你以为的死是死吗?
那是我的活。
我自身不由己。
我怎么与之抗衡?
抛弃我的家庭?
抹去我这一身铅华?
不对。
那都不是我想要的。
爱,对于你我而言不是肌肤之亲,不是生老华发。
是这一辈子你不能抗衡,也是你抗衡不了的代价。
你以为我想死吗?
我想活着。
我想为了自己而活。
我也想有生之年为了你而活。
爱而不得,我倦了。
死那是最无力的抗争。
我,我。
不死?
我又能为自己,为你而做出什么?
사의잔미 《死之赞美》日据时代的朝鲜,云心悳通过自己的努力成为了第一位公费留学生,日后成为第一位女高音歌唱家以及第一位灌制唱片的女歌唱家,开启了朝鲜大众音乐的新时代。
金祐镇则是木浦大户人家的长子,先是奉家长之名去了日本农业学校,后来就读于早稻田大学英文系。
金在大学期间就与大学同窗进行新剧创作和演出,去世时留下48首诗,5部戏剧,和20多篇剧评。
他是朝鲜文学史上的一位重要人物。
云心悳 号水仙
金祐镇 (右)号水山两位本属于那个时代最出色的一群,却在30岁时(1926年8月4日)双双于玄海滩自沉。
他们殉情的原因也经历了后世的种种猜测。
1991年韩国电影《死之赞美》从伦理角度试图分析两人的选择。
(https://baike.baidu.com/item/%E6%AD%BB%E4%B9%8B%E5%92%8F%E8%B5%9E/14443538)在家庭伦理和爱情自由之间挣扎的云心悳纵身一跃,投身大海,将一切纷争抛在了身后。
这部剧上演时在韩国引起了很大轰动,在韩国青龙奖和大钟奖两个重量级的电影奖上斩获多种奖项。
电影《死之赞美》而这部SBS的独幕剧对两位历史人物进行了更多更细腻的挖掘,为这出悲剧提供了一种理解方式。
1921年两人因为在日韩国留学生的戏剧协会相识,互相萌生爱意。
乐观向上的云心悳为金祐镇的才气倾倒。
金祐镇生活在日本和父亲的双重强权下,在文学创作中找到了宣泄口,与云心悳的相遇让他得到安慰。
爱情的确认可以细微到别人根本无法察觉。
心悳看见大街上的时髦女士戴着礼帽很不以为然,认为作为新女性不应该矫揉造作。
金祐镇一句无心的“我觉得挺好看的啊” 种在了她的心里。
下一次见面心悳带着一顶帽子出现在祐镇的眼前。
祐镇眼里的欣喜和苦涩混在了一起。
微妙的感情在两人之间变得明目张胆,但很快就熄灭了。
被邀请到祐镇家里的心悳发现她的心上人是个富家子,并且已经有了妻室。
心悳留下了自己的爱情宣言---帽子离开了。
祐镇保留着这顶帽子,在两人决意自沉前为心悳带上了。
金祐镇的妻子是家庭包办的,虽然两人没有感情,她看见祐镇一直保存的帽子,祐镇离开之后消失的帽子,也明白了一切。
这顶帽子标志着了两人之间爱情的确认,爱情的挫折和对爱情的守护。
为什么一定要选择死亡呢?
编剧的理解是(也许并非历史)两人在当时都处于极大的压力之下。
金祐镇深处父亲的威权之下,无法投身反抗日本帝国的斗争,更无法通过写作来疏解自己的愤懑。
接受过的教育与伦理世俗的金祐镇却无法一走了之。
云心悳是一家之女,也是家庭的经济支柱。
虽然是留学归来的女高音歌唱家,但当时朝鲜民众对古典乐并不了解,所以不得不转向大众音乐。
历史记载云心悳经常为当时上流社会聚会演唱歌曲,因此在剧中有了弟弟妹妹听到流言的一幕,家人的不理解压垮了云心悳。
日据政府的威胁进一步逼着她走上了绝决之路。
为日帝唱歌,为他们的文化统治效力,会让她的灵魂死去。
云心悳和金祐镇相遇时,祐镇正在阅读有岛武郎的书籍。
有岛武郎出身于日本贵族官僚家庭。
与金祐镇相同的地方是他们都热爱文学,却读了农业学校。
有岛武郎在招幌农业学校毕业后留学美国哈佛大学攻读历史学和经济学, 深深受到以惠特曼及易卜生为代表的西欧文学社会主义,与及柏格森和尼采等人的西欧哲学所影响。
1916年因为父亲和妻子去世转向文学写作,很快在文坛声名鹊起,成为对日本现代文学影响巨大的”白桦派“的代表人物。
他是日本最早倡导无产阶级文学的作家之一。
他以行动贯彻自己的信仰,把他在北海道农场所有的土地分给佃户,把庄园住宅分给农民居住;并变卖私产,作为工人运动的经费。
1923年和女记者波多野秋子一起在轻井泽的别墅上吊自杀。
心悳和祐镇也分手了。
看着大街上盛传的“大作家与有夫之妇殉情”新闻,心悳对此非常不解,认为感情不被祝福分手即可的她却不知道这也会成为自己的结局。
1926年两人再次在日本相遇,同样进退两难,身心疲惫。
于是他们对有岛武郎的殉情有了新的看法。
选择“死”是为了选择“自由的生”。
有岛武郎云心悳和金祐镇的死是因爱情而起的,却绝对不只是因为爱情。
也许这部剧的意义在于,让人对“死的赞美”这个字眼生出更多的理解。
这不是感伤主义的矫揉造作,而是追求自由的反抗呼声。
于是号中带水(云心悳号水仙,金祐镇号水山)的两人选择在朝鲜和日本之间的玄海滩结束自己的生命。
“你现在活着吗?
” “没有,但是在等待着死,为了真正地活着。
“ --- 1926年5月4日 《生死论》去世之前,云心悳自己填词的《死之赞美》成为了两人生命的总结。
这首歌的曲子是俄国作曲家奥西夫·伊凡诺维奇(Iosif Ivanovici,1845-1902) 的《多瑙河之波》。
由云心悳演唱的这首歌作为韩国大众音乐历史上的第一支HIT歌曲而被载入史册。
剧中结尾出现了云心悳和金祐镇共同做诗的场景,也许就是这首歌词。
《死之赞美》在荒漠的狂野中奔跑的人生,你要去何方孤独的世界,荒漠的苦海,你要去找何物满是泪水的世界上,我死便可了结寻找幸福的人生,寻找你太空虚微笑的花儿,哭泣的鸟儿,命运都相同热衷于生活的可怜的人生,你是在刀片上挥舞的人。
独幕剧海报
怎么看啊?
他 我咋进了豆瓣之后,不知道从哪里看的呀?
大家能不能告诉我从哪里看,这个我特别想看,可是我一直不知道从哪里看。
大家快帮帮我,哪里可以看李钟硕演的这个死的赞美从哪里可以看呀,我好想看,这都2021年了我还看不了。
拜托了,拜托了,大家帮帮忙,拜托了,拜托了,怎么看怎么看在哪里看?
在哪里看在哪里看谁能告诉我帮帮我,非常感谢。
我试着去理解金祐镇的死亡。
金祐镇身上的悲剧色彩实在太浓厚了,虽然他是和尹心德一起殉情自杀的,但与尹心德的悲剧是来源于外界不同,他的悲剧来源于他自身,这种悲剧性从他出生开始就伴随他一生。
如果不是文学与尹心德这两束光芒照进他的人生,他的一生可能自始至终都保持灰暗,但这两束仅有的光,也未能将他从悲剧性的一生中拯救出来。
“我不止一次义愤填膺地诅咒自己的命运,在恶魔的包围下,只有那么一次,是她让我找回了内心的平和。
”金祐镇母亲早亡,他从小就生活在父亲专制之下,他不允许金祐镇从事文学事业,要求他继承家业从商,还为他娶了一个他不爱的女子为妻,可以说,金祐镇的人生都是被父亲安排了的,没有一点自由。
去日本留学学习英语使他能够短暂地从父亲那让人喘不过气的压迫中逃离,但是他从未能够真正地摆脱,他用着父亲的钱,并且作为留学的代价,学业结束,他必须回家继承家业。
金祐镇是矛盾的,他热爱文学,渴望通过自己的笔去唤醒沉睡的国民,传播自己的信仰,但他又没有办法做到真正地和原生家庭、原生阶级割裂,正如,他是用着他父亲的钱去留学,去支持新剧的演出,他可能也痛恨这样的自己,明明不喜欢,却又不得不接受,他的父亲不喜欢他碰文学,不允许他把文学的书放在书桌上,他就真的不放,可见,他的性格里更多的是逆来顺受,虽有不甘,却也不敢。
我一度很奇怪,既然他这么苦恼,为什么他不反抗,但后来我能理解了,一方面从小受到儒家思想教育的他,是难以背弃孝道的,有的时候正是因为懂得太多,负担才愈重,一方面从小过惯了养尊处优的生活,他可能也没有信心,脱离了父亲的经济支持,他靠自己能走多远。
是尹心德,帮他把那些父亲不允许看的书搬到书桌上,还说那是重要的东西。
我以为,是这一刻,他的心第一次为眼前的这个女人动摇。
即使之前他也以她的歌喉为美,但那还单纯地停留在欣赏美的阶段。
尹心德和他很不一样。
她明媚如春日的阳光,她的活力与热情能够轻而易举地感染周围人,更重要的是她为自己歌唱,她喜欢唱歌,她就独自来到日本学习唱歌,她当然也有她的生活之苦,家境清寒,一家四口都等着她学成归去唱歌赚钱养家,但是这不妨碍她在台上纵情歌唱,因为这是她喜欢的事业。
金祐镇做不到的,她能做到。
尹心德第一次见到金祐镇,金祐镇在窗台边念着有岛武郎的《爱是恣意夺取》,尹心德不认同,她反驳,爱应该是无私奉献才对。
两人在日本分别之时,听说了有岛武郎的死讯,尹心德又说,她不能理解为爱而死。
两次,金祐镇都保持了沉默。
剧中多次出现有岛武郎,可见作者也觉得金祐镇和有岛武郎很像,金祐镇出生虽晚于有岛武郎,但两人都身处同一动荡年代,出生于旧社会,却受到新思潮的冲击,都关心社会主义事业,却囿于自身资产阶级的出身,有岛武郎爱上了有夫之妇,身为有妇之夫的金祐镇爱上了妻子以外的女子,皆不为世俗所容,但有岛武郎比金祐镇幸运的一点大概是,有岛武郎可以随心所欲地书写,金祐镇却只能麻木地在案头签字文件。
我想正如尹心德不懂有岛武郎,她也未必真的懂金祐镇,但她理解他的理想,愿意支持他,这对于长期处在被父亲压抑下的金祐镇而言,就是莫大的慰藉。
况且尹心德与传统韩国女性有着很大的不同,她有独立的人格,不依附于任何人之下,她有掌握自己命运的魄力。
本身逆来顺受的金祐镇很难不为这种魄力吸引。
“你现在活着吗?
”“没有,但是在等待着死,为了真正地活着。
”金祐镇对待人生中的一切几乎都是消极的,即使是在剧团受危挺身而出之时,他那种无畏生死的感觉也更像是因为其早已心死所以无谓生死,多活一日也罢,少活一天也好,并没有什么特别的意义,所以随时死去都没有关系。
电视剧最后为金祐镇和尹心德结伴赴死铺垫了理由,尹心德全心全意地赚钱供弟妹学习,却因为身陷钱色交易的流言蜚语,被弟妹怀疑,心灰意冷,之后又被侵略者官员以家人性命相逼要求卖唱卖身,不知所措。
而金祐镇净身出户没多久,最终还是屈服于孝道,决定放弃文学回归家族,向往的生活还没真正开始就戛然而止,未来又是一片见不到底的痛苦深渊。
尹心德觉得很累,她想休息,又怕自己思念金祐镇,金祐镇就对尹心德说,不用担心,到我的身边休息吧。
金祐镇的口吻极其自然,仿佛一段再普通不过的情话,我想金祐镇的心里早就埋下了死亡的种子,他一定不止一次地想过自杀,尹心德的话不过是一个契机,所以明明说着如此沉重的话,表情却是一如既往的淡然,甚至连尹心德都有点意外,他会这么不假思索。
二人虽对死亡达成了共识,但尹心德死是为了从她厌倦的生活中逃离,金祐镇选择死却是为了活下去,为了自己想要的生活,他希望此生,可以有一次过自己想要的生活,即使那将成为他人生的结束。
是的,在他活着的时候,因为没有自由,他觉得自己不过是行尸走肉,活不是活,他终于可以死了,是为了真正地活着。
所以,或许在旁人眼中,二人是殉情,但我却以为,金祐镇更像是殉道,殉理想,他以积极的死亡代替消极的生存,通过肉体的彻底消亡,达到灵魂的完全自由,是一种自我的实现与完成。
他死亡的那一刻,是他此生唯一真正活着的瞬间。
这样的死亡,才值得金祐镇去赞美。
看完之后其实有点不会评分了,也不知道怎么形容我看的过程。
那我就说说我对几个人物的看法吧。
金佑镇的妻子:从她的出场就可以看出是一个传统女性,就是典型的贤妻良母型,一直做好自己作为一个妻子一个儿媳该做的事,非常听公公的话,完全就是公婆想要的儿媳样,她也做的很到位,完全就是公公的左膀右臂。
同时她的身上也有悲剧色彩在,嫁给了一个不会产生爱情的丈夫,在夫家这么过完一生也挺惨的。
金佑镇:很善良,也有分寸,即使已经爱上女主,也能控制住自己不越已为人夫的线,虽然后来也和女主表明心迹,但我还是觉得可以理解。
尹心德:不能否认他父母是好的,但我的认知一直是既然没有能力养孩子那就别生或者别生那么多个,可能他的父母为了家庭要她嫁个有钱人也是无奈之举,但对她本人是真的太不公平,而且后来她的弟妹还不信任她,对她说出那种话,我是真觉得一颗真心喂了狗,白白的付出了很多还不被理解。
如果是我我真宁愿别生下我。
男女主的死亡我觉得是很正常合理的,因为如果我是他们其中一个,我想我也会选择自杀。
首先感情不是想控制就能控制的,他们只是有了很深的爱情,而且出轨我觉得他们也算不上。
如果后来不是女主无奈要选择嫁人,再加上传闻的恶劣影响,还有总督府的逼迫,男主那边呢,既要放弃自己的爱情,又被父亲发现,一如既往的被生生逼迫做不喜欢的事,我想还不至于会坚定他们想死的心。
反正最后这样的结果我觉得是“内因外患”的双重原因导致,死亡真的是最好的选择。
以日治时期朝鲜为背景的电影,还是真实人物事件,就有了想要看的欲望。
男女主都是非常隐忍、深沉、内敛的角色,莫名很喜欢这种性格。
不晓得殉情应该是什么样的,但感觉这两个人只是相约赴死而已,逼死他们的不是不能在一起,而是不能写作和要为日本人唱歌。
与其说他们之间有多爱,不如说精神、人生没有出口时找到的一个出口罢了,这就是所谓的爱吗?
怎么觉得更是相依为命的无奈(或者说无法选择)更多一些。
凄美是凄美的。
我把这短剧连起来当作电影看,表演上总觉得人物活泛劲儿就很现代韩国人,时代感差强人意。
而且总觉得男主女主,特别是男主应该总是有一丝悲伤贯穿始终的,即使是笑也最好是有悲伤的情绪在。
但钟硕有时候笑得太天真烂漫了会有点出戏(笑出二硕感)噗。
“天真”应该不属于男主和女主。
-- 偶然在韩国的网站(나무위키)上看到了李钟硕名字的中文其实应该是李钟奭(shi四声),为什么明明有正确的汉字不用翻译直接可以用,却用了“硕”呢,音也不一样,是因为“奭”太生僻了吗?
评论中有人说本剧名字的翻译问题,确实是“死的赞美”不用翻译直接用,那奭奭要不要改回本名呢?
噗 另外,二硕的各个剧妆发都不带变的,单看剧照完全不晓得是哪个剧,得看女主是谁,本色出演吗?
关于一起赴死的合意是如何形成的?
这部剧当然角色都被逼到了极限,一蹴而就。
但真的殉情了的人对殉情这件事的合意是如何形成的还挺好奇。
是不是也要经过各种试探?
就跟确定恋爱关系前的试探一样,因为没法把握另一个人到底怎么想的,投入程度如何?
所以现实中就会有些殉情只有一个人挂了的情况。
这就很尴尬了。
什么是浪漫,一起坐火车,一起散步,一起去海边,一封封来往的书信,在你身边休息,从春天到秋天再到春天,什么也不用去想。
其实,他们两个都没有错,每个人都是时代塑造的产物,在民族独立的背景下都用不同的方式表达着对故土的爱恋。
看完以后没有像大多数观众一样久久不能走出,反而不emo,并且看的透彻,每一帧的镜头都给到足够美。
片尾处天色已晚,黎明时分,两个人从未如此的清醒,甲板之上互相拥抱,跳着生命中最后的舞曲,墙角处欠下的吻也在此时相望相闻,睁开眼睛,四处游荡的海风,空无一人的游轮,他们向着远方奔跑,他们的前方不仅是漆黑一片的大海,还有明亮的月光。。。
男生虽已成婚,但没有感情的婚姻终究是空无一字的白纸,对心上人的想念,可以翻山越岭,所爱隔山海,山海亦可平,一个是被迫继承家业的文学才子,一个是生活所迫的歌唱才女,都是面对命运的无力,而此时此刻,两个人可以相互依偎的休息了,他们即是彼此的救赎,也是压抑生命里的一道光得知是真实故事改编而来,让原本精彩的剧情,增添了无数倍的敬畏之心。。。
首先,我得道歉因为我看这部剧的初衷不纯:我纯粹是为了李演员的脸点开的视频当然,事后发现是我肤浅了肤浅得就像有些人把这部剧简单定性为渣男带着小三一起为了禁忌之爱不顾家人自私殉情的狗血故事一样。。。
这部剧是在真实历史事件的基础上改编的。
故事发生在上世纪20年代的朝鲜,那时的朝鲜正处于被日本殖民统治时期,不了解这个时代背景去看剧会忽略很多细节,甚至无法理解主角内心的挣扎,最后可能就简单把这部剧定性成一个爱情悲剧。
但细细看完剧,你会发现,摧毁主角的从来不是爱情,至少不只是爱情。
对于男主来说,他有家国抱负,空有一腔热血却囿于封建家庭对他的桎梏,女主对于他来说与其是爱情,更是他寂寥人生中除写作以外唯一的光;对于女主,她深受原生家庭的影响,一开始也想在这个乱世明哲保身,但不知是男主带给她的影响还是整个时代给她的影响,她开始理解男主的追求;自此,两人便成长为不可分割的一部分。
男女主初见 男主立场非常鲜明 可以说一开始男主对女主的感情是非常克制的各种细节都看得出来,他刻意回避女主目光;女主主动拿粥去看望因为思念亡母而装病在家的男主,他又赶女主走;甚至在快要壁咚那一刻他也没有放弃理智,反而是邀请女主去他家做客,故意让女主知道自己在乡下已有妻子的事实。
怎么说呢?
从现代的眼光去看,这算渣男吗?
肯定算。。。
但套入当时的时代背景+剧里展现出来的男主与其妻子的关系来看,我觉得不能算。
首先,这个妻子和他在结婚前都没见过面;其次,这个妻子与其说是他的妻子,不如说是他父亲安插在他身边的眼线;最后,还是男主的人设问题,男主是一个被新文化思想所引领的人啊他怎么会喜欢一个和他那封建大家庭深深契合的女人呢?
男主穿西装,妻子一直穿的朝鲜传统服装。。
男主整个人对于他那个家庭来说都是格格不入的。
故事讲述了好几次男主与他那控制欲超强的父亲的争执,这个说法也许不准备,因为都称不上是争执。
一开始的分歧只能说是男主父亲对他的单方面碾压。
男主父亲喊他回家乡继承家业,他说好的;男主父亲喊他不要再往来京城与女主见面,他说以后都不会去了(当时女主迫于家庭压力准备开始和富家公子相亲);男主父亲喊他不要写作,看的书也不要放在桌子上,他都一一照办了。。
虽然压抑,但是他如果没有遇到女主的话,应该一辈子都会按照他父亲的愿望就那样如行尸走肉般活着。。。
(查了现实中的金佑镇,他亲生母亲是他父亲的第二任妻子,在他很小的时候就去世了,之后他父亲就开始不停再娶,一共娶过8位妻子,共有10个子女。。
) 私以为,女主对于他开始变得不可或缺,很重要的一点就是女主知道他已婚以后打算和他分别时对他说的——希望他能继续写作。
这句话使得他对女主星星点点的喜欢,变成野火燃着了整片草原之后就随着他对写作的日益投入,和家庭的分裂愈演愈烈。。。
直到妻子向父亲告发他写作,父亲发现他和女主的那些通信,一把大火烧掉了那些书也同时烧断了他和这个家庭的最后一丝关联。
回到女主这边,在我看来,这段感情但凡女主没有那么主动那么坚持,那么也许小火苗早就被掐灭了。
在那个年代里,她绝对算一个勇于追求理想勇于追求爱的新女性。
这里也许有人要杠她是小三了,咋说呢。。
就像我前面对于男主是否算渣男的分析,我希望大家还是不要简单拿现代的爱情观去分析100年前的人,那再往前推,还不是一夫一妻制呢。
时代是变化的,不能用现在的道德观去要求100年前的人。
我看到的更多的是她的成长,她出生贫寒且是长女,不仅需要照顾弟妹甚至还要照顾父母。
就像男主那么爱写作一样,她也是深爱着唱歌,本来她以为日本留学归来可以一心靠唱歌养活一大家子。
但现实是那么残酷,甚至最后被以一大家子的性命为要挟,以逼她去做为日本侵略者歌功颂德的传声筒。。
太苦了。
在那个时代,她有得选吗?
有,那就是去死,只有她死了,她才不用做她死都不愿意做的事情;只有她死了,她全家才能活。。。
她理解了有岛武郎的选择
男主对她的回应 男女主是不幸的,不仅仅是因为爱而不得,更是因为那个时代给他们带来的痛楚;男女主又是幸运的,在那样一个时代,他们遇到了彼此,成为了彼此救赎的那道光。
与其说是为了爱情舍弃生命,不如说是在那个时代下两个穷途末路的人恰好爱上了彼此。
两人在登上最后那艘船时,用了自己给自己起的名字。
金水山,尹水仙。
水山 水仙 配一脸啊 年纪大了,接受不来BE。
这部虽然很悲,but双死勉强算HE吧毕竟对于主角来说,那并不是死亡,是真正生的开始。
篇幅比较短,而且感觉剧情有些许的跳跃。
男女主演技在线,虽然感觉剧情为了向前推进某些地方有点刻意,但是俩人的演技确实很好,将人物情绪表达的很到位,会让人为之牵动。
男女主为什么最后会选择死亡呢?
因为他们认为“死亡是为了更好的活着”,他们都不想再为他人而活了,希望活出自己,将最真实的自己保留下来,在另一个世界获得解脱,男女主在那个年代都承受着许多,或许对现在的我们来说无法理解(虽然起初我以现在的视角也无法理解他们的行为,为什么一定要选择死亡呢?
不管他们的家人了吗?
)也许是他们在生前承担了太多了,也许他们真的累了,他们的心在现实将要枯竭,那时他们想放下一切,渴望寻求一种解脱吧。
这是我看过剧集最短,却是最好看的。
因为他们在那个时代,他们只有死,才能才能在一起,找到真正的爱情不容易,所以,他们不会轻易放弃。
他们没有和对方说过我爱你,可是他们对对方注入了全部的感情,最后一吻,弥补了五年前那没做完的事,最后男主牵着女主,一起走向了永久。
他们再也不会分开了,愿你我都能找到一个让我们无惧死亡的人。
前三集男女主相遇到相爱,再因男主已婚而分开,完全soulless。第四集起,二人不得不正视各自不堪一击的现实,整部剧才开始有了悲剧性的感染力。既没有完全放弃自我、为他人而活的觉悟,也没有彻底抛开一切、坚持人生信仰的勇气,能够选择的,也只有舍弃这条不知该去往何处的生命而已。
非常文艺的片子,情感刻画比较细腻,以至于没有耐心的我一直在拖进度条看完了。是个悲剧的爱情故事,背景设定是被日本占领中的朝鲜。女主和有妇之夫的男主相恋,因为是真实故事更增加了悲剧色彩。生在动荡年代的无奈,以及陷入道德和伦理间的抉择,最后无法改变现实一起投海自尽。整片都是很压抑沉重的基调,两个人在一起的笑容都带着苦涩。可惜李钟硕的演技是怎么了,完全没有一点层次,可以说被演绎成了面无表情了。
不够细腻,人与自我、他者、社会关系的拉扯表现的还不够,太表面了。
编剧和李钟硕浪费了这么好的题材。
犹如一部三小时的电影。画面很唯美,OST也很动听。申惠善表演在线,感情张弛有度。很赞。而且这部剧里她真的很漂亮。李钟硕的表演么,呵呵呵呵呵。不谈表演,他个人气质也不像上世纪二十年代的文人,感觉更像花花公子😰但听说这部戏他是零片酬义演,那我就不说什么了…看这部戏之前还以为是韩版徐志摩+林徽因。看过之后又结合了一点背景搜索,发现金祐镇虽然也是抛弃元配,但至少最后有担当,比徐志摩那个渣男强多了(感觉更像鲁迅?😆
我没有办法接受这种类型的剧,虽然它很短,也不需要花太多的时间。但是看得我内心非常的不爽。所以对不起,我要弃剧了。
演员日语完全不用心,房屋,时间对不上,看着很别扭。除此之外,完全是一个变异版玛丽苏剧
死之咏赞听说钟硕是义演,演技派!看过钟硕演过VIP,戏路真是越来越宽,不在局限于偶像剧。
并没有觉得可惜,在我看来是不珍惜眼前人
从片名到时代设定再到人物性格都是一开始就注定了的悲剧,两个演员都演得到位,这部剧看到了李钟硕的内敛,挖掘了申惠善的优雅,以前觉得她可爱之中太小家碧玉了。故事放在中国肯定是不能过审的!文艺青年挣脱不了命运的舒服,是时代造成的悲剧。死不足惧,但死得悲壮便多了怜惜。故事高潮再激烈一点也许会更好。
不在那个时代,无法真的理解这种向死而生的心情。不过这可能是理工科和文科的鸿沟
就比较一般吧。人物传记剧集,比较平淡,主题也不明确。女主我是真的吃不下,配音也超级假。
豆瓣跟抖音评论区呈现出截然不同的两种局面。
3.5
矫情
太悲伤了
女、男主和背景都挺喜欢的,可是剧本太苍白了。男主演技也有点木,在看见父亲烧掉他所有的手稿之后,作为这是压死骆驼的最后一根稻草和决定离开家族,解开枷锁的勇气源泉,男主居然只是微微抿嘴。。。赴死的原因也过于单薄了。。。既没有文人的烂漫,也没有一种生命力突然消散的决然。只是一种浮于表面的、自我感动的死掉。
所以说,当一个国家的文化和艺术消亡了,这个国家才会真正走向灭亡。当那些热血的年轻人在舞台上高喊着这片土地上十年前还拥有自由的时候,他们的国家还在。而当一个国家开始禁锢各种艺术的发展,甚至开始企图掌控艺术的话语权的时候,这片虚假的繁荣也是终将会消散的。【李钟硕读诗太他妈性感了吧,这谁招架得住啊我的天】
整个故事缺乏力度,以至于男女主人公相爱以及选择死亡的高潮都差了口气,就故事本身来说不具备说服力,不像是走到末路的人。再,里面的金钱的设定真是错乱。又,主演给人感觉偏现代化,没多少年代感,演技也就那样吧,挺一般的。
女主的每一套衣服都好看。