神父一句,kneel, Tweeter上立刻湿横遍野。
神父一句,it'll pass,又成了多少人的意难平。
在看这一季的时候,我正处在人生中的weird point。
离预产期还有近八周的时候忽然阵痛,紧急入院。
留院观察的日子里,老公给我拿来了耳机,好让我在医院里看剧缓解心情。
选择看第二季fleabag的时候带着许多小心翼翼,因为太喜欢第一季,难免害怕失望。
结果越看越上瘾,熬着夜刷完一整季。
很多人喜欢这部剧,是因为看到了自己,废柴的自己,混蛋的自己,歇斯底里又不甘心的自己。
第二季里,我们看到了爱过的自己。
我们的试探,折磨,奋不顾身,却最后还是放手。
曾经觉得意难平的一段段,现在想来,就也只是那句,it'll pass。
浓烈的爱和泪水之后,被时间冲淡的只剩下模糊的影子,那些感受,仿佛还在,却又不再清晰。
所以我们在最后只能会心一笑,因为的确是这样啊,人生,重新开始吧,都会过去的,也会回来的。
女人的疼痛是与生俱来的,是我们生理上注定遭受的罪。
姨妈痛period pains,奶痛sore boobs,产痛childbirth,贯穿一生都要承受。
男人则不用,他们的痛需要自己去找,所以他们编了一套上帝啊地狱啊的说辞,让自己能自惭能有所痛楚。
但在自惭上我们也丝毫不逊。
他们还会打仗,就为了让彼此感受疼痛,没有仗可打他们就玩橄榄球。
而我们的痛苦一直都在,周期性的、年复一年的痛,等到你终于能接受它们的时候,绝经期来了。
it is the most wonderful fucking thing in the world. 虽然的确骨盆会塌下来,虽然即使变得很精致也没人会撩你,但你自由了。
no longer a slave, no longer a machine. you're just a person in business.——S2E3I want someone to tell me what to wear in the morning. I want someone to tell me what to eat, what to like, what to hate, what to rage about, what to listen to, what band to like, what to buy tickets for, what to joke about, what not to joke about. I want someone to tell me what to believe in, who to vote for and who to love and how to tell them. I just think I want someone to tell me how to live my life, Father, because so far I think I have been getting it wrong. ——S2E4
1. I spent most of my adult life using sex to deflect from the screaming void inside my empty heart. —— Fleabag2. I think you know how to love better than any of us. That's why you find it all so painful.—— Fleabag 3. Love is awful. It's awful. It's painful. It's frightening. Makes you doubt yourself, judge yourself. Distance yourself from yourself from the people in your life. Makes you selfish. Makes you creepy. Makes you obsessed with your hair. Makes you cruel. Makes you say and do things you never thought you would do! It's all any of us want and it's hell when we get there! So, no wonder it's something we don't want to do on our own. I was taught if we're born with love, then life is about choosing place to put it. People talk about that a lot. It "Feeling right". "When it feels right it's easy". But I'm not sure that's true. It takes strength to know waht's right. And love isn't something that weak people do. Being a romantic takes a hell of a lot of hope. I thing what they mean is... when you find somebody that you love, it feels like hope. —— Fleabag我爱这个让我丧到极致泪两行的女人。
你二十岁,骄傲,反叛,撒谎,投入,孤独,纠结,你听摇滚乐,你听烂俗情歌,你什么都相信,你什么都不信,你以为会在三十岁死去,却在二十岁撞见真真切切的爱,你以为你什么都懂,其实什么都一知半解,你以为你把自我伪装得很好,却在某一天听见有个人对你说不要再装。
你二十岁,走在路上,眼神肆意如炬火,脚下腾飞如陀螺,你混在人群中找你的来路,你脸贴柏油路听你的心声,你渴望这个世界,你驳斥真理,你赞美谬论,你唾弃纯爱,你拥护性交,你讨厌祷告,你幻想神父,你不愿谈心,你只想逃离,你越是抗拒这个世界,它离你越近。
你二十岁,听着情歌,摇头晃脑如小鹿,手舞足蹈如疯子,你抨击真爱,你鼓舞滥情,你憎恶婚姻,你艳羡白头,你厌恶虚假,你高歌真实,你放弃甜言蜜语,你拾起刀锋于己,你越是不相信爱,它越能要了你的命。
爱最后于你我,到底意味着什么?
我们穷其一生,不过想找到那个能听到自己心音的人;我们穷其一生,不过想为那个人在机场狂奔一次;我们穷其一生,不过想等来那句“I love you too”。
你二十岁,你想爱,想吃,还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。
你二十岁,一切都来得及。
美就一个字,我说无数次!!!
kneel那段太欲了我靠!!!
第一次在後巷,他借煙是太明顯地搭訕。
當點完火、他試圖搭話的時候她轉身就走,當時我的腦袋一閃而過:「沒有人真正想了解你,所有人都只是想碰你一下。
」很多時候,大多時候遇見誰都會避開哪怕浮於表面的交往,倒不是怕對方太無聊浪費時間,反而是害怕對方太有趣、太hot,浪費與前者相比成百倍的時間。
這種浪費雖然也不能稱之為浪費了。
在前3集的「碰你一下」的無限周旋中,他眼中的她是個有意思亦或是有故事的人。
而他也僅僅作為一個「人」的身份不斷去嘗試「了解她」。
他們終歸保持著微妙的距離,因為他害怕她打亂他的生活,但他也許認為自己能控制住這種「碰你一下」的關係。
第4集兩人在黑暗中互相看不見對方的表情,在不算太長的傾訴中,他真正地「了解」了她。
在那一瞬間他的人性被神性覆蓋了。
他視她為需要被拯救的人。
在「Just kneel」的瞬間,她視他如神。
而後,畫像落地,他明白他自己並不是神。
若親手拉她出旋渦,必定要冒自己被拉下水的風險。
很久以前他通過喝茶喝酒送聖經的行為證明著他喜歡她,卻避而不答他是否愛她。
到她家以後的時間,神性完全被人性所吞噬。
那個晚上他作為「人」愛上了她。
她的視角來說,最初對他是游刃有餘的逃避,接著是為了快感試圖打破禁忌的慾望。
後來她視他如神,傾吐一切,妄圖被拯救。
到最後她明白,他不是神,無法承受她可能對他帶來的任何影響。
他是唯一發現她對著哪裡神遊的各種瞬間的人,他有神性,但他還是一個渴望平靜與安寧的普通的人。
她什麼都看得很明白,但她騙自己不明白。
最後在車站她在等他。
我全身也跟著她一起顫抖。
我們的內心沒有不安,我們同樣篤定地知道不會有好下場,但我們還是會像是為了證明自己的猜測一樣不死心地詢問對方的態度。
得知結論與自己想的一樣,痛苦竟然抵不上猜中了結局的那種「我就知道」的快感。
所有的笑都不是刻意裝作堅強而是太習慣了自嘲,盡可能以最痛最快的方式先自己親手劃開這道傷口,因為之後誰再補刀都不可能更痛了。
從最初以玩笑的方式去展開兩人的關係,到最後也要以看著輕飄飄的姿態去結束,一切對方糾結或試圖逃避而不能言說的內容,通通都用自己的方式來加速走向衰亡的進程。
我們從一開始就知道結局是什麼樣的。
這段感情最後以他作為神去愛她而結束。
但他不敢再見她,因為她總是能把他試圖埋藏的人性完全扯出來。
不知道怎麼去描述get到第二季每一個點的感受。
如果說第一季充滿了驚喜和理解,第二季完全是各種各樣爆炸式的驚艷笑點、和刻骨的共情。
結局的時候沒有哭,因為一字一句都猜到了。
唯一的淚點還是在她與他一墻之隔傾訴著自己因無能而產生的無助之時。
其實我們說著不明白怎麼樣過自己的生活,內心卻一直堅定著一條直線般的方向。
所有的困惑都是自欺欺人,我們知道每個人每句話背後的意義,知道事態會朝何種方向發展,知道自己會如何做。
很感恩第二季的姐姐與父親仿佛睜開了雙眼一般願意承認這些年來看見的一切。
親人之間的愛總是以一種奇妙的不需要維持的形態永遠存續。
她總是看起來沒事。
他們也知道她總是「看起來沒事」,真好。
第一季的簡評里我寫了喜歡的歌詞:生平什麼都不嚮往只模仿一抹浪。
第二季他說「It will pass」的時候,好像好久以前一個人告訴我,那些情緒都是浪。
你知道它在波動,但你也要知道它總會平靜。
不要在其中掙扎,不要去感受它,你只要等。
它終將消散。
作者 /白鱼Fiasili编辑 / 朴西 菜菜首发 / 新媒体女性导语:“在面对分离、恐惧、拒绝、冷漠、粗暴、忽视与一切的不尽如人意,《伦敦生活》给我们展示另外一幅女性自处的图景:我不用成为‘解决一切问题’大女主,我不需要完美大团圆。
生活如此,我会心碎,但我不再崩溃。
我接受并继续携带着我所有的问题,继续动态地活着。
”
《伦敦生活2》海报对问题式人生的包容:她的可爱在于破碎和复杂 同时在崩毁中仍存有主体性《伦敦生活》完结了,它没有完美的大结局,却讲述了真实的成长、勇敢和爱,探讨了女性的恐惧、悲剧、爱欲和生活本质的流动感。
如果说第二季是一个寻求爱、成长、自由还有救赎的故事,其结尾就恰到好处地冷峻、克制、温存而抽离,她遇到爱,遇到性,遇到了解,最终依旧没人同行上路,但她并不觉得这是一种损毁。
这简直是女性题材中非常卓越的结尾。
第二季刻画了诸多美好本身,同时也把其矛盾、复杂、转瞬即逝充盈地铺开。
这部剧陪伴我们度过了两三年的人生。
主演兼编剧菲比,也从一个小众作者走向了艾美奖,作为《杀死伊芙》的编剧,在影视业站稳脚跟。
初看《伦敦生活》,以为是略带阴郁、冷漠、幽默、嘲讽的黑色喜剧,会把它和马男等丧喜剧归为一类。
它们的主要情节和人物弧线都是一套自嘲自毁逻辑。
角色们基本都毒舌、刻薄、洞悉世事又敏感、多情和痛苦,或者就是抑郁、躁狂、反社会。
不过观众慢慢会认识到这些人自闭中带着性感,暴躁中带着忧郁,嘴贱又可爱,直接又浪漫。
这些角色要么让你觉得,他们就是在说你自己那丧心病狂又无力回天的人生。
或是让你觉得,若你在一个复杂又昏沉的夜晚第一次和这个人喝酒,你说不定会爱上他。
这些角色都不完美,但每个都有其合理又执拗的地方。
比如《我爱上的人是奇葩》、《随性所欲》、《无耻之徒》和《去xx的世界》,这些剧从一开始就摆脱成功人士的中产幻觉。
《伦敦生活》的主角是一个在伦敦的城市女孩。
她拥有冷漠的父亲、紧张的姐姐、排挤她的后妈、觊觎她的姐夫还有一个矫情又做作的男友。
她不是什么受害者或值得同情的小甜心,她是一个受过教育、有自我觉察能力、知晓自己遭逢的人。
同时她对自己的困境也没有什么办法。
她复杂又灵巧,同时不停在自嘲。
第一季中的女主,更多是一个遭逢者。
她坦诚、稚拙、不受控、甚至有点过度暴露的生活在这个人潮人海的都市。
她想要漫不经心、不刻意的美好。
她的可爱和她的痛,和她的自毁,都牵引着每个敏感的女性。
她会出轨,享受睡性感男孩的快感,同时又随时出来吐槽对方。
至于和男朋友上床与表达亲密则会让她觉得恶心,不过她还会看着奥巴马的就职演讲自慰。
她有大城市现代女孩对性、关系、爱的丰富而多元的认知。
比如第一季,她的炮友完全是因为体验了不同的性爱而感谢她,她会对那个谢谢的虚伪感到厌倦。
或者第二季那个擅长做爱的律师,关注点只是对方到底高潮了几次,自己棒不棒。
她会一秒切换到思念神父的的心思里,完全只是“用一用”对方。
她也有所有缺陷人格角色在城市生活的核心危机:充满问题的缺乏爱的家庭,随时崩溃的事业,对于性和亲密关系的上瘾,以及因此被贴上的标签。
这些问题叠加在一起,在她失去最好的朋友的引线上,成为她抑郁的核心。
她无法原谅自己,因为她和闺蜜的男友上床,闺蜜过于伤心最后出了意外车祸身亡。
她的闺蜜是唯一一个懂得她,在乎她,知道她的人。
面对她们糟糕的原生家庭,闺蜜会和她说:不要指望他们,他们不会懂的。
第二季中她已经没有无休止地怀念她之前的好友了,而是在其他关系上进行一些补偿,比如和姐姐的关系,对爸爸的劝慰,还有在颁奖礼上和一位优秀的职场中年女性对话。
这个关于更年期的叙事,不得不说是一种新生视角。
女主虽然是接受了几波女性运动思潮的,但她内心的彷徨不安,她对关系对浪漫的需求,都在制造新的痛苦。
“你终于会被当成一个无性别的人去对待了,那感觉太爽了”。
如果这是之后的结局,而不是麻木、世俗、无人问津的那些刻板印象的衰老,此时的一切经历似乎就没那么不可接受。
当然这也只是一种戏剧化的比喻,毕竟只有独身的职场女性才能最终享受那种所谓的无性别的自由。
女性成长:无往不胜的分离已经不能浇灭我的心 我知道爱是更大的东西《伦敦生活》处理亲密关系和爱欲的细腻度和坦诚度是非常惊人的。
而且它不会将女性所经历的一切投射到男人身上再反射回来。
它是真的以女性作为感受中心去讨论的。
如果说第一季中,性爱是一个沉重的令人自毁的话题,第二季中,女主的爱欲有了诸多新的面向:禁忌、浪漫、亲密和疗愈。
女主的基调本来是渴求关注、渴求爱与性,一旦得不到她就会用各种方式自毁,典型的缺乏延迟满足训练的情况。
这会让她错误的预估爱欲的形态。
“立刻就干”不一定是渴望,也可能只是误会和空虚的释放。
而第二季中,她明显有从紧绷的,退缩的,害怕欲望的状态,逐渐转化到去体会、接纳和平衡。
第二季蔓延着一种宗教与救赎的氛围,同时又略带精神SM。
从筹备父亲与继母的婚礼开始,到婚礼结束。
女主认识了负责主持的神父。
神父也曾是一个对性和亲密关系上瘾的人,他性感、隽永、自闭、禁欲但又藏着潜在的忧伤、恐惧和温柔。
女主一直用禁欲来惩罚自己,同时也在等待一个合适的,不会让她自我损耗的欲望对象的出现。
而神父又禁忌、又性感,同时又带有精神恋爱的纯洁与浪漫,而且他还带有宗教性质的大爱。
他深深地被她吸引,并且知道她摧毁一切现有生活的力量。
他不像任何以前接触女主,并最后发现她是一个自毁的无底洞的人那样,他知道她具有的力量,但他也知道她的纯真、浪漫、温柔和坦诚的爱。
这个过程与其说是她对神父的诱捕,不如说是她逐渐打开她的心的过程。
整整五集,这种吸引、撩人、无处安放的情欲都溢出屏幕,因为他们彼此真的知晓彼此,看到彼此。
他们眼中的欲望是针对性的,而不是随机性的。
同时又因为这个欲望的延迟,而更饱满、更诱人、更珍贵。
忏悔室的吻绝对是一个定情之吻,当女主终于开始袒露自己的脆弱,并且承认她其实觉得自己并不能做好任何事,而她想要恢复的秩序也完全无从得到的时候,神父不仅看到一个在忏悔室里的女孩,更看到她的存在本身。
“Neel”他说跪下。
当女主跪下后,他能先看到她的袒露和自我的铺陈。
同时他也跪下了,仿佛潜台词在说:“来,让我陪你回到这个混杂的、令人失望的世界”。
对于女主或者说对于我们这些凡人来讲,这才是“上帝显灵”的瞬间。
因为神父给她的爱是没有条件的,也是女主从未经历过的,最原始的的爱意。
他们经历了无数的克制、折返、恐慌,仍被对方吸引。
而他们最后的性也不是什么完美而浪漫的。
女主又回到了原有的模式,睡她立刻能睡到的人来排解她的焦虑和无处安放。
这时候神父却来找她,她的复杂,她解决问题的方式却仍未改变多少。
但是这样的纵情事件并不会再像以前一样影响她的自我认同了。
她仍然可以切换回那个意乱情迷的禁忌爱欲中。
她的自我是一个更坚固的自我。
这种坚固并不是通过把她变成什么新的人而做到的,而是她接受并携带着她所有的问题,在动态地生活着。
最后,在婚礼的对白中,神父说出了自己复杂又真挚的想法:
女主有了一个并不圆满,但就存在于此时此刻的结局:她遭逢了美好的爱与性,没有修成正果,她感受到心碎,但不会因此崩溃。
女性的疗愈不需要向外寻找,而是在变化中,在遭遇中不断前行的。
这个治愈虽然只是一小步,但却是女性成长中的一大步——对女主来讲,是某种层面的带病生存。
或者说,是带着女性的处境生存。
作为一个灵气、敏感、浪漫、自闭,有时愤怒有时伤心的真实女性,女主最终整合了自己。
她不像任何一个失足少女、自毁女孩那样,把神父当成救命稻草,而是仅仅把他当作一个美好的遭逢。
如果我们能确定爱的纯粹、和它浇灌在身上的那种贴合程度,我们就不会在乎所谓的关系的长久。
因为爱不是一种转瞬即逝的能量,爱在那儿,它就在了。
因此,女主的成长非常微妙和难以把握,但是一旦经历过的人就会了解,我姑且概括一下,大概是:无往不胜的分离已经不能浇灭我的心我知道爱是更大的东西”
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第三集我反反复复看了很多遍,才静下心来写这篇文章。
因为我可能像Claire一样,随时都因为紧张情绪而抓狂。
从第一季女主角每一次向镜头吐槽或者发出意味深长的眼神之后,我都会在想这不就是那个我可以隐藏在心底的Bitch小剧场么。
我痛恨我对所有事情所有人都停止不住的想讽刺,想反驳,想戏谑,更痛恨自己只能在内心角落里嘀咕,而不能坦荡做自己。
但是我就是像女主角一样不能自已,因为这已经深深刻在了我的骨头里,这是我的生活。
女主角演绎着‘’我们‘’的生活,甚至可能就是‘’我‘’。
直到上一集,这个想法一直都在我的脑海里。
如果说这部剧每一句台词都会刺痛心窝。
那第三集则是一把匕首正中心口。
‘‘你总是会没事,你总是很有趣,和你的朋友开着奇怪的小咖啡馆。
’‘而我总会觉得自己很失败。
我既不风趣幽默,也不魅力四射,我仅有一点点小智慧让我不得不加倍努力去弥补我的平淡无奇。
可是即便我努力,我依然没变的更快乐。
我变成了无聊的‘事业女性’,紧张无助,时时刻刻都想大吼去他的男权主义和狗屎一样的生活。
我怀疑彷徨自己最初的选择,因为我无法克制自己去羡慕女主角一样的人,她无论如何都会让自己脱离困境并有天生的乐天幽默感。
也许一部分熟人会认为我在国际都市有一份还过得去的‘‘体面工作’’日子过得还好,可只有我自己知道我的每一天却像是陷在沼泽之中,在痛苦中慢慢下沉。
所有的一切都像我置身高压之中,让我一点点窒息。
和职场性别平等的斗争让我好疲惫,即使你做得再好也只是个‘‘无趣又不懂得对男性谦让示好的Bitch’’。
我喜欢东京,可是我恨世界 。
最近看了《伦敦生活》(Fleabag),在网上搜剧评,大多数都是围绕女主来写的,其他人物、细节和背景的讨论度很低。
我把自己对这些元素的观察和感想记录在这里。
为提高可读性,人物名字全部使用中文和中文昵称。
一、姐姐的丈夫马丁,以及两人的家庭生活第一季第一集开始,女主就告诉大家,姐姐克莱尔很有钱,她丈夫是个混蛋。
我当时以为是姐夫给了姐姐优渥的生活,所以姐姐离不开他。
看到后面,又以为是姐姐在养家,女强人姐姐对混球丈夫情有独钟。
其实这都是片面的看法。
事实上马丁的职业是艺术品交易,克莱尔则从事金融行业,两人都会赚钱。
第二季第六集中,克莱尔说出了离婚的想法,马丁疯狂吐槽妻子工作忙碌,自己为家里付出了多少多少。
仔细听了这段台词就会知道,马丁为家庭所做的,都是一些细枝末节的事,他并没有说自己包揽了洗衣做饭清洁园艺等日常家务。
这里我们可以看出:1) 马丁诚然有着男性普遍的毛病,为家庭做了些小事就认为自己是很棒的丈夫;2) 马丁也确实尝试克服自己的毛病,为家庭做些事情;3) 马丁的时间自由度比克莱尔要高很多,因此能经常去接送儿子;4) 日常家务显然是外包,清洁有钟点工,园艺有园丁,等等。
马丁和克莱尔克莱尔在第一季末袒护马丁,并为此一年没搭理妹妹,到了第二季末,克莱尔说出全部真相,她一开始就知道妹妹没说谎。
而此前马丁和女主打架,试图起诉女主,多次拜访和威胁女主,这些剧情都在引导观众以为马丁是一个略有权势且性情暴戾的人,克莱尔和女主都忌惮他。
但事实上,到第二季结束,我们才能看出,克莱尔和马丁确实曾真心相爱(从马丁的厨房演讲可见一斑),她这一年是为了给马丁一个机会,甚至不惜和妹妹断绝联系,然而马丁毫无成长,他心安理得地躺在妻子的包容中。
克莱尔从未怕过他,女主也是。
马丁也一直都知道,没有人怕他。
他只是相信她们会出于①爱、②女性的温柔天性而容让他。
等到被彻底离弃,马丁才知道这份一直以来的浑浑噩噩让自己错过了什么。
二、继母的性格和恋情继母和马丁的职业基础很相似,分别是艺术创作和艺术品交易。
这两个人也有着艺术从业者的特点:沉溺于自我,难以建立一种平衡的人生有机组合。
与马丁不同的是,继母明显更有成就,情感更敏锐更丰盛,控制欲也更强。
继母继母和父亲的恋情,与克莱尔和马丁的恋情,其实有很多相似之处:1) 继母和克莱尔都是强势、敏感的性格,在恋情中起到主导作用。
姐妹俩的父亲被动、寡言,是继母主动追求。
从社交圈和财力来看,继母给父亲的生活注入了新的活力,比如在法国旅行时买的房子,想必父亲的态度是不置可否,继母是决策者,一直在主动推进生活,父亲其实很享受被推动;2) 父亲和马丁都离不开强势的女人。
姐妹俩的母亲谈不上强势,但至少也是非常活泼幽默的女人。
父亲在第二季最后一集犹犹豫豫想要逃婚,更像是惯性的流露,最终他还是会选择结婚,且否认有过逃婚的念头,但这个犹豫的过程必不可少;马丁一直以来外强中干,其实更离不开伴侣的是他,不是克莱尔。
3) 继母和克莱尔这样的女人喜欢选择懦弱犹豫的男人,可以让她们充分发挥母性,以及决策的才华。
两人的镜像错位很有意思:继母半生不羁,最后愿意选择一个比自己年长又弱势的男人,安放那份母性和控制欲;而克莱尔则厌倦了不成熟的丈夫,爱上一个势均力敌的人——马丁仰慕她,而男版克莱尔(Klare)懂她。
三、父亲的性格和父女相处模式前文提到,父亲性格较为被动、犹豫。
具体情节不再详述,仅探讨他和女儿相处的模式。
1) 父亲不太管女儿,但会从奇怪的地方关心女儿:买女权主义讲座的门票;买冥想活动的门票;每年预约乳腺筛查(母亲乳腺癌去世);预约心理医生。
2) 继母和女主争执,互相动手,父亲装没看见。
继母和女主在展览上争执,父亲出去偷哭,除了对两位至亲之间的误解感到难过,他还同情自己,觉得自己的日子更难过。
此处他一面说女儿毁了自己的生活,一面又关心和理解女儿;3) 从父亲和女主其他几次对话来看,他当然很爱两个女儿,也很懂女主——可以说是除了神父和姐姐外最懂女主的人。
但他不会多介入她的生活,哪怕一丁点。
女主搞砸展览后与父亲的对话当代观众很喜欢看父女之情的戏码。
父亲宠溺女儿,父亲保护女儿,父亲为被害的女儿复仇,女儿继承父亲的精神遗产,等等。
但实际上生活中最普遍的就是这样相爱又疏离的父女之情。
人到了二十几岁,本科毕业以后,大部分时间就是独自生活了。
虽然我们还是家里的一员,逢年过节得回去吃饭,继母办展要去帮忙,父亲结婚也得出席,但其实已经脱离家庭。
自然而然,瓜熟蒂落,回不去了,也没必要回去。
每个人都得认真对待自己的人生,而不仅仅是作为「某某的谁」的人生。
四、姐姐的继子杰克与青少年成长问题杰克是怪异的14岁少年,很依赖继母克莱尔。
剧中没有提到杰克的生母,我们可以得到的信息是:1) 克莱尔和马丁结婚至少已有数年;2) 杰克和父亲马丁相处得不好,克莱尔的到来弥补了他生活中缺失的部分,因此他非常依赖克莱尔;3) 杰克对克莱尔有依赖和占有欲,可能还有一点点初晓人事时的性欲。
克莱尔可能是杰克的性启蒙人物。
杰克在克莱尔泡澡时进入浴室,但两人应该并未发生过性关系——杰克只是一个成长中有缺失的少年,理性和情感都未发育完全,他会做一些出格的尝试,但成年人克莱尔显然很理智(而且她不会对小男孩感兴趣);她也很优秀地履行一位母亲的责任。
4) 杰克对女主说,让克莱尔离开马丁;杰克在克莱尔父母的婚礼上演奏。
这两点可以看出杰克并不是一个偏离轨道太多的少年,他有合格的洞察力和社交能力。
而成年人们也对青少年很包容,不会用一套严苛的教条去要求他,不会为曲名《克莱尔在哪里》(Where Is Claire)大惊小怪。
5) 杰克的眼神总是虚焦,结合马丁在他面前的粗暴态度,他其实很逃避跟马丁相处,连对视都不想。
他总问克莱尔在哪,是想在紧张的状态中找到一个锚点固定下来。
克莱尔能给人安全感。
在婚礼上当众演奏《克莱尔在哪》也表达了他对生活的反抗——不会明说,但要让你们知道。
杰克需要更多的关注和正确的引导,但他不是不良少年。
许多成年人对青少年的看法一直有很大的偏差,要么忽视青少年的情感需求、认为青少年不值得我们关注和交流,要么认为青少年已有健全的认知和行为能力,应该用成年人的道德标准来对待。
这样就导致,青少年表达需求的方式越来越偏激,因为得不到回应所以要一击制胜、震慑到你,甚至先伤害你一下。
之前发过的一段:每个时代的年轻人都被这样评价——它们现在偏激,现在迷茫,等过几年,等它们遭到社会的毒打,想法就都变了。
但我想说的是,一个人的人生不是从成年之后才开始的,不是从踏上社会之后才开始的。
难道一个人的童年和青春不是人生中值得体验和回忆的时段吗?
难道一个人没有好好长大的权利,只配拥有这种报复与悔恨的负面循环吗?
正是因为年少时同样被忽视,才造就了今天这样说话的你——冷硬,悲观,犬儒,推卸责任,并且,如果有孩子,你的孩子还会继续这样可怜地长大,它们想被听见,它们尖叫,它们心碎,它们尖叫,它们怀疑自己,它们继续尖叫,它们悔恨或者自欺,它们冷却,它们心碎,冷却。
五、女主的一些细节1) 女主在经济条件不宽裕的情况下依然租了不错的公寓,有客厅和浴缸,可见她对生活的基本品质要求依然在线(也有放不下去世好友的因素)。
以及女主虽然烟酒不离身、滥交,但一直坚持跑步,身体也健康苗条,她其实并未无底线地自暴自弃;2) 女主的咖啡店,第一季中从未有过生意红火的时候,第二季则经常生意红火。
结合女主在第二季开始时所说的「作出了一些改变生活的努力」(停止滥交等),她的努力其实颇有成效;3) 女主的洞察力很强,能够看透人心。
但是请注意,看透人心和「丧」之间没有必然联系,女主的丧不是因为看得透,而是因为她固有的恐惧使得她放弃了与人建立深层次的联结。
她一方面能够洞察,一方面只在性上实践,实际上是割裂了具体的相处过程。
她和创业基金大叔就没有上过床,却认真交谈了好几次,发展出了不错的友谊。
六、神父,宗教,以及 LGBT 演员问题1) 神父和女主上床的剧情设置。
有人认为神父始终持守会更好,也有人认为神父放弃神职会更好。
其实神父和女主上床、又放弃和女主发展恋情的设置是最合理的。
神父只是普普通通一个人类,要抵抗欲望,也会臣服于欲望;曾经放弃过理智,也还是要靠理智继续生活;
神父和女主2) 很多人认为宗教信仰是一个框架,一套要求,进去了以后就自动变得保守、死板,一举一动符合教条。
其实宗教信仰是一种动态的实践,是人与神真实相遇的过程,我们也可以看到剧中神父是一个很活泼很入世的人。
人们选择信仰并非为了慰藉,为了获得「精神鸦片」,准确地说,是信仰选择信徒(用基督宗教的话来说,圣灵/圣神拣选)。
人们会为了信仰放弃很多过往的习惯,走上更艰难的道路。
当然,信仰也带来慰藉,但不能本末倒置地说话。
一个人选择了信仰,也不代表能就此洗心革面,因为生活和爱都是艰难的,需要一点一滴地去实践;3) 神职人员的道德问题。
首先科普一个内容:天主教神父只能独身,新教牧师可以恋爱和结婚(但这一点无法说明两者的保守和开放性,很复杂,本文暂不展开叙述)。
天主教一直有神父娈童的丑闻,新教也有牧师性侵丑闻。
承接1和2,神职人员也有欲望——道德乃至信仰,都不是思想钢印,打上了就一劳永逸地保证不再犯错。
我们有两点需要了解:①神职人员是心理高危职业,常年承接大量倾诉,自己心理出问题也是常事;②根据基督宗教的教义,每个人都是罪人,都有罪(sin, 不是 crime)。
上帝更喜悦罪孽深重的人回归到信仰的怀抱中,因此,罪人投身信仰的几率很高,犯罪的几率也很高,罪人投身信仰后再次犯罪的几率当然也很高。
——这些是解释神职人员丑闻的缘由,并非开脱。
个人反对宗教庇护神职人员的罪行,支持世俗法律制裁。
好消息是,2019年,天主教现任教宗方济各取消了自2001年以来关于神父性侵的保密制度,以便更好地调查和制裁犯罪的神父。
4) 神父扮演者安德鲁·斯科特是一名出柜的同性恋,演直男毫无违和感,和女主之间的化学反应也很到位。
同样还有《香水》主演本·威士肖和《心灵猎人》(Mindhunter)主演乔纳森·格罗夫,都是 gay 演直男,演得很好。
事实上各国演艺圈的艺人出柜后资源都会下滑,艾伦·佩吉、克里斯汀·斯图尔特等人都是如此。
同性恋艺人很难接到出彩的异性恋角色和剧本,而直人演同性恋却经常被夸奖。
这件事在欧美有不小的争议,虽然理论上演员不应该受到性取向限制,但在实际操作中,同性恋艺人难接到异性恋角色,异性恋却还要去演同性恋角色,无疑进一步挤占了同性恋艺人的发展空间。
斯嘉丽·约翰逊作为直女,曾为此推掉 les 角色。
希望未来演艺圈能够继续保持对同性恋艺人的包容,因为他们完全可以贡献出像安德鲁·斯科特这样精彩的表演。
七、剧中男性形象概览女主的前男友哈里是一个很神经质的人,机车帅哥、创业基金大叔、巴士男、律师和马丁也是。
女主、姐姐和继母也都各有各的疯,但观众不难感受到,女性角色普遍比男性角色有着更完整的基质。
我们可以看到,剧中的男性与女性隐隐发展出了不同的人格模式,男性向外求,向别人求,向女人求,因而造就了与外界的紧张关系,最终表现得神经质;女性向内求,向工作求(克莱尔),向性求(女主),虽然她们也追求爱、追求性,但真正的落点并不在男性身上。
即使迷茫如女主,也努力在与自己沟通,厘清自己。
男性的「不自知」和「被托底」导致他们很难找到问题的真正所在。
剧中除了神父和父亲,成长最多的男性是创业基金大叔,他彻底搞砸过自己的生活,也就对自己保持着追问。
女主和创业基金大叔聊天定期搜索抄袭,发现必维权:)
生活就是这样,像一顿拘谨又不自在的晚餐,周遭充斥着:令人讨厌的假笑继母、猥琐肮脏的秃头姐夫、本应依靠却怯懦无能的父亲、给你希望又令你失望的亲生姐姐、莫名奇怪又性感的教父,以及不合时宜出现的女服务员。
你唯一能做的,就是转向镜头,对那些不存在的观众邪魅又无奈地一笑。
《伦敦生活》第二季正式开播,演员阵容包括身兼该剧编导和女主的Phoebe Waller-Bridge,在《杀死伊芙》(Killing Eve)中扮演军机处冷面女高官的Fiona Shawn、以及刚刚在第91届奥斯卡凭借《宠儿》(The Favorite)斩获最佳女主角的Olivia Colman——在本剧中饰演女主那尖酸刻薄的教母后妈。
第一集以一次正式的家庭聚餐拉开序幕,除了即将为父亲和教母主持婚礼的性感神父以外都是见证了女主破罐破摔人生的熟悉面孔,Fleabag要以怎样的姿态来宣告回归?
生活就是一顿蹩脚的正式晚餐,每个人都希望你“很好”——不管是洗心革面还是佯装美好,你都要端庄大方地和每个人角斗,笑着品尝前菜和甜品,适合地拒绝殷勤开酒的服务生,必要的时候也不需要开口,安静地做个配角。
然后呢?
华丽的袍上爬满了虱子,所有人都视而不见。
"You are not being naughty."
Dad当父亲在为乖张女主晚餐时顺从安静的表现而欣喜地说 "You're not being naughty." 时候,就像表彰知错就改的小女孩,她那改善的生活态度——你不再顶撞长辈,偷继母的雕塑,在会展上胡闹;而是收下女权主义宣讲会的门票和心理健康咨询的优惠券:你很好,因为你不需要在亲人面前展示理所应当的叛逆。
"It doesn't matter." 是一种顺理成章的态度。
被继母赏巴掌时眼睁睁地无动于衷,听到半夜来自女儿的哭诉只回应道“你跟妈妈很像”,来到女儿破败的咖啡店里只是为了询问继母丢失的艺术雕塑,在车前哭泣和女儿摊开的心扉立马在教母出现时便改口道 "You should go" 。
既然父亲懦弱又无从依靠,便是索然无味——问候甚至比这张作为生日礼物的优惠券更多余。
当我们在亲人面前无话可说时,那便是无法彼此依靠的时刻:并非物质的给予,而是你隔着我缺失了再去体会和理解的心。
在第一季中,父亲曾说,"I deserve to be happy. I am allowed to move on." 这句话完全可以试用在女主自己身上,但是父亲做到了,而Fleabag没有。
区别在于前者处在完成时态,而后者要用将来时。
每个人都需要幸福来确保生活的质量,而女主的幸福过于短暂,也许就是那么一两次疯狂的性爱。
在餐桌上,所有的长辈都喜欢安静听话的小孩;但不是所有的小孩,都迎合着 "not being naughty" 的嘱咐。
"Putting pine nuts on your salad doesn't make you a grown-up."
Sister ClaireClaire选择了成人世界里大部分人都会选择的体面生活——与举止龌龊老公维持着看似成功的婚姻;穿着Burberry大衣在车里谨慎地握着方向盘;秉持着所谓“成年人的生活可不只是在沙拉里放坚果那样简单”的积极教条;拥有两个学位在伦敦和芬兰之间往返的充实工作——而没有选择相信“我”。
同样面对单亲家庭处境以及拖泥带水的继子和老公,姐姐似乎擅长更佳冷静和属于社交生活的处理方式——对人生的掌控权让她无法容忍任何多余的意外——就像她需要事前安排好的生日惊喜,配合着恰当的演出,佯装惊喜。
她身上散发着一种致命的成熟,以摒弃生活真相与意义为代价的,安心的生活方式。
但可有万无一失的人生?
"Maybe happiness is not in what you believe but who you believe." 这是Claire收到来自Fleabag的暗示与讽刺,她内心挣扎的样子就像投射在Fleabag身上的阴影,背道而驰的人生绕了一圈回到同一个位置。
背叛自己比背叛一顿蹩脚的正式晚餐更容易。
因此,流产不要紧,怀疑过婚姻不要紧,在人生抉择前左右摇摆也不要紧,更何况在晚宴上破戒开香槟,一饮而尽。
克莱尔是令人失望的,她那所谓顺从主流的价值观 "She's fine, she is absolutely fine."甚至不如性感教父一句"I am fucking lonely"来得自然和真实。
但她是生活餐桌上合格的宾客,用应有的规则与礼貌来避重就轻。
“Oh God, how desparately sad!
”
Godmother“头号反派”的教母擅长讽刺、挖苦和卖弄深刻的艺术,控制欲极强且不甘示弱。
她不会轻易地露出面目狰狞的面孔与獠牙,只会大方利落地用夸张戏剧的语气来为你的伤口撒盐。
作为艺术家,教母的身份与在市井挣扎不堪的Fleabag之间存在无法逾越的鸿沟。
艺术也是高级的伪装,它与女主赤裸又廉价的性爱对比,模糊了欲望的界限,将其剥离成摆放在展览里的雕塑。
第一季的最后一集是对Fleabag的公开处刑,而教母精心准备的Sexhibition(性爱展览会)就是她的屠场。
在那场结尾,不会再回头的文艺前男友哈利,决定结束与Fleabag的性关系去寻求真爱的hot guy,在继母身边重拾幸福又无能为力的父亲,姗姗来迟给了当头一棒的姐姐——他们纷纷选择离开Fleabag。
性爱是女主“重罪”的愧疚枷锁和逃离现实生活的逼仄窗口,却也是继母精心雕刻的艺术主体;前者用它抚慰身心,后者则游刃有余地将它打磨,赤裸裸地摆放在众人面前。
Fleabag从来没有赢过刻薄教母,无论是偷走了艺术展里的雕塑作品,从窗户放走昂贵的布偶猫,抑或在展会上大醉胡闹,都显得稚气未脱。
甚至让人觉得她没有资格与教母过招——在晚餐和大人顶嘴?
狼狈的恐怕只有自己。
"Fuck you then."
The Priest对女主而言,“忠言”逆耳,反倒是一目了然的脏字显得可靠——但如此dirty words上不了生活的台面。
在第一季的冥想进修班,男性习得对女性的尊重,第一步是彻底地辱骂,宣泄就像是催吐良药——那一集让女主和贷款经理达成真正的和解,为大结局的救赎做了铺垫。
在宴会上突然出现的神父或许担当着这样的角色,成为Fleabag的新型催化剂。
眼神交错、质疑、好奇又互相试探。
餐桌上的小动作弥漫着荷尔蒙的气息,满口市侩的新时代神父貌似有着和女主不言而喻的合拍。
每个人都需要从晚宴上出来透气,稍作喘息。
那个随你出来抽上一根的,或许就是你的下一个目标。
"How you are going to make this whole evening about yourself."
要乘火打劫又不能如愿的姐夫Martin就像一块坏死在Claire身上的皮肤,共为一体无法清除。
他是晚宴里最不得体的食客,行为和用词猥琐下流却又自以为风趣幽默。
“我倒是要看看你又要怎么样把自己弄成整晚的主角。
”Martin就是那个在餐桌上大肆宣扬戒酒的瘾君子——但偷酒喝容易,偷吃小姨子的豆腐却没那么轻松。
于是Martin带着自身的“男权光环”张扬跋扈,成为失信于众人的Fleabag的丑恶威胁。
他的挑衅是晚餐尴尬收场的导火索。
"Can I get anyone any ice."
那个在餐桌上不断出现的needy waitress就是这顿晚餐的良药,尴尬的时刻出来解围,混乱时挨上一拳,甚至在觥筹交错的锋芒间推波助澜以加速晚餐的进度。
没有人在乎一个服务员需要什么,但当气氛凝固到了极点就是她出场的时刻:“有人需要在来点冰吗?
”生活里总是需要一个“多余”的服务生,时时刻刻提醒我们,按时撤盘,及时买单,每顿晚餐都有它的时限和顺序。
"I will deal with this in my own insane irrational anal way."
FleabagFleabag所有处理问题的方式都是这黑色幽默喜剧的冲突点,这种方式成就她所演绎的“伦敦生活”。
对爱情过于儿戏,甚至不如“龅牙男”专情;对事业敷衍了事,维持着一家鲜有人去光顾的破旧咖啡馆;对家人疏远而存有芥蒂,黄汤下肚一顿荒唐才肯敞开心扉;对已逝去的此生挚友,只能唏嘘愧疚,让记忆不断闪回。
为什么要这样?
"Looks cool." 是她的标准答案,一个颓败到极致的人至少要看起来很酷。
不像Claire面对难以下咽的食物却对服务生说 "It is delicious",Fleabag “荒谬,失去理性又纠结挑剔”的处理方式却成了晚餐最大的忌讳——她又回归成了那颗炸弹,让餐厅变成角斗的战场,与Martin大打出手。
不过至少这场混乱爆发让Claire觉醒。
她在片头说了:“This is a love story.”
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan微博:影探探长作者:booka转载请注明出处2016年,神剧专业户BBC与亚马逊联合推出了一部丧到昏天暗地的英剧。
很多人都被剧中满口小黄腔、四处勾搭的女吊丝圈了粉。
它就是——《伦敦生活》!
烂番茄新鲜度100%,豆瓣评分高达8.7!
《纽约客》评价其:用黑色幽默的笑料,刻画一个扭曲而动人的女性故事。
于是,BBC顺势而为,计划推出第二季。
但因为档期、制作等各种各样的原因,第二季一直滞后。
等待了3年,望穿秋水。
这个小黄腔女人终于霸气而归!
《伦敦生活》第二季Fleabag2019.3.4
身高177cm,身材高大壮实的女汉子。
额头上有一块胎记,并经常用刘海遮住。
她就是整部剧的灵魂人物——菲比·沃勒-布里奇。
菲比与龙妈《纽约时报》曾评价她:在引人发笑的同时,也会让人产生一股感伤。
集编剧、制片、主演于一身的她,将自己的经历和生活感悟融入了《伦敦生活》。
开发高口碑英剧《杀死伊芙》《情迷意乱》,主演好莱坞大片《游侠索罗:星球大战外传》。
一炮而红之后,菲比的编剧天赋、演技逐渐被圈内认可和赏识。
关于第二季,菲比一直在想有没有拍的必要。
如果没有好的灵感和构思,她就绝对不会动笔。
就像某段防脱广告词一样:其实当说要开发第二季的时候,我是拒绝的。
因为,你不能让我拍,我就马上去拍。
第一我要想一下,因为我不愿意拍完了以后再加一些特技上去,这样观众出来一定会骂我。
最终,有了全新灵感的她,开始了第二季的冒险。
新一季故事将围绕女主角与一位牧师展开。
通过一些宗教性的元素,让一个无神论主义者寻找生活的希望,从而引发观众的共鸣。
第二季一开播,豆瓣评分直接飙到9.7为了保留《伦敦生活》原来的味道。
第二季不换汤,不换药,原班人马纷纷回归。
新科奥斯卡影后奥利维娅·科尔曼继续饰演婊气十足的碧池后妈。
“莫娘”安德鲁·斯科特也宣布加盟。
他扮演一位牧师,并与女主角产生各种纠葛。
片名Fleabag,《牛津英语词典》的注释是:邋遢的人,肮脏的动物,廉价低级旅馆。
这个负面、贬义的字眼,正是女主角的名字。
人如其名。
她在别人眼中就是一个彻头彻尾的失败者。
Fleabag是一个听从身体、沉迷于性的女人。
在电脑上看奥巴马的演讲,她都能masturbation(自wei)一把。
走在大街上,她甚至都被叫成臭婊子。
Fleabag有一个前男友,哈利。
两个人经常上演着各种分手的苦情戏码。
每一次分手,哈利都会带着他的东西净身出户。
床单、枕头、洗发水、冰箱里的食物...只要是他买的东西,都统统拿走。
唯一例外,哈利会把一个恐龙玩具藏在某个角落。
这成了Fleabag与他达成的默契。
俩人通过借口找玩具、送玩具,或者假装喝醉等拙劣演技,重新复合。
最最奇葩的是,每次分手,哈利都会把屋子打扫得一尘不染。
毫不夸张地说,他收拾房间的技术堪称一绝,绝对属于保洁模范之星。
如果Fleabag感觉自己家里很脏,需要清理打扫了,她就故意找个借口,跟哈利分手!
靠分手来打扫房间,这招真是百试不爽啊!
爱情都是作死的,演戏总有弄假成真的时候。
最后,哈利带走了那只小恐龙。
两人关系彻底闹掰,再也没有回转的余地。
没有了爱情的束缚,Fleabag生活上更是放荡不羁,浪出了天际。
她有一个长得超级帅的固定P友。
只要对方有需求,一个电话就随叫随到,送货上门。
缺爱+颜值控,她一点不介意对方在床上有多奇葩。
就连“夸”她的胸部小到像一台ipad,她也不介意!
有的时候,Fleabag还在公交上搭讪陌生男子。
遵循着节约不浪费的精神。
即便对方很丑、不是自己的菜,她也能勉强接受。
假装无情,其实是痛恨自己深情。
四处游荡流亡的人生,只不过是掩饰没有找到愿意驻足的地方。
Fleabag看上去是一个乱情的大烂人,但是,她就像浮草一般,注定漂泊,逃避着心中的负罪感。
Fleabag有一个豚鼠主题的咖啡馆,生意凋零,濒临破产。
这个咖啡馆是她和闺蜜Boo一起创办的。
全世界唯一懂她的人只有Boo,唯一会安慰她的人也只有Boo。
一次酒后乱情,她和Boo的男友发生了关系。
偷吃闺蜜男友,这可是最下三滥的女人才做的事情!
为了不破坏这段闺蜜情,她决定隐瞒到底。
Boo因为发现男友有了第三者而意外自杀!
直到死,她也不知道小三正是自己最好的闺蜜。
Boo的自杀,让Fleabag自责不已。
咖啡馆即将倒闭、失恋被甩、朋友自杀…她把自己的生活彻底搞成了屎的模样。
人人都说,家庭是温暖的避风港,累了的话,可以在家庭中寻找慰藉。
Fleabag的家人却是陌生而疏远。
在家人的心中,她就是一个人人嫌弃、烂泥扶不上墙的废柴。
每次家庭聚会,沉浸在虚荣世界的他们,对其冷嘲热讽。
姐姐是一个“高学位,高收入,有老公,还穿巴宝莉”的成功女性。
每天不得不守着猥琐的丈夫、行为诡异的继子。
在外人面前恩爱幸福,人后抹泪心酸无人知。
与女儿日渐疏远的父亲,和女友住在一起。
因为怕女儿上门借钱,就找各种借口哭穷推脱。
当看到女儿被扇耳光,他就默不作声,若无其事。
后妈更不是一个善茬。
她简直是一个控制欲极强的心机婊。
她一直希望自己是众人的焦点。
她要比任何人都要有优越感,都要强。
懦弱的父亲、心机婊的后妈、疏远已久的姐姐、龌蹉的姐夫...当这一群人围着餐桌,欢声笑语的时候,不禁地让人感叹:人一旦虚假客套起来,那是多么让人生厌!
“我要在平庸无奇的回忆里,做一个闪闪发光的神经病!
”放浪形骸的Fleabag,活得最敞亮。
她害怕自己最终变成一个贪恋、变态、自私、冷漠、悲观、坠落、道德论丧的人。
她会尝试与家人和解,试图拨开那一层层的虚伪,找寻细微的暖意。
最后,都被他们一次次地伤害和泼冷水。
最让人伤感的是,她只能跟一个只有一面之交的人,说出最想说的话——我只是想哭,一直哭!
没有情感发泄出口和倾诉通道,Fleabag不得不面对镜头,打破第四面墙。
她可以直接与我们倾诉,不需要遮遮掩掩。
作为观众,我们不再是局外人,而是参与者。
她表面上跟别人客套一下,一扭头就说,我讨厌我自己。
虽然她知道父亲与自己疏远,但是还不厌其烦地去试探,让他出洋相。
虽然她喜欢作,但是渴望拥有一段爱情。
即便是每一次与P友见面,她都是小鹿乱撞,假装洒脱。
当她彻底无奈的时候,她转身,对着我们一笑置之。
那时候,她是痛苦的、尴尬的。
打破第四面墙的手法,是《伦敦生活》最精彩的神来一笔。
这让我们更直观地感受、去读懂Fleabag的内心世界。
她只是一个假装正常、伪装坚强,内心却绝望压抑、脆弱空虚、渴望温情的女孩。
在被嫌弃之中,她依旧有在废墟中求生的力量。
“我什么事都办不好,所有人或多或少都是这样子。
可是,他们从来不会开口谈论,我就彻底地孤单一个人。
”从这个意义上看,《伦敦生活》抓住了现代人的生存困境、人与人之间疏远的本质。
与丈夫形同陌路、理想与家庭之间需要牺牲、艰难的怀孕求子之路...每一件人生大事,姐姐最终选择了妥协、忍耐和隐瞒。
当问她,“你怎么了?
”她哭着说,“我没事。
”
一直在女儿面前秀恩爱的父亲,即将领证结婚,走进婚姻殿堂。
当问他,“你生活的快乐吗?
”他哭着说,“我很快乐。
”
这年头,每个人都隐藏自己的伤痛,掩埋自己的懦弱。
戴上虚假的面具,隔断一切发自内心的交流。
每个人都习惯了伪装,习惯了封闭自我。
炫耀成了日常表演的必备节目。
“我很好”也成为了最大的谎言。
令人矛盾的是,孤独封闭的我们又在渴望。
渴望着,在世界的尽头,有一个懂你的信号。
热闹非凡,却孤身一人,畅怀大笑,却泪流成河,表面光鲜亮丽,内心却一片废墟。
每当观看《伦敦生活》,遇到Fleabag,就会看了在城市里打拼的我们。
生活实在太累,有的时候丧到了极致。
万物皆有裂痕,那正是光进来的地方。
丧到极致之后,也许就有一束拯救你我的光。
有时候,我会想:活在当下,如果不需要设防,纯粹一点,直面内心的孤独,那该多好!
当你爱的人和爱你的人问道:“你过的好吗?
”为什么不说出心底的那句话:“我过的不好,我很孤独,但是我在努力!
”文/booka(更多原创影评,微信搜索ttyingtan,后台回复片名,一起来看片儿)
我不管,这就是个爱情故事。第一集女主说45分钟没说话也没人过问她,神父立马问她是做什么的,天呐,他能听到(尖叫)!神父太会说情话了,第二季看的我嘴角就没下来过,笑点也多,结局太好了,女主不需要我们了,她会继续努力活着的。这季经典台词太多了,那句如果我胸再大点我还会不会是女权主义者比后面更年期那段台词更让我震惊,菲编真的思考的很深。
没有想象中的那么好看其实
c’mon just fuck him and dump him and close the case! 将you know how to love better than any of us that’s why you find it all so painful安排给自己,好尴尬自恋!关于爱和生活及若干其他事物的——宏论——如此生硬(且直白)地穿插在一个(或几个)三流爱情故事里真是让人厌倦,不若放弃人物行为合理化,for god‘s sake别试图以喜剧教育观众了
一场闹哄哄的饭桌喜剧,几个对着镜头耍的小眼神,几次抽烟的外景,孤独的人果然不适合热闹,正如神父所言“我他妈的太孤独了”。 第二集更新,孤独的人对自己所喜欢的人表现出来的感情是纯粹的暗恋!(生活要做的是改变,不是终结) 第三集看到神父内心消极性依赖人格失调症由信仰而改变,果然宗教是“穷人”的信仰。
剧情真的超级无聊 三瓜两枣的掰扯半天 请您不要代表英伦喜剧片... 还有女屌丝真的很恶心 看完直接厌女了... 如果大部分女生都是女主这种类型的 事业无成又缺乏上进 不合时宜又做作矫情 烂俗龌龊却自以为风趣 世界会变得多么可怕...
永远要有面对第二天的勇气!
我以为自己已经可以习惯孤独,但还是被那么几个瞬间戳中不能自持。究竟什么才是生活呢?是在琐碎争吵中寻找到父亲的一句“谢谢你”,是在漫长的伪装中寻找到飞奔机场的勇气。我们可以不与生活和解,可以不原谅自己,但在低潮过后,还是要放下痛苦独自前行。唯一遗憾的是,生活中没有第四堵墙,没有人能敏锐的发现我的神游,也可能等不来一句“I love you too”。
台词一旦刻意煽情就会显得鸡汤和说教,没有心理过渡的刻画人物性格就突然变得抓马。所谓的女权话题和无神论也非常直给,人物的出现更多是达到过剧情的目的,也许大都市里的心灵注定孤独,但至少今晚可以待得久一点。
让你跪你还真跪……彳亍口巴。
我觉得没有第一部好看...
6分,有点尬。
第四集神父拉帘子那一瞬间,我死了
这季音乐太神了,每次开头结尾还有情绪来了的时候音乐响起都震撼我,女主和克里斯汀接吻了啊,羡慕嫉妒。
我真的跟不上节奏…
被kneel骗了,无语。看了这部剧觉得浪费了光阴
还是get不到,产生不了共鸣,9好想知道为什么那么多人说看哭之类
第一季是很自我表达的恣意宣泄,所以有那些感同身受的,也有无法理解的,更多时候Fleabag都在放出碎片的思索,让观众自行拼贴。但到了第二季,所触及的话题没有那么深刻,也把重心转为和周遭人的互动:和神父之间具有罪恶快感的挑情,和姐姐之间的争斗与慰藉,和Belinda的倾吐,会更加像一部更为正统的生活剧。两者各有千秋,很难衡量究竟哪季才是高峰。但正是这种有趣的转型,才最终让Phoebe获得了更多的邀约、奖项和成功(甚至无形中“帮”Andrew都带得格外火红)。全剧两季始终不变的,是这位女人愿意剖析自己的真诚和鼓励人们要享受沮丧与孤独的摇旗呐喊,在《米兰达》之后,终于又有了新的足以让人牵挂与怀念的英剧女性角色。#Farewell
我以为是像很多推荐文章写的那样,从女主日常琐碎描述她的不易,但是整部剧依旧围绕着性展开,平胸版MAX的生活甚至不如轻描淡写几句话带过的大胸版MAX的生活令人唏嘘。
想起来上牧师这个主线就令人小鸡得想吐。
看到了吧 拔屌无情 哪怕是神父。