之前在毕飞宇的《小说课》里看到一个很有意思的东西,毕老师将莫泊桑的《项链》换了个中国背景,把玛蒂尔德变成了一个公务员的妻子,结果这个故事立马不成立了。
为什么?
因为这不像中国人会做的事,打工十年只为还项链这种这么耿直的事,基本不可能发生。
所以改编一个外国故事绝不是直接拿来用这么简单,要让人觉得是同一个故事,又还要让你觉得发生在你熟悉的环境里,这怎么都得下点功夫。
应该说,《人潮汹涌》在努力做到这一点了。
不算改得特别好,但看得出编剧在汉化这件事上是用了心的。
这个故事的日版叫《盗钥匙的方法》,韩版叫《幸运钥匙》,讲的是身份互换的故事。
在澡堂里,一位“杀手”因为踩到一块肥皂滑了一跤,撞到脑袋而失忆,废柴青年趁乱与他互换手环,用他的钱还欠款,住进他的豪宅,过上他的人生。
然而有钱人的生活并不那么容易的,花着他的钱,也就意味着要做他当年的工作,也就是,杀人……
日版是最早的一版,我在看日版的时候,我觉得这个故事的意义就在于,我们总是抱怨命运的不公,但我们面对命运并不是无可奈何,人生会变成怎样,还是掌握在自己手里。
杀手与废柴虽然互换了人生,但彼此还保留着当年的生活习惯,杀手每天认真记录生活,认真学习表演技巧(因为废柴之前是籍籍无名的小演员),理性克服生活里每一个困难,一点点翻盘,最后成功把最烂的牌打出了最好的结局。
反观废柴,虽然从天而降一笔巨款,但他一点都不计划将来,只管花钱,过一天是一天,高级精装公寓在几天内就被他糟蹋成了垃圾场。
影片便在此处有了升华:如果人生重来,如果让你去过别人的人生,你会过得比现在更好吗?
答案当然是否定的。
命运是不公,有的人确实生下来就生在天上,有的人生下来就在水坑里,但是天上飞的要是没飞好,也会摔下来;水坑里的,只要自己不甘心破罐破摔,换身干净衣服,一点点爬,也能爬到高处。
韩版在这个教育意义上要差了点意思,它删掉了杀手对生活认真做笔记、认真学习表演技巧这个点,而是展现他因为杀手这个职业培养的刀工,碰巧被女主发现了,带去她妈妈的餐厅而成为受人欢迎的大厨。
在片场被导演青睐,也是因为当年做杀手留下的武打功底。
所以韩版杀手逆转命运还是运气成分占了太多,自我付出的太少。
大陆版在这一点上保留了日版精髓,我觉得是很好的。
没了这一点,影片就成了纯粹的喜剧片,少了思考性。
我前面提到本土化的问题,在有些细节上还是看得出编剧是花了心思的。
首先,日版的废柴青年是因为穷到连肥皂都用不起,偷拿旁边的人的肥皂,被人一巴掌拍下,肥皂才滚落出去的。
但是在中国这样的事情不可能发生,因为但凡好点的澡堂,都是有免费的洗浴用品提供的。
另外,中国当下的环境对于信息审查还是比较严格的,面对一个只知道名字的、身份不明的人,警察一定会对其进行人脸信息比对,办理出院的时候也需要提供身份信息,电影如果跳过这个环节,那么就会显得水土不服。
所以编剧设计了一个比较巧妙的情节,让废柴在医院的时候直接与警察交涉,并且废柴亲自帮杀手办理出院,把这个地方圆了过去。
这是韩版与日版都没有的地方,韩版与日版,都是女主帮忙服的医药费。
就演员长相来说,废柴的扮演者是韩版的李准最帅,这符合每年流水线生产俊男靓女谈恋爱的电视剧的韩国的风土人情。
杀手的扮演者当然是大陆版的刘德华最帅,这也符合大陆当下的语境。
这就要说到另一个很重要的角色,也就是万茜所扮演的角色。
韩版男主:李准这个角色大陆版做了很大的改动,韩版与日版都是单身女青年,日版甚至以女主公开招聘未婚夫作为开场戏(中韩两版开场都是杀手杀人),万茜则最为特殊,她是带着孩子的单亲妈妈。
我们可以设想一下,如果大陆版在这点上没有做出改变,而是选一个长相比较平庸的大叔,搭档万茜这样未婚未育的单身美人,评论会出现什么?
“国男就是这么爱意淫,癞蛤蟆想吃天鹅肉,真以为这样的美女会看上这样的油腻大叔吗?
”“明明那么普通,却那么自信。
”
而如果万茜没有这个孩子,评论又会出现什么?
“这么漂亮的姐姐,做个新时代独立女性不好吗?
”“才33岁,还这么漂亮,为什么要着急找男人?
”所以编剧选择不让女主恨嫁,而是让女主的孩子渴望有一个爸爸,进而把这份焦虑转移到女主身上。
是的,时代变了,这是一个女性主义越来越被重视的时代,再让普通大叔与美女组CP,观众已经不会再答应了。
这个改编,是我觉得整部电影最高光的地方,也说明女性越来越得到尊重,我们社会也愈发在进步。
还有一点关于女性主义的,是日韩两版雇杀手的大佬,都是男的,而且想杀人都是因为金钱纠纷。
大陆版不是,大陆版的大佬甚至是个酷帅的重庆女人,她要杀人是因为情,因为被渣男渣女玩弄了感情。
而不管是万茜抱怨自己的人生总差那么一点点的不甘心,还是黄小蕾扮演的女大佬细数自己一生遭遇的不幸,这都符合当下年轻人的丧文化,尤其是今年在疫情影响下,这份在人潮汹涌中弥漫开的“丧”更甚。
这点,日韩版也都是没有的。
当然,最本土化的,要数片尾的字幕:“XX因为XX罪被判了XX年……”所以虽说是汉化了一个已经被日韩拍过的故事,导演还是加入了很多自己的想法,也结合了当下中国语境,整体完成度还是不错的。
三十夜的饭桌上大家应该都和家人朋友说了很多吉祥话,恭喜发财平安喜乐也转发了很多群,但是,成事在人不在天,如何扭转自己的人生运势,相信看完这部电影,大家也会有更多思考。
在这汹涌的人潮里,我遇到了你,你就是我的唯一,一部融喜剧、悬疑、励志、爱情等元素于一体的电影,整体观感不错,之前也看过改编的韩国版,相对而言,个人还是更喜欢韩国版一点,在韩国版《幸运钥匙》中,男主与男二号最后都收获到了爱情,可是在这一版当中 ,最后得到爱情的只有男主,男二号就完全是被一个老谋深算的女人给欺骗了,而且电影中似乎也没有花太多的笔墨去展现女二号的老谋深算,这个角色似乎就像是棋子一般的存在,用的时候推出来一下,不用的时候后面提都不提;韩国版中,男主要去杀的女二号,其被杀的理由,在某些层面上,是韩国人对自身的思考,这个版本中 ,雇凶杀人,就完全成了情杀与仇杀,深层次的东西少了许多;韩版中,男二号拿了男主的钱以后,上来先是显摆了一番,等到把钱花得差不多,又良心发现,想去还给男主,结果发现男主失忆了,所以只好作罢,而这个版本中,男二号从一开始就没有打算把东西还给男主,不评价好坏,只能说这样的设置各有优劣。
继续分析,韩国版中,男二号没有把钱还给男主,这就让女主有机会去帮男主代交医疗费,这两个人的关系从一开始就建立了起来,而且也显得并不突兀,在这个版本当中,男主一开始的医疗费是由男二号交的,然后又安排了一个很巧合的桥段,让男主跟女主认识,这样的嫁接处理显然没有韩版巧妙,而且女主单身母亲、还有女二号跟雇凶杀人的幕后女大老板其实有情感纠葛这样的两个设定,显然也很不讨巧,远不如韩版把女主、女二号都设计成单身来得好,这一版真的是增添了很多狗血的元素;在韩版中,男主最后凭借一己之力就让所有人脱险,男二号最后也不是那么废柴,不过这个版本就不是了,男主到最后只有挨打的份,男二号更废,演个戏还破绽百出,最后是警察出面解决问题,也只能说各有优劣吧;韩国版,最后男主成为了一个很出名的演员,完成了自己的逆袭,而且中间还有穿插到男二号的父亲对男二号的期望,不过在这个版本里面就完全没有这些了,男主最后也没有成为了不起的演员,还是龙套,男二号的父亲连登场都没有登场,励志感有所下降,而且男主努力的部分也显然没有韩版来的多,很多地方都用了一笔带过;在韩版中,男二号后来也成了一个演员,也开始继续追逐自己的梦了,可是在这个版本中,男二号似乎还是那个无赖的个性,或许有点不符合观众的期待;在韩版中,男主最后给了男二号一个全新的人生,可是在这个版本当中,男主最后却还想剥夺男二号的人生,从结局和道义等各方面来说,是韩版处理得比较优秀;当然,这个版本也是有自身的优点的,很多细节方面做得很到位,比如说男二号,趁着男主晕倒在澡堂,拿走了男主钥匙,然后又知道男主失忆,更加为所欲为,来到了男主家中,上来就拿起男主摆在桌子上的国际象棋,用自己的主将踢掉了对方的主将,用其实不凶残的大灰狼、油腻腻的兔子来比喻男主和男二号,其实也可以说是恰如其分。
说一下故事的大概剧情吧,雨夜,人群中,一位穿着黑色雨衣,戴着黑色口罩的杀手,追上了一位男子,对其腹部就是一顿猛捅,男子当场倒地,杀手将男子放入车后备箱,然后迅速脱掉雨衣 ,钻进车中,这位神秘的杀手就是男主周全(以下就称之为“男主”),男主就这么开着车离开了,旁边有个人用手机拍下了一切,再到另一边,男二号陈小萌(以下就称之为“男二号”)登场,他在自己的房间中,脖子已经挂到了绳子上,脚下面踩着桌子,想自杀却又在生死的边缘来回徘徊,记载着过往的回忆的照片在火盆中被燃烧着,就在这个时候,放在一边的电话响了,他想去接电话,然后脚下的桌子翻了,不过他也因为体重过大,把绳子弄断了,人就这么倒在了地上,等到男二号接过电话,却发现是房东打的,房东要他赶快交房租,要不然就滚出去,这一段的设计似乎也不如韩版 ,韩版好歹有房东大妈来催,这版就直接打个电话,还是只能说各有优劣,男二号住的这个房子也很差劲,旁边就是火车铁路,晚上经常会有刺耳的噪音,眼看想死,现在是死不成,男二号突然发现地上有一张罗马浴池的体验券,他寻思着,怎么着,也得洗干净了,再自尽。
再说另一边,男主开着车子也来到了男二号家附近,那个罗马浴池就在男二号家附近,因为看到马路上有警察在排查,再加上自己的袖子上被溅了血,恰巧又看到旁边有个浴池,男主也决定进去洗洗,此时男二号已经在大堂中跟浴池经理争辩不休,经理认为他的体验券过期了,可是男二号却说还有几分钟,看到男主进来以后,经理的脸色立刻就变了,直呼这是贵宾啊,经理先帮男主办好了洗浴业务,这个时候到12点的钟声响了,经理表示,男二号的体验券真的过期了,男主把手机拿给男二号看,表示浴池的时间快了,男二号继续跟经理争执,也得到了洗澡的机会,男二号本来想在更衣室中跟男主说个谢谢,男主却没回他,男二号在浴池一边洗一边哭,顺手把自己旁边的肥皂弄到了地上,这个时候男主进来一脚踩到肥皂,整个人在空中划了一道完美的弧形,摔倒,眼看男主摔倒,看到男主的钥匙掉在旁边 ,再加上看到男主在换衣服的时候在擦一块名贵手表,男二号忽然有了想法,他用自己更衣柜的钥匙替换了男主跟衣柜的钥匙。
就这样,男主被救护车抬走,男二号拿了男主的所有的东西,还顺便找到了男主的车子,从男主衣服口袋中找到不少钱,男二号用这笔钱还清了他所有的欠款,然后还找到当年在话剧 社的时候喜欢的一个女生,结果女生表示要嫁人了,男二号当时就把钱包里所有的钱都掏出来说是份子钱,女生指指自己身后,男二号以为是女生想要跟他重新在一起,跑过去亲她,结果女生表示,只是他衣服上有个鞋印子,回到车中,男二号看到钱包没钱,有点悲伤,可是回头看到旁边的袋子里面还有很多现金,又喜从中来。
再说这边,到医院,男主醒了,却失忆了,他看看自己的身份证上,以为自己叫男二号的名字——陈小萌,警方也接到这个问题,说是男主失忆了,但是当时男主去见医生去了,男二号代替男主见了警察,把这些给瞒过去了,然后是男二号替男主付了医药费,男主得以出院 ,出院的男主,一个人走在马路上,什么也想不起来,再说到另一头,女主李想(以下就称之为“女主”)登场,她是位单身妈妈,这天女主接到学校体育老师的电话,说她儿子李由在上体育课的时候晕倒,女主前去一看,儿子是装病无疑,一问原因,原来是儿子在这次的演讲中选择要讲自己父亲,可是儿子根本就没父亲啊,女主让儿子说自己母亲儿子说说过太多次自己母亲了,这次一定要说自己父亲,还说自己父亲是个宇航员,女主一时也有点束手无策,回头只能把孩子送回学校。
再说男主这边,他正在马路上走着,就在这个时候,一辆车子开过,车子溅起马路上的水,溅了男主一身,车子开了一截停了下来,女主从车子上面下来,为了表示歉意,女主也只能让男主上车,在车上,女主知道了男主失忆,问男主年纪,男主看看手上车票(这是可以证明他身份的东西),说自己是1987年生的,应该是32岁,回头女主就说,那我33了,再一看男主,那一张老脸也不像32岁,回头到了男主家(其实是男二号家),男主家那个乱糟糟的样子让女主不忍直视,再一看房梁上的绳子,女主还发现男主有想轻生的想法(其实是男二号有),房东让人来搬房子,男主让房东缓两天,房东说你有钱泡妞,没钱交房租,别在我这儿住,这一下气到了女主,她说房租我来给他交,男主给女主打了欠条,女主说你要还我钱,就别想着再去轻生了,男主表示一定会找到自己的记忆的,而在另一边,男二号来到了男主家中,看到这里面这么奢华,内心也是高兴不已,他通过打开男主的密室,也知道了男主身份不简单,雇男主去杀人的幕后女老板晖姐(王艳晖)(以下就称之为“女老板”)也即将跟他见面,让他去杀了女二号曾九蓉(以下就称之为“女二号”),男主找回记忆的道路还很艰难,男二号要解决的问题也不轻松,这两个互换了人生轨迹的人,将有着怎样全新的人生,男主能否找回自己的记忆,男二号又会在危险和情感面前做出怎样的选择呢,那个被男主“杀了”的男人吴言真,其实跟女老板之间是有感情纠葛的,这个感情纠葛就是,当年吴言真跟女老板结婚,女老板有个情如手足的好妹妹,就是女二号,女二号勾引了吴言真,两个人将女老板公司的财产转移了很多,女二号的那个怀孕其实也是假装的,她所有的善良行为其实都是在装,其实,她才是最恶毒的那一个人。
(未完待续)
今年春节档给我的感觉是真的非常复杂,除了《唐人街探案3》没有任何一部电影带给我符合预期的观影感受。
奔着喜剧的标签去看《你好,李焕英》结果收获了一整段狂风暴雨式的煽情,奔着看奇幻冒险的心态去看《侍神令》结果看了个大风车风格的真人儿童片,奔着特效大片的心态去看《刺杀小说家》结果感觉在电影院里面被上刑,奔着燃着一把的心态去看《哪吒重生》结果发现是一颗哑炮。
总之,这个春节档整体的感觉就是差点意思,没有几部真正应景的贺岁片,更多的还是为了圈钱莫名其妙扎堆到这个档期的电影,而上面提到的这些再难看,再折磨人,再对不起电影票,加在一起都没有《人潮汹涌》带给我的观影感受过分,这个号称春节档最佳口碑的黑色喜剧在我看来是开年到现在最让我反感和讨厌的电影。
《人潮汹涌》是《无名之辈》的导演饶晓志的第三部电影长片,也是他目前为止最失败的作品,从第一部《你好,疯子》,第二部《无名之辈》到现在的《人潮汹涌》,他成功地完成了自己的导演水平三级跳,影片预算越来越高,表达却越来越贫瘠,演员阵容越来越强,故事却越来越没有灵魂,在经历了“德不配位”的《无名之辈》之后,底气十足的饶晓志完全没有意识到自己距离一个成功的电影导演还有很长的路要走,于是,不伦不类、尴尬异常、无聊到让人发指的《人潮汹涌》就诞生了。
《人潮汹涌》翻拍自日本鬼才导演内田贤治2012年的年度口碑之作《盗钥匙的方式》,而本片也在2016年被韩国翻拍成影片《幸运钥匙》,日本原版是一部充满了生活情趣和黑色幽默的犯罪小品,诙谐、闷骚、温暖而内敛,延续着内田贤治浓郁的个人风格,而韩国翻拍版则是一部热热闹闹的爆笑喜剧,风格和原版完全不同,更张扬、更商业,观赏性也很足。
而这一次的内地翻拍版则是一次彻头彻尾的失败,一次对于原作的侮辱,一次导演个人表达的彻底迷失,一次自恋到无以复加的大翻车,尤其在原作如此优秀的情况下,你很难想象一部翻拍的电影居然可以难看到这个地步。
《人潮汹涌》是一部几乎全错的电影,一部导演没有选择正确的风格,制片人没有找到正确的类型定位,编剧没有写出合适的情节,演员没有拿到合适的角色的电影,你甚至都会怀疑导演饶晓志就没有看过原版电影,而是在听了核心创意之后瞎搞。
两个小时的时间,饶晓志给我重新定义了什么叫做“如坐针毡”。
首先来说,《人潮汹涌》从选择让刘德华饰演男主角开始,这部电影已经从根上失败了,因为这个选择就是对于原作本身魅力的一次巨大的摧毁。
韩国的翻拍版虽然风格完全不同,但是它的改编并没有丢掉《盗钥匙的方式》的灵魂设定,那就是一个长得又老又丑但是有涵养并且精英范儿的“杀手”以及一个长得又年轻又帅但是性格懦弱并且人生毫无希望的失败小演员的交换人生,两个人在每一个环节都完全不同,所以他们俩之间才会呈现出巨大的反差,而他们与其余角色的搭配才会产生足够的荒诞感和喜剧性,就比如香川照之和广末凉子谈恋爱,你就会特别好奇,好奇广末凉子如何爱上香川照之,但是在《人潮汹涌》中,没有人会好奇万茜怎么爱上刘德华。
原版电影中的微妙感在于你让一个看上去一点也不精英的人演绎精英,让一个一点也不像失败者的人演绎失败者,这样影片从选角上就杜绝了所谓的“顺拐”,但是《人潮汹涌》的本末倒置让整部电影从头顺拐到底,原本来说,刘德华的角色反而应该让肖央来演,而肖央的角色则应该找一个更年轻更帅气的演员来演,万茜和肖央对戏谈恋爱绝对比万茜和刘德华来得有火花,而光是想象肖央饰演一个干练的精英“杀手”都让人感觉影片的看点成倍增长。
第二点来说,本片的类型定位是整个档期里面最模糊、最让人摸不着头脑的,影片打出了“换个活法”的slogan,并且强调喜剧属性,让人以为这是一部两个男人因为互换人生引发各种笑料的爆笑喜剧,但是影片从第一场戏开始,强烈的“霓虹美学”风格和韩国犯罪片的暗黑影调几乎浇灭了观众对于喜剧的期待,而之后,占据大部分时间的言情戏更是让人完全蒙圈,使得影片的视听、文本、风格三者之间互相打架,这种感觉和年初的《缉魂》类似,明明是一个冷峻的视听风格,却让角色没完没了的煽情,强烈的不协调感让我从头到尾都无法入戏,只觉得导演疯了
第三点来说,《人潮汹涌》中饶晓志的电影审美是非常刻板和缺乏想象力的,慢镜头搭配古典乐,角色和背景模仿世界名画的构图以及没完没了消费经典港片的桥段,这就是饶晓志在影片中最多使用的手段,甚至,影片中有差不多四分之一的戏都像是为刘德华获得什么终身成就奖而拍摄的致敬短片,非常荒谬。
而且,话剧导演出生的饶晓志直接把话剧舞台都搬到了影片当中,影片前半部分还算有点模仿韩片的视听设计,但是到了中后段,刘德华教肖央表演的那场戏和结尾废弃礼堂的那场戏就像是两场又臭又长的无聊话剧,尤其是前者,居然直接在画面中构建了一个舞台,表演节奏和叙事节奏都被拉胯得一塌糊涂。
第四点,饶晓志在《人潮汹涌》中丢掉了自己在《无名之辈》中唯二值得称道的地方,第一就是故事的烟火气,第二就是情感的浓度。
整部《人潮汹涌》看完,你都很难相信这是一个发生在中国、或者世界上任何一个国家的故事,虽然影片在上海取景,数次展现了上海的地标,但是装腔作势的视听包装和人物完全悬浮的生活状态让人不知道这是一个发生在什么无聊的平行时空的无聊故事,从头到尾找不出一个真实的人物,就连万茜饰演的稍微正常一点的女主角都有极强的编造感,所谓的空中楼阁说的就是这样的电影。
而在情感上,万茜和刘德华角色的情感勾连非常莫名其妙,不仅仅是缺乏铺垫,甚至都缺乏矛盾,前半部分好不容易让编剧憋出了一个万茜想要用刘德华的生活写公众号的情节点,结果演到一半被万茜的角色自己给破了,反观全片,你会发现两个角色之间居然一点戏剧冲突都没有,就连原版电影制造笑料的年龄梗都被编剧给丢入了黄浦江,而另一边,肖央角色和程怡角色没头没尾的感情戏更是毫无存在的价值,明明韩国版做了一个特别好的双CP的模范,《人潮汹涌》连临摹都临摹得一塌糊涂,以至于肖央角色的故事线反而显得可有可无,或许,饶晓志太爱刘德华了,就没有想到这是一部双男主的电影。
第五点,不知道是导演个人的口味还是为了照顾审查,《人潮汹涌》居然是一部没有真正的生死危机甚至没有真正反派的电影,和《盗钥匙的方式》和《幸运钥匙》中存在绝对邪恶的反派不同,本片中黄小蕾饰演的反派是一个完完全全的花架子,以至于影片的故事发展越往后越可笑,在经历了并不算什么紧张刺激的危机之后,角色们呈现出了让人迷惑的自我感动,两个小时憋了一个哑屁,更显得头重脚轻。
最后一点,导演自恋地在影片中加入了可能让他感到沾沾自喜的个人表达,那就是片名《人潮汹涌》的含义,明明从头到尾主打换个活法的概念,但是影片的片名却要传递一种“人潮汹涌,遇见你真好”的主题,两者之间非但没有必然联系,反而在互相拖累,一个喜剧的主题,和一个爱情的主题天生就不协调,以至于影片到最后反而可以说是毫无主题,全靠导演和编剧的自我说服。
在整个春节档,《刺杀小说家》和《人潮汹涌》就像是一对难兄难弟,都是中生代的年轻导演想要证明自己对于商业大制作的控制力,一个被预算砸到思维混乱,一个被顶配阵容搞得自我膨胀,明明都应该是商业电影,却感觉导演把自己凌驾于电影和观众之上,强行灌输自己混乱不堪并且不成体系的电影意识,非常可悲和可笑,不管你们把水弄得多浑浊,明眼人都知道这水到底有多深。
最后对某些留言的杠精说几句,我就是觉得《唐人街探案3》怎么了?
我就是给本片打一星怎么了?
我需要为我的审美向你做出什么解释吗?
你们真觉得自己配得上高人一等的姿态吗?
这样的评论看到一条直接拉黑用户和删除评论,没有为什么,没必要和傻逼废话!
更新: 真是没想到我这个普通观众的电影吐槽,竟然引得洪灾肆虐一番混战,也是难得与大资本水军能有这么近距离的接触,算了也不予计较了,尤其上来就口吐芬芳的,毕竟你们都要吃不上饭了,而我们普通观众只是损失一张电影票钱以及浪费生命中还算重要的两个小时。
这篇影评这么高的讨论是没想到的(可能以后可以跟别人说我也写过几万+的文章了),如果仅仅是因为打了两星而让喜欢这部电影的人肆意谩骂,那这个电影可能还需要降一星。
回应几点(评论骂人的基本就几个问题,一个个回太累)1、这个电影演员的问题不大(无论是哪个哥哥姐姐的粉丝看清楚,没有说你们家的不好),最大的问题就改编本土化失败,故事没讲好,逻辑硬伤,感情线尴尬。
电影明明白白标注着买了日本原著故事,这片子就像是别人已经把房子盖好了,你只用装修就可以了,但是现在装修出了很大问题,又不美观又不实用还漏水。
观众就像是去住的房客,房子就是住的不舒服还不能说?
非得一边顶着漏水的屋顶浑身湿哒哒的还跟别人说这房子不错赶紧来住?
我之前很喜欢《无名之辈》和《你好,疯子》,饶晓志导演是我觉得一定要去支持的国内导演,之前两部片子我都推荐身边的朋友去看。
而且以导演的前作是相信导演有能力平衡审查和影片表达之间的冲突,能给观众更好的呈现。
春节档的几部之前我是最看好这部的,结果大失所望。
2、看电影是需要学习的,相互讨论也是需要平等尊重的。
我不敢说阅片量有多高,但同等阅片量的人交流起来一定是更顺畅更舒服的,差不多阅片量以及更高阅片量的人对这个片子感观是类似的。
点开骂人的回复一看新号或者根本没看多少电影的,交流是一定受限的。
就像是成年人与三两岁小孩之间沟通,三两岁小孩不会控制自己情绪非常直接不会表达也没有思考能力,成年人有独立思考各方面已经成熟而且还能包容小孩的无理取闹,这就是差别与限制。
评论区一开口就不文明用语以及扣帽子的,不要说我回复态度不好,尊重是相互的,既然满口不文明用语不尊重人,就不要怪被人同样对待。
如果你坚持并觉得开心,那就你说的对吧。
3、不要在这拉踩,这是对这部电影的不尊重。
4、表达是自由的,但自由是有限度的。
我对这部片子的表达是我个人的感受,而且不涉及到不文明的表达,评论区不当表达者请另行起稿在自己的主页。
5、为什么会质疑本片被控评,水军太多?
我是中了这部片子的超前点映,抱着非常欣喜以及期待去的,但观影的尴尬让我实在非常失望且愤怒。
也就是这次观影我才明白了一些评分的骚操作。
观影团给发的信息(截图在下面)不喜欢的评论要初三之后再评?
再点开豆瓣的评价,能清楚的看到不少感谢xx观影团,再加上如果评论有说电影不好就有各种小号追着喷,能不让人怀疑么?
而且如果真的是高分好口碑,为什么排片量上不来,之前又不是没有因为口碑而翻盘的先例。
就冲饶晓志导演的前作我还真希望他能多赚钱,多排片,有高票房,有才华的导演是值得,可这部导演真的没有稳定发挥。
最后想说各家混战到现在,春节档电影的评价已经因为排片、演员口碑、宣发等问题变得复杂许多。
只是遗憾一年到头,作为普通观众想在电影院看到个好的国产电影真的就这样难!
非常喜欢饶晓志导演的《无名之辈》,自然对他的新片有很高期待,但很遗憾,不但没有预期的好,甚至不好的令人有些生气。
首先要说演员的表演都没有问题,每位都演技在线,黄小蕾是全片惊喜。
但整个电影的呈现非常差,这个锅是编剧和导演的。
电影应该是买了《盗钥匙的方法》的版权,进行改编翻拍。
原版的电影很好,荒诞好笑,各种出其不意,细节也处理的非常好,但本片和其他大多翻拍的电影一样,本土化失败,在好故事的基础上甚至不如导演自己的原创作品。
翻拍本土化最重要也最难的一点是要让整个故事符合现有环境并且逻辑合理,然而这部电影基本跳出大部分常理逻辑,而且角色的塑造前后不一致,非常撕裂。
唯一人设统一的就是黄小蕾的角色,既有亮点也富有层次性。
其他角色都崩了,肖央的角色基本上就是单薄的小人物loser设定,最后想要表现人物变化也非常生硬,还有点不正常的高傲,一点不像是生活绝望想要自杀,一时贪念又如履薄冰的小人物。
原版中的角色拿到钱去还钱的态度都是非常谦卑,很像之前生活窘迫被嫌弃惯了的样子,完全不像肖央表现的嘚瑟。
而且原版第一次去到杀手家里的时候第一件事是非常真诚的录了道歉视频,非常拘谨小心,这个电影里表现的完全无悔意,还一副仇富状态的嘲讽杀手。
原版是找到房东,因为一些阴差阳错暂时互换身份,但这种梗在咱们国内还是挺难的好嘛!
两人互换身份这段强行合理,把我国警察医生拍得跟傻子一样,华仔的角色设定是失忆不是失智,那么谨慎有条理的人物角色前后不一致得让人无语。
明明是极有计谋的角色后面像是被感情冲昏头脑的楞小伙。
跟万茜角色的感情戏尴尬极了,而且强行煽情,影片过了40分钟到感情戏,真的是尴尬得我坐立难安。
日版中万茜的角色是个有强迫症一板一眼性格呆呆的公司小主管,因为她决定一个月内要结婚,结婚对象的要求是身体健康努力向上,偶然的机遇让她觉得失忆后的男主非常符合她的要求,进而产生交集,整个设定荒诞搞笑又不失逻辑,而且后期人物角色又有突破,非常丰满。
而这个片子里把万茜角色写成了啥?
在上海有车有房,文化传媒行业小高管,长相气质出众,就因为是单身妈妈没人要?
导演这样写是厌女么???
这个女性角色一方面要塑造女强人,一方面又可怜弱小没人要,真的白瞎万茜的演技和口碑。
其他逻辑不合理真的是槽多无口,日版通过很多小细节就把电影逻辑理顺,导演真的是太偷懒了。
而且这个电影打的喜剧的标签,但并没有那么好笑,强行搞笑真的太不尊重观众了。
电影整个没头没尾的,角色塑造不丰满,感觉像是巡着日版强拉了两个小时的片长,如果看过日版再看本片可能更火冒三丈吧。
真的很想说这样糊弄观众真的不行!
《人潮汹涌》刚开始两分钟,先生在旁边恍然大明白地低声说:这个片子我好像看过......然后马上打开豆瓣搬出霓虹国原版《盗钥匙的方法》。
我一看,主演:香川照之&堺雅人&广末凉子——大神聚集片哇。
于是,按耐住一颗小惊喜又些许紧张和期待的心,开始了观片之旅。
在眼花缭乱的春节档影片中,选择这部首先是因为华仔,其次因为下面这张宣传海报:
上面的文字,酸腐酸腐的,很对我的口味。
诚实地说,看李焕英,泪点极低的我竟然全程没流泪——那种满是段子又刻意用力煽情只想把你弄哭的影片不是我的菜,甚至我都不想称之为影片,就是小品集吧。
看朋友圈,好多人说自己哭成狗,妈妈反倒一脸淡定说这有人什么好哭的,嗯,我就是这类妈之一。
反倒是看《人潮汹涌),几度落泪,不是眼眶湿润,而是眼泪流到了嘴角,咸咸的那种。
第二天迫不及待地把日本原版《盗钥匙的方法》补上。
两相对比,都是好片,各有各的好。
至少从翻拍本土化角度而言,《人潮汹涌》不仅是及格而且是优良的。
演员的表演,华仔应该算是贡献了他演艺生涯最好的表演之一,肖央(之前竟然不认识他就是老男孩之一)也是没得说,又怂又懦还深埋点儿理想主义的小人物也被他拿捏得很到位,万茜(之前也是不认识)角色发挥余地有限,至少最后奔跑救爱的情感和几个大特写怼脸,也没垮掉。
深度全面解读一部电影需要从导演编剧演员视听语言等很多很多层面来一一分析是好是坏,豆瓣上狂踩《人潮汹涌》的很多只有观点没有论据,就像很多影评人大V大夸特夸《你好,李焕英》,却像几乎是对好了口径一般的只有“感情真挚”这一类词,让人不得不认为,作为一部贺岁档影片,李焕英除了感情真挚实在是很难再有其他优点可挖了吧。
不过,观影如读书,是一件极其私人的事。
我喜欢《人潮汹涌》,不想证明它有多优秀,只想表达它对我的触动。
在原版《盗钥匙的方法》中,女主广末凉子一上来招聘职员,要求是:身体健康&努力上进,后来职员们问她对相亲对象有什么要求时,她也是不假思索地说:身体健康&努力上进。
这一点在《人潮汹涌》中没有明确表达出来,但是华仔演绎的周全,失忆后从医院出来回到陈小萌如同狗窝般恶臭的家中,用实际行动表达了“身体健康&努力上进”。
他认真打扫房间,在小本本上一笔一划地记录关于自己的一切,虽有怀疑却毫不犹豫地让自己融入到眼下既陌生又不堪的生活现状中,要认识自己,要找回记忆,要每天还一点欠款,一步一步笨拙地努力着,将那些不堪一点点地洗刷掉......之前看好多大人物传记,看到最后大都会归结为:风云际会+天赋异禀,最差也是家道中落,用那句“在才华面前,努力屁都算不上”来概括好像也不为过。
但是看《人潮汹涌》,华仔演绎的周全以及戏外华仔作为大明星本身的勤奋和自律,演员与其饰演的角色,相互辉映相互衬托相互解释,很容易带领观众进入多重意义的解读中。
在才华面前,努力的确是杯水车薪不值一提,但是努力本身的样子就在熠熠闪光呢。
周全顶着刘德华那张帅脸笨拙努力的样子魅力无限,日版香川照之那张着实不怎么好看的脸搭配上努力认真一丝不苟的劲头也是瞬间让人相信事业有成人美心善的广末凉子是可以爱上他的呢。
与之对应的,互换身份后的陈小萌,住到豪华大宅中也不过是换一个地方猪一样地糟践着,不仅一点儿没有尊贵起来,反倒更加突显了人物本身的活该和自作自受。
我们每个人可能都曾梦想过一觉醒来,成为千万富翁亿万富翁不必劳动唾手而得,一如片中的陈小萌。
《人潮汹涌》的意义就在于,给所有人一个认真思考的机会:天上掉个馅饼果真砸到你了,就一定能从此快乐幸福了吗还是一如既往换个人模继续狗样呢。
我们每个人的命运,到底是由什么决定的?
或者什么塑造了今天的我们,将来的我们,出路又在哪里?
出身?
学识?
性格?
习惯?
思想?
经历?
运气?
大起大落还是平淡无奇?
此其一。
其二是,这两部影片让我自然想到了梁晓声的一篇文章,《我们为什么惧怕平凡的人生》:我们的文化,近年以各种方式向我们介绍了太多太多的所谓的“不平凡”的人士们了,而且,最终往往的,对他们的“不平凡”的评价总是会落在他们的资产和身价上。
这是一种穷怕了的国家经历的文化方面的后遗症。
以至于某些呼风唤雨于一时的“不平凡”的人,转眼就变成了些行径苟且的,欺世盗名的,甚至罪状重叠的人。
梁晓声影片最棒的设定是周全这个角色的年龄明显偏大,大到在所有人无论从哪个角度看起来能够让他们从头开始的时间和机会都不多了,可即便这样,他们依然保留了从头开始的勇气和决心,甚至他们连想都没想还有没有可能从头开始就已经开始了。
他们已经注定平凡了,但是这并不妨碍认真生活,认真演好每一个龙套,认真扮好每一次小丑,认真煮好每一晚面,认真呵护每一个值得付出的人。
平凡一点儿也不可怕,接受平凡并与之和睦相处更显可爱,反倒是才华盖不住野心更显得面目可憎。
日版中,香川照之认真生活的样子影响到了想要找个对象草草结婚了事度完余生的女主角广末凉子,让她想要好好谈一场恋爱,好好爱一个人,好好过一个平凡的人生。
有些人无法解开他们自身的枷锁,然而却可以救赎他们的朋友。
尼采,查拉图斯特拉如是说失忆了穷得叮当响没有固定工作和收入的大龄男中年,怎么看都是地道的Loser,却以不自知的方式救赎身边的人。
他有什么呢?
他连自己是谁都没搞清楚,更遑论未来。
他能给与比自己富有比自己美貌比自己年轻的人什么呢?
他只有健康的身体和努力上进的心,这是他拥有的全部,他便用这全部去不假思索地用力生活,用这全部去兑换平凡人生。
这比现代语境中,满屏充斥着五花八门教育品牌广告,影院中妈妈却口口声声强调只要自己闺女健康快乐就可以,来得真诚得多。
今年春节档主力电影太多了,成年人有6部,儿童一部,一共7部。
唐探3一部作品就占了60%的排片率,剩下40%《李焕英》《哪吒》《侍神传》《刺杀小说家》《人潮汹涌》一起抢。
《李焕英》因为口碑好,观众爱看,所以单日票房反超了《唐》目测总票房也有机会扳平,甚至反超。
毕竟《唐》的口碑已经崩了。
不过,剩下这些,那叫一个哑巴吃黄连,有苦说不出。
《人潮汹涌》投资成本,据说大约是3-4亿。
实时票房,现在才1.2亿。
目前血亏3个亿。
而且没什么机会在院线收回成本了。
《人潮汹涌》是一部翻拍作品,翻拍自日本电影《盗钥匙的方法》。
因为我很早就看过原版,而且很熟悉,当初试着做视频解说,第一部就解说了原版。
所以,这个翻拍,我一直没看。
这两天陆续有粉丝要求,问我这一部好不好看。
因为它评分很好,除了《李焕英》,跟《哪吒》并列第二。
但是它排片却很少,一天就一场,想买票都买不着。
粉丝说,看完了,好看,求你了快写写。
没办法,今天买了一张票,骑了5公里的车,跑去看。
看完之后,感觉改编成功的地方有,缺点也有。
其实前几天,大年初一,我就写了。
春节档这些电影,全是6-7.5分的电影。
其实我是最不喜欢评价这种电影的,首先看的人多,人多口杂,众口难调。
然后这个分数,6.5-7.5分,很尴尬,你说它好吧,有人就说不好。
你说它不好吧,有人就说我觉得挺好。
嗐!
而且今天这部电影,我是看过并且深入过原作的,难免先入为主。
我还是实话实说,慢慢讲吧。
这故事讲的是一个杀手在澡堂皂滑弄人,晕倒并失忆,最后和一个失败的龙套演员,交换了人生。
挺有意思的原版故事,年三十那天我发了视频解说,如果有人没看过,我这边再放一次。
先讲缺点。
既然是翻拍,肯定要对比原作。
从本土化来说改编的不错,国人都能看明白。
但是从剧作来说,败笔挺多的。
原作很多笑点和精髓,全都没了。
1.日本原作杀手先生和主编小姐,两个都是极其自律的人,善于做计划记笔记,表面上是自律,实际上是无助的灵魂在这个荒诞的世界里特别认真努力的活着。
就给人一种感觉。
主编是那种富二代家庭,但是自己有强迫症,做事一板一眼,比较笨拙,但看准了目标就一定会努力。
杀手呢,虽然交换了人生,但那种精英范,那种高强度的执行力,那种强者的气质,杀手的杀气,都能感受的到。
尤其是杀手短短时间从群众演员成为特邀演员那一段,是个人都觉得,真牛。
改编这版刘德华虽然也很努力,但给你的感觉更多的是,怎么说呢,就是很努力很认真,但没有霸气。
然后,原作里,杀手先生和主编小姐的相爱,是顺理成章的,两个洁癖强迫症,两个人都喜欢疯狂做笔记做计划,执行力什么的,就灵魂共鸣。
最后的拥抱,原版是主编看见笔记本上杀手划掉了喜欢的东西,写上主编的名字,两个自律的人机械性拥抱,又笨拙又可爱又温暖,可谓点睛之笔,印象深刻。
改编版,万茜强迫症人设没了,两个人之间的火花也变弱了。
最后的拥抱,也变得失去了那种心有灵犀的内涵。
还有一点,万茜一个上海媒体主编,手底下养着一个团队,长得还这么漂亮,除了有个单亲儿子,没有减分项。
说她条件不好,感觉挺好笑的,她要相亲那得排队。
2.很多笑点被解构稀释了,原本是冷淡风的黑色幽默,很巧妙的笑点。
改编版要把这些笑点都解释出来给观众,生怕观众看不懂。
尤其是“表演课”这个地方,对看过原版的来说,有一种画蛇添足的感觉。
另外就是肖央这个角色,在电影里是喜剧担当,然而我觉得不好。
原版里,他去还钱,表面想装阔,实际上还是个卑微、愧疚的loser而且他是在房间里,录了一个视频,给杀手道歉的。
而且他拿枪想自杀,也看得出来是真的想再自杀。
这也为后来他的善良,以及懦弱到高光做足了铺垫。
改编里,肖央就各种得瑟,各种搞笑。
正如刘德华说,贪财好色,笑点有了,但人物没了。
想自杀的时候,也没人觉得他是真的又想自杀。
浮夸的很。
肖央这个演员,几乎演的每个角色,都带着一种浮夸。
但是如果没看过原版,可能笑果会好很多。
怎么办呢,我看过我也不能忘掉,所以我也没办法客观评价好不好笑。
但是我旁边那女的笑得挺开心的。
3.最大的败笔是女骗子这条线,纯工具人,到了片子后半段完全消失了。
我觉得这是改编的最不合理的一段。
原作是两个人准备演戏假死,结果改编里面排练半天没有演。
后半段反正有点不对。
当然,上面说了这么多,感觉像是在挑刺。
其实不然,近年来国内翻拍了不少日韩经典好电影。
但是翻出来质量参差不齐。
这部《人潮汹涌》算是非常不错的了。
原作本来就好看,刻画了三个努力活着的角色,在冷淡的镜头和调色里,在荒诞无稽的剧情里,一笔一划的做计划,一板一眼一步一步的拥抱生活。
盗钥匙的方法,就是双关。
一层是偷了澡堂的钥匙交换人生,一种是寻找到爱情和幸福人生的钥匙。
而这部翻拍,褪去了日本冷淡风格,却增添了中国的都市温情,人情冷暖。
翻拍的可以说很成功了。
这叫什么,本土化二次创作。
艰难的人生,让人想死,换一种活法,像个婴儿一样重新开始,一样可以活下去。
这一层中心思想,电影还是有表达的。
改编版还有两点,是我比较满意的。
一个是致敬,一个是反派辉姐。
反派辉姐的人物是全新的,全的,演员演的也很有意思,让我有想和这个角色谈恋爱的感觉。
《人潮汹涌》致敬了很多经典电影,比如肖央去见女朋友,哭着走开的时候放的是喜剧之王。
火锅店“国际刑警”“重案组”试戏的时候,那句重案组的咖啡也很好喝,是《无间道》的台词。
刘德华的摩托车是《天若有情》,刘德华的假发是《暗战》,刘德华群演古装是《东邪西毒》,还有经典的张学友台词食屎吧你最后高潮戏,剧院外的大幅海报,是贝克特的《终局》,每个人都是残缺不全的,而这悲哀的人生也终将结束。
而刘德华演的杀手,名字叫周全。
一个叫周全的人,演一个残缺不全的人生,最终寻找到了爱情,找到了打开幸福的方法,开始了全新的生活。
这个小彩蛋,估计没几个人知道。
知识点,敲黑板,快做笔记记下来。
没错,我表弟又在炫耀知识量了,又装逼了,快骂他。
我的建议,如果看过原版,这个翻拍就可看可不看了。
如果没看过原版,可以去看一看,不保证你会喜欢,但值一张票。
《唐3》是怎么又侮辱智商,又30亿票房的?
贾玲掐中了大部分国人的泪腺刺杀小说家,春节档已经全部看完!
,评分
首先最大的点还得说是华子,额,我是说演员:)贾玲姐的华子又双叒叕失忆了😓万茜姐姐也很不错,肖央搞笑担当嘛,郭金飞就真的只露了一面,反而女反派倒是把川渝妹子那种狠辣演得很带劲。
先来说说故事梗概……以下有剧透,介意勿看。
房地产女龙头怀着孕被没领证的男人和妹妹卷钱跑路刺激流产了。
杀人偿命欠债还钱,那就买凶。
结果这个凶是个高级演员,男人妹妹都带钱跑路了?!
反而杀手失忆了和一个死宅换了身份搅和在里面,整体感觉怎么说呢……有点乱……最后女反派总结的很到位一群演员……虽然单独看所有部分都可圈可点,但风格有些拼凑了。
当然可以理解,这部片子其实改动很大,应该也是为了更加符合国情一些,但全剧就是有点像陈小萌和前女友告别那场戏的感觉,也有点像李想说的那样就差一点点,这种感觉与我而言就是有内味儿了,却突然切了……有点突兀……总之拍的细节和片段都很好,连在一起有那么点乱,所以下面我就想到哪里说到哪里吧,不喜勿喷……刚开片悬疑色彩很足,关于无言真以及全剧人物名字这件事,应该大家都明白的,隐喻摆在明面上总觉得有点尬吧……另外我还是觉得渣男其实死了就死了,我是渣男必须死派的支持者,哈哈。
然后肖央演得陈小萌自杀场景也是气势十足,不过好在很快切到喜剧了,自杀绳子断了,唉,家里脏乱差的宅死都没勇气所有漫画的吊车尾逆袭大概都要这样连上吊绳子都能断的人,那就除了撸蛇还能说他啥好。
关键此人不但做事情不行人品也差,浴室乱丢肥皂害天王摔飞出去,画面倒是拍的艺术(大爷们在男澡堂的场面实在太香艳除了华子的上半身其他我都没敢细看,哈哈),但咋就能偷人家东西呢,之后就是各种误会。
真陈小萌这边是各种挥霍各种变出钱来,把周全的家产挥霍一空。
假小萌周全那边则是拼命演戏泡李想。
看来我们单亲妈妈群体在社会上影响力是越来越大,形象是一部比一部高大,为了儿子完成有宇航员爸爸的理想,就敢让假陈小萌去偷剧组道具,咱们华子也是一路过关斩将为了万茜妹妹拼命(贾玲姐你羡慕了吗?
)不过好在演员真的都太好了,假小萌周全和李想那几段秀恩爱的戏实实在在的让我吃了好多狗粮,也赚了不少我这个泪点极低症患者感同身受的热泪。
里面关于单身带娃妈妈的刻画其实是很成功的,年轻时候看错了人,帮别人养孩子,事业有成却总是打副本,还要和娃约好暗号卡怪报警,价值什么的早就掉到底了,所以只要有个知冷热讲感情的人出现,她就能觉得有安全感比那些锦衣华服大谈金钱论的男人靠谱,她能什么都信只要对方真的没有骗过她……还有收到鼓励的假小萌哭那段,真的天王演得太好了,明明是在笑,可笑着笑着就有点想一起哭起来,我们这些社畜其实都是易哭症患者,一把年纪还叫小萌什么的,想想不是一点点讽刺啊……另外在假小萌去找女反派要孩子那段和麻导彪戏的时候,电影院里其实是有人鼓掌的,天王彪戏就真的有内味儿,从那个港片大行其道的年代走来,别说眼神,每一滴汗水水似乎都在透过毛孔表演,至于飙摩托那场戏自然也是致敬经典,男人的浪漫啊……不过可惜,这剧终究是套了贺岁喜剧的壳,后面麻导的去而复返,到女反派的诉说原委,推动剧情发展,我真的就感觉尬……好吧,我写的也很乱,年纪大了记性也是真的不好了,只能趁记得赶紧写一写。
总结下这剧还是可以当做贺岁喜剧看看的,我们那个年代人欠了天王太多电影票该还一还。
《人潮里》挺好听的,看过之后到一定年纪的人可以流点眼泪,年轻人可以笑一笑,过年嘛,还是应该笑一笑的。
写在最后,其实我还有个疑问,华子已经二部戏都演失忆了,为啥我有一种天王是在用电影和自己的演艺生涯告别的感觉呢,哈哈,想多了想多了😁还是祝各位观影愉快,一家之言,仅供参考,不喜勿喷
失业、欠债、被抛弃,碌碌无为的人生,竟连想自杀都死不成,自己的人生是一坨屎,假如有机会偷换到别人的胜利人生跑道,就可以变得一切顺利了吗?
高智商的连环杀手,住高级公寓开名车穿华衣,忽然有一天沦落成为一个失忆的群众演员,变得穷困潦倒,一文不值,连房租都交不起,手机也买不起,甚至圣诞夜还要去给别人扮演小丑,被按在社会底层狠狠摩擦的失忆中年人,是否还有机会重新回到人生胜利组的跑道?
性格与命运之间到底是什么样的关系,是性格决定命运,还是命运决定了性格?
这是一个值得让人思考的问题。
命运的阴差阳错,因为澡堂里一块肥皂而摔跤引起的失忆事件,终究“皂”化弄人,失败人生组的陈小萌与精英职业杀手的周全,从而交换了彼此的人生,两种性格完全不同的人秉承着两种完全不同的人生理念,在完全不适合自己的人生轨道上生活。
神奇的命运交织,晖姐的买凶杀人事件让两个原本在汹涌人潮中孤军奋战的人得以相交相识,本是毫无关系的两个陌生人,为了生存不得不一起在充满谎言的泥泞人生道路上拼死一搏,他们能笑到最后吗?
电影表面上看起来是个充满黑色幽默的喜剧故事,电影中的人有哭有笑,流血流泪,电影之外的人看完电影后却思考了更多。
永远的人生失败组,陈小萌邋遢、不修边幅,房间肮脏得像个猪窝,家里处处都是垃圾,生活乱糟糟得像一团麻,被前女友抛弃,事业毫无起色,里里外外欠了一屁股债,活到三十二岁,终于不可避免地进入了人生失败组,成为了连吃饭钱都没有的失意中年男子,就连想上吊自杀,都因为上吊的绳子都不够坚固,而难以得逞,一个连死的本事都没有的男人,人生还能有什么希望,还能出现转机吗?
命运开了个玩笑,终于有机会可以交换人生。
因为“皂”化弄人,澡堂里的一次摔跤,一辈子从来没赢过的陈小萌终于偷换了赛道,偷窃到了人生胜利组的周全的人生,过上了华服靓车的美好生活,钞票多到用不完,他终于走上了人生的巅峰。
换了赛道,真的就可以赢下去了吗?
环境会改变,人的性格却无法改变。
就算冒着坠入黑暗的风险切换到人生胜利组,开名车穿华衣,变成了有钱人,陈小萌性格深处的懦弱、懒散和毫无计划的无所事事,总能把他再次拉回到暗淡无光的人生失败组,他不是运气差,他只是真的不行。
面对生活的重压,他永远都无力还手。
原本亮丽整洁的房子很快就堆满了各种垃圾,更惨的是他没办法开源,也不会节流,陈小萌不会挣钱只会花钱,从一个穷人切换到了富人身份,花起钱来还特别大手大脚,不懂得珍惜,钱很快就被毫无计划地花光殆尽。
就连周全一直神神秘秘、不见其人不闻其声、身手干脆利落的匿名职业杀手身份也因为他的愚蠢被曝光。
因为贪婪,毫无警惕性的他很快露出马脚,并被客户抓到把柄。
不但如此,他的脑子像被门挤压过一样,竟然忽发奇想地要去追求自己的杀人目标,最后不但没有完成杀人任务,还反过来被凶残的客户追杀。
偷来东西始终不属于自己,刚刚过上逍遥的神仙生活没几天,陈小萌竟然很快又被神奇的命运拉回到了人生失败组。
眼看着完美人生再次走入绝境,忍无可忍的他,能否最后奋起一搏,彻底改变自己的命运呢?
职业杀手和演技咖,周全的完美生活“三十多了,没有工作,交不起房租,连群演都演不好,长一张老脸,名字叫小萌,想死也是应该的。
”华哥板着个脸,在火车通过时隆隆响、光线阴暗的房间里说出这句话时,让人忍不住想笑。
拥有刘德华这样的脸怎么可能是人生失败组?
命运捉弄,“皂”化弄人,精英职业杀手周全因为失忆沦落成为房租都交不起的群众演员,睡在像垃圾场一样肮脏的房间里,被迫变成了人生处处不得志的“陈小萌”。
可是周全性格深处的勤奋努力、随时迸发的强迫症洁癖,让他迅速对眼前的生活进行分析整理,很快把垃圾场房间变成了干净整洁、舒适宜人的房间,不但有干净的床铺可睡,还有铺上整洁桌布的小桌子,立刻把房间从肮脏可怕的垃圾场变成了文艺温馨的家居风。
他拥有高超的厨艺,随时可以变出来可口美味的食物,闲暇时分还可以和漂亮的女性朋友在家里阳台上暧昧地小酒怡情,恐怕这是失败的陈小萌从来没想过会出现的场面。
不但如此,善于整理的他还用小本本对自己的人生进行整理归纳,整理身边的人际关系,整理自己的性格优缺点,分析自己的才能和优势。
而且他还干一行爱一行,就算只是个跑龙套的无名群主演员,也要努力地工作,努力看表演书籍进行学习,增长内涵,储蓄知识营养,努力专研,提高演技,把自己变成了人群中发亮的那个人,变成一个让导演会夸赞的演员,即使他依然只是个群众演员,但已经也是一个看起来可能会有前途的群众演员。
“陈小萌”原本灰暗得只想去死的失败人生,经过周全的努力,似乎变得看起来好像有了某种前途,有了某种让人看得见的希望。
电影里最大的包袱在于,周全人生的演技高光时刻并不是身为群众演员被导演表扬的那些出彩时刻,而是来自他一生都在扮演职业杀手的出色演技。
他的谨小慎微、他的整理强迫症、他的精明算计,都与他一直从事职业杀手的这一职业以及他之前作为酒店行业万能管家的身份不无关系,但也正因为他的这些性格他才能够接手并完成这多项的杀人任务,赚到钱也保守了自己隐藏多年的秘密,这才是他最高明和最神奇的地方。
周全这个人跟华哥简直是有某种同出一辙的神之相似,永远持之以恒的努力,永远不变的严于律己,永远奋进,永远拼搏,即使岁月不饶人,他也没绕过岁月,六十岁了比年轻人还要拼,今年上档《拆弹专家2》里出演断了腿的警察疯子,其努力的程度让当下很多小鲜肉都自愧不如。
即使天生顶着一张英俊的脸孔,他没有打算靠美貌来混日子,一辈子拼命努力了好几十年,直到现在依然不肯放松,活该他拥有熠熠生辉的人生,让人心生羡慕和满怀钦佩。
爱情与利益,该如何去选择?
万茜饰演的李想,作为一个新兴的自媒体人,她干的是当下最时髦的职业,压力虽大但幸好挣得够多,她工作努力积极,做事雷厉风行,骂起同事来丝毫不留情面,梳着利索的短发,踩着高跟鞋,穿着利索的风衣,看起来像是个精明强悍、懂得算计的上海女人,可事实真的是像表面看起来的那样吗?
不过是开车溅了别人一身水,道个歉,赔点钱也就算了,可是她竟然敢让根本不认识的陌生人坐进自己的车里,还好心地送人回家,根本不怕惹上什么麻烦。
她甚至莫名其妙地帮刚认识没几分钟的人担保,交房租,简直是同情心泛滥。
最后对身份不明的人暗生情愫,并与之交往,作为在上海繁华都市生活的女性警惕性那么低,怎么都不能说李想这些所作所为算得上是精明吧?
再看看她的前半生,活到了33岁,没结过婚,却已经未婚生子,独自一人抚养大一个11岁的儿子,怎么看她都像是被爱情烧昏了头的恋爱脑,跟精明没有半点关系。
一开始跟失忆的周全接触,也是本着想利用的心理,想利用他失忆的事件来写一篇十万加的稿子,然而处心积虑、费劲巴拉地把稿子写完后,却在紧要关头不忍心给全网推送,到底还是个有情有义的人,下不了狠心来利用自己喜欢的人。
表面看起来精明,似乎每次都想选择利益和金钱,可是偏偏每次最后都选择了感情。
可是就算这样那又有什么关系呢?
做一个有感情的傻子也没什么不好,女性只要经济独立,爱怎么选就怎么选,谁也管不着,这就是职业女性的经济独立地位给女性生活带来的自由选择的底气。
这部电影最妙的地方在于不仅主角很出色,很多配角都很出彩,在剧院和餐厅里的那些群戏都动人,演员与演员之间互动引发的戏剧张力让人看到了故事的魅力。
黄小蕾饰演的晖姐让人印象深刻,说着一口流利的川片子,吃最辣的火锅,做最狠的人。
一个被爱情和友情双重背叛的女人,又丧失了孩子,被仇恨冲昏了头脑,怎么可能会善罢甘休,不掀起满城的腥风血雨,怎么才能够消除她心中的愤恨。
最后,非常感谢导演给了我们一个充满了粉红色泡泡的美好结局,我想现实生活一定要比电影结局要惨烈得多。
周全曾经参与了这么多起买凶杀人案件,就算没有真的杀人,那些罪行也不可能不被追究,更何况涉及的金额如此巨大,再加上还有众多办假证等各种欺诈行为,周全会被宽大处理的可能性可能不太大,更何况他的违法所得是不是会被没收呢?
2020年新冠疫情在全球泛滥,很多人都失业,普通民众的生活也比往日艰难,生活在底层的小人物更是艰难,所以看到电影中的人为了生存而努力挣扎,会更加有感触,与心有戚戚焉。
永远给生活留一线希望,大概这就是这部电影的魅力之一。
《人潮汹涌》这排片时间,愣是现在才凑到时间看。
观看翻拍剧,最好的观影效果是没看过原剧本片,这样不串戏不剧透。
又加上完全没看电影类型标签下,我观看完了这部戏,这看前看中看后的出入,真是大反差。
抖音偶然刷到原剧本,说的是杀人凶手失忆,便草草略过,开始我就认为这是一部杀手犯罪片,而且还带悬疑!
在看到,周全努力去当好群众演员,我改变了我的想法,这是一部励志片!
再慢慢带我进入小弄堂,看着李想轻吻周全,我再次转变,这是一部“我的失忆男友”爱情片!
临结束再次来到反转,没有杀手没有杀人没有悬疑,只是小混混打架,这只是黑社会片。
但又不能忽略这戏里拥有独特BGM《Here We Are Again》好色男人陈小萌的搞笑表现,再结合最后周全的认真搞笑。
不能否认,是一部喜剧。
如此的丰富剧本下,呈现出得画面,显得有点松散,不紧凑的剧情,让观众看得产生尿点。
寓意贯穿整部戏,题材设定也是算得上新颖,就是表现得不尽如人意,少了点东西,嗯,黑色的东西,我认为走黑色幽默,毕竟毫无问题的肖央,在戏里也表演不出多少的搞笑。
不能说这戏不好看,操着口浓浓重庆话的晖总,真是这戏的亮点,演技也是没话说。
只是这戏平平,适合北京瘫在电影院,轻轻松松慢慢来观看完吧。
PS:忘记吐槽这名字了,人潮汹涌,真TM是爱情片!
说来还是因为《人潮汹涌》才看了《盗钥匙的办法》。
很遗憾是先看了日本的原版。
日本的喜剧跟国内风格完全不同,很少有洒狗血式的表演。
一些包袱和喜剧元素更多是通过镜头剪接和演员表演来实现。
国产喜剧则是还习惯于洒狗血式胳肢观众(催泪同样如此)。
这个点是设计的,你就必须得笑,特别向小品是不?
导演安排你笑你就要笑。
所以,中国的观众看喜剧片是不用思考,图一乐。
观众生活那么辛苦,这当然没错了。
但是,电影工作者这样拍就不对了,事实上从评分来看,观众也未必对这种洒狗血式的情节买账。
改变,任重而道远吧。
说说小的。
导演是舞台出来的。
很有意思的是,很多舞台导演一旦接触电影就把舞台上优良的精华丢得一干二净。
戏剧的仪式感,清晰的舞台调度都是电影艺术中不可或缺的。
而不是两人特写正反打,加个全景,这场戏就结束了。
如果都是这样,那么电影的艺术性就太差了。
镜头不止交代了故事还表达了导演的艺术追求。
太多内容需要推敲。
影片的美术场景大多杂乱无章,没有明显的主题。
演员是演员,景是景,都是分隔的。
那观众能信吗?
再侃侃表演,一切人物都是演出来的。
没有什么“我就是”。
你是不了也没法是。
即便肖央长得再接地气,那也得去表演人物独特的内心和外在。
观众感兴趣的不是演员,是角色。
如何表现?
那就得需要演,需要设计,需要表现。
不是剧本上写,“A抬头望了一眼窗外”演员就望一眼窗外就可以。
呼气时望?
吸气时望?
睁大眼望?
眼神涣散望?
嘴角动不动?
眉头皱不皱?
这都是需要根据剧本思考的内容。
那刘天王和香川照之对比下,同一个眼神就能明显有不同感受。
当然这片子不止刘天王如此,万茜更是一脸“白”。
这个问题是不能全怪导演的,这时候要问问自己对这个角色到底用了多少心。
改编作品非常不好处理。
因为文化背景不一样,社会环境也不一样。
原版三个人物各有特色,无论假杀手,废柴还是待嫁女青年,都是在社会中强努生活的人。
看着他们的故事,能给观众带来丝安慰和鼓舞。
这正是我们需要的啊,我们观众也很累啊,也需要比“角色”幸福,比“角色”努力啊。
怎么就没了呢?
故事很重要,但情感不是最重要的吗?
怎么就拿了个壳,买椟还珠?
平庸了。
即便给观众一个粗俗的“乐”,这个“乐”在观众心中能维持多久呢?
前半段剧情又慢又尬,看了浪姐一还是挺喜欢万茜的,但是有一说一,感觉前半部分她讲话像是嘴里含了个东西张不开似的,而且情况上漏洞确实太多。杀手就是杀手,还搞什么一个案子收两份钱……为了要大团圆结局这个洗白也太扯了。
围绕“演员”这一块的展开就非常的模式化,既有设定下,双人短暂性的互换生活,然后真相揭开,是没有创新的。各种镜头的拼贴太轻易了,虽然是类型片的拍法,但仍旧缺乏统一的调度。这种统一的缺乏在主要演员的故事和交流时特别明显。表演有好的时刻,但是出来的戏份逻辑上都没有必然的联系,各自的就是各自的。最后万茜跳上刘德华啥意思,爱情片咯?
不能说难看,也不能说好看,就是处处都透露着不合理不相信,就算是荒诞喜剧也不相信的程度
改编可圈可点,不要太苛刻啦,片尾总是有落网字幕也算是中国特色了。。
这部片子用一些东拼西凑的桥段、拿枪指着我的头都不会相信的逻辑、华而不实的场景,编造了一段毫无根基、令人尴尬的故事。它比那些显然粗制滥造的电影更糟的地方在于,这样会浪费更多钱。以及:华仔无论在什麽样的屏幕上,跑步的样子都是他自己;万茜之前不红是有道理的。
基本是全程的倒退,不管是改编还是演员,中国观众真的太包容了,就这都能票房逆袭
饶晓志的几部电影,能够在小段落上做的出彩,但是整体的故事线最后都会崩掉,全局叙事的掌控上差了不少。
因为有原版故事的基础,加上刘德华的个人魅力,还算hold的住。但原版实在是太好了,浪漫温柔,真的不知道翻拍的意义是什么,电影本身就是充满偶然的作品,你让原版导演自己来他都未必能再拍那么好。几乎所有的改动都是减分(除了麻哥飙戏)。尤其是女主角,改的狗血又强硬,哪有孩子被绑架不报警的妈。还有为什么又有四川话,太多了,大家有个默契,每年给川话角色数量定个额度好吗?真的听腻了。为审核产生的改动也很大,既然这样直接写个尺度内的故事不好吗,再一次不理解翻拍的意义是啥。结局也是,本来挺梦幻的世界观,非要给华仔肖央在bgm里一通土味暴打,太憨了。好在原版的底子还在,没看过的观众还是能享受到剧情带来的愉悦。而且这个版本至少有在往浪漫的方向努力,比韩国版好。
虽然好的创意源自日本原版(《盗钥匙的方法》),但翻拍是否成功还得看导演、编剧的功力和演员的演绎,而这两方面本片都堪称上佳。
非常不接地气的一部电影 看不到落地的烟火气 只看到一个又一个工具人为双男主工作 情感勉强、动机古怪 好在导演的镜头语言还算流畅 忽略掉配角的奇奇怪怪还是能看的 (另外如此纯正的黑色幽默核心也没必要非得扯什么人潮汹涌幸好遇到了你这种爱情语言了)
应该叫《演员的自我修养》
2.5,好像泪点很多,但真情实感不多的,都是套路设置,音乐起音乐降的、没多大意思…
在尬笑中看完了这部电影。真的是又臭又长又尴尬,尽管有延续了前作《无名之辈》一样的双线叙事结构,但这次根本就没有发挥好,除了刘德华前期走进肖央角色生活的刻画还算到位以外,其他基本上就是怎么勉强就怎么来,如前期对肖央故事线索的整体刻画,以及刘德华和万茜的感情线等,全片笑点不少但是更多只是老梗致敬+隔靴搔痒,使劲挠才挠出一点笑意,就挺无趣的,呵呵。无论是从喜剧的层面还是从翻拍片的层面上看,总体来说,感觉都是一部不成功的片子。
盗钥匙的方法原片精巧紧凑而诙谐,翻拍版人潮汹涌臃肿拼凑且割裂。人物动机难以自圆其说,从形象到行为都很不自然,大姐头完全是个强行推进剧情的工具人。节奏差,文戏尿点十足。如果没有最后一场戏的冲突升华,我毫不犹豫就打二星了。给2星半吧,春节档票房垫底不是没原因的,真的挺无聊。
比起探案李焕英,这是一部看不到宣传听不到声音得不到排片的片子,只因为没有资本的青睐,刘德华们就不配拥有姓名么?
也就还好,没笑几声,更大问题是那两段情感戏压根就不可信,本土化改造之后违法必究的结局那自然也是毫无悬念;影评人列表里清一色四星五星好评,让人联想到片中小孩演讲完毕德华登场,底下听众齐刷刷起立鼓掌的情景……大家伙是认真的么?不禁要跟误闯火锅局的麻sir一样疾声高呼:“恰饭咋不找我,我演技也是很好哒!”另外晖姐越看越像符龙飞,是有啥亲戚关系吗?
晖姐真的太倒霉了
环境可能会影响你成为什么样的人,但是你是什么样的人能不断改变你身边的环境。换了时空,变了身份,最重要的还是你最本真的内在。
演员选错了谁也救不了,何况改得这么糊……洒狗血和挠观众倒是技巧炉火纯青。
可能是春节档最好看的电影/节奏把握得很好,没有多余的情节,几位演员也都贡献了不错的表演,刘天王尤为出色。