山花烂漫时

我希望有一天这些孩子走在街上想喝什么就能喝什么。

——张桂梅

《山花烂漫时》第20集，张桂梅被评为全省优秀教育工作者，华坪县唯一一个名额，周局长让她去昆明领奖。

张桂梅校长刚开始还不想去，说刚开学，事太多，但是周局长告诉她，还有一万块钱奖金时，张桂梅听说有钱，立即改口说，那我得去。

开完会，领完奖金，张桂梅把钱放在包里，两手抱着走。

赵晓雷突然跑出来，二话不说就来抢张桂梅的包。

张桂梅以为遇到了抢包贼，没看清是谁，就飞起一脚踹过去，结果发现是赵晓雷，哈哈。

赵晓雷说，妈妈，你这样怀里头揣个包，是生怕小偷不知道你兜里有钱啊？

张桂梅嘿嘿笑着说，警察同志批评得对。

这母子日常相处的温馨，看得人心里暖暖的。

作为儿童之家的院长，张桂梅就是这些孩子的妈妈，而孩子们长大了也知道感恩，这种人性之美，人间的温暖，真好。

张桂梅难得来一趟昆明，在昆明读大学的谷雨、蔡桂芝和柳细莺，自然要和张老师见上一面，一起吃顿饭。

席间，柳细莺迟到了，原来是给大家买奶茶去了。

这是张桂梅第一次喝奶茶，刚开始她都不知道怎么喝，还是谷雨帮她插上的吸管。

张桂梅两手捧着喝，说真好喝，真甜。

谷雨、蔡桂芝、柳细莺三个学生，望着张老师贴满膏药的两只手，眼里都满是对张老师的关切之情。

尤其是谷雨这个张老师的亲学生、好闺女，更是心疼妈妈，所以谷雨才不顾张老师的反对，毅然决然回女高任教，传承张老师的教育理想。

张桂梅校长，有任何好事，都忘不了她的学生们。

第一次喝奶茶，发觉奶茶真好喝，而且昆明的姑娘们，都喜欢喝奶茶，于是，张桂梅就想让自己的学生们，也都尝一尝奶茶的滋味。

于是，感人的一幕出现了！

张桂梅买了几百杯奶茶，带回了学校，由陈主任来给学生们发放奶茶，人手一杯，女孩们喝得好开心。

张桂梅还特别关注一直郁郁寡欢的辛欣，亲手把奶茶递给她，还叮嘱罗一一多关心辛欣。

最后一杯奶茶，张桂梅给了陈主任，自己的好战友、好搭档。

当陈主任把吸管放进嘴里时，张桂梅迫不及待地弯着腰，瞅着陈主任问道：“怎么样，好喝不？

”

张桂梅那个殷切的表情真的太可爱了，宋佳演得也真好，真细腻传神。

不过陈主任却替校长心疼钱，说你好不容易领了笔奖金，这一下子就花出去小5000，奖金一半都没了。

但是张桂梅说，你说咱女高的姑娘们，啥时候也能像那些大城市的小姑娘那样，想喝啥就喝啥，咱得把这希望的种子，给她们种上！

所以张桂梅给孩子们买奶茶，不仅仅是生活上对孩子们的关爱，更是希望孩子们多见识外面的世界，多见识美好的事物，希望树立起她们奋斗的信心，愿意去开创美好的未来。

剧中张校长用自己的奖金，给学生买奶茶这件事，是真有其事。

只不过时间线往前移了5年。

剧中是发生在2015年的事，而现实中，是2020年发生的事。

那年不是流行“秋天的第一杯奶茶”么，所以张桂梅也想让自己的学生体验一下“秋天的第一杯奶茶”，而且还要当地最好的。

整整468杯奶茶，甜了孩子们的心，也让孩子们更加意识到外面的世界有许多好东西，等着她们去发现，去开拓，去获取！

张桂梅曾说过，我自己的嘴可以省，但孩子们嘴不省，我自己可以节约，但我的孩子们不节约。

同时管理着女高和儿童福利院的张桂梅，会带福利院的小孩子们去吃汉堡、吃串串，给他们买新衣服，因为她希望别的孩子能享受的，自己的孩子也能拥有。

她不希望自己的孩子们人穷志短，活得卑微憋屈、抠抠索索。

张桂梅像一个温暖的太阳那样，照耀着女高学生们的心，让她们从里到外都亮堂堂的，这样的孩子，长大后，也会是一个心有阳光，愿意去照亮别人的人。

看《山花烂漫时》，真的处处是感动。

剧组真是有心了，剧本写得好，张桂梅和女高的许多真实事情，有趣的、感人的，全都写进剧本里了，还原度太高了，为该剧的剧组点赞！

更为张桂梅校长点赞！

（文/第一滴露珠）

目前看完了19集，真的是良心剧，毫无疑问这是今年我看过的最好的剧之一，毫不夸张地说，明年宋佳必然踏上各种领奖之路。

剧情围绕张桂梅老师建立华坪女高的故事展开，讲述从女高建立直到第一届女高学生毕业之间诸多艰辛和不易的故事，剧情内容非常感人，好几次都看哭了，为山区女孩家庭贫困的程度而揪心，为她们命运的不公和曲折而难过，被张桂梅老师的执拗和坚持、无私而感动，最后为女高学生们成功考入大学而欣慰。

看剧时常常会让人有一种在看纪录片的错觉，宋佳的演技非常自然，丝毫看不出来本人的半点影子，妆发之类的就不必说了，台词真的特别好，说话时跟倒豆子一样的那种麻辣和爽快劲，真的非常地道，无论是走路的姿势、说法的方式，甚至是偶尔用手推一下眼镜的停顿以及视线的转移都让人觉得宋佳饰演的张桂梅真的颇得张老师本人的神韵。

在大会堂作报告时的拘谨，跟商人们吃饭喝酒要钱时的那种豁得出去，跟陈主任家人们一起吃饭喝酒的洒脱，去大山深处跟挖土豆一样抢女学生时的那种倔强，学生们高考完之后一个人在黑暗中独处时的忧伤，努力解决学校和学生们的各种难题时的认真和较劲，都让人看见了一个更加立体和多面化的张老师。

戏中不少老戏骨做配角，聂远饰演的教育局周善群局长、姜超饰演的管教育马副县长以及郭涛饰演分管教育的刘副书记都演得很不错，特别是周局长、马副县长一开口就是流利标准的西南官话，非常接地气，给人一种熟悉的亲切感。

剧情也不悬浮，基本上按照张老师的真实故事讲述，在人与人的互动中可以感受到他们之间的那种人情味，老师与学生、老师与校长、校长与上面的领导之间那种互相鼓励和支撑也让人感到真实和温暖。

私心觉得张老师最爱的那首《红梅赞》跟她真的很配，她的一片丹心确实都奉献给了山区的女孩，当老师在剧里唱起这句歌词的那个瞬间，听了就好感动好想哭，其实看这部电视剧很多个瞬间都在感动，常常热泪盈眶，因为故事过于真实而感动，被剧中的人物和现实中的人物的伟大和无私而感动。

都说girls help girls，但我个人认为张桂梅老师这种帮助大山女生改变命运走出大山的故事和精神，早已超越了girls help girls这一概念，她可以当之无愧地称之为女性的时代精神楷模。

创建华坪女高的艰辛与不易35岁那年，原本生活幸福张桂梅老师因丈夫的去世心情很低落，再加上身患重疾，一度不想活下去，可华坪的学生家长们走老远的山路来看她，大家明明贫困却集体凑钱给她治病，让她深受感动，她决心把自己的余生都献给这片土地。

担任华坪县福利院院长时，她常常看到女孩子因为家贫不得不被迫嫁人或辍学，外出打工供自己的哥哥弟弟上学，让她深感痛心，她心想如果这些女娃娃有机会上大学，一定能够改变自己家庭上下三代的命运。

为山区女孩创建免费食宿的女高就成为了她的梦想，然而这梦想却让周围的人发笑，大家都觉得她是痴心妄想，山区重男轻女思想严重，认为女孩读再多书有什么用，不如早点嫁人或打工，还能挣点钱。

不管旁人怎么想，在人民大会堂作报告时她大胆勇敢地说出来自己的想法，回家路上恰好遇上刘副书记，并得到了他的首肯，很快批款下来。

然而建校又成为了新的难点，校舍的规划、选址、施工，每个问题她都不顾旁人的怎么看，有什么困难，蛮干地坚持下来，终于迎来了女高校舍的建成。

有校舍没老师，那就是空架子，只能再次找周局长帮忙，半蒙半骗似地终于招到了不错的师资。

然而招生又成了新的问题，因为山区女孩不相信能够免费读高中这种机会，或者觉得基础差上大学这种事情从来都不敢想，没什么人来报名上学，张老师只能像挖土豆一样跑到山区里一个个地把学生挖出来，给她们机会来读书。

华坪女高从梦想到实现，总是一个问题接着一个问题的接踵而来，然而强人从不抱怨，张桂梅总是见招拆招，她一旦发现问题，就总想着怎么去解决问题，不矫情，不抱怨，也不推诿责任，特别务实，不搞什么花架子，思路特别清晰，行事干脆利落，不拖泥带水，总是努力找到问题的关键点，然后找到解决困难的方法。

建校初期，女高没有食堂，很多公共设施如厕所等都是跟隔壁的南中借用的，其中也包括食堂。

食堂供饭不是无限量的，去晚了就没饭吃，结果女高学生都去晚了，一看饭全没了，大家都得饿着肚子，向张老师投诉。

张老师找到了隔壁中学的黄校长，可黄校长说我们中学都是男孩子，男孩子饭量大，吃得多，你们女孩想吃，下次早点来。

女高学生动作慢去食堂晚、吃不上饭，张桂梅没抱怨，她想了个主意，亲自试验，研究出了一套严格的学生作息时间表，让女高学生可以早一点到食堂吃得上饭。

这套作息时间表经过蔡桂芝进一步优化让女高的女生分成几个队错峰分开，每个队的分开做洗漱、上洗手间、收拾宿舍这些事务，最后所有小姑娘都吃上了饭，反倒是隔壁中学的学生去得晚，吃不上饭了。

张老师行为做事的逻辑是，既然我们无法改变环境，那我们就去改变去适应环境，努力争取更多的机会，拿到更多的资源。

宋佳的演技真的很棒，演得很好，腿脚有点不方便的走路姿势，连珠炮似、吐字清楚和逻辑清晰的说话方式，特别是那种不论遇到什么困难都不会退缩的那种精气神，气质和神韵都颇得张桂梅老师的神韵。

张桂梅老师思路清晰，能屈能伸，既能去人民大会堂做报告也可以拉下脸去为了筹款在酒局上陪各种老板喝酒，就算明知自己身体不适，不适合大量饮酒，也还是硬着头皮喝下去，只为了想给女高多筹到一点钱。

听说谷雨在丽江被派出所收押时，连续赶路又劳累了一天的张桂梅一点都没停歇，她都没有休息过一晚，就继续坐过路的夜车上路，来到丽江。

她去解救谷雨时，警察局的警察、被打的性骚扰者，洗脚店的女工和老板都试图PUA她，让她放弃为谷雨维权，劝说谷雨给性骚扰的加害人赔礼道歉，甚至是路过的大爷都会在背后蛐蛐她，说只招收女生的女高很神经，可是她对所有要她放弃、要她屈服的PUA、干扰和蛐蛐都置若罔闻，只坚定自己内心的信念，就是为谷雨维权，不能让小姑娘不明不白地受委屈，最后功夫不愧有心人，终于找到洗脚店的知情者，了解到了详细情况，拿到了监控录像，洗清了谷雨打人的罪名，让小姑娘可以清白地走出派出所大门。

张老师对女高的付出，她的信仰坚持和毅力，她这种艰苦的浪漫，她身上所具有的那种人格魅力所散发出来的阳光、温暖、爱，特别是那种振奋人心的激情，也吸引了很多人来跟她一起做这件事情，让人觉得为女高奋斗是值得的。

石头缝里的杂草，只向上生长，拥抱阳光女高第一届学生都是张桂梅像挖土豆一样，把她们从贫困山区的家庭里一个个挖出来的，告诉她们读书可以改变自己的命运，读书可以让她们有机会走出大山去看看外面的世界，大山外面不仅仅是大山，还有很多丰富多彩的大千世界。

这些女娃刚来时学习水平参差不齐，很多人学习基础还很差，估计在普通初中根本没机会考上高中的，但她们很幸运地进入华坪女高，从此得到了改变人生命运的机会。

1）谷雨 野火烧不尽，春风吹又生作为华坪女高001号女生，谷雨无疑是不幸的，14岁还在念初中就要被亲生父亲以几万块的价格卖给他人作媳妇，母亲早亡，父亲终日酗酒，还有一个更小的弟弟需要抚养，生活的黑暗里始终没见过阳光；但同时她也是幸运的，她遇见了张桂梅，张老师在谷雨被卖时把她给抢走，跟她父亲干仗、买下她的赎身约，答应要让她念书，让她改变命运。

后来华坪女高终于建立，谷雨也成为了学号001号的学生。

命运的不幸依然不肯放过她，高二时阴魂不散的父亲来学校大闹，撒酒疯跟张桂梅要钱，谷雨顶不住了压力，她自尊心强又自卑，选择当了女高的逃兵，她想自己出去打工挣钱还上给父亲的卖身钱，不想让早就被入不敷出的紧张财政搞得焦头烂额的张老师更加雪上加霜，她走了，父亲也就不会来闹了。

然而单纯的她还是被外面世界的残酷给打垮了，在洗脚店干活被客人猥亵而反抗时，反被污蔑为暴力袭击，被抓到派出所拘留。

经历了外面世界的残酷后，她才更加意识到只有读书才能改变自己的命运，她又跑回了女高，像一颗钉子一样在校外搭棚子，在走廊听课，终于赶上了班级进度，恢复了学籍。

谷雨的这种倔强和拧巴，某种程度和张老师真的有得一拼。

谷雨演得很好，尤其眼神非常到位，演出来那种倔强和不服输的劲。

谷雨在高考前那些发自肺腑的誓言真的让人好感动，她说自己是石头缝的杂草，即使不被看好，即使命运不济，再怎么样都会努力向上生长，她做到了，最后她真的努力考上了云南师范大学。

2015年8月，本科毕业的谷雨如约回到了华坪女高，接过张老师手中的粉笔。

这好像冥冥中的一种轮回，一个被改变了命运的大山女孩，要回到女高继续当老师，她要让其他的山区女孩像自己一样，也有机会也能够改变命运，走出大山。

2）蔡桂芝 不肯向命运低头

蔡桂芝，学习基础好，脑子灵光，肯努力，本来是很有希望的好苗子，只可惜贫困的家庭拖了她的后腿。

母亲脑子不好，长期被父亲家庭暴力，为了保护母亲她不敢离开家，直到父亲承诺不打母亲，她才进女高。

在女高里一直学习成绩顶尖，她还胆大心细，善于时间管理。

在高考前四个月，命运又再次对她释放了恶意。

父亲脑梗住院治疗，即使张桂梅多方筹措终于搞到了手术费，可瘫痪在床的父亲依然需要人时时照顾，母亲体弱挣不了多少钱，整个家庭的重负一下子全压在这个小女孩身上，不得已她只能放弃高考，在医院照顾父亲。

在谷雨用亲身经历的劝说下，她鼓起了勇气，不对命运低头，要靠自己改变命运，最后她终于考上了昆明医学院。

其他女高同学虽然各有各的家庭不幸，进入女高之后她们都很努力。

例如宁华，经过三年学习，改变了爷爷灌输的封建思想，不再为自己是女人而自卑，承认自己即使又高又壮也是很好的女人，女生就算又高又大也没什么不好，也没什么可丢人的，最后她考取了军事类院校，也算没有辜负自己的一副好身材。

再例如，柳细莺，如果在普通中学属于那种根本考不上高中的差生，中考成绩只有200多分，长得漂亮脑子还不好使，不想学习只想谈恋爱，在经历过男友的逃兵之后，她终于认清楚现实，要改变命运只能靠自己，不能靠空想，也不能靠他人，即使基础差、脑子不好使，即使学到崩溃也要咬牙坚持，最后终于也考上了。

张桂梅就像是女高的普罗米修斯，在女高学生的心中种下了一颗颗火种，让她们把自身的能量燃烧起来，靠自己努力读书，最终改变了自己的命运，走出大山。

刚开始抱着，这怕不是主旋律的剧吧，毕竟毛词都上了，但发现那个场景下配对应这些词，还挺合适的，没有那种悬浮上价值的。

剧里很多时候对情绪和价值都相对克制，里面的价值观很多第一次拿出台面上说：例如男女差异而视而不见，例如洗脚城工作（工作哪分贵贱），例如那些有钱诈捐（很多很现实）这些年其他的剧恨不得把所有好的品质都给“有钱”人，里面媚钱媚钱还要假装清高。

这才是真正的高考写实，高中三年不就是写不完的卷子，熬不完的夜，扛不住的压力，和莫名其妙的情绪。

不像其他青春剧里，全在逛街，嬉皮，战队，暧昧，然后高考轻轻松松考上好大学。

这真的会给小朋友不好的引导，他们以为不爱学习，吃喝玩乐也照样可以上，等醒悟过来都为时已晚。

有次看湖南卫视在播小学生穿越到古代里，还是谈恋爱，我那两个小学小侄女在那看的津津有味，给他们放其他的还不愿意。

这20年，资本流量把控市场走向，都是些什么牛鬼蛇神，上面所谓的引导就是上炸鬼子剧，这有什么意义了。

我们小时候的动画，电视剧，三观都好正常，那时候虽然很多国外引入的，但吃的真的好。

现在一打开电视全是谈恋爱，撕小三，霸总阶层无病呻吟。

好悬浮。

有什么价值观吗？

之前看过一些张桂梅校长的访谈，对“我生来就是高山而非溪流，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。

我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫”的女高誓词印象深刻。

目前剧已追平，看着张校长一次次翻越高山招学生，仿佛感受到了她渴望所有大山女生都能立于高山之上的信念，剧里对张校长的塑造对我而言有展现出不屈的毅力和超前的眼界，且深入想想，处处都是对未来学校誓词的诠释。

高山，是独立的人格，是“要把自己当人”。

从教多年，张桂梅对于大山女孩的困境有着清醒的认知。

她看到了被迫需要为父亲和弟弟出嫁的女孩，看到了不得不为三万块“把自己卖了”的女孩，看到了女孩们“辍学、早婚、早育”的麻木的一生，看到了重男轻女观念裹挟下男女迥异的人生轨迹。

因此，她试图唤醒每一个沉睡的女孩，教会她们把握自己的人生。

即使山里有千家万户紧锁的门，也“有一个我踹一个”。

在誓词中，高山是独立的人格，每个女孩生来就是高山，都有着坚定且独立的人格，都应该看到自己的尊严和价值。

华坪女高的学生，都应该勇于对辍学说不，对早婚说不，对重男轻女说不。

高山，是强大的能力，是“女孩儿可以做得比男孩儿更好”。

正因为看到了不公平的起点和过程，她才更清醒地意识到，女孩并不是比男孩差，而是缺少了机会。

因此，不论是剧里还是剧外的张桂梅都会拼尽全力筹建华坪女高，会跟领导周旋、跟企业家求助、在大会上发声、在记者面前讲述。

现实中，华坪女高的孩子们也印证了她的观点，她们以出色的表现打破了“女生不如男生”的谬论。

我生来就是高山，我们也有着不凡的能力，“除了嫁人之外，还有别的路可以走”，女孩们的人生，决不应该被困在山里，成为男性的附庸。

高山，是坚定不移的信念，一种一往无前的勇气。

别人看到的是大山环境中代代相承的生活方式，张桂梅看到的是女孩儿们生来就被注定了命运的不公；别人看到的是连女孩儿们都妥协了的选择，张老师看到的是“没人告诉过这些女孩除了嫁人生孩子还有别的路可以走，她们不知道，她们自己都看不起自己，不相信自己能考上大学”。

因此，张桂梅铁了心要做那个开拓大山女孩人生道路的人，她用铿锵有力的誓词告诉大家：我生来就是高山，我有着属于自己的闪光点，哪怕基础落后，哪怕别人不相信不看好，也不能失去走出大山的动力。

我生来就是高山，我人格独立、自由而平等，不比任何人低劣。

我生来就是高山，我的能力同样不应该被轻视。

我生来就是高山，我更应该像青山一样，坚定、努力、向着目标勇毅前行。

细读女高誓词，感受颇为深刻，山的外边是什么只有自己站在山顶才会知道，张老师就是要让孩子们知道，她们是高山，而非被困于高山的人。

　　最近影视圈产出了一部完成主题旋律、群众市场、经济收益和功成名就四项“大满贯”的封神之作——《山花烂漫时》。

在不添加任何“文艺调味剂”的情况下，以开分8.9狂飙至9.6，雄踞豆瓣平台国产电视剧历史最高分。

　　到底是怎样的精神内核能够捕获老中青三代人的共赞？

　　又是怎样的逻辑架构促使一群“自来水”心驰神往？

　　直到一群学生们给我疯狂“种草”，我才恍然大悟——原来，忠于现实的真诚之作才能经得起群众的检验……

官方主海报之一《山花烂漫时》创作团队的全体工作人员们：　　你们好！

所有的故事总是从“人”开始。

　　作为一部输出偏远落后地区教育、育人和扶贫工作的文艺作品，其核心架构是建立在“老师”这个群像上的。

张桂梅老师作为主角，她既是自己，又是“老师”，还是一个能影响和代表更多“老师们”的“1+N”效应。

这一点在你们的作品中诠释得非常到位：她首先是一个“人”，一个东北人，一个鲜活的、风趣的、充满朝气的北方女性，更是一个遇事能够拥有“丰富思维”和“灵活变通”的能人。

（闺蜜眼里的“疯婆子”）　　我和孩子们在作品中深刻地感受到了她在面对任何困境时，总是能从根本原因、应对措施、后续结果和自我变革的各个角度去辩证的解决问题。

特别喜欢她遇到短期无解的困难时总会来一句“来吧，都说说……”没有逃避、没有推责，而是通过集思广益、互相商量的方式共渡难关。

　　柳细莺去会情郎时，她会在吐槽中顺带提供解决方案，因为她理解青春期少女的懵懂需要引导；

（东北式单口相声）　　被南中校长挑肥拣瘦时，她会在全校师生面前阴阳怪气激发全体斗志，因为她知道尊严是靠实力去争取的；

（阴阳怪气激励法）　　谷雨再三辍学后想返校，她的抗拒与纠结是一个老师被辜负时的心痛和无法割舍、怒其不争的爱意；

（被辜负的疯狂输出）　　面对“老师体罚学生”事件，她分别求证原由后再各自安抚调解，因为她深知“误解”是师生之间最大的隔阂；

（经典：“没有谁规定谁该什么样”）　　面对“单薄”的工资条和老师的离职意愿，她深深地感到羞愧和挫败，因为她明白情怀是需要物质去铸就地基的。

（无奈的挫败感）　　这一桩桩、一件件，十余年来她与战友、同志们共同的经历，将新闻采访里那位满眼慈爱的“神”还原成了“人”，站在了我们的面前，让我们第一次感觉到，离她很近，很近……

（是“人”非“神”）所有的善良总在最朴素的表达中令人心颤。

　　还记得剧中张老师给谷雨解释“为什么一定要建女校”的那段黑白回忆吗？

我的学生说：“老师，真的很好哭。

”当张老师继亡夫之后确诊癌症却决定放弃治疗时，妇联主任“霸道拦路”不让走，还带领一百多名同志捐款时，我们为团结动容。

（妇联主任“霸道拦路”）　　可当我们再看到华坪十里八乡的农妇们在那样穷苦的条件下，翻山越岭徒步赶到，一分一角，甚至借钱都要救下她时，热泪如决堤之水夺眶而出。

只有读懂阿丽（农妇代表）的话：“比起我这两只脚，张老师的病更重要……我们山头头里头的人，莫受过教育，也莫得文化，大山里头不缺我们这种人，缺你这样的人，你愿意到我们山头里头当老师……哎哟，我嘴笨哦，我不知道哪样讲，你就记住，这钱你拿去，赶快好起来，你就是不能死！

”时，才能理解“是华坪的乡亲们不让我死，是华坪给了我第二次生命，我要继续做它的希望。

”这句采访实录的含金量。

（农妇代表阿丽）　　是什么让一群没有经济来源、没有家庭财政权的农妇们徒步几十里山路也要去表达自己的善意？

是因为张老师就算没有患病，也依旧会是敬业的人民教师；是因为优秀的共产党员一定会有坚定而崇高的目标，解决华坪女性所遭遇的困境就是那个指引她的光！

这样基于“纪实素材”的还原，就像跨越了几十年的光阴，让我与学生们在新时代又一次见证了“你把人民放心里，人民把你高高捧起”的具象化，党和人民才是她伟大事业的动力源泉。

所有的信仰之花总是开在赤诚的大地上。

　　剧中的马县和周局像极了众多老一辈的基层干部，有过政绩，也对现实妥协，勤奋多年才得其位，余生所求的是一个“安稳”，但面对大是大非仍然保有底线，像不像附近老小区里那些偶尔“仗义出手”的小老头？

刚开始的他俩还带着点保守和官僚的气质，在与张老师“互相博弈”中逐渐成长，从嫌女校麻烦到为女校果决，从老打退堂鼓到越级争资源，从简单粗暴到考虑细致，从三人孤胆成行到号召一切力量。

（越级汇报女高境况）　　这是一个很重要的“过程”，是一个共同学习与成长的“直白描述”，同样的“过程”也曾在幼时记忆的经典里翻涌——《地道战》和《姐姐妹妹站起来》，一部是把地道的结构图画得明明白白，解释了为什么躲在地道里不怕烟熏火烧、为什么敌人找到地道也不敢下、为什么在地道里躲上十天半月也能正常战斗，手把手教你抗战是如何以弱胜强的；

（《地道战》中的地道规划图）　　而另一部则是讲明白了被压迫的女性吴琼花，如何从不信任到信任组织，如何从肆意逞能到有组织纪律，如何从有勇无谋到觉悟升华，在思想和行动上都寻找到了“团结群众共同烧掉旧社会”的人生目标。

（《姐姐妹妹站起来》中的经典对白）　　这些优秀作品中的“过程”是如此“直白”，同样的“直白”还有很多很多，如《1950他们正年轻》、《我们是第一书记》和《大山的女儿》等。

信仰之花从来都不是无根之苗，它需要开在赤城的大地上，只有贴近人民，人民才会拍手叫好，那是最“直白”的赞誉——正如你们现在所做的事一样。

　　优秀的文艺作品，从不需要刻板的标签、伪善的“造神”、傲慢的说教，更不需要荒诞的“戏剧冲突”，它应如《我的祖国》里的歌词一般，简单、朴素且真诚。

　　感谢你们，《山花烂漫时》的创作团队。

我曾一度以为“张桂梅”这三个字是无论如何都无法企及的“伟大”，是你们让我和我的学生们相信真的有强大的精神内核和伟大信仰能够支撑人生，是你们把那个筚路蓝缕仍心如赤子的张桂梅老师“还”给了我们，正如你们作品的名字一样——风雨送春归，飞雪迎春到。

已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。

　　临颖依依，不尽欲白。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　一名普通的人民教师和他可爱的学生们，敬上

9月底的时候刷到就看了一下，哭惨了。

重头看了一遍，眼泪水就跟断了线的珠子样吧嗒吧嗒。

年头我觉得《繁花》肯定坐稳我的年度最佳剧集了，结果年终出了《小巷人家》，然后这个《山花》制作也很好啊。

看到第7.8集马永强副县长被周善群局长骂打官腔那会，我整个躺在沙发上哭。

我还嘴里念叨“妈呀，怎么办啊。

怎么这么好看啊。

太好哭了”。

泪点太密了，基本上隔一集就是哭一下。

首先肯定是因为张桂梅校长的那种精神，然后她和一群教育者的战友情，还有女孩们的那种上进心。

她们背“女高精神”时，一点都不矫情，真的是斗志昂扬，“我生来就是高山而不是溪流，我预于群峰之巅，俯视平庸的沟壑”，你看我都能背了。

多看几遍磁场会变得很正。

编剧很好，故事性和台词都兼顾，每个人都不出戏，小演员们演得很好，谷雨和蔡桂芝那种“我的天才女友”既视感安排得很妙，聂远和李胖子的领导演得惟妙惟肖，翟子路负责的喜剧部分也不突兀。

宋佳的表演当然是卓越级别，好几次让我想起了《夺冠》里演郎平的巩俐，神形兼具，真的很像张校长。

主要还是编剧好，人物很立体，宋佳也抓住了精髓。

明年颁奖礼应该主要就她和闫妮争最佳女主了吧。

B站账号、微信公众号：围炉影话2024年即将接近尾声，今年的影视圈相较以往有了不少喜人变化，尤其是“她力量”更加蓬勃，不仅佳作频出，还涌现了许多优秀的女性创作者。

而在演员领域创造神话的，非宋佳莫属。

一部《好东西》，一部《山花烂漫时》，双双登上豆瓣9分宝座，实属罕见。

有人说这是运气，但充分了解宋佳后便知，幸运之神不会无缘无故地眷顾谁，今日的斐然成绩是宋佳入行多年一步步深耕而来的，靠的是她不断打磨演技，精选剧本，并敢于探索自己的上限和可能。

今天我就挑选几部宋佳的代表作，看看“9分女王”是如何炼成的。

01如果现在有人夸赞宋佳性感，她一定欣然笑纳，并“大言不惭”地说她本就如此。

但如果时间倒回2006年，她会认为这个词是在骂她。

一切都源于宋佳的银幕首秀《好奇害死猫》，她在里面饰演一个底层洗头妹梁晓霞。

梁晓霞是男性视角下欲望的化身。

从一出场坐在艳红色沙发上漫不经心地抽着烟，到给客人洗头时绰约的身姿和松垮到胸部时隐时现的上衣，都散发出勾人又危险的诱惑气息。

她就像好莱坞黑色电影中的蛇蝎女郎，伺机破坏胡军和刘嘉玲这对夫妻的婚姻关系，为了爱情会做出许多过火疯狂的事。

事实上，在故事真相没有揭晓前，电影中那些划车、泼红油漆等惊悚事件的元凶，都被观众下意识地指向了梁晓霞。

宋佳清冷面容上笼罩的神秘感，也诱导着观众相信，她做得出这种事。

与爱穿白衣、优雅知性的艺术家刘嘉玲相比，换衣如跑马灯，烟不离手，妆容艳丽且廉价的宋佳宛若胡军生命里出现的红玫瑰，让这个长期在婚姻中处于下位而自卑憋屈的男人，在这段突破禁忌的露水情缘中，不仅发泄了肉体欲望，还品尝到了掌控情感关系的权力快感。

这也是梁晓霞的悲剧之处，她对胡军留有真情，但对方只视她为玩物。

在这段不对等的畸形爱恋中，她想索求的任何平等和尊严，都被认为是一种越界。

因此在天台上，胡军嫌弃长期做洗头活计的宋佳手糙，宋佳为此大发雷霆，结果换来的不是道歉和体谅，而是一盆迎面泼来的凉水。

这场戏对宋佳触动极大，她不可抑制地流下眼泪，那一刻她真正共情了梁晓霞的脆弱与可怜。

在梁晓霞身上，宋佳倾注了同为女性的悲悯，也赋予了她诱惑、风情、危险、纯真、炽烈等复杂向度，如一株带刺的玫瑰在泥泞中绚烂怒放又惨淡枯萎。

但在后续评价中，宋佳的好演技被人忽视，大众只记住了她的风尘和性感，这令宋佳十分不满。

02为了摆脱这类轻飘飘的角色，也为了扭转大众印象，叛逆的宋佳回到家乡东北，一头扎进电视剧《闯关东》剧组，扮演起了命途多舛、善良倔强的鲜儿。

这是许多人对宋佳的初印象，一个于苦难中迸发顽强生命力的女性，灰扑扑的史册中一抹扎眼的红。

由于拍摄条件艰苦，当时许多青年演员都不愿挑战这一角色，但宋佳穿着厚实的棉袄，几口白酒下肚，就跳进了冰冷刺骨的河水中，剧中的多场落水戏她都是这么完成。

被问及为何如此拼命时，宋佳说道：“一个演员，人家夸你漂亮，或者夸你点别的什么，这很简单的，但是让人家真正尊重你，是要花功夫的。

所以我一直对自己的要求，是成为别人尊重的人。

”

人间清醒，是当代演员稀缺的品质。

03宋佳给我的印象一直是位业务能力强，又内核坚定的女演员，很少会随市场逐流，也很少会在尝到甜头后就自我重复。

所以，我很难用几个词来总结宋佳的戏路，也无法精确丈量她的角色光谱。

她似乎什么都能演，又能够把什么都演得很自然，如果非要总结，我认为宋佳的表演一是稳，二是灵。

比如同样是性感，梁晓霞是香气四溢且带有侵略性的玫瑰，《师父》中的“师娘”赵国卉则是孤傲冷艳的寒梅，性感都藏在了威严和淡然中。

就算裹得严严实实，风中飞扬的发丝，指尖缠绕的香烟和似笑非笑的红唇，都能引人无限遐想。

徐浩峰的武侠电影具有另类气质，不少网友评价为“装”。

这种“装”非常考验演员，不光演技和动作，演员气质更要与徐浩峰的武林世界观完美契合，哪怕有一丝违和，也会令艺术品沦为小品。

《门前宝地》就是典型例子。

故事依旧徐浩峰，不过在郭碧婷和向佐两位“神兽”的带领下，走向了荒诞不经和莫名其妙。

《师父》中，宋佳的演技自不必说，更可贵的是她身上的古典气质，一袭红色旗袍婀娜多姿，仿佛真是从飘摇乱世中走来的美人，周身散落着历史的尘埃。

尽管是一出男人戏，宋佳却让师娘独占了一方刚柔并济的小天地，里面同样有一名女性面对命运，对待爱情时的棱角和规矩，虽不刀枪相见，同样动魄惊心。

04《风平浪静》里的潘晓霜也爱穿红色。

但她不似师娘般外冷内热，而是一朵真正从内暖到外的太阳花，是整部电影压抑晦暗的文本中，如阳光般跃动的精灵。

潘晓霜的人物调性比较鲜明。

如果说章宇饰演的宋浩是个黑洞，麻木、死寂，潘晓霜就是主动照进黑洞的一束光，热烈、奔放，还有一点搞笑女气质，在宋浩风平浪静的心海中搅起波澜。

而如果细看潘晓霜的追爱行为，会发现这个角色非常难演，稍微拿捏不好尺度便会惹人生厌。

比如她为了留住宋浩，故意用起落杆砸坏宋浩的车，还假装无辜地上前关心；

宋浩明确表示对她没兴趣后，她不仅不打招呼地登堂入室，还主动骑到了宋浩身上。

女追男不稀奇，但换位思考一下，潘晓霜的种种行径已经逾越了人际交往间得体、礼貌的界限。

既不显谄媚，又不致粗野，还能体现出这名女性的性感和可爱，也许真得宋佳这样气质独特的演员才能驾驭，爽朗且温婉，包容又倔强。

但宋佳在接受采访时说，她不觉得这个角色是个挑战，接演《风平浪静》是因为她喜欢章宇，喜欢王砚辉，想跟这拨人玩儿。

这或许就是宋佳成功的关窍，没有包袱，怎么舒服怎么来，该什么样就是什么样，只有自己演得舒展、自然，观众才不会觉得拧巴、用力过猛。

比如潘晓霜撑伞一场戏，就是拍摄时突然下雨，宋佳接过剧组雨伞后的临场发挥，却意外成就了经典一幕。

少女的天真烂漫与真性情跃然银幕，大大增加了潘晓霜在观众心中的好感度。

虽然剧本上没写，但这是宋佳在充分理解人物后自然流淌出的表演，足以说明她的创作灵气。

05电影《风雨云》中，宋佳演绎了一名另类女性，林慧。

与宋佳以往外柔内刚、具有力量感的银幕形象不同，林慧是个完全被命运掌控的女人，纠葛在张颂文和秦昊一官一商两个男人间，被发泄，被利用，被献祭。

她是校花，是妻子，是母亲，也是情人、精神病人和杀人犯，林慧在多重身份间切换，也时刻经受着正邪撕扯的折磨，并最终如那辆被抢夺方向盘的汽车般，疯狂且失控地堕入万劫不复之地。

用宋佳自己的话说，林慧就像水果在腐败前所散发的奇异香气。

对宋佳而言，拍摄《风雨云》是痛苦又过瘾的体验。

林慧的命太薄太苦，长期挣扎在两个男人的肉体剥削和精神操纵中，特别是那场被张颂文家暴的戏，让宋佳在杀青许久后，提到“广州”仍心有余悸。

但在与娄导、张颂文和秦昊的合作过程中，宋佳又过足了戏瘾。

娄烨是名热爱即兴的导演，给足演员发挥空间，从而捕捉演员在既定情境外最真实自然的状态。

比如片中有这样一场戏，剧本上只写着“林慧去十三行上货”一句话，娄烨让宋佳随便去演，摄像师也即兴去拍。

林慧与张颂文结婚时，身穿婚纱的林慧结结实实摔了个狗啃屎。

这一神来之笔源自宋佳多年前在一档电视节目中看到的真实画面，她决定加入其中。

此时的林慧怀着秦昊的孩子，她不知这场埋藏秘密的婚姻会驶向何方，但一定不会是光明和幸福。

正如在大喜之日摔的这一跤，预示着林慧以后的日子注定波折。

而谈及与张秦二位男演员的合作，宋佳形容为跳舞。

三人的表演中也有着大量即兴与临场反应，但就能如跳舞般有来有回，节奏和状态恰到好处。

一如片末，毁尸灭迹的三人站在熊熊烈火前相顾无言，彼此依偎又心思各异，静默中所蕴含的戏剧张力是巨大的。

而对好演员来说，棋逢对手又何尝不是一桩幸事。

06接下来两个角色我想放到一起聊，因为她们代表了宋佳的另一个角色面向：先锋女性。

这两个角色分别是电影《萧红》里的萧红，和电视剧《人世间》里的周蓉。

前段时间金鸡奖影后之争闹得沸沸扬扬，其实《萧红》那一届的金鸡影后同样竞争激烈。

最终宋佳击败了《一代宗师》里的章子怡、《万箭穿心》里的颜丙燕等人，拿下金鸡奖最佳女主角。

《萧红》讲述了作家萧红短暂而绚丽的一生。

萧红生于民国乱世，却用先锋思想抵抗封建余孽，拒绝父母买卖式的包办婚姻。

毅然离家出走，被狠心、迂腐的父母切断经济来源，但日子再苦也要坚持上大学、受教育。

她毕生颠沛流离，几经浮沉，却不曾向苦难低头，用乐观和浪漫精神与爱人共克时艰，于黑暗中追寻爱与自由，靠一支笔在极寒北地中绽放出《生死场》《呼兰河传》这样饱蘸人文关怀、现实反思和抗争精神的文学之花。

宋佳要演出的，是萧红的文人风骨和女性力量，既不大大咧咧也不小家碧玉，而是多敏中有豪爽，羸弱中有坚毅，情感丰盈却心灵孤寂，注目现实又仰望星空。

为演好这一人物，宋佳整日翻看并抄写萧红的文字，《生死场》《呼兰河传》等作品她早已熟读于心。

反复品读着鲁迅写给《生死场》的序言，字字恳切，情至深处她便夜不能寐，热泪盈眶。

宋佳说，这是萧红在帮她入戏。

电影中，宋佳的表演了无痕迹，但萧红的精魂已经附着在她的一颦一笑，一言一行中。

尽管本片因过多着墨于萧红的情史而颇受指摘，但宋佳的投入表演还是毋庸置疑的。

而在采访中，宋佳也表达了对萧红的崇敬和感谢：“我是怎样的幸运啊……可以遇到她，可以在生命中有过和她互换的时光，那段有信仰般的闪闪发光的时光。

”

07然而，《人世间》里的周蓉却因为先锋，遭遇了不少差评。

作为一部年代剧，《人世间》传递的是中国人最朴素的传统价值观，如家国、孝道。

而周蓉是周家儿女中最不被这些价值观束缚的人。

周蓉年少时因崇拜诗人冯化成，不辞而别，背井离乡，跟随冯化成远赴贵州山区做乡村教师，一别数年，不曾回乡看望父母；

成年后考取北大，毕业后又成为一名大学教师，却因距离、住房等问题把女儿玥玥扔到弟弟周秉昆家多年，完全缺席了女儿的成长。

在观众眼中，大哥周秉义全心为国，弟弟周秉昆经营小家，都有可取之处，唯独周蓉为爱情弃父母，为事业舍孩子，是彻头彻尾的精致利己者，更是周家不幸的开端。

得益于宋佳多年积攒下的好人缘，在周蓉和冯化成这对“奇葩怨偶”源源不断地给观众添堵时，也有不少人呼吁，骂周蓉不要骂宋佳。

作者梁晓声甚至出面回应，周蓉挨骂一定程度上是因为戏份不足，没有展示给观众更多有关周蓉的生活细节和心灵世界。

宋佳则认为，周蓉是个非常具有女性美感的角色，她身上有着对于知识的渴望和对知识分子的热情，代表着那个时代的女性对诗人，或者说富足精神世界的迷恋。

如萧红一样，这样不遵循传统女性框架，爱与自由至上的女性，不被理解和接受是必然的。

毋庸讳言，萧红也好，周蓉也罢，她们都不完美，甚至有着无法洗白的缺陷，但她们的存在拓展了女性的边界，探索了女性更多的可能，不求鲜花和掌声，但求不要随意抹杀，动辄除名。

08看到这里的观众，我知道你们在等《好东西》里的王铁梅，不过后面我想单独出一期来讲讲这部电影，这里就不再赘述，好饭不怕晚。

这一趴我想聊的，是9.6分的国剧神作《山花烂漫时》，宋佳在里面饰演的，是华坪女高的校长张桂梅。

老实讲，在看完《山花》后，我很难从技术层面去分析它的好，或者说一部作品能做到这种程度，技术上的到位已经是它最不值一提的好。

更重要的是这是一部充满了精气神的作品，每个毛孔里都渗透着对女性处境、乡村教育和张桂梅校长的真切思考和无上敬意，没有急功近利，只有一群人怀抱赤诚和责任，踏踏实实地做了一件该做的事。

起初接演张桂梅时，宋佳还心有顾虑，因为她知道自己肩宽、个头高，外形上并不像瘦瘦小小的张桂梅。

但在读完剧本后，她完全打消了顾虑。

张桂梅与她同为黑龙江人，无需刻意模仿，宋佳一张口，那股子爽朗、幽默和刚强的劲儿便对了。

而张桂梅的事迹也令宋佳共情。

从业多年来，她也与张桂梅一样，执着又纯粹地做着同一件事，再难也没想过放弃。

虽然体型上无法相似，但宋佳还是尽量让自己贴近张桂梅。

除了剪短发、肤色变黑等妆造外，在与张桂梅的接触中，她也敏锐捕捉到了张桂梅爱捂嘴笑、下楼梯时一磴一磴下等细节。

《山花》的片场与华坪女高仅一墙之隔，有时拍到宋佳拿着喇叭给学生们训话的戏，就会听到张桂梅校长也正在隔壁训话，带学生们唱《红梅赞》。

每到这时，宋佳便感慨万千：“同一时空下，这种感觉很奇妙，我穿着这样的衣服，扮演着隔壁那个人，我很感动，也很感恩。

”

再如华坪女高条件差，老师们纷纷离职，女高陷入困境，张桂梅便带领剩下的老师重温入党誓词，然后几人抱头痛哭。

宋佳起初还无法代入情感，怀疑这场戏是否有这么大能量，但真正开拍时，宋佳便抑制不住地涌出泪水：“这就是信仰！

是支撑无数人在走不下去时继续走下去的力量。

我相信张老师他们就是靠着这种信仰坚持走下来的，为了做成这件事，大家义无反顾，哪怕吃苦、流血流泪，付出再多都一往直前。

”

类似的例子不胜枚举，《山花》内外无时无刻不在发生着这样感人的事。

行文至此，我最想说的只有感谢。

感谢内娱还有人愿意用心拍这样的作品，也感谢宋佳用自己的真诚演绎，托起了这个题材应有的高度和重量，为中国荧屏上留下了又一经典的、鼓舞人心的女性形象。

国庆最后两天，我一口气昼夜不停追完了《山花烂漫时》这部以张桂梅为原型的好剧。

起初打动我的是张桂梅和一众老师、教育局长等人，义无反顾拯救大山女孩的理想主义，和脚踏实地的顽强实干。

这群志同道合的战友，将我们中学政治教科书里晦涩拗口的追求与道义，鲜明地落地了，处处都是理想主义的高光。

（其中小山与庭云两位老师超脱世俗又融入大山，惺惺相惜灵魂共鸣的爱情，也让我心潮澎湃了许久。

）最让我感动到眼睛干不了的，是全片每一秒都在闪烁的女性的力量。

大山女孩们本身野草般的坚韧与不屈，张桂梅和女老师们对女孩子的拯救与引导，女孩子与女孩子之间的互助互爱……这种女性与女性之间互相推动，互相救赎，互相珍惜，互相成就的情节贯穿全剧，直指张桂梅所说的：女孩子是多么美好的生命，就应该一尘不染的漂亮。

哪怕是深陷在淤泥里，也应该是闪闪发光的。

——也直接点出了我们耳熟能详的那句关于教育的本质的阐述：教育的本质意味着，一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。

——电视剧结尾，考上大学的女孩子们在各行各业，继续用自己的力量唤醒和改变其他女孩子，是对教育本质最好的呼应。

（也让我反反复复问自己：你在做什么？

什么才是你内心最深处的热爱？

）这部剧如此动人，要感谢4位女编剧（袁子弹、丁涵、黄诗洋、李玺威）和导演以及所有工作人员，但凡他们三观歪一点，也出不来这部作品，只能出来《我本是高山》这种怪物。

打着关注某群体的文艺作品多了去了，到最后都是居高临下的傲慢偏见与虚伪丑陋（前段时间的《逆行人生》也是如此）。

说到这，好像演技反而成了最微不足道的亮点了，实际上所有人演技已经炸裂了，比如26岁的兰西雅扮演的十五六岁的大山女孩谷雨，贡献了最抓心的故事线。

《山花烂漫时》在对国产文艺作品比较苛刻，对日韩欧剧默认加分的豆瓣，也已经来到了9.3的极高分——无论怎么严苛，真正好的作品还是不会被抹杀的。

整部剧最大的线索意象——【红】梅从剧的名字，到张老师的名字，到张老师最喜欢的《红梅赞》，这部剧最突出的意象不仅仅是傲雪凌霜的梅花，而且必须是笑着盛开、充满革命乐观主义精神的【红色】梅花。

剧的名字就引用了教员（正好教员在自己众多身份中最喜欢的也是老师，可以说是多重贴切了）反陆游词而作的经典卜算子·咏梅读陆游咏梅词，反其意而用之。

风雨送春归，飞雪迎春到。

已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。

待到山花烂漫时，她在丛中笑。

剧名作为题眼化用“待到山花烂漫时，她在丛中笑”很妙，但更妙更绝的是整部剧暗暗贴合传承了教员词的“反其意”【（百科摘抄）“反其意”“主要是反忧伤、悲观之意为积极乐观、奋发有为的革命情怀；反寂寞、无出路之意为敢于斗争、敢于胜利的战斗精神；反孤芳自赏、个人奋斗之意为同春共乐、大公无私的集体主义高贵品质。

”毛泽东曾在一封信中说：“近作咏梅词一首，是反修正主义的。

”这说出了创作这首词的主观意图。

湖南省作家协会会员麓山子《毛泽东诗词全集赏读》：中国写梅之诗不计其数，大意境和与大调子都差不多；毛泽东的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止，心服口服。

】我说过一万遍，只要真是你原创的作品，骗不了人的，你所有的视野阅历学识思想信仰都会彻彻底底地暴露在作品之中（就像不知道大学有各种奖助学金的弹幕暴露了自己没上过大学一样），非常直观。

每次重要节点相当切题的读书声都符合当时人教版高中语文课文内容，每个教学考试（尤其是各科最后冲刺时应试得分技巧）甚至招新老师时的试讲课，各个细节的真实贴切得让人一看便知主创们最起码也是结结实实上过住宿高中经历过高考甚至教师资格考试的过来人，完全没闹出夏虫语冰的文盲笑话。

夏虫不可语冰的悲哀并不在夏虫生命短暂导致的眼界狭窄，而在于小布尔乔亚式夏虫自以为高高在上俯瞰牛马的傲慢才导致了眼界无可救药的狭窄。

当你有真正的理想信念，哪怕只是愿意去真正理解最起码尊重别人的理想信念，你自然能把作品立意高远，立意高远自然会去尊重原型尊重一切客观事实，而这些有理想有信念客观又生动的事实也自然会更坚定地支撑住你立意的高远，相互良性循环。

苦难从来不值得歌颂，值得歌颂的一直都是“敢于直面惨淡得人生，正视淋漓的鲜血”，且始终乐观积极向上追寻的真正猛士。

稍微用心点去读中国近代史，就能明白，中国共产党人的“先锋”是各种意义上的先锋。

最初的创立者不乏留洋的学子，那是那个年代最摩登（时尚）的青年，因为摩登，因为敢于追求新潮，才可能最先被当时最先进的思想感召，因为信仰坚定，所以甘于怀着最先进的梦想带着“见过大世面”的阅历甚至家世去最艰苦的地方与最贫苦的人民站在一起，同甘共苦一起革命。

明白这个历史，就可以无缝理解张老师的轨迹，明白一位最赶时髦精通各种交谊舞步、明媚活泼美丽的东北姑娘为什么可以一步步成长为西南大山里托举出无数优秀姑娘的张校长，明白为什么张妈妈节省到自己的一毛钱都掰成两半花，却肯豪掷巨资一定要让山里的姑娘们全都喝上城市最流行的奶茶。

都说拍戏的演员需要信念感，其实尤其要拍摄那些被考生痛苦背诵的模范素材时，想要真正打动人心引起观众共鸣，那么所有参与创作的人都更应该有对被创作对象的崇高理想有信念感。

理解相信起码做到尊重，才可能提升你创作的维度与广度。

升级打怪打脸反派的无脑爽剧谁不会写呢？

但你把张老师开办女校这一路关关难过关关过的真实历程整理呈现出来，带给观众的就不止是紧凑的节凑一次次抓人的悬念、打脸那些“现实里不可能”的杠精弹幕的巨大爽感，更有对现实里张老师坚强毅力的敬意；官僚宫斗那套谁又没点币数呢？

但打开格局，就不用困在暗罐养蛊的蝇营狗苟里算计，就可以有从县到省的领导支持，可以有周局、马副县长一点点被张老师的精神感召，敢于实事求特事特办顶住压力委任张老师为校长，甚至最后豁出去仕途前程地帮张老师“吊大鱼”；大谈个人利己主义的东西随手可见，谁还不会去利益计较吗？

借那位逃跑老师的嘴，也全都大方干脆利落说出来了，毫不避讳。

但马斯洛最后都不得不承认，人满足需求并不一定全有或全无的。

只追求低级需求固然情有可原，但这也更反衬出最困难时期能不放弃追求自我实现坚持下来的老师们的可贵，才更突出合格的共产党员吃苦在先冲锋在前的先锋性；猎奇的早恋谁不会编呢？

早些年大银幕可不缺各种逃课打胎的疼痛青春折磨观众的视觉，但做到真正尊重事实尊重青少年，就可以有正确引导袁帅为爱放手的教育典范。

以上这一切，都没有苦大仇深声嘶力竭哭爹喊娘甚至歪曲真相，而是活泼幽默让人忍俊不禁，同时又真实现实而更显深刻，非常高级地处理。

高级，因为全面。

全面地看待问题，就不会装傻实坏地乱挑对立无良乱炒热度。

于是在这部剧中，可以毫不回避甚至非常巧妙地利用各种边缘角色充分展示女性各个生命阶段面临的海量困难境遇，对当下各种蹦跶在网上的离谱言论，借人物的台词的予以坚定回击。

在这同时，也可以展现男性各异的优缺点与复杂性，并且给观众更深的探讨空间。

个人印象最深的就是张老师外出化缘阶段谷雨的那个生物学上小半点遗传信息的提供者（完全没资格被称作父亲的屑），和蔡蔡爸两个角色的刻意镜面对照，一个是无可救药，在社达分子嘴里最该被淘汰掉的屑，一个是虽然支持女儿读书却因为迷信与无能狂怒用打老婆出气（不去找拖欠工资的上位者抗争而是把愤怒全部转嫁给比自己更弱小的对象真是人类特别依赖的发泄路径）的矛盾父亲，初看简直矮子里拔将军，但结合后面蔡蔡临近高考的遭遇，其实剧也在非常直观地展现了大山里男人们的困境：屑因为困在大山里一辈子，只会按陋习把女儿当做奴力困在家里、养大当做商品一次性卖出，至多只是得到区区三万块的彩礼，之后生老病死完全依赖可靠性相当存疑的小儿子，颇具自生自灭的随机性，也难怪最后剧里终于走出去的谷雨过自己村也不入，都懒得展现那位屑的最终结局；蔡爸爸因为进城外出打工有了见识，也吃透了没文化的苦，凭着这份见识坚决支持女儿继续读书，才有蔡蔡后面考上医学院的可能性，即使脑梗下半生也有妻子的照顾和医生女儿的薪金支持与康复治疗，这是最稳固的养老。

试想如果他和那个屑一样没有见识更罔顾亲情，在他脑梗后要面临的，将是无力追讨的工伤保险、巨额的自费医疗，以及终于能带着妈妈逃离家暴阴影随便找个地方打工远走高飞的女儿。

可见，男性觉醒认知认真对待儿女的抚养尤其是教育，对自己的后半生的是更有益的事。

让大山里的女孩子获得平等读书的权利，真的不仅仅拯救了女孩本身，也真的是结结实实拯救了女孩背后的家庭。

贤惠又妥帖的女高大管家陈主任这个角色设置就更有趣了，用特殊的民族习俗传统做了个位置对调，勾起观众去反思，男，或者女，到底是一种性别，还是一种处境？

在事业与家庭的均衡发展上，有没有可能男女本可以各自发挥自己最擅长的优点互补起来，像【战友】一样并肩前行？

全剧另一个更惊喜的点就是紧抓各个时代特点的动态性。

时代局限与区域发展的不平衡，让第一届女高学生面临的是绝对贫困，是真正事关生死的大考，高考是她们必须拼了命才能争取到的唯一机会，到了谷雨毕业反哺母校的时代，基础建设的完善脱贫攻坚的阶段性胜利下女高学生们需要面对的困境也在变化，柳细燕为代表，看似是智能手机普及时代学生们接收信息更多更广变得更叛逆乖僻，实则是城乡发展不均衡特别是留守现象导致学生们的心理健康问题更加需要去关注。

最可贵的是张老师面对时代的变化面对一届届学生们的改变，并没有僵化地一味鸡娃，而是一直抽丝剥茧地为孩子们甚至孩子的家长们解决具体问题，指引正确的方向，这个过程，也是老师们调整自己的成长过程。

这让我突然想到一首比《送战友》更古早得多的歌《革命人永远是年轻》——其实无论处在什么年龄，放任心态老去尸位素餐腐朽僵化是容易的，难的是一直保持精神上不断的新陈代谢。

因为革命人敢做先锋，敢于在时代动态的发展中不断学习批评与自我批评地成长，才会保持真正年轻的精神。

这也许就是全剧结尾，出院的张老师回到工作岗位，再次喊学生们起床，大家一起朝气蓬勃地迎接新一天的场景能让人动容的原因吧。

两部作品里，张校长这一角色的【情感结构】和【行为动机】几乎天差地别，也是从这里，我们最能看出《高山》的浅薄和《山花》的魅力。

一、《我本是高山》：拯救者、浮士德式故事与西式故事精髓《高山》里的情感结构极其浅薄且偷懒。

2个小时的电影，一言以蔽之，张校长凭着自己的一股内心信念（不管是丈夫还是），用爱感化了学生、老师、克服千难万险，让大山里的女孩们走出来。

影片聚焦在张校长「个人」身上，影片制作者太想给张校长的高尚品格给出一个「符合逻辑」的的解释，这带来了两个后果：第一，他们不断强调亡夫和红梅赞带来的精神支撑，她的动力完全来自于自己的内心情感，张校长成为了一位和环境格格不入的、外来的『拯救者』；第二，一切外部环境都变成了必须克服的艰难险阻、而且只有通过突出环境的恶劣，才能反衬人物的伟大「编剧和导演的想象力怎么能贫瘠至此」 这个叙事太个人主义了。

人物的一切行为动机都是他们有一个庞大的内心信念，他们毕生的事业就是让世界符合他们的心灵——这不就是就是斯宾格勒说的浮士德式精神么？

二、《山花烂漫时》：走出简单叙事《山花》就不一样。

山花不设置那么剧烈的情节冲突，好人远比坏人多，但仍旧很感人、能够让人感同身受这项事业的伟大，这是怎么做到的？

《山花》把关注点从人身上抽离出来，集中到了「事」上。

不为了「符合逻辑」强行解释张老师的行为动机，只是去描述她干了什么事，怎么干成的，原原本本、不强调苦难，不刻意也不酸，就是讲现实。

但是我们发现，张校长的人物行为和情感动机很自动的就从故事里浮现出来了，大家都能理解这个鲜活的人物形象的内心，连带着最难把握分寸的女性主义剧情都变得那么润物细无声。

为什么不去刻意解释「逻辑」，观众也能从「事」中与张老师感同身受？

因为这恰恰才是我们真实的生活常态。

相信大家都有感触，很多事情干着干着就越来越放不下。

人不是靠着一股气走到头的，人的情感结构会在干事的过程中被不断的重塑，这才是能让人感同身受的地方。

《山花》里，张老师的情感结构不再浅薄，而是在与被每一个女孩、老师、帮助过的人（甚至是恶语相向者）的具体链接中被不断重塑，有了新的链接和牵挂。

不再浅薄地追寻「逻辑」，而是展示生活本身。

观众也通过这一视角和剧中鲜活的人发生了情感链接，最终被生活本身与这项事业所感动。

在《山花》里，观众不是通过「逻辑」被张校长感动的，而是通过「生活」理解了她，这是《山花》最棒的地方，也是好的文艺创作应该有的特色与品质。