朱棣下线以后,剧情开始崩塌,完全没有逻辑可言,超级后悔认真看剧了,浪费时间。
这个剧只能算实验性历史剧,对了解真实历史一点都没有帮助。
权谋笔力弱,后宫逻辑乱,宫斗昏招频出,战争戏总是差口气,历史事件被编剧魔改。
当然这个剧有它的闪光点,有兴趣看的童鞋看完朱棣部分即可下线。
张艺兴粉丝可从朱祁镇部分开始看。
编剧属于虎头蛇尾类型,据说一边拍戏下戏后再由助理打出下集剧情,(出自知乎)但又有一说为此剧由三个编剧制作。
(出自介绍)前面朱家五子为此剧精华,后面部分与前面部分对比,宛如贫嘴张大民的幸福生活与宫锁心玉。
说是宫锁心玉还算是抬举,这编剧可以在胡皇后身上编出汉王QB胡皇后,偷关防不被发现,往深宫里大箱运男人,太医献言皇后偷男人,怀胎十五月种种匪夷所思的剧情,可想而知多么离谱。
被开始的男女主角爱情部分吸引入坑的请注意,导演写不好感情戏,宫斗戏。
女主角人设跟男主角人设后期崩🉐️很厉害。
千万不要粉CP,你会后悔。
女主角跟男主角说完不悔陪他杀头流放走天涯,转头跟男二说海上共明月,灵魂永远陪伴他。
这样割裂的真心折磨🉐️男主一辈子不自信一辈子都在怀疑女主到底是不是爱他?
(演员评论)但是后面反转又来了!
导演说女主在男主临死的时候发现她前面都错了!
她一直以来爱的都是男🐷,这里编剧想向飘致敬,但是男女主角在每一集中同框只有几分钟,观众面对一个超高难度找不同游戏无从下手。
导演的爱情观在创业时代里是爱上一个女人的身体跟另一个女人的声音,换到这剧就是终生错过一个男人的身体和另一个男人的灵魂。
啧啧,康康,闪闪发光的异次元三观。
还有这个大明风华讨论小组肯定是片方在做管理员,说剧写得不好就被禁言被删帖,建议喜欢讨论剧情跟评论的童鞋选择直接写短评与剧评。
比如我就因为吃不下后宫剧情混乱发贴被删帖。
《大明风华》最初吸引我的,首先是演员阵容和题材。
主演朱亚文和汤唯,都是我特别喜欢的演员。
汤唯一直以来都是以演电影为主,出演电视剧,这还是第一次,我十分好奇和期待。
而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员,也让人对这部剧兴趣大增。
我始终相信,一部剧的演员阵容只要够稳,剧的品质就基本有了保障。
《大明风华》的题材吸引我的地方在于,它是为数不多的以明代为背景的历史剧。
从小到大,我看过很多秦汉历史剧,如《汉刘邦》、《汉武大帝》、《大汉天子》,看过很多唐代历史剧,如《大明宫词》、《唐太宗李世民》、《长安十二时辰》,也看过很多清代历史剧,《孝庄秘史》、《康熙微服私访记》、《雍正王朝》……但是相较之下,明代的历史剧就少得多,明朝,似乎是一个被影视行业冷落的朝代!
正因如此,它更像一个宝藏,有很多待开采的精彩故事。
而《大明风华》,就挖掘了这个宝藏的一角。
这部剧从历史上著名的靖难之役讲起,横跨五代六朝,讲述了明朝第二代皇帝朱允炆、朱棣、朱高炽、朱瞻基、朱祁镇等数代帝王的故事。
而贯穿这五个帝王统治时代的人物,就是汤唯饰演的孙若微,一个经历过靖难之役、迁都、土木堡之变、北平保卫战等历史沧桑巨变,并在一定程度上影响着历史走向的女人。
从故事架构上看,本以为这是个大女主戏,但看完前两集后,发现并非如此。
孙若微是主线角色不假,可实质上,她也只是一个贯穿全剧的线索人物。
《大明风华》的前两集着重于故事背景的铺垫,它描述了靖难之役,也展现了朱棣攻陷当时皇城金陵(今南京)的过程。
建文帝在众叛亲离中削发为僧,朱棣自立为王屠戮前朝旧臣… …这些历史故事中耳熟能详的情节,都在这部剧里得到了完美的展现。
孙若微本名是景蔓姝,她的父亲是建文帝时期的御史大夫景清,在那场杀戮中,她的父母被杀,她被托付给一个叫孙忠的军人,得以幸存,而他的妹妹则被朱棣的孙子朱瞻基救下,带进皇宫做了宫女。
十年后,孙若微跟随孙忠回到金陵,与靖难遗孤一起行刺朱棣,机缘巧合之下遇到了朱瞻基,开始了一段恩怨纠葛。
从背景的铺陈可以看出,在大的历史走向上,剧作都尊重了史实,譬如靖难之役中,朱棣大肆屠杀建文弟旧臣等,在历史上确实如此。
在相关的历史关键细节上,《大明风华》都基本遵照了史实。
导演对历史的尊重,还体现在了选角上。
这部剧中的每个演员几乎都是按照历史原型来找的。
作为观众,我们看剧的时候,会觉得每一个演员和角色之间都嵌合得非常好,好到让人觉得,这个角色理所应当就该这个人演。
王学圻饰演的朱棣,在历史上是个常年征战沙场的军人,他既有一代君王的谋略和霸气,也有军人的戾气和杀气。
王学圻既演出了他老谋深算的一面,也演出了他的为人父的慈祥的一面。
他沉默时,不怒自威,张口说话时,更是振聋发聩,令人害怕。
他说话时,甚至有时候还爆粗口,乍看之下,令人捧腹之余,更是疑惑,他可是一代君王,怎么也不怎么文明?
可恰恰是这样的朱棣,才能和历史上真实人物的经历、性格相契合。
梁冠华饰演的朱高炽,历史上关于他的介绍是“喜静厌动,体态肥胖,行动不便,总要两个内侍搀扶才能行动,而且也总是跌跌撞撞”。
而剧中的他,还原度可以说是非常高了。
而历史上的朱高煦,虽然不肯向学、言行轻佻,却是个难得一见的将才。
在靖难之役中,他屡次救朱棣于危难,被认为是几个儿子中最像父亲的一个。
俞灏明对这个角色的诠释也非常精准,他行事跋扈,锋芒毕露,奚落起太子也是一套一套的。
朱瞻基这个人物在历史上很有意思,他生性比较“会玩”,不光军事能力卓越,还是个杰出的书画家,听曲儿、斗蛐蛐,这些“歪门邪道”也都颇为擅长。
朱亚文塑造过很多极具魅力的男性角色,《红高粱》中的余占鳌,《闯关东》中的朱传武,都堪称经典。
而导演张挺说,之所以最后敲定朱亚文演朱瞻基,就是因为他的不仅能演绎出朱瞻基潇洒的一面,目光和嘴角还有那么一丝狡黠。
在叔叔朱高煦的打压下,他坚强地站在父亲背后,不断为他解围。
在调查朱棣被刺杀一案时,尽管孙若微以为自己掩饰得极好,朱瞻基却很快识破了她的破绽,古董铺搜查时,他的眼神和行动,体现出了他的聪慧。
不得不说,朱亚文对这类角色,可以说是驾轻就熟。
尽管在大的历史事件和关键人物上极大的尊重了史实,但个别人物也有所改编。
譬如历史上,景清确实遭到了诛杀,也是被诛九族,不过是因为他降了朱棣后,又密谋行刺,才会引火烧身。
而在剧集中,为了增加戏剧冲突,景清是在靖难之役后就被诛杀了,密谋刺杀朱棣的则变成了孙若微的养父孙忠。
这种改编,并不影响观众对历史事件的理解,而又使得剧情更加跌宕起伏,是在合理范围之内的。
不过,尽管在关键的历史大事件上都遵照了史实,但正如导演自己所说,这部剧 “不是历史剧,而是传奇剧”。
其实,对于观众而言,无论历史剧,还是传奇剧,只要剧情足够精彩,就会有继续追下去的欲望。
电视剧是历史的一种打开方式,但没有人真的会在一部电视剧里去学历史。
相较于以往的同类题材电视剧,《大明风华》在风格上,相对更加轻松有趣,朱棣和他的儿子朱高炽、朱高煦之间的关系,除却君臣之间的权谋,更有父子之间的血脉亲情,三人的关系十分微妙,却又妙趣横生。
王学圻饰演的朱棣杀伐决断,是一代枭雄,却也是一个为了儿子操碎了心的老父亲。
在外征战一年,这一年由太子监国,他一回家就检查太子朱高炽批阅的奏折,像在外工作一天,回家还检查儿子作业的老父亲。
而他对朱瞻基的宠爱,也像普通人家的爷爷,对自己的孙子的宠爱。
梁冠华饰演的朱高炽贵为太子,可他对父亲却畏如虎狼,在父亲面前唯唯诺诺,说话永远吞吞吐吐,父亲问什么,永远答不上来,说不清楚,简直就像扶不起的阿斗。
可是回到家,在妻子和儿子面前,他又思路清晰。
这种对父亲的“怕”,其实是中国传统文化中的“孝悌”的贯彻,他内心真的怕父亲吗?
倒也未必,可表面上装得怕,却能表现出对父亲的尊重,满足父亲的权威感。
与此同时,面对一个猜疑心重,无比强势的父亲,作为太子,他装得弱势一点、低调一点,倒比锋芒毕露来得安全。
自古以来,皇帝疑太子,从而父子之间心生嫌隙、太子被罢的前车之鉴并不少,所以像朱高炽这样扮猪吃老虎,也不失为一种科学的生存策略。
由于梁冠华老师把朱高炽的“怕”演得惟妙惟肖,所以观剧的过程中,总会情不自禁被他一些小表情逗笑。
在剧中,朱家的四个男人之间,总有这样既像是有点小心机,又像是性格和人性使然的小互动,令人不禁为之一笑。
人物的有趣和生动,一半是故事和细节的功劳,一半是演员的功劳。
一众实力派演员用精湛的演技,塑造出了性格鲜明的角色,加之考究的服装道具,最大限度的再现场景,赋予了《大明风华》非常醇厚的质感。
当然,《大明风华》最有魅力的地方在于,把历史中的王侯,还原成了有血有肉的人。
皇族的外衣下,君臣之外,他们亦是父子、兄弟,权欲斗争下,他们也有温情,也渴望温暖。
虽说是古装剧,但我们也可以在剧中找到一些自己的影子,了悟一些道理,追剧的时候更容易带入进去。
把“人”拍得鲜活、生动,而不是仅仅拍一段枯燥的、没有人情味的历史,也是这部电视剧的一大亮点呢。
这部剧的每一个角色,一改了以往古装戏的刻板印象。
历经12世16位皇帝,国祚276年。
明朝有很多人物和故事仍未被挖掘和演绎。
通过众多经典影视剧的传播,大众熟知了朱元璋建国、朱棣夺权、朱允炆下落不明的故事,也对朱祁镇的土木之变、夺门之变,朱见深宠爱年长17岁万贵妃的历史,有一定了解。
朱棣与朱祁镇这几代人之间的故事,似乎一直都是影视剧中的一段空白。
好在,年关将至,又一部明朝古装剧《大明风华》开播了,弥补了这段空白。
说句实话,今年的古装好戏真的特别多,例如《长安十二时辰》、《陈情令》等,演员精湛的演技配上精彩的剧情,难免会给人一种先入为主的感觉。
听到《大明风华》开播的时候,我还是有点担心。
古装剧扎堆,观众是否会对此审美疲劳?
明朝的这段故事能否能够吸引观众,给观众留下深刻印象?
事实证明,我的担心是多余的。
《大明风华》开播第一天就引起了网民们强烈的关注。
首播当天CSM59城收视率1.92%,同时段排名第1。
电视剧网络播放灯塔热度排名第1,当日热度高达461077。
作为一个小小的电视剧观众,连看几集之后,我也深深体会到了“停不下来”的感觉。
首先吸引我的,是男女主角间的一场对手戏。
朱亚文扮演的朱瞻基和汤唯扮演的孙若薇初次见面,就上演了一场精彩的“猫鼠游戏”。
朱瞻基不仅是朱棣的宠孙,还身负了锦衣卫的身份,而孙若薇代表的则是背负仇恨、刺杀朱棣的刺客一党。
因为锦衣卫的搜查,两位主角就此相遇。
朱瞻基这个角色不单单心思缜密,还很聪明灵活。
从一进门开始,我就看出了他眼里的怀疑,但他依旧能做到“看破不说破”。
观众是以上帝视角看剧的。
当锦衣卫离场时,我始终心存疑惑,到底朱瞻基有没有看到那支箭?
机警如朱瞻基,为何又要替女主隐瞒?
如果换作我是他,我肯定立马就下令拿下孙若微了。
而在后续的剧情里,所有答案一一揭晓。
他并非没有觉察到孙若微的不对劲,他只是把这些细节证据放在心里,然后一步步接近孙若微这样一个“嫌疑犯”,试图去挖掘更深层次的动机、更深层次的叛军信息。
甚至在后来,他带孙若微去监狱、去地牢,甚至帮她解救叛军同党… …他的这一系列的做法,更多的像是一种“战略”。
这些小小的片段,拼凑出了朱瞻基更加多面、立体的形象:他有善良的一面,更有顽皮的一面;他明察秋毫,却善于装傻;他厘得清是非,分得出敌我;他懂人情世故,更懂得去利用人心… …嗯,就是这样一个心理战的老手,最后成为皇帝候选人,也是理所当然的了。
作为夺权登位的一代帝王,朱棣在大众印象中,是一个对权力有极强欲望、对身边人极度多疑的形象。
上位之后,虽然很好地治理着江山,但夺权登位带来的不安和梦魇始终困扰着他。
人人都在讲,朱棣有多么霸气、多么威风,但关于他作为一个普通人的内心的不安,却鲜少有影视剧涉及到。
我觉得很难得的是,在《大明风华》里,这种“不安”的背后更多了一份人性的味道。
他不止是一位帝王,他的身份中还有“父亲”、“爷爷”、“儿子”和“叔叔”。
这种“不安”的背后,还有着对血肉至亲的愧疚。
王学圻这个版本的朱棣,便很好的挖掘到了这份“人”味。
他会在屋顶上对孙子朱瞻基感慨自己是“万古不易的贼”;他也会在噩梦惊醒之后叫来所有子孙,逼着所有人发毒誓“不能伤害有血缘关系的人”。
看起来不可一世的朱棣,内心深处又何尝没有这样悔恨、不安的情绪呢?
在朝堂前,为了打压次子朱高熙,他在文武百官面前质问朱高熙:“今天当着天下群臣的面,你说我什么时候跟你说过世子多病,汝当勉励之这句话?
”接着朱棣命其掌嘴自省,还顺手将一旁的朱高炽拉到自己的龙位之上,转头对着群臣说道:“太子之位已定,天下可安,今天爱卿们得做个证,今后再有说我们家父不慈子不孝的话传出来,抓了拖出去,斩了!
”这是朱棣威严的一面,也是他聪明的一面。
他将自己的几个孩子的本性看得清清楚楚,也深谙皇子之间应当相互掣肘、相互制约的道理。
还记得第三集里,“虎为白兽尊,谁敢触其怒,唯有亲子情,一步一回顾。
”这首诗吗?
念完这首诗,面对镜头,朱棣表情悲切,眼闪泪花,但始终没有真正流下眼泪。
他是父亲,但更是帝王,再痛心也懂得要克制自己。
而结合后续他的梦境来看,他的眼泪又何尝不是对自己夺位后的反思呢?
毕竟,他的皇位是从朱允炆手里夺来的。
而他最害怕的,也不过就是相似的场景再度上演。
朱棣这样一个复杂而立体的角色,被王学圻老师演绎的很好。
扮演朱高炽和朱高煦两兄弟的演员,是梁冠华和俞灏明。
在《大明风华》中,梁冠华演绎的是一个看似仁慈、宽和的太子。
他的表演很松弛,也很有喜感。
而与梁冠华有很多对手戏的俞灏明,在剧中的的演绎也比以往更稳了。
朱高煦这个角色的阴暗面、可爱之处,作为观众的我都能准确get到。
印象最深的还是朱家几个男人歃血发誓的那场戏。
朱棣让子孙立誓,永远不会诛杀朱家骨肉至亲。
这个镜头是从下往上拍的,五张脸,有五个不同的表情:朱棣的表情依旧悲切,朱高炽的脸上明显写着不知所措,而野心满满的朱高煦,仿佛心事重重的,依旧还在猜测着父亲这一举动背后更深层次的意图。
期待后续更加精彩的剧情,也期待看到每个人物更加多元的一面。
文:迎刃、 胡扬
烂片看得多,从来没看过这么没底线的,为玛丽苏扭曲历史也罢,竟诋毁无过的古人,一本正经的帮满人侮辱汉人。
OMG,太过分了吧,关掉它关掉它!!!
第一次怒打一星后还忍不住敲键盘。
好赖话不听就听这一句:别让孩子看 真是白瞎王老师,狄阁老以及俞灏明,演了这么个披着“史诗”的外皮,不用凑近看都知道是什么乐色。
满清人抹黑朱元璋的画像被还原上大荧幕,主动侮辱民族,为什么不被封杀?
为什么要抹黑无过禅位的胡皇后?
演三级片被封杀的女演员登上大荧幕,我想在座诸位谁没看过这位“孙皇后”没穿衣服?
为什么这样一部没有底线,没有节操,甚至篡改历史的烂片可以过审。
的确,电视剧不能当做历史来看,希望以后你家孩子历史课上举手发言:“朱棣老婆被他叔叔脱光光啦!
”,你一定无比自豪。
呦呵 台词对不上嘴型,突兀的小学生朗诵,断句断的如同打磕巴,导演组完全没有听觉审美 再说人设哈,前一秒说朱亚文给了她一个家,死后很自豪,下一秒就变脸求着不殉葬,啥玩意儿?
那么想朱祁镇当太子,还要求着小姨妈出来,胡善祥但凡能出道观,肯定会争皇位这个道理猪都知道,人格分裂无疑。
我相信,一千个人眼里有九百九十九个烂法,还有一个是弱智。
嗯,不接受反驳。
《大明风华》第一集,太子跟王爷吵架。
朱亚文饰演的太孙,打从朱门外头就听见了声儿,一副要进来凑凑热闹的架势,却被小太监拦住,扑跪在他脚边:“您就别往里凑了。
”太孙不依,闯了进去,对王爷深深作了个揖,称“二叔”。
那王爷便没再吵闹,转过身去说,“我当是谁,怎么搞了一身飞鱼服穿上了?
”
©️《大明风华》讲的是明朝永乐盛世的故事,朱亚文饰演明成祖朱棣的孙子、明朝第五位皇帝朱瞻基,图为其身穿飞鱼服的样子“飞鱼服”三个字,在《大明风华》的台词里出现的频率极高,谁见着了好像都要提上一嘴。
而太孙一角,也是一天到晚穿着这身衣裳,对外自称是锦衣卫四品大员“黄大人”,目的是方便东跑西颠,查出刺王杀驾的乱党贼子。
©️《大明风华》里,飞鱼服似乎是锦衣卫的专属服制这样看来,飞鱼服似乎是锦衣卫的专属服制。
且在这部剧里,其共分三种颜色,褐色、蓝色和黄色。
却不绣飞鱼,而是似龙似蟒又似麒麟,倒跟太监衣裳差不离了,也怪不得人都说朱亚文“新剧演皇帝,造型气质却像太监”。
但二者还是有别,那些弯弯绕,得慢慢道来。
01 纹样要分辨一件衣裳是不是飞鱼服,先得看绣在上面的纹样,究竟是不是一条飞鱼。
注意,这里的“飞鱼”并不是指某种海洋生物,而是《山海经·西山卷》里的一只神兽——泰器之山,观水出焉,西流注于流沙。
是多文鳐鱼,状如鲤鱼,鱼身而鸟翼,苍文而白首赤喙,长行西海,游于东海,以夜飞。
其音如鸾鸡,其味酸甘,食之已狂,见则天下大穰。
意思就是说,有一种文鳐鱼,形状很像鲤鱼,却有鸟的翅膀,浑身布满苍色的花纹,白头红嘴,常在西海行走,在东海游动,夜晚飞行。
人们看到它就意味着天下太平,五谷丰登。
©️《海错图》里的飞鱼文鳐,清朝画家兼生物爱好者聂璜绘于康熙三十七年也有研究认为,飞鱼服上的神兽很像龙,当出自《山海经·海外西经》:“龙鱼陵居在其北,状如狸,有神圣乘此以行九野。
”可见能飞。
传闻中还有人亲眼见过这种龙鱼,大的有一尺多长,身上长了一对与尾巴相齐的翅膀,飞过海面时,海边的渔民都错以为是起了大风。
©️《山海经图》里的飞鱼但无论哪一种,我们都能得出,飞鱼服上的飞鱼,是一种龙首鱼身、背生双翼的虚构形象。
这种形象绣在衣服上,该是什么样子呢?
据史料记载,飞鱼服是由云锦当中的妆花罗、妆花纱和妆花绢织成的,纹样分“青织金妆花飞鱼过肩罗”、“青织金妆花飞鱼绢”、“大红妆花飞鱼补罗”、“大红织金飞鱼补罗”等。
说得简单些,就是这些纹样里,有的是过肩的,有的只纹在了胸前和背后的方形装饰里。
这种方形装饰,也叫补子,上缀有飞禽走兽,以区别官员等级。
“衣冠禽兽”这个词,最早就是形容这群当官的,且是褒义,有羡慕之味。
山东曲阜有个衍圣公府,也称孔府,建于明朝洪武十年,是孔子嫡系后代所居住的地方。
府中就藏有不少明朝的飞鱼服,其中有一件,就缀着绣了飞鱼纹样的补子,有双翅。
©️明朝服饰上飞鱼纹样的补子其织纬紧密,绣工繁复,精美异常,如《林邑国记》所载:“飞鱼身圆,羽重沓,翼如胡蝉。
”也是飞鱼服能与其他服饰区分的地方。
可惜,明朝中后期,双翅就不知缘何被去掉了,头上还生了两只角,看上去和龙蟒之类无异,也不怪观众会觉得朱亚文的造型像太监。
但细看来还是有些区别的,那就是鱼尾。
一般情况下,飞鱼服上绣的是分叉鱼尾,这一点我们可以从明朝出土的飞鱼补子上窥见一二。
而《大明风华》中出现飞鱼服也是这种尾巴,由此可知,朱亚文扮的真不是太监。
©️上图是《大明风华》中的过肩纹样的飞鱼服,下图是明朝出土的飞鱼补子02 形制冷兵器研究所认为,飞鱼服并不是大明朝原创,而是由元朝蒙古人的质孙服演变而来。
所谓质孙(jisum)服,汉语译作“一色衣”,也称曳撒(yì sǎn)。
明朝人王世贞在《觚不觚集》里描写过这种服饰:短袖或无袖,而衣中断,下有横褶而下腹竖褶之,袖长则为曳撒。
明朝人在此基础上作了改良,主要分曳撒和贴里两种形制,但区别不大,都是上下两截。
©️上图是元朝出土的质孙服,下图是衍圣公府所藏的明朝香色飞鱼服非要说有什么不同,“曳撒前襟分裁而后身不断,腰部以下做褶而中间无褶。
贴里则前后襟均分裁,腰部以下全为细密小褶。
”
©️从香色飞鱼服局部可以看出,其腰部有抽绳,以下全为褶,为贴里形制比如电影[龙门飞甲],陈坤扮演的西厂督主雨化田,身上所穿的就是贴里。
而樊少皇饰演的大档头马进良,所穿的则是中间无褶的曳撒。
©️[龙门飞甲],左图是贴里形制,右图为曳撒形制,但纹样并不符合史实从著名的《出警入跸图》中也可以看出,这幅描绘明神宗出巡的古画里,无论太监、护卫,都身着曳撒或贴里两种腰部以下做褶的衣服。
©️《出警入跸图》局部这种绣了斗牛、飞鱼或蟒的褶子,叫水脚,被风吹起时犹如波浪翻卷。
《大明风华》里,朱亚文饰演的朱瞻基蹴鞠时,下摆就是这景象。
历史上的朱瞻基也的确喜欢着飞鱼服骑马游猎,剧中人可以说是与历史相当契合。
©️上图是《大明风华》中飞鱼服的水脚细节,下图是剧中的朱瞻基与真实之人的对比且在这部剧中,所有飞鱼服的水脚纹样都高度还原了《明宪宗元宵行乐图》、《出警入跸图》等明朝画作,皆是将纹样集中在一处,而非[龙门飞甲]中那种融合了现代审美的分散绣法。
©️上图是《大明风华》中的水脚纹样,下图是[龙门飞甲][龙门客栈]在这方面做得也不够好,东厂太监曹少钦所穿的衣服,下摆无褶,更接近清朝时的曳撒,而非明朝中叶的装扮。
与之相比,[新龙门客栈]就靠谱得多,甄子丹饰演的曹少钦,不仅下摆有褶,水脚均匀,上面描金攒银的织绣也与历史上的相差无几。
©️上图是[龙门客栈],下图是[新龙门客栈],出场人物都是曹少钦,但服饰有别此外,衣领也是一处可以将飞鱼服与其他服制区分开来的细节。
明朝的很多官服、赐服,一般都是分圆领和交领两类,以交领为多。
但飞鱼服与其他交领不同,会有非常明显的留白部分,[绣春刀]、[新龙门客栈]、《大明风华》等,皆是如此。
©️从左到右依次为:[绣春刀]、[新龙门客栈]、《大明风华》03 等级飞鱼服非官服,而是赐服,也就是特别恩典。
《明史·舆服志》这样记载:“正德十三年,赐群臣大红贮丝罗纱各一。
其服色,一品斗牛,二品飞鱼,三品蟒,四、五品麒麟,六、七品虎、彪。
”说正德皇帝朱厚照为了奖赏臣子,让一品官穿斗牛服,二品穿飞鱼服,三品穿蟒服。
《明实录》和张廷玉修的《明史》中,也有不少皇帝将飞鱼服赏赐给臣子的记载,比如嘉靖帝巡幸承天,特命锦衣卫指挥使张爵“自发驾以至回銮,飞鱼蟒衣、帑金、酒饭之赐”。
而所谓斗牛、飞鱼、蟒都是神兽,长得也很像龙,区别无非是龙有五爪,斗牛和飞鱼则皆为四爪。
此外,斗牛的头顶长有弯曲牛角,飞鱼有分叉鱼尾,此在前文已作说明,不多赘述。
©️斗牛补子很多影视作品里,如[绣春刀]、《大明风华》,飞鱼服上的纹样都是四爪,合乎史实。
©️左图是[绣春刀],右图为《大明风华》因为在那个时代,穿错了就等同于谋大逆。
《天水冰山录》就记载过这样一桩事,说嘉靖年,权臣严嵩倒台,家里竟抄出五趾龙纹的衣料,才知严嵩不仅巨奸巨贪,还有谋反之心。
导演胡金铨也犯过这样一个错误,他在1967年拍摄的电影[龙门客栈]里,给东厂太监曹少钦一角儿穿的就是五爪龙纹服。
©️[龙门客栈]差别实在微小,不仔细看的确是看不出来,就连史料都说,飞鱼服“作蟒形而加鱼鳍鱼尾为稍异,系不成形龙样”,乃至皇帝都分不出。
《明史·舆服志》载,说嘉靖十六年,皇帝春祭山陵,群臣朝拜,其中兵部尚书张瓒服蟒,帝怒曰:“尚书二品,何自服蟒?
”张瓒对曰:“所服乃钦赐飞鱼服,鲜明类蟒,非蟒也。
”说臣穿的是御赐的飞鱼服,只是和蟒相似罢了。
此外,这身衣裳也不是谁随随便便就能穿的。
根据《大明会典》记载,“拜命日,即赐绣春刀、鸾带大红蟒衣飞鱼服,以便护大驾行大祀诸礼。
”也就是说,这得在祭祀的日子里穿。
那么谁能穿呢?
前文说了,二品大员。
其他文武官“不许擅用蟒衣、飞鱼、斗牛”,即使公、侯、伯等违例奏请,也要“治以重罪”。
所以《大明风华》里,太孙之所以能穿飞鱼服,是因为皇帝要他打着锦衣卫的名头查案。
©️《大明风华》说到锦衣卫,前文有写,飞鱼服是皇帝给文武百官的赐服,并非锦衣卫的专属穿着。
但《明史·卷七十六》也明白地写了:“锦衣卫,掌侍卫、缉捕、刑狱之事,朝日、夕月、耕耤、视牲,则服飞鱼服、佩绣春刀,侍左右。
”也就是说,早晨、傍晚、春耕和牲礼时,锦衣卫需穿着飞鱼服侍奉,这又是怎么回事呢?
原来,嘉靖皇帝虽下令规范制服,却独对锦衣卫网开一面,允许指挥使着飞鱼服。
级别不够者如千户、百户,则“穿青绿锦绣服随侍”。
所以电影[绣春刀]中,沈炼只是个总旗,比百户的品阶还要低,应当是没资格穿飞鱼服的。
©️[绣春刀]在飞鱼服和等级之间的关系设定上,并不符合史实相比之下,1990年胡金铨导演的[笑傲江湖]就考究得多,片中的东厂主管古今福穿白色飞鱼服,而张学友饰演的千户欧阳全并没有穿。
©️[笑傲江湖]不过说是这样说,实际操作中却是非常混乱。
周渝在“大明皇家特典如何滥用成了国民服”一文中写道:“史籍不止一次出现乱用补子、革带制度混乱的记载。
由于滥用过度,还出现过库存告竭的窘境。
真假难辨,僭用成风。
”明朝人沈德符在《万历野获编》一书中也写,京城里稍有些经济实力的太监,都会给自己定制斗牛服或者蟒服,连宫廷侍卫和王府的仆人也经常穿着飞鱼服上街,大家都见怪不怪了。
如此说来,那些以大明朝为背景的影视作品里出现的服饰错误,倒也算是契合史实了。
-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿(ID:pocier)】参考资料:[1] 明朝服饰,维基百科[2] 《绣春刀·修罗战场》中的历史细节,李开周,2017.07.31[3] 并不是锦衣卫才穿飞鱼服!
大明皇家特典如何滥用成了国民服,国家人文历史,2018.03.21[4] 明代帝后文武官员服饰规制,纨素,2015.07.12[5] 锦衣卫与飞鱼服竟都不是中国原创?
大明与沙俄为何都喜欢搞特务政治,冷兵器研究所,2018.05.08
本文图片均来自网络
全剧错误漏洞太多了,简直不能忍。
最不能忍的是汉朝的七王之乱竟被说成是八王之乱。
汉应该是七王之乱,发生于景帝初年,只有三个月既被平息。
八王之乱是西晋时期的前后十六年。
天下也自此而乱,后又形成有五胡十六国的局面。
这两件事前后相隔四百多年呢怎么也能搞错呢?
这也太不尊重历史了吧?
导演是小学都没毕业吗?
也不知道是怎么好意思舔着脸在各大媒体大言不惭的讲历史的还有像朱高煦的造反时间明明是在宣德元年。
怎么就能够改成洪熙元年呢?
胡皇后并无子嗣,朱祁钰本是吴贤妃所出。
胡皇后怎么就成了朱祁钰的生母,而且还是孙皇后的妹妹?
如果要拍一个戏剧冲突较强的戏剧化的效果,就不要打着历史正剧的幌子招摇撞骗好吗?
例如其他错误奏折这一名称的出现时代,以及马哈木生卒年月、三大殿永乐、洪熙、宣德三朝是何种状态。
还有仁宗皇帝是暴毙而不是在即位前就依然病入膏肓。
诸如此类细枝末节的历史错误就不一一列举了(因为实在有太多错误了)只是希望在做历史正剧的候可以尊重一下历史。
如果只是简单的做一个古装剧就不要打着历史正剧的名声了!
全剧错误漏洞太多了,简直不能忍。
最不能忍的是汉朝的七王之乱竟被说成是八王之乱。
汉应该是七王之乱,发生于景帝初年,只有三个月既被平息。
八王之乱是西晋时期的前后十六年。
天下也自此而乱,后又形成有五胡十六国的局面。
这两件事前后相隔四百多年呢怎么也能搞错呢?
这也太不尊重历史了吧?
导演是小学都没毕业吗?
也不知道是怎么好意思舔着脸在各大媒体大言不惭的讲历史的还有像朱高煦的造反时间明明是在宣德元年。
怎么就能够改成洪熙元年呢?
胡皇后并无子嗣,朱祁钰本是吴贤妃所出。
胡皇后怎么就成了朱祁钰的生母,而且还是孙皇后的妹妹?
如果要拍一个戏剧冲突较强的戏剧化的效果,就不要打着历史正剧的幌子招摇撞骗好吗?
例如其他错误奏折这一名称的出现时代,以及马哈木生卒年月、三大殿永乐、洪熙、宣德三朝是何种状态。
还有仁宗皇帝是暴毙而不是在即位前就依然病入膏肓。
诸如此类细枝末节的历史错误就不一一列举了(因为实在有太多错误了)只是希望在做历史正剧的候可以尊重一下历史。
如果只是简单的做一个古装剧就不要打着历史正剧的名声了!
打一星的原因很简单:因为不能给0星
本文首发公号:榴琏娱乐 码字不易,欢迎关注导语昨晚朱棣下线短暂上了热搜,《大明风华》的口碑也在近期更新的剧集中不断走高。
虽然豆瓣评分倔强地停留在6.6分,不过剧粉们表示对分数已经看淡,也有知情人透露,对大明风华口碑的打压,是因为另一部明史剧《山河月明》即将上线。
《山河月明》的主角就是朱棣,讲述他传奇的一生,由冯绍峰饰演。
不知道看惯了王学圻饰演的朱棣,剧粉们是不是能够接受冯版的帝王。
关于口碑打压的传言我们暂且放在一边,如果没看够朱棣的又有眼福了,反而《大明风华》里的朱棣仿佛是给《山河月明》做了最好的预热。
朱棣下线这两集赚了不少剧粉眼泪,回顾已经更新的剧集,《大明风华》处处充满高级感。
1:梦境对人物内心的处理细腻而深沉鲜有历史剧用梦境表现人物内心,并且用在最关键的节点。
最近更新的两集,没有直接表现一代帝王,暮年老人的离去,而是通过太子朱高炽的梦来展现。
朱棣回朝,给病榻上的太子带来了礼物。
两人推心置腹地说了心里话。
此时的朱棣不是帝王,而是一个充满愧疚的父亲。
朱高炽年幼时身体就不好,朱棣打仗只把老二老三带在身边。
虽然监国近二十年,太子却从未见过大明江山的风景。
朱棣说:你小时候身体就不好,每次打仗回来我都会给你带礼物。
朱棣是理解朱高炽的,这个大儿子外表憨厚,内里精明细致,有时候为了保护他,才对他更加严厉。
朱棣临死最放不下的就是对这个大儿子的愧疚。
之前的剧集中,朱棣曾说,他看过很多人离去的时候,都充满遗憾,他不想留下遗憾。
一是最后的争战,二是对大儿子,三就是朱瞻基。
他为了让朱瞻基活下去,不惜让汉王继位。
有讨论说朱棣做这个决定是老糊涂了,包括固执地不退兵。
本菌觉得让汉王继位,又招杨士奇来拟诏,恰恰表现出一个老人即重视亲情,又担心大明江山是否倾覆的矛盾心情。
作为一个爷爷,何尝不想自己最爱的孙子能保命,作为一个帝王,他又岂能不知道汉王难当重任。
他知道自己命不久矣,他为朱瞻基想到的第101个方案,就是招杨士奇过来帮他想办法,并且保他上位。
就像杨士奇对朱瞻基说的那样:你和你爷爷比差远了,他让汉王继位,却让我来。
这里面的弯弯绕绕的心思,岂是你这个年纪能懂。
朱棣离去最后一个画面是最令人印象深刻的艺术化处理。
老人骑马走在象征奈何的路上,他背后是大明疆土地图。
给朱棣这样的一代帝王画下完美的句号。
类似的梦境表达也在之前的剧集中出现。
朱棣梦到朱元璋一节,被网友吐槽上热搜那段。
现在细想,也只有猪腰子脸的朱重八才能直观体现朱棣对朱元璋内心的恐惧。
另有若微中剑命悬一线,朱瞻基在河岸上,用绳子牵着若微坐的小船。
我爱你的方法,就是不许你死。
朱瞻基看着若微坐在船上的背影,而若微并没有回头。
这种带着喻义的浪漫,也不是很多剧中能看得到的。
比较扎心的是,在这场梦境中,朱瞻基已经知道若微并不爱他。
2:对人性复杂的刻画简单但扼要磕完朱家五子嬉笑怒骂的香,大明风华终于在朱棣去世这几集中走向权谋的重大转折。
人生处处充满选择,小到今天该穿什么颜色的袜子,大到我是否该对权力拥有野心。
这两集中,朱棣面临最大的抉择就是要不要废太子,立汉王为君。
他在他既为父又为君中做出两难选择。
面临选择的还有昼夜兼程赶来的杨士奇。
杨士奇在骂朱瞻基那场戏里,已经挑明了他完全可以把诏书拿去向汉王邀功表忠心,连保命带保乌纱帽,根本不用连夜找他一个根本没有任何优势的小孩。
杨士奇选择了朱瞻基,尽管他知道如果朱瞻基败了,他也得跟着一起死。
杨阁老没有纠结过吗?
即使纠结,也非常短暂。
因为他的身份决定了他只能和太子一家共进退。
如果汉王当政,会毫无猜忌地重用他?
这还是其次,更重要的是汉王不是治世之才,如果再来一个好大喜功,沉迷征战的皇帝,大明朝打下江山很快就会被折腾完了。
虽然这些话不好听,明里说汉王,其实也在指责朱棣这次征战的固执和好大喜功,但朱棣知道杨士奇的选择是对的。
虽然保朱瞻基上位有风险,然而一旦保送成功,大明江山又能多存活很多年。
在家与国之间,杨士奇果断选择后者,这也是朱棣为什么叫他来,让他来帮他在家与国之间下一个决心。
郭敬明曾在演员请就位里抛出戏剧理论,他说戏剧最好看的地方就在选择。
选择既能体现矛盾冲突,也最能体现人性。
虽然郭四导演对理论的应用还不到家,但这话是没错的。
《大明风华》这两集精彩纷呈的原因,就在于朱棣离世,每个人都处在必须选择的风口浪尖上。
尤其是朱瞻基,爷爷让汉王上位,太子一家搬到南京。
这个决定一下把他整蒙了。
虽然知道爷爷是出于亲情保他们周全,但朱瞻基清醒地认识到汉王的野心和猜疑,不会让他们一家好过,血誓也没用。
从这几场戏来看,杨士奇在逼他做一个决定,是去南京,还是保住太子地位?
是任人鱼肉,还是以弱胜强?
在劣势中拿到本应属于自己的权力。
朱瞻基在两难选择中,准备自杀追随爷爷,他太年轻了,尽管一直被朱棣当成帝王调教,但在这么重大的选择中还是困惑,做出人性本能和懦弱的选择——一死了之,一了百了。
毕竟他真的谁也指挥不了,谁也打不过。
幸亏杨士奇一碗酒泼醒了他。
杨士奇的存在就像我们身边的贵人,贵人不是直接给你钱和权力,而是关键时刻的指点。
我拼了老命选择你,你却选择死来逃避,不配做帝王。
朱瞻基在杨士奇的指点下终于下定了争夺权力的决心,这个决心不仅仅是为了保命,更是他除了做好帝王这个职业外,其它没得选。
他死了容易,父母怎么办?
若微怎么办?
认怂容易,有时候为了自己所爱的人,不得不把自己变强,变强才能用强大的羽翼保护他们。
同样,中军武将樊忠也面临选择,只知道效忠朱棣,不了解权谋的武夫,在杨士奇的挟持和朱瞻基晓以大义的情况下选择了帮助他们假拟圣旨。
一旦失败,也是命悬一线。
正是这些选择,促成了保住太子上位的同盟。
朱瞻基对爷爷的离去没有悲伤吗?
有,但得忍着。
这个时候的局势危险大于悲伤,只一场假拟圣旨的戏,朱亚文就完成了悲伤,游说樊忠,朱瞻基智勇双全三个戏剧任务。
不高级吗?比起在爷爷床榻前痛哭,这场戏处理的不要太高级。
太子也面临选择,这种选择也是朱瞻基带来的逼迫。
亲爹病的快死了,吐了半盆血都是小事,比不上现实当下立刻登基来的重要。
太子妃斥责朱瞻基的戏太好了,你爹为了你命都不要在工作,你压根就不关心。
很多剧粉在看这几场戏的时候被朱瞻基对权力的欲望吓到,那眼神看起来比反派还邪恶癫狂。
然而,在爷爷去世,家人面临威胁,自己选择争夺权力的那一刻起,朱瞻基就陷入癫狂,癫狂到用手捂蜡烛也不觉得疼。
然而只有这种癫狂才能让他保持清醒。
你有没有尝试过喝酒越喝越清醒的时刻,就是那种感觉,癫狂但清醒。
只有这种状态才能坚持把钢丝走完,一个感情用事,一个瞻前顾后,全家完蛋,从钢丝上摔下来粉身碎骨。
他怀里还揣着姚广孝的折子,看到这里,走索的寓意还不明显吗?这几场戏对于人物性格层次的拿捏非常到位精确,每个人戏份不多,但都把人物内在层次表达的非常清晰饱满。
包括朱瞻基提刀见太子,送上传国玉玺,父子俩看着玉玺,眼神中充满对权力的欲望。
人之本性,当财富和权力肉眼可见的送到面前时,没有人不心动。
3:感情处理的高级感不是陪你花前月下,而是和你一起赴死有情感砖家曾分析过,一段好的感情,女人应该既像孩子,又像母亲。
《大明风华》在前段对基围虾夫妇着墨不多,但也具备强大的吸粉能力,现在看来,编剧和导演其实太了解两性相处的智慧。
若基初相遇,他追着她,她像一个孩子,他更像小屁孩,越是喜欢的女孩,越是用尽捉弄的手段。
在两人成婚后,若微更像一个妻子,从容淡定,她虽然不爱朱瞻基,但接受了这段婚姻。
只一场戏就拿下观众的心。
等待若基夫妇发糖的剧粉,每天就像盼过年等红包的孩子。
这一场戏若微明亮动人,再说汤唯演技不好的估计要犯众怒了。
随着剧情的展开,汤唯的演技也渐入佳境。
癫狂的朱瞻基回来第一件事就是找若微,磕头流血昏迷后,若微随身照顾。
她从容按下从噩梦中醒来不断抽搐的朱瞻基,有说有笑地抚平了丈夫内心的伤痛和惊恐。
仿佛朱棣去世,朱家面临灭顶之灾都不曾发生过,朱瞻基就是个上班回家的丈夫。
这一点的处理和太子妃跟朱瞻基说,你饿不饿,我给你做点好吃的一样精妙。
朱瞻基把若微压在身下,出自若微干政的惊讶,直男不容许女人比他更强,然而若微的温柔,平淡如水的对话以及轻抚他后背的手,都让这个神经紧绷的男人安心。
比之遇到事情大呼小叫,痛哭流涕的女人。
若微不值得爱?
杀头,流放,我都陪着你。
这场戏的官配CP让人站定了。
也只有这样大气的女人,才配站在朱瞻基身后。
也为后续孙太后气场全开奠定了人物基础。
这场戏对婚姻的定义,比之现代人更多注重自己爱的感觉而随意背叛婚姻更得人心。
网络上四处充斥着女人不靠男人白活了的毒鸡汤。
这几场戏没有怒怼毒鸡汤,细细看来,确是解毒的良药。
最后:虽然吹爆大明风华,这部剧也存在遗憾,比如剪辑上的匆忙,其实从时间线上看。
汉王和胡善祥知道朱棣病危的事情过早。
剪辑小哥也无数次在前情提要中不断剧透了后续剧情。
不过,瑕不掩瑜,这部戏的价值观潜移默化地传递给了观众,亲情,爱情,友情和气势磅礴的大明风华。
这不是一部可以定义类型的剧,但以人物和人物关系为基础的笔墨,确实能俘获更多观众的心。
(再次吐槽豆瓣为什么没有0分机制,这玩意儿我打一星都嫌多)(事先声明我并非明粉)我觉得编剧和朱家有仇。
不,是和整个大明有仇。
您说说您,原本名字叫《大明皇妃孙若微传》,改编自一部网络女频小说,跟正经历史剧本来就差着十万八千里,非得改名叫《大明风华》也就算了,为什么还要给自己冠一个“历史正剧”的名头???
您正您马呢???
(此处省略口吐芬芳一万字)咱从这名字说起——大明风华——可能是大家对风华的定义不同吧,可是不管再怎么说,这大明的风华也跟明英宗以及明英宗他妈没什么关系吧???
稍微懂一点儿历史的都知道明英宗干过什么好事,说他一句史上最窝囊最废柴皇帝绝不为过,风华?
您怕不是在逗我。
退一万步说,您哪怕拍“天子死社稷”的崇祯也比这货贴切不是???
孙氏上位以及随后的明英宗土木堡之变几乎可以被看作大明由盛转衰的转折点了,您还风华个啥啊……再说说这大女主玛丽苏剧,“靖难遗孤”,我勒个去,编剧到底是用什么样奇葩的脑回路写出来这个词儿,还把它安插在朱瞻基的台词里:“我要向全天下昭告,我的妻子,就是靖难遗孤!
”您好,您爷爷的棺材板儿压不住了。
为了洗白孙若微,这个史官盖章是个狐狸精的角色,使她不是狐狸精,就把素有贤名的胡皇后写成了一个工于心计、阴险狡诈、凶狠毒辣的反面人物,听说后面还要谋反。
您好,您闺女她妈的棺材板儿也压不住了。
诚然,史书未必全部正确,历史上的孙氏到底是个啥人咱也不知道。
可是您这是不是离谱了点儿???
能对历史有一点儿基本的尊重吗???
不是说不让拍明朝的历史剧——大明王朝1566,虽然服装也被扒出来各种不符合史实,但在剧情方面,服化道其实是次要。
也不是说,历史上的人物就不能有艺术性的发挥了。
可关键是,您这发挥的,有点儿脱轨吧?
之前那些瞎丁日拍的电视剧,大体上,还是挺符合历史走向和史书记载的人物性格的吧?
可是看看您写的这剧情???
孙若微居然是景清的女儿!
卧槽,要是真有这么号人物,朱棣没叫她一声“建文余孽”就已经很给面子了……结果呢,大女主剧啊,玛丽苏啊,分分钟攻略你啊!
全皇宫的人都要对我跪下唱征服啊!
不知道的还以为在看宫锁心玉呢。
还有朱棣……成天就跟写罪己诏似的,一天到晚就是我有罪我错了我对不起列祖列宗——???
我求求了,真的,朱棣要是这种性格他能起兵造反???
他愧疚个啥啊???
有必要吗???
生存是个不是你死就是我亡的命题,他可不像建文帝那么软弱又瞻前顾后、优柔寡断,我不信一个能装疯卖傻卧薪尝胆的人,一曾经戍守一方战功煊赫,一个敢于篡位夺权并且赶尽杀绝的铁血皇帝会成天分享称帝的感受:“我有罪啊”!
气死了。
朱棣粉丝表示真的有被冒犯到。
朱棣才是最像他老爹的那个儿子啊。
造反弑君,何等的魄力。
结果编剧安排朱棣他说:“我真是一个软弱无能的皇帝。
”……(此处省略两万字口吐芬芳)这部剧里其他的一些细节问题都不用我一个门外汉来抠了,什么“爷”“圈禁”“铁帽子王”……还有傅满洲版朱元璋……编剧您答应我,您这么热爱大清您就写大清剧吧好吗??
放过大明,你好,我也好。
从这个剧开播起我就愤怒地在微博上骂了好多次。
但是没办法,螳臂当车,挡不住这个上星剧所带来的影响,并且我也不否认这部剧里大多数演员都是很厉害的好演员。
其实我一直很喜欢朱亚文,从当年朱传武之后。
但现在我看他演的这个角色只觉得痛心。
我觉得这几年他多少有一点儿飘了,自打声临其境里火了起来,之后演的剧出的镜都越来越油腻。
扯远了,演员我并不想议论,演戏是他们的本职,而且演得好坏都和这个剧本身存在的问题并无关系。
何况真正令人痛心的并不是演员到底如何、造型如何糟心,甚至也不是剧情台词多么没有下限——而是给这个剧洗白的所有人。
我看到很多人说,一个电视剧而已,图个乐而已,何必那么考究,至于这么上纲上线的吗?
是啊,一个电视剧而已,其实大可不必。
大明风华错就错在,非要往自己并不存在的脸上面贴金。
什么狗屁历史正剧?
你就老老实实地拍古偶能怎么地?
为什么非要说自己尊重历史???
你尊重到狗肚子里去了???
这就是你尊重历史的方式???
我看是侮辱明朝的方式吧!
或许剧方也知道这年头说自己尊重历史能吸引到更多粉丝?
可是有的观众并不是傻子!
像这样的剧,顶多也只能吸引住演员粉和一部分只管看剧别的一概不管的人。
但是有这样一批人就够了——因为这样的人太多了。
演员本来就有一大圈粉丝足够支撑一下收视,顺带还能免费在网络上和较真党对线。
是啊,一个电视剧而已,何必这么认真。
可你不知道,这就是劣币驱逐良币的开端。
这样的电视剧,丑化污蔑历史人物、扭曲历史事实、台词毫不讲究、服装一塌糊涂,就凭着勉强过得去的摄影和演员自带的热度,还有不知道是不是恨死大明的后台,居然堂堂正正地上了星。
然后买点儿热搜造点段子,妥妥地火上一把。
现在的电视剧上个星多难。
我想不通,既然大明风华都能上芒果,延禧攻略如懿传为啥不行。
反正都是扯淡,谁比谁高贵?
今天这种剧都能得到支持,明天这种低级烂俗的东西只会越来越多。
如果拍不好大明,为什么要拍?
最后我只想问,编剧,夜里睡觉,不怕朱家人敲门哪?
如果有剧粉想反驳我,您也大可不必。
网络世界,互不相识,更不需要互相说服。
烂剧就是烂剧,挽一万遍尊它也是烂剧。
一星都嫌多了,好气哦。
说实话这部烂剧我连一集都没看过,在头条上看了俩三个短视频,一个是俞灏明和太子关于神机营的剧情,俞灏明一个坑爹直接把我崩晕了,请问“坑爹”这么时髦的词语在明朝就有了吗?
还有一个视频是朱棣训斥三个儿子那段,太扯了,皇上竟然叫自己的儿子这爷,那爷?
我们这个古老的国家从古至今都特别崇尚一个“礼”字,历朝历代都设有专门管礼法的高官,尤其是庙堂之上不同于民间更加注重礼仪,礼节,相互间的称谓也是非常严格的!
这部烂剧白瞎了这么多老戏骨,可惜了俞灏明的演技了!
编剧太脑残了,这部烂剧真是烂出了新高度,还成天在头条上打广告,养水军,豆瓣给你评0星
说实话我挺佩服敢拍《大明风华》这个故事的导演。
明朝历史可是出了名的复杂,能在厚厚的《明史》里揪出孙若微这么个人并以她为线索人物进行叙事,是很独特的角度了。
做为线索人物来说,孙若微这个人物太合适了。
第一,与清朝的孝庄、慈禧相比,她的名气并不大,这就给了作者以充分的想象空间。
第二,这个人物确实经历了明朝的五代帝王,当然这也实在是因为朱高炽和朱瞻基这对儿父子短命,但这却给了孙若微一个宏观见证整个历史的机会。
一个人的一生,竟然经历了靖难之役、迁都北京、土木堡之变、北京保卫战、英宗复辟… …这是何等的波澜壮阔啊!
首先吸引我看《大明风华》的其实是汤唯,如果我没记错的话,这是她的第一部电视剧。
但当我真的追完十几集,发现更吸引我的部分反倒不是男女主人公之间的情啊爱啊什么的,而是这几个男人之间的亲情。
朱棣祖孙三代之间的相爱相杀非常有趣。
曾经有人评价说,朱棣父子之间,是父不慈子不孝、兄不友弟不恭。
朱棣看不上自己那个不良于行的胖儿子朱高炽,但又对脾气秉性和自己很像的二儿子朱高煦心存芥蒂。
朱棣自己的王位也是靠靖难之役得来的,这些既定事实都给了朱高煦一些希望——既然继承王位的不一定是嫡子长孙,那我朱高煦为什么就不能取而代之呢?
然而对于朱棣来说,所处的位置不同,立场就不一样了。
尤其是朱棣这种篡位而来的皇帝,对于篡位这种事是最忌讳的。
在历史上,宋太祖也有杯酒释兵权的典故,作为一国之主,最怕的当然也是自己的部下、子孙,也有样学样地来一出黄袍加身。
一来朱棣担心有人会动摇皇权,二来朱棣深知这样得来的皇位也付出了极大代价。
当然朱棣心里还有第三个原因,这一点在剧里也表露得很明显。
在朱棣看来,他心里觉得真正可靠的继承人其实是朱瞻基。
这有点儿类似于传闻康熙选择雍正是因为乾隆,皇帝为了长治久安,选择了孙子的同时,也忍受了平庸的儿子。
这种戏剧性的描述未必属实,但这种说法对于小说家、剧作家来讲却是非常有趣的设定,可以从中衍生出很多有意思的情节。
电视剧颇花了些笔墨来描述朱棣父子之间的关系,而且在手法上非常生活化。
私下里,他们“你、我、爹、儿子、咱们爷们儿”的叫着,摒弃了那些“朕、父皇、儿臣”这些文绉绉的称呼,他们之间,就像市井人家的父子兄弟在拌嘴吵架。
这种生活化的描述真实吗?
尤其是这些市井人家才有的称谓,放到帝王家不违和吗?
可以说,在这个历史时间段,这种表达完全没有问题。
如果我们翻看史书,作为一个平民出身的伟大帝王,朱元璋与朱棣父子之间的各种批阅其实都是大白话,接地气得很。
虽然贵为天子,但作为帝国的一代目和二代目,他们戎马一生,没读过什么书,也没有时间去培养什么皇家礼仪。
尤其是朱元璋,讨过饭,做过和尚,一朝成为天子,也绝对“不忘初心”,就惦记着那口珍珠翡翠白玉汤。
而在军营里长大,随着朱元璋一道打天下的朱棣,一口一个咱们爷们儿也合情合理。
要说那种讲话文邹邹的“贵族气质”,那还得是朱允炆、朱瞻基这样的,从小长在宫中,在博学鸿儒的熏陶与教育下长大的王子王孙们才会有。
所以,在我看来,朱家三代人的生活化场景,恰巧赋予了这部剧真实感、历史感,同时也摆脱了宫斗剧、大女主剧这样的标签。
而这段故事也比较符合我所了解到的史实,历史上的朱高煦,作为藩王早就应该就藩云南,然而他迟迟不肯离开南京,就是为了争夺太子之位。
到了后来朱瞻基登基做了皇帝,朱高煦学父亲朱棣,叔叔造了侄子的反,最后又被镇压,这恐怕也是朱家后代难逃的宿命。
我相信,随着电视剧故事的发展,这些情节我们都会看到。
但具体情节会怎样推动?
人物动机会怎样呈现?
这些我相信我们都会在将来的剧情中找到解答。
如果我们追求的是那种完全按照史书照本宣科而来的所谓“历史正剧”,那历史书早已经给我们剧透得一塌糊涂了。
历史有90%的东西是确定的,但历史真正的魅力其实就在于那未知的、不确定的10%,而这也正是历史题材的影视剧最有魅力的地方。
历史已经写就,那些历史人物的命运也早已注定,但他们是如何一步步走向命运的终点的?
结局是已知的,但这个过程是充满悬念的。
你可以说它是“戏说”,但这样的戏说,我觉得是合理的、有趣的、值得看的。
制作挺好的,编剧也用心,就是一般般!你们自己品吧!
朱家父子孙三代讲得很好,每个人的性格、行动都站得住脚。本来来看cp的,不曾想被搞笑朱家人俘获。
汤唯的演技实在是太尴尬了,看看隔壁《庆余年》,您的前男友田雨老师,那活灵活现、没台词也浑身是戏的王启年,才是真演员啊,当年在一起的时候就没学到点儿什么?
都在说汤唯演技尴尬,但我实在是看着可爱。大部分的观众还是离不开刻板印象的大关,不是年轻女子就不能容忍。魅力在骨不在皮,一言一行,一板一眼,一癫一笑,是人物本身带来的,演员只是戏中灵魂的躯壳。当然造型师,自刎谢罪吧,对张叔平好感下跌。
真的是越看越好看
9102年了!!!还要拍亲姐妹自幼失散长大重逢为了男人反目成仇的情节?!编剧都是干什么吃的?!
我觉得目前的分低了 这也不是纪录片啊?为什么要求它和历史完全一样呢?况且历史究竟是怎么样的? 能看出汤唯和朱亚文都是有意在拓宽自己的戏路 但是演起搞笑的戏份来还是觉得哪里不太对
选角有问题 服化不行
尴尬😓
很少看明朝的电视剧,这部剧是唯一一部,有搞笑,有泪水,有权谋,也有亲情,串起了一个大明风华。尤其老戏骨们的演技,太棒了。
群像戏,落在“老朱一家人”的部分更好看一些。万里河山盛世风华的明实际上才是古装剧里最值得书写的时代,剧的台词也不错,该考究的地方考究,该生活化的地方生活化,上星剧一天两集不够看啊!
霸道太监和硬气村姑的爱情故事
这是个喜剧
汤唯这个角色和色戒也重合太多了吧,看她和朱亚文的对手戏,超害怕朱亚文突然把她裤子扒了抽她屁股。。
差评。太祖画像不对。衣服不对,口型对不上。
可能最近各种吐槽让我的期待值有点低?看了几集...居然觉得还不错啊!汤唯这个造型虽说不很惊艳吧,但也还是美的...朱地主家的几个傻鹅子也是够够的了...以及!我!是真的被朱亚文帅到了!怎么可以这!么!撩!人!帅死我了!我真是对单眼皮的男生没有抵抗力啊啊啊...对不起老乔这部剧我最爱的居然不是你了嘤嘤嘤
男主第一眼以为是公公
真心不是黑汤唯,话说当年的《色戒》是很牛逼。可是看这部剧,真尬翻了。看梁冠华俞灏明几个人飙戏真心很爽,一看到汤唯的镜头,直接拉过。
目前为止很不错 就是人物服装的袖子太短了!
汤唯没嫁人之前扮相太丑了,但剧情还可一看。她老公死后剧情就跨得厉害