追龙

追龙中多次出现的场景九龙城寨，熟悉港片的人不会陌生。

九龙寨城——这个被称为史上最传奇、最臭名昭著的贫民窟！

黑帮天堂！

罪恶之城！！

1989年飞机正飞过九龙寨城上空，机场1998年关闭九龙寨城（或称九龙砦城，俗称九龙城寨或者九龙城砦；英语：Kowloon Walled City，1847年－1993年），是英属香港时期九龙城内一座由居民独立自治的围城，属于香港历史城区，于1993年被拆除。

九龙寨城历史最早可追溯至中国的宋朝时代，原是防卫外敌的据点。

九龙寨城正门香港岛自1842年成为英国殖民地后，清朝政府于1847年扩建九龙寨城。

九龙寨城与对岸的维多利亚城遥望对峙。

1898年中英《展拓香港界址专条》九龙半岛北部与新界成为英国殖民地，但在清朝外交官员据理力争下，九龙寨城仍归清朝驻军管辖，成为位处英国殖民地的清朝外飞地。

寨城是清朝官员办公的地方，地位约等于现代的领事馆。

1915年的九龙城寨英国曾一度于1899年入侵城寨，却发现城内空寂无人，并放弃占领、管理寨城和驻兵。

1890年代至1940年代期间，这群清朝驻军仍然留于寨城内的衙门及其他建筑物。

1915年的香港，右上方的Chinese Town即九龙城寨1941至1945年，日军为了扩建启德明渠，拆毁了九龙寨城周围的全部城墙，以至于二战后有不少露宿者在九龙寨城聚居。

这就是九龙寨城的雏形，后来随着主权归属的争议与大量无业游民的涌入，九龙寨城彻底成为了一座罪恶之城。

九龙城寨城墙九龙寨城的问题，归根结底还是历史遗留问题。

英国人赶跑了城内的清朝官员，但在名义上九龙寨城仍然属于清朝乃至后来中国的领地。

香港政府在1947年曾经试图清理九龙寨城，结果引起当时中华民国政府的不满，甚至在广州爆发了反英示威。

寨城内的民众还组建起“宝安县九龙城居民福利会”抵抗香港政府入城整顿。

1970年代鸟瞰图1949年中华人民共和国成立后，大批难民从华南地区涌入香港，并聚居于九龙寨城，最终香港政府不敢管、英国政府不想管、中国政府不能管，九龙寨城成为特殊的“三不管地带”，陷入一个无法无天的无政府状态。

寨城沦为三合会活跃地带，成为贩毒、卖淫、赌博等非法行为的温床，最“著名”的色情场所、赌场、鸦片烟馆、海洛英馆、犬肉食堂等四处林立。

在九龙寨城的内部只有8条公家的水管或水井，但这些仅有的水管全都被寨城的黑势力所控制。

如果普通居民需要用水，只能向黑帮交水钱。

1980年代中期的九龙城寨外景当然城寨内也有不少做正经生意的人，由于这里毗邻广东，因此有许多贫穷的中国人来香港讨生活时都会选择在这里安家。

因此这里出现了许多无牌照的中国牙医及中医诊所。

原住民也在这里经营起了水产加工、杂货店、狗肉店，随着居民越来越多，九龙寨城的违法建筑也变得越来越多。

鸟瞰1980年代中期的九龙城寨1973至74年间，香港警察派出过3,000人强进寨城，铲除寨城内的黑帮势力。

寨城后来“绝地逢生”，钢筋水泥房屋如雨后春笋般建成，非法扩建、僭建严重，街道狭窄如走廊。

居民用水来自八条公家的水管或水井。

由于建筑完全不经规划，寨城环境卫生恶劣。

九龙城寨1980年代初期，有推算寨城居有35,000人，而罪案率也比香港平均数字高得多。

1984年12月，中英两国签订《中英联合声明》处理相关问题，1987年两国决定共同清理城寨，迁徙居民。

九龙城寨鸟瞰近景于是在1991年的11月28日，九龙寨城开始清理，整个清拆过程于1994年4月完成，原址改建为九龙寨城公园，保留了一部分原九龙寨城的遗址和遗迹。

九龙寨城终于走入历史。

黄昏的九龙城寨有指九龙寨城在拆毁之前有50,000多名居民；以寨城面积0.026平方公里推算，城寨人口密度为每平方公里190万人，是全世界人口最密集的地方！

如今的九龙城寨公园与世界其它地区的贫民窟不同，九龙寨城位于经济高度发达的香港，曾经有3.3万人住在这里，不见天日的高耸楼宇，霓虹灯下时亮时暗的狭窄暗道，蚁穴般复杂的迷宫式走廊，漏水的墙壁，昏暗的屋子，无不弥漫着科幻般的末世气氛，加之近乎百分之百的“无政府”状态，使其成为各色逃犯、非法移民和地下加工厂的聚集地。

如今，九龙寨城已不复存在，但有幸我们可以从加拿大摄影师格雷格-吉拉德（Greg Girard）的镜头里，再一睹这座四海皆知的传奇贫民窟。

格雷格曾花5年时间记录那里人们的生活，在他看来，这座城也许表面看起来破败不堪，无人管辖，但其实它是无序中的有序，也许这就是为什么寨城被拆除时，很多寨民宁死都不愿离开，因为那里就是他们的世界。

1989年：城内潮湿阴暗的光明街。

由于无政府管辖，寨城内的卫生条件差到极致，很多时候，人与老鼠、虫蚁同住。

1990年：烤肉加工厂。

没有了法律和制度的约束，九龙寨城成为各色地下工厂的所在地，如缺乏安全管理的地下食品加工厂、妓院、赌场和斗狗场等。

1989年：橡胶柱塞加工厂。

九龙寨城是由各种非法建筑一层搭一层建起来的，因此整个寨城98%的区域24小时无阳光，即使是正午当空也要点电灯。

1987年：由于当时的香港不承认中国的医师资格，九龙城寨北面的东头村道，几乎成为了无牌牙医、中医和冒牌货贩卖店的集中地。

密密麻麻的招牌，也成为城寨的一种特色。

1989年：面条加工厂，很多时候，大人们忙着干活，孩子只能在旁边玩耍。

1989年：运送面粉的人。

1989年：织布厂。

房子粗制滥造，难以抵挡雨水的侵蚀，墙壁上都是雨水留下的斑驳痕迹。

1990年：小卖部里的男孩正在看店。

1990年：商店与住房仅一墙之隔。

1991年：楼房屋顶上杂乱的电线。

由于政府对此地不供电，唯一的电力来源就是偷接路灯电缆，但是偷接的电线经常被掐，停电也就成了家常便饭。

1989年：借着日光在屋顶写作业的学生。

1989年：居民在屋顶上休息。

寨城内建筑杂乱无章，有时即使在屋顶，也只看得见很窄的一片天空。

1989年：在屋顶玩耍的小朋友。

身边是交错的电线电缆。

1990年：居民远眺即将在启德机场着陆的飞机。

对寨城里的人来说，城外是另一片天地。

思来想去，还是要为雷洛探长写一个小片段。

雷洛单刀赴会进九龙城寨的那段，不得不夸，完全可算是全片最闪亮的华彩部分。

这段戏本身味道十足，且往前可回溯到雷洛着手重整格局和猪油仔叮嘱准备，往后可延伸到陷阱重重、谈判突生变故以及跛豪于重围中救雷洛，整个段落都充满了张力，让观众没工夫喘半口气。

雷洛西装革履走进城寨，头发一丝不乱，陈光荣的《深入虎穴》这支bgm配合这个如履薄冰的气氛，甚是合衬。

观众在前面的剧情里通过跛豪线知道了雷洛此行必遭暗算，都暗暗捏一把汗，音乐情绪暗流涌动，这时候一把二胡凄然杀将进来，打得人措手不及，而画面上是雷洛在城寨里的穿行，机警敏锐，紧绷却又松弛，伴随闪回画面中雷洛带着“茶叶”面见鼎爷，不甘的谦恭中隐含着老虎的高傲和狐狸的狡黠。

刘德华真的太适合这个角色了，迷惑性的美貌加上时间磨砺出的锋利气息，外面再包裹上一层谦谦君子温柔和善的外衣，这样的与黑道协作共赢的白道人物，才有说服力。

城寨穿行中有一小段，有一个边走边略低头插兜的动作，一瞬间的松弛感与理应不松弛的矛盾，却碰撞出来无与伦比的实感。

雷洛有备而来，却又无十足把握，紧绷与紧绷之上的掩饰以及掩饰之上的放手一搏，层次分明。

最后在团团包围中仰头大声说“我约了鼎爷的”，继续闪回，鸦片的烟雾缭绕中雷洛打开装满金锭的盒子，抬眼一笑，黑白勾结交易达成。

如果邪魅这个词还没被毁掉，那就总算是找到了一个合适用它的地方。

最后再次赞美刘德华，不知道要咋称呼他，不太习惯像粉丝一样叫他老大，叫刘华也好像不太对，叫华仔显得生份，叫阿华好似没这惯例。。。

再次祝贺雷洛探长五亿成就达成！

看不太懂………反正就是甄子丹每次杀人以前 都要说一个金句……我啥啥啥牛逼！

我做生意最讲义气！

布拉布拉布拉—— 还有追龙这个词，出现在，电影开始后的大约一小时，而且只出现了一次。

一个好片名是一部电影的眼睛和灵魂，它应该是高度凝练整片的故事情节，并且是能够抓人的。

而这部电影的片名则莫名其妙，像是一个错的头安在了一个错的脖子上一样，是不知道这个片名中的“追”到底是在追什么？

是毒品吗？

还是在追人性？

那有啥结果啊………???就是想说： 我。

甄子丹。

贩毒。

牛逼。

香港数我一家独大。

我还有黑警察撑腰。

打钱。

大概就说了这些吧…其间还有 千里送人头 自己作死顺利领便当什么的…佩服佩服

三不管的九龙城寨，本是鱼龙混杂的大江湖，大概在这里就算应着“追龙”之题了。

主角是南洋来客，也是过江之龙，水路码头因此算标志场景（但可惜没能与城寨空间联结？

）。

城寨义塾天井升起的烟花，虽然不比《寒战》高明和绚丽，但也带出粤语“追龙”写意道友吃粉时的魂魄出窍，合着陋巷械斗的血光飞洒，和1960年代的诸多“信号”。

小的有杜老志花牌，二楼冰室，吉祥，可乐，花旗，女王像，大的有维港旧景，启德航班，寨城全貌，金三角罂粟海。

无线三虎、吴毅将、郑则仕...男人们状态好得让我不知今夕何夕，连葛柏也叫人觉得“久违了”。

不过除了华仔依旧帅气逼人的发型西装，女角的锥子脸和妆容也分分钟死拉人回2017。

反派做正派演，特殊人生得遵照特殊标准。

故事有名有姓，讲法中规中矩，没有内心戏，拉开了距离，不用太投入。

妙笔是花身死之际的“变身”点破，和报仇之际被处理得似乎不存在任何生人的鬼蜮空城，都有象征性的画面在其中。

所谓“生死有命，富贵在天”，谶的是主角们，也是香港地吧。

重写即改写结尾在对“教化了你们这些渔夫”的英国警司的私刑，其目标指向是暗合内地观众可能心理的商业诉求，还是港人自己政治生活的潜意识，恐怕还不急着回答。

王晶毕竟和明显开始想象过去“香港”的新导演不是同代人。

---把男人们的才干、忍耐、友爱、怨怒都浪漫化，这接续着本港枭雄系列的过去。

可导演王晶的片子里再没有绝色女伶，却又是多叫人扼腕痛惜的现在。

“很想见你啊。

”永远失去的，到电影的梦里去相会。

本来打了三星，但联系到这是王晶的作品，也是好久不见的英雄片，还是四星或许不是最好的，但却是最惊喜的。

因为在这部《追龙》里，我们看到了不一样的王晶。

或许，并不是不一样的王晶，而是一个久违的王晶。

适当搞点不一样的东西关于导演王晶在大众心目中什么样子，这里不再赘述，大概包括影迷和普通观众，对于王晶的观点空前一致，屎尿屁+不正经，还因为这位最近几部大明星大制作的电影，都是赚钱赔吆喝的作品。

王晶是一名导演，也是一名市侩的商人。

他的作品，秉承着不会给老板赔钱的指导思想而来。

王晶一句名言“我不会拍赔钱的电影”更道出了其商人的本质。

但就算是“我不会拍赔钱的电影”的商人，也明白什么叫做“信誉危机”，当大众对于王晶的“烂片”标签化越来越鲜明的时候，这位非常精明的小胖子，心里也有点b数，也会适时的扭转一下大家对他的印象，出品一两部不一样的作品，以便能够在未来继续将“不赔钱”之路走下去。

用句时髦话来形容，这叫“可持续发展”。

事实上，这样的情况一直伴随着王晶导演生涯之路而来的。

80年代，在灵幻功夫题材大行其道的时期，他引领了时装爱情喜剧的潮流，《青蛙王子》《最佳损友》《神勇双妹唛》《精装追女仔》，甚至在《撞邪先生》《赢钱专家》两部灵幻功夫题材里，也是时装喜剧的模式。

然而就在同期，一部《赌神》惊为天人，让观众认识到了不一样的王晶，发现他不仅能拍没心没肺的时装喜剧，也能拍摄这类亦庄亦谐故事精彩的电影，同时也开创了赌片这一潮流。

90年代，无厘头屎尿屁当家，无需多言。

但此时的王晶，拍了大量恶搞跟风的作品之外（甚至还有三*级片），期间也伴随着《至尊无上》《赌城大亨》《龙在江湖》这样相对不一样的作品。

到了新世纪，王晶屎尿屁和商业大俗套玩的越来越不走心，但还是有着《黑白森林》《金钱帝国》《大上海》这样与众不同的“严肃”作品。

这位肚子里面还是很“有货”的实际上，这些都是王晶作为商业片导演的小心机。

时刻用作品告诉观众，别看我现在老拍烂片，但哥们还是“有货”的。

这位大学时期就跟着父亲王天林混剧组，出道编剧就是《楚留香传奇》《陆小凤》《京华春梦》《林世荣》《勇者无惧》这些著名影视剧，28岁就导演了第一部电影《千王斗千霸》，迄今为止参与过160多部电影的王晶，肚子里面，还是有货的。

有人说王晶如今“江郎才尽”，但王晶这位“江郎”，拍摄过大量作品，有的时候，根本用不着“才”字，怎么会“尽”呢？

就拿《澳门风云2》举例，周润发饰演石一坚，明明就是赌神高进的复刻版。

电影也照搬了《赌神》系列的设定，石一坚在泰国那段非常明显，只不过《赌神1》是失忆逃亡遇到了陈小刀、《赌神2》是肩负仇恨伪装逃亡遇到了小喇叭，而《澳门风云2》则是为了找回张家辉，张家辉的角色设定，跟陈小刀、小喇叭一模一样。

王晶拍摄一部作品，在过去的作品里有着取之不尽用之不竭的桥段和资源，整合一下，就是一部新的作品，这就是王晶的特点，也是秉承了香港电影“皆尽过火，皆尽癫狂”的特色。

啰嗦了这么多，再来看这部《追龙》，王晶在这部作品中，不再是以前吊儿郎当的胡闹了，是“走了心”的，因为“信誉度”的问题，也是这个题材所限，但其中的内容，真的可以用“久违了”来形容。

久违的王晶与英雄片电影描述的是年代记，跛豪和雷洛的故事，这不禁让人想起了当年《跛豪》和《五亿探长雷洛传》为首的枭雄片，其中《雷洛传》也是王晶担任制片人的作品。

什么是枭雄片，其实就是传记片，只不过描述的黑道大哥，与香港电影我们熟悉的黑帮片、英雄片不同，电影风格是偏于写实和年代感，所以才用了“枭雄片”这个名字以示区别。

其中麦当雄导演的《跛豪》，凭借写实的传记手法，为大众还原了一位当年叱咤风云的枭雄跛豪，开启了枭雄片的时代。

向来喜欢跟风的王晶也看准了时机，制作了《五亿探长雷洛传》系列。

但作为一名导演，王晶本人是不擅长拍摄这类写实作品的，所以他找来了刘国昌担任导演，自己仅仅是在制作层面上对电影感把控。

这是一位导演的特点，别看王晶拍摄过题材各异的电影，但总有不擅长的地方，写实什么的王晶是绝对玩不转的。

比如许鞍华的《天水围日与夜》，要知道王晶是制片人，但任何人都不会将这部写实文艺片与王晶联系起来。

所以从这方面来说，《追龙》别看描述的是跛豪与雷洛的故事，但本片并不是一部枭雄传记片，而是一部如假包换的英雄片。

“枭雄片”与“英雄片”，别看差了一个字，但风格大相径庭。

我们所说得“英雄片”，并不是类型而是风格向的称谓。

就是以张彻的《独臂刀》和吴宇森的《英雄本色》为首的作品，这样充满江湖味道和兄弟情义的电影，可以是武侠片，也可以是黑帮片，是香港电影浪漫主义特色的精华所在。

而王晶，是非常擅长英雄片的。

因为正如前文所述，在他的导演生涯里，那几次让观众觉得“不一样”的作品，全部都是英雄片，而王晶正式以英雄片奠定自己地位的导演。

王晶最早跟着老爸的时候，就是以武侠片编剧的身份入行的，第一部导演作品《千王斗千霸》，故事内容与张彻的英雄电影差不多，除了英雄对决之外，还格外增添了设局和做局的故事噱头，也是后来王晶英雄片一贯的作风。

到了周润发的《赌神》系列，别看也是赌片，但主角和故事都有着相似的特征：《千王斗千霸》中谢贤饰演罗四海，《赌神》中的高进，都是浪子的代表。

身在江湖、桀骜不驯、重情重义。

故事也是设局和复仇为主，用精心设计的局请君入瓮。

看到这里，结合《追龙》后半段的故事，是不是很熟悉呢？

浪子心声还有《古惑仔》中的陈浩南。

《古惑仔》系列是王晶作为编剧和监制一手创立的，恐怕很多人都不曾想到，还有同期《龙在江湖》中韦吉祥，这些角色形态各异，但人设都符合英雄片的定义。

王晶出道于英雄片横行的时代，对这样的作品在熟悉不过，所以不难理解在《追龙》中，将现实生活中黑白两道叱咤风云的大坏蛋拍成大英雄的状态，这跟将黑帮的小马哥拍得有情有义是一个道理。

这是香港电影的浪漫主义特色，从张彻的武侠片时代，一直到张彻的徒弟吴宇森的英雄片时代，再到我们熟悉的古惑仔时代，这些角色都有一个共同点——他们都是浪子。

浪子就是向往无拘无束.自由自在的生活的人，他不会想太多，想干什么就干什么，也不会因为谁而牵绊自己，因此没什么烦恼，而且他很讲义气。

香港电影的浪漫主义特色，将这种浪子精神融入到了各类电影中，创造出一个又一个的经典形象。

到了《追龙》之中，王晶又重拾自己英雄片的拍摄手法，将浪子的形象，用在了跛豪和雷洛的角色上。

就像片中的台词“生死有命，富贵在天”（跛豪）；“天下分黑白，黑你最大，白我最大”（雷洛）；“生说了不算，死说了不算，生死之间我说了算”（跛豪）。

这些豪言壮语，本质上跟“我失去的东西，我一定要夺回来”的小马哥，还是“出来混，迟早要还”的倪永孝，乃至“一种是社会秩序，一种是我们的地下秩序”的陈浩南，是一样的。

电影两部半这部《追龙》就像2.5部电影的合体，前半段是《古惑仔》的江湖血雨腥风和义气，后半段是《赌神》的大人物复仇主题，而且角色最后的戏份，好像《至尊无上》中的纠葛的兄弟情。

前后之间的故事转承有些突兀，给人的感觉就是看了两部电影，是缺点之一。

只不过王晶这片给人的感觉就是很用心的写了一个剧本，在置景和拍摄手法上显得非常严谨，前半段的古惑仔主题，后半段充满戏剧化转折的复仇主题，虽然都是曾经用到过得故事，但却能整合在一起，除去中段有些突兀之后，整体风格化差异不大，这是令人服气的。

不要忘了，王晶之前还搞过一部电影叫做《O记三合会档案》，刘青云与吴镇宇主演，导演霍耀良。

王晶是该片的监制+编剧，故事也是跛豪（片中叫阿豪）与雷洛（片中叫阿乐）的故事，也是一部英雄片，片中阿乐为了救阿豪，开枪打伤了他的腿，自己冲了出现，都是江湖情和英雄好汉的模式。

所以，这部看上去不一样的王晶，实际上骨子里面还是没变，只不过换了一种题材而已，回归到以往拍英雄片的时代中。

况且，王晶恶搞的特点，在这部电影依然能够找得到。

比如汤镇业因为贪污被廉政公署盘问时，那句“这些钱都是我赢了的，我运气好，我有个外号叫赌圣！

”想必观众听到这句台词，台下一定笑声一片。

因此，在这样的条件下，电影中的跛豪和雷洛，都是超脱于真实角色而浪漫化的。

所以无法将甄子丹饰演的跛豪、刘德华饰演的雷洛与真实历史原型结合起来，却能看到昔日经典角色陈浩南、高进甚至韦吉祥的影子，所以本片不是写实类的枭雄片，而是浪漫化的英雄片，江湖岁月，兄弟情义、复仇做局等元素和桥段比比皆是，活脱将历史上香港黑暗时期的两位黑道枭雄变成了英雄浪子。

或许有观众对电影的价值观产生异议，贪污警察和黑帮老大怎么都成了大英雄？

但港式英雄片就是这样，小马哥、陈浩南他们都是黑帮，怎么没人抨击那些片呢？

英雄片的角色定位不在于黑白，而在于情义与责任，《追龙》中的跛豪与雷洛就是这样，肥仔、颜童和英国佬这样的反面角色，跟东兴乌鸦，靓坤的定位才是一样的骨子里面，还是王晶作品，娱乐化的本质。

彩蛋★这个片看到了很多老面孔，老港影迷会喜欢。

黄日华、汤镇业、刘德华，当年无线五虎来了仨。

而且有意思的是，《雷洛传》的刘德华再度饰演雷洛，《跛豪》中的饰演跛豪老大肥波的郑则仕这次饰演了雷洛的得力助手猪油仔。

★而肥波这个角色，在《追龙》里变成了吴毅将的肥仔，很喜欢这个角色，吴毅将年轻的时候一脸正气，演《法网柔情》这样正能量的片子，但自从《弱杀》之后这位怎么演变态上瘾了，这片里恶棍的形象真是绝了，尤其打鼓那场戏。

★这片里有位真正的黑道大哥，就是饰演鼎爷的陈惠敏，14K的老大。

这位从来不避讳自己社团的身份，还劝年轻人不要进社团，具体详情可以参考网易“老友记”那篇陈惠敏的专访，相当有料。

★还有这片的顾问是陈慎芝，也就是当年慈云山十三太保老大茅趸华，昔日大毒枭，现在是福音戒毒工作，《追龙》前半段一些置景和细节方面，人设方面，大概陈慎芝也出了不少力。

且上半年有一部《毒。

诫》就是说他们的故事，陈慎芝是监制，但该片拍得一般，而导演正是《雷洛传》的刘国昌。

关于陈慎芝的故事，可以参考《南方人物周刊》那篇“陈慎芝 游走黑白两道”，也很有料。

★电影的另一位导演关智耀，是一位资深摄影师，前不久独立导演《指甲刀人魔》不太成功，但摄影方面还是没的说，《悟空传》《寒战》《赤道》《春娇救志明》的摄影出自其手，而本片大量宏观场景的大气也是这位的功劳。

★电影的主题曲《浪子心声》，著名粤语神曲，来自许冠杰1976年的《半斤八两》专辑，是电影《半斤八两》的插曲。

这首歌也是被翻唱次数最多的粤语歌之一，邓丽君、罗大佑、陈百强、陈小春、beyond乐队、巫启贤都翻唱过。

刘德华更是翻唱了两次。

其中第一次是1998年《赌神1999》主题歌，搭档的还是王晶。

而且这首歌在电影里用的相当贴切啊，许冠杰的歌当时就是反映的时代特色。

富贵无常，名利皆空，说的是人心险诈，要人行善积德，最重要的是不要妄求名利声价。

一幅香港六七十年代的社会百态图。

在那个贪污横行、物欲横流的世界里，有的人为了追逐名利铤而走险，一夜暴富，黑道为白道提供不法资金，白道为黑道不法行为提供保护伞，黑白势力沆瀣一气。

而随着1974年廉政公署的创立，几年的时间那些不法之徒又被打回原形，人生大起大落就是这样瞬息万变。

追龙 MV：刘德华献唱宣传曲《浪子心声》 (中文字幕) 首发于公众号：电影文酷（dreamcrowfilm）

该片讲述了总华探长雷洛助从内地偷渡来港的跛豪坐上黑帮高位掌控全港毒品交易，跛豪助雷洛将警员贪污和黄赌毒产业企业化，两人从患难之交到产生分歧再到互相信任，经历了一个时代的变迁

故事开篇就告诉大家电影的背景的1974年前，这一年香港廉政公署即ICAC成立

1960年，名叫伍世豪的年轻人带着三个兄弟来到香港，在香港的码头上他说了一句“生死有命，富贵在天”。

来到香港的伍世豪每天靠打工和打架赚钱，其实打架十有八九是帮派拉去凑人数撑场面而已。

这天，刚刚荣升为探长的雷洛， 要去参加领导颜爷的寿宴，为了讨好领导，专门花了很多积蓄，买了一个纯金寿桃，然而最终还是没有得到待见，因为他进去发现别人送的金桃都比他的大，

寿宴进行到一半，英国警司亨特输了钱想抵赖，恼羞成怒打了起来，他跑过去阻止，却被赶来的领导颜爷当即给了一巴掌，并且还羞辱他说你刚升了个小小的探长，竟然敢打我的贵客，面对众人的嘲笑，他没有办法，只能忍着委屈离开了寿宴，这时他得到消息，楼下有两个帮派正准备火拼

在双方火拼的过程中，伍世豪出众的身手成功引起了雷洛的注意，正在双方打得正酣的时候， 警司亨特带着防暴警察来到了现场,他们丢出了烟雾弹，带上防毒面具冲了进来，见人就打，伍世豪带着他的几个弟兄，跑进了一个巷子，警察也跟了进来，却被他们打晕了，几个人换上了警服，打算混出去却被亨特发现带着人就追了上来，

在一个公交车上， 警察朝着他的兄弟们一顿暴揍，伍世豪见自己的兄弟被打了，一把抱住亨特，把他踹了下去，然后对着他就是拳打脚踢，雷洛在这个时候赶过来了，制止了伍世豪，因为雷洛知道，如果自己不抓他的话，他就会亨特整死，雷洛想保住他，把他带回了自己辖区看守，他们兄弟的故事从这时候正式开始了雷洛怕亨特找伍世豪报仇，想要提前放了他，但是被公正不阿的阿正阻止了，好景不长，伍世豪还是被亨特找到，掏出了警棍，对他就是发疯一般的暴打，好在这时，雷洛请来了数名记者过来，英国佬才不敢继续施暴，而这时的伍世豪已经被打得奄奄一息，险些丧命

当他醒来的时候已经是在几天后的医院里，雷洛请他的助手肥仔来到医院，并给了伍世豪两张500块，对于那个时候的香港，这是一个普通打工仔一年的收入，拿着钱，伍世豪几人花了300块买了几身西装，准备回家然而刚到家门口的伍世豪几人，便看到邻家女孩阿花被几个流氓调戏，他们急忙上前阻止，追其原因，才知道是女孩的父亲欠下高利贷，竟然拿自己的女儿做了抵押，伍世豪是出了名的讲义气，他将9700块的高利贷全揽在了自己身上，现在他们几个身上剩的700块，全拿了出来，还剩9000，答应一个月内还清。

另一边的雷洛迎来了他人生的转折点，这天德高望重的周爵士举办了一场宴会，各大名流悉数到场，宴会开始前，雷洛碰到了自己的领导颜爷，他又一次嘲讽雷洛说 “ 这是你该来的地方吗？

还不赶紧滚出去”这时候周爵士要在这宴会上，宣布一个重大的喜讯，雷洛将成为老周的女婿，这一消息相当于狠狠打了颜爷一巴掌，也从这时候开始，雷洛的开挂生涯正式开始

自此以后，有了老丈人扶持的雷洛，一路高歌猛进，将颜爷的地盘挤掉，另一边的豪哥在这时，因为兄弟赌博成性，偷了黑大哥大超的钱，正在求大超放了他的兄弟，老大说听说你很能打，不知道是不是真的，豪哥听了这话，二话不说就开干，一头撞向了身边的长毛，凭借着高段位的身手，和不要命的精神，打得长毛毫无还手之力，趁机还揍了大超几拳解解气，最终豪哥赢了，大超欣赏豪哥的身手，让他跟着自己混，有酒有肉有妹子，豪哥不要妹子，上来要了一万块，因为他还要还阿花剩下的高利贷，之后豪哥便开始在九龙城寨，做大超的打手，他每天除了收账就是收账，日子一天比一天好了起来。

从此在黑道上也有了一席之地。

这天，豪哥的妻儿要从南洋过来，谁知在偷渡香港的途中遇到了水警检查，所有人都躲到了水下，豪哥年幼的孩子体弱，在水里难受大声喊了起来，为了不被发现，船员将母子二人打晕沉进了海里，豪哥赶到码头去接妻儿，看到的却是两具冰冷冷的尸体，痛苦万分

这时候的雷洛也开始了他的宏伟蓝图，首先就是要把黑道的生意进行大洗牌，第一步就是干掉老一辈不听话的老大，并且他要去九龙城寨找鼎爷商议大事，而这时的颜爷因为记恨雷洛，和九龙城寨的人串通一气，压根没想着让雷洛活着走出去，

公仔强和颜爷密谋直接在城寨灭了雷洛，但是这消息被伍世豪知道了。

但是一切都来不及了，因为这时雷洛已经到了，他只带了几个手下就走了进去，鼎爷和雷洛谈的很顺利，可下一秒就被身后的大侄子给爆了头，并把鼎爷之死栽赃给了雷洛

雷洛见状，知道寡不敌众只能逃跑，他想要用信号枪求救，却发现信号枪掉到了对面，面对后方穷追不舍的打手，他放弃了信号枪一路奔逃，弹尽粮绝，雷洛只能和别人硬刚，打手越来越多，他体力也渐渐不支，就在这千钧一发之际，豪哥挺身而出，

他要还雷洛当年对他的救命之恩，在几个兄弟的帮助下，他搀着雷洛继续奔逃，并且点燃了旁边的烟花店，看到烟花的肥仔意识到不对劲，带着人就冲了进来，这时候豪哥把受伤的雷洛放了下来，自己出去挡住无数打手，已经杀红了眼，没人敢靠近他，这时候却被人偷袭绑住了脚，大超在这时候适时的出现了，大骂豪哥是叛徒，拿起板砖对着伍世豪的腿就开始砸，豪哥的腿就这样断了， 从此有了跛豪的大名。

雷洛这时候想要帮忙，枪里却没了子弹，正当大侄子要结束两人生命的时候，肥仔赶过来一枪结果了大侄子，救下了他们，一系列操作让雷洛完全控制了地下世界。

又是几天后的医院里，伍世豪再次醒来，发现自己的腿短了一截，站都站不稳，不甘心的他在医院里，尝试了一遍又一遍

这天，他该出院了，他的几个兄弟来看望他，给他带来了一根霸气而又内敛的拐杖，自此大名鼎鼎的跛豪上线，雷洛为了报答跛豪的断腿救命之恩，答应分一半天下给他，将黑道所有的生意都交给了他管理，那几年的香港，黑白两道的生意在这两兄弟的带领下，有规则商业化的运转起来几年的时间过去了，雷洛身价已经达到了五个亿，是一个名副其实的五亿探长，跛豪也进入了下一段婚姻，

这天跛豪准备赛马散散心，正巧碰上了雷洛的死对头颜爷，嘲笑豪哥马和人一样都是跛脚，豪哥表面并没有在意，比赛开始了豪哥的马在比赛一开始并不快，眼看就要输了，可就要到达终点时，一个加速便冲了上去，跛豪赢得了冠军，原来颜爷为了赢得比赛，早就买通了其他的马，而豪哥仅仅是提前买通了颜爷的马

而另一边，因为跛豪势力越来越大，大胖提醒雷洛最好防着点跛豪，小心到时候反咬一口，雷洛没有说话，一天晚上雷洛邀请豪哥等黑老大来家里做客，豪哥却看到了打断他腿的大超，雷洛告诉豪哥英国佬想要刮分黑道的地盘，四分天下，因为他们怕你一家独大，豪哥没有说什么，他最信任的就是雷洛，临走时气不过的豪哥割掉了大超一只耳朵，以报当日之仇， 从此跛豪和雷洛之间有了嫌隙。

转天豪哥在家里吃饭，发现自己的弟弟竟然在吸毒，跛豪虽然贩卖毒品，却严禁自己的兄弟沾染，但他弟弟却对他说道，你是香港最大的毒贩，你不卖我就不吸，

过了几天，雷洛对豪哥说，泰国的货断了，想让豪哥亲自去泰国谈一下，跛豪一行来到了泰国，查到原来是这个光头佬在搞鬼，并且当场打了起来，豪哥一个兄弟被捅伤，无奈压着光头佬逃走，最终受伤的兄弟还是死了，他跟着豪哥出生入死多年，豪哥很是伤心，让光头佬陪了葬

之后他们找到了将军，出价3900一公斤，而将军却说有人出价6000，这个时候玫瑰带着定金过来了，打开箱子，里面装的却是那人的头颅，将军惊讶万分，还没有人在他的地盘敢摆他一道，要杀了跛豪，这时候电话响起，跛豪绑架了将军的家人，终于还是搞定了货源

回到香港，跛豪却发现自己的弟弟，被亨特打得面目全非，住进了医院，一向爱护弟弟的豪哥说什么也要去报仇，雷洛急忙拦了下来，告诉他杀谁都可以，但是不能杀英国佬

很快香港成立廉政公署，专门查贪污腐败行为，雷洛意识到这次是来真的，可他的岳父却以为这些人就是来走个过场，没有当回事，署查到了岳父头上，他让雷洛带着妻儿赶紧离开香港，再晚可能就走不了了

雷洛当晚找到了跛豪，想拉着跛豪一起走，但是跛豪铁了心的想要杀了亨特再走，之前因为雷洛的阻止几次都没有成功，两兄弟也有了嫌隙，豪哥先是送走了自己的老婆孩子，带着几个兄弟去找亨特，把英国佬整的够惨，正在准备结果亨特的时候

颜爷带着警察赶到，豪哥只能且战且退，走到半路还被大超把车撞翻，他们一路逃进了屋内，拿了散弹枪，逼着大超跳了楼，雷洛也在这时候赶到了，他要救下豪哥，不想在楼上遇到了颜爷，趁其不备一枪打了上来，肥仔替雷洛挡住了这一枪，与颜爷同归于尽了

这时候的豪哥已经找到了亨特，准备开枪杀了他，雷洛过来阻止，豪哥压根没有听话，一枪结果了亨特，雷洛没办法，好兄弟一场，他向自己开了一枪，将手枪放到了已经死去的亨特手里。

后来豪哥伏法，被判了30年，而雷洛则连夜逃亡加拿大，一生未涉足香港

由于肝癌晚期最后出狱了，站在维港码头，看着海面回忆自己的一生，想着那些曾经的兄弟，他后悔了，只留下满身罪孽。

死生有命，富贵在天。

君子敬而无失，与人恭而有礼，四海之内，皆兄弟也。

——《论语·颜渊》王晶的电影，似乎总是与“情怀”“致敬”没什么关系。

但这部《追龙》，在重新书写《跛豪》与《五亿探长雷洛传》的故事外，让我们看到了一个严肃而认真的王晶。

《追龙》是他从影以来风格最为复杂沉重的作品，也是他近十年来最好的电影作品。

也许是因为每一个动作演员，都需要一部文戏为自身的演技正名的关系吧，就像《新宿事件》《英伦对决》之于成龙、《投名状》《海洋天堂》之于李连杰一样，在褪去民族英雄“叶问”这一好男人形象的光环后，《追龙》是甄子丹演技最为突破的一次。

斯文外表下隐藏的那种霸道、邪性，这次终于在跛豪这个角色身上得到淋漓的释放。

片中有一幕，他头顶蓝天白云，在船上对着死在面前的兄弟一字一句说出“生死由命，富贵在天”，然后直接将仇人封棺陪葬，辣狠准表露无遗。

两处细节印象深刻。

第一处，死去的阿梅牵着儿子的手，在冰冷的河水中漂浮着，快速而凌厉的剪辑配上动情的音乐，一股悲剧的色彩油然而生。

很感激，王胖子在可以煽情的地方不过度煽情，当断则断点到为止。

第二处，最后一场的枪战，倒在地上的玫瑰（阿花）给了跛豪一个感激的微笑后，爬起来举枪的那一刹那，画面切换成了年幼的阿花，不得不说，这几秒足以撼动人心。

这些细节背后透出的浓重悲悯，也让这部娱乐片的主题升华出几分史诗的怆然。

追龙，香港俚语，指吸毒，美曰一缕毒烟，被美化成为一种力量的图腾。

其实，是执念，是人性，是色厉内荏；其实，或许什么都不是。

万般带不走，唯有孽随身。

华语电影快速发展的今天，被声名所累的导演不止一两个，格外苛求王晶似乎有失公平。

论风格，他不如吴宇森那样的大开大合；论气质，他也没有杜琪峰式的作者风格。

但还是很感激，在当下浮躁的市场环境下让我们看到了认真严肃的《追龙》。

20年前，我猫在家里的17寸电视前看完《五亿探长》，过电的感觉很强烈。

这么多年过去了，雷洛还是那个雷洛，汤镇宗来收情怀了，黄日华也来了，五虎将差点都要到满了，就连吴将毅都来了，总华探长真不是盖的。

说几点感受。

1.这么多年过去了，港片似乎又回到了梦开始的地方，不管你什么年纪，人物统统被脸谱化，一概大悲大喜，盛怒圣狂。

2.甄子丹问王晶要演技，王晶的意思是，那你改剧本呗你那么能打。

甄子丹把身边能死的人全死光，哭丧了大半场。

3.探长生日，麻将打了一半，甄子丹要走，说儿子要上课。

怎么不是说"我家里煲着汤，没什么事我先走了。

"4.枪在所有该出现的时候出现，在该消失的时候就一把不见。

5.在身边放根眼线的梗，还要用到民国几年？

那个叫玫瑰还是百合的一会时装一会古装的，她难道不尴尬？

6.背乐不错。

尤其是甄子丹刘德华在天台时候，听不出用了什么乐器。

7.刘德华和烟花很有缘分。

他投资的电影《去年的烟花特别多》，在《职业杀手》中，最后和反町龙史对决时烟花死起导致癫痫发作。

这次倒是烟花救了他。

8.王晶的片子辨识度很高，除了以上几条，还有就是，片中女性角色，无论是母亲，保镖，护士，苦妞，个个屁股大胸大，自带天上人间光环。

9.儿童片，成人不宜。

追龙 原来王晶认真起来拍电影还有那么一回事，很多人说王晶不是一位导演而是一位商人因为他一直用他的“电影”大把大把的捞钱，但是大家也别忘了他也拍过好看的电影，所以当王晶认真起来大家都的小心了，追龙让我想起了王晶另一部电影金钱帝国两部电影电影风格极为相似，两部电影水准也很相似.追龙也是我觉得是近几年难得的港片了，因为电影充满了香港本土电影的味道给我感觉非常的棒，里面两位主演演技也很靠谱，虽然算不上极品演技但是也算的上用心去演，特别是甄子丹，里面跛豪的霸气到最后的疯狂表演的很好，有人说他不如吕良伟的霸气，至于这种说法我只能说两部是不同的电影，风格和剧情还有人物设定都有很多不同所以我觉得不应该做比较.而刘德华里面演技的展露在电影前半段差点死的时候那种惊恐和绝望的哀叫表演的也很好，再说剧情，电影剧情也很饱满和丰富，节奏很快也算说全程无尿点，然后最后来说缺点，可能是王晶很久没认真拍电影了，追龙这部电影的节奏有明显的问题，电影前一个小时节奏和剧情刚刚好但是到了后一个小时，让我们观众觉得电影节奏太赶了，有一种剧本饱满，时间不够用的感觉，所以到了后半段节奏就开始凌乱不堪了，我觉得王晶把时长拉，变成两个半小时也搓搓有余，然后再把细节拍的更到位一点，特别是跛豪和雷洛的成长戏拍的更细致点片长给的更多点，那电影就完美了！

虽然追龙有缺点但是个人还是很喜欢，而且我觉得是当时17年10月众多院线电影最好看的一部.

今年的国庆档，是喜剧片和动作片的天下。

但有点出人意料的是，功夫喜剧的代言人成龙为我们带来一部相当严肃硬朗的反恐题材动作片，而一贯嬉皮笑脸的喜剧能手王晶则奉上一部警匪动作片《追龙》。

都说成龙的《英伦对决》是突破自我之作，令人耳目一新，而王晶的新作也是诚意满满，是他近年来少见的认真制作。

听到这话我就想，啥时候咱们变得这么双标了，“认真制作”也变成了能与“推陈出新”相提并论的广告词了么？

都说王晶是才子，好片还是烂片，只看他肯不肯认真拍。

我想说的是，哪怕他最认真的片子，也不过如此而已。

徐克的特技、程小东的钢丝、吴宇森的枪火……这些港片骄子都曾为香港电影这部大辞典做过技术或桥段上的突出贡献，这才成就了他们的美名。

而王晶，除了一个“赌”字之外，几乎无所贡献。

即便在他最威风的时代，也是一个“抄”字当头，别人电影里受欢迎的段落、风格，他马上生吞活剥过来，炮制出一部部新片。

香港电影的没落，其实与这种跟风抄袭的风气大有关系。

既然据说《追龙》源自《跛豪》和《雷洛传》，那我们就要搞清楚一个问题，这究竟是“翻拍”、“致敬”还是“抄”？

《跛豪》是香港电影中罕见的黑帮史诗类型片。

与寻常的警匪片不同，这类电影除了展示犯罪的血腥细节和罪犯的特殊人格之外，更志在探究犯罪的社会学层面，即与时代、政治与制度之间千丝万缕的关系。

这样的电影，美国有《教父》三部曲，日本有《无仁义的战争》五部曲以及十余部衍生之作，在中国，目前还只有《跛豪》以及杜琪峰的两部《黑社会》。

如果说后者展现的是传统黑社会在21世纪的没落，那么《跛豪》则气势磅礴地正面讲述了香港组织化犯罪的黄金时代。

从60年代大陆难民涌入香港开始，在特殊的政治结构下，警察与黑帮沆瀣一气，毒品、色情、赌博行业在本地猖獗一时，直到70年代廉政公署重拳打击之下，气焰方有所收敛。

《跛豪》用两个半小时的篇幅，将这样一个从草根犯罪到警匪勾结再到制度化权力取代一切的时代变迁讲述得丝丝入扣。

吕良伟增重数十斤扮演的枭雄跛豪自不待言，曾江饰演的雷洛，徐锦江饰演的哑巴杀手，叶童饰演的女主角……都奉献了让人难忘的表演。

影片因此荣获第11届香港金像奖最佳影片和最佳编剧两项大奖。

并催生了接踵而来的两部《雷洛传》。

表面上看，《追龙》似乎是“《跛豪》+《雷洛传》”的正宗传人，连演员都多有重合，但加法不是这么做的。

两部佳作之和未必是杰作，甚至连佳作都未必称得上。

《追龙》与原作比，最明显的变化是格局变小了，多了许多忌讳。

首先，跛豪、肥波和雷洛都是出身潮汕，也因此才有诸多复杂的利益瓜葛，而影片改成了“南洋人”。

不许地域歧视这条我懂，可既然打了人家的名号，历史事实要不要尊重呢？

其次，历史风云不见了。

《跛豪》以时代变迁划分章节是有道理的，弹丸之地香港的风波其实都与中国和世界局势的动荡有着千丝万缕的联系，《雷洛传》还出现了国共两党的支持者在香港街头对峙的大阵仗。

出于我们都懂的道理，这些内容被顺理成章地省略了。

这且不论，最要紧的，是整个片子的基调都变了，主要矛盾从华人内部的你争我斗，变成了中英双方的冲突。

是英国人的横行霸道滋生了无法无天的黑帮和贪污腐败的警察，这么政治正确的结论非常符合“大国崛起”的时代主旋律，可怎么看怎么像《叶问》而非《跛豪》。

让我最不能忍受的，是跛豪和雷洛居然成了出生入死的好兄弟，最后对着电话互诉“我想见你”！

在这一刻，黑帮电影正式蜕变成了英雄片。

不要问我他们为什么不能是好兄弟，我只知道麦当雄和吴宇森是两路人，只有王晶能把他们的作品抄到一块儿。

这就叫做生拉硬扯。

王晶号称花1000万置景，复原了九龙城寨，但给人的感觉是刚从《毒诫》里搬过来的。

两段在楼道里的追逐让人分外怀念麦当雄的《省港旗兵》和蓝乃才的《城寨出来者》，那才是真正将动作、环境与人性结合起来，拍出了“天地不仁”惨烈氛围的经典段落。

当然，这部电影只能说是平庸而已，并不算烂片，甚至可以说其中还有亮点。

最大的一个，要数甄子丹扮演的跛豪。

我一位朋友说过一个道理，我很认同。

他说功夫片巨星的标准只有一个，那就是他的动作有没有识别度。

李小龙、成龙、李连杰和甄子丹都是如此，哪怕戴上面罩，你还是能一眼从他的动作中认出本尊，绝不会错。

我想多说一句的是，能将动作戏的风格带入文戏表演，形成特殊肢体语言的，只有李小龙一个。

而甄子丹在《追龙》中的表演说明，他就算跛着一只脚，就算顶着一头难看到爆的假发，举手投足中的霸气也足以让他胜任演绎枭雄的重任。

希望他在这条路上越走越好，比成龙更早解决“老炮儿打不动了怎么办”这个大问题。

当然，甄子丹的动作戏还是第一流的。

他与伍允龙在酒楼开打那一段，将他自创的“无节奏真打”风格带入元彬设计的动作中，表现力和观赏性都相当可观。

要是有年度动作戏评选，我提名这一场。

最后，对于港片迷来说非常遗憾的一点是，男星的生命力还是比女星更旺健。

刘德华、郑则仕、曾江、陈惠敏、黄日华……的身姿依然活跃，原作中同样让我们难忘的邱淑贞、张敏、叶童和叶子楣却已经难觅踪影。

继起的，是胡然、徐冬冬等一干新生代女星。

港片的精气神早已走远，能借《追龙》凭吊一番，大概是这个假期里影迷们唯一能做的事了。