攻壳机动队第一季

从攻壳2谈谈日本政治《攻壳机动队2》这部片子从某种意义上来说可以算作是电影《黑客帝国》的来源，因为《黑》的导演沃卓斯基兄弟是《攻》的Fans，《黑》中世界观的设定在很大程度上是参考了《攻》的内容。

相对于电影版《攻》里面深奥的哲学思考，TV版的《攻》则投射出了更多的内容，尤其是《攻》TV版的第二部中对日本政治的描写就非常真实，从这部片子中我们就可以对日本当代的政治状况略窥一二了。

按照《攻壳机动队II》（以下简称GIG）的设定，在第三次核大战和第四次非核大战之后，有大批的难民涌入日本。

日本为了在国际社会上装好人，而且重建经济又需要大量的劳动力，所以对难民采取了接纳的态度。

可是由于战后日本的经济也开始走下坡路，难民与日本国民争夺就业机会，难民与日本国民的矛盾也日渐凸现出来。

这个时候就出现了一个所谓的“个别的11人”的极端组织，打着排除难民的旗号进行各种恐怖活动，借此刺激难民，激发难民自身的反抗和革命意识，人为激化难民与日本国民之间的矛盾，以达到迫使政府采取更为严厉措施来排除难民的真实目的。

表面上看，这只是少数难民激进分子的所为，但是随着剧情的深入，一个更大的幕后操纵阴谋逐渐浮现出来。

自从上次大战之后，美帝[①]一直以强大的军事实力称雄，但伴随着经济衰退导致国力低落。

美帝为重新缔结以日本为主导的《日美安保条约》（日本人真会yy，让我想起了那个新闻联播的FLASH），做出了让国务卿紧急访日的断然决定。

但是放眼国内，日本政府也处在经济不景气、难民对策迟缓、宪法第九条问题[②]等课题堆积如山，各方面的抗议激化的国事紧迫状态。

针对是否与美帝重新缔结《安保条约》的问题，作为亲华派的茅葺总理和亲美派的官房长官[③]高仓之间的矛盾开始激化。

官房长官高仓与内阁情报厅长官合田一人密谋，通过病毒等手段制造出并不存在的“个别的11人”组织，让他们在日本国内实施了一系列针对难民的恐怖活动，并且刺激并诱导难民采取暴力对抗行为。

在造成了相当的影响之后，又继续导演了那个所谓的“个别的11人”在媒体面前集体断首自杀的行为，把日本国民与难民之间的本来深深埋藏在心底的矛盾直接摆到了桌面上，自杀的那11个人被难民们当成了英雄，以茅葺总理为首的左派内阁主张调和国民与难民之间矛盾，现在成了日本国民攻击的对象，日本国民的排外意识开始高涨。

这里就不得不谈一下这11个人自杀行为，这个可是大有来头的，它的原型就是日本的“5.15”事件。

昭和7年（1932年）5月15日，以海军青年军官古贺清志中尉为首，包括陆军士官学校候补生及右翼团体青年在内的过激派袭击了首相官邸、警视厅和日本银行，枪杀了首相犬养毅。

此事件暴露了当时日本政党政治的无力化，军部势力事后开始主导国家政权。

昭和11年（1936年）爆发了著名的 “2.26”兵变，过激派青年军官再次攻击了首相，日本全面走上战争路线。

“5.15”事件犬养毅首相被刺杀后，参与该事件的11名青年士官生被送上军事法庭，在他们基于自身信念拒绝辩护的自我陈词下，法官、检察官、报道席和旁听席的群众都被打动，最后演变为全国民众大规模的减刑请愿运动。

到判决日9月19日为止，共有35万封减刑请愿书，而执行终审的法庭甚至还收到了一盒装有与被告同数的11根断指，令国家政权倾向于法西斯主义的舆论达到了最高潮。

[④]说到“5.15”事件以及革命问题我想来谈谈我在网上搜索5.15事件资料的时候看到的一段评论。

日本这个国家，自古以来长期处于一种绝妙的平衡之上，美国人类学家本尼迪克(Ruth Benedict)的《菊と刀》转述了日本人自己所言，称之为“各安其位”：每个阶层做好每个阶层分内的事务，每个阶层享有每个阶层应得的特权。

所以这个国家，从来没有一场像样的革命运动。

由此，日本人对于世界其它国家爆发的革命一直怀有一种奇妙的向往心态。

尤其在60年代的狂热极左学生运动中，这样长年累积的心理作用表现到了极至——当时大部分的年轻人向往社会主义式彻底的国家革命。

在极左的红色浪潮中，我们可以看到押井守与宫崎骏的身影。

但宫崎在成为动画人之后并未沿袭或者说是并未将这样的思想直接注入到作品之中，只是间接的转化为对现代工业文明的仇视。

而押井却一直摆脱不了自己露骨的反动热血，在他的作品里，更多的是见到如同《人狼》、《机动警察PATLABOR》（早期OVA和剧场版）那样大量的——军队开进东京、首都全面戒严、美国背后作梗、官员相互推诿、防卫厅变成卖国贼、政变者与政府军分庭抗争等令人热血沸腾的革命桥段。

以至于，神山健治的攻壳TV第一季，在国内矛盾事件中雅俗共赏的顺利落下帷幕，而此后，押井参与制作的第二季，却在激化出国际矛盾的剧情中一遍一遍的涂鸦着政治：对抗、独立、戒严、核威胁、冷战，最后革命……但最后的最后，革命平息，一切都没有改变，日本的社会依旧“各安其位”。

所以GIG很多人不太愿意看，或许觉得看得累。

首先因为攻壳不是给所有人的，只是给成年人的；其次GIG不是给所有成年人的，只是给对那个时代，对那些政治存有执念的骨子里流着反动热血的成年人的。

也如此，士郎的漫画、押井的映画、神山的SAC、押井和神山的GIG[⑤]，继续的“各安其位”。

好了，现在继续刚才的话题。

难民问题达到高峰是难民大量涌入出岛半岛，并向政府要求出岛独立。

而内阁情报厅长官合田一人操纵俄罗斯黑社会与难民进行钚弹交易，促成了难民拥有战术核武器、恐吓政府、要求独立的动乱假像，再以此为借口扩充自卫队干预政局的权力，借此与美帝重新缔结安保条约结成新的日美同盟，最终构建出新的冷战格局。

联系一下日本现在的政治状况，我们就不难发现其中的相似之处了。

当前的日本，由于经济复苏乏力，国内极右思想有所抬头，而日本政府却以朝核问题和所谓中国威胁论为借口，企图扩充军备成为军事大国，并以日美同盟为基础，想争取成为安理会常任理事国，借此成为政治大国。

当日本国内极右势力还不够强大的时候，日本政府通过炒作台独问题、钓鱼岛主权问题以及中日东海边界问题，企图挑动国内的对华不满情绪，为政府进一步激进政策做舆论准备。

这和GIG里面揭露的内幕是一模一样的。

可见GIG的导演押井守和神山健治都是持左派思想的。

在GIG中还有一个很有趣的细节。

GIG中的茅葺总理是现代日本现实中少有的女性政治家，她的上台被普遍认为是多党联合执政推出的花瓶，真正的实权被把握在官房长官高仓的手里。

在难民以核武器要挟政府要求独立以后，茅葺总理为防止事态的恶化决定向联合国求助，请求联合国派遣核查小组协调解决此事件，官房长官高仓就以茅葺总理违反了《有事法案》[⑥]独断地向联合国求援为由，突然发动“宫廷政变”软禁了茅葺总理。

官房长官高仓准备在难民独立事件清剿结束后，让她正式下台并且来背这个屠杀黑锅的。

然而，事实证明，能上台的政治人物都是不简单的。

茅葺总理利用她手中唯一的王牌——公安九课与高仓周旋，并且在最后关头向外国政府求助，最终使得美帝的核潜艇撤退，一触即发的对难民核打击和美帝干涉内政的巨大危机化解于无形。

至于茅葺总理最后是向谁求援我们不得而知，不过有人猜测是向中国，因为美帝的核潜艇的艇员就曾问过“如果飞机上有“八一”的标志怎么办”。

虽然最后露面进行超低空吓阻的是涂有日本航空自卫队徽记的战斗机，但美帝核潜艇能马上撤退，相信也不排除有顾虑中国政府的介入因素。

虽然GIG中的茅葺总理是左派的，但她的上台经历倒是跟日本首相小泉纯一郎很相似。

前面说了，她被普遍认为是多党联合执政推出的花瓶，其目的是改善由于腐败而下台的前政权造成的不良影响，她的上台可以说是联合执政党内部相互妥协的产物，正因为如此，政府的实权才会被掌握在官房长官的手中。

事实上，2001年4月，小泉首相上台的时候，也是当时自民党内部派系斗争的结果。

当时日本自民党内最大的派系——以前首相桥本龙太郎为首的桥本派与时任首相职务的森喜朗为首的森派相互倾轧，最后的结果就是双方相互妥协，让当时没有什么实力而且属于中立立场的小泉纯一郎就任首相。

不过小泉这个人不简单，他上台以后迅速扩大了自己的实力，并且凭借自己在国内很高的支持率来推进改革。

去年，小泉更是借助“邮政民营化法案”，一转之前由于内政外交多方面原因引起的支持率大幅下降，成功巩固了自己的地位。

和GIG中左派的茅葺不同，小泉可是一个地地道道的右派，一直在中日海上边界问题、历史问题以及参拜靖国神社问题上动作不断，他任命的官房长官安培晋三更是右派中的右派，所以中日，乃至整个东亚的局势都令人堪忧。

故事的结局似乎是个好结局：公安九课所有队员都安然无恙，茅葺总理重新掌权，官房长官高仓被公安九课逮捕，内阁情报厅长官合田一人叛逃未遂被公安九课击毙。

但是，正如合田一人所计划的那样，中美之间冷战的格局已经形成了，而日本再次夹在两个大国之间。

联想到现实的日本，积极鼓吹“中国威胁论”也并非是想当美国的马前卒，而是背靠日美同盟这棵大树，企图通过这一系列动作离间中国和其它亚洲国家的关系，更重要的是挑起中美之间的直接对抗，以达到日本借机渔翁得利、称雄亚洲的目的。

在GIG的结尾，押井守和神山健治再次借茅葺总理之口表达了他们的左派思想。

故事的最后，茅葺在反驳高仓所谓“日本这个国家不依靠美帝是无法维持下去的”的时候，说过“一身独立，而至一国独立。

[⑦]茅葺政府会一如既往，同美帝、美俄联盟、中国以及亚欧诸国保持同样的距离，依照独自的判断行为，摸索联合国的协调路线。

”自从二战结束、美国占领日本以后，日本就丧失了真正意义上的独立，完全的依附于美国了，这也是我国政府反对日本成为安理会常任理事国的一个重要理由。

同时，日本人更是因此而心理不平衡，在GIG中讲出“重新缔结以日本为主导的安保条约”的话固然是yy，但也从一个侧面反映了日本人渴望主权独立的心态。

如果真的像茅葺所说日本要同中美及亚欧各国保持同样距离的话，也不啻为亚洲之福了。

总的来说，《攻壳机动队》TV版是一部颇为值得研究的片子，导演将其本人的政治理念注入到了全作之中，使得GIG被划上了很深的政治烙印。

从某种程度上来说，GIG就是日本政治的一个缩影。

[①] 美帝，按照GIG的说法，在第三次核大战之后美国分裂为美帝和美俄联盟。

[②] 《宪法》第九条，二战后《宪法》第九条使日本无法建立自己的军事力量，威胁日本国家安全。

同时，日本人认为它象征着日本不是一个“正常国家”。

[③] 官房长官是日本内阁中地位仅次于内阁总理大臣的二号人物。

[④] 这个基本上是史实，只是关于参加5.15事件的人数和后面有关11根手指的事情属于虚构，是作者为了配合GIG的故事设定。

[⑤] 《攻壳机动队》的漫画作者是士郎正宗，电影版的导演是押井守，TV版第一部（简称SAC）的导演是神山健治，第二部则是押井守和神山健治共同导演的。

[⑥] “有事法案”是日语的说法，中国媒体根据日语翻译“原文汉字即用原文汉字直译”的原则翻译，但其实这个翻译方法中国人还是不明白是什么意思的。

按照意译，“有事法案”应该翻译成“国家战争状态下紧急法案”比较准确。

有事法案被普遍认为是日本准备积极介入亚洲邻国冲突的信号。

[⑦] 出自福泽谕吉《劝学》，当代日本政治名言。

这个评论本是转的，但本人对其中个别内容作了调整，希望不要犯和-谐的忌讳

《攻壳机动队》被封为神作三巨头之一，另外两个是《EVA》《星际牛仔》所以我就打算只看看剧场版，本来没有打算看这部TV的。

结果看了第一部，就被复杂的世界观唬住了，之前印象还以为素子是见不得光的暗杀者或者改造者还是克隆人神马的，看到最后“The net is vast and infinite”更是不明觉厉。

所以我就暂且放下剧场版的观后感，滚去看TV第一季。

TV第一季看下来，确实好理解多了。

起码这个世界观的设定我了解了一些了。

这个世界观背景是科技高速发展的时代，而其中最显眼的设定是电子脑和义体，还有极其碉堡的网络化。

那么在这么一个世界里，都会发生什么故事？

公安第九课就正是为此而诞生的机构，专门应对难以处理的高科技复杂案件。

围绕着公安九课处理的案件就有很多故事，人的灵魂在大脑里？

机器是否能有灵魂？

过度网络化的隐患-强悍黑客笑面男的故事 灵魂能否被复制？

灵魂？

电子脑？

的商品化？

向电子脑灌输程序的隐患 电子脑内多个灵魂的互相理解 初代电子脑的副作用？

程序某意义上能代替一个人的毕生事业 产生自我意义的机器人的武器身份？

公安九课各位的故事 电子脑多个灵魂的记忆同化？

以及最终主线 笑面男事件-全TV的最高潮-公安九课和邪恶势力的精彩对决。

不过我还是对最后笑面男和素子的对话不明觉厉所以我觉得重看剧场版第一部也差不多是时候了这个暂且不提嗯....还是看TV第二部吧

一些关于SAC的思考和理解 不准确 有脑洞 欢迎批评指正stand alone complex 独立复合体 理解为独立趋同与交互生异悖论人类与塔奇克马相对比 最大的差别就是个体间掌握的信息量：塔奇科马因为个体间信息全同步 具有perfect information，而人类之间则是imperfect information，如下两个方面作为通篇分析的基础：Based on game theory, the following assumption has been made: Perfect information:1. individuals make rational choice to maximize utility 2. deviations could be observed immediately —> grim trigger justice could be heldImperfect information: 尔虞我诈全靠猜 一切signaling和observation都有delay 个间掌握信息量极其不对等在这些assumption的基础上，对于独立趋同与交互生异现象，可以得到一个最简单和直观的答案：imperfect information 产生的不安全感 以大量信息输送的均质化作为条件限制 在与他人博弈的猜忌中 指向唯一平衡解 这就解释了为何“每个个体都认为自己是独立思考 自己的思想具有独立性以及原创性 所做的选择出自于自我自由意志的选择 但整体所呈现出来的却是大家一致的共同性然而没有个体意识到这种共同性并坚信自己的原创性 —— copies without original” 或许这一群人恰好拥有相似的信息量和行动力 进行了充分的理性分析 明智地选择了那唯一的Nash Equilibrium！

Boom！

行为一致了：）所以愚蠢的人类你以为你有free will吗？

：）perfect information 带来的大局观 可以充分考虑自身状况而作出符合个体利益的唯一最优解 也不用以最坏的恶意去揣测别人 反正别人作出的任何行为都能即刻被察觉 从而更改自己策略 所以就更有余裕问问自己内心的想法 什么才是自己想要拉 每个个体皆不同在很多影评中看到这样一种说法：塔奇科马之所以能够产生差异 是因为他们会思考咨询背后的含义，不会盲目的接受讯息，which我并不同意。

如果人类不思考资讯背后的意义 那么他行为的基础何在？

动机何在？

在这种情况下一切行为才真正随机 不会出现Stand alone complex============================这是是另一个问题的分割线=========================正是由于人类并不完全理性 情感对人行为的影响才让人这种存在显得分外有趣一个很有意思的现象：人类在记忆交互时会被对方记忆所影响 对方人格成为自身的一部分 比如素子与笑面男 警员与暗杀者儿子 早衰少妇与炮灰男 此后展现的行为都或多或少带上了另一个个体的烙印 这正好和塔奇科马因为共享所有人格但作出截然不同的反应形成对比 量变形成质变？

不过或许还是因为世界观的差异塔奇科马可以对所有信息进行完全无差别的理性、中立的筛选和诠释 而人类在诞生之初 自己的独立思考和判断成型之前 就已经被身边的其他人类 以环境为分界 灌输了这个世界“应该”有的样子 所以对很多事物的理解 是非观 价值观已经固化。

而这既定的世界观（意识形态）基础在接受新信息时决定取舍 在这过程中已经丧失中立 很直观的一个例子：在看到与价值观不符的言论时，很少有人能耐下性子看完，一般直接就右上角不送了所以随着年龄的增长 观点双方的信息累积越来越不平衡 造成价值观越来越偏离和固化的恶性循环 如果没有严重事件的当头棒喝 立场更新变得越来越难更新 人也就越来越偏执 这就解释了为什么很多长辈为什么眼睁睁的看着这世界斗转星移 却固执地以那很明显已经过时了的价值观在教育后辈 这也不能责备他们 尽管越来越少 他们选择看到的都是与他们价值观相符的咨询 所以在他们眼中这社会一成不变Similarly 前天刚刚发生的北京和颐酒店女生事件 在我所能看到的微博和朋友圈 大家都在谴责酒店 痛斥社会 呼吁路人摒弃冷漠伸出援手 一派自由平等安定祥和 但留了心眼到主流媒体上一看 还是大片大片斥受害者有罪理论 心中真是五感杂陈 还宁愿活在自己筛选过的世界里在此我不分优劣不论对错 只是简单的满足一下自己对于成因的好奇心人类大好き。

第十一集，偷眼睛作为逆天bug第一次呈现。

偷眼睛是技术活，比打码和修改记忆可能更要技高一筹，也不是aoi的专利。

(第21集的aoi和第23集的Motoko都用了这个技能，第25集的batou也学会了，似乎是从aoi那里得到的启发)技术再怎么好，都难以同时偷多对眼睛。

aoi当年逃跑，也是逐个给目击者打码以掩人耳目，Motoko假扮aoi，骗过了濑良野，却被媒体识破。

除了偷眼睛，aoi常用的手段是偷身体+打码的远程对话，这样可能更比偷眼睛安全，适合说话和答话。

偷眼睛可能需要比较集中的计算精力，难以分出精力去对话，正好第一次呈现偷眼睛技术的aoi，就是以自闭不说话的形象出现。

第11集的这一偷，比较绝妙，togusa被偷得干干净净毫无察觉，可能因为他容易接受暗示，对aoi没有戒心，是被播种的下一个人。

togusa对付小孩子，一直是温和套近乎，也尊重他们。

（第4集和特搜部成员对话时，他也很机灵，是智商用在正经事上的类型。

aoi用他的眼睛，跟他讲了一群天才被压迫和偷偷反抗的故事，togusa是领会和同情他们的。

看似手无缚鸡之力的aoi其实不需要保护，反而给他制造似是而非的记忆，留下了一种日后慢慢领悟的纪念品，有一天他会透彻，然后踏上那条道路。

第21集中，aoi把togusa舍命追踪的文件原件交给batou，再由batou转交给togusa的时候，这终于拿在手中的无言的回报，也给人一丝欣慰。

aoi对togusa一直是一种默会的态度，亦真亦幻。

表达的东西超出语言、比较暧昧，也可以认为aoi在用togusa的眼睛说话。

togusa照看aoi的时候，后者一直拿着手套，取走手套的企图失败，孩子们配合aoi，维持着togusa眼中的虚幻。

aoi的角色要求其不开口和不正视，仅仅正视过两次，第一次看togusa，是aoi在警告和进攻，第二次togusa已经失去意识。

aoi站起来俯视战场。

此刻场景里只有Togusa，所长不见踪影。

Motoko来援救时，togusa身边只有雕像，没有机器人。

尽管所长、机器人可能不是真的，但其他有多少真，多少幻，已经很难猜测，这一集唤醒了存在感的崩塌。

回房间时aoi没拿手套，可能因为togusa的眼睛已经被还了回去（虽然再也不是原来的眼睛了）。

他随身拿了画板，带走了少女画的像，给小孩们留下了手套，也像当初给togusa一样，给他们留下了谜。

对于togusa谜已不再，只留下模仿者的符号，看似空洞的回忆，其中蕴含着能够传达的一切。

就像种子慢慢发芽，togusa开始下一次行动。

眼睛，最初是生命对光的感受能力。

而后产生复杂的机理，将光线的特征加以整合和解释，最终看见的，很大程度是自己生理和认知结构的倒影。

“看见”本身是进化逻辑的反映，也受到个体意识的检视。

Aoi分出一部分计算能力，让Togusa用自己的这一部分来“看”，重塑Togusa眼中所见。

假如没有Aoi给的材料，Togusa无以拼出一个比较完整的事情面貌，潜入调查的他将一无所获，什么都看不见，甚至失去反应能力，变得赤手空拳。

Aoi让他看见，让他能够思索，赋予他一个角色和立场，让他去行动。

即便最终，将他的眼睛还了回去，角色和行动都会延续，因为新眼睛已经打造完成。

六年来，对于所谓真相，地上的平民们难以看清，也难以发声，有听得清楚和发出声音优势的Aoi，在经历药岛势力的一通操作后，也感到艰难，放弃了行动。

另一位当事人濑良野，更是活得不是滋味，不仅觉得良心上过不去，还被软禁和勒索，头发全都白了。

或许Aoi看到了现实的本质，看到了自我的本质，从而选择让步，退回巢穴，顺其自然，共享自己的记忆，让他们分离、独立，产生意志，得到发展，这是他行动的逻辑，有点坐收渔利的感觉。

利用生命消息的规律，他本身也成为一个亦真亦幻的存在。

留存的一部分核心自我，让他放不下一些事情，暴露了一些比较有人情味的局限。

第21集中他赶赴酒店的方式竟然是在路上跑着过去。

尽管在网络上可以说是随心所欲，但毕竟也有做不到的事情。

奔跑的行动本身，也有自己的力量，回应了六年前那个鲁莽的亮相。

Aoi毕竟不再是六年前的笑脸男，大多数人们所见的，是六年前的影子，就像聊天室里的小哥，一厢情愿地相信着他的存在。

Motoko假扮了另一个笑脸男，也是濑良野眼中的他，与六年前保持了一贯性。

再次见到这个少年并与之长谈，了却了濑良野的心愿，Motoko这一行动针对濑良野，也是为了让濑良野看到他想要看到的，至于媒体和公众相信与否，是次要的。

真正的Aoi的确有所成长，但在我看来是消极的成长，是濑良野不能触及的现实，他的Aoi仅仅是六年间不断循环并加入了一定的反思精神的假想形象，也是六年前那个现实主义企业主的投射，濑良野很希望Aoi最终能理解自己，他的梦想和担忧都在于此，这种一意孤行、固守自我的特质，既是人之常情，也是某种悲剧的根源。

濑良野大概永远不会在意那一天的Aoi是真是假，因为他得到了想要的答案。

Motoko的能力在扮演中体现得淋漓尽致，她扮演的，完完全全是濑良野梦中的、活生生的Aoi。

“巨山精神病院”中的病人尽管高智商，却被病躯和枷锁所限制。

Aoi某种程度上，也属于心比天高，力量受到诸多限制的人，只能扬长避短。

他曾说他是电子脑化的化身，获得极致的才能的同时，也被迷失自我的阴影所笼罩。

Togusa是肉身的、传统的人的化身，对物理痕迹有着敏感的侦查本能，被限制在自己的肉身和家庭里，不愿遗忘，宁愿牺牲肉体去交换最珍重的羁绊和回忆。

在自我的组成中，比起情感和回忆，思维属于更加定型、更不易被偷换的成分，类似自己的骨骼或兵器，只求不要生锈或受到大损伤。

情感和回忆如同柔软的眼球或心脏，是关键的不可或缺的组件，其变化或剥落会引起更大的警觉。

比起不变的回忆，Motoko和 Batou更关注自我的成长，他们的共识是九课固然重要，但解散后也不必留恋。

课长Aramaki 赞成以个体为中心的行动，尤其在最低生存限度下，人是最宝贵的东西。

毕竟是统筹和协调的领导型角色，他的秉性适合这一职位，总的来说，责任意识强、深深受到名分和仪式的感召的Togusa，和课长更像是同道中人。

进入九课后角色的改变，没有影响Togusa对社会的一种责任感，一种追求真相和本质、保护弱者和医扶正义的理想。

Motoko有同样的理想，但不看重真相本身，而把它当做求索未知的手段。

她是世界顶端的、同时具备了哲学家与战士气质的人。

待在楼顶和纵身跃下，没入信息的海洋，进入未知的世界。

Togusa始终在下面，在现场，调查和思考，所见所思都集中于人世，致力于通过独特的视角和行动，活出自我。

唯一一次登高后，很快就回到地面的人群中，准备一场投入生命的刺杀。

SSS剧场版中，高处的他并没有沉浸入思考，或是蓄势待发，而是在与妻子通电话。

身在高处，意味着寂寞，也意味着责任，尚未表现出像Motoko那样自足、自由的气魄和广阔的眼力。

在真正的矛盾双方，一方是电子人，随时可以站上高处、适应高处，是他们惯常的思维。

他们认同关系的平等，以自我为中心，不会赋予社会责任以很大的意义。

Motoko属于高楼的顶端，属于纵身跃下的那种姿态，Batou 搭直升机去楼顶接 Motoko， 会陪 Motoko 看夜景。

Aoi 坐拥书城，或许早已如 Togusa所想象的，用达观的眼光看待社会。

相对的另一方，是传统的人，生活在地面，矢志于站上高处，为登高赋予重大甚至是奢侈的意义，看重情感和责任，认同权力，包容他人。

Aramaki为了达到各种目的，笼络各种各样的朋友，面见上级时不卑不亢，做事不露声色，滴水不漏，需要朋友和家人的支持，弟弟的缺席是他放不下的心病。

Togusa经常出面与人交涉，有亲和力，充满正义感和和保护欲，心属九课之后，为了担当大任，积极地变革着自我。

Batou虽然有意保持独立，依然很需要亲密关系。

Motoko对高处的情境，更为适合也更为享受。

Togusa更融入家和集体的情境。

Togusa作为顾全家室的代表，似乎是那种购物时会比对价格的人，在办案闲聊时，会谈论人形机器人的性价比。

看重规矩，一口一个老大，把工作当做义务，习惯于替他人考虑，作出周全安排，估计会和Aramaki越来越像（只是不要秃了就好了）。

Batou为代表的单身者，自己开心就好，容易乱花钱，为自己愿意的人赴汤蹈火，其他的义务则交割得很清楚。

刚又看了大家说的电影院那集，也就是SACI第12集。

哈哈，才想起片尾还有巴特唯一一次邀素子看电影的情节。

不过素子当场就回绝了。

“谢啦，如果真的有我想看的电影，我会选择一个人去看。

”“那如果是不怎么想看的电影呢？

”“不看。

”哈哈，郁闷的巴特。

SACI作为TV版，相对于GIS95做了很多的改动，最主要是素子，人设实在是太卡哇伊了，这又不是少女漫画。

也许是为了减少一些沉重的思考，增加一些轻松“好看”的娱乐成分吧。

毕竟，作为TV版，要考虑到那些刚发育的小男生的审美取向。

素子在GIS95中的设定是经过深思熟虑的，作为一个全身义体化的人，她的身体也就是一个“壳”罢了，所以她的眼睛大而无神，是木偶的眼神。

所以才有内心对自己意识存在的怀疑，以及对生命意义的思考。

22年10月第一次看没看懂啊，这次二刷在更新一下攻壳机动队只是个队伍名称，关键还是ghost in the shell 和 stand alone complexghost in the shell意思是在设定里身体所有都能更换成shell，那它是否还有本源的东西，一直维持还是那个他的东西，那就是ghost，少佐是义体化水平很高的人，一直还保留着那个手表，就是因为那是他ghost一直还在的象征，少佐和托古桑是两个极端，一个是几乎义体化的身体，一个是几乎没有义体化的身体，为啥戏份他两最多，因为他们他们的义体化率，在剧中是最有人情，最贴近观众的，所以最能感染观众。

还有一个对照是没有ghost in the shell，就是剧中的服务员和塔奇克马，这也与stand alone complex有关stand alone complex意味着独立个体复杂化，单独个体思想接入到网络中，丧失独立性，很容易被连原型都没有的意象带节奏，成为没有原型的复制品（笑脸男），为啥两季最后都靠塔奇克马拯救攻壳机动队，因为塔奇克马是希望的象征，他们就是没有原型的复制品，但他们最终好奇心？

爱？

成为了有ghost的个体，打破了绝望的未来

我所理解的Stand Alone Complex，两层意思，一是在未来科技社会形态下，由于电子脑和可全身更换的义体，人的个体独立性逐渐被统一的社会性所影响，只有灵魂的存在才能证明个体的存在。

另一层就是笑脸男事件中，由某个原创性的个体行为所引发，被其他不相关个体对其进行模仿进行活动，最后形成了其实不存在的原创个体的一种社会行动的现象，Stand Alone Complex的犯罪类型也就是很多作品里都提到过的或出于崇拜或出于伪装的目的模仿某个符号化的人物进行犯罪的行为吧。

第十四集里的那个股票专家，坐拥无数黄金，到死却没有把自己义体化。

一直纳闷，难道还有人不想永生？

除了那些极端宗教分子。

在剧集的结尾给出了答案：其实他已经把自己的意识植入到网络中了。

以此来永生。

警察3号（就是那个没有义体化的，名字记不住）在处理善后的时候把一枚金币放到了死者的裹尸袋中，其实死者一直通过家里的监视系统监看着自己的肉体被警察发现的过程。

因此他对警察3号身怀感激。

警察回到家中发现自己的老婆也在炒股，于是股票专家就在警察跟老婆离开的时候，侵入警察家的电脑，帮他们买了一股潜力股。

吐槽一下，我操，这一集也太牛逼了吧！

刷完第一季，并没有以往落了片白茫茫大地真干净的完结之感。

相反，九课秘密重组，少佐接到任务之后，迅速调派人手，纵身一跃，既呼应了第一集，又在城市天空留下了第二季的序幕。

没有刻意渲染“燃”，但这样的场面，却让人浑身起劲儿。

只要九课还在，就一直是打击犯罪和黑暗势力的攻性组织。

不是个科幻通，只在电影和文学作品中，对赛博朋克这个概念有些感性的认知。

追s.a.c.的时候，几乎每一集都会发出土拨鼠式的尖叫，也经常会在备忘录记下想法，思索在那样未来的世界竟然也有许多问题与今日无异。

备忘录的文字很碎，索性再加工一番，写成一篇影评，献给少佐，献给和我一样的攻壳迷。

一、世界观篇物质与意识，肉身和灵魂，这些概念总伴随着人生的大主题出现。

古往今来，不少哲人讨论过，也争辩过。

不过，在士郎正宗的攻壳宇宙中，活动在这个世界的主体，从人变成了人与机器人，甚至是两者的混合。

由此，2029年的灵魂和肉体就是十分复杂的概念了。

这是最大的前提，同时也是不少科幻巨著共有的。

《攻壳机动队》算是这部作品推出时，主创想出的一个日文名。

作品原名是ghostintheshell，作品也包含了大量对于ghost究竟如何定义的讨论，比如作战机器人塔奇克马在长期实战中形成了ghost，这个案例容后在表。

在攻壳的世界中，肉体不单单是人的肉身，也可以是“义体”，足以以假乱真的“容器”。

而人脑也可以是机械脑，作为一个信息处理终端而存在。

借助世界观，再来理解这一原名，可以说是直中内核了。

再来说一说赛博朋克。

这已是科幻迷不能再熟悉的概念了。

从经典的《神经漫游者》《银翼杀手》等作品开始，这一未来城市的模型，就在各种作品中得到了衍生和再创造。

不过，衍生再多，其内核在我看来十分接地气。

人工智能高度发达的社会中，信息战争、云计算战争屡见不鲜，高科技武器、机器人或武装战甲之间的对决比比皆是，但在这样的赛博朋克世界里，脆弱渺小的个体依旧挣扎着，并没有享受到科技带来的物化成果。

相反，个体越来越迷失在现实与虚拟的丛林中，看不见存在的意义。

在s.a.c.的不少支线案件中，就存在着这些个体，因为对现实世界失去了信心，而走向了虚拟世界。

就时间线而言，s.a.c.第一季主要是从2024年，一直持续到2030年，围绕着一条主线“笑脸男”事件而展开，辅之以各种支线任务。

基于未来的背景，它探讨了21世纪的ghost（灵魂）与人本身的关系。

所有重要主角，隶属于一个组织——公安九课。

这是一个直属于内务部、由荒卷领导的秘密组织。

在第一季中，公安九课所处理的多涉及恐怖组织秘密活动、疑难案件，主要利用信息战、机甲车开展行动。

二、事件篇最初追番时，在网上搜索过攻壳的相关周边，发现了一个标志——笑脸男。

本以为这标志有些幼稚化，但摸索到了主线之后，才发现笑脸男背后包含的深意。

第一季26集，其中花了一半以上的篇幅讨论着笑脸男事件的始末，我也是到最后几集，才能串联起来龙去脉。

以下是事件概要：2020代初期，日本出现了一种名为“电子脑硬化”的病症，是与癌症、艾滋等并列的重症。

为此，不少医学家和企业都加紧寻找治愈良方，希望得到国家药品审议委员会的认可。

在当时，村井疫苗在临床上表现出了良好的治愈效果，然而因为审议会成员今来栖个人对村井博士的褒贬，前者选择打压这一疫苗，选择了被证实为无效的serano公司微型机械疗法。

这样的感情压倒公众安全的行为，自然受到了电子脑硬化病人的抵制。

这其中，就有一位少年黑客葵，与serano高层濑良野见面，希望后者申明机械疗法无效，然而遭到了拒绝。

于是，葵挟持濑良智来到镜头前，还利用了视觉上的漏洞，让摄像机显示出了一个笑脸男的图像，挡住了自己的人脸，这便是笑脸男事件的滥觞。

值得注意的是，事件一出，出现了很多个自称为笑脸男的模仿者。

比如，滥用微型机械的拦截者杀人事件，控制大公司股价以谋利的事件。

在一场聊天室的戏当中，主角已经明确知道了笑脸男本人也许并不存在，后续如浪花般出现的模仿者，其实是想要吃到笑脸男这一影响力巨大的icon的红利，已达成各自的目的。

这样的剧情走向，无异于一个巨大的隐喻。

每个人都可以将这样的icon带入自我认知范围中的某个标志，无怪乎这样的标志，会成为攻壳十分有名的周边，因为它所包含的外延实在是丰富多彩，而且还有塞林格的《麦田里的守望者》。

看到最后，我反而对于参与笑脸男事件的一部分人产生了敬意，比如怀抱着少年英雄主义的葵，又比如锲而不舍追寻真相的陀古萨。

除了主线，支线事件也十分精彩，挑拣几件印象最深的分享一下。

这部剧是动画，但是画风有些硬朗，其中的萌物，无疑是“塔克奇马”们。

从图片上看，可以简单理解为机甲车机器人。

甫一登场，塔克奇马就是九课执行任务的好助手（主要帮助少佐挡枪），而且声优特别可爱，像一个十岁左右的小孩子。

支线中，可爱的塔克奇马发生了一些变化，第一季用了几集的篇幅来一点点铺陈。

第12话中，塔克奇马离家出走，与一个寻找着小狗的女孩相遇，其交谈很戳心。

小女孩的小狗已经丧生，但每周她仍然坚持外出寻找这条狗。

虽然塔克奇马归队后，没有对此事有过多评价，但这一经历已经让它开始思考死亡的感觉了。

第15话机械的时间，便是集中呈现了塔克奇马的ghost。

因为不小心听到了反机械化的论调，错以为自己要被抛弃，塔克奇马们开始了一次大讨论。

有位书虫说出了真相：“没有身体的数据集合体，也有可能产生ghost。

”这一论调，真真是先锋，也触及了很多科幻文学讨论的内核。

甚至，当少佐和巴特讨论时，塔克奇马还在暗中进行监听，为此少佐只好用类似脑电波的方式，秘密传输想法。

这一幕，让我想到《2001太空漫游》中同样秘密监控人类行为的“哈尔9000”，只不过后者与人类并无情感，甚至还先发制人。

少佐当机立断，便下令让所有塔克奇马恢复出厂设置。

因为有了ghost的塔克奇马就不再是简单的兵器，而是有个人好恶的战友了。

假使它的ghost并非健全，很有可能影响行动。

不过，正是这样的“战友”，在最后挽救了巴特，在人物篇再表。

此外，诸如记忆与行动的讨论也出现了多次。

18话《暗杀二重奏》中，死去的父亲将记忆留给儿子，只为一个夙愿。

父与子的记忆重合，开展了一次暗杀行动。

尽管暗杀未遂，但这样的行为究竟几分受到了父亲记忆的驱动，几分受到儿子思想的控制，就不可轻易下结论了。

要是我成为了那个时代的判官，要公正审理，真可谓难上加难。

三、人物篇前面写了很多自己对于案件的梳理，终于要写人物了。

攻壳能如此吸引观众，与其有血有肉的人物也是分不开的。

（一）草薙素子（少佐）攻壳第一主角公安九课灵魂人物之一在攻壳的op中，出现过这样一名女子：身材姣好、全副武装、频频跳楼。

她就是本剧的灵魂人物——草薙素子。

由于她曾在军事部队服役，得到军衔，人称“少佐”。

除了大脑，少佐全身均为义体，且训练有素，就算和机甲人作战，也不占下风。

还记得少佐第一次出场，她从顶楼纵身跳下，和嫌疑犯打斗。

做事果断、人狠话不多的形象，一下子击中了我。

而在攻壳机动队开展集体行动时，她又是领导核心，能迅速分析出原因，开展相应行动，及时止损。

比如，第2话“暴走的证明”中，当剑菱重工制造的机甲车“离家出走”时，她让擅长信息战的帕兹调查恐怖组织的可能性，让后备力量博马、齐藤准备在最后的路段迎击，指挥分析能力强的陀古萨和九课课长前往调查剑菱重工，而自己则与武装战士出身的巴特、攻壳车一起，正面迎击。

在部署任务的过程中，她能根据每个人的能力，分配任务。

众人各得其位，各出其力，才能发挥九课集体的力量。

作为队长，素子对待下属也有一套。

陀古萨是九课中唯一一个没有义体化的人，因此战斗力相对薄弱一些。

当陀古萨苦闷的时候，素子会劝慰他：就不会想到，利用自己的特点，做些贡献吗？

意指在几乎全员有不同程度义体化的九课中，陀古萨正可以利用自己的特点，做些不同的贡献出来。

指挥机甲车是一种能力，由于义体化十分抗揍也是一种能力，用头脑冷静分析更是一种能力。

最后几集，九课面对肢解的危机时，素子也是通过制造爆炸自杀的迷雾弹，为全员争取了逃命的时间。

害，我可太喜欢这样的队长了！

对于少佐的个人生活，着墨不多。

从一些蛛丝马迹中，能大概发现她的情绪流。

片头op出现过一个洋娃娃被手捏碎的场景，而后便是一个少佐模样的女子从胶囊式的屋子中醒来。

这大概就是她早期的经历：从小因为车祸（一说空难）进行了全身义体化，幼时因为操作义体不当，捏碎了心爱的娃娃。

记得有一集，恐怖分子绑架了一个少女，进行强制义体化。

少佐在案件结束之后，流露出了一些悲伤的情绪。

过多的猜测，也许会过犹不及，但我相信在少女成为女性的过程中，全身义体化的素子应该是失去了一些正常人的生活体验。

另外，说一说2002版的素子。

1995年版、arise版、2045版都有各自的素子形象和声优。

但对比了这些素子，发现自己还是最喜欢02版。

首先是画风，18年前的作品，放到现在还是不过时，而且审美也很在线。

素子穿过军装，指挥作战，非常飒。

她在外国时，也穿过英伦风衣，很美。

潜入地下工厂时，她穿过紧身衣，非常清爽。

02版素子的声优是田中敦子，妥妥的御姐风。

她的声音很耐听，而且配合着素子不时出现的冷幽默，会有轻轻的尾音，特别好听！

素子姐姐已经成为了我最爱的纸片人角色了，魅力太大。

有空还是建议去品品这一季的素子，real美女姐姐。

（二）巴特曾是特种部队队员公安九课成员之一他是素子口中的“巴特”，塔克奇马眼中的“巴特桑”，也是陀古萨的“老大”，一名身材高大、吨位很足、全身义体化的九课成员。

巴特的外貌很酷，马尾束发，有着厚厚的嘴唇和下颌，经常穿着大夹克和运动鞋。

除去身体，连双眼也是义体化，看起来有些冰冷，但内心却是个热心肠。

他听命于素子和课长，指挥塔克奇马和陀古萨等人。

尽管是这样的关系，但他于上于下都是真性情。

上面提及塔克奇马的思想发展历程，他也有参与，还悄悄给塔克奇马灌入天然油。

因此当他知道攻壳车要被全部重置时，一度十分神伤。

他对待素子真心实意，甚至有些对话让我听出了单相思的味道。

故事最后，素子操作假义体假死时，他撕心裂肺喊出一声“motoko”，听了可真是揪心。

第一季几乎给每个人物都安排了独属的支线情节，以丰富人物的内涵。

第10话正是为巴特而准备。

作为曾经的特战队员，巴特见证过一种极其残酷的作战方式：潜入村庄，将弱势群体上半身的皮扒下。

这样反人道的行径，出现在了2030年的新滨市，由九课复杂调查。

巴特自然坐不住了，他在案件伊始就表现出了极强的杀欲，表示要手刃凶手。

当他和窝藏在地下水道的凶手相遇时，后者仍然走不出特种部队作战的影响，觉得地下正能复刻当年丛林作战的感觉。

巴特十分愤怒，但却没有杀死凶手，留下了一句：我的战争早已结束了。

那一刻我觉得，从战场上回来的人，真正回来的标志，是忘却那些记忆，不受创伤的影响。

巴特桑做到了，也遏制了二次伤害，为他鼓掌。

（三）陀古萨曾隶属警察部队，全身未义体化公安九课成员之一在九课，素子姐姐几乎是女神般的存在，而荒卷大佬则是计谋第一，巴特则是勇猛第一。

这些人物都因为义体化的因素，有着一定的超现实力量。

陀古萨不是战斗力最强的，却是最能让观众引起共鸣的人。

他对待工作的态度，有些警匪片人物的味道，有普通人对于正义的追求。

他有着一个完满的家庭，有可爱的妻子和孩子，一家吃饭的画面十分温馨。

虽然普通，但我很欣赏他的追求。

在笑脸男一案中，正是他孜孜不倦地追查，才有了“拦截者”案件的彻查。

他还混入福利机构，化身护工，进行暗中调查，无意中还见到了葵，发现了笑脸男事件的重要线索。

发现厚生省的数据库存在问题，他和向日葵协会的人秘密联系，与暗中的敌人交手。

受伤了不说，住院治疗了一段时间后，他希望能马上出院，继续和九课的人一起调查。

一般人再三遇到挫折，可能真的就放弃了，但是陀古萨并不是如此，这也是他的可贵之处。

最主要是什么，是他真的很好。

九课中最适合过日子的好男人哈哈，这自然是题外话了。

（四）荒卷公安九课课长侦查、反侦查大佬在攻壳的世界中，有一点很现实。

公安九课隶属于内务省，也就是说内务省哪天看九课不顺眼了，就可以下令解散九课。

在九课的各色人才和政治机器之间调和的，正是荒卷大佬。

作为九课的课长，他直接领导所有人，也经常能借助国家的力量，让一架即将搭乘大使的飞机说停就停（真滴牛）。

标志性两边飞起的发型，永远蹙眉的严肃表情，让他有了“老爹”的外号。

荒卷是个挺傲娇的领导。

在17话《未完成爱情罗曼史的真相》中，深谙警方心理的他，“帮助”两个笨蛋绑匪反侦查，与少佐里应外合，成功解救了昔日的情人。

虽然嘴上不说，心里估计窃喜得很。

荒卷也是一个不按常理出牌的人，有时会先私事后公事，还会歪打正着顺带解决了案子。

之前写过18话《暗杀的二重奏》，这个案子的重大突破就是他在工作之前，先去吊唁了老战友，才发现老战友将记忆留给儿子，希望能报仇。

看到最后，我真有种“天下竟有此等破案好事”的感觉。

不过，这样一个领导，在关键时刻还是靠得住的。

由于九课挖到了药岛干事长的丑闻，总理不希望在选举前有太多变故，因此想通过解散九课，让检方吃到九课搜寻真相的红利，营造一种正义得到伸张的假象。

这一心理，为荒卷所知，因此他从一开始就运筹帷幄，最后还让原班人马重聚，重组了九课，实在是高。

（五）塔奇克马攻壳车虽然塔奇克马的设定是全须全尾的机器人，但是由于声优的加成，总觉得它是十岁的小朋友。

这只经常卖萌的小家伙，会在执行任务时，全力帮助少佐和巴特，挡子弹、提醒敌人动机，也会在空闲时和同伴一起讨论机器人和人的关系。

在支线故事中，已经提到了塔克奇马的ghost，不再赘述。

塔克奇马的可贵之处在于，最后与巴特重逢时的行动。

前文已经交代过，九课在荒卷的谋划下，开展了一次解散行动。

成员们四散，兵分几路，这一过程被电视全程记录。

在敬老院服务的塔克奇马看到了新闻，想要帮助九课，特别是巴特。

因此，塔克奇马和两个同伴一起，通过数据的搜查，找到了巴特，并且发现有机甲战士也尾随着巴特。

在危急关头，塔克奇马救下了巴特，但却因为炮弹哑火，错失了灭敌良机。

最终，塔克奇马选择了与机甲战士同归于尽，金属相撞的火花，成了塔克奇马最后的致意。

一直想要濒死体验的塔克奇马，终于明白了什么是死亡。

这些数据集合体，在同步的过程中，获得了个性，甚至具备了自我牺牲的精神，这就是塔克奇马触动人心的地方。

（六）葵福利院机构的黑客少年笑脸男事件的参与者之一每一次出场，葵的脸上都没有太多的表情，淡然平静。

他是个颇具正义感的当事人，正义感来自于自身的品格以及他为村井疫苗正名所做的能力，当事人的身份来自于他亦属于电子脑硬化这一病症的波及范围。

这就不难理解，他为什么会开启一次绑架，开启笑脸男事件。

第9话《栖息在网络暗处的男人》以一次虚拟聊天室的活动为线索，为观众提供了多种解读笑脸男的路径。

其实葵自己也知道，笑脸男事件由自身发端之后，已经变成了一种标志，有人效仿，也有人打着这一牌子而为非作歹。

不过我很敬佩他的勇气，一种想要戳破真相的勇气。

为此，他做了很多事：间接救了少佐一命，还将记忆共享给少佐。

故事最后，他坐在一座图书馆模样的信息库中，希望借此达成自己的目的，颇有种浪漫的英雄主义色彩。

（七）群像：村井、政治家、科学家及可悲的资本家上述写的人物大多来自九课，而细数九课接手的案件会发现，第一季出现了很多可圈可点的人物，不如来一次群像观。

没有等到自己疫苗造福一方，便含恨去世的医学家村井。

有着机械天赋却为沉重肉身和宗教禁锢、无法义体化继续活下去的天才加护武。

利用程序全自动炒股、死去仍不休的资本家。

真身已死、复刻了无数人偶的政治偶像。

这些群像，不仅仅是案件的重要线索，更是攻壳那一世代，人对于自身身份的确认。

科技再发达，也有着各种遗憾和欲望、无奈与不得不。

我觉得正是这些人在各自领域的不同作为，才让这部作品有了更加动人的内核。

在我理解，standalone指向的是个人。

每个个人都有不同的际遇，造成了他们出现在剧中的百种模样。

而complex则是一个集合体，容纳了个体的各异性存在。

归根到底，攻壳讨论的还是人、人与人、人与社会世界的关系。

四、ost篇和题目主体部分已经写完了，接下来聊会主题曲。

相信看了攻壳的人，都会对出彩的ost印象深刻。

没错，我就是因为片头曲《inneruniverse》垂直入坑。

从曲名就可以看出，对于内心宇宙的探索是永不停歇的，无论是现代，还是未来。

歌词之中：“IamCallingCallingnow,Spiritsriseandfalling. ”千转百回的calling，仿佛是一种感召，有关每个人各自的探索，intouniverseorinnerpeace。

第一季的片尾曲十分朋克，刻画了一个酷女孩的形象。

插曲《スタミナ・ローズ》唱出了赛博朋克的味儿了。

听着，便能想到少佐从高楼跃下，或是飞奔在一条平直的城市大道上，周围是霓虹灯光，夜空低压，紧张而激动的气氛跃然而出。

除了曲子，攻壳每一集的标题也十分好品，不仅与本集内容契合，而且多是一语双关，十分奇妙。

比如，模仿者在跳舞、全自动资本主义、暗杀二重奏以及孤城落日。

还是第一次写影视类的长评，因为实在有太多话想说，算是为爱发电了。

文中信息若有误，欢迎同好纠错，或是一起愉快地讨论！

不多说了，吃份安利，开始看吧。

攻壳宇宙值得！

太有意思了，看得我一愣一愣的。

主线故事的构造方式很实用。

前半部分先把一段复杂但是通顺的前情隐藏起来，然后用侦探故事的方式慢慢揭开。

观众和人物一起在有限的线索中探求真相（甚至还有论坛集，专门给大家理思路。

）用推理剧的方式讨论议题，在推理过程中带到社会现象和人物的想法，是一种不死板的好方法。

而后续情节的推动不依赖巧合，总是设置有主动性的阵营推进，并尽量设置多个下线，用表层的掩盖住真实的，保留悬念。

这样的悬疑模式，情节上足够精彩（深度的部分，则通过文戏中对动机的讨论，如2024年的回溯，药物理事长的自白，加以实现。

）支线故事受限于篇幅，讨论的内容并不都很有意思。

但很多内容都和主要人物（素子，巴特，塔奇克马，陀古萨）的人物命运联系在了一起。

塑造人物，但却用一件看似不相干的事件去说明（比方素子和偶像崇拜，塔奇克马和电影导演），这样的侧面描写，我觉得效果很好。

有些案件，像是恐怖分子的圣女，自动资本主义，黄昏恋啥的，确实没啥意思；好在破案的情节增加了情节的精彩程度和复杂性（大家真是天然喜欢推理呀），也变得可以接受了。

高潮部分的政治解决真是意想不到。

塔奇克马的结局也实在有魄力。

Stand alone complex和电子脑硬化症的主题并不老套，很现代（想到是2000年初就出现的作品，更加叹为观止了。

）ghost的叙述差了一些，以至于塔奇克马的问题也模棱两可；这一点上，电影版可能说得更好。

但确实，这篇的主题本不在这，也可以理解。

如果说问题的话：对于拗口的术语、大量引用和结构复杂的长句子，我还是不太喜欢。

如果看的时候需要暂停一下才能读懂，那这肯定是影响节奏的。

九课的其他成员描述得也比较潦草。

其实观众对他们很感兴趣了，感觉是有空间的。