术和快乐的追求.有人还说了,爱情像音乐一样透明.这话听着就深奥.爱情到底像哪种音乐那样透明.摇滚乐,交响曲,流行小调,乡村民谣,,Jazz还是New Age.我只是觉得.高晓松把电影拍得怎样先不说.音乐倒是没让人太失望的.开场一首郑钧的一霎那,中场一首老狼的穿过流水,终场时还有一首刘欢的飞翔.光论听歌的话,还算圆满.附1:表現主義Expressionism 藝術史及批評的專用語,用以指稱二十世紀的一個美術運動,稍後亦被引用於電影、戲劇、小說和詩的表現中。
它不再把再現自然視為藝術的首要目標,因而擺脫了文藝復興以來歐洲藝術的傳統目的。
表現主義者宣稱直接表現情緒和感覺為所有藝術唯一的真正目標;線條、形體和色彩之被採用,全因他們有表現的可能性。
藝術學者約翰.威利特將表現主義定義為「基本上是一種以扭曲表達出的質詢,……有意識或無意識的指引向某種激烈情緒的溝通」。
在此「扭曲」被視為一種顯現事物之「真實本質」的形式。
表現主義電影發源於1920年代的德國境內,在表現主義電影和戲劇中,演員、物體和布景設計都不是用來重現物象意義,而是用來傳達氣氛、情緒和心理狀態的元素。
表現主義電影經常包含下列幾種元素:一、它會用一組稀奇古怪的布景—足以代表內心情感的景觀,表達主要角色強烈感情的投射的一種布景;二、其它角色的功能被簡化到輔助完成主要角色即可,內容經常描述神秘、宿命瘋狂、罪惡與失衡的危機世界;三、演出上應該誇張到能表現出情感強烈的程度;四、為了表達表現主義繪畫及劇場佈置中的鮮明色彩,電影中出現相當多的光影對比。
此外,突兀攝影機運動與不安定的拍攝角度也是表現主義電影的特色之一。
而且,這些影片幾乎都在處理一些極端的處境,或一些因日常生活太單調所引發的過激的、強烈的反應。
能看到这部电影,还真是种缘分。
任何播放器上都没有对它的推荐,也从未听身边的人说过,年代久远了更没有在各种报道中听过,每年出炉几百部电影我却偏偏与这部隔年片遇上了,这一切都要归功于它的主演是明叔。
这一阵子,对明叔颇为着迷,实属不易啊,搜了关于他的各种新闻、电影、电视剧。
看了“我心飞翔”这个名字,心头一动,多阳光向上的影片名啊,开始遐想了起来……可惜,千想万想也不会想到会是这样一个故事,更想不到会是那样一个结局。
伴着急促的旋律狂野的声音开始了飞翔,一幅幅油画不断切换着,到这儿,我仍然坚信基调是积极乐观向上的,是一个追梦人的飞翔。
那应该是明叔自己的声音,那样厚重,那样富有磁性。
旭在露台上注视这楼下的那一对情侣,以自白的方式说出自己的心理活动,如果那对情侣在10秒钟内拥抱,天就是蓝色的,否则就是红色的。
就在明倒计时的时候,一个清脆的巴掌甩在了男青年的脸上。
画面回到了旭的画室,男青年慷慨陈词,艺术救不了中国,在旭甩出的红色纸片纷纷落下后,男青年恢复了平常的语调,与旭道别,拉着女青年的手奔赴革命前线去了。
画面又切到了一个说书的现场,虹开始了她的自白……她是个会弹琴的女子,穿着火红色的衣服,每当发现阳光时,总喜欢把手遮在眼前对着太阳展开无尽的遐想,梦想着一个穿红色军装的男人英雄救美与她成就美好因缘…… 男青年是第一个不想在画画中眼睁睁看着中国陷于水深火热之中的,接着有了第二个、第三个,甚至是旭的所有学生。
他们的激情难以压抑,唯有在大吼大叫中发泄出来,旭的画室一片狼籍。
此时旭的心理活动又借那富有磁性的声音表达出来了,如果这一刻有红色,旭就带着学生们去革命,如果没有,旭就安心搞自己的艺术。
一个男青年用刀割破了内腕,真的出现了红色,旭的决定也做好了。
看到这,似乎明白了,影片的基调注定是悲的。
可能,不是面对国仇家恨的悲,不是看着中国分崩离析的悲,而是对旭安于命数的悲。
旭应该很喜欢红色,他希望天是红色的,他甩出的纸片是红色的,就连在做第二次选择是希望看到的都是红色。
旭做了两次选择,却不是依据自己的喜好自己的意向,完全以别人的行为来替自己做决定。
第一次是男青年与女青年是否拥抱,第二次是是否有红色出现,旭不敢主宰自己的命运,只有靠别人的行动来替自己做命运的选择。
影片中有一幅画,埋下了伏笔,第一次看没看清楚到底是什么,看到最后就明白了。
旭带着学生们去革命了,去盲目的革命了。
他们不知道敌人是谁,每伙人都把对方当作了叛军,只知道不停的打打杀杀。
他们的军装很有意思,红色的,这一定是旭选的,跟现在礼乐队的服装挺像的,浑身的红色,帽子上竖起金黄色的金属杆,下面穿着皮靴,不考虑颜色还是很气派的。
在他们一次次打杀中,我始终都把他们的行为定格为打杀,不断地有人死去,旭把他们的手印印在了一匹白布上。
旭的行为还是蛮有情调的,在战场上,为每一个死去的人留下最后的印记。
可惜,这还是在为后面做铺垫,旭没有我想的那么高尚。
在一次行动中,另一队人就在他们经过的城墙的另一面,旭跑着跑着躲进了那个门洞。
手里的刺刀掉在地上发出了清脆的声音,另一队人的首领出来对着他,拔出了枪,旭也拔出了枪,却发现那个人就是那个带着女青年出走的学生。
旭放下了枪,却扔传来了枪声,旭倒下了…… 画面开始模糊,谁也不知道旭中枪之后怎么样了。
在一首清新悠扬的歌曲中,旭在一只小船上顺着流水漂啊漂,不知漂到何处…… 那首歌我很喜欢,叫做《穿过流水》:在船桨击落之间看流水带走两岸的云烟/在手指交汇之间看穿过空气的阳光耀眼/在你我之间/在天地之间/谁转过身遮住脸不忍看一段青春走远/在宿命降临之间带一把有风霜的剑出发/在终点出现之前看一眼风起云落的天涯/在相遇之前/在离别之前/谁扬起头叹一声不忍说一句萧瑟的话/春天你正苦苦挣扎/夏天你是露水茶花/秋天你才决定出发/冬天你已得到回答…… 旭来到了一个古朴的小村子,就像世外桃源一般的小村子。
那里没有欺诈纷争,没有尔虞我诈,有的是与世无争,有的是宁静平和。
旭想留在村子里养伤,村长却说如果没有担保人的话,旭是不可以留下的,他们的村子不想有外人的打扰,不想让外人带来外面的种种贪嗔痴。
旭很失望,这时却遇到了晟,另一个跟虹有关的男人出现了……说实话,我还没见过这么猥琐的男人!!!
晟,是村里的老师,村民们都帮着他做农活来报答他教书育人之恩。
晟喜欢虹,却不敢去争取,认为自己给不了虹幸福,只能默默地喜欢着虹,不过喜欢的没那么伟大,也是猥琐的。
旭与晟展开了对话,真的,晟的每一个动作、每一个神情、每一句话都是猥琐的,笑是猥琐的,蹲在那里是猥琐的,笑眼打量着旭也是猥琐的……旭最后跟晟达成了协议,晟担保旭留在村子里,旭把他的军装、枪都给了晟,晟乐呵呵地就走了,旭也留了下来。
旭的腿被打伤了,并成了太监。
开始还很担心旭,他拖着一条病腿不能干活怎么能在村子里活下去呢,可能村民都是好心人会帮着旭让旭过活下去吧。
我的担心是多余的,旭生活的很好,而且可以算作是小富了。
旭在做画,只不过把画最后做成了风筝。
在那个民风古朴的小村子里还没有人知道风筝这个东西,就在小镇里也是独此一家的。
从此,哪家有喜事有丧事都要去买旭的风筝,让风筝将喜悦扩散、随风带走不高兴的事情。
旭让每个来买他风筝的人留下了手印,缝在那匹印着阵亡青年们的手印的白布上。
一位举人买了旭的风筝来悼念他死去的儿子,忘记那位举人的姓氏了,暂且就称作举人吧。
旭与举人聊了许多,举人告诉旭他本来不相信命数,但他儿子死去后,他便开始信命了,并开始研究一本有关看手相的书。
举人把书送给了旭,旭从此也研究上了那本书。
虹还是在不停的对着太阳做梦,做那个有穿红色军装的男人来与她共结美好因缘的梦。
虹在一次对着太阳幻想的时候,发现了在天上飞的风筝,虹很兴奋,望着风筝跑了出去。
虹一路快跑,想找到风筝的源头,跑出了屋子,跑过了青色的路板,穿过了街上行走的人群,终于看到了放风筝的旭。
从虹的表情不难看出,虹看到风筝时的那一颤,还饱含着对旭的憧憬。
虹从旭手里买来了风筝,也把她的手印留给了旭。
旭继续着他风筝的生意,并时不时的端详那匹白布。
旭不能帮晟做农活,便给了晟几挂腊肉。
晟很是羡慕旭,认为旭很有本事,旭却夸赞了晟一番。
晟有一日来到了旭的院子里,旭正在做风筝。
晟跟旭谈到了旭结婚的事,旭说他是个太监,不想连累别人,晟反倒劝旭女人天生就是来侍侯丈夫的,找个女人结婚不是件坏事。
旭和虹结婚了。
我想,晟在其中一定起到了很大作用。
晟希望虹嫁给旭,因为旭是太监,是个能赚钱的太监,能够给虹好的物质生活,也能保证他喜欢的虹是完好的。
我一直在做最美好的设想,就是那个猥琐的男人发现了虹自从看见旭放风筝开始就喜欢上了旭,他为了自己心爱的人的幸福,为他俩牵了红线。
旭应该比虹大很多,他们之间的生活很平淡,除了月圆之夜。
虹做了风筝铺的老板娘,帮着旭卖风筝,印手印,旭还在做风筝。
每到月圆之夜,旭都会在一个大大的木头浴盆中给虹放满热水,让虹躺在里面,为虹做画。
就是那样的一幅画,旭不知画了多少个月圆之夜。
旭很少跟虹说话,也很少对虹笑,根本不能从他们俩平时的生活中看出他们俩是夫妻,那是一如死水的生活,不是平静,是让人窒息的沉闷。
虹还是渴望与旭有更多的交流的,虹会在晚上手不自禁地伸向旭的被子,却又在碰到的那一刹那缩回了手。
旭的生意很好,为了方便行走,他买了一匹马。
旭牵马回家的时候碰到了晟。
那个猥琐的男人又是一脸猥琐的表情,笑着跟旭说话,夸旭能干,更流露出了对马无尽的羡慕之情。
晟也经常去集市,他给虹买回好多好多明信片,一张一张的给虹展示。
虹点头表示喜欢的,晟就留给虹;虹摇头表示不喜欢的,晟就拿走。
虹很喜欢那些有风景的明信片,不喜欢战争不喜色调灰暗的。
虹时而还在做着那个梦,梦着梦着,阳出现了。
虹看到阳的一刹那,呆住了,认为阳就是自己一直苦苦等待的英雄。
阳是上海音乐学院的学生,听说只有虹一个人会弹叫虹的琴,就来到了小村子采风。
虹和阳每天都在一起拉琴,阳教虹拉小提琴,虹跟阳一起合奏,简直是天作之合。
虹露出了久违的笑容,从她的一举一动旭都可以看出她的欢愉。
在一个雨天,虹仍要出去找阳,旭拦住了她,但还是放她去了,并给她带上了伞。
旭还是在乎虹的,可是他能给虹的只有平淡的生活,他的画笔不能与虹的琴产生共鸣,更不能给虹除了物质以外的幸福。
阳跟晟表达了对虹的爱慕之情,晟鼓励他们俩私奔,阳有些踟蹰。
晟告诉了阳旭是个太监的事实,阳坚定了信心决定带虹回上海,晟很高兴的要帮助他们俩。
晟总是这样,当任何一个男人能给虹幸福的时候,他都会把虹送到那个男人身边,到这儿,我也在犹豫,晟对虹的爱到底是什么样子的?
肯定不是猥琐的,但也不是伟大的。
旭告诉虹,她是走不掉的。
虹在买风筝的时候给旭留下了手印,旭早就给虹看过了手相,说虹的命数是老死家乡,而旭自己的命数是客死他乡,所以旭才决定娶虹。
虹有些失望,带仍希冀着跟阳回上海。
似乎虹和阳在一起会幸福的,虹多年来的梦也会在阳这里得到实现。
然而虹还是留了下来,留在了旭的身边,阳走了,却没有带走虹。
阳回上海去救国了,他答应给虹写信,并且只要他活着,就一定会带虹走的。
虹不识字,每次都是晟给虹读信,能给虹读信晟很开心。
旭知道阳一直都给虹写信,每次都要晟把信先给他看,并许诺晟读够100封的时候就把那匹马送给晟。
猥琐的男人满脸高兴地答应了,在门板上画起了正字,随着正字的增多,阳来信的频率越来越少了。
阳说如果他死了,就把那把小提琴托同学给虹邮回来,做为他们爱情的见证。
阳真的死了,虹一时收不到阳的信病了,脸上蛮是等不到爱人讯息的憔悴。
旭看着虹那个样子,心里也很难受,不管虹是为谁而这样憔悴,旭都是心痛的。
另一个喜欢虹的男人也在试着为虹做些什么,晟冒充阳给虹写信,并照常给虹读信。
旭发现了晟用卑劣的笔法模仿阳给虹写信,知道会让虹更担心阳的,斥责晟骗虹。
晟真的是猥琐的男人,明明他也是为了让虹快乐起来,却一把鼻涕一把眼泪的对旭说是因为想凑够100封信来得到旭的马。
旭很生气,但还是狠下心来自己模仿阳的笔法给虹写信,还是由晟来读,以前的承诺还有效。
旭看过阳写给虹的每一封信,所以模仿的很像,虹也很快就痊愈了,眼中有掩饰不住的空洞。
虹知道信都是旭写的,因为她已收到了阳的琴,她把阳的琴埋在了地下。
虹与旭的生活一如既往的平静,谁也不知道经过这一番波动后暗藏着什么。
十年如一日的日子每天都是那个样子,每个人都做着该做的事情,没有意外,也没有例外。
日子就这么飞走了,日本人开始猖獗在中华大地上了。
一次旭去镇里卖风筝,看到的是一片,他在街边倚着墙睡着了,身边堆着没卖出的风筝。
旭醒来的时候发现自己被日本人的刺刀逼着,好多日本人围着他,要他给日本人做一个以日本国旗为图案的风筝。
旭一言不发,只是平静的看着日本人。
旭回到了家,决定要带虹离开。
旭的命相是客死他乡,虹的命相是老死家乡,他们的命数从此就改变了么?
旭临走时把马送给了晟,晟满脸高兴的收下了马。
晟拥有了旭的军装、旭的枪、旭的马,他的英雄装备也算齐全了吧。
晟经常在家里一个人扮演几个绝色来出演精彩的英雄戏,时而他也会在旭来的那个河滩上一个人拿着枪开来开去。
可能,晟明白自己在现实中做不了英雄,就自己虚拟出一个世界,自己是主角,自己是英雄。
虹还是没有走成,就在她和旭离开的前一天,晟带回了她父亲在县城被日本人杀死的噩耗。
虹很伤心,眼泪止不住的流,打湿了衣衫。
晟看着虹伤心的样子,告诉虹要等他回来,他要为虹报杀父之仇。
虹哭着点了头,虹此时已做好了决定,她把阳送给她的琴挖了出来,如果晟活着回来,就把琴送给晟。
此时的虹,应该已经爱上了晟,爱上了那个以她快乐为快乐以她悲伤为悲伤的男人。
晟很是神勇,在与开头一样激昂的歌曲中骑着马冲进了县城。
进县城很具戏剧性,晟告诉看守城门的要去杀日本人,就骑着马进去了。
晟此时真的是英雄了,枪法如神,百发百中,见一个杀一个,却没有一个人能伤得到他。
晟活着回到了村子里,告诉虹他也要走了,杀了那么多的日本人在这里是呆不下去了。
就在晟骑着马,高大威猛般的离开的时候,虹拿着包袱追了出来,追上了晟,坐在晟的后边准备与晟远走高飞。
日本人的出现打断了虹的梦,日本人要找出昨天闯进县城的人。
举人站了出来,日本人却不相信那样一个手无缚鸡之力的书生会是个神枪手,开枪打向举人后威胁村民,如果没有人站出来承认就要屠村。
这时晟拿出了枪,展现了神枪手的神枪法,将在场的日本人一个一个的打倒。
可惜,这又是晟的一个梦,晟在幻想中真的举起了手,便成了承认是凶手的人。
日本人给了晟一把枪,让晟打不远处的一个稻草人来证明他的枪法。
晟此时也是猥琐的,跟旭质问他为什么冒充阳写信时的神情一样,拿着枪犹犹豫豫,最终指向了一个日本人,枪里却没有子弹。
在日本人的枪声中,晟倒下了。
虹在指缝间看着晟倒下,虹的眼前是血红的,虹脸上却挂着诡异的笑容。
我以为,最可怜的人是虹。
每一个要带虹走给虹幸福的人都死了,旭还在,可能给虹的只有平淡如水的日子。
在影片的结尾出现了好多字幕,一切的一切都明了了。
旭,艺术专科学院教授,在那个门洞中死在了自己学生的枪下,他倒下的那个画面就是在他决定带学生去革命时出现的那幅画,从一个平面的视角画出了旭倒在地上的情形;晟,一个乡村教师,死于日本人屠城;阳,上海音乐学院的学生,死于一次学生运动……原来,这三个男人都从来没出现在虹的生活中,一切都只是虹对着太阳的幻想。
在虹的幻想中,存在于不同空间不同时空的男人就这样相聚在了虹的身边。
看到最后,才发现影片在很多地方都埋下了伏笔,预示着那个戏剧性的结果。
旭被他的学生打倒之后,旭就顺着流水飘走了。
在宿命降临之间带一把有风霜的剑出发……旭就这样过着另一种生活出现在了虹的生活中。
这是个让人匪夷所思的故事,让人欲哭无泪,有莫名的压抑。
在我们感叹虹的幸福总是若即若离、旭给不了虹真正的幸福、晟不能英雄般的爱护虹、阳不能忘记国仇给虹幸福时,却发现我们也活在了虹的幻想中了。
明明一个可歌可泣、可悲可感的故事,却加了那样一个结局,让我们不知道到底该用哪种情感来看它。
继续沉浸在故事前面的悲情中?
还是高兴的接受这是个闹剧?
可能,虹的幻想正表达了她对被爱的渴望。
虹渴望有像旭那样有才华还能很好养家的男人给她一个家,渴望有像阳那样能与她产生共鸣的男人爱她,渴望有像晟那样为了她什么都肯做甚至帮她与人私奔的男人疼她。
明叔演的还是那么沉稳,那么有气质。
每一个动作,每一句话,都是那么迷人,那么有儒雅风范。
晟的扮演者演的也很到位,能将那个小男人的神情语言表达的那么到位,本来一个很正常的人演出那种猥琐真的不易。
或许,在未来的某年某月某日,在一段轰轰烈烈的爱情中,我们是主角,却发现只是一场梦……
周末看了高晓松的《我心飞翔》。
还好吧。
一个女孩儿和三个男人的故事。
三种爱情理想。
对于虹来说,旭是精神归宿,阳代表梦中情人的浪漫和欲望,以及晟,沉默的,脚踏实地的朴素生活。
但最终她什么都没有得到。
她是想飞的风筝,线却是命运。
暗线是战争,民族感,为国捐躯的豪情。
以及这样历史背景下爱情的悲剧。
虹从小觉得男人应该骑上战马,奋勇杀敌,精忠报国,战死沙场是光荣的。
但当她爱的男人要去前线的时候,她想要跟他们一起离开,上天并不成全她。
两个要带她走的人都死了,她只能和逃离战争来隐居的艺术家旭终老故乡。
主题,细节,还有一些象征意义,还是处理得很不错的。
特别赞的是影片里对红色和光的运用。
在叙事上完全采用了音乐电视的手法。
剪辑很差劲,或者说,不对路。
想意识流没有意识流起来。
于是,更抹煞了电影感。
情节跳来晃去,照说应该有满艺术的效果,但是看过却觉得想笑,太做作了,莫名其妙。
其实王家卫的电影意识流得厉害,mv的手法也多见,但是情节、象征意义的串连和递近做得相当好。
《我心飞翔》里,串连得相当僵硬,重复,并且故事很并列,前因后果展现得不到位,故事和人物情绪都没有递近感。
尤其是晟去杀日本人时的情节,居然采用了CS视角!
眼前一把枪,从小巷里路过,门里冲出来人,爆头!
如此反复,让我看的哭笑不得。
我不清楚导演是真的不谙其道还是要尝试一下先锋派,总之我觉得那样拍出来的效果跟整个片子很违和,显得浮躁了,不伦不类。
配乐还好。
典型的高晓松风格。
李小璐的表演生动到位,因为演的是哑女,完全要靠动作表情眼神来体现。
非常动人。
剧本给陈道明的设定没有什么发挥的余地。
他本身的王者傲气也不太适合这样落魄的角色。
郑钧不会演戏。
丁勇岱演的很形象。
还有一些配角,看起来就像是影视专业还没毕业的学生在老师面前背台词,非常不自然,有待磨练呀。
优点是有的,硬伤也很明显。
看一看还是会有所收获和感触的。
不过总体觉得,这是一只超长的MV,相当不错的MV。
但不是一部好电影。
高晓松对校园情怀的难舍在他所拍两部电影里一览无余,从“那时花开”到“我心飞翔”,仅从电影名字来看是多么像他所写的那些歌曲。
我愿意把他看成一个独特的诗人,他总是让我想到岁月、时光这样意味忧伤的词语。
在“我心飞翔”这部他自称为“表现主义”的电影里,高晓松以他独有的思索,有意地脱离了传统电影以叙事为主要表征的表现手法,而以大量的内心独白、以充满诸多模糊的象征意味的细节,组织了一个女人与三个男人的看起来是老掉牙的故事。
这个从清华大学肄业的高晓松,尽管还没有能力熟练地掌握电影叙事的技巧,整部电影有许多的地方显得粗糙、甚至人为痕迹相当重的笔触,但这部让我不得不花双倍的时间看过两次的电影,却正如另一位电影导演路学长对其的评价“放开成功与失败不论,它是一部特别的电影”。
不错,从一个男男女女的纠葛叙事里脱离常规地叙述男男女女,这在我看来起码具有一种创新的意识。
能将爱情故事讲得漂亮的电影在这个飞速的时代已经越来越少弥足珍贵。
尽管我看过两次,仍然没有能力在某些问题上找到高晓松所意图达到的“表现主义”效果,而我对电影的流派亦是一无所知,但艺术的终极目的,都是一种表现。
高晓松已经在这部电影里完成了他的艺术表现。
无论是开头出现的那些事后分析来看显得有“题纲”意味的油画:白马、一个坐在椅子上拿着硕大乐器的女人,在她背后站着三个穿红色军装的男人;还是指涉意味相当浓厚的一些画面外的元素:比如虹、旭、阳、晟这些主要角色的名字,还有那些多少显得书面语气相当重的某些对白,那个多次出现的水满自溢的瓢一般的容器,这些设计味很重的元素使这部电影显现出一种相当个人化的风格。
它就象是一部高晓松表现自己怎样拍一部电影的教科书或是案头的讲义,以诸多的暗示来揭示他的企图同时考验观众的耐心分析的能力。
旭、阳、晟这三个男人就如电影里虹的内心独白所说“阳光宽穿过雨,我便成了虹”,是一种对应意味相当浓的主题标示。
一个是丧失了性能力经历丰富的旭,一个是青春年少梦中情人的阳,一个是默默奉献的守护神晟,他们以自己完全不同的方式书写了整部电影都在表现的虹的“流逝”(高晓松曾征对电影说过,只有流逝是永远的主题)的命运。
而虹在这三个男人之间的游移也有力地表现了高晓松所说的“女人不忠于男人,而忠于爱情”这个论调。
这部总体上看起来较一般电影艰涩模糊的电影,正是凭借高晓松一系列的电影之外的马后炮,脉络似乎才开始显山露水。
而在电影镜头本身的艺术表现能力上,高晓松半路出家的问题使得这部电影相当地散文化,或者这样说,高晓松还没有相当准确的电影表现手法,能通过一部电影深入浅出地给观众以交待。
我们不能忽视高晓松这部电影有实验性质(这相当不简单),但我们同样不能忽视他在电影进修课程上的亟待补课,热爱艺术的高晓松现在好象正在读一个电影导演专业的学位,假以时日,我相信他能够有更广阔的视野表现出他的才华。
男女之事虽是文学艺术取之不尽的素材,但是要表现的深刻与动人,却是最为困难的一件事。
在这部仍然充满校园民谣的音乐(很喜欢其中那首插曲《穿越流水》)不错的电影里,高晓松借一女三男的故事讲述一个女人生活与理想中常常遇到的三种类型的男人,以及他们彼此在这个并不平静的漩涡里怎样改变或者说决定了虹的命运。
高晓松仍然带有非常明显的通俗意义上所说的“大男子主义”,撇开这种女权主义讨伐的社会意义不讲,对照我们当下的现实,它确实触及到了时代的普遍存在的这个暗礁般的问题。
现实中的很多女人,在她们的爱情生活中,确实很象电影里的虹,那个不需要讲话,而更多时候被风筝上的线、外面的世界吹来的风而不能自已地飘摇的女人。
如果我们从电影画面的视点来看这部电影,它是很粗糙和乏味甚至是低幼的,而这部电影的最成功的地方,应归结为她是一部具有严肃的现实主义风格的努力探索的电影,就象一把民谣吉他本身可以看成是一件艺术品,而同样,用一把粗糙的吉他,弹出漂亮的歌曲,也是一种艺术。
尽管我认为两者的紧密结合是最迷人的,但是上帝不会将一切所有的才华都集中于某一事物里。
总感觉中国的电影有两大的极端主义,反映现实的太过残忍,支离破碎来回摇动的画面让人感到无边的黑暗;又或者是纯粹注重心灵意境的电影往往玄幻的找不到北,一大堆精致惊艳的组合强烈震撼着视觉细胞,努力支撑起背后那些苍白无力空洞的故事本体,当然这部影片属于后一种。
在被李小璐恍若天人的一个个水灵灵的造型恍花了眼以后,完全忽略了作者想要表达的故事本身的高度。
虽然陈道明依然养眼,虽然郑钧的名字大大刻在主演的位置。
都说带点文学色彩的男子是最大的幻想主义者,也许高晓松拍得这两部电影就深深沉迷在自己的憧憬中而忽视了电影本来的表现力。
世外桃源固然是有的在每个人的心里,虹想的是下着雨的天气那个骑白马的少年跌落在自己的怀里,旭追求的是平静的生活,阳要的是自由,晟只希望守着那个守不住的人。
简单的说整部片子用零星的画面穿插连接,就像是花了一小时三十分演了一部漫长的MTV,然后记住了,那个乡村教师整整一个画布的红色的手印,记住了小城里那个追着风筝的女孩子精致的面容和一身江南清雅的各色群衫。
那些穿着鲜红色军装的导演心目中完美的男人的形象在我看来跟整个片子的色调太不搭了,那么的突兀带点滑稽,这个战争太苍白和可笑,人物的刻画薄弱虚幻,倒是可惜了陈道明一双历经沧桑的眼睛。
风筝虽然是迎风而舞,风停而落,但是若本身失去了飞翔的兴致,反倒会身心俱疲,落得支离破碎吧。
最后我还是忍住了没有删除这部电影,倒不是为了其它的,湘西的风景宛如沈从文笔下那烟雨迷离的景致,铺起的梦幻般美丽的一幕值得珍藏。
电影也有不同的文体,绝大多数的电影是小说,高晓松的电影是叙事散文,充满了跳跃,呼应,感觉。
高晓松的天赋勿庸置疑,而且他是那种追求完美可以不计投入不计结果人,我相信这部片子不可能存在哪怕1秒钟的多余部分。
看的时候感觉一般,甚至不喜欢那种红色的军服,但是他的电影的最大特点就是尽看,尽琢磨。
高晓松的电影绝对不是巧克力,不可能入口即化,真正的味道都靠咀嚼。
《那时花开》我看了3遍,一遍比一遍喜欢。
旭命运的严酷,生命的脆弱。
片子的开头,就是作为美术教师旭站在楼上,心中暗猜楼下的一对学生情侣的下一步会发生生么,“如果数到十他们抱在一起了,那么天空(画布上的天空)应该是粉红色的,如果......,十,九,八,七,六,五,四,三,二......”结果他没猜着,俩个学生闹了一通愤然去参战了,名义是打倒军阀。
有后来大批的学生闹着要去参战,名义也是打倒军阀。
甚至有学生以割腕逼迫旭带领他们参战,他又一次用赌博式的猜测来决定自己的命运,“如果他真的割腕了,那么我就参战......”结果他参战了。
旭是那种有追求的人,那就是宣扬给学生的艺术,“艺术使人敏锐”他从始至终不曾遗弃他的画布,颜料和笔。
但是对于自己的命运,从来充满怀疑和不确定,因此很多时候他需要那种赌博式的猜测来决定自己的行为。
艰苦的战事,学生一个个地死去,战争中被自己当年的学生打成废人。
在经历一系列的悲惨遭遇之后,他开始钻研手相,深信命运早已注定。
用风筝交换了虹的手相之后他决定娶虹,因为命运,也因为爱情。
虹她叫虹,却从未见过虹。
湘西多雨少晴,只有当阳光穿过雨的时候才能出现虹,于是她经常双手交叉,让阳光穿过手指。
虹不喜欢雨,因为她喜欢太阳。
她出场了,那么红,太阳的色彩,而且在她身别出现过的几个最重要男人都是和日有关,一个叫晟,一个叫旭,一个干脆就叫阳。
她是湘西特有的一种琴的唯一传人,她安静不能言语,清澈的眼睛,始终的大红,她的一切都那么的特别。
她喜欢晴天,看晴空里的太阳,相信太阳就像她的白马王子一样是天空中的唯一。
直到有一天她发现了天空中还有风筝,她追逐那风筝就像追逐触手可及的太阳,结果她追到了风筝,也嫁给了做风筝的旭。
晟和阳都算不上主角,于故事却又相当重要。
当故事完结的时候我们发现,虹的天空中有三个太阳。
晟暗恋虹,守着虹,认为虹是月亮,会有阴晴圆缺,永远不会老。
他愿意搜集虹喜欢的一切,帮她读信,最后为虹父报仇单枪匹马闯凤凰。
阳是虹心目中真正的太阳,虹也是阳心目中的女神。
虹说,阳从我的梦想中来了,我又成为雨回到天上,阳穿过我,我变成虹。
陈举人说:手相暗合天地,人生脉络尽在其中,真乃造物之玄机也。
最终命运的漩涡吞噬了阳,也阻止了旭的逃往念头和晟的私奔。
历史大潮来临的时候,你无路可逃。
难怪最后,又一次回到军阀乱战,旭说,我其实早就死了。
红色虹是红色的,太阳的色彩。
在兰黑为主的湘西特别的醒目。
军阀混战,旭的军装也是红色。
残酷的战场上,旭用画布留下一个个死去的学生的手印,个个血红。
风筝店开业了,旭不断的用风筝换手印。
红色永远是整幅画面最醒目的那一小部分,红色代表生活的希望,革命的激情,爱情。
最终这一切都被黑兰色的冷冰冰的现实或者命运吞噬了。
音乐郑均,老狼,刘欢都很不错,最喜欢郑均的《一霎那》,闭上眼也是那种被吞噬的红色。
题记:不自量力的高农民高抬贵手吧!
先弄懂表现主义再说,如果这样的东西是电影,那还是让它死了干脆――――卡夫卡·陆(KavkaLu)[img]http://bbs.dvdspring.com/UploadFile/2006-3/200632823513994561.jpg[/img]刻意的文艺腔很傻,不是所有拿腔拿调的华语就是王家卫貌似的左派更傻,搞不清主义瞎嚷嚷就像阿Q一样滑稽。
当我们翻开上一世纪30-40年代的中国电影史我们觉得很骄傲,而第五代自《霸王别姬》之后整体的滑坡已成定局,这些并不傻的导演为什么在进入21世纪后连故事都讲不利落了,这种倒退有着资本的因素,可是,我觉得这里有其他猫腻。
没有生活,没有诚意就不会有电影的复兴。
作为一个电影爱好者,非常希望中国电影人能够扬长补短拍出一些感人的作品,可惜大多数时候就像是中国足球一样,想说爱你还真不容易。
电影的画面往往可以看到一个导演的修为,《我心飞翔》让我第一反映高某人是不是农民,大红的色调和平光下的中景,我想到的是一个低级、恶俗的广告导演的坏品味。
有人经常指责张艺谋的伪民俗,诸位要是看了高农民的这部作品你们肯定会有着新的想法,这部电影的水准是我历年来看到最造作的中国电影,导演对于色彩和色度的把握还不及那个农民导演。
搞笑的是那只飞起来的断肢,高农民估摸着把自己当成了玛格丽特,以为自己超现实了一把,过度的音乐又将恶心情绪扩张到最大,这位的水准怎么会有人投资?!
高农民这部电影有点像一个初学者看到几幅月历自以为美却只是东施效颦的无趣。
品味有时决定了一个人理解艺术的能力。
民俗不是点缀当你没有能力把控最好别碰。
这还不算,高农民此后还不忘让女主角洗了几回澡,艺术啊!
背裸啊!
爽!
啊!
啊!!
估计高农民喜欢人体油画,望着油画上的裸背不过瘾于是就来三维立体呈现,我纳闷的是这么大的澡盆怎么烧水啊,一个乡下女子也应该知道“床上夫妻,地上君子”的传统“糟粕”吧,这里不是上海刘海粟的美术学校啊!
有时候台词也能看出一个人的心态,偷情的戏是农导们喜欢的,在这部电影里一个上一世纪在侗乡大山里的哑巴姑娘竟然被高农民塑造成了一个喜欢十里洋场的女子,偷情还不忘在楼下拉小提琴,这样的农民版莎士比亚比无厘头的香港电影还要牛。
以高农民的美学认知可谓是尽心尽力了,裸体、偷情、风筝、民俗一股脑儿装进澡盆,被称为演技派的陈道明在这部农剧里扮演了一个油画家,还是匪气,一点也没有艺术家的灵性。
一个来侗乡采风的上海学生仔却梳着满清覆灭时革命青年的头,我不知道是这位演员爱惜他的青丝还是高农民在时代把握上的无知,其实,1940年代的人物造型有着大量参照,现在的导演真好当啊!
尽管胡说八道,文艺电影这个名字就是被这些农导搞坏的。
其实,中国人在49以前男女有别,有着相当大的道德禁忌,这类一有闹腾就扎入男人怀中的女子够解放的。
估摸着是高农民在圈子里耳濡目染,以为中国女子一贯如此轻薄,其实只要比照《湘女潇潇》就明白,如此大胆,沉潭是免不了的,而对于这样的农导至少也该让他搁到粪坑里让他知道啥叫“臭”。
偷情还理直气壮说我们是上天的缘分,就是现在第三者插足也不会这样的豪气吧?
朗朗乾坤、潇潇风雨,光天化日两个偷情男女揉揉抱抱也编得太离谱了吧?!
人物塑造的成功与否和它的时代背景分不开的,湘西过去是何等闭塞,这些被臆测的事件我看到的是一位前流行歌手的文化见识还不及农人,人贵在自知和知耻。
在战乱的年代偷情者准备每周从上海寄信到湘西够浪漫的,还要叫人朗读,不要说导演象征什么,观众的第一反映非常重要,那些把电影拍成猜谜的导演往往是无法自圆其说的主。
还有在山里卖艺术风筝,高农民以为是民俗旅游啊!
ly884问我此片有好的地方吗?
我立刻回答:农民式的文艺腔,就像一个山里孩子到了上海找不到北,像广告一年级的作品,过度铺展视觉却无法让视觉本身为电影服务。
为了给胡编乱造制造借口,高农民竟然最后以一条此片虚构的字幕轻描淡写结束了本片,这样的方式只是说明了他内心的不确定,一只自以为高明的鸵鸟。
这部漏洞百出的电影的是观众的时间,糟蹋的是美工和摄影的的智慧,本子是一切的基础,高农民还是去玩玩CS游戏吧,不是会写字就能搞电影的。
本人郑重说明。
此文里涉及农民一词和勤劳的中国农人无关,因为我找不到一个合适的词所以此处仅仅指代精神贫困者高农民。
【附录:影片资料】《我心飞翔》2004中国出品:东方实得文化传播有限公司、华谊兄弟太合影视公司编导:高晓松出品人:乔东方 王中军 陈梓秋总制片:于天宏主演:陈道明 李小璐 郑钧 丁勇岱片长:90分钟个人评价:艺术性0,欣赏性0(垃圾电影)2006年3月28日 星期二 下午23时51分 云间 寒鸦精舍独立影评人:卡夫卡·陆(KavkaLu)版权所有,请勿私自转载联络方式:MSN:[email protected]邮箱: [email protected]
,,,呵呵.雖然故事不是很緊湊,編劇也有點亂,而且好像剪輯還出點差錯和失誤,演員的演出也不是很到位,但是,湘西蠻美,有些音樂用的還是不錯的,..這 畢竟是音樂人的電影,,,不容易啦!!就好比 逸飛兄的《理髮師》一樣,,難得啦難爲了!!!鄭鈞老狼都出來了,,呵呵補充一點,不是很喜歡那個 里小路
素来对高晓松没太多好感,但他的音乐还是不错的。
他拍的电影也是一样,比如这部我心飞翔,音乐——还是不错的,更关键是,除了婚礼那场戏,他采用的都是现代音乐,特别是开头郑钧怒吼的“一霎那”,在贝司震颤的一霎那,我也基本找到了这部电影的基调,将时代虚化,注入那个陈年往事的背景中的,基本上是后现代的感情和含义,音乐如此,那巨难看也巨华丽的军装如此,但问题就在于,它与历史分离,但分离得又不彻底,结果本来可以成就一部中国难得的cult片,结果是有点不伦不类,甚至还有点古典浪漫的气息。
提到北平(注意,不是北京),人们会想起那个动荡的年代,忧虑而博学的知识分子和热情的学生,提到湘西(其实就是凤凰啦,出产了沈从文和黄永玉的地方),人们又会想到淳朴的人民,未开化的文明,一个世外桃源的地方。
虽然这些只是陈辞,但影片还是按照人们的刻板印象走了下去,至少在这两点上,它和人们有点意淫的想象并无太大区别。
与前面两点多少有点具体的影象相比,日军就几乎完全成了恶的符号,一种打破原有格局的闯入力量,其实你换个背景,换成晚清,日军变英军,区别不会太大。
再加上那滥俗的故事,看的时候我都在想,会不会片子拍成这样,是高吸取以前的教训,为了不让广电总局又找麻烦而想出的权宜之策,连同“我心飞翔”这大标题都是蒙骗人的,真正的意思在哪儿?
呵呵,你看英文片名——Rainbow,虹,对这才是意思所在。
影片看起来很混乱,但如果你稍微将人物和情节设置用符号代换一下,就会发现,不仅不乱,而且很归整。
其实,整体上来看,就是三个男人和一个女人。
女人——虹,完全代表一个与外界封闭的社会,这个社会是阴性的,对外界的进入,带有本能的抗拒,但最终又为外界所征服(怎么感觉像后殖民的理论了?
)。
而影片又更加极端地将她设计为一个哑女,这就让她失去了对外表达的功能,那把酷似大提琴的琴成为了她唯一的表述工具,起到了嘴的功能,当她和阳琴瑟合一最后两张嘴唇又合到一起后,心中之嘴和表象之嘴就彻底成为一体了。
虹,被太阳照射后的雨点,这其实不就是说被现代文明征服后的古老文明?
男人一——旭,北京的艺术家,因为学生的撺掇而革命了一把,因为受伤而客死他乡。
他代表的是想融入古文明中的现代人,原因?
现代文明在战争状态下造成人的残缺——性残缺。
对他来说,看着妻子的身体,再看着自己那张让自己断根的倒毙照片,性的残缺让他本身已经趋于死亡,因为失去了繁衍的意义,到异乡的他就像是寻找圣杯的骑士,只为找到能让自己再产生繁衍的力量。
旭这个名字,意思是初生的太阳,他给虹带来第一抹文明的阳光,但他的光明无以为继。
男人二——阳,上海的音乐学生。
单纯热情而跳动,现代文明中最富侵略性和活力的一部分,他给乡村带来的冲击最大,也最深,但他的角色也最模糊,在几乎是惊鸿一瞥之后迅速消失,就和湘西本身的太阳一样,但这一瞬间,雨变成虹。
男人三——晟。
这个有点委琐的乡村教师,是被古文明同化的闯入者,或者吸收了现代文明的古村落人。
他身上混合了原始的无知和现代的启蒙。
旭在身体上断根,他在精神上断根,只有通过借来的枪和衣装才能给自己的幻想一点维系的可能。
晟的意思也是光明,他其实给虹的光明最持久,因为本来就不是很亮。
最后的一次奋起,带来的结果是全部耗尽。
枪,男性的象征;手印,命运的象征;风筝,自由,同时也是通往开化的路途(在无极中也可以看见一点)。
当将这些全部说穿后,我心飞翔就没什么了,只能讲如果作为大的MV,还是不错的。
郑钧真帅
其实我还是为了陈春风一个摔碗的镜头的去看的,买了会员看到的还是模糊的不行,版权什么真的要保护好啊。ps.09年的时候的李小璐还挺好看的,肥瘦正好,笑起来平淡柔和,还是没整容的好。
穿过流水,好听。老郑,帅。
郑钧很有型哦
太文艺了,矮大紧的电影老让人看不太懂
看过这部片子的剧本,叫《纹》。 可以说是限制了思维,也可以说填充了想象中的空白。
想要永远的那某个人攥在身边,这本身就是一个杯具
还行吧 大MV 高晓松本来就是音乐人啊 音乐人眼中的电影不就是这么戏剧嘛
后来
片子的叙事方式,镜头美感,表达的情感都是文艺性的,带着诗意,凤凰古城,湘西民风是我喜欢的素材,虹美得伤感而安静,爱情在战火纷飞中消亡。。。
画面很美,但是真的不知道想表达什么东西可能我不够文艺吧
三个男人,三种对爱不同的理解与表达。阳对爱热烈执着,好像太阳照射大地,想把爱人瞬间融化;晟为爱默默守护,却从不渴求占有;旭的角色很有趣,他的爱情观认为对待爱人好像放风筝,风来了,就快把风筝吹走,不主动牵引,因为他知道线始终在自己手里,风筝也终究会回到他身边。旭这个角色让我想起了陈升的那首歌《风筝》。
不喜欢李小璐的表演,感觉陈大叔也很装,一分辛苦分。
很文艺
我只是觉得,这里的李小璐真的很好看。。ps:没有更合适的地方,遂赘言于此了:电影里李小璐的着装(貌似只要两到三套),几乎满足了我对旗装的所以想象和向往。好质地的纯色,行走在狭窄巷间。唉。。
画画的始终抢不过搞音乐的
有点资。。呵呵
虽然不值四星 但是我绝对认为比大武生好 从剪辑 节奏来看 把握得很差 音乐比电影好 却搭配不好 但是我也绝不认为高是在ZB。。。
聽了原聲碟,陽的信。來看電影了。
就喜欢陈道明老师所有的表演。