装台

《装台》的戏唱完了，最后几集很匆忙：雀儿哥、刁大军、窦老师，三个人排着队，好像为了赶结局似的，一个接一个，被死神拉去斗地主，演完收工，回家吃饭。

生命无常的阴霾之下，大家看戏的情绪，也从前期的嘻嘻哈哈，变成了唉声叹气。

叹雀儿哥英年早逝，叹刁老大人走茶凉，叹窦老汉终生孤老。

如果说“刁老大的死是自作自受，窦老师的死是生命必然”这样的说法，可以让我们有少许安慰，那雀儿哥的死，就是最让人难过的。

为了给毁容的女儿一个正常的未来，身无长技的雀儿哥，只得凭借着自己仅剩的一身力气，来城市赚钱。

但相比于巨额的手术费，雀儿哥用汗水换来的工钱，只是杯水车薪。

所以，他只能省吃俭用，干最重的活，睡最少的觉，吃最没营养的饭。

尽管如此，兜里的钱还是离手术费遥遥无期。

就这样，在生活的重压之下，终于因为长期过度劳累而患上心脏病，雀儿哥倒下了，永远地睡下去。

导致雀儿哥倒下的原因真的仅仅是心脏病吗？

雀儿哥之所以得心脏病，是因为长期超负荷干活，省钱不好好吃饭。

所以，真正让雀儿哥倒下的，是穷病。

在《装台》中，相比其他角色，雀儿哥这条线是最完整的，从生到死。

所以我想：如果我们以雀儿哥为主角，去看《装台》，这无疑又是一部《活着》。

雀儿哥所代表的，正是千千万万为了养家糊口，从农村远赴城市的打工者们。

坐落于城市的城中村，便是他们来到城市的第一站。

因为这里离上班的地方近、房租低廉、而且社区功能齐全：超市、医疗、学校……地方虽小五脏俱全。

不夸张地说，在城中村的一条街上，你可以吃到全国各地的早餐。

一言以蔽之：便宜、方便。

但同样，城中村也是一个繁华的现代城市，最不想让人看到的角落。

因为人口众多、鱼龙混杂、难于管理，城中村除了是打工者们的天堂，还是城市“脏乱差”的代表。

如果以“装台”来比喻城中村、打工者、城市三者之间的关系。

城市，就是被打工者们（装台工人）装点的舞台，城中村便是舞台看不见的角落。

就像剧中所展现的：舞台上莺歌燕舞，而舞台的搭建者——装台工人们则缩在看不见的角落。

随着城市化的进展，“脏乱差”的城中村必然变成废墟，被高楼大厦、繁华的商业街所覆盖。

由此问题便产生了：当城中村变成高楼之后，那些曾经寄居于，也只能寄居于那里的底层城市建设者们都去哪了？

——当“桃花依旧笑春风”的时候，“大雀儿们”去哪了？

以上。

本文首发公众号「叶鱼影评」

文章是菊的前男友，后来因为文章家里看不上菊就分手了，紧接着二代趁虚而入，嘘寒问暖，菊一冲动就把二代给睡了，又领了证，但是菊冷静一想，二代家里条件那么好，觉得二代家里也会看不上她，于是对二代经常是冷言冷语，后来菊怀孕，去找二代他爸，两人在办公室的谈话没有播，因为谈话的主要内容和文章有关，二代他爸知道菊和文章谈恋爱，突然菊来说怀了他儿子的娃，二代他爸认为二代当了接盘侠，就把菊羞辱了一翻，再加上后来菊和过桥米线的一出戏更让二代他爸认为菊和人乱搞，二代也被他爸一顿洗脑拿不准娃是谁的了。

二代家庭和文章家庭和菊之前都是相互认识的，原本也有一些戏份，因为文章的戏份全被剪掉，所以其他人和文章家庭相关的戏份也被剪掉，剧情被重新编排，有一段二代他爸去餐馆找二代，两个人在门口的谈话就是重新剪辑配音的。

菊和二代原本曲折的故事线被大大简化，这也就造成了两个人为啥突然领了证，菊为啥把二代睡了，二代为啥对菊那么死心塌地，二代他爸为啥突然对菊那么好，其实这些在未删减的剧里都交代的很清晰，删减后就让人看的莫名其妙了。

电视剧一开始时，让人差点以为是《舌尖上的陕西》，随着黑撒的插曲《陕西美食》徐徐响起，诸多陕西美食开始轮番登场，不停地进行视觉轰炸，擀面皮、油泼面、肉夹馍、锅贴还有胡辣汤，热腾腾香喷喷，听着悦耳的三秦小调，观众们在屏幕里饱餐了一顿香风辣雨的三秦美食。

跟这些美味而又普通的平民美食一样，电视剧中刁大顺以及他的装台兄弟们的故事也特别接底气，特别市井小民，充满了浓浓的生活气息，完完全全就是西安街头普通老百姓日常生活的真实再现。

电视剧是根据陕西作家陈彦的同名小说《装台》改编的，陈彦在陕西戏曲研究院工作了23年，跟戏院里的装台师傅都很熟悉，故事也非常写实地还原了装台师傅的职业和家庭生活。

整部电视剧主要讲述了装台师傅刁大顺一家人充满烟火气息的普通生活，他们作为小人物在社会底层所经历的艰辛，作为普通人所经历的种种生活磨难，他们的笑与泪、痛苦与挣扎、他们的努力和抗争是那么真实，就像是我们身边所认识的某个人，让人很容易带入剧情，引起共鸣，感同身受，与心有戚戚焉，这大概就是真实的力量所在。

作为实力派，张嘉益的演技确实不错，把一个又怂又瓜的底层人物刁大顺演得活灵活现，让人看后，觉得既可怜又可气；闫妮所饰演的妻子蔡素芬，娴静、温柔又贤惠，真希望在故事的最后，她能够过上平凡的幸福生活；刁大顺的女儿刁菊花因为从小被母亲抛弃，而父亲又一而再、再而三的不断娶亲，导致她心理严重失衡，因为父亲对她一向顺从，性格也比较怂，所以形成了她比较乖张、刁蛮的性格，她用自己的双手紧紧扼住了父亲刁大顺通向幸福生活的咽喉。

不知道在故事结束时，她是否能够走出往日的伤痛和阴霾，能够成长起来，找到那一份属于自己的幸福。

表演的归表演，装台的归装台舞台是光鲜亮丽的，璀璨夺目的，光彩和掌声都是属于演员们的，然而搭建了这一切炫目背景和璀璨灯光的幕后人物：装台师傅们，却从来都不为外人所知。

什么是装台？

舞台本身是光溜溜的，要想把舞台布置成为可以出演戏剧等表演的背景，就需要装台。

装台又分两大部分，其一是布景，其二是灯光。

布景还分软景和硬景。

软景是指那些用平布制成的景，上面可能绘制了楼房、山脉、村庄、宫殿等等景致，这些景布是可以折叠的，折叠起来之后，可以装入包袱中就可以提起来就走，方便运输。

而硬景则包括那些可以行走、运动、升降的平台、山峦、巨石等，它们既是独立的，也可以组合起来，有时一组平台就能装几卡车，要把这些硬景装在舞台上，也是需要非常专业的技巧和技能。

现在舞台演出常常讲究要“创新”，要具有“震撼”的效果，如果演出在内容上无法创新，那么观众的心灵就无法震撼，只能退而求其次，给予他们感官上的震撼。

有些讲究震撼的演出，一组平台要站上去百十号人，有时候甚至有数百号人在上面手舞足蹈，跑来跑去。

只有运用钢筋结构和涡轮增压等装置，才能保证这些演出能够在掌声中安全地精彩谢幕。

舞台演出，灯光就是更加不可或缺了，花样也日益复杂、繁多，基础的打光照明反而显得不是那么重要了。

重要的灯光可以重铸舞台的灵魂。

但是要铸造舞台灵魂又谈何容易，那层层叠叠、起起落落的神秘光斑，那些神秘莫测的魔幻魅影，就需要大量的光源去支撑，去创造。

而创造那一切的光源，就来自数百只，甚至上千只作用不同的灯光的化合匀兑，最终才能形成舞台上光辉灿烂、熠熠生辉的光影效果。

而这些灯也并不简单，有时候一只灯就可能重达百斤以上，如此复杂和浩大的工作量，就自然而然地导致在传统的七十二行以外，催生出了一个新的行业：即装台。

本剧的男主角刁大顺正是一个以装台作为职业的师傅。

舞台装置越来越往建筑、水利、矿山、木材、钢铁、机械加工等方向发展，装台就变得越来越专业，也变得越来越重要。

干装台需要很多重体力活，所以大多数装台师傅都是乡下来的农民工，例如电视剧里的猴子、麻刀、油饼等人，也有城里人例如住在西京城城中村的刁大顺，这些城里人往往就是装台队伍的“主心骨”。

人世的艰辛与生活的磨难《装台》有两条平行的故事主线，第一条主线是事业线，即主要讲述刁大顺在舞台上所要进行的、赖以为生的装台工作，以及他与装台兄弟们为了生存所不得不面对的种种困难和挑战。

第二条主线是家庭感情线，主要讲刁大顺与新婚妻子蔡素芬、亲生女儿刁菊花和养女韩梅之间的情感碰撞与融合，以及他不得不去面对和处理的家庭矛盾。

命运之手看似无常却又有常，电视剧从刁大顺这个装台人的视角出发，讲述了西京城里的人生百态和人情冷暖。

刁大顺遭遇的困难虽然算不上大风大浪，但也是波折不断，在情节的安排上，电视剧里从头到尾充满生活的小波折。

第一集就上演了刁大顺带领装台师傅们要取劳动报酬的一幕。

对普通人来说，有活干有钱拿，当然是最好不过了，但生活中哪有那么一帆风顺的事，常常就是活干完了，钱却不一定能拿得着，对底层小人物来说，要取劳动报酬更是家常便饭。

装台队伍要仰仗策演人、舞团领队和团剧务主任铁扣给派活，有活干，才有钱拿。

跟舞台上其它光鲜亮丽的人物相比，卖苦力的他们不过是仰人鼻息生活的底层小人物。

身处其中的刁大顺两头受气，跟铁扣拿不到钱，受气；转身又被装台的手下们埋怨发不了工资，也受气。

为了要取劳动报酬，他不得不拿着铺盖睡到了铁扣家里，被铁扣媳妇和铁扣不断地责问和打骂，好不容易跟铁扣和好之后，回到剧团，却又发现装台的手下们都已经全部进了派出所。

为了生活，每一天他都忙得焦头烂额，不过是为了赚点小钱，生活却一点都不轻松。

人生艰难而琐碎，他只能不断地低头，四处求爷爷告奶奶，苦熬度日，他常说“咱是下苦的人”，并以此宽慰自己。

疲惫的生活让他逐渐变得麻木，但在疲惫的面目之下，他依然有一种顽强抗争的野蛮生命力量。

顺子的生活从来也没顺利过，第一次结婚，妻子跟人跑了，留下一个脾气乖张的女儿菊花；第二次结婚，丧偶，留下一个毫无血缘关系的女儿韩梅。

故事一开始时，刁大顺就仓促地迎娶了第三任妻子蔡素芬。

这是闫妮和张嘉益的第4次合作，之前他们在电视剧《一仆二主》、《少年派》和电影《玩命三日》都曾合作过，而且在《少年派》和《玩命三日》中，张嘉益和闫妮都曾搭档饰演了一对恩爱夫妻，在《一仆二主》里两人虽然不是夫妻，但也有不少的情感戏份，这次在《装台》俩人再次饰演夫妻，想来也已是默契十足。

故事一开始，刁家小院就笼罩在一种紧张气氛当中。

刁大顺性格刁蛮古怪的女儿刁菊花回到家后，发现刁大顺竟然不跟自己商量就新娶了媳妇，这让她行事愈发乖张。

她一进门就指桑骂槐地咒骂，宣示主权，表示自己才是这家的女主人；她不停咒骂顺子夫妇，还把花盆从楼上扔下来，把碗盆摔得叮当乱响，搅得小小的院落中鸡飞狗跳，不得安生。

顺子因为没跟女儿商量，仓皇娶妻，怕女儿怨恨，对女儿感到愧疚，所以选择了隐忍，一如既往地怂。

新来的女主人蔡素芬虽然觉得委屈，但个性比较温和，也跟丈夫选择了一起忍受菊花的暴虐行为。

刁菊花将自己生活中的种种不如意以及自己的怨气怒气一股脑地推给刁大顺，将此全部归咎于父亲的无能所导致，她没有办法改变自己生活的困境，所以只能通过迁怒他人来发泄心中的怨恨，这或许能够解释为什么菊花每次出场都带着一种可怕的暴虐氛围，还有她浑身散发出来一种刻薄和恶毒。

几个主要人物之间的这些冲突和矛盾，既推动了故事情节的发展，也让人物的性格变得鲜明起来，让他们的形象变得立体丰满和有血有肉。

在原著中，刁菊花是一个可恨又可悲的角色，不知道在电视剧中会做如何改编，是否会有新的走向。

除了几个主角，配角们的演出非常精彩，与主角们的表演融合在一起，形成了非常动人的小人物群像。

饰演开超市疤婶的陈小艺也算是大家都很眼熟的老戏骨了，疤婶与整天无所事事、宠爱小白狗的疤叔，两人即使离婚后也依然住在同一个院子里，一直放不下对方，在平凡的日子里彼此相爱相杀，情感复杂。

神秘莫测的三皮几次三番地对顺子家的进行窥探，让人不由得对他的身份和行为动机心生疑窦，现在他成功进入了顺子的装台队，不知道在接下来的剧情里，是否会说明他跟娴淑的素芬有什么关系，他们是否有什么不为人所知的过往和瓜葛。

还有被刁菊花呼之即来挥之即去的富二代，他们瞒着父母已经偷偷领了结婚证，他们的这段感情最终能够修成正果吗？

让我们拭目以待，期待剧集更新。

EP1-3看了三集，受不了这个动不动拿旁白讲戏串戏的毛病。。。

唯一和原著有点符合的是这个刻薄恶毒的闺女，但是把这个勒死断腿狗的心理变态改成一个爱狗人士有事么？？？

素芬咋就成了这唯唯诺诺话都不敢说的样？？

顺子的窝囊和辛劳也被新加入的各种事件和总出现的美食烟火和乐队冲的有点淡。。。

严肃文学比网络小说还不适合改电视剧，无奈无解的窒息感全消散在了流水账式也没戏的镜头中。。。

短评真雷。。。

居然还有人嘻嘻哈哈当闺女和老爸吵架看。。。

我当时看原著真是即使带着宽容的心思都多次想抽她，电视剧虽然为了导向正确和大团圆结局美化了太多了，但起码这个出场还是有欠扁又自私不讲理的感觉的。

这都能笑着看，真是没当过父母毫无同理心。

好像是第一次看到以装台工作人员为演绎对象的电视剧。

张嘉译老师把刁顺子的善良、真诚、无奈演绎得淋漓尽致。

闫妮老师也演活了一个善良、质朴、隐忍、勤劳的蔡素芬。

顺子和他的装台兄弟们虽然都是普通人，被现实的无奈压的很低，但他们依然积极乐观，踏实勤劳，默默奉献，任劳任怨，依然在为自己更美好的生活而不断努力着。

这部剧的另一大看点就是极富陕西特色的人文特点和生活气息。

古城墙、钟鼓楼等西安古城的美景和现代化的高楼大厦相得益彰。

肉夹馍、锅盔、胡辣汤、羊肉泡馍等陕西特色美食，传统戏剧秦腔艺术的表现 ，这些都让人印象深刻，让人更加想要深入了解陕西的美景，美食，文化。

上次看张嘉益的戏，还是《白鹿原》里的白嘉轩，粗粝，饱满，尽显陕西这片土地才能养育出来的那股劲儿。

这次，他在《装台》里，又演了一回地道的陕西人，张口即来的方言，本色自然的表演，把朴实耐劳的刁顺子刻画得生动，有他特有的准确、细致。

刁顺子在刁家村长大，是身在底层的城里人，踏实肯干，又略带懦弱。

他算是个小工头，平时带着一群从农民工从事舞台演出的装台工作。

装台，简单来说就是搭建舞台，负责把各种设备装好，一是布景，二是灯光，既要爬上爬下，又要仔细检查，是个兼具力气和细心的活计。

不过，刁顺子的运气实在不怎么好，故事一开始就遇到了糟心的领队跑路戏码，几个工友也各有心思，他既要想办法拿回工钱，又要安抚浮躁的人心。

但真遇到事了，也不退却，会用自己的方式解决一个个不好解决的小风浪。

我觉得，刁顺子身上有一种矛盾又自洽的安贫乐道感，生活不算厚待，需要苦苦奋斗，家庭关系里也有点小心翼翼、逆来顺受，可他保持着野草一般的生命力。

不难看出，剧中有两条清晰的叙事线，一条是顺子装台工作上的事儿，铁主任、大雀儿、麻刀、转转等等，讲人情世故、工友矛盾、底层艰辛，另一条是他的家庭生活，三次婚姻，两个孩子，第一任妻子所生的大女儿刁菊花，个性泼辣，不满他不声不响娶了闫妮饰演的蔡素芬，父女关系十分紧张。

第二任妻子几年前得癌症去世了，留下一个没有血缘关系的女儿韩梅，还在读书。

而因为三轮车碰到而结识的第三任妻子蔡素芬看起来温柔敦厚，是一个好女人，也给刁顺子的中年生活带来了一些不一样的活力。

从他午休时忙里偷闲，蹬着三轮车回家就能看出来，那个二层楼的小院里有自己牵挂的人。

这种平实又细微的情节，恰恰能反映角色的内心。

当然，这部剧对小人物的刻画，是群像式的展现，庞杂，热闹，却一个个都立得住，鲜活丰富。

几场戏下来，就能记得住每个人的性格特征，在心里也有大概的印象。

比如，铁主任油滑、爱摆架子但脑子活络，做事有底线，他牵线搭桥的项目出了问题，刚开始联系不到人，搞得人心惶惶，但后来还是给追回来了。

大雀儿抠门却很顾家，从他早上不跟大家一起吃早点那里就能看出来，他不舍得花钱，更愿意把钱省着给家人。

菊花脾气不好，总用杀气腾腾的方式跟最亲近的人相处，可对小动物有充足的爱心。

八叔看起来横得不行，对上同样窝里横惯了的菊，也只能一路小跑捂着血流不止的脸跑到诊所里缝针。

每个人物的细节都足够多，分寸又把握得足够好，他们平凡普通，有小瑕疵、小毛病，但也尽量活得堂堂正正。

坦白说，我对刁菊花这个不讨喜的角色更有感触。

原著中，她长得有点丑，会出口骂人，性格古怪，还是个大龄剩女。

《装台》里还原了一大半，只略微多了一些喜感，但她还是活得像个炮仗，一点就着，一着就炸，半分也不能得罪。

只有顺子说她是好女子（陕西方言），就是脾气不好。

可一个总用坏脾气对待父母的孩子，也是该反省和长大的。

就如前面说的，她缺点很明显，窝里横，孩子气，不懂如何跟家人相处，早该经济独立了却对花老父的钱没有丝毫愧疚感。

导致这些问题的原因，固然有父母、家庭对孩子的影响。

但更主要的是刁菊花对刁顺子有一股怨气，怨他性子窝囊，怨他给自己取了一个俗气的名字，怨他当初没留住要离家出走的亲妈，也怨他一再结婚。

这种日积月累的怨气，把她的身心撑成了一个充满气的球，如果不往外撒气，整个人会爆炸。

如果说我们能因为“樊胜美”、“苏明玉”等具有代表性的角色，讨论原生家庭对一个人造成的伤害，那我们是不是也可以通过“刁菊花”这样的人物，去思考为什么她总拿坏脾气当迟迟不肯长大、承担责任的挡箭牌？

这也是你我熟悉的百态人生中，借以警醒自身或想办法解决的一种。

不知道后续的故事中，菊是不是能意识到自己的问题，纾解怨气，跟家人和解，用一个成熟的成年人的方式去面对接下来的人生。

当然，《装台》也有让我觉得可以更好的地方，比如，有些出戏的旁白，原本可以作为点睛之笔或者快速推进剧情的存在，但略微多了，就显得累赘、刻意。

如果能精简一些就好了。

但有张嘉益、闫妮、宋丹丹等老戏骨坐镇，还是稳稳当当的，给人仔细打磨过的踏实感，很扎实，也很放心。

看他们过日子，就像是看到自己身边人的生活。

谁没有几家爱光顾的路边摊，谁不曾糟遇到过工作、家庭中的小波折小风浪，但无数人凭着祖祖辈辈传下来的勤劳朴实、脚踏实地，在某个城市成了家、扎了根，一代人有一代人的使命，从活下去到活更好，但追根究底都是好好活着。

而，只要活着，就会品尝生活的酸甜苦辣，也要学会扛住人生的压力责任。

这也是《装台》为我们展现的东西。

就是奔着张嘉译和闫妮去看的，太喜欢他俩了，赶紧锁死吧，不知有没有站这俩人CP的，我要报名！

我要做他俩的CP粉，他俩在一起演戏太自然太甜了，中年人也有纯纯的浪漫爱情，虽然爱情之路坎坎坷坷，有苦也有甜，只要有爱，生活就是美好的。

张嘉译太适合演恋爱的戏了💏，不管是什么阶层的爱情，都能让你嗑出甜来，顺子和素芬就是生活在社会最底层的出苦力的人，生活虐我千百遍我待生活如初恋

记得高中那几年暑假一直要去美术班上课，当时我们美术班就在旁边的一个城中村，当时记得很清楚一条很深的巷子，间距不过三米，一般楼层都不高，最高也不过六楼，越是顶层越是便宜。

当时的我并没有觉得有什么特殊，在陕西生长的这些年里，没觉得这样的地方跟其他地方有什么差别，我眼里的市井也不过如此。

转眼离开陕西已经十载，也看过大大小小的城市市井，满眼的繁华早已经浸透了眼睛，在看到曾经的城中村面貌，不禁让人反思起当时的人和事情来。

大家应该都知道城中村这个特殊的存在，他就像一个城市发展过程中结下的一个疖，虽然“丑陋”，但是终有一天他会脱落，会消失会被人淡忘，留下的是城市化后的干净和整洁。

其实我很能理解那些“怀念”这种村落生活人的感受，就像最近刚发售的《2077》，无论城市化多完善多美好，每个人心中都有一个属于自己的乌托邦，人类终究是要遵循自然天性的，画地为牢这种事是没有办法掩盖内心对自由的向往的，无论是游戏世界还是现实生活中，我们对于自由的憧憬永远都不会改变，城中村只是对于这种信念的一个折射罢了，不要瞧不起那些贫苦的人，为了活着大家都穷尽所有手段，不是谁都有一个完满的家庭，能在不完满的人生上去寻找生机，这本身就是生命的意义。

我们住的那一栋楼在顶楼，老师自己租了单间在楼下，每天我们就去楼上画画，吃饭就去楼下吃，一楼的门面基本被开饭馆的包了，从菠菜面到砂锅米线，小炒盖浇饭和各种川菜馆几乎就是我们每天仅有的选择，那个时候还没外卖这种东西，吃饭基本上就是我们平常在村里里溜达的唯一理由了。

我们那个巷子因为相对偏僻一些，环境还算好，旁边正街的巷子，一到下雨天进去就是一脚泥，到处是堆放垃圾和厨余，没一块干净的地方。

这些年已经很少回去了，听说是拆除了很多村落，整顿治理了很多环境，我关心的是那些小商贩是不是会因为租金上涨搬了地方。

都说陕西是文化大省美食大省，其实我觉得这些都要依赖于陕西这种“慵懒”的发展节奏，我是上了大学后西安才开始修地铁的，我当时来上海后惊呆了，无论是跨江大桥还是水下隧道还有几十米高的高架，都刷新了我对城市的定义，西安一直是一个发展很保守的城市，这也给这个城市留足了去发展文化吸引外来人口的机会，因为不高的物价和相对宽松的生活方式，让这里成了西北5省一个很便利的汇聚交流平台。

这些年看到西安开辟了很多新区大搞基建，虽然知道这是要升级的一个必经之路，但是看着还是有点让人心疼，心疼那些被赶走的街摊烤串，心疼那些被压缩生活环境的底层百姓，我爱西安，我希望他能像大阪的京都那样，找到一个平衡文化和现代化发展的方式，真正把百姓文化做起来，不要再变成一个类杭州类上海的城市了。

感谢这部剧从城中村这个角度去展现西安，有些人说这是矮化丑化西北地区，其实不然，就像郭德纲说的谁家的烟囱不冒烟，你是没见过上海棚户区人的生活，即使现在去上海南汇偏远地区或者奉贤，依然能看到底层人为生活打拼的模样，这个国家不是只有北上广，更多人的更多的文化是在这些34线城市的，如果只愿意看光鲜的东西，看不得那些扎根在我们眼前的人和事，你的生活恐怕真的只能在线上来解决了。

再多说一句，如果《白鹿原》是陕籍演员的一次合作那么《装台》就是一部陕籍演员的狂欢！！

疤叔真的太棒了!！

为上戏有这么优秀的老师打call! 为陕西有这些优秀的演员打call！

其实我觉得这部剧还缺凌潇肃，绝对的好角，正经秦川汉子，估计也是某些原因所以没机会参演吧，希望以后还能看到这些陕籍演员大联欢!!

文/虾米我是先看的剧，再看的小说。

看小说的原因其实挺简单，一是等不及了，二是总觉得剧里的人物怪怪的。

特别是菊拿着B超单冲进二代爸爸办公室里的时候，我脑子里闪出大大的问号，凭啥？

一个未婚先孕、没工作、还住在城中村啃老的“剩女”，凭啥理直气壮地去了老总会议室？

直到追完小说，我才明白，原来是剧本改坏了。

在剧里，菊的一切行为就两个诱因，缺爱和脾气差。

但在小说里，菊的行为有更多的诱因，就连缺爱和脾气差，都有合理的解释。

菊本该是个很有层次的角色，引人深思，让人同情。

可编剧改掉的这3个特点，却生生抹去了她的魅力。

失败啊。

01.菊很难看小说里的菊，因长得太丑，被迫当了“大龄剩女”。

她很想嫁人，可没人愿意娶她，就连农村来的装台工人也看不上她。

这人是顺子的手下，长得很帅，菊想法跟他上了床。

结果人家嫌菊太丑，工钱也没要就跑了，而菊呢，既失了身，又丢了自尊心。

正是有了这些遭遇，菊才变得攻击性特别强。

她嫉妒那些长得好看的女人，特别是韩梅和蔡素芬。

家里的其他女人越好看，越招男人喜欢，就越显得她惨，没人要。

这些农村来的外人，凭啥抢了她主人的风头。

所以，她要用最脏的话侮辱这两个人，而多骂一次“表子”、“sao 货”，就能多解一次恨。

菊没什么文化，更没什么见识，她只能用歇斯底里的脾气，守护着自己的自尊。

反观剧里，菊长得好看，还有富二代喜欢。

她没必要随随便便和人上床，反正她不求爱也不求性，而且这样的女人，在同性面前应该优越感十足，犯不着跟泼妇一样羞辱继母和妹妹。

居高临下的态度，可能更适合她。

总之，在对待两性关系和处理同性矛盾上，小说里菊的做法更能说得过去。

而剧版中菊的态度和行为，显得违和又刻意。

02.菊很自卑因为顺子的无能，菊受了很多委屈。

菊小时候也喜欢坐顺子的三轮车，喜欢跟他去剧场拉道具、跑装台。

可顺子太卑微了，对谁都点头哈腰，菊的妈也嫌他没本事，跟人跑了。

大家都把顺子当笑话，菊也连带着被人看不起。

结婚的新房她不能进，熟人看她的眼神总是寓意深长。

顺子心理素质强大，不在乎外人的闲言碎语，可菊做不到。

她深受打击，不再和周围的人来往，变得自卑又敏感。

可菊依然爱着顺子，直到顺子满心都是韩梅。

韩梅考上大学后，顺子逢人就夸他的女儿，这个女儿，当然不是初中都没毕业的菊。

菊本来就自卑，再看着顺子越来越不稀罕自己，就变扭曲了。

她糟践起了顺子，不工作，啃老，只管花钱和到处玩。

即使顺子都答应了，她也总是说些恶毒的话。

那是她掩饰失落的盔甲，只有贬低顺子，她才感到没那么自卑，没那么缺爱。

再看剧里，菊讨厌顺子，是因为她觉得顺子打跑了她妈，害她没了家。

这个点，真的太勉强了。

首先，菊接受过顺子的第二个老婆，这说明亲妈的分量没那么重。

其次，顺子没偏爱过韩梅，还让韩梅让着点菊，菊的心理落差不应该那么大。

最后，顺子的无能没对她造成什么影响，周围的人总拿顺子打趣，但没人敢笑她菊一下。

事出有因才有果，小说里菊的恨让人理解，但电视剧里的菊，却让人没法共情。

菊，才不是什么无理取闹的人。

03.菊很俗气菊是个城中村人，初中没毕业，长大后没赚过钱，这样的她，就算见过世面，也是很有限的。

小说里，菊最喜欢听的歌，是龚琳娜的《忐忑》，而且经常外放，声音很大，只顾开心。

她最关心的事是化妆，几乎把所有的心思都花在了上面，化妆品用好的，包买名牌的。

她常去的地方是麻将馆，一打就是一宿。

菊是个没追求的大龄女青年，肤浅又懒。

她喜欢跟大伯出门，是因为虚荣心会得到满足。

她没什么原则，不分对错，能让她坐享其成的，就是好的。

她看不起“过桥米线”，厌恶就摆在脸上，不懂尊敬。

她也不喜欢小黑，在她眼里，狗只是个畜生，该踢就踢，该骂就骂。

菊就是个俗人，虚荣，自私，没有多余的善意，也没有高的道德感。

她经历过不好的事，所以人也是不好的人。

这是小说里的菊最真实的一面，也是剧里的菊，最立不住的一面。

菊的派头、行为，一点都不像没钱花的剩女，更像中产家庭被宠溺的独生女。

顺子没什么钱，菊也没有工作，却好像一点都不缺钱。

她从没因钱窘迫过，耳机是流行款，衣服鞋子也都是耐克、阿迪，零食一买一大包。

最重要的是，菊没钱的概念，她闯了二代爸爸正在开会的办公室。

菊进门的那气势，看不出一点无知和怂。

多没经历的人，才会把有钱人这么不当一回事。

其实，如果不计较那么多，《装台》的电视剧还挺好看的。

但今天我写了这篇文章，就再也不能忽视菊身上的任何一个细节。

我能理解编剧想把剧本和时代接轨，讨好一下女性观众。

但是，不是所有的情节和性格都能套用啊。

合理、合情，才能让观众有真实感，才是源于生活的好剧啊。

这么好的演员阵容，可惜了。

《装台》最近各种好评，让萧瑟了一年已进入寒冬的庚子荧屏骤然春意盎然。

我曾说《装台》是《士兵突击》之后，十多年一出的好剧——好看的剧不少，但好剧少有。

就像漂亮女孩不少，美女则凤毛麟角。

有朋友闻言惊问：呀，你这娃瓜的，你到底说的啥吗？

好看就是好，好就是好看么！

咋？

不对？

那你说好剧是个啥先？

我笑答：好剧当然好看，但比好看的剧又好出许多。

好看的剧多情节跌宕，引人入胜，但几十集扑朔迷离最后解开谜底之后，便没有了当初的勾魂蚀骨，若看第二遍就有些索然寡味，除非多年之后忘掉情节再看才回复当初的观赏快感。

好剧不排斥情节，但引人入胜的不是情节。

就像《装台》，我基本是今天看之前，想不起来昨晚怎么结束的，勾着我看的不是昨晚结束时留下的悬念，而是完全与我融在一起的平凡琐碎但却鲜活的生活。

那种让人亲近共鸣的烟火味，来自原著的厚重，来自再次创作的灵性，来自于鲜活的人物。

那些鲜活的人物不是一个两个，是满坑满谷——每一个角色都立体鲜活，不只主角，剧中人物，不管戏份轻重，个个都扎进你心里——但凡角色，都堪成角儿。

好剧不是没有情节，但比情节更打动人的，是细节。

那些人物扎在你心里，然后他的举手投足，眼波流转，每一个细微的表情变化，传递的每一个信息，都妥妥地捶打着你的心坎，让你感受艺术带来的舒坦，感动以你每一个细节都不愿错过，你就是要沉浸于屏幕里那一群人的生活，同他们一起喜怒哀乐。

细节不同于情节最重要的一点，就是它可以被反复品味，且越品越有味。

这就是好剧与好看的剧最显著的一个区别：好剧可以被反复看，并且是看完最后一集直接从第一集开始反复循环，有如张艺谋正在上映的《一秒钟》里的”大循环”。

当年《士兵突击》我看过八遍，而连续看过十遍二十遍的更是大有人在。

毋庸置疑《装台》，也属此类。

晚上看完《装台》，随手记录感受，和同看此剧的朋友共享。