人生之路

我预感正在央视和爱奇艺热播的《人生之路》一定会是小说影视化成功的典范之一！

《人生之路》是在路遥先生成名作《人生》的部分取材基础上诚意满满的二次创作，播出的前几集就十足令人惊艳！

有深度有高度，又极具故事性和现实性，无论是剧情还是人物塑造都非常真实生动饱满极具可看性。

尤其是前几集，剧中增加高考顶替这一灵魂式设计可以说既绝又妙，既补足原著才子落榜的合理性和现实性，打开了新的叙事空间，更为高加林的成长之路给出了一个平行的参照系，通过强烈的人生对比，让主人公高加林的命运跌宕给予观众的冲击性更强，烈度更大，思考更深入。

通过“被迫高考落榜”，以及高加林视角和观众视角的真相差，令观众很快代入高加林的梦想才华、心气品格后，对挥之不去的痛苦、重整旗鼓的振作产生强烈认同，对高加林精神层面的坚韧与脆弱更加感同身受，也更深刻地体悟命运的无常。

导演的叙事功力、画面的把控力，全员的演技在线，尤其是主演陈晓对主人公高加林角色真实生动、极优秀的表现力，年轻戏骨与老戏骨们红花绿叶相得益彰的化学效应，让这部剧既厚重又透着一股清新，既现实又给人向上和希望。

非常看好这部年代大剧《人生之路》！

@陈晓

《人生之路》前三集以我们息息相关的最能共情的高考作为剧的开篇、原著的前情扩展，也让高加林热爱阅读、关心国际大事等很多原著里有才干的品质更加立得住，诚意之作，质感超棒，而主人公高加林和演员陈晓无疑是全剧最耀眼的灵魂。

高加林的优秀，是村主任高明楼一直以来的心病，自己在村里一言九鼎，偏偏输在下一代，下一代意味着未来和希望，高明楼嫉妒和不甘，他高正德何德何能，请了哪座庙的高香才得到高加林！

这个十里八乡最出色的后生，继承了淳朴善良的家风，但一点都不卑微懦弱，而是坚信知识改变命运，满怀热望和正能量，看着就和其他后生不一样！

他自信但无骄气，谦虚但不卑怯，真心求知诚恳求教。

善良是他的底色，总是热心帮助他人，向上是他的内核，他有高远的志向，踏实是他的作风，选志愿清醒务实，因为他深知一切只能靠自己，每一步都至关重要！

一个复杂角色最难的就是表现内心活动，这却是陈晓最令人惊叹的优势，抓住人物灵魂的沉浸式演绎，细腻真实又能极具爆发力，看似眼底无波，却分明感受到氛围和情绪情感，格外打动人！

陈晓是懂高加林的，把高加林向上努力和向下踏实的两种品格完美呈现！

一部近四十集的长剧，各种人物登场各种叙事铺垫一定不会少，而一出场就抓住观众，导演叙事重要，演员陈晓功不可没，陈晓撑起了高加林，全剧有了灵魂！

如阎建钢导演盛赞的“陈晓就是高加林”！

奋战一考定终生的高考，被顶替的名字，被偷走的光阴，被改写的人生，双星得到的，不是加林赠予的钢笔，而是属于高加林的人生，看剧真的内心总是有强烈的共鸣。

今晚据说又虐高加林，看了一点花絮，又被他眼底的情绪伤到，宝宝在妈妈面前流露的委屈，爸爸跟前撒谎强忍的失落，复读梦破，梦想是心，摘得多痛，基本就是大半条命，真的伤到了！

😭😭😭

近期，电视剧《人生之路》在央视一套黄金档开播。

这是备受各方关注的一部年代剧，之所以引人瞩目，首先是因为该电视剧改编自著名作家路遥的中篇小说《人生》，1981年该小说发表后，在全国引起了巨大的轰动，时至今日，它依然是中国当代文学史上一座无法绕开的里程碑。

其次，作为文学作品影视化的经典代表作，由吴天明导演、路遥编剧的电影《人生》在1984年上映后同样获得了巨大的成功。

而在电视小银幕上，2014版《人生》不温不火，没有给人留下什么印象，因此，人们对于本次演员阵容豪华的电视剧改编才格外充满期待。

但从开播以来观众的反馈来看，对《人生之路》的评价多是吐槽，有的甚至直接“一集劝退”。

吐槽的火力基本集中于其对《人生》原著的“魔改”，不仅主要剧情对原著改动较大，人物性格塑造与原著偏离较远，在服装、化妆、道具、布景等方面更是被批不尊重历史。

兹举前一两集几个有代表性的例子：电视第一集开头给高加林和双星安排了一场自行车“飙车”戏，但在原著中高加林骑车是在认识刘巧珍以及去县城工作后的事。

退一步说，即便骑了自行车，也不可能像剧中那样粗暴地对待车子。

上世纪70年代末80年代初，在陕北不要说农村人，就算是县城里的人，上学能骑车的学生都是少之又少，家里自行车这样的“大件”都像宝贝似的对待，给车架缠上各种颜色的塑料布生怕磕碰坏。

剧中高加林骑到学校，车子就地一扔，也不锁车，前轮掉了都不理，现实中人们几乎不会这么做。

巧珍开拖拉机也是一样的道理，当时的陕北农村几乎没有个人家庭购买拖拉机，即便村里有，大多也是村集体采购的，而且多是手扶拖拉机。

剧中高加林所在的窑洞宿舍是玻璃窗、上下床、一人一个小书桌、还配台灯，这显然又是脱离现实的想象。

当时的学生宿舍窑洞绝不可能配玻璃窗，县城里流行玻璃窗那都是90年代中期以后的事了，70年代末80年代初窑洞窗户上都是用麻纸糊窗。

窑洞内的空间基本上让学生们睡的土炕所占据，剩余空间也就刚刚能放下学生们装日常用品和衣物的小木箱。

一个宿舍顶多装一颗低瓦数的电灯泡，插座都没有，更绝无可能人手一个台灯。

当时中学教室里还是有日光灯的，但剧中动不动就让学生把课桌搬到教室外的院子里，这个改编十分令人费解，更费解的是晚上把课桌搬外边还要每张桌子上都点蜡烛。

且不说风刮得能不能点着，蜡烛在当时那也不是随便想点就点的，都是给停电的时候预备应急用的。

原著里高加林家连蜡烛都点不起，用的是煤油灯。

剧中还在中学院子里的小舞台上点了一圈蜡烛，让黄亚萍在上面跳舞，灯光照明设计上的缺陷不谈，学校也不可能那么浪费蜡烛，当时给学校室外舞台照明，一般都会用一两颗大瓦数的灯泡。

剧中人物的服装也与当时的实际不符，有的服装明显是90年代末才有的设计和款式。

作为西安生产的冰峰汽水出现在剧中同样十分出戏。

这种汽水从来就没有在陕北特别是榆林境内流行过，即使在今天也是如此。

而剧中把陕北的“粉条”当作南方的“粉”，则体现了编剧对南北方食材的生疏，陕北的粉条基本是用来烩菜或者炒菜吃的，没有哪个陕北人会像南方人吃米粉那样说要去“吃粉”。

人物塑造方面，原著里高加林自卑又自尊的性格，演员并没有表现出来；而书中温柔坚韧的刘巧珍，在剧中却变得异常开朗活泼，让人摸不着头脑。

教育专干、马栓等部分配角演员的表演也是用力过猛，十分不自然。

此外，观众对于演员使用的语言也不买账，在剧中多数演员特别是林永健、刘威等老演员努力学说陕北话的同时，几位主演却满口标准的普通话，令人十分错愕。

如果实在学不会方言，其实演员完全可以全都配音为普通话，可有的讲方言有的不讲，这就令人比较难受。

剧情方面，让双星顶替高加林上大学这个改编成为二人日后人生出现转折的重要原因，但这在现实中基本很难发生。

高加林作为一个连县长都重点关注的学生，被人顶替上大学后，本人还出现在县城里难道没人诧异？

教育局、招生办的人难道都串通一气？

这样的剧情设计既不合乎逻辑，也暴露了编剧对于我国高考严肃性的认识不足。

《人生之路》的导演阎建钢说：“如果说当年高加林的故事之所以影响中国，源自作家极其真实、诚实地直面了青春课题，深受他小说影响的那代人有许多而今已成了国家栋梁，这些人的血液里都有路遥《人生》的文化基因；那么40年后我们再度求解人生之路，则因为对青春话题的探讨是个永恒热点，每个人的青春或多或少决定着一个民族、国家的明天，我们需要与今天的年轻人建立起新的关于青春、挫折、奋斗的共鸣。

”这个想法非常好，也契合时代对当下青年人的要求和期望，同时也呼应了路遥创作《人生》的初衷。

但在实际拍摄中，这个理念却并没有得到全然贯彻。

尽管电视剧已经坦承“本剧部分取材于路遥中篇小说《人生》”，可一系列的“魔改”，显然是以拍青春偶像剧的思维去拍年代剧，使得《人生之路》彷佛只是借了《人生》的半张皮而拍出的另一部作品。

换句话说，这部电视剧改编完的效果就是，它是不是取自路遥的小说、是不是发生在陕北这片大地上实际上并不重要，把陕北换成云南也完全成立。

这样的改编着眼于作品不同时代的“精神共性”而忽视了具体的“时代个性”，使得整个改编浮于云上，大幅消解了原作具体的历史环境、地理环境、社会环境所带来的独特性和沉重感。

因此，观众不买账在意料之中。

文学作品要影视化，适当对其改编以适应影视作品的表现特点是必不可少的。

但对于经典文学作品的改编，特别是当代现实主义题材的经典文学作品，影视化改编必须要慎重，因为作品的发表年代离当下比较近，观众可以很轻易地指出改编剧本的漏洞；因此，这类作品的改编，还原史实是首当其冲需要做好的一件事，这不仅是对文学作品本身的尊重，也是对历史的尊重。

导演阎建钢本人也说：“距离今天越远，假定性的生活越容易被接受；而越是切近今天、与时代同步，一丁点不真实，就会被观众勘破。

”可惜的是，上述列举的那些例子却证明这一理念同样没有得到全然贯彻。

《人生》小说设定的时代背景是改革开放之后的两三年间，1960年前后出生的陕北人基本都熟悉那个年代，也熟悉书中的那个环境。

这些人正是高加林的同龄人，大部分还都在世，对他们进行创作调研访谈，了解当年实际情况，从而准确真实还原当年的史实并不是什么难事。

之所以观众的吐槽那么多，很大程度上是因为创作团队在改编时，没能完全把身子扑倒贴近群众、贴近生活、贴近土地，调研不够细致，导致剧本创作不够扎实，使剧情“悬浮”于史实。

而反观近年来观众认可的那些年代剧，如《父母爱情》、《山海情》等，无不是在忠实还原历史方面做得比较到位。

再回首路遥当年创作文学作品时，为了写真写实煤矿工人的生活，去铜川鸭口煤矿与煤矿工人同吃同住同下矿井；为了使人物形象丰满传神，深入农贸集市、田间地头探访原型，为调研积累素材所下的功夫令人叹服。

而今《人生之路》如此“悬浮”，是否契合路遥的文学创作理念？

是否在精神上与路遥形成共鸣？

答案恐怕不言自明。

如果《人生之路》只是对小说适当合理地扩写+续写，或许不会引起观众如此强烈的情绪反弹，毕竟40年过去了，依然有无数读者想知道遣返回乡后的高加林在改革开放后这40多年里、在这充满生机和活力的40多年里，生活会发生怎样的变化？

想知道那一代青年人是如何在那一段火热的年代里通过不懈的奋斗，实现自己的人生价值，从而为今天处于人生十字路口的青年提供奋斗的参考与指引。

尽管《人生之路》试图以“青春偶像剧”的形式迎合当下的年轻观众，却丢失了《人生》原著的“形”和“魂”，这不得不说是一个遗憾。

经典并非不能改编，若非一开始就打算面目全非另起炉灶，以彻底颠覆而冒险求新，最好还是踏踏实实吃透经典的原义，在“真”的基础上合情合理地构建剧本；这里的“真”既指忠于原作的“真实”，也指改编创作的“真诚”。

惟其有真，方能共情。

如此被“魔改”的《人生》，本不应该走偏。

其实我是一个数码博主……微博/B站/小红书/视频号：李药师crossover公众号：敛弦散思

作为看过原著的人抱着试试看的心态点开，还是有些惊喜的，第一是选角，陈晓+李沁，演技撑住了角色的内核，印象很深的是刘巧珍躲在树后为高加林高考失利而哭的那一段，陈晓的郁郁无处诉说，配上李沁捂着嘴巴却克制不住的泪，隐忍的痛通过屏幕传递给我，那一刻真的很佩服演员的感染力，李沁版的刘巧珍和我心中的刘巧珍开始渐渐融合，她就是我认定的巧珍了。

再刷《人生之路》的一点觉得要写写的小心情这几天又认认真真刷了一遍《人生之路》，整个过程是难受的，情绪郁结于心口，为了加林突围人生的坎坷，也为他苦涩的爱情抉择。

人生有没有道理可讲？

好像没有。

因为如果有的话，深知没有后路而破釜沉舟奋力一搏的加林就不会被冒名顶替；抱憾于自己求学无门而努力在孩子心中播撒知识种子的加林就不会被拒于教师队伍。

因为如果有的话，在爱情里被伤得遍体鳞伤的巧珍就不会生下一个重病的孩子还失去自己的丈夫。

可是人生又有迹可循，加林，高考失利，让你复读，母亲受伤，让你当民办教师，教师生涯终结，让你当宣传干事，被开除公职，让你潜心写作喜获大奖，然后你就戴着你的荣誉勋章奔向了上海，通过了记者的身份验证，至此，终于争取到了你一生要扮演的角色，步入了人生的正轨。

而巧珍，失去了加林的爱情，建立了美满的家庭，丈夫离去，开起了面馆，办起了中央厨房，在大上海成就了大事业。

命运之神是个喜欢玩儿卡牌游戏的顽童，拿走一个，再给你一个，一关一关地闯，最后才揭晓你人生的意义。

那一张张的卡牌就是通行证，是入场券，够格你才能取得，才能玩下一局。

所以人生之路，要有见招拆招的胆魄，要有愿赌服输的胸怀，还要有沉浸游戏的情趣，更要有奉陪到底的决绝，这才是合格的玩家。

每一个人，都被时代、社会、家庭裹挟着向前，身不由己，一个不小心，就会被这股力量吞噬淹没，个体的意义和价值何在？

加林告诉我们，那就是永远不停止追求，对广阔、文明、美好的新世界的追求，勇于对落后、封闭、保守、愚昧、惰性说不，拒绝舒适区，永远激荡着生命的活力，东奔西突，开拓自己人生的疆域版图。

人生由不由我们说了算，这是个占比份额的问题，你的发言权取决于你投入的股份，投入一点，命运之神或许能让你把个桌角当个旁听，再多一点，可以取得发言的机会，更多一点，说不定命运老儿就乐得当个甩手掌柜，一切你说了算，他就管签字画押了。

那对于命运的安排，我们是认还是不认？

对于既成的事实，是要认的，加林是一个农民的儿子，而且还是一个贫穷没本事的农民，很长时间，他是不认的，是那么的敏感、脆弱、急躁、自卑、虚荣、狭隘，第一次拿到稿费，他就有意无意透露给立本叔，作品发表后急切向克南母亲炫耀，供销社狂甩粮票买零食开荤复仇，卖馍的尴尬苦闷，甚至跟亚萍的交往也是带着太多的身份洗白的成分，一个人悦纳自己，是走出自己迈向广阔天地的第一步，否定自己，就只能在自己目力所及的小天地里兜圈子，永远走不出自我的藩篱，这就是人生的悲剧。

幸运的是，加林经过几番摔打，他终于懂得了脚踏实地默默积淀。

对于自己犯的错，也是要认的，走后门找工作，为了前途抛弃巧珍，这些或许在世俗面前是理所当然无可厚非的，但是从正义良知上看，怎么都是过不去的，正是为了摆脱小世界的信条才要突围而出，那你现在利用这种信条，用你自己鄙弃的方式争取前程，怎么都没法自圆其说。

难道我们愤恨的并不是真正的愚昧落后，而是我们被排挤在了这个名利场之外？

归根结底，加林并不是一个理想主义者，而是一个双标的利己主义者？

如果加林还是一个为了理想而战的斗士，那么终于我们自食其果，只能敢作敢当，这一点，加林做得倒是不错，像个爷们一样默默吞食了苦果，接受了命运的惩罚。

对于未来，不能认，这正是一个人的精气神所在。

加林正是通过不认命不服输，一点一点地扭转着自己人生的方向，用一路荆棘换来了鲜花和掌声，即便是最后没有鲜花和掌声，事实上，大多数人都不会有，但只有不认，我们才能最大限度地发挥出生命的潜力，彰显生命的尊严，找寻到生命的价值和意义。

再说说，加林的爱情抉择。

巧珍，跟他一起长大的姑娘，熟知他所有的卑微不体面，把晶莹剔透的爱深埋心底，在人生的低谷，用柔软热烈的爱给了他金子般的慰藉、希望和信念，更重要的是，这是个有精神追求的姑娘，她向往知识文化，深知读书才有大出息，她兰心蕙质，完美担当了德顺爷爷的嘴替，把加林从抑郁苦闷中释放出来，她还是加林的传声筒，在马店小学的高台上，吟诵出了黄河儿女对山河的信仰，她是一个天生的诗人，有着生命的灵动和活力。

虽然她只能聊一聊母鸡生蛋母猪下崽的话题，但是她对生她养她的土地充满着热爱与感恩，永远心怀希望，对劳动充满信仰，相信奋斗的力量，从生命本色上来看，她对人生的认知跟加林的为理想奋斗拼搏一样闪动着同样耀眼的光辉。

在这一点上，她跟加林是合拍的，是生命根本上的合拍。

可是加林为了前程，为了所谓的文学表达，抛弃了她，这就是现实的力量，真情有时没什么发言权，走着走着就走散了，像分道扬镳的列车，奔向了不同的轨迹，我们总是不停地得到，又不停地失去，做着落子无悔的选择。

想起巧珍，就想起她那句“你不知道，我是多么地爱你呀”，还有她在茫茫高原大地上颓然倒下的身影，让人痛彻心扉，我想这也将成为加林心中永远的痛吧。

再说说亚萍，第一遍看的时候，我简直打心眼里烦她，不仅烦这个角色，也烦这种表演方式，人物端着，表演也端着，别人谈个恋爱，跟闹了场革命似的，丢盔卸甲，狼狈不堪，她永远像个天鹅一般，风姿优雅，羽毛完好。

第二遍看，我努力做着心理建设，不然不配看晓老师口中成熟的爱情，可是说老实话，我还是只能通过想象而不是你们的表演去理解这一对的爱情，加林英俊潇洒，成绩优异、文学功底深厚，有理想，追求个人价值的实现，亚萍爱他是真心的，亚萍美丽优雅，成绩优异，爱好文学，有梦想，追求自己的舞蹈梦，这么比对的话，两人实在是天造地设的一对，相互吸引是自然而然的事，相爱也是真心诚意的。

可是我为什么就是感觉不到他们之间爱情的味道？

首先，现实条件一具备，他们就在一起，各自抛弃了仁义的克南和痴情的巧珍，两个金子般美好的人，亚萍甚至还把表白信放在了巧珍送给加林的羊皮褥子里，我觉得这太不美好了，即便是以爱情为幌子，况且我也非常怀疑他们之间心灵相通的程度，当加林心灰意冷之时，一个背着孟子名篇“天将降大任于斯人也”，鼓励他面对考验，继续努力；一个背着加林的诗“痛苦是黑夜，黑得只有闭上眼睛才觉得明亮”，安慰他，吃尽了苦，才能从黑夜中走出来，就有力气做事了，哪一个才是灵魂深处的契合？

其次，既然你们的爱情这么崇高，好，大家都给你们让了路，那就好好地爱，结果现实条件一破裂，两人就一拍两散，关系戛然而止，一点袅袅余音都没有。

古往今来，爱情的美，美在总有牺牲和让步，可这一对的爱情，对现实没有任何渗透力！

此外，到了上海，两人一直没有结婚，真的忙得没有结婚的时间？

还是两人都把自己看得太重？

亚萍永远是所有的事情自己独自面对，不跟加林分享，也不让加林分担，既然这样的话，为什么要选择两人组合，单打独斗不就完了吗？

最后也是为了自己的舞蹈梦希望加林放弃事业去成全。

加林也是，就像一到县城就心猿意马移情别恋暧昧不清，抛弃巧珍他没有一刻犹豫，挣扎的是村里人戳他脊梁骨，同样，面对出国，他也没有一刻犹豫，他从来没想过要为了亚萍放弃自己的事业！

这就是透过迷离不清的表象之后扎心的本质！

也许这就是现实，可是他们的分分合合太过科学，太过理性，太过界限分明，超越了爱情的范畴，不是我所能共情的爱情。

有时候看起来非此不可的选择，其实也不一定的，人生的选择很玄妙，哪一个都能通向独一无二的风景，选或不选，只是因为你只能是你！

总的来说，看加林的人生故事，是一件沉重的事，可是也是有收获的事，他用他跌宕起伏、七拐八弯的人生让我深刻明白，苦难、挫折是人生中天经地义的一部分，甚至跟美好、幸福、成功是一体两面的东西，我开始清晰地意识到我所拥有的一切的美好，对于未来可能要经历的风雨多了十足的泰然与从容，我要热烈地拥抱我的生活了。

也感谢晓老师，第一遍看，我沉浸于角色，忽略了晓老师的存在，第二遍，我意识到我看到的是晓老师呈现给我的，感谢你让我看到了一个闪光又晦暗、有血有肉的、鲜活完整的人物，让我跟着他一起激动又遗憾，幸福又伤感，对我的人生有了实实在在的启示意义，感谢这一段美好的际遇，也愿你演绎百态人生之后收获生命的真谛，竹杖芒鞋一身轻，一蓑烟雨任平生，也无风雨也无晴。

编剧把小说改得一塌糊涂，随意删减和添加。

你要是没这二两刷子就不要自找骂名啊！

几个“年轻”演员都飘在天上下不来。

方言说的不伦不类。

拍这种地方味道浓郁的戏难道不应该先做一定时间的生活体验么？

路遥的小说改编别碰，真的，会被骂死的。

是死透了那种。

有人用此剧秉承了路遥的高加林难题的内核云云作为袒护的借口，我只想笑。

尊重那个时代本就有的东西，而不仅仅是把高加林难题作为命题放入剧中（如果它真的有这个内核），才是应该被讨论的点所在。

如果众多看似琐碎的东西都远远偏离于那个时代，高加林难题还能根植于土壤之中而不是漂浮在天上？

编剧 “取材” 二字用的好啊，给自己留了面子。

我估计以后改编剧都会这么用词，因为可以逃过魔改的名头而作魔改之实。

本来是一分，多出的那一分只是因为路遥，和剧无关。

加一段对话，要是还看不懂，那就不懂吧，我又不欠你们的

漫山遍野的绿意昂扬，双马尾的少女和知青头的少年，奔驰的拖拉机、味道纯正的方言、拐弯磨出“火星子”的二八大杠，朝气蓬勃、慷慨激昂的青春力量……在《人生之路》中看到既陌生又熟悉的场景，想必不少观众一下子就被打动了。

3月20日，由总台央视、爱奇艺出品，当代时光制作及联合出品，阎建钢执导，洪靖惠、未夕编剧，陈晓、李沁领衔主演，部分改编自路遥小说《人生》的现实题材剧《人生之路》于央视一套黄金档开播，爱奇艺同步播出。

如果说，路遥的《平凡的世界》展现了西北农村变迁的历程，写的是家族化史诗；那么，他的《人生》写的则是青葱岁月少年转角的“紧要几步”。

作为一部只有15万字的中篇小说，要想改成一部37集的长篇电视剧，并不容易。

《人生之路》给了观众一个很大的惊喜。

初看3集，即感受到青春的脉动与力量。

当刘巧珍（李沁 饰）从拖拉机翻身而下，当高加林（陈晓 饰）与高双星（王天辰 饰）踩着自行车瞪眼竞速，当马栓（唐曾 饰）在雨夜沮丧失意地念出“晓云将入岳阳天”……客观地说，味对了。

这就是观众想看到的“青年力量”。

方言、陕北，真实的中国土地《人生之路》的故事始于1984年。

1984年陕北的农村，是什么样子？

是大漠孤烟、长河落日，还是蓬头垢面、面朝黄土背朝天？

是缺衣少食、贫穷落后，还是改革开放、一往无前？

老实说，在看《人生之路》前，我曾数次想过主创会如何展示路遥原著中的场景。

毕竟，那个年代距离如今太过久远了，久远到不敢真实。

一旦真实，生恐让人产生隔阂。

但没想到，它真的拍了真实的陕北农村，真实的1984年。

《人生之路》的真实，是历史的真实，也是艺术的真实。

它重塑了路遥笔下的陕北农村，也再造了以高加林、刘巧珍、黄亚萍（张嘉倪饰）为首的一代奋进青年，高双星是原创人物，马栓的角色有所拓展，但放在剧中毫不违和。

它写了彼时的乡土中国，也写了与如今年轻人并无不同的父辈的青春与奋斗。

先来说方言的真实。

2021年，脱贫剧《山海情》热播，剧中演员的宁夏方言、福建方言被观众不断夸奖。

《人生之路》里也用了方言。

但陕西话和宁夏话不同，高加林所在的陕北农村方言也和西安方言不同。

路遥是榆林人，高加林自然也是如此。

榆林位于陕西最北端，其方言其实是晋语，山西人用得比较多。

年轻一代与老一代，对方言的态度也各有不同。

上世纪八九十年代，改开的风已经吹到了内陆。

如今被不断珍视的方言，在当时更像是一种“土”的代名词。

人家一张嘴，是标准的普通话；你一张嘴，满满的陕普味。

自卑顿时涌现。

于是我们能看到，高加林、刘巧珍、高双星，说的是带着陕北味道的普通话；黄亚萍最标准，她来自上海，“早晚要回大城市的”；老一辈的人，不论是村支书高明楼（林永健 饰），还是有文化的民办教师，都是一嘴方言。

再说制度的真实。

《人生之路》开篇提到一个词：预考。

什么是预考？

这个词，对如今的很多观众来说很陌生，只有上了年纪的人才有印象。

知乎有个问题：八十年代高考有多难？

不少回答谈到，最难的不是7月的高考，而是5月的预考。

预考过后，班里还能剩下一半人就算不错。

除了预考，上世纪八十年代的高考，还有年龄要求。

在2001年教育部放宽高考报名条件之前，只有不超过25周岁、未婚者才有资格参加高考。

所以马栓第三次预考失败时，他哭得不能自已。

这是最后一次机会，明年就超龄了。

或许很多观众疑惑，高加林明明决定复读，最后怎么还是去当民办教师了？

一方面，是因为他从小顺遂，突遭挫折，对自己的能力产生了怀疑；另一方面，则是更重要的现实考量。

这里插句题外话。

其实上世纪八九十年代，很多学习好的穷人家孩子，都会放弃上高中的机会，去上中专。

高中毕业考不上大学，回家就只能当农民。

但你只要中专毕业，出来就有干部身份，国家包分配。

像这样的细节，剧中还有很多很多，比如陕北梯田，学校的撞钟，优秀学生奖品是暖水瓶，大星、双星、三星以及高杨氏的名字，电视机里的中国女排……可以说，在观众看得到、看不到的地方，《人生之路》都做了最充分的准备。

而这些精良的细节，都成为搭建起了这部品质大剧的砖瓦，用极具真实感的场景，唤起了一代人的记忆，也让当今的更多年轻人共情。

奋斗、青春，人生的转折路遥的原著中，高加林是当之无愧的主角。

他俨然唯一枢纽，不论是黄亚萍还是刘巧珍，都是为了服务他而存在的。

路遥在他身上倾注了无数的骨血，叩问着自己的灵魂，写出了知识分子身上的青春与昂扬，也写出了软弱与局限。

但要拍成电视剧，只写高加林一个人远远不够，《人生之路》是一部群像剧。

高加林自然是当之无愧的一号角色。

但高双星的出现，让这个人物变得更有温度与魅力。

他依然张狂，却多了一分少年之气。

不做滔滔不绝的流水，骑自行车也要飙到第一名。

他依然意气，却多了一丝人情味。

知道马栓无处而去，将其领到自己的宿舍，恳求刘巧珍给他一份工做。

他依然热忱，临别时他将写着自己名字的钢笔赠给高双星；他依然诚恳，对老师、对长辈、对同学皆是如此。

更难得的，是高加林身上那种永不放弃的精神。

他的一生，不断遭受挫折。

被冒名顶替，被村里人议论，失去教师资格，不再担任宣传干事……放在常人身上，每一件都要扒掉一层皮。

但高加仍然走出来了。

预告片中，有个一闪而过的镜头：热烈欢迎著名作家高加林老师。

比起原著中的失意结局，这个高加林更见力量。

诚如他自己所说，“只要理想在，人就不会倒下。

”高双星是另一颗“定盘星”。

他是以高加林影子的姿态出现的。

学习不如他，交际也不如他，模样还没有他俊俏。

高考报志愿，他不知所以，也不懂得矛盾的同一性和斗争性。

但他有一个“好父亲”。

他是善良的，但这种善良不足以扭转对大城市的渴望；他知道冒名顶替是错误的，但有人推一把也就甘之如饴了。

高加林与高双星，因一次有意为之的“事故”，人生命运陡然而变。

刘巧珍也变了大模样。

剧中的她，更活泼也更自信。

她仍然在为父亲没让她读高中耿耿于怀，但她绝不自卑。

翻身下拖拉机的洒脱，烫大波浪头时的恣意，劝解马栓时的质朴，以及对心爱之人始终如一的情感，都让她熠熠生辉。

看预告，刘巧珍后面还要去上海，先当保姆再开店，最终闯出属于自己的一番事业。

黄亚萍是孤高的孔雀，也是陷入泥潭的白天鹅。

高双星去了上海，恐怕也见不到几个气质媲美黄亚萍的姑娘。

黄亚萍是浪漫的，她对穷小子高加林颇有好感，甚至后来数次邀请他去上海、去美国；她也是现实的，爱情终究不能战胜面包。

她为了照顾父亲放弃高考，为了去美国也愿意付出一切。

就像演员张嘉倪在微博写的那样：她是开在贫瘠土壤上的理想之花…忠于自我想要的人生。

还有马栓。

前几集他的笔墨不多，但有一个情节很有意思。

雨夜，高加林和高双星偷跑到图书馆。

诗兴大发，诵温庭筠之《咸阳值雨》，却忘了最后一句。

马栓悠悠坐起，念“晓云将入岳阳天”，吓了高加林一跳。

一则，他没想到这里藏个人；二来，他也没想过，三次预考失败的马栓，能背出自己忘的诗。

这群青年，曾是1984年陕北农村最普通的一批高三学生。

他们不了解国家大事，对时政的知晓还不如高明楼这个老支书；他们也不懂得爱与被爱，只知道对谁有好感，又对谁有热情。

但他们敢做选择，敢为了选择不断奋斗。

他们身上，有合辙的戏剧逻辑，丰富的人物弧光，还有历史的厚重与时代的精神。

大时代、小人物，永恒不变的青春命题《人生之路》原名叫《人生·路遥》，这个名字有两重意思，一个是指这部剧改编自路遥的小说《人生》；另一个意思是说，人生路遥远漫长，要不忘初心。

改成了《人生之路》，减了灵动多了质朴，更有“续旧作开新篇”的味道了。

《人生》的小说发表于1982年，今年是2023年。

1982年，中国的GDP是5373.5亿元；2022年，中国的GDP是121万亿元，相差超过200倍。

四十年来，我国经济腾飞，脱贫攻坚顺利完成，青年一代的理想也从昔日的“走出山沟沟”，变成了如今的返乡创业、带动家乡一起致富。

41年过去了，高加林们似乎也不再是如今年轻读者的心头好了。

但青春、挫折、奋斗的命题永不过时。

高考依旧是最公平的考试。

每年依旧有学生晕倒在考场上，依旧有学生代表领诵宣誓词，依旧有教师对学生“题太难”的开解——你不会，别人也不会。

青春依旧是最萌动的阶段。

面对心爱的人，喜欢没有那么容易说出口，每天只要见一面，心中就会涌起无限欢喜。

面对家长的唠叨，恨不得放空到爪哇国。

奋斗依然是最炙热的主旋律。

高加林的选择，如今仍被无数高中学子面对。

只不过，成功不再有唯一注解了。

即使考不上好大学，也可以去学门技术，可以自主创业，甚至可以“专升本”。

但这一代人也有了新的困惑需要解答。

导演阎建钢在采访中表示，谁不曾年轻过，谁不曾在青春道路上与挫折不期而遇，遭遇挫折后，作何选择、如何奋斗以改变命运，是一道能超越时间的人生课题。

《人生之路》并不能为困惑的青年做出决定，但新一代的观众能在高加林的人生抉择中，照见当下的困惑，找到面对人生两难困境的乐观与勇气。

改編之巨，幾乎已顛覆原作。

既如此，何必又強行冠以路遙與人生之名？

大可冠以他名，去表達想去表達的一切，去娛樂想去娛樂的所有。

但不應是這樣的文學作品… 此劇不及2014年版本的人生，那部劇雖也有大的改編，雖然也很糟，但至少基調還在。

更不及1984年的人生遠甚，那也是最接近原作的影片，即便如此，都與原作相差甚遠。

它們都無法理解與表達生活在這片黃土高原上的那種分裂感。

路遙之於陝北，正如陳忠實之於關中，賈平凹之於商州。

對於這些名著，我們應該珍惜。

對於名著的改編，應報以嚴肅與謹慎，那些作品都是我們民族的寶貴財富。

編劇應該有基本的職業操守，更不應如此自負，自負到認為自己對於人性的洞察力可以超越作者。

在沒有水平，也沒有拍攝大環境的情況下，就應該把這樣沈重的社會責任留於後人，更不應將這樣的作品急於強行娱乐化改編流入商業變現，那是極端不負責任的表現，不但是對民族和時代的犯罪，更是對生活在這片災難深重的土地上的人民的褻瀆。

如果有一天，當秩序陷入混亂，當信仰開始崩塌，唯有深刻的藝術能洞悉一切，啟迪我們的心靈，重拾我們的脊梁…

看了两集，奔着人生去，结果仅是取材。

改的太多不说，演员们仅靠涂黑演农村形象不说，单是年代感，就差的不是一点。

我是那些年过来的，现在还是高中老师。

一点不像我的经历。

80年代自行车可是贵重物件，有人会像飙摩托那样骑吗？

会往地上乱摔吗？

高考有那么卷吗？

还又是誓师大会，又是百日冲刺，然后拿着10天的牌牌乱转。

我们那时候连补课都没有，标语也没有，哪来那些玩意，都是现在的把戏。

学校穿连衣裙的女生那么多，我当时都没有那花裙子。

考完试还撕书，还能比较录取分数线？

我们当时都是稀里糊涂填报志愿，哪来的信息。

不真实，实在不真实。

吐槽是我唯一看下去的动力。

《人生之路》，让全家人找回围饭桌追剧的温暖记忆。

好久没和爸爸妈妈说过那么多话，“人生之路”，让两辈人都有了共鸣。

闲聊到每个人的人生中都有几个重要转折点，这些转折点上的选择真的就决定了你的人生之路。

先讲讲第一个，老妈当年作为村上少有的几个高中生，就因为高考预选没考好，一蹶不振，索性也不愿意复读了（当时我外公家里的条件还算不错，只要愿意，复读费用都不是问题）就这样她做出从此不再读书的选择，还真如高加林一样，跟我老爸认识订婚后，我妈（找关系呀）成为了一名民办教师，那个时候（大概89-90年）山东民办老师转正是要考试的，那时候考试都做小抄，“可惜”老妈作弊被抓了。

过了几年才考过了。

当看到高加林跟老教师争转正名额的时候，我妈说：要我的话，天王老子都不让给他。

那时候能当上民办教师很难，要转正要资历够才有机会考试。

爸妈说原来如今还有影视作品记得我们这一代人”对我来讲，何尝不是有共鸣的？

即使在地域上有差异～但在那个时代背景下的一代人就是这么走着他们的人生之路。

时空都变了，但人生的轨迹或者说人生的曲线是何等的相似。

能从一部剧找到自己生活中侧影，回答一部分现实的问题，得到情绪上的抚慰，就可以称之好的电视剧了。

看到一些原著粉，出口就说不是那味儿。

纠结是否原汁原味也是看剧的乐趣，如果品出新味，那不就是意外惊喜么？

如果能产生对原著阅读的兴趣，那就是好上加好。

起码爸妈很开心因为《人生之路》，跟我有了共同的话题，或者说我们在心灵上有了共振。

1982年路遥成名作《人生》一经发表，就掀起全国范围内的激烈讨论，很多人不愿意承认电视剧《人生之路》与经典文学作品《人生》的文脉继承关系，但他们不得不承认，《人生之路》和《人生》面临着同样的质疑声音、两极分化的对立评价，两部佳作的命运何其相似啊！

《人生之路》作为一部名著改编的影视作品，开头会出现一些和原著粉期待的心理落差 ，而且从网络发声的大部分不是央视和《人生》小说的主体受众。

有些差评说是原著粉，但从我爸妈和朋友长辈这些真正的原著粉看，他们都觉得还挺有意思的，老妈说比《人世间》更好看，没有刻意苦情；老爸说《人生之路》探讨了人的生存价值是否需要实现，如何实现，充满了当今社会稀缺的理想主义色彩。